D&A Expo 14.1 'Paper Art & Design'

DUTCH | DESIGN | HOTEL | ARTEMIS presenteert D&A EXPO 14.1: PAPER ART & DESIGN

DESIGN & ART 14.1: PAPER

| 01

Welkom / Welcome

Dutch Design Hotel Artemis is een design en kunst hotel, ge誰nspireerd door de puurheid en originaliteit van Nederlands ontwerp. Nederlands design is bekend om zijn sterke, originele vormen, de pragmatische benadering en het gebruik van nieuwe

materialen.

Nederlandse

kunstenaars

maken graag kunst met een knipoog, dat leidt tot positieve inspiratie en een opwelling van vrolijkheid.

Van de lobby tot aan de kamers zijn tekenen van Nederlands design te vinden in allerlei vormen en manieren. De geometrische invloeden van de bekende Nederlandse architecten en kunstenaars Mondriaan, Dudok en Rietveld zijn te zien in de

Dutch Design Hotel Artemis is a design and art

architectuur van het gebouw en de algemene

hotel, inspired by the purity and originality of Dutch

ruimten.

Design. Dutch Design is known for its strong, original shapes and forms, the pragmatic approach and the

Door het gehele hotel vindt u meubelontwerpen

use of new materials. Dutch artists love to make art

van hedendaagse Nederlandse designers, zoals

with a wink, which leads to positive inspiration and a

Marcel Wanders, Piet Hein Eek en Richard Hutten.

burst of liveliness.

Deze ontwerpen samen met een aantal speciaal opgedragen kunstwerken vormt de Artemis vaste

From the lobby to the rooms, Dutch design is evident

design & kunstcollectie.

in the hotel in all shapes and forms. The geometric influences of the well known Dutch architects and artists Mondriaan, Dudok and Rietveld can be seen in the architecture of the building and the main spaces.

Throughout the hotel you will find privately owned design furniture of contemporary Dutch designers such as Marcel Wanders, Piet Hein Eek and Richard Hutten.

This design together with specially commissioned artworks, forms the Artemis Art & Design private collection.

02 \ www.artemisamsterdam.com

* see expo map location / PAPER

Algemeen / General

Dutch Design Concept D&A I Design & ARTemis Expo ‘PAPER’ Colofon

02 04 05 47

Exposanten / Exhibitors

* N.B.!

Nummering van de ontwerpen : De nummers die in dit informatieboekje gebruikt worden, verwijzen naar een selectie van ontwerpen / kunstwerken die op de begane grond van het hotel te zien zijn. Hun locatie is terug te vinden op de aparte expo plattegrond. * PLEASE NOTE! Numeration of the designs / artworks: The numbers used in this information brochure, refer to a selection of design / artworks which are exhibited on the ground floor of the hotel. Their location can be found on the separate expo map.

Studio David Graas 06 EnvelopeBook 08 Lenneke van der Goot 12 Gerri Raap 16 20 Nieuweklasse Frans Lieshout 24 Hannah Tofts 28 Whispering Wall 34 Mark de Weijer via Whispering Wall 36 deJongeKalff via Whispering Wall 38 BuroJET via Whispering Wall 40 Marieke Dijkers via Whispering Wall 42 Wonderable via Whispering Wall 44

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 03

Scan with your smartphone for Facebook page Dutch Design Hotel Artemis

A unique concept, with every three months a surprising new theme!

De D&A; Design & ARTemis expositie is een uniek concept waarbij elke drie maanden de gehele begane grond van Dutch Design Hotel Artemis een verrassend ander uiterlijk krijgt. Elke expositie heeft zijn eigen thema. Artemis biedt hiermee een platform aan zowel beginnende als gevestigde Nederlandse kunstenaars en designers om hun werk te tonen aan een veelzijdig publiek. Gasten kunnen naast de kunst ook genieten van heerlijk eten en drinken in restaurant ‘De Stijl’.

04 \ www.artemisamsterdam.com

Wilt u ook exposeren in Dutch Design Hotel Artemis of heeft u originele ideeën voor ons platform?

Stuur een email naar expo@aeonplazahotels.com.

The D&A; Design & ARTemis exhibition is a unique concept where each three months the ground floor of the hotel is changed to a surprisingly different setting. Each exhibition has its own theme. Dutch Design Hotel Artemis provides a platform for both beginning and established artists and designers to show their work to an all round public. Beside the art, guests can enjoy tasty food and drinks in restaurant ‘De Stijl’.

Would you like to exhibit in Dutch Design Hotel Artemis or do you have ideas for our platform?

Please send an email to expo@aeonplazahotels.com

ART & DEsIgN A Papier, zo’n alledaags materiaal, maar is ook een enorme inspirator voor het ontwerpen van kunst en design. Ontdek hoe de lobby van ons hotel deze lente geheel in het teken van papier staat. Hier exposeren 12 kunstenaars en ontwerpers hun werk. Iedere exposant werkt met zijn eigen techniek en vanuit verschillende concepten maar iedereen werkt met het materiaal papier. Er wordt bijvoorbeeld een scala aan papieren lampen getoond. Van ingetogen wit tot rijk versierd en gekleurd. Maar denk ook aan speciale methodes uit de boekdrukkunst, speelgoed van papier, tekeningen, schilderijen, ruimtelijke objecten en interieur inrichting.

De expositie ‘Paper Art & Design’ is vanaf 21 maart t/m 4 juni 2014 elke dag gratis te bezoeken in Dutch Design Hotel Artemis John M. Keynesplein 2 in Amsterdam. Speciaal 'Paper' Food & Drink Design is te verkrijgen in restaurant-bar 'De Stijl'.

Volg deze en andere exposities ook via de Facebook pagina van Dutch Design Hotel Artemis!

Regelmatig lichten wij hier een kunstwerk of design van een exposant toe en geven wij informatie over Nederlandse kunst- en design gerelateerde onderwerpen en activiteiten.

Paper, an everyday material, but is also a huge source of inspiration for the design of art and design. Discover how our hotel lobby is all about paper this spring. 12 artists and designers exhibit their work here. Every exhibitor works with its own technique and from different concepts but everyone works with the material paper. For example, a range of paper lamps is shown.

From understated white to richly decorated and coloured. But also expect: special methods of printing, toys made of paper, drawings, paintings, spatial objects and interior design.

