

Szanowni Państwo, Drodzy Kandydaci,
jest mi niezmiernie miło zaprosić Państwa do podjęcia studiów w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu – nowoczesnej Uczelni, która stwarza nieograniczone możliwości rozwoju każdemu, kto ze sztuką muzyczną pragnie związać swoją zawodową przyszłość.
Przygotowaliśmy dla Państwa wszechstronny, nowoczesny program kształcenia odpowiadający różnorodnym oczekiwaniom kandydatów na studia. Proponujemy atrakcyjne formy kształcenia, w tym studia I i II stopnia w ponad pięćdziesięciu zakresach, w ramach siedmiu kierunków, kształcenie w Szkole Doktorskiej oraz na studiach podyplomowych. Jesteśmy świadomi, że każdy z Państwa wybierając określony kierunek studiów ma swoje indywidualne wyobrażenie rozwoju w najbliższych latach, stąd naszym celem jest stworzenie najlepszych warunków do indywidualnego kształtowania talentu i predyspozycji każdego studenta. Gwarancją realizacji tego celu jest dbałość o stałe doskonalenie jakości kształcenia, co potwierdzają uznane certyfikaty niezależnych instytucji zagranicznych i polskich przyznane wrocławskiej Akademii Muzycznej. Dyscyplina sztuki muzyczne, w ramach której prowadzone są wszystkie kierunki studiów w naszej Uczelni, oceniona została na najwyższą kategorię A+ w przeprowadzonej ogólnopolskiej kategoryzacji dyscyplin nauki i sztuki. Prowadzone przez nas kierunki studiów wyróżnione zostały kilkoma Certyfikatami Doskonałości Kształcenia nadanymi przez Prezydium Polskiej Komisji Akredytacyjnej. Jako pierwsza i – jak dotąd – jedyna uczelnia artystyczna w Polsce uzyskaliśmy Międzynarodowy Certyfikat Akredytacji Instytucjonalnej nadany przez Zarząd Europejskiej Komisji Akredytacyjnej MusiQuE – Music Quality Enhancement. To tylko niektóre zewnętrzne oceny naszych działań. Najwyższe standardy kształcenia osiągamy, opierając się na trzech zasadniczych filarach: znakomitej kadrze nauczycieli akademickich, bardzo dobrych warunkach studiowania i otwartości na świat. Utrzymujemy kontakty z instytucjami muzycznymi i artystami z różnych krajów Europy i świata, a uczestnictwo w programie Erasmus Plus stwarza naszym studentom szanse na odbycie części studiów w uczelniach zagranicznych. Równie ważne jest dla nas najbliższe otoczenie i współtworzenie bogatego życia kulturalnego w regionie.
W roku akademickim 2023/2024 wrocławska Akademia Muzyczna obchodzić będzie jubileusz 75-lecia działalności, stąd rok ten będzie obfitował w wyjątkowe wydarzenia. Już dziś zapraszam Państwa do wspólnego świętowania naszego jubileuszu, a będę szczególnie rad, jeśli zechcą Państwo obchodzić tenże jubileusz także jako swoje święto, będąc pełnoprawnym członkiem naszej wspólnoty akademickiej. Zapraszam bardzo serdecznie do rozpoczęcia studiów w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu!
W oczekiwaniu na nasze spotkanie, z akademickim pozdrowieniem,
prof. dr hab. Krystian Kiełb Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu
PIERWSZĄ UCZELNIĄ MUZYCZNĄ W POLSCE
Z MIĘDZYNARODOWYM CERTYFIKATEM AKREDYTACJI INSTYTUCJONALNEJ
Prorektor ds. Artystycznych i Naukowych prof. dr hab. Magdalena Blum
Prorektor ds. Studenckich i Dydaktyki prof. dr hab. Helena Tomaszek-Plewa
WYDZIAŁ KOMPOZYCJI, DYRYGENTURY, TEORII MUZYKI I MUZYKOTERAPII
Dziekan
prof. dr hab. Alan Urbanek
Prodziekan
dr hab. Adam Porębski
WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY
Dziekan
dr hab. Piotr Rojek, prof. AMKL
Prodziekani
dr Maurycy Wójciński
mgr Joanna Kołodziejska
Prorektor ds. Ewaluacji i Rozwoju dr Aleksandra Pijarowska, prof. AMKL
WYDZIAŁ WOKALNY
Dziekan
mgr Irena Wolniewska
Prodziekan
prof. dr hab. Bogdan Makal
WYDZIAŁ EDUKACJI MUZYCZNEJ, CHÓRALISTYKI I MUZYKI KOŚCIELNEJ
Dziekan
dr hab. Artur Wróbel, prof. AMKL
Prodziekan
dr Agnieszka Zwierzycka
Nauka u mistrzów
7 kierunków studiów muzycznych
Rozwój talentu i uzdolnień
Miejsce w sercu Wrocławia
Bogate instrumentarium
Dyplom uznawany za granicą
Liczne koncerty, konkursy i przedstawienia
Stypendia zagraniczne
Promocja talentów studenckich
Przyjaźń i otwartość
W Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w roku akademickim 2023/2024 prowadzone będą następujące formy kształcenia:
. studia stacjonarne
I stopnia (3-letnie) – wszystkie kierunki
II stopnia (2-letnie) – wszystkie kierunki
. studia niestacjonarne
I i II stopnia – kierunki: instrumentalistyka, jazz i muzyka estradowa
. studia podyplomowe
. English Division
studia I stopnia (3 letnie)
studia II stopnia (2 letnie)
. Studia prowadzone są na kierunkach instrumentalistyka, jazz i muzyka estradowa w formie stacjonarnej i niestacjonarnej oraz na kierunku wokalistyka w formie stacjonarnej.
. Zajęcia odbywają się w języku angielskim. Studia skierowane są do polskich i zagranicznych Kandydatów, których znajomość języka angielskiego jest na poziomie co najmniej B2 wg ESOKJ.
. To studia płatne, a kierunek uruchamiany jest jedynie w przypadku przyjęcia odpowiedniej liczby Kandydatów.
AKTUALNE OPŁATY za studia znajdują się na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Kandydat”.
KIERUNEK: KOMPOZYCJA I TEORIA MUZYKI
kompozycja •
ZAKRESY:
teoria muzyki •
muzykoterapia •
KIERUNEK: DYRYGENTURA •
KIERUNEK: INSTRUMENTALISTYKA
ZAKRESY:
fortepian, klawesyn, organy, skrzypce barokowe, altówka barokowa, wiolonczela
barokowa, viola da gamba, kontrabas wiedeński, flet podłużny, flauto traverso, obój barokowy, skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, gitara, harfa, flet, obój, klarnet, fagot, saksofon, trąbka, róg, puzon, tuba, eufonium, instrumenty perkusyjne, akordeon
PROFILE:
fortepian
. solistyczny
. kameralistyka fortepianowa
. korepetycja wokalna
instrumenty smyczkowe (bez dawnych)
. solistyczny
. kameralno-orkiestrowy
instrumenty dęte (bez dawnych), harfa, instrumenty perkusyjne
. solistyczny
. kameralno-orkiestrowy
akordeon, gitara, klawesyn
. solistyczny
. kameralny
instrumenty dawne
. solistyczny
. kameralno-orkiestrowy
organy
. brak profili
KIERUNEK: JAZZ I MUZYKA ESTRADOWA
ZAKRESY:
fortepian, organy
Hammonda, flet poprzeczny, klarnet, saksofon, trąbka, puzon, gitara, kontrabas, gitara basowa, perkusja, kompozycja i aranżacja, wokalistyka
PROFILE:
. instrumentalny
. aranżacja (nie dotyczy zakresów: kompozycja i aranżacja, wokalistyka)
KIERUNEK: WOKALISTYKA
ZAKRESY:
. śpiew solowy
. wokalno-aktorski
. pieśniarsko-oratoryjny
. śpiew historyczny
KIERUNEK: EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJ
ZAKRESY:
. edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów
. animacja i edukacja muzyczna
. dyrygentura chóralna
. edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów
. edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów i nauczaniem przedmiotów ogólnomuzycznych w szkołach muzycznych I stopnia
. animacja kultury z edukacją muzyczną i produkcją wydarzeń artystycznych
. dyrygentura chóralna
KIERUNEK: MUZYKA KOŚCIELNA
Wszystkie egzaminy wstępne odbywają się w siedzibie Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu (pl. Jana Pawła II nr 2, 50–043 Wrocław).
Terminy egzaminów wstępnych dotyczą wszystkich dostępnych zakresów i profilów na kierunkach studiów.
UWAGA!
Studia niestacjonarne (płatne) na określonym kierunku lub zakresie będą uruchomione jedynie w przypadku przyjęcia odpowiedniej liczby Kandydatów.
Podyplomowe Studia w zakresie Nauczania Gry Zespołowej w Szkolnictwie Muzycznym
Podyplomowe Studia w zakresie Nauczania Początkowego Gry na Instrumencie
o przyjęciu decyduje kolejność zgłoszeń
o przyjęciu decyduje kolejność zgłoszeń
Wysokość opłat za postępowanie związane z przyjęciem na studia wynosi: 150,00 zł Opłata jest bezzwrotna, niezależnie od wyników przeprowadzonego postępowania.
Wpłaty za postępowanie rekrutacyjne należy dokonać na konto Uczelni:
Wszystkie kierunki studiów stacjonarnych I i II stopnia, poza English Division, są bezpłatne dla polskich obywateli oraz dla cudzoziemców studiujących na zasadach obowiązujących obywateli polskich (np. obywateli UE czy osób z Kartą Polaka). Dla pozostałych osób studia są płatne.
Santander Bank Polska S.A. 40 1090 2398 0000 0001 0205 0428
W tytule przelewu należy wpisać: „Opłata rekrutacyjna” oraz imię i nazwisko Kandydata. Dowód wpłaty należy dołączyć do składanych dokumentów rekrutacyjnych.
Studia stacjonarne ENGLISH DIVISION, studia niestacjonarne, a także wszystkie studia podyplomowe są odpłatne.
Informacje o opłatach znajdują się na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Kandydat”.
Uczelnia nie prowadzi Domu Studenckiego i nie pośredniczy przy organizacji zakwaterowania na czas egzaminów wstępnych. Wrocław jest miastem przyjaznym
dla studentów. Bez trudu znajdziesz stancję w banku stancji. Możesz również skorzystać z domów studenckich innych wrocławskich uczelni, w miarę wolnych miejsc.
Można je otrzymywać w przypadku niskiego dochodu na osobę w rodzinie studenta. Należy złożyć wniosek stypendialny wraz z zaświadczeniami dokumentującymi wysokość dochodów. Nie jest brany pod uwagę wiek studenta. Możliwe jest także otrzymanie stypendium socjalnego w zwiększonej wysokości z tytułu zamieszkania w domu studenckim lub obiekcie innym niż dom studencki, jeżeli codzienny dojazd z miejsca stałego zamieszkania do Akademii uniemożliwiałby lub w znacznym stopniu utrudniał studiowanie. Należy wówczas udokumentować opłaty, przedkładając np. umowę najmu mieszkania, pokoju, w tym miejsca w domu studenckim innej uczelni.
