LA HISTORIA

Se conoce como Renacimiento al movimiento cultural y artístico que tiene su origen en Florencia, Italia. Se dio entre los siglos
XIV y XVI. Se extendió a toda Europa. Luego de Italia se pudo notar en países como Alemania, Países Bajos, Inglaterra, Francia, España y Portugal.
Etimológicamente, la palabra renacimiento se compone con el prefijo latino reque significa “reiteración” y el verbo nasci que expresa ”nacer”. Por lo tanto, renacimiento significa, literalmente, volver a nacer.
El Renacimiento significó la transición de la Edad Media a la Edad Moderna. Los cambios y desarrollos más importantes se dieron en las artes, la ciencia, la cultura y la política. Esto conllevó a un cambió en la manera de entender al ser humano y el mundo en general.
En el período renacentista adquirió gran importancia el concepto de individuo. Se manifestó mediante la búsqueda de trascendencia personal a través de las propias obras ya sea como creador, en el caso de los artistas; o como protector y brindando apoyo material a los artistas en el caso de los mecenas (la Iglesia católica, los banqueros y grandes comerciantes italianos y, fuera de Italia, los reyes y sus cortes).
El Renacimiento fue un movimiento que rompió con los esquemas anteriores. Este dio paso al pensamiento moderno, principalmente, a través de la pintura, la escultura, la arquitectura y la literatura. Algunas de las causas de este movimiento, fueron: la expansión del comercio, lo cual favoreció el desarrollo urbano y el surgimiento de una burguesía interesada en la adquisición de conocimientos y en el consumo de obras de arte.
Otro elemento importante es la prosperidad que alcanzaron las ciudades italianas, que se manifestó en la construcción de nuevos edificios y monumentos.
Así mismo el desarrollo de las universidades y el desarrollo de nuevos inventos científicos.
Durante el Renacimiento, se dieron importantes avances en geografía, astronomía, química, física, matemáticas, manufactura, anatomía e ingeniería. Los estudios científicos y métodos experimentales tuvieron mayor auge. Fue un momento importante en el que se ampliaron los conocimientos e ideas sobre la naturaleza y el universo.
Para la Historia de la Ciencia representó el nacimiento de teorías científicas y aplicaciones técnicas que llevaron al progreso de los siguientes siglos. Por ejemplo, Los viajes que desembocaron en descubrimientos geográficos implicaron el trazo de mapas cada vez más exactos, mientras que el desarrollo de la imprenta provocó un avance en los sistemas de reproducción cartográfica, que a su vez favorecieron aún más la navegación.
En este periodo, ocurrieron grandes avances. Por ejemplo, la producción de vidrio de mejor calidad proporcionó las bases técnicas necesarias para el desarrollo de instrumentos ópticos. A su vez, la fabricación de lentes mejoró la situación de una cantidad creciente de personas con problemas de vista. Otro ejemplo fue el desarrollo de dos invenciones claves para estudiar el macrocosmos y el microcosmos: el telescopio y el microscopio. Estas mejoras fueron de gran ayuda a la investigación del cielo y de la vida.
La medicina experimentó un crecimiento cualitativo y ayudó a mejorar la calidad de vida de la población, pese a que siguieron existiendo algunas epidemias mortales y ciertas hambrunas que mataron a mucha gente. El cuerpo humano fue objeto de análisis cada vez más profundos con los que se echó abajo el enfoque de Galeno (doctor de la antigüedad romana), que era considerado como dogma. Al mismo tiempo los estudios de hidráulica influyeron en Harvey para que descubriera la circulación de la sangre. En este periodo se originó el primer libro de anatomía: La fábrica del cuerpo humano, de Andrés Vesalio.
Se empezó a valorar el tiempo que se tardaba en hacer un trabajo, a concertar citas puntualmente, y a medir la vida "con cucharillas de café".
Los relojes se introdujeron no solo en las primeras fábricas sino también en casi todos los hogares.
En esta época se dio también la Invención de relojes mecánicos. Las repercusiones sociales de la forma de medir el tiempo fueron inmensas. El reloj mecánico le daba precisión a la vida.
En este periodo el arte dejó de presentar en sus obras tan solo el material religioso. Comenzó a plasmar el arte en torno al ser humano, a sus deseos y sentimientos.
Este movimiento artístico generó un nuevo abanico de estilos.
Un ejemplo, fue la creación de retratos, las obras al desnudo y los cuadros de mitología y paisajes. El Renacimiento, dio lugar a una nueva era artística pero también a una nueva era cultural, ya que desde aquel momento se empezaron a construir palacios, universidades y ayuntamientos, cuando anteriormente tan solo se construían iglesias.
El arte fue al mismo tiempo naturalista e idealista. Los artistas pretendían representar el mundo real tal como se veía, pero al mismo tiempo querían mostrar solo su belleza. Para lograr representar sobre la superficie plana del cuadro o la pared la tridimensionalidad del mundo real desarrollaron técnicas, como la perspectiva que daba sensación de espacio y el claroscuro, que permitía dar volumen a los cuerpos. En la arquitectura se buscó dar un mayor orden a las ciudades. Por tanto, se caracterizó por presentar construcciones más armoniosas, en las que se tomó en cuenta los modelos de la arquitectura grecorromana y los principios de la geometría y las matemáticas.
Los mecenas eran personas poderosas y adineradas que protegían a los artistas y les daban apoyo económico. El mecenazgo fue de vital importancia para promover la producción artística y expandir el Renacimiento por el resto de Europa. Para las personas adineradas era de gran prestigio poseer obras de arte. Esto también le aportó mayor importancia a la figura del artista en la sociedad. Entre los principales artistas protagonistas del movimiento artístico renacentista se encuentran los siguientes:
• Filippo Brunelleschi (1377-1446): arquitecto florentino. Se lo considera el inventor de la perspectiva matemática.
