Diálogo
Atilio Boron es voz de pensamiento crítico que se alza por Nuestramérica y el mundo desde su más reciente libro en el que cuestiona el “salto de talanquera” de un escritor que se dejó arrebatar de traición e inconciencia Pp. 8 y 9
Las culturas de Venezuela
SÁBADO 30 DE MARZO AL VIERNES 5 DE ABRIL 2019 AÑO 15 Nº 756
injerencia César Rengifo es el portaestandarte de una gira antiimperialista en la que Yorlando Conde recorre la Patria en un desagravio de actuaciones teatrales que pueden ir hasta las últimas consecuencias: la de derramar la sangre, si es necesario, para impedir que la planta insolente mancille nuestra digna y soberana Tierra Pp. 10 y 11
2
sábado 30 de marzo de 2019
www.ministeriodelacultura.gob.ve
la voz de la casa
A cada ristra de 11’s les llega siempre su 13 Abril es el mes aniversario de Todasadentro, el semanario de las culturas, que nació hace 15 años para acompañar desde nuestras amorosas creatividades, tradiciones, literatura y artísticas bellezas, a la Revolución Bolivariana y al liderazgo patriótico y de inclusión que nos legara el Comandante Hugo Chávez. Todasadentro, el periódico que fue bautizado con sustantivo masculino, formado por la unificación de dos adverbios, asumió su verdadera identidad, dada por la Revolución que Chávez definió como femenina y feminista, en tiempos cuando el género se libera del imperio patriarcal propio al capitalismo. Pero hay más. Todasadentro nace en abril, dos años después de un golpe de Estado que derrocó al Presidente
Constitucional de la República Bolivariana de Venezuela, Hugo Chávez. Secuestrado y a punto de ser asesinado por la canalla que se impuso con violencia, el 11 de abril de 2002, el Comandante Chávez es rescatado y reivindicado por un pueblo que, en 47 horas lo trajo de vuelta a la vida y al cargo para el cual se le eligió democráticamente en diciembre de 1998. Desde entonces la consigna, la vigilancia y las acciones populares de unidad que se resumen en: “a cada 11 le llega su 13”. Para este 2019 las evidencias de una guerra silenciosa, mediática, económica, cibernética, tecnotrónica, terrorista y definitivamente igual de cruenta que cualquier otra guerra, constituyen una ristra de 11’s, cuyo objetivo es detener nuestra soberanía
De memoria...
e independencia y robarnos todas nuestras riquezas. Para la fecha de hoy celebramos la nueva victoria ante otra batalla de oscurana imperialista resultante de ataques contra nuestro sistema eléctrico y sus consecuencias. Entendamos que no es el final de la guerra. Nuevas descarnadas acciones forman parte de los planes guerreristas que, en última instancia, quieren matar nuestra memoria y conciencia. Memoricidio y conciencidio son dos formas genocidas de esta guerra que no cesa. Por eso el llamado para que nuestro pueblo se mantenga alerta. Abril es una excelente fecha para mantener viva la decisión de oponer a cada 11 golpista su 13 de resistencia y victoria. ¡Estemos Alertas!
“El el buque Leander no nació el mariscal Miranda, ya existía. No nació el revolucionario Miranda, ya lo era. Pero sí nació el primer suramericano libre, el primer gran líder de la revolución suramericana”. Hugo Chávez Caracas 13 de enero de 2006
LAS LÍNEAS DE LIRA
Comandante arañero Al pueblo venezolano lo salvó su conciencia, la conciencia que ha venido renaciendo, la conciencia que ha venido creciendo y consolidándose a lo largo y ancho de esta patria venezolana Hugo Chávez 2 de julio de 2009
Director: Iván Padilla Bravo / Jefa de Redacción: Michell Valdez, Equipo de redacción: Sergio Chapman, Stivalis Monsalve, Rosa Latorraca, Jolisbeth Meza / Corrector: Henry Rojas / Diseño y Diagramación Erika Estrada y Juan Espinoza / Ilustradores Iván Lira ISSN: 1856-058X Depósito legal: pp200401cs787 / Versión Digital: www.ministeriodelacultura.gob.ve y https:/issuu.com/todosadentro / Tuiter: @todasadentro / Dirección Electrónica: todosadentropodercultural@gmail.com Dirección: Centro Simón Bolívar. Torre Norte, Piso 24, El Silencio / Teléfono 0212 - 484.71.18
homenaje
www.ministeriodelacultura.gob.ve
sábado 30 de marzo de 2019
3
La lucha es siempre
Ni con el pétalo de una rosa Es indispensable que el tema de la violencia contra la mujer sea parte de la agenda pública
V
mos a comenzar por decirlo en el tono poético de Gioconda Belli quien, en unos versos de profundo compromiso social con las tareas de la equidad denuncia y reclama “ flores de los que no se alegraron cuando nacimos hembras en vez de machos”. A continuación, el texto seleccionado para esta ocasión:
contra sus hijas, sus madres y sus nueras (…) Tantas flores serían necesarias para secar los húmedos pantanos donde el agua de nuestros ojos se hace lodo; arenas movedizas tragándonos y escupiéndonos, de las que tenaces, una a una, tendremos que surgir (…)
Queremos flores Amanece con pelo largo el día curvo de las mujeres, ¡Qué poco es un solo día, hermanas, qué poco, para que el mundo acumule flores frente a nuestras casas! (…) Queremos flores de los que no se alegraron cuando nacimos hembras en vez de machos (…) Flores del que nos pega (…) Del que se bebe irredento el pago de la comida del mes (…) Flores de las que se ensañan
En Revolución Bolivariana y por la Patria socialista Con la promulgación de la Constitución Bolivariana en 1999, se amplió la visión sobre los derechos humanos, y en materia de reconocimiento de la mujer, no solo se refrendaron los marcos jurídicos internacionales correspondientes, si no que el texto constitucional reconoce la igualdad y equidad entre mujeres y hombres, e incluso valida el trabajo doméstico como actividad económica que crea valor agregado y produce riqueza y bienestar social.
Gioconda Belli
Entre todos los esfuerzos que la revolución bolivariana ha realizado a fin de combatir la feminización de la pobreza, visibilizar el papel de la mujer en la sociedad y generar políticas para garantizar los derechos sociales, educativos, económicos, políticos y culturales de la mujer, se aprobó la Ley Orgánica Sobre el Derecho de las Mujeres a una Vida Libre de Violencia. Con la cual se crearon las condiciones necesarias para que las mujeres venezolanas tengan acceso a la justicia de género, ya que se reconoce como grave problema social y cultural, y como delito El desarrollo de dicha legislación ha permitido la creación de institucionalidad especializada, como tribunales y dependencias fiscales; y a su vez se constituyó la Comisión Nacional de Género del Poder Judicial. Igualmente, en 2014 se incluyó el femicidio y la inducción al suicidio como delito. Pero, en este largo camino por alcanzar la igualdad y erradicar la
discriminación, es indispensable que el tema de la violencia contra la mujer sea parte de la agenda pública, pues combatir la violencia machista es dar la pelea contra la cultura patriarcal que llevamos en vena y que se cuela en cada acto cotidiano. De modo que necesitamos una educación que promueva con fuerza, relaciones de respeto, igualdad y cooperación entre los géneros, consolide una cultura de derechos humanos y elimine estereotipos, prejuicios e inequidades. De igual modo, necesario es también optimizar el sistema de justicia de género, y efectuar campañas permanentes que combatan la discriminación, la visión sumisa y cosificación de la mujer. Aprovechemos la arremetida que desde hace varios meses, vergonzosamente, desde el Poder Legislativo, la mayoría opositora insulta libre y públicamente a las mujeres. Lorena Almarza / Caracas Ilustración: L.A
4
música
sábado 30 de marzo de 2019
www.ministeriodelacultura.gob.ve
San Agustín del Sur canta y baila
Esto está sabroso
D
Alberto Francia y su Son destaca en la salsa urbana
e Francia también viene el son; no nos referimos al país del mimo Marcel Marceau sino a Caraotica, percusionista ícono del sector El Manguito de San Agustín del Sur, de Caracas. Alberto Francia porta con orgullo su piel de raíz africana, heredada de sus padres nacidos en Barlovento. En esa región cuando los niños crecen no recuerdan cuándo aprendieron a ejecutar un instrumento. Desde bebé lo acarician, lo palpan, lo tocan. Caraotica responde la interrogante si así sucedió con él: -Lo de la percusión viene de mis progenitores. Mi madre Ana Victoria Francia tocaba fulía, mientras que mi padre Ricardo Palacios cantaba Joropo tuyero. Mis hermanos también son músicos. Hay tresistas, guitarristas, bongoseros y yo aparte de percusionista de vez en cuando pego mis griticos. -¿Cuál fue el primer instrumento que tocó, no por curiosidad sino de manera fija? -Aunque la gente me conoce como bongosero, empecé con el timbal, en la época cuando el locutor venezolano Phidias Danilo Escalona, quien fue la persona que puso nombre al género musical que más me gusta, en el espacio La hora de la salsa que conducía junto a Floro Manco en Radiodifusora Venezuela. A finales de la década de los 60, mientras escuchaba el programa, intentaba seguir el ritmo de las canciones golpeando las pailas con ganchos de ropa. Así fui aprendiendo a tocar.
