e-magazine, contemporary art by carlos leal

e-magazine es una guía digital con una

distribución a más de 45 000 usuarios a escala mundial, que viene cargada en esta edición de contenidos relacionados con la 10ma Bienal de la Habana y se apoya en la coyuntura que ofrece este importante evento para relacionar en sus listas una extensa base de datos de más de 150 artistas cubanos que por primera vez podrán ser contactados por cualquier interesado. Esta difusión masiva de listings, noticias, textos críticos, proyectos invitados, programación y contenidos de la 10ma Bienal conecta a los artistas cubanos y extranjeros en todo el mundo y se une con fuerza, con una campaña propia de mediatización, al esfuerzo nunca suficiente por extender las relaciones artista-galería, artistacurador, artista-evento, artista-artista, y artistapúblico. Las respuestas a las clásicas preguntas: Qué, Quién, Dónde y Cuándo son la base de esta creación virtual que aprovecha su formato distributivo para imponerse sobre la distribución física de revistas de corte similar, apoyándose en más de una decena de sitios y portales web y en las redes sociales líderes. Diseñada con el apoyo de artistas y colaboradores, e-mag se coloca como la primera revista digital gratuita, promotora del arte contemporáneo cubano, en ser distribuida a escala mundial.

e-magazine is a digital guide with a

distribution chain of more than 45 000 worldwide users, that in this edition is loaded with contents related to 10th Havana Biennial, and leverage itself in the happening of this well known international event to spread the word and show under its listings a huge database of more than 150 Cuban artists, that for the very first time could be reached by anyone who’s interested. This massive broadcast of our listings, news, critic texts, invited projects and of course, all info related to Havana Biennial, connects all Cuban and foreign artists worldwide, as we joint ourself with our own distribution campaign, to the never ending effort to expand relationships like artist- gallery, artist-curator, artist-event, artist-artists, and artistaudience. Answers to classic questions: What, Who, Where and When? are the base of this virtual creation that takes advantage of its format to give a step ahead over printed magazines, being supported by at least 10 distribution sites and portals and social communities. Design with the support of artist and friends, e-mag stands as the first free digital magazine that promotes contemporary Cuban art with a worldwide impact.

Dirección: Carlos Manuel Leal Redacción: Rafael Grillo Traducción: Zaida Zarza Diseño: Naná Ramírez Maquetación Lissette Batista

nĂşmero 1.

10ma Bienal de la Habana / 10th Havana Biennial, marzo, 2009

Michel Mirabal. AhĂ... Escapando

â&#x20AC;?Start your collection of Contemporary Cuban Photographers and Artworkâ&#x20AC;?

Featured Products

Del ensayo, Documentos Personales, 1991, gela n silver print 11 x 14 inch

Del ensayo, Documentos Personales, gela n silver print 11 x 14 inch

Del ensayo, Documentos Personales, 1993, gela n silver print 11 x 14 inch

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gela n - silver print 11 x 14 inch

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gela n - silver print 11 x 14 inch

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Del ensayo, Documentos Personales, 1989 gela n - silver print 11 x 14 inch $650.00

índice

Franklin Álvarez. Mientras Tanto / Meanwhile

Era Global, Arte Global, Tema Global… / Global Age, Art Global, Global Theme...

Primera Bienal en solitario de Alexandre Arrechea / Alexandre Arrechea’s first solo Biennial

Michel mirabal. Ahí…escapando/ So - so… getting

¿Arte con Ética?: Luis Camnitzer / Art with Ethics? Luis Camnitzer

Hervé Fischer: El Prometeo de la Era Digital /Hervé Fischer: The Prometheus of Digital Age

Performance del Mexterminator: Guillermo Gómez Peña / Performance of Mexterminator: Guillermo Gómez Peña

Programación de la Bienal

Index. Artistas invitados a la 10ma Bienal de la Habana.

Proyectos personales

Proyectos colectivos

Talleres

Programa de Exposiciones Colaterales de la Bienal

Sedes

Género (trans)género y los (des)generados. Programa de acciones y presentaciones. Centro Cultural Bertolt Brecht.

PROYECTOS / PROJECTS

JP Paralelos (Juan-Sí González Y Paloma Dallas) When Language Migrates

NUESTRO INDEX DE ARTITAS / OUR ARTISTS INDEX

Index

ANTICIPOS / UPCOMING ISSUES

II Festival Internacional de Videoarte “Camaguey, 2009” / II International Festival of Video-Art “Camaguey, 2009”

ANEXOS / ATTACHMENT

Mapas / Maps

10MA BIENAL DE LA HABANA / 10TH HAVANA BIENNIAL

Franklin Álvarez Mientras tanto Una conversación de dos niños en unos dibujos animados didácticos que vi recientemente me llamó la atención. Ellos hablaban de que en este mundo existen dos roles: los que venden y los que compran, los que crean y los que consumen, los activos y los pasivos. Con el ritmo de la cultura en la era tecnológica, se ha creado una velocidad casi supersónica en la que cada vez se hace más difícil detenernos a pensar o simplemente detenernos. Poder tomar el control y decir stop en medio de la inercia simplemente nos pondría los pies sobre la tierra. Poder tener la lucidez de decirnos a nosotros mismos lo que queremos y no que nadie nos haga el “favor” de sugerírnoslo. Entonces, estaremos mejor capacitados para utilizar la información y devolverla como sabiduría de uso colectivo. Preguntas como: ¿Qué quiero? ¿Qué necesito? ¿Qué me interesa? ¿Cuáles son mis aspiraciones? Son manifestaciones que cuestionan la masificación no solo de la cultura sino también de lo que persigue cada individuo. Todo esto al final no son más que tópicos propios del ser humano que siempre han existido y nunca pasan de moda debido a la sed inagotable de conocernos a nosotros mismos. En algunos casos recurro al cine en busca de ángulos y puntos de vistas sugerentes y un poco porque me interesa participar en la promoción de la tradición pictórica como medio activo dentro del arte contemporáneo actual. Me interesa el cine como referente porque es un medio que esencialmente juega con la ilusión de movimiento y es precisamente detener algo que nos resulte familiar lo que estoy buscando. En algunos casos tomo escenas que me pueden parecer sugerentes y le pongo pausa al video y congelo la imagen. En ocasiones me es suficiente ponerle la pausa y pintarlas, en otras ocasiones tras la pausa le agrego o le quito algún elemento para cambiarle el sentido. Pintar la imagen cinematográfica, me funciona como acercamiento o intervención de algo que parece impalpable y distante. También, el hecho de intervenir es una forma de contaminación y de apropiarme de algo colectivo. Acudir al medio cinematográfico, sobre todo al más conocido (entiéndase Hollywood o similar), me funciona como referencia válida por su masivo alcance. Del gesto de pausar se puede inferir la pregunta ¿a dónde voy tan de prisa? Es como el que va a buscar una cosa y al encontrarse con algo entretenido se le olvida a que iba. Franklin Álvarez Fortún Teléfono: 206-86 47, Móvil: (05) 281-57 65. Avenida 33, # 2214, entre 22 y 26, Municipio Playa. Ciudad de la Habana. Cuba.

franklin.a71@cubarte.cult.cu

Watching TV, 2009. Óleo / tela. 111 x 145 cm.

Meanwhile Recently I felt attracted by a conversation of two children in a cartoon I saw. They talked about the existence of two main roles in this world: those who sell and those who buy, those who create and those who consume, the active persons and the passive ones. With the pace of culture in the technological age, an almost supersonic speed has emerged and it becomes increasingly difficult to stop and think or even just to stop. Being able to take control and to say “stop” in the middle of this inertia would help us put our feet on the ground. To have the clarity to tell ourselves what we want and not letting anyone make us the “favor” of suggesting it will make us more capable of handle some information and return it as a wisdom of collective use. What do I want? What do I need? What am I interested in? What are my aspirations? These are questions that confront not only the “massification” of culture but also what every individual pursues. At the end all of this is merely human beings’ topics that have always existed and will never be old-fashioned because of the endless thirst of knowing ourselves. In some cases I fall back on films in search of angles and points of view because I am interested in participating in the promotion of the pictorial tradition as an active way within contemporary art. I am interested in cinema as a reference because it is a system that plays essentially with the illusion of movement and what I’m looking for is to stop something that is familiar to me. Sometimes I take scenes that I might find suggestive and I press “pause” and freeze the image. Sometimes it is enough to freeze the scenes and paint them; on other occasions after the pause I add or remove an item to change its meaning. Painting the cinematographic picture works for me as an approach or intervention of something that seems intangible and distant. Also, the fact of intervening is a way of pollution and appropriation of something collective. To use films, especially the better known (and I mean Hollywood productions or similar) works for me as a valid reference due to its massive scope. From the gesture of pressing the Pause bottom we can infer a question: where do I go so quickly? It’s like being in the search of a particular thing and by finding something fun you forget what you where looking for.

arrilba: Vicente, 2008. Óleo / tela. 140 x 70 cm. izquierda: Pugil, 2009. Óleo / tela. 90 x 70 cm. derecha: Paranoia, 2008. Óleo / tela. 149 x 79cm.

galeria flickr ver mapa / see location

Era Global, Arte Global, Tema Global…

no de los rasgos característicos de las Bienales de La Habana es acordar siempre para la siguiente un motivo distinto de reunión, un tema nuevo alrededor del cual desplegar la convocatoria y conceptos curatoriales. Si para la Novena Bienal se usó como criterio la restricción al llamado “Arte Público” y las modalidades afines al despliegue del hecho artístico fuera del tradicional circuito galerías-museos; para la Décima se escogió un motivo muy inclusivo, cuyo alcance sugiere la más amplia diversidad en lo formal y un diapasón inusitado de abordajes temáticos. Hablar de la Globalización y la Era Global significa no más que referirse a la extensión a nivel de todo el Globo (Terráqueo, por supuesto), en los tiempos de hoy, de formas de producción, ideología y esquemas políticos, modos de vida y expresión, que antes estuvieron confinados dentro de los bordes territoriales de las naciones o en el marco referencial de las diferentes culturas y tradiciones. Aunque, también, supone la ampliación de la influencia de los moldes culturales fabricados en los núcleos predominantes, donde se concentran los poseedores de avances tecnológicos y de superior alcance mediático.

Mas no hay que descartar, tampoco, la corriente inversa, o sea: la transportación, de manera más insidiosa y solapada, de los rasgos culturales de la periferia hacia los centros privilegiados. Por ello, cuando la Décima Bienal anuncia que su tema es Integración y resistencia en la Era Global, está dando cabida a convertirse en “vitrina expositiva, vehículo de transfusión, punto de encuentro, lugar de reflexión y correa de transmisión” (todo eso al unísono) de prácticas artísticas variopintas y posibilidades temáticas que podrían describir, de una vez, a toda la contemporaneidad. De modo que aquel llegado a La Habana en días de Bienal, podrá toparse con la más profusa vinculación al debate, desde el arte, a los problemas acuciantes de la actualidad. Tales podrían ser: la redefinición de las identidades individuales, nacionales, locales, étnicas, grupales y de género; las relecturas de la historia y los procesos culturales, las urgencias ecológicas, las guerras, la crisis económica mundial, el impacto de las nuevas tecnologías, el choque de los imaginarios populares contra la avalancha de los imperios mediáticos y sus industrias del entretenimiento, y un largo etc...

colaboración: BOLETÍN BIENAL. Centro Wifredo Lam

Global Age, Art Global, Global Theme...

characteristic feature of the Biennial of Havana is always to agree on a different, new theme around which to deploy calls and curatorial concepts for the next reunion. If the ninth Biennial’s criteria were restricted to the so called “Public Art” and the procedures related to the deployment of art outside the traditional circuit of galleries and museums; a very inclusive motive was chosen for the tenth. Its scope suggests a wider diversity in the formal aspects and in its unprecedented thematic approaches. Speaking of Globalization and the Global Age today means to refer to the spread across the globe of production, ideology and political patterns, lifestyles and expression that previously were confined within the territorial borders of nations or in the frame of reference of different cultures and traditions. It also involves, of course, the expansion and influence of cultural patterns constructed in the predominant core which are the bearers of technological advances and higher media coverage. But the reverse flow shouldn´t be discarded either, so it is

the insidious and covert transportation of the cultural features of the periphery towards the privileged centres. Thus, when the tenth Biennial announced that its theme is Integration and resistance in the Global Age, is giving a chance to become at a time “a showcase exhibition, a vehicle of transfusion, a meeting point, a place of reflection and a transmission belt” of diverse artistic practices and potential topics that could describe all the contemporary period. So everyone who comes to Havana during the days of the Biennial may come across the most extensive links to debate, from art to the pressing problems of the present days. These might include: the redefinition of individual, national and local identities, ethnic groups and genders, the rereading of cultural processes and history, environmental emergencies, wars, global economic crisis, the impact of new technologies, the confrontation of popular imaginaries against the onslaught of media and entertainment industries empires, and a long etcetera.

Open Studio Espacio 08

26 de marzo - 30 de abril

“Preview” 1 de abril. 7:00 p.m.

“Preview” no es un proyecto de exposición, no pretende mostrar obras terminadas, es un Open Studio, es una experiencia para compartir directamente con el artista, dentro de su taller, es la posibilidad de intervenir su propio espacio privado. Será la ocasión de presentar el proyecto de Experimentación Visual Espacio 08, a partir de videos, multimedias, documentos, obras y proyectos. “Preview” is neither an exhibition project not a display of finished works of art. Is an Open Studio, an experience to share with the artist themselves personally within their premises – in other words, the opportunity for stepping into their private space. “Preview” is the opportunity for launching the visual experimentation project Espacio 08 from their videos, multimedia, documents, works and projects.

Abel Barreto Douglas Argüelles Jorge Wellesley Ruslán Torres Calle 61 entre 132 y 134 Marianao, Ciudad de la Habana espacioceroocho@gmail.com galeria flickr ver mapa / see location

Primera Bienal en solitario de Alexandre Arrechea

iene de participar en Arco 2009 con el proyecto Vivir debajo de un puente y estuvo en la Bienal Prospect.1 New Orleans con Mississippi Bucket, un recordatorio de la tragedia vivida por esa ciudad cuando el Huracán Katrina. Desde que se convirtió en ex integrante del grupo Los Carpinteros, ha producido piezas como Sudor (2004), donde la simulación de un espectáculo deportivo se vuelve metáfora del traspaso de la acción real de la existencia hacia sucedáneos virtuales; y Entrada Libre para siempre (2006), una réplica del hombre sometido al uniformamiento, con el arribo de forma disciplinada a los estadios de juego. “Esculturas Sociales” es la clasificación que han tomado sus obras; y en otras como El Jardín de la desconfianza y Conspiracy aborda la paranoia del individuo y la pérdida del control de su vida al ser convertido en engranaje de una maquinaria al servicio del poder.

Dado que las propuestas artísticas de Arrechea se decantan ya por dilucidar problemáticas universales y expander los límites de los discursos predominantes en el nuevo arte cubano, para él ha sido muy fácil entrar en sintonía con el eje temático de la Décima Bienal. A su primera presentación en solitario dentro de la cita de La Habana llevará La habitación de todos, un artificio mecánico que se modifica según las fluctuaciones del índice Dow Jones, estableciendo un sincronismo de interrelaciones entre el contexto de la Bienal y las circunstancias de la crisis económica mundial. Interrogado sobre la significación que para él encierra el evento habanero, responde que “Será un buen momento para poner a prueba nuestra capacidad de reinventarnos a nosotros mismos”. Además de su exhibición en la Fortaleza de La Cabaña, fue invitado por Tania Bruguera a participar en el Taller de la Cátedra Arte de Conducta.

colaboración: BOLETÍN BIENAL. Centro Wifredo Lam

Alexandre Arrechea (jaca) Telf.: +34 618 331 720, +34 912 218 478

contact@alexandrearrechea.com www.alexandrearrechea.blogspot.com www.alexandrearrechea.com ver mapa / see location

La habitación de todos / The room of all, 2009

Alexandre Arrechea’s first solo Biennial

galería luz y suárez del villar

1e just participated in Arco 2009 with 1the project “Vivir debajo de un puente” (To live under a bridge) and he was in the Prospect.1 New Orleans’ Biennial with “Mississippi Bucket”, a reminder of the tragedy experienced by the city during the hurricane Katrina. Since he became former member of the group Los Carpinteros, he has produced pieces like “Sudor” (Sweat) 2004, where the simulation of a sporting show turns into a metaphor for the transfer of an action in real existence to its virtual substitutes. He also made “Entrada Libre para siempre” (Free entrance forever) 2006, a reproduction of men submitted to uniformities in their disciplined access to stadiums. “Esculturas Sociales” (“Social Sculptures”) is the classification for some of his works; some others like “El jardín de la desconfianza” (The garden of distrust) and Conspiracy refers the paranoia of the individual and the loss of control over his life when he becomes gear of a machinery at the service of a certain power. Since Arrechea´s artistic proposals try to elucidate global problems and to expand the limits of the prevailing discourses of new Cuban art, it’s been really easy for him to tune in to the thematic axis of this tenth Biennial. For his first solo show in this event he’s going to bring “La habitación de todos” (Everyone’s room), a mechanic craft that suffers modifications according to the Dow Jones index fluctuations. That establishes synchronic interrelations between the context of the biennial and the circumstances of the world economical crisis. Asked about the significance of the event, he answered: “It’ll be a good moment to test our capacity to reinvent ourselves.” Aside from his exhibition in the fortress La Cabaña, he was also invited by Tania Bruguera to participate in the workshops of the Cátedra Arte de Conducta.

