Η έκδοση µε τον τίτλο «Ταξιάρχης Μερµίρης - Homo Stultus» δηµιουργήθηκε µε αφορµή την οµώνυµη έκθεση που πραγµατοποιήθηκε από 24 Απριλίου έως 31 Mαίου 2014 στη Μπλέντερ Γκάλερι της Γλυφάδας. Συντελεστές: Συγγραφή και Επιµέλεια Κειµένων: Έφη Πάλλη Μετάφραση: Μεγακλής Ρογκάκος Συντονισµός Έργου: Λεώνη Γαβρία Βιβλιοδεσία και Εκτύπωση: Alta Grafico Φωτογράφιση έργων: Eλίζα Ματσαρέλλα Αντίτυπο αυτού του καταλόγου φυλάσσεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, www.nlg.gr. ISBN: 978-618-81151-1-8 Η µε οιονδήποτε τρόπο ή/και µέσο χρήση µέρους ή όλου του περιεχοµένου του παρόντος έργου επιτρέπεται βάσει των εκάστοτε σε ισχύ διατάξεων της κείµενης ελληνικής και ευρωπαϊκής νοµοθεσίας περί πνευµατικής ιδιοκτησίας. Απαραίτητη προϋπόθεση είναι, εφόσον ληφθεί η έγγραφη άδεια από τους δικαιούχους, η σε εµφανές σηµείο αναφορά της πηγής ως εξής: «Ταξιάρχης Μερµίρης - Homo Stultus», Μπλέντερ Γκάλερι, Αθήνα, 2014. Εξώφυλλο: Ταξιάρχης Μερµίρης, Ship III, 2014 (Λεπτοµέρεια). 2
The publication entitled “Τaxiarchis Mermiris - Homo Stultus” materialized on the occasion of the namesake exhibition that took place from 24 April till 31 May 2014 at The Blender Gallery, Glyfada. Contributors: Text Writing and Editing: Efi Palli Translation: Megakles Rogkakos Project Coordination: Leonie Gavrias Printing & Binding: Alta Grafico Photographer: Elisa Mazzarella A copy of this catalogue is kept in the National Library of Greece, www.nlg.gr. ISBN: 978-618-81151-1-8 The use in any manner and/or medium of a part or the whole content of the present project is allowed under the time being in force provisions of the relevant Greek and European copyright laws. A prerequisite is, upon receiving a written authorization from the beneficiary, the prominent mention of the source as follows: “Τaxiarchis Mermiris - Homo Stultus”, The Blender Gallery, Glyfada 2014. Cover: Taxiarchis Mermiris, Ship III, 2014 (Detail). 3
Λίγα λόγια για την Μπλέντερ Γκάλερι Η Μπλέντερ Γκάλερι είναι η νέα γκαλερί σύγχρονης τέχνης που εδρεύει στην Αθήνα και έχει ως στόχο την ανάδειξη και την προώθηση της εγχώριας καλλιτεχνικής δηµιουργίας τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό. Φιλοξενώντας καλλιτέχνες που εκφράζονται χρησιµοποιώντας όλων των ειδών τα µέσα και έχουν ταυτοχρόνως διαφορετικές φιλοσοφικές προσεγγίσεις αναφορικά µε τα έργα τους, προσδοκούµε να δηµιουργήσουµε ένα πρωτότυπο και µοναδικό µωσαϊκό τέχνης. Ο χώρος, ειδικά διαµορφωµένος στις προδιαγραφές µιας πρωτοπόρου γκαλερί, µας επιτρέπει να παρουσιάζουµε µε τον πιο δυναµικό και διαδραστικό τρόπο πλήθος έργων στις οµαδικές και στις ατοµικές εκθέσεις. Ως εκ τούτου, µέσα από τις εκθέσεις της η Μπλέντερ Γκάλερι προάγει τον συνεχή διάλογο τόσο µεταξύ των καλλιτεχνών και των µέσων που χρησιµοποιούν, όσο και ανάµεσα στα ίδια τα έργα και το κοινό. Ως εκ τούτου, εκπροσωπούνται διάφορες οπτικές γωνίες και αναδύονται νέες ερµηνείες του έργου του κάθε καλλιτέχνη. Όραµά µας είναι η προώθηση των νέων ταλαντούχων καλλιτεχνών όπως επίσης και η ανάδειξη των ήδη καταξιωµένων στους οποίους παρέχεται η δυνατότητα να επικοινωνήσουν τα έργα τους µε πολλούς και διαφορετικούς τρόπους. Παράλληλα µε τις εκθέσεις, η Μπλέντερ Γκάλερι διοργανώνει εκδηλώσεις και πάρτι, πολλά από τα οποία έχουν φιλανθρωπικό χαρακτήρα. Στη Μπλέντερ Γκάλερι καταργούµε τα όρια στην τέχνη και υποδεχόµαστε καινοτοµίες. Η φιλοσοφία µας βασίζεται στην παραδοχή ότι η τέχνη βρίσκεται κρυµµένη σε όλο το φάσµα της ανθρώπινης δηµιουργίας και στόχος µας είναι να την ανακαλύψουµε µαζί µε το κοινό.
