2Η ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΜΕΛΩΝ ΤΗΣ ΕΝΩΣΕΩΣ ΑΠΟΣΤΡΑΤΩΝ ΑΞΙΩΜΑΤΙΚΩΝ ΣΤΡΑΤΟΥ (Ε.Α.Α.Σ.)

2Η ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΜΕΛΩΝ ΤΗΣ ΕΝΩΣΕΩΣ ΑΠΟΣΤΡΑΤΩΝ ΑΞΙΩΜΑΤΙΚΩΝ ΣΤΡΑΤΟΥ (Ε.Α.Α.Σ.)

11 - 14 ΝΟΕ 2021 ΦΟΥΑΓΕ ΠΟΛΕΜΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΘΗΝΩΝ ΤΥΠΟΓΡΑΦΕΙΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΣΤΡΑΤΟΥ

2η Πανελλήνια Έκθεση Εικαστικών Τεχνών Η δημιουργία και η τέχνη συναντώνται στο Συνέδριο της Ένωσης Αποστράτων Αξιωματικών Στρατού

Χαιρετισμός Προέδρου Ε.Α.Α.Σ. Πριν από μερικά χρόνια η Ένωση Αποστράτων Αξιωματικών Στρατού (Ε.Α.Α.Σ.) διοργάνωσε έκθεση ζωγραφικής και άλλων καλών τεχνών στην οποία συμμετείχαν μέλη της με μεγάλη επιτυχία. Καθηγητές της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) εκφράστηκαν με κολακευτικά λόγια για το επίπεδο των συμμετεχόντων και των έργων τους. Φέτος η προσπάθεια αυτή συνεχίζεται και ευελπιστούμε ότι θα καθιερωθεί ως ένα σημαντικό ετήσιο καλλιτεχνικό γεγονός. Οι απόστρατοι αξιωματικοί και οι οικογένειές τους αποτελούν ένα ζωντανό τμήμα της Ελληνικής κοινωνίας με δράσεις σε όλες της εκφάνσεις της κοινωνικής ζωής. Πάμπολοι έχουν καλλιτεχνικές ανησυχίες και αναζητήσεις και εκφράζονται με διαφόρους εικαστικούς τρόπους. Η Ένωση θέλησε, λοιπόν, να δώσει σε όσους εξ αυτών επιθυμούν την ευκαιρία να παρουσιάσουν κάποια έργα τους στο κοινό και έχουμε την τιμή και χαρά να τα καμαρώνουμε στον φιλόξενο χώρο του προθαλάμου του αμφιθεάτρου του Πολεμικού Μουσείου και να τα περιλάβουμε και στο ανά χείρας επετειακό λεύκωμα. Θα ήθελα να ευχαριστήσω την οργανωτική επιτροπή για τον κόπο που κατέβαλε να συγκεντρώσει και να παρουσιάσει τα έργα, τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες που μας εμπιστεύθηκαν και οπωσδήποτε το Υπουργείο Εθνικής Αμύνης και το Γενικό Επιτελείο Στρατού για την συμβολή τους στην όλη διοργάνωση και την έκδοση του λευκώματος. Αντιστράτηγος ε.α. Σταύρος Κουτρής Επίτιμος Διοικητής 98 ΑΔΤΕ «ΜΕΡΑΡΧΙΑΣ ΑΡΧΙΠΕΛΑΓΟΥΣ» Πρόεδρος Ενώσεως Απόστράτων Αξιωματικών Στρατού

Χαιρετισμός Αντιπροέδρου Ε.Α.Α.Σ. Η Ένωση Αποστράτων Αξιωματικών Στρατού (Ε.Α.Α.Σ.), με χαρά και υπερηφάνεια διοργανώνει την 2η Πανελλήνια Έκθεση Εικαστικών Τεχνών, στα πλαίσια του 2ου Πανελληνίου Συνεδρίου της, στο Πολεμικό Μουσείο. Η μεγάλη και πολυσχιδής οικογένεια του Ελληνικού Στρατού, διατρανώνει τη θέληση των Ελλήνων, για να ζήσουμε ελεύθεροι σε μια ισχυρή Πατρίδα. ακολουθώντας το παράδειγμα των αγωνιστών του ’21. Η Ε.Α.Α.Σ. δίνει βήμα στους νέους δημιουργούς, ευελπιστώντας η έκθεση των έργων τους να φέρει σε επαφή το ευρύτερο κοινό με τα εικαστικά και να εμπνεύσει και άλλους καλλιτέχνες να επιδιώξουν την ανάπτυξη της τέχνης και της τεχνικής τους. Εφέτος που συμπληρώνονται 200 χρόνια από την Επανάσταση του 1821, καλλιτέχνες και μέλη της ΕΑΑΣ, δίνουν το «παρών», αναδεικνύοντας την καλλιτεχνική πλευρά, που ενυπάρχει στην προσωπικότητα του μαχητή. Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες, από διαφορετικές γενιές, έχοντας περπατήσει τις προσωπικές καλλιτεχνικές τους διαδρομές και διαπνεόμενοι από την αγάπη τους για την τέχνη, σμίγουν στο Πολεμικό Μουσείο, για να μας μεταφέρουν στον δικό τους κόσμο, της ζωγραφικής, της φωτογραφίας και άλλων μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης. Με κύρια συστατικά την αγάπη προς την Ελευθερία, τα Γράμματα, τις Τέχνες και τον Πολιτισμό, τα μέλη μας που συμμετέχουν στην έκθεση εκφράζουν με ποικίλα εκφραστικά μέσα και υλικά, τα χρώματα και τους χρωστήρες τους καθώς και τις διαφορετικές τεχνικές και τεχνοτροπίες που χρησιμοποιούν, τις ανησυχίες, τις σκέψεις και τις προσδοκίες τους. Σε μας εναπόκειται να τις ανακαλύψουμε. Υποστράτηγος ε.α. Ιωάννης Δεβούρος Αντιπρόεδρος Ε.Α.Α.Σ.

Χαιρετισμός Προέδρου Οργανωτικής Επιτροπής ΤΟ ΚΑΛΛΟΣ ΣΤΗ ΖΩΗ ΜΑΣ Η σπουδαιότητα του εσωτερικού μας ψυχικού κόσμου είναι προφανής, γι’ αυτό ο άνθρωπος ανέπτυξε ειδικές επιστήμες, όπως την ψυχολογία, την νευρολογία κλπ. Παρέμεινε, όμως, ευρύτατος χώρος στην αρμοδιότητα της αισθητικής καλλιέργειας δια της Τέχνης. Την ασχολία του ανθρώπου που παράγει κάτι καινούργιο, κάτι που δεν υπήρχε, τουτέστιν εμφιλοχωρεί μια δημιουργία, μια ποίηση. Λέγεται ότι μία εικόνα αξίζει με χίλιες λέξεις! Είναι απόλυτα σωστό ότι πολλές έννοιες δεν είναι δυνατόν να εκφρασθούν με λόγια, όπως η ομορφιά, η ανθρώπινη αύρα… Αλλά η ψυχή όταν τις συναντά τις αναγνωρίζει άμεσα και αγάλλεται. Γι’ αυτό το κάλλος θεωρείται ως το βασικό ενδόσιμο, ήτοι το κίνητρο για να θελήσουμε να καταβάλουμε κάθε προσπάθεια, κόπο και κόστος. Για τις ανάγκες της παιδείας και αγωγής του ατόμου και τη μορφοποίησή του σε πρόσωπο υπεύθυνο και δημιουργικό συντασσόμαστε με την άποψη των πολλών ότι «το κάλλος ενυπάρχει παντού, ορατό και αόρατο». Θαρρούμε ότι η βασική κατηγορία του κάλλους, το ωραίο, το βρίσκουμε σε κάθε βήμα της ζωής μας, στη φύση, στα φαινόμενα, στα πράγματα και στους ανθρώπους, αρκεί να αναπτύξουμε μέσα μας έναν στοιχειώδη κώδικα αναγνώρισής του. Το κάλλος, ως αισθητικό ενέργημα καθίσταται αρετή, όταν υπερβεί την αρχική αβίαστη ευεξία της καρδιάς και ανέλθει σε υψηλότερα επίπεδα ολιστικής ψυχικής διάθεσης και ενσωματωθεί με την αλήθεια και με το ευρύτερο αγαθό προς όφελος της ανθρώπινης προσωπικότητας και του κοινωνικού συνόλου. Τότε δεν είναι διατεταγμένη σε προσωποπαγείς και κερδοσκοπικούς σκοπούς, αλλά σε οράματα που βελτιώνουν τον Άνθρωπο ως ανθρώπινο γένος. Τότε το όραμα της ύπαρξης της Πατρίδας είναι το αγιότερο και αναδύεται το φρόνημα των παιδιών της. Αντιστράτηγος ε.α. Δημήτριος Κ. Μπάκας (ΣΣΕ 1966)

Χαιρετισμός Υπευθύνου Διοργάνωσης Η Ένωση Αποστράτων Αξιωματικών Στρατού (ΕΑΑΣ), με την ευκαιρία του εορτασμού των 200 χρόνων από την έναρξη της Εθνικής Παλληγεννεσίας και παράλληλα με το 2ο Πανελλήνιο Συνέδριό της, παρουσιάζει και την 2η Πανελλήνια Έκθεση Εικαστικών Τεχνών των αποστράτων στον φιλόξενο χώρο (φουαγέ) του Πολεμικού Μουσείου (ΠΜ) που πραγματοποιείται απο 11 έως 14 Νοε 2021. Με την Έκθεση αυτή δίδεται η ευκαιρία στους απόστρατους και στα μέλη των οικογενειών τους να παρουσιάσουν δείγματα της ευαισθησίας τους εκθέτοντας εικαστικά τους έργα. Ορμώμενοι από διαφορετικές αφετηρίες αλλά και δρόμους ζωής, τριάντα οκτώ (38) απόστρατοι Αξιωματικοί και μέλη των οικογενειών τους με ποικιλία εκφραστικών μέσων, θα προβάλλουν το όραμα τους για την τέχνη, την Ελευθερία, τη ζωή, τη συλλογική ιστορική μνήμη και την αδιάσπαστη συνέχεια του Ελληνισμού. Στο παρόν λεύκωμα παρουσιάζονται οι δημιουργοί καθώς και φωτογραφίες των έργων των. Ταξίαρχος ε.α. Νικόλαος Νίκας Υπευθυνος της διοργάνωσης

Περιεχόμενα Αντα Αναστασοπούλου

8

Αθανάσιος Οικονομόπουλος

102

Γενοβέφα Αργυροπούλου

14

Μαριλένα Παναρετάκη

108

Βασίλειος Βασιλτζικης

18

Ιωάννης Παπαβασιλείου

114

Σπυριδούλα Δάβαρη Μάρα

24

Γιάννης Παπαδόπουλος

118

Πετρούλα Δάγκου

30

Αντωνία Παρισσοπούλου

124

Γιάννης Ζαχαράκης

34

Παναγιώτης Πλιάτσικας

130

Νίκη Καλοπαίδη

40

Γιάννης Πριόβολος

136

Νικόλαος Ανδρ. Καρακωνσταντής

44

Νατάσσα Ραχωβίτσα

140

Μαρία Κατσίρη

50

Γεώργιος Ρίζος

144

Κωνσταντίνος - Νεκτάριος Κολέτσος

54

Ευγενία Σάνδρου-Τριπολιτάκη

146

Λία Κοντεκά

56

Κλεοπάτρα Σασλή

150

Όλγα Κοσκερίδου

60

Μαρία Σκλήρη

154

Ευάγγελος Κουμπής

64

Δημήτρης Σοφούλης

160

Νικόλας Λαμπράκης

68

Γεώργιος Στράγκας

166

Αμαλία Έμιλυ Λιάχνη

74

Αναστάσιος Σωτηρόπουλος

172

Βασίλειος Μόσχος

80

Μιχαήλ Τόλιας

178

Δημητρης Κ. Μπακας

86

Παναγιώτης Τσαγκάρης

184

Νίκος Νίκας

92

Αργυρή Τσιτσιλιάνου Πασχαλίδου

190

Κωνσταντίνος Ξενίτης

98

Ευαγγελία Φουρίκη

196

Άντα Αναστασοπούλου Αρχιτέκτων Μηχ. Ε.Μ.Π. (1989) Γεννήθηκε στην Αθήνα (1962). Συμμετείχε σε πολυετή σειρά μαθημάτων ελευθέρου σχεδίου και ειδικών μαθημάτων χρώματος, στο εργαστήρι του ζωγράφου Γιώργου Βογιατζή (1979-1983). Παρακολούθησε σειρά ειδικών μαθημάτων ζωγραφικής στην Αρχιτεκτονική Σχολή (Ε.Μ.Π.) με τον καθηγητή ζωγράφο Βλάση Κανιάρη και τους ζωγράφους Σωτήρη Σόρογκα, Γιώργο Μήλιο και Γιάννη Δραγώνα. Η ενασχόληση με την αρχιτεκτονική, συνεχίζεται σε παράλληλη σχέση με τη ζωγραφική, τη φωτογραφία και τις εικαστικές τέχνες. Πολλαπλά βραβευμένη στην αρχιτεκτονική (A-G Architects www.ag-architects.gr). Απέσπασε δύο βραβεία σε διαγωνισμό φωτογραφίας του Ε.Ο.Τ. με θέμα τον πολιτισμό. Αθήνα (2007). Συμμετείχε σε 18 ομαδικές εκθέσεις εικαστικών στην Αθήνα και στη Βιέννη-Αυστρία. Συμμετείχε στα Εικαστικά Αρχιτεκτόνων 1 και 2(Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής), στο Recycled Parts Project(Εταιρία Renault Πουλάκης Α.Ε.) μετά από επιλογή, στο Project Platforms 2019 στην Α.Σ.Κ.Τ. ( ItsonlyArts) μετά από επιλογή, στον χώρο Τέχνης Arte Visione με θέμα «Η Ελευθερία τού Καλλιτέχνη» 2020 με Εικαστικό Επιμελητή τον Πάρη Καπράλο μετά από επιλογή, στο Project Platforms 2020 στην Α.Σ.Κ.Τ.

(ItsonlyArts-Διαδικτυακά) μετά από επιλογή, στο Project Platforms 2021 στην Α.Σ.Κ.Τ. (ItsonlyArts-Διαδικτυακά) μετά από επιλογή,στην έκθεση The Attic gallery 2021 στην Κέρκυρα με Εικαστικό Επιμελητή τον Πάρη Καπράλο μετά από επιλογή. Επηρεασμός: Θεωρεί τον Jackson Pollock τον σημαντικότερο ζωγράφο του αφηρημένου εξπρεσιονισμού. https://www.facebook.com/Andapainting2015 Email:anda.anastasopoulou@gmail.com Κόρη Αποστράτου Υποστρατήγου- Αναστασόπούλου Νικόλαου.