La Galería de Arte Luz y Suárez del Villar, abrió su espacio en mayo de 2008 con la intensión de promocionar y comercializar el arte contemporáneo cubano. La línea de la galería apuesta por artistas jóvenes con una obra sólida y con clara proyección futura, sin descuidar a los valores ya consolidados pero en permanente experimentación y apuesta por el arte más contemporáneo. Galería Luz & Suárez del Villar San Lorenzo, 3. 28004. Madrid tel: 913010557

www.luzysuarezdelvillar.com galería@luzysuarezdelvillar.com Horarios Lunes a viernes de 11:00 a 14:00 y de 16: 30 a 20:30 Sábados de 15:00 a 21:00 Directores Raymaluz González Miguel Suárez del Villar

Artistas representados Michel Pérez (el pollo) Aliuska R: Mayans Adriana Arronte Maykel Linares Daniel Díaz Isaac García Niels Reyes Raunel González Rodney Batista

SO - SO… GETTING

Michel mirabal AHÍ…ESCAPANDO Por Manuel Fernández Figueroa.

Escapar. A la pregunta normal de ¿Cómo estas? El cubano responde: Ahí…escapando. Y, de esa forma, resume muchos verbos, porque para escapar hay que luchar, sobrevivir, resolver y sobre todo… resistir. Michel Mirabal (1974) nos propone en esta X Bienal y en el centro del populoso barrio de Centro Habana, su última exposición. Pero es una muestra sui generis, más bien una intervención comunitaria. En ese Oquendo, matriz donde mamó la cultura que hoy ostenta, y al que regresa continuamente, no solo en persona sino también en su obra, que determinó en él hábitos y costumbres que ha sabido llevar al lienzo, o a cualquier soporte. Se deleita de esos momentos en que, caminando una calle, alguien le espeta… ¡Que volá, el mío! Y es que, realmente, lleva al barrio en su sangre. Los estudios superiores no lo alejaron de ese profundo caudal cognoscitivo que es, a la vez, la fuente de su inspiración. Por tanto, a diferencia de las acepciones, vistas con anterioridad, podemos afirmar que Michel realiza un Arte Marginal, ejecutado por alguien con pleno conocimiento de la historia del arte y dentro de “las normas sociales comúnmente admitidas”. Ahora, en ocasión a una nueva edición del evento cultural más importante de la plástica cubana, se plantea, nuevamente, un homenaje a su barrio, a su gente, a todas esas pequeñas historias que conforman la Historia mayor de nuestra Nación. Precisamente, en el patio central de Oquendo 358 coloca decenas de tubos de escape, de diferentes formas y tamaños, instalación que ha ido boceteando, de forma tal, que todos, y cada uno, conformen una unidad del mensaje que quiere transmitirnos, exactamente como lo hizo aquel inmenso y bello lienzo de Raúl Martínez “Todos somos hijos de la Patria”.

To get away. To the normal question of How are you? The Cuban answers: So-so… getting away with it. And, this way, he sums up many verbs, because to get away we have to fight, to survive, to solve and above all… to resist. Michel Mirabal (1974) proposes to us in this X Biennial and in the middle of the populous neighborhood of Havana Center, his latest exhibition. But it is a sui generis exhibition, rather a communitarian intervention. In that street, Oquendo, womb where he sucked the culture that today he shows, and to which he returns continuously, not only in person but also in his work, that determined habits and customs in him that he has known to take to the canvas, or to any support. He delights of those moments in which, walking a street, somebody fires him… What’s up, bro! And it is that, really, he carries the neighborhood in his veins. The superior studies did not move him away of that deep cognitive caudal that is, simultaneously, the source of his inspiration. Therefore, unlike the meanings, previously saw, we can affirm that Michel makes a Marginal Art, carried out by somebody with total knowledge of art history and within “the commonly admitted social norms”. Now, in occasion to a new edition of the most important cultural event of the Cuban plastic, he suggests, again, a tribute to his neighborhood, its people, and all those little stories that form part of the main History of our Nation. Indeed, in the central patio of Oquendo 358 he places tens of exhaust pipes, of different forms and sizes, installation that has been designing, in a way that, all and each of them, conforms a unity of the message that he wants to transmit to us, exactly like that huge and beautiful canvas of Raul Martinez did “We are all children of the Motherland”. But in addition, he places in different rooms of that vicinity house another group of works so that the spectator interacts, not only with the plastic work, but also with the greater work that reflected the atmosphere in which he was born and he grew up. Michel, with this beautiful performance, defines a tribute to our identity, that some try to avoid, that starts when Céspedes freed his slaves and he exhorts them to join all together to the fight for the independence, that was reaffirmed when Perucho, wrote the strophes of our hymn, from the saddle of his horse, taking the decision by all his inhabitants that Bayamo burned before surrender. A profoundly cultural tribute, and contemporary, as monument to the resistance of the Cuban. Culture is identity and this, is as well conformed by all and each one of which formed part of the mosaic of which sustains our Nation. For that reason, in this era of globalization, the better way to resist and to integrate us is to tribute our roots, that is what Michel does, to invite us to make this trip to the seed, the best way that he knows: with his own plastic work.

Pero además, coloca en diferentes habitaciones de esa casa de vecindad otro grupo de obras para que el espectador accione, no solo con la obra plástica, sino con la obra mayor que refleja el ambiente en que nació y creció. Michel, con este hermoso performance, define un homenaje a nuestra identidad, esa que algunos pretenden soslayar, que dio inicio cuando Céspedes liberó a sus esclavos y los exhortó a sumarse a la lucha por la independencia, que se reafirmó cuando Perucho, escribió las estrofas de nuestro himno, desde la montura de su caballo, tomada la decisión por sus pobladores de que Bayamo ardiera antes que rendirse. Un homenaje profundamente cultural, y actual, como monumento a la resistencia del cubano. Cultura es identidad y esta, a su vez está conformada por todos y cada uno de los que formamos el mosaico de lo que sustenta nuestra Nación. Por eso, en esta era de globalización, que mejor manera de resistir e integrarnos que agasajar a nuestras raíces, eso es lo que hace Michel, invitarnos a realizar este viaje a la semilla, de la mejor manera que sabe hacerlo: con su propia obra plástica (ascendido). galeria flickr ver mapa / see location

Michel mirabal

página anterior: Tubos. Oleo / tela. 140 x 70 cm.

Oquendo 358 entre San Rafael y San José, Centro Habana, La Habana. Cuba

arriba: Serie Calles de la Habana. Hasta las cuantas papi, 2008.

michelmirabal@cubarte.cult.cu

abajo: Serie Tazas. Holocausto. Técnica mixta / tela. 130 x 110 cm.

Técnica mixta / tela. 500 x 300 cm.

¿Arte con Ética?: Luis Camnitzer

“

Desgraciadamente lo único que te queda es la ética”. “Vos explicás y yo no entiendo tu dogma”. “Desgraciadamente yo tengo las balas, aunque no debiera”. “Vos tenés las balas y yo muero”. Así ha titulado Luis Camnitzer algunas de sus piezas conceptualistas. Ante el dilema arte-comercio, dice haberse armado una estructura moral que llamó “cinismo ético”; y “la esencia de esta posición se basa en la idea de que prostituirse a sabiendas es mejor que prostituirse inconscientemente. En el primer caso es estrategia, en el segundo es corrupción”. Esta es la tesis que maneja en el ensayo La Corrupción en el Arte / El Arte de la Corrupción, donde hace además una valoración muy interesante sobre las Bienales de La Habana. Reconocido como una de los artistas conceptualistas más distinguidos de América Latina, también a través de su producción

teórica ha contribuido a la difusión de esta tendencia, con libros como Didáctica de la Liberación: un documento que ubica la evolución del conceptualismo en el subcontinente en sus interrelaciones con la historia latinoamericana, donde este no sería un “estilo” sino estrategia de respuesta a las condiciones políticas. Camnitzer nació en Alemania, emigró cuando niño a Uruguay, regresó a Alemania para estudiar, más tarde se fue a Estados Unidos con una beca Guggenheim; y de vuelta a Uruguay en 1969, pero de allí tuvo que salir al caer en la lista negra de la dictadura. Otra vez en Estados Unidos; se casó ahí, tuvo a sus hijos, y se fue quedando. Aunque confiesa: “Mi barrio, sin embargo, sigue siendo Pocitos, en Montevideo, y mi público, el uruguayo de los años cincuenta. Como ese público ya no existe, supongo que yo tampoco”.

colaboración: BOLETÍN BIENAL. Centro Wifredo Lam

Octavio Cuellar

8vio@o2c-art.com www.o2c-art.com ver mapa / see location

No pisotear lo hecho con el corazón.

Art with Ethics? Luis Camnitzer

“

Unfortunately the only thing you have left is ethics.” “You explain and I do not understand your dogma.” “Unfortunately I have bullets, but it shouldn’t.” “You have the bullets and I die.” These were titles Luis Camnitzer gave to some of his conceptualist works. Facing the art-trade dilemma, he said he uses as weapon a moral structure he called “ethical cynicism” and “the essence of this position is based on the idea of aware prostitution being better than to prostitute oneself unconsciously. In the first case it means a strategy, in the second case it means corruption”. This is the thesis he argues in the essay Corruption in Art / Art of Corruption, which also makes an interesting assessment on the Havana Biennials. Recognized as one of the most distinguished conceptual artist in Latin America, through his theoretical production he has also contributed to the spread of this trend, with books like Didactics of Liberation: a document that places the evolution of conceptualism in the sub-continent in its relationship with Latin American history. There it would not be a “style” but a strategy in response to political conditions. Camnitzer was born in Germany and immigrated as a child to Uruguay, he returned to Germany to study, later he went to the United States with a Guggenheim fellowship, and returned to Uruguay in 1969. But then he had to leave again because he was part of the dictatorship’s black list. Again in the U.S. he got married, had children, and stayed. Although he confesses: “My neighbourhood, however, is still Pocitos, in Montevideo, and my audience are the Uruguay in the 50’s. Since the audience no longer exists, I guess I don’t exist either”.

Couturier Gallery, established in 1987, specializes in Latin American and American painting, sculpture, photography and ceramics by master and midcareer artists. The gallery has been a leader in promoting important artists from Cuba, Mexico, Puerto Rico, South America as well as the United States, Europe and Asia. The gallery collaborates frequently with museums and public collections curating exhibitions and developing their collections of Latin American art. It has also introduced a number of important Latin American artists to the United States, including the Cuban artists Belkis Ayón, Carlos Estévez, Alberto Korda and Raúl Corrales.

Member of FADA

(Fine Art Dealers Association)

166 N. La Brea Avenue, Los Angeles, CA 90036 tel: 323-933-5557 fax: 323-933-2357

www.couturiergallery.com info@couturiergallery.com Schedule Tuesday - Saturday, 11-5 & by appointment represented artists Gale Antokal Belkis Ayón Abel Barroso Ray Carofano Raúl Corrales Craig Cowan Angel Delgado Susana Espinosa Carlos Estévez Roberto Fabelo Jose A. Figueroa Jose Manuel Fors Flavio Garciandia James Gilbert Gory (Rogelio López)

Antonia Guzman Alberto Korda Jorge Marín Ibrahim Miranda Calos Montes de Oca Elsa Mora Gertrud & Otto Natzler Esterio Segura David Smith-Harrison Maritta Tapanainen Paloma Torres Víctor Vázquez Guillaume Zuili Aimee Garcia

Sin título, 2007. Serie Untitled Album

Sin título, 2007. Serie Untitled Album Sin título, 2007. Serie Untitled Album

RENÉ PEÑA

Telf.: +53 6448245, (05) 2433161 y (05) 2685773

artdontcare@cubarte.cult.cu artdontcare@gmail.com ver mapa / see location

obras visiblen en: Pabexpo, Hotel Telegrafo, Hotel Parque Central, Estudio.

enlace a video galeria Flickr

Hervé Fischer: El Prometeo de la Era Digital

l autor de Ciberprometeo lo acusan algunos de optimismo exagerado con la Era Digital; pero aquel que lea con detenimiento su Choque Digital y repare en su noción de “fascinación crítica”, descubrirá que Hervé Fischer no es apocalíptico pero tampoco integrado, que en sus análisis procura el balance objetivo de las amenazas y oportunidades que nos ofrecen los avances tecnológicos. No por gusto dijo: “Yo declaro un estado de urgencia para desarrollar una ciber-filosofía. Estamos corriendo hacia atrás. La tecno-ciencia va más rápido que nuestra conciencia y que nuestras ideas, y eso nos pone ante un gran peligro”. Este franco-canadiense ha alcanzado tanta repercusión con sus libros, que Wikipedia no se complica a la hora de definirlo y le llama “escritor”. Aunque en realidad es un hombre en extremo polifacético, graduado

colaboración: BOLETÍN BIENAL. Centro Wifredo Lam

de Filosofía y Sociología, fundador del movimiento de “Arte Sociológico” en 1971, presidente de la Federación Internacional de Asociaciones de Multimedia, primero en colocar sus libros para el free download en la Red; y pionero del arte digital en las creaciones telemáticas y la animación computarizada. Este profeta de los nuevos tiempos ha predicho La Decadencia del Imperio Hollywoodense, en el último de sus ensayos, editado en Cuba después que Fischer participara en el Festival de Cine Pobre de Gibara, 2008. Artista invitado a la Bienal de Venecia (1976), a la Bienal de São Paulo (1981) y a Documenta Kassel (1982), ya estuvo en La Habana durante la Bienal de 2006, como invitado al evento teórico. Su regreso en la Décima es para presentar una expo personal que ha titulado “El retorno paradójico a la pintura en la Era Digital”.

Hervé Fischer: The Prometheus of Digital Age

ángel ramírez

1ome accuse Ciberprometeo´s author 1of some exaggerated optimism with the 1Digital Age, but those who read carefully his Digital Shock and repair on his notion of “critical fascination,” will find out that Hervé Fischer is neither apocalyptic nor integrated. In his analysis he seeks for an objective balance of the threats and opportunities that technological advancements offer. Not in vain he said: “I declare a state of emergency to develop a cyber-philosophy. We’re running backwards. Techno-science is faster than our conscience and our ideas, and that puts us in a great danger.” This French-Canadian has achieved so much success with his books that Wikipedia defines him as a “writer.” Although in reality he is an extremely versatile man, a graduate of Philosophy and Sociology, founder of the movement of “Sociological Art” in 1971, president of the International Federation of Multimedia, first one in placing his books for free download on the Web; and pioneer of digital art creations in computer animation. This prophet of the new era has predicted The decline of the Hollywood Empire, the last of his essays, published in Cuba after Fischer’s participation in the Festival de Cine Pobre in Gibara, 2008. Guest artist at the Venice Biennale (1976), at the Biennial of São Paulo (1981) and in Documenta in Kassel (1982), he was in Havana during the 2006 Biennial, invited to the theoretical event. His return is, in the tenth, to present a personal exhibition entitled “The paradoxical return to painting in the Digital Age”.

