Tokusatsu

tokusatsu Y su influencia en el anime

Escrito y editado por: CRISTOBAL ANGULO

INDICE 3. ¿Qué es?

5. ¿Cómo se creó?

7. Kaijus 9. Gojira 11. Kyodai Hero 13. Ultraman 15. Super Sentai Series 17. Gekko Kamen 20. Anime 21. Neon Genesis evangelion 23. Shingeki no Kyojin 26. Adaptación Estadounidense 27. Power Rangers 29. Monsterverse

¿Qué es?

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¿Cómo se creó?

Para crear el tokusatsu moderno, se empezó a utilizar una técnica llamada “suitmation”, que es cuando una persona se introduce dentro de un traje realista para simular un monstruo (Kaijū), robots (Mechas), etc. También ocupaban animatrónicos en ciertos casos.

Para poder generar la sensación de lo grande que son estos personajes como los Kaijūs o Kyodai Heroes, creaban maquetas que simulaban una ciudad pero en pequeña escala, para así resaltar el tamaño de estos gigantes personajes.

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KAIJUS Los Kaijūs (怪獣) son bestias de gran tamaño que generalmente atacan al mundo para generar su destrucción. Originalmente se utilizaba para referirse a monstruos y criaturas de antiguas leyendas japonesas.

Actualmente es utilizada para describir a los monstruos de tokusatsu y el folclore japonés.

Estos monstruos son bastante incomprendidos ya que algunos de estos generan destrucción, otros son héroes que salvan al planeta protegiéndolo de otros Kaijūs y otros son antihéroes. A pesar de esto, para el ser humano estos siempre generan una amenaza, debido al tamaño y el poder de destrucción que poseen.

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Ishiro Honda, director de la película más conocida de este género “Gojira” (conocido en occidente como “Godzilla”), definió a los kaijūs como seres que lamentablemente son bastante tristes. “Los monstruos son seres trágicos.

Nacen demasiado altos, demasiado fuertes, demasiado pesados. No son malvados por elección. Esa es su tragedia. No atacan a las personas porque quieren, pero debido a su tamaño y fuerza, la humanidad no tiene otra opción más que defenderse. Después de varias historias como esta, la gente termina teniendo una especie de afecto por los monstruos.

Terminan preocupándose por ellos".

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Gojira Es el Kaijū más conocido del género tokusatsu y de la cultura japonesa del siglo XX. Ha protagonizado múltiples películas a lo largo de su creación, y muchas adaptaciones de otros países como Estados Unidos o Italia.

Godzilla, como se conoce en su versión estadounidense, no es la traducción del nombre en sí, en realidad, es la romantización de su nombre en japonés, y fue dado por la misma Tōhō (productora de películas tokusatsu).

Su apariencia es como la de un dinosaurio inmenso mutante, aunque su nombre Gojira proviene de “Gorira” (Gorila) y “Kujira” (Ballena). Está vinculado a los efectos de la radiación, es por eso que tiene una apariencia monstruosa y posee poderes nucleares.

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Su primera película, del año 1954 (dirigida por Ishiro Honda), es una representación metafórica del ataque nuclear que padeció el pueblo japonés el año 1945 durante la segunda guerra mundial. Su presencia tan gigante, monstruosa y nuclear era pensada como una representación al miedo que sintió Japón durante los bombardeos atómicos, e incluso, hay una teoría que menciona que Gojira posee el alma de todos los humanos asesinados durante ese periodo de guerra, y que desata su furia y dolor contra los humanos.

Durante los años, Gojira ha pasado de ser un monstruo que quiere destruir el mundo a ser el salvador de este, generando así su título de “antihéroe”. Posee un gran rencor y odio hacia los seres humanos debido a que estos alteraron su genética por la radiación producida a través de pruebas atómicas hechas cerca del lugar donde vivía, pero, aun así, los protege de otros Kaijū u otras amenazas, creando un conflicto dentro de su ser y convirtiéndolo en un personaje bastante complejo de entender.

Gojira ha hecho apariciones en más de 30 películas a lo largo de los años, las cuales las que más destacan son Gojira (1954), Kingu Kongu tai Gojira (1962), Gojira Final Wars (2004) y Shin Gojira (2016).

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Kyodai Hero Los Kyodai Hero (巨大ヒーロー) son héroes que tienen la capacidad de crecer a estaturas inmensas (o son grandes desde un comienzo) para poder pelear contra enormes monstruos que amenazan contra la humanidad.