Może je otrzymywać student z tytułu niepełnosprawności potwierdzonej orzeczeniem właściwego organu.
Zapomogę może otrzymać student, który znalazł się przejściowo w trudnej sytuacji życiowej.
Przyznawane za bardzo dobre wyniki w nauce studentowi studiów I stopnia w roku złożenia egzaminu maturalnego, o ile jest on laureatem olimpiady międzynarodowej albo laureatem lub finalistą olimpiady przedmiotowej o zasięgu ogólnopolskim, o których mowa w przepisach o systemie oświaty, jeżeli profil olimpiady jest zgodny z obszarem wiedzy, do którego jest przyporządkowany kierunek studiów.
Studenci studiów I oraz II stopnia, a także osoby ubiegające się o przyjęcie na studia (pod warunkiem, że rozpoczną studia przed ukończeniem 25 roku życia), mogą starać się o udzielenie niskooprocentowanych kredytów studenckich.
Więcej informacji na stronie Ministerstwa Edukacji i Nauki www.nauka.gov.pl
Student studiujący równocześnie na kilku kierunkach studiów może otrzymać stypendium oraz zapomogę tylko na jednym wskazanym przez studenta kierunku studiów.
Informacje w sprawach stypendialnych można uzyskać:
. osobiście, w Dziale Nauczania i Spraw Studenckich, Budynek A, pok. 006A
. telefonicznie, pod numerem 71 310 05 12 oraz 71 310 05 15
. mailowo, pod adresem: katarzyna.schmidt@amkl.edu.pl
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia
. świadectwo dojrzałości (oryginał lub odpis wystawiony przez OKE), do okazania w celu potwierdzenia kserokopii za zgodność z oryginałem
Uwaga: tegoroczni absolwenci szkół średnich zamiast świadectwa dojrzałości przedstawiają zaświadczenie o przystąpieniu do egzaminu maturalnego
. jedna kserokopia okazanego świadectwa dojrzałości lub zaświadczenia
. jedna kolorowa fotografia o wymiarach 35×45 mm oraz ta sama fotografia w postaci elektronicznej (na płycie CD, format .jpg, rozmiar 300×375 pikseli, rozdzielczości 300 dpi, maksymalny rozmiar pliku: 0,6 MB). Fotografia powinna spełniać wymagania określone dla zdjęcia do dowodu osobistego
. deklaracja – wybór języka obcego (na formularzu dostępnym w Systemie Elektronicznej Rekrutacji)
. dowód wpłaty za opłatę rekrutacyjną
. dokumenty dodatkowe, warunkujące przyjęcie na poszczególne kierunki
kompozycja i teoria muzyki
zakres: kompozycja
kompozycja i teoria muzyki
zakres: muzykoterapia
dyrygentura
instrumentalistyka
jazz i muzyka estradowa
wokalistyka
edukacja artystyczna
w zakresie sztuki muzycznej
muzyka kościelna
English Division
wszystkie dostępne kierunki
należy złożyć minimum trzy samodzielne prace kompozytorskie
należy wpisać do formularza rekrutacyjnego program utworów wykonywanych na egzaminie wstępnym
należy złożyć zaświadczenie o braku przeciwwskazań do pracy głosem wystawione przez lekarza foniatrę oraz wpisać do formularza rekrutacyjnego program utworów wykonywanych na egzaminie wstępnym
należy wpisać do formularza rekrutacyjnego program utworów wykonywanych na egzaminie wstępnym
należy wpisać do formularza rekrutacyjnego program utworów wykonywanych na egzaminie wstępnym oraz złożyć dokument potwierdzający znajomość języka angielskiego na poziomie co najmniej B2 wg ESOKJ
Dokumenty
należy zamieścić w Systemie Elektronicznej Rekrutacji w dedykowanym folderze „Moje dokumenty” i składać w teczkach na gumkę opisanych według wzoru podanego w Informatorze na str. 56.
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia
. dyplom ukończenia studiów I stopnia, II stopnia lub jednolitych studiów magisterskich wraz z suplementem, o ile był wydany, do okazania w celu potwierdzenia kserokopii za zgodność z oryginałem Uwaga: tegoroczni absolwenci studiów wyższych zamiast dyplomu przedstawiają zaświadczenie o ukończeniu studiów, uzyskaniu tytułu zawodowego „licencjat” lub „magister”, wraz z uzyskaną oceną końcową
. jedna kserokopia okazanego dyplomu i suplementu lub zaświadczenia
. jedna kolorowa fotografia o wymiarach 35×45 mm oraz ta sama fotografia w postaci elektronicznej (na płycie CD, format jpg, rozmiar 300×375 pikseli, rozdzielczości 300 dpi, maksymalny rozmiar pliku: 0,6 MB). Fotografia powinna spełniać wymagania określone dla zdjęcia do dowodu osobistego
. deklaracja – wybór języka obcego (na formularzu dostępnym w Systemie Elektronicznej Rekrutacji)
. dowód wpłaty za opłatę rekrutacyjną
. dokumenty dodatkowe, warunkujące przyjęcie na poszczególne kierunki studiów
Kierunek Dokument dodatkowy
kompozycja i teoria muzyki
zakres: kompozycja
kompozycja i teoria muzyki
zakres: muzykoterapia
dyrygentura
instrumentalistyka
jazz i muzyka estradowa
wokalistyka
edukacja artystyczna
w zakresie sztuki muzycznej
muzyka kościelna
English Division
wszystkie dostępne kierunki
należy złożyć partytury minimum trzech kompozycji o zróżnicowanej obsadzie
należy wpisać do formularza rekrutacyjnego program utworów wykonywanych na egzaminie wstępnym
należy wpisać do formularza rekrutacyjnego program utworów wykonywanych na egzaminie wstępnym oraz złożyć dokument potwierdzający znajomość języka angielskiego na poziomie co najmniej B2wg ESOKJ
Dokumenty należy zamieścić w Systemie Elektronicznej Rekrutacji w dedykowanym folderze „Moje dokumenty”
i składać w teczkach na gumkę opisanych według wzo -
ru podanego w Informatorze na str. 56.
W przypadku uzyskania świadectwa dojrzałości poza granicami Polski:
. świadectwo winno być zalegalizowane lub opatrzone apostille, lub Kandydat wraz ze świadectwem powinien złożyć zaświadczenie z Kuratorium Oświaty o równoważności dokumentu uzyskanego za granicą z polskim świadectwem dojrzałości
. dokumenty sporządzone w innym języku niż język polski powinny zostać przetłumaczone przez tłumacza przysięgłe-
go albo tłumaczenie powinno być poświadczone przez polskiego konsula lub inny uprawniony podmiot w kraju wydania
. gdy wymagane jest zaopatrzenie dokumentu w apostille lub jego legalizacja, najpierw należy uzyskać apostille lub legalizację, a następnie sporządzić tłumaczenie przez tłumacza przysięgłego (apostille lub legalizacja powinny również zostać przetłumaczone)
W przypadku uzyskania dyplomu ukończenia studiów wyższych poza granicami Polski, do dyplomu należy dołączyć:
. legalizację lub apostille tego dyplomu lub, dodatkowo, zaświadczenie o nostryfikacji dyplomu wydane przez jednostkę organizacyjną uczelni wyższej w RP
. tłumaczenie dyplomu wraz z legalizacją lub apostille na język polski wykonane przez tłumacza przysięgłego albo tłumaczenie powinno być poświadczone przez polskiego konsula lub inny uprawniony podmiot w kraju wydania
WYKAZ DOKUMENTÓW wymaganych od cudzoziemców, ubiegających się o przyjęcie na studia, znajduje się na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Kandydat”.
Dokumenty sporządzone w innym języku niż język polski powinny zostać przetłuma czone przez tłumacza przysięgłego wpisa nego na listę prowadzoną przez Ministra Sprawiedliwości albo tłumaczenie powinno być poświadczone przez polskiego konsula lub inny uprawniony podmiot w kraju wy dania.
Wszystkie dokumenty powinny zostać przedłożone w oryginale do wglądu pra cownikowi Działu Nauczania i Spraw Stu denckich.
W przypadku, gdy wymagane jest zaopa trzenie dokumentu w apostille lub jego le galizacja, najpierw należy uzyskać le lub legalizację, a następnie sporządzić tłumaczenie przez tłumacza przysięgłego ( zostać przetłumaczone).
. Kandydat rejestruje się w Systemie Elektronicznej Rekrutacji AMKL na stronie internetowej amuz.wroc.pl i otrzymuje numer rekrutacyjny.
. Drukuje, podpisuje podanie o przyjęcie na studia i załącza komplet wymaganych dokumentów rekrutacyjnych.
. Podanie o przyjęcie na studia oraz komplet wymaganych dokumentów rekrutacyjnych składa w siedzibie AMKL lub przesyła pocztą.
. Dokumenty Kandydata przechodzą weryfikację formalną.
. Kandydat sprawdza wynik weryfikacji formalnej w systemie rekrutacji online; uzyskuje tam również informację o terminie i miejscu egzaminu wstępnego.
. Kandydat uzupełnia brakujące dokumenty, o ile jest taka potrzeba.
. Kandydat przystępuje do egzaminu wstępnego (do wszystkich etapów, o ile przewidziano więcej niż jeden).
. Po zakończeniu egzaminów Komisja ogłasza wyniki egzaminów na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Kandydat” oraz na tablicach informacyjnych w AMKL.
. Komisja Rekrutacyjna podejmuje decyzję o przyjęciu na studia.
. Lista przyjętych jest ogłaszana na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Kandydat” oraz na tablicach informacyjnych w AMKL.
. Osoba przyjęta na studia jest wpisana na listę studentów.
. Dnia 1 października składa ślubowanie (które podpisuje w Dziale Nauczania i Spraw Studenckich), odbiera legitymację studencką i nabywa prawa studenta.
Warunkiem rozpoczęcia studiów I stopnia na wszystkich kierunkach jest posiadanie świadectwa dojrzałości
Wymagane wyniki egzaminu maturalnego na studiach I stopnia dla Kandydatów:
. z „nową maturą”: uzyskanie co najmniej 30% punktów z części pisemnej na poziomie podstawowym z języka polskiego na świadectwie dojrzałości,
. ze „starą maturą”: uzyskanie co najmniej oceny „dopuszczający” lub „mierny” z części pisemnej z języka polskiego na świadectwie dojrzałości,
. z dyplomem IB (International Baccalaureate) wydanym przez organizację Baccalaureate Organization z siedzibą w Genewie: uzyskanie co najmniej 24 punktów na dyplomie IB.
