Tr.end

diseño

tr.end Tendencias creativas

Bansky expone más de 150 obras en Roma

LO MEJOR DEL VERANO EN LONDRES

1

Spectrum, un concepto de diseño urbano

Junio2016 /s/25.00

La Bienal de Arquitectura, más cerca de la sociedad

Victoria’s Secret ¡Chau relleno!

diseĂąo

2

Editorial : N

uestra publicación ha ido experimentando una serie de cambios a lo largo de su existencia y evolucionando progresivamente, encaminándose hacia aquellos sectores del turismo que pueden resultar de interés para nuestros lectores; de esta manera vamos día a día, creando una publicación más sugestiva, introduciendo nuevas secciones que ampliarán el contenido informativo y práctico de TR.END, para que sea una revista dinámica y viva, capaz de interesar y dar a nuestros lectores toda aquella información que espera encontrar en una revista de esta naturaleza.La experiencia de viajar se convierte en una aventura deliciosa cuando se acerca el verano. El buen clima prevalece y la jornada vacacional puede ser extensa.

Nuestra propuesta en esta edición de junio es sólo una grata opción para vivirla. Pero además TR.END va a formar un club de socios, donde estos podrán conocer gente nueva y participar en todas las ventajas y actividades que desarrollemos, como descuentos en Restaurantes, Tiendas, Centros Comerciales, Bares de Copas, Hoteles, etc. y dar así un servicio añadido a todas aquellas personas que nos apoyan. Todas estas novedades irán acompañadas de nuestro espíritu e ilusión por mejorar día a día en todos los aspectos. Les doy las gracias por nuestra colaboración, porque en definitiva son ustedes los que logran que nuestra revista siga progresando gracias a la aceptación que ha tenido dentro del mundo del turismo.

Créditos ANDREA ROMERO DIRECTORA ADRIANA LA MADRID Subdirectora

CAROLINA HERRERA Subdirectora adjunta

MARTIN ESCALANTE Director de arte

MARCO ALVARADO Director Tr.End digital

MILAGROS HERRERA Redactora Jefe

ANDRE TINTIN Redactor Jefe de Especiales

DIEGO ORTIZ Jefe de edición gráfica

CAMILA PRIETO Jefa de Maquetación

ANA BELÉN SANCHEZ Especiales

PUBLIGRAF PERÚ Calle Cerro Azul Nro. 625 Urb. San Ignacio de Loyola Santiago de Surco

Índice DISEÑO Spectrum, un concepto de diseño urbano El Libro de logotipos, marcas e imágenes Realidad virtual, ¿Un cambio en nuestras vidas?

CH presenta su crucero 2017 en Snapchat Vans presenta su línea de ropa de Nintendo

4 6 7 8 9

TURISMO Lo mejor del verano en Londres

MODA Victoria’s Secret, ¡Chau relleno!

22

ARTE Bansky expone más de 150 obras

CULTURA Arquitecturas para un mundo en guerra

AGENDA CULTURAL

10

26

32

36

4 10 22 26 32

diseño

SPECTRUM, UN CONCEPTO DE DISEÑO URBANO Kavellaris Urban Design. Un concepto que se puede adaptar a México. Cuenta con tres fachadas.

L

6

os arquitectos Kavellaris Urban Design realizaron el concepto Spectrum departamentos que se encuentran en Australia, los cuales están basados en franjas geométricamente que se alternan sobre planchas de piso para crear fachadas altamente articuladas.

Departamentos Spectrum está situado en un sitio con tres fachadas. Era fundamental que la arquitectura trabaje y active las tres fachadas, pero también ser de un solo lenguaje arquitectónico.

Las terminaciones que simulan las tiras se ven como fajas de colores brillantes alrededor de los balcones, añadiendo una presencia vibrante en la calle.

Arquitecto de los interiores del proyecto: Rodrigo Mateluna Sandoval

diseño

Las zonas interiores de circulación se abren hacia el cielo, actuando como un “pulmón” para el desarrollo.