8

Μπλέ πρωίνό φώς – 2017- 50/70εκ.-Ακρυλικό σε καμβά

Πέπλα ησυχίας - 2018 -50/70εκ.- Ακρυλικό σε καμβά

Ξαστεριά - 2018 - 50/70εκ.- Ακρυλικό σε καμβά

Ξημέρωμα - 2018 - 50/70 - Ακρυλικό σε καμβά

Πρός την εσωτερική Ελευθερία2019 -50/70-Ακρυλικό σε καμβά.

Γενοβέφα Αργυροπούλου Γεννήθηκε στον Κεχρόκαμπο Καβάλας. Εργάστηκε 35 χρόνια στο ΥΠΕΘΑ ως Δημ. Υπάλληλος (Διοίκηση.- Οίκον.). Είναι παντρεμένη με τον Ανχη ε.α Νικόλαο Αργυρόπουλο και έχει δύο παιδιά, τη Λιάνα (ψυχολόγο-παιδοψυχολόγο) και τον Πέτρο (μηχανικό πληροφορικής). Με τη ζωγραφική ασχολείται ερασιτεχνικά από το 2015. Παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής στο αντίστοιχο τμήμα του Δήμου Παλαιού Φαλήρου καθώς και σε άλλες ομάδες του Δήμου, συμμετέχοντας με έργα της σε όλες τις εκθέσεις που διοργανώθηκαν μέχρι το 2018. Η ζωγραφική για κείνη είναι Δημιουργία, Ομορφιά, Χαρά, ερέθισμα φανταστικού «ταξιδιού», ψυχική γαλήνη.

14

«Κυρία», 2018 Λάδι σε καμβά διαστάσεων 40Χ50cm

«Πανσέληνος», 2020 Ακρυλικό σε καμβά διαστάσεων 80Χ60cm.

Βασίλειος Βασιλτζίκης Τόπος γέννησης Σέρρες και τόπος διαμονής Βριλησσια Αττικης. Χρόνος απασχόλησης με την τέχνη 60 χρονια πάνω στην αγιογραφία, τοπία, νεκρά φύση, γελοιογραφία και πορτραίτο.

18

Αριστερά, Γυναικείες φιγούρες 70Χ50

Άνοιξη 100Χ80

Κανάτια 70Χ60

Ψάρια 70Χ50

Ομπρέλες 70Χ50

Σπυριδούλα Δάβαρη Μάρα Γεννήθηκε στην Παιανία Αττικής, όπου και κατοικεί μέχρι σήμερα. Αν και της άρεσε η ζωγραφική από μικρή ηλικία, της δόθηκε η ευκαιρία το 2007 να ασχοληθεί ενεργά στο εργαστήρι τέχνης του Δήμου Αγίας Παρασκευής, με δασκάλα την Μαρουσώ Λαουράκη απόφοιτο της σχολής καλών τεχνών. Παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα και με την εικαστικό Κλέβες Κρίσικο. Δουλέψανε με κέφι και φαντασία, αλλά κυρίως με αγάπη πάνω σε διάφορες τεχνικές και χρώματα. Τα έργα που εκθέτει είναι ακουαρέλα. Με το εργαστήρι τέχνης Αγίας Παρασκευής έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις με σημαντικότερες από αυτές α. Στο Γκάζι «Τεχνόπολη» του Δήμου Αθηναίων, το έτος 2013. β. Στην αίθουσα του ελληνογαλλικού συνδέσμου, το έτος 2018. Τέλος, θα ήθελε να αναφέρει τα λόγια του Γάλλου ζωγράφου και γλύπτη Edgar Degas (1834-1917) ότι «η ζωγραφική είναι πολύ εύκολη όταν δεν ξέρεις να ζωγραφίζεις και πολύ δύσκολη όταν ξέρεις».

24

Πετρούλα Δάγκου Η ΠΕΤΡΟΥΛΑ ΔΑΓΚΟΥ γεννήθηκε στο Βαλτερό Σερρών, όπου και διαμένει μετά την συνταξιοδότηση της. Εργάσθηκε στην Εμπορική Τράπεζα από το 1978 και αποχώρησε το 2010 από θέση υποδιευθύντριας καταστήματος. Με το ΨΗΦΙΔΩΤΟ άρχισε να ενασχολείται από το 2000 προς ιδίαν τέρψη και ικανοποίηση. Οι ψηφίδες στα δημιουργήματα της είναι από μάρμαρο και γρανίτη. Από το 2002 ενασχολήθηκε και με ΒΙΤΡΩ. Τα έργα της παρουσιάσθηκαν, στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Σερρών, σε ομαδικές εκθέσεις το 2001 και 2003. Στις Γυναικείες Δημιουργίες, στην γιορτή της γυναίκας στις Σέρρες, τα έτη 2006 και 2015. Στην έκθεση της Ο.Τ.Ο.Ε. (Ομοσπονδία Τραπεζικών Οργανώσεων Ελλάδος) στην Αθήνα το 2008. Στον παραθεριστικό οικισμό Διόνυσος στην Σητεία τα έτη 2014, 2015 και 2017.

30

Η θεά των Όφεων 100Χ70 Aπόδοση σε ψηφιδωτό ομότιτλου αγαλματίδιου.

Ο Ροπαλοφόρος Γάτος, 70Χ45

Χορευτής και Χορεύτρια 70Χ90

Γιάννης Ζαχαράκης Αντισυνταγματάρχης (ΜΧ) ε.α Γεννήθηκε στη Κρήτη το 1961. Η ζωή του χαρακτηρίστηκε από τις συνεχόμενες πορείες-αλλαγές από τόπο σε τόπο στην Ελλάδα λόγω της δουλείας του πατέρα του και της σταδιοδρομίας του στον Ελληνικό Στρατό από όπου παραιτήθηκε το 2012. Οι «πορείες» που τελείωσαν, έδωσαν το χώρο στο ταξίδι της ζωγραφικής, σ΄αυτήν την «πορεία « που ξεκίνησε την άνοιξη του 2012, δάσκαλος του ο ζωγράφος και καλός του φίλος Νίκος Καρακωσταντής, που δίπλα του μαθήτευσε μεγάλο διάστημα. Παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα ελεύθερου και γραμμικού σχεδίου στο εργαστήρι ελευθέρων σπουδών «Πλάκα». Ατομικές Εκθέσεις 2014, «Ποδηλάτου Εγκώμιο» στην γκαλερί Black Duck, Αθήνα 2019, «Άκρες του Νότου» στη Βασιλική Αγίου Μάρκου, Ηράκλειο Ομαδικές εκθέσεις: 2013, Πολεμικό Μουσείο Αθηνών 2015, Πολιτιστικό κέντρο δήμου Κηφισιάς 2018, Depot art gallery, Αθήνα

34

Αστικό Τοπίο, 2021, 100Χ150., λάδι σε καμβά.

.Αστερουσια, Πετριγιαρι, 2020, 30Χ40., λάδι σε κόντρα πλακέ.

Τοπίο, 2020, 30Χ60., λάδι σε κόντρα πλακέ.

Τοπίο στα Αστερούσια 2020, 30Χ40., λάδι σε κόντρα πλακέ

Τοπίο, 2019, 60Χ70, λάδι σε πανί.

Νίκη Καλοπαίδη Η Νίκη Καλοπαίδη (γεν.1971), κόρη του θανόντος αξιωματικού του πεζικού Καλοπαίδη Αθανασίου, με καταγωγή από τις Σέρρες και τη Θεσσαλονίκη, ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε αρχαιολογία- ιστορία της τέχνης στο Kαθολικό Πανεπιστήμιο της Λουβέν (U.C.L) στο Βέλγιο ενώ παρακολούθησε σεμινάρια ιστορίας της φωτογραφίας και του κινηματογράφου στην Ελλάδα (Μουσείο Φωτογραφίας & Κιν/φου) και την Ιταλία (Universita degli Studi- Φλωρεντία). Φωτογραφίες της έχουν δημοσιευτεί σε εφημερίδες, περιοδικά, βιβλία (Κ. Ιωαννίδης, Σύγχρονη Ελληνική Φωτογραφία, Αθήνα, 2008). Συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις και επιμελήθηκε εκθέσεις: 3η Διεθνής Biennale Φωτογραφίας ΑΡ 06, Φωτογραφική Συγκυρία 2005 και 2006, Fotofestiwal Lodz Πολωνίας 2005, 8 & 9η Εικαστική Έκθεση Ελευσίνας, «Ο Χ é ν ο ς» (2016), Energy Athens 2018 & 2019… κ.α. Ατομικές εκθέσεις («Σκιάσεις», «Φωτο-Σώματα»).

kalopedin@yahoo.gr

40

Λαύριο, 30Χ40, 2018

Αρχαιολογικό Μουσείο, 30Χ40, 2020

Καλοχώρι Θεσσαλονίκης, 20Χ30, 2019

Νικόλαος Ανδρ. Καρακωνσταντής Γεννήθηκε στην Πάτρα το 1951. Σπουδές: Στρατιωτική Σχολή Ευελπίδων, απ όπου αποφοίτησε ως Ανθυπολοχαγός του Μηχανικού (Τάξη 1975), στη ΣΤΕΑΜΧ (19801982), στη Σχολή ΜΧ των ΗΠΑ, στην Ανωτάτη Σχολή Πολέμου και Σχολή Εθνικής Άμυνας. Απέκτησε μεταπτυχιακό στο Πανεπιστήμιο Άμυνας των ΗΠΑ (NDU). Φοίτησε στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας (2006-2011) και στο Α Εργαστήριο Ζωγραφικής με δασκάλους τους τους Ζαχαρία Αρβανίτη, Άγγελο Αντωνόπουλο, Δημήτριο Κούκο και Μάγδα Σιάμκουρη. Υπηρέτησε σε θέσεις εσωτερικού και στη Νάπολη, Κύπρο και Σεράγιεβο. Αποστρατεύτηκε με τον βαθμό του Υποστρατήγου το 2004. Έχει παρουσιάσει δουλειά του σε δύο ατομικές εκθέσεις (Ομήρειο Πνευματικό Κέντρο Χίου 1987 και Λαογραφικό Μουσείο Κοζάνης 1994) και σε πολλές ομαδικές. Τιμήθηκε το 2012 με έπαινο, σε διαγωνισμό τελειοφοίτων ΑΣΚΤ 2006-2011 με θέμα «Α’ Βαλκανικοί πόλεμοι» και από τον φιλολογικό σύλλογο «Παρνασσός», κατά την πανελλήνια έκθεση εικαστικών τεχνών το 2006.

44

Τοπίο, 2005, 70Χ100. Λάδι σε καμβά

Από τον Παρθενώνα, 2005, 30Χ40. Λάδι σε καμβά

Θαλασσινό Τοπίο, 2018, 60Χ40, Λάδι σε πανί

Nεκρή φύση, 2016, 80Χ40, λάδι σε καμβά

Θάλασσα, 2014, 80Χ100, Λάδι σε μουσαμά

Μαρία Κατσίρη Γεννήθηκε στο Μεσολόγγι, τον Οκτώβριο του 1940, και μεγάλωσε στην Αθήνα, όπου και τελείωσε το Λύκειο. Το 1965, διορίστηκε στη ΔΕΗ, ως διοικητικός υπάλληλος, κατόπιν διαγωνισμού, όπου και εργάστηκε μέχρι τη συνταξιοδότησή της. Το 1971, παντρεύτηκε τον νυν σύζυγό της (Κατσίρη Χρήστο ταξίαρχο ε.α.) με τον οποίον έχουν τρία τέκνα. Είναι μόνιμοι κάτοικοι Αγίας Παρασκευής, Αττικής. Από το Δημοτικό σχολείο, είχε διαπιστώσει ότι είχε ταλέντο στη ζωγραφική. Απόφοιτος του Δημοτικού σχολείου, χαζεύοντας το εικονοστάσι του σπιτιού της, μετέφερε στο χαρτί, με μολύβι και ξυλομπογιές, την εικόνα του Χριστού. Επειδή όμως προτεραιότητα στη ζωή της είχαν τα μαθήματα του σχολείου, εν συνεχεία η επαγγελματική της αποκατάσταση και αργότερα ο γάμος και η ανατροφή των τέκνων της, δεν έδωσε ευκαιρία στον εαυτό της να ασχοληθεί σοβαρά με την τέχνη που αγαπούσε, αλλά σαν χόμπι, όταν της δινόταν η ευκαιρία, ζωγράφιζε ερασιτεχνικά. Μετά τη συνταξιοδότησή της όμως, επειδή είχε το μεράκι αλλά και περισσότερο χρόνο, φοίτησε για δύο χρόνια στο εργαστήρι ζωγραφικής του Δήμου Αγίας Παρασκευής και λάμβανε μέρος στις εκθέσεις του εργαστηρίου. Επίσης φοίτησε για τέσσερα χρόνια σε ιδιωτικό εργαστήρι αγιογραφίας και λάμβανε επίσης μέρος στις εκθέσεις του εργαστηρίου. Η ανακοίνωση της εφημερίδας «Εθνικώ Ηχώ», ότι θα πραγματοποιηθεί καλλιτεχνική έκθεση για τα μέλη της ΕΑΑΣ την χαροποίησε ιδιαίτερα, διότι της δίνεται η ευκαιρία να επικοινωνήσει και πάλι με το κοινό, που είναι επιθυμία και ανάγκη και του πλέον μοναχικού καλλιτέχνη.

50

Η φιλοξενία υπό του Αβραάμ της Αγίας Τριάδος (την Αγία Τριάδα συμβολίζουν οι τρεις Άγγελοι), 2009 70Χ60, Αυγοτέμπερα πάνω σε ξύλο (ειδικά σπατουλαρισμένο για αγιογραφία

.Η φιλοξενία του Χριστού στο σπίτι του Λαζάρου, 2010 100Χ60, Ελαιογραφία πάνω σε ξύλο (ειδικά σπατουλαρισμένο για λαδομπογιές Επεξηγηματικά Οι αδερφές του Λαζάρου, Μάρθα και Μαρία, σπεύδουν η μεν Μάρθα να περιποιηθεί το Χριστό με υλικά αγαθά, η δε Μαρία με αφοσίωση να ακούσει τα όσα ο Χριστός διδάσκει. Τότε ο Χριστός, απευθυνόμενος στη Μάρθα, είπε εκείνο το γνωστό «Μάρθα, Μάρθα, μεριμνάς περί πολλών και τυρβάζεις…ενός δε έστι χρεία…η Μαρία δε την αγαθήν μερίδα εξελέξατο…».

Ο Άγιος Γεώργιος, 2011 56Χ46, Αυγοτέμπερα πάνω σε ξύλο (ειδικά σπατουλαρισμένο για αγιογραφία)

Επεξηγηματικά Ο Άγιος Γεώργιος σώζει την Πριγκίπισσα, σκοτώνοντας το δράκο.