The exhibition ‘Paper Art & Design’ can be visited free of charge daily from 21 March till 4 June 2014 in Dutch Design Hotel Artemis John M. KeynesKeynesplein 2 in Amsterdam. Special 'Paper' Food & Drink Design can be ordered in restaurant-bar 'De Stijl'.

Follow this and other exhibitions via the Dutch Design Hotel Artemis Facebook page. Here we highlight design and artworks of exhibitors and provide you with information about Dutch art and design related subjects and activities on a regular base.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 05

product design

Aan ’mooie dingen‘ heeft hij een broertje dood en concentreert zich om die reden op ideeën in plaats van een bepaalde stijl

Not caring much for ’pretty things’ things’, his focus lies with ideas rather than style

Over David Graas David Graas (Haarlem) volgde product ontwerp aan de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Sinds 2004 werkt hij als zelfstandig ontwerper. In zijn werk onderzoekt hij de relatie tussen producten en haar gebruikers. Hoe deze producten worden gewaar gewaardeerd en waarom. Aan ‘mooie dingen’ heeft hij een broertje dood en concentreert zich om die reden op ideeën in plaats van een bepaalde stijl. Nu in de modebranche de levenscyclus van producten steeds korter wordt, is het juist het doel van David Graas producten te ontwerpen die men langdurig wil gebruiken.

06 \ www.DAVIDGRAAS.COM

* SEE EXPO MAP LOCATION / COLOR

[1]•

Kast / Materiaal en techniek: Gebruikte fruitdozen, lijm, verf Cabinet / Material and technique: Used fruit boxes, glue, paint

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 07

product design

Over Jeroen Timmer I EnvelopeBook Ontwerper Timmer

Jeroen

onderzoekt

in zijn werk duurzaamheid en geeft gebruikte materialen graag

een

tweede

leven. In 2009 studeerde hij af aan de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam.

Tijdens een exchange in Kyoto, Japan kwam hij op het idee om enveloppenpapier als basismateriaal te gaan hergebruiken in een lijn chique aantekeningenboekjes en blocnotes. Na zijn afstuderen heeft hij het concept verder uitgewerkt. Inmiddels is EnvelopeBook uitgegroeid tot een recyclingsysteem waar waarbinnen bedrijven en particulieren ooit verstuurde enveloppen en gehele restpartijen papier aanleveren. De producten verschijnen met enige regelmaat in de landelijke media en worden verkocht bij designwinkels in Nederland en BelgiĂŤ.

08 \ www.ENVELOPEbOOk.COM

* SEE EXPO MAP LOCATION / COLOR

About Jeroen Timmer I EnvelopeBook In his work designer Jeroen Timmer researches sustainability

and

designs

new

purposes

for

A6 Pocketbook - bewaarboekje / Notebook with pockets [3]•

used materials. In 2009 he graduated from the

Dit A6 Pocketbook is niet enkel geschikt voor snelle schetsen en

Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam. During

notities, bijzonder is dat in de bladzijdes visitekaartjes of losse

an exchange in Kyoto, Japan he got the idea to

papiertjes kunnen worden bewaard. Ook op reis of voor het

start using envelope papers as raw material for a

bijhouden van een kleine bonnenadministratie is dit boekje

range of luxurious notebooks and notepads. After

zeer geschikt. Het binnenwerk bestaat uit hergebruikt en-

his graduation he started to further develop the

veloppenpapier. De kaft is afgewerkt met Japans papier (washi)

concept. Over the past years EnvelopeBook has

en voorzien van een stevige binding, ook in Japanse stijl. Bij

developed into a recycling system for envelopes in

dit boekje kunt u eigen gebruikte enveloppen insturen en

the Netherlands. Companies as well as individuals

zo een deel van het aankoopbedrag terugverdienen.

contribute used envelopes as well as a surplus of papers, left over after a change of logo. Regularly

Next to the possibility to take quick notes and make some dra-

products appear in the national media and are

wings in this A6 booklet, the most special characteristic is hidden

offered through a range of design shops in the

on the inside. In the pages there is space for keeping business

Netherlands and Belgium.

cards and random notes. Also very handy to take on a trip or for keeping a small administration. On the inside this A6 Pocket-

During the exhibition Paper Art & Design in

book is made of reused envelope papers. The cover is finished with

Dutch Design Hotel Artemis, guests can not only

precious Japanese papers (washi) and bound with a strong

purchase the sustainably produced notebooks

binding – also in Japanese style. After purchasing this pocket-

from EnvelopeBook but also learn more about the

book, contribute used envelopes to get a partly refund.

production process. Dutch Design Hotel Artemis is committed to sustainability (is in the possession of the sustainability label Green Key Gold) and finds EnvelopeBook a beautiful initiative. Therefore, the hotel will collect for the duration of the exhibition not only its own window envelopes, but also visitors to

Material: Envelope paper, Japanese paper Dimensions: 6” x 5” x 0.6” - 16 x 12 x 1.5 cm Specifications: 52-104 pages, 13 pockets Colours: Red, Green, Ochre Prijs / Price: € 19,50 per stuk / a piece

the hotel can drop off their used window envelopes.

EnvelopeBook ensures that these envelopes will be reused again beautifully.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 09

A5 Aantekeningenboek / A5 Notebook [2]•

Material: Envelope paper, Japanese paper Dimensions: 9” x 6” x 0.5” - 21 x 15 x 1 cm Specifications: 60 pages, 1 pocket Colours: Red, Green, Ochre Prijs / Price: € 24,50 per stuk / a piece

Veel mensen pakken een envelop uit de papierbak als zij snel een

Many people have the experience of picking an envelope from

notitie willen maken. Omdat enveloppenpapier bijzonder prettig

their waste paper bin to take a quick note. Envelope paper is

schrijft, is het idee voor EnvelopeBook ontstaan. Dit heeft geresul-

very suitable to use as writing or drawing paper. This has been

teerd in een A5 aantekeningenboekje dat een binnenwerk heeft

the basic idea for EnvelopeBook. On the inside this A5 Notebook

dat totaal uit hergebruikt enveloppenpapier bestaat. De kaft is

is made of reused envelope papers. The cover is finished with

afgewerkt met Japans papier (washi) en voorzien van een stevige

precious Japanese papers (washi) and bound with a strong

binding, ook in Japanse stijl.

binding – also in Japanese style.