Significa literalmente “Héroe gigante”, y es el superhéroe de corriente principal más popular en Japón, lo que lo lleva ser uno de los géneros del tokusatsu más conocidos.

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El primer Kyodai Hero conocido es increíblemente Gojira, ya que en la película: “San Daikaijū: Chikyū Saidai no Kesse”, hace el papel de héroe que pelea contra monstruos invasores capaces de destruir el mundo. Pero Gojira no definió el género en su tiempo, ya que se buscaba un sentido más técnico (y más específico), el cual se encontró en “Maguma Taishi”, el primer Kyodai Hero creado, incluso antes que Ultraman (la diferencia de fechas de lanzamiento entre ambas series solo fueron unos pocos días).

Este género hizo que el tokusatsu fuera reconocido por toda Asia gracias a la fama que tenían sus películas y series como “Ultraman” o “Ultraseven”, y a su vez, dio forma a las películas de Kaijūs durante los años 70.

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Ultra man Conocido por sus Ultraseries, es el Kyodai Hero más reconocido del tokusatsu moderno, siendo el tercer personaje con licencia más vendido del mundo durante los años 80 debido a su popularidad en Asia. En la cultura japonesa abundan referencias sobre él tal como Superman en la estadounidense.

Ha aparecido en múltiples series de televisión desde el año 1966 hasta ahora, siendo junto a Gojira, los mayores representantes del género tokusatsu.

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Ultraman es un superhéroe que mide unos 40 metros de altura, el cual tiene un traje plateado con rayas rojas, una cabeza ovalada, ojos insectoides y una gran gema de poder en su pecho. El traje y los poderes provienen de los habitantes nativos de Ultra (un mundo antiguo y avanzado), que se dedican a mantener la paz dentro del universo. El planeta Tierra al estar tan contaminado, ellos no pueden vivir en él, por lo que buscan a un ser humano para poder fusionarse y así poder manifestar su fuerza y poder defender al mundo de múltiples amenazas alienígenas.

Esta idea establecida por Ultraman donde seres humanos controlan trajes tecnológicos e inmensos, inspiró a la creación de los famosos Mechas, los cuales a pesar de formar parte del género Kyodai Hero, en otras industrias como el anime, se le considera como un género aparte debido a la gran diferencia entre ser un humano gigante con un traje, a ser un humano (en tamaño normal) que controla por dentro a un robot.

Ya que hablamos de dos de los géneros más importantes del tokusatsu y su mayor exponente de cada uno, hablaremos de otras franquicias más importantes.

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Se traduce literalmente como “Super Escuadrón” y es uno de los más grandes exponentes del género Kyodai Hero y del género Mechas.

Esta serie de televisión se basa en cinco personajes (en su mayoría) que luchan contra las fuerzas del mal. Cada personaje tiene un traje con un respectivo color y al juntar sus fuerzas pueden transformarse en un robot gigante.

Esta serie es una de las más conocidas en Japón, creada en el año 1977 y vigente hasta hoy en día. Cada año sale una temporada nueva, donde los trajes, protagonistas, villanos y trama van variando, creando así, distintas historias las cuales se pueden disfrutar.

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Esta serie también es conocida gracias a la adaptación estadounidense conocida como “Power Rangers”, tema el cual se abarcará más adelante.

A lo largo de los años ha producido 43 series, en las cuales también hacían los famosos “crossover” (capítulos donde personajes de una serie aparecían en otra) o capítulos especiales, llegando así a tener momentos junto a Kamen Raider (serie bastante famosa en Japón) o Metal Hero.

Esta serie no tiene un género en sí ya que posee varios, como ya los mencionados Kyodai Hero, Mechas e incluso Kaijus (cuando el villano es un monstruo gigante).

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Gekko Kamen Es un superhéroe japonés creado en el año 1958 como respuesta a personajes como “El zorro” o “Batman” durante ese tiempo. Fue el primer superhéroe de acción y fue quién estableció el estándar en Japón. En su época, generó grandes juntas de niños por falta de televisores, siendo así uno de los mayores éxitos de esos años.

Ha tenido múltiples apariciones en todos lados, películas, series y mangas debido a la gran fama que obtuvo en la década de los 60, ya que fue el primer humano en pelear contra el mal y defender al mundo con justicia en la televisión japonesa.