Κωνσταντίνος - Νεκτάριος Κολέτσος Ο Κωνσταντίνος - Νεκτάριος Κολέτσος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982 και σήμερα κατοικεί στον Δήμο Παπάγου. Το 2004 εισήχθη στην Α.Σ.Κ.Τ και το 2013 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του, Εικαστικές Τεχνες της Α.Σ.Κ.Τ. (βαθμός διπλώματος 9.17) Έχει διδάξει εικαστικά στο ΚΕΘΕΑ και δημιουργική απασχόληση ασθενών Νοσοκομείου Παίδων “Η Αγία Σοφία”. Εργάζεται ως καθηγητής εικαστικών αδιάλειπτα, από το 2013, στη δημόσια εκπαίδευση. Ενδιαφέρεται να διδάξει το μάθημα των εικαστικών ή της φωτογραφίας στον ιδιωτικό τομέα.. Δημοσιεύσεις Action Field Kodra, Thessprint, 2012 Graduating Class 08-09, Athens School Of Fine Arts, 2011 Εκθέσεις Εικαστικού Έργου Συμμετοχή σε πολλές εκθέσεις ζωγραφικής και φωτογραφίας από το 2007 έως σήμερα. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το εικαστικό του έργο: www.knkoletsos.com.

54

Aναστοχασμός, 2021, 1,20Χ1,20 λάδι σε καμβά

Λία Κοντεκά Η Λία Κοντεκά γεννήθηκε στο Λιτόχωρο. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Η ενασχόληση της με τα εικαστικά ξεκίνησε το 1994 με δασκάλους: Ζωγραφική: Μαρουσώ Λαουράκη, Έφη Ροδοπούλου, & Χάρη Περιορέλλη Χαρακτική: Έφη Ροδοπούλου Εικαστικό Κόσμημα: Ιόλη Λειβαδά Παρακολούθησε σεμινάρια «Ιστορία της Τέχνης» με τον Γιάννη Κολοκοτρώνη και τον Παντελή Τζάβαλο. Είναι μέλος της εικαστικής ομάδος “Artelier” καθώς και της “4Art”. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις με σημαντικότερες να είναι: 2010 Εικαστική ομάδα “Artelier” σε συνεργασία με τον σύλλογο δωρητών οργάνων στον πολυχώρο “ Da Vinci” Αγία Παρασκευή.

2009 “Seconds Thoughts” The Jam Factory, Οξφόρδη, Αγγλία.

2009 “Λογής Λογής Δένδρα” Αθλητικό Πολιτιστικό Κέντρο “Στ. Κώτση” Αγία Παρασκευή.

2004 “Venezia” Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών, Αθήνα.

2003 “Δώδεκα και μια θέσεις γυναικών για την Τέχνη” Πινακοθήκη Ψυχάρη, Αθήνα. Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές.

56

Δέντρο – Ο2 Αποτελεί έναν από τους βασικότερους κρίκους στην αλυσίδα της ζωής. Αστείρευτη πηγή ζωής, Γνώσης, λατρείας αλλά και αντικείμενο εκμετάλλευσης, σπατάλης, καταστροφής. Στους εικαστικούς καλλιτέχνες βλέπουμε στα έργα τους τον σεβασμό και τον θαυμασμό στο μεγαλείο της φύσης αλλά και την ελπίδα ότι μετά την καταστροφή τόσων δένδρων θα αναγεννηθεί ξανά, όπως ο φοίνικας ξαναγεννιέται μέσα από την στάχτη του. Διαστάσεις 100Χ100 Μικτή Τεχνική.

Διαστάσεις 80Χ140 Μικτή Τεχνική

Διαστάσεις 80Χ100 Μικτή Τεχνική

Χαρταετοί Κατασκευές, Μικτή Τεχνική 27Χ27 & 22Χ22

«Να γίνομαι άνεμος για τον χαρταετό και χαρταετός για τον άνεμο, ακόμη και όταν ουρανός δεν υπάρχει» Οδυσσέας Ελύτης

Όλγα Κοσκερίδου Η Όλγα Κοσκερίδου γεννήθηκε και κατοικεί μόνιμα στην Πτολεμαΐδα. Είναι σύζυγος του Σχη (ΜΧ) ε.α. Ιωάννη Παπαδόπουλου. Ασχολείται επαγγελματικά με τις καλές τέχνεςαπό το 2016 και μυήθηκε σ΄ αυτές από τον σύζυγό της. Ασχολείται με το ψηφιδωτό και την αγιογραφία και είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος. Έχει κάνει οκτώ ατομικές εκθέσεις μαζί με τον σύζυγό της, στον Αυγερινό, στην Δάφνη (δύο φορές), στο Τσοτύλι Βοΐου, στη Λέσχη Αξιωματικών Φρουράς Θεσσαλονίκης, στο Μουσείο Βαλκανικών Πολέμων στην Γέφυρα Θεσ/νίκης, στο Ναύπλιο (στην πρώτη βουλή των Ελλήνων) και στο Λουτράκι Κορινθίας (στο ξενοδοχείο Beau Rivage) και έχει πάρει μέρος στην μεγαλύτερη έκθεση Εκκλησιαστικής Τέχνης που γίνεται στην Ελλάδα, την «ΟΡΘΟΔΟΞΙΑ». Έχει πάρει μέρος και σε ομαδικές εκθέσεις, τις περισσότερες με τον Σύλλογο Φίλων Εικαστικών Τεχνών Εορδαίας. Έργα της βρίσκονται στην εκκλησία του Αη Γιώργη στη Μυχού της Λέσβου, στον Άγιο Ιωάννη τον Ελεήμονα στη Θεσσαλονίκη, στον Άγιο Παντελεήμονα στο 401 ΓΣΝΑ, στον Άγιο Αθανάσιο Τσοτυλίου, στον Αη Γιώργη στο Μιντιλόγλι Αχαϊας, στον Ι. Ν. Φωτολίβους Δράμας, στόν Άγιο Δημήτριο στο Χατζή Μεσσηνίας, στον Άγιο Νεκτάριο στο Άστρος Κυνουρίας, στον Άγιο Δημήτριο Δάφνης, στον Άγιο Νεκτάριο Πηγαδίων Ξάνθης, στον Άγιο Ιωάννη Σκάρφειας Φθιώτιδας, στην Ι.Μ. Αγ. Κυπριανού και Ιουστίνης στον Πύργο της Ηλίας, στον Άγιο Αθανάσιο Αγιάσματος, τον οποίο έχει αγιογραφήσει εξ ολοκλήρου καθώς και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Επίσης έχει κατασκευάσει μαζί με τον σύζυγό της, το ψηφιδωτό έμβλημα της Α.Ε.Κ., που θα τοποθετηθεί στην κεντρική πύλη του υπό κατασκευήν νέου γηπέδου της ομάδας. Ασχολείται με το ψηφιδωτό και την αγιογραφία (φορητή εικόνα και τοιχογραφία) και είναι υπεύθυνη του εργαστηρίου εικαστικών τεχνών «Ιωάννης Σ. Παπαδόπουλος». Όλα τα έργα της, καθώς και του συζύγου της, βρίσκονται αναρτημένα στο ιστολόγιό τους: http://ergastiri-psifidotou-agiografias.blogspot.gr/

60

ΓΟΡΓΟΕΠΗΚΟΟΣ. Ακρυλικά. Διαστάσεις 40Χ50

ΣΠΟΡΕΑΣ. Ακρυλικά. Διαστάσεις 35Χ45.

ΝΥΜΦΙΟΣ. Ακρυλικά. Διαστάσεις 38Χ55.

ΑΓ. ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ. Ακρυλικά. Διαστάσεις 34Χ44

ΠΡΟΦΗΤΗΣ ΗΛΙΑΣ. Ακρυλικά. Διαστάσεις 32Χ39.

Ευάγγελος Κουμπής Γεννήθηκε στο Κανάλι Πρέβεζας, πέρασε τα μαθητικά του χρόνια στο Τσεπέλοβο Ζαγορίου Ιωαννίνων και διαμένει στη Θεσσαλονίκη. Είναι αντιστράτηγος εα (ΣΣΕ 1973, Πεζικό και Ειδικές Δυνάμεις - Αλεξιπτωτιστής – Υποβρύχιος Καταστροφέας-ΟΥΚ). Υπηρέτησε στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό - Κύπρο, Μ. Βρετανία (φοίτηση στο Command and Staff College), Μέση Ανατολή και ΗΠΑ. Είναι επίσης πτυχιούχος της Νομικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών. Είχε την ευκαιρία να ταξιδεύσει σε πολλές χώρες Το ενδιαφέρον και η αγάπη του για την τέχνη εκδηλώθηκε από τα πρώτα μαθητικά του χρόνια. Το 2003 -2004 έλαβε σειρά μαθημάτων, ζωγραφικής και ιστορίας τέχνης στο Πανεπιστήμιο USF –University of South Florida -των ΗΠΑ. Έκτοτε παρακολούθησε πολλά σεμινάρια (workshops) ζωγραφικής στην Ελλάδα και το Εξωτερικό (από διάσημους ζωγράφους). Παράλληλα ανέπτυξε ιδιαίτερη διάθεση μελέτηςέρευνας και με τη χρήση του Διαδικτύου, παρακολουθεί τα διεθνώς τεκταινόμενα και πειραματίζεται με νέες τεχνικές και σύγχρονους τρόπους έκφρασης. Πραγματοποίησε τρεις ατομικές εκθέσεις και έλαβε μέρος σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και το Εξωτερικό (Κύπρο, Παρίσι, Λονδίνο Σιέννα Ιταλίας, Μάλαγα Ισπανίας, Σμύρνη Τουρκίας, Φλόριδα κα Τέξας ΗΠΑ). Έργα του και επαινετικές κριτικές έχουν δημοσιευθεί σε πολλά ελληνικά περιοδικά και εφημερίδες και στα έγκριτα αμερικανικά περιοδικά τέχνης Southwest Art και International artist. Έχει φιλοτεχνήσει πέντε εξώφυλλα βιβλίων και πολλά CD μουσικής. Πραγματοποίησε διαλέξεις – παρουσιάσεις ιστορίας και φιλοσοφίας της τέχνης σε πολλούς χώρους, έχει οργανώσει και συντονίσει συμπόσια και πραγματοποιήσει εβδομαδιαία σεμινάρια ζωγραφικής. Έχει διακριθεί κα τιμηθεί επανειλημμένα για την προσφορά του στη τέχνη. Έργα του κοσμούν δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους στην Ελλάδα και το Εξωτερικό. Διετέλεσε Αντιπρόεδρος Συλλόγου Ζωγράφων Θεσσαλονίκης και Β. Ελλάδας από το 2010-2019 και είναι μέλος Συλλόγων του Εξωτερικού (Fine Art America, κλπ).

64

Η αρπαγή της Περσεφόνης, 80Χ60. Λάδι σε καμβά Είναι εμπνευσμένο από το φηφιδωτό της Αμφίπολης (Λοφος Καστά) και απεικονίζει την αρπαγή της Περσεφόνης (κόρη της θεάς Δήμητρας) Προπορεύεται ο ψυχοπομπός Ερμής.

Κολυμβητές σε θάλασσα Ελληνική, 70Χ80 Μικτή τεχνική σε καμβά

Αυτογνωσία και αναστοχασμός, 80Χ60 εκ Ακρυλικά σε καμβά

Αφροδίτη της Μήλου, ζωγραφική 80Χ60 εκ. Λαδι σε καμβά.

Ειναι εμπνευσμένο από τον εορτασμό των 200 ετών από την Ελληνική Επανάσταση και απεικονίζει συμβολικά όλη την πορεία της Επανάστασης της Ελλαδας μέχρι σήμερα.

Υποθετική αναπαράσταση με τη θέση των χεριών του περίφημου αγάλματος της Αφροδίτης της Μήλου που βρίσκεται στο Μουσείο του Λούβρου

Νικόλας Λαμπράκης Ο Νικόλας Λαμπράκης γεννήθηκε στις Δαφνές του Ηρακλείου Κρήτης. Από την ηλικία των 18 ετών κατετάγη εθελοντής στον στρατό, στο σώμα της Στρατιωτικής Μουσικής. Το 1991 αποστρατεύθηκε με τον βαθμό του Αντισυνταγματάρχη. Έκτοτε ασχολείται με το ψηφιδωτό, χρησιμοποιώντας φυσική ψηφίδα (ψιλό βότσαλο) που τη συλλέγει από την παραλία. Τα επιλέγει ένα-ένα, ανάλογα με το χρώμα, το σχήμα και το μέγεθος, συνθέτοντας έτσι τους πίνακές του. Τη θεματολογία του την αντλεί από τη βυζαντινή εικονογραφία, από την αρχαιοελληνική πολιτιστική κληρονομιά και τη μυθολογία, από τη ζωή της υπαίθρου και τη λαϊκή παράδοση εν γένει, από τα παραμύθια, την εικονογράφηση παλιών σχολικών βιβλίων, από το ζωικό βασίλειο. Είναι αυτοδίδακτος. Η σύνθεση του κάθε πίνακα απαιτεί πολλή υπομονή και μεράκι, καθώς η ολοκλήρωση ενός έργου μπορεί να χρειαστεί 8-10 μήνες, με πολλές ώρες ενασχόλησης κάθε μέρα! Ο Νικόλας Λαμπράκης έχει συμμετάσχει με τα έργα του σε ατομικές εκθέσεις (Λέσχη Αξιωματικών Φρουράς Ιωαννίνων 29/1/20175/2/2017 κ.α.) καθώς και σε ομαδικές εκθέσεις (Grand Sarai Hotel- Ιωάννινα, Πολεμικό Μουσείο Αθηνών κ.α)

68

Γυναίκα στην παραλία 2021, 80×90

Η Κοκκινοσκουφίτσα, 2011, 105×80

Ο Μίμης και η Άννα (από το παλιό Αναγνωστικό), 2019 105×80

Αρπίστρια, 1996, 55×75

Η Αγία Οικογένεια 2010, 60×75)

Αμαλία Έμιλυ Λιάχνη Η Αμαλία Έμιλυ Λιάχνη, γεννημένη στην Θεσσαλονίκη, με ρίζες από Κωνσταντινούπολη, επέλεξε να εγκαταλείψει το όνειρο των σπουδών διακοσμητικής, για να αφοσιωθεί στην οικογένειά της. Όμως πάντα η ζωγραφική ήταν κομμάτι της ζωής της! ΓΡΑΜΜΑΤΟΣΗΜΑ Από νωρίς, με ιδιαίτερη αγάπη στο γραμματόσημο και στον φιλοτελισμό, το απλό σκίτσο με μολύβι, έδωσε την θέση του σε σειρά έργων, όπου μικροσκοπικά κομματάκια γραμματοσήμων συνδέονται στο γυαλί για να δώσουν χρώμα σε θέματα, αρχικά σε ήρωες παιδικής λογοτεχνίας και αργότερα με την εξέλιξη της τεχνικής της, σε θέματα εμπνευσμένα από γνωστές τοιχογραφίες και ψηφιδωτά! ΕΛΑΙΟΓΡΑΦΙΕΣ Βέβαια παράλληλη πορεία ακολουθεί πάντα η ζωγραφική! Στις προσωποκεντρικές της ελαιογραφίες εναλλάσσονται, το σκοτάδι της θλίψης και της απόγνωσης, από εικόνες πολέμου και προσφυγιάς, αλλά και με το φως της χαράς της ζωής, της τέχνης και της δημιουργίας στις ενότητες «Ρομαντικά», «Κίνηση και Αρμονία», «Μουσικά όργανα» ΜΕΤΑΞΙ Η ανάγκη επιστροφής σε εικαστικές άφθαρτες από τον χρόνο αξίες και η αγωνία της γιά την διατήρηση τις πολιτισμικής μας ταυτότητας, την οδήγησε στην μεταφορά παραδοσιακών μοτίβων σε πίνακες με βάση το μεταξωτό ύφασμα. ΦΟΡΕΣΙΑ Εδώ και είκοσι χρόνια με σύνθημα «Να σπέρνουμε Πολιτισμό» και «Να ποτίζουμε τις ρίζες μας» ασχολείται με πάθος με την θεματολογία «Παραδοσιακή Ελληνική Γυναικεία Φορεσιά», όπου Ελληνίδες από όλα τα μέρη της πατρίδας μας, φιγουράρουν με τις παραδοσιακές φορεσιές τους που έχουν αποδοθεί με σεβασμό στο αυθεντικό και έμφαση στη λεπτομέρεια και στο χρώμα!