Bijzonder is dat u na aankoop uw eigen gebruikte enveloppen

After purchasing this notebook, contribute used envelopes to get

in kunt sturen en zo een deel van het aankoopbedrag terug kunt

a partly refund.

verdienen.

10 \ www.envelopebook.com

* see expo map location / color

Blocnote – BLAUW Editie / Notepad – BLUE Edition [4]•

Material: Blue Envelope paper, Contrasting Red Japanese paper Dimensions: 3” x 3” - 7 x 7 cm / 1.5”x 3” – 4 x 7 cm Specifications: 50 tearable pages Colours: Blue/Red Prijs / Price: € 5,25 / € 4,25 per stuk / a piece

In Nederland zijn de enveloppen van de belastingdienst

In the Netherlands envelopes from the tax office are best known,

misschien wel het meest bekend, misschien zelfs wel berucht.

maybe even notorious. EnvelopeBook also loves to recycle this

EnvelopeBook geeft ook dit materiaal graag een nieuw leven.

material. In the past 6 months they succeeded to collect 3000

In het afgelopen half jaar zijn ze er in geslaagd 3000 blauwe

blue envelopes. This paper they used to produce a limited

enveloppen in te zamelen. Van dit papier hebben ze een

‘BLAUW’ (Dutch for blue) edition.

gelimiteerde BLAUW editie geproduceerd.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 11

Over Lenneke van der Goot Lenneke van der Goot is afgestudeerd aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht aan de opleidingen Bachelor of Education in Visual Art and Design (2003) en Bachelor of Fine Art (2004).

Tegenwoordig woont zij in Amsterdam en heeft een atelier aan 't IJ in Pakhuis Wilhelmina. Ze maakt werk op papier en tijdelijke site-specific tapeinstallaties. Haar werk is in veel verschillende solo- en groepsexposities gepresenteerd, zowel in Nederland als in het buitenland. Onder meer in White Box (New York, 2009), Museum Van Bommel van Dam (Venlo, 2011), Drawing Centre Diepenheim (2012), Galerie Judy Straten (2013) en het Provinciehuis Noord-Holland in Haarlem (2013/2014).

Shadow serie In de serie Shadow zoekt Van der Goot naar een nieuwe beeldtaal waarin maakbaarheid centraal staat. Collages bestaande uit zwart-wit kopieÍn van landschappen, vormen het uitgangspunt. Het maakproces is zichtbaar en onderdeel van het beeld geworden, dat hierdoor meer refereert aan een in scène gezette wereld, dan aan de realiteit.

12 \ www.lennekevandergoot.nl

* SEE EXPO MAP LOCATION / COLOR

[5]• Gemengde techniek op papier / mixed media on paper, 2012

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 13

Shadow #21 [6]•

Shadow #23 [7]•

Inkt op papier / ink on paper, 2013

Inkt op papier / ink on paper, 2013

Je ziet een zwart-wit kopie van een donker landschap die op de

Op een beschilderde zwart-wit kopie zijn witte stukken gevouwen

muur is bevestigd met een stuk tape. Enerzijds is deze opstelling

papier geplakt. Ze verhullen voor een deel de voorstelling van de

vrijblijvend, de tape suggereert dat de positie van de kopie makkelijk

ondergrond. Het lijkt of ze elk moment kunnen wegwaaien. De

kan veranderen. Anderzijds is deze vrijblijvendheid omgezet in

gelaagdheid in de collage is in het uiteindelijke werk teruggebracht

een permanent beeld, door minutieus de setting na te schilderen.

tot één laag.

You see a painted black and white copy of a dark landscape.

What you see is a black and white copy with folded white pieces

It is attached with a piece of tape on the wall. On the one hand

of paper. They prevent you to see what is behind. It looks like they

the tape suggests that the position of the copy can be changed

could blow away any moment. The final piece brings the layers

easily. On the other hand, this setting is permanent, because it is

back to one.

minutely painted.

14\ www.lennekevandergoot.nl

* see expo map location / color

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 15

Over Gerri Raap

[8]•

De papier kunstenaar Gerri Raap (1947) werkt van-

zelf geschept papier. Tevens wordt golfkarton

uit haar eigen atelier in Ermelo. Van 1983 tot 1992

onder handen genomen.

was ze lid van een werkgroep die zich bezig hield met vormgeving en vanaf 1992 werkt ze voor zich-

Haar inspiratiebronnen zijn structuren en ritmes in de

zelf. Ze volgt nog regelmatig workshops om nieu-

architectuur en ook in het dagelijkse leven. Typerend

we technieken aan te leren. Op een geheel eigen

voor veel van haar werk zijn dan ook vaak de her-

wijze gebruikt ze de meest uiteenlopende mate-

halingen. Soms gaat ze uit van een ontwerp, maar ze

rialen. De laatste jaren houdt zij zich vooral bezig

laat zich ook graag leiden door het materiaal.

met papier, karton en plastic waarbij ook hulpmiddelen als perspex, hout en metaal worden gebruikt.

Gerri Raap laat tijdens de expositie Paper Art &

Zij verwerkt in haar objecten zowel een veelheid

Design een groot deel van haar veelzijdig papier-

aan bestaande papiersoorten als ook door haar

kunst oeuvre zien.

Ponspapier

16 \ www.gerriraap.nl

* see expo map location / color

Ponspapier

Ponspapier

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 17

Puzzelvaas

18 \ www.gerriraap.nl

* see expo map location / color

Huisjes

About Gerri Raap

[8]•

The paper artist Gerri Raap (1947) works from her

The inspiration for her work she finds in structures,

own studio in Ermelo. From 1983 till 1992 she was a

rhythms in architecture and observations in daily

member of a study group occupied with design and

life. Therefore typical for much of her work are often

from 1992 till now she works on her own. She is still

the repetitions. Sometimes she starts with a design,

following workshops to learn new techniques on a

but often her inspiration is the material itself.

regular base. She is using on her own special way a large variety of materials. In the last years she

During the exhibition Paper Art & Design Gerri

is mostly active with paper, cardboard and plastic,

Raap is showing a large part of her versatile paper

with assisting materials like perspex, wood and

art oeuvre.

metal. A wide range of existing paper and her own handmade paper is used.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 19

20 \ www.nieuweklasse.org

* see expo map location / color

Workshop

About Nieuweklasse ‘Nieuweklasse’ supports (graphic) designers by sharing knowledge and experiences and, above all, by just acting. Guidance and custom coaching is interspersed with various activities to design professionals (from starters to advanced) To inspire and to motivate, to play and to work. ‘Nieuweklasse’ was founded by Joke Mestdagh, graphic designer and teacher, because learning should continue in practice.