La agrupación vibra en las barriadas caraqueñas
como Salsa Suprema, Los Dementes y La Gran Orquesta de Cheo y Memo. También toqué con Canelita Medina, Daniel Santos y Orlando Contreras. A finales de los 70 formé parte de la orquesta que acompañó al cantante de la “Típica 73” Adalberto Santiago, quien vino al país sin músicos. Quienes nos escucharon quedaron maravillados, porque interpretamos con sabor y calidad los arreglos originales de esa agrupación, entre los que se encontraba la versión de Amalia Batista, uno de los mejores temas de salsa de todos los tiempos. Me tocó hacer lo mismo que ejecutaba en el bongó Orestes Vilató.
Sexteto Juventud otra escuela En 1975, la amistad que tenía con el cantante Nelson Navas ocasionó el ingreso de Caraotica, como bongosero, al Sexteto Juventud. Ya no estaba en la agrupación el estelarísimo vocalista y timbalero Carlos Quintana “Tabaco”, pero el conjunto aún mantenía la fama que le dio La Cárcel, Pa’ La Guaira me Voy y Caramelo ‘e Chocolate. Para el momento de la entrada de Alberto Francia el grupo tenía pegado en Colombia, desde 1974, el tema Espiritualmente interpretado por Navas. El Sexteto Juventud también fue una escuela para Caraotica. En el sustituyó a Alfredo Franchesqui “Cutuflá”, quien antes de irse le enseñó muchas técnicas de la percusión. -¿Esta fue su primera experiencia profesional? -No, ya había tocado con otros grupos en diversos centros nocturnos, como el Babalú de la esquina de Peinero, en el que cuando la policía hacía requisas tenía que meterme debajo del mostrador porque era menor de edad. Posteriormente estuve en otros conjuntos
Vivencia y virtud Una tarde sabatina Caraotica se quedó en los salones del Teatro Alameda de San Agustín del Sur, una vez finalizadas las clases de “Teoría y Solfeo” y “Cuatro”, que dictan los maestros Alexis Pacheco y Antonio Infante. Con los profesores y estudiantes se formó un vente tú. De buenas a primeras acompañó todas las canciones improvisadas o conocidas con una facilidad increíble. Ahora es cuando hay Caraotica pa´rato
-Ese es un don que Dios nos da. No será
música
www.ministeriodelacultura.gob.ve
sábado 30 de marzo de 2019
Construcción del nuevo ciudadano
MPPC potencia las expresiones culturales El Ministerio del Poder Popular para la Cultura (MPPC) favorece la inclusión. La afirmación la hace Jesús Eduardo Milano, titular de la Dirección General de Formación e Investigación de las Culturas y las Bellas Artes (Digifica) de esa institución. Hace tiempo que el Ministerio dictaminó que sus escuelas y Centros de Formación Cultural (CFC) se circunscriban no solo a la edad escolar, sino a todos y todas por igual, orden que se está cumpliendo a cabalidad. Las inscripciones abarcan tanto a niños, niñas y adolescentes como a los adultos mayores. En 2018, cuando Milano llegó a Digifica el MPPC tenía 17 escuelas y CFC. En 2019 suma tres más: Las Voces Risueñas de Carayaca, el Ballet Nuevo Mundo y el CFC de luthería del sector Monte Piedad del 23 de Enero. Durante la gestión de Ernesto Villegas, ministro del Poder Popular para la Cultura, el ente ha actuado en dirección contraria a las dificultades; más bien ha albergado más iniciativas formativas. “Digifica no son únicamente escuelas de música, teatro y danza como, por ejemplo, la Lino Gallardo, Pedro Nolasco Colón, Juan José Landaeta, Pablo Castellanos, César Rengifo, Prudencio Esaá y José Reyna. También tenemos una Escuela Básica, que es muy importante para nosotros, la José Ignacio Cabrujas. Igualmente hay que resaltar la importancia de los Centros de Formación Cultural, porque son entes muy cercanos a las comunidades. Con 300 docentes y una matrícula de siete mil inscritos, las escuelas y los CFC del Ministerio del Poder Popular para la Cultura
riqueza económica, pero sí una vivencia, una virtud, para que uno la ejecute. Sonora con saoco Los años han pasado y llegamos al presente, época propicia para hacer carrera con agrupación propia. -¿Cómo nació Alberto Francia y su Son? -No hace mucho me quedé sin tocar en orquesta alguna. Pensando qué hacer recordé la sugerencia que hizo mi maestro de Solfeo, Daniel Milano, de que me metiera a cantante. Viendo que otros menos afinados lo hacían, sin menospreciar a nadie claro está, dispuse de una plata; fui al estudio y grabé. Los primeros temas no me gustaron, pero luego fui agregando amistades, un tresista, un pianista, un trompeta. El grupo se convirtió en una sonora y ahora esto está muy sabroso. El nacimiento de la agrupación tuvo lugar
colaboran en la construcción del *Escuela de Música Pablo nuevo ciudadano”, afirma Jesús Castellanos. Calle la Eduardo Milano. Guzmania, frenta a la Directorio iglesia San Bartolomé. *CFC Armando Macuto. Estado Vargas. Reverón. Polideportivo *Escuela de Música Los Tomasos, Caucagua. Pedro Nolasco Colón. Estado Miranda. Calle Cristóbal Rojas. *CFC Elbano Méndez Quinta Rosalinda. Osuna. Calle 7, frente a la Santa Mónica. Caracas. plaza Bolívar. Tovar. Estado *Escuela de Música Mérida. Prudencio Esaá. Calle 1. *CFC Federico Bello Klíe. Sector “A”. Quinta Canisai. Calle El Carmen, entre avenida Urbanización Montalbán. Falcón y Ayacucho. Santa Teresa del Jesús Eduardo Milano Caracas. Tuy. Estado Miranda. *Escuela Nacional de Artes *CFC José Fernández Díaz. Calle la Escénicas César Rengifo. Esquina El Cuño. Castellana entre calle Colombia y plaza Pérez Parroquia Altagracia. Caracas. Bonalde. Quinta Katia. Parroquia Sucre. *Escuela Nacional de Danza (Endanza). Municipio Libertador. Caracas. Teatro Alberto de Paz y Mateos. Avenida *CFC Juan Lovera. Urbanización Los Andrés Bello, cruce con Los Manolos. Caracas. Castores. Calle El Kínder, al lado de la *Endanza. Urbanización Torres. Final de Cooperativa Los Castores. San Antonio de Los la avenida Libertador, detrás de Corpoelec. Altos. Estado Miranda. San Cristóbal. Estado Táchira. *CFC Tito Lino Molina. Urbanización Las *Unidad Educativa José Ignacio Cabrujas. Cumbres. Calle 1. Santa Bárbara de El Vigía. Esquinas Cruz Verde a Velázquez. Parroquia Estado Mérida. Santa Teresa. Caracas. *CFC Vinicio Adames. Calle Principal Los *CFC Voces Risueñas. Calle El Hospital. Cortijos de Sarría. Escuela Bolivariana José Sector el Almendrón. Carayaca. Estado Vargas. Martí. Caracas. *CFC Luthier Jacinto Pérez. Calle Real *Escuela de Música José Reyna. Avenida de Monte Piedad. Casa de la Cultura Prisila Adolfo Ernest. Quinta María Luisa. San Carrero, entre los bloques 3 y 4 del 23 de Bernardino. Caracas. Enero. Caracas. *Conservatorio Juan José Landaeta. *Escuela Integral de Danza Nuevo Mundo. Avenida Río de Janeiro. Quinta La Negrita, Avenida Sur 21. Edificio Tajamar. Penthouse. entre Calle Roraima y Santa Fe. Urbanización Parque Central. Caracas Chuao. Caracas. *Escuela de Música Lino Gallardo. Segunda Avenida con Octava Transversal. Prensa Digifica / Caracas Quinta Los Muchachos. Altamira. Caracas. Foto: Sergio Chapman Salcedo
Factor extra Lo de la percusión le vino en la sangre a Alberto Francia “Caraotica”. El estudio y la constancia complementaron la herencia, pero hacía falta un factor extra para constituirse en un maestro de la música caribeña. Cuando estuvo con Porfi Jiménez, este director de orquesta le convocaba a los toques o a los ensayos, por ejemplo, a las 6:00 de la tarde. Aun llegando a las 5:45 de la tarde lo regañaban. Caraotica decía: -Maestro, pero si vine antes de la hora que usted señaló. Y Porfi replicaba: -¡Hay que afinar! ¡Hay que afinar! Debemos llegar temprano para estar relajados y hacer una excelente interpretación. “La puntualidad es el otro secreto de la música”, expresa Alberto Francia “Caraotica”.
