REALIDAD O FICCION by xesco weno

Índice

1. Introducción.

página 5

2. Objetivo.

página 6

3. Metodología.

página 7

4. Desarrollo del proyecto.

página 10

5. Antecedentes.

página 13

6. Plan de trabajo.

página 14

7. Conclusiones.

página 16

8. Presupuesto.

página 28

9. Bibliografía.

página 30

10. Créditos.

página 33

1. Introducción: “Realidad o Ficción” es una serie de fotografías en las que presento retratos de distintos personajes reales y cotidianos, pero dotándolos de cierta ambivalencia. Por un lado mostrando individuos humanos a los cuales intento dotar de una atmósfera ficticia e irreal, y por otro, doto de un sentido tópico y humano a sujetos que en si mismos parecen más sacados de un universo ficticio. Cada uno de estos retratos pretende ser una deconstrucción del sujeto, en la que intento mostrar esa doble polaridad, la visión externa del personaje, (su vida, costumbres, entorno y ambiente más cercano) y a la vez un intento por escarbar en su psique más intima, despojando al individuo de su coraza y mostrándolo ante el objetivo tal cual es: “…Un retrato psicológico que los despiece, para después reconstruirlos y exponerlos con la ayuda de todo aquello que los representa…” Mediante la adopción de distintas técnicas fotográficas, utilizadas tanto en el campo del cine, como de la publicidad, intento recrear estas escenas cuidando de manera especial los diversos factores que componen la elaboración de una escenografía: iluminación, localizaciones, modelos, atrezzo, etc. Para finalizar, decir que todo esto no es más que un intento por crear retratos, un conato de plasmar, de recoger en una sola imagen, de enjaular en las celdas de un solo CCD no solo la vida de unos personajes, sino también el momento, el lugar y el universo que los rodea, en su aquí y su ahora…

2. Objetivo: Al fin y al cabo lo que pretendo mostrar son imágenes de impacto, personajes que a todos nos son familiares, bien por que pertenezcan al mundo del cine o la imaginería popular, o porque sean seres reales como los que vemos a diario por la calle, nuestros vecinos, familiares o amigos. También aquellas imágenes que se nos muestra en la publicidad y televisión… Con esto me refiero a los estereotipados modelos que estos medios nos presentan y que cada día nos son más familiares, e incluso a los que muchos intentamos imitar. Con alguna de estas representaciones intento exponer ciertos sectores marginales en cierta manera como lo harían los de “Callejeros” para que el observador pueda meterse en su casa, en su entorno y de alguna manera invitar a la reflexión sobre algunos temas que supongo, a todos nos incumben, como por ejemplo la drogadicción, la marginación social, la pobreza, etc. En otros casos podemos sentirnos más o menos identificados ya que se trata de sujetos como cualquiera de nosotros pero centrados en algún aspecto concreto de sus vidas, acentuándolos para poder ver que tipo de cuestiones nos interesan o de que manera afectan estas a nuestras vidas y ahí que cada uno saque sus conclusiones… Finalmente defino otro tipo de personajes fácilmente reconocibles pero ajenos a nuestras vidas de una manera real aunque si cercanos por el mundo del cine, la televisión, la publicidad, etc. Con estos intento mostrar aquello a lo que nos gustaría parecernos (o que admiramos), aquello que se nos vende o incluso algunos con los que nunca nos gustaría encontrarnos… Todas estas cuestiones dependerán del “yo interior” cada uno y de su mirada, pudiendo estas definiciones encajar con diferentes imágenes dependiendo de quien las mire. 6

3. Metodología: Para conseguir el resultado final de cada retrato he seguido mas o menos el mismo proceso para cada uno: En primer lugar hice una lista con los personajes que se me iban ocurriendo… Ésta ha estado abierta todo el tiempo y a menudo he ido añadiendo y modificando los perfiles de dichos personajes y con el fin de servirme como ayuda para elegir a los modelos que posteriormente he utilizado, ya que para cada fotografía he partido con varios “candidatos” y luego he escogido al más conveniente en cada caso…

Bocetos previos de escenificación y atrezzo

En cuanto a estos modelos, he de decir que ninguno es profesional. He utilizado a amigos y conocidos para que me ayudaran, y en algún caso hacía sesiones de fotos conjuntas para que los mismos modelos hicieran las veces de ayudantes colocando focos y manejando el equipo cuando no estaban apareciendo en la fotografía… Por otra parte, al mismo tiempo que seleccionaba los perfiles de los personajes, hacía bocetos con las ideas iniciales que tenía para cada escenario. Concretamente hacía diferentes posibilidades de encuadres y composiciones para tener la idea más clara a la hora de realizar las sesiones.

