Le Journal du Verbier Art Summit 2019 by Verbier Art Summit

NOUS SOMMES NOMBREUX L’ART, LE POLITIQUE ET DE MULTIPLES VÉRITÉS

2019 VENDREDI 1 & SAMEDI 2 FÉVRIER Le Summit invite tous les passionnés d’art et d'innovation à participer au programme de conférences tenues par nos influents leaders d'opinion à l'Hôtel W à Verbier. Inscrivez-vous gratuitement en ligne sur notre site web verbierartsummit.org

Verbier Art Summit 2018 © Alpimages Verbier

Découvrez une nouvelle dimension de l'art grâce à des conférences d’intervenants influents. Le Verbier Art Summit connecte leaders d'opinion et personnalités clés du monde de l'art afin de générer des idées innovantes et favoriser le changement social. Organisé en partenariat avec Jochen Volz, le célèbre directeur de la Pinacothèque de São Paulo au Brésil, le Verbier Art Summit 2019 explorera le pouvoir politique de l'art. En ces temps d'incertitude croissante et d'érosion des principes démocratiques dus à la manipulation et à la polarisation des réseaux sociaux et des médias conventionnels, nous avons besoin d’une compréhension plus profonde de la multiplicité des récits qui nous entourent. Le Summit 2019 a été organisé pour approfondir

le débat sur les questions de l’inclusion et de l’action collective, sujets qui deviennent de plus en plus urgents en raison du paysage politique actuel, caractérisé par l'intolérance et le dogmatisme. «Je crois vraiment en la capacité transformatrice de l'art», déclare Jochen Volz. “Le Brexit, les récentes élections au Brésil et les changements politiques aux États-Unis prouvent une fois encore que notre compréhension du monde devient de plus en plus binaire. Lors du Verbier Art Summit 2019, nous explorerons l’aptitude de l’art à retenir de multiples vérités et nous rechercherons de nouvelles façons de appliquer cette caractéristique à d’autres domaines de la vie publique.” Le Verbier Art Summit 2019 réunit un groupe diversifié d'artistes, directeurs de musées, activistes et acadé-

miciens pour les engager dans une réflexion critique sur nos responsabilités sociales et politiques. Chaque intervenant apporte au Summit une perspective et une expérience uniques, en l’enrichissant avec leurs réflexions sur comment définir un rôle progressif pour l’art dans notre société incertaine. En plus du programme de conférences, le Verbier Art Summit présente aussi un programme culturel à Verbier, en collaboration avec des partenaires culturels, des organisations internationales et des institutions académiques. Parmi les partenaires du Summit 2019 figurent le HCR (Agence des Nations Unies pour les réfugiés), l'EPFL+ECAL Lab, le Centre d’art Contemporain Genève et la Fondation Verbier 3-D.

Le programme des conférences sera diffusé en ligne en direct via verbierartsummit.org

Parmi les intervenants du Summit 2019 figurent les artistes Tania Bruguera, Latifa Echakhch, Grada Kilomba, Ernesto Neto et Rirkrit Tiravanija; l’éducatrice artistique Naine Terena; la curatrice Gabi Ngcobo; le philosophe Federico Campagna; la directrice de la Tate, Maria Balshaw; le professeur de neurophysiologie Wolf Singer; et le professeur de sociologie Boaventura de Sousa Santos. Suivez-nous sur nos réseaux sociaux et inscrivez-vous à notre newsletter pour faire partie de notre plateforme internationale.

Broken Arm © Anette Aurell

L'artiste Rirkrit Tiravanija tiendra le discours final du Summit 2019, montrant comment nous pouvons reconfigurer nos relations sociales, en explorant de nouvelles façons de penser qui favorisent la solidarité. En savoir plus: voir page 4. Page 1

UN WEEKEND DE DIALOGUE Les 1 & 2 février 2019, le Verbier Art Summit réunit un groupe diversifié d'artistes, directeurs de musée, activistes et académiciens pour explorer le pouvoir politique de l'art. L'art a le potentiel de donner la parole à des récits oubliés et réduits au silence, mais permet également d'envisager des solutions innovantes.

