Arte./ Diseño./ Cultura./
Magazine./ Agosto./ Septiembre
“Una ciudad viva “Una ciudad viva siempre está en construcción.” siempre está en construcción.” Conversación./ Anatxu Zabalbeascoa./ El País
Trueque./ Conversación con
En portada Modelo. Juan Carlos Nungaray, Conductor de ScoolTv en IzziTv Fotografía. OS Acosta Año. 02-2016 Versión Digital
esse studio breeding design . leading design
Agosto Septiembre
Nungaray
Boudoir./ Felipe Zaldivar de la O Fotografía Artista invitado del mes de Agosto Director de FH Studio México www.fhstudio.com.mx
Dirección General./ Rafael HerMon Dirección Editorial y de Medios de Comunicación./ Carlos Enrique AL Coordinación y Curaduría./ Lola Corral Identidad Gráfica./ DanaTV
Boudoir proviene del francés y significa “tocador” y antiguamente era la habitación donde las damas se arreglaban. Hoy en día la fotografía Boudoir puede tener muchos estilos y sugerir imágenes muy diferentes. Es sinónimo de imágenes sensuales y elegantes que revelan la belleza de la mujer. Es el arte de fotografiar el cuerpo y la personalidad mostrando el lado más femenino, creando imágenes en las que la mujer pueda ver reflejada su belleza, al mismo tiempo de ofrecerle una experiencia divertida, refrescante y sexy. La belleza de la mujer puede ser representada de formas muy diversas. No tiene por qué ser lencería, puede abarcar desde un look muy natural, juvenil y fresco hasta un look más atrevido o glamuroso. Una sesión “Boudoir” va mucho más allá, es una experiencia que para muchas mujeres significa un cambio de percepción de su cuerpo y aceptación de su belleza.
Modelo. Gabriela García Ruíz “Miss Mesoamérica 2016” Fotografía. FH Studio México Diseño de Mobiliario. mOBILIARIO by Esse Studio para La Martina Restaurante
www.fhstudio.com.mx
agosto septiembre 2016
contenido agosto./septiembre magazine Emprender para Aprender./ Interamericana Hermon, una empresa de 4 jóvenes hermanos que formaron una gran alianza. Vidas para compartir./ En entrevista Juan Carlos Nungaray. Jóven que a sus 26 años de edad cuenta con una gran trayectoria y un gran futuro por delante.
Boudoir./ Felipe Zaldivar de la O./
Nuestro artista invitado del mes de Agosto en 3x2+1. Te presentamos una pequeña muestra de la galería que estuvo disponible en las oficinas de Esse Studio. Leonel A. Moreno/ En entrevista Leonel nos comparte parte de su experiencia como saxosofonista. Talento mexiquense.
Vacía-Mientos./ María Medina./
Nuestra artista invitada del mes de Septiembre en 3x2+1. Te presentamos una pequeña muestra de la obra que esta gran printora mexiquense.
Breeding Design. Leading Design./ Te compartimos la entrevista que Anatxu Zabalbeascoa le realizó a Jan Gehl “Una ciudad viva siempre está en construcción” Agenda Emergente./ Lola Corral nos muestra los eventos que organiza para 3x2+1 en los próximos meses.
www.fh-studio.com.mx www.fhstudio.com.mx
www.fh-studio.com.mx
Emprender para Aprender./
Constructora Interamericana Hermon S. de R.L. de C.V. es una empresa 100% Mexicana, creada con el principal objetivo de atender y resolver los principales problemas de Ingeniería y Arquitectura en el rubro de la Construcción; cuyos alcances van desde la construcción de edificios de toda clase y escala; equipamiento e infraestructura urbana como acueductos, terracerías, pavimentos, canales, caminos y puentes, obras de saneamiento, drenaje y alumbrado. Así mismo también la construcción de Aeropuertos, Puertos Marítimos y vías férreas. Interamericana Hermon, ante el constante crecimiento y diferentes retos que surgen en el país ha respondido siempre con soluciones viables y factibles, con obras que superan los estándares de calidad y vanguardia, los cuales estamos seguros que nos permitirán vivir mejor en mejores condiciones.
Empresa creada por cuatro hermanos atlacomulquenses con el principal objetivo de atender y resolver los principales problemas dentro del rubro de la construcción.
Interamericana Hermon en sus pocos años de experiencia en la industria de la construcción ha participado en la ejecución de grandes obras de infraestructura, demostrando capacidad, compromiso y calidad, que le ha permitido posicionarse dentro de las empresas constructoras más prestigiadas con presencia en todo el país y ha logrado captar la confianza de inversionistas nacionales e internacionales. Como fruto de este historial, Interamericana Hermon actualmente cuenta con un equipo de arquitectos e ingenieros con más de 20 años de experiencia. Su equipo de profesionales, técnicos y de desarrollo están calificados dentro de los más capacitados y eficientes en la industria. Cuentan con amplia experiencia en la utilización y optimización de las diversas técnicas de construcción que se emplean en las grandes obras de infraestructura, especialmente en dragados, carreteras, puentes, presas, canales y drenes, control de rios, construcciones industriales como es la petroquímica, vialidades urbanas, movimientos de tierra y obras en puertos, principalmente. A través de la conjunción de la más alta tecnología constructiva y financiera, Interamericana Hermon ha ganado licitaciones de obra pública de gran magnitud. Adicionalmente, Interamericana Hermon ha diversificado sus esfuerzos en el área de concesión de infraestructura, puesto que participó en el programa gubernamental que le permitió construir durante el sexesenio anterior autopistas de altas especificaciones. Entre otras obras de infraestructura con participación de capital privado en los que ha incursionado Interamericana Hermon.
Interamericana Hermon S. de R.L. de C.V. Nicolás Bravo No.5 Int.1 Centro, Atlacomulco Tel. +52 712 122 8199 interamericana.hermon@gmail.com
Fotografía: Desconocemos al autor, imágen tomada de internet.