O przyjęcie na studia I stopnia mogą ubiegać się również Kandydaci, którzy legitymują się świadectwem uzyskanym poza granicami RP, nostryfikowanym lub uznanym za równorzędne ze świadectwem wydanym w Polsce, zgodnie z obowiązującymi w tym zakresie przepisami prawa.
Przyjęcie na studia następuje na podstawie: wyników egzaminu maturalnego oraz wyników egzaminu wstępnego
KIERUNEK: KOMPOZYCJA I TEORIA MUZYKI (STUDIA STACJONARNE)
Zakres: kompozycja
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. przegląd samodzielnych prac kompozytorskich (minimum trzy) oraz rozmowa kwalifikacyjna dotycząca kierunku studiów,
. sprawdzian w zakresie kompetencji słuchowych i harmonii klasycznej na poziomie podstawy programowej szkół muzycznych drugiego stopnia – przykłady muzyczne i arkusze do rozwiązywania
oraz wykonanie ćwiczenia solfeżowego wybranego spośród trzech zaproponowanych przez Komisję egzaminacyjną.
Zakres: teoria muzyki
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. rozmowa kwalifikacyjna w zakresie literatury muzycznej i form muzycznych,
. sprawdzian w zakresie kompetencji słuchowych i harmonii klasycznej na poziomie podstawy programowej szkół
muzycznych drugiego stopnia – przykłady muzyczne i arkusze do rozwiązywania oraz wykonanie ćwiczenia solfeżowego wybranego spośród trzech zaproponowanych przez Komisję egzaminacyjną.
Zakres: muzykoterapia
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej
I stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. przedmioty kierunkowe:
ocena przydatności zawodowej (egzamin ustny),
wiedza ogólnomuzyczna obejmująca historię i zasady muzyki (egzamin ustny).
. przedmioty uzupełniające:
wykonanie dwóch przygotowanych utworów na dowolnym instrumencie,
wykonanie dowolnego utworu wokalnego (a cappella lub z akompaniamentem instrumentu).
KIERUNEK: DYRYGENTURA (STUDIA STACJONARNE)
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. dyrygowanie dowolnie wybraną symfonią klasyczną i rozmowa kwalifikacyjna
dotycząca kierunku studiów,
. sprawdzian w zakresie kompetencji słuchowych i harmonii klasycznej na
poziomie podstawy programowej szkół muzycznych drugiego stopnia – przykłady muzyczne i arkusze do rozwiązywania oraz wykonanie ćwiczenia solfeżowego wybranego spośród trzech zaproponowanych przez Komisję egzaminacyjną.
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny (dwa etapy):
. Etap I:
egzamin z gry na instrumencie: prezentacja programu obejmującego utwory różnych epok i reprezentującego różne style muzyczne (program podano na stronach 38–47),
. Etap II:
część 1: czytanie utworu a vista,
część 2: przygotowanie utworu zadanego przez Komisję egzaminacyjną.
W przypadku English Division egzamin wstępny odbywa się w języku angielskim.
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny (dwa etapy):
. Etap I:
egzamin praktyczny: prezentacja programu gry na instrumencie w przypadku instrumentów jazzowych, śpiew dla wokalistów jazzowych, przegląd samodzielnych prac twórczych oraz gra
na instrumencie – dla zakresu: kompozycja i aranżacja (program podano na stronach 48–55),
. Etap II:
część 1: czytanie utworu a vista,
część 2: przygotowanie utworu zadanego przez Komisję egzaminacyjną.
W przypadku English Division egzamin wstępny odbywa się w języku angielskim.
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny (trzy etapy):
. Etap I:
Dwuczęściowy egzamin ze śpiewu solowego. Obowiązuje wykonanie kompozycji wokalnych z pamięci z akompaniamentem fortepianu:
Część 1: utwór kompozytora polskiego oraz utwór dowolny,
Część 2: aria (arietta) barokowa lub klasyczna, pieśń romantyczna oraz utwór
dowolny. Kandydat może w II części powtórzyć jeden z utworów wykonywanych w części I.
. Etap II:
Kształcenie słuchu (egzamin ustny).
. Etap III:
Część 1: Kolokwium z wiedzy dotyczącej kierunku studiów (egzamin ustny),
Część 2: Rozmowa kwalifikacyjna.
W przypadku English Division egzamin wstępny odbywa się w języku angielskim.
Zakres: edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
sprawdzian dyspozycji manualnych (realizacja schematów metrycznych na 2, 3 i na 4),
prezentacja dyspozycji głosowych (wykonanie pieśni lub piosenki z jednocześnie realizowanym przez siebie akompaniamentem instrumentalnym – na dowolnym instrumencie [o określonej wysokości dźwięku]).
. Egzamin ustny z kształcenia słuchu:
rozpoznanie interwałów, trójdźwięków i czterodźwięków,
rozpoznanie metrum, rytmu i wysokości dźwięków podanej melodii, śpiewanie trójdźwięków i czterodźwięków,
czytanie nut głosem: śpiewanie a vista ćwiczenia tonalnego i atonalnego,
realizacja a vista dwugłosowego ćwiczenia rytmicznego.
. Rozmowa kwalifikacyjna:
sprawdzenie ogólnej wiedzy muzycznej z zakresu szkoły muzycznej II stopnia (zasady muzyki, historia muzyki, formy muzyczne),
autoprezentacja uwzględniająca doświadczenie muzyczne, motywację do podjęcia studiów na wybranym kierunku i zakresie oraz przybliżenie własnych zainteresowań.
Zakres: animacja i edukacja muzyczna Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
sprawdzian dyspozycji słuchowych (rozpoznawanie interwałów i akordów, śpiewanie trójdźwięków, czytanie nut głosem, realizacja podanego rytmu),
prezentacja dyspozycji głosowych (wykonanie pieśni lub piosenki z jednocześnie realizowanym przez siebie
akompaniamentem instrumentalnym – na dowolnym instrumencie [o określonej wysokości dźwięku]).
. Przedstawienie ogólnej koncepcji własnej inicjatywy animacyjnej lub edukacyjnej – egzamin ustny.
. Rozmowa kwalifikacyjna:
sprawdzenie ogólnej wiedzy muzycznej (zasady muzyki, historia muzyki, formy muzyczne),
autoprezentacja uwzględniająca doświadczenie muzyczne, motywację do podjęcia studiów na wybranym kierunku i zakresie oraz przybliżenie własnych zainteresowań.
Zakres: dyrygentura chóralna Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
dyrygentura: wykonanie dwóch utworów chóralnych a cappella (utwór kompozytora epoki renesansu lub baroku oraz utwór chóralny kompozytora
później na tydzień przed egzaminem w dedykowanym folderze PORTFOLIO KANDYDATA,
prezentacja dyspozycji głosowych (wykonanie dwóch utworów zróżnicowanych pod względem stylistycznym z akompaniamentem fortepianowym) – skany nut do akompaniamentu fortepianowego należy umieścić najpóźniej na tydzień przed egzaminem w dedykowanym folderze PORTFOLIO KANDYDATA,
sprawdzenie ogólnej wiedzy muzycznej z zakresu szkoły muzycznej
II stopnia (zasady muzyki, historia -
rozpoznanie metrum, rytmu i wysokości dźwięków podanej melodii,
śpiewanie trójdźwięków i czterodźwięków (z wykorzystaniem kamertonu),
czytanie nut głosem: śpiewanie a vista ćwiczenia tonalnego z tekstem słownym i ćwiczenia atonalnego,
realizacja a vista dwugłosowego ćwiczenia rytmicznego.
. Egzamin pisemny z harmonii, obejmujący harmonizację sopranu i realizację podanych funkcji harmonicznych w fakturze chóralnej czterogłosowej oraz analizę przebiegu harmonicznego.
Wiadomości w zakresie szkoły muzycznej
II stopnia.
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
wykonanie programu na organach lub na fortepianie (instrument do wyboru, w obu przypadkach obowiązuje wykonanie co najmniej dwóch utworów, w tym formy polifonicznej – czas
prezentacji 10–20 minut),
prezentacja przygotowanego akompaniamentu do wybranej przez Kandydata pieśni kościelnej,
prezentacja dyspozycji głosowych (wykonanie pieśni lub śpiewu chorałowego),
sprawdzian wiedzy dotyczącej kierunku studiów.
. Egzamin ustny z kształcenia słuchu:
rozpoznanie interwałów, trójdźwięków i czterodźwięków,
rozpoznanie metrum, rytmu i wysokości dźwięków podanej melodii,
śpiewanie trójdźwięków i czterodźwięków,
czytanie nut głosem,
realizacja a vista ćwiczenia rytmicznego.
. Egzamin pisemny z harmonii, obejmujący harmonizację sopranu, harmonizację basu, realizację podanych funkcji harmonicznych w fakturze chóralnej czterogłosowej oraz analizę przebiegu harmonicznego.
Warunkiem rozpoczęcia studiów II stopnia na wszystkich kierunkach jest posiadanie dyplomu ukończenia dowolnego kierunku studiów wyższych, I lub II stopnia lub jednolitych studiów magisterskich.
O przyjęcie na studia II stopnia mogą ubiegać się również Kandydaci, którzy legitymują się dyplomem ukończenia studiów wyższych uzyskanym poza granicami RP,
Przyjęcie na studia następuje na podstawie wyników egzaminu wstępnego o charakterze konkursowym.
nostryfikowanym lub uznanym za równorzędny ze świadectwem wydanym w Polsce, zgodnie z obowiązującymi w tym zakresie przepisami prawa.
Zakres: kompozycja
Konkursowy egzamin wstępny:
. przedstawienie partytur minimum trzech kompozycji o zróżnicowanej obsadzie,
. rozmowa kwalifikacyjna dotycząca kierunku studiów.
Zakres: teoria muzyki
Konkursowy egzamin wstępny:
. prezentacja wypowiedzi na jeden z trzech przygotowanych przez Kandydata tematów w zakresie teorii muzyki (ok. 30 min.),
. rozmowa kwalifikacyjna dotycząca kierunku studiów.
Zakres: muzykoterapia
Konkursowy egzamin wstępny:
. rozmowa kwalifikacyjna oceniająca cechy osobowości oraz wiedzę Kandydata, predyspozycje do wykonywania zawodu muzykoterapeuty oraz pracy naukowo-badawczej.
KIERUNEK: DYRYGENTURA (STUDIA STACJONARNE)
Konkursowy egzamin wstępny:
. dyrygowanie po jednym utworze wybranym przez Kandydata z każdej grupy zamieszczonej poniżej:
I grupa:
F. Liszt – Preludia – poemat symfoniczny
S. Moniuszko – Bajka – uwertura koncertowa
P. Czajkowski – Romeo i Julia – uwertura fantazja
II grupa:
L. van Beethoven – V Symfonia c-moll op. 67
J. Brahms – II Symfonia D-dur op. 73
R. Schumann – IV Symfonia d-moll op. 120
. rozmowa kwalifikacyjna dotycząca kierunku studiów.