74

Η ΜΑΧΗ ΤΗΣ ΙΣΣΟΥ 333πΧ Περίφημο ψηφιδωτό της Πομπηίας! Αποτελεί τον δεύτερο μεγάλο θρίαμβο του Μεγάλου Αλεξάνδρου σε μάχη επί των Περσών, μετά τον Γρανικό, με αντίπαλο τον ίδιο τον Δαρείο τον Γ’. Κατά τους αρχαιολόγους το σπαθί και ο θώρακας του Μ. Αλεξάνδρου, που εμφανίζονται στο ψηφιδωτό, είναι δώρα των Κιτιέων και Ροδίων και βρέθηκαν στο τάφο ΙΙ της Βεργίνας!

ΙΟΥΣΤΙΝΙΑΝΟΣ, 30,5Χ36 Θεωρείται ένας από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της ύστερης αρχαιότητας και ενδεχομένως ο τελευταίος Ρωμαίος αυτοκράτορας, που μιλούσε τα Λατινικά ως μητρική γλώσσα. Από τα αριστουργηματικά ψηφιδωτά της Ραβέννας.

ΘΕΟΔΩΡΑ Σύζυγος του Ιουστινιανού του Μέγα, μία από τις διασημότερες γυναίκες της παγκόσμιας ιστορίας. Η διασημότερη αυτοκράτειρα του Βυζαντίου, που από τα παρασκήνια του ιπποδρόμου, ανέβηκε στον θρόνο των Καισάρων. Επίσης από τα ψηφιδωτά της Ραβέννας

Η ΛΥΔΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΥΚΝΟ, 50Χ41 Εξαιρετικό δείγμα ψηφιδωτού δαπέδου, του τέλους του 2ου μ.Χ. αιώνα, από την οικία της Λήδας στην Πάφο. Ο Δίας μεταμορφώνεται σε κύκνο για να ξελογιάσει την όμορφη Λήδα, βασίλισσα της Σπάρτης. Τα ψηφιδωτά της Πάφου, θεωρούνται σήμερα από τα εντυπωσιακότερα στην Ανατολική Μεσόγειο!

ΠΑΝΑΓΙΑ ΑΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΟΣ-ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, 50Χ41 Ένας από του αρχαιότερους Χριστιανικούς ναούς στη Ελλάδα! Ένα αξιόλογο Βυζαντινό ψηφιδωτό, που ανάγεται στον 5ομ.Χ αιώνα, με θεματολογία εκφυόμενα άνθη και θρησκευτικά σύμβολα, πέρδικες, περιστέρια, ψάρια, πιατέλες, φρουτιέρες.

Μόσχος Βασίλειος Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα και Πειραιά. Καταγωγή Μικρά Ασία από την ΑΛΙΚΑΡΝΑΣΟ. Είναι Απόστρατος Αξ/κός της (Γ.Υ.Σ). Έχει πτυχίο στην Μηχανολογία, Τοπογραφία, Αγγλικά και στις Γραφικές Τέχνες. Ασχολήθηκε με την τέχνη της Ζωγραφικής, της Γλυπτικής και Αγιογραφίας, ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ κλπ. χρησιμοποιώντας ιδιαίτερα υλικά και τεχνοτροπίες. Το Μεγάλο Έργο του επεκτείνεται και παίρνει διάφορες μορφές εκπλήσσοντας τον θεατή για το θάρρος και την ευρηματικότητα του καλλιτέχνη να απεικονίζει απλές καθημερινές στιγμές αξιοποιώντας κάθε φυσικό μέσο που παρέχει η φύση συνδέοντας με μοναδικά ευαίσθητο και ταυτόχρονα συναρπαστικό τρόπο άνθρωπο και περιβάλλον. Έχει κάνει αυτό έκδοση και συμμετοχή σε 15 Βιβλία και στην Κυπριακή Φιλολογική πρωτοχρονιά, κλπ. Είναι καταχωρημένος στην Εγκυκλοπαίδεια WHO IS WHO στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό, είναι Μέλος της UNESCO ΠΕΙΡΑΙΩΣ ΚΑΙ ΑΘΗΝΩΝ, είναι Ιδιαίτερα Ευαισθητοποιημένος για τα Κοινά και ιδιαιτέρα στον ΠΕΙΡΑΙΑ, είναι Πρόεδρος σε πολλά Σωματεία και μέλος Συλλόγων, με πολλές Τιμητικές Διακρίσεις και Επαίνους πάνω από 300 και 17 Παγκόσμια Βραβεία μεταξύ αυτών και 4 ΑΡΙΣΤΕΙΑ στην Ζωγραφική, Γλυπτική, Πυρογραφία και Λογοτεχνία. ΄Εργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές, Μουσεία Ελλάδος, Πολεμικό Μουσείο και Μουσεία του Εξωτερικού, και έχει κάνει πάνω από 300 εκθέσεις Ατομικές και Ομαδικές.

80

Τουρκικός Στόλος, Ναυμαχία, Ελαιογραφία 60Χ80

Σαντορινη, Ελαιογραφία 81Χ100

Η Προσευχή, ελαιογραφία 75Χ110

Εκλησία, Ελαιογραφία 50Χ70

Παλαιά Οικία Πειραιά, Ελαιογραφία 50Χ70

Δημητρης Κ. Μπακας Γεννήθηκε το 1942 στον Άγιο Βλάσιο Λιβαδειάς Βοιωτίας. Αποφοίτησε από τη Στρατιωτική Σχολή Ευελπίδων (Σ.Σ.Ε.) το 1966 με τον βαθμό του Ανθυπολοχαγού ΜΧ. Διετέλεσε Διευθυντής Εκπαιδεύσεως/ΓΕΣ, Διοικητής ΣΣΕ και Διοικητής ΣΔΑ. Αποστρατεύθηκε το 1999 με τον καταληκτικό βαθμό του Αντιστρατήγου και του απονεμήθηκε ο τίτλος Επιτίμου Διοικητού ΣΔΑ( ΑΣΔΥΣ). Είναι διπλωματούχος Πολιτικός Μηχανικός του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου και πτυχιούχος της Νομικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών. Επίσης πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές στο Κολλέγιο Στρατηγικών Μελετών (Royal College of Defense Studies) στο Λονδίνο. Του απονεμήθηκαν οι ακόλουθες διακρίσεις: Μετάλλιο Στρατιωτικής Αξίας Β΄ Τάξεως, Χρυσός Σταυρός Τάγματος Τιμής, Ταξιάρχης του Φοίνικα του Τάγματος, Ταξιάρχης Τιμής κλπ. Απόφοιτος της Σχολής ABC. Διδάχτηκε σχέδιο στο Ε.Μ.Π. και σε επαγγελματικούς κύκλους σπουδών στο Λονδίνο. Ανέπτυξε καλλιτεχνική δραστηριότητα, την οποία συνεχίζει να ασκεί. Είναι Μέλος του ΤΕΕ και ΕΕΤΕ. Έχει πραγματοποιήσει σαράντα και πλέον ατομικές εκθέσεις και δέκα ομαδικές σε Αθήνα, Κύπρο, Λονδίνο, Βρυξέλλες, Κεφαλλονιά, Ναύπλιο, Λιβαδειά, Άμφισσα, Ξάνθη, κ.λπ. Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε περισσότερες από τριάντα χώρες σε όλο τον κόσμο. Ομιλεί Αγγλικά, Γαλλικά και Τουρκικά. Είναι ιδρυτής και Πρόεδρος μέχρι 2008 της Εταιρείας Μελετών και Κατασκευών «Χρυσή Τομή ΑΕ», η οποία συστάθηκε το 1999 με γνώμονα την παροχή ποιοτικών υπηρεσιών στον χώρο της μελέτης

86

και της κατασκευής οικοδομικών έργων και στην οποία συμμετέχουν και οι τρεις Γιοί του( Κωνσταντίνος, Αλέξιος και Μιχάλης), οι οποίοι διευθύνουν σήμερα την Εταιρεία. Διετέλεσε: Πρόεδρος της Επιστημονικής Επιτροπής Υ.ΕΘ.Α (20002004). Πρόεδρος του Συλλόγου Λεβαδέων «Λάμπρος Κατσώνης» (2002-2006) και (2015-2018) και Πρόεδρος Συνδέσμου Αποστράτων Αξιωματικών ΜΧ (2010-2016). Ιδρυτικό μέλος και Πρόεδρος της πρωτοβουλίας «Κιβωτός Ολιστικής Παιδείας Ενόπλων Δυνάμεων», που ιδρύθηκε στις 20 Μαΐου 2015. Εξέδωσε τις κατωτέρω πρωτότυπες εργασίες (πονήματα-δοκίμια): Γενικές Αρχές Συγκροτήσεως Πολεοδομικών Στρατοπέδων, 1974 Μέθοδος διελεύσεως και γεφυρώσεως ποταμών, 1982 Μέθοδος ταχείας επισκευής αεροδρομίων, 1983 Προοπτικές της Στρατιωτικής (Ανδραγωγία), 1998

Σχολής

Ευελπίδων

(Σ.Σ.Ε.)

Βοιωτικό κάλλος, 2000 Η γυναίκα στην Τέχνη, 2002 ΟΛΙΣΤΙΚΗ ΠΑΙΔΕΙΑ, Η Λήκυθός μου Έχει πραγματοποιήσει πολλές ομιλίες σε μορφωτικούς συλλόγους και ανοικτά πανεπιστήμια, με κύριο θέμα «Παιδαγωγία-ΑνδραγωγίαΔόμηση Προσώπου». Κατά το Δ’ Διεθνές Συνέδριο της Εταιρείας Βοιωτικών Μελετών (Ε.Β.Μ.), Λιβαδειά, 2000) παρουσίασε το θέμα «Βοιωτικό κάλλος» (Επετηρίδα Ε.Β.Μ., Αθήνα 2008, τόμος Δ΄ τεύχος (β), σσ.447-474).

Ολόγραμμα ΣΣΕ 60Χ90

Ολόγραμμα ΕΑΑΣ, 50Χ70

Ολογραμμα ΣΠΣΞ, 60Χ90

Ολογραμμα ΠΟΣ, 50Χ70

Κινητό χειρουργείο, 50Χ70

Νίκος Νίκας Γεννήθηκε το 1953 στο Κυριάκι της Λειβαδιάς. Εισήλθε στη ΣΣΕ το 1972 απο την οποία ορκίστηκε Ανθυπολοχαγός Πεζικού το 1976. Μετά την αποστρατεία του, ως Ταξίαρχος το 2004, ασχολήθηκε με τις Εικαστικές Τέχνες. Διδάχτηκε αγιογραφία απο την Φωτεινή Παπαντωνίου, βιβλιοδεσία απο τον Νίκο Καραμέτο, χαρακτική απο τον καθηγητή της ΑΣΚΤ Μιχάλη Αρφαρά και ξυλογλυπτική απο τον Οργανισμό Χειροτεχνίας Κύπρου. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές Εκθέσεις στην Ελλαδα και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό με χαρακτικά και ζωγραφικά έργα καθώς και με αγιογραφίες. Χαρακτικό του έχει διακριθεί σε Έκθεση στον Φιλολογικό Σύλλογο» ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ». Με την βιβλιοδεσία έχει ασχοληθεί ιδιαίτερα. Έχει συμμετάσχει και διακριθεί σε Διεθνή FORUM στην Λιμόζ και Λιλ της Γαλλίας, στην Μπρίζ του Βελγίου, στο Φρίμπουργκ της Ελβετίας αλλά και σε έκθέσεις στη Ελλάδα (Καλαμάτα, Χίο, Πάτρα, Κυπαρισσία, Καρδαμύλη κ.α.) Απο το 2002 εiναι μέλος του Διεθνούς Σωματείου των Φίλων Βιβλιοδετικής Τέχνης (ARA) που εδρεύει στο Παρίσι και απο το 2006 είναι μέλος του ΔΣ της ARA Ελλάδος. Συμμετέχει στην σημερινή Έθεση με έργα Βιβλιοδεσίας Τέχνης τα οποία έχουν διακριθεί στα διεθνή FORUM.