L’ARTISTE ERNESTO NETO Construire une nouvelle culture de l’unité et de la solidarité

Ernesto Neto © Camila Coutinho

Naine Terena, enseignante, chercheuse et éducatrice artistique

"Des phénomènes tels que le libre-arbitre, l'intentionnalité, la responsabilité, la culpabilité, la justice et l'équité sont perçus comme des réalités, mais ils ne peuvent pas être déduits des fonctions cognitives du cerveau humain”. Wolf Singer, Professeur of Neurophysiologie

LA CURATRICE GABI NGCOBO

LE PROFESSEUR DE SOCIOLOGIE BOAVENTURA DE SOUSA SANTOS

Revisiter la construction traditionnelle de l'histoire et de la mémoire

Révéler les injustices sociales à travers la recherche académique

“Si les institutions culturelles telles que les musées veulent maintenir leur importance en cette période de turbulences, nous devons apprendre à les garder ouvertes aux multiples points de vue, aux contradictions, aux ambivalences, qui émergent des rencontres entre l'art, les artistes et les communautés avec lesquels nous nous engageons.” Maria Balshaw, directrice de la Tate

L’ARTISTE TANIA BRUGUERA Soutenir la liberté, la démocratie et une société sans frontières

Maria Balshaw © Hugo Glendinning

“Nous sommes nombreux et nous sommes très invisibles. Les histoires des peuples indigènes Terena du Brésil sont superposés par des discours hégémoniques qui nous forcent à être des figurants dans notre propre histoire.”

L’ARTISTE GRADA KILOMBA

Affronter les stéréotypes en tant que contradictions à travers l'art

Décoloniser la connaissance et les récits traditionnels

LE PHILOSOPHE FEDERICO CAMPAGNA Explorer des stratégies pour nous libérer de l'actuelle impasse culturelle et politique

Grada Kilomba

L’ARTISTE LATIFA ECHAKHCH

“Ensemble nous pouvons influencer et diriger les événements qui se produisent autour de nous. L'art peut et doit être un moyen de contester la pensée dominante et de stimuler l'action individuelle et collective.” Jochen Volz, directeur du Pinacoteca de São Paulo

Tous nos événements sont gratuits. Réservez vos billets à verbierartsummit.org

AMBASSADRICE HCR BARBARA HENDRICKS Comprendre comment l'art peut changer la vie des réfugiés

Page 2

L’AGENCE DES NATIONS UNIES POUR LES RÉFUGIÉS ET LE RÔLE DE L’ART Le HCR se félicite de pouvoir collaborer avec des initiatives civiles telles que le Verbier Art Summit pour contribuer à un indispensable débat de société. Le nombre sans précédent de 68,5 millions de personnes déplacées de force dans le monde à la fin de 2017 constitue une réalité préoccupante. Ces chiffres peuvent sembler insurmontables et nous faire perdre de vue les histoires individuelles et les souffrances inouïes endurées par de nombreux réfugiés. C’est dans ce cadre que l’art peut jouer un rôle décisif, en tant qu'un moyen permettant de poursuivre la discussion avec d’autres mots – et d’autres moyens. L’art sert souvent de pont entre différentes cultures et modes de vie. Au niveau local, il peut favoriser l'intégration des réfugiés et leur permettre de communiquer l'impensable,

convertissant leurs drames et pertes personnelles en mots, en couleurs, en mouvements et en émotions. L’art peut ainsi s’avérer extrêmement bénéfique pour nous rassembler, en favorisant un esprit d’unité et de solidarité, en nous rappelant nos responsabilités et en signalant d’une manière unique et forte les questions majeures qui occupent le monde contemporain. L’art nous rappelle que les réfugiés ne sont pas seulement des personnes déplacées de force ou les victimes d’un déracinement: ils sont des artistes, des médecins, des ingénieurs, des cuisiniers, des infirmiers ou encore des enseignants – et ils s’efforcent d’être reconnus en tant que tels pour pouvoir reconstruire leurs vies, en Suisse comme ailleurs, et pouvoir contribuer activement à la prospérité de leurs sociétés d'accueil. L’Ambassadrice honoraire du HCR à vie Barbara Hendricks visite des réfugiés © HCR | Paul Wu

Biennale de l'Image en Mouvement, Vue de l’exhibition, 2018. Photo © Mathilda Olmi. Gracieuseté de e CAC, Ginevra

BIENNALE DE L’IMAGE EN MOUVEMENT Une projection de film spéciale et un débat exclusif au Verbier Cinéma en collaboration avec le Centre d’art contemporain Genève. Poursuivant leur partenariat culturel, le Verbier Art Summit et le Centre d’art contemporain Genève présentent une œuvre multimédia exclusive, sélectionnée directement du programme de projections de la