Ayotzinapa 26 de Septiembre #NiOlvidoNiPerdón
Ayotzinapa Luz y Sombra de la sociedad civil Liliana Vilchis Cuellar./
“El crimen es el espejo del orden. Los delincuentes que pueblan las cárceles son pobres y casi siempre trabajan con armas cortas y métodos caseros. Si no fuera por esos defectos de pobreza y artesanía, los delincuentes de barrio bien podían lucir coronas de reyes, galeras de caballeros, bonetes de obispos y sombreros de generales, y firmarían decretos de gobierno en vez de estampar la huella digital al pie de las confesiones” (Galeano, 2001) Hace algunos años, cuando se escuchaba hablar acerca de Ayotzinapa, ya fuera entre la gente común, o apenas rosando el tema en los medios de comunicación, el simple ejercicio implicaba hacer una breve remembranza histórica del porqué el pueblo mexicano y las mismas esferas de poder, tenían tan presente el nombre de una aldea tan pequeña de Guerrero, que más que por otra cosa se encuentra fuertemente marcada por la pobreza, y sin embargo, a esta condición, entre otras, se le puede sumar una más, y que para muchos resulta aún más peligrosa que la pobreza misma, y esa es sin duda el pasado de lucha que esta región lleva en las venas. Hasta 2014, Ayotzinapa saltaba a la memoria como el más reciente referente de guerrilla en nuestro país, lo cual no es poca cosa, figuras como Lucio Cabañas Barrientos y Genaro Vásquez Rojas aún después de su muerte continuaban provocando desvelos e intranquilidad a los gobernantes guerrerenses, y no es para menos, ambos surgieron de la misma normal rural que sigue en pie con enseñanza socialista desde el gobierno de Lázaro Cárdenas, la Escuela Normal Rural Raúl Isidro Burgos. Después de este breve movimiento guerrillero a finales de los 50, la Escuela Normal Rural Raúl Isidro Burgos ha sido blanco de diversas formas de hostilidad por parte del gobierno estatal y federal, que han ido desde recortes tremendos al presupuesto para la misma, hasta una férrea vigilancia y hostigamientos por parte del mismo. Así pues, con este escenario de fondo tuvo lugar la trágica noche del 26 de septiembre de 2014 en Iguala. La incertidumbre acerca de lo que ocurrió realmente esa noche continúa a más de un año de lo sucedido, y sin embargo, a medias se tiene la certeza de que el hecho arrojó un saldo de seis personas muertas, entre ellas tres normalistas, 25 resultaron heridos y 43 más desaparecieron. (Animal Político, 2014) Ahora bien, antes de continuar es necesario recalcar que el propósito de este texto no es cuestionar la verdad histórica oficial (ya cuestionable por sí misma), mucho menos inferir sobre qué fue lo que ocurrió en
realidad tal noche, sino más bien explicar cómo fue la reacción de la sociedad en torno a este suceso, así como identificar los factores y actores (grupos o instituciones) que jugaron un papel determinante en la forma en que la opinión pública se polarizó al respecto: entre el rechazo, la criminalización de la protesta y el desprestigio de la imagen de los estudiantes desaparecidos así como de los sobrevivientes al ataque; y por otra parte la indignación colectiva y ese destello de sociedad civil que asomó durante los meses posteriores a la tragedia, momentos en los que las redes sociales digitales se posicionaron como el escaparate primario del descontento y la desaprobación por parte de algunos sectores de la población, pasando después a ser herramientas de convocatoria para marchas. Tomando la distancia suficiente, más allá de la corrupción que destapó este suceso, así como el grado de impunidad del que actualmente gozan los responsables de este acto criminal y de la creciente ola de violencia y asesinatos que destapó el hallazgo de múltiples fosas clandestinas y que ha permeado con mayor fuerza en México en los últimos años, el “caso Ayotzinapa” ilustra entre otras desazones, la posibilidad de utilizar internet como una herramienta útil de escrutinio de la esfera pública, de igual manera y en contraparte, también refleja el poder que siguen teniendo los medios de comunicación masiva tradicionales, el cómo estas esferas mediática y política se encuentran estrechamente ligadas y que con frecuencia pasan por encima de la sociedad. Comencemos por puntualizar que la forma en que nos comunicamos ha presentado una serie de cambios que marcan nuevas dinámicas. Hasta hace algunos años, el acceso a la información noticiosa estaba confinado a los medios masivos tradicionales como la prensa, televisión o radio, nos encontrábamos inmersos en lo que conocemos como “comunicación de masas” donde el flujo de información estaba dado de manera unidireccional, bajo la lógica de Castells (2010), el mensaje era enviado de uno a varios sin enmarcar una interacción directa, es justo aquí donde el surgimiento de internet rompe con dicho modelo.
Luz y Sombra de la sociedad./
De la mano de internet se entra en un juego en el que los roles como receptores y emisores se proyectan muy difusos, es decir, receptores fungen como emisores y viceversa, de manera que surge una nueva forma de comunicación, a la que el mismo autor ha denominado como autocomunicación de masas, la cual se caracteriza “por la capacidad para enviar mensajes de muchos a muchos, en tiempo real o en un momento concreto, y con la posibilidad de usar la comunicación punto-a-punto, estando el alcance de su difusión en función de las características de la práctica”. (Castells, 2010) Resulta de vital importancia tener presente en qué consiste este aparentemente pequeño cambio en la forma de pensar la comunicación y sobre todo el impacto que este ha generado en la esfera pública. Así pues, una vez que hemos aterrizado la dinámica del flujo de información en el que nos ha situado internet, volvamos entonces al asunto que nos atañe explicar, el caso Ayotzinapa. Hasta donde se sabe, como se menciona al principio de este texto, los hechos ocurrieron la noche del viernes 26 de septiembre de 2014, razón por la cual distintos medios impresos como La Jornada, Reforma o El Universal, carecieron de información que pudiera dar pista de lo ocurrido. No fueron los medios masivos tradicionales los que dieron cuenta de lo que estaba sucediendo en Iguala, la información que empezó a circular en torno a ello se gestó precisamente en Internet a través de las redes sociales digitales como twitter. De acuerdo con información del portal de Univisión, la etiqueta #Ayotzinapa fue utilizada inicialmente por algunos estudiantes de la ya mencionada normal rural para informar acerca de la marcha que estaban organizando, “sin embargo, después de la medianoche y combinada con #Iguala, comenzó a usarse para describir el horror vivido en las balaceras”. (Frontado, 2014) Fue de esta forma que el espectro informativo de la mano de informantes independientes que reportaban en la zona se volcó hacia las redes sociales, como el caso de @ReporTorres, fotógrafo radicado en Guerrero, quien de acuerdo con Univisión, fue el primer reportero de la zona en usar las redes para difundir la información de lo ocurrido: “Normalistas de Ayotzinapa denuncian agresión a balazos por parte de la Policía Municipal de Iguala... conferencia de prensa en unos minutos”. 23:25 - 26 sep 2014 (Frontado, 2014)
Desde entonces en la red comenzaron a circular distintas etiquetas en referencia a lo ocurrido, pero es hasta el 4 de octubre que se empieza a posicionar con mayor fuerza y la etiqueta “Iguala” se vuelve trending topic nacional, ocupando el lugar número 12 (Trendinalia, 2015), posteriormente distintas figuras públicas así como algunos funcionarios terminan entrando en esta dinámica, pero no fue sino hasta el 6 de octubre, justo cuando #Ayotzinapa y #Guerrero se posicionaban entre los principales temas tendencia a nivel nacional que el presidente Enrique Peña Nieto se manifiesta al respecto a través de su cuenta en twitter con el siguiente mensaje: “Ante los lamentables hechos de violencia en Iguala, Guerrero, instruí al gabinete de seguridad del @GobRep esclarecer el acontecimiento.” (Frontado, 2014) No puede afirmarse a ciencia cierta que este fue el detonante de la indignación colectiva, el hecho de que al presidente le hubiera tomado diez días fijar una postura en torno al caso y más aún sin ofrecer ningún tipo de solución, pero de lo que sí se tiene certeza es que en los días y meses posteriores, se vino una ola de hashtags con algunas variables, en las que se hacía manifiesto el descontento de la población ante tales actos represivos. Aparecieron etiquetas con mayor o menor intensidad entre las que estaban: #AyotzinapaSomosTodos, #DemandoTuRenunciaEPN, #EPNBringThemBack, misma que fue número 1° trending topic nacional el 22 de octubre de 2014 (Trendinalia, 2015), ocasión en la que miles de personas se congregaron en el zócalo capitalino para pedir justicia por las personas asesinadas, así como la presentación con vida de los 43 estudiantes desaparecidos. Siguieron a esta, #AcciónGlobalAyotzinapa en la que ya se veía reflejado un uso que tendía más a la convocatoria para marchas, las cuales poco a poco se fueron extendiendo por todo el país. La respuesta por parte del gobierno fue completamente hermética e inconsistente, recordaremos el “Ya me cansé” de Murillo Karam al final de la conferencia ofrecida para informar cuál era la verdad histórica de los sucedido la noche del 26 de septiembre, pocas horas después el hashtag #YaMeCansé ya se viralizaba en las redes sociales. Los meses siguientes estuvieron marcados por una serie de protestas en las que manifestantes, policías e infiltrados terminaban en algún tipo de disturbio, incluso hubo arrestos arbitrarios, por lo que el clima social se volvió más tenso pues al término de cada marcha casi siempre terminaba en cacería de manifestantes, situación que provocaban una escala de miedo y enojo entre la población. Como consecuencia de lo anterior, era frecuente encontrarse en los medios de comunicación tradicionales (sobre todo en televisión abierta) con noticias que señalaban a los normalistas como autores
de actos vandálicos, saqueos e incluso de extorsiones, discurso que si bien no convencía al grueso de la población que se manifestaba en solidaridad con los padres de los normalistas, que eran los principales actores al frente de las marchas y la búsqueda de sus hijos en las fosas clandestinas, no podrá negarse que estas afirmaciones terminaron por caer en terreno fértil, germinando entre la incredulidad de algunos. Hasta ahora el caso de Ayotzinapa puede tomar distintas direcciones de análisis, sin embargo para fines de este texto es necesario resaltar las principales que aristas que nos conciernen. Una de ellas, como lo dice el título, es el destello que hubo en cuanto a la conformación de una sociedad civil, que si bien no ha terminado de consolidarse, ha marcado un camino que aún para los mexicanos nos resultaba un tanto complicado, que es el participar de la vida pública, el involucrarse en la vida política, que sin duda alguna nos compete tanto como las personas que se encuentran en el poder, así como el ejemplo que pusieron sobre la mesa los padres de los normalistas en cuanto a la organización en comunidad. En este mismo tenor, resulta completamente aplaudible el ejercicio de convocatoria que tuvo lugar en las redes sociales por parte de una sector considerable de la población, tomando en cuenta que en México la brecha digital se encuentra muy marcada, la vigilancia de la esfera pública a través de estas plataformas es algo que no se había visto desde el movimiento #YoSoy132, el difundir tanta información de manera inmediata facilitó que muchas más personas estuvieran enteradas de qué era lo que estaba sucediendo en el país, lo que después se tradujo en una denuncia que pasó de lo local a lo global gracias de nuevo a las redes sociales, situación que permitió que la lente internacional también hiciera cierta presión hacia el gobierno mexicano en vías de esclarecer qué era lo que había ocurrido esa noche y desde luego el exhorto a la procuración de justicia para las familias de los asesinados y la aparición con vida de los 43. La sombra entonces aparece en este caso, cuando se sabe que ha pasado más de un año y la versión oficial de los hechos no convenció a nadie, los peritos argentinos concuerdan en que dicho relato está lleno de incongruencias, las piezas del rompecabezas se desmoronan, aún no se tiene a los verdaderos autores intelectuales del crimen, los presuntos autores materiales no son más que campesinos que confesaron a punta de tortura, los 43 siguen sin aparecer, y la gente está olvidando, esa misma gente que al principio se involucró ha dejado de interesarse, los padres de los normalistas son los únicos que continúan en la búsqueda de sus hijos, la violencia sigue en aumento así como las desapariciones.