7

Este “pulmón” proporciona luz y ventilación natural, permitiendo al mismo tiempo que la vegetación ocupe el atrio abierto.

diseño

EL LIBRO DE LOGOTIPOS, MARCAS E IMÁGENES Un texto para conocer los elementos de un logo y lo que debe de diferenciarlo de los demás.

U

n logotipo es mucho más que un gráfico bonito, es la representación de una empresa, su cara visible y el que contiene su esencia. El logotipo acompañará al producto o servicio durante muchos años, estará presente en cada contacto con un cliente, en cada visita, en cada noticia. Y es que los empleados y colaboradores se verán representados en él, y se identificarán con la imagen.

En Logorapid encontrarás los datos de un estudio online de diseño gráfico especializado en logotipos e imagen corporativa.

Este libro recoge trabajos que han realizado en los últimos años, con la intención de que sirvan de inspiración a empresarios y emprendedores.

El médodo IDEA, exclusivo de Logorapid, nos permite crear unos logotipos excelentes, únicos, adecuados a la esencia de cada cliente, y dentro de unos márgenes de tiempo y coste.

8

https://mega.nz/#!fAozTITS!u9Q8gyVXvr35f9 VJ89HsWrhoYQbNkxDWveGZXFV-P2E

“El buen diseño es un buen negocio.”

Thomas Watson, Presidente, IBM

diseño

REALIDAD VIRTUAL, ¿UN CAMBIO EN NUESTRAS VIDAS? Un texto para conocer los elementos de un logo y lo que debe de diferenciarlo de los demás.

L

a realidad virtual ya no es una idea futurista: es una tecnología que forma parte de nuestro mundo.

Pero las posibilidades que ofrece son muy amplias y van mucho más allá de los videojuegos. La BBC habló con varios expertos sobre el futuro de la realidad virtual y sobre cómo esta cambiará nuestras vidas (o ya lo está haciendo).

- Herramientas sin limitaciones físicas - Nuevas formas de comunicar experiencias - Una plataforma para estudiar el cerebro humano

“

No me preocupa tanto hacia dónde va la realidad virtual, sino dónde estamos ahora.

Mark Bolas, Escuela de Artes Cinemáticas de la Universidad del Sur de California.

“

Sabemos que muchas de las manipulaciones pueden ser muy sutiles, hasta el punto de pasar desapercibidas.

Nick Yee, científica social

“

La realidad virtual cambiará la manera en que comunicamos experiencias.

Maria Korolov, periodista tecnológica

9

diseño

CH PRESENTA SU CRUCERO 2017 EN SNAPCHAT La red social del momento ha sido el espacio elegido por la diseñadora Carolina Herrera para presentar su última propuesta. Shipka, de 16 años, posa con la colección.

D 10

e cosas que tarde o temprano acabarían ocurriendo: Herrera ha lanzado su colección Crucero 2017 en Snapchat, la red social del momento. Pensando en la generación digital, la de quienes nacieron con el www debajo del brazo, ¿quién mejor que la actriz Kiernan Shipka como embajadora de la propuesta?

Shipka, de 16 años, representa el icónico estilo sello de la marca, “Ella simboliza el espíritu libre de esta colección y el tono de la próxima temporada”.

Homenajeando los 35 años de la marca, la nueva colección, es “una celebración de los códigos de estilo” de la firma originaria de Nueva York por evocar la modena elegancia con refinada irreverencia a través de cortes, telas y colores.

Desde que la industria de la moda conociera a Shipka como la hija de los Draper en el show Mad Men no ha dejado de quererla.

Bordados, pedrería y un estilo marinero es parte de la colección Resort 2017 de Carolina Herrera.

diseño

VANS PRESENTA SU LÍNEA DE ROPA DE NINTENDO La marca juvenil junto a la empresa de videojuegos, se fusionaron para crear zapatillas, gorras, mochilas y otros accesorios de los juegos de Nintendo.