4
Few words about The Blender Gallery The Blender Gallery is a contemporary art gallery based in Athens, which aims to highlight and promote Greek artistic creation both in Greece and abroad. By hosting dynamic and promising artists who work across all types of media and who have adopted quite different artistic stances, Blender aspires to create an innovative and unique mosaic of arts. The space is designed to meet the standards of a pioneer gallery, allowing us to present numerous pieces of art in a dynamic and interactive way, in both group and solo exhibitions. Therefore, through its exhibitions The Blender Gallery promotes the continuous dialogue as much between the artists and their media, as between the artwork and the public. As a result various perspectives are represented and new interpretations of each artist’s work are emerging. Our vision is to promote talented emerging artists, as well as acclaimed artists by enabling them to communicate their artwork in varying ways. Along with the exhibitions, Blender Gallery will be hosting parties and events, which will have a charitable character. At Blender Gallery we abolish the boundaries in art and welcome innovations. Our philosophy is based on the premise that art underlies the whole range of human creation and our aim is to discover it along with the audience.
5
Ταξιάρχης Μερµίρης - Homo Stultus Της Έφης Πάλλη Η ευφυΐα και η ηλιθιότητα είναι δυο έννοιες τόσο συγγενείς που συχνά είναι σχεδόν αδύνατο να µπορέσει κανείς να τις διαχωρίσει. Η µία τροφοδοτεί την άλλη και λειτουργούν συµπληρωµατικά: όσο υπάρχει ευφυΐα άλλο τόσο θα συνυπάρχει µαζί της και η ηλιθιότητα. Ίσως η πιο σηµαντική διαφορά ανάµεσά τους είναι ό,τι σε αντίθεση µε την ηλιθιότητα, η ανθρώπινη ευφυΐα έχει κάποια όρια. Η ηλιθιότητα βρίσκεται παντού, σε όλες τις πτυχές της ανθρώπινης δραστηριότητας και σε όλες τις εκφάνσεις της ύπαρξης του ανθρώπου από τα αρχαία χρόνια µέχρι και σήµερα. Αν όµως την ευφυΐα ο άνθρωπος βρήκε τους τρόπους και τα µέσα να την µετρήσει και να την ορίσει, την ηλιθιότητα δεν µπόρεσε µέχρι σήµερα να τη βάλει σε καλούπια. Επί των σχετικών µε την ανθρώπινη ηλιθιότητα ζητηµάτων τοποθετείται µέσα από τη νέα του συλλογή µε τίτλο «Homo Stultus» (άνθρωπος ηλίθιος) ο Ταξιάρχης Μερµίρης. Σαρκαστικός, καυστικός αλλά ταυτόχρονα επικίνδυνα ειλικρινής, ο Μερµίρης δηµιούργησε µια στρατιά από ευφυέστατα ηλίθιους οι οποίοι εντεταγµένοι σε πολλά και διαφορετικά περιβάλλοντα, είναι έτοιµοι να αναδείξουν τη δύναµη και την επικράτησή τους σήµερα. Η ηλιθιότητα ενέχεται στην ανθρώπινη φύση µε τη διαφορά ό,τι στις περισσότερες περιπτώσεις εµφανίζεται ως µεταδοτική και ανίατη. Όπως αναφέρει ο Κάρλο Μ. Τσιπόλα στο βιβλίο Οι Βασικοί Νόµοι της Ανθρώπινης Ηλιθιότητας, «το ποσοστό των ηλίθιων ανθρώπων θα υπερβαίνει πάντα τις εκτιµήσεις µας». Οι ηλίθιοι στα έργα της συλλογής «Homo Stultus» πότε εµφανίζονται σε κουτιά δώρων, συσκευασµένοι σε πακέτα ή σε φούσκες έτοιµες να εκραγούν και να κάνουν αισθητή την παρουσία τους µε τον µοναδικό τρόπο που ένας, πόσο µάλλον πολλοί ηλίθιοι, µπορούν να τραβήξουν την προσοχή. Άλλοτε πάλι, τοποθετούνται σε πλοία που βουλιάζουν και σε εκτροχιασµένα τρενάκια του λούνα παρκ στοιβαγµένοι και επιθετικοί να µάχονται µεταξύ τους αλλά και µε το άλλο εγώ τους για ένα απόλυτο τίποτα. Οι εµφύλιες διαµάχες είναι βασικός θεµατικός άξονας στα έργα της συλλογής «Homo Stultus», όπως αντίστοιχα οι εµφύλιοι πόλεµοι καταγράφονται επανειληµµένα στην Ιστορία της ανθρωπότητας. Πάλη ενάντια στους οµοίους, πάλη ενάντια στο εαυτό, µάχες µε όπλα ακίνδυνα και πλαστικά σφυριά έρχονται να αναδείξουν τις σύγχρονες επαναστάσεις χωρίς αιτία αλλά και τις εσωτερικές συγκρούσεις µε τις τύψεις, τις ενοχές, τα στερεότυπα και τα κατεστηµένα της κοινωνίας την οποία ο ίδιος ο άνθρωπος δηµιούργησε. Οι ηλίθιοι βέβαια, δεν έχουν τύψεις, ούτε ενοχικά αισθήµατα για τα ουσιαστικά ζητήµατα ενώ και το αίσθηµα της αιδούς απουσιάζει. Παραδίνονται έτσι σε ανελέητες µάχες για το πιο µοναδικό, το πιο βασανιστικό, το σκοτεινότερο και πιο εκκωφαντικό τίποτα. Όλα για το απόλυτο µηδέν στην ουτοπική ιδέα της παντοδυναµίας, «για ένα πουκάµισο αδειανό, για µιαν Ελένη» [Γιώργος Σεφέρης] µιας και γι’ αυτήν την ψεύτικη Ελένη προκλήθηκε ο ίσως µεγαλύτερος πόλεµος στην αρχαία Ελλάδα. Η αρχαία ελληνική µυθολογία βρέθηκε να τροφοδοτεί το υποσυνείδητο και τον τρόπο µε τον οποίο αναχρονιστικά δούλεψε µε τους συµβολισµούς στα έργα του ο καλλιτέχνης. Τα δώρα σε κάποια έργα ανοίγονται και, µόλις συµβεί αυτό, είναι σα να άνοιξαν οι ασκοί του Αιόλου ή ακόµη, σα να έκανε το µοιραίο λάθος για δεύτερη 6
φορά η Πανδώρα (παν-δώρα) ανοίγοντας το δώρο των Ολυµπίων θεών, σκορπίζοντας όλα τα δεινά και µαζί µε αυτά την αγιάτρευτη ηλιθιότητα. Ορµώµενος από έναν ακόµη πασίγνωστο µύθο, ο Μερµίρης χρησιµοποιεί τον δράκο ως τη δική του Λερναία Ύδρα για να συµβολίσει τον ασύλληπτο ρυθµό µε τον οποίο πολλαπλασιάζεται η ηλιθιότητα. Σε φούσκες συµπιεσµένοι σαν ένα σώµα, οι ηλίθιοι καταπιεσµένοι και συµπαγείς µέσα στο αποστειρωµένο εργοστασιακό περιβάλλον πακετάρονται σε συσκευασία δώρου. Η φούσκα είναι έτοιµη να εκραγεί και να απελευθερώσει όλη την ηλιθιότητα που κρύβει, όπως ακριβώς συµβαίνει µε τη φούσκα της σύγχρονης πραγµατικότητας στην οποία ζούµε και εθελοτυφλούµε µέχρι αυτή αναπόφευκτα να σκάσει και να απελευθερώσει όλα εκείνα τα δεινά που φοβόµαστε ή αποφεύγουµε να δούµε. Τα πλοία όπου συνυπάρχουν οι ηλίθιοι του Μερµίρη θα µπορούσαν να είναι οι σύγχρονες εκδοχές των «Ship of Fools» των Άλµπρεχτ Ντίρερ και Ιερωνύµου Μπος, µόνο που σε αυτή την περίπτωση βουλιάζουν από τη συγκεντρωµένη ηλιθιότητα. Κάποιοι εκ των επιβατών είναι τελείως ανέκφραστοι και απαθείς σε αυτήν την κατάσταση, ενώ κάποιοι άλλοι εκφράζουν το δράµα της επικείµενης βύθισης. Βέβαια, ακόµα και κάτω απ’ το νερό συνεχίζουν να διασκεδάζουν και κάπως έτσι καταφέρνουν να επιπλεύσουν, όπως οι φελλοί, στο νερό. Ξεβράζονται στη στεριά ανέπαφοι, γιατί ο ηλίθιος είναι αυτός που επιβιώνει εις τους αιώνες των αιώνων. Οι ιδιοφυείς στον αντίποδα αυτών, κρέµονται από τεντωµένες κλωστές πότε κάνοντας βουτιά στο κενό και άλλοτε παίρνοντας στάσεις µαρτυρικές έτοιµοι να παραδοθούν στο πλήθος των ηλιθίων. Τα µπαλόνια που ανασηκώνουν τους ευφυείς είναι ένα αντιθετικό σχήµα στο έργο του Μερµίρη. Ενώ στην πραγµατικότητα οι ευφυείς φέρουν το βάρος της διαφορετικότητάς τους εν τούτοις, κρέµονται ανάλαφροι σχεδόν αβαρείς από τις κλωστές των µπαλονιών τους - κλωστές τόσο λεπτές όσο µικρές είναι διαφορές ανάµεσα σε αυτούς και τους ηλίθιους. Ως την απόλυτη προσοµοίωση της σηµερινής κοινωνίας χρησιµοποιεί ο Μερµίρης το τρενάκι που στηρίζεται σε τσακισµένα ξύλα. Περιγράφει µία κοινωνία που βασίζεται σε σαθρά θεµέλια και επιτρέπει την υπερίσχυση του αθέµιτου ανταγωνισµού, την πίστη στα στερεότυπα και τη φαινοµενική πίστη στις αξίες που στην ουσία είναι η υποταγή στο αξιακό σύστηµα των ανθρώπων. Η ρόδα και το τρενάκι υποδηλώνουν ακόµη τον κυκλικό χαρακτήρα της Ιστορίας, την ακµή και την παρακµή των πολιτισµών και των κρατών, την επανάληψη των ίδιων λαθών, την επικράτηση των παθών του ανθρώπου και εν τέλει τη ρευστή σχέση και διαρκή εναλλαγή ευφυΐας και ηλιθιότητας. Ο καλλιτέχνης αφουγκράζεται την σηµερινή πραγµατικότητα και µέσα από τη συλλογή «Homo stultus» αποπειράται µε τρόπο επαναστατικό να καθρεφτίσει τις ανθρώπινες συµπεριφορές και να αναδείξει την ευτελή και ανούσια ανάγκη για διαχωρισµό των ανθρώπων σε ευφυείς και ηλίθιους.
7
Taxiarchis Mermiris - Homo Stultus By Efi Palli Intelligence and stupidity are two concepts so related that it is often almost impossible for one to distinguish them. One feeds the other and they function complementarily: for as long as there is intelligence stupidity will coexist with it. Perhaps the most significant difference between them is that unlike stupidity, human intelligence has some limits. Stupidity is everywhere, in all aspects of human activity and in all manifestations of man’s existence from ancient times until today. But if man found ways and means to measure and define intelligence, he has not yet been able to put stupidity in molds. Taxiarchis Mermiris takes position concerning matters relating to human stupidity issues through his new collection entitled “Homo Stultus” (stupid man). Sarcastic, caustic yet dangerously honest, Mermiris, created a hoard of brilliantly stupid people who embedded within many different environments, are ready to show off their power and domination today.
Stupidity is involved in the human nature except that in most cases it appears as contagious and incurable. As Carlo M. Cipolla in his book The Basic Laws of Human Stupidity, “the proportion of stupid people will always exceed our expectations.” The stupid people in the works of the collection “Homo Stultus” sometimes appear in gift boxes, wrapped in packages or bubbles ready to burst and make their presence felt in the only way that one, let alone many stupid people, may attract attention. Or again, they are placed on ships sinking and on derailed roller coasters of funparks piled and aggressive to fighting among themselves and with their other self for an absolute nothing. The civil conflicts are the main thematic axis in the works of the collection “Homo Stultus,” as civil wars are respectively logged repeatedly in the history of mankind. Struggle against their likes, fight against the self, battles with harmless weapons and plastic hammers come to show off the modern revolutions without cause but also the internal conflicts with the remorse, the guilt, the stereotypes and the status quo of the society which man himself created. The stupid people of course, have no remorse, or feelings of guilt on the substantive issues while the feeling of shame is also absent. They are thus delivered to ruthless battles for the most unique, the most excruciating, the darkest and loudest nothing. All for the absolute zero in the utopian idea of omnipotence, “All for an empty tunic, all for a Helen” [George Seferis] since for this false Helen was caused perhaps the greatest war in ancient Greece. The ancient Greek mythology was found feeding the subconscious and the way in which the artist anachronistically worked with symbolism in his works. The gifts in some works open and, once this happens, it's like all hell broke loose, or even, as if Pandora (the all-endowed) made the fatal mistake for the second time opening the gift of the Olympian gods, spreading all woes and along with them the incurable stupidity. Prompted by another famous legend, Mermiris uses the dragon as his own Lernaean Hydra to symbolize the elusive rhythm by which stupidity is multiplied.
8
In bubbles squeezed like one body, the stupid people oppressed and compact within the sterile factory environment are packaged in a gift box. The bubble is about to burst and release all the stupidity that hides, just as is the case with the bubble of contemporary reality in which we live and turn a blind eye until it inevitably bursts and releases all those woes that we are afraid of or shy or dodge to see. The ships where the stupid people of Mermiris coexist could be modern versions of the «Ship of Fools» of Albrecht Dürer and Hieronymus Bosch, only in this case they sinking out of concentrated stupidity. Some of the passengers are completely expressionless and impassive in this situation, while others express the drama of the impending immersion. Of course, even beneath the water they continue having fun and thus manage to float, like the corks on the water. Washed up ashore intact, because the stupid man is the one who survives in the ages of ages. The geniuses at the other end, are hanging from stretched threads sometimes plunging in a vacuum and at other times aquiring the looks of martyrs ready to surrender to the crowd of stupid people. The balloons that lift the intelligent ones offer a contrary pattern in Mermiri’s work. While actually the intelligent people bear the burden of their differentiation, however, they are suspended almost weightless from the threads of their balloons; threads so subtle as the differences between them and the stupid people are slight. As the ultimate simulation of today's society Mermiris uses the roller coaster that is based on smashed wood. He describes a society based on shaky foundations and permits the preponderance of unfair competition, the belief in the stereotypes and the apparent belief in the values that actually is the surrender to the value system of humans. The wheel and the roller coaster further suggest the cyclical nature of History, the rise and fall of civilizations and states, the repetition of the same mistakes, the prevalence of human passions and ultimately the volatile relationship and constant alternation of intelligence and stupidity. The artist perceives contemporary reality and through the “Homo Stultus” collection attempts by revolutionary means to mirror the human behaviours and emphasize the trivial and meaningless need for separation of intelligent and stupid people.
9
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη Ο Ταξιάρχης Μερµίρης έχει πραγµατοποιήσει σπουδές στο πεδίο της Οπτικής Επικοινωνίας, της ζωγραφικής και του σχεδίου. Από το 2008 έχει συµµετάσχει σε οµαδικές και ατοµικές εκθέσεις σε Αθήνα και Λονδίνο. Τα έργα του Μερµίρη παρέχουν καυστική κοινωνική κριτική µε έντονες χιουµοριστικές νότες, αφήνοντας ταυτόχρονα σκοτεινά και δυσοίωνα υπονοούµενα. Οι φόβοι και οι αδυναµίες, που προέρχονται από τον περίπλοκο παραλογισµό της ανθρώπινης φύσης, χρησιµοποιούνται και εκτίθενται. Τα περισσότερα από τα µηνύµατα είναι υπόγεια, αν και τα ίδια τα έργα είναι αρκετά ωµά και προκλητικά. Η περίπλοκη γραµµική τεχνική συνδυάζεται µε έντονες τολµηρές πινελιές. Στα περισσότερα έργα του, εκµεταλλεύεται την απόλυτη χρήση και τη σταθερότητα που δίνει το µελάνι, ώστε να δράσει ελεύθερα, ν’ αποτυπώσει άµεσα τις σκέψεις και να δηµιουργήσει τις πολύπλοκες συνθέσεις του απρόσκοπτα. Την ίδια φιλοσοφία ακολουθεί και στο χρώµα το οποίο του δίνει βέβαια τη δυνατότητα να πειραµατιστεί περισσότερο, χωρίς όµως να χάνει και στην περίπτωση αυτή τη χαρακτηριστική του ταυτότητα. ∆ιακρίνουµε συνεπώς δύο τεχνικές (µελάνι και χρώµα) οι οποίες διαφέρουν ως προς τη διαδικασία αλλά επί της ουσίας είναι αλληλένδετες βοηθώντας τον καλλιτέχνη να εξελίξει και να αναδείξει το έργο του συνολικά.
Σηµαντικές Εκθέσεις: 2013: “Not Another Art Show”, Μπλέντερ Γκάλερι, Αθήνα 2013: «Στιγµές του Γίγνεσθαι», Μπλέντερ Γκάλερι, Αθήνα 2013: “Desmos” - Art of Giving, Μυστική ∆ηµοπρασία, Αθήνα 2012: «Tio Ilar 5», Αθήνα 2009: «Urban Art II», Technopolis Γκάζι, Αθήνα 2009: «Common Grounds», Ιακωβίδης Γκίζης, ∆ηµοτικό Κτήριο ∆ήµου Αθηναίων, Αθήνα, 2009: «Wish you were here», Arts & Business, Λονδίνο 2008: «Solo Exhibition», Γαλλό- Ελληνικός σύνδεσµος, Αθήνα
10
Few words about the artist Taxiarchis Mermiris studied Visual Communication, painting and drawing. Since 2008 he has participated in group and solo exhibitions both in Athens and London Mermiris’ work provides caustic social criticism striking humorous chords, while simultaneously creating sinister and ominous undertones. Fears and vices, derived from the perplex irrationality of human nature are exploited and exposed. Most of the messages are implicit, though the work itself is quite audacious and provocative. Intricate linear technique meets bold brushstrokes. Ιn most of his work, he benefits from the absolute freedom and stability offered by ink, in order to act freely, to communicate his thoughts directly and to create complex compositions seamlessly. He follows the same philosophy in color, which allows him to experiment more, maintaining his characteristic identity. One therefore distinguishes between two techniques (ink and color), which might be different in terms of the creative process, but are otherwise interrelated and which help the artist to develop and bring out his work.
Recent Exhibitions: 2013: “Not Another Art Show”, The Blender Gallery, Athens 2013: “Moments of Becoming”, The Blender Gallery, Athens 2013: “Desmos” - Art of Giving - Silent Auction, Athens 2012: “Tio Ilar 5”, Athens 2009: “Urban Art II”, Technopolis Gazi, Athens 2009: “Common Grounds” Yakovidis Gizis, Athens Municipality Building, Athens 2009: “Wish you were here”, Arts & Business, London 2008: “Solo Exhibition”, Franco-Hellenic league, Athens
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
46
47
48
49
50
51
52
53
54
55
ARTWORK INDEX p. 12: Ship III, 2014 | Inks and acrylics on paper, (150x233cm) p. 13: Ship III, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 14: Ship III, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 15: Ship III, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 16: Ship III, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 18: Ship II, 2014 | Inks and acrylics on paper, (70x100) p. 19: Ship II, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 20: Ship II, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 21: Ship II, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 22: Ship II, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 24: Ship I, 2014 | Inks and acrylics on paper, (50x65cm) p. 25: Forever, 2014 | Inks and acrylics on paper, (50x65cm) p. 26: Crowd, 2014 | Inks and acrylics on paper, (50x65cm) p. 27: Pile (inertia), 2014 | Inks and acrylics on paper, (50x65cm) p. 28: The Gathering, 2014 | Inks on paper, (50x65cm) p. 29: The Present, 2014 | Acrylics, oils, spray and marker on canvas, (210x140cm) p. 30: Eleni I, 2014 | Acrylics, oils, spray and marker on canvas, (210x140cm) p. 31: Eleni II, 2014 | Acrylics, oils, spray and marker on canvas, (210x140cm) p. 32: Ship – Diptych I, 2014 | Acrylics, oils, spray and marker on canvas, (210x160cm) p. 33: Ship – Diptych II, 2014 | Acrylics, oils, spray and marker on canvas, (210x160cm) p. 34: Study 1 & Study 2, 2014 | Inks and acrylics on paper, (21x29,7cm) p. 35: Study 3 & Study 4, 2014 | Ink and acrylics on paper, (21x29,7cm) p. 36: Study 5 & Study 6, 2014 | Inks and acrylics on paper, (21x29,7cm) p. 37: Study 7 & Study 8, 2014 | Inks and acrylics on paper, (21x29,7cm) p. 38: Wicked Game, 2014 | Inks and acrylics on paper, (100x70cm) p. 38: Study 10, 2014 | Inks and acrylics on paper, (21x29,7cm) p. 39: Study 9, 2014 | Inks and acrylics on paper, (21x29,7cm) p. 40: Balancing Act, 2014 | Inks and acrylics on paper, (50x65cm) p. 41: Waterfall, 2014 | Inks and acrylics on paper, (70x100cm) p. 42: Waterfall, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 43: Waterfall, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 44: Irrational Immunity, 2014 | Inks and acrylics on paper, (100x70cm) p. 44: Irrational Immunity, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 47: Wheel, 2014 | Inks and acrylics on paper, (140x242cm) p. 48: Wheel, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 49: Wheel, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 50: Wheel, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 51: Wheel, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 53: Redemption, 2014 | Inks and acrylics on paper, (150x118cm) p. 54: Redemption, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 55: Redemption, 2014 | Inks and acrylics on paper, (detail) p. 61: Study 11, 2014 | Inks and acrylics on paper, (15x21cm) 56
ΠΑΡΑΡΤΗΡΗΜΑ ΕΡΓΩΝ σελ. 12: Πλοίο III, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (150x233εκ.) σελ. 13: Πλοίο III, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 14: Πλοίο III, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 15: Πλοίο III, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 16: Πλοίο III, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 18: Πλοίο II, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (70x100εκ.) σελ. 19: Πλοίο II, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 20: Πλοίο II, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 21: Πλοίο II, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 22: Πλοίο II, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 24: Πλοίο I, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (50x65εκ.) σελ. 25: Για Πάντα, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (50x65εκ.) σελ. 26: Πλήθος, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (50x65εκ.) σελ. 27: Σωρός (αδράνεια), 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (50x65εκ.) σελ. 28: H Συγκέντρωση, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (50x65εκ.) σελ. 29: Tο ∆ώρο, 2014 | Ακρυλικά, λάδι, σπρέι και µαρκαδόρο σε καµβά, (210x140εκ.) σελ. 30: Ελένη I, 2014 | Ακρυλικά, λάδι, σπρέι και µαρκαδόρο σε καµβά, (210x140εκ.) σελ. 31: Eλένη II, 2014 | Ακρυλικά, λάδι, σπρέι και µαρκαδόρο σε καµβά, (210x140εκ.) σελ. 32: Πλοίο – ∆ίπτυχο I, 2014 | Ακρυλικά, λάδι, σπρέι και µαρκαδόρο σε καµβά, (210x160εκ.) σελ. 33: Πλοίο – ∆ίπτυχο II, 2014 | Ακρυλικά, λάδι, σπρέι και µαρκαδόρο σε καµβά, (210x160εκ.) σελ. 34: Σπουδή 1 & Σπουδή 2, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (21x29,7εκ.) σελ. 35: Σπουδή 3 & Σπουδή 4, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (21x29,7εκ.) σελ. 36: Σπουδή 5 & Σπουδή 6, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (21x29,7εκ. ) σελ. 37: Σπουδή 7 & Σπουδή 8, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (21x29,7εκ.) σελ. 38: ∆ιαβολικό Παιχνίδι, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (100x70εκ.) σελ. 38: Study 10, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (21x29,7εκ.) σελ. 39: Study 9, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (21x29,7εκ.) σελ. 40: Πράξη Εξισορρόπησης, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (50x65εκ.) σελ. 41: Καταρράκτης, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (70x100εκ.) σελ. 42: Καταρράκτης, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 43: Καταρράκτης, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 44: Παράλογη Ασυλία, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (100x70εκ.) σελ. 44: Παράλογη Ασυλία, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 47: Ρόδα, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (140x242εκ.) σελ. 48: Ρόδα, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 49: Ρόδα, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 50: Ρόδα, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 51: Ρόδα, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 53: Εξιλέωση, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (150x118εκ.) σελ. 54: Εξιλέωση, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 55: Εξιλέωση, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (λεπτοµέρεια) σελ. 61: Σπουδή 11, 2014 | Μελάνια και ακρυλικά σε χαρτί, (15x21εκ.) 57
Η οµάδα Ιάσων Θεοφανίδης · ∆ιεύθυνση iason@theblendergallery.com Αναστασία Κολλάκη - Θεοφανίδη · ∆ιεύθυνση anastasia@theblendergallery.com Ηλίας Παπαδηµητρίου · ∆ιαχείριση ilias@theblendergallery.com Λεώνη Γαβρία · Επιµέλεια Εκθέσεων leonie@theblendergallery.com Έφη Πάλλη · Υπεύθυνη Τύπου & Επικοινωνίας efi@theblendergallery.com Στοιχεία της γκαλερί Μπλέντερ Γκάλερι Οδός Ζησιµοπούλου 4, Γλυφάδα 16674, Αθήνα 213 0280597, info@theblendergallery.com Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή: 10:00 - 19:00, Σάββατο 11:00 - 18:00, Κυριακή : 12:00 - 17:00
58
The team Iason Theophanidis · Director iason@theblendergallery.com Anastasia Kollakis - Theophanidis · Director anastasia@theblendergallery.com Ilias Papadimitriou · Manager ilias@theblendergallery.com Leonie Gavrias · Curator leonie@theblendergallery.com Efi Palli · Media & Communications efi@theblendergallery.com Gallery details The Blender Gallery 4 Zisimopoulou Street, Glyfada 16674, Athens, Greece +30 213 0280597, info@theblendergallery.com Opening Hours: Tuesday - Friday: 10:00 - 19:00, Saturday: 11:00 - 18:00, Sunday: 12:00 - 17:00
59
60
61