¿Qué está faltando?... ¿Qué otras tragedias estamos esperando para volver a indignarnos y esta vez no perdonar más?... Bibliografía Animal Político. (26 de 11 de 2014). Normalistas cumplen dos meses desaparecidos: cronología del caso Ayotzinapa. México. Castells, M. (2010). Comunicación y poder. Madrid: Alianza Editorial. Frontado, T. (2014 de Octubre de 2014). Lamentos por Iguala en las redes sociales. México. Galeano, E. (2001). Patas Arriba: La escuela del mundo al revés. Madrid, España. Trendinalia. (25 de 11 de 2015). Trendinalia. Obtenido d e http://www.trendinalia.com/twitter-trending-topics/m exico/mexicocity-141031.html
LILIANA VILCHIS CUELLAR Estudió comunicación en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UAEMex. Su principal interés son los Estudios de Género, por lo que ha impartido talleres con esta perspectiva en diversas escuelas. Colaboró como analista de metadatos en la Red de Revistas Científicas de América Látina y el Caribe, España y Portugal (Redalyc). Actualmente se desempeña como docente de idiomas, community manager y columnista independiente. Es autora del ensayo “Ayotzinapa: Luz y Sombra de la sociedad civil.” 2016
Vidas para compartir./
El pasado mes de Septiembre tuvimos la oportunidad de ser invitados para compartir con nuestro amigo Juan Carlos Nungaray un momento muy especial en una conviviencia que tuvo con sus seguidores, la cita fue en las instalaciones de su casa productora IzziTv, desde el foro donde graba su programa ScoolTv en la Ciudad de México y no perdimos oportunidad de compartir con ustedes la conversación que tuvimos con él especialmente para 3x2+1 Magazine y poder compartir un poco de la vida de este talentoso jóven, Juan Carlos Nungaray con tan sólo 26 años de edad ha trabajado como modelo, actor y periodista, es uno de los grandes talentos jóvenes y emprendedores que debes conocer, además de tener raíces Mexiquenses tiene un gran espirítu que a cualquiera motiva.
RHM, Amigo, es un verdadero placer acompañarte en este día tan especial, la primer convivencia que tienes con tus fans, que por cierto han venido de diferentes partes de la República Mexicana, eso habla muy bien de ti y de tu trabajo, pero antes, cuentános ¿Quién es Juan Carlos Nungaray? JCN. Gracias a ti Rafa y al equipo de 3x2+1 por acompañarme, es un verdadero placer tenerlos aquí conmigo, pues Juan Carlos Nungaray en un joven de 26 años que está bien apasionado por la comunicación y por dar un mensaje positivo a la sociedad, siempre intento compaginar lo que digo con lo que hago. Y realmente lo que hago es estar tranquilo, estar feliz. Soy una persona que busca dejar un mensaje de felicidad y de impulso hacia los jóvenes emprendedores que buscan justamente eso, un sueño. Juan Carlos Nungaray es un luchador por los sueños. Bueno eso me queda claro, siempre me ha llamado la atención el ver que eres un periodista diferente, además de ser modelo, actor y periodista, eres vlogger, eres una persona que se dedica a compartir vídeos en las redes mensajes con un buen discurso, lo que comunicas trasciende. Tienes mucha experiencia, eso quiere decir que empezaste a muy tenprana edad ¿No? ¿A los cuántos años empezaste a involucrarte en el medio? Empecé ya hace un tiempo, a los 17 comencé como modelo haciendo fotografía fija, tuve algunas participaciones en Televisa en programas de melodramas cortos y con el tiempo no me gustó y me salí de ahí. Estuve descansando un tiempo de eso, porque lo que yo quería era estudiar periodismo, quería ser un periodista. A los 19 años regresé a la
universidad, pero tuve que empezar desde el principio la carrera, estudie periodismo, y ahora soy licenciado en periodismo. Yo buscaba unirme a esta era digital por lo tanto me junte con unos amigos e hicimos un proyecto de una revista virtual y el día de hoy esa revista tiene mucho audiencia, en aquel entonces nos fuimos abriendo paso y nos acercábamos a las agencias de representaciones o directamente con los artistas para que nos dieran entrevistas. Desde el principio sabía que lo que yo quería hacer era periodismo de espectáculos, esa es mi especialidad. Si existe la especialidad porque muchas veces piensan que es farándula y hay una gran diferencia entre la farándula y el espectáculo. La farándula son los chismes, lo que leemos en las “revistas del corazón” (como las llaman en España) y el espectáculo no. Yo quería hacer crítica de cine, que muchas personas dicen que no está dentro del espectáculo pero yo creo que sí. Quería hablar de teatro, de los cantantes pero desde otroa perspectiva, entonces así es como comienzo a nivel periodismo con la revista virtual. Tiempo después empecé a hacer televisión por internet, no me gustó mucho para serte sincero y quise dar después el salto a la tele, entonces al día de hoy hago dos programas de televisión, uno que es Revista Cool que es un revista en la que visito museos y aparte de todo entrevisto artistas, que pude compaginar perfectamente bien con lo que yo quería hacer, la cultura con el espectáculo, que también es cultura y ahí esta gran parte de la diferencia de la cual yo te hablaba entre la farándula y el espectáculo, que el espectáculo si es cultura. Y hago otro programa que es ScoolLab, ahorita estamos en la temporada
Juan Nungaray Carlos
Conversación con Rafael HerMon./
ScoolLabRecargado, que es una temporada donde se ha invertido mucho dinero, en la cual se ha invertido mucho tiempo, ahí si interpreto a personajes, no soy un actor tampoco pero hago al científico de la conducción, me cuesta un poquito de trabajo todavía pero lo he ido trabajando, eso es lo que hago y así es como comencé. Cuando te escucho hablar, escucho a un jóven emprendedor, ¿Te ha sido fácil llegar hasta donde hoy te encuentras? No, no ha sido fácil, por ejemplo el video blog, por el cual hicimos la convivencia hoy, fue un proyecto que comenzó no con tanta ambición, porque muchas personas van a decir “bueno es que bloggers hay un montón, esos ni siquiera son proyectos, eso qué es, o sea es perder el tiempo”, no, vuelvo a lo que me preguntabas al principio ¿Quién es Juan Carlos? Y lo que yo quería era dejar un mensaje positivo a los jóvenes pero de una manera entretenida, cierto es que al entretenimiento actual o que el nuevo entretenimiento esta en pequeños videos de 5 - 10 minutos, ya el formato amplio de televisión que existía ya no es un formato tan vendible ni con tanto público. Entonces dije “¿qué voy a hacer? pues un video blog” comencé haciendo video blogs que no estaban bien hechos por lo tanto deseche el proyecto por un tiempo, por eso te digo también no es fácil porque hay que aprender a hacerlo y después de que aprendes a hacerlo y lo publicas viene lo más complicado que es enfrentarte al público y mientras más audiencia tienes más complicado es, ¿por qué?, porque te enfrentas a la crítica, porque te enfrentas a las personas negativas, a las personas que buscan discriminar y ahí tenemos a tantos blogueros que se quejan o que hablan de todo, entonces no es fácil por ese lado, este video blog ha tenido la fortuna de tener patrocinios que tampoco es tarea fácil para un joven emprendedor conseguir a una marca que te diga “oye yo te pongo esto” a lo mejor no lana, “no dinero, pero yo te apoyo con esto” “oye vas hablar de cuidado personal pues te doy las cremas” y eso no es fácil porque también al hacer proyectos independientes pues te cuesta dinero, trabajo, y una crema de las que de pronto hablamos no cuestan dos pesos, ya que la marca se te acerca y que te diga “sabes que ahí está la cremita, vienen otros videos con esa marca que es la Roche Posein y pues bueno no ha sido camino fácil. Por el lado de la comunicación, ya en la televisión como tal no, tengo que ser sincero que jamás me he metido con un proyecto, por lo tanto no me puedo autodenominar en este momento emprendedor de la pantalla de la televisión como tal, porque todos han sido proyectos a los que me he incorporado hechos por otras personas, realizados más bien por otras personas y pues conmigo como conductor, pero si vienen dos proyectos creados