L

a marca de calzado californiana Vans se ha asociado con Nintendo para crear la línea de moda con la que hasta hace un tiempo solamente soñábamos – una gama completa de ropa inspirada en la marca japonés de videojuegos que fue tan popular en los años 90.

La marca de calzado californiana Vans se ha asociado con Nintendo para crear la línea de moda con la que hasta hace un tiempo solamente soñábamos – una gama completa de ropa inspirada en la marca japonés de videojuegos que fue tan popular en los años 90.

La gama unisex – que incluye gorras, poleras, y bolsos, como así también zapatillas skater Off The Wall – están disponibles en tamaños para adultos y niños, invitando a los más chicos a conocer diseños inspirados en Nintendo, la consola que definió la niñez de sus padres.

Entre los juegos de Nintendo que aparecerán en los productos, hay un patrón militar de Duck Hunt, un arreglo floral de Donkey Kong y varios diseños con los personajes de Mario Bros.

11

turismo

LO MEJOR DEL VERANO EN LONDRES Del carnaval más loco en Notting Hill a festivales de música, citas implescidibles para una visita estival.

turismo

L

ondres es el destino veraniego estrella para los viajeros españoles. Miles de ellos preparan ya su estancia estival en la capital británica, por motivos de los más dispar: para aprender inglés, hacer turismo, buscar trabajo, comprar compulsivamente o, simplemente, para disfrutar de una de las ciudades más interesantes y animadas del planeta.

Lo largos y cálidos días del verano londinense invitan a invadir sus calles y los festivales se multiplican con el buen tiempo. Un buen momento para comer fresas, beber en las terrazas, descubrir las novedades que cada año ofrece la ciudad y escoger entre las numerosas actividades al aire libre que ofrece la City, incluidos sus mejores festivales de verano.

The Shard, el rascacielos proyectado por Renzo Piazo en el corazón del London Bridge Quarter.

turismo

14

Wireless, dedicando al “dance”

Festivales “dance”, picnics urbanos y mucho arte Londres es el destino veraniego estrella para los viajeros españoles. Miles de ellos preparan su estancia estival en la capital británica, por motivos de los más dispar: aprender inglés, hacer turismo, buscar trabajo o, simplemente, disfrutar de una de las ciudades más interesantes del planeta. Lo largos y cálidos días del verano londinense invitan a invadir sus calles y los festivales de música se multiplican en sus parques.

turismo

15

Royal Academy of Arts, edición 2016

La cita “arty” del verano La exposición estival en la Royal Academy of Arts es uno de los grandes acontecimientos culturales del verano londinense: arranca en junio y hasta el mes de agosto muestra un millar de obras presentadas por artistas de todo el país. La muestra, que lleva celebrándose desde hace casi 250 años, reúne arte contemporáneo a la venta de artistas desconocidos y consagrados, y es, probablemente, la cita anual más destacada de la Academia.

Stephen Chambers Loiusa Hutton RA Bill Jacklin David Mach Jock McFadyen Cathie Pilkington David Remfry Ian Ritchie Richard Wilson Bill Woodrow

turismo

El festival Lovebox propone un gran espectáculo de música en Victo­ria Park

16

“ Dance” en Victoria Park El festival Lovebox propone un gran espectáculo de música en Victo­ria Park, al este de Londres los próximos 15 y 16 de julio. Creado por el dúo de bailarines Groove Armada en 2002, ante la falta de festivales de esta clase en la capital británica, fue un éxito en su inicio, ha ido creciendo y consolidándose, y aunque su razón de ser es la música ‘dance’, incluye ya muchos otros géneros.