Mango de Damocles, 2008. Oil / canvas / wood. 178 x 50 cm

ángel m. ramírez roque Telf.: +53 (05) 2826485 (Cuba),

4monos@cubarte.cult.cu www.amramirez.com

Taller la 6ta Puerta

Oficios No. 6 esq Obispo, altos La Habana Vieja, Cuba. Telf.: +537 8 60 68 66

ver mapa / see location

Performance del Mexterminator: Guillermo Gómez Peña

ezcle las estrategias artísticas del Nuevo Milenio, derivadas de la aplicación de las nuevas tecnologías, con las tendencias del accionismo que despegaron en los 60 y 70. Vierta español e inglés en dosis adecuadas hasta obtener el spanglish. Agregue a partes iguales cultura pop y etnocentrismo, la realidad social con la ficción futurista. ¿El resultado? Guillermo Gómez Peña, o como dicen los críticos que hasta le inventaron una etiqueta a su obra: “Chicano cyber-punk performance”. Caracterizándose a sí mismo, el que nació en 1955 en la ciudad de México pero vive en los Estados Unidos desde 1978, dice: “Soy un artista de un país fronterizo que reflexiona sobre los nuevos ‘mexicanos post-nacionales’, su relación agridulce con la ‘tierra natal’ y su papel en la formación de una nación virtual dentro de los Estados Unidos, llamada ‘Latinoamérica

del Norte”. En Mexterminator, performance interactiva elaborada junto al artista chicano Roberto Sifuentes, recrea una visita virtual por un museo de seres humanos que irradian los tópicos de las minorías étnicas en Norteamérica. Para crear estos “ethno-cyborgs”, usó las respuestas de internautas a preguntas sobre el idioma, el arte, el sexo, el racismo y la inmigración. Con el iraní Alí Dadgar, desarrolló The Chica-Iranian Project, que alerta sobre los peligros de los softwares de reconocimiento de rasgos faciales extendidas puestos en boga luego del 11/S. Durante la Feria Arco 2005 presentó Post-México en X-Paña, una combinación de performance, instalación de fotografías y proyección de videograffitis, que ironiza sobre las deudas históricas de España con América y Oriente Próximo y su subestimación de las comunidades de inmigrantes.

colaboración: BOLETÍN BIENAL. Centro Wifredo Lam

Sandra Ramos

Caminos Paralelos. 2009, Instalación

Entropidoscopios. 2009, Instalación.

sandraramos@cubarte.cult.cu galeria flickr ver mapa / see location

El sueño de la razón. 2009, Video Instalación.

Estudio Abierto. Sandra Ramos.

Glamour de Occidente

HB 4. Pabexpo

Instalaciones, Video, Grabado y Pintura. Casa-Estudio Calle 49 # 2847 e/ 28 y 34. Kohly. Playa. CP:11400 C. Habana. Cuba. Telf.: +537 2096381

Exposición Colectiva Casa de México. Benito Juárez. Obrapía 116 Habana Vieja C. Habana. Cuba. Telf.: +537 8618166

Exposición Colectiva PabexpO Ave 17 e/ 174 y 190 Siboney. Playa C. Habana. Cuba. Telf.: +537 2710758

ELIO RODRIGUEZ VALDES Telf.: 052904438 (Cuba) 647755493 (España)

eliomacho@machoenterprise.com www.machoenterprise.com ver mapa / see location

Elio Rodriguez Paper Work. Open studio del 26 de marzo al 5 de abril (por cita) Calle Juan Delgado #228 e/ Milagros y Libertad, Santos Suárez, Ciudad Habana.

Open Studio del 26 de marzo al 4 de abril calle I #466 altos, e/23 y 21, Vedado, Ciudad Habana

Genero, Trans (Genero) y los Degenerados Marzo 29, 7:00pm. Galería Centro Cultural Bertolt Bretcht calle Línea y 13, Vedado, Ciudad Habana

Performance of Mexterminator: Guillermo Gómez Peña

ix the artistic strategies of the New Millennium, derived from the application of new technologies, with the actionist trends that started in the 60’s and 70’s. Pour Spanish and English in appropriate doses to get the Spanglish. Add equal parts of pop culture and ethnocentrism, social reality and futuristic fiction. What’s the result? Guillermo Gómez Peña, or as critics say -they even invented a label for his work-: “Chicano cyber-punk performance.” He was born in 1955 in Mexico City but lives in the United States. In 1978 he said: “I am an artist from a neighbouring country that think about the new ‘postnational Mexicans,” his bittersweet relationship with the ‘homeland’ and its role in the formation of a virtual nation known as “Northern Latin America” within the United States”. In Mexterminator, an interactive

performance produced with the Chicano artist Roberto Sifuentes, he recreates a virtual tour through a museum of human beings who radiate some topics of ethnic minorities in North America. To create these “ethno-cyborgs”, he used answers to questions he asked through Internet about language, art, sex, racism and immigration. With Iranian Ali Dadgar, he developed The Chica-Iranian Project, which warns about the dangers of facial features recognition softwares after 9-11. During the 2005 Arco Fair he introduced Post-México en X-Paña, a combination of performance, installation, photography and projection of videograffitis. It is ironic about the historic debt of Spain with America and the Middle East and the country’s underestimation of immigrant communities.

IARTGROUP es una entidad de representación y promoción de artistas, músicos, productores, estudios de grabación, medios de comunicación relacionados con el show bussines internacional. Coque Piraces General Director International Artist Group

www.iartgroup.com

10ma Bienal de la Habana 10th Havana Biennial

programación

de la bienal

Jueves 19 DE MARZO Conferencia de prensa Décima Bienal de La Habana

en mí”, de

Espacio convocado para los representantes de los medios de prensa nacional y extranjera y para la prensa especializada. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. Plaza de la Catedral, San Ignacio esq. a Empedrado,

Carlos Garaicoa, y “Lost”, de Esterio Segura (Cuba). Museo Nacional de Bellas Artes ( Edificio de Arte Cubano, Trocadero y Zulueta, Habana Vieja) y todos los espacios expositivos de la ciudad.

4:00 p.m

Habana Vieja.

10:00 a.m. Apertura de la Oficina de Acreditación. 11:00 a.m.

Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. Plaza de la Catedral, San Ignacio esq. a Empedrado, Habana Vieja. Horario de atención: 9:00 a.m. a 8:00 p.m.

Lunes 23 DE MARZO Apertura del taller “La plena inmortal”,

de Antonio Martorell (Puerto Rico) Taller Experimental de Gráfica de La Habana. Callejón del Chorro, Plaza de la Catedral, Habana Vieja.

Viernes 27 DE MARZO Inauguración de la Décima Bienal de La Habana

(Apertura de todos los espacios expositivos) Performance “NIMBO/OXALÁ”, de Ronald Duarte (Brasil) Acción performática de Pepón Osorio (Puerto Rico) “Tinieblas. Poéticas de la violencia” (videoarte) Video-revista “Sin Horizonte” (Colombia) Performance de Michel Goldberg (Australia) Performance de Gabriela Golder (Argentina) Galería Cilindro (performance interactivo) Complejo Histórico Militar Morro-Cabaña 6:00 p.m.

10:00 a.m. Espectáculo de inauguración

Complejo Histórico Militar Morro-Cabaña

Martes 24 DE MARZO

9:00 p.m. a 10:30 p.m.

Apertura del taller de la “Cátedra Arte de Conducta”.

Sábado 28 DE MARZO

Tania Bruguera (Cuba). Día 1: conmemoración. Galería Habana, Línea e/ D y F, Vedado. 5:00 p.m.

Miércoles 25 DE MARZO Recorrido de la prensa acreditada por las áreas expositivas. Complejo Histórico Militar Morro-Cabaña

Apertura de la Décima Bienal de La Habana en el Centro Histórico: “Inquietud lúdica” . Exposiciónhomenaje a Shigeo Fukuda (Japón). Exposición personal de Luis Camnitzer (Uruguay-Estados Unidos). “El retorno paradójico a la pintura en la era digital”. Exposición personal de Hervé Fischer (Canadá). Exposición personal de Sue Williamson (Sudáfrica).

y Centro Histórico de La Habana.

Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. Plaza de la Catedral, San Ignacio esq. a Empedrado, Habana Vieja.

10:00 a.m.

Jueves 26 DE MARZO

“China: arte contemporánea revista”. Centro Hispanoamericano de Cultura. Malecón y Prado, Centro Habana

12:30 p.m.

Inauguración de la Exposición “Resistencia y libertad: Wifredo Lam, Raúl Martínez y José Bedia” (Cuba)

“Arte en tránsito y en todos los sentidos”. Exposición personal de Paulo Bruscky (Brasil) Galería de la Biblioteca Rubén Martínez Villena.

Inauguración simultánea del programa colateral de la Décima Bienal de La Habana : “La enmienda que hay

Obispo e/ Oficios y Baratillo, Habana Vieja

2:00 p.m.

(proyecto colectivo convocado por Alexys Leyva Machado, Kcho) “Bisagra” (Proyecto colectivo de México). Convento de San Francisco de Asís. Oficios y Teniente Rey, Habana Vieja

Contemporáneo Wifredo Lam. Plaza de la Catedral, San Ignacio esq. a Empedrado, Habana Vieja.

3:00 p.m.

“Una luz a lo lejos”. Wilfredo Prieto (Cuba) Complejo Someillan. Calle O, Vedado

“Latitudes. Tierras del mundo”. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales. San Ignacio e/ Teniente Rey y Muralla,

9:00 p.m.

“Punto de encuentro”

8:00 p.m.

Plaza Vieja, Habana Vieja

4:00 p.m. Exposición personal de Fernell Franco

(Colombia)

Fototeca de Cuba. Mercaderes e/ Teniente Rey y Muralla, Plaza Vieja, Habana Vieja. 5:00 p.m. “El maíz es nuestra vida” (mujeres artistas y el maíz, México). Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño. Oficios esq. a Luz, Habana Vieja

Lunes 30 DE MARZO Presentación de publicaciones de arte

Bienal de La Habana para leer / Noticias Bienal de La Habana / Revista Artecubano / Revista FC / Le Lieu / Revista Arte por Excelencias / Yo Publio. Confesiones de Raúl Martínez. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. Plaza de la Catedral, San Ignacio esq. a Empedrado, Habana Vieja.

5:30 p.m.

2:00 p.m.

“Tales from the New World”

(proyecto colectivo convocado por Humberto Díaz). Pabellón Cuba. 23 esq. a N,

“Masa crítica”.

Vedado

3:00 p.m.

Conversatorio de Fabiola y Luis Arroyo (Venezuela). Complejo Histórico Militar Morro-Cabaña

7.00 p.m. “León Ferrari, agitador de formas” (Argentina) Concierto del grupo de rock Punkasila

(Indonesia)

Cine Maxim. Bruzón no. 62, e/ Almendares y Ayestarán, Cerro

Casa de las Américas. 3ra. y G, Vedado 5:00 p.m.

9:00 p.m. Inauguración del proyecto “Arte Contextual LASA”

Domingo 29 DE MARZO Inauguración de escultura de Alberto Lescay en memoria de Wifredo Lam. Parque de 15 y 14, Vedado

Recorrido por La Lisa Estreno de un documental de la realizadora Laura Delle Piane (Italia-Francia) Coctel de inauguración (Por invitación) Sede LASA. 254 y 35, San Agustín, La Lisa 6:00 p.m.

10:00 a.m.

(México) Cine Maxim. Bruzón no. 62 e/ Almendares y Ayestarán, Cerro

Concierto grupo Nuevos Ricos “El espíritu, la naturaleza, cabeza y corazones”.

Exposición personal y performance de Manuel Mendive Galería Orígenes, Gran Teatro de La Habana Performance en Prado y Capitolio

9:00 p.m.

5:00 p.m.

Martes 31 DE MARZO

“Género (Trans) Género y los (Des) Generados”

Centro Cultural Bertolt Brecht. 13 esq. I, Vedado 7:00 p.m. Performance de Guillermo Gómez Peña (México) y Tania Bruguera (Cuba). Centro de Arte

Inauguración de “Integración y resistencia en la era global. Un territorio crítico”. Evento teórico

de la Décima Bienal de La Habana. Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes 10:00 a.m. a 5:00 p.m.

Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. Plaza de

Proyecto “El ciervo encantado”. Directora: Nelda del Castillo. Obra: Pájaros en la playa. 5ta y D. Vedado.

la Catedral, San Ignacio esq. a Empedrado, Habana Vieja.

8:30 p.m.

Homenaje a fundadores de la Bienal de La Habana

8:00 p.m.

Miércoles 1 DE ABRIL “Integración y resistencia en la era global”. Un territorio crítico . Evento teórico de la Décima

Sábado 4 DE ABRIL Clausura del taller “La plena inmortal”,

de Antonio Martorell

Bienal de La Habana (continuación).Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes

Acción gráfica infantil en la Plaza de la Catedral en conmemoración del aniversario de la Organización de Pioneros José Martí. Plaza de la Catedral, Habana Vieja

10:00 a.m. a 5:00 p.m.

10:00 a.m.

Presentación del Catálogo Ecuador en emergencia

Capilla Pabellón G, Complejo Histórico Militar Morro-Cabaña

Inauguración de la exposición del taller “La plena inmortal”. Taller Experimental de Gráfica de La Ha-

6:00 p.m.

bana. Callejón del Chorro, Plaza de la Catedral, Habana Vieja 4:00 p.m.

Jueves 2 DE ABRIL “Integración y resistencia en la era global. Un territorio crítico”. Evento teórico de la Décima Bienal

de La Habana (continuación) Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes 10:00 a.m. a 5:00 p.m.

Lunes 6 DE ABRIL Felipe Dulzaides y Roberto Gottardi (Cuba). Invitados: Mario Coyula, Jorge Fernández y Tony Labat. Complejo Histórico Militar Morro-Cabaña

Conversatorio. Proyecto “Utopía posible”.

10:00 a.m. Entrega de Medalla Hayde Santamaría al artista Antonio Martorell. Casa de las Américas

11.00 a .m Taller de la “Cátedra Arte de Conducta”.

Tania Bruguera (Cuba) Exposición permanente. Galería Habana, Línea e/ D y F, Vedado 5:00 p.m.

(México) Cine Maxim. Bruzón no. 62 e/ Almendares y Ayestarán, Cerro

Concierto grupo Nuevos Ricos

9:00 p.m.

Presentación de Marcel.lí Antúnez Roca. Fundador del colectivo La Fura del Baus. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam 8:30 p.m.

Miércoles 22 DE ABRIL Coreografía “Creacción”. Autor: Miguel Rubio. Participan: Estudiantes de todas las especialidades del ISA. Ruinas de la escuela de ballet en el Instituto Superior de Arte

7:30 p.m.

Viernes 3 DE ABRIL “Integración y resistencia en la era global. Un territorio crítico”. Evento teórico de la Décima Bienal de La

Viernes 24 DE ABRIL

Habana (última jornada y clausura) Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes

Clausura del proyecto “Arte Contextual LASA”

10:00 a.m. a 5:00 p.m.

4:00 p.m.

Sede LASA. 254 y 35, San Agustín, La Lisa

index

artistas invitados a la 10ma Bienal de la Habana. A

Abreu, Javier. Uruguay Adbessemed, Adel. Argelia

Alba, Elia. República Dominicana

Albán, Jorge. Costa Rica Albert, Tony. Australia Almeida, Efrain. Brasil Alonso, Ángel. Cuba Angela Detanico y Rafael Lain. Brasil Aravena, Claudia. Chile Arrechea, Alexandre. Cuba Arwas, Susana. Venezuela Asseff, Ananké. Argentina ATSA. Canadá Attia, Kader. Argelia

Davis, Annalee. Barbados Deniz, Pedro. España Dennis, Maxence. Haití Descarrilados y Cuatro Cuartos, Colectivo. Colombia

Désert, Jean Ulrich. Haití Di Girolamo, Martín. Argentina

Díaz, Marcela. México Díaz, Wilson Díaz. Colombia Duarte, Ronald. Brasil Dubrovsky, Irene. México

José Angel Toirac -Meira Marrero - Loring McAlping. Cuba Joskowicz, Claudia. Bolivia Jugerman, Remy. Surinam

Kaphar, Titus. Estados Unidos Kwame Apagya, Philip. Ghana

Leandro Lima y Gisela Motta. Brasil

Barba, Lluis. España Barroso, Abel. Cuba Beatón Galano, Alexander.