de mi cabeza creados de mi mente y también se unen a esa faceta de emprendedor de Juan Carlos que busca eso y si me preguntaras si veo la televisión o los video blogs como un negocio, muchas personas piensan que emprendedor nada más es el que hace negocios, no, pues puede ser que sí, pero ese no es mi objetivo, mi mejor negocio, mi mejor ganancia es cuando las personas te escriben “sabes que me dejaste un saber de boca positivo”, “me hiciste pasar un buen rato”. Dentro de todos los proyectos en los que tienes, ¿Que es lo qué más te gusta de tu trabajo? Si hablamos de la tele, yo creo que mi parte favorita de hacer tele es cuando estas frente a la cámara y tienes el poder de improvisar una buena entrevista y a veces es muy padre cuando tienes muy poquito tiempo para preparar una entrevista y te sientas con el invitado frente la cámara y tómala, sale la mejor entrevista de tu vida. Porque suele pasar que te preparas mucho para una entrevista y ya cuando tienes al personaje enfrente pues te empiezan a temblar las piernas porque ya te está ganando el nervio, entonces esa es como mi parte favorita la preparación -pre- a una entrevista cuando tienes la oportunidad de improvisar realmente lo que tienes que decir, también te voy hacer bien honesto, soy como muchos comunicadores que no les gusta verse en la televisión.
Vidas para compartir./
Entonces, ¿No ves tus vídeos? No, sólo algunos, los video blogs si porque yo los edito pero mis programas de televisión… si los veo, pero me cuesta mucho trabajo verlos porque cuando lo hago, lo hago para autocalificarme y eso es básico en un emprendedor, eso es básico, analizar el trabajo que haces, ya cuando tienes un resultado tienes que dar una revisión de arriba hacia abajo porque a lo mejor no fue un trabajo de 10, fue un trabajo de 8, pero tienes que buscar cómo sacar ese 10 y para sacar ese trabajo de 10 entonces tienes que enfrentarte a uno de los temores más grandes que es reconocer nuestros propios errores y cuando se trata de reconocer los errores del trabajo, el ego luego te gana tantito, pero ni modo te lo tragas, te olvidas un poquito de eso y tienes que empezar a analizarlos, así que mi parte menos favorita es esa, calificarme a mí mismo, mi parte favorita es prepararme para las entrevistas para los programas pero también otra parte que me gusta mucho es cuando la gente te escribe y te dice vi tu programa”, de manera positiva o negativa ¿por qué? Porque por ahí dicen es mejor que hablen mal a que no hablen, entonces que hablen, porque si hablan quiere decir que estas logrando un impacto, esa también es una mis partes favoritas, sea positiva o negativa, porque aprendes, porque aparte de todo lo negativo, cuando te dejan un mensaje negativo también aprendes. Todo lo que haces está increíble y nos gusta mucho, estamos muy agradecidos de estar aquí contigo y esperamos que muy pronto tú nos puedas visitar, sería un placer recibirte en Atlacomulco.
Claro que sí, invítenme, yo con mucho gusto, la verdad es que me siento bien orgulloso de que estén acá, bien contento a que vengan y que venga todo el equipo de 3x2+1 porque eso está más padre, no te dejaron venir solito y pues que te digo, yo feliz de ir a visitarlos. Me encantaría. A parte de que nos tienes que visitar en la expo que montaremos en el Abierto Mexicano de Diseño. Ha pues ahí estamos, invítenme y claro que voy, diganme la hora y el lugar y seguro estaré con ustedes. Para finalizar como emprendedor que mensaje le darías a la juventud que está tratando de crecer en lo personal y en lo profesional. Pues primero que nada que se preparen mucho para poder lograr cualquier proyecto, el área que tú quieras, hay que estudiarle, hay que desvelarse analizando pros y contras de tu proyecto, eso como primer punto, segundo, buscar un equipo que realmente te respalde, un equipo que este en la misma sincronía que tú para que no encuentres tanto obstáculo, obstáculo siempre lo van a ver, tercero justamente eso, que no se vayan pensando eso que todo va ser color de rosa, hay bachecitos que hay que atravesar y cuarto y creo que lo más importante, que le pongan corazón a todo lo que quieran hacer, porque sin eso puedes tener todo el presupuesto del mundo, puedes tener a las mentes más geniales que te saben de matemáticas, de lo que ustedes necesiten para sus proyectos, pero si no tienes corazón a la hora de hacer algo, si no le tienes amor no se hacen. Dicen que los grandes proyectos comienzan en la cabeza se van a las manos para poder ejecutar una planeación, pero antes de eso toda la información tiene que pasar por un filtro bien importante que es el corazón, si no sientes esos proyectos, no tienen éxito, y puedes tener mucha audiencia y tener lo que quieras pero si no hay corazón, si no le pones empeño, cuesta mucho más trabajo y entonces la tarea no es fácil a veces pero mientras creamos en nosotros mismos si se puede. Pues no se diga más, te esperamos próximamente en Atlacomulco, para nuestro aniversario. Por supuesto ahí nos vemos, avísame cuando es y yo con gusto. Amigo, pronto te haremos llegar la invitación, de nuevo muchas gracias por habernos invitado, fue un placer compartir contigo. Rafa el placer es mío. Gracias por venir. Te invitamos a seguir a Juan Carlos Nungaray a través de sus redes sociales: Facebook: Juan Carlos Nungaray Intsgram: JCNUNGARAY1 Twitter: JCNUNGARAY1 Y por supuesto en el canal 153 de Izzy Tv
Boudoir by Felipe zaldivar de la O./
El pasado sábado 6 de Agosto tuvimos la oportunidad de recibir a uno de los fotográfos más influyentes de los últimos años en el Estado de México por la calidad de su trabajo, Felipe Zaldivar de la O, fué nuestro artista invitado No. 5 del programa 3x2+1, la inauguración tuvo lugar en el sótano del edificio donde se encuentran las oficinas de Esse Studio (en Nicolás Bravo No.5, Centro) en la ciudad de Atlacomulco. La cita, como siempre fué a las 19.00 hrs, en esta ocasión el artista tuvo la oportunidad de compartir con nosotros su trabajo por medio de una sesión fotográfica que realizó exclusivamente para esta exposición, donde pudimos observar parte del arte boudoir mezclado con una de sus principales líneas fotográficas, el paisaje.