Biennale de l’image en mouvement 2018. Remarquablement organisée par le célèbre directeur du Centre Andrea Bellini et par Andrea Lissoni, le conservateur du département « Film and International Art » de la Tate Modern, la Biennale 2018 interroge le statut de l'image en mouvement et son format d'exposition. Partant de l’idée que l’époque de la projection sur écran vit ses dernières heures, la

Biennale souligne le potentiel innovant des nouveaux langages liés au statut en évolution des productions cinématographiques. L’actualité, la politique et les mondes dystopiques sont les thèmes clés de la Biennale 2018, qui vise à créer une critique intelligente de notre sombre climat politique et aussi à élaborer une enquête intime de notre histoire sociale grâce à des films puissants qui semblent vivre en

dehors de leurs écrans. Le vendredi 1 février 2019 à 22h30 au Verbier Cinéma, l'artiste suisse Tobias Madison, notre Membre Honoraire 2017, présentera O Vermelho do Meio-Dia, un film où conflit et sens de la communauté s'entrelacent sur le fond d’un Brésil à la limite de l’abîme politique. Le film sera suivi d’un débat entre Andrea Bellini et Tobias Madison.

Page 3

L' artiste Rirkrit Tiravanija, Broken Arm © Anette Aurell

RIRKRIT TIRAVANIJA: RECRÉER LA VIE AUTOUR DE L'ART "Ce n'est pas ce que vous voyez qui est important, mais ce qui a lieu entre les gens." Né à Buenos Aires en Argentine, l'artiste thaïlandais Rirkrit Tiravanija vit et travaille désormais entre Chiang Mai en Thaïlande et New York aux États-Unis. Après une vie divisée entre les continents, Rirkrit a fini par remettre en question toutes les frontières, tant les réelles que les théoriques. À la suite de ces expériences, il a développé un langage

artistique capable de brouiller les frontières traditionnelles entre l’art et la vie. Rirkrit valorise le pouvoir de la solidarité et de l'action collective. Après avoir expérimenté différentes formes d'engagement social, Rirkrit a décidé de réorienter l'art des objets aux actions, en orchestrant des situations artistiques qui nécessitent notre coopération pour libérer leur potentiel. Dans les années quatre-vingt-dix,

Rirkrit a commencé à créer des rencontres inattendues, utilisant l'interaction humaine comme leur moteur principal. Fondant souvent ses interventions artistiques sur les actes de cuisiner et de manger, Rirkrit utilise symboliquement la nourriture comme catalyseur de la sociabilité et de l'expérience collective. Partageant l'action de produire et de consommer quelque chose collectivement, le public participe activement au processus de création artistique: libérés de leur statut de spectateurs, les participants sont transformés en

Tous nos événements sont gratuits. Réservez vos billets à verbierartsummit.org

acteurs et en producteurs. Grâce à l’art de Rirkrit, nous pouvons nous retrouver dans un moment de véritable union partagée: une réponse efficace à notre époque d’aliénation extensive et de mondialisation superficielle, où tout le monde semble être partout, mais jamais vraiment ‘ici’. Les intimes rencontres sociales de Rirkrit nous demandent d’être présents et de regarder avec des yeux nouveaux nos voisins, en requalifiant le sens de l’interaction humaine de manière plus spontanée et plus novatrice.

Page 4

RECHERCHE: L'INFORMATION À L'ÈRE DE L'INCERTITUDE L’art peut-il améliorer notre perception de l'information? Dans notre tumultueux paysage d'informations, de données et de sources contradictoires, une connaissance plus approfondie des mécanismes de l'information devient l'un des principaux défis pour l'avenir de la démocratie.

La Porte des Savoirs © Joël Tettamanti. Gracieuseté de EPFL+ECAL LAB | ALICE studio EPFL

L’EPFL+ECAL Lab favorise l’innovation à l’intersection entre techno-

logie, design et architecture. Lors du Summit 2019, le Lab invitera le public du Summit à participer à son dernier projet en cours de création: un "environnement immersif d’informations", conçu pour rechercher une meilleure compréhension de l'information et de ses nombreuses sources. Rejoignez l'expérience de recherche interactive de l’EPFL+ECAL Lab au W Hôtel Verbier de 13h15 à 14h00 le 1 & 2 février 2019.