Su creación fue bastante complicada debido a la falta de presupuesto y también a la recién llegada de la televisión a Japón (mucha gente no podía acceder a ella). Durante esos años, Japón importaba series de televisión estadounidenses como Superman, pero esto generó un excesivo gasto en las reservas de dólares que tenía el país, por lo cual tuvieron que buscar una forma de rellenar los espacios televisivos que ocupaban dichas series. Y es así como nació Gekko Kamen, un super hombre con un traje blanco, botas amarillas y el rostro cubierto con un velo, con unas grandes capacidades sobrehumanas que pelea contra los malhechores de la ciudad.

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También es una serie de culto japonés, ya que entró al mercado nacional siendo también una serie de acción pionera del género anime, el cual es uno de los mayores fenómenos culturales del mundo y de los mayores productos de entretenimiento de esta época.

Durante la creación de series animadas japonesas en los años 50 como Astro Boy o Gekko Kamen (inspiradas en el género tokusatsu), los productos televisivos de Japón empezaron a llegar al mercado internacional, generando así más y más de estas series las cuales a partir de los años 60, empezaron a llamarse Anime.

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Durante la creación de series animadas japonesas en los años 50 como Astro Boy o Gekko Kamen (inspiradas en el género tokusatsu), los productos televisivos de Japón empezaron a llegar al mercado internacional, generando así más y más de estas series las cuales a partir de los años 60, empezaron a llamarse Anime.

Dentro del mundo del Anime, muchas series importantes utilizan estos conceptos creados por el tokusatsu, tales como Mazinger Z, Evangelion, Shingeki no Kyojin, Code Geass, donde puedes encontrar monstruos gigantes, humanos con habilidad de poder crecer a grandes tamaños, y a personas que pueden pilotar robots gigantes.

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Es un anime de mechas creado en el año 1995, y uno de los mayores referentes de la industria. Posee una cantidad de 26 capítulos y 5 películas a lo largo de su trayectoria.

Explicado de una forma bastante vaga, esta serie se trata de adolescentes que pilotan robots gigantes para pelear contra monstruos (Ángeles gigantes) que intentan destruir el mundo. Con esto dicho, creo que no hace falta más explicación de su relación con el tokusatsu, aunque cabe destacar que Evangelion fue mucho más allá de lo que uno espera de una serie de mechas, dejando en segundo plano la acción para así centrarse más en el aspecto psicológico de los personajes.

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La historia se basa en Shinji Ikari, un adolescente de 14 años que es llamado por su padre para pilotar un robot gigante llamado “EVA”, y así detener los ataques de unas criaturas llamadas “ángeles” que buscan la extinción de la raza humana.

A medida que avanza la serie, la trama se va volviendo más confusa, densa y psicológica, además vemos como nuestro protagonista, Shinji, se va envolviendo en una inestabilidad mental generada por su padre y sus luchas internas acerca de que es lo correcto o no.

Esta serie finalizó en un principio en el año 1997 con el lanzamiento de “The End of Evangelion”, donde daba cierre a la serie emitida en el año 1995. Sin embargo, en el año 2007 se lanzó “Evangelion: 1.0 You are (not) alone” donde la historia se vuelve a repetir, pero con algunos pequeños detalles diferentes a la original que hacen que la trama cambie por completo en las siguientes tres películas que le proceden (A esta tetralogía se le conoce como “Rebuild of Evangelion”).

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SHINGEKI NO KYOJIN Es uno de los animes más famosos de esta década. Basado en el manga del año 2009, Shingeki no Kyojin (También conocido como Attack on Titan, o en español como Ataque a los titanes) tuvo su primera emisión en el año 2013, y sigue en emisión con fecha de estreno de su última temporada en el año 2023.

En esta serie se puede debatir bastante sobre si tiene influencias del tokusatsu o no, ya que no tiene tan explícitamente los géneros que lo componen. Aun así, si rebuscamos un poco la relación entre estos dos, podemos decir que este anime sí pertenece al tokusatsu, ya que podemos encontrar a personajes que pueden transformarse en seres enormes (titanes), y que luchan por la supervivencia en contra de otros titanes que amenazan con devorar a los seres humanos y destruir su mundo.

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Claramente la historia no se centra solo en eso, va mucho más allá de solo caos y destrucción, ya que podemos encontrar conflictos políticos, sociales, militares entre países, y mucho más.

El protagonista de Shingeki no Kyojin es Eren Jaeger, un adolescente que cuando niño vio como un titán devoraba a su madre. Tras eso, dedicó gran parte de su niñez en entrenar para poder entrar en la milicia y así vengar la muerte de su madre luchando contra estos seres grotescos. Mientras avanza la trama, se nos va revelando los secretos del mundo en el que viven, y el como la humanidad tiene que lidiar con la verdad del pasado que olvidaron.