en 2014. Los primeros ensayos los hicimos en la sede del sindicato de los músicos, la Asociación Musical, situada de Castán a Candilito. Actualmente practicamos los temas en San Agustín del Sur, bien en el Teatro Alameda o en la Fundación Carlín Rodríguez. -¿Qué sucede con los músicos venezolanos, a los cuales calificó el cantante de Pa´ Bravo Yo, Justo Betancourt, de un no sé qué especial, luego de haber sido acompañado por La Típica de Venezuela, que dirigía Mauricio Silva? Músicos buenos hay en todos lados, pero los de Venezuela acompañamos lo que sea, pasodobles, cumbias, merengues, porros, chá chá chá, danzones, salsa. Sergio Chapman Salcedo / Caracas Fotos: Cortesía Alberto Francia y su Son
5
HABITANDO EL TIEMPO
¿Son culpables los periodistas de las fake news? Clodovaldo Hernández clodoher@yahoo.com
¿Son culpables los comunicadores de algún tipo de delito, transgresión o falta cuando transmiten una noticia falsa? Técnicamente hablando, no, pues incluso los más calificados periodistas pueden ser engañados y, en consecuencia, incurrir en la dispersión de la falacia. Para tratar de reparar el daño causado por la mentira o la inexactitud se inventó -hace muchos, muchos años- la figura del desmentido, la aclaratoria, la réplica. Ahora bien, ¿qué pasa cuando un comunicador es advertido de su error y decide persistir en él? En ese caso no hay manera de excusar tal conducta: es una falta, una transgresión o un delito, según la gravedad de la materia de la que se trate el embuste. Continuar difundiendo como verdad algo que se sabe falso es tan grave (o quizá más) que mentir deliberadamente con la fake news original. Estas reflexiones pueden parecer superfluas. Se supone que todo comunicador está al tanto de esto o, al menos, tiene una noción, derivada del sentido común, acerca de la responsabilidad de comunicar. Pero eso tampoco es verdad. En primer lugar porque muchos periodistas universitarios parecen haber estado ausentes de las clases de Ética, Marco jurídico, Legislación o como quiera que se llame la asignatura en cada universidad. En segundo lugar porque el panorama no mejoraría mucho ni siquiera en el supuesto negado de que todos los periodistas universitarios aplicasen las normas deontológicas. La comunicación masiva ya dejó de ser un coto exclusivo de los licenciados. Muchos de los actores determinantes de esta época nunca han estudiado este aspecto de la comunicación. Tampoco parece interesarles mucho. En medio de la anarquía de las comunicaciones masivas actuales, con tantos actores en escena (corporaciones, gobiernos, entes de inteligencia, ejércitos, organizaciones criminales, grupos de presión, influencers, etc.), cabría esperar de los comunicadores con formación universitaria una actitud más respetuosa de la veracidad. Pero, tristemente, no es así. Importantes figuras de la profesión incurren sin rubor en la falsedad y reinciden en ella. Y si alguien se atreve a decirles que incurren en una falta, una transgresión o un delito, lo denuncian como un atentado contra su libertad de expresión.
6
sábado 30 de marzo de 2019
injerencia
www.ministeriodelacultura.gob.ve
Ataque imperial
Las sanciones afectan por igual a toda la población Curcio asegura que las pérdidas por el bloqueo representan 30 años de importación de medicinas y alimentos
A
juicio de la economista, profesora universitaria, escritora y exministra de Redes de Salud Colectiva, Pascualina Curcio, las sanciones y acciones de ataque que ha emprendido el Gobierno de Estados Unidos contra el país, deberían ser consideradas delitos de lesa humanidad, debido a que afectan a toda la población sin distingo de condición social o ideología política. En entrevista con Todasadentro, Curcio recalcó que la nación no necesita de la ayuda humanitaria que el país del norte se empeña en imponernos, sino que la solución a muchas de las situaciones que vivimos en la actualidad es que se deroguen las sanciones y el bloqueo que mantienen contra la República. En este sentido aseguró que las pérdidas que ha tenido el país con estos ataques, equivalen a 30 años de importación de medicinas y alimentos. -¿A cuánto ascienden las pérdidas por el bloqueo? -Hemos hecho varias estimaciones, una cosa es el bloqueo, que incluye las medidas coercitivas unilaterales, las sanciones; y otra es el ataque a la moneda que también es un arma de guerra. Las estimaciones que tenemos es que ambas han generado pérdidas por 114 mil millones de dólares. Si lo desglosamos tenemos que sólo a través del bloqueo, que ha generado el cierre de cuentas bancarias, el migrar a otras divisas diferentes al dólar, los embargos comerciales, retrasos en los buques para que llegue la mercancía, intereses de mora cuando nos retrasan los pagos financieros, el robo de los siete mil millones de dólares en activos de la empresa Citgo y los más los 11 mil millones que se estiman en perdidas por las transacciones que se realizan en esa empresa, más los mil 200 millones retenidos en oro en Inglaterra, más los mil 600 millones de Euroclear, todo esto representa alrededor de 20 mil millones de dólares. Luego está la otra arma de guerra que es el ataque a la moneda y que ha dejado perdidas por el orden de 41 mil millones de dólares. Si nosotros hubiésemos estado en condiciones normales, es decir sin guerra económica, sin sabotaje a la producción de Pdvsa (Petróleos de Venezuela) que es nuestra principal proveedora de divisas, nosotros hubiésemos producido en los años 2016, 2017 y 2018
Las medidas contra Citgo también afectan al pueblo norteamericano
un aproximado de 92 mil millones de dólares adicionales en nuestra economía, pero dejamos de hacerlo por el sabotaje a la empresa petrolera y el ataque a la moneda. Estas cifras son desde 2013, en ese año empezó un bloqueo encubierto que no formalizaron hasta el 2017 con las sanciones de Donald Trump. El ataque a la moneda también se inició en 2013, pero el mayor impacto sobre la economía ha sido entre 2016 y 2018. -¿En que se hubiera podido invertir ese dinero? -Más o menos en condiciones normales, con un precio del petróleo a 45 dólares el barril, que es un precio promedio en un escenario conservador, la producción de nuestra economía asciende a 130 mil millones de dólares al año, es decir que esos 114 mil millones de los que hablamos al principio es poco menos de lo que se produce en un año. Representa también la importación de alimentos y medicamentos para 30 años, por ejemplo, solo en 2004 se invirtió en ello cuatro mil millones de dólares. También representa toda la deuda pública externa, representa 10 años de atención de salud, si consideramos que el 10 por ciento del PIB (Producto Interno Bruto) se destina a esta área. Es un ataque criminal, sin duda, por la afectación que tiene en toda la población.
Si dejasen de bloquearnos y de atacar la moneda pudiésemos seguir adelante, por lo tanto la petición no es que nos envíen ayuda humanitaria, sino el cese del bloqueo y que estas medidas, tanto el ataque a la moneda como las medidas coercitivas unilaterales, sean consideradas en el Estatuto de Roma como crímenes de lesa humanidad que se define como todo acto intencionado y sistemático contra una población civil y aquí no cabe duda que hay una afectación a toda la población civil. -Sin embargo hay gente en la derecha que señala que esas sanciones y el bloqueo solo afectan al presidente Nicolás Maduro y a sus más cercanos colaboradores. -Eso es falso. Una cosa son las sanciones a personas específicas, por ejemplo que no les dan la visa para entrar a determinado país o les bloquean alguna cuenta, y otra es el bloqueo y las sanciones a los recursos de la República. Cuando sancionan en 2017 a Pdvsa y le prohíben realizan transacciones financieras, hacer compra y venta de deuda, movilizar sus recursos; afectan a todo el país. Lo mismo ocurre cuando nos quitan a Citgo, porque estamos hablando de siete mil millones en activos y 11 mil millones en recursos, que el mismo John Bolton estima en perdidas. Con este dinero podemos
comprar medicinas y medicamentos para cinco años. Cuando nos quitan los mil 200 millones que están en oro en Inglaterra o los mil 600 en Euroclear, se hace cada vez más evidente que son agresiones abiertas, claras, frontales contra el pueblo y no son nuevas. Esto lo denunció Salvador Allende en la ONU (Organización de Naciones Unidas) el 4 de diciembre de 1972 y pocas personas lo escucharon. Dos años después, en 1975, el propio Senado de Estados Unidos reconoció que le dio al mandatario chileno un golpe de Estado y que desarrolló acciones encubiertas de carácter económico y políticas contra él. Es decir, estamos hablando que el imperio lleva casi medio siglo poniendo en práctica estrategias de este tipo y ya va siendo hora que a ONU reconozca estas acciones imperiales como crímenes de lesa humanidad. -¿Hay posibilidad que el oro que está en Inglaterra y la empresa Citgo sean recuperados por el Estado venezolano? -El Gobierno está haciendo las denuncias. Eso es nuestro y creo que la comunidad internacional tiene que avanzar en reconocer que eso fue un acto de pillaje y devolvernos lo que es nuestro. -Hay informaciones que señalan que Estados Unidos va a bloquear el uso de las tarjetas Visa y Mastercard. ¿Eso es factible?