Mª Dolores Delgado maquillando a Pablo

Cenando con los modelos y ayudantes en el decorado, despues de las sesiones de fotos

Esquemas de iluminación

Normalmente eran dibujos muy básicos donde los personajes aparecían con la postura, lugar y disposición que anteriormente había imaginado… También a parecía una representación aproximada del entorno que pretendía crear, como por ejemplo el lugar donde debería estar cada objeto, aquello que debía aparecer y como debía de hacerlo. Esto mismo servía de ayuda para buscar también el atrezzo necesario y las localizaciones. Una vez realizados estos bocetos elijo el vestuario de los personajes teniendo en cuenta el perfil que deseo mostrar y las características físicas de los mismos, tomando prestada la ropa de amigos o de los propios modelos y haciendo las pruebas necesarias para finalmente utilizar lo más adecuado. Por otra parte realizo esquemas de iluminación para tener una idea preconcebida de dónde y cómo deben de ir colocados los diferentes puntos de luz de la escena y así facilitar y agilizar el montaje de las mismas, además de evitar y prevenir posibles problemas posteriores. A la hora de montar los escenarios preparo una lista con todo lo necesario ya que luego en mitad del proceso es fácil que se olviden cosas, además es preferible tenerlo todo a mano para que sea más cómodo.

Pruebas de vestuario antes de la sesión

Normalmente intento montar yo solo aquello que no necesite ayuda, para poder trabajar tranquilo, haciendo tantas pruebas y cambios como sea necesario sin que nadie tenga que estar esperando. Pero en muchos casos, se precisa la colaboración de alguien para desplazar cosas pesadas y que te echen una mano...

Una vez montado todo y con los modelos listos, las sesiones suelen ir bastante rápido, sobre todo si están cómodos (a veces es bueno que haya gente alrededor porque no se encuentran solos ante la cámara, y al contrario hay personas que sienten mas vergüenza ante el publico y hay que tratar de reducir el número de ayudantes al mínimo). Ya tenemos las fotos que queríamos, ahora hay revelar los archivos Raw (para obtener la máxima calidad posible) y retocar aquello que sea necesario. La idea es, que la foto obtenida sea lo más fiel a la imagen final que queremos y que el retoque sea el justo y necesario, quitar defectos, dar o quitar contraste según convenga, ajustar el color, etc. Pero cuanto menos retoquemos la imagen mejor ya que es un archivo digital y al modificarlo se suele perder calidad y a la larga la imagen puede quedar mal. guardamos en .Tif sin compresión para que si necesitamos modificar algo obtengamos la mayor información posible. Finalmente se realiza el recorte y se intenta dar foco si es necesario. No es bueno hacer esto antes porque son operaciones muy agresivas, que pueden ser difíciles de modificar después o incluso imposible por la perdida de información... Por eso es importante la planificación, tener claro que vamos a hacer con la imagen y guardar los cambios en .Tif. Uno de los escenarios antes y después de ser montado

Por último, cuando nos dispongamos a sacar las ampliaciones es muy probable que nos encontremos con que la imagen tiene diferentes ajustes, eso es por la calibración de los monitores... Por eso lo mejor es, que en el laboratorio hagamos los ajustes de ultima hora y alguna tirada de prueba para ver que tal queda... 9

4. Desarrollo del proyecto: Memoria técnica. - El formato elegido para la elaboración del trabajo ha sido “Super 35 mm” (recortando las imágenes digitales) ya que creo que conjuga correctamente con el tema elegido, a la vez que por motivos compositivos y estéticos. Fotograma de “El Club de la Lucha” (formato Super35 mm)