Colombia

Leite, Júlio César (Galería Cilindro). Brasil León, Glenda. Cuba León, Javier. Venezuela López, Marcos. Argentina Lord, Erica. Estados Unidos Lucas, Cristina. España Luna, Leonel. Argentina

Escobar, Darío. Guatemala Essop, Hassan y Husain.

Cuba

Sudáfrica

Bianchi, Diego. Argentina Black, Box. Nigeria Bonilla, Milena. Colombia Bryce, Fernando. Perú Burke, Alex. Martinica

Estrada Aguilar, Raúl. Cuba

Caicedo, Carolina. Puerto Rico Campbell, Charles. Jamaica Capote, Yoan. Cuba caraballo-farman. Argentina Cardoso, Barbarita. Colombia Carmona, Wilbert. Nicaragua Casco, Freddy. Paraguay Castagno, Julia. Uruguay Castillo, Lissette. Cuba César, Sergio. Brasil Colectivo Lalimpia, (Fernando, Oscar, Stéfano, Gilbert y Pilar ). Ecuador Colectivo Shampoo, (Angel Rosario, Maurice Sánchez y Engel Leonardo). República Dominicana

Coletivo Aladím. Brasil Collazo, Nayda. Puerto Rico Colombino, Carlos. Paraguay Conlon, Donna. Panamá Corvalán, Máximo. Chile Cruz Villegas, Abraham. México

Cuaresma, Julio. España

Elías, Ricardo. Cuba Erika Mesa y Javier López. Paraguay

Escallón, María Elvira.

Fabiola y Luis Arroyo. Venezuela

Felipe Dulzaides - Roberto Gottardi. Cuba

Galindo, Regina. Guatemala Gimeno, María. España Gloria y Carolina Loyola. Chile

Goldberg, Michael. Australia Golder, Gabriela. Argentina Gómez, Luis. Cuba Groys, Boris. Alemania Grupo Punkasila. Australia Guillén, Paco. España

Halter, Dan. Zimbabwe Hamilton, Patrick. Chile Hara, Takafumi. Japón Harker, Jonathan. Panamá Hassan, Jamelie. Canadá. Hernández, Pipo. España Hernández, Inti. Cuba Hierro, Rafael. España

Iraheta, Walter. El Salvador

Madriz, Lucía. Costa Rica Marcos, Ángel. España María Teresa Ponce y Fabiano Kueva. Ecuador Mariela Sola y Román Osi. Chile Martha, Tirzo. Curazao Mauri, Sebastiáno. Italia Michelín, Simone. Brasil Morán, Ronald. El Salvador Mutelekesha, Víctor. Zambia

Quaresma, Julio. Angola Quintanilla, Raúl. Nicaragua

Rablasi. España Randall, Ismael. Perú Reinerio Tamayo-Eulises Niebla. Cuba Rodríguez, Idaid. México Rodríguez, Juan Carlos. Cuba

Rodríguez, Léster. Honduras Rodríguez, Juan Carlos. Venezuela

Rodríguez, Fernando. Cuba

Searle, Berni. Sudáfrica Sequeira, Alexandre. Brasil Simoes, Luiz. Brasil Siwes, Darren. Australia Soon Min, Yong. Corea del Sur. Estados Unidos

Tannuri, José. Brasil Taquini, Graciela. Argentina Trellez, Rafael. Puerto Rico

Uchoa, Delson. Brasil Uhía, Fernando. Colombia Uzorkpa, Uche. Nigeria

Narro, Artemio. México Navarro, Mario. Chile Nelson Ramírez de ArellanoLuidmila Velasco. Cuba Nuevos Ricos. México

Okereke, Emeka. Nigeria Opazo, Mario. Colombia Ortiz, Fausto. República Dominicana

Ouditt, Steve. Trinidad y Tobago Oyarzún, Bernardo. Chile

Paci, Adrián. Albania Paulo, José. Brasil Pérez, Douglas. Cuba Phokela, Johannes. Sudáfrica Prieto, Wilfredo. Cuba Putter, Andrew. Sudáfrica

Vallecillo, Adán. Honduras Vari, Minette. Sudáfrica Velasco, Santiago. Uruguay Villanes, Eduardo. Perú Vogler, Alexandre. Brasil

Wedd, Gerry. Australia Wei, Guan. Australia Wouete, Guy. Camerún

Xhafa, Sisley. Kosovo Xiaodong, Liu. China Xiaoyun, Chen. China

Yonamine. Angola

Zylla, Manfred. Sudáfrica

proyectos personales Fernell Franco. Colombia / Curaduría: María Lovino Sede: Fototeca de Cuba León Ferrari. Argentina Curaduría: Liliana Piñeiro y Andrea Giunta Sede: Casa de las Américas Sue Williamson. Sudáfrica Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam

Sede:

Luis Camnitzer. Uruguay de Arte Contemporáneo Wifredo Lam

Sede: Centro

Pepón Osorio. Puerto Rico Sede: Obra en espacio público Shigeo Fukuda. Japón Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam

Sede:

Paulo Bruscky. Brasil / Curaduría: Cristina Tejo Galería de la Biblioteca Rubén Martínez Villena

Sede:

Hervé Fischer. Canadá Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam

Sede:

proyectos colectivos EL MAÍZ ES NUESTRA VIDA . Propuesta de artistas mexicanas. Curaduría: Marietta Bernstorff Sede: Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño.

Artistas: Antonio

Turok / Francisco Toledo / Sergio Hernández / Demián flores / Ana Santos / Gabriela León / Asaro / Arte Jaguar / Lapiztola / Guillermo Olguín / Bruno Varela

CHINA: ARTE CONTEMPORÁNEA REVISTA . Colectiva de 6 artistas chinos. Curaduría: Tereza de Arruda. Sede: Centro Hispanoamericano de Cultura. Artistas: Chen

Bo / Qiu Xiaofei / Wang Chengyun / Wang Qing song / Xiong Yu / Zhou Wenzhong.

LATITUDES. ARTISTAS DEL MUNDO. Colectiva de creadores de Caribe, África y otras regiones del mundo. Curaduría: Regine Cuzín. Sede: Centro de Desarrollo de las Artes Visuales. Artistas: Mounir Allaoui (Comores) / Att itude d’Artistes (Louis Coutu rier [Canadá] & Jacky G. Lafargu e [SaintPierre-et-Miqu elon]) / Mario Berjamin (Haití) / Jean-François Boclé (Martinica)/ René Bout in (Nueva caledonia) / Destiny Deacon & Virginia Fraser (Australia) / Andreas Dett loff (Polinesia francesa) / Joëlle Ferly (Guadalupe) / Thierry Fontaine ( La Reunion ) / Nathalie Leroy Fiévée (Guy ana Francesa) / Mario Lewis (Trinidad y Tobago) / Au dry Liseron-Monfils (Guyana Francesa) / Marcos Lora Read (República Dominicana) / Andrés Montalvá n (Cuba) / Bruno Pedurand (Guadalupe) / Marcel Pinas (suriname) / Lisa Reihana (Nueva Zelanda) / Usha Seejarim (Sudáf rica)

RESISTENCIA Y LIBERTAD. WIFREDO LAM, RAÚL MARTÍNEZ, JOSÉ BEDIA . Muestra de tres artistas cubanos. Curaduría: Corina Matamoros. Sede: Museo Nacional de Bellas Artes. Artistas: Wifredo

Lam / Raúl Martínez / José Bedia

TALES FROM THE NEW WORLD. Proyecto colectivo de artistas internacionales. Curaduría: Humberto Díaz. Sede: Pabellón Cuba. Artistas: Gayle Chong Kwan (China-Escocia) /

Artistas: Adriana

Calatayud / Itzmalli Coca / Sara Corenstein Woldenberg / Gitt e Daehlin / Irene Dubrovsky / Selma Guisande / Mariana Gullco / Mari Olguín / Dulce Pinzon / Emilia Sandoval / Ana Santos / Jessica Segal / Lorena Silva / Rosa Martha Toledo Martínez. VIDEO: Julia Barco / Marietta Bernstorff / Lucero González / Luna Marán / Nadja Massün / Ana Santos. GRUPOS: Grupo de Stencil Lapiztola / Rosario Martínez Llaguno / Roberto Vega / Jiménez / Yankel Balderas Pacheco.

BISAGRA. Proyecto de artistas mexicanos. Curaduría: Patricia Mendoza. Sede: Convento de San Francisco de Asís.

Humberto Dìaz (Cuba) / Stan Douglas (Canadá) / Luis Gòmez (Cuba) / Alexander Guerra (Cuba) / Lin Holland (UK) / Dave Lewis (UK) / Satomi Matoba (Japón) / Geoff Molyneux (UK) / María Victoria Portelles (Cuba) / Wilfredo Prieto (Cuba) / Margaretha Schöning (Alemania) / Benjamin Washington (UK)

GÉNERO (TRANS) GÉNERO Y LOS (DES) GENERADOS. Proyecto colectivo de artistas internacionales. Curaduría: Andrés D. Abreu. Sede: Centro Cultaral Bertoldt Brecht. Galería Raúl Oliva Artistas: Eduardo Hernández / Elio Rodríguez / Aimé García / Duvier del Dago / Franklin Álvarez / Carlos José

García / Nadal Antelmo Vizcaíno /Naivy Pérez / Carlos Díaz y Roberto Ramos / Sandra Ramis / Jorge Molina / Las Pistolas Rosadas / Zanele Muholi, Nicholas Hlobo y Steven Cohen (Sudafrica) / Aurelia Bravo (Venezuela) / Alex Donis (Guatemala-USA) / Muricio Miranda (Costa Rica) / Juan Pablo Echeverri (Colombia) / Jacqueline Haiden ((Estados Unidos)

Ariza (Colombia) / Mariella Sola / Romain Osi / grafista: Jeanne-Marie Monpeurt. Río de Janeiro, Museu de Arte Contemporânea de Niteroi. CURADORA Mara Pereira dos Santos. Artistas invitados: Paula Rever / Frederico Dalton / Ivan Henriques / Gabriela Gusmão. Santiago de Chile, Museo de Arte Contemporáneo. Artistas invitados: Colectivo de arte TUP + Cooperativa Urbana.

SIN HORIZONTE. Video revista recopilación de trabajos experimentales en video. Colombia. Curaduría: Simón Hernández. Sede: Complejo Morro Cabaña.

PUNTO DE ENCUENTRO. Proyecto de 12 artistas internacionales. Curaduría: Alexis Leyva Machado, Kcho. Sede: Convento de San Francisco de Asís, Salón Blanco.

Artistas: Arturo

Almanza / Alejandro Morales / Juan Pablo Méndez / Richard Decaillet / Cristian Corradine / Simón Hernández / Camilo Sanabria / Elkin Calderón / Santiago Caicedo / Camilo Vanegas / Juan Manuel Parada / Simón Hernández / Rolando Vargas / Catherine Cely / El vicio

TINIEBLAS . Programa de videos sobre la violencia. Curaduría: Manuel garcía. Sede: Complejo Morro Cabaña Artistas: Regina

Aguilar. Honduras / Brooke Alfaro Panamá / Artemio Artemio. México / Javier Camaraza. España / Silvia Cacciatoni. Uruguay / Paulina del Paso. Inglaterra / Mendel Samayoa. Guatemala / Democracia. Iván López, Pablo España y Ramón Mateos. España. / Fulana. Lisandra Ramos, Cristina Ibarra, Andrea Thome y Marlene Ramírez. Estados Unidos / Gabriela Golder. Argentina / Diego Lama. Perú / Byron Mejía. Honduras

GALERÍA CILINDRO. Proyecto performático, de artistas brasileños. Idea, proyecto y coordinación: Júlio César Leite. Curaduría: Leonor Amarante Sede: Complejo Morro Cabaña. Artistas: Júlio

César Leite / Marcio Botner / Andrés Inocente / Walter Nombra / Herbert Baglione / Carlos Bruguera

CORRESPONDENCIA . Proyecto transnacional de los artistas Mariela Sola y Román Osi. Francia. Sede: Espacios públicos de la ciudad Artistas: Armando Mígueles. España-Estados Unidos / Romain Osi. Francia / Mariella Sola. Chile-España. Vidal Buenos Aires, Centro Cultural Borges. Artistas invitados: Carolina Furque / Miguel Mitlag / Silvia Sánchez / Hugo. Ciudad México, Casa Vecina. Espacio Cultural. Artistas invitados: Irving Domínguez / Alice Mosanghini (Italia) / Armando Mígueles. Ciudad de La Habana , Centro de arte Contemporáneo Wilfredo Lam. Artistas invitados: Armando Migueléz / Mariella Sola / Romain Osi. París, Maison de L’Amérique latine / Le 104 cent quatre. Établissement artistique de la ville de Paris. Artistas invitados: Carolina

Artistas: Alexis Leyva Machado (kcho).Cuba / Tatsuo Miyajima. Japón / Peter Nadin. Inglaterra-Estados Unidos / Shirin Neshat. Irán-Estados Unidos / Tomás Sánchez. Cuba-Estados Unidos / Patrick Tutofuoco. Italia / AES+F: Tatiana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny / Svyatsky, Vladimir Fridkes. Rusia / Jane Alexander. Sudáfrica / Shoja Azari. Irán-Estados Unidos / Mariana Bunimov. Venezuela / Yoan Capote. Cuba / Patricia Gerber. Brasil / Luis Gómez. Cuba / Edgar Echevarría. Cuba / Cai Guo Quiang. China / Flaminio Jallageas. Brasil.

PROYECTO DE ARTE CONTEXTUAL LASA. Proyecto colectivo de Arte contextual en el barrio de San Agustín. Artistas de la Bienal insertados en la propuesta. Curaduría: Candelario y Aurelie Sampeur. Sede: Reparto San Agustín Artistas: Candelario.

Cuba / Jose Angel Baez. Cuba / Toine Horvers. Países Bajos / Arnaud Salle. Francia / Manuela Zechner y Valerie Graziano. Austria, Gran Bretaña, Italia / Club Real. Alemania, Austria / Peter Kees. Alemania / José Ángel Báez. Cuba / Laura de la Pianne. Italia. Francia. / Susana Arwas. Venezuela / Club Real featuring: Sonneck y Springer. Austria- Alemania / Colectivo Aladim .Brasil / Colectivos Descarrilados y Cuatro Cuartos. Colombia / Laura Delle Piane. Italia / Toine Horvers . Países Bajos / Peter Kees. Alemania / Nuevos Ricos. México Takafumi Hara. Japón / Arnaud Salé. Francia / Rafael Trilles. Puerto Rico / Proyecto colectivo Galería Cilindro. Brasil / Manuela Zechner & Valeria Graciano. Austria-Gran Bretaña-Italia.

talleres Taller de Antonio Martorell. Sede : Taller de Gráfica de La Habana. Callejón de Chorro, Plaza de la Catedral Taller de experiencias de las escuelas de arte y la enseñanza artística. Tania Bruguera Sede : Galería Habana

programa

Exposiciones Colaterales de la 10ma Bienal de La Habana.

Sábado 14 de marzo

Lunes 23 de marzo

Imágenes del Louvre, seis siglos de pintura europea.

La realidad se impone. Jesús

Castillo de la Real Fuerza. Plaza de Armas. Habana Vieja

Hernández Hernández Salle Zero. Alianza Frances, J y 15, Vedado

11:00 AM

5:00 PM

Lunes 16 de marzo Aluan Argüelles / Susana Pilar Delahante / Jorge Otero / Andrey Quintana / Arian Irsula / Alejandro Gómez / Greg Swales. Sala Rubén Martínez Villena. UNEAC. Calle 17 y Esq. H, Vedado Simulacros.

Miércoles 25 de marzo Diego Fidel Lastre. Hotel Occidental Miramar. 5ta Ave, e/ 70 y 72, Miramar, Playa.

Mi jardín secreto.

5:00 PM

6:00 PM

Jueves 19 de marzo Antonia Eiriz/Tomás Sánchez / Servando Cabrera Moreno. Museo Biblioteca Servando Cabrera Moreno. Paseo e/ 13 y 15. Vedado

La conciencia del testigo.

5:00 PM

Viernes 20 de marzo

José Villa Soberón /Juan Quintanilla Álvarez/Tomás Lara Franquis/ Eliseo Valdés Erustes / Ramón Casas Viera / Rafael Consuegra Ferrer. Paseo del Prado. Calle Prado e/ Neptuno y Malecón. Centro Habana.