turismo

Sede más destacada de los estivales Promenade de la BBC

Paseos musicales en el Royal Albert Hall Construido en 1871 gracias, en parte, a los beneficios obtenidos en la Gran Exposición de 1851 organizada por el príncipe Alberto (marido de la reina Victoria), el Royal Albert Hall, anfiteatro abovedado de ladrillo rojo adornado con un friso de azulejos de Minton, es la sede más destacada de los estivales Promenade (Proms) de la BBC, que de mediados de julio a princi­pios de septiembre ofrecen magníficos con­ciertos de música clásica en distintas ubicaciones de la ciudad.

turismo

16

Lamb & Flag, en Covent Garden

Cerveza para todos en Olympia El Great British Festival invita a disfrutar cada verano de la mejor cerveza británica (y de importación) en el céntrico centro de exposiciones Olympia. Aunque es un encuentro para profesionales, cada tarde abre sus puertas al público. Una oportunidad para los más cerveceros, que también pueden aprovechar el buen tiempo para conocer los mejores pubs de la ciudad, así como sus estivales ‘beer gardens’.

turismo

Cine de verano en Somerset House El ciclo Film4 Summer Screen, que cada mes de agosto durante 15 días convierte el patio de la Somerset House en un cine al aire libre, propone una ecléctica cartelera que mezcla estre­nos, películas de culto y peti­ciones populares. Una buena excusa para conocer este histórico centro de arte en el West End y su magnífica explanada, con 55 fuentes danzantes.

turismo

20

Londres caribeño en Notting Hill El último fin de semana de agosto, el barrio de Notting Hill baila al ritmo de calipso, ska, reggae y soca durante su famoso carnaval estival, el festival callejero más grande de Europa y una de las citas del año en Londres. Del carnaval, homenaje al espíritu caribeño de la ciudad, destaca especialmente el desfile de disfraces principal, que suele celebrarse el lunes como momento culminante del festejo.

Durante la larga y ruidosa celebración, en la que resulta imprescindible empaparse y saborear la multiculturalidad de la capital británica, la comida es uno de sus indiscutibles atractivos: hay docenas de puestos callejeros de comida caribeña y muchos cocineros célebres, como Levi Roots, suelen dejarse ver.

turismo

La I Guerra Mundial, por dentro La ‘First World War Galleries’, muestra sobre la I Guerra Mundial estrenada en 2014 con motivo del centenario del co­mienzo del conclicto mundial, hace imprescindible visitar el Imperial War Museum (en la foto), instalado en el antiguo Bethelehem Royal Hospital. Es, posiblemente, una de las mejores exposiciones permanentes instaladas en los museos londinenses y ofrece una cruda mirada sobre quienes vivieron la guerra, tanto en el frente como en casa.

turismo

Gorilas a la carrera Una de las citas preotoñales más locas de Londres se celebrará el 17 de septiembre, con una nueva edición de la Great Gorilla Run (en la foto), una carrera en la que ecologistas y ‘runners’ corren, rigurosamente vestidos de gorilas, ocho kilómetros (desde la ‘City’ hasta Bankside, ida y vuelta) a beneficio de los gorilas de la montaña. Es una de las citas deportivas de interés tanto para los participantes como para los que ven la carrera, ya que es realmente curioso. Es una buena excusa para poder dejar de lado el verano y dar la bienvenida al otoño en Londres, y disfrutar de unas vacaciones realmente interesantes.

Turismo

23

Nuevas vistas desde la “City” Londres cuenta con dos nuevas perspectivas desde las alturas, gracias a las últimas incorporaciones a su ‘skyline’: The Shard, en el South Bank, edificio con forma de astilla de Renzo Piano con tres plataformas de observación (pisos 68, 69 y 72; entrada 33 euros) y dos restaurantes en altura (Aqua Shard y Oblix, en la planta 32), así como la Torre Fenchurch 20, conocido como el ‘Walkie Talkie’, en la City, que despliega en la azotea de su planta 35 el luminoso Sky Garden, tres niveles que acogen una ‘brasserie’, un restaurante, el café-bar Sky Pod y un panorama urbano de 360 grados.

moda

VICTORIA’S SECRET, ¡CHAU RELLENO! Victoria’s Secret abandona el “push-up” para centrarse en el “braless”.