UNE CONVERSATION AVEC JOCHEN VOLZ “Nous sommes nombreux et nous pouvons influencer et diriger les événements qui se produisent autour de nous.” Jochen Volz (JV) de la Pinacothèque de São Paulo au Brésil, le directeur du musée partenaire du Summit 2019, discute de la réflexion créative à l'origine du Verbier Art Summit 2019 avec la fondatrice du Summit, Anneliek Sijbrandij (AS). AS: Qu'est-ce qui a motivé ton choix du thème pour le thème du Summit 2019, Nous sommes nombreux. L'art, le politique et de multiples vérités? JV: En ces temps d'incertitude croissante, nous avons besoin d’une compréhension plus profonde de

la multiplicité des récits qui nous entourent. L’art a le potentiel de donner la parole aux voix oubliées ou réduites au silence, mais permet également d'envisager des solutions totalement innovantes. La manière dont nous accédons actuellement aux informations, formons nos opinions et choisissons nos actions est plus que jamais remise en question. Nous devrions nous tourner vers les arts pour apprendre plus sur la fiction et sur l'imagination individuelle et collective. AS: Quel est le potentiel de la réflexion en termes de de la multiplicité de vérités? JV: De plus en plus, nous avons l’impression que dans les arts - de manière différente de l'actualité de la politique et des médias - les catégories binaires ne conviennent pas

La fondatrice du Summit Anneliek Sijbrandij © Frederik Jacobovits Photography

à décrire la complexité de notre époque. L'art nous permet d'envisager des réalités alternatives, où une multiplicité de vérités s’impose comme indispensable. AS: Comment définis-tu le lien entre art et politique? JV: Les problématiques urgentes de notre époque et de nos sociétés alimentent naturellement la production d'un artiste. Elle ou il rejoint naturellement la réflexion avec l’action. Parfois, une œuvre aborde des questions politiquement urgentes, le plus souvent pas. Parfois, l’art donne de la visibilité à des causes spécifiques; souvent, cet effet se ne produit pas directement. La question de savoir si l’art doit s’occuper de la politique reste une interrogation rhétorique, pourvu que nous croyions et défendions la liberté des arts. Ces objectifs ne sont pas la responsabilité exclusive de l'art, mais sont les obligations de tous ceux qui veulent changer la

société. Il est nécessaire de nous demander si et dans quelle mesure, par exemple, l'égalité entre les sexes et les races, et la diversité culturelle, influencent nos décisions quotidiennement dans une dimension privée et professionnelle. Pour moi, le débat politique influence mon travail beaucoup moins sur le plan abstrait, théorique ou stratégique, mais plutôt à travers une interrogation continue des informations sélectives qui alimentent mes propres décisions. AS: Qu'espères-tu que les participants acquerront pendant le Summit 2019? JV: J’espère que le Verbier Art Summit 2019 sera un lieu d’apprentissage collectif sur la «différence sans séparabilité», pour utiliser un terme magnifique inventé par Denise Ferreira da Silva. Ensemble, nous explorerons la capacité de transformation de l'art.

Le directeur du musée Jochen Volz © Photo par Christina Rufatto | Pinacoteca de São Paulo

Page 5

L'ART COMMUNIQUANT AVEC LA NATURE Découvrez l'art dans le «musée sans murs.» La Fondation Verbier 3-D se consacre à la création d’art contemporain pour promouvoir l’environnementalisme, l’éducation et la culture. Dans le cadre du Verbier Art Summit 2019, la Fondation présentera deux événements pour expérimenter l'art au sommet des montagnes.

Au Verbier Art Summit 2018, les participants prennent part à une visite guidée du Parc de Sculptures de la

Le vendredi 1 février, le public du Summit pourra prendre part à une promenade aventureuse dans la neige en participant à une visite guidée artistique qui explorera le parc de sculptures de la Fondation Verbier 3D, situé à 2300 m d'altitude sur le sentier entre La Chaux et les Ruinettes.

Le samedi 2 février, vous pourrez aussi rejoindre un après-midi de démonstration expérimentale de fonctionnement (test run) de l’installation sculpturale AERO CAB, la dernière œuvre de l'artiste britannique James Capper. Développé en 2018 lors de sa résidence d'artiste à la Fondation Verbier 3-D, AERO CAB crée une plateforme moderne grâce à laquelle les spectateurs pourront réfléchir sur l’impact résultant par l’installation de solutions technologiques dans des fragiles environnements naturels tels que Verbier. Pour les deux événements, rendez-vous au bas de la station des remontées mécaniques de Médran à 13h00. La promenade artistique dans la neige commence à 13h15.