Escultofierro.

4:00 PM

Normando Torres. Galería Servando Cabrera. Municipio Playa. 1era A y 42, La Copa, Playa.

Fotogramas.

6:00 PM Resistencia interior José Luis Lorenzo Díaz. Galería de Arte Domingo Ravenet. Ave 51 No. 16001 esq. a 160. La Lisa. Ciudad de La Habana. La muestra estará abierta hasta el 30 de abril.

4:00 pm.

Sábado 21 de marzo

Jueves 26 de marzo Restaurarte. Exposición del Proyecto Completo a cielo abierto. Agustín Bejarano Caballero / Alain

Aspiloea Ávalos / Alan Manuel González / Ángel Rivero (Andy) / Arturo Suárez Freixas / Arturo Montoto Hechevería/ Aziyadé Ruiz Vallejo / Diego Torres Rodríguez / Eduardo Yanes Hidalgo/ Enrique Wong Díaz (Kique)/ Guillermo Vilar Álvarez (Guille) / Javier Guerra Fernández / Jessel Rodríguez Lobaina./ Jesús Lara Sotelo/ Jorge Luis Santos López /José Luis Díaz Montero / José Xavier Carvajal / Juan Carlos Romero de la Fuente / Laura Portilla Arias / Lázaro Luis García del Campo/ Leonardo Lázaro Cubillas (Leo D´Lázaro) / Liborio Noval Barberá / Lorena Gutiérrez Camejo / Manuel Comas Labrada / Michel Mirabal Martínez / Nelson Domínguez Cedeño / Noel Morera Cruz/ Raciel I. Gómez Golpe / Rafael Pérez Alonso/ Reynier Ferrer Pérez / Rigoberto Mena Santana/ Roberto Chile Pérez/ Roberto Salas Merino/ Sándor González Vilar / Verónica Guerra Guerra/ William Pérez Fernández / Jorge Perugorria Rodríguez (Pichi)/ Ernesto Fernández Valmaceda (Magua) / Carlos Llanes Rodríguez / María Carla Llanes / Rafael R. González Vázquez / Reinaldo Juan Martínez Campillo / Mario García Pórtela/ Humberto Ramos Hernández / Ernesto Villanueva Morera/ Juan Manuel Casanovas / Carlos Evidio Cabrera Gutiérrez (El Lobo) / Lázaro Yovany Enríquez Rodríguez. El viejo almacén. San Pedro No. 18, Esq. Baratillo, Ave. Del Puerto, Habana Vieja.

Humanos siempre. Francisco Paneca. Galería Fayad Jamís. 5ta Ave. y Ave. Cocos Zona 7 Alamar.

Museo del azúcar. Lamparilla No. 9. Habana Vieja. Sede de la Constructora Puerto Carena. (Inauguración). Mercaderes 263 e/ Amargura y Teniente Rey. Habana Vieja.

6:00 PM

2:00 PM

Inauguración de los Proyectos Colaterales de la X Bienal de La Habana. Museo Nacional de Bellas

Postclasicismo. Dalvis Tuya. Centro Cinematográfico Fresa y Chocolate. Calle 23 e/ 10 y 12. Vedado.

Artes.

7:00 PM

Calle Trocadero e/ Zulueta y Monserrate. Habana Vieja.

Luis E. Camejo Cine 23 y 12. Calle 23 Esq. 12. Vedado

4:00 pm

Jungla de asfalto.

Lost Louggage. Esterio Segura La enmienda que hay en mí. Carlos Garaicoa Tótem. Rostro ancestral. Ever Fonseca

7:00 PM

Museo Nacional de Bellas Artes. Calle Trocadero e/

7:30 PM

Escapando. Michel

Mirabal. Oquendo 358. Cayo Hueso.

Zulueta y Monserrate. Habana Vieja.

Elio Rodríguez Valdéz. (open studio del 26 de marzo al 5 de abril por cita) calle Juan Delgado #228 e/

4:00 PM

Paper Works.

Make a wish. Eduardo Ponjuán Salga el sol por donde salga.

Milagros y Libertad, Santos Suárez, Ciudad Habana.

Orestes Hernández

Galería 23 y 12. 23 y 12. Vedado 4:00 PM La mujer en el tiempo. Dionisia Navarro. Taller de la artista. Calle K No. 104 apto 3 e/ 9 y 11. Vedado

4:00 PM Proyecto personal.

Raúl Cordero. La Acacia

San José 114 e/ Industria y Consulado. Centro Habana.

Open Studio Elio Rodríguez Valdéz (del 26 de marzo al 4 de abril) calle I #466 altos, e/23 y 21, Vedado, Ciudad Habana Open Studio Yamilys Brito Jorge y Jacqueline Brito Jorge (del 26 de marzo al 4 de abril) Calle 6 #309, e/13y 15 Vedado. Abierto todos los días con cita previa por el telf. 8352823 Travesía.

Julia Valdés. Estudio de la artista. Obispo No.

517 B e/ Bernaza y Villegas. La Habana Vieja, Cuba

4:00 PM Elementos primarios.

Mearson Daniel Zafra Pérez

Resistencia a la Fuerza Avasalladora. Setsuko Ono Casa de Asia. Mercaderes e/ Obispo y Obra Pía. Habana Vieja

Casa Guayasamín. Obra Pía no. 111 e/ Mercaderes y Oficios. 4:00 PM

Pájaro Lunar. Rafael Blasco Cisar. (Rablaci) Parque Lenon. Ave. 17 e/ 6 y 8. Vedado.

Ioán Carratalá Casa Víctor Hugo. O Reilly no.311 e/ Habana y Aguiar.

Arco de triunfo. Homenaje póstumo. Guillermo Ramírez Malberti. Parque de la Fraternidad

Habana Vieja.

La integral de Beethoven.

Habana Vieja.

5:00 PM

Roberto Valentín. Casa española Café Madrid. Avenida 7ma Esq. A 26. Miramar, Playa.

Café Sussurro.

Cuando se es ínsula. Antonio

Gómez Santiago. Galería Juan M. de la Cruz. Avenida Independencia no.

30909 Esq. Rancho Boyeros.

5:00 PM Cuerpos. Ileana

Mulet. Galería Arte Malecón. Calle 1ra y D. Vedado

Viernes 27 de marzo S/T. José Emilio Fuentes (JEFF) Plaza Vieja. Habana Vieja

6:00 PM Sponsor.

Lázaro Saavedra Galería Servando. Calle 23 Esq. 10. Vedado.

CODEMA en La Bienal. Exposición colectiva. Consejo Asesor de la Escultura Monumentaria y ambiental. Calle 14 Esq. 15. Vedado.

7:00 PM

4:00 PM

Dubai 2015.

Jairo Alfonso/Antonio Margolles/ Walter Velázquez/ Ernesto Leal. Casa Simón Bolívar.

Plan de la calle Kohlykolach.

Mercaderes No. 156 e/ Lamparilla y Obra Pía. Habana Vieja

Kolhy, Playa

7:00 PM

10:00 AM

Sábado 28 de marzo José A. Vincench/Cathryn Griffith (artista norteamericana). Maqueta de La Habana. Calle

Agustín Bejarano/ Eduardo Guerra. Parque Gaudí, Calle 44 Esq. 38, Reparto

Hilomanía. Lesbia Vent Dumois/Alejandrina Cue. Casa de La Obraría. Obra Pía no. 158 e/ Mercaderes y San

Ignacio. Habana Vieja.

3:00 PM

Trabajo reciente.

28 e/ 1ra y 3ra No. 113. Miramar. Playa

2:00 PM

Presentación de la multimedia Confluencias Inside.

Selección de obras de Arte Cubano Contemporáneo Hotel Meliá Cohiba. Paseo e/ 1ra y 3era. Vedado 3:00 PM

Hideo Iwasaki/ Shigeyo Kobayashi/ Ryuzo Kawano. Casa de Asia.

Lo asiático, lo japonés y lo cubano.

Mercaderes e/ Obispo y Obra Pía. Habana Vieja

3:00 PM

El espíritu, la naturaleza, cabeza y corazones.

Manuel Mendive. Galería Orígenes. Teatro García Lorca. Calle Prado e/ San José y San Rafael. Centro Habana 5:00 PM

Ensueño en Mayabeque.

Jean Pierre Montigud

Las Carolinas. Amargura no.61 e/ San Ignacio y Mercaderes. Habana Vieja.

5:00 PM

Ángel Ricardo Ríos Patio de la UNEAC. Calle 17 y Esq. H, Vedado

Esculturas nómadas.

5:00 PM Glamour de Occidente. Irving

Vera/Adonis Flores/ Abel Barroso/ Marianela Orozco/ Ernesto Javier Fernández/ Manuel Pina/ René Rodríguez/ Yornel Martínez/ Sandra Ramos/ Deborah Nofret/ Raúl Cordero/ Carlos Montes de Oca/ Elizabeth Cerviño/ Aimée García/ Yoan Capote/ Nadal Antelmo. Casa de México. Mercaderes no. 116 e/

Obra Pía y Oficios. Habana Vieja

6:30 PM Intérprete.

René Francisco. Villa Manuela

Calle H e/ 17 y 15. Vedado

6:00 PM

Rescatando Espacios. Eduardo Yanes/ Georgina Henríquez/ Onelio Larralde/ Eduardo Marín/ Sinecio Cuétara/ Amalia Iduate/Alicia de la Campa/ Carlos Planas/ José Enrique Báster/ José Emilio Fuentes/ Agustín Bejarano/Ramón Casas/Aziyadé Ruiz/José Ángel Vincench/ José Antonio Echevarría/ Beatriz Salas Santacana/ Sussette Martínez Montero/ Francisco Cárdenas (México)/Roberto Rébora (México)/Alejandro Reyes (República Dominicana)/Alessandro Lupi (Italia)/ Marcos Guerra (Bélgica). Casa de la Cultura de Playa.

Calle 42 e/ 1ra y 3ra. Miramar.

5:00 PM

Lunes 30 de marzo Japan Today. Hiraku Sato/Takashi Yukawa/Shora Kato Galería Los Oficios. Oficios e/ Amargura y Teniente Rey.

Habana Vieja.

4:00 PM Caja negra. Duvier del Dago. Campo de tiro 26 de julio. Calle 23 y 32, Vedado

7:00 PM

La cuenta no da. Jorge Luis Santos Sedimentos. Agustín Bejarano Sansara. Ernesto Benítez

Historia de un miliciano. Ulises

Urra. Taller de montaje del Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño.

Centro Nacional de Restauración, Conservación y Museología (CENCREM)

Reina e/ Rayos y San Nicolás. Centro Habana.

Calle Cuba No. 610 e/ Sol y Luz. Habana Vieja

7:00 PM

5:00 PM Ejercicio No.1 para cinco pantallas. Samuel

Domingo 29 de marzo

Riera/ Alexis de la Oz. Miramar Trade Center. Calle 3ra e/ 72 y 74. Miramar

5:00 PM

Inauguración de escultura de Alberto Lescay en Memoria de Wifredo Lam. Parque Calle 15 Esq. 14. Vedado.

Obra reciente.

10:00 PM

Boccardini

Pedro García Espinosa/Luciano

Yampier Sardina/Ernesto López Sao/ Alexey López Matos/Yaumil Hernández Gil/Daniel Griñán González. Unión Latina. Callejón de Jústiz no.113. Habana Vieja

Proyecto Exis.

6:00 PM Los esquimales no tienen poesía. Word. Jorge Wellesley

Douglas Arguelles

Giselle Monzón/María Mercedes Salgado (ecuatoriana) /Jaime Núñez del Arco (ecuatoriano)/Nelson Ponce/ Eduardo Sarmiento/Jorge Rodríguez Diez/Fabián Muñoz/Laura Llópiz/Carlos Zamora/Raúl Valdés (Raupa) /Michelle Miyares/Pablo Martín (español)/Astrid Stavro (italiana) Taller de Serigrafía René Portocarrero. Cuba e/ Teniente Rey y Sol. Habana Vieja

6:00 PM

Galería La Casona. Muralla 107. e/ San Ignacio y Mercaderes. Habana Vieja

7:00 PM

Mitos urbanos. René Peña/ Pedro Mora Hotel Telégrafo. Prado y Neptuno. Centro Habana

7:00 PM One World portrait (Un retrato del mundo).

Jock

McDonald. Calle Teniente Rey Esq. San Ignacio 8:00 PM La tempestad y la calma.

Aissar Abdalá. Galería

Galiano. Galiano N. 256 e/ Neptuno y Concordia. Centro Habana 8:00 PM UPLIFT. Ronaldo

Encarnación. Taller del artista

Calle Muralla e/ San Ignacio y Cuba. Habana Vieja

8:00 PM

Miércoles 1 abril S/T. José Emilio Fuentes (JEFF) Tribuna Antimperialista. Vedado. Entrega del título de Doctor Honoris Causa a Antonio Martorell. Instituto Superior de Arte. Calle

120 e/ 9na y 13 No. 1110. Cubanacán. Municipio Playa.

11:00 AM

De la serie, Viaje equinoccial, homenaje a A. V. Humbolt y A. Bompland. Teresa Ayuso/Juan Luis

Proyectos de la Academia de San Alejandro. Proyecto Pedagógico de la Cátedra de Grabado: Engreving. Proyecto Pedagógico de la Cátedra de Escultura: Del dicho al hecho. Patio de las Esculturas y Casacarilla Proyecto Pedagógico de la Cátedra de Fotografía: Muestra de 80 fotografías sobre La Habana.

Martes 31 de marzo S/T. José

Emilio Fuentes (JEFF). Capitolio. Centro Habana

Morales.

Jorge Luis Rodríguez.

Vestigios.

Vanessa Guash Casa Humboldt. Oficios no. 254 esq. Muralla. Habana Vieja.

Proyecto personal del profesor Angel Madruga Proyecto Teem. Yamilé Pardo/Edel Bordon/Pablo

3:00 PM

Bordon /Aisa Santino.

Estudiantes de San Alejandro Galería Mariano Rodríguez. Avenida Central y Final. Edif.

En familia.

Retorno a la semilla. Rodney Batista Apto para todas las edades. Jornay González/

Nelson

Érase una vez… una Matrioshka.

Domínguez Ladicani. Soledad Humana. Rafael Villarez Diásporas. Charlot Ka/ Barbara Neisin/ Carolin Maithosin/ Pedro Pulido Viajero del Tiempo. Alain Kleinmann

5:00 PM

Debate entorno a la enseñanza de las Artes Plásticas en Cuba. Panel de participación: dos profesores del ISA,

34. Villa Panamericana. Habana del Este.

4:00 PM

Lissette Solórzano Revolución y Cultura. Calle 4 e/ línea y 11. Vedado

dos profesores de San Alejandro, tres artistas. Toque de Fondo. Adonis

Flores

Miramar Trade Center. Calle 3ra e/ 72 y 74. Miramar

Refugio. Ximon Sánchez/ Samuel Riera. Contención. Rafael Miranda San Juan

5:00 PM

Academia de San Alejandro. Calle 100 y Ave. 31 No. 10006. Marianao.

Hacer billetes.

Javier Guerra/ Rubén Rodríguez Casa de la Cultura de Plaza. Calzada e/ 8 y 6. Vedado.

3:00 PM

5:00 PM

Imágenes para después de una guerra.

Y. Pepe

Puerto y Oficios. Habana Vieja.

Menéndez/Simon Kuffer (suizo)/Eduardo Marín/ Eduardo Moltó /Ernesto Romero/Anet Melo/Luis Noa /

Andrés Gil Galería del Grupo Excellencias. Calle Churruca e/ Ave. del

4:00 PM

Un mundo feliz.

Olia Lialina/Nahomi Ximenez/ Nuria Güells/ Vuk Cosic/ Rafael Lozano-Hemmer/ Rubén Ortiz Torres/ Raúl Cárdenas Ozuna/ Mauricio Abad/ Jorge L. del Valle/ Frency Fernández/ Luis Gómez/ Jairo Gutiérrez/ Alex Hernández/ Naivy Pérez/ José R. Rivero/ Fernando López/ Rewel Altunaga. Galería El Reino de este mundo. Biblioteca Nacional. Avenida Boyeros, esq.