• Sandro Botticelli (1445-1510): pintor italiano nacido en Florencia. Algunas de sus obras más reconocidas son «El nacimiento de Venus» y «La primavera».
• Leonardo Da Vinci (14521519): pintor, arquitecto, escultor, ingeniero, inventor y destacado por su conocimiento de la ciencia. Entre sus obras se destaca «La última cena» ubicada en el refectorio del convento de Santa María de las Gracias en Milán.
• Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564): arquitecto, pintor y escultor italiano. Desarrolló su carrera en Florencia y Roma. Entre sus obras se destacan la bóveda y una de las paredes de la Capilla Sixtina, el diseño de la cúpula de la
Basílica de San Pedro en el Vaticano, las esculturas de David y varias versiones de La Piedad.
• Alberto Durero (1471-1528): pintor, dibujante y grabador alemán.
• Tiziano Vecellio (1477/1490-1576): pintor veneciano.
• Rafael Sanzio (1483-1520): arquitecto y pintor italiano. Es considerado uno de los grandes maestros del período renacentista.
El término «literatura renacentista» se refiere a las obras literarias que se produjeron en Europa bajo la influencia del Renacimiento como movimiento cultural e intelectual. La Literatura en el Renacimiento fue caracterizada por retomar los temas relacionados con los valores propuestos en la cultura clásica grecorromana. Las ideas se expandieron rápidamente debido a la invención de la imprenta (1440), por Johannes Gutenberg. Así mismo, esto propició la difusión de la cultura y la adquisición de hábitos de lectura.
Una de las características más importantes del Renacimiento es la aparición de bibliotecas abiertas al público. Fue uno de los períodos más importantes de la humanidad, y representó la transición de la Edad Media a la Edad Moderna.
En este periodo de grandes cambios, surgen nuevas formas literarias, como la novela, tal como es actualmente conocida. Aparecen nuevos géneros, como el ensayo.
Se crean nuevos modelos, como el soneto. El hombre ocupa el centro del mundo. La razón pasa a estar por encima de la fe. El espíritu crítico y racionalista fue sumamente valorado.
En el Renacimiento debido a la peste negra (que exterminó a millones de persona) se cambió la actitud hacia la vida y la muerte. Los autores pasaron de creer que «la vida eterna» dependía de nuestra bondad y comenzaron a escribir sobre el «aquí y el ahora». Por esta razón, la literatura renacentista también profundiza en la belleza de la naturaleza que es símbolo de perfección. Los artistas hablan constantemente del amor, de la belleza del alma y la tragedia que trae consigo el amor. Así mismo se tocan temas de hazañas de caballeros. Finalmente, la literatura de este periodo también cuestionó algunas injusticias de la sociedad del momento, sus vicios, desigualdades e hipocresía y también hizo críticas a la Iglesia, donde se cuestionó la forma en que el poder era ejercido por la Iglesia.
(Alcalá de Henares, España, 1547 - Madrid, 1616) Escritor español, novelista, poeta, soldado y dramaturgo, es el célebre autor de El Quijote y las Novelas ejemplares, y la máxima figura de las letras hispánicas. Estudió en Valladolid en un colegio de jesuitas. Se le conocía popularmente como el Manco de Lepanto, por haber perdido el uso de una mano durante dicha batalla. Miguel es el cuarto hijo de un modesto médico, Rodrigo de Cervantes, y de Leonor de Cortinas. Su vida estuvo marcada por problemas económicos de su familia e incluso fue apresado por piratas turcos (1575), que lo vendieron como esclavo, junto a su hermano Rodrigo, en Argel.
Allí permaneció hasta que, en 1580, un emisario de su familia logró pagar el rescate exigido por sus captores.
Escribió varias novelas, obras teatro y poemas. Fue el autor de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha (1605), novela conocida habitualmente como El Quijote. Esta novela lo llevó a ser mundialmente conocido y a la cual muchos críticos han descrito como la primera novela moderna. También es considerada como una de las mejores obras de la literatura universal, cuya cantidad de ediciones y traducciones solo es superada por la Biblia. A Cervantes se le ha dado el apelativo de «Príncipe de los Ingenios». Miguel de Cervantes ha dejado un legado literario perdurable.
Leonardo da Vinci nació el 15 de abril de 1452 en Vinci, en el valle del río Arno, la Toscana, Italia. Hijo ilegítimo y primogénito del notario Piero Fruosino di Antonio da Vinci, y de Caterina Buti del Vacca, una campesina. Leonardo da Vinci no tuvo apellido en el sentido actual, y "da Vinci" simplemente significa "de Vinci":
su nombre de nacimiento completo fue "Leonardo di ser Piero da Vinci". Leonardo doce hermanastros, todos mucho más jóvenes que él (la última nació cuando Leonardo tenía cuarenta años), y con los que no tuvo mucha relación, pero sí gran cantidad de problemas por la herencia de su padre.
Leonardo da Vinci (1452-1519) fue un artista, arquitecto, ingeniero y científico italiano del Renacimiento. Es famoso por su habilidad de captar en cualquier material la naturaleza, los fenómenos científicos y las emociones humanas. Las obras maestras innovadoras de Leonardo muestran su maestría de la luz, de la perspectiva y del efecto en conjunto. Sus obras más apreciadas son el retrato de Mona Lisa y la pintura mural La última cena.
Leonardo no estaba restringido en modo alguno al arte y de hecho, sus intereses fueron extensos; estos abarcaban casi todo el mundo físico. Estudió arquitectura, ingeniería, geometría, perspectiva, mecánica e hidráulica para satisfacerse de saber cómo funcionaban las cosas, y por qué aparecían así al ojo humano.