Fondation Verbier 3-D © Frederik Jacobovits Photography

10,142,926, 2018, vue de l’installation de la Turbine Hall Commision, Tate Modern, Londre. Gracieuseté de la Tate.

TANIA BRUGUERA: L'ART EN ACTION “Il ne s’agit pas du simple visuel, mais de ressentir quelque chose.” Pour l'artiste cubaine Tania Bruguera, être artiste est une mission éthique et civique: sa carrière artistique est construite sur l'importance de l'engagement social. Dans sa pratique artistique, l’art est synonyme d’activisme et aussi un agent de changement social.

Jusqu'au 24 février 2019, il sera possible de visiter la dernière installation artistique de Tania à la Tate Modern de Londres. En réponse à la crise migratoire, Tania s'est concentrée sur le statut relationnel du voisin et sur ce que signifie agir et interagir localement. Elle a travaillé avec les habitants du quartier adjacent à la Tate pour créer une action sociale directe: des transformations institutionnelles ont eu lieu, notamment le changement temporaire de nom

d’une partie du musée. Tania stimule l'action collective en couvrant d’une surface sombre et thermo-réactive le sol de la Turbine Hall et en invitant les individus à y laisser des empreintes temporaires: mais seulement la chaleur collective du public peut révéler le portrait caché d'un migrant syrien. De plus, dans une salle blanche, les visiteurs sont stimulés à une empathie forcée, lorsqu'un composé chimique provoque des larmes incontrôlables. Les deux

Tous nos événements sont gratuits. Réservez vos billets à verbierartsummit.org

espaces combinés ensembles forment une installation complexe, qui réfléchit sur les tragédies actuellement vécues par les réfugiés et les migrants et sur l’insuffisance de notre réponse morale. À la fois poétique et provocante, Tania demande aux visiteurs de faire preuve de solidarité, en les incitant à agir, à partager et à ressentir ensemble.

Page 6

LA PUBLICATION ANNUELLE Découvrez la publication du Summit 2018, éditée par le directeur de musée Daniel Birnbaum et la curatrice du MoMA Michelle Kuo.

composé de déclarations d’artistes, d’essais, d’œuvres graphiques de Douglas Coupland, d’illustrations des intervenants au Summit et aussi de conversations hors scène entre les participants.

La conversation inspirante sur le thème Plus que Réel. L’art dans l'ère digitale a commencé à Verbier en janvier 2018 et elle peut se poursuivre sous forme de dialogue mondial grâce à la publication du Summit 2018.

Ces perspectives multidisciplinaires

se rejoignent dans l’innovant design graphique conçu par Irma Boom. Distribuée par Koenig Books London, la série de publications du Summit est maintenant disponible dans les librairies d'art du monde entier et également en ligne, via Amazon ou le site web de Koenig Books.

Irma Boom

Ed Atkins dessine au Verbier Art Summit 2018

La publication de 2018 présente la vision des intervenants du Summit 2018, analysant l'impact de la numérisation et des nouvelles technologies sur l'art et la société. Le livre est

À PROPOS DU VERBIER ART SUMMIT L’art change les esprits. Le Verbier Art Summit est une histoire de passions partagées. Inspirée par l’amour de l'art et de connecter les gens, Anneliek Sijbrandij a trouvé en Verbier le lieu idéal pour générer de profondes conversations. Après deux Summits inspirants en collaboration avec Beatrix Ruf du Stedelijk Museum de Amsterdam en 2017 et en partenariat avec Daniel Birnbaum du Moderna Museet de Stockholm en 2018, le Summit 2019 touchera un public mondial avec Jochen Volz, le directeur du musée brésilien Pinacoteca de São Paulo. Afin d'éduquer, de provoquer et d'inspirer tous les passionnés d'art et d'innovation, cette organisation à but non lucratif offre gratuitement son programme de conférences. Si la participation directe au Summit n’est pas possible, les conférences peuvent être également suivies en direct en ligne, sur notre chaîne YouTube, ou elles peuvent être aussi explorées dans notre publication annuelle. Cela garantit que le débat commencé à Verbier puisse se poursuivre dans le monde entier. Le Verbier Art Summit a une structure unique, en vertu de laquelle le débat annuel sur des thèmes critiques est transmis d’un directeur de musée à l’autre. Sa