92

ΤΙΤΛΟΣ: ΠΟΙΗΜΑΤΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: ΚΩΝ-ΝΟΣ ΚΑΒΑΦΗΣ ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ ΕΚΔΟΣΕΩΣ: 2001 ΕΚΔΟΤΙΚΟΣ ΟΙΚΟΣ: ΙΔΕΟΓΡΑΜΜΑ ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 29 Χ 21 cm ΥΛΙΚΑ ΚΑΙ ΤΡΟΠΟΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ: Περαστή βιβλιοδεσία για την οποία χρησιμοποιήθηκε δέρμα απο κατσίκι ελληνικό. Το πρόσωπο του ποιητή αποδόθηκε, απο τον βιβλιοδέτη, με χρώμα ανιλίνης. Έχουν σκαλισθεί και επιζωγραφισθεί οι ακμές του βιβλίου για να φανει το αναμμένο κερί. Οι μαρμαρόκολλες και τα κεφαλάρια είναι χειροποίητα. (Το βιβλίο εκτέθηκε στο VIII διεθνές FORUM της ARA στην ΛΙΜΟΖ της Γαλλίας το 2005)

ΤΙΤΛΟΣ:ΙΛΙΑΔΑ & ΟΔΥΣΣΕΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: ΟΜΗΡΟΣ ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ ΕΚΔΟΣΕΩΣ: 2000 (Ανατύπωση γαλλικής εκδόσεως του 1943) ΕΚΔΟΤΙΚΟΣ ΟΙΚΟΣ: ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 29 Χ 23 cm ΥΛΙΚΑ ΚΑΙ ΤΡΟΠΟΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ: Πρόκειται για δυο βιβλία σταχωμένα σε ένα. Περαστή βιβλιοδεσία για την οποία χρησιμοποιήθηκε δέρμα απο κατσίκι γαλλικό. Τα κεφαλάρια είναι βιομηχανοποιημένα. Τα καπάκια είναι σκαλιστά σε ξύλο ιρόκο. Οι ακμές είναι σκαλισμένες και επιζωγραφισμένες με ακριλικά χρώματα. Μέσα υπάρχουν 3 μοναδικά χαρακτικά - γκραβούρες απο λινόλεουμ κατασκευασμένα και τυπωμένα απο τον βιβλιοδέτη ιδικά για την συγκεκριμένη βιβλιοδεσία. (Το βιβλίο εκτέθηκε στο VII διεθνές FORUM της ARA στην ΑΘΗΝΑ το 2002)

ΤΙΤΛΟΣ: Η ΕΛΙΑ, Η ΤΡΕΛΗ, Η ΙΕΡΗ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: ΑΝΔΡΙΕΤΤΑ ΣΧΩΡΕΛ - ΣΤΑΘΗ ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ ΕΚΔΟΣΕΩΣ: 1997 ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 25 Χ 21 cm ΥΛΙΚΑ ΚΑΙ ΤΡΟΠΟΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ: Περαστή βιβλιοδεσία για την οποία χρησιμοποιήθηκε δέρμα απο κατσίκι ελληνικό ζωγραφισμένο με χρώμα ανιλίνης, οι χρυσές ανταύγιες είναι 22 καρατίων. Οι μαρμαρόκολλες αποτελούνται απο ιαπωνικό χειροποίητο χαρτί και τα κεφαλάρια είναι χειροποίητα. (Το βιβλίο εκτέθηκε στο VIII διεθνές FORUM της ARA στο ΦΡΙΜΠΟΥΡΓΚ της Ελβετίας το 2009)

ΤΙΤΛΟΣ: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΚΟΜΗΤΑΣ ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ ΕΚΔΟΣΕΩΣ: 1999 (Ανατύπωση εκδόσεως 1827 ΠΕΣΤΗ) ΕΚΔΟΤΙΚΟΣ ΟΙΚΟΣ: ΕΚΑΤΗ ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 22 Χ 16 cm ΥΛΙΚΑ ΚΑΙ ΤΡΟΠΟΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ: Περαστή βιβλιοδεσία για την οποία χρησιμοποιήθηκε δέρμα απο κατσίκι γαλλικό. Τα ανάγλυφα διακοσμητικά ειναι απο δέρμα ελληνικου κατσικιού. Έχουν σκαλισθεί οι ακμές του βιβλίου για να αποδοθεί ο Ερμής. Οι μαρμαρόκολλες και τα κεφαλάρια είναι χειροποίητα.

ΤΙΤΛΟΣ: ΤΟ ΓΙΑΤΡΟΣΟΦΙ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: ΠΑΝΤΟΛΕΟΝ «ΤΑΠΕΙΝΟΣ» ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ ΕΚΔΟΣΕΩΣ: 2012 ΕΚΔΟΤΙΚΟΣ ΟΙΚΟΣ: ΠΟΡΕΙΑ ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 24 Χ 17 cm ΥΛΙΚΑ ΚΑΙ ΤΡΟΠΟΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣ: Περαστή βιβλιοδεσία για την οποία χρησιμοποιήθηκε δέρμα απο κατσίκι ελληνικό, βαμμένο στο χέρι και ζωγραφισμένο με ακρυλικά χρώματα. Ο τίτλος ειναι γραμμένος σε φυσική περγαμινή. Οι μαρμαρόκολλες και τα κεφαλάρια είναι χειροποίητα. (Το βιβλίο εκτέθηκε στο ΧI διεθνές FORUM της ARA στην ΝΥΜ της Γαλλίας το 2014)

Κωνσταντίνος Ξενίτης Ξενιτης Κωννος τάξεως 1967, μέλος ΕΑΑΣ Γεννημένος το 1944. Ασχολείται με την ζωγραφική από 8ετιας Έχει πάρει μαθήματα στο Εργαστήρι ζωγραφικής του δήμου Ζωγράφου όπου και ζωγραφίζει μέχρι σήμερα. Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις του Εργαστηρίου. Τα έργα του είναι ζωγραφική και αγιογραφία εκ του φυσικού και αντίγραφα πινάκων άλλων ζωγράφων.

98

Βόρειοευροπαικό τοπίο. 2018, χαρτόνι, χρώματα σκόνες αγιογραφίας.. Αντίγραφο πίνακα άγνωστου σε μένα ζωγράφου.

Θεοτόκος, 30εX41.

Kαλάθι στο τραπέζι, χαρτόνι, χρώματα σκόνες αγιογραφίας. 52X42

Aγναντεύοντας. 2017, καμβάς σε τελάρο, χρώματα σκόνες αγιογραφίας και κόλλα, 52εX37.

Οικονομόπουλος Αθανάσιος Γεννήθηκε στην Αθήνα και κατάγεται από την Πελοπόννησο. Το εικαστικό του ενδιαφέρον επικεντρώνεται στη ζωγραφική και φωτογραφία. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα ζωγραφικής σε Σχολή Εικαστικών Τεχνών και φωτογραφίας στο Εργαστήρι του Δήμου ΕλληνικούΑργυρούπολης. Το 2009 ξεκίνησε τις προσωπικές του αναζητήσεις στην τέχνη της ζωγραφικής επηρεασμένος από τον Λευκορώσο ιμπρεσιονιστή ζωγράφο Leonid Afremov ενώ αγαπημένος του ζωγράφος είναι ο Βίνσεντ βαν Γκογκ. Με το πινέλο του αποτυπώνει τις βαθύτερες συναισθηματικές καταστάσεις και εσωτερικές ανησυχίες του πάνω στον καμβά. Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις του Ελληνογαλλικού Συνδέσμου και του Δήμου Ελληνικού-Αργυρούπολης. Η ενασχόλησή του με την φωτογραφία άρχισε το 2013 ως μέλος του εργαστηρίου Δήμου Ελληνικού-Αργυρούπολης. Ως παρατηρητής της δημόσιας ζωής είναι λάτρης της φωτογραφίας του δρόμου (street photography). Αγαπημένος φωτογράφος του ο Αμερικανός Garry Winogrand. Έχει λάβει μέρος σε εκθέσεις και εθνικούς-διεθνείς διαγωνισμούς. Φωτογραφίες του βρίσκονται στην νέα βιβλιοθήκη του μεγαλύτερου δημοτικού σχολείου της Πελοποννήσου στην Καλαμάτα Μεσσηνίας.

102

Μια βόλτα στο χιονισμένο πάρκο, χρυσή στιγμή, ακρυλικό με σπάτουλα 100Χ70

Κεραυνός πριν την καταιγιδα στην Λ. Βουλιαγμενης 40X40

Μινιμαλ έκφραση μιας υπερήφανης μοναξιας 40X50

Εσωτερική έκρηξη και αυτοσυγκράτηση με ακρυλικό χρώμα 70x50

Ο τρόπος ζωής του καθενός είναι το κλειδι της ευτυχιας, ακρυλικο χρωμα, 80X80

Μαριλένα Παναρετάκη Μαριλένα Παναρετάκη, σύζυγος Υποστράτηγου ε.α. Παντελή Παναρετάκη, κόρη Ταξίαρχου ε.α. Ιωάννη Κατερινάκη Βραβευμένο μέλος του Συνδέσμου Γυναικείων Σωματείων Ηρακλείου στο αφιέρωμα για την Γυναικεία Δημιουργικότητα Αδελιανός Κάμπος, 7066, Ρέθυμνο, marilenapanaretaki@yahoo.gr, 2831073127, 6972838602 ΣΧΟΛΕΣ 2002 – 2003 Εικαστικό Εργαστήριο Σερρών «ΑΡΤΙΟ», Υπουργείο Πολιτισμού, ΔΕΚΠΑ Σερρών, Βιτρώ 2001 – 2003 Μαθητεία στην Αγιογραφία στην Ιερά Μονή Κηρύκου & Ιουλίττης, Σιδηρόκαστρο Σερρών ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΒΙΤΡΩ 15/08/2020, Art Adele, Διαδικτυακή λόγω εκτάκτων μέτρων COVID-19, 2 – 4/08/2019 & 29/07 – 14/08/2018, Art Adele, Άδελε – Πολιτιστικό Κέντρο Κωστής Γιαμπουδάκης 16/05 – 02/06/2013, Καράβια και Θάλασσες, Έκθεση Εικαστικών με θέμα τη Παλιά Πόλη, Ημέρες Ρεθύμνου, Αίθουσα Αγίου Φραγκίσκου ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΑΓΙΟΓΡΑΦΙΑΣ 12/2017, 1η Παγκρήτια Έκθεση Αγιογραφίας, Ορθόδοξος Ακαδημία Κρήτης, Κολυμπάρι Χανίων 10/2014 & 09/2015, Γ’ & Δ’ Έκθεση Αγιογραφίας Ιεράς Μητροπόλεως Ρεθύμνου, Εκδηλώσεις ετήσιου Αναγεννησιακού Φεστιβάλ Ρεθύμνου, Αίθουσα Ιερού Ναού Αγίων 4ων Μαρτύρων & Σπίτι του Πολιτισμού 11/2014 & 10/2015, Γ’ & Δ’ Έκθεση Αγιογραφίας Ιεράς Μητροπόλεως Ρεθύμνου, ΤΑΛΛΑΙΑ 2014 & 2015, Μελιδόνι Μυλοποτάμου, Αποθήκη του Πολιτισμού ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ 3/04/2019, Η τέχνη του Βιτρώ, Σύνδεσμος Μελών Γυναικείων Σωματείων Ηρακλείου, Αίθουσα Συγκέντρωσης Ολομέλειας ΔΩΡΕΕΣ Πίνακας Βιτρώ, Σύλλογος Άδελε – Αγίας Παρασκευής, Κοπή Πίτας 2020 Έργο Tree I, Σύνδεσμος Μελών Γυναικείων Σωματείων για το «Σπίτι των Αγγέλων», 2019 Έργα της καλλιτέχνιδος υπάρχουν σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα

108

Τree II (69*67)

Τα έργα Tree II & Tree III αποτελούν μέρος της συλλογής Tree, με θέμα τα δέντρα της ζωής. Ουσιαστικά τα δέντρα αντικατοπτρίζουν ένα θέμα που εμπνέει πολύ την καλλιτέχνιδα, τον κύκλο της ζωής. Το έργο Tree I, έγινε δωρεά στο Σύνδεσμο Μελών Γυναικείων Σωματείων για το «Σπίτι των Αγγέλων» το 2019. Και τα δύο έργα αποτελούνται από ενωμένα κομμάτια γυαλιού οπαλίνα και είναι φωτιζόμενα. Ο συνδυασμός των χρωμάτων και των νερών που κάνουν τα γυαλιά είναι προσεκτικά και επιμελώς επιλεγμένος. Ο επιπρόσθετος φωτισμός κάνει τα έργα να δείχνουν διαφορετικά την ημέρα, από ότι τη νύχτα. Η καινοτομία της καλλιτέχνιδος σε αυτούς τους φωτιζόμενους πίνακες είναι ότι έχει επικολλήσει τροχισμένα κομμάτια γυαλιού σε σχήμα φύλλου, πάνω στο κύριο σώμα του έργου.

Tree III (53*52)

Odyssea (61,5Χ47,5) Το ταξίδι του Οδυσσέα μοιάζει με την ζωή του αξιωματικού, μια Οδύσσεια με αίσιο τέλος. Το έργο αποτελείται από ενωμένα κομμάτια γυαλιού οπαλίνα και είναι φωτιζόμενο. Ο συνδυασμός των χρωμάτων και των νερών που κάνουν τα γυαλιά είναι προσεκτικά και επιμελώς επιλεγμένος. Ο επιπρόσθετος φωτισμός κάνει τα έργα να δείχνουν διαφορετικά την ημέρα, από ότι τη νύχτα.

Άγιος Κήρυκος & Ιουλίττα 32Χ22, Μακεδονική Σχολή Χρησιμοποιήθηκε αυγοτέμπερα Επικάλυψη με φύλλο χρυσού

Άγιος Παντελεήμον 39*21,5, Μακεδονική Σχολή Χρησιμοποιήθηκαν ακρυλικά χρώματα σε μουσαμά, Επικάλυψη με φύλλο χρυσού

Ιωάννης Παπαβασιλείου Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1965. Έχει αποστρατευτεί ως Αξιωματικός Δικαστικού. Από το 1990 ασχολήθηκε εντατικά με τη ζωγραφική, παρακολουθώντας μαθήματα στην Αθήνα, για τρία, περίπου, χρόνια από τον ζωγράφο Δημήτρη Βασιλείου, απόφοιτο της ΑΣΚΤ. Ακολούθως, το 1994, παρακολούθησε μαθήματα αγιογραφίας, για ενάμιση χρόνο, στη Σχολή Αγιογραφίας της Ι. Μητρόπολης Νίκαιας, στον Πειραιά. Έκτοτε, η ενασχόλησή του με την αγιογραφία είναι διαρκής μέχρι και σήμερα. Παράλληλα, ολοκλήρωσε Πανεπιστημιακές σπουδές στον τομέα των Ανθρωπιστικών Επιστημών, επεκτείνοντας τις γνώσεις του, δίνοντας έμφαση στον Πολιτισμό, στην Ιστορία της Τέχνης, αλλά και στη Θεολογία, σε μεταπτυχιακό επίπεδο, στο ΑΠΘ, σε συνδυασμό με σχετικές εκτενείς μελέτες που πραγματοποίησε στο Άγιον Όρος και σε άλλα μοναστήρια της Ελλάδας και της Κύπρου. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Αθήνα (Πολεμικό Μουσείο Αθηνών, κ.α.) και στη Θεσσαλονίκη, ενώ έργα του βρίσκονται σε ναούς και ιδιωτικές συλλογές. Τέλος, τα τελευταία χρόνια, διδάσκει αγιογραφία, ως εθελοντής, στο προσωπικό του 424 ΓΣΝΕ.»