24

V

ictoria’s Secret se encuentra en constante renovación. Tras anunciar que la marca de lencería ha decidido acabar con sus líneas de baño, de ropa, de accesorios y zapatos, para centrarse y apostar por una nueva línea dirigida a la mujer adulta y adolescente que se quiere sentir cómoda y natural. También conservará su línea de belleza, aunque dejará de lado el maquillaje para ofrecer sólo perfumería y cosmética de alta gama.

La gran fama que arrastra no ha impedido recibir duras críticas debido a sus campañas o a alguno de sus diseños. Prueba de ello es el debate generado porque la firma haya decidido dejar de apostar por su sujetador push-up para lanzarse de lleno -y sin relleno- a una nueva tendencia. Hablamos de la moda del ‘braless‘ o ‘sin sujetador’.

moda

25

A través de un vídeo de la marca, en el que las modelos aparecen sin apenas maquillaje, la firma anuncia sus nuevas novedades. El más destacable es el fin del push up, el deseado y odiado relleno a partes iguales.

Con este cambio, la marca da un giro importante en su estrategia con la imagen de modelos con pechos más naturales.

Se trata de una nueva colección de sujetadores de apariencia muy cómoda por su ausencia de aros, femenina y sensual, que cuenta con diferentes modelos para cada ocasión. Una tendencia que llama a productos confortables.

Para ello han contado con la participación de las modelos de la firma con pechos naturales y pequeños, como Elsa Hosk,

moda

Bralette Triángulo

26

Taylor Hill o Martha Hunt y cuyo anuncio finalizaba, bajo el lema: “No padding is sexy now!” (Ahora es sexy no llevar relleno).

Y precisamente, a raiz de esta campaña, muchos son los que critican a la firma por haber sido la eterna defensora de los sujetadores que realzaban esa parte de la anatomía femenina, que ahora apuesta por la naturalidad. Una tendencia que no resulta apta para todos los tipos de pecho. Pero el debate

moda

27

Con este cambio, la firma de lencería da un giro importante en su estrategia con la imagen de modelos con pechos más naturales.

radica en si Victoria’s Secret está ampliando el término sexy o si en lo que está haciendo es centrarse solamente en el pecho pequeño.

A juzgar por la publicidad que se le da a la línea de baño de Victoria’s Secret —una parte importante de la campaña tiene lugar en las redes sociales—, la colección parece ser uno de los productos estrella de la compañía. Ángeles como Candice Swanepoel, Behati Prinsloo, Sara Sampaio y Lais Ribeiro lucieron

algunas de las 150 piezas que conforman la oferta de este 2016, y que se dio a conocer en diciembre del pasado año.

Además del catálogo, a la campaña le acompaña un corto que se rueda anualmente en lugares paradisíacos, y que se emite online y en televisión.

Pero todo esto requiere un gran compromiso financiero por parte de la compañía, y parece que detrás de estas escenas no es todo tan ideal como parece.

Arte

BANSKY EXPONE MÁS DE 150 OBRAS Es la más grande exposición jamás realizada del enigmático artista de Bristol, titulada «Guerra, capitalismo y libertad»

U

na exposición de arte callejero, la más amplia realizada hasta ahora del más famoso artista de arte callejero, pero metida dentro de un museo.

Más de 150 obras originales del enigmático grafitero Banksy, pero sin haber arrancado ni una sola de la pared. Y todo organizado sin que el artista se haya implicado en nada.

Roma acoge una exposición inédita del “conocido, desconocido” grafitero antisistema Banksy, enmarcadas en las paredes blancas del Museo Palazzo Cipolla en vía del Corso, en el centro de Roma, en la zona de mayor concentración de tiendas y consumo de la capital. que no se podría asemejar más al grafitero en cuanto a antisistema.

28

Ninguna de las obras expuestas ha sido arrancada de los muros, sino que proceden de colecciones privadas.