injerencia
www.ministeriodelacultura.gob.ve
sábado 30 de marzo de 2019
7
Los ataques al Sistema Eléctrico Nacional han dejado grandes pérdidas a la nación
-Parte de lo que estamos viviendo hoy obedece a que nuestro principal enemigo mantiene el poder hegemónico en el sistema monetario y financiero. Ellos manejan esas plataformas y pudiesen hacerlo. -En ese caso ¿quiénes pudieran ser los más afectados, el pueblo o los grandes capitales? -Afecta a toda la población en general al igual que las otras armas de la guerra económica, pero sin duda que los grandes capitales, en la medida en que la arremetida es mayor, también se están viendo afectados por todas esas políticas. Hay que tomar en cuenta que cuando ellos bloquean y presionan a otros países o empresas para que no nos vendan comida o medicamentos, también los afectan. Cuando toman la decisión con Citgo afectan al pueblo norteamericano, porque esta provee de combustible a toda la Costa Este de Estados Unidos. Quizás por eso también aumenta el desespero del imperialismo, porque cada vez tiene que aumentar más las agresiones pero también afectando a sus propio capital. -¿Usted ve factible un sabotaje al sistema de pagos? -Ese sabotaje al sistema de pago y a
todas las transacciones financieras se ha venido haciendo desde el 2013, por eso es que hemos tenido que migrar a otras monedas para sortear el sistema Swift que está en manos de la Reserva Federal y es una especie de alcabala que te autoriza a realizar el pago. Si por ejemplo la República o Pdvsa pagaba un compromiso de deuda y ese pago tenía que estar en 48 horas en la cuenta del proveedor o del banco, el sistema Swift retrasa el pago y eso de alguna forma es un bloqueo, un sabotaje que nos genera intereses de mora. A finales de 2016 se cayó la plataforma de los puntos de venta, fue un momento en el que todas las ramas de la guerra económica se intensificaron. Allí hubo un sabotaje. -¿Pudiera haber un estimado de las pérdidas que dejó el sabotaje al Sistema Eléctrico Nacional del pasado 7 de marzo? -Todavía no, ni siquiera están los insumos para hacer los cálculos. Pero evidentemente si dejó pérdidas, no solo a nivel económico porque las empresas se pararon, sino a nivel de los derechos humanos: agua, comunicaciones, transporte, salud, educación. Es algo que hay que cuantificar, para demostrar y reseñar que estas acciones terroristas, fascistas tienen efectos sobre las condiciones de vida de la población.
-¿Este sabotaje eléctrico dejó ganadores y perdedores? -Del lado de la oposición fueron derrotados, del lado del pueblo vivimos cuatro días afectados, pero para efectos del Gobierno puede darse la lectura de una nueva victoria, es decir, de haber enfrentado y rápidamente recuperado el sistema eléctrico. Hay quienes señalan que no fue un sabotaje sino un problema de mantenimiento, si eso fuera así no se hubiera generado una situación a nivel nacional y de tal magnitud, pero supongamos por un momento que efectivamente fue así y el sistema eléctrico estuviera destrozado como ellos dicen, no hubiera sido posible recuperarlo en tres días. Quienes propiciaron este hecho pensaron que se iba a generar un caos, desestabilización, que la población se iba a doblegar, que la FANB (Fuerza Armada Nacional Bolivariana) se iba a fracturar y ellos iban a salir victoriosas. Obviamente
no fue así. Esto no es algo nuevo, el 14 de agosto 1973 hubo un apagón en Chile mientras Allende daba un discurso, es decir esto forma parte de todos los elementos y acciones que usan para desestabilizar. -¿Qué aprendizaje le queda al pueblo venezolano de todo esta situación que se vive en el país? -La mayor conciencia, la fortaleza. Tenemos desde 1999 en esto, pero con mayor intensidad desde 2013 y uno nota una fortaleza en el pueblo que es producto de esta mayor conciencia. La gente sabe quién está detrás, está conciente que no quiere regresar a los años 80 y 90, que esto no es consecuencia de un modelo supuestamente fracasado, sino que es un modelo que está intentando desarrollarse y lo sabotean. Rosa Ángela Latorraca / Caracas Fotos: R.A.L / Archivo
8
injer
sábado 30 de marzo de 2019
Pronto en Venezuela
Vargas Llosa es el hechi de la resignación y la pa Para Atilio Boron es importante refutar los argumentos de naturaleza incurablemente reaccionaria del novelista
E
ste año hemos sido testigos de la aparición de un nuevo título entre la amplia bibliografía de Atilio Boron, militante revolucionario de origen argentino e intelectual orgánico del proletariado que comparte activamente sus lúcidos aportes al pensamiento crítico. Cuba, Argentina y ahora México han hecho sendas presentaciones de El hechicero de la tribu. Vargas Llosa y el liberalismo en América Latina, una requisitoria contra “la capitulación” del intelectual nacido peruano y entregado en identidad a la monarquía española. Todasadentro adelantamos que nos parece oportuno contar con esta obra en nuestro país, por lo que lo primero en preguntarle tiene que ver con ello. -¿Cuándo podremos disfrutar de una edición de su libro en Venezuela? -Estamos esperando que la Editorial AKAL de España nos diga si va a enviar un número razonablemente grande de ejemplares a Venezuela o si habrá un acuerdo de coedición con una editorial venezolana. Yo preferiría lo segundo, porque garantizaría un menor costo de producción y por lo tanto mayor accesibilidad para el público de este país. -¿Por qué para confrontar desde el pensamiento crítico al neoliberalismo usted recurre a la figura de un destacado novelista del boom latinoamericano y, además, lo califica de “hechicero”? -El libro es una respuesta al que publicara Vargas Llosa a comienzos de 2018 bajo el título La Llamada de la Tribu. En esa obra el novelista peruano explica las razones de su conversión al liberalismo, su abandono del marxismo sartreano al que abrazara en su juventud y de su lealtad hacia la Revolución Cubana que, pese a sus titubeos luego de su viaje a la Unión Soviética y la invasión de Checoslovaquia en 1968, sostuvo hasta el año 1971. Mi libro examina ese itinerario y, sobre todo, las interpretaciones que Vargas Llosa (V. Ll.) hace de quienes fueron sus mentores en este tránsito: Adam Smith, Friedrich von Hayek, Raymond Aron, José Ortega y Gasset, Isaiah Berlin, Karl Popper y Jean-
François Revel. La tesis central del libro no es novedosa, porque es la que constituye el núcleo fundamental del pensamiento liberal: la prosperidad, la felicidad, y el bienestar social sólo pueden ser alcanzados a partir del esfuerzo individual. Cualquier tentativa de tomar un atajo a partir de la intervención gubernamental y de las restricciones que se puedan imponer al juego del libre mercado sólo tendrá como efecto dañar irreparablemente la máquina del progreso social que no es otra que el individualismo. Pero, observa el narrador, los pueblos suelen engañarse, o ser engañados, por demagogos (según su visión) que les señalan otro camino, el camino del colectivismo, del retorno a la homogeneidad y uniformidad de la tribu, en donde la figura del innovador y del “desviado” es sancionada y aherrojada. Esta metáfora me pareció que, al criticarla, situaba muy claramente a Vargas Llosa en el papel de un hechicero que, con sus malas artes –la seducción que ejerce con la elegancia de su prosa- mantenía a la masa en su resignación y pasividad. Su libro no ofrece escapatoria alguna al holocausto del neoliberalismo, pero con sus sofismas y falacias perpetúa el engaño al que se ve sometida gran parte de la población mundial. -Ese “hechicero” parece tener asignada la tarea de conjurar a “la tribu” por contraposición a la “aldea global” del pensamiento único: ¿Es así? Por favor expliqué lo que se propone a través de su libro. -El objetivo del libro es precisamente desmontar esta operación, y demostrar que lo que Mario Vargas Llosa pretende, al igual que sus mentores del liberalismo global, es que nos mantengamos como una tribu sometida, subordinada, sumida en la ignorancia y la superstición. ¿Cómo no recordar aquella frase del Libertador que decía que “nos han dominado más por el engañó que por la fuerza”. Vargas Llosa es el gran hechicero, el hombre cuyos escritos reverberan por todo el mundo hispano parlante, publicado y reproducido por todas las cadenas comunicacionales hegemónicas que hicieron de la
“posverdad” y la “plusmentira” un sello indeleble de sus actividades. Por eso, por la enorme gravitación que el novelista peruano logra a través de su presencia en los medios de todos nuestros países que reproducen sus ataques a cuanto proceso emancipatorio se encuentre en marcha en Latinoamérica y el Caribe es que me ha parecido de crucial importancia refutar sus argumentos y poner en evidencia la naturaleza incurablemente reaccionaria de sus intervenciones públicas, siempre a favor de la derecha, del imperialismo e invariablemente opuesta a las causas de nuestros pueblos. -Usted ha dicho que Vargas Llosa “valoró” -especialmente en los años 80a personajes influyentes de la política burguesa como Ronald Reagan y Margaret Tacher, ambos “invitados de honor” del Club Bilderberg (la élite de las élites del gran capital transnacional). Pregunto: 1.- ¿No sería más bien ese el canal de “seducción” a un vacilante pequeñoburgués como Vargas Llosa?