Brito/ Roberto Chile/ Nelson Domínguez/ Roberto Fabelo/José Fúster/ Mario Miguel González/ Sandor González/ Javier Guerra/Jesús Lara/ Alicia Leal/ Alexis Leyva (Kcho)/ William Pérez/ Mabel Poblet/Alain Pino/ Ernesto Rancaño/ Eduardo Roca (Choco)/ Jorge Luis Santos/ Reinerio Tamayo/ José Omar Torres/ Harry Sam / Alfredo Sosabravo. Centro de Prensa Internacional.

Paseo. Plaza de la Revolución.

Calle 23 e/ O y N. Vedado.

5:00 PM

6:00 PM

Proyecto pedagógico Taller Nuevas Fieras. Rocío García y sus estudiantes. Casa Guayasamín. Obra Pía no.

La mirada.

111 e/ Mercaderes y Oficios. Habana Vieja. Telef. 861 3843.

7:00 PM

Nelson Enríquez/José López Galería Wifredo Lam. Ave 51 e/ 120 y 122 Marianao.

5:00 PM

Martin Engler. Hotel Florida. Cuba y Obispo No.252

La caja fuerte.

6:00 PM

Viernes 3 de abril S/T. José

Emilio Fuentes (JEFF)

Espacio 08.

Douglas Argüelles/Ruslán Torres/Jorge Wellesley/Abel Barreto. Estudio de los artistas.

31 y 60. Miramar.

Marianao Calle 66 entre 132 y 134

Mp3. Rolando Vázquez. Sociedad General de Autores y Editores de España (SGAE). Lonja del Comercio.

7:00 PM El Encanto.

Mabel Llevat. Hotel Ambos Mundos.

Obispo Esq. Mercaderes. Habana Vieja

Plaza San Francisco de Asís.

4:00 PM

8:00 PM Domesticación.

Marianela Orozco. Casa Simón Bolívar.

Mercaderes No. 156 e/ Lamparilla y Obra Pía. Habana Vieja

Jueves 2 de abril José Emilio Fuentes (JEFF) Escalinata de la Universidad de La Habana S/T.

5:00 PM Sharing Dreams / Compartiendo sueño. Selección de carteles. Centro Pablo de la Torriente Brau y Casa de la Poesía. Muralla No. 63 e/ Inquisidor y Oficios. Habana Vieja

5:00 PM Encuentro con los artistas participantes en el proyecto Retrátese con arte. Proyecto colectivo

Casa Estudiantil de la Universidad de La Habana.

Sonata para una guitarra. Puesta en escena de la obra El Patriota invisible. Reinier Leyva Novo.

Calle K Esq. 27. Vedado.

Teatro del Museo Nacional de Bellas Artes.

4:00 PM

Calle Trocadero e/ Zulueta y Monserrate. Habana Vieja.

6:00 PM

Raciel Gómez Golpe/Dionel Delgado/ Orestes Gaulhiac/Williams G. Chávez/Joel Corrales/ Manuel A. Álvarez Suazo (Lolo)/Saskia Aracil/Aliosha Aracil/Yaumil Hernández/Alonso Luis Alayo/Yussuan Remolina Amador/Estela Estévez/José Luis González Silva/Eduardo García García/Orlando García García. Galería Fernando Boada Martín. Calle 20 e/ 69 y 71. Cotorro

Revelaciones.

4:00 PM

Reinier Leyva Novo. Museo de Arte Colonial. San Ignacio no.61.Plaza de la

Ahora prefiero olvidar.

Catedral. Habana Vieja.

5:00 PM Mañana será demasiado tarde. Roberto Chile/Agustín Bejarano/Vicente Bonachea; Jacqueline Brito/Yamilis

El peso de su cuerpo. Moisés Finalé Collage Habana y Boulevard de San Rafael

San Rafael No. 103 e/ Industria y Consulado. Centro Habana.

6:00 PM Top_os. Irving Vera/ Francisco Anca/ Ernesto Benítez/ Francisco ‘Paco’ Espinosa/ Juan Karlos Hechevarría/ Dennis Izquierdo/ Amet Laza/ Pepe Lazcano/ Leonardo Luis/ Nadia Medina/ Alexander Morales/ Otari Oliva/ Hanoi Pérez/ Lindomar Placencia/ Vladimir Rodríguez/ Alina Sardiñas/ Ana Iris Texido (Jade)/ Ulises Urra/ Camilo Villalvilla/ Yunior Acosta. Subterráneo del Centro Comercial Carlos III. Ave. Salvador Allende e/ A. Seco y

Retiro. Centro Habana.

7:00 PM.

Parque del Hospital Psiquiátrico de La Habana.

Co-existencia. Roberto Chile/ William Pérez. Memorial José Martí. Paseo e/ Carlos Manuel de Céspedes y Boyeros. La Habana

Avenida Independencia No. 26520. Mazorra. Rancho Boyeros.

6:00 PM

Proyecto Circo: Arte, salud y Sociedad

8:00 PM Full Screen.

Duniesky Martín. Parqueo del Cine Riviera. Calle 23 Esq. H. Vedado.

Área de entrenamiento. Aluan

Argüelles/Andrey Quintana/Reynier Herrero/Darwin Estacio. Sala Polivalente San Isidro. Ave. Del Puerto e/ Paula y San Isidro.

9:00 PM

7:00 PM.

Sábado 4 de abril

Miércoles 8 de abril

San Ignacio Esq. Teniente Rey. Habana Vieja

Retos simbólicos en el nuevo siglo. Coloquio

Giroscopio.

Teresa Sánchez/ Inés Garrido

Entre la Palma y la Ceiba.

Andrés Alberto Aguiar Galería Concha Ferrant. Calle Martí 8va. Entre Pepe Antonio

en el que se reflexionará en torno a los desafíos que enfrentan las instituciones formativas en el campo artístico pedagógico. Instituto Superior de Arte. Calle 120 e/ 9na y 13 No. 1110.

Cubanacán. Municipio Playa

y División. Guanabacoa

9:00 AM

6:00 PM

6:00 PM Upto di time. Proyecto de Carteles artesanales de Jamaica. Cine Acapulco. Calle 26 e/ 35 y Kolhy. Nuevo Vedado

Domingo 5 de abril José Emilio Fuentes (JEFF). Plaza de La Revolución. Paseo e/ Carlos Manuel de Céspedes S/T.

4:00 PM

López Oliva. Las Carolinas. Amargura no.61 e/ San Ignacio y Mercaderes. Habana Vieja.

Performance Combinatorio.

5:00 PM

y Boyeros. La Habana Boceto para un archipiélago. Elier

Amado Palacio Gil/ Guibert Rosales Abreu/ Ricardo Vidal Labarca Lebrigio/ Lázaro Navarrete Rodríguez/ Roberto Martínez Martínez/ Maykel Rodríguez Ricardo/ Osneidy Pérez Espinosa/ Margel Sánchez Alfaro. Galería Provincial de Arte de Villa Clara.

Máximo Gómez No. 3 e/ Callejón de Barreto y Marta Abreu. Santa Clara. Villa Clara.

Jueves 9 de abril Panel integrado por artistas, críticos y fotógrafos para debatir en torno a la relación que existe entre la pintura, la fotografía y el público. Casa Estudiantil

de la Universidad de La Habana. Calle K Esq. 27. Vedado. 4:00 PM

5:00 PM Equiláteros. Carlos Yanes/ Tania Fleites/ Osmar Reyes. Cine Yara. Calle 23 Esq. L. Vedado.

Lunes 6 de abril

4:00 PM

S/T. José Emilio Fuentes (JEFF). Plaza del Miramar Trade Center. Calle 3ra e/ 72 y 74. Miramar

Viernes 10 de abril

Martes 7 de abril

Proyecto Hogar Materno- Parque Unicornio. José Fuster /Zaida del Río/ Cristian/Alicia Leal/ Ileana Mulet/ Annia Alonso/ Omi/ Beatriz Sala Santacana/ Agustín Bejarano/ Agustín García/ Xantos/ Alex Castro/ Arturo Suárez. Hogar Materno Celia Sánchez Manduley. Jaimanitas

Proyecto colectivo Cambio y Fuera

Muestra de obras representativas del proyecto pedagógico-artístico de la Facultad de Artes Plásticas del Instituto Superior de Arte. Instituto Superior de Arte. Calle 120 e/ 9na y 13 No. 1110.

2:00 PM

Cubanacán. Municipio Playa

Calle 226 e/ 3ra A y 3ra C. Jaimanitas.

10:00 AM.

2:00 PM

Presentación del mural más grande del mundo.

Taller Fuster en colaboración con varios artistas plásticos.

32 Darexis Valles/ Yosleibys Fernández/ Fernando La Barca/ Yenisley Betancourt/ Raidel Gonzalez/ Lázaro Yobanis Enríquez/ Denis San Jorge/ Toni Pita. Cine Riviera. Calle 23 e/ G y H

Vista previa.

4:00 PM

José E. Martín Yanes/ Isabel Bustos. Las Carolinas. Amargura no.61 e/ San Ignacio

Instantes, Interiores y Ciudad.

y Mercaderes. Habana Vieja.

5.00 PM

Miércoles 21 de abril Roberto Chile/ Franklin Álvarez/ Kamyl Bullaudy/ Luis E. Camejo/ Nelson Domínguez/ José Antonio Hechavarría/ Alicia Leal/ Cirenaica Moreira /Reinerio Tamayo. Memorial José Martí. Paseo e/ Carlos Manuel de Alas con puntas.

Género (trans) Género y los (des) Generados Programa de acciones y presentaciones. Centro Cultural Bertolt Brecht.

Marzo Domingo 29

7:00 p.m. Inauguración y presentación del performance Rosado Bravo, de Argelia Bravo (Venezuela) con la participación de Kiriam, Pititza y Bata Show.

Céspedes y Boyeros. La Habana

6:00 PM

Sábado 25 de abril Proyecto de la Facultad de Artes Escénicas del ISA. Víctor Manuel/Ortega Urrutia/Rafael Triana Pulido/Erienny Glez Magariños/Luis E. Pérez Acosta/ Amanda Linares Linares/Anthony Blackhood Blackhood/ Alejandra Oliva Oliveros/Ana Sofía Sinigot/Jorge Daromán Soto/Yoanis Rigo Comet/Mario Cárdenas Cancio/Marqui Ortega Vasconcelos/José Reyes Suárez/Miguel Rodríguez Ramos/Yunior Batista Diéguez/Raudel Hoyo Pérez/ Yisney Leiva Matos/Harold Pérez Lamorú. Facultad de Artes Escénicas del Instituto Superior del Arte. Calle

Espacio abajo.

120 e/ 9na y 13 No. 1110. Cubanacán. Municipio Playa.

9:00 PM

sedes Casa de las Américas Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam Centro de Desarrollo de las Artes Visuales Centro Hispano-Americano de Cultura Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño Convento de San Francisco de Asís Fortaleza de San Carlos de La Cabaña Fototeca de Cuba Galería de la Biblioteca Rubén Martínez Villena Galería del teatro Bertold Brecht Galería Habana Galería La Casona Instituto Superior de Arte LASA - laboratorio artístico de san agustín Museo Nacional de Bellas Artes Pabellón Cuba

Abril Jueves 2

7:00 p.m. Panel Masculinidades en conflicto. Conferencia del Dr. Julio César González Pagés (Cuba). Presentación de las obras de Alex Donis (Guatemala-E.U.) y Argelia Bravo (Venezuela).

Viernes 3

7:00 p.m. Presentación del performance Ave. María, de Sandra Ramy (Cuba)

Sábado 4

7:00 p.m. Presentación del performance Todoterreno, de Roberto Ramos y Carlos Díaz con la participación de Teatro El Público (Cuba)

Domingo 5

7:00 p.m. Proyección de videoregistros de la obra performática de Steven Cohen (Sudáfrica) y Nicholas Hlobo (Sudáfrica).

Jueves 9

7:00p.m. Presentación del performance Constructos, de Naivy Pérez (Cuba).

Viernes 10

7:00 p.m. Presentación y proyección de la serie de revistas y videos Playbeuys, de Carlos José García (Cuba). Presentadora: Beatriz Gago (Cuba).

Sábado 11

7:00 p.m. Presentación y proyección de la obra audiovisual del realizador Jorge Molina (Cuba). Presentador: Víctor Fowler (Cuba)

Domingo 12

7:00 p.m. Presentación del espectáculo multimedia Pink Gun. vol 2 (+Turbo), de Las Pistolas Rosadas (Cuba). 9:00 p.m. Clausura: Concierto ACME (Asociación Cubana de Música Electrónica)

Proyectos projects

JP paralelos Juan-Sí González Paloma Dallas

Migración OF LANGUAGE En su muestra Migración of Language el equipo JP paralelos integrado por Juan-Sí González y Paloma Dallas, examinan los intersticios del hecho lingüístico, así como las diferencias y complejidades culturales que le acompañan, desde una perspectiva basada en la vivencia personal del fenómeno, siendo él un cubano que emigró ya adulto y ella una americana que tiene el español como segunda lengua. Ellos crían a su hija Camila en ambos idiomas y tal bilingüismo se refleja desenfadadamente en el título mismo del project room que realizaron durante su residencia en el SPACES World Artist program. Concebido como una gran instalación en cuya estructura narrativa cada pieza es un capítulo que se aproxima al hecho migratorio desde una óptica particular, bien podría parecer una respuesta a ese tipo de representación mediatizada de las migraciones analizada por Néstor García Canclini en reciente ensayo. Para ambos artistas este proyecto representó una oportunidad “to further their investigation of the boundaries that both join and divide individuals” . En su dualidad de ying-yang, comunicante-aislante, el lenguaje es como ese mar descrito por Jorge Luis Borges en aserto hecho como a la medida del video Balseros/Rafters, que introduce la instalación con testimonios visuales del éxodo de balseros que provocó el gobierno cubano al levantar el control de sus fronteras marítimas en 1994. Imágenes captadas en el campo de refugiados de Guantánamo y desde avionetas de la organización Hermanos al Rescate, con la que Juan-Sí colaboró como voluntario, documentando

When Language Migrates by Rafael López-Ramos “ ...as the prestige of language falls, that of silence rises.” Susan Sontag, The Aesthetics of Silence