Esther García Saiz antes y despues de preparar su escena

En mi opinión es un formato que ayuda e invita a la lectura de las imágenes a la par que ayuda a concentrar y dirigir la atención del espectador, algo muy importante en este caso, teniendo en cuenta la cantidad de detalles e información que muestro en las fotos… - Para estos escenarios y ambientes ha sido necesario la utilización de bastante atrezzo, obtenido casi en su totalidad de familiares y amigos, también objetos encontrados y alguna que otra cosa comprada. Localizaciones: Para las localizaciones disponía del piso de estudiantes en el que vivo en Cuenca, concretamente ha aparecido en dos ocasiones, modificando el espacio que suele tener e iluminándolo convenientemente… También he realizado fotos en el edificio del ITAV del campus de Cuenca, en el taller del escultor José Luis Martínez Gómez (Cuenca), en el local de ensayos de un grupo local y como exteriores, un parque de la ciudad, las vías para escalada y una cueva cercana que se pueden encontrar alas afueras de Cuenca. El resto de lugares se encuentran en mi pueblo y otro cercano(Torredonjimeno y Martos, Jaén).

Allí he utilizado como estudio la casa de una tía mía que no está habitada, y en la que podía montar y desmontar aquello que fuera necesario y sin problemas, como si fuera un verdadero estudio, además servía de “almacén” y “taller”.

En Torredonjimeno también encontramos algunos de los exteriores como el campo de fútbol, un camino rural a las afueras, o unos edificios en construcción que también aparecen. Por ultimo me dejaron hacer algunas sesiones en el taller de neumáticos del padre de un amigo (Neumáticos Lara), en un gimnasio de la misma localidad (Extreme) y en la “casa-estudio” de un artista urbano y amigo mío (Manuel Delgado Cámara). Equipo humano: Montando la escena nº 2 con Eva Torrero

Como equipo técnico humano han participado algunos amigos y compañeros, también estudiantes de arte y fotografía, que han hecho las veces de ayudantes de iluminación y escenografía y maquillaje en las fotos que ha sido necesario: Adrián Martínez Ferrer, Eva Torrero Culebras, Héctor Morejón, Agustín Tello, Mª Dolores Delgado Cámara y Esther García. Equipo técnico: El material necesario para este proyecto aparece desglosado con más detalle en el presupuesto económico del mismo pero he de comentar que han sido necesarios:

Julia Liébana Alcázar antes de comenzar su sesión

• Un ordenador de sobre mesa (iMac de 20”) para el revelado de las fotografías digitales obtenidas y su posterior retoque, así como para el almacenamiento de las mismas, del material gráfico y todos aquellos documentos e información utilizados. • Para el retoque anteriormente mencionado he utilizado el Adobe Photoshop CS3, el Adobe Camera Raw y una tableta digitalizadora Wacom Bamboo Fun. En este proceso he intentado mejorar algunos aspectos como contrastes perfiles de color o pequeños defectos, pero siempre con la intención de ser fiel a la imagen inicial e intentando darles un acabado lo menos artificial posible, que todo lo que aparezca en la foto estuviera en el escenario real, en definitiva, impactantes pero reales y verosímiles…

Olympus E-510 con el 14-42 mm, f 3.5

• Una cámara réflex digital (Olympus E-510) de 10Mp de resolución con la que se han realizado las fotografías. El objetivo usado ha sido un ZUIKO DIGITAL ED 14-42mm 1:3.5-5.6, en la mayoría de los casos a su mayor apertura de ángulo (14mm) para conseguir el efecto angular y así abarcar los encuadres elegidos.

En la iluminación de las escenas se han utilizado dos tipos de sistemas:

Flash externo y disparador inalámbrico

• Luz continua de diferentes potencias y temperaturas para crear la ambientación deseada en cada caso y distribuidos por los escenarios según las necesidades técnicas de cada imagen.

- 2 regletas de dos tubos fluorescentes cada una. - 2 focos halógenos de 500W. - 6 flexos con bombillas de diferentes potencias y tipos.

• Flashes de fotografía externos, usados de manera similar pero elegidos para determinadas imágenes por características como por ejemplo la posibilidad de utilizarlos en exteriores sin fuentes eléctricas, ya que funcionan con baterías y por su reducido tamaño. También producen un destello muy potente necesario para congelar el movimiento o por ejemplo para combinarlo con la luz natural (sol) y equilibrar la iluminación y exposición de la fotografía.