Felipe Zaldivar de la O vió la luz por primera vez en el año de 1984 en el municipio de Temascalcingo, Estado de México. Ha pasado los últimos 3 años de su vida alternando su profesión con una de sus más grandes y recién encontradas pasiones; la fotografía.
Las sesiones fueron realizadas en el Parque El Ocotal, el Volcán Xinántecatl, la Zona Industrial de Atlacomulco y Amealco, Estado de Querétaro.
Felipe Zaldivar de la O es fundador de FH Studio México, proyecto que ha puesto en marcha desde hace un par de años y que gracias a su excelente cálidad como fotográfo y profesionista ha logrado capturar imágenes en Estados Unidos, Chile, Costa Rica y principalmente en su natal país, México, donde ha ganado diversos premios.
En la inauguración de la exposición pudimos presenciar una colección fotográfica de más de 20 imágenes donde el elemento principal fue la sensualidad de la mujer y la sensualidad que nos puede ofrecer la naturaleza misma, definitivamente la exposición estuvo llena de grandes imágenes, donde pudimos apreciar porqué se ha convertido en uno de los fotográfos favoritos de la gente, agradecemos como siempre la asistencia de nuestros invitados y la participación de este jóven talento que se esta perfilando con una gran carrera por delante como fotográfo.
Su formación académica es por completo distinta, pues se gradúo y actualmente ejerce como ingeniero en sistemas por la Universidad Autonóma del Estado de México, sin embargo, ha tenido un fuerte acercamiento con la fotografía de calle y paisaje, se ha obsesionado con la búsqueda de composiciones en escenas cotidianas, aquellos momentos únicos que nos muestra la naturaleza y la fragilidad humana.
Si quieres saber más sobre el artista te invitamos a visitar su página en facebook y su sitio web. www.fhstudio.com.mx Consulta la galería completa en: trespordosmasuno.wixsite.com/3por2mas1
Boudoir./ Felipe Zaldivar de la O
Exposiciรณn Fotogrรกfica./ Agosto
Boudoir by Felipe zaldivar de la O./ www.fhstudio.com.mx
Leonel Alexander./
Te presentamos a Leonel Alexander, una de nuestras promesas músicales mexiquenses, esta semana tuvimos el placer de conversar con él, previo a su participación que tendrá en la inauguración de Catarsis de Gael Escobar, nuestro artista invitado del mes de Octubre. Leonel es un jóven saxofonista originario de Jocotitlán: Leonel Alexander nos contó un poco sobre él: habló sobre sus comienzos, sus influencias, qué cosas espera de los músicos de hoy en día, y nos dió consejos para los que recién comienzan en el mundo de la música. Todo con el mejor humor del mundo, intentando explicar con palabras sencillas conceptos complejos. Lola Corral: Hola Leonel es un gusto tenerte con nosotros, ¿cómo has estado? Leonel Alexander: Hola Lolita es un gusto estar con ustedes. Muchas gracias por la invitación. Háblanos sobre ti, ¿cómo te iniciaste en el mundo de la música? Bueno pues mira, la música siempre ha influido en mi vida, para mí la música es una gran inspiración, es una forma de sentir distintos momentos de tu vida en los que estás presente y recordar viejos tiempos, o hasta a veces imaginarte el futuro, es; vivir la melodía. Desde pequeño tuve un tío que tocaba la armónica y cuando me subía con él a su auto siempre escuchábamos jazz, en ese entonces decía que esa música era para gente adulta, pero tenía la edad de 6 años, fui creciendo y a los 12 años me sentí atraído hacía esa música y cuando escuché por primera vez a Kenny G me encantó el sonido del saxofón, digamos que él fue mi inspiración para tocar este instrumento, obtener un sonido tan limpio, tan hermoso, un sonido que te llega al alma. A Kenny G lo conocí gracias a mi papá y la primera canción que escuché de él fue sentimental, a partir de ahí seguí escuchando, me fui adentrando a la música jazz, a todo lo que era saxofón y fue así que conocí distintos tipos de jazz y que decidí estudiar saxofón. Me gustó tanto el sonido que decidí aprender a tocar saxofón, le comenté eso mi papá y me apoyo incondicionalmente. ¿Cuál ha sido tu formación musical? ¿Por qué el saxofón y no otro instrumento musical? Mi primer clase fue en Jocotitlán de ahí descubrí que en casa de cultura de Ixtlahuaca también impartían clases de saxofón, así que me fui a estudiar a Ixtlahuaca. Era febrero cuando empecé a estudiar y me gustó muchísimo, lo mío era saxofón, muchos me decían que es un instrumento difícil de tocar y yo siempre respondía un “instrumento no es difícil de tocar si tú lo amas, si tú sientes las notas no será difícil tocarlo”. Meses después recibí como regalo de cumpleaños mi primer saxofón, sentí tanta emoción, era un saxofón Blessing y, como cualquier persona que empieza a tocar un instrumento, al principio siempre van a existir errores, pero ahora que tengo casi cinco años tocando saxofón y la mejora que he tenido es grande, como dice la frase “la práctica hace al maestro”, y eso es muy cierto.
A parte de Kenny G ¿Qué músicos o grupos han sido inspiradores en tu carrera? Después de él, Dave Koz y Eric Marienthal ¿Te has visto influenciado por bandas de nuestros días? Me he visto un poco influenciado por los saxofonistas de Smooth Jazz. Siempre he confiado más en las teorías pasadas, aunque se podría decir que Kenny G es un saxofonista actual. ¿Cuántas horas diarias se pueden llegar a dedicar al estudio? ¿Cuál es el panorama actual para un músico solista? Bueno pues en mi caso Yo me dedico de una hora y media o 2 horas hay días que no puedo por el tiempo pero los grandes músicos se dedican como mínimo 5 horas el panorama para mí y de un músico solista es estar ensayando diario estar sacando nuevas técnicas ir creciendo poco a poco hasta lograr lo que siempre has soñado.
Leonel Alexander Saxofonista
Conversación con Lola Corral./
En más de una ocasión oímos que el instrumento es un órgano más del músico ¿Qué piensas al respecto? ¿Cómo se transmite sin hablar con palabras en un concierto? Es muy cierto, cuando el instrumento lo tocas con pasión y con amor forma parte de ti, viajas junto con el ritmo de la melodía. Pasa lo mismo cuando estás improvisando, dejas salir todo lo que sientes, todo lo que estás pensando. Por ejemplo, hay músicos que tocamos para dejar salir nuestros sentimientos, otros tocan el instrumento para relajarse. ¿Hay diferencias entre un músico profesional dedicado a la música clásica y un músico profesional dedicado a la música ligera? Pues a mi punto de opinión no deberían de existir diferencias porque la palabra profesional habla de que ya lo dominas, ya dominas el instrumento o dominas la mayor parte de él y si tocas música ligera también debes tocar música clásica. ¿Qué consejo le darías a una persona que está empezando a aprender sobre música y cómo tocar un instrumento? Le diría no se quedara atrás, es el instrumento que elegiste, este instrumento te llamo más la atención y vas empezando, practica diario, por lo menos diez o veinte minutos al día, recuerda que la práctica hace al maestro, practica hasta llegar a tu objetivo. Leonel será un verdadero placer tenerte en la inauguración de Gael Escobar, y escuchar tu música, estamos seguros que gustará a todos nuestros invitados. El placer será todo mío, muchas gracias por invitarme y sobre todo considerarme. Pues nada, te esperamos y esperamos que sea la primera vez de otras participaciones tuyas. Nos vemos muy pronto. Para ser exactos esté 1 de Octubre. Claro nos vemos ahí, se que la exposición de Gael es muy interesante, ya quiero que llegue la fecha, gracias por todo el apoyo que le dan a los jóvenes artistas, necesitamos más jóvenes como ustedes que apoyan a otros jóvenes. Muchas gracias, te vemos pronto.