114

Χριστός Αντιφωνητής, 2014, Διαστάσεις: 35Χ40, Σκόνες Αγιογραφίας σε καμβά

Παναγία Ελεούσα, 2014, Διαστάσεις: 35Χ40, Σκόνες Αγιογραφίας σε καμβά

Αγ. Ιωάννης Πρόδρομος, 2014, Διαστάσεις: 30Χ60, Σκόνες Αγιογραφίας σε καμβά

Αρχάγγελος Μιχαήλ, 2014 Διαστάσεις: 40Χ50, Σκόνες Αγιογραφίας σε καμβά

Γιάννης Παπαδόπουλος Ο Γιάννης Παπαδόπουλος γεννήθηκε στην Δάφνη – Κοζάνης το 1962 και κατοικεί μόνιμα στην Πτολεμαΐδα. Είναι απόστρατος Συνταγματάρχης (ΜΧ) (ΣΣΕ ΄84). Ασχολείται με τις καλές τέχνεςαπό το 1998 καιέχει θητεύσει δίπλα σε μεγάλους καλλιτέχνες. Στους αγιογράφους Δημήτρη Βάσσο, Δημήτρη Λυκούδη, Κωνσταντίνο Ξενόπουλο, Δήμο Τριανταφυλλίδη και στον ψηφοθέτη Νίκο Στεργίου. Έχει κάνει δεκατρείς ατομικές εκθέσεις (στην Νεάπολη, στην Σιάτιστα, στον Αυγερινό, στην Δάφνη (δύο φορές), στο Τσοτύλι Βοΐου (δύο φορές), στην Πτολεμαΐδα, στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο Θεσ/νίκης, στη Λέσχη Αξιωματικών Θεσσαλονίκης, στο Μουσείο Βαλκανικών Πολέμων στην Γέφυρα Θεσ/νίκης, στο Ναύπλιο (στην πρώτη βουλή των Ελλήνων) και στο Λουτράκι Κορινθίας (στο ξενοδοχείο Beau Rivage) και έχει πάρει μέρος στην μεγαλύτερη έκθεση Εκκλησιαστικής Τέχνης που γίνεται στην Ελλάδα, την «ΟΡΘΟΔΟΞΙΑ». Έχει πάρει επίσης μέρος και σε περισσότερες από 35 ομαδικές εκθέσεις, τις περισσότερες με τον Σύλλογο Φίλων Εικαστικών Τεχνών Εορδαίας και με τον Σύλλογο Ζωγράφων Θεσσαλονίκης και Βορείου Ελλάδος. Έργα του έχουν εκτεθεί σε μεγάλους εκθεσιακούς χώρους (στο Πολεμ. Μουσείο Αθηνών, στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο Θεσ/νίκης, στην πρώτη βουλή των Ελλήνων στο Ναύπλιο, στον Εκθεσιακό χώρο Δ.Ε.Θ. – Helexpo, στη Μονή Λαζαριστών, στην πρώτη βουλή των Ελλήνων κ.τ.λ.). Ασχολείται με το ψηφιδωτό, την αγιογραφία (φορητή εικόνα και τοιχογραφία) και τα εγχάρακτα ψηφιδωτά (χαραγμένο ξύλο σε μορφή ψηφιδωτού, που στη συνέχεια ζωγραφίζεται και δίνει την εντύπωση ψηφιδωτού), που είναι δημιουργία δικής του επινόησης. Ο Γιάννης Παπαδόπουλος έχει διατελέσει πρόεδρος του Συλλόγου Φίλων Εικαστικών Τεχνών Εορδαίας «Άρης Γαρουφαλίδης», για τρεις συνεχόμενες θητείες και είναι επίσης μέλος του Συλλόγου Ζωγράφων Θεσσαλονίκης και Βορείου Ελλάδος. Έχει διδάξει το αντικείμενο του ψηφιδωτού στον Σύλλογο Φίλων Εικαστικών Τεχνών Εορδαίας και στα σεμινάρια ψηφιδωτού των Δήμων Βοϊου, Πτολεμαϊδας και Εορδαίας, και καθώς και στα σεμινάρια της Διεθνούς Συνεργασίας για τον Πολιτισμό και τις Τέχνες «Μέθεξη». Όλα τα έργα του, καθώς και της συζύγου του, που είναι και αυτή εικαστικός, βρίσκονται αναρτημένα στο ιστολόγιό τους: http://ergastiripsifidotou-agiografias.blogspot.gr/

118

Άγγελος Κυρίου. Ψηφιδωτό. Κεραμεική Ψηφίδα, με άμεση ψηφοθέτηση. Διαστάσεις: 42X51

Αγιά Σοφιά. Εγχάρακτο ψηφιδωτό. Ακρυλικά χρώματα, σε ξύλο φλαμουριάς. Διαστάσεις: 50X40 εκατ.

Ρήγας Φερραίος. Διαστάσεις 30X40, ακρυλικά.

Ιωάννης Μακρυγιάννης. Διαστάσεις 30X40, ακρυλικά.

Άγιος Νικόλαος. Εγχάρακτο ψηφιδωτό. Ακρυλικά χρώματα, σε ξύλο φλαμουριάς. 30X40

Αντωνία Παρισσοπούλου Είναι Λοχαγός (ΔΒ) ε.α. και μέλος της ΕΑΑΣ με αριθμ. Ταυτ. 69464. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα το έτος 1960 και συγκεκριμένα στη Ν. Ιωνία, λόγω καταγωγής της οικογένειας της από τη Σμύρνη της Μικράς Ασίας. Τώρα διαμένει μόνιμα στο Ν. Ηράκλειο (Αθήνα). Από μικρή ηλικία ένιωσε ότι αγαπά τη ζωγραφική και έτσι όποτε είχε ελεύθερο χρόνο ζωγράφιζε. Όταν ήταν μαθήτρια Λυκείου παρακολούθησε μαθήματα χαλκογραφίας στο Δήμο Ν. Ιωνίας και συμμετείχε σε ομαδική έκθεση. Αργότερα, τα έτη 2007 και 2008 λόγω μετάθεσης του συζύγου της (Αξκός ε.α.) στη Μαδρίτη παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής (ελαιογραφία) στο προάστειο που διαμένουν και συμμετείχε σε ομαδική έκθεση. Κατόπιν το έτος 2010 γράφτηκε στο εργαστήρι αγιογραφίας του Ιερού Ναού Παναγίας Πρασίνου Λόφου Ν. Ηρακλείου όπου και παρακολουθεί μαθήματα αγιογραφίας και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις. Συγχρόνως κατά τα έτη 2012 έως και 2014 συνέχισε τα μαθήματα ζωγραφικής (κάρβουνο, υδατογραφία και ελαιογραφία) στο Δήμο Αμαρουσίου όπου και συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις.

124

ΑΓΙΑ ΑΝΝΑ, 2014. 30Χ40 Αυγοτέμπερα (αυγό και ξύδι) σε ξύλο που έχει υποστεί ειδική επεξεργασία Το φόντο είναι φύλλα χρυσού 22Κ.

ΑΓΙΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ Ο ΠΡΟΔΡΟΜΟΣ, 2021. 30Χ50 Αυγοτέμπερα (αυγό και ξύδι) σε ξύλο που έχει υποστεί ειδική επεξεργασία. Το φόντο είναι φύλλα χρυσού 22Κ

ΑΠΟΨΗ ΠΟΛΗΣ, 2008. 50Χ70. Λάδι σε καμβά.

ΔΡΟΜΟΣ ΣΤΗΝ ΕΞΟΧΗ 2008. 50Χ70 Λάδι σε καμβά.

ΠΑΝΑΓΙΑ ΕΛΕΥΘΕΡΩΤΡΙΑ 2013. 30Χ40 Αυγοτέμπερα (αυγό και ξύδι) σε ξύλο που έχει υποστεί ειδική επεξεργασία. Το φόντο είναι φύλλα χρυσού 22Κ

Παναγιώτης Πλιάτσικας Απολυτήριο του 2ου Λύκειο Τρικάλων (Ιούν 79). Πτυχίο Στρατιωτικής Σχολής Ευελπίδων (Ιούν 84). Πτυχίο Σχολής Τεχνικής Εκπαιδεύσεως Αξκων Μηχανικού Σ.Τ.Ε.Α.ΜΧ (Ιούλιος 1996). ΠΡΟΫΠΗΡΕΣΙΑ Ως Αξκός του Μηχανικού υπηρέτησε από το 1984 μέχρι το 2008 σε διάφορες Μονάδες σαν Αξκός και Διοικητής. Το 1994 υπηρέτησε στο Ειδικό Κέντρο Εφοδιασμού Μονάδων Ελληνικού Στρατού (ΕΚΕΜΣ) σαν υπεύθυνος ελέγχου τιμών τροφίμων Super Market και υπεύθυνος πολυκαταστήματος. Από τον Ιουλ. 2002 μέχρι Ιουλ 2007 υπηρέτησε στον Οικοδομικό Συνεταιρισμό Μονίμων Αξιωματικών Στρατού (ΟΣΜΑΕΣ) με τα καθήκοντα του Γενικού Γραμματέα και ασχολήθηκε με την δημιουργία οικισμών [αγορά εκτάσεων, επίβλεψη των εκτελούμενων έργων υποδομής στα 2 οικιστικά προγράμματα του ΟΣΜΑΕΣ στο Θεολόγο Μαλεσίνας και στην Παξιμάδα Καρύστου] προς εξυπηρέτηση των Αξκών. Αποστρατεύτηκε κατόπιν αιτήσεως του τον Οκτ 2008. Τα πρώτα του βήματα στην τέχνη του ψηφιδωτού τα έκανε τον χειμώνα του 2010 στο πολιτιστικό στέκι Ηλιούπολης ΄΄ΑΝΩ ΠΟΤΑΜΩΝ΄΄ απασχολούμενος με τα ψηφιδωτά περιστασιακά μέχρι σήμερα.

130

ΣΤΑΦΥΛΙ & ΟΙΝΟΣ, 42Χ32

ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ & ΕΛΙΑ, 40Χ30

ΕΙΚΟΝΑ ΧΡΙΣΤΟΥ, 30X40

ΔΕΝΤΡΟ ΜΕ 10+2 ΠΡΟΣΩΠΑ, 30Χ40

ΕΠΙΤΡΑΠΕΖΙΟ ΓΕΩΜΕΤΡΙΚΟ Φ60

Γιάννης Πριόβολος Ο Γιάννης Πριόβολος γεννήθηκε το 1951 στα Μελίσσια Αχαΐας. Είναι απόφοιτος της Σχολής Ευελπίδων (τάξεως 1975) και σήμερα υποστράτηγος ε.α. Πέραν της ζωγραφικής (κυρίως φωτοσκιάσεις με μολύβια) είναι και συγγραφέας βιβλίων ιστορικού και λογοτεχνικού περιεχομένου.

136

Δρόμος στο Κρανίδι, 2021, φωτοσκίαση με μολύβια ζωγραφικής σε χαρτί ακουαρέλας. 22Χ26

Λάκκες Κοιλάδας Άργους, 2020, φωτοσκίαση με μολύβια ζωγραφικής σε χαρτί ακουαρέλας. 29X20

Ο χορός των λιόφυτων, 2021 φωτοσκίαση με μολύβια ζωγραφικής σε χαρτί ακουαρέλας. 30X20

Παναγία Γαβαλοχωρίου Χανίων, 2021, φωτοσκίαση με μολύβια ζωγραφικής σε χαρτί ακουαρέλας. 20X29

Αρχοντικό σπίτι στο Επταχώρι Καστοριάς, 2021, φωτοσκίαση με μολύβια ζωγραφικής σε χαρτί ακουαρέλας. 30X20.

Νατάσσα Ραχωβίτσα 1977 Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη.

1997-2004 Αριστούχος Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ. κατεύθυνση Γλυπτικής. Εργαστήριο Φώτη Χατζηιωαννίδη. Ημερομηνία κτήσης πτυχίου :1/12/2004 με βαθμό 8,36 «Λίαν Καλώς». Κάτοχος τίτλου σπουδών μεταπτυχιακού επιπέδου.(Integrated Master).

“Μνήμες και πραγματικότητα”. Η Αίθουσα τέχνης Kaplanon 5 στο Μουσείο

Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας.

2011 “…και μεσ’ στη τέχνη πάλι ξεκουράζομαι από την δούλεψή της”.

Κ.Π. Καβάφης. Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας.

“Το τάμα”. Gallery Chrysa, Κατερίνη.

Εκθέσεις ατομικές

“Survival Kit”. Gallery genesis, Αθήνα.

2012 “Συνευρέσεις-Αντιστίξεις”. Αίθουσα τέχνης Kaplanon 5. Αθήνα.

2006 “Η Φλώρινα των χρωμάτων”. Σισμανόγλειο Ελληνικό Προξενικό Ίδρυμα, Κωνσταντινούπολη.

Εκθέσεις ομαδικές

2005 “20 χρόνια Σχολή Καλών Τεχνών Α.Π.Θ.”. Τελλόγλειο Ίδρυμα Θεσσαλονίκης.

2020 «Restart-ΚΟΣΜΟΣ». Appel gallery. Αθήνα.

2018 “Evasion #1”. Espace Christiane Peugeot. Παρίσι.

“Η τέχνη, ο εαυτός μου”. dépôt Αrt Gallery. Αθήνα.

“Κάλαϊς”. dépôt Αrt Gallery. Αθήνα.

Βράβευση από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας κ.κ. Κάρολο Παπούλια με το βραβείο Γλυπτικής για την 20ή επέτειο της Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ..

2017 “80+1 χρόνια απουσίας-Lorca” dépôt Αrt Gallery. Αθήνα.

2004 “ Έκθεση αποφοίτων Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ.” Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη.

2014 “Δείγμα γραφής” Ena Art Gallery. Αθήνα.

2003 “Νέοι Καλλιτέχνες”. Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας.

“Αναφορά στον Δομίνικο Θεοτοκόπουλο” Ena Art Gallery. Αθήνα.

1999 “Νέοι Καλλιτέχνες”. Πινακοθήκη Καλλιτεχνών Φλώρινας.

2013 “Μικρά έργα”. Kaplanon 5/Depot/. Αθήνα.

Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

2012 “Διαδρομές Τέχνης”. Η Αίθουσα τέχνης Kαplanon 5 στην

ΔημοτικήΠινακοθήκη Λαμίας “ Αλέκος Κοντόπουλος”.

Κόρη συνταγματάρχη πεζικού ε.α. Ραχωβίτσα Νικολάου.

140

Έργα της ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές.

Άποψη του Τολέδο - αναφορά στον Δομίνικο Θεοτοκόπουλο’ Κολλάζ- μεικτή τεχνική. 63Χ53

Χωρίς τίτλο. Τέμπερες σε χαρτί. 84Χ114

Σχέδιο για Γλυπτό. Κάρβουνο σε χαρτί. 75Χ103 εκ.

Γεώργιος Ρίζος Ταξίαρχος ε.α Γεννήθηκε στις 01/06/1959 στο Συρράκο Ιωαννίνων. Απεφοίτησε από την ΣΣΕ με την τάξη 1981. Επίσης φοίτησε στη ΣΤΕΑΜΧ και στο τμήμα Πολιτικών Μηχανικών του ΕΜΠ. Ασχολείται ερασιτεχνικά με τη ζωγραφική κυρίως ελαιογραφία και τώρα τελευταία ασχολήθηκε με το ψηφιδωτό με κομματάκια αλουμινίου από κουτάκια αναψυκτικών. Δεν έχει λάβει σπουδές ούτε στη ζωγραφική ούτε στα ψηφιδωτά. Είναι κάτοικος Ανατολής Ιωαννίνων. Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Αθήνα, Θεσσαλονίκη και στον Κυπρίνο Ορεστιάδας Έβρου.

144

Tοπίο, 2020 56Χ65.