During the workshop ‘So you think you can PRINT!?’ design professionals learn more about making special printed matter. In the time where some claim that print is dead and most printed matter is standard, we believe this is necessary.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 21

22 \ www.nieuweklasse.org

* see expo map location / color

Het tentoongestelde werk / The displayed work [9]• Studenten van AKV|St.Joost (Den Bosch en Breda) zijn,

Students and graduates of AKV |St. Joost who took part in a

geïnspireerd door ‘So you think you can PRINT!?’, aan het

workshop were asked to play with the theme ‘Dutch Design’.

experimenteren gegaan met de mogelijkheden van de techniek

The created images were the basis for the experiment with the

en het materiaal van offsetdrukken. Daarbij kunnen ze gebruik

possibilities of the printing technique (offset) and the materials.

maken van de faciliteiten van de academie. Onder andere een

To do this, they made use of the facilities of the academy, in

drukpers die ideaal is om te experimenteren en de deskundige

particular a printing press that is ideal to experiment and the

ondersteuning van de drukwerkmeester, John van Peer.

expert support of the ‘master in print’, John van Peer.

De reeks posters in deze tentoonstelling zijn het resultaat van een

The series of posters in this exhibition are the result of the

workshop met tien studenten en alumni die met het thema ‘Dutch

workshop. Contrary to what is usual with offset printing, the

Design’ gespeeld hebben. In tegenstelling tot wat gebruikelijk is

technique is used to create a series of unique works. On the

met offsetdrukwerk, is de techniek hier ingezet om tot een reeks

website ‘Nieuweklasse.org’ you can see the work come to life

unieke werken te komen. Op nieuweklasse.org kan je het werk tot

in a report on the workshop.

stand zien komen in een verslag over de workshop.

Productie proces / production process

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 23

grafisch ontwerp en eigenzinnige typografische projecten / graphic design and extraordinary typography projects

He is particularly fascinated with visual typography from past to present, from typographic printing to computer Over Frans Lieshout Na zijn opleiding aan de Rietveld Academie was Frans Lieshout twaalf jaar ontwerper bij Total Design in Amsterdam; waar hij o.a. de boeken Total Design en Total Design 2 ontwierp. Als docent typografie was hij verbonden aan de Academie St. Joost in Breda en de Academie Moderne Kunst in Rotterdam en gaf hij workshops typografie en ontwerpen aan de Hochschule der Künste, Berlin en aan het Département de Design Université du Québec, Montreal. In Parijs was hij jurylid bij de Ecole Supérieure d’Arts Graphiques.

Frans exposeerde onder meer bij ‘Holland in Vorm’ in het Stedelijk Museum Amsterdam. Op de Brno Biënnale won hij in 1990 de zilveren medaille. Zijn werk werd gepubliceerd in verschillende internationale boeken en vakbladen, zoals Experimental Design door Igildo G. Biesele en Basic Typography ‘Design with letters’ door Ruedi Rüegg.

Sinds 1999 is Frans werkzaam als grafisch en ruimtelijk ontwerper bij Cascade - visuele communicatie in Amsterdam, zijn interesse gaat in het bijzonder uit naar visuele typografie van verleden tot heden, van boekdruk tot computer.

24 \ FRANSLIESHOUT@HETNET.NL

+31 6 81 65 50 88

* SEE EXPO MAP LOCATION / COLOR

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 25

Materiaal / materials: 8 verschillende papiersoorten / 8 different types of paper Boek gebonden met metalen boekschroeven / book bound with metal screws Formaat / size: 297 x 210 mm Oplage / edition: 10 exemplaren / copies

26 \ franslieshout@hetnet.nl

+31 6 81 65 50 88

De prijs van de laatste twee exemplaren zijn op aanvraag / The price of the last two copies are on request.

Uitgave / publication: Atelier GrotesQue, Amsterdam Tekst / text: Machtelt van Thiel en /and Jos van Hest

* see expo map location / color

O, o, o, voorjaarslunch te Voorhout, flarden uit een gesprek [10]•

Oh, oh, oh - Spring lunch in Voorhout, snippets of a conversation

Boek en fotografie van afbeeldingen in het boek

Book and photography from images of the book

Negen mensen komen op 20 mei 2006, in Voorhout bij elkaar om

May 20 2006, nine people gather in Voorhout to celebrate spring.

het voorjaar te vieren. Ze lunchen van twaalf uur ’s middags tot

They have lunch from twelve noon to twelve midnight. They talk

twaalf uur ’s nachts. Ze praten met en door en langs elkaar heen.

with one another, past and through one another. They discuss.

Ze bespreken een kwestie, komen er niet uit maar drinken wel

Not solving the issue doesn't keep them from drinking. Snippets

door. Flarden uit een gesprek, genotuleerd en bewerkt tot poëzie

of conversation, taken down and converted into poetry, recorded

en vastgelegd in dit boek.

in this book.

In 2008 behoorde ‘O, o, o, voorjaarslunch te Voorhout’ tot de vijftig

In 2008, ‘O, o, o, spring lunch Voorhout’ belonged to the fifty

mooiste bibliofiele boeken, tevens is deze uitgave aangekocht

most beautiful bibliophile books, this book is also purchased by

door Museum Meermanno in Den Haag.

Meermanno Museum in The Hague.

Fotografie van de geëxposeerde afbeeldingen / Photography of exhibited images: Aadjan Renders

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 27

bewogen persoonlijkheid / creative creature

Over Hannah Tofts Hannah; ’Na mijn studie MA, Royal College of Art, London ben ik werkzaam geweest in illustratie, 3-D, collage, animatie, schreef 15 kinderboeken en was docent in Graphic Design in Londen. Daarna verhuisde ik naar Amsterdam, mijn favoriete stad, waar ik 14 jaar verbleef en waar mijn stijl een verandering onderging; ik begon te schilderen. In opdracht van o.a. de HEMA en andere grote Nederlandse bedrijven, onderzocht ik de Nederlandse eettradities met geverfde collages, illustraties in wegwerp karton en 3-D. Een jaar in AustraliÍ, een ander thuis land, bezig met schilderen van zee water kleuren en lost+found zee-objecten collages. Altijd al reizende, probeerde ik gebruik te maken van wat ik ergens kon vinden, waar ter wereld ik me dan ook bevond.