El genio misterioso de Bristol prefiere el anonimato y no ser identificado. La investigación que se puso en marcha para desenmascarar su identidad, concluyó en marzo subrayando que podría tratarse de un tal Robin Gunningham, de 42 años.

Banksy prefiere el misterio para dar voz con su arte a quienes gritan contra la guerra y el capitalismo global, afirmando su deseo de libertad. Se explica así el título de esta exposición, que rompe moldes en todos los sentidos, abierta hasta el 4 de septiembre: «Guerra, capitalismo y libertad». La cual, es la mayor exhibición que se ha realizado nunca de las obras del artista.

Sin contar las expuestas en la calle, claro está.

arte

29

Las obras que se exhiben han viajado de lugares tan remotos como Australia, Hong Kong, Singapur, Estados Unidos, o SudamĂŠrica hasta Roma.

arte

30

El artista tiene derecho a vivir con el propio trabajo y desde que el mundo es mundo los artistas venden sus obras para sobrevivir».

«Banksy transforma el grafiti en algo que puede entender todo el mundo; simplifica el lenguaje y lo convierte en universal; con sus imágenes dice cosas, creando una síntesis que representa una entera visión del mundo», explica el comisario de la exposición Stefano Antonelli.

Y para comprender mejor a Banksy, Antonelli nos muestra la pared de una sala en la que figura una frase del artista extraída de un libro suyo, donde explica la razón de su anonimato.

«Me gusta pensar y tener el coraje de hacer sentir mi voz de forma anónima en la democracia occidental, y exigir aquellas cosas en las que ninguno cree como la paz, la justicia y la libertad»

arte

Célebre niña con el globo rojo en forma de corazón, convertida en un símbolo que pide la paz en Siria.

31

OBRAS CON MENSAJE Hablan por sí mismas algunas de las obras de Banksy expuestas.

Están sus monos que declaran «un día estaremos nosotros al mando»; la célebre niña con el globo rojo en forma de corazón, convertida en un símbolo que pide la paz en Siria; los elefantes que transportan bombas; el manifestante encapuchado que lanza un ramo de flores. Hay también medio centenar de portadas de discos, por ejemplo, «Think Thank» de los Blur.

La gran mayoría de las obras, entre ellas algunos paneles pintados en acrílico, están

firmadas. Hay grabados y serigrafías, cuyas tiradas en algunos casos alcanzan los 150 ejemplares. Aparece así claramente el elemento comercial del artista. Precisamente, los artistas de «street art», nacieron como protesta en barrios periféricos y populares, han rechazado ser encuadrados en galerías y museos.

El reconocido grafitero antisistema se ha convertido en uno de los artistas más cotizados.

Tal vez por eso hay importantes medidas de seguridad en las dependencias del palacio Cipolla.

arte

32

BANKSY VENDE A GALERÍAS Pero, con el tiempo, todo el mundo se ha dado cuenta de que el arte urbano puede ser un buen negocio: Prestigiosos museos han organizados exposiciones de street art, mientras administraciones públicas y empresas aprovechan el arte urbano para recalificar las periferias.

Desde luego, Banksy vende sus obras, y muy bien por cierto: «Alguna ha alcanzado 1.800.000

euros», nos dice el comisario Antonelli. Banksy ha hecho un doble trabajo: Utilizado el espacio público para colocar sus obras, después sus trabajos han sido buscados por coleccionistas y ahora ese mercado del gran coleccionismo lo compra porque está muy solicitado. «Gracias a Internet Banksy es conocido por millones de personas y se ha convertido en un fenómeno de masas».

El propio Banksy titulaba así una de sus últimas acciones artísticas: «Mejor fuera que dentro»,en referencia al mercado del arte.

arte

33

“Banksy ha cambiado la historia del arte, y es importante que su obra perdure y se pueda ver en un museo”

POLÉMICA Y MISTERIO Misterio y cierto morbo han estado también presentes en esta exposición de Banksy, como suele ocurrir casi siempre en todo lo que rodea al artista.