KIERUNEK: INSTRUMENTALISTYKA (STUDIA STACJONARNE, NIESTACJONARNE I ENGLISH DIVISION)
Konkursowy egzamin wstępny:
. Etap I:
egzamin z gry na instrumencie – prezentacja 30–45-minutowego programu (program podano na stronach 38–47),
. Etap II:
kolokwium z wiedzy na temat kierunku studiów (egzamin ustny).
W przypadku English Division egzamin wstępny odbywa się w języku angielskim.
KIERUNEK: JAZZ I MUZYKA ESTRADOWA (STUDIA STACJONARNE, NIESTACJONARNE I ENGLISH DIVISION)
Konkursowy egzamin wstępny:
. Etap I:
egzamin praktyczny: prezentacja programu gry na instrumencie w przypadku instrumentalistów jazzowych, śpiew dla wokalistów jazzowych, przegląd samodzielnych prac twórczych oraz gra na instrumencie – dla zakresu:
kompozycja i aranżacja (program podano na stronach 48–55),
. Etap II:
kolokwium z wiedzy na temat kierunku studiów z elementami kształcenia słuchu (egzamin ustny).
W przypadku English Division egzamin wstępny odbywa się w języku angielskim.
KIERUNEK: WOKALISTYKA (STUDIA STACJONARNE I ENGLISH DIVISION)
Zakres: pieśniarsko-oratoryjny
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin ze śpiewu solowego:
dowolna aria barokowa: oratoryjna lub
kantatowa,
dowolna aria klasyczna: oratoryjna lub
koncertowa,
dwie pieśni dowolne różnych epok.
Jeden z wykonywanych utworów powinien być kompozytora polskiego.
. Rozmowa kwalifikacyjna.
Zakres: wokalno-aktorski
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin ze śpiewu solowego:
aria operowa kompozytora XVII lub
XVIII wieku,
aria operowa kompozytora XIX (po
1850 r.) lub XX/XXI wieku,
dowolna aria operowa,
dowolna pieśń.
Jeden z wykonywanych utworów powinien być kompozytora polskiego.
. Rozmowa kwalifikacyjna.
Zakres: śpiew historyczny
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin ze śpiewu solowego:
utwór XVII wieku,
utwór XVIII wieku,
utwór dowolny,
utwór dowolny a cappella
. Rozmowa kwalifikacyjna z elementami wiedzy dotyczącej kierunku studiów.
Zakres: edukacja muzyczna
z prowadzeniem zespołów
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
dyrygowanie (wykonanie dwóch utworów zróżnicowanych pod względem stylistycznym na chór a cappella), Kandydat dyryguje do akompaniamentu fortepianowego – skany partytur chóralnych lub wyciągów fortepianowych dyrygowanych utworów należy umieścić najpóźniej na tydzień przed egzaminem w dedykowanym folderze PORTFOLIO KANDYDATA,
emisja głosu (wykonanie pieśni lub piosenki z jednocześnie realizowanym przez siebie akompaniamentem instrumentalnym – na dowolnym instrumencie [o określonej wysokości dźwięku]).
. Rozmowa kwalifikacyjna i sprawdzian wiedzy dotyczącej kierunku studiów.
Zakres: edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów i nauczaniem przedmiotów ogólnomuzycznych w szkołach muzycznych I stopnia
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
dyrygowanie (wykonanie dwóch utworów zróżnicowanych pod względem stylistycznym na chór a cappella), Kandydat dyryguje do akompaniamentu fortepianowego – skany partytur chóralnych lub wyciągów fortepianowych dyrygowanych utworów należy umieścić najpóźniej na tydzień przed egzaminem w dedykowanym folderze PORTFOLIO KANDYDATA,
emisja głosu (wykonanie pieśni lub piosenki z jednocześnie realizowanym przez siebie akompaniamentem instrumentalnym – na dowolnym instrumencie [o określonej wysokości dźwięku]).
. Rozmowa kwalifikacyjna i sprawdzian wiedzy dotyczącej kierunku studiów.
. Egzamin z kształcenia słuchu:
część pisemna:
rozpoznanie interwałów, akordów, ciągu funkcji harmonicznych,
dyktando jednogłosowe atonalne,
dyktando trzygłosowe tonalne (w formie uzupełnienia niekompletnego zapisu),
dyktando pamięciowe,
część ustna:
śpiewanie trójdźwięków i czterodźwięków, w tym form dominanty z rozwiązaniem,
czytanie nut głosem: śpiewanie a vista ćwiczenia tonalnego i atonalnego,
realizacja a vista dwugłosowego ćwiczenia rytmicznego.
Zakres: animacja kultury z edukacją muzyczną i produkcją wydarzeń
artystycznych
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
prezentacja dyspozycji głosowych (wykonanie pieśni lub piosenki z do wolnym akompaniamentem instru mentalnym).
. Rozmowa kwalifikacyjna:
przedstawienie szczegółowej kon cepcji własnej inicjatywy animacyj nej lub edukacyjnej,
sprawdzian wiedzy dotyczącej kie runku studiów.
Zakres: dyrygentura chóralna
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
dyrygentura (trzy utwory chóralne: utwór polifoniczny a cappella pozytorów epoki renesansu lub ba roku [z wykluczeniem faktury nota contra notam]; jedna pieśń Karola Szymanowskiego z cyklu „Pieśni kurpiowskie”; współczesny utwór chóralny a cappella), Kandydat dyryguje do akompaniamentu fortepianowego – skany partytur chóralnych lub wyciągów fortepianowych dyrygowanych utworów należy umieścić najpóźniej na tydzień przed egzaminem w dedykowanym folderze
PORTFOLIO KANDYDATA,
śpiew solowy (wykonanie wybranej arii barokowej lub klasycznej oraz pieśni XIX lub XX wieku z akompaniamentem) – skany nut do akompaniamentu fortepianowego należy umieścić najpóźniej na tydzień przed egzaminem w dedykowanym folderze PORTFOLIO KANDYDATA.
. Rozmowa kwalifikacyjna i sprawdzian wiedzy dotyczącej kierunku studiów.
KIERUNEK: MUZYKA KOŚCIELNA (STUDIA STACJONARNE)
Konkursowy egzamin wstępny:
. Egzamin praktyczny:
wykonanie programu na organach i prezentacja akompaniamentu liturgicznego:
sonata J.S. Bacha (jedna część skrajna),
preludium i fuga (z wyłączeniem BWV 553–561) lub fantazja/toccata i fuga J.S. Bacha / D. Buxtehudego,
utwór dowolny z XIX–XXI w. (lub jego część),
prezentacja akompaniamentu do jednej zwrotki wybranej przez Kandydata pieśni oraz improwizacji na jej temat (czas realizacji 4–6 minut, forma dowolna).
. Rozmowa kwalifikacyjna i sprawdzian wiedzy dotyczącej kierunku studiów.
Studia podyplomowe są płatne. Informacje o opłatach znajdują się na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Kandydat”.
Studia podyplomowe są uruchamiane jedynie w przypadku przyjęcia odpowiedniej liczby Kandydatów, gwarantującej ich samofinansowanie.
. O przyjęcie na studia mogą ubiegać się absolwenci dowolnego kierunku studiów wyższych, posiadający wiedzę muzyczną w zakresie co najmniej szkoły muzycznej I stopnia lub studium organistowskiego.
. Studia trwają dwa lata (cztery semestry).
. Zajęcia odbywają się w formie niestacjonarnej – jeden raz w miesiącu (piątek, sobota, niedziela).
. Słuchaczom gwarantuje się dostęp do zasobów bibliotecznych.
Kryteria przyjęć:
. badanie przydatności zawodowej (rozmowa kwalifikacyjna),
. egzamin z teoretycznej i praktycznej wiedzy muzycznej (nie dotyczy Kandydatów posiadających dyplom ukończenia szkoły muzycznej II stopnia lub dyplom ukończenia wyższych studiów muzycznych):
egzamin z teoretycznej wiedzy muzycznej obejmujący zasady muzyki oraz historię muzyki z literaturą muzyczną, egzamin z praktycznej wiedzy muzycznej obejmujący wykonanie dwóch przygotowanych utworów na wybranym przez Kandydata instrumencie.
Wymagane dokumenty:
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia,
. dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia,
. jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego),
. dyplom ukończenia szkoły muzycznej II stopnia (dotyczy osób ubiegających się o zwolnienie z egzaminu z teoretycznej i praktycznej wiedzy muzycznej).
PODYPLOMOWE STUDIA W ZAKRESIE KOMPOZYCJI SPECJALNEJ, KOMPUTEROWEJ ORAZ MUZYKI
. O przyjęcie mogą ubiegać się absolwenci dowolnego kierunku studiów wyższych. Celem studiów jest ogólny rozwój warsztatu kompozytorskiego, zapoznanie z różnymi technologiami tworzenia muzyki z pomocą komputera, realizacje muzyki do spektakli teatralnych oraz filmów krótkometrażowych.
. Słuchaczom gwarantuje się dostęp do zasobów bibliotecznych
Studia trwają cztery semestry
i obejmują następujące przedmioty:
. kompozycja specjalna,
. kompozycja muzyki komputerowej,
. kompozycja muzyki teatralnej i filmowej,
. fakultety.
Kryteria przyjęć:
. rozmowa kwalifikacyjna,
. przegląd nie mniej niż trzech i nie więcej niż pięciu partytur kompozycji o zróżnicowanej obsadzie.
Wymagane dokumenty:
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia,
. dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia,
. wykaz dorobku artystycznego (kompozycje, wykonania tych kompozycji i ewentualne nagrania),
. jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego).
. Studia kierowane są do absolwentów studiów muzycznych I i II stopnia.
. Celem ich jest przekazanie uczestnikom wiedzy oraz umożliwienie zdobycia kompetencji i umiejętności praktycznych niezbędnych do realizacji zajęć muzykowania zespołowego w szkołach muzycznych I stopnia. W oparciu o koncepcję muzykowania zespołowego, wdrażaną w ramach reformy systemu szkolnictwa artystycznego, studia obejmują bogate spektrum powiązanych zagadnień: od opracowywania i instrumentowania nowej
literatury na zespoły dziecięce, po prowadzenie zajęć grupowych i charakterystykę nowych relacji nauczyciel-uczeń-rodzic.
. Uczestnikom gwarantuje się dostęp do zbiorów bibliotecznych
Studia trwają trzy semestry i obejmują m.in. zajęcia w zakresie:
. podstaw instrumentoznawstwa oraz instrumentacji na szkolne zespoły kameralne,
. ćwiczeń aktywizujących i wyzwalających kreatywność podczas zajęć muzycznych prowadzonych w grupach,
. rozwoju psychofizycznego dzieci w wieku szkolnym,
. organizacji i oceniania działań zespołowych,
. tworzenia programów nauczania.