Vacía-Mientos./
Pintora Mexicana nacida en la ciudad de Toluca, Estado de México. Realizó sus estudios en el Centro de Estudios Tecnológicos del Estado de México egresando como Tec. en Diseño Gráfico, para posteriormente obtener su título como Lic. en Artes Plásticas con una especialidad en pintura por la Escuela de Bellas Artes de Toluca. Continúo su formación profesional en la máxima casa de estudios de este país, la Universidad Nacional Autónoma de México, ingresando a la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales. Como artista visual ha participado en más de 60 exposiciones individuales, colectivas y performance, entre las que destacan, “Cicatrices” en el Centro Regional de Toluca; “De-construcciones” en la galería Arts, Lumont en la Ciudad de México; exposición individual de pintura y dibujo, “Vacía-Mientos” en el Tercer Congreso Nacional Multidisciplinario ANEF, en la Ciudad de Guadalajara. En el año 2011 fundó y coordinó el proyecto “Las Hijas”, grupo multidisciplinario de investigación y artes, en el que destaca la realización de 15 intervenciones a espacios públicos en la ciudad de Toluca. Estás pinturas son mucho más que eso; detrás de cada imagen que es develada ante nuestros ojos, hay un ser humano que expresa su cosmovisión a través de una técnica. En estás piezas, lo que destaca es la gestualidad, una conexión entre la mancha y el gesto, que manifiesta al espectador la idea de dejar fluir hacia afuera los sentimientos que la artista plasmó a través de retratos, algunos de ellos de ella misma. María Medina se convirtío en nuestar artista invitada número 6 del programa artístico y cultural 3x2+1 que por primera vez se inauguró la exposición en Tobalá Mezcalería. En la inuguración nos pudó acompañar Jazmín Hernández Monroy, Directora de Control de Calidad de la Constructora Interamericana Hermon, quién entrego el merecido reconocimiento que 3X2+1 y sus Aliados Estratégicos entregan a sus artistas invitados. En el año 2014 fue galardonada con el Premio Municipal de la Juventud quedando en Primer Lugar de la categoría de pintura. Actualmente trabaja como docente de taller específico de pintura, seminario de titulación y taller de investigación en la Escuela de Bellas Artes de Jocotitlán.
La Arq. Cinthia Ortega, dueña de Tobalá, nos dió unas palabras de bienvenida, al ser la prmer sede itinerante del programa artístico. Contamos también con la compañía de Erika Ruíz y Adolfo Ayala, artistas invitados para exponer en el mes de Febrero y Mayo de 2017.
Vacía-Mientos María Medina
Exposición Pictórica Septiembre./
Actualmente dirige, junto con el arquitecto Rafael Hernández, la galería de arte 3x2+1, la cual cuenta con un programa mensual que invita a artistas jóvenes mexicanos para intervenir las oficinas de Esse Estudio, ubicado en la ciudad de Atlacomulco, y que sirva como una plataforma para impulsar su obra. La disciplina y limpieza en lo que hace es lo que sin duda caracteriza la personalidad de Lola Corral, quien nunca ha descuidado su producción artística y ha llevado a la par sus labores como estudiante y promotora. Su vida transcurre entregada por completo a su producción e íntimamente ligada a la reflexión teórica y a la educación del arte y la cultura. Contacto./ Cel. 712 146 7149 Oficina. 712 122 8199 trespordosmasuno@gmail.com
Breeding design. Leading design./
Una ciudad viva sie Este Danés es una estrella de la arquitectura mundial que defiende con su obra la sostenibilidad de las grandes metrópolis. Artífice de desafíos como peatonalizar Broadway, en Nueva York, ha convertido en cruzada su defensa de urbanismo donde las personas, y no los automóviles, tomen las calles. En la última década, el urbanista y su equipo de 50 arquitectos han retirado los coches del centro de Moscú, Melbourne o Shanghái. El pabellón danés de la vigente edición de la Bienal de Venecia, dedicado a la dimensaión humana en la arquitectura, ha rendido homenaje al autor de más de 30 libros que defienden la reconquista ciudadana de las calles. El despacho de Gehl Architects en Copenhague ocupa un piso alto en un edificio antiguo. En el patio se acumulan las bicicletas. Tras las escaleras de madera, mobiliario danés, transparencia y luz, aunque parezca imposible con la lluvia azotando la calle. En una de las aulas, cerrada por un tabique de vidrio, esta reunido Gehl. A punto de cumplir 80 años, maneja su tableta como un adolescente. En torno a la mesa, un grupo numeroso tiene que sentarse en dos filas. Sonríen. La medida de edad no supera los 25 años. Sé que la reunión ha concluido porque todos aplauden. ¿Sus reuniones siempre terminan así? Claro (carcajada). Son universitarios. Han venido a escuchar mi defensa de la gente en la calle. Con lo acelerada que se ha vuelto nuestra vida, ¿todavía podemos ser una sociedad que camina? El Homo sapiens camina. Una persona que no lo hace está incompleta. La OMS recomienda que las ciudades sean transitables. La falta de ejercicio es uno de los mayores problemas de salud en el mundo. Mayor que el tabaco hace dos décadas. Caminar es sostenible en todos los sentidos. El coche tiene los días contados en la ciudad. ¿Usted cómo se mueve? En bicicleta.
“LA GENTRIFICACIÓN REQUIERE DECISIONES POLÍTICAS, YO, COMO URBANISTA, CREO EN UN PORCENTAJE DE VIVIENDA SOCIAL EN CADA BARRIO” ¿Con 80 años? Mi mujer también. Vamos a nuestro ritmo. Y cuando salimos a cenar nos podemos tomar una segunda copa de vino. El coche era una tegnología inteligente hace casi cien años. Pero a medida que las ciudades se densifican -y no hay otro crecimiento posible- se convierte en un estorbo. En el siglo XXI, en ciudades como 10, 20 y hasta 30 millones de personas urge
encontrar algo más inteligente: una combinación de piernas, bicicletas y transporte público. ¿Por qué cuesta convencer a políticos y ciudadanos? Caminar es la manera más agradable de moverse por una ciudad, pero exige ir despacio. Yo digo que no pierdes el tiempo, ganas la vida. ¿Cómo empezó a reivindicarlo? En los sesenta viajé a Italia para ver cómo utilizaban el espacio público. Las calles servían para ir de un lugar a otro, para quedarse en ellas. En Italia no vió pasado, sino futuro. Exacto. En los cincuenta, cuando estudió, formaban a los arquitectos para ser modernos. Sí, para hacer rascacielos, vivienda en la periferia. Brasilia era el modelo. Ser moderno era moverse en coche. Y cuestionar el pasado. ¿Cualquier ideal que desprecia todo lo anterior es sospechoso? La modernidad no trató bien a la gente. Dijeron que iban a hacer viviendas dignas para todos, pero los enviaron al suburbio. Lo mismo que hacen ahora en China: los sacan del campo, los meten en una torre y les dicen que van a ser felices teniendo agua corriente. ¿Qué más tienen? Su mujer, que es psicológa, le hizo ver que la modernidad no funcionaba para las personas. Sí. Ingrid hacía preguntas que nos costaba responder cuando mis amigos de la escuela de arquitectura venían a casa. ¿Qué preguntaba? ¿Por qué nos interesa la gente?