De moeilijke keuze tussen de ongerepte natuur en frequente bezoekjes aan gezellige koffieshops met mijn altijd aanwezige fiets, werd besloten door weer

28 \ www.hannahtofts.com

* see expo map location / color

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 29

30 \ www.hannahtofts.com

* see expo map location / color

About Hannah Tofts Hannah; 'After my studies MA, Royal College of Art, London, I worked in Illustration, 3d, collage, animation, wrote 15 children’s books and teached BA Graphic Design in London. I moved to Amsterdam for 14 years, my favourite city, where I began to paint and changed my style again.

Decoding Dutch food traditions in more painterly collage, making with thrown-away cardboard and paper, props and 3d collages for e.g. the Dutch department store HEMA and important other Dutch companies. A year in Australia, another home, painting aqua seas, lost & found sea collages and making fruit-box cardboard pieces; always making with whatever I find wherever I travel. Torn between wild nature and cafes by bike I moved to West Coast Scotland, 5 years ago, painting, drawing my vegetables, making with plastic and washed up finds and teaching kids and adults to have fun looking and creating. Always with a bike and heart in Holland; producing books with Dutch creative partner: ‘Zzebbraa for Curious Creatures’, ‘I can’t draw... Ways of Looking no.1’, ‘Plastic Sea’, ‘Winter Seascapes 1 of 4’, ‘Paper Street’ in progress...

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 31

32 \ www.hannahtofts.com

* see expo map location / color

Winter Seascapes Westkust Schotland 1/4 seizoenen ‘vanuit de stad naar de zee’ / Winter Seascapes West Coast Scotland 1/4 seasons ‘from the city to the sea’ [11]•

20 artworks numbered:1-20; 11.5 x 5.5 cm, framed / ingelijst 24 x 18 cm Paint and paper, cut, torn and glued / verf en papier, geknipt, geschuurd en gelijmd Prijs / price: € 110,- per stuk / a piece

‘Elke verandering dwingt een mens te kijken en observeren met de

'Every change makes you look with ‘outsider’ eyes to decode your

ogen van een buitenstaander zonder vooroordelen. Het is nu een

environment with no presumption; this time it was literally new

kwestie van een nieuw blikveld van veranderingen van licht, kleur

horizons of changing light, colour and huge composition issues

en enorme uitdagingen het hoofd te bieden.

to tackle. I haven’t dared to paint it yet, but am almost ready to choose a point of view. I draw, document, play with colour, look

Tot nu toe, heb ik dit nog niet aangedurfd maar nu ben ik er bijna

and always return to collage, my natural medium.

klaar voor... Na afloop van een onophoudelijk grijze winter, heb ik 69 grijze tinten gemengd, papier geverfd, horizonnen in beeld

eaching others to see makes me look more closely too and see

gevangen, in scènes gezet met het gebruik van een oude camera.‘

new possibilities. After endless months of wet relentless grey I had to give in; mixing 69 shades of grey, painting my papers, cropping that sea and sky I captured my scenes as tiny mini worlds. Using a long lost camera format, pinning it down in black.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 33

Over Whispering Wall

Whispering Wall tijdens de expositie Paper

Atelier, galerie en papierplatform Whispering Wall

Art & Design in Dutch Design Hotel Artemis

is gevestigd in Den Haag. Het is een initiatief van

Speciaal om ook de regio Amsterdam kennis te

beeldend kunstenaar Mark de Weijer die een fasci-

laten maken met het papier platform van Whispering

natie voor papier heeft. Bij Whispering Wall vormen

Wall, heeft Mark de Weijer van Whispering Wall

papier, design en beeldende kunst de rode draad.

vier product ontwerpers binnen zijn platform bereid gevonden, om hun werk te tonen.

In Whispering Wall wordt het werk van vormge-

Dit zijn buroJET, deJongeKalff, Wonderable en

vers en kunstenaars die de toepassingsmogelijk-

Marieke Dijkers. Daarnaast presenteert Mark ook

heden van papier onderzoeken gepresenteerd

zijn eigen ontwerpen tijdens de tentoonstelling.

en verkocht. In het atelier wordt gewerkt aan autonome en opdracht gebonden projecten.

Whispering Wall organiseert daarnaast bijeenkomsten en workshops met experts binnen het vakgebied van papier, beeldende kunst en design.

34 \ www.whisperingwall.nl

Whispering Wall is te bezoeken woensdag t/m zaterdag van 12:00 tot 18:00 uur en op afspraak. Weimarstraat 56, Den Haag.

Fotograaf: Hein van Liempd

About Whispering Wall Whispering Wall is a studio, gallery and platform for paper situated in The Hague. It is an initiative

by Mark de Weijer, an artist who is fascinated by paper. The connecting themes at Whispering Wall are paper, design and fine art.

At Whispering Wall work by designers and artists who research the various applications of paper is sold and presented. The studio is used for the production of both autonomous projects and work on commission. Furthermore, Whispering Wall organizes sessions and workshops with and by experts from within the fields of paper, fine arts Whispering Wall during the exhibition Paper

and design.

Art & Design at Dutch Design Hotel Artemis You can visit Whispering Wall Wednesdays thru Saturdays from 12 noon – 6 pm and by appointment. 56 Weimarstraat, The Hague Fotographer: Hein van Liempd

Specifically for the purpose of introducing the Amsterdam region with Whispering Wall’s platform for paper, Mark de Weijer, initiator of Whispering Wall, invited four product designers from the platform to show their work.

They are buroJET, deJongeKalff, Wonderable and Marieke Dijkers. In addition, Mark will also show his own designs during the exhibition.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 35

toegepaste schilderkunst / applied painting

Over Mark de Weijer Mark de Weijer maakt wandbekleding met een volstrekt eigen signatuur, passend in het ontwerp van het interieur. Zijn aquarellen balanceren op de grensvlakken van schilderkunst, architectuur en vormgeving. Hij werkt onder meer in opdracht van interieurontwerpers, architecten, particulieren en overheid.