- Kit 2 flashes BOWENS GEMINI 500 DIGITAL. - Flash Metz 45 CT-1. - 2 Flashes Yongnuo Digital YN460.

• Disparadores de flash remotos inalámbricos, para poder alejar y colocarlos sin necesidad de cables y de forma instantánea desde la cámara.

• Por último, también trípodes, reflectores, paraguas, viseras y demás instrumentos de fotografía que se usan normalmente para realizar imágenes de este tipo. Colocando los focos de estudio

5. Antecedentes: Como referentes importantes y fuentes de inspiración he de mencionar que: He tomado como ejemplo a distintos artistas de la talla de Gregory Crewdson (crea escenarios impresionantes, como si de rodajes de cine se tratara, contando así todo tipo de historias), Annie Leibovitz (es considerada actualmente la fotógrafa mas reconocida del mundo realizando tanto fotografía artística, periodística, como publicitaria y editorial. Actualmente forma parte del equipo de la reconocida revista Vanity Fair), Winni Wintermeyer (fotógrafo que encontré por casualidad, y que realiza estupendos retratos jugando tanto con el sujeto como con el medio, al igual que yo he tratado de hacer en mi serie. También tiene trabajos en los que capta los ambientes de diferentes lugares, algo que me pareció muy interesante y que me ha servido de inspiración igualmente…). Eugenio Recuenco (este es un joven fotógrafo español que desarrolla su estilo y su visión particular de la fotografía creando imágenes para publicidad y moda sobre todo, que parecen sacadas del cine fantástico, los cuentos infantiles, etc.) entre otros y que son considerados verdaderos maestros de la escenografía, la iluminación y el retrato.

Annie Leibovitz

También tomo como modelos estéticos, películas de diferentes estilos, como el “Club de la lucha” (fotografía de Jeff Cronenweth) por el particular ambiente que se crea a lo largo de toda la película, los encuadres, y el formato anteriormente mencionado (super35), “Amelie” (fotografía de Bruno Delbonnel) en la que la fotografía juega un papel excepcional, también con encuadres muy interesantes y un tratamiento del color muy reconocible; o adaptaciones recientes del cómic a la gran pantalla como “Sin City”, “The spirit” o “300” que juegan con esa inconfundible estética del cómic americano, llegando a conseguir que realmente parezca que cobran vida los super heroes de estas historias...

Gregory Crewdson

He de mencionar por ultimo a grandes directores de fotografía como Jonh Alonzo (“China town”), Gordon Willis (“El Padrino”), Vitorio Storaro (“Apocalipse now”) y Frederic Elmes (“Terciopelo azul”) que aparecen en el documental “Grandes maestros de la luz”, y que fueron los máximos responsables de la fotografía de algunos clásicos del cine y sin los cuales no podría entenderse este arte en nuestros días. y de los cuales también e intentado empaparme…

Winni Wintermeyer

Eugenio Recuenco

6. Plan de trabajo: Octubre - noviembre de 2009: Surge la idea y comienzo a recopilar información necesaria, tanto visionado de fotos en webs y libros como documentales y entrevistas de autores relacionados... Diciembre de 2009: Realización de bocetos y maduración de la idea para comenzar a hacer las fotos. Finales de diciembre de 2009: Montaje, iluminación y realización de las dos primeras fotografías. Enero de 2010: Montaje, iluminación y realización de fotografías (9). Sigo con los bocetos y recopilando información para continuar haciendo fotos. 22 de febrero a 11 de Abril de 2010: Montaje, Iluminación y realización del resto de las fotografías que quedan por hacer (11). (me gustaría hacer más fotos pero hay que ir cerrando el proyecto) 12 al 18 de Abril de 2010: Selección de las imágenes finales para encargar las ampliaciones. 19 al 30 de Abril de 2010:

Pido presupuestos y comparo las diferentes posibilidades de presentación. Elección del laboratorio fotográfico y comienzo con las pruebas y sus posteriores ampliaciones.

1 al 8 de Mayo de 2010: Enmarcado y preparación de la exposición (diseño también la escenografía que se incluye en la exposición). 10 al 14 de Mayo de 2010: Exposición pública del proyecto en la Facultad de Bellas Artes.