Kryteria przyjęć:
. przyjęcie następuje na podstawie złożonych dokumentów,
. decyduje kolejność zgłoszeń.
Wymagane dokumenty:
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia,
. dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia,
. jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego).
. Studia kierowane są do absolwentów studiów muzycznych I i II stopnia.
. Celem ich jest przekazanie uczestnikom wiedzy oraz umożliwienie zdobycia kompetencji w zakresie umiejętności praktycznych niezbędnych do realizacji zajęć nauczania początkowego gry na instrumencie. W oparciu o koncepcje wdrażane w ramach reformy systemu szkolnictwa artystycznego, studia obejmują bogate spektrum powiązanych zagadnień: od metodyki i współczesnych
technik nauczania gry na instrumencie wraz ze specjalistyczną literaturą muzyczną, po praktykę prowadzenia zajęć indywidualnych w oparciu o znajomość psychofizycznego rozwoju dziecka.
. Uczestnikom gwarantuje się dostęp do zbiorów bibliotecznych
Studia trwają trzy semestry i obejmują
m.in. zajęcia w zakresie:
. metodyki nauczania początkowego gry na instrumencie,
. współczesnych technik nauczania gry na instrumencie, specjalistycznej literatury muzycznej, rozwoju psychofizycznego dzieci w wieku szkolnym, praktyki pracy z dziećmi.
Kryteria przyjęć: przyjęcie następuje na podstawie złożonych dokumentów, decyduje kolejność zgłoszeń.
Wymagane dokumenty: wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia, dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia, jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego).
PODYPLOMOWE STUDIA MISTRZOWSKIE W ZAKRESIE INSTRUMENTALISTYKI
. Studia kierowane są w szczególności do absolwentów krajowych i zagranicznych uczelni muzycznych.
. Celem ich jest poszerzenie wiedzy warsztatowej, opanowanie nowych utworów literatury instrumentalnej z uwzględnieniem współczesnych trendów interpretacyjnych oraz opanowanie współczesnych technik wykonawczych.
. Słuchaczom gwarantuje się dostęp do zasobów bibliotecznych.
Studia trwają cztery semestry i obejmują następujące przedmioty:
. instrument główny,
. praca z akompaniatorem (nie dotyczy zakresów: fortepian, organy, akordeon, klawesyn i gitara),
. współczesne techniki wykonawcze,
. dawne techniki wykonawcze (dotyczy zakresów: klawesyn i instrumenty dawne – skrzypce barokowe, altówka barokowa, wiolonczela barokowa),
. literatura przedmiotu głównego (dotyczy zakresów: fortepian, organy, gitara, klawesyn),
. praktyka estradowa.
Kryteria przyjęć:
. prezentacja przygotowanego programu obejmującego utwory różnych epok i reprezentujące różne style muzyczne (czas trwania około 30 minut).
Wymagane dokumenty:
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia,
. dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia,
. jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego).
. Studia kierowane są do instrumentalistów, absolwentów krajowych i zagranicznych uczelni muzycznych.
. Celem ich jest doskonalenie warsztatu wykonawczego poprzez realizację reprezentatywnych utworów instrumentalnej literatury kameralnej z uwzględnieniem aktualnych trendów interpretacyjnych.
. Słuchaczom gwarantuje się dostęp do zasobów bibliotecznych
Studia trwają cztery semestry i obejmują następujące przedmioty:
. instrument główny,
. dawne techniki wykonawcze,
. literatura przedmiotu głównego,
. praktyka estradowa.
Kryteria przyjęć:
. prezentacja przygotowanego programu (czas trwania około 30 minut).
Wymagane dokumenty:
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia,
. dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia, . jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego).
. Studia kierowane są do wokalistów, absolwentów krajowych i zagranicznych uczelni muzycznych.
. Celem kształcenia jest doskonalenie umiejętności technicznych i artystycznych w zakresie muzyki oratoryjno-kantatowej, pieśniarskiej i operowej. Słuchaczom gwarantuje się dostęp do zasobów bibliotecznych. Kandydat ma prawo wskazać pedagoga, pod którego kierunkiem chce się kształcić w zakresie śpiewu solowego.
Studia trwają cztery semestry i obejmują
następujące przedmioty:
. śpiew solowy,
. praca z korepetytorem,
. przedmiot do wyboru według obowiązującego planu i programu studiów.
Kryteria przyjęć:
. prezentacja przygotowanego programu: 20-minutowy dowolny program, w tym jeden utwór z drugiej połowy XX wieku lub z XXI wieku.
Wymagane dokumenty:
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie na studia,
. dyplom ukończenia studiów wyższych (odpis) oraz jego kserokopia,
. jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego).
Studia w Szkole Doktorskiej przygotowują do uzyskania stopnia doktora sztuki w dziedzinie sztuki w dyscyplinie artystycznej sztuki muzyczne w ramach kierunków funkcjonujących w AMKL we Wrocławiu.
O przyjęcie do Szkoły Doktorskiej mogą ubiegać się osoby posiadające tytuł zawodowy magistra lub inny równorzędny (z wyjątkami określonymi w art. 186 ust. 2 Ustawy z dn. 20 lipca 2018), które złożyły komplet wymaganych dokumentów, uzyskały pozytywny wynik konkursowego postępowania kwalifikacyjnego i uzyskały miejsce na liście rankingowej w ramach limitu miejsc.
Studia trwają trzy lata i przebiegają według Programu kształcenia zatwierdzonego przez Senat AMKL oraz Indywidualnego
Szczegółowe warunki i tryb rekrutacji znajdują się na stronie internetowej amuz.wroc.pl w zakładce „Szkoła Doktorska”.
Planu Badawczego konstruowanego przez doktoranta.
Program kształcenia w Szkole Doktorskiej obejmuje cztery zakresy: teoretyczny, kompozycję, dyrygenturę i zakres wykonawczy. Zajęcia w Szkole Doktorskiej odbywają się w formie stacjonarnej lub hybrydowo, zależnie od podejmowanych kursów. Doktorantom udostępniane są sale ćwiczeniowe, pracownie specjalistyczne, Studio Technik Multimedialnych ze Studiem Nagrań i zbiory biblioteczne.
Kryteria przyjęć szczegółowo zdefiniowane są w zatwierdzonym przez Senat AMKL dokumencie: Warunki i tryb rekrutacji do Szkoły Doktorskiej Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu na rok akademicki 2023/2024 i obejmują trzy etapy postępowania rekrutacyjnego:
. ocenę dorobku artystycznego lub naukowego w zakresie 10 wskazanych przez Kandydata osiągnięć artystycznych i/lub
naukowych; w tym etapie ocenie podlegają także teksty artykułów/partytury/ nagrania audio-wideo, zależnie od wybranego zakresu,
. rozmowę kwalifikacyjną dotyczącą obszaru planowanej rozprawy doktorskiej oraz ocenę kompetencji humanistycznych,
. ocenę prezentacji artystycznej lub naukowej.
. wypełnione w Systemie Elektronicznej Rekrutacji, wydrukowane i podpisane podanie o przyjęcie do Szkoły Doktorskiej,
. kopię dyplomu ukończenia studiów II stopnia lub jednolitych studiów magisterskich albo zaświadczenie o ukończeniu studiów II stopnia lub jednolitych studiów magisterskich i uzyskaniu tytułu zawodowego magistra lub innego równorzędnego,
. wykaz najważniejszych osiągnięć artystycznych i/lub naukowych (maksymalnie 10), które będą podlegały ocenie w konkursowym postępowaniu kwalifikacyjnym,
. dokumenty potwierdzające osiągnięcia artystyczne i/lub naukowe Kandydata określone w w/w wykazie,
. a także:
dla zakresu teoretycznego – dwa autorskie opublikowane teksty posiadające pełny opis bibliograficzny, umożliwiający identyfikację,
dla zakresu kompozycji – 5 prac w postaci partytury i nagrania na zróżnicowany skład wykonawczy, ukazujących możliwie szerokie spektrum techniki kompozytorskiej Kandydata,
dla zakresu dyrygentury – dwa nagrania: nagranie nr 1 – 10–15 minut podlega ocenie w etapie I; nagranie nr 2 – prezentacja audiowizualna –30–35 minut podlega ocenie w etapie III,
dla zakresu wykonawczego – 10–15 minutowe nagranie swojego artystycznego wykonania,
. dokument potwierdzający znajomość języka angielskiego, niemieckiego lub włoskiego – certyfikat lub dyplom ukończenia studiów poświadczający znajomość języka na poziomie biegłości językowej co najmniej B2 wg ESOKJ,
. jedno zdjęcie (format jak do dowodu osobistego),
. w przypadku Kandydata z niepełnosprawnością, kopię orzeczenia o niepełnosprawności lub orzeczenia o stopniu niepełnosprawności,
. zgodę na przetwarzanie danych osobowych na potrzeby postępowania rekrutacyjnego.