De werken van Mark de Weijer zijn het resultaat van een intensief onderzoek naar de betekenis van schilderkunst en naar het effect van materiaal, structuur en kleur. Als ondergrond van zijn aquarellen gebruikt hij zuiver geschept papier afkomstig uit een watermolen op de Veluwe, een van de laatste die nog op traditioneel ambachtelijke wijze papierpulp verwerken.

Op dit papier brengt hij vele lagen en tinten sterk verdunde aquarelverf aan. De transparantie maakt dat de kleur langzaam wordt opgebouwd, waarbij de textuur van het papier onaangetast blijft.

Mark de Weijer werkt zeer nauw samen met de opdrachtgever. Dat ziet hij als voorwaarde, omdat zijn werk in concept en esthetiek reageert op de omgeving waarvoor hij het maakt.

36 \ www.MARkDEwEIjER.NL

* SEE EXPO MAP LOCATION / COLOR

Wandwerk particulier interieur / Wall coverings private interior [18]• Ontwerp en uitvoering in overleg met de opdrachtgever. Overzicht en detailbeeld.

Materialen: ambachtelijk geschept papier en aquarel.

Diverse afmetingen / Design and implementation, in consultation with the client. Overview and detail image.

Materials: traditional processed paper and watercolour.

Various dimensions.

Fotograaf / fotographer: Hein van Liempd

Autonoom werk / Autonomous work [19]• Zonder Titel, aquarel op ambachtelijk papier / Untitled, watercolour on traditional processed paper, 130 x 140 cm.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 37

Rietveld Academie, en rondde deze in 2009 af, het zelfde jaar als de Jonge. Sindsdien delen zij een interesse in het vinden van nieuwe toepassingen voor bestaande materialen. Beide werken als zelfstandige ontwerpers en hebben hun activiteiten in 2011 samengevoegd onder de naam deJongeKalff.

Over deJongeKalff

DeJongeKalff heeft producten als Tafelvlekken, Paper

Het ontwerpduo deJongeKalff bestaat uit Jennifer de

Light en Kasteelglazen gemaakt waarbij het materiaal

Jonge ( Axel NL, 1981) en Roos Kalff (Amsterdam NL,

als uitgangspunt dient, zoekend naar vervreemding

1967). Na een studie Interieur Ontwerp in Antwerpen

tussen materiaal en vorm door het combineren van

in 2004 en een studie Architectonisch Ontwerp aan

oude vormen met nieuwe technieken.

de Gerrit Rietveld Academie, sloot De Jonge af met een Master Toegepaste Kunst in 2011.

Hun Wit Rubberen tafelkleed werd opgemerkt door het Rijksmuseum en resulteerde in een opdracht voor

Kalff rondde een studie als kunstdocent af in 1992.

het DĂźrerkleed. In samenwerking met Studio Droog

Na een carrière in de film industrie, en het bouwen

werden deze herinterpretaties van eeuwen oude

van een verblijf in het zuiden van Spanje, volgde

werken gepresenteerd als een functionele eetkamer

zij de studie Architectonisch ontwerp aan de Gerrit

tijdens de Salone del Mobile 2013.

www.studiokalff.com www.jenniferdejonge.nl

38 \ www.dejongekalff.com

* see expo map location / color

About deJongeKalff The design duo deJongeKalff consists of Jennifer de Jonge (Axel NL, 1981) and Roos Kalff (Amsterdam NL, 1967). After a study Interior Design in Antwerp in 2004, and Architectural Design at the Gerrit Rietveld Academy, De Jonge proceeded with Applied Arts, graduating in 2011. Kalff finished education as Arts teacher in 1992. After a career in the film industry, and building a dwelling in the South of Spain, she graduated in Architectural Design at the Rietveld in 2009, the same year as De Jonge. Ever since they share an interest in finding new opportunities for existing materials. While they continue to work as

Specificaties / specifications Paper Light; model Citylight en/and Forest: Materiaal / material: Wit papier, dubbelzijdig gelamineerd, laser gesneden, frame draadstaal, wit epoxy, nylon bevestiging / white paper, double sided laminated, laser cut, steel wire frame, white epoxy, nylon confirmation Afmetingen / sizes: diameter kap 30 cm / Diameter voet / foot 15 cm / hoogte / height 40 cm Lichtbron i.v.m. warmteontwikkeling alleen een spaarlamp of ledlamp toepassen / E27, max. 60 watt.

Prijs / price: € 130,- per stuk / a piece

Paper Light, model Citylight [12a]• & Forest [12b]•

independent artists, they merged their activities in

Eenvoudig in zijn vormgeving en uitbundig in z’n uitstraling. Bij

2011 under the name deJongeKalff.

het ontwerpen van Paper Light zijn de kenmerken van het materiaal, de transparantie van het papier en de soms bijna porselein-

DeJongeKalff has made products like Tafelvlekken,

achtige uitstraling ervan, gecombineerd met de open gewerkte

Paper Light and Castle Glasses that are designed

patronen en de spannende lichttekening. Paper Light is gemaakt

with the material as a starting point, looking

van wit papier, dubbelzijdig gelamineerd en door middel van

for alienation between material and form while

laser is het patroon eruit uitgesneden.

combining old forms with new techniques.

Simple in its design and exuberant in his appearance. When Their White rubber table cloth caught the eye

designing Paper Light are the characteristics of the material, the

of the Rijksmuseum which led to a commission

transparency of the paper and the sometimes almost porcelain

for the Dürer table cloth. With Studio Droog

like appearance, combined with the open-work patterns and

these reinterpretations of century old works were

the exciting light drawing. Paper Light is made of white paper,

presented as a functional dining room at the Salone

double sided laminated and cut out the pattern by means

del Mobile 2013.

of laser.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 39

Over Egbert-Jan Lam - buroJET

About Egbert-Jan Lam

Egbert-Jan Lam (Alkmaar, 1971) studeerde bouw-

Egbert-Jan Lam (Alkmaar, the

kunde in Alkmaar (1994) en product vormgeving

Netherlands, 1971) graduated

aan de Design Academy Eindhoven (1999). Hij startte

in building-engineering in Alkmaar (1994) and in

buroJET in 2001.

product design at the Design Academy Eindhoven (1999). In 2001 he set up buroJET.