Το κορίτσι με τις πεταλούδες στην ακρογιαλιά, 2021 57Χ81

Ευγενία Σάνδρου-Τριπολιτάκη Γεννημένη στην Ηράκλεια Σερρών την δεκαετία του ‘60, από οικογένεια που είχε ως μόνιμη ασχολία την υψηλή ραπτική, ξεκίνησε τα πρώτα τις βήματα στο χώρο της ζωγραφικής το 1980. Αργότερα, αποφάσισε ότι το μεράκι της είναι το χειροποίητο κόσμημα. Το ‘89 δημιουργεί την πρώτης προσωπική συλλογή από κοσμήματα, τα περισσότερα από τα οποία ήταν οικογενειακά κειμήλια με μια δόση μοντερνισμού. Χωρίς να αφήσει την αγάπη της για το κόσμημα, παίρνει μέρος το 2013 σε Τορόντο και Μόντρεαλ του Καναδά στη Φιλανθρωπική Καλλιτεχνική Έκθεση για τα παιδιά και τους νέους με προβλήματα ύπνου, ύστερα από διάκριση. Πρωταγωνιστικό ρόλο είχαν χειροποίητες εσάρπες από 100% μαλλί και μετάξι, φτιαγμένες στο χέρι. Τα εργαλεία της ήταν τα δάχτυλα και μια βελόνα. Η Ευγενία Σάνδρου-Τριπολιτάκη έχει πάρει μέρος σε εκθέσεις στην Ευρώπη, ενώ τα κοσμήματά της έχουν στολίσει κατά καιρούς γκαλερί της Κρήτης, Θεσσαλονίκης και όχι μόνο. Χαρακτηριστικό των δημιουργιών της η μοναδικότητα, καθώς κανένα σχέδιο δεν μπορεί να επαναληφθεί. Πλέον, μόνιμη κάτοικος Χανίων, ασχολείται κυρίως με την αναπαλαίωση κοσμημάτων και την δημιουργία νέων με υλικά από όλο τον κόσμο.

146

Χειροποίητο κόσμημα με κρύσταλλα Τσεχίας, παμπάλαια βεδουΐνικα στοιχεία, αλπακάς 750. (διαστάσεις: 48x10cm)

Χειροποίητο κόσμημα με ασήμι, χρυσό, μεταλοκλωστές, δυο αναπαλαιωμένα σκουλαρίκια, περίδοτο, ζάντ και μαργαριτάρια δεμένα όλα σε μετάξι και δέρμα, λάπις λάζουλι. (διαστάσεις: 50x13cm) Χειροποίητο κόσμημα με επιχρυσωμένα στοιχεία Περσίας, δέρμα, κρύσταλλα Τσεχίας. (διαστάσεις: 47x13cm)

Χειροποίητο κόσμημα κλαδί με αχάτη, κρύσταλλα Τσεχίας, επιχρυσωμένο μέταλλο. (διαστάσεις: 36x13cm)

Χειροποίητο κόσμημα κλαδί με παλαιά κοχύλια, επιχρυσωμένο σιδηροπυρίτη και επεξεργασμένο ύφασμα. (διαστάσεις: 34x15cm)

Κλεοπάτρα Σασλή Η Σασλή Κλεοπάτρα γεννήθηκε στα Χανιά της Κρήτης το 1970. Είναι παντρεμένη με Απόστρατο Αξιωματικό του ΠΒ και έχει δύο κόρες, η μία πτυχιούχος Αγγλικής Φιλολογίας και η άλλη πτυχιούχος του Παντείου Πανεπιστημίου. Από παιδική ηλικία της άρεσε ιδιαίτερα η ενασχόληση με τα εικαστικά. Λόγω επαγγελματικών υποχρεώσεων ως Υπαξιωματικός στις Τάξεις του Ε.Σ, την αγάπη της προς τη ζωγραφική και τις μεικτές τεχνικές την εξέλιξε αφού αποστρατεύτηκε προ εξαετίας. Τότε μαθήτευσε δίπλα στον μεγάλο Ζωγράφο - Αγιογράφο Ν. Κληρονόμο στα Χανιά και για χρονικό διάστημα δύο ετών δίπλα στην Εικαστικό Ε. Μαστραντωνάκη. Τα έργα της είτε με λάδια είτε με ακρυλικά, είτε μεικτές τεχνικές (όπως πηλό και σκλήρυνση υφάσματος, μέταλλα) αντιπροσωπεύουν την μεγάλη της αγάπη για τη ζωή, τον άνθρωπο, την φύση αλλά και τις σύγχρονες μορφές τέχνης. Έχει πάρει μέρος σε δύο εκθέσεις στα Χανιά και πλέον κάνει ένα νέο ξεκίνημα στη Σαλαμίνα όπου διαμένει εδώ και δύο χρόνια.

150

Θεόδωρος Κολοκοτρώνης Προσωπογραφία κορνιζωμένη 50Χ60 Τεχνική χάραξης σε πηλό και ζωγραφική με ακρυλικά χρώματα πάνω σε ξύλο και τοποθετημένο σε καμβά. 2020-2021.

Σπαρτιάτης με δόρυ

Ανδρέας Μιαούλης Προσωπογραφία κορνιζωμένη 50Χ60 Τεχνική χάραξης σε πηλό και ζωγραφική με ακρυλικά χρώματα πάνω σε ξύλο και τοποθετημένο σε καμβά. 2020-2021.

Αρχαίοι Σπαρτιάτες με δόρατα 50Χ70 ζωγραφική σε καμβά με ακρυλικά χρώματα. 2021

Μαίρη Σκλήρη Γεννήθηκε το 1949 στην Αθήνα. Μεγάλωσε στο Περιστέρι παιδί πολύτεκνης οικογένειας. Από μικρή είχε έφεση στη ζωγραφική. Η ενασχόληση της ως εκ τούτου με την ζωγραφική είναι διαρκής και πηγάζει από την ανάγκη της για δημιουργία. Αρχικά αυτοδίδακτη και εν συνεχεία μαθητεία στην ΧΕΝ και για πέντε χρόνια στο εργαστήρι ζωγραφικής του Δήμου Περιστερίου με την ζωγράφο κα Εύα Κωστoύρου. Έχει συμμετάσχει σε έξι ομαδικές εκθέσεις με το Δήμο Περιστερίου. Της αρέσει να ζωγραφίζει κύριός έργα με θέμα την φύση, την ιστορία και την καθημερινή ζωή του τόπου μας αλλά και προσωπογραφίες (λάδι σε καμβά). Είναι χήρα αξιωματικού του ελληνικού στρατού, αείμνηστου Αναστασίου Σκλήρη με τον οποίο απέκτησαν και σπούδασαν τρία παιδία εκ των οποίων τα δυο είναι γιατροί και το ένα μηχανικός Ε.Μ.Π και έχει τέσσερα υπέροχα εγγόνια

154

Η ΑΛΛΗΓΟΡΙΑ ΤΗΣ ΑΝΟΙΞΗΣ (2016), 100Χ70 Αντιγραφο Primavera, Sandro Botticelli

ΘΕΡΟΣ ΞΕΚΟΥΡΑΣΗ (2013), 100Χ70 Αντιγραφο Siesta, Vincent Van Gogh

ΙΣΤΙΟΦΟΡΟ ΣΕ ΘΑΛΑΣΣΟΤΑΡΑΧΗ (2016), 100Χ70

ΜΑΝΤΟΝΑ (2021), 100Χ70 Αντιγραφο Madonna Sixtina, Rafaello Sanzio

ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΑ (2018), 60Χ80

Δημήτρης Σοφούλης Ο Δημήτρης Σοφούλης ετών 31 είναι τέκνο του απόστρατου Αξιωματικού της ΕΑΑΣ/Σάμου, Τχη ε.α. Νικολάου Σοφούλη. Ζει και εργάζεται στη Σάμο. Το 2016 άρχισε να ασχολείται ερασιτεχνικά με τη φωτογραφία. Έχοντας την δική του ιδιαίτερη ματιά, θέλει οι φωτογραφίες του να προκαλούν το συναίσθημα, να συλλαμβάνουν την ατμόσφαιρα της στιγμής και να αφηγούνται την ιστορία της ημέρας. Του αρέσει να φωτογραφίζει ανθρωποκεντρικά και να αναδεικνύει την ένταση των συναισθημάτων και των σχέσεων σε μία εικόνα, τον χαρακτήρα του καθενός που φωτογραφίζει. Κάθε δουλειά του είναι ένα γεγονός που συμμετέχει και ο ίδιος. Αναζητεί να αποθανατίζει αυθόρμητες εικόνες και στιγμιότυπα και να παίζει με το φυσικό φως. Είναι μέλος της φωτογραφικής ομάδος Σάμου (ΦΩΤ.Ο.Σ) στην οποία συμμετέχει στις εκθέσεις φωτογραφίας και έχει βραβευτεί σε διαγωνισμούς στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

160

Η κοπέλα της φωτογραφίας βουτάει σε ένα μοναδικό καταδυτικό πεδίο με αρχαιοελληνικής τεχνοτροπίας κίονες, πάνω στους οποίους είναι τοποθετημένες προτομές του Πυθαγόρα, του μεγάλου φιλοσόφου και μαθηματικού από τη Σάμο.

Πορτραίτο ενός μοναχού.

Μια χειμωνιάτικη νύχτα στην πόλη της Γάνδης

Μόνο η καρδιά ενός μικρού παιδιού μπορεί να βρει την χαρά στα πιο απλά πράγματα όπως οι πρώτες νιφάδες του χιονιού.

Ο Άγ. Νικόλαος (Καρλόβασι Σάμου) με φόντο ένα από τα ομορφότερα ηλιοβασιλέματα του καλοκαιριού.

Γεώργιος Στράγκας Ο Γεώργιος Στράγκας, γεννήθηκε το 1938 στη Προσοτσάνη Δράμας και διαμένει μόνιμα στη Θεσσαλονίκη. Είναι παντρεμένος και έχει δύο παιδιά. Είναι απόφοιτος του Κ.Ω.Θ. και κάτοχος των Ειδικών Πτυχίων Ανωτέρων Θεωρητικών Αρμονίας, Ενοργάνωσης, Αντίστιξης και Φούγκας με βαθμό Άριστα. Υπήρξε καθηγητής μουσικής, Πρόεδρος του Πολιτιστικού Συλλόγου Προσοτσανιωτών Θεσ/νίκης, ενώ τελεί Γ.Γ. Κιβωτού Ολιστικής Παιδείας ΕΔ παραρτήματος Θεσ/νίκης, Επίτιμος Πρόεδρος Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Ελλάδας και Γ.Γ. του Συλλόγου Ζωγράφων Θεσ/νίκης και Β. Ελλάδας. Ζωγραφίζει πάνω από 55 χρόνια με μια ξεχωριστή δική του τεχνοτροπία και έχει συμμετοχή σε: α. Ατομικές εκθέσεις: 44α ΔΗΜΗΤΡΙΑ του Δήμου Θεσ/νίκης, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο Θεσ/νίκης, Παλιά πόλη Ξάνθης, Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, Εκθεσιακό χώρο του Δήμου Προσοτσάνης. β. Ομαδικές εκθέσεις: διαφόρων ζωγράφων και εκθεσιακούς χώρους πόλεων της Περιφέρειας Κ. Μακεδονίας. Έργα του δεσπόζουν στις Πινακοθήκες: Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, Δήμο Θεσ/νίκης, Ξάνθης, Δράμας, Προσοτσάνης, Πολεμικού Μουσείου Θεσ/νίκης κ.α..

166

Καμάρα 95x120

Μονή Αγίου Γρηγορίου (Άγιον Όρος)

85x100

Παλαμήδι – Μπούρτζι (Ναύπλιο) 105x80

Πηγές Αγίας Βαρβάρας (Δράμα) 75x100

Όλα τα έργα είναι μικτή τεχνική, ένα παράθυρο στη σύγχρονη ζωγραφική, μια καθαρά προσωπική τεχνοτροπία με γαιώδη υλικά όπως: πέτρα, ξύλο, μέταλλο, πάνω στον καμβά με λάδι και σπάτουλα, χωρίς όμως να διαταράσσεται η αρμονική τους ισορροπία, έτσι ώστε να μας δίνει το τρισδιάστατο επιθυμητό αποτέλεσμα.

Αρχοντικό Α. Καπαντζή (πρώην γραφείο ΝΑΤΟ, Θεσ/νίκη) 65x90

Αναστάσιος Σωτηρόπουλος Γεννήθηκε στην Καλαμάτα το 1946, όπου από την ηλικία των τεσσάρων ετών θυμάται τον εαυτό του να ζωγραφίζει μιμούμενος τον μεγαλύτερο αδερφό του, πνεύμα καλλιτεχνικό. Πάντοτε εκπροσωπούσε το σχολείο του σε όλες τις σχολικές εκθέσεις ζωγραφικής. Το 1965 η κατάργηση του σχεδίου στης πανελλήνιες εξετάσεις για την αρχιτεκτονική σχολή τον ώθησε στην άλλη του αγάπη τον στρατό, όπου εισήλθε στην Σ.Σ.Ε το ίδιο έτος. Το 1987 έλαβε το πρώτο ερέθισμα στην Αγιογραφία από έναν δόκιμο που αγιογραφούσε τον Ι. Ν. Αγίου Γεωργίου (Β’.Σ.Σ). Έκτοτε ασχολείται κατά κύριο λόγο με την αγιογραφία, στην οποία βρήκε το καλλιτεχνικό και πνευματικό του λιμάνι. Στην επίπονη προσπάθειά του να βελτιώσω τη τεχνική του και την πνευματική του κατάρτιση επισκέφθηκε τον ηγούμενο της Μονής Στομίου Λαρίσης π. Αθανάσιο Μυτιληναίο και τον αγιογράφο αυτής π. Τιμόθεο οι οποίοι τον ενθάρρυναν να συνεχίσει να αγιογραφεί. Ταξίδευε τακτικά στο Άγιον Όρος όπου γνώρισε στις Καρυές τον μοναχό π. Μιχαήλ (διδάσκαλο Κρητικής τεχνοτροποίας) καθώς επίσης σεβάσμιους γέροντες που τον βοήθησαν πνευματικά. Τα τελευταία χρόνια παρακολουθεί και εμπνέεται από το αγιογραφικό έργο του Γεωργίου Χρηστίδη. Τέλος έχει συμμετάσχει δις σε Εκθέσεις του Πολεμικού Μουσείου με αγιογραφίες του, ενώ αρκετά από τα έργα του έχουν δωρηθεί σε Ιερούς Ναούς, Μοναστήρια και σεβάσμιους γέροντες.

172

Υπεραγια Θεοτοκος: Προσωπογραφια, 2006, 33cm Διαμετρος, Αυγοτεμπερα

Δεξιοκρατούσα ή Τριχερούσα: 2009, 30x40, Αγιογραφείται συνήθως όταν υπάρχει τάμα. Μετά την εκπλήρωση του τάματος τοποθετείται το τρίτο χέρι (χρυσό ή ασημένιο). Η πρωτότυπος εικόνα βρίσκεται στην Σερβική Ι. Μονή Χιλανδαρίου (Άγιον Όρος), Αυγοτέμπερα.

Άγιος Πορφύριος: 2020, 24x32, Ένας μεγάλος Άγιος και θαυματουργός του αιώνα μας, Πλαστική κόλλα STELLA BIANCA.

Αγιος Παισιος: 2021, 30x40cm, Ο ασυρματιστής του Στρατού μας και προστάτης των Διαβιβάσεων Πλαστική κόλλα STELLA BIANCA.

Υπαπαντη του Σωτηρος: 2021, 35x45cm, Πολιουχος της Καλαματας. Η ιδια εικονα εχει δωρηθει στην ΑΣΔΥΣ για το προσκυνηταρι του ομωνυμου Ιερου Ναου, πλαστικη κολλα STELLA BIANCA.