KIERUNEK: KOMPOZYCJA I TEORIA MUZYKI
kompozycja
prof. dr hab. Marcin Bortnowski
prof. dr hab. Krystian Kiełb
prof. Grażyna Pstrokońska-Nawratil
prof. dr hab. Agata Zubel-Moc
dr hab. Cezary Duchnowski, prof. AMKL
dr hab. Paweł Hendrich
dr hab. Robert Kurdybacha
dr hab. Sebastian Ładyżyński
dr hab. Michał Moc
dr hab. Adam Porębski
dr Katarzyna Dziewiątkowska
teoria muzyki
prof. dr hab. Anna Granat-Janki
dr Aleksandra Pijarowska, prof. AMKL
dr hab. Tomasz Kienik
dr Miłosz Kula
muzykoterapia
dr hab. Paweł Cylulko
dr Daniela Colonna-Kasjan
dr Klaudia Kukiełczyńska-Krawczyk
dr Katarzyna Turek
KIERUNEK: DYRYGENTURA
dyrygentura
prof. dr hab. Mieczysław Gawroński
prof. dr hab. Marek Pijarowski
prof. dr hab. Alan Urbanek
dr hab. Marzena Diakun
dr hab. Wojciech Rodek
KIERUNEK: INSTRUMENTALISTYKA
fortepian
prof. dr hab. Paweł Zawadzki
dr hab. Zbigniew Faryniarz, prof. AMKL
dr hab. Michał Szczepański
dr hab. Gracjan Szymczak
dr Jan Kubica
dr Elżbieta Zawadzka
klawesyn
dr hab. Aleksandra Rupocińska
organy
dr hab. Piotr Rojek, prof. AMKL
skrzypce barokowe, altówka barokowa
dr Paweł Miczka
wiolonczela barokowa mgr Bartosz Kokosza
viola da gamba, kontrabas wiedeński mgr Kazimierz Pyzik
flet podłużny
dr Tomasz Dobrzański
flauto traverso mgr Małgorzata Klisowska-Pachołek
obój barokowy mgr Patrycja Leśnik-Hutek
skrzypce
prof. dr hab. Bartosz Bryła
prof. dr hab. Jarosław Pietrzak
dr hab. Christian Danowicz
dr hab. Viktor Kuznetsov
dr hab. Jacek Ropski
dr Marcin Danilewski
dr Magdalena Ziarkowska-Kołacka
mgr Wojciech Hazuka
mgr Radosław Pujanek
altówka
dr hab. Michał Micker, prof. AMKL mgr Artur Rozmysłowicz
mgr Łukasz Kierończyk
wiolonczela
prof. dr hab. Lidia Grzanka-Urbaniak
prof. dr hab. Urszula Marciniec-Mazur
dr hab. Marcin Misiak
dr Krzysztof Karpeta
kontrabas
dr hab. Paweł Jabłczyński, prof. AMKL
dr hab. Irena Olkiewicz
gitara prof. dr hab. Piotr Zaleski
dr hab. Waldemar Gromolak
mgr Marek Zieliński
harfa
dr Malwina Lipiec-Rozmysłowicz
flet prof. dr Jadwiga Kotnowska
dr Jan Krzeszowiec
mgr Marek Szymański
obój prof. dr hab. Waldemar Korpak dr Justyna Stanek
klarnet prof. dr hab. Jan Jakub Bokun
prof. dr hab. Jan Tatarczyk
dr Jarosław Podsiadlik
fagot dr hab. Katarzyna Zdybel-Nam
mgr Wojciech Front
saksofon prof. dr hab. Ryszard Żołędziewski
trąbka prof. dr hab. Igor Cecocho dr Piotr Bugaj
róg dr Adam Wolny mgr Ryszard Kurzak
puzon dr hab. Tomasz Hajda dr Paweł Maliczowski
tuba, eufonium
dr Krzysztof Mucha
instrumenty perkusyjne prof. dr hab. Jacek Wota
dr Krystian Skubała
akordeon dr hab. Rafał Łuc dr hab. Zbigniew Łuc
KIERUNEK: JAZZ I MUZYKA ESTRADOWA
fortepian
prof. dr hab. Jakub Stankiewicz
dr hab. Piotr Kałużny
mgr Łukasz Bzowski
mgr Kajetan Galas
organy Hammonda
mgr Kajetan Galas
flet poprzeczny, klarnet, saksofon
dr hab. Janusz Brych
dr hab. Tomasz Pruchnicki
dr Tomasz Wendt
trąbka
prof. dr hab. Piotr Wojtasik
dr Dominik Gawroński
dr Maurycy Wójciński
puzon
dr Bartosz Pernal
gitara
dr Artur Lesicki
mgr Maciej Mazurek
kontrabas, gitara basowa
prof. dr hab. Jacek Meira
dr Jakub Olejnik
dr Grzegorz Piasecki
perkusja
dr hab. Dariusz Kaliszuk
dr Przemysław Jarosz
kompozycja i aranżacja
dr Bartosz Pernal
wokalistyka
mgr Dorota Miśkiewicz
KIERUNEK: WOKALISTYKA
śpiew solowy
prof. dr hab. Monika Kolasa-Hladíková
prof. dr hab. Aleksandra Kurzak
prof. dr hab. Piotr Łykowski
prof. dr hab. Bogdan Makal
prof. dr hab. Agata Młynarska-Klonowska
prof. Danuta Paziuk-Zipser
prof. dr hab. Tadeusz Pszonka
prof. Barbara Ewa Werner
dr hab. Olga Ksenicz
dr hab. Aleksandra Kubas-Kruk
dr Jacek Jaskuła
dr Anna Werecka-Gryć
mgr Przemysław Borys
mgr Jerzy Butryn
mgr Agata Chodorek
mgr Paweł Kołodziej
mgr Aleksandra Opała
mgr Hanna Sosnowska-Bill
mgr Violetta Wysocka-Marciniak
mgr Joanna Zawartko-Kołodziej
KIERUNEK: EDUKACJA
ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE
SZTUKI MUZYCZNEJ
dyrygowanie/dyrygentura chóralna
prof. dr hab. Agnieszka Franków-Żelazny prof. dr hab. Marta Kierska-Witczak prof. dr hab. Bogusława Orzechowska prof. dr hab. Jolanta Szybalska-Matczak prof. dr hab. Helena Tomaszek-Plewa dr hab. Ewa Grygar, prof. AMKL dr hab. Artur Wróbel, prof. AMKL dr hab. Małgorzata Podzielny
mgr Michał Kanafa
mgr Kacper Kubiak
mgr Magdalena Wojtas
metodyka edukacji muzycznej/dydaktyka
przedmiotu muzyka
dr Małgorzata Szymańska
mgr Olivia Kaczyńska
KIERUNEK: MUZYKA KOŚCIELNA
akompaniament liturgiczny z improwizacją
dr hab. Tomasz Głuchowski
dr Marek Fronc
dr Tomasz Kulikowski
Kierunek: instrumentalistyka (studia stacjonarne)
Poziom studiów: studia I stopnia
. J.S. Bach – Preludium i fuga z Das Wohltemperierte Klavier lub toccata
. sonata jednego z następujących kompozytorów: J. Haydn, W.A. Mozart, L. van Beethoven
. dwie etiudy o charakterze wirtuozowskim – w tym obowiązkowo jedna etiuda F. Chopina (z wyłączeniem etiud nieopusowanych oraz op. 10 nr 3, op. 10 nr 6, op. 25 nr 7)
. F. Chopin – utwór dowolny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. J.S. Bach – Preludium i fuga
. D. Scarlatti – dwie sonaty (lub etiuda fortepianowa: M. Moszkowski, F. Chopin, F. Liszt itp.)
. sonata klasyczna cz. I i II (lub J.S. Bach –partita, ewentualnie suita)
. utwór dowolnie wybrany przez Kandydata
Kandydaci mogą zdawać egzamin praktyczny, wykonując przygotowane utwory na klawesynie, fortepianie lub organach.
. Preludium i fuga lub Toccata i fuga J.S. Bacha, D. Buxtehudego, V. Lübecka lub N. Bruhnsa
. jedna z sonat triowych J.S. Bacha lub jej skrajna część
. opracowanie chorałowe z cantus firmus sfigurowanym
. dowolnie wybrany utwór z literatury XIX, XX, XXI wieku
Czas trwania programu maksymalnie 35 minut.
. utwór na skrzypce lub altówkę solo (np. J.S. Bach – sonaty i partity lub G.Ph. Telemann – fantazje)
. sonata lub suita z basso continuo (np. suita francuska, sonata włoska)
Program może być wykonywany na instrumencie współczesnym. Uczelnia nie zapewnia instrumentu z epoki baroku, także podczas procesu edukacji.
WIOLONCZELA BAROKOWA
. J.S. Bach: Preludium z jednej z Suit na wiolonczelę solo BWV 1007–1010 (I-IV) do wyboru
. sonata wiolonczelowa z pierwszej połowy XVIII wieku
. Etiuda J.L. Duporta do wyboru
Program może być wykonywany na wiolonczeli współczesnej i przy użyciu współczesnego smyczka. Uczelnia nie zapewnia instrumentu z epoki baroku, także podczas procesu edukacji.
. dwa utwory cykliczne o zróżnicowanej stylistyce lub ich wybrane części (około 20–30 minut)
Program może być wykonywany na wiolonczeli współczesnej lub kontrabasie.
FLET PODŁUŻNY
. włoska sonata barokowa z basso continuo
W części technicznej
. gama
. etiuda współczesna lub utwór na flet podłużny solo (J. van Eyck, A. Virgiliano, G. Bassano)
FLAUTO TRAVERSO
. dowolna etiuda lub utwór solowy
. sonata lub suita barokowa
. dowolny utwór z akompaniamentem
Program może być wykonywany na flecie współczesnym lub na innym instrumencie dętym drewnianym.
OBÓJ BAROKOWY
. sonata barokowa
. utwór dowolny
Program może być wykonywany na oboju współczesnym lub na flecie podłużnym.
SKRZYPCE
. etiuda lub kaprys
. dwie kontrastujące części partity, sonaty solowej lub Chaconna z II Partity d-moll
J.S. Bacha
. koncert skrzypcowy – część pierwsza lub części druga i trzecia
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ALTÓWKA
. dwa kaprysy o zróżnicowanej problematyce
. dwie kontrastujące części z sonat, suit J.S. Bacha lub G.Ph. Telemanna
. pierwsza część lub druga i trzecia część koncertu altówkowego
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
WIOLONCZELA
. etiuda lub kaprys
. preludium lub dwie kontrastujące części suity solowej
. pierwsza część koncertu
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KONTRABAS
. pierwsza część koncertu
. utwór lub etiuda o charakterze wirtuozowskim
. utwór o charakterze kantylenowym
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
. przedstawienie 40-minutowego programu solowego złożonego z utworów pochodzących z minimum dwóch epok, zawierającego przynajmniej jedną formę cykliczną w całości
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
HARFA . etiuda wirtuozowska
. sonata lub koncert
. utwór dowolny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. koncert lub utwór koncertowy z towarzyszeniem fortepianu
. sonata lub inna forma cykliczna (suita, partita, wariacje)
. utwór dowolny (preferowany utwór solo)
Utwory powinny być zróżnicowane stylistyczne. Nie ma obowiązku gry z pamięci.
. gamy legato, non legato, pasaże prezentowane w całej skali instrumentu
. dwie etiudy o zróżnicowanej skali i problematyce technicznej
. koncert lub utwór koncertowy z towarzyszeniem fortepianu
. sonata lub inna forma cykliczna (suita, partita, wariacje)
. utwór dowolny
Utwory powinny być zróżnicowane stylistyczne. Nie ma obowiązku gry z pamięci.
INSTRUMENTY PERKUSYJNE
. dwie etiudy na werbel, w tym jedna wyłącznie z wykorzystaniem techniki rudymentarnej
. etiuda na 4 kotły
. utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu na marimbę z wykorzystaniem czteropałkowej techniki gry (wykonywany z pamięci)
. utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu na wibrafon z wykorzystaniem czteropałkowej techniki gry (wykonywany z pamięci)
AKORDEON
. utwór polifoniczny (polifonizujący)
. utwór cykliczny
. utwór dowolny
. utwór dowolny (oryginalny)
Kandydat na studia zobowiązany jest wykonać na egzaminie wstępnym program zróżnicowany pod względem technicznym, formalnym i stylistycznym. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Kierunek: instrumentalistyka (studia stacjonarne)
Poziom studiów: studia II stopnia
. J.S. Bach – Preludium i fuga z Das Wohltemperierte Klavier
. F. Chopin – jedna etiuda (z wyłączeniem etiud nr 3 i 6 z op. 10; nr 7 op. 25)
. sonata
. utwór dowolny o charakterze wirtuozowskim
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KLAWESYN
. jeden utwór z literatury XVII-wiecznej na instrumenty klawiszowe (np. G. Frescobaldi, G. Muffat, J.P. Sweelinck, L. Couperin)
. J.S. Bach – większa forma klawesynowa (np. partita, suita)
. jeden utwór z literatury XVIII-wiecznej na instrumenty klawiszowe (F. Couperin, D. Scarlatti, J.Ph. Rameau)
Wymagane jest wykonanie programu na klawesynie.