Egbert-Jan nam deel in diverse (inter-)nationale design exposities zoals die van Droog design and Design

Egbert-Jan participated in several international

Academy Eindhoven. Van 2001 tot 2007 deed hij veel

design exhibitions for example Droog Design and

ervaring op in het vormgevingsnetwerk op het gebied

Design Academy Eindhoven. From 2001-2007 he

van design management, manufacturing, prototyping,

developed a lot of skills and network in the field of

product-development, sales, distribution, planning

design management, manufacturing, prototyping,

en advies. Dit alles tijdens zijn werkzaamheden voor

product-development, sales, distribution, planning

en met diverse bekende ontwerpers en producenten.

and advice while working for several well-known design firms and artists.

In 2003 en 2008 verkreeg hij een staatssubsidie om zijn werk verder te ontwikkelen. In 2005 verhuisde

In 2003 and 2008 he got a (gouvernment) grant

hij naar Arnhem en startte een coรถperatie met

for developing his work. In 2005 he moved to the

mede ontwerper Jorine Oosterhoff, wat in 2006

city of Arnhem and started a cooperation with

resulteerde in Freaks-United, een designburo voor

fellow designer Jorine Oosterhoff which resulted

internationale producenten op het gebied van on-

in 2006 in design studio Freaks-United working for

board flight entertainment en interieur producten

international producers in the field of onboard flight

ontwerpt. Sinds 2007 werkt Egbert-Jan als zelfstandig

entertainment and interior products. Since 2007 he

ontwerper. Met een hands-on aanpak en een grote

is working as an independent designer. He has a

passie voor goede vormgeving, ontwikkelt buroJET

hands-on approach and a passion for good design

product ontwerpen, concepten en producten voor

buroJET designs and developes concepts and

hun eigen label en voor diverse producenten en

products for their own label as well as national and

opdrachtgevers over de hele wereld.

international contractors and manufacturers in the field of tableware and interior products.

40 \

www.freaksunited.nl www.jorineoosterhoff.nl www.burojet.com

* see expo map location / color

Paper Laser Lights [13]• Paper Laser Lights is een serie uit papier lasergesneden lampen, de lampen worden voornamelijk op maat geleverd naar de specificaties van de klant. Materiaal, maat en afwerking kunnen gemaakt worden voor specifieke toepassingen. Contacteer buroJET voor een oriënterend gesprek hierover.

Paper Laser Lights are a series of small and big lights made out of laser cut papers, the lights are mainly made to order, custom made shapes, sizes and materials are used for several commercial and private customers around the world. Please contact buroJET if you want to know what they can do for you.

Paper Laser lights No 4 en Paper Capsule light xlarge Materiaal / material: lasercut ivory cardboard 250 gr.

Afmetingen / dimensions: variëren, standaard 45 x 52 mm, custom maten mogelijk / varies, standard 45 x 52 mm, custom sizes can be ordered.

Prijs / price: PLL xl No 4 vanaf / from € 187,50 (flat pack) € 250,(gemonteerd / set together, plug & play) Capsule Light vanaf / from € 450,- to € 550,-

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 41

Over Marieke Dijkers Het werk van Marieke Dijkers is ontstaan vanuit een nieuwsgierigheid naar de mogelijkheden van een zelf ontwikkelde ambachtelijke techniek. Nadat zij in 1994 afstudeerde aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht heeft Marieke een aantal jaren decors voor reizende theatervoorstellingen gemaakt waarbij papier een logische materiaalkeuze werd. Vanuit deze decors en rekwisieten zijn de lampen en het papieren speelgoed ontstaan. Het gebruik van papier om licht te filteren is al eeuwenoud. Marieke heeft een techniek ontwikkeld om van vele lagen dun papier grote papieren lampen te maken. Het toeval speelt een grote rol in het ontstaan van de uiteindelijke vorm.

Papieren Lamp I / Paper Lamp I [14]• De lichtdoorlatende papieren huid filtert het meeste licht, de open onderkant zorgt voor toch voldoende licht op bijvoorbeeld een tafel.

The translucent paper skin filters the light, the open bottom side takes allows for sufficient light on for example a table.

46 cm diameter, 46 cm hoogte / height Handgemaakt, papier, lijm, metalen ringen / handmade, paper, glue, metal rings 60W max. gloei-, led- of spaarlampen / incandescent-, led- or energy saving light E27 fitting, 2 meter rond elektriciteitssnoer / 2 meter round electrical wire Prijs / price: â‚Ź 180,- per stuk / a piece

42 \ www.MARIEkEDIjkERS.NL

* SEE EXPO MAP LOCATION / COLOR

Papieren Lamp II / Paper Lamp II [15]• De lichtdoorlatende papieren huid filtert het meeste licht, de open onderkant zorgt voor toch voldoende licht op bijvoorbeeld een tafel.

Speelgoed-om-naar-te-kijken – Letterbak / Toys-to-look-at – Type Case [16]• Speelgoed waar je alleen maar naar mag kijken is vaak speelgoed uit vervolgen tijden. Het is zeldzaam en het materiaal is kwetsbaar

The translucent paper skin filters the light, the open bottom

geworden door ouderdom. Met Marieke’s papieren speelgoed mag

side takes allows for sufficient light on for example a table.

je ook niet spelen. Niet omdat het oud is, zeldzaam of van kostbare materialen is gemaakt; het alledaagse papier is er gewoon veel te

46 cm diameter, 80 cm hoogte / height Handgemaakt, papier, lijm, metalen ringen / handmade, paper, glue, metal rings 40W max. gloei-, led- of spaarlampen / incandescent-, led- or energy saving light E27 fitting, 2 meter rond elektriciteitssnoer / 2 meter round electrical wire Prijs / price: € 290,- per stuk / a piece

kwetsbaar voor. Het is alleen geschikt om naar te kijken, af en toe af te stoffen en weer terug te zetten.

Toys you can only look at are often toys from days long gone.

The toys are often rare and the material has become fragile from aging. With Mariekes paper toys you are also not allowed to play. Not because it is old, rare or made from valuable materials; the common paper is simply too fragile. It is only suitable to look at, to dust it off occasionally and to put it back in place.