7. Conclusiones: Una vez cerrado el proyecto y habiéndolo presentado públicamente en la exposición del pasado 10 de mayo en la facultad de BB.AA. He de decir que se trata de un trabajo muy gratificante, ya que aunque sea muy laborioso, tanto en la organización, como en la preparación de cada escenario y muy complicado ponerse de acuerdo con la gente para quedar y realizar las sesiones, el resultado final merece la pena, incluso como ya he dicho antes me habría gustado tener mas tiempo para poder realizar algunas más… “¡¡Aun quedan personajes e ideas en la lista…!!” Teniendo en cuenta los comentarios que he recibido, estoy muy contento con la aceptación que ha tenido. También me hace sentir un poco orgulloso el hecho de saber que este trabajo se ha realizado con pocos medios (sabiendo que este tipo de proyectos suele requerir caros y complejos equipos) y al final la obra al parecer tiene bastante calidad técnica (o eso les ha parecido a algunos…) que es un punto a favor, ya que no debemos de olvidar que el fin de esta carrera es formarnos para poder encontrar una salida profesional y poder vivir de aquello que mas nos gusta, y creo que puede ser un buen referente de aquello que soy capaz de hacer…

Para terminar, expongo una vez más la serie con algunos datos como los lugares, las fechas y los nombres de los modelos:

Cuenca, Diciembre de 2009 Modelo: yo mismo Ayudantes iluminación: Adrián Martínez y Eva Torrero

Cuenca, ITAV – UCLM, Diciembre de 2009 Modelo: Adrián Martínez Ayudantes iluminación y escenificación: Adrián Martínez, Eva Torrero y Héctor Morejón

Torredonjimeno (Jaén), Diciembre de 2009 Modelo: Fernando Bueno Cañada Ayudante Iluminación: Mª Dolores Delgado

Torredonjimeno (Jaén), Diciembre de 2009 Modelo: Pablo Illana Sánchez Ayudantes iluminación y maquillaje: Mª Dolores Delgado y Diana Lamiel

Torredonjimeno (Jaén), Enero de 2010 Modelo: Arturo Ruiz Estrella Ayudantes iluminación y vestuario: Mª Dolores Delgado, Pablo Illana y Diana Lamiel

Torredonjimeno (Jaén), Enero de 2010 Modelo: Diana Lamiel Repulles Ayudantes iluminación, escenificación y maquillaje: Mª Dolores Delgado, Pablo Illana y Arturo Ruiz

Torredonjimeno (Jaén), Enero de 2010 Modelo: Antonio J. Villar Ayudantes iluminación: Antonio J. Aguayo, Pablo Illana, Carlos Montijano

Torredonjimeno (Jaén), Enero de 2010 Modelo: Alicia Portillo Barranco Ayudantes iluminación: Arturo Ruiz, Mª Dolores Delgado y Antonio J. Aguayo

Torredonjimeno (Jaén), Enero de 2010 Modelo: Antonio José Aguayo Hornos Ayudantes escenografía e iluminación: Alicia Portillo y Carlos Montijano

Cuenca, Abril de 2010 Modelo: Daniel Rivero López Ayudante iluminación: Esther Martínez Gómez y Daniel Rivero

Torredonjimeno (Jaén), Enero de 2010 Modelo: Mª Dolores Delgado Cámara Ayudante iluminación y escenificación: Mª Dolores Delgado Cámara

Cuenca, Enero de 2010 Modelo: Daniel Alonso Muñoz Ayudante iluminación: Daniel Alonso y Anabel Garcia

Cuenca, Febrero de 2010 Modelo: Agustín Tello Ayudante iluminación y vestuario: Agustín Tello

Martos (Jaén), Abril de 2010 Modelo: Manuel Delgado Cámara Ayudantes iluminación y escenografía: Manuel Delgado y Mª Dolores Delgado

Cuenca, Marzo de 2010 Modelo: Marian Corcoles Robles Ayudantes iluminación, escenografía y maquillaje: Adrián Martínez y Eva Torrero

Cuenca, Abril de 2010 Modelo: Esther García Saiz Ayudante Iluminación, escenificación y vestuario: Esther García Saiz