ORGANY
. dowolnie wybrany utwór lub cykl (suita, msza, partita, wariacje) z epoki przedbachowskiej
. jeden z utworów J.S. Bacha spośród niżej wymienionych: BWV 532, 538, 540, 541, 542, 543, 544, 546, 547, 548, 552, 564, 565, 566, 582
. jeden utwór kompozytora polskiego
. dowolnie wybrany utwór z literatury XIX, XX i XXI wieku
Czas trwania programu 45–60 minut.
BAROKOWA, WIOLONCZELA
BAROKOWA, VIOLA DA GAMBA
. program jak na studia stacjonarne I stopnia, z tym że egzamin powinien być wykonany na instrumencie barokowym opatrzonym jelitowymi strunami i przy użyciu smyczka barokowego
. program jak na studia stacjonarne I stopnia, z tym że egzamin powinien być wykonany na instrumencie opatrzonym jelitowymi strunami i przy użyciu smyczka historycznego
. włoska sonata barokowa z basso continuo
. suita francuska z basso continuo
W części technicznej:
. gama
. dwie etiudy współczesne lub dwa utwory na flet podłużny solo (J. van Eyck, A. Virgiliano, G. Bassano)
FLAUTO TRAVERSO
. wybrana fantazja solowa z cyklu 12 Fantazji G.Ph. Telemanna
. sonata barokowa włoska lub niemiecka
. barokowa suita francuska
Wymagane jest wykonanie programu na flauto traverso.
OBÓJ BAROKOWY
. sonata solowa
. koncert lub sonata
Wymagane jest wykonanie programu na oboju barokowym.
SKRZYPCE . kaprys
. cały koncert XIX- lub XX-wieczny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ALTÓWKA
. koncert
. utwór dowolny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
WIOLONCZELA
. koncert
. utwór dowolny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KONTRABAS
. koncert lub sonata
. utwór dowolny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
. przedstawienie 45-minutowego programu solowego złożonego z utworów pochodzących z minimum dwóch epok, zawierającego przynajmniej jedną formę cykliczną w całości
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
HARFA
. sonata lub koncert
. utwór dowolny
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. koncert lub utwór koncertowy z towarzyszeniem fortepianu
. sonata, suita (utwór cykliczny)
. utwór dowolny (preferowany utwór solo)
Utwory powinny być zróżnicowane stylistyczne.
TRĄBKA, RÓG, PUZON, TUBA, EUFONIUM
. koncert lub utwór koncertowy z towarzyszeniem fortepianu
. sonata lub inna forma cykliczna (suita, partita, wariacje)
Utwory powinny być zróżnicowane stylistyczne..
INSTRUMENTY PERKUSYJNE
. etiuda lub utwór solowy na werbel z wykorzystaniem techniki rudymentarnej i kompozycja J. Delecluse’a Test-Claire
. etiuda lub utwór solowy na cztery, pięć lub sześć kotłów
. utwór solowy multipercussion na zestaw membranofonów i idiofonów o nieokreślonej wysokości dźwięku (czas trwania do 8 minut)
. utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu na marimbę z wykorzystaniem
czteropałkowej techniki gry, zawierający fragmenty tremolowane (wykonywany z pamięci)
. utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu na wibrafon z wykorzystaniem czteropałkowej techniki, zawierający fragmenty wymagające zastosowania różnych sposobów tłumienia (wykonywany z pamięci)
W przypadku preferencji jednego z instrumentów sztabkowych – dwa utwory solowe lub z towarzyszeniem fortepianu na marimbę lub wibrafon z wykorzystaniem czteropałkowej techniki gry (wykonany z pamięci).
AKORDEON
. utwór polifoniczny
. utwór cykliczny
. utwór dowolny
. utwór dowolny (oryginalny)
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Komisje zastrzegają sobie możliwość wyboru utworów i skracanie programu w trakcie egzaminu.
Kierunek: instrumentalistyka (studia niestacjonarne)
Poziom studiów: studia I stopnia
FORTEPIAN
. J.S. Bach – Preludium i fuga z Das Wohltemperierte Klavier lub toccata
. sonata jednego z następujących kompozytorów: J. Haydn, W.A. Mozart, M. Clementi, L. van Beethoven
. jedna etiuda o charakterze wirtuozowskim
. duża forma romantyczna
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KLAWESYN
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
ORGANY
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Kandydat na studia zobowiązany jest wykonać na egzaminie wstępnym program zróżnicowany pod względem technicznym, formalnym i stylistycznym.
SKRZYPCE BAROKOWE, ALTÓWKA BAROKOWA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
WIOLONCZELA BAROKOWA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
VIOLA DA GAMBA, KONTRABAS WIEDEŃSKI
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
FLET PODŁUŻNY
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
FLAUTO TRAVERSO
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
OBÓJ BAROKOWY
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
SKRZYPCE
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ALTÓWKA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
WIOLONCZELA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
. przedstawienie 30-minutowego programu solowego złożonego z utworów pochodzących z minimum dwóch epok, zawierającego przynajmniej jedną formę cykliczną w całości
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
HARFA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
FLET, OBÓJ, KLARNET, FAGOT, SAKSOFON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
TRĄBKA, RÓG, PUZON, TUBA, EUFONIUM
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
INSTRUMENTY PERKUSYJNE
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
AKORDEON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia
KONTRABAS
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Komisje zastrzegają sobie możliwość wyboru utworów i skracanie programu w trakcie egzaminu.
Kierunek: instrumentalistyka (studia niestacjonarne)
Poziom studiów: studia II stopnia
FORTEPIAN
. J.S. Bach – Preludium i fuga z Das Wohltemperierte Klavier
. F. Chopin – jedna etiuda (z wyłączeniem etiud nr 3 i 6 z op. 10; nr 7 op. 25)
. sonata
. utwór dowolny o charakterze wirtuozowskim
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KLAWESYN
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
ORGANY
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
SKRZYPCE BAROKOWE, ALTÓWKA
BAROKOWA, WIOLONCZELA
BAROKOWA, VIOLA DA GAMBA, KONTRABAS WIEDEŃSKI
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
FLET PODŁUŻNY
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
FLAUTO TRAVERSO
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
OBÓJ BAROKOWY
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
SKRZYPCE
. etiuda lub kaprys
. I lub II i III część dowolnego koncertu skrzypcowego
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ALTÓWKA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
WIOLONCZELA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KONTRABAS
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
. przedstawienie 45-minutowego programu solowego złożonego z utworów pochodzących z minimum dwóch epok, zawierającego przynajmniej jedną formę cykliczną w całości
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
HARFA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
FLET, OBÓJ, KLARNET, FAGOT, SAKSOFON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
TRĄBKA, RÓG, PUZON, TUBA, EUFONIUM
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
INSTRUMENTY PERKUSYJNE
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
AKORDEON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Komisje zastrzegają sobie możliwość wyboru utworów i skracanie programu w trakcie egzaminu.
Kierunek: jazz i muzyka estradowa (studia stacjonarne)
Poziom studiów: studia I stopnia
Część pierwsza – klasyczna
. Preludium i fuga z Das Wohltemperierte Klavier J.S. Bacha
. dowolny utwór fortepianowy powstały w okresie od XIX wieku, trwający minimum 5 minut
Część druga – jazzowa
. standard jazzowy All the things you are wykonany z fragmentami improwizowanymi, improwizowanie utworu na fortepian w oparciu o podany przez Komisję egzaminacyjną przebieg harmoniczny
. kompozycja w dowolnym stylu, przeznaczona do wykonania przez trio w składzie: fortepian, kontrabas, perkusja
Kontrabasista i perkusista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Część pierwsza – klasyczna
. Preludium i fuga J.S. Bacha – na fortepianie lub organach Hammonda
Do wyboru jeden z poniższych podpunk-
tów:
. dowolny utwór fortepianowy powstały w okresie od XIX wieku, trwający minimum 5 minut – na fortepianie
. dowolny utwór organowy powstały w okresie od XIX wieku, trwający minimum 5 minut – na organach Hammonda
Część druga – jazzowa
Dowolnie wybrane dwa standardy jazzowe.
. pierwszy standard jazzowy przeznaczony do wykonania w składzie: fortepian, kontrabas, perkusja
. drugi standard jazzowy do wyboru z poniższych podpunktów:
standard jazzowy przeznaczony do wykonania w składzie: gitara, organy
Hammonda, perkusja (rolę basisty pełni Kandydat – organista)
standard jazzowy przeznaczony do wykonania w składzie: fortepian, kontrabas, perkusja
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci. Uczelnia zapewnia organy Hammonda.
FLET POPRZECZNY, KLARNET
Część pierwsza – klasyczna
. gamy i pasaże
. dwie etiudy: kantylenowa i techniczna
. pozycja koncertowa zaliczana do klasyki fletowej/klarnetowej z towarzyszeniem fortepianu
. utwór dowolny solo lub z towarzyszeniem fortepianu
Część druga – jazzowa
. dowolnie wybrane trzy standardy jazzowe wykonane z towarzyszeniem sekcji rytmicznej
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
SAKSOFON
Część pierwsza – klasyczna
. dwie etiudy: kantylenowa i techniczna
. pozycja koncertowa zaliczana do klasyki saksofonowej z towarzyszeniem fortepianu
Część druga – jazzowa
. dowolnie wybrane dwa standardy jazzowe wykonane z towarzyszeniem sekcji rytmicznej
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Część pierwsza – klasyczna
. dwie etiudy o zróżnicowanej problematyce technicznej
. pozycja koncertowa zaliczana do klasyki trąbkowej z towarzyszeniem fortepianu
Część druga – jazzowa
. dowolnie wybrane trzy standardy jazzowe wykonane z towarzyszeniem sekcji rytmicznej
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Część pierwsza – klasyczna
. dwie etiudy o zróżnicowanej problematyce technicznej
. pozycja koncertowa zaliczana do klasyki puzonowej z towarzyszeniem fortepianu
Część druga – jazzowa
. dowolnie wybrane dwa standardy jazzowe wykonane z towarzyszeniem sekcji rytmicznej
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
. standard jazzowy All the things you are wykonany z fragmentami improwizowanymi, improwizowanie utworu na gitarę w oparciu o podany przez Komisję egzaminacyjną przebieg harmoniczny
. kompozycja w dowolnym stylu, przeznaczona do wykonania przez trio w składzie: gitara, kontrabas, perkusja
Kontrabasista i perkusista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. dowolnie wybrane trzy standardy jazzowe, przeznaczone do wykonania w składzie: fortepian, kontrabas, perkusja
Pianista i perkusista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Część pierwsza – klasyczna
. dwie etiudy o zróżnicowanej problematyce technicznej
. pozycja koncertowa zaliczana do klasyki kontrabasowej z towarzyszeniem fortepianu
Część druga – jazzowa
. dowolnie wybrane trzy standardy jazzowe, przeznaczone do wykonania w składzie: fortepian, kontrabas, perkusja
Pianista i perkusista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Część pierwsza – klasyczna . dwie etiudy na werbel, z których jedna powinna być oparta na technice rudymentarnej
Część druga – jazzowa
. dwie kompozycje w dowolnym stylu, przeznaczone do wykonania przez trio w składzie: fortepian, kontrabas, perkusja
Pianista i kontrabasista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. przegląd samodzielnych prac twórczych (kompozycji i/lub aranżacji) Kandydata
Kandydat składa nie mniej niż dwie i nie więcej niż cztery samodzielnie napisane kompozycje lub aranżacje utrzymane w stylistyce jazzowej. Prace
twórcze Kandydata powinny być przedstawione w formie partytur.