En algún medio se dijo que el conocido grafitero no había dado la autorización para esta exposición y que seguramente haría acto de presencia, bajo anonimato, obviamente.

En realidad, todo ello sirve para aumentar el interés sobre

el enigmático artista, cuya imagen anónima seguirá creciendo en el imaginario popular. Seguramente, la respuesta a la polémica que a veces se crea en torno a su figura y sus contradicciones, esté en esta frase del propio Banksy: «Si quieres hacerte escuchar, colócate la máscara; si quieres ser honesto, aprende a mentir».

Todas las piezas proceden de coleccionistas privados de todo el mundo y reunirlas ha necesitado un trabajo de preparación de 2 años, ya que “no hay obras de Banksy en ningún museo ni tampoco un elenco de propietarios”,

cultura

ARQUITECTURAS PARA UN MUNDO EN GUERRA La XV Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia abre sus puertas el 28 de mayo. En esta edición se quiere mostrar una arquitectura responsable, adaptada a la realidad y a la búsqueda de nuevas audiencias.

34

R

eporting from the front (Informando desde el frente) es el título de la 15° edición de la Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia, la cual comienza el 28 de mayo y se podrá visitar hasta el 27 de noviembre.

Este año, Alejandro Aravena, arquitecto chileno ganador del Premio Pritzker 2016, ha sido el elegido para dirigir la muestra. Aravena ha querido ofrecer un nuevo punto de vista de la arquitectura: “Dada la complejidad y variedad de los desafíos a los que la arquitectura se enfrenta, Reporting from the front trata sobre escuchar a

Cine Lidia, de David Tapias y Nuria Salvadó, es uno de los trabajos seleccionados.

aquellos que han podido obtener una nueva perspectiva y, consecuentemente, están en la posición de compartir experiencias y conocimiento”.

Las temáticas a desarrollar este año tienen en común la responsabilidad social de la arquitectura y la meta de expandir esta disciplina.

La muestra acoge a 88 participantes de 37 países diferentes. La exposición se divide en cuatro áreas: 7 series fotográficas, 55 trabajos seleccionados, 12 propuestas seleccionadas en la competición abierta y 11 entrevistas con expertos.

cultura

Las temáticas a desarrollar este año tienen en común la responsabilidad social de la arquitectura y la meta de expandir esta disciplina.

35

Cine Lidia.

El cambio de uso de una fonda de pueblo a un cine provocó que se tapiasen las pocas ventanas que había.

Es necesario reabrirlas para recuperar luz.

cultura

El sistema constructivo es sencillo, barato, limpio; permite el montaje rápido en taller y en obra; y la autoconstrucción: toda la casa la han montado entre el carpintero del pueblo y Lídia.

36

Las series fotográficas son una reflexión sobre el efecto de la masiva construcción y la relación que mantuvo la arquitectura con la crisis financiera. A través de la fotografía muestran un tipo de arquitectura olvidada que se repite en el mundo.

El colectivo Cadelasverdes (Ana Amado, Marta Marcos y Luz Paz) presentan Spanish Dream, un proyecto que critíca el modelo social de producción indiscriminada y especulación bancaria al que se llegó por el deseo de alcanzar una vivienda en propiedad.

Landscapes under 30: Transitional scape de Miguel Fernández Galiano muestra el

proceso de transformación de varias viviendas de Madrid para defender la rehabilitación frente a la edificación. Con Nación Rotonda, de Miguel Álvarez, Esteban García, Guillermo Trapiello y Rafael Trapiello, se compararan diferentes escenarios antes y después del desastre urbanístico español de los últimos 15 años.

Los 55 trabajos seleccionados confirman cómo la arquitectura se ha adaptado al entorno y a las nuevas exigencias económicas, sociales, medioambientales y de transformación. Estos proyectos se han clasificado en 9 categorías en los que participan arquitectos,

profesores y alumnos de diferentes partes de España.