El enorme protagonismo de un sinfín de comunicadores populares venezolanos logró lo que parecía imposible: obligar nada menos que al New York Times, a la CNN y la revista empresarial Forbes a reconocer que quienes quemaron los camiones en el puente fueron los mercenarios contratados por la derecha entre el lumpenaje de Colombia y Venezuela
rencia
www.ministeriodelacultura.gob.ve
9
icero asividad
2.- ¿Por qué usted, en vez de atacar al “hechicero” no lo hizo directamente con el “Dios Bilderberg”? -En relación a la primera pregunta mi hipótesis final es que la capitulación de V. Ll., su “herejía” para utilizar una palabra que no me agrada pero que en este caso puede ser aplicable, tuvo menos que ver con la atracción ejercida por el interés material que por el afán de reconocimiento y la búsqueda de honores de un hombre que, sus propios amigos lo dicen, posee un ego de dimensiones descomunales. Ese fue el primer paso, la carnada en el anzuelo. Pero luego de los premios y el reconocimiento vino el dinero, en enormes cantidades y recién luego su conversión, su convicción profunda de que la verdad y el futuro estaba en el liberalismo; es decir, su salto de talanquera. Y en relación a la segunda pregunta respondo que atacar al Club Bilderberg hubiera sido como disparar a la luna porque esa conjura es desconocida por el 99 por ciento de la población mundial. Además su influencia se ejerce a nivel de las élites, del alto funcionariado, y
no en el plano de las masas populares, en la formación de la conciencia pública. De esto se encargan los intelectuales orgánicos de esa gran burguesía y de ellos, el más eficaz, el que tiene mayor llegada es Vargas Llosa. Por eso lo elegí como blanco de mi refutación al liberalismo. Poco hubiera ganado discutiendo a Milton Friedman o Friedrich von Hayek, cosa que hice en numerosos textos pero que no lograron trascender el formidable muro de la academia. Quería llegar al gran público, y creo que con mi actual libro lo estoy logrando. -La “tribu” Bolivariana de Venezuela, pero también pueblos como el cubano, el nicaragüense y el boliviano, son objetos de ataques de exterminio ¿Qué está planteado hoy para contrarrestar esa ofensiva del hegemón que sabe que más “nos han dominado por la ignorancia que por las armas”? -Mira. Esos pueblos han dado muestras de una resiliencia extraordinaria. Las cubanas y cubanos, soportando un
asedio que se extiende por 60 años; el bravo pueblo venezolano, que en las últimas semanas dio al mundo una lección extraordinaria de solidaridad y de cohesión social, de conciencia nacional, al resistir a pie firme la sucesión de ataques lanzados por el imperialismo movilizando a sus repugnantes lugartenientes locales y provocando toda clase de penurias y sufrimientos a chavistas y no chavistas por igual. ¿O es que el mega apagón dejó sin electricidad tan sólo a los primeros? ¿Y los ataques posteriores perjudicaron tan sólo a los chavistas? No. A todas y todos en Venezuela, buscando incendiar la pradera que los estadounidenses y los cipayos locales (los Borges, Guaidó, López, Machado y compañía, fantoches que responden a los planes de Marco Rubio y los hampones que merodean por la Casa Blanca) pensaban que estaba reseca y que provocaría una gigantesca protesta masiva exigiendo la “salida” de Maduro. Y se equivocaron, otra vez, porque subestimaron al pueblo venezolano y a la inmensa labor educativa realizada por el Comandante
Eterno y el gobierno de Nicolás Maduro. La batalla de ideas ha sido crucial para contener la ofensiva estadounidense, desenmascarando las mentiras de la prensa corporativa. Y las heroicas iniciativas y el enorme protagonismo de un sinfín de comunicadores populares venezolanos logró lo que parecía imposible: obligar nada menos que al New York Times, a la CNN y la revista empresarial Forbes a reconocer que quienes quemaron los camiones en el puente fueron los mercenarios contratados por la derecha entre el lumpenaje de Colombia y Venezuela; que sí existió un atentado con drones contra la vida del presidente Nicolás Maduro y la plana mayor de la revolución; y que el apagón fue teledirigido desde Estados Unidos. Son tres victorias ideológicas de trascendental importancia, que nos deben llenar de optimismo e insuflar nuevas fuerzas en la lucha contra el opresor imperialista y sus pérfidos e impresentables aliados. Iván Padilla Bravo / Caracas Fotos: Bernardo Padilla
10
injerencia
sábado 30 de marzo de 2019
www.ministeriodelacultura.gob.ve
En gira antiimperialista
“Morir por la patria es reivindicar al ser humano”
E
Estamos siendo factores interesantes en el mundo porque no solo luchamos por Venezuela
l reconocido actor y director de teatro Yorlando Conde conserva a sus 81 años de edad, la vitalidad y la inteligencia para una rápida y efectiva comunicación con el público a través de grandes y hermosas propuestas artísticas. En conversación con Todasadentro mencionó estar de gira antiimperialista con la obra César Rengifo en la voz de Yorlando Conde, la cual ya ha recorrido cuatro estados del país. Señaló que la pieza se va a presentar el próximo sábado 6 de abril en el Complejo Cultural Cecilio Acosta, ubicado en Los Teques, estado Miranda. La función completamente gratis iniciará a las cuatro de la tarde. “Vamos a presentar a César Rengifo con teatro, poesía, artes plásticas y música. En este montaje me acompaña gente maravillosa: Alejandrina Reyes, Alí Rojas, Daisy Gutiérrez, Alí Alejandro Primera, Regina Michell, Joel Ruiz, entre otros. Son 42 personas trabajando en ella”. Conde precisó que hoy más que nunca César Rengifo es la “biblia” para Venezuela. Aseguró que es el único dramaturgo en el mundo que ha hecho la historia de un país en teatro. “Sus piezas deben montarse en todas partes, algunas de ellas hablan en contra del imperialismo yanqui”. Recorrido Quienes conocen a Yorlando Conde saben que ha logrado muchas cosas con el teatro. Creó la escuela teatral agrícola Ana Karina Rote, la cual consideró como única en el mundo. Está hecha de bambú, fibra de vidrio y piedra negra. Es antisísmica, acústica y térmica. Está en Bailadores estado Mérida y es un diseño de Fruto Vivas. Destacó que esa escuela, que ahorita está parada y ha sido robada tres veces, ha transformado a mucha gente. Recordó que a esta llegó un muchacho analfabeta que adoptó como su hijo y afirmó “es la mejor arcilla que han formado mis manos”. Reveló que ese hombre hoy es alcalde, poeta y hace un trabajo hermoso en Tucaní (Mérida). También fundó el Teatro para Obreros (TEPO). Aseguró que su teatro está lleno de vitalidad, de una trascendencia no solamente en la parte histórica, sino también en lo político y en lo económico. Fue profesor durante 50 años en el Ministerio de Educación y actualmente imparte clases de actuación en la
Somos un país con una hermosa historia de libertadW
Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte). Venezuela es luz y esperanza Para este creador venezolano no existe gobierno más infame que el de los Estados Unidos. “Ahora más que nunca tenemos que luchar, debemos ir hacia nuestra independencia económica y entender que ese grito Caribe “¡Ana Karina Rote, Aunicon Paparoto Mantoro Itoto Manto!, está más vigente que nunca y quiere decir: “sólo nosotros somos gente, aquí no hay cobardes ni nadie se rinde y esta tierra es nuestra”. Eso hay que enarbolarlo. Conde es partidario de que la situación económica que vivimos se la debemos a los EEUU, a las multinacionales, a la burguesía y a esa gente, verdaderamente, pitiyanqui que existe en Venezuela, que no tiene claridad ideológica y que no entienden que somos un país con una hermosa historia de libertad. Indicó que Venezuela no ha
ido a subyugar, asesinar y a robar a ningún pueblo del mundo como lo han hecho ellos. “Debemos unirnos en toda América, porque el mundo es uno solo. Donde haya subyugación del ser humano se debe terminar”. Expresó: “Quiero decirle a ese sistema capitalista, a esas multinacionales, a esos burgueses, pitiyanquis y reaccionarios, que de ellos no son los sueños. No es la solidaridad, la fraternidad, esas cosas bellas que existen en el mundo, porque son capaces de vender a sus madres y de matar a sus hijos por cosas materiales. En Venezuela estamos dando una lucha antiimperialista. Estamos siendo factores interesantes, en el mundo entero, de la generosidad del
ser humano, porque no estamos luchando solo por Venezuela, sino por Palestina, Colombia, África…”. El artista dejó en claro que Venezuela no pelea desde ahora, pues tiene esa herencia hermosísima de Guaicaipuro, que prefirió morir quemado antes de entregarse al invasor español. “De ahí venimos nosotros. La historia nos hace entender que no importa perder la vida cuando esta se vuelve una semilla hermosa y bella de libertad”. No obstante, resaltó que debemos trabajar para también “expulsar y quitar de nuestro Gobierno las impurezas que hayan, hay que atacar la corrupción. Sabemos que es un proceso interno. Ningún país que tenga un gobierno progresista se
injerencia
www.ministeriodelacultura.gob.ve
Poema de César Rengifo Ahora Los traficantes de todas las guerras. Los que han vivido siempre amasando La sangre, el sudor, las angustias. Los que han pisoteado violentos e impasibles El derecho a la vida de todos los de abajo. ¡Los cuervos, el sudor, las angustias!
sábado 30 de marzo de 2019
11
Celebrar el teatro El pasado 27 de marzo se celebró el Día Internacional del Teatro. Yorlando Conde aprovechó la oportunidad para recordarnos que existe un Día Nacional del Teatro, pero que la fecha debía cambiarse porque pertenece a la celebración de los españoles y nosotros somos caribe. Señaló que Bolívar
hizo un decreto el 2 de noviembre de 1828, para que se hiciera en la esquina de Coliseo un gran teatro. “Esa fecha debe ser el Día Nacional del Teatro. Nosotros lo hemos luchado durante mucho tiempo y le pedimos al Gobierno: “Nicolás, por favor. Házme el favor chico.