In their show Migración of Language Juan-Sí González and Paloma Dallas examine the interstices of language and the cultural complexities that accompany them from the perspective of lived personal experience: he as a Cuban who immigrated to the United States as an adult, and she as an American who speaks Spanish as a second language. The show, conceived as a single installation in which each piece is a chapter in a larger narrative, takes a distinct approach to the idea of migration, exploring its relationship to the development of language throughout history. Migración of Language could also be seen as a challenge to what Néstor García Canclini called the two main risks in representing migration. On the one hand, there is the risk that “postmodern nomadism” depoliticizes and de-socializes travel by treating equally as exiles all who move from one country to another, whether voluntarily or involuntarily, for economic, political, or professional reasons, or just for fun. And on the other hand, there is the risk that the artist, in trying to denounce capitalist exploitation, ends up justifying poverty and oppression. In its yin-yang duality as vehicle for both communication and isolation, language is like the ocean alluded to in the video Balseros/Rafters, which introduces the installation with visual testimonies of the exodus of rafters provoked by the Cuban government when it lifted controls on its maritime borders in 1994. Images captured inside the Guantánamo refugee camps and from small planes flown by Brothers to the Rescue, an organization with which Juan-Sí volunteered, document this dramatic event. With reflective irony, the video mixes archival footage of the public jubilation in the streets of Havana at the triumph of the Revolution and scenes of the aftermath of its long years in power. The sound track of poignant Afro-Cuban sacred music evokes the most oppressed ethnic segment of the Cuban nation whose subaltern condition is now shared by most of Cuban society. The piece is also “an homage to all those, who for different reasons, have seen themselves obliged to emigrate, carrying with them all of their history, culture, and language.” The chapter of the exhibition entitled Orígenes/Origins is made up of objects and images that dialogue among themselves to create a complex metaphor about the essential relationship between language and being. The piece Islander-Inlander shows photographs of the abdomens and navels of Juan-Sí and Paloma inside boxes used for archeological classification, with the former containing sand and the latter, earth. Wound around a reel hung between both boxes is a string that ends on the ground, tied to a large tone in the middle of a rectangle of salt. The salt serves as a screen for a video projec-

el dramático éxodo. El video mezcla con ironía reflexiva imágenes de archivo del júbilo popular en las calles habaneras al triunfo de la Revolución, la secuela dejada por sus largos años en el poder, y una música afrocubana que connota la cultura del segmento étnico más oprimido de la nación cubana y hace extensiva esa condición subalterna a todos los sectores populares de su sociedad actual. El segmento o capítulo Orígenes/Origins está integrado por objetos e imágenes que dialogan entre sí para crear una compleja metáfora sobre la relación esencial del lenguaje y el ser. La pieza Islander-Inlander muestra imágenes del abdomen y los ombligos de Juan-Sí y Paloma en cajas de clasificación arqueológica, una contiene arena y la otra tierra pedregosa. De un carrete entre ambas cajas sale una cuerda que termina sobre el suelo, atada a una gran piedra, en medio de un rectángulo de sal que sirve de pantalla a un video con imágenes de gaviotas a orillas del lago Erie, evocando uno de los accidentes geográficos típicos de Cleveland y una industria que le fue central en otra época. La metáfora del ave, como epítome de la migración y libertad de movimiento, se cruza con la metáfora de la génesis, replicada a diferentes niveles: en las fotos de sus ombligos, las imágenes de Paloma alumbrando la hija de ambos, y en la piedra, como ancla a lo más ancestral de nuestros orígenes: el locus geológico, la tierra donde se vio la primera luz. La representación del ave en video encuentra un correlato visual en el esquema forense del cuerpo humano dibujado en la pared, y especialmente, en el gráfico de la evolución de la familia idiomática indoeuropea –a la que pertenecen el español y el inglés. Sus

tion of seagulls along the shores of Lake Erie, evoking one of the geographic accidents typical of Cleveland and an industry that was even more important to the city in another era. The metaphor of the bird, an epitome of migration and freedom of movement, crosses with the metaphor of genesis, replicated at different levels: in the photos of their navels, in four images of Paloma giving birth located on the opposite wall, and in the stone like an anchor to the most ancestral of our origins —the geological locus, the land of our birth. The representation of the birds in the video projection finds its visual correlation in a forensic-like sketch of the human body drawn on the wall, and especially in theaccompanying graphic of the evolution of the Indo-European language family, of which English and Spanish are both members. The branching divisions and subdivisions of language, arranged in a semicircle around the shoulders and arms of the figure, form iconic wings. The wings emphasize

página anterior: English con Raíces Video piece for learning English without losing one’s roots combined with a tutorial of 100 possible questions that might appear on the naturalization test for U.S. citizenship. Wall text with screws and mesh briefcase filled with human hair collected in different neighborhoods of Cleveland.. abajo: Displacement / Desplazamientos Self-portraits; video and paper chains printed with stories of migration/ displacement from around the world, sent to us in response to solicitations through e-mail, Facebook, Hi5, MySpace.

recuadros y subdivisiones, colocados en semicírculo sobre los hombros y brazos de la figura, forman unas alas icónicas que enfatizan el leitmotiv del pájaro, que luego se vuelve a reiterar al otro lado de la habitación, con el atril que sostiene un “libro de música” (libro objeto publicado por SPACES y ofrecido al público gratuitamente), su “pentagrama” está formado por fotos de aves migratorias posadas sobre el tendido eléctrico, que Juan-Sí tomó en Ohio bajo el extraño sentimiento de saber que esas aves podían haber estado en Cuba días antes. En otro segmento de la instalación, cientos de tornillos fijados a la pared forman el texto de su título, Migración of Language, en agotadora inscripción que implica una doble referencia al trabajo manual, generalmente desempeñado por los inmigrantes, y al alto nivel de enraizamiento del lenguaje en nuestra psique. Junto al texto, una maleta de tela metálica llena de cabello humano complementa esta metáfora, al haber sido colectados en barberías de diferentes vecindades de Cleveland que aportaron cabellos asiáticos, afroamericanos, caucasianos, hispanos, dependiendo de su locación. Todo ese pelo heterogéneo colocado en una misma maleta, puede representar igual una operación de magia homeopática o un recordatorio de que lo que nos iguala es mucho más que lo que nos diferencia. También veo aquí una vertiente biológica, a nivel de ADN, de otra pieza en que JP paralelos colectó historias migratorias de numerosas personas alrededor del mundo, mediante Facebook, Hi5, Myspace, y las imprimió para crear las cadenas de papel que flanquean la pantalla de video en Displacement/Desplazamientos, entretejiendo su narrativa textual con la propia biografía migratoria de los dos artistas, colocadas junto a fotos de los pies de ambos, descalzos sobre la tierra, que a su vez conectan su narrativa visual con las evocadoras imágenes del video. Una versión de esta pieza fue realizada en la alcaldía de Cleveland, extendiendo su interacción con la comunidad local y añadiéndole una reflexión en torno al poder, al dialogar con el majestuoso edificio y el contexto oficial que acogió la obra. Otra pieza que involucró activamente a la comunidad local fue Voices/Voces construida en torno a seis ventanas, habitualmente clausuradas, que fueron destapadas para hacerlas funcionar como pantallas translúcidas que mostraban estadísticas demográficas y detalles del mapa de diversos barrios étnicos de Cleveland. Bajo tres de las ventanas una escalera de dos peldaños permitía ascender para observar el paisaje exterior a través de un rectángulo transparente dejado al centro de cada mapa. Esta conexión entre el adentro y el afuera de la galería, el territorio que yace tras esa ventana y su representación a escala, fue complementada por MP3 players con audífonos en los que se podían escuchar las voces de los artistas leyendo en español e inglés las historias impresas en la cadena de papel, y las voces de gente de diverso origen narrando en su propio idioma las historias de cómo llegaron a la ciudad o refiriendo sus divisiones territoriales por etnias o clase social. Finalmente, toda la base de la pared de ladrillo tapizada con pequeñas columnas de libros donados por habitantes de Cleveland que colaboraron con el proyecto, formaba una segunda pared epistemológica que parecía apuntar a la única garantía que tenemos de que el prestigio del lenguaje no continúe decayendo y el del silencio.

the leitmotiv of the bird, which is again reiterated in another corner of the room with a music stand that holds a “music book” whose notes and staff are formed from photographs of migratory birds resting on telephone wires in Ohio. The image might have provoked the odd sensation in Juan-Sí that these same birds could have been in Cuba only weeks earlier. In another segment of the installation, hundreds of screws in the wall form the text “Migración of Language”, an exhausting inscription that suggests a double reference to the manual labor often done by immigrants and language’s deep roots in our psyche. This metaphor is completed by a mesh suitcase filled with Asian, African-American, Caucasian, and Hispanic hair collected from barbershops and hair salons in Cleveland neighborhoods. All of this hair mixed together might equally suggest an operation of homeopathic magic or a simple reminder that that which we have in common is greater than that which differentiates us. Here, too, I see a biological offshoot, at the level of DNA, of another piece in which the artists used Facebook, Hi5, Myspace, and email to collect “migration” stories from people all over the world: stories of moving from country to country or from state to state for reasons that range from war and political persecution to love and work. González and Dallas printed those stories on strips of paper, creating chains that flanked the screen of the video monitor in Displacement/Desplazamientos. These narratives are woven together with the artists’ own autobiographies of migration and located next to photographs of their feet, bare on the earth. The visual narrative, in turn, connects with the evocative images on the ideo monitor of various modes of transport. Another chapter that actively involves the local community is Voices/Voces. Constructed around six windows, the piece consists of translucent screens adhered to the windows. Each screen is printed with detailed maps of different neighborhoods in Cleveland and statistics showing that the number of African-Americans, Native Americans, Asians, Hispanics, and “others” is growing while the number of white Clevelanders is shrinking. Three of the windows have ladders below that allow spectators to climb up and peer out onto the street through a small rectangle cut into each map. This connection between the territory outside the window and its representation inside is complemented by MP3 players with headphones on which you can hear the voices of Clevelanders. In one headset, people from different places of origin speak in their native languages about how and why they came to live here. In others, people talk about the various markers that divide the city by race, class, and ethnicity; and in still others, the artists read the migration stories from the paper chains in English and Spanish. Finally, the entire base of the brick wall is lined with small stacks of books in different languages and on different topics, donated by local residents who collaborated with the project. The books form a second epistemological wall that seems to point to the only guarantee we have that the prestige of language will not continue falling as that of silence rises.

Nuestro index de artitas. Los que Ud. debe tener Our artists index, a listing You should have

index A

Barroso, Abel. Cuba abelmeri@cubarte.cult.cu

Camejo, Luís Enrique. Cuba camejo@camejoart.com

Alvárez, Evelynn. Cuba actrisocial@gmail.com

Abascal, Pedro. Cuba pabascal@cubarte.cult.cu Álvarez, Franklin. Cuba franklin.a71@cubarte.cult.cu Antelmo, Nadal. Cuba nadalito@nadal.conlen.sld.cu Argüelles, Aluán. Cuba aluanarguelles@gmail.com Acosta, Pavel. Cuba pavelacosta@hispavista.com

Argüelles, Douglas. Cuba espacioceroocho@gmail.com

Batista, Rodney. Cuba rodneytison88@yahoo.com Beatón, Alexander. Cuba cpap@gtmo.cult.cu

Capote, Iván. Cuba artcapote@yahoo.com

Bejarano, Agustín. Cuba bejarano@cubarte.cult.cu

Alfonso, Jairo. Cuba gramirez@infomed.sld.cu

Arrechea, Alexandre (Jaca). Cuba contact@alexandrearrechea.com

Capote, Yoan. Cuba artcapote@yahoo.com Benitez , Ernesto. Cuba ebenitez@ernestobenitez.com Brito, Jacqueline. Cuba britosisters@cubarte.cult.cu

Alom, Juan Carlos. Cuba mirianalom@hotmail.com

Arronte, Adriana. Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com

Brito, Yamilis. Cuba britosisters@cubarte.cult.cu

Castillo, Lissette. Cuba 2002@yahoo.com Chávez, Jeannette. Cuba gitana_gitana2002@yahoo.es Chile, Roberto.Cuba rchile@enet.cu

Bonachea, Vicente. Cuba bonachea@cubarte.cult.cu

Alonso, Ángel. Cuba angalo@cubarte.cult.cu

Cordero, Raúl. Cuba raulmail@cubarte.cult.cu

Ayón, Belkis. Cuba info@couturiergallery.com Alpízar, Rubén. Cuba alpizar@cubarte.cult.cu

Barreto, Abel. Cuba espacioceroocho@gmail.com

Bruguera, Tania. Cuba tbruguera@cubarte.cult.cu

Corrales, Raúl. Cuba info@couturiergallery.com

Cuellar, Octavio. Cuba 8vio@o2c-art.com

Diago, Roberto. Cuba diagodc@cubarte.cult.cu

Domínguez, Lian. Cuba liangdfong@cubarte.cult.cu

de la Campa, Alicia. Cuba delacampa@cubarte.cult.cu

Estrada, Raúl. Cuba cpap@gtmo.cult.cu

Fúster, José. Cuba fuster@cubarte.cult.cu

Garaicoa, Carlos. Cuba garaicoa@cubarte.cult.cu

G Fabelo, Roberto. Cuba fabelo@cubarte.cult.cu

del Dago, Duvier. Cuba delacampa@cubarte.cult.cu

García, Aimee. Cuba monte@cubarte.cult.cu Domínguez, Nelson. Cuba nelson@cubarte.cult.cu del Río, Zaida. Cuba zaida@cubarte.cult.cu Delahante, Susana Pilar. Cuba delahantematienzo@gmail.com

Dulzaides, Felipe. Cuba fdulzaides@yahoo.com

Figueroa, José A. Cuba jafigo@cubarte.cult.cu Fleites, Dania. Cuba dfleites1969@yahoo.es Fonseca, Ever. Cuba everfc@cubarte.cult.cu

García, Heidi. Cuba heidifuronica@yahoo.com

Delgado, Ángel. Cuba info@couturiergallery.com

Estevez, Carlos. Cuba info@couturiergallery.com

Fors, José Manuel. Cuba jmfors@cubarte.cult.cu García, Issac. Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com García, Rocío. Cuba roles@cubarte.cult.cu

Francisco, René. Cuba tubosutra@yahoo.es Delgado, Duvier. Cuba delgado@cubarte.cult.cu

Estrada, Omar y Carlos. Cuba audacio@gmail.com

Fuentes, José Emilio. Cuba jeff@cubarte.cult.cu

Garciandía, Flavio. Cuba info@couturiergallery.com

Gárciga, Luís. Cuba siempreenlalucha@yahoo.es

Hernández, Yaumil. Cuba dtaboada@infomed.sld.cu

Gómez, Luis. Cuba legomeza@yahoo.com

Hernández, Inti. Cuba intihernandez@gmail.com

Leyva, Alexis (Kcho). Cuba kcho@cubarte.cult.cu

Írsula, Arian. Cuba arianirsula@yahoo.es González, Juán-Si. Cuba juansilence@aol.com

Lorenzo, José Luis. Cuba jllorenzo@pinarte.cult.cu

M Margolles, Antonio G. Cuba agmargolles@cubarte.cult.cu LLevat Soy, Mabel. Cuba llevat.soy@gmail.com

González, Raunel. Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com Korda, Alberto. Cuba info@couturiergallery.com

Grandal, Ramón. Cuba grandalphotos@hotmail.com Griñán, Daniel. Cuba dtaboada@infomed.sld.cu

L Lara, Tomás. Cuba thlara@cubarte.cult.cu

López Matos, Alexey. Cuba dtaboada@infomed.sld.cu

López, Kadir. Cuba kadir@kadirlopez.com Mayans, Aliuska. Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com

Leal, Alicia. Cuba aljm@cubarte.cult.cu

Medina, Nadia. Cuba nadia@ish.co.cu López, Rogelio. Cuba info@couturiergallery.com

Guerra, Eduardo. Cuba eduardoguerra@cubarte.cult.cu

Martínez, Yornel. Cuba yornelmartinez@yahoo.es

López Sao, Ernesto. Cuba dtaboada@infomed.sld.cu

Grupo Omni. Cuba omni_zonafranca@yahoo.com

Guerra, Javier. Cuba javierguerra@cubarte.cult.cu

Martín, Duniesky. Cuba dunieskimartin@yahoo.es

Leal, Ernesto. Cuba basilio@cubarte.cult.cu Mirabal, Michel. Cuba michelmirabal@cubarte.cult.cu

León, Glenda. Cuba glendazul@yahoo.com Hechavarría, José A. Cuba jantonio@cubarte.cult.cu

Lescay, Alberto. Cuba contacto@albertolescay.com

López-Ramos, Rafael. Cuba rafael@lopezramos.info

Montes de Oca, Carlos. Cuba monte@cubarte.cult.cu

Montoto, Arturo. Cuba montoto@cubarte.cult.cu

P Piña, Manuel. Cuba pinmanuel@gmail.com Pino, Alain. Cuba alainpino@yahoo.com Placencia, Lindomar. Cuba lindomarplacencia@gmail.com Peña, René. Cuba artdontcare@cubarte.cult.cu

Ramírez, Remberto. Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com

Poblet, Mabel. Cuba mabel@mabelpobet.com

Ramos, Sandra. Cuba sandraramos@cubarte.cult.cu

Mora, Elsa. Cuba info@couturiergallery.com

Rancaño, Ernesto. Cuba labelleferroniere@yahoo.com Perdomo, Natasha. Cuba cauri@caurigallery.com Pérez Lamorú, Harold. Cuba harold@cubarte.cult.cu

Ponjuan, Eduardo. Cuba ponjuan@cubarte.cult.cu

Mora, Yalili. Cuba laspecasmaslindas@yahoo.com Reyes, Niels. Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com Roca, Eduardo (Choco). Cuba choco@cubarte.cult.cu

Moreira, Cirenaica. Cuba cirenaica@cubarte.cult.cu

Pérez, Douglas. Cuba douglasdarnis@cubarte.cult.cu

Mulet, Ileana. Cuba imulet@cubarte.cult.cu

Prieto, Wilfredo. Cuba wilfredook@yahoo.com

Quintana, Andrey. Cuba andrey@isdi.co.cu

Noval, Liborio. Cuba liborio@cubarte.cult.cu

Pérez, Gilda. Cuba photogilda@yahoo.com

Pérez, Hanoi. Cuba hanoip_2006@yahoo.com

Rodríguez, Elio. Cuba eliomacho@machoenterprise.com

Oliva, López. Cuba lomani@cubarte.cult.cu Orozco, Marianela. Cuba adonismarianela@cubarte.cult.cu Orta, Levi. Cuba leviorta@yahoo.es