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Ambos animes mencionados nos muestran características del tokusatsu, pero lo utilizan más como un elemento para la trama que como el centro de la historia, es por esto que es necesario saber el vínculo entre tokusatsu y el anime, ya que nos deja en claro que las series o películas de kaijus, kyodai hero o mechas no se limitan solamente a ver seres enormes peleándose entre ellos, sino que también sirve para dar un toque más caótico a historias que tratan más de dramas psicológicos o políticos que de acción y destrucción. Digo esto, ya que el anime tomó los elementos del tokusatsu y los hizo parte de su obra y no la obra en sí, como la mayoría de las películas de Gojira o Ultraman que se centran en solo hacer pelear los personajes contra un villano y ya , lo cual no es malo pero si repetitivo. Lo que hace el anime, es abrir un mundo nuevo lleno de alternativas gracias a estos conceptos, lo cual agrega más variedad a las historias que uno puede encontrar.

Popularidad del anime a través de los años

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Adaptación estadounidense Era obvio que con el éxito de las franquicias del tokusatsu de Japón, Estados Unidos no se iba a quedar con los brazos cruzados. Es por ello por lo que tomaron las características del género para hacer sus propias historias y personajes o adaptar las ya existentes Esto les fue bastante bien, ya que con películas como Godzilla 2014, pudieron crear hasta un universo cinematográfico llamado “Monsterverse”, al igual que “Cloververse”, creado a través de la franquicia de las películas de Cloverfield.

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Power rangers Los Power Rangers es sin duda una de las franquicias más conocidas entre el público infantil y probablemente sea la adaptación más famosa hasta la fecha, emitida por primera vez en el año 1993 y contando con más de 25 temporadas hasta el día de hoy.

Está basada en la serie original “Super Sentai Series”, tomando estos personajes con trajes coloridos y con su sentido de justicia, ajustándolos a una nueva trama para la gente que vive en occidente.

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Sin duda la producción de esta serie es bastante curiosa, ya que la mayoría de las escenas de acción son realmente del rodaje japonés, y solo algunas escenas fueron rodadas por la productora estadounidense (en su mayoría debido a elementos específicos que pertenecían a la trama), generando así algunos saltos erráticos en el espacio en el que ocurren en las escenas de acción.

Ha pasado por varias épocas durante sus años de emisión, empezando por la era Saban hasta el año 2002, luego por la era Disney hasta el año 2009, volviendo a la era Neo Saban hasta el año 2018 y quedándose en la era Hasbro desde el año 2019.

No hay nada más que se pueda decir de esta serie, ya que el diseño de trajes de los Power Rangers de cada temporada provienen de la serie original “Super Sentai Series” al igual que el diseño de los villanos (exceptuando algunos como Rita Repulsa), y las escenas de acción también pertenecen a la serie “Super Sentai Series”, por lo tanto, solo los guiones son creados por las compañías estadounidenses.

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MONSTERVERSE Es la franquicia más nueva e importante del género tokusatsu, adaptado por Estados Unidos. Este universo comparte películas protagonizadas por Godzilla y King Kong, siendo distribuidas por compañías estadounidenses (Warner Bros y Legendary Entertainment) con la ayuda de Toho (la productora que creó a Gojira).

Comenzó con la llegada de “Godzilla (2014)”, donde se reinició su franquicia desde cero, mostrándonos un Godzilla gigantesco y mejor definido que en las películas japonesas, con una nueva historia de origen, y que, además, comparte el mismo universo que King Kong.

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Durante estas películas del monsterverse se nos han mostrado una gran variedad de kaijus, tanto nuevos como los “Mutos”, y los ya conocidos anteriormente como Mothra o King Gidorah.

Eso sí, ya no se les refiere a ellos como kaijus, sino como Titanes, y provienen base a distintas leyendas, mitos y deidades alrededor del mundo.

Lo que hizo esta franquicia fue revivir estás fantásticas historias de monstruos gigantes que causan destrucción en el planeta, y de estos otros monstruos que quieren preservar la seguridad de este, atrayendo a más público nuevo y hacer que los antiguos regresen para ver estas películas, volviendo a resurgir estos hermosos personajes como lo son Godzilla y King Kong, y darle de nuevo ese toque de tokusatsu al cine.

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