Este hombre que te conoció en la avenida Los Próceres y tuvimos una conversación cheverísima, de muchas horas, ¿lo recuerdas? Cuando tú hasta entonces eras un Diputado. Te pido que decretes que ese sea el Día del Teatro venezolano”.
¡Ah, ya están de nuevo aquí con uñas y colmillos Con fuegos y aullidos! Traen todos los llantos en sus morrales de odio. Traen ser insaciable y ansias de reparto. Desprecio por las penas y los pechos curvados. Desplicientes miradas a la tragedia inmensa Y un profundo gozar por lo que habrán ganado! Y es por eso, es por eso que ahora, Con el dolor quemando al verso y la palabra. Con el dolor encajando en la voz Su ascua violenta, tendremos que decir: ¡Hay que luchar! ¡Luchar si, por el hombre, por lo que es el hombre, Por lo que será el hombre! ¡Con el dolor naciendo mas allá de la calma Y la esperanza, con el dolor prendido Como una flor inmensa al corazón de las angustias! ¡Con el dolor por ver la tierra herida Y oír gritar la sangre en los más claros ecos! Con el dolor, en fin, de hombres elementales Y humanos, tendremos que decir: ¡Hay que luchar! ¡Luchar por nuestra tierra, por nuestro pan, Por nuestros hijos, luchar para vivir Con la paz y en la paz de los hombres! salva de esta y mucho menos los países capitalistas que son, evidentemente, desbastadores y le hacen la vida imposible al pobre”. Revolucion cultural Ante la solicitud que Nicolás Maduro le hiciera a su Gabinete Ministerial de poner sus cargos a la orden, Yorlando Conde, considera que la persona que decida ocupar un cargo en la gestión cultural tiene que estar, ideológicamente, muy clara en lo político, social y económico. “Haré una crítica sana. El Gobierno no ha podido hacer una verdadera política cultural, no ha habido una revolución cultural, porque esta tiene que ir a los cerros, a la gente, al ejército, a los hospitales, a las escuelas y universidades, a todas partes. Ahora más que nunca le pediría al presidente Maduro, todo el apoyo a la cultura. De esta manera tendríamos la posibilidad, enorme, de tener un país único como lo soñó Bolívar, por su
El arte tiene mucho que hacer en Venezuela
Por alcanzar Como toda persona que sueña y tiene aspiraciones, Yorlando Conde, quiere realizar una película sobre la historia de Venezuela. “Tengo todo, los actores, el guión. Lo único que me hace falta es el financiamiento”.
grandeza, por sus hombres y mujeres. Los que hablan por el país son sus ciudadanos, lleno de una cultura Caribe, ancestral”. Para Yorlando Conde el teatro, el arte tiene mucho que hacer en Venezuela. Manifestó que aquí hay grandes artistas, mucha gente valiosa y hay que llamarla y ponerla en la palestra. Destacó que el Gobierno se ha olvidado un poco de eso y no ha tenido una política coherente en
ese sentido, pero que él está con este y lo defiende. “Siempre le digo a mis hijos, a mis nietos y ahora les digo a los venezolanos que: si llegasen a invadir a este país, me sentiría orgulloso de llenar, con mi sangre, las calles. Me sentiría orgulloso de morir por mi patria”. Memorizó que cuando fue guerrillero urbano siempre tuvo la fortaleza de que no importaba morir porque estaba luchando por un ideal que sigue siendo, precisamente, la libertad, el amor, la igualdad y la fraternidad. Que nada nos asuste “El mundo es uno solo, en el vive el ser humano y tenemos que luchar porque no se contamine”, expresó Conde al tiempo que sostuvo que debemos luchar unidos como hermanos por una patria y un mundo lleno de amor.
“Somos hombres y mujeres valientes. Nadie nos asusta. No nos importa morir, incluso, morir por la patria es reivindicar al ser humano. Nunca morirá el que lucha por sus ideales. No importa, ni importará nunca las cosas materiales cuando sabemos que la espiritualidad es lo más eterno. Bolívar, Guaicaipuro, José Leonardo Chirino, Negro Primero, Juana Ramírez, Manuelita Sáenz, Rosa Campusano, todos viven”. Mencionó que ha quedado demostrado, en este momento, que Venezuela no está sola peleando por la libertad del mundo. Llamó al pueblo a luchar por un mundo mejor, “no nos quedemos arrinconados, no nos quedemos en las cosas absurdas y burdas de la vida. Luchemos por un mundo mejor, por la justicia y la igualdad”, puntualizó Yorlando Conde. Michell Valdez Bermúdez / Caracas Fotos: M.V.B / Cortesía Unearte
12
calle
sábado 30 de marzo de 2019
www.ministeriodelacultura.gob.ve
En el MEDI
Carlos “Morocho” Hernández visto a través del diseño Una colección de 84 piezas muestra el compromiso y la disciplina del boxeador caraqueño
La muestra se inauguró el pasado 28 de febrero y cerrará a finales de abril
E
l 18 de enero de 1965 las calles caraqueñas se llenaron de una euforia colectiva nunca antes vista cuando Carlos “Morocho” Hernández protagonizó uno de los hechos históricos más importantes para el deporte nacional: ganó el primer título mundial de boxeo profesional para Venezuela: el Welter Junior de la Asociación Mundial de Boxeo (WBA por siglas en inglés). Eddie Perkins fue el púgil estadounidense que dijo sí al reto del venezolano. Ese día el público que asistió al Nuevo Circo de Caracas recibió una cátedra de cómo pelear sobre el ring. Fueron 15 asaltos de pura técnica, que acabaron con la decisión unánime del jurado que hasta ahora los venezolanos siguen recordando. Para conmemorar a este gran baluarte del deporte nacional, el Museo de la Estampa y del Diseño “Carlos Cruz Diez” (MEDI)
presenta en la Sala 3B la exposición Diseño de un triunfo. Memorias de un gigante “Carlos Morocho Hernández”, un compendio de 84 piezas que muestran al público la trayectoria sobre el ring de este venezolano. La exhibición comienza con un largo pasillo, donde podrás hacer un recorrido por toda la carrera profesional del deportista con fotos de los entrenamientos y combates que muestran la disciplinada preparación física y espiritual que cumplía día tras día. Luego, ingresarás a un área informativa donde te toparás con una cronología de todas sus victorias. Posteriormente, quedará a la vista y para su contemplación cada uno de los objetos que le permitieron a “Morocho” Hernández ser una gloria del deporte. Lograr conectar ambas temáticas fue el reto para la institución. Domingo Montesinos, director ejecutivo del museo, resaltó que al principio fue difícil imaginar la relación entre
el deporte y el diseño, pero justamente este fue el ingrediente que les hizo aceptar el desafío. La solicitud la realizó el presidente de la Fundación Museo del Deporte Venezolano (Mudeven), Johans Apitz, con el objetivo de homenajear a Hernández. “Nos pareció un tema muy fresco y muy dinámico. Primero, la propuesta se evaluó con todo el equipo para ver si existía relación entre el planteamiento del proyecto y el perfil del museo. Luego, comenzamos a buscar la conexión entretejiendo las ideas que todos aportábamos y disidimos comenzar con la investigación”, relató Montesinos para Todasadentro. “Es un proyecto en conjunto
entre el museo Carlos Cruz Diez, Johan Apits a través del Mudeven y la colaboración total y absoluta de la familia. Hicimos equipo, coordinamos entre todos para llevar a cabo esta exposición y ellos quedaron muy contentos, al igual que nosotros”, expresó. Lo que se busca con esta muestra es exaltar el deporte venezolano. “Nosotros entendimos que podemos ser una plataforma para mostrar a nuestros deportistas. Tenemos glorias venezolanas que, de alguna u otra manera, sirven de inspiración y nosotros demostramos que a través del diseño también podemos reconocerlos. Como museo nos abrió una puerta para
Domingo Montesinos
calle
www.ministeriodelacultura.gob.ve
sábado 30 de marzo de 2019
18 años cosechando éxitos
Títulos más importantes
Carlos Hernández nació el 22 de abril de 1939 en la parroquia La Pastora, Caracas. A la edad de 15 años obtuvo los títulos de Campeón del Distrito Federal y de Monarca Nacional de Peso Pluma. El II Campeonato Mundial de Boxeo Aficionado realizado en México, fue su primera incursión internacional donde consiguió el “Cinturón de Diamante”. También se tituló como monarca Centroamericano y del Caribe y no se tropezó con las derrotas durante 25 combates seguidos.
1954- Campeón de los juegos Centroamericanos y del Caribe, con un record invicto como boxeador amateur. 1958- Campeón del Cinturón de Diamantes. Viajó a México con 6 jóvenes boxeadores logrando obtener medalla de oro en el peso pluma. 1959- Debutó al ganar por nocaut en el 3er round sobre Félix Gil. En Cuba sumó 6 nuevos nocaut continuos.