Una proyección continua repasará entrevistas sobre Unfinished y la arquitectura española realizadas a 11 expertos en la materia.

Además de todo lo anterior, hay organizadas diferentes actividades como conferencias, talleres, coloquios y debates. El pabellón organizó una competición abierta con el fin de descubrir proyectos inéditos que se ajustaran a la temática de la muestra. 8 fueron los ganadores que expondrán sus creaciones y 4 presentarán sus proyectos como parte de las actividades del pabellón.

cultura

“... la arquitectura se ha adaptado al entorno y a las nuevas exigencias económicas, sociales, medioambientales y de transformación.”

37

El proyecto del Cine Lidia tiene en cuenta dos condicionantes básicos: el presupuesto y la salud de Lídia.

Para construir una casa dentro de casa se tiene que diferenciar dos tipos de aire: el exterior (el taller) y el interior (la casa). El programa se reparte por todo el edificio, para diversificar las fuentes de calor y posibilitar el contacto directo de cada estancia con el exterior.

También se construirán microclimas para que cada habitáculo tenga la posibilitad de calentarse o ventilarse

independientemente, y a la vez calentar o refrescar toda la sala.

Estos habitáculos se disponen siempre relacionados con una ventana, para tener la máxima luz y ventilación posibles, así como un contacto visual más íntimo y directo con el exterior. Son entradas de luz habitables, que a su vez iluminan la sala con luz del solo durante el día y eléctrica por la noche.

Además, se abre una gran ventana en la fachada sur para poder ver las montañas y descansar la vista en un día de trabajo.

El sistema constructivo es sencillo, barato, limpio; permite el montaje rápido en taller y en obra; y la autoconstrucción: toda la casa la han montado entre el carpintero y Lídia.

El coste de todo el proyecto (compra del edificio incluida) ha sido inferior al precio de un piso de 50 m2 en Reus el 2004.

Agenda cultural

29.04 30.06

20.05 10.07

CONCURSO INTERNACIONAL DE ARQUITECTURA MALI - Museo de Arte de Lima GRATIS Arquitectos nacionales y extranjeros con propuestas dirigidas a la intervención de un área de 3,600 m2.

PENSEMOS BIEN CON LINIERS EXPOSICIÓN MAC - Museo de Arte Contemporáneo Martes a domingo de 10 am a 6 pm.

S/. 4.00 a S/. 10.00

38

01.06 12.07

EL MAGO SOY YO... TAMBIÉN NIÑOS Centro Cultural PUCP 8:00 pm S/. 27.00 a S/. 53.00

14.06 28.08

LA TARUMBA TEMPO C.c. Plaza Lima Sur Precios entre s/.29 y s/193 / 5 diferentes zonas 3:00 pm: Domingo 5:30 pm: Sábado y domingo 8:00 pm: Miércoles, jueves, viernes, sábado y domingo

agenda cultural

21.06 28.06

23.06 03.07

OUTFEST PERÚ 2016 CINE Varias sedes - Lima GRATIS Este festival de cine busca sensibilizar a la sociedad, educar acerca de la diversidad sexual y apoyar el activismo cultural.

FERIA DEL LIBRO DE SAN BORJA 1era edición - Autores Peruanos.

Anfiteatro del Parque de La Felicidad Lunes a Viernes de 1:00 a 9:00 pm Sábado Domingo de 9:00 am a 8:00 pm

39

07.08 08.08

DESIGN CAMP FEST 2016 Centro de Convenciones de Lima s/. 238 Pre-venta hasta 30 de junio s/. 272 General s/. 374 Vip

24.08

NACHO VEGAS EN LIMA “Canciones Populistas Tour” Teatro Pirandello Pre Venta Especial desde el 4 hasta el 25 de julio con cualquier medio de pago: S/. 144 Vip (1er piso) S/. 120 Preferencial (2do. piso)

diseĂąo

40

diseĂąo

41

diseĂąo

42