Pérez, Michel (El Pollo). Cuba galeria@luzysuarezdelvillar.com

Ramírez, Ángel. Cuba 4monos@cubarte.cult.cu

Rodríguez, Hilda María. Cuba hildamaria45@cubarte.cult.cu

Rodríguez, Juan Carlos. Cuba mapripinarte@cubarte.cult.cu

Sosabravo, Alfredo. Cuba sosabravo@cubarte.cult.cu

Rodríguez, René. Cuba renerodriguez@yahoo.es

Vera, Irving, José A. Cuba icecreamrev@yahoo.es

Ruiz, Aziyadé. Cuba bejarano@cubarte.cult.cu

Tuya, Dalvis. Cuba gramirez@infomed.sld.cu

Saavedra, Katiuska. Cuba saavedrakaty@yahoo.com

Saavedra, Lázaro. Cuba saavedra@cubarte.cult.cu Sardina, Yampier. Cuba dtaboada@infomed.sld.cu

Tamayo, Reinerio. Cuba tamayocolor@yahoo.es

Villa Soberón, José. Cuba josevilla@cubarte.cult.cu

Urra, Ulises. Cuba urraulises@yahoo.es

Vincench, José Ángel. Cuba jvincench@yahoo.es

W Vázquez, Harold. Cuba gramirez@infomed.sld.cu Segura, Esterio. Cuba esteritos@yahoo.es

Toirac, José A. Cuba meirytoi@cubarte.cult.cu

Vázquez, Rolando. Cuba rolando_vazqu37@yahoo.com

Solórzano, Lissette. Cuba lissettesolorzano2003@yahoo.es

Torres, Ruslán. Cuba lconductart@yahoo.es

Velázquez, Walter. Cuba walvelazquezche@yahoo.es

Wellesley, Jorge. Cuba jorge_wellesley@yahoo.com

Anticipos upcoming issues

II FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE “CAMAGUEY, 2009” DEL 27 DE NOVIEMBRE AL 1 DE DICIEMBRE

BASES PARTICIPANTES Podrán presentarse a esta convocatoria artistas de cualquier nacionalidad, sin límite de edad ni sexo. OBRAS 1. Cada artista o colectivo podrá presentar una o más obras, teniendo que ser originales. 2. Se convoca en las siguientes variantes genéricas: • Monocanal o Monobanda • Video performance • Video danza • Video instalación (video-escultura y video-environment). (En esta particularidad el autor se hará responsable del equipamiento, traslado y montaje de las mismas. Los organizadores brindarán los espacios, establecerán las coordinaciones pertinentes y apoyo de personal especializado). 3. Para las obras instalativas, se requerirá enviar un proyecto donde se incluyan los datos necesarios: planos, fotos, videos y breve descripción del funcionamiento. 4. La temática será libre, al igual que el tiempo de las obras. 5. Las obras se presentarán en soporte de disco, en los formatos: DVD, VIDEO-CD, (se recomienda el formato DVD). 6. Las obras, se enviaran a: COMITÉ ORGANIZADOR II FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE CAMAGUEY, 2009 Cisneros # 159 / Cristo y Rosa la Bayamesa CP: 70 100. Telef. (53) 032 291508 Camaguey – Cuba videocamfestival@yahoo.es - sandia@pprincipe.cult.cu

Acompañando cada obra presentada con el FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN y debiendo incluir además: A: Currículum profesional del autor u autores. B: Breve texto de referencia sobre la idea o el tema de la obra. C: Foto de las obra(s) en formato digital (JPEG a 300 DPI) EVENTO TEÓRICO En el marco del Festival se desarrollará un evento teórico con los artistas, curadores y críticos invitados al evento.

ADMISIÓN Sesionará un jurado de admisión designado por el Comité Organizador, que estará compuesto por relevantes intelectuales. 2. El evento dispondrá de un número de capacidades para sufragar los gastos de invitación de los participantes nacionales seleccionados (pasaje, hospedaje, alimentación), por ello se reserva el derecho de invitación. Los demás seleccionados que deseen participar podrán hacerlo asumiendo sus gastos, en cuyo caso, previo contacto con el Comité Organizador, se podrá coordinar hospedaje en hoteles y villas de la ciudad. En ambos casos se debe abonar una cuota de participación, de 50 pesos MN para los participantes nacionales y 50 CUC para los participantes extranjeros, (A EFECTUARSE EN EL MOMENTO DE LA ACREDITACIÓN), esta mínima cuota le dará el derecho a: • Recibir la acreditación, catálogos y asistencia a conferencias. • Cóctel de bienvenida, y clausura. • Transporte a las diferentes subsedes. • Un recorrido por el Centro Histórico de la Ciudad. • Participación en las actividades colaterales y fiesta de clausura. 3.Todas las obras en su registro digital pasarán a formar parte del archivo del evento, siendo utilizadas solo para presentaciones culturales, no comerciales y como parte del Festival en su vertiente itinerante. 4. Las obras seleccionadas se darán a conocer a través de los medios y las direcciones de correo de los autores participantes 1.

PREMIOS Se otorgará el premio UNEAC (Unión nacional de Escritores y artistas de Cuba). Se otorgaran además varios premios de instituciones nacionales e internacionales, consistentes en tecnología, financiamiento y promoción. Estos serán otorgados sin división de categoría o géneros y según los criterios de cada institución auspiciadora de los premios. FECHA DE ENTREGA Las obras serán aceptadas hasta el 29 de agosto del 2009. NOTA La omisión o falsedad de cualquier dato solicitado supondrá la exclusión del concurso. No serán consideradas las aplicaciones que no estén completas.

II INTERNATIONAL FESTIVAL OF VIDEO-ART “CAMAGUEY, 2009” From November 27th to December 1st

GUIDELINES Eligibility This festival is open to all video-art makers around the globe, without age or sex distinctions. Submission 1. Every artist or group of artists will have the choice to submit one or several works, while all works to be sent are originals. 2. Works to participate will be enclosed in the following genres: • Mono-channel or mono-band • Video performance • Video dance • Video installation, (in both of its variants: the videosculpture and the video-environment; in such a case, it will be the author’s full responsibility to transport and ensemble the piece. The organizing committee will provide the spaces, coordinate all needs and provide the supporting specialized personnel for the ensembling) 3. Art-works will be no topic or time restricted. 4. All works will be presented on disk, in the following formats: DVD, VIDEO-CD (DVD is strongly recommended, though) 5. All works should be sent to: ORGANIZING COMMITTEE II INTERNATIONAL FESTIVAL OF VIDEOART CAMAGUEY, 2009 Cisneros # 159 / Cristo y Rosa la Bayamesa CP: 70 100. Telef. (53) 032 291508 Camaguey – Cuba videocamfestival@yahoo.es - sandia@pprincipe.cult.cu

Together with the already filled-out registration form and also: A: Author’s or authors´ professional résumés B: A brief description of the idea or topic resulting in the piece C: Photos of the art-work or works – in digital format (JPEG 300 DPI) Space for discussion and debate Throughout the festival, an international event for discussion and debate will take place with the participation of all artists, academics and critics invited to the Festival.

Admission of works 1. A jury, designated by the organizing Committee, will be appointed for the admission of the art-works, which will be formed with relevant personalities in the world of arts. 2. The Festival will accept a determine number of selected artists invited to the event. For such a purpose, a small participation fee may be required, so as to cover accommodation, transport and nourishment expenses. Thus, the Committee representing this Festival will have the right of selecting the participating artists, and will also allow the inclusion and participation of other figures invited to the event only when they assume to pay for their full expenses. Any artist in such a position will need to contact the Organizing Committee, previously, to coordinate all choices possible to be accommodated in hotels or city private lodgings (very comfortable not expensive B&B) any other needs. In both of cases, a participation fee of the equivalent to $50.00 cuc which will allow a participation diploma, registration, catalogues, the attendance to conferences, welcome and farewell cocktails, city tour and the participation in the rest of the activities attached to the development of the festival (to be paid at the moment of the registration).\ 3 All Works, once participating, will be part of the festival records, to be used and exhibited under no commercial interest whatsoever and only for cultural and educational purposes and as part of the itinerant concept the festival provides. 4. The selected works will be announced through the media and the email. Awards The UNEAC Award (spanish for: Cuban National Association of Artists and Writers) will be given. Several nacional and international institutions will also award the winners with technology items, financial support and publicity. Such awards will not correspond to any specific category or genre participating, and will arise from the criteria of the different institution representatives involved. Deadlines Art-works will be accepted until August 29th 2009 and no further on. NOTe Any omission or falseness in the personal information requested will presuppose the immediate exclusion from the festival, incomplete applications will be disregarded.

FORMULARIO DE REGISTRO / SUBMISSION FORM II FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE “CAMAGUEY, 2009” VIDEO / VIDEO WORK 1.

Titulo Original / Original Language Title:

Género/ Genre:

DESCRIPCIÓN DEL VIDEO / VIDEO WORK DESCRIPTION:

Monocanal

Video dance

Video performance

Video instalación

Color

Blanco y negro / Black and white

Duración min. / Running Time (minutes):

Formato de proyección / Screening Format:

Año de realización / Realization year: DVD

DATOS DEL AUTOR / Author’s personal information: 4. 1.

Autor / Full name:

País /Country:

Sonido / Sound: DVD

Video-CD

Silence

Proyecciones previas, festivales, premios / Previous screenings, festivals, awards:

Ciudad / City: 3.

Código Postal / Zip Code:

Dirección / Home Addres:

E-mail: Teléfono/ Phone Number:

ACUERDO / AGREEMENT: *El Festival de Vídeo Arte de Camaguey es un evento no lucrativo, la participación en el Festival implica la cesión de los derechos de reproducción y exhibición del autor de las obras en relación a su proyección, o en cualquier actividad del Festival como: exposiciones, catálogos, vídeos, folletos y otras acciones promocionales sólo y exclusivamente en relación con el festival. El artista asume toda la responsabilidad ante terceros por cualquier reclamo sobre la autoría u originalidad de la obra presentada.

*The Camaguey Video Art Festival is a non-profit event; participation in the Festival requires the cession of the rights of the author in relation with reproduction in any activity of this event such as: exhibitions, videos, catalogs, brochures or any promotional material only and exclusively related to the Festival.The artists are responsable for any legal advice, in relationship with the originality of his/her work.

Fecha / Date:

Firma legal / Legally binding signature:

Anexos ATTachment

mapas

alexandre arrechea Calle 9 #453 Apt 702, e/ E y F Vedado. Ciudad de la Habana. Cuba. back to artist page See Location on line

franklin alvarez Avenida 33, # 2214, entre 22 y 26, Municipio Playa. Ciudad de la Habana. Cuba. back to artist page See Location on line

octavio cuellar 3480 W 84 St Unit 107 Hialeah 33018 Florida, USA back to artist page See Location on line

espacio 08 Calle 61 entre 132 y 134 Marianao, Ciudad de la Habana. Cuba back to artist page See Location on line

Michel Mirabal Oquendo 358 entre San Rafael y San José, Centro Habana, La Habana. Cuba back to artist page See Location on line

René Peña Calle Ayestarán 430 esq. Pedro Pérez, 7mo piso, apto. 6. Municipio Plaza de la Revolución, La Habana. Cuba back to artist page See Location on line

ﾃ］gel ramﾃｭrez Oficios No. 6 esq Obispo, altos. La Habana Vieja. Cuba. back to artist page See Location on line

Sandra ramos Calle 49 # 2847 entre 28 y 34. Kohly. Playa. CP:11400 C. Habana. Cuba. back to artist page See Location on line

elio rodrĂ?guez Calle Juan Delgado #228 entre Milagros y Libertad, Santos SuĂĄrez, Ciudad Habana. Cuba back to artist page See Location on line

datos incompletos Los siguientes artistas están en nuestras bases de datos pero de forma incompleta, quisiéramos referenciarlos de forma correcta, si eres uno de ellos o tienes su dirección de mail, escríbenos a admin@ cubancontemporaryart.com. Ayúdanos a construir la referencia del arte contemporáneo cubano.

Abdalá Jalil, Aissar Abreu, Guibert Rosales Ajá, José Alberch, Deyanira Alberto Aguiar, Andrés Álvarez, Gerlys Álvarez, Juan Quintanilla Anca, Francisco Arguiñao, Kenia Aspiolea Ayuso, Teresa

Balseiros, Juan Carlos Báster, José Enrique Batista Diéguez, Yunior Baxter, Enrique Blackhood, Anthony Bordon, Edel Bordon, Pablo Bullaudy, Kamyl Bustos, Isabel

Cárdenas Cancio, Mario Carratalá, Ioán Casas Viera, Ramón Cerviño, Elizabeth Chavez, William G. Chiong, Alex Comas, Manuel Consuegra Ferrer, Rafael Cue, Alejandrina Cuétara, Sinecio

Daromán Soto, Jorge de la Oz, Alexis de Lázaro, Leo Domínguez, Li

Eiriz, Antonia Elías, Ricardo Encarnación, Ronaldo Enríquez Álvarez, Nelson Enríquez, David

Enríquez, Lázaro Yovany Espinosa, Francisco (Paco) Estacio, Darwin

Fernández, Ernesto Javier Fernández, Yosleibis Finalé, Moisés Freixas

García del Campo, Lázaro L. García Espinosa, Pedro Garrido, Inés Garrote, Yamil Gómez Santiago, Antonio Gómez, Alejandro Gonzalez Magariños, Erienny Gonzalez, Alejandro Gonzalez, Jornay Gonzalez, Mario Miguel Gonzalez, Sandor Guash, Vanesa

Hechevarría, Juan Karlos Henríquez, Georgina Hernández, Jesús Hernández, Orestes Herrero, Reynier Hoyo Pérez, Raudel

Iduate, Amalia Izquierdo, Dennis

Lara, Jesús Larralde, Onelio Lastre, Diego Laza, Amet Lazcano, Pepe Leiva Matos, Yisney Leonardo Luis Leyva Novo, Reinier Leyva, Katia

The following artists are currently in our database, but unfortunatly we have not their contact info, please, if you are one of them or know them by reference and can help us complete the related info, please mail us at admin@cubancontemporaryart.com with artist name and associated mail. For your contribution to contemporary Cuban art reference guide, thank you very much.

Linares Linares, Amanda Llanes, Carlos

Madruga, Ángel Marín, Eduardo Marrero, Jorge Luis Martín, José E. Martínez Martínez , Roberto Martínez Montero, Sussette Martinez, Michel Mendive, Manuel Mentado, Yusnier Miranda San Juan, Rafael Morales, Alexander Morales, Juan Luis

Nande, Reinier Navarrete Rodríguez, Lázaro Nofret, Deborah

Oliva Oliveros, Alejandra Ortega Urrutia, Víctor Manuel Ortega Vasconcelos, Marqui Otero, Jorge

Padura, Ma. Cristina Palacio Gil, Elier Amado Pardo, Yamilé Pedro Ivan Pérez Acosta, Luis E. Pérez Espinosa, Osneidy Pérez, Wiliam Planas, Carlos Portilla, Laura Pulido, Rafael Triana

Ramírez Malberti, Guillermo Ramírez, Lisandra Randall, Antonio Reyes, Osmar Riera, Samuel Rigo Comet, Yoanis

Ríos, Angel Ricardo Rodríguez Orillé, Eduardo Rodríguez, Fernando Rodríguez Ramos, Miguel Rodríguez Ricardo, Maykel Rodríguez, Jorge Luis Rodríguez, Vladimir Romero, Juan Carlos

Salas Santacana, Beatriz Sam, Harry Sánchez Alfaro , Margel Santino, Aisa Santos, Jorge Luis Sardiñas, Alina Sinigot, Ana Sofía Suarez, Ezequiel Suárez, José Reyes

Texido, Ana Iris (Jade) Torres, Diego Torres, José Omar Torres, Normando

Valdés Erustes, Eliseo Valdés, Julia Valentín, Roberto Valle, Darex Vent Dumois, Lesbia Vidal Labarca, Ricardo Vigoa, Danay Villalvilla, Camilo Villarez, Rafael Vives, Francisco

Wong, Enrique

Yanes, Eduardo

Zafra Pérez, Mearson Daniel