Luego de concluir su paso por el boxeo amateur, comenzó su aventura en el boxeo profesional obteniendo su primer triunfo a los 19 años de edad tras vencer por nocaut, el 26 de enero de 1959, al también venezolano Félix Gil. Su carrera se extendió durante 11 años más luego de alcanzar el triunfo ante Perkins. El 11 de mayo de 1976, a los 37 años, decide retirarse del boxeo luego de perder, por nocaut técnico en el 8vo round, ante el escocés Ken Buchanan. Frente a los guantes de Hernández pasaron boxeadores de la talla de Douglas Vaillant, Davey Moore, Vicente Rivas, Lenny Mathews, Carlos Teo Cruz, Paolo Rossi, Ismael Laguna, Kenny Lane, Nicolino Locche, Ángel “Mantequilla” Nápoles, Joe Brown y Bunny Grant. En 2011 la Fundación “Ídolos del Boxeo” lo condecoró como el Mejor Boxeador venezolano de todos los tiempos, tras recibir el voto favorable de 145 cronistas deportivos del país. darnos cuenta que sí podemos tener una visión museológica bastante amplia, fresca y con temas que lleguen a todo ese público”. De lo sagrado a lo profano En esta muestra dos elementos de la cultura se hacen presente de forma intrínseca: el arte y la vida. “Los hechos de vida también son hechos estéticos y esa es la base conceptual sobre lo que decidimos hacer. Hablamos de una persona, un tema que aparentemente no tienen nada que ver con el
13
arte, pero queríamos romper con la idea de lo que no es posible. Aquí todo es posible”, aseguró Carolina Campos, directora general del museo. Destacó que en un primer momento muchas personas rechazaron la propuesta de manera solapada por la falsa creencia de que el museo no podía tratar un tema como este, “pero, pasamos de lo profano a lo sagrado. Fue un tema quizás muy común para muchos, pero luego se convirtió en algo sagrado. Fuimos testigos de cómo cada pieza que entraba al museo se convertía en una obra de arte. Aquí han venido muchas personalidades deportivas y del diseño que han dado su visto bueno al resultado final”. Afirmó que fue una oportunidad para salir de la zona de confort y de atraer al público que no es asiduo a los museos. “Estamos trabajando la historia, nuestra identidad y la parte social porque estamos abriéndole la posibilidad al museo de que vengan personas que tal vez no son amantes del diseño, sino que vienen a ver la muestra por tratar un tema deportivo. Todo ha sido muy hermoso”, sentenció. De su vivienda al museo Todo empezó con una visita técnica al hogar del boxeador, ubicada en La Quebradita, Caracas. El lugar es más que una simple casa, es un museo que resguarda los objetos del boxeador con la esencia de su sabiduría y humildad. “Para seguir el perfil del museo quisimos hacer una relación entre la vida de Morocho Hernández como boxeador y la parte de diseño, para eso hicimos énfasis en todo lo que fue el vestuario que él usaba en sus prácticas y peleas. Por eso, nos acercamos a su vivienda donde están todos los objetos, fotografías y condecoraciones”,
Carolina Campos
nos contó Milena Matos, investigadora y curadora de la exposición. Luego, siguió una etapa de revisión bibliográfica y de entrevistas con sus familiares. “Por ejemplo, del fútbol hay más material histórico, pero sobre el boxeo no tanto. Para nosotros no fue tan fácil, fue una investigación ardua porque por lo general siempre se habla del boxeo como deporte y no de los temas que lo rodean, como el vestuario que era lo que nos interesaba”, agregó. Recolectada la información, el equipo de trabajadores del museo decidió aprovechar la ocasión para retratar durante el recorrido la evolución que ha sufrido el vestuario en esta práctica deportiva. “Nos dimos cuenta que es un deporte de mucho contacto donde el diseño a ayudado a minimizar las lesiones y los daños. Por eso es que la exposición también está diseñada para mostrar unas reseñas sobre la importancia que tiene cada pieza en la vestimenta de estos deportistas. A través de fichas podrán ver la historia del diseño de los guantes, cuyo objetivo ha sido minimizar el impacto de los golpes; por qué es importante el uso de la bata, cuál es la función de la liga de los chores, incluso del cinturón y así la evolución de cada una de las cosas que se usan en el boxeo, como los protectores bucales y las botas”, aclaró. Disciplina y entrega Técnicamente son muchos los reconocimientos que se le pueden hacer a Carlos “Morocho” Hernández. Desde que comenzó en 1954 participó en 76 peleas: 60 victorias (43 por KO), 12 derrotas y 4 empates. Su agilidad lo convirtió en ejemplo de las nuevas generaciones de boxeadores, pero más allá de cada golpe su compromiso y
1960- Campeón Nacional Ligero hasta 1964, manteniéndose por 4 años consecutivos como campeón de esa categoría. 1965- En enero conquistó el título de primer Campeón Mundial de Venezuela, derrotando al norteamericano Eddie Perkins. 1972- se retira del cuadrilátero, con un record insuperable de 76 combates. 2011- En octubre el Comité Olímpico, con la participación de 50 jueces expertos en boxeo realizan una votación, declarando a Carlos “Morocho” Hernández el mejor boxeador venezolano de todos los tiempos.
Números Peleas: 76 Ganadas: 60 Perdidas: 12 Empates: 4
Ganadas por KO: 43 Cortesía: MEDI
humildad es digna de copiar. “Conversando con los hijos del boxeador, me comentaban que él veía el boxeo como un deporte de disciplina, para él se trataba de combatir sus propios miedos, todos los días trabaja una cantidad de aspectos, más allá de los golpes, que le permitieron llegar a ser campeón. Además, me contaron que fue una persona muy humilde, que siempre cuidó a sus amigos y vivió en la casita de toda su vida”, comentó la curadora. Jolisbeth Meza Santander / Caracas Fotos: Archivo / J.M.S
Milena Matos
14
criterio
sábado 30 de marzo de 2019
VOCES DE OTROS
La producción mental Pedro Estacio estacio_conac@yahoo.com
El asunto de la producción es una cuestión más seria de lo que algunos expertos consideran dentro de lo que entendemos por Revolución Bolivariana. Siempre se habla de planificación, creatividad, ingeniería de reversa, mayor dedicación a lo nuestro, recuperar el sentido de lo propio, de aprovechar lo que ha sido descuidado o no tomado en cuenta y otras tantas cosas más, con lo que creo que todos los venezolanos estamos de acuerdo. Lo que no está resuelto del todo es el asunto de la productividad de la conciencia; ¿estamos pensando con claridad todo lo que tiene que ver con la transformación de la sociedad para el beneficio de toda la ciudadanía? Un punto serio que, por lo que conocemos, siempre es dejado de lado o la gente le saca el cuerpo. En un concepto amplio, la productividad de la conciencia la referimos a sacarle el mayor provecho a nuestros pensamientos teniendo como referencia las expresiones concretas válidas que den resultados. Y un hecho muy concreto, por ejemplo, es nuestra televisión, que es de 1952 y, más de 60 años después, tenemos una televisión cuya calidad es muy reducida, salvo las correctas excepciones del caso. Nuestra televisión, por ejemplo, sigue funcionando como todos los medios de comunicación, es decir, de manera piramidal y los medios del Estado revolucionario y bolivariano, que se supone son participativos e inclusivos y debe manejar el sentido de la horizontalidad en su gerencia, casi veinte después, no lo hacen ni auspician transformación alguna. No se conoce que los trabajadores hayan sido convocados para escuchar sus opiniones acerca de cómo hacer una mejor televisión, modificar la estructura de su programación, establecer enlaces entre programas, cambiar y optimizar las temáticas. ¡Pero no hay nada de eso! Seguimos con los mismos programitas que solo cambian de diseño y periodistas, locutores o animadores, que solo piensan en el tiempo que les dejan para hablar más entre ellos y le dejan poco tiempo a los entrevistados. Cada uno se vende como reyezuelo tras la alfombra roja y cuando el entrevistado está diciendo algo de valor, aparece la trillada frase de que “ya sabemos cómo es el tiempo en televisión” y tienes un minuto para despedirte.
Reflexiones sobre el vivir viviendo Farruco Sesto confarruco.blogspot.com
La vida cotidiana es el escenario principal en el que transcurre nuestra existencia. El ámbito donde nos construimos a nosotros mismos, como seres humanos cada día que pasa, al mismo tiempo que nos integramos en comunidad. Pues el complejo tejido de nuestra relaciones se desenvuelve aquí, en este lugar donde nos hacemos personas a partir de la superación de las dificultades del hecho de vivir, de la exploración de los campos de la felicidad, de la persecución de los sueños y de la acumulación de la memoria individual y colectiva, para después trabajarla en común. La vida cotidiana en cada caso es nuestro particular universo, entendido de sus fronteras hacia adentro. Es, pues, un espacio digno de la máxima atención para cualquier proyecto de transformación en la búsqueda de la emancipación humana. No lo podemos descuidar ni, mucho menos, menospreciar. Es un espacio clave. Cuando Bolívar dijo que “el sistema de gobierno más perfecto, es aquel que produce mayor suma de felicidad posible, mayor suma de seguridad social y mayor suma de estabilidad política”, se refería justamente a la capacidad de un gobierno de influir en ese punto, el de la experiencia de vivir. Tiene que ver con esa felicidad colectiva que se edifica a partir de la conjunción de las partes. Es esa suma de felicidad posible de la frase
del Libertador, la que el Comandante Chávez integra a su doctrina para identificarla con el socialismo y con esa otra metáfora suya, la del “vivir viviendo”, tan querida por él: Así, “el socialismo es la buena nueva en esta tierra, el socialismo es el camino a la justicia social, a la vida plena para el vivir viviendo y más allá la paz social, la mayor suma de felicidad posible” (H.Ch. 03.08.12) “Sólo por el camino de la revolución, democrática y pacífica, y el socialismo, tendremos éxito en que todos los venezolanos y venezolanas obtengan una calidad de vida digna, y podamos decir que todos vivimos viviendo, para insistir en esa frase: vivir viviendo”. (H.Ch.24/07/2012) En el pensamiento de izquierda contemporáneo, esa idea de “vivir viviendo” es una flecha dirigida al centro de la diana. A partir de la abstracción conceptual de la idea de emancipación humana, el militante de izquierda se mueve hacía su concreción en lo cotidiano, en la vida real de las personas, de todas y cada una, subrayando los temas esenciales: la libertad, la consecución del soporte material de la existencia, la superación de la angustia, el desamparo y la soledad inducidas, el pleno desarrollo de la personalidad en igualdad de condiciones, el disfrute a plenitud de la cultura, el enterramiento definitivo de la ignorancia. Lo cual, bien mirado, solo puede ser alcanzado en una sociedad de iguales en la diversidad. Vale decir, en el socialismo. !Así que Pa’lante !