Μιχαήλ Τόλιας Απόφοιτος ΣΣΕ Τάξεως 1954, ως Ανθλγος ΜΧ. Αποστρατεύθηκε το 1986 ως Υποστράτηγος εα. Υπηρέτησε αναλόγως του βαθμού του σε Μονάδες Εκστρατείας του Όπλου του όπως και Επιτελικά Γραφεία. Εφοίτησε σε όλα τα Σχολεία του Όπλου του όπως και την ΑΣΠ και ΣΕΘΑ. Έγγαμος και πατέρας δύο παιδιών. Με τη Ζωγραφική ασχολήθηκε αρχικά ως μαθητής και πάλι μετά την αποστρατεία του. Είναι αυτοδίδακτος και ζωγραφίζει με πενάκι σινικής μελάνης συνήθως θέματα παλαιών παραδοσιακών σπιτιών, μνημείων κλπ.

178

.Διοικητηριο ΣΣΕ 40X26

Καστελόριζο, 40X26, σινική μελάνι σε χαρτί

Βρονταδες Χίου 40X26, σινική μελάνι σε χαρτί

Αγρότισσα Θεσσαλίας, 40X26, σινική μελάνι σε χαρτί

.ΣΣ. Ναυπλίου. 40χ26, σινική μελάνι σε χαρτί

Παναγιώτης Τσαγκάρης Δεν έχει καμμία σχετική σπουδή με το αντικείμενο, είναι αυτοδίδακτος. Ξεκίνησε να ασχολείται το 2010 κατασκευάζοντας μια εκκλησία προς μνήμην της εκλιπούσης αδελφής του. Έκτοτε και μέχρι σήμερα έχει κατασκευάσει περί τα 15 έργα (υπάρχοντα και κατεδαφισθέντα) με θέμα την ιστορική και νεοκλασσική περίοδο της Χαλκίδος. Την 21η Σεπτεμβρίου 2018 ήλθε δημοσιογράφος, από την τοπική εφημερίδα ‘Ευβοϊκή Γνώμη’, στο σπίτι του και του πήρε συνέντευξη, η οποία δημοσιεύθηκε σε ολοσέλιδο άρθρο με ευμενή σχόλια. Όταν τελείωσε τον Σιδ. Σταθμό Χαλκίδος τον Ιαν 2017, τον πήγε στον Σταθμό να τον δουν οι αρμόδιοι. Ενθουσιάστηκαν, τον φωτογράφησαν και τον δημοσίευσαν στα ‘Σιδηροδρομικά Νέα΄. Έχει κάνει αίτηση εκθέσεως των έργων στον Δήμο Χαλκιδέων από 10 Μαρ 2020, αλλά λόγω κορονοϊού δεν κατέστη δυνατόν να γίνει προς το παρόν. Η δραστηριότητά του στο αντικείμενο συνεχίζεται μέχρι σήμερα.

184

Το Σπίτι με τα Αγάλματα Το Σπίτι με τα Αγάλματα πατρικό σπίτι του Χαλκιδέου συνθέτη Νίκου Σκαλκώταείναι ένα διόροφο νεοκλασσικό κτήριο που βρίσκεται απέναντι από το Κόκκινο Σπίτι στην παραλία της Χαλκίδας. Το όνομά του το οφείλει στα τέσσερα πήλινα αγάλματα που κοσμούν την κορυφή του και φέρουν τις μορφές δυο γυναικών και δυο αντρών. Τα μαρμάρινα σκαλιστά φουρούσια και τα υπόλοιπα περίτεχνα διακοσμητικά του στοιχεία το κατατάσσουν σε ένα από τα ομορφότερα της πόλης. Χτίστηκε το 1891 από τον Δημήτριο Μάλλιο και σήμερα ανήκει στον Δήμο Χαλκιδέων και φιλοξενεί το Λύκειο Ελληνίδων και το Μουσείο Σκαλκώτα. Διαστάσεις Μ.Π.Υ 32X32χ37

ΑΒΕΝΑ (Αν. Βιομ. Εταιρ. Νημάτων Αλεύρων) Από το νεοκλασικό κτήριο, μείζονος αστικού αρχιτεκτονικού ενδιαφέροντος, που στέγασε περίπου έναν αιώνα την Ανώνυμη Βιομηχανική Εταιρεία Νημάτων & Αλεύρων (Α.Β.Ε.Ν.Α.) σήμερα έχει μείνει μόνο η ονομασία ως τοπωνύμιο της Χαλκίδος. Το νεοκλασικό κτήριο, που βρισκόταν στην Παραλία της Χαλκίδος, δεν είναι γνωστό πότε χτίστηκε. Λέγεται ότι κατασκευάστηκε πριν το1860-70, καθώς φαίνεται σε πανοραμική φωτογραφία (χωρίς ακόμα καμινάδα) εκείνης της περιόδου. Εικάζεται, επίσης, πως ο υπέροχος σχεδιασμός του οφείλεται στον αρχιτέκτονα Σταμάτη Κλεάνθη. Διαστάσεις Μ.Π.Υ 52χ36χ35

Μέγαρο Κότσικα (νυν Δημαρχείο) Το Μέγαρο Κότσικα δεσπόζει στην παραλία της πόλης με την όμορφη αρχιτεκτονική του και τη θαυμαστή ισορροπία των όγκων του. Πρόκειται για ένα τριόροφο κτίριο με νεοκλασικά στοιχεία και στοιχεία μπαρόκ. Έχει δυο τρούλους προς την παραλία και δυο κομψότερες εξάρσεις προς την πίσω πλευρά. Ιδιαίτερη προσοχή έχει δοθεί στον εξωτερικό φωτισμό του κτιρίου ώστε να προβάλλεται και η παραμικρή αρχιτεκτονική του λεπτομέρεια και η μοναδική αισθητική του. Διαστάσεις Μ.Π.Υ 86χ32χ35

Μεσαιωνικό Κάστρο Ευρίπου Κάστρο του Ευρίπου ή Φρούριο του Ευρίπου ονομαζόταν το κάστρο που υπήρχε σε νησάκι στον πορθμό του Ευρίπου μέχρι το 1890, οπότε καταστράφηκε από τις Αρχές για να κατασκευαστεί η περιστροφική γέφυρα του Ευρίπου. Σήμερα σώζονται μόνο οι βάσεις των δύο πύργων και οι ανάγλυφοι λέοντες που είχαν εντοιχίσει οι Ενετοί στο κάστρο, οι οποίοι βρίσκονται στο Μουσείο της Χαλκίδος. Το κάστρο του Ευρίπου ήταν συνδεδεμένο με γέφυρες, από τη μια πλευρά με τη Βοιωτία και από την άλλη πλευρά με την Εύβοια. Ακούγεται εξωφρενικό, αλλά το φρούριο που πολιορκήθηκε σκληρά από τους Τούρκους, τελικά γκρεμίστηκε από τους Έλληνες και μάλιστα τα οικοδομικά υλικά που προέκυψαν από την κατεδάφιση των πύργων, χρησιμοποιήθηκαν για μπάζα στην κατασκευή του κρηπιδώματος στην παραλία!.. Ο Βασιλεύς Γεώργιος Α’ σε μια από τις επισκέψεις του στην Χαλκίδα το 1904 δήλωσε ότι η κατεδάφιση του Ενετικού κάστρου είναι «Πράξη Βανδάλων»...! Έτσι, η Χαλκίδα απώλεσε το θρυλικό Βενετσιάνικο Κάστρο που παρέμενε απόρθητο και φημισμένο μέχρι την πολιορκία από τον Μωάμεθ Β’ το 1470 ο οποίος, για την άλωσή του, χρησιμοποίησε περισσότερο στρατό από αυτόν που χρειάστηκε για την άλωση της Πόλης. Διαστάσεις Μ.Π.Υ52χ36χ36

Σιδηροδρομικός Σταθμός Χαλκίδος Ο Σιδηροδρομικός Σταθμός της Χαλκίδος βρίσκεται στην είσοδο της πόλης, κοντά στην παλαιά γέφυρα του Ευρίπου από την πλευρά της ηπειρωτικής Ελλάδας. Το κτίριο του σταθμού διαθέτει ιδιαίτερα αρχιτεκτονικά στοιχεία και το 2000 ανακηρύχθηκε διατηρητέο μνημείο. Τα εγκαίνια του σταθμού έγιναν στις 6 Μαρτίου 1904 μαζί με την παράδοση των πρώτων 121χλμ. της γραμμής, όταν και δόθηκε επίσημο γεύμα για 400 άτομα στις εγκαταστάσεις του, με την παρουσία τριώνπολεμικών πλοίων, ενός αγγλικού, ενός γαλλικού και ενός ελληνικού. Σήμερα ο σταθμός εξυπηρετεί την Γραμμή 3 του Προαστιακού μεταξύ Αθήνας και Χαλκίδας με 10 περίπου δρομολόγια ημερησίως από και προς Αθήνα. Διαστάσεις Μ.Π.Υ 44χ30χ24

Αργυρή Τσιτσιλιάνου Πασχαλίδου Γενννήθηκε το 1951 σε ένα μικρό χωριό της Μακεδονίας. Έζησε τα περισσότερα χρόνια μακριά του και τα τελευταία είκοσι, ζει στην Αθήνα. Η αγάπη της για την ζωγραφική, πάντοτε, οδηγούσε τα βήματά της στα καλλιτεχνικά εργαστήρια των πόλεων που κατά καιρούς έζησε, κλέβοντας χρόνο από νοικοκυριό, παιδιά και εργασία. Στην προσπαθειά της να καταφέρει το επιθυμητό, η ζωγραφική είναι μέρος της καθημερινής ενασχόλησής της.

190

Κώστας Βάρναλης. Ποιητής Υδατογραφία σε χαρτί 35Χ25

Γιάννης Σκαρίμπης. Συγγραφέας Υδατογραφία σε χαρτί 35Χ25

Κάρολος Κουν. Σκηνοθέτης Υδατογραφία σε χαρτί 31Χ24

Γιάννης Μόραλης. Ζωγράφος Υδατογραφία σε χαρτί 35Χ25

Νίκος Γκάτσος. Στιχουργός λαϊκών τραγουδιών. Υδατογραφία σε χαρτί 35Χ25

Φουρίκη Ευαγγελία Τόπος καταγωγής και διαμονής της η Σαλαμίνα, όπου σπούδασε την στοιχειώδη (πρωτοβάθμια -δευτεροβάθμια εκπαίδευση). Από το 1987-91 ξεκίνησε την εκπαίδευση στην Σχολή Οικοκυρικής Σαλαμίνας σε τοπικές παραδοσιακές φορεσιές (Κουλουριώτικες) και σε μικρογραφία (κούκλας), και διάφορες καλλιτεχνικές δημιουργίες. Ενώ από 2013 συμμετέχει σε σεμινάρια τεχνικών (ντεκουπάζ- φελτ) των ιδιωτικών εργαστηρίων. Από το 2008-2021 έχει διατελέσει ως: α. Εκπαιδεύτρια (ντεκουπάζ- φελτ – παραδοσιακές φορεσιές) σε Επιμορφωτικούς -Εκπολιτιστικούς Συλλόγους της Σαλαμίνας, και. β. Γραμματέας (2008-2014) στον Σύλλογο < Επιμόρφωση και Πολιτισμός> Παλούκια- Σαλαμίνας. γ. Πρόεδρος και Εκπαιδεύτρια (ως οργανωτικό μέλος) του νεοσύστατου (2019) Συλλόγου <Παράδοση και Τέχνες> στη Σαλαμίνα. Έχει συμμετάσχει σε Εκθέσεις του Δήμου Σαλαμίνας με αφορμή τα <ΣΑΛΑΜΙΝΕΙΑ> και πρόσφατα (ΙΟΥΛ.2021) σε εκδήλωση του ΕΟΤ στον Δήμο Σαλαμίνας με θέμα <ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΑΡΧΑΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ> {Σπήλαιο τραγικού ποιητή ΕΥΡΙΠΠΙΔΗ} Είναι παντρεμένη με τον Ταξίαρχο (ΥΠ) ε.α. Φουρίκη Δημήτριο {ΣΣΕ΄΄78}, και έχουν δύο (2) κόρες.

196

Επίσημη Παραδοσιακή (ΚΟΥΛΟΥΡΙΩΤΙΚΗΣ) Φορεσιάς ΣΑΛΑΜΙΝΑΣ (Μικρογραφία σε Κούκλα 40cm), αποτελούμενη: Υφασμάτινο μαύρο Φουστάνι (με Πιέτες), Ζηπούνι και Ποδιά (από Βελούδο), κεντημένα με Χρυσή κλωστή και Δαντέλλες, Γιορντάνι (από Χάντρες και Φλουριά), Μπόλια (Μαντήλι κεφαλής

Καθημερινή παραδοσιακή (ΚΟΥΛΟΥΡΙΩΤΙΚΗ) Σαλαμίνας (μικρογραφία σε κούκλα 40cm) αποτελούμενη: Υφασμάτινο (μονόχρωμο) φουστάνι (από βελούδο ή άλλα υφάσματα) Ζηπούνι και Ποδιά (από πολύχρωμα υφάσματα) Μαντήλι κεφαλής

Παραδοσιακό κόσμημα (ΓΙΟΡΝΤΑΝΙ)-( ΚΟΥΛΟΥΡΙΩΤΙΚΗΣ) φορεσιάς Σαλαμίνας (σε πίνακα-panel) αποτελούμενο από: Ξύλινο πίνακα (PANEL) με τεχνικές (από υλικά ) Deqoupage Διακοσμημένο παραδοσιακό κόσμημα ΓΙΟΡΝΤΑΝΙ κατασκευασμένο από χάντρες και φλουριά.

Παραδοσιακό κοριτσίστικο παιγνίδι 19ου αιώνα αποτελούμενο από: Ξύλινο κουνάκι (από κορμούς δέντρων Υ45*Μ52*Π42) Κουκλάκι (κοριτσίστικο) κατασκευασμένο από ύφασμα.

Πίνακας με κεντημένη Παραδοσιακή Ποδιά (ΚΟΥΛΟΥΡΙΩΤΙΚΗΣ) Φορεσιάς, αποτελούμενος: Ξύλινο Πίνακα (Πάνελ) με ύφασμα και κορνίζα με τεχνικές (από υλικά) Decoupage, Παραδοσιακή Ποδιά (ως διακόσμηση) Βελούδινη και Χρυσοκέντητη (ΚΟΥΛΟΥΡΩΤΙΚΗΣ- Φορεσιάς) σε μικρογραφία.

2Η ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΜΕΛΩΝ ΤΗΣ ΕΝΩΣΕΩΣ ΑΠΟΣΤΡΑΤΩΝ ΑΞΙΩΜΑΤΙΚΩΝ ΣΤΡΑΤΟΥ (Ε.Α.Α.Σ.)

11 - 14 ΝΟΕ 2021 ΦΟΥΑΓΕ ΠΟΛΕΜΙΚΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΘΗΝΩΝ ΤΥΠΟΓΡΑΦΕΙΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΣΤΡΑΤΟΥ