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Time Out México Junio 2016

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NO IMPORTAN LAS ETIQUETAS, IMPORTA LO QUE LLEVAS DENTRO.

Contenido

Junio 2016

Ryan

Gosling

El protagonista de Dos tipos peligrosos nos contó sobre Los Angeles, la paternidad y su infancia.

PÁG. 44

Público Comedor

Llegaron los sabores mexiquenses del chef Pablo Salas.

G. 18

Ciudad diversa

Personajes que enaltecen el orgullo LGBTTTI en la CDMX.

PÁG INA 8 â

PECIALES Y RESEÑAS

Time Out México contacto@timeoutmexico.mx

Mariano Escobedo 498, piso 10, Anzures CP 11590, Miguel Hidalgo, México DF. Tel: +52 (55) 6265 0366

Time Out México Consejo Directivo Carlos H. Verástegui, Héctor Toledo Teja y Paola Palazón Seguel Dirección General Paola Palazón Seguel Editorial Directora Editorial Mariana Guillén mariana@timeoutmexico. mx Coordinadora Editorial Alejandra Villegas alejandra.v@timeoutmexico.mx Arte & Teatro Alejandra Villegas Restaurantes, Cafés & Vida Nocturna Bernardo Robredo bernardo@ timeoutmexico.mx TV & Cine Anaid Ramírez anaid@timeoutmexico.mx LGBTTTI & Música Gildardo Camargo gildardo@timeoutmexico. mx Shopping & Style Daniel Herranz Redactor Alberto Cervantes alberto@timeoutmexico. mx Asistente Editorial Orianna Martínez orianna@timeoutmexico.mx Colaboradores Alberto Molina, Anabel Oviedo, Bruno Eflamm, Constanza Posadas, Cynthia Arvide, Enrique Saavedra, Geoff Andrew, José Luis Salas, Luisa García, Magdalena Carreño, Mario Yair T.S, Regina Barberena, Stivi de Tivi, Una Pérez Ruiz, Ulises Rodríguez, Yessica Hundley Arte Coordinador de Arte Victor Santacruz victor@ timeoutmexico.mx Diseñadora Diana Urbano diana@timeoutmexico.mx Coordinadora de Fotografía Alejandra Carbajal Fotógrafos Jordana Btp Online Redes Sociales Angélica Medina angelica@timeoutmexico.mx Producción & Operación Coordinador de Logística Erick Mondragón Publicidad Alejandro Aguirre alex@ timeoutmexico.mx, Manuel Trejo manuel@ timeoutmexico.mx Coordinación Administrativa de Ventas Ivanna Klimek ivanna@breakads. com Relaciones Públicas & Marketing Valeria Gálvez valeria@timeoutmexico.mx, Julio Chávez julio@timeoutmexico.mx Suscripciones & Distribución suscripciones@timeoutmexico.mx Administración & Finanzas Recursos Humanos Imelda Garduño Coordinación Administrativa Verónica Falcón Legal All Entertainment Abogados Time Out Internacional Founder Tony Elliott Executive Chairman Julio Bruno Chief Executive Officer Noel Penzer Executive Vice President International David Woodley Art Director Brand Anthony Huggins International Digital Content Editor Alex Plim International Digital Content Producer Flo Wales Bonner.

Caroline McGinn Editor

Guillén Directora Editorial @marianagus

Noticed anything different about Time Out this morning? We’ve had a spring clean and spruced up our design. We Londoners lead fast, saturated lives, swimming upstream through newsfeeds, clickbait and disinformation. So when we asked you how to make Time Out better, you were clear: give us the good stuff, quickly and clearly. And it’s the good Dunt. Ellab istion nust harum alisim fuga. Ut est, cumqui asped molor abor accus autatur itaeprae

Querido lector, es mitad del año y por ello un buen momento para renovarse. Te presentamos la nueva imagen de Time Out México y esperamos que la disfrutes tanto como nosotros haciéndola. Además, este mes celebramos la diversidad de nuestra ciudad, por lo que hacemos visibles algunos de los rostros de la comunidad LGBTTTI que, en diferentes áreas, fomentan el orgullo de la comunidad en la CDMX.

Time Out México, Año 4, No. 51, junio 2016, es una publicación mensual editada y publicada por Museo Citadino, S.A. de C.V., Mariano Escobedo 498, Piso 10, Colonia Anzures, CP 11590, México, Distrito Federal. Tel. 62650366. Editor Responsable: Carlos Alberto Miguel Hernández Verástegui. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo del Título No. 04-2013052413212700-102, ISSN 2007-4182. Certificado de Licitud de Título y Contenido No. 15547. Impresa por Compañía Impresora El Universal ubicada en Allende 176, Colonia Guerrero, CP 06300, México, Distrito Federal. Distribuida por Erick Rangel Mondragón (Destinatario & Target) Calle 18 #76, Colonia Olivar del Conde 1ra. Secc., Álvaro Obregón, CP 01400, Ciudad de México, México. Este número se terminó de imprimir el 23 de mayo de 2016 con un tiraje de 35,000 ejemplares. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Esta casa editorial se deslinda de los mensajes expresados en los espacios publicitarios. Los anuncios no reflejan la línea editorial de Time Out México. Queda a criterio de nuestros lectores su interpretación. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización del Editor Responsable. Time Out México DF se publica bajo la autoridad y en colaboración con Time Out International Limited, London UK. Time Out ® es una marca registrada de Time Out Group Limited, London UK. Los derechos de uso de la marca registrada, nombre y logo de “Time Out” están bajo licencia de Time Out Group Limited, London, UK.

ADICTOS A LA CIUDAD timeoutmexico.mx

Agenda

Jueves

Te quiero hasta la luna. Teatro Milán. 8:45pm.

Además de la Marcha del Orgullo LGBTTTI, te recomendamos la exposición de carteles de Mercadorama, la obra Sonámbulos y las actividades del Clazz Continental Latin Jazz

Exoplanetas. Mundos maravillosos. Papalote Museo del Niño. 10:40am.

Salir. Universidad de la Comunicación. 11am.

El rey león. Teatro Telcel. 8pm.

Parques Nacionales: La aventura en América Salvaje 3D Papalote Museo del Niño.10:30am.

Time Out Pride. Centro de Cultura Digital. 5pm.

Jueves

Ríos, de Eniac Martínez. Centro de la Imagen.

Martes 2 16 21

Rastros y vestigios. Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso.

Feria del Libro Independiente. Centro Cultural Bella Época.

Visitas guiadas por la Pinacoteca de La Profesa. Iglesia La Profesa. 12pm.

9pm.

Erotismos: la vida íntima de los objetos. Museo del Objeto del Objeto.

Clazz Continental Latin Jazz. Teatro Julio Castillo. 8pm.

Sonámbulos. La Teatrería. 8:30pm.

El futuro me pertenece: Nikola Tesla. Centro Nacional de las Artes.

Ha*Ash. Auditorio Nacional. 8:30pm. Travis. Pepsi Center WTC. 8pm.

Popof. Roma Forum. 10pm.

Babasónicos. Teatro Metropólitan. 8:30pm.

Animales Insólitos. Museo de Historia Natural.

Los caminos de Elizondo. El Colegio Nacional.

La gata sobre el tejado caliente. Foro Cultural Chapultepec. 7:30pm.

Translúcid@. Centro Cultural del Bosque. 6pm.

3 24 30 17 22 7 11 8 12 9 13 10 14 27 4 26 18 23 28 6 5 25 19 29 1 15 20

XXXVIII Marcha del Orgullo LGBTTTI. Ángel de la Independencia. 10am.

Giacomotto. Foro Normandie. 10pm.

Mercadorama. Rojo Bermelo.

TagCDMX. Varias sedes.

Despedida de soltera. Foro A poco No. 8:30pm.
Olivier
Los parques de Noguchi. Museo Tamayo Arte Contemporáneo.
El taller de los martes. La Belle Époque. 8:30pm.
The Adicts. Carpa Astros.

City Trends

¡SOS: la ciudad te necesita!

Todos podemos poner nuestro granito de arena para mejorar el medio ambiente de la CDMX

RECICLA

Hay diversas asociaciones que trabajan para reducir los desechos en la ciudad. Una de ellas es Recupera México, que lleva cuatro décadas creando estrategias para comercializar productos fabricados con materiales reciclados. Cuenta con centros de reciclaje en los que puedes llevar tu basura para que sea transformada y reintegrada a un nuevo ciclo de vida.

1° de mayo 145, San Pedro de los Pinos. 5661 1776. www.recuperamexico.com

ADOPTA UNA PLANTA

Para combatir los contaminantes que flotan en el aire, hay algunas plantas que puedes tener en tu hogar y transforman esas sustancias venenosas en oxígeno. La NASA recomienda cinco especies benéficas, como la espatifilio (cuna de Moíses), la potus, palmera de bambú, lengua de suegra y el árbol del caucho. Estas plantas absorben principalmente formaldehído, xileno y benceno.

Búscalas en el Mercado Madreselva (Madreselva 3, Xochimilco).

HAZ UN HUERTO URBANO

No importa si vives en una casa o departamento, el que estés rodeado de vegetación es benéfico para tu salud y para el medio ambiente.

Aprende a hacer tus propios huertos urbanos, puedes cultivar plantas como orégano, perejil, tomates y demás verduras.

Te recomendamos talleres como los que da el Huerto Roma Verde (Jalapa s/n, Roma), Árbol Chiquito (Europa 20, Coyoacán) o el Centro Verde de Azcapotzalco (22 de Febrero 440, San Marcos).

FIN DE SEMANA PERFECTO

Sáb 18 Vie 17

CAMBIO DE LOOK

Regálale una afeítada en Barbería de Barrio. Lo mejor es que hay barra libre, así puede pedir un whiskey o una chela. à Barbería de Barrio. Milán 44, Juárez.

BRINDA CON GIN TONICS

Llévalo a Gin Gin, pueden brindar con un vellocino de oro (gin, aceitunas, romero, aceite, limón griego y agua tónica). à Gin Gin. Oaxaca 87, Roma.

INFORMATE...

Baja la app Calidad del aire CDMX para monitorear los niveles de contaminación. Tiene información sobre los rangos de polución y la fase de contingencia activa. También informa sobre el índice de rayos UV.

MÁS INFORMACIÓN EN WWW.TIMEOUTMEXICO. MX/DF/QUE-HACER

Festeja a tu papá con este súper plan

Dom 19

TRIBUTO A THE BEATLES

El mejor regalo será este tributo sinfónico a The Beatles que estará a cargo de Morsa, Help! y la Internacional Orquesta Liverpool. à Auditorio Blackberry. $600-$500.

Ahmed Bautista EN PERSON A

Platicamos con el fundador de Mercadorama, la empresa de merchandising musical más famosa de México

Los asiduos a conciertos conocemos tu trabajo, pero ¿qué es Mercadorama?

Somos una empresa de merchandising oficial que surge con la idea de establecer una relación directa entre las bandas y sus fans, con un intercambio justo, para vencer a la piratería. A partir de esta premisa invito a artistas mexicanos para hacer diseños y pósters. Ya que la piratería copia el arte del disco, nosotros ofrecemos un diseño único para un show en específico y con edicines limitadas.

¿Cómo incursionaron en el mercado musical?

Los primeros posters los hicimos para Ely Guerra. No le avisamos, simplemente se los presentamos. Ella se sorprendió porque no había pedido eso; le expliqué sobre la cultura del cartel y la importancia de la memorabilia para los fans. A partir de ahí comenzamos a hacer playeras y carteles para bandas como Café Tacvba, el Instituto Mexicano del Sonido y proyectos solistas como Carla Morrison y Adanowsky.

en Oslo y Hamburgo. Cuando nos hablaron estábamos muy felices porque habíamos hecho carteles para bandas como The Dears, Broken Social Scene y Phoenix.

Los carteles que hicimos para QOTSA fueron sold out, y nos recomendaron con más bandas. Después trabajamos con Interpol, Phantogram, Tame Impala, Wolfmother y Franz Ferdinand.

Supongo que esto los ayudó a hacer el cartel del Coachella… Eduardo Chavarín, de la marca NaCo, es quien hace todo el merchandising de Coachella y Lolapalooza. Se enteró de que hicimos el cartel de QOTSA y nos invitó a hacer uno de los cuatro oficiales de Coachella. De ahí nos invitaron a hacer el cartel oficial del Primavera Sound 2014. ¡Fuimos los primeros latinoamericanos en hacerlo! Tenemos tres años haciendo los pósters para ambos festivales.

De todas las bandas con las que han colaborado, ¿cuál es la que recuerdas más?

Una de mis favoritas es Interpol. Nos mandaron a hacer mercancía y nosotros hicimos un póster extra y se los enviamos. Lo vieron y les gustó tanto que hasta nos compraron el diseño para imprimirlo en otros países.

N O TE PIERD A S…

Para festejar su séptimo aniversario, expondrán todos los carteles que han realizado. Además venderán algunos pósters y playeras.

Rojo Bermelo Amatlán 105,Condesa. Del 24 de junio al 24 de julio.

¿Cómo lograron hacer los carteles para Queens Of The Stone Age?

Todo comenzó cuando el American Poster Institute nos invitó a participar a una pequeña convención en el festival SXSW, en 2012. Había muchos artistas, coleccionistas y agencias, ahí nos invitaron al festival de Hamburgo y conocimos a los franceses de Elvis Dead. Tiempo después nos recomendaron con el manager de Queens Of The Stone Age para que les hiciéramos el cartel de sus shows

¿Cuántos diseñadores participan en el colectivo? ¿Cómo eligen quién hará el cartel de cada banda? Tenemos como base 10 diseñadores como Kraken, Toy, Cha!, Ana Victoria Calderón, e invitamos a participar a otros. Todo el tiempo estamos colaborando con otros artistas, como Dr. Alderete. Para elegir quien se encargará del cartel, invito a los diseñadores a un tipo de concurso, elegimos el que más nos gusta y lo lanzamos a la venta. También depende la banda y el momento.

Además de playeras y pósters, ¿qué otros productos trabajan? Hacemos portadas de discos y uniformamos a las bandas y a su equipo. Por ejemplo, todo el staff de QOTSA usa chamarras nuestras, en la más reciente visita de Wu-Tang Clan los nueve integrantes usaron chamarras personalizadas por nosotros. Ahora estamos trabajando con el staff de la gira de Iggy Pop. Nuestra meta es trabajar con Pearl Jam. Gil Camargo

Ciudad diversa

Ulises Rodríguez y Gil Camargo te cuentan sobre personajes y colectivos que llenan de orgullo LGBTTTI la CDMX

CON LA DECLARATORIA DE CIUDAD GAY FRIENDLY , que se emitió en noviembre de 2015, nuestra urbe se ha convertido en un paraíso para la comunidad que es cada vez más visible y orgullosa Prueba de ello es que este mes celebraremos la XXXVIII Marcha del Orgullo LGBTTTI en la CDMX. Fue en 1978 cuando 30 homosexuales, integrantes de diversos grupos, salieron a las calles para mostrar su apoyo a la Revolución Cubana. No fue una marcha del orgullo, pero históricamente fue el primer contingente gay en salir a manifestarse.

Después de 38 años y con todo el terreno ganado, la comunidad LGBTTTI sigue rompiendo tabúes. Por eso charlamos con diferentes personajes orgullosos de protagonizar la agenda gay de la ciudad desde el arte, la cultura, el activismo y el entretenimiento

Las reinas del cabaret

Ana Francis Mor, Nora Huerta, Cecilia Sotres y Marisol Gasé tienen una relación de mucho tiempo con la comunidad gay: “Las Reinas Chulas empezamos con Tito Vasconcelos, hicimos muchas tablas en el Cabaretito Neón”, mencionan. Hace 20 años, los lugares de esparicimiento eran muy limitados, fue gracias a Tito y David Rangel que la Zona Rosa se consolidó como un lugar abierto a la cultura y la diversidad. Estas cabareteras son activistas desde hace años, y reflejan su compromiso social y humanismo en sus obras: “Nos hemos involucrado en la visibilización de la comunidad LGBT. Con nuestro trabajo planteamos algunas de las problemáticas que enfrenta la comunidad de una manera

muy natural, pero siempre presente”, menciona Mor.

Con obras como Pimpilenchas o libros como El manual de la buena lesbiana, de Ana Francis Mor, las Reinas hablan a través del humor y la sátira. Lo que el colectivo busca es plantear esta premisa: “Todas las personas tenemos derecho al libre disfrute de nuestro cuerpo y de la eleccion de nuestro ejercicio sexual”.

“Es muy importante salir y vernos desde el placer y el orgullo, creemos que es la palabra adecuada para asumirlo porque cada vez sale más gente, familias enteras y asociaciones. Es bonito ser parte de un colectivo que se celebra, exhibe y no está dispuesto a volver al clóset”, finalizan.

1CINE: Knowing

Es la casa productora detrás del documental Yolanda Recientemente estrenó el corto Drag Bits.

à Suscríbete a su canal de YouTube, hacen cortos documentales con todos los agentes de la vida nocturna gay de la ciudad.

2ILUS TRACIÓN: Pierna Cruzada

Este ilustrador se caracteriza por retratar situaciones cotidianas de la vida de un chico gay con un toque de humor y jotería.

à No te pierdas todas sus ocurrencias en su página de FB: Pierna Cruzada.

3MÚSICA: Yurito Matsumura

Músico, actor, performer y productor musical, este artista ha grabado seis discos. Colaboró en algunas propuestas musicales de la comunidad LGBTTTI como Paris Bang Bang, Lady Morgana y el primer EP de Galo Santo GodSaveTheQueer. à Además es integrante de la banda de rock Matsumura.

Sabemos que es difícil entender todas las siglas, por eso te presentamos un glosario de términos aceptados por la organización Rights Against Intolerance Building and Open-minded World (Rainbow). Ilustraciones: Pierna Cruzada

Palabra que se usa para describir a una mujer que se siente emocional o físicamente atraída por mujeres.

Ciudad diversa

Historias LGBTTTI en la Ciudad de México

Mario Yair T. S. te cuenta anécdotas como una fiesta gay en el Porfiriato y la muerte de un famoso escritor

El Baile de los 41 à Centro Cultural José Martí, Dr. Mora 1, Centro.

La madrugada del domingo 18 de noviembre de 1901 hubo una redada de la policía en una fiesta en la cerrada de La Paz (actualmente la calle de Ezequiel Montes en la Tabacalera). En la reunión se encontraban 41 personas; entre ellos travestis, afeminados y curiosos. Se cree que el yerno de Porfirio Díaz estuvo involucrado.

Este evento es importante porque fue el primero en dar presencia a la comunidad LGBTTTI en los medios. Para recordar el baile, en 2001 fue colocada una placa con un relieve de Reynaldo Velázquez que representa dos hombres desnudos, cuyas piernas flexionadas esconden el mítico número 41.

Matheo

de Urroz y Gerónimo Calbo

à Museo de la Medicina Mexicana. Brasil 33, Centro.

En 1659, Matheo de Urroz, un sacerdote que ayudaba a los enfermos, acudió a curar de calentura a Gerónimo Calbo. Al verlo tan grave el padre lo confesó. Días después lo visitó y el enfermo le comentó que había omitido un pecado: había tenido un romance con un panadero. Matheo aprovechó ese momento para seducir a Calbo. Luego de ese encuentro, Gerónimo lo visitó en su monasterio para saciar su libido, hasta que inició un amorío con un tal Joseph Durán. Tras ser acusado de sodomía por un vecino, Gerónimo confesó todo. Fue quemado vivo por la Santa Inquisición en el actual Museo de Medicina.

GGay

Persona que se siente atraída física y emocionalmente por personas de su mismo sexo. Comúnmente se usa para designar a hombres que se sienten atraídos por otros hombres.

Robert H. Barlow, el pupilo de H.P. Lovecraft à Santander s/n, Los Reyes Azcapotzalco

Robert Hayward Barlow, alumno de H.P. Lovecraft, se dedicó al estudio de las culturas prehispánicas en México. En la era dorada de la Liga de la Decencia, el más profundo secreto de Barlow era su homosexualidad. Intentando ocultar sus preferencias sin éxito (pues en su cuentos siempre salía a la luz) Barlow sostuvo relaciones con varios alumnos. El 1 de enero de 1951 Robert fue hallado muerto en su casa de Azcapotzalco. Para evitar rumores sobre la causa de su suicidio, sus discípulos callaron. Solo uno declaró que Barlow estaba deprimido por vivir lejos de su familia y en precaria economía.

La piedad en el desierto de Manuel Rodríguez Lozano à Palacio de Bellas Artes. Juaréz s/n, Centro.

En los cuarenta, Manuel Rodríguez Lozano era director de la Escuela Nacional de Bellas Artes. En su oficina tenía fotos de jóvenes que comenzaban como pupilos y terminaban como amantes. No a todo el mundo le agradaba su desvergüenza. Una tarde desaparecieron unos grabados de Alberto Durero y Guido Reni. Sin mucha investigación, se señaló como culpable a Rodríguez y fue encarcelado en Lecumberri. En un pasillo se le permitió pintar La piedad en el desierto. Inspirado en el lienzo de Miguel Ángel, Lozano se autorretrató. En 1967 el mural pasó a la colección de Bellas Artes.

Ciudad diversa

DRAG STAR: DEBORAH LA GRANDE

Después de ser invitada a dar un show con nulos conocimientos del drag, Deborah La Grande decidió que se dedicaría a crear espacios para fomentar el transformismo.

“Mi inspiración viene del cine, de mujeres como Silvia Pinal y Sara Montiel que eran presentadas como las grandes. Soy excéntrica y divertida, utilizo mi cuerpo para tener cerca a los hombres”, señala.

La CDMX vive un boom interesante en ese contexto, por un lado nos invaden las reinas del reality show RuPaul’s Drag Race, y por el otro hay chicas que buscan una oportunidad para mostrar su espectáculo. “Este boom me ha llevado a ser jurado de La Carrera Drag del Marrakech, asi como de Quiero ser tu Coach Drag en el Diamond Club. Ambos casos los vi como una oportunidad

BNOCHES DE FIESTA: DAVID ALCANTAR

David Alcantar es sin duda uno de los fiesteros más conocidos de la ciudad, hace dos años conoció a Luis Rivas y juntos crearon las fiestas Bomba, con la única finalidad de divertirse: “la primera la organizamos en tres días y llegaron 80 personas. Ahora ya hemos tenido algunas hasta con 1500 asistentes”.

para las participantes, no importa en qué lugar queden, el hecho de tener actuar en un escenario da mucho poder”, comenta Deborah Cada vez son más las fiestas y espectáculos que involucran dragas y se está creando una cultura con raices muy sólidas, Deborah opina que todo se lo deben a Las Hermanas Vampiro, precursoras del movimiento, “se está forjando una escena, pero aún vemos mucha influencia estadounidense, también creo que una fiesta drag no se llena si no vienen las chicas de RuPaul, necesitamos que la gente crea en nuestro trabajo”.

“Para la próxima marcha del orgullo LGBT voy a tener un proyecto especial acerca de la pérdida de la mariposa monarca, iré vestida gracias a Héctor Terrones, Adrián Garfias y todo el equipo Bearmex”, finaliza.

Orientación sexual en la que una persona se siente atraída física y emocionalmente por mujeres y hombres.

La vida nocturna gay en la ciudad jamás volvió a ser la misma después de los eventos organizados por la dupla. Luis y David fueron los primeros en traer a una estrella internacional: Raja Gemini; además revivieron a Carmen Campuzano y la echaron a pelear con Lyn May, todo esto enmarcado en un concepto totalmente incluyente “Es padre encontrarte con la gente en la marcha, pero no sólo ese día debemos salir para que nos sientan, siempre hay que estar visibles y sentir nos orgullosos de quienes somos y de nuestra for ma de pensar y de ser”, finaliza el también dj residente de Marrakech Salón.

TTransgénero

Individuo que vive con un sexo o género que no es el que le fue asignado al nacer, y que no ha pasado por cirugía de reasignación de género.

TTransexual

Persona que se encuentra en proceso de llevar a cabo una cirugía de reasignación de sexo.

S TAND UP DIVERSO: KIKIS

Para Kikis, el stand up le ha devuelto la dignidad a los personajes gay en la comedia, ya que los standuperos abordan la diversidad de manera natural: “Al principio era el tema central de mi show, pero se fue aligerando, creo que si lo tomas de manera natural, la gente hará lo mismo”.

En la comedia la diversidad se había abordado de forma negativa al ilustrar personajes caricaturescos y llenos de prejuicios. Los comediantes de la generación de Kikis están cansados de los chistes misóginos y homofóbicos: “Aquí ya no cabe eso del jotito o la trailera. Hablamos de cómo vemos la vida. Qué bueno que llegó el stand up a quitar estereotipos, hacemos ver que somos personas como cualquier otra, que tenemos nuestra forma de ver la vida y que ser gay es una característica de las personas y que no es algo ni bueno ni malo”.

La Ciudad de México ha avanzado muchos en cuanto a visibilidad, Kikis considera importante salir a marchar por quienes no pueden: “Salimos sin pena y sin miedoMarcho porque vivo libre, siendo quien soy”, puntualiza la comediante.

TTravesti

Gente que gusta de vestirse con ropa que se asocia al sexo opuesto al suyo. Las personas que suelen travestirse no necesariamente son homosexuales o lesbianas, simplemente lo hacen con fines de satisfacción sexual.

Transfórmate con Roshell

Roshell Terranova es una institución en cuanto al transformismo en la ciudad. La dueña de Club Roshell le ha dado un espacio amigable y seguro a travestis desde hace 12 años: “Empezó como una estética donde implementé servicios de transformación, luego hicimos fiestas, concursos de belleza y logramos abrir esta casa de cultura y diversión para la comunidad”.

Sobre la importancia de luchar por los derechos de las personas LGBT, Roshell opina: “El activismo empieza desde que nos mostramos, realmente es una labor de difundir la diversidad en las calles. Es un hecho que en los medios ya hay más visibilización, pero con un dejo de doble moral, por un lado no se puede hablar ni mostrar todo, y por el otro, los personajes que salen en la TV o la radio no nos representan, algunos sólo remarcan estereotipos. Como actiz me gustaría que representáramos papeles más serios, no sólo los de mofa o farsa. Hay que enseñarle a la sociedad que somos seres humanos”.

Para Roshell abrir una casa como la suya no es fácil, mantenerla es un trabajo complejo. Por ello se siente orgullosa de que muchas actrices y travestis hayan salido de Club Roshell, y que tomen su ejemplo para lograr sus sueños.

I“El nombramiento como ciudad amigable nos unió a activistas de todas las siglas. Ahora hay que hacerlo valer, hacerlo efectivo. No debemos dejar que nos discriminen o pasen sobre nuestros derechos, si ya hay una ley debemos tomar cartas en el asunto y cuidar que se respete. Eso hará que seamos gay friendly”, defiende la actriz.

Para la XXXVIII Marcha del Orgullo, Roshell abrirá su club desde muy temprano para que las chicas se cambien: “Empezamos el festejo desde antes y luego vamos a visitar varios lugares. El orgullo es en lo particular, con nuestros logros, pero sí hay que salir a marchar para quitar del imaginario social que somos minoría, señalar que tenemos derecho a vivir bien”.

Intersexual

Posesión de características físicas de ambos sexos. Son intersexuales las personas nacidas sin un sexo cromosomático que las defina como hombre o mujer; también conocidas vulgarmente como hermafroditas. Normalmente, el sexo de nacimiento de muchos niños que nacen intersexuales se define con cirugía. Esto suele provocar después disforia de género.

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Comer

RESTAURANTE

DEL MES

Público Comedor

El nuevo proyecto del chef Pablo Salas, con sabores mexiquenses y amigable con la cartera

¿QUÉ PERO LE PONES AL RESTAURANTE

AMARANTA DE PABLO SALAS? Yo, nada más uno: la distancia que nos separa de aquí a Toluca. Bueno, y los precios, aunque la comida los vale pero no son para ir todos los días. Por eso me alegra tanto su nuevo proyecto, Público Comedor, en la planta baja del edificio de oficinas de Molière 50. Diseñado por Cecilia León de la Barra, es un espacio fresco y acogedor, con mesas de madera y tonos en verde botella, que da una sensación de amplitud gracias al techo de doble altura con plantas colgantes. La comida tiene reconfortantes aires caseros con ecos de Amaranta — como el ceviche de hongos, que aquí se transforma en tostada—, acentos mexiquenses como el chorizo, los coditos con trucha salmonada y el huarache de maíz azul martajado; que al servirlo sin oropeles permite mantener precios accesibles. Un plato fuerte está entre 65 y 110 pesos, con 35 más te dan una sopa chica del día o ensalada. Además hay desayunos, platos vegetarianos como el mixiote de verduras, servicio para llevar en porciones individuales y familiares, y tortas todo el día. Me cuentan que ya se fundó un culto para adorar la de pierna adobada con chipotle dulce y mayonesa de cilantro; seguramente cuando la pruebe me sumaré a sus filas.

Probé las costillas de cerdo, que absorben la temperada acidez de la salsa verde. Las verdolagas, con cada fibra y cada hueso, te obligan a chupar las costillas hasta dejarlas limpiecitas. Si sumas la ensalada de berza (kale), jitomates y requesón, que se pone divertida con la vinagreta de chiles secos, tu coeficiente nutricional subirá mil por ciento y eso te da chance de pedir de postre el legendario panqué de elote del chef Salas. Es tierno, esponjoso, de un dulzor discreto y una presencia elotística irrefutable.

El chef cuenta con el apoyo de Julio Castillo, su jefe de producción , de Enrique Olvera y de un joven y entusiasta equipo de sala. Más allá de que se le etiquete como parte de la furia fondera o del movimiento fast-good, Público Comedor representa un gran paso adelante para Salas y una excelente opción para comer con alma y buena sazón en esos tramos del mes entre quincena y quincena.

U na P érez Ruiz

QUÉ ES…

La versión “comida de fonda” del chef Pablo Salas y Enrique Olvera.

POR QUÉ IR…

Para probar las recetas y técnicas del chef Salas a precios accesibles.

à Molière 50, Polanco. 4000 1288. Lun-vie 8am-8pm, 9am-5pm. $200. Lun-vie sáb

Alexis Gyros

à Manzanillo 122, Roma. 7572 2069. Metro Chilpancingo. Lun-jue 1-9pm, vie-sáb 1-10pm, dom 1-6pm. $150.

ES UN RES TA UR A NT E GRI E GO con las delicias y la tibieza de este país. Los colores helénicos te rodean para llevarte a una torneada experiencia gastronómica.

La fortaleza del menú es el cordero en múltiples presentaciones. Probé el gyro de cordero –el tradicional–. El pan pita lo hacen ahí mismo y queda suave en textura y ligero en sabor, lo tuestan poco para que esté flexible y envuelva el relleno. La carne de cordero es de Nueva Zelanda, queda en jugosas rebanadas con aromas a comino y orégano, también lleva lechuga, jitomate, queso feta y lo aderezan con tzatziki, una salsa griega de yogur fresco natural, pepino y especias. También lo puedes pedir gratinado con queso gouda.

Otro platillo importante son los souvlakis; unas brochetas de cordero, pollo, cerdo o vegetales, marinadas en aceite de oliva, vinagre y especias mediterráneas. Acompáñalos con una ensalada horiatiki de enormes cubos de queso feta con pepino, pimientos verdes, cebolla morada, menta y jitomates cherry enteros; se adereza ligeramente con aceite de oliva y vinagre de vino tinto. Prueba los tzatzikis de distintos sabores, incluso chipotle, y el agua natural de limón eureka –limón amarillo– con menta. Después de un viaje fragante al Mediterráneo griego guiado por Alexis Gyros, pondrás este restaurante en tu top de favoritos. Hay pocos gyros como estos en la ciudad.

■ Bernardo Robredo

QU É ES…

Restaurante rápido de comida griega.

P OR Q U É IR …

Tienen exquisitos gyros de cordero y paquetes especiales.

TO P 5

Aguas frescas

Te decimos dónde encontrar los mejores sabores en la CDMX Anabel Oviedo

Juguería Caro

à Sonora esq. Insurgentes, Condesa. 24 horas. $35 litro. Una de sus particularidades es que es un establecimiento abierto las 24 horas, los 365 días al año. Siempre tiene frutas exóticas sin importar la estación, como guanábana y maracuyá.

El Kiosko de Coyoacán

à Hidalgo 6, Coyoacán. Lun-dom 10am-6pm. $35 litro. Los domingos son el día familiar para disfrutar de la paletita. Las aguas son las favoritas: coco, horchata y mandarina.

Tortas y Aguas La Delicia

à Prado Norte 405, Lomas de Chapultepec. Lun-dom 9am-9pm. $35 litro.

Está la de fresa y piña colada, son espesas sin llegar al empalago. O bien, las clásicas de mango, jamaica y lima.

Lonchería Bravo

à Río Sena 87, Cuauhtémoc. Dommar 9am-8pm, mié-sáb 9-12am. $30 botella.

Pide la de piña con apio que es dulce y refrescante, la de jengibre con hierbabuena que es un poco picante o la de jamaica especiada, ¡la favorita!

à Amargura 5, San Ángel. Lun-mié 11am-9pm, jue-sáb 11am-11pm. $20 botella.

Está en el Mercado del Carmen, una de sus especialidades es el agua de manantial de Toluca. Es chic, refrescante y pura.

Distrito Foods

Comer

SE SUMA UNA PROPUESTA interesante a la lista de conceptos gastronómicos urbanos en la Roma. Este conjunto de camioncitos con fogones se acompañan para luchar en la guerra gastronómica de la colonia. Es un espacio al aire libre que reúne diferentes food trucks de toda la CDMX. En este garage de delicias puedes comer estilos como japonés, americano, mexicano y brasileño, entre muchos otros que van y vienen.

Cada día es una sorpresa pues el menú rota de acuerdo al food truck en turno. Son de cuatro a seis por día y la mejor manera de saber cuáles estarán es entrar a su página o revisar las redes sociales de Convoy o de tu food truck favorito.

Si te toca Burger Madnezz, por ejemplo, tienes que probar el burger dog, es de los consentidos con carne molida roja y jugosa rellena de queso que se derrite, todo el paquete envuelto en tocino ahumado y sobre un pan tostado de hot dog. Este restaurante móvil hizo de dos platillos que amamos uno bélicamente exquisito y delirante.

Vietnam ya no está en guerra pero su cocina rodante se unió al pelotón, se llama

Cemitas Victoria

QUÉ ES…

Un rincón poblano en el Mercado Lázaro Cárdenas.

POR QUÉ IR…

Las cemitas se hacen con pan que llega diario de Cholula.

QUÉ ES…

Un estacionamiento de food trucks.

POR QUÉ IR…

Cada día cambia el menú según los camiones .

à Tampico 29, Roma. 6842 5016. Lun-mié 12-8pm, jue-vie 12-11pm, sáb 10am-11pm, dom 10am-8pm. $200.

Saigon. Si lo encuentras en tu visita, prueba los platillos vegetarianos como los rollos verano de verduras, envueltos en jícama y rellenos de nabo, pepino, zanahoria y un toque fresco por las hojas de hierbabuena. Siempre encontrarás a Convoy Drinks, donde te sirven las bebidas. Prueba el especial de la casa con mezcal, jarabe y

jamaica, una combinación de ingredientes que crean un trago balanceado con ácido y dulce. Aprovecha que los jueves y viernes hay 2X1 en cervezas; para el desayuno, pide mimosas que recargan los cartuchos para ir a la batalla de cualquier día en la Ciudad de México.

■ Regina Barberena

SOLÍA IR AL Mercado Lázaro

Cárdenas para comer carnitas, ahora voy por las cemitas.

Ofrecen combos de variedades como la de pollo o jamón, o las versiones propias y más elaboradas como la victoria, rellena con un guisado de cerdo y chipotle o la poblana con milanesa de pollo o cerdo, jamón y todo eso que llevan las cemitas… entiéndase quesillo, chipotle y pápalo.

à Adolfo Prieto s/n local 237, Del Valle. Metro Hospital 20 de Noviembre. Mar-dom 10am-5:30pm. $100.

La mejor que he probado en la ciudad la prepara Enrique Zermeño, un joven gastrónomo que dejó el mar cuando terminó su contrato como chef en un crucero y regresó a tierra con antojo de este poblanismo. Le pasó lo mismo que a mí, las cemitas que encontraba en la ciudad estaban bien, pero él, poblano de nacimiento y corazón, sabía que los capitalinos casi merecíamos tener mejores cemitas.

Siempre están demasiado ocupados preparando las cemitas con el pan que llega diario desde Cholula (aplaudimos la hazaña y agradecemos la frescura).

Aquí hay tres peculiaridades: el toque de aceite de oliva con ajo confitado le da tonos herbales que son pequeños guiños de frescura; la segunda es la imponente cantidad de quesillo y la tercera, es que las puedes pedir horneadas. Así es como probé la poblana y me gustó, con lo crujiente de la milanesa y su fiesta de frescura gracias al pápalo y al aceite de oliva. ■ Constanza Posadas

COME LIGERO

Productos orgánicos y sin gluten

á La Otilia Gluten Free Bakery Sabor hipoalergénico

Aquí encuentras una carta sin gluten, sin azúcares refinados y sin alérgenos. El interior conserva un estilo a la antigua gracias a los candelabros y al papel tapiz garigoleado. La vitrina te despierta el antojo visual con sus pasteles de zanahoria cremosos y esponjosos o con sus panqués de vainilla coloridos. Detrás del menú está Mariana Quiroga, quien nos lleva a un mundo nuevo de dulzura y texturas con sabores que vienen de harinas de almendra y amaranto o con azúcar de coco.

à Valladolid 76, Roma. 5207 2546. Durango. Lun-vie 8:30am-7pm, sáb-dom 9:30am-6pm. $200.

Dr. Juice Se exprime solo

Ofrecen jugos preparados con las técnicas más vanguardistas, como el proceso en frío que hace que las cadenas de aminoácidos y otras moléculas conserven mejor sus características.

Prueba entonces los jugos frescos como el de granada de sabor dulce y color intenso que te levanta un escudo antioxidante. Para comer está la ensalada de atún con verduras y vinagreta de miel de agave. De postre el tentador smoothie tropical con agua, leche y carne de coco, endulzado con stevia.

à Pasaje San Jerónimo. San Jerónimo 819, San Jerónimo. 6725 0065. Lun-vie 8am-8pm, sáb 8am-6pm, dom 9am-5pm. $150.

á Nanti Organic Market Libérate del químico

Encuentra toda la gama de comestibles para vegetarianos, veganos, reducetarianos, climarianos y celíacos. Ofrecen productos como verduras de huertos orgánicos, huevos y leche de granjas orgánicas, aceites, miel, cremas y jabones. Todo es libre de producciones químicas.

à Durango 208, Roma. 5511 6657. Durango. Lun-vie 8am-9pm, sáb 9am-9pm, dom 10am-7pm. $200.

Marché Dumas Antojos especiados

Un mercado estilo campirano con propuestas como Envinarte, que ofrece vinos artesanales mexicanos de pequeños y medianos productores y Spice Market, donde encuentras mezclas de especias para sazonar ensaladas, pastas, arroces y carnes.

à Alejandro Dumas 125, Polanco. 5280 8385. Polanco. Lun-sáb 9am-8pm, dom 10am-6pm. $300.

Cafés

Enhorabuena Café CAFÉ DEL MES

Conoce al primo de Chiquitito Café, la nueva cafetería de especialidad que te quita el sueño y te alimenta con sencillez

FELICIDADES, ENHORABUENA LLEGÓ. No es un error de ortografía, es el nombre del nuevo lugar que nos da alegría y la dosis diaria de café; por eso le damos la bienvenida muy despiertos, con buen sabor y sonrisa en la boca. Sus recetas han sido probadas, medidas y aplaudidas. Como su fórmula para la decoración, en la que hay una barrita para colocar tu taza que le da continuidad al sitio, y frente a esta, hay unas mesas de madera de color claro. En la barra principal están los métodos de extracción (chemex, pourover, sifón japonés, prensa francesa y otros) y una cocina a la vista. Estar aquí se siente como tomar café en la barra de la cocina de unos amigos, también se parece mucho a Chiquitito Café que está a unas cuadras y esto no es casualidad, pues son primos.

Además de compartir la genética, también comparten la receta del café; algunos brebajes los preparan con la mezcla de chiquitito espresso y otros, casi todos los métodos (excepto espresso y percoladora), se

QUÉ ES...

Café de especialidad recién salido del horno en la Condesa.

POR Q UÉ IR…

Tiene mesas al exterior y puedes tomar un café de percoladora recién hecho y de alta calidad.

à Atlixco 13, Condesa. 9155 6654. Metro Chapultepec. Lun-sáb 8am-8pm. $80.

hacen con una mezcla de Pecora. Su proveedor veracruzano les lleva una mezcla de costa rica 95, que, sin las complicaciones de los tecnicismos y para ir al grano, cuando se prepara en chemex y pourover, se convierte en una taza de buen cuerpo –pesadez o densidad en la boca–, con un claro aroma a almendras y vainilla. Por cierto, con el método pourover se descubren con más facilidad las notas florales.

Tenía ganas de una bebida que fuera más dulce que ácida, así que también lo probé en percoladora; se

murió el mito y la mala fama que le han hecho las cadenas comerciales a esa extracción. Cada carga de café se muele y se infusiona al instante, así que tiene el efecto despertador que no te quita la paz y la calidad de cualquier otro método de extracción. Los panqués, las sencillas comidas con sopa del día y ensaladas se preparan en casa.

El verdadero placer de una visita a Enhorabuena está en la baguette con ricota, higos y miel mientras tomas un café en las mesas exteriores.

■ Constanza Posadas

Fábrica de Café

à Aluminio 490, 20 de noviembre 5to Tramo. 6833 3431. Metro Eduardo Molina. Lun-sáb 8am-10pm, dom 5pm-10pm. $70.

SI E S TÁ S C AN S ADO de moverte en los mismos conceptos y colonias, te voy a contar un secreto que te ayudará a huir de lo cotidiano. Es una fábrica que de industrial no tiene nada, todo lo preparan con un trasfondo casero y se ubica en una colonia en donde los transeúntes aún te dan los buenos días. Cuando te encuentras a los vecinos desayunando, sabes que será una experiencia diferente.

No es cualquier grano de café el que usan aquí, los propietarios viajaron a Veracruz para encontrar el proveedor adecuado. Su café es orgánico –arábica–con un 60% de tostado medio y un 40% ligero, una proporción concebida con esmero.

No hay métodos de extracción sofisticados pero tienen un capuccino extremadamente cremoso e intenso, o bien, un café lechero que puedes pedir helado, lo mejor para las tardes calurosas.

Los desayunos son el brazo derecho de la cafetería; pedí un croque-madame, sorprendido de encontrar esta receta en el menú. El pan era rústico y estaba bañado en una tersa salsa bechamel, manchego y la yema rompió a la perfección. En otra vuelta tendré que probar las crepas saladas con queso de cabra y cebollas caramelizadas.

Me contaron que para ellos es importante ofrecer a los vecinos de la colonia productos distintos, es un compartir y enseñar que se nota en la señora que pregunta cómo son los huevos benedictinos, o en el señor que ordena un espresso sin chistar. Esta pasión por el café, por el bien comer y la buena onda, son una llamada de atención para otros establecimientos, y para nosotros, es la llamada a acción para visitarlos cuantas veces nos sea posible.

■ Bernardo Robredo

QUÉ E S ...

Una cafetería amigable que comparte el gusto por el buen café.

POR Q UÉ IR…

Tienen café orgánico, así como desayunos especiales y económicos.

TimeOutMéxicoreseñademanera anónimaypagalacuenta

Vida Nocturna

ANTRO DEL MES

Government

Las noches de antro son mejores con dos pisos de música distinta, luces neón y tragos abundantes

HAY UN NUEVO ANTRO LUJOSO y sorprendente en Masaryk. Es un lugar trendy que late sólo en las noches de sábado en el corazón de Polanco.

La entrada es un laberinto que me sedujo. El local está adentro de lo que parece una plaza comercial, así que al buscar el antro me perdí. Subí las escaleras eléctricas y me dejé llevar por la música que escuché, fue un error. Lo que sonaba era otro establecimiento nocturno con música tropical. Government está en la planta baja, los cadeneros te preguntan con quién vienes y si ya tienes reservación. Te reciben con gusto. El cover cuesta 100 pesos para chicas después de las 11:30 y 390 pesos para hombres con reservación. La vestimenta requerida son sacos, zapatos, tacones y ajuar atrevido.

Encontré dos pisos de loft con una arquitectura súper sofisticada; una mezcla de sencillez en los

trazos y el estilo industrial en la decoración. En el piso de abajo había una pared blanca de acero, detrás de la que se asomaba una luz neón que daba vida a un árbol morado.

Arriba encontré una barra de sillones que reciben a los clientes cuando se llena la parte inferior. Nada en el Government es atasque, todo es ligero como la música que suena, que es diferente en cada piso; en la parte de abajo es donde bailas, es más movido hasta con un poco de electropop. En la parte de arriba sonaba un deep house y ya entrada la noche los djs se arriesgaron con un poco de reguetón.

Podrás ver la cara de todos con halos de neón, tragos y el glamour que llevan encima; hay mucha gente, pero se puede pasar sin sentir el sudor o el arrimón del vecino, a

QU É ES …

menos que sea la intención. Observé que había ligue para dar y regalar.

Las chicas mostraban sus faldas ajustadas y sus vestidos torneados, mientras que los chicos lucían sus camisas planchadas y sus playeras adheridas al cuerpo; la gente se acercaba a los demás para conocerse, se sentía la actitud súper ligadora.

Un antro trendy con decoración industrial.

P OR Q U É I R…

Tiene actitud ligadora y el cover incluye tragos.

à Government Masaryk 336, Polanco. 1019 8698. Sáb 11pm-3am. $500 .

Los tragos también abundaban de mano en mano y de boca en boca. El cover incluye bebidas de algunos licores como ron, vodka, whisky y tequila, cualquier otro antojo corre a cargo del elegido para pagar. El público pasa de los 20, e incluso, uno que otro treintañero con ganas de echar fiesta de antro; todo lo que se da en este club depende del ánimo de la noche. Lleva la actitud; la seguridad, la elegancia y la buena onda corren a cargo de los anfitriones de Government.s ■ Anabel Oviedo

rupohabita

Hoppy House

à Nuevo León 160, Condesa. 7314 4379. Metrobús Campeche. Lun-mié 4pm-12am, jue-sáb 4pm-2am. $250.

LO MEJOR DE ESTE BAR ES L A ACTITUD con la que te reciben, aquí es para decir relax sin miedo. El lugar es como la cerveza: fresco, informal, despreocupado, sofisticado, delicioso e incluso, medio juerguista. Hoppy es lúpulo en inglés, así que bienvenido a su casa. Es el cuarto bar cervecero con más barriles en México –son 30– y el tercero en la CDMX. Es un local abierto, la decoración está cargada de madera y la barra luce galana con la treintena de llaves.

La carta muestra más de 100 cervezas en marcas, estilos y regiones. Según me contaron, han aprendido a leer a los clientes para decidir el estilo de cerveza que necesitan. Influye el estado de ánimo, sed y hambre. Eso sí, ni se te ocurra pedir una cerveza michelada o cubana. Se respeta mucho la labor artesanal que hay detrás de una espumosa y se disfruta su pureza y complejidad. Los martes hay promoción de pintas nacionales por 45 pesos y los precios

QU É ES …

Un bar

especializado en cervezas artesanales.

P OR Q U É IR …

Tienen 30 barrilles y más de 100 opciones de cerveza.

regulares, según el estilo, no rebasan los 90 pesos; aquí todo es artesanal. Come un poco de res, puerquito y jabalí. Hay salchichas hechas en casa sin conservadores estilo Inglaterra, Polonia, Tailandia, África y más. Probé la cajun de receta francesa con mucho comino, tomillo y mejorana, también con ajo y paprika; es una bala acompañada de sauerkraut y papas fritas. Tomé el maridaje sugerido con una muy robusta American Pale Ale nacional, muy generosa y cobriza al ojo que también combinó perfecto con los tacos de jabalí. Lo más pedido son las hoppy fries, unas papas fritas con trozos crujientes de tocino y gratinadas con queso gouda. Debemos unirnos al movimiento chelero que sigue creciendo en la ciudad, no importa que no sepas de cervezas, no te quedes con dudas y empieza a desarrollar este gusto adquirido con los que saben; mientras lo haces olvídate de la sed.

■ Bernardo Robredo

ELÍXIR DE DIOSES

Curados de la casa

LAS DUELISTAS

Es una de las pulquerías más antiguas de la CDMX. Entre los favoritos está el pulque de arándano, pero atrévete a probar un curado de avena con todo el sabor del cereal y lo agridulce del pulque; o uno de apio, que es más bien agrio y vegetal . à Aranda 28, Centro. Metro Salto del Agua. Lun-sáb 10am-9pm. $50.

LA NUCLEAR

Los sabores consentidos son mango, durazno y guayaba. Pide su tónico revitalizante: una mezcla de pulque, amaranto, nuez, miel y almendra llamado huelia, que significa fuerza en náhuatl. à Querétaro 161, Roma. 5574 5367. Metro Hospital General. Mar-sáb 5pm-12am. $45.

LA HIJA DE LOS APACHES

Los curados especiales son los de cajeta o fresas con crema; aunque si vas en el día correcto puedes probar de jitomate –que tiene un dulzor exquisito– y de pepino, ambos son muy refrescantes y ácidos. à Dr. Claudio Bernard 149, Doctores. Metro Niños Héroes. Lun-sáb 12-10pm. $50.

LA VICTORIA

Es uno de los lugares favoritos para probar curados de pulque cerca de la Basílica de Guadalupe. Prueba el pulque cremoso de piñones; todos los lunes preparan un curado de ostión, una receta particular de la familia propietaria. No te espantes, el curado lleva un poco de jitomate así que se vuelve una delicia con sabor dulce y un toque salado que evita que la textura te robe toda la atención. à Miranda 62, Aragón La Villa. 6642 9465. Metro La Villa Basílica. Lun-sáb 9am-8pm. $45.

Switch Bar

QUÉ E S…

Club de música electrónica underground al sur de la CDMX.

P OR QUÉ IR …

Le apuestan al talento nacional con propuestas de calidad y es muy barato.

à Switch Bar

Prolongación División del Norte 5024, San Lorenzo la Cebada. 6830 8462. Vie-sáb 10pm-3am. $200.

LEVANTARON E L SWITCH y este puso a girar las tornamesas a una velocidad impresionante. En Xochimilco hay una casa de música electrónica que resultó ser un proyecto conocedor.

Este club le sube el volumen a la música electrónica mezclada en vivo. No hay cadena, para entrar pagas unos 70 pesos y recibes un vale para canjearlo en la barra por el trago de tu preferencia. Es un lugar pequeño y da la sensación de intimidad, totalmente underground con paredes negras y unos tapices estilo vintage que reinan la decoración. Escuché los beats y supe que no sería ninguna broma lo que sonaría esa noche.

El escenario es el trono del dj en turno, por su altura y luminosidad. El equipo de sonido y la acústica del sitio permiten que la historia del dj sea escuchada con nitidez. Le apuestan al talento nacional como Jaen Paniagua, Metrika o The People (residentes); también invitados internacionales como Tony Dee (Italia/techno).

Para beber están los cocteles de la casa con escarchas multicolores. Te recomiendo el raquetazo con mezcal y coco; no tan dulce y refrescante. Las cervezas están en 35 pesos. Hay que venir con ropa relajada, no hay pretensiones y no se satura de gente. Switch es una hermandad pues se comparte una curaduría musical y una convocatoria de nocherniegos cuidadosamente seleccionada. La escena electrónica de la CDMX se ensalza de espacios con calor hogareño como Switch, sumado a la diminuta lista de santuarios de verdadera música electrónica.

■ Bruno Eflamm

Bocca

à Campos Elíseos 290, Polanco. 1368 0650. Metro Auditorio. Mié-sáb 10pm-3am. $700, $250 cover hombres.

SI TU OBJETIVO ES CANTAR la pasarás bien, aunque hay varios detalles que se tienen que pulir. La cadena es difícil y necesitas reservación para entrar. Hasta te puedes encontrar a alguna celebridad musical o de la televisión nacional. Hay alfombra roja, luces neón para el karaoke y amarillas para el pianobar, en una parte del techo hay leds coloridos y en las paredes uno que otro cuadro con una sensual boca roja.

Debo decir que los sillones son incómodos. Las peticiones musicales abarcan desde Selena hasta Whitney Houston, pop y rancheras; el ambiente se torna más campechano conforme pasa la noche.

La botella más barata ronda los 1800 pesos con refrescos. No hay comida y la botana oficial son los cacahuates, faltó algo a

QU É E S…

Un exclusivo karaoke en Campos Elíseos.

P OR Q U É IR …

Encuentras todas las canciones para cantar y es ideal para ir en grupo.

la altura de un buen coctel y de los precios. Prueba el trago balas de plata –Licor 43 y Baileys– un coctel muy dulce, especiado con las 43 hierbas e intenso por el café, lo sirven en un vaso tequilero. Si te quieres ir a lo básico hay champaña, whisky y ginebra. Te atienden de lujo, pero el mesero se mostró exigente con la propina y eso le puede dar un giro oscuro a la experiencia. El ambiente se va formando al paso de las horas. Al ver cómo cantan y bailan quienes están en el podio, determiné que la consigna es darle con todo. No hay solitarios ni es lugar para el ligue; cada quien viene con su acompañante, amigos de confianza o compañeros de trabajo. En general, Bocca se presta para cantar los gustos culposos que cada uno tiene ■ Anabel Oviedo

ADIÓS AL CALOR

Balmori Roofbar

La receta ideal

Este bar es un mix de las fórmulas de los bares más exitosos de la Roma, está la coqueta terraza con mesas comunales y el peltre de cada día. Hay cocteles interesantes, como el xoconostle con guayaba y mezcal; asegúrate de pedir un pramble, a base de gin, jugo de limón y licor de fresa. Haz reservación. à Zacatecas 139, Roma. 5264 1757. Álvaro Obregón. Mar-dom 1:30pm-1:30am. $400.

Refresca boca y garganta en estos bares veraniegos

La Terraza del Centro Cultural de España Con vista fresca

A espaldas de la Catedral Metropolitana, este lugar es conocido simplemente como “la terraza del España”. El techo y pared de cristal ponen en evidencia las ruinas del Templo Mayor, mientras que enfrente, la arquitectura novohispana de la catedral contrasta con este lado rebelde. Sus margaritas te quitarán el calor enseguida y si te quedas con sed, pide un daiquirí de limón. à Guatemala 18, Centro. 5510 4077. Zócalo. Mar 10am-10pm, mié-sáb 10-2am, dom 10am-7pm. $200.

El Traspatio Parrillas de noches caseras

Es el patio trasero de una casa convertido en bar. La sensación de estar en una fiesta casera es natural, pues tanto la decoración como audio

brindan el ambiente. Los favoritos de la casa son los mezcales y el clamato estilo Mexicali con una pequeña brocheta de verduras. La parrilla al aire libre deja un seductor aroma de carne al carbón.

à Córdoba esquina Colima, Roma. 6380 7213. Insurgentes. Lun-mié 12:30pm-12am, jue-sáb 12:30pm-2am, dom 12:30-10pm. $250.

Jardín Chapultepec Aires campiranos

Se hacen llamar el oasis en la ciudad por sus mesas campestres y la parrilla. Pide un esa de rojo con vodka, jugo de naranja y arándano. Para lo clásico está el diente de león, con gin, berries y pepino.

à Chapultepec 398, Roma. 7097 1302. Insurgentes. Mar-sáb 1pm-12am . $200.

LGBTTTI

Editor Gil Camargo timeoutmexico.mx/df/gay gildardo@timeoutmexico.mx

ENTR E VISTA

Marco Marco

El diseñador estadounidense presenta por primera vez su show Fashion Walk Off en la CDMX

EL MODISTA D E ROPA INT E RIOR PARA HOMBR ES , Marco Marco, presenta por primera vez en México (y fuera de Estados Unidos) su show Fashion Walk Off, el cual celebra el décimo aniversario de la productora de eventos StarPro, que ha traído espectáculos como Stars from RuPaul’s Drag Race, el show en vivo de Adore Delano, Alaska, Cazwell y Kreayshawn en la Ciudad de México.

De la mano de las drags April Carrión, William Belli y Rhea Litré, Marco Marco mostrará sus nuevos diseños en una pasarela-show drag. Platicamos con él sobre su presentación que coincide con la celebración de la Marcha del Orgullo LGBTTTI.

Es la primera vez que presentas Fashion Walk Off fuera de Estados Unidos y que además visitas México, ¿cómo te sientes? Estoy muy emocionado porque nunca he estado en la Ciudad de México. Cada que hablo con alguna de las drags que la han visitado me dicen cosas como: “Es lo más increíble del mundo, es un lugar hermoso”. Mi visita me emociona porque mis amigos de la infancia son mexicanos. No soy, pero me siento mexicano porque crecí con esa cultura.

Cuéntanos sobre tu show en México, ¿qué veremos de tu colección?

Las piezas que haré para William, Rhea y April son únicas y también usarán algunas que ya he mostrado. Los diseños de ropa interior que exhibiré ya están disponibles en mi página. Además estoy armando algunas prendas con temática mexicana

¿Cómo trabajas cada temporada? No veo lo que hago, para mí es una historia lineal

Cada vez que termino y comienzo algo, retomo el último punto en el que finalicé. Es continuo.

Has trabajado con muchos participantes de RuPaul’s Drag Race, ¿por qué usas a drags como modelos?

Desde hace siete años trabajo para el show. Elijo los materiales que utilizarán en los retos. La primera vez que mostré mi trabajo vi a los modelos y no me gustó lo que vi, quería algo con drags. Así comencé a trabajar con ellas.

Cuando eliges a tus modelos, ¿qué aspectos tienen que cumplir?

A mí no me importa si eres gay, flaco o qué tamaño tienes, lo importante es que tengas confianza. Me inspira la gente que está orgullosa de ser lo que es, porque inspira a los demás.

Has diseñado para gente muy famosa como Britney Spears, Fergy y Katy Perry, ¿con quién te gustaría trabajar?

Ya lo hice. Trabajé con Sia ¡Ella es mi hermana! Somos los únicos que no mostramos nuestras caras en público

Al día siguiente de tu show es la Marcha del Orgullo LGBTTTI en la CDMX, ¿cuál es tu expectativa?

¡No lo sabía! ¡Qué emoción! La única cosa que puedo decir es que tengo miedo porque “I wanna party”.

Gil Camargo

‘Me inspira la gente que está orgullosa de ser lo que es’

QUÉ E S…

Una pasarela con show de las drags April Carrión, William Belli y Rhea Litré.

POR Q UÉ IR…

Marco Marco presenta por primera vez su show en México y fuera de Estados Unidos.

à Auditorio Blackberry Insurgentes Sur 453, Condesa. Metro Chilpancingo. Vie 24 10pm. $350-$1,766.

ENTR E VISTA

April Carrión

La drag puertoriqueña nos contó sobre su show con el diseñador Marco Marco

Todos conocemos a April Carrión por su participación en la sexta temporada de RuPaul’s Drag Race y, por supuesto, su inolvidable atuendo amarillo con sombrilla.

¿Cómo fue el acercamiento con el diseñador? Cuando me contactó me quedé helada porque soy fan de su trabajo. Me envió un correo para preguntarme y le respondí: “Dios mío, claro”.

Comentaste que tu drag tiene mucho de la cantante islandesa Björk, ¿crees que Marco Marco tiene un estilo único como ella?

Algunas veces tiene algo pero no es una copia, más bien es la manera en que hace las cosas llenas de color y de una forma moderna y fashion. Diré que sí, pero refiriéndome a la manera en que trabajan.

Es la segunda vez que te presentas en la Ciudad de México, ¿qué tipo de show veremos en esta ocasión?

Estoy presentando todo nuevo, será muy diferente y divertido Cuando vine por primera vez el público fue increíble, así que no puedo esperar a regresar para divertirme con todos.

Los representantes latinoamericanos de RuPaul’s Drag Race sólo son de Puerto Rico, ¿crees que el programa necesita extender sus fronteras?

¡Claro! Debería tener variedad y que todo el mundo pueda adicionar. Hay mucha diversidad, así que espero que hagan uno mundial, de las perras del mundo.

¿Ya tienes el atuendo que usarás en Fashion Walk Off?

No, pero espero que sea increíble. El día que hable con Marco Marco le dije: “Necesito algo para sentirme perra, algo muy pequeño para que me sienta mujer y muchacha”, él se rió.

LAS T RES MEJ O RES

Fiestas para celebrar la marcha LGBTTTI

T ime Out Pride

á Time Out Pride

En el marco de la Marcha del Orgullo LGBTTTI de la CDMX, Time Out México se ofrecerá una fiesta en el Centro de Cultura Digital. Comenzará a las 5pm con la presentación de stand up de algunos integrantes de X Somos Chavas, para dar paso después a la proyección del documental Salir y del estreno del video AΦOKΔLIPSTIK, de Bufi ft Franka Polari. Para cerrar la noche se llevará a cabo el ballroom El baile de los tiempos en el que participarán todas las casas de vogue de la ciudad. Pide tus cortesías en nuestras redes sociales. à Centro de Cultura Digital Reforma s/n esq. Lieja, Juárez. Chapultepec. Vie 24 5pm. Gratis.

Fiesta Bomba Celebration

Esta fiesta temática se ha caracterizado por ofrecer la mejor oferta nocturna para la comunidad LGBTTTI con las drags como Raja Gemeni, Milk, Yolanda, Debora “la Grande” y Monster Drag. Este año te invitan a celebrar el orgullo con Dana Paola, la actriz y cantante mejor conocida como “Patito”, y los djs M&M’s, Luis Rivas, Vampriscila y David Alcantar. El espectáculo drag correrá a cargo de nuestra querida Paris Bang Bang y Silvertronic. La preventa tendrá un costo de $150. à Antonio Caso 45, Tabacalera Revolución. Sáb 25 9pm. $300.

á Bear Pride

Bearmex ofrece su ya clásico Bear Pride 2016, una fiesta que celebra el orgullo de pertenecer a la comunidad y, sobre todo, al movimiento bear. Todo comenzará desde las 10am cuando los osos y sus admiradores se reúnan en el contingente de Bearmex en la marcha. Cada año escogen una temática y código de vestimenta, esta ocasión se invita a los ositos a vestir como guardabosques. La fiesta se llevará a cabo en la noche, en la que coronarán al representante de la comunidad por un año, Mr. Bearmex. El evento será conducido por Oswaldo Caldero y Hugo Blanquet y la música correrá a cargo de los djs Mark Alvarado, José Spinnin y Alex Bear. à Centro de Espectáculos VD+ La Viga 667, Ampliación Asturias. La Viga. Sáb 25 9pm. $250.

Shopping

TI END A DE L M ES

Troquer

Dando

y dando,

dicen por ahí. Encontramos una tienda de lujo en la que lo principal es intercambiar moda

COM P RAR MO D A NO ES C OSA FÁ C IL . Contrario a lo que se cree, la indecisión a la hora de comprar no tiene que ver con la banalidad, sino a que debes visualizar cómo te queda y con qué otras prendas puedes utilizarlo

Aunque se lea sencillo, no lo es y casi siempre pasamos por alto ese análisis. El resultado: montones de ropa que utilizamos una o ninguna vez. El punto es que a la hora de hacer limpieza de armario, con dolor regalamos ropa casi nueva. Afortunadamente existe una nueva posibilidad para esa ropa: Troquer. Desde el inicio, esta tienda tuvo la idea de crear un ciclo para que esa ropa usada tuviera una nueva oportunidad. También para quitar lo negativo al término “segunda mano”. Así artículos de marcas como Chanel, Louis Vuitton o Prada podían convertirse en algo totalmente accesible.

Todas las piezas que se venden aquí pasan por el filtro de las fundadoras Ytzia Belausteguigoitia y Lucía Martínez Ostos, quienes evalúan absolutamente todo.

En gran parte, de esos análisis depende el precio con el que se ofertan las prendas. Por ejemplo, en piezas Saint Laurent, Gucci o Burberry, el valor puede ser desde un 40 hasta 70% menos que su precio real.

La idea es crear una comunidad de compraventa, pues en Troquer no sólo adquieres lo que más te gust a, también tienes la opción de vender tus cosas.

La tienda funciona así: si tienes ropa en buen estado, debes enviarla a Ytzia y Lucía para su evaluación. Si pasa el riguroso examen, el equipo te contacta para acordar un precio y venderla. Con la venta de tus cosas, puedes elegir tres opciones: quedarte con el dinero, utilizarlo como crédito dentro de la tienda o donarlo a alguna fundación. Básicamente se trata de reinvertir el dinero que pensaste malgasta r.

Las creadoras de Troquer también buscan hacer sinergia con fashionistas como Martha y Eugenia Debayle, diseñadoras como Marina Villarreal de Sangre de mi Sangre, o editoras como Brenda Díaz de la Vega de Büro 24/7, a quienes invitan a sacar la ropa que ya no usan y llevarla a su tienda

Troquer promueve las compras inteligentes, no sólo gastas, sino que puedes recuperar dinero de todo lo que inviertes en tu clóset.

Sin duda, vale la pena visitarla más de una vez porque, obviamente, hay piezas nuevas constantemente.

■ Daniel Herranz

QUÉ E S…

Una tienda de ropa vintage en donde puedes cambiar las prendas que ya no usas.

POR Q UÉ IR…

Encuentras piezas de marcas como Chanel hasta 70% más baratas de lo que cuestan en tienda.

à Campos Elíseos 468, Polanco. 6843 4442. Lunvie 10:30am-7pm. Previa cita.

Rituales contemporáneos

RITUALES CONTEMPO R ÁNEOS es un proyecto relativamente joven y de las pocas propuestas que no sólo ofrecen diseños propios, sino que también se dan a la tarea de rescatar mobiliario viejo y dar asesorías. Más allá de repetir el discurso de siempre sobre el “diseño contemporáneo”, este despacho se concentra en hacer tu vida más bonita y funcional. Antes de producir mobiliario, sus fundadores Gerardo y Mariana Arzate, investigan no sólo tendencias, también conceptos y procesos que usan en otros países para aplicarlos y adaptarlos al mercado mexicano. Además de fabricar, rescatan

QUÉ ES…

mobiliario, como máquinas de coser, para restaurarlo y ser adaptados para lo que el cliente quiera.

Un despacho de diseño que no sólo ofrece muebles accesibles, también desarrollan conceptos aplicados.

POR Q UÉ I R…

Mobiliario accesible y 100% mexicano, elaborado en colaboración con maestros de diferentes oficios. à ritualescontemporaneos. com.mx

El catálogo se divide en objetos para iluminar, organizar, comer, dormir, cocinar y jugar. Además, también ofrecen servicios de diseño conceptual, desarrollo técnico, prototipos y producción en serie. A diferencia de otros proyectos de diseño, los precios de Rituales Contemporáneos son muy accesibles. Pero debes tener en cuenta de que se trata de diseño, así que olvídate de los precios de las tiendas departamentales. Ah, y tienen rebajas en los bazares en los que se presentan.

■ Daniel Herranz.

LAS T RES MEJO R ES

Zapaterías

Te presentamos tres proyectos de calzado que están a la vanguardia

Lobo Shoes

à Virgilio 8, Polanco. 5280 2265. Mar-sáb 11am-8pm, dom 11am-2pm.

Esta marca se hizo famosa por el diseño de cada par de zapatos que tenían a la venta. Lobo nació en 2013 como una colaboración entre diseñadores y artesanos. La idea principal es que los zapatos sean atemporales no sólo por tendencia, sino que los materiales con los que están hechos son casi a prueba del tiempo. Además tienen servicio made to order. La tienda acaba de ser remodelada y reabierta.

Minhk Shoes

à Emilio Castelar 215, Polanco. 7095 9172. Lun-sáb 11am-8pm y dom 11am-6pm.

Esta marca ofrece a sus clientes zapatos hechos 100% de piel y materiales traídos de Argentina, Italia y México. Minhk fue creada por la diseñadora de accesorios Natali Sznajderman. Los precios van de 1,700 hasta 3,600 pesos, dependen de los detalles del zapato.

María Montiel

à Facebook: María Montiel

Esta diseñadora elabora zapatos a la medida basada en la construcción tradicional de calzado, esto quiere decir deducir la horma de tu pie. María fabrica piezas inspiradas en las raíces mexicanas con una mirada contemporánea. Para hacer una cita, sólo tienes que visitar su Facebook.

TIME OU T MÉXIC O REC O MI E NDA

Metrópolis Centro de Cultura Digital

Robots, grafitis digitales y videojuegos

E N LA ERA DE L O S SMAR T PH O NES , las tablets y las redes sociales, es necesario contar con un espacio en la CDMX que le dé su lugar a las expresiones digitales y que aproveche y promueva las nuevas formas de producción cultural a través de la tecnología

A casi cuatro años de su apertura, el Centro de Cultura Digital se ha convertido en un gran laboratorio multidisciplinario que ofrece exposiciones, conciertos, talleres, piezas interactivas, proyecciones de diversos materiales en video, cine, radio, pláticas y actividades infantiles en torno al papel de la tecnología digital en la cultura.

Ante todo esto ¿qué es exactamente la cultura digital? En palabras de Grace Quintanilla, directora del CCD, el término se refiere a “una expresión que nace por las tecnologías de la información, es una digitalización que está afectada por nuestra relación con la tecnología”. Es un fenómeno tan importante y tan masivo que hay que nombrarlo de alguna manera. La cultura digital no se limita a una disciplina artística o cultural específica, sino que es el nombre que se utiliza para este fenómeno de transición. El CCD tiene la intención de mostrar que todos somos productores y consumidores de cultura a la vez, como ocurre en Frigomántico, un grafiti digital en el que todos pueden colaborar. Orianna Martínez

Q UÉ ES … Espacio multidisciplinario dedicado a la producción, difusión, reflexión y educación .

POR Q UÉ IR …

Para descubrir lo que significa vivir en un mundo tecnologizado.

à Reforma s/n esq. Lieja, Juárez 1000 2637. Metro Chapultepec. Mar-dom 11am-7pm. Gratis.

PROYEC T OS DE L CCD

Juega, lee y aprende

Laboratorio de Juegos

Jugar y hacer juegos es igual de importante que leer y escribir, comenta Jacinto Quesnel, director del Laboratorio de Juegos. Aunque en el contexto de la cultura digital los videojuegos tienen un papel central, esta área también incluye y produce juegos de mesa, de rol y de cartas. Uno de los eventos imperdibles es la Mermelada de juegos (Game Jam), una serie de maratones en los que se reúnen estudiantes, músicos, diseñadores, programadores y más, para desarrollar un videojuego de inicio a fin. Te invitamos a probar Homozapping, resultado del laboratorio de experimentación con videojuegos sobre sexualidad, en el que se abordan temas como el sexo, las filias y la construcción de la identidad de género. Un fin de semana no es suficiente para crear el nuevo Halo o Call of Duty, pero te divertirá intentarlo.

Educación

Como parte de su programa de inclusión y alfabetización, el CCD cuenta con un proyecto en el que internos del Reclusorio Sur próximos a obtener su libertad son preparados para su reinserción a la sociedad.

En colaboración con Casa de Medio Camino, se les da una descripción de internet y se les familiariza con el uso del correo electrónico y redes sociales, así como con los navegadores y motores de búsqueda. El CCD también trabaja con la organización La Vaca Independiente en la formación de jóvenes que son capacitados para enseñar maya a niños de escasos recursos en Mérida, Yucatán.

E-Literatura

La literatura digital no se reduce a leer un eBook o coleccionar libros en pdf. De acuerdo con la directora del área editorial Mónica Nepote, “la literatura digital es todo lo que se piensa para ser leído en línea y tú eres parte activa de los textos”. Este proyecto se divide en tres secciones: piezas, un blog-revista y libros descargables. En la primera destaca Tatuaje, una novela policiaca que te permite ser el detective del relato por medio de fotografías, archivos, llamadas y mapas digitales. La segunda es la Revista 404, un espacio que alberga reflexiones teóricas y críticas sobre apps, redes sociales, cyborgs,creación literaria y hasta memes.

PARA VER

Actividades imperdibles del CCD en junio

Mermelada de juegos de mesa, rol y cartas

à Del vie 3 3pm al dom 5 de junio 6pm Maratón que convoca a todo público a realizar juegos de mesa, rol, cartas o híbridos en 48 horas. Te recomendamos llevar plumas, lápices, plumones, hojas de papel, cartulinas o cualquier artículo que consideres necesario para hacer el prototipo o producir tu proyecto. Si decides pasar la noche en el CCD no olvides cargar con tu bolsa de dormir, casa de campaña, pasta dental, cepillo de dientes, y desodorante.

Taller cuentos raros y escenas extrañas

à Sáb 11 de junio 11am

A partir de un texto propuesto por la tallerista Anabella Pareja Robinson, los niños crearán una pieza escénica corta utilizando herramientas de la coreografía, el teatro y el performance. El taller está dedicado a niños de seis a 10 años y el único requisito es llevar disfraces, ropa que les quede grande, algunos juguetes y objetos.

Alucardos

à Dir: Ulises Guzmán. México, 2010. Con Manolo Durán, Lalo Casares y Juan López Moctezuma Vie 17 de junio 7pm Lalo y Manolo, dos fans obsesionados con la película mexicana Alucarda, se entregan a la búsqueda de su director, Juan López Moctezuma, hasta dar con él en un hospital psiquiátrico. Tras raptarlo y hacerle recordar su pasado, el director recuperará su lucidez y les convertirá en custodios de su obra.

Arte

Editora Alejandra V illegas timeoutmexico.mx/df/arte-cultura alejandra.v@timeoutmexico.mx

EXPOSICIÓN DEL MES

Antropofagia y

modernidad

Arte brasileño en la Colección Fadel (1905 - 1981)

E STA VEZ LA MIRADA no está dirigida a Europa. El Museo Nacional de Arte (Munal) da un giro hacia el sur y devela casi un siglo de arte del país reconocido por los carnavales, el bossa nova, las caipirinhas y el futbol: Brasil.

La exposición Arte brasileño en la Colección Fadel (1905 - 1981). Antropofagia y modernidad da continuidad al proyecto que inició con Los modernos, muestra que revisaba la relación entre el arte mexicano y el arte europeo así como la creación de las vanguardias.

A través de 171 piezas, repartidas en tres núcleos, realizarás un recorrido por diversas corrientes del arte moderno brasileño, las cuales se gestaron durante gran parte del siglo XX. Las obras provienen de una de las colecciones más importantes del país sudamericano.

“La Colección Fadel es todo un referente del arte moderno brasileño, se ha podido acceder a ella gracias a una colaboración con el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba), de Argentina, ya que este último recinto tiene en comodato algunas de estas obras”, explicó Ariadna Patiño, coordinadora de curaduría del Munal.

El título de esta muestra “surgió a partir de un manifiesto que se realizó en los años veinte, El manifiesto antropofágico, en el que se hablaba del canibalismo en términos de recuperar las raíces, así como de ‘devorar’ el conocimiento”, ahondó Patiño. Brasil tuvo su primer contacto con los europeos alrededor del año 1500, hasta entonces sólo lo habitaron grupos indígenas. Esta parte de la historia es rescatada durante las vanguardias del siglo XX,

ya que los artistas tenían un fuerte interés por sus raíces, lo que ellos llamaban la brasilidad

Asimismo, los curadores de la muestra Paulo Herkenhoff y Victoria Giraudo “trabajaron a partir de una propuesta para recuperar y conocer cómo se da esta construcción del arte brasileño, cuando hay una rebeldía frente a las academias de arte en Brasil y de los estudiantes que están teniendo la mirada hacia las vanguardias, hacia Europa y México”.

Entre los artistas que apreciarás están Emiliano di Cavalcanti, quien visitó México y del cual el Munal conserva una de sus piezas, Anita Malfatti, pionera de la construcción de un nuevo lenguaje estético, y Tarsila do Amaral.

Por medio de esta muestra, admirarás la influencia que tuvo el contexto político, social, cultural y económico que atravesó Brasil durante el siglo XX.

■ Magdalena Carreño

QUÉ ES…

Un viaje por las vanguardias brasileñas.

P0R QUÉ IR…

Para conocer la estética de los brasileños del S. XX.

à Museo Nacional de Arte Tacuba 8, Centro. 8647 5430. Metro Allende. Mar-dom 10am-5:30pm. $60. Del 9 de junio al 28 de agosto.

Futebol, Candido Portinari, 1935

LAS TRES MEJORES

Obras de Anish Kapoor en el MUAC

El escultor británico nacido en India conjura una atracción y sensualidad a través de la materia, el color y la alteración del espacio. Seleccionamos las piezas más representativas de la muestra Arqueología, Biología

At the Edge of the World II, 1998

à Arqueología, Biología Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC. Insurgentes Sur 3000, Ciudad Universitaria. 5622 6972. Metrobús Centro Cultural Universitario. Mié, vie y dom 10am-6pm, jue y sáb 10am-8pm. $40 juesáb, $20 mié y dom. Hasta el 27 noviembre.

No, no es un platillo volador rojo. Esta instalación de Kapoor pretende ser un agujero gigante, un puente simbólico entre el interior y el exterior.

Ga Gu Ma, 2011

Esta escatológica pieza está hecha de 22 protuberancias con cemento que nos remiten a excrementos gigantes. Ha recorrido diferentes museos alrededor del mundo.

C Curve, 2007

Esta luminosa escultura de metal cuenta con una parte cóncava y convexa. Se ha exhibido en la Lisson Gallery y en el Museo de Arte de Cleveland.

Disfruta de las 22 piezas reunidas en Arqueología, Biología, muestra que revisa la trayectoria de Kapoor con obras que datan desde 1980. ■ Cynthia Arvide

Rastros y vestigios

à Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso Justo Sierra 16, Centro. Mar 10am-7:30pm, miédom 10am-5:30pm. $45. Hasta el 21 de agosto.

¿Q U É PODRÍA C ONO C ER un arqueólogo de esta civilización al descubrir piezas de arte contemporáneo? Esa es la pregunta que pone en marcha esta muestra curada por Tatiana Cuevas, que ofrece una mirada inteligente de la colección de Isabel y Agustín Coppel Este acervo privado es uno de los más relevantes de arte contemporáneo, con piezas de artistas de diversos países que abarcan desde la mitad del siglo XX hasta la actualidad. Este recorrido por las salas temporales del Antiguo Colegio de San Ildefonso permite imaginar los vestigios que dejaríamos de esta época a través de piezas como We The People del vietnamita Danh Vo, la cual se compone de varios fragmentos de una réplica de la Estatua de la Libertad, o los rifles-cámara de Francis Alÿs, la fotografía de Wim Wenders que muestra

cómo quedó un estadio tras un concierto, el Diagramma Terremoto de Joseph Beuys o una de las varas de madera de André Cadere.

Más allá de la oportunidad de tener en un mismo sitio 121 obras de arte de grandes exponentes, la exposición nos lleva a situarnos en el papel de un futuro arqueólogo que llegará a observar, estudiar y reflexionar sobre un mundo que fue, mediante objetos que reflejan a las diversas culturas de todo el globo.

Es una muestra para ir con suficiente tiempo y una mente curiosa.

La experiencia se complementa con una audioguía gratuita, la cual ofrece detalladas explicaciones de los artistas y sus contextos, al igual que comentarios en voz de los artistas sobre sus piezas.

■ Cynthia Arvide

QUÉ ES…

Un viaje arqueológico por el arte contemporáneo.

P0R QUÉ IR… Verás de cerca obras originales de Andy Warhol.

Erotismos: la vida íntima de los objetos

EL FRUTO PROHIBIDO es el más sabroso. En esta exposición descubrirás 1500 objetos que reúnen la historia, evolución y raíces del erotismo.

Verás desde vibradores, lencería, fotografías, ilustraciones, libros, revistas, cabello, hasta sillas eróticas que forman parte del recorrido. Lejos de fantasear, la exposición te hace comprender el ejercicio de la sexualidad y el cachondeo a través de la historia y la cultura de cada región de México.

La exhibición da prioridad a los objetos nacionales, mismos que apreciarás desde diferentes ángulos. Cuenta con una línea del tiempo que comienza con el surgimiento del cancán en 1869, pasa por momentos históricos de la fotografía, el cine y la publicidad y termina en nuestros días.

Llaman la atención unos envases de refresco, en los que la sexualidad está presente, gracias a que la publicidad, desde siempre, ha sobreexplotado el lado erótico y sexual del ser humano.

Marilyn Monroe, María Félix, Mary Pickford, José Luis Cuevas, Madonna, John Travolta y hasta Alaska son algunos de los personajes occidentales que te encontrarás en la muestra curada por Pável Granados.

Hay un listado de canciones prohibidas por la Legión de la Decencia en los cuarenta (con temas como “Palabras de mujer” de Agustín Lara) que muestra la ironía de aquello que inicialmente fue considerado inmoral o de mal gusto (la pornografía, el cine de ficheras) y que hoy en día nos ayuda a entender el cambio social y

de pensamiento en torno al erotismo.

También hay objetos sobre diversidad sexual, como el famoso letrero del Marrakech Salón que dice: “Gracias por su preferencia sexual”.

QU É E S…

Un recorrido por el erotismo en México.

P0R Q U É IR …

Para ver piezas cachondas históricas como fotos y arte objeto.

à Museo del Objeto del Objeto Colima 145, Roma. Metrobús Durango. Mié-dom 10am-6pm. $50. Hasta el 28 de agosto.

EXPOSICIONES IMPERDIBLES

Moda y joyas en el arte

Cristóbal Balenciaga, un discreto esplendor

à Museo de Arte Moderno Reforma s/n, Chapultepec. 8647 5530. Chapultepec. Mar-dom 10:15am-5:30pm. $60. Hasta el 4 de septiembre. Balenciaga es, sin duda, una de las figuras más importantes de la alta costura española. Sus diseños característicos se reúnen en esta muestra que da un recorrido por su trabajo con vestidos, fotografías y bocetos de sus creaciones. Bajo la curaduría de Javier González de Durana, quien fue director del Museo Cristóbal Balenciaga, esta retrospectiva se integra de retratos originales del diseñador hechos por Diego Rivera, José Clemente Orozco y Rosa Rolanda.

Lisa

Sotilis. El poder del mito griego

à Museo Franz Mayer Hidalgo 45, Centro. 5518 2266. Bellas Artes. Mar-dom 10am-7pm. $45. Hasta el 19 de junio. Esta muestra se integra de más de 50 piezas únicas de joyería de la diseñadora, escultura y pintora italo-griega Lisa Sotilis, quien se inspira en la mitología griega y el arte para sus creaciones.

El arte de la indumentaria y la moda en México

1940-2015

à Palacio de Cultura Banamex Madero 17, Centro. Allende. Lun-dom 10am-7pm. Gratis. Hasta agosto. Explora 75 años de historia de la moda en nuestro país en esta muestra curada por Ana Elena Mallet y Juan Rafael Coronel Rivera. Verás 225 maniquíes adornados con más de 400 piezas. Lo más valioso de esta exposición es que pone en el aparador indumentaria tradicional con prendas contemporáneas.

anaid@timeoutmexico.mx

Ryan Gosling ENTREVISTA

El actor canadiense nos contó de su rol como detective privado en Dos tipos peligrosos

RYAN GOSLING ES ENCANTADOR, en el sentido en que las personas realmente son encantadoras. Tiene una sonrisa fuerte y cómplice. Escucha con cuidado y piensa mucho sus respuestas, como si no hubiera contestado antes a la misma pregunta miles de veces. Como si los dos –tú y él– fueran viejos amigos poniéndose al día y no dos extraños sentados en un hotel de Los Angeles, rodeados de publirrelacionistas. Así es la magia de Gosling y también ayuda el hecho de que es tremendamente talentoso.

Luego de amenazar con retirarse de la actuación (y

‘El personaje es una versión pesadillesca de la paternidad’

después de su pobre debut como director, Lost River), Gosling regresa con una venganza. Será un pianista de jazz en el próximo musical La la land (Damien Chazelle), y un rockero indie en la siguiente cinta de Terrence Malick, Weightless Pero antes, lo veremos como un detective privado en el thriller de comedia Dos tipos peligrosos, cuya trama toma lugar en la década de los setenta.

En Dos tipos peligrosos, interpretas a tu primer personaje como papá desde que realmente te convertiste en padre. ¿Esa experiencia se ve refl ejada en tu nuevo papel? El personaje es una versión pesadillesca de la paternidad; es la manifestación de tu miedo, de qué tan mal padre puedes ser. Y hay algo catártico en eso. Realmente me divertí mucho dándole vida a este sujeto.

La cinta está ambientada en los setenta. De alguna manera es como una carta de amor a lo que fue Los Angeles. Como niño criado en Canadá, ¿en tu

mente tenías alguna idea de esa vieja ciudad?

Definitivamente de niño tenía una imagen en mi cabeza de ella, y creo que he hecho películas tratando de encontrarme de nuevo con esa imagen. Drive fue parte de esa intención y Dos tipos peligrosos cumple con mi fantasía setentera de lo que era Los Angeles.

Pasaste tu infancia apareciendo en shows infantiles. ¿De dónde viene esa ambición? Probablemente de mi primo. Él se mudó con nosotros cuando yo era un niño y se convirtió en imitador de Elvis. La casa entera era tomada por su show y todo el mundo se involucraba. Aunque suene loco, con el tiempo todo esto cobró cierto sentido y fue realmente divertido.

DE QUÉ VA…

Dos detectives investigan el supuesto suicidio de una porn star.

POR QUÉ VERLA…

Por primera vez una película de Shane Black no es protagonizada por Robert Downey Jr.

à Dir. Shane Black. Reino Unido-Estados Unidos, 2016. Estreno: Vie 10.

Él no lucía para nada como Elvis, pero el “era” Elvis cuando estaba en el escenario; al verlo convertirse en ese personaje, observando cómo se transformaba en otra persona, la energía que había alrededor de todo eso y la forma en la que sacó lo mejor de todos. Cuando mi primo decidió que ya no haría nada de eso fue brutal porque tuvimos que volver a nuestras vidas y fueron aburridas de nuevo.

¿Entonces pudiste haber terminado como un imitador de Elvis?

Más bien, quería encontrar la manera de conservar ese sentimiento, estar rodeado de esa energía. Por un tiempo me metí a una compañía de danza, traté diferentes cosas para hallar mi camino y llegar a esto. Luego el cine empezó a tener impacto en mí.

■ Yessica Hundley

Valley of Love

ÉSTA NO ES UNA GRAN PELÍCULA;

sin embargo, es un trabajo muy disfrutable a pesar de los altibajos de su argumento. El director y guionista francés Guillaume Nicloux, quien previamente hizo películas muy decepcionantes como La monja y tan gratificantes como El secuestro de Michel Houellebecq, saca lo mejor de sus dos estrellas, Isabelle Huppert y Gérard Depardieu, en una historia que juega con su percepción de las personas y de su pasado –es la primera colaboración de los dos actores, luego de que hace décadas aparecieran en Les Valseuses (1974) y Loulou (1980)–.

La pareja vuelve a reunirse. Esta vez son unos padres separados que han estado distanciados por mucho tiempo de su hijo Michael, quien, habiéndose mudado a Estados Unidos, se suicida unos meses atrás. Antes de quitarse la vida (¿o quizá después?), envía cartas a cada uno de sus progenitores en las que les pide vayan a Death

QUÉ ES...

Una película de reencuentros con un escenario impresionante.

POR QUÉ VERLA…

Los protagonistas dan una cátedra de actuación.

à Dir. Guillaume Nicloux. FranciaBélgica, 2015. Estreno: Vie 17.

Valley donde, promete, de alguna manera podrán reunirse los tres. Mientras Isabelle y Gérard –los dos padres son actores muy populares y muestran algunos rasgos familiares de Huppert y Depardieu– llegan a varios sitios importantes de Death Valley. Ahí discuten, se quejan del calor y de otros huéspedes del hotel; se reencuentran con ellos mismos y con el otro, se ponen al tanto de sus respectivas vidas, la familia y los sentimientos que les desencadenó el suicidio de su hijo. Es una película con dos vertientes. Por un lado las constantes discusiones que se hacen en una agradable conversación sin complicaciones, y que tiene lugar en un impresionante paisaje. Por el otro, están las escenas genéricas y de sugestión psicológica, las supernaturales intervenciones que no encajan fácilmente en la narrativa.

■ G eoff A ndrew LEE LA ENTREVISTA EN TIMEOUTMEXICO.COM/DF/CINE

Cine

ENCORE

¿Coincidencia? ¿Casualidad? Este mes regresan en forma de secuelas viejos conocidos: tortugas neoyorkinas, investigadores de lo paranormal y extraterrestres Anaid Ramírez

á Las tortugas ninja 2

¿En qué nos quedamos?

Desde 1990 no veíamos en una cinta live action a Rafael, Leonardo, Donatello y Miguel Ángel. Fue en 2014 cuando reaparecieron los cuatro héroes para salvar a Nueva York de la furia de Shredder.

Esa historia continuará… Las tortugas defienden su ciudad de un nuevo ataque de Shredder, quien arma un ejército al lado del científico Baxter Stockman. Entre sus soldados se encuentran los pandilleros Bebop y Rocksteady, para lo cual los transforman en un jabalí y un rinoceronte, respectivamente.

á El conjuro 2

¿En qué nos quedamos?

¡En el exorcismo en la casa de los Perron! Basada en los archivos de Lorrain y Ed Warren, vemos a la pareja cuando ayuda a dicha familia, la cual tiene inquilinos paranormales en su nuevo hogar.

Esa historia continuará…

Aunque han recibido señales para dejar sus investigaciones, seis años después de los hechos de El conjuro, los Warren viajan a Londres para auxiliar a Janet Hodgson, una niña que es poseída por un poltergeist. En la realidad... ¡es el caso más documentado de los Warren!

ENTREVISTA Damián Alcázar

En cada nuevo proyecto, Damián Alcázar deja a un lado todos los anteriores premios que lo consagran como un experimentado actor. “Cada actuación es un desafío”, responde sobre su representación en La delgada línea amarilla , ópera prima de Celso García.

En esta ocasión Damián interpreta a Toño, un hombre trabajador que durante 11 años fue velador en un deshuesadero, hasta que es reemplazado por un perro. Luego de encontrarse con un viejo compañero, su vida da otro giro y ahora lidera a cuatro hombres. Con ellos debe pintar la línea que divide los carriles de una carretera de más de 200km.

¿Qué es lo que te enamoró del guión de La delgada línea amarilla ? Me parecía importante hacer este trabajo. Es una película que habla de los trabajadores sin posibilidades… si

á Día de la Independencia: Contraataque

¿En qué nos quedamos?

El ataque extraterrestre que ocurrió en vísperas del 4 de julio y que los terrícolas supieron detener, pese a la desventaja tecnológica.

Esa historia continuará…

A 20 años de haberse estrenado Día de la Independencia, y con 125 millones de dólares más de presupuesto que su antecesora, vemos una nueva invasión alienígena. A diferencia de la última vez, las naves parecen ser más imponentes y el enemigo está mejor armado.

El actor con más Premios Ariel nos platicó sobre su rol en La delgada línea amarilla, película que protagoniza al lado de Joaquín Cosío

a un hombre de 48 años se le difi culta encontrar un trabajo digno, ahora imagina a uno de 70 como Toño. Es un tema necesario de abordar.

Celso García dijo que ustedes tuvieron la libertad de adaptar los diálogos.

¿Qué le aportaste a Toño?

El guión de Celso es un muy buen texto; los contenidos eran muy atinados, todo estaba ahí. Las cosas que aporté surgieron de la observación, de entender al personaje. Toño es un hombre solitario, endurecido y que no ha disfrutado de una vida digna. Es un perdedor acostumbrado a vivir en la reciedumbre y necesita un cambio.

¿Qué enseñanza obtuviste al trabajar con un director que realizaba su primer largometraje?

Celso tiene mucha frescura y sensibi-

no importa, la dejas a un lado porque esto tienes que vivirlo

lidad, las difi cultades que vivió durante el rodaje eran dignas de verse y respaldar. Cualquier buen proyecto te sigue enseñando cosas y tu trayectoria al final no importa, la dejas a un lado porque esto tienes que vivirlo como algo nuevo.

¿Qué te signifi ca ser el actor con más Premios Ariel?

trabajo. Como actor soy el

mi carrera. Que te respalden los cineastas

Que tus compañeros te elijan siempre habla bien de tu trabajo. Como actor soy el que menos tengo idea de cómo ha evolucionado mi carrera. Que te respalden los cineastas es una buena señal.

■ Luisa García

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MX/DF/CINE

ESTRENOS DEL MES

EN L A SANGRE

La intención de la cineasta Jimena Montemayor es clara: mostrar la superficialidad y fragilidad de las relaciones contemporáneas, y llevarnos por caminos impredecibles. Sin embargo, la también guionista falla al dejar cabos sueltos en la construcción de sus personajes. Es la época actual. Mateo (Pedro de Tavira) regresa a la Ciudad de México luego de vivir varios años en el extranjero y comienza a pasar mucho tiempo con su hermano (Juan Pablo Campa) y la novia de éste (Camila Selser). Poco a poco, Mateo se confiesa a sí mismo –y sus acciones lo comprueban– que se ha enamorado de su cuñada, sentimiento que no halla frenos cuando su hermano deja el país para hacer la maestría. à Dir. Jimena Montemayor. México, 2012. Estreno: Vie 3.

WARCR AFT: EL ENCUENTRO DE DOS MUNDOS

De los videojuegos que se llevan a la pantalla grande, son contados los títulos que dejan satisfechos a los gamers –como lo hizo Príncipe de Persia en 2010–. Muchas franquicias se pierden al momento de trasladar al live action los personajes computarizados y las historias o sensación de aventura; así que la lista de la decepción es amplia e incluye títulos como Hitman (2015) y Silent Hill (2006). Pese a ese riesgo, Warcraft se estrena este verano con una gran apuesta por los efectos visuales y un joven director que, hasta el momento, no ha decepcionado: Duncan Jones (Source Code, 2011).

à Dir. Duncan Jones, Estados Unidos, 2016. Estreno: Vie 17.

Taxi Teherán

Pese a que el gobierno iraní le prohibió hacer filmes a Jafar Panahi (Esto no es una película, 2011) y lo condenó por delitos contra la seguridad nacional, el artista ha continuado con su trabajo. Ahora conduce un taxi y con una cámara en el vehículo, escuchamos confesiones y tragedias de sus pasajeros.

2015. Estreno: Vie 27.

à Dir. Jafar Panahi. Irán,

TV

Editora Anaid Ramírez timeoutmexico.mx/cine anaid@timeoutmexico.mx

SERIE DEL MES

Asusta, pero ¡nos gusta!

Un hombre que desde niño ha sido presa de demonios, así iniciaremos el tétrico recorrido de Outcast, la nueva serie de Robert Kirkman

EL TERROR HA SABIDO EXPLOTAR su popularidad en la pantalla chica. Cuando un programa de este género tiene éxito, nacen docenas de series con la misma temática. Para comprobarlo sólo hay que echar un vistazo a los shows sobre extraterrestres (The X Files), vampiros (Buffy, la cazavampiros), hombres lobo (Bitten) y zombis (The Walking Dead). Ahora es el turno de que las posesiones demoniacas se pongan de moda y esto será gracias al estreno de Outcast

¡ QUÉ

CASUALIDAD!

Outcast se encontraba en producción cuando otras televisoras decidieron aprovechar la nueva racha de series sobre posesiones:

Preacher

La serie no ólo es atractiva por el tema, sino también porque corre a cargo de Robert Kirkman, The Walking y guionista de varios episodios de dicho show –y de su derivado Fear The Walking Dead–Outcast se basa en un mic original de Kirkman, pero a diferencia de sus anteriores

Basada en una serie del cómic Vertigo, de DC, el programa muestra a un reverendo que, tras ser poseído, recibe poderes sobrenaturales que lo ayudarán en su búsqueda por encontrar a Dios, quien dejó el cielo para vagar por la Tierra. El productor es Seth Rogen (Pineapple Express , 2008). à AMC. Estreno: mediados de 2016.

El exorcista

QUÉ ES…

Una serie sobre posesiones demoniacas que iniciará con una nueva tendencia

La serie es protagonizada por Patrick Fugit, actor que trata de alejarse de los pap eles de niño bueno (Casi famosos, 2000) para interpretar a Kyle Barnes, una persona que desde su infancia ha sufrido de posesiones demoniacas. Cansado de su problema, Kyle inicia una travesía para hallar una cura a su maldición y encuentra la ayuda del reverendo Anderson (Philip Glenister), quien será su guía en el mundo sobrenatural.

POR QUÉ VERLA…

Promete ser muy oscura y tenebrosa. ¡Prepárate para las pesadillas!

à Outcast. Canal Fox1. Vie 3, 10pm.

Este nuevo programa llevará el tema de las posesiones a lugares nunca antes vistos, porque la intención de Robert Kirkman es alejarse de los muertos vivientes y presentar un producto más oscuro, maduro y tenebroso, algo que se comprobará en los 10 capítulos de su primera temporada.

■ Stivi de Tivi

La adaptación a TV de la legendaria cinta El exorcista (1973) será dirigida por Rupert Wyatt y contará con las actuaciones de Geena Davis y del mexicano Alfonso Herrera. à Canal Fox. Estreno: finales de 2016.

Ash vs Evil Dead

Llegó el año pasado y es continuación de la saga cinematográfica Evil Dead (Sam Raimi). Cargada de gore, demonios y comedia, la serie enfrenta de nuevo a Ashley y al poderoso demonio Kandarian. à Fox Play.

Orange es el nuevo gay

à Orange is The New Black. Netflix. Vie 17.

LA SERIE ORANGE IS THE NEW BLACK ha logrado cambiar la imagen que se tenía a nivel mundial de las prisiones, de las mujeres criminales y de la diversidad sexual.

Aprovechando que se estrena la cuarta temporada del premiado programa y que estamos en la celebración del mes del orgullo LGBTTTI, les contamos de algunas de las actrices de esta producción que demuestran que la ficción no está alejada de la realidad:

Laverne Cox, Lea DeLaria y Samira Wesley están orgullosas de pertenecer a la comunidad y ayudar a romper fronteras.

■ S tivi de Tivi

QUÉ ES…

Una serie que ha sabido explotar el lesbianismo en la pantalla chica.

POR QUÉ

VERLA…

Las temporadas anteriores nos han dejado enganchados por su calidad.

TRES ACTRICES CLAVE EN OITNB

La realidad inspiró a la ficción

Laverne Cox

Es la primera mujer transgénero en estar nominada a un premio Emmy por su papel en Orange is The New Black. Aunque no sólo por ello está haciendo historia en la televisión, también se convirtió en la primera en salir en la portada de Times y próximamente protagonizará una serie de abogados en una cadena de televisión importante de Estados Unidos.

Lea DeLaria

Tiene más de tres décadas de carrera como actriz y jazzista, y es la primera comediante que habló abiertamente de su sexualidad a principios de los noventa (mucho antes de que Ellen DeGeners lo hiciera) en The Arsenio Hall Show. A raíz de dicha declaración la invitaron a exitosos talk shows y series. ¡Cómo olvidar su participación en Friends!

Samira Wesley

Con su trabajo en el programa ha ayudado a muchas mujeres lesbianas en África a no cometer suicidio –por la poca tolerancia a las preferencias sexuales en dicho continente–. La actriz lleva una relación con una de las escritoras de la serie (Lauren Morelli), quien al escribir el guión del programa descubrió su homosexualidad y se divorció de su marido.

Música

Fran Healy ENT REVIS TA

Platicamos con el frontman de Travis sobre Everything at Once, su nueva producción

FRAN HEALY, EL L ÍDER DE TRAVIS, visitó la Ciudad de México en marzo para promocionar Everything at Once, la octava placa de la banda, la cual viene acompañada de una película homónima y un tour mundial que tendrá una escala este mes en nuestra ciudad. En 26 años Travis nos ha regalado joyas inolvidables como The Man Who y The Invisible Band. Sus canciones nos llenan el corazón, con clásicos como “Why does it always rain on me?”, “Sing” o “Turn”. Al finalizar la conferencia que dió para anunciar su presentación en la CDMX, traté de entrevistarlo sin éxito. Como melómano y periodista, siempre fantaseé con entrevistar a Fran. Después de varias llamadas y de prender veladoras al dios del rock, la conseguí. Es la 1pm en México y en Londres ya cae la noche. Espero que enlacen mi llamada cuando escucho la voz del manager: “Tienes 10 minutos”. Al instante oigo su voz, me saluda amablemente y le respondo con un inglés malo (lo siento, estoy congelado de los nervios).

Me gustaría saber más sobre Everything at Once, ¿cómo trabajaron en el disco y en la película al mismo tiempo? Lo grabamos en Berlín, en el estudio Hansa que es muy famoso porque ahí se hicieron discos históricos como Heroes y Low de David Bowie; Lust for Life de Iggy Pop, Cryptic Flowers de Sister of Mercy y Construction Time Again de Depeche Mode. Para el álbum nos tomamos nuestro tiempo, estuvimos muy relajados.

Cuando terminamos quise hacer algo diferente, así que filmamos esta película que se inspira en todo el disco. Es uno de los mejores trabajos que hemos hecho, todo el esfuerzo no sólo se puede ver en el material, sino en todo lo que estaba alrededor: el arte, la película, los shows en vivo y la música.

No podemos comparar la producción de un videoclip con el de una película, ¿qué tan difícil fue capturar la idea de cada canción en la parte visual?

Fue muy fácil porque escribí las canciones, las canto y las conozco mejor que cualquiera. Tomé como herramientas mis clases de arte y las ideas vinieron rápido. Hice algunos storyboards y fue aún más sencillo. Estaba muy feliz, sabía que iba a ser mucho trabajo pero había cierto placer porque todo fue claro; las ideas eran geniales.

Es la primera vez que hago algo tan ambicioso, usualmente dirijo un poco en los videos musicales de la banda y creo que esta película es algo que nunca he visto.

‘Es uno de los mejores trabajos que hemos hecho’

Algunos videos de su nueva placa son muy divertidos, pienso en el de“Everything at Once”, sobre todo en la parte en la que se lanzan de un columpio gigante, ¿qué fue lo más difícil de grabar la película? Fue fácil. Por ejemplo, en el columpio sólo pretendí estar asustado porque en realidad amo hacer cosas extremas. He hecho muchas veces lo del columpio así que fue muy divertido. La parte más

complicada fue hacerlo solamente una vez. Todas las tomas las hicimos al mismo tiempo para el videoclip y para el documental, esto para ahorrar trabajo. Algo que nunca habíamos hecho antes fue tabajar en un set de grabación y la pasamos genial.

En la canción “Idlewild” participa la cantante Josephine Oniyama, ¿cómo se dio esta colaboración?

Hablé directamente con ella, nos conocemos desde 2010. Tiene una de las voces más hermosas que he escuchado. Cuando escribí “Idlewild” pensé que iba a necesitar una voz y de inmediato me acordé de Josephine. Le mandé un mail con la canción y ella aceptó. Creo que es de mis canciones favoritas del disco

Han comenzado la gira y has escuchado las canciones en vivo, ¿suenan diferente?, ¿has hecho algún cambio en ellas?

No sé, es difícil decirlo ahora porque sólo hemos dado algunos shows. Sigo buscando como las canciones suceden en vivo, pero en cada presentación suenan diferente que en el disco. Son muy ruidosas y eléctricas, pero no en el sentido de guitarra eléctrica, sino refiriéndome a la electricidad, son más vivas.

Supongo que si viniste a México para presentar el concierto de Travis el 13 de junio es porque le tienen gran afecto a la CDMX…

Estamos muy emocionados porque México es increíble. La gente demuestra su cariño y es un lugar asombroso para visitar y tocar. Tendremos un buen momento

¿Tienen alguna sorpresa para el show en México?

He decidido hacer una pequeña película tipo documental. Para esto llevo una cámara y un pequeño equipo de personas para la producción

Quiero hacer algo que documente los conciertos y creo que será genial la parte de México porque es un lugar en que los fans son geniales. Así que voy a filmar este viaje. Estamos muy emocionados y sé que será muy divertido. ■ Gil Camargo

La banda trae un setlist muy equilibrado en el cual tocan canciones viejas como “Flowers in the Window” y temas de su nueva producción.

à Pepsi Center WTC Dakota 95, Nápoles. metrobús Poliforum. Lun 13 9pm. $800-$1,200.

PROPUESTA DEL MES

Ácidandali

à FB: Acidandali Twitter: @acidandali Soundcloud: acidandali

POR QUÉ ESCUCHARLOS...

Para conocer la escena de rock experimental en la CDMX.

LA ROLA…

“Null Landscape” un recorrido sónoro con muchas capas de ruido.

EL NOMBRE DE LA BANDA nació de la conjunción de dos palabras: ácidos y Dalí, dos tópicos que hacen referencia a lo que esta banda ofrece; sonidos experimentales introspectivos y hasta cierto punto surrealistas. Sus tres integrantes: Polly, Yiru y Cris poseen gustos musicales diferentes, lo que hace que se entiendan perfectamente a la hora de componer, ya que crean un sonido propio.

En junio de 2015 lanzaron Ácidolandia, material que explora sonidos dentro y fuera del espacio que pisa Ácidandali. Este proyecto gusta de mutar constantemente su estilo musical y no se encierra en una etiqueta. Ellos mismos se definen como una amalgama. La tríada de jóvenes tiene claro que la música es el puente perfecto para poder viajar.

■ José Luis Salas

BANDAS DE PUNK DE LOS OCHENTAS

A propósito de la visita de The Adicts a la CDMX, enlistamos tres bandas ochenteras de punk que siguen tocando

Misfits

La mezcla entre cráneos y punk dio como resultado a una de las bandas más queridas por los mexicanos. Misfits se formó en Nueva Jersey, en 1976. Entre las canciones icónicas de la banda están “Hybrid Moments”, “Scream” y “Die Die My Darling”.

The Adicts

Su vocalista Keith “Monkey” Warren es famoso por su maquillaje de “The Joker”. Todos conocemos las rolas “Viva la Revolution”, “Joker in the pack” y “Bad Boy”. à Carpa Astros Tlalpan 855, Postal. Metro Villa de Cortés. Dom 5 7pm. $560.

Dead Kennedys

Jello Biafra y compañía se convirtieron en una de las bandas más importantes de punk norteamericano. “Kill the Poor” es uno de sus himnos. ¿Quién no recuerda su concierto en Iztapalapa junto a Misfits en 2004?

TOP 5

QUÉ HACER

Clazz Continental Latin Jazz

Conoce las cuatro actividades imperdibles de la tercera edición de uno de los festivales de jazz más queridos de la CDMX à Teatro Julio Castillo Centro Cultural del Bosque. Reforma s/n, Polanco. Metro Auditorio. Del 9 al 12 de junio 8pm. $200 por concierto.

PEPE RIVERO

Jue 9, 8pm

El pianista y director del festival , Pepe Rivero, reversionará “Las cuatro estaciones” de Antonio Vivaldi. Esta obra fue escrita para cuerdas y Pepe la adaptó a jazz. La cereza del pastel será la participación de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes.

TRIBUTO A THE BEATLES

Sáb 11, 8pm

Iván “Melón” Lewis hará un tributo a The Beatles junto a The Lonely Jazz Club Band. Este show se ha presentado en Madrid y Barcelona. El grupo de músicos hará un “Magical Mistery Tour” por las canciones emblemáticas del cuarteto de Liverpool.

PONCHO SÁNCHEZ

Vie 10, 8pm

El conguero mexicano Poncho Sánchez, famoso por mezclar ritmos afrocubanos con el jazz, regresa a la Ciudad de México para presentarse con su Latin Jazz Band. Cabe resaltar que Poncho está de gira en Estados Unidos y Canadá y se dará una escapada a nuestro país.

RICARDO MARTÍ

Dom 12, 7pm

El festival abrió una convocatoria para nuevos talentos. Esta edición el seleccionado participará en la musicalización en vivo de la película emblemática de Luis Buñuel, Un perro Andaluz. El acto estará dirigido por el maestro Ricardo Martín.

NUESTROS DISCOS

FAVORITOS DE BABASÓNICOS

Debemos aceptar que Babasónicos es una de las bandas más queridas por los mexicanos. Adrián Dárgelos y compañía presentaron en mayo su nueva placa Desde adentro Para festejar el doceavo disco elegimos los cinco álbumes que más nos gustan. ■ José Luis Salas

5

Romantisísmico à (2013)

Es el penúltimo disco de estudio realizado por Babasónicos. Hubo muchas opiniones divididas en cuanto al sonido de los sencillos. Sin embargo, conforme pasó el tiempo empezó a ganar adeptos. “Runrun”, “La lanza”, “Aduana de palabras” y “Los burócratas del amor” fueron los temas más ovacionados.

4Mucho à (2008)

Dudamos si elegir el álbum Anoche, pero escogimos Mucho porque

contiene una canción que ha puesto a bailar a más de uno: “Microdancing”. Este tema se volvió un éxito rotundo y es inevitable no mover el esqueleto. “Pijamas”, “Como eran las cosas” y “Las demás” son otros grandes temas.

3

Infame à (2003) Este es uno de esos discos en el que es imposible saltar tracks y merece ser escuchado por completo. Canciones como “Putita”, “Risa” e “Irresponsables” son de las más cantadas en sus conciertos. Infame

VIGÍA - POR @JERGAS

los catapultó a la fama en nuestro país. Dicho álbum contiene baladas directas al corazón.

2Jessico à (2001)

Para muchos esta es la obra cumbre de la banda. No podemos decir que es su mejor disco, pero sí el que representó un parteaguas en su carrera. Con Jessico forjaron su estilo con canciones como “Los calientes”, “Fizz”, “Rubí”, “Deléctrico” y “El loco”, las cuales fueron tremendos hits en 2001. Sin dejar de lado a “Soy rock”, “La Fox” y “Pendejo” que mantienen ese estilo rockero.

1

Pasto à (1992) Los Babasónicos debutaron con Pasto, tal vez sea el disco menos conocido en México, pero es especial porque con él lograron posicionarse por primera vez en la radio. Además, para este álbum hicieron colaboraciones con los maestros Daniel Melero y Gustavo Cerati, ¿te acuerdas de “D-generación”?

à Teatro Metropólitan Independencia 90, Centro. Metro Juárez. Vie17-sáb18 8:30pm. $200-$750.

DESCUBRE MÁS

TIMEOUTMEXICO. MX/DF/MUSICA

Escucha las recomendaciones del conductor de Vigía. Sintonízalo por Reactor 105.7 (sáb 8pm) y por FILTER México (mar 11am).

“Nobody speak” à Dj Shadow feat. Run The Jewels ¡El legendario pinchadiscos regresa! En su nuevo sencillo colaboró con Killer Mike y El-P.

“No means no” à Alice Bag

La cantante y activista californiana lanza este tema en protesta contra el machismo. ¡Te hará mover la cabeza!

“Distinto” à The Oaths

Este grupo tapatío nos recuerda mucho a Azul Violeta. Su más reciente canción te hará bailar toda la noche.

“Krokodil” à Ave Negra Garage desde Costa Rica. Este tema de minuto y medio te hará sacudir el esqueleto por completo.

52 Aniversario The Beatles

Las bandas Morsa y Help! celebran los 52 años de la primera visita del cuarteto de Liverpool a América, con un concierto conducido por Manuel Guerrero, locutor del programa

POP/FOLK

Hatsune Miku

Sáb 4-dom 5

El Plaza à Juan Escutia 4, Condesa. Sonora. 2:30pm. $680$2,125.

Fito Páez

ROCK

The Rasmus Jue 2, El Plaza à Juan Escutia 4, Condesa. Sonora. 8pm. $720$1,200.

Percance

oro Cultural Chapultepec Mariano Escobedo . Jue 9, 6 y 8:30pm. $300-$500.

Jue 16, Teatro Metropólitan à Independencia 90, Centro. Juárez. 8:30pm. $350-$950.

Festivalatina

Mié 1, El Plaza à Juan Escutia 4, Condesa. Sonora. 2:30pm. $290$425.

Camilo Séptimo

Sáb 4, Lunario à Reforma 50, Polanco. Auditorio. 8pm. $320.

Vie 24, Lunario à Reforma 50, Polanco. Auditorio. 7:30pm. $320.

La Lupita

Vie 24, Teatro Metropólitan à Independencia 90, Centro. Juárez. 8:30pm. $230$680.

Scorpions

Vie 3, Arena Ciudad de México à Granjas 800, Santa Bárbara. Ferrería. 9pm. $373-$1864.

Foro Mariano Escobedo 665, Anzures.

Teatro & Danza

Editora Alejandra Villegas timeoutmexico.mx/df/arte-cultura alejandra.v@timeoutmexico.mx

OBRA DEL MES

La gata sobre el tejado caliente

El clásico de Tennessee Williams es dirigido por Enrique Singer

COMO EN TODA FAMILIA RESPETABLE, en ésta también hay secretos y misterios cobijados bajo el poder cósmico de Eros y Tánatos. Tal como en una tragedia griega, los personajes de La gata sobre el tejado caliente se rigen por las leyes de la vida, representada por el deseo sexual que despierta Maggie, La gata; y de la muerte, reflejada en la enfermedad de Papá Grande y en la derrota de su hijo Brick. No podía ser menos tratándose de un texto de uno de los más grandes dramaturgos estadounidenses y universales: Tennessee Williams. Autor celebrado gracias a los montajes que en distintas épocas se han hecho de sus montajes clásicos Un tranvía llamado deseo, El zoológico de cristal y Dulce pájaro de juventud,

el teatro de Williams retorna a los escenarios mexicanos en la que sería la primera gran producción de este mega drama familiar (hace varios años intentaron llevarla a escena Christian Bach y Humberto Zurita), bajo la producción de la empresa BH5 y con la batuta del director Enrique Singer, está lista para levantar ámpula.

El director de obras como La mujer justa y La anarquista considera que, aunque la obra se trata de una tragedia, se encamina hacia un final luminoso, sin destrucción, a pesar de referirse a una contraposición cósmica y humana: “la puesta en escena sucede entre el paso del día y la noche, entre el cielo azul y una tormenta. Son fuerzas cósmicas que están en una constante batalla por prevalecer: la voluntad de vivir y, por otro lado, la de morir”.

Singer dirige a un reparto atractivo, conformado por figuras del teatro, el cine y la televisión. Rafael Sánchez Navarro y Verónica Terán interpretan a Papá y Mamá Grande, quienes lidian con un cáncer y una herencia que pone en disputa a sus hijos Brick y Gooper –Luis Roberto Guzmán y Carlos Corona– y sus nueras Maggie y Mae –Ileana Fox y Amanda Schmelz–. Fox y Guzmán encabezan un elenco dispuesto a trasladar a nuestra época el conflicto de la infidelidad y el rumor de la homosexualidad que a tantas conciencias sacudió en la década de los cincuenta, cuando esta obra fue estrenada en Broadway e hizo merecedor del Premio Pulitzer de Drama a Tennesse Williams, un gran personaje compuesto de todos sus personajes.

■ Enrique Saavedra

QUÉ ES...

Una nueva versión de la pieza del dramaturgo norteamericano Tennessee Williams.

POR QUÉ IR…

Enrique Singer encamina a actores más reconocidos por la TV y el cine, que por el teatro.

à Foro Cultural Chapultepec Mariano Escobedo 665, Anzures. 5250 6957. Metro Chapultepec. Vie 6:45 y 9:15pm, sáb 6:15 y 8:45pm y dom 5:15 y 7:30pm. $350$550. Hasta el 7 de agosto.

Sonámbulos

à La Teatrería Tabasco 152, Roma. 5207 3234. Metrobús Álvaro Obregón. Lun- mar 8:30pm. $250-$380. A partir del 6 de junio.

SI DESPERTAR DEL TRANCE de lo cotidiano es difícil, mucho más lo es reaccionar de uno provocado por un evento traumático. Esto le pasa a la familia que estelariza esta puesta en escena escrita y dirigida por Reynolds Robledo. Son intelectuales, gozan de una buena posición económica, pero algo les falta: hay un dolor que cada quien sostiene y oculta frente al otro. Es un dolor que comparten y, a la vez, los aleja. Hasta que alguien decide externarlo.

En su anterior trabajo, Lobos por corderos, Robledo exploró los límites del sufrimiento, la ética y la moral en un grupo de padres que perdieron a sus hijos en un accidente escolar. Ahora se concentra en una sola familia, la cual fue víctima de una tragedia que cada uno

asume de distinta manera, viviendo un dolor indecible, sintetizado en el mutismo de Luis, el hijo menor de Elías y Nora, quien es la que detona el conflicto al anunciar que escribirá un libro, de eso que les ocurrió.

A partir de referencias literarias como a Las olas de Virginia Woolf y una pléyade de autores universales suicidas – Ernest Hemingway,

Te quiero hasta la luna

QUÉ ES...

Una historia de amor no convencional.

POR QUÉ IR…

Para disrutar de una obra sencilla que conectará con la mayoría de los amantes de las comedias.

Sylvia Plath– los personajes se desencuentran a fin de abrazarse a los recuerdos.

Mónica Dionne y Hernán Mendoza encabezan la familia que completan los hijos Ana González Bello y Pablo de la Rosa. Como la abuela hippie, Paloma Woolrich ofrece un equilibrio a la intensidad de la situación. Con su música, Juan Manuel Torreblanca ameniza la duermevela. ■ Enrique Saavedra

QUÉ ES...

La segunda obra de larga duración del joven dramaturgo y director Reynolds Robledo.

POR QUÉ IR…

Si quieres ser testigo de una historia poderosa que enfrenta en el escenario a actores de trayectoria con jóvenes promesas, corre a comprar tu boleto.

à Foro Lucerna L ucerna 64, Juárez. 5535 4178. Metrobús Reforma. Mié 8:45pm. $300. Hasta el 20 de julio.

LA PREGUNTA ¿CUÁNTOS AÑOS TIENES? cobra una dimensión muy particular en esta obra. Se trata de una travesía en la que un par de exnovios no puede evitar reunirse para cumplir el ansiado viaje que soñaron desde que eran niños: visitar juntos la Luna. Mientras la nave despega, vuela y aterriza sobre el satélite que ilumina a la Tierra, ambos emprenden también un viaje en el tiempo para volver a las etapas más importantes de una relación que inició en la infancia y creen que ha concluído ahora que son adultos.

años en su versión mexicana, gracias a la historia de amor de Julia y Pablo. El fresco y sencillo texto de Matías Puricelli se acompaña de las simples e hilarantes canciones de Francisco Ruiz Barlett

El genuino talento de Anahí Allué para dirigir comedias le permite hacer de ésta lo que debe ser: un dulce que entretiene a partir de la sencillez de sus recursos y del inagotable encanto de sus protagonistas Lupi Labunia e Iker Madrid, en quienes habita la ternura y la malicia suficientes para que la pregunta ¿Cuántos años tienes? repercuta en la nostalgia y en el recuerdo amoroso.

Uno de los proyectos más celebrados del teatro independiente argentino ha cobrado vida a lo largo de tres

■ Enrique Saavedra

Las lágrimas de Edipo

EDIPO, VI E JO Y CI E GO, ha llegado al sitio que le indicó el oráculo para pasar sus últimos días. Con él va Antígona, su lazarillo, hija y hermana. Ambos han entrado en un teatro en ruinas y, desde allí, confrontan su mito con la realidad que les relata un joven: en las calles, la gente se manifiesta por el asesinato del joven Julio César Mora, estudiante de una escuela normal de Iguala. Wajdi Mouawad, dramaturgo que en México es reconocido gracias a montajes como Incendios o Litoral dirigidas por Hugo Arrevillaga, estuvo en nuestro país hace dos años y se puso al tanto de la desaparición de los 43 estudiantes de Ayotzinapa. Movido ante la desgracia, entregó a Arrevillaga su obra más reciente, con

la petición de cambiar los referentes que la originaron –el asesinato de un joven en Grecia– por los nombres de la problemática nacional.

La poesía de Mouawad ensambla el texto clásico de Sófocles con la actualidad. El montaje de Arrevillaga evade cualquier grandilocuencia

trágica y va a la contención y a la intimidad.

Edipo, Antígona y el Corifeo están representados por tres actores justos y sensibles: Ulises Martínez, David Illescas y Vicky Araico. Es un teatro de metáforas sutiles y devastadoras.

■ Enrique Saavedra

QUÉ E S...

La nueva obra de Wajdi Mouawad.

POR Q UÉ IR…

El entrañable texto se relaciona con la difícil situación que atraviesa nuestro país. à Teatro de las Artes Churubusco 79, Country Club. 4155 0000. Metro General Anaya. Mié-sáb 8pm y dom 6pm. $150. Hasta el 12 de junio.

FOR EVER SH AKES PE AR E

¿Ver o no ver? Aquí el dilema

Fuck Lear

à Foro La Gruta Revolución 1500, Guadalupe Inn. 4155 0900. Altavista. Lun 8:30pm. $200. Hasta el 20 de junio.

Miguel del Castillo es el creador de esta reinterpretación del drama clásico El rey Lear a partir del personaje de Cordelia, quien en su discurso cuestiona las estructuras y relaciones de poder, al siempre contradecir a su padre.

A manera de monólogo, aderezado con elementos multimedia como proyecciones cinematográficas, Fuck Lear provoca reflexiones sobre las limitantes del poder y cómo transforma a las personas.

Enrique IV. Primera Parte

à Teatro Julio Castillo Reforma esq. Campo Marte, Chapultepec. 1000 56 00. Auditorio. Jue-sáb 7pm, dom 6pm. $150. Hasta el 5 de junio.

Entre el libertinaje y los excesos, el príncipe de Gales encuentra la mejor filosofía sobre la política y la vida gracias a Sir John Falstaff, un borracho gordinflón que funge como una figura cuasipaterna para el joven Enrique IV, quien aspira a la corona británica.

El cuerpo de Mercutio

à Foro Shakespeare Zamora 7, Condesa. 5553 4642. Chapultepec. Mié 8:30pm. $300. Hasta el 27 de julio.

Este drama, escrito y dirigido por Juan Cabello, está inspirado en una de las obras más famosas de Shakespeare: Romeo y Julieta La puesta en escena nos sumerge en la amistad entre Romeo y Mercutio y nos permite ser testigos de un mundo fantástico y a la vez escalofriante. Romeo viaja en mundos alternos con referencias claras a otras piezas del dramaturgo inglés como Sueño de una noche de verano, Macbeth y Hamlet

Momentos CDMX JUNIO

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