Los Miserables Néstor Rivero nestor5030@gmail.com
Esta novela de Víctor Hugo constituye una verdadera secuencia social de la capital francesa del siglo XIX, remontándose el autor, para ofrecer su trabajo, hasta episodios de la Gran Revolución que sacudió la patria del Rey Sol entre 1789 y 1799. Capítulos particulares, pero llenos de sumo interés por la valiosa información histórica que contienen –y que se colocan como al margen de la historia principal, la que se centra en el personaje Jean Veljean, expresidiario perseguido por el inspector Javert, y quien logró reordenar su vida dándose con la asunción de Cossette, la niña huérfana, como su hija, una razón para seguir adelante en su azarienta y riesgosa libertadinserta Víctor Hugo en la monumental obra. De dichos capítulos complementarios y que resaltan por la extensión de sus páginas, cabe mencionar el referido a la Batalla de Waterloo en la primera parte del libro, y otro al final de la novela, que se titula “La alcantarilla de París”. En “Waterloo” Hugo da su visión del desenvolvimiento de la batalla final de
Napoleón y que le hace perder para siempre su poder en Europa. Y muestra el autor otros relieves del terrible combate donde perdieron la vida varias decenas de miles de soldados, tanto austríacos e ingleses, como de la Real Armee jefaturada por el Emperador de los Franceses. Y vale anotar que para Hugo la derrota de Napoleón en Waterloo tiene mucho que ver con el sorpresivo autoarrollamiento del batallón de Coraceros, unidad élite de sus tropas que sin percatarse de la topografía, pretendieron romper las líneas enemigas atacando a toda carrera una colina, sin percatarse que al otro lado les esperaba un foso de gran tamaño, donde murieron muchos de estos combatientes. No da el autor la misma significación que casi todos los historiadores militares asignan a la llegada del mariscal prusiano Brusnick, ya anocheciendo, para reforzar las tropas inglesas que estaban a punto de sucumbir frente al ejército de Bonaparte. De otra parte, la alcantarilla de París encierra mucha historia digna de compartir en próxima entrega.
www.ministeriodelacultura.gob.ve
DESCOLONIALIZA
Adoradores del caos Fidel Barbarito fidelbarbarito@gmail.com
Cada día que pasa se demuestra con mayor claridad que en Venezuela estamos librando un trascendente episodio de esa lucha planetaria -que hemos asumido los pueblos para vivir en libertad- en contra de la élite mundial que impone su agenda de opresión. Las evidencias van apareciendo contundentes, cada vez es menor la posibilidad de ocultar las verdaderas intenciones de los adoradores del caos. Por una parte estamos los pueblos personificados en campesinos, estudiantes, obreros, mujeres, educadores, líderes comunitarios perseguidos/as y asesinados/as; estamos miles de africanos nadando hacia la frontera sur europea; estamos miles de centroamericanos marchando hacia la frontera sur estadounidense; estamos millones en la calles de Argentina, Brasil, Nicaragua, Cuba, Bolivia, Venezuela, Francia, España, Estados Unidos, Palestina, Siria, Irán, Argelia, poniendo en evidencia, denunciando y combatiendo el ya decadente modelo civilizatorio del sistema mundo capitalista. Por su parte, los adoradores del caos derogan derechos producto de las luchas históricas de los pueblos, traicionan promesas electorales, aplican agresiones económicas y financieras en contra de pueblos enteros, interfieren en la política interna de naciones soberanas, sabotean los sistemas de distribución de alimento, energía eléctrica y agua, ocupan territorios de pueblos libres, asesinan selectivamente a líderes comunitarios, campesinos y estudiantiles, bombardean ciudades, escuelas y hospitales. Los adoradores del caos al no tener épica que legitime sus actos criminales, apelan al cine de ficción -financiado por ellos mismos- y asumen cómodamente su predilección por el malo de la película para imponer su sistema de privilegios a sangre y fuego. Como los pueblos si tenemos memoria histórica y tenemos muy presente la épica que nuestros antepasados nos han legado para defender nuestra voluntad de vivir en libertad, cada agresión de los adoradores del caos potencia nuestra determinación de ser libres. Juntas y juntos, en alegría, los pueblos venceremos.
www.ministeriodelacultura.gob.ve
esta semana
sábado 30 de marzo de 2019
15
SinFal #EnCaracas Los Espacios Abiertos de la Fundación Teatro Teresa Carreño (FTTC) serán la sede, este sábado 30 de marzo a las 2:00 de la tarde, de la celebración “El Joropo es Bien Cultural” que realizará la Orquesta Filarmónica Nacional (OFN) y la Orquesta Típica Nacional (OTN) junto con la Fundación Compañía Nacional de Danza (FCND) para conmemorar El Día Nacional del Joropo como Patrimonio Cultural de la Nación. El pasado 15 de marzo se cumplieron 5 años desde que el joropo tradicional venezolano fue declarado Bien de Interés Cultural. En esta oportunidad se le rendirá homenaje al maestro Alberto Arvelo Torrealba por su fallecimiento el 28 de marzo de 1971 y a la OTN por su 65 aniversario. #EnCaracas La Fundación Cinemateca Nacional te invita a disfrutar este sábado 30 de marzo de la película El último verano de la Boyita de la realizadora Julia Solomonoff en la sala Margot Benacerraf a las 4:30 de la tarde. La sinopsis de la cinta revela que la Boyita es una casa rodante que tiene la mágica capacidad de flotar. Una especie de anfibio doméstico, un refugio para Jorgelina, una niña que está a punto de alcanzar la adolescencia. Cuando va a pasar las vacaciones al campo junto a su papá, conoce a Mario, un niño que le plantea a Jorgelina dudas que no sabe cómo afrontar. #EnCaracas En homenaje al centenario de Ruggero Leoncavallo, el Teatro Teresa Carreño (TTC) junto a la Orquesta Gran Mariscal de Ayacucho y Milvia Piazza Producciones, presentará la ópera “Pagliacci” en la sala José Félix Ribas del teatro, el jueves 4 de abril a las 4:00 de la tarde. Única función patrocinada por el Instituto Italiano de Cultura y la Embajada de Italia. Esta es una obra que mezcla de manera sorprendente la realidad y la ficción, donde el amor, desamor, celos, odio y muerte, como en la vida misma, se suceden a lo largo de esta historia. Leoncavallo estrenó “Pagliacci” el 21 de mayo de 1892 en el Teatro Dal Verme de Milán y en esta oportunidad llega a Venezuela bajo la dirección del maestro Jesús González y las primeras figuras: Betzabeth Talavera, Gaspar Colón, Robert Girón, con ellos los jóvenes emergentes Anderson Piaspam y Guillermo Tirado. Los boletos pueden adquirirse en las taquillas del teatro o a través de la página web: www.teatroteresacarreno. gob.ve. a un costo de 3.000,00Bs.
La exhibición se presenta en el lobby de la GAN, espacio usado por primera vez para actividades como esta. La entrada es gratuita.
#EnCaracas La Galería de Arte Nacional (GAN) presenta “Relatos de hierro”, una exposición que durará 3 meses donde el discurso curatorial retrata la narración de unos niños al contemplar las fotos de la obra de la artista plástico Ingrid Lozano.
El público se podrá topar con diferentes esculturas que recrean un pueblo costeño imaginario, cobrizo, con pobladores color canela, tal y como lo vieron aquellos niños en sus distintos volúmenes: gordos, tan altos que quieren tocar el cielo, chatos o barrigones.
#EnCaracas “Amalivaca territorio ancestral” está llegando a sus últimas semana de exhibición en la Galería de Arte Nacional. Es una muestra grupal donde seis artistas reinterpretan el mito tamanaco, a través de la plástica y desde el punto de vista contemporáneo. Carlos Vielma, Hugo Mariño, Luis Galíndez, Ignacio Mejías, José Guacache y Nacache Toro conforman el colectivo Amalivaca y su proyecto fue el ganador de los proyectos expositivos Iartes y es una propuesta que también se perfila como participante potencial en la Bienal del Sur. Pueblos en Resistencia. No puedes perderte esta muestra en la GAN, ubicada en la avenida México, entre las estaciones Bellas Artes y Parque Carabobo.
Ivรกn Lira