Torredonjimeno (Jaén), Neumáticos Lara, Marzo de 2010 Modelo: Luis Carlos Lara Sánchez Ayudante escenificación: Luis Carlos Lara Sánchez

Cuenca, Abril de 2010 Modelo: Alberto Cuesta Hontesillas Ayudante iluminación y transporte: Esther García Saiz

Torredonjimeno (Jaén), Marzo de 2010 Modelo: Carlos Montijano Linde Ayudantes iluminación, escenografía y transporte: Domingo Chaichío, Agustín Sergio y Carlos Montijano

Torredonjimeno (Jaén), Abril de 2010 Modelos: Belén Moya Hermoso y “Chica” Ayudantes iluminación, vestuario y transporte: Pablo Illana, Antonio J. Aguayo, Carlos Montijano y Arturo Ruiz

Torredonjimeno (Jaén), Gimnasio Extreme, Abril de 2010 Modelo: Julia Liébana Alcázar Ayudante escenografía: Julia Liébana Alcázar

Torredonjimeno (Jaén), pistas deportivas “Loma de los Santos” Ayto Torredonjimeno, Abril de 2010 Modelo: Domingo Chaichío Ureña Ayudantes iluminación, escenificación y transporte: Pablo Illana, Carlos Montijano y Francisco Jiménez

8. Presupuesto:

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Cámara de fotos réflex digital “Olympus E-510”: Ordenador de sobremesa IMac 20 pulgadas: Tableta Wacom Bamboo Fun 2 regletas y sus respectivos tubos fluorescentes (4): 5 Flexos: Bombillas de diferentes tamaños y potencias 3 pizzas (atrezzo y comida para los modelos): Bricks de zumo (simulando bebidas alcohólicas): 1 Bandeja de aluminio (atrezo): 1 cuchillo grande (atrezo): Cinta adhesiva para embalar: Varillas de incienso para acentuar la iluminación:

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3 ordenadores y 4 pantallas (ITAV) 2ª Cámara réflex digital (atrezzo y making of) Instrumentos musicales (atrezzo) Ropa de boxeo y material de gimnasio (atrezzo) Equipación y material deportivo (atrezzo) (Ayto Torredonjimeno) Audi A4, planos y material de obras (atrezzo) Mesa de mezclas accesorios y ropa (atrezzo del rapero)

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Material de escalada (atrezzo y también usado por mi para la realización de la fotografía) Ropa, cartas de tarot y demás material de atrezzo Velas de diferentes colores y tamaños Botella de Jack Daniel´s (atrezzo) Lucky Strike (atrezzo)

1.000 € 1.200 € 100 € 35 € 50 € 15 € 30 € 2€ 2€ 2€ 2€ 5€ prestado prestado prestado prestado prestado prestado prestado prestado prestado 10 € 17 € 3,30 € +_______ 2.473,20 €

• Ampliaciones: - 70 x 30 cm 7,20€ (x12) - 100 x 42 cm 19,40 (x3) - montaje - alquiler marcos 5€ (x15)

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86,40 € 58,30 € 30 € 75 € +________ 249,70 €

Carteles anunciadores de la exposición

30 €

Total:

2.752,90 €

9. Bibliografía: Libros: - Thames & Hudson Ltd, Londres, MAGNUM MAGNUM, edición a cargo de Brigitte Lardinois, Lunwerg editores, Alemania 2007. - Robert Frank, LOS AMERICANOS, La Fábrica editorial, 2ª edición, Alemania 2008. - National Geographic, Through the Lens, National Geographic Society, Estados Unidos 2003. - Fotografía Guías Practicas, Photoshop, Ediciones Reunidas S.A. Madrid 2010. - Harry C. Box, Set Lighting Technician´s Handbook, Focal Press publications, 3ª edición, Estados unidos 2003. - 1 Crewdson, Gregory, DREAM OF LIFE, Ediciones Universidad De Salamanca, España 1999. - Bleda Megías, María del Carmén, La casa del meteórologo Gonzalo Puch, Campo de Agramante, España 2009. - José María Mellado, Fotografía digital de alta calidad, Artual S.L. Ediciones, 2ª edición, España 2006.