Kandydat realizuje dowolny utwór jazzowy (wraz z improwizacją) z towarzyszeniem akompaniamentu. W przypadku konieczności współpracy z sekcją akompaniującą z Uczelni, Kandydat zobowiązany jest do uprzedniego przygotowania nut dla muzyków towarzyszących.
WOKALISTYKA
Trzy utwory o różnej stylistyce wykonawczej:
. ballada jazzowa (utwór w wolnym tempie o charakterze kantylenowym)
. standard jazzowy w średnim tempie (medium swing)
. utwór dowolny o charakterze stylistycznym innym niż dwa poprzednie
Przynajmniej jeden z utworów powinien być wykonywany w języku polskim. Kandydat przed przystąpieniem do egzaminów powinien przygotować i przesłać nuty dla pianisty lub sekcji rytmicznej, która będzie uczestniczyć w egzaminach.
Komisje zastrzegają sobie możliwość wyboru utworów i skracanie programu w trakcie egzaminu.
Kierunek: jazz i muzyka estradowa (studia stacjonarne)
Poziom studiów: studia II stopnia
. standard jazzowy All the things you are wykonany z fragmentami improwizowanymi, dowolnie wybrane standardy jazzowe zróżnicowane pod względem tempa, stylu i charakteru
. realizacja improwizacji na podstawie zadanego przez Komisję egzaminacyjną przebiegu harmonicznego, w określonej stylistyce i formie
Całość programu: minimum 25 minut.
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować własną sekcję. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ORGANY HAMMONDA
. dowolnie wybrane trzy standardy jazzowe, wykonywane na organach Hammonda wraz z partią basu, zróżnicowane pod kątem tempa i ogólnego charakteru,
realizacja różnego rodzaju stylów i przyporządkowanych im linii basowych –walking/swing, bossa nova/latin, funk, blues itp., wraz z improwizacją z towarzyszeniem perkusji oraz gitary lub fortepianu; partia basu może być grana lewą ręką, lewą nogą lub w sposób mieszany
. realizacja improwizacji na podstawie zadanego przez Komisję egzaminacyjną przebiegu harmonicznego w określonej stylistyce i formie
Całość programu: minimum 25 minut.
Perkusista i gitarzysta będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. dowolnie wybrane standardy jazzowe wykonane z towarzyszeniem sekcji rytmicznej
Całość programu: minimum 25 minut.
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. dowolnie wybrane standardy jazzowe zróżnicowane pod względem tempa, stylu i charakteru
. realizacja improwizacji na podstawie zadanego przez Komisję egzaminacyjną przebiegu harmonicznego, w określonej stylistyce i formie
Całość programu: minimum 25 minut.
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. dowolnie wybrane standardy jazzowe zróżnicowane pod względem tempa, stylu i charakteru
. realizacja improwizacji na podstawie zadanego przez Komisję egzaminacyjną przebiegu harmonicznego, w określonej stylistyce i formie
Całość programu: minimum 25 minut.
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
PUZON
. dowolnie wybrane standardy jazzowe zróżnicowane pod względem tempa, stylu i charakteru
. realizacja improwizacji na podstawie zadanego przez Komisję egzaminacyjną przebiegu harmonicznego, w określonej stylistyce i formie
Całość programu: minimum 25 minut.
Sekcję rytmiczną zapewnia Uczelnia. Kandydat może zaprezentować się z własną sekcją. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
. standard jazzowy All the things you are wykonany z fragmentami improwizowanymi, improwizowanie utworu na gitarę w oparciu o podany przez Komisję egzaminacyjną przebieg harmoniczny
. kompozycja w dowolnym stylu, przeznaczona do wykonania przez trio w składzie: gitara, kontrabas, perkusja
Kontrabasista i perkusista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. dowolnie wybrane trzy standardy jazzowe zróżnicowane pod kątem tempa i ogólnego charakteru; realizacja różnego rodzajów stylów i przyporządkowanych im linii basowych – walking/swing, latin, funk, blues itp. wraz z improwizacją
. realizacja improwizacji na podstawie zadanego przez Komisję egzaminacyjną przebiegu harmonicznego, w określonej stylistyce i formie
Całość programu: minimum 25 minut.
Pianista i perkusista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. dowolnie wybrane, zróżnicowane pod względem ogólnego charakteru standardy jazzowe pozwalające zaprezentować swobodne poruszanie się za pomocą pałek oraz mioteł perkusyjnych w różnych stylistykach oraz dynamikach
. realizacja przebiegu rytmicznego i improwizacji na określonym stylistycznie i formalnie odcinku utworu
Całość programu: minimum 25 minut.
Pianista i kontrabasista będą do dyspozycji. Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
. przegląd samodzielnych prac twórczych (kompozycji i/lub aranżacji) Kandydata
Kandydat składa nie mniej niż trzy i nie więcej niż pięć samodzielnie napisanych kompozycji lub aranżacji utrzymanych w stylistyce jazzowej. Prace twórcze Kandydata powinny być przedstawione w formie partytur. Wśród przedstawionych prac twórczych przynajmniej jedna powinna obejmować utwór przeznaczony na orkiestrę jazzową typu big band.
Kandydat realizuje dowolny utwór jazzowy (wraz z improwizacją) z towarzyszeniem akompaniamentu. W przypadku konieczności współpracy z sekcją akompaniującą z Uczelni, Kandydat zobowiązany jest do uprzedniego przygotowania nut dla muzyków towarzyszących.
. Trzy utwory o różnej stylistyce wykonawczej:
ballada jazzowa (utwór w wolnym tempie o charakterze kantylenowym)
standard jazzowy w średnim tempie (medium swing)
utwór dowolny o charakterze stylistycznym innym niż dwa poprzednie
Przynajmniej jeden z utworów powinien być wykonywany w języku polskim. Kandydat przed przystąpieniem do egzaminów powinien przygotować i przesłać nuty dla pianisty lub sekcji rytmicznej , która będzie uczestniczyć w egzaminach.
Kierunek: jazz i muzyka estradowa (studia niestacjonarne)
Poziom studiów: studia I stopnia
FORTEPIAN
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ORGANY HAMMONDA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
FLET POPRZECZNY, KLARNET
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
SAKSOFON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
TRĄBKA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
PUZON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KONTRABAS, GITARA BASOWA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
PERKUSJA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
WOKALISTYKA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne I stopnia.
Komisje zastrzegają sobie możliwość wyboru utworów i skracanie programu w trakcie egzaminu.
Kierunek: jazz i muzyka estradowa (studia niestacjonarne) Poziom studiów: studia II stopnia
FORTEPIAN
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
ORGANY HAMMONDA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
FLET POPRZECZNY, KLARNET
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
SAKSOFON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
TRĄBKA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
PUZON
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
GITARA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KONTRABAS, GITARA BASOWA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
PERKUSJA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Program egzaminu należy wykonać z pamięci.
KOMPOZYCJA I ARANŻACJA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
WOKALISTYKA
Program i wymagania jak na studia stacjonarne II stopnia.
Komisje zastrzegają sobie możliwość wyboru utworów i skracanie programu w trakcie egzaminu.
stacjonarne I stopnia
forma studiów poziom studiów
imię i nazwisko
INSTRUMENTALISTYKA kierunek studiów
TRĄBKA
zakres i profil
Informacje zawarte w niniejszym informatorze nie stanowią ofert w rozumieniu art. 66 Kodeksu cywilnego
Projekt, opracowanie graficzne i skład Aleksandra Snitsaruk
Dokumentacja fotograficzna archiwum AMKL (fot. M. Mazurkiewicz, M. Mikołajczyk, W. Rzeżuchowski, T. Szklany)
Akademia Muzyczna im. Karola
Lipińskiego we Wrocławiu
pl. Jana Pawła II nr 2
50–043 Wrocław
tel. +48 71 310 05 00
amuz.wroc.pl
Pytania dotyczące rekrutacji należy kierować do:
Działu Nauczania i Spraw Studenckich
Akademii Muzycznej im. Karola
Lipińskiego we Wrocławiu
Budynek A, pok. 011
poniedziałek, wtorek – godz. 7.00–15.00
czwartek, piątek – godz. 7.00–15.00
lub
Wydział Kompozycji, Dyrygentury, Teorii Muzyki i Muzykoterapii
tel.: 71 310 06 70
e-mail: elzbieta.piasecka@amkl.edu.pl
Wydział Instrumentalny
tel.: 71 310 05 14 oraz tel.: 71 310 05 16
e-mail: agnieszka.sobolewska@amkl.edu.pl
gabriela.sadowska@amkl.edu.pl
Wydział Wokalny
tel.: 71 310 05 15
e-mail: katarzyna.schmidt@amkl.edu.pl
Wydział Edukacji Muzycznej, Chóralistyki i Muzyki Kościelnej
tel.: 71 310 05 12
e-mail: agnieszka.jakubiak@amkl.edu.pl
English Division
tel.: 71 310 06 70
e-mail: englishdivision@amkl.edu.pl
Studia podyplomowe
Na wydziale właściwym dla wybranego kierunku studiów podyplomowych
Zapraszamy na nasze KANAŁY SOCIAL MEDIA: Twitter, Facebook, Instagram, LinkedIn, YouTube
NASZE HASHTAGI
#AkademiaMuzyczna
#AkademiaMuzycznaWrocław
#AMKLWroc
#BrzmiDobrze
A gdyby tak był też Snapchat i TikTok?
Polubcie nas, zasubskrybujcie, follow us, komentujcie, lajkujcie, szerujcie, oznaczajcie… Dziękujemy!