Jan Gehl empre estará en construcción Anatxu Zabalbeascoa, El País./
¿Qué le contestaban? Nos dimos cuenta de que los edificios se retrataban antes de la inauguración o de madrugada para que no hubiera nadie estropeando la foto. El urbanismo se había separado de las ciencias sociales. Ellos sabían mucho de gente y nosotros de edificios, pero no los relacionábamos al pensar la ciudad. Por eso elegí este campo. En los sesenta, esas reivindicaciones se pusieron de moda. Una moda minoritaria que no se enseñaba en la universidad. La primera en dar la voz de alarma fue una mujer: Jane Jacobs. En 1961 se opuso a los modernos y a los conductores neoyorkinos reivindicando el barrio, pero para lograr que Broadway fuera peatonal tuvimos que esperar a 2009. Denuncia lo que ocurre en China, pero trabaja allí. Todos mis libros han sido traducidos al Chino, pero desgraciadamente no parece que hayan tenido tiempo de leerlos. ¿Qué ocurre allí? Han vivido un cambio social radical, la llegada masiva a las ciudades con una economía mejorada. Han tenido que construir rápidamente viviendas para 150 millones de personas y lo han hecho en serie. Lo pagarán caro. Han transformado a millones de jóvenes agricultores en consumidores y les han dado una casa con agua corriente, pero vivir no es sólo tener un piso. La vida es lo que rodea el piso. En algunos lugares han empezado a cuestionar la ciudad moderna y tratan de construir de otra manera. Por lo menos se hacen preguntas. Ese es el principio. ¿Cuál ha sido su consejo para mejorar Shanghái? Ha sido fácil porque el trazado estaba hecho pensado en la gente. Era cuestión de limpiarlo de coches, y la gente ha reconquistado la calle. ¿Cómo le puede decir a quién lleva siglos moviendose en bicicleta que no ha llegado su momento de trasladarse en coche, que debe seguir pedaleando? En muchas ciudades chinas llegaron a prohibirlas. Pero ahora vuelven. El aire irrespirable que vemos en las noticias les ha llevado a pensar que estaban mejor con ellas. Han vivido nuestra evolución en apenas una década.
“EL COCHE ERA UNA TECNOLOGÍA INTELIGENTE HACE 100 AÑOS. HOY URGE UNA COMBINACIÓN DE PIERNAS, BICICLETAS Y TRANSPORTE PÚBLICO”
¿Hoy la bicicleta es el mejor transporte urbano para cualquier lugar? Si, y las piernas. En sitios como Dubai puede hacer demasiado calor, pero en Singapur nos pidieron incrementar el uso de la bicicleta a pesar de sus 30 grados y su altísima humedad. No caben más carreteras y tienen que combinar trenes y bicis. Hace sólo 5 años, en Moscú no veias ninguna, ahora están por todas partes. ¿Cuántas caben en una ciudad? No hay límite. Aquí el 45% de la población se mueve en bicicleta. Ámsterdam parece invadida. Donde aparca un coche caben 5 bicicletas. Esa es buena economía del tráfico: más gente llega al centro, los comercios y los restaurantes. No es un símbolo de estatus social, como el coche. Hubo un momento en los sesenta, en que aquí también era importante la marca del coche, pero pasó. La bicicleta es un forma de vida.
Breeding design. Leading design./
Vista de la calle Broadway a su paso por Times Square antes de la peatonalización impulsada en 2009 por Jan gehl. / Fotografía de Jan Gehl Studio
Estamos en Escandinavia. Cuando yo era jóven, esta ciudad estaba invadida por los coches que, efectivamente, eran símbolos de estatus. ¿Cómo se cambian los valores de los ciudadanos? En el momento en el que se van los coches, llegan el aire limpio y la vida a las calles. La mejora en la salud de la gente debería convencer a cualquiera. No puedo evitar ser optimista: he visto cambiar lo que parecía inamovible. Hace 10 años, en nuestro 45º aniversario de boda, mi mujer y yo fuimos a un restaurante en bicicleta y después comenzamos a pedalear para comprobar cómo se había transformado la ciudad. Al final de la noche habíamos recorrido 19 kilómetros. Cuando nos casamos, eso hubiera sido imposible. Cada día la ciudad mejora un poco. Eso educa a la ciudadanía, los ciudadanos deben querer el cambio. Uno debe enorgullecerse, no avergonzarse, de lo que deja a sus hijos. ¿Cuántas de las mejoras de Copenhague se deben a usted? Confío en haberme sonrojado. En la Escuela de Arquitectura de esta ciudad fuimos pioneros en el estudio y la defensa de la calle para la gente. La colaboración de los políticos fue clave. Cuando me retiré, la entonces alcaldesa me envío una carta en la que me decía que si los arquitectos no nos hubiéramos atrevido a plantear la salida de los coches, ellos no
hubieran sabido hacer de Copenhague la ciudad más habitable del mundo (como ha sido elegida por la organización Cities for People). ¿Los problemas son siempre los mismos: oposición de los comerciantes, discuciones con los fabricantes de coches? Sí. En Copenhague yo preguntaba: ¿Qué tipo de comerciante es usted? ¿No se da cuenta de que ahora hay más gente delante de su escaparate? Está probado que la circulación de personas, no de coches, favorece el comercio. Es fundamental documentar eso. Los ingenieros manejan datos sobre el tráfico de automóviles, pero apenas sobre el movimiento de las personas. Ese conocimiento es clave para negociar. Su planteamiento no es invencible. Londres se le resistió. En Nueva York o Moscú los alcaldes son fuertes y deciden el futuro de la ciudad. En Londres, con el poder de los 33 barrios, el alcalde es débil. Un tercio de la ciudad pertenece a la reina. Otro tercio es del duque de Westminster, y fue él quien nos llamó para mejorar los barrios de Mayfair y Belgravia, justo donde uno no esperaría ver una bicicleta. ¿Qué diría a quién opone que defender la ciudad del caminante es oponerse al progreso? Relacionar progreso y coche tiene que ver con la educación. Nuestra sociedad está orientada al tiempo libre. Hace 20 años, si preguntabas a alguien qué hacía en la ciudad, en el 99% de los casos te contestaba que comprar. Ahora el 80% dice que viene para estar aquí. La ciudades atractivas para la gente tienen economías saneadas. Hay mucho dinero en el disfrute urbano.
SI ESTUDIAS CIUDADES ANTIGUAS EN JAPÓN O AMÉRICA, TODAS TIENEN ALGO EN COMÚN: FUERON CONCEBIDAS PARA EL HOMBRE. En un mundo cada vez más digitalizado, ¿Urge encontrarse en la calle? Eso es un mito. Los dos mundos, el virtual y el real, funcionan juntos. La gente se convocó a través del móvil, pero se reunió físicamente en la plaza de Tahrir, en El Cairo. Las plazas han cumplido un papel fundamental en la historia política. De Copenhague a Nueva York o a Melbourne, ¿Puede un modelo de ciudad funcionar en distintas culturas? De nuevo me remito al Homo Sapiens como un animal caminante: es mas lo que nos une que lo que nos distancia. Si estudias ciudades antiguas en Japón o América, todas tienen algo en común: fueron concebidas para el hombre. Si construimos acercándonos al cuerpo humano, la base será buena. Siempre fue así hasta que los modernos decidieron cuestionarlo todo.
Para salvar las ciudades no se necesita sólo que la gente camine por las calles, sino también que pueda permitirse vivir en ellas. La gentrificación arruina la urbe haciendola monotemática: los precios aumentan y sólo un tipo de habitante puede permitirse vivir allí. Los urbanistas no podemos solucionar el problema porque no viene del urbanismo, sino del ámbito económico, y requiere desiciones políticas. Como estoy en contra de cualquier cosa que empeore la ciudad, creo necesario un porcentaje de vivienda social en todos los barrios. ¿Quién puede caminar en las ciudades? En algunos países equivale a jugarse la vida por que no hay ni aceras. El urbanismo para caminar y pedalear es más barato que cualquier otro, aunque las distancias exigen otros transportes. La posibilidad de cubrir andando incluso una larga distancia aumenta la calidad de vida urbana. Enrique Peñaloza el alcalde de Bogotá, decidío invertir en el 80% que caminaba visto que durante años se había invertido en el 20% que se movía en coche. Para tener todos una mejor vida, debemos permitir que la gente sin recursos pueda moverse. Es fundamental facilitarles la circulación. Peñaloza pavimentó aceras donde ni siquiera había carreteras. Cuando más pobre es uno, más importante es el espacio público. La calle es el campo de juegos, el salón comunitario. Como política social para mejorar la vivienda hay que mejorar la ciudad. ¿La vida en la calle siempre es posible? Hay miedo y solución, pero lo peor son las urbanizaciones valladas. Procedo de una escuela contraria a ese tipo de vivienda que ocupa una manzana. Cuanto más poblada está la calle, más vigilada por los propios transeúntes y más segura. Es lógico que en una manzana donde sólo hay una comunidad de vecinos y no hay comercio, la calle quede desierta. Y las calles desiertas dan miedo. Los niños están seguros en las urbanizaciones, pero ¿Qué tipo de educación les das? ¿Para protegerse hay que aislarse? No se puede tener todo y hay que pensar en las consecuencias de nuestras elecciones. La manera más segura de vivir en la ciudad es con la gente en la calle. Mi hija Thora ha vivido en Guatemala y en Bogotá y ha educado a sus hijos en la calle. ¿Es usted un arquitecto de ideas más que de construcciones? Absolutamente, de ideas y de ideología. Sin embargo, está cambiando las ciudades del mundo. Mucha gente sabe diseñar, es importante decidir qué hay que diseñar. Nosotros investigamos y proponemos. Luego hay un concurso para diseñarlo. ¿Por qué cree que la teórica del urbanismo Jane Jacobs no funcionó en los sesenta y está funcionando ahora? Faltaba madurez. El brillo deslumbra y la gente quería rápidez y novedad. Sin embargo, mientras ella protestaba en Nueva York, Copenhague empezaba a cerrar el paso a los coches.