Webs: - Winni Wintermeyer, WINNI WINTERMEYER PHOTOGRAPHY, http://www.3am.net/, (disponible a 8 de junio de 2010). - Darren Rowse, Digital Photography School. Environmental Portraits, http://digital-photography-school.com/environmental-portraits, estracto de “Essential Portrait Photography Tips E-book”, (disponible a 8 de junio de 2010) - PhotoBusinessBlog, Fashion Photography Lighting basics: Studio& outdoors, (A fashion & advertising photographer’s ramblings on lights, shadows, gear, techniques and business), técnicas y esquemas de iluminación, http://www.photobusinessblog. com/ , (disponible a 8 de junio de 2010). - Eugenio Recuenco, Web oficial del Fotógrafo Eugenio Recuenco, fotografía publicitaria y artística, http://www.eugeniorecuenco.com/images_015.html, España (disponible a 8 de junio de 2010). - Sam Bassett, Web oficial del fotógrafo Sam Bassett, sección retratos, http://www. sambassett.com/portrait.php, (disponible a 8 de junio de 2010). - Dave Hill, DAVE HILL PHOTOS, galería de fotos, http://www.davehillphoto.com/, videos making of / behind the scenes, http://www.davehillphoto.com/bts/, (disponibles a 8 de junio de 2010). - Miles Aldridge, MILES ALDRIDGE´S WEB, portfolios del artista, http://www.milesaldridge.com/, (disponible a 8 de junio de 2010). - Roberto Alegría, Roberto Alegría Photography Web, galería de retratos, http://www. rupfoto.com/portrait.html, Rupfoto 2009 (disponible a 8 de junio de 2010). - Markku Lahdesmaki, markkuphoto.com, http://www.markkuphoto.com/#a=0&at=0

&mi=2&pt=1&pi=10000&s=5&p=12, (disponible a 8 de junio de 2010). - RAW photo inspiration, sitio web que ofrece enlaces a las páginas de diversos fotógrafos de interés, http://www.raw.cat/, (disponible a 8 de junio de 2010). - Tim Simmons, timsimmons.co.uk, web del fotógrafo, http://www.timsimmons.co.uk/ index.php, (disponible a 8 de junio de 2010). - Giuliano Bekor, Giuliano Bekor Studio, fotógrafo de moda y publicidad, http://www. giulianobekor.com/fashion/01/index.html, (disponible a 8 de junio de 2010). - Holger Pooten, Holger Pooten Photography, fotografía artística, editorial y publicitaria, http://www.holgerpooten.com/?p=personal, (disponible a 8 de junio de 2010).

Documentales: - Barbara Leibovitz, Annie Leibovitz, “American Masters” Annie Leibovitz: Life Through a Lens, ICA Films, Estados Unidos 2006. - Christian Frei, James Nachtwey, War Photographer, Morena Films, Suiza 2001. - National Geographic Society, Los Fotógrafos, NGT & F, Inc, Estados Unidos 1995 (edición en español 2007). - Arnold Glassman,Todd McCarthy, Stuart Samuels, Visions of Light: the Art of Cinematography (Lecciones de cine. Maestros de la luz), DCINE Estudio, Estados Unidos 1992. 32

10. Créditos: Francisco Javier Bueno Cañada Fj.bueno.canada@gmail.com http://xescoone.blogspot.com/ http://www.flickr.com/xescoone Agradecimientos: A toda mi familia por su ayuda y apoyo constante, en especial a mi hermano Fernando, quien colaboró con mi obsesión por la fotografía… A mis amigos y compañeros de Cuenca, Adri Martínez, Eva Torrero, Dani Rivero, Esther Martínez, Héctor Morejón, Agus Tello, Esther García, Alberto Cuesta, Anabel García, Carmen Mª García, Daniel Alonso, Raúl Marquez… A mis amigos de Torredonjimeno que también han colaborado, Mari Delgado, Pablo Illana, Arturo Ruiz, Diana Lamiel, Antonio J Aguayo, Alicia Portillo, Antonio J Villar, Luis Carlos Lara, Carlos Montijano, Domingo Chaichío, Julia Liébana, Belen Moya, Manuel Delgado y todos aquellos que de algun modo han ayudado en este proyecto. También a Jose Antonio Montero, a Monserrat de Pablo y a David Culebras.