Afmeting / size: 15 cm x 10 cm Handgemaakt, karton, papier, lijm / handmade, cardboard, paper, glue Prijs / price: € 45,- per stuk / a piece

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 43

Over Wonderable en Carla Peters

About Wonderable and Carla Peters

Wonderables zijn accessoires voor in je huis. Met

Wonderables are accessories for the home. A feast

de hand gemaakt en een lust voor het oog. In haar

for the eye, made by hand. In her Wonderables

Wonderable collectie combineert Carla Peters de

collection, Carla Peters combines the clear lines

heldere lijn uit de westerse ontwerptraditie met

of western design tradition with age-old craft

eeuwenoude handwerktechnieken uit verre landen.

techniques from faraway lands. This way of working

Dat levert spannende nieuwe vormen op vol

leads to exciting new designs full of references and

verwijzingen en commentaren. Simply Wonderable:

commentary. Simply Wonderable: beautiful designs

prachtige ontwerpen om een leven van te houden.

to treasure all your life.

Carla Peters, oprichter en ontwerper. Na ontwerper

Carla Peters, founder and designer. After working as

te zijn geweest voor verschillende opdrachtgevers

a designer for a number of clients, Carla Peters made

realiseerde Carla Peters in 2009 haar droom:

her dream come true in 2009: Wonderable. This

Wonderable. Een eigen woonaccessoirelijn waar-

own home accessory line allows her to combine her

in zij haar kennis van originele exotische handwerk-

knowledge of original, exotic craft techniques with

technieken combineert met haar ideeën over ont-

her ideas about design and décor. ‘I love working

werpen en sfeer maken. ‘Ik word er gelukkig van als

with others to make beautiful products in a beautiful

ik een mooi product ook op een mooie manier kan

way. Ideally, everyone who’s involved in my designs

maken, samen met anderen. Ik wil zo ontwerpen dat

should benefit. When I’m able to make that happen,

iedereen die bij mijn ontwerpen betrokken is er beter

I’m thrilled.’

van wordt. Als dat lukt ben ik gelukkig.’

44 \ www.wonderable.com

* see expo map location / color

CE E27, 230Vac / papier en metalen frame / paper and metal frame Lengte snoer / length cord: 2,5 meter Handgemaakt / handmade in Vietnam Door fair trade ambachtsmensen / by fair trade artisans design Carla Peters Prijsindicatie afhankelijk van model / Price indication depending on the model: € 219 – € 875

Hallelujah [17]• De Hallelujah lampen zijn gemaakt van papierafval uit

These lamps are made of waste paper obtained from a Vietnamese

een Vietnamese drukkerij op dezelfde manier als klassieke

printer, in the same manner as classic Vietnamese garlands. Each

Vietnamese slingers. Een Hallelujah bestaat uit 500 kleurrijke

Hallelujah consists of 500 colourful sheets – leftover covers for

vellen, overgebleven covers van een lokale glossy. Ieder vel wordt

a local glossy magazine. Each sheet is printed with lines of glue

bedrukt met strepen lijm en geplakt op het voorgaande vel. Als

and stuck to the one before it. When the stack is thick enough,

de stapel dik genoeg is, wordt het papier in vorm gesneden en het

it is cut into the right shape and the first sheet glued to the last.

eerste met het laatste vel verbonden. De Hallelujah lampen geven

The Hallelujah lamps give off a fine, colourful filtered light.

een fijn en kleurrijk gefilterd licht. Omdat geen twee glossy’s

Since no two magazines are the same, each lamp has a colour

hetzelfde zijn, heeft elke lamp een karakteristieke kleursfeer.

mood all its own.

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 45

// Te huur // Te doen // Te horen // Te proeven // Te ruiken // Te zien // Te koop //

conceptstore

waar & Huis Belgiëplein 112-116 (voorheen Rabobank) Nieuw Sloten maart t/m mei do-vr-za van 10 tot 17 uur  Waar&Huis Waar&Huis is een initiatief van de makers van Route 10/66 en Sloten Terug in de Kas, Hélène Bergmans en Brigit Vermeulen

46 \ www.facebook.com/waarenhuis

* see Expo catalogue design

Colofon Colophon Deze expositie ‘PAPER Art & Design' is een initiatief van Dutch Design Hotel Artemis / This exhibition ‘Paper Art & Design' is an initiative of Dutch Design Hotel Artemis.

Aan deze expositie werkten mee / Contribution to this exhibition Dutch Design Hotel Artemis Design & Art Concept Coördinator – jennie Seure Hannie Coenders Creative Direction - Ontwerp / Design Hélène bergmans I bergmans Design, Amsterdam Met dank aan / Thanks to Dj james Rock en alle exposanten / and all exhibitors Afwerking / Finishing: Vermeulen Stijl op Maat, Amsterdam Druk / Print: Drukkerij koopmans, Zwanenburg Papierleverancier / Paper supplier: Igepa Nederland bV, Tiel De papiersoorten in deze catalogus zijn / The papers used in this catalog are: Z-Offset Rough 1.4 – 120 gr./m2 Maxi Satin – 115 gr./m2 Profibulk 1.1 – 115 gr./m2

n,

schrijfblokke

N ook al f Nu rs vaan anaf 35,- lyerrs euur uro

Affiches, autobelettering, briefpapier, brochures, clubbladen, digitaal drukken, enveloppen, facturen, flyers, folders, jaarverslagen, kettingformulieren, kleur en zwart-wit kopiën, krasloten, lamineren, mailingen, muismatten, onderleggers, ontwerp, posters, schrijfblokken, stempels, stickers, visitekaartjes, en wat u verder nog kunt bedenken...

affiches, autobelettering, briefpapier, broc drukken , enveloppen, facturen , flyers kettingformulieren, kleur en zwart-wit kop mailingen, muismatten, onderleggers, ontw stempels, stickers, visitekaartjes, en wat u ve

DESIGN & ART 14.1: PAPER

/ 47

LET’S STAY IN TOUCH! EXPO, ART, DESIGN & MORE.....

cebook

ith

scan w

fa ne for artpho your sm

esign h

tch D age Du

p

mis

te otel Ar

| design | artemis Dutch Design Hotel Artemis | John M. Keynesplein 2, 1066 EP Amsterdam +31 (0)20 714 1024 | www.artemisamsterdam.com

DESIGN & ART 14.1: PAPER

| 01