2017 & 2018 Summit publications

communauté de Membres regroupe des acteurs internationaux du monde de l'art provenant de différents horizons: artistes, directeurs de musée, conservateurs, collectionneurs, historiens et critiques d'art, galeristes et consultants en art. Ils s'affilient activement au groupe d'intervenants annuels en un débat sur des questions sociales importantes. L'équipe du Summit est dirigée par la fondatrice Anneliek Sijbrandij et la chef de projet Alison Pasquariello. L'équipe est actuellement renforcée par le conseiller suisse en relations publiques Nicolas Bernheim, la stagiaire du Summit Arianna Casarini, la conseillère en marketing numérique Simone Coscarelli, la conseillère stratégique Fleur Greebe et aussi la stagiaire en relations publiques Manoela Hartung. Le conseil d'administration (Julie Daverio et Marie-Hélène de Torrenté) et également le conseil consultatif (Pilar Albada Jelgersma, Marlies Cordia, John Slyce, Noepy Testa et Siebe Tettero) jouent un rôle de support auprès de la fondatrice en ce qui concerne le contenu et la direction de l'organisation. Organisé dans un cadre unique à 1500m d'altitude, offrant une vue imprenable sur les Alpes suisses, le Summit offre un excellent programme de conférences et d'événements culturels. Nous remercions de tout cœur nos Membres, nos sponsors et nos partenaires pour leur soutien constant. Un énorme merci à Jochen Volz et à nos intervenants 2019, sans lesquels le Summit n'aurait pas pu être possible. Ensemble, nous pourrons promouvoir le changement social!

Page 7

PROGRAMME VENDREDI 1 FÉVRIER 2019

SAMEDI 2 FÉVRIER 2019

Inspiration de l’après-midi 13.15-14.00 Fondation Verbier 3-D – Randonnée artistique dans la neige, rendez-vous à Medran à 13.00 13.15-14.00 EPFL+ECAL Lab – Expérience de recherche interactif, W Hotel

Inspiration de l’après-midi 13.15-14.00 Fondation Verbier 3-D – Randonnée artistique dans la neige et ‘test’ de AERO CAB par l'artiste James Capper, rendez-vous à Medran à 13.00 13.15-14.00 EPFL+ECAL Lab – Expérience de recherche interactif, W Hotel

14.30-18.00 14.30-14.35 14.35-14.45 14.45-15.05 15.05-15.25 15.25-15:45 15.45-16.00 16.00-16.30 16.30-16.50 16.50-17.10 17.10-17.30 17.30-17.45 17.45-18.00

Programme des conférences du Verbier Art Summit, W Hotel Accueil – Anneliek Sijbrandij, Fondatrice du Verbier Art Summit  Discours – Jochen Volz, Directeur Pinacoteca de São Paulo Grada Kilomba – Artiste Federico Campagna – Philosophe Naine Terena – Educatrice artistique Q&A panel pause Gabi Ngcobo – Curatrice Wolf Singer – Professeur de neurophysiologie Ernesto Neto – Artiste Q&A panel Synthèse – Jochen Volz, Directeur Pinacoteca de São Paulo

14.30-18.00 14.30-14.35 14.35-14.45 14.45-15.05 15.05-15.25 15.25-15.45 15.45-16.00 16.00-16.30 16.30-16.50 16.50-17.10 17.10-17.30 17.30-17.45 17.45-18.00

Programme des conférences du Verbier Art Summit, W Hotel Accueil – Anneliek Sijbrandij, Fondatrice du Verbier Art Summit  Discours – Jochen Volz, Directeur Pinacoteca de São Paulo Barbara Hendricks – Ambassadrice HCR Boaventura de Sousa Santos – Professeur de sociologie Tania Bruguera – Artiste Q&A panel pause Latifa Echakhch – Artiste Maria Balshaw CBE – Directrice de la Tate Rirkrit Tiravanija – Artiste Q&A panel Synthèse – Jochen Volz, Directeur Pinacoteca de São Paulo

Programme du soir 22.30 Centre d’Art Contemporain Genève – projection d'un film de la Biennale de l'Image en Mouvement: O Vermelho do Mei-Dia de l'artiste Tobias Madison, Cinéma de Verbier