Vista de la calle Broadway a su paso por Times Square después de la peatonalización impulsada en 2009 por Jan Gehl. / Fotografía de Jan Gehl Studio
ME HA PREOCUPADO MÁS DIFUNDIR LO QUE DEFIENDO QUE EL DINERO. ¿Qué es peor para al ciudad: los coches o la globalización? Los coches son como una invasión de ratas: algo letal. La globalización es una invasión de la mente. En esta era podemos aprender maneras de solucionar los problemas en 5 continentes. ¿La terraza de un bar es un espacio público? Los espacios público-privados, como los centros comerciales, no son espacios públicos. Pero sentarse en la calle a mirar a la gente es uno de los placeres de la vida. A mi me gusta tomar café en la calle, pero hay que limitar las terrazas para que haya bancos donde se siente quien no pueda pagar el café. Eso hace a una ciudad más real. Y más segura. Por la Neoyorkina Times Square pasan 100.000 personas al día. ¿Podría morir de éxito? La gente atrae a más gente. Hace poco me llamaron desesperados, se les había ocurrido volver a poner coches. ¿Y usted qué hizo? Escribí un artículo en The New York Times. Si la plaza de San marcos en Venecia se quiere librar de las palomas, ¿Quitas las palomas o mueves la plaza?
Breeding design. Leading design./
Hay que regular y ordenar, los problemas se transforman. ¿Una ciudad viva está siempre en construcción? Sí. Cuando algo no cambia, muere. ¿Cuánto cuestan sus proyectos? No cobro por compartir mis ideas. Si se me pide un consejo a medida, cobramos la tarifa de cualquier profesional. Lo que propongo es lo más barato que se puede hacer, pero se necesita voluntad de cambio. Mi manera de ser un arquitecto decente es probar con las ciudades aparentemente más inamovibles, por eso Broadway marcó un hito. “If I can make it there, I’ll maked anywhere. It is up to you, New York New York” (responde cantando a Frank Sinatra). Trabaja en 30 países, ¿No es ya un arquitecto global, parte del starsistem? Claro que lo soy (carcajada). Me lo tomo como una cruzada, uan defensa de la presencia de las personas en las calles. ¿Es rico? No. Me ha preocupado más difundir lo que defiendo que el dinero. Pero mi vida es mejor que la de mis padres. Este año cumpliré 80 años. Llevó 50 investigando, 50 en la misma casa, 50 moviéndome en bici. Por eso viajo tanto: mismo barrio, mismo trabajo, misma mujer...
ANATXU ZABALBEASCOA La periodista he historiadora Anatxu Zabalbeascoa escribe sobre arquitectura y diseño en El País y en libros como “The New Spanish Architecture”, “Las casas del siglo”, “Minimalismos” o “Vidas construidas, biografías de arquitectos”. Jan Gehl: “Una ciudad viva, siempre está en construcción” Documentos. Entrevista. Miércoles 14 de Septiembre de 2016
Agenda emergente próximamente Catársis
Octubre
Tour Emergente
Octubre
Tour Emergente
Octubre
Gael Escobar
3x2+1 en RIA Ixtlahuaca del 4 al 7
3x2+1 en el Abierto Mexicano de Diseño del 19 al 23 de Octubre
Ofrenda Emergente
Noviembre
Souvenir
Noviembre
Artistas Invitados de la Escuela de Bellas Artes de Atlacomulco del 29 de Octubre al 5 de Noviembre Carina García
Proyecto semilla
Rafael Hernández Monroy
Primer sábado de cada mes 19.00 hrs.
Diciembre Nicolás Bravo No.5 Int.1 Centro, Atlacomulco, México Lunes a Viernes de 10.00 a 18.00 hrs. Fines de semana previa cita. ¿Quieres formar parte? Ponte en contacto. Tel. 712 122 8199 trespordosmasuno@gmail.com
quía./ enso./ danatv./ os ya’ax./ unizono./ habitath./ revista in./ instantes./ say sayab./ esse studio./ carlos rocha./ vive editorial./ visión gráfica./ bella boutique./ santos impresos./ fh studio méxico./ archleaks méxico./ tobalá mezcalería./ dulces momentos./ pastelería la nueva./ zogga fashion shop./ scale model méxico./ dentista atlacomulco./ la martina restaurante./ jurídico fiscal contable./ interamericana hermon./ instagram: 3por2mas1 facebook.com/3por2mas1
cine
la bicicleta verde./ 2012
22 de septiembre día mundial sin autos Wadjda.
La bicicleta verde (nombre en español) es una película germano-saudita dirigida por Haifa al-Mansour en 2012. La película fue el primer largometraje dirigido por una mujer en la historia de Arabia Saudita. Esta película se proyectó en el Bycicle Film Festival en 2015 en la Cineteca Nacional, es una película que definitivamente tienes que ver.
literatura
el cuaderno de maya./ 2011 isabel allende
En esta ocasión te comparto a una de mis autoras favoritas, Isabel Allende, recientemente un amigo que viajaba por Chile, me recomendó este libro, es curioso, por que mientras él viajaba por ese país recibío como regalo esta novela antes de que abordará su vuelo, lo cargó en su maleta durante todo su viaje por ese país de América del Sur sin leerlo, regresando a México empezó a leer El Cuaderno de Maya, fue entonces cuando empezó a revivir su viaje por Chile, pero en esta ocasión recordando todos los lugares que visitó, curiosamente la mayoría que en este libro la misma Maya recorrió y vivío. Te comparto unos fragmentos que sin duda me dejaron mucho por pensar, mucha realidad expresada en unas cuantas palabras. “No toda la gente de la calle son esquizofrénicos o maleantes, como se cree, son simplemente pobres, viejos o desempleados, la mayoría son mujeres con niños que han sido abandonadas o están escapando de diversas formas de violencia.”
Un pasado persiguiéndola.
“Algunas dejaban caer monedas, pero nadie me hablaba; la pobreza de hoy es como la lepra de antes: repugna y da miedo.”
Un futuro aún por construir.
Rafael Hernández Monroy. Arquitecto.
Y un cuaderno para escribir toda una vida.
3x2+1 recomienda que ver y que leer
Recientemente el programa artistíco y cultural 3x2+1 fue notificado como uno de los eventos oficiales del Abierto Mexicano de Diseño. Es uno de los festivales más importantes de Latinoamérica, dedicado a celebrar todos los aspectos del diseño. 3x2+1 y sus Aliados Estratégicos pretendemos impulsar el oficio en las artes y el proceso de desarrollo social y cultural en los jóvenes. Con la esperanza de inmortalizar el sentido de pertenencia de un país que necesita continuamente ejercicios de reflexión. Con el firme propósito de no ser indiferentes.
¡Nos vemos en el Abierto Mexicano de Diseño! Por que la unión hace la fuerza. Te esperamos del 19 al 23 de Octubre en el Palacio de Autonomía, en el Centro Histórico de la Ciudad de México.
¡Gracias!