Bèsties - Temporada Alta 2015

Page 1

Dossier de l’espectacle

Bèsties Baro d’Evel

Foto: Frédéric Jean

!

CONTINGUT EXTRA!

Consulta el CanalYoutube, el web i el blog del Festival per trobar més continguts de l’espectacle)

www.temporada-alta.net


Bèsties Baro d’Evel

“Els projectes de Baro d’Evel neixen sempre d’un impuls cap a la improbabilitat, a la frontera entre la intimitat i la proesa.” Baro d’Evel

02


Bèsties Baro d’Evel

Fitxa Concepte i direcció: Camille Decourtye i Blaï Mateu Trias Col•laboració: Maria Muñoz i Pep Ramis / Mal Pelo, Bonnefrite Direcció tècnica: Marc Boudier Repartiment: Lali Ayguadé, Noémie Bouissou, Camille Decourtye, Taïs Mateu Decourtye, Blaï Mateu Trias, Julian Sicard, Piero Steiner i Martí Soler Gimbernat; els cavalls Bonito i Shengo, els corbs i periquitos Gus Zou, Blanche i Albert i el ferotge Midinette Treball amb els animals: Camille Decourtye, Nadine Nay i Laurent Jacquin So: Fanny Thollot Il•luminació: Adèle Grépinet Vestuari: Céline Sthal Coproducció: Temporada Alta 2015, Mercat de les Flors, Les Nuits de Fourvière - Grand Lyon Métropole, Pronomade(s) en Haute-Garonne, La Villette - París, Festival La Stada - Graz, Théâtre national de Toulouse, La Verrerie d’Alès, Carré magique Lannion-Trégor, CIRCa - Auch - Gers, L’Usine - Tournefeuille, EPCC-Le Quai - Angers, Théâtre Firmin Gémier/ La Piscine, Theater op de Markt - Province de Limbourg, La Fête du chapiteau bleu -Tremblay-en-France, L’Estive, scène nationale de Foix et Ariège, Centre de développement chorégraphique -Toulouse i Le CREAC de Bègles Amb el suport de: DGCA, DRAC Midi-Pyrénées, Institut Français et la Région Midi-Pyrénées, Conseil départemental Haute-Garonne

Dades Dia i hora: Dijous 19 de novembre a les 21 h, Divendres 20 de novembre a les 21 h, Dissabte 21 de novembre a les 21 h i Diumenge 22 de novembre a les 18 h Lloc: Carpa de circ (La Copa) Preu: 25 € Durada: 1 h 45 min (aprox) Espectacle gairebé sense text Bèsties al Mercat de les Flors: de l’11 al 20 de desembre ACTIVITAT COMPLEMENTÀRIA: projecció del curtmetratge The ONE project #1: The missing part 11 de novembre a l’Arts Santa Mònica a les 19:00h

ESPECTACLE PER A TOTS ELS PÚBLICS

03


Bèsties Baro d’Evel

Bèsties Baro d’Evel

Foto: Frédéric Jean

Hi va haver un temps en què els homes i els animals compartien un món salvatge i els cavalls formaven amb els genets una unió indivisible. La nova proposta de Baro d’Evel és un viatge cap a aquest estat de comunió. Blaï Mateu Trias i Camille Decourtye són els responsables d’aquesta companyia que ha renovat el llenguatge del circ i dignifica el treball conjunt de l’home i l’animal. Poesia de la pista en estat pur sense oblidar l’humor, la nova creació és en la línia d’excel•lència d’altres espectacles seus que han passat per Temporada Alta: Mazùt (2012), Ï (2011) i Le sort du dedans (2009). Vuelven los renovadores del lenguaje del circo para transportarnos a los tiempos en que el hombre y el caballo vivían en comunión. Baro D’Evel trabaja la poesía de la pista sin olvidar el humor. Una auténtica experiencia. Les rénovateurs du langage du cirque reviennent pour nous transporter aux temps où l’homme et le 04

cheval vivaient en communion. Baro D’Evel travaille sur la poésie de la piste sans oublier l’humour. Une expérience authentique.

Camille Decourtye i Blaï Mateu renoven el llenguatge del circ i dignifiquen el treball conjunt de l’home i l’animal The great renovators of the language of the circus return, to transport us to the days when man and horse lived in close communion. Baro D’Evel revels in the poetry of the ring, without forgetting its humour. A genuine experience.


Bèsties Baro d’Evel

No tot el teatre es fa en els teatres El gran teatre de carrer mostra la capacitat de transformació d’un espai Els bons festivals d’arts escèniques tenen la virtut de contaminar el paisatge humà i geogràfic amb un seguit de propostes artístiques que transformen tant la quotidianitat com l’entorn, i per això és important (diríem que fonamental) que conquereixin nous indrets destinats a altres menesters. I ben segur que el teatre de carrer, el bon teatre de carrer, és el que millor expressa la capacitat de transformació d’un espai determinat com pot ser un balcó, un pont o una façana. El carrer és en si mateix una gran escenografia amb elements icònics que defineixen un espai determinat i que, en mans dels artistes, esdevenen elements dramatúrgics d’una enorme singularitat que fan més que mai únic allò que allà es representa. Aquest any Temporada Alta obre amb un espectacle que ja d’entrada els asseguro que fascinarà: una producció de la companyia francesa Carabosse (és a França on el teatre al carrer té carta de naturalesa) que dissenya justament cada intervenció, molt més poètica que no festiva, en funció de l’espai on s’ubica (veure el complement de sota, en aquesta mateixa pagina). Els teatres i els auditoris són el lloc natural de les arts escèniques. I ho són perquè estan preparats per acollir gairebé qualsevol imaginari i perquè així ho estableix de manera habitual l’acord tàcit entre l’espectador i l’oficiant. Un acord que canvia quan l’oficiant ens convoca, per exemple, en un espai com un bar. Allà, hi ha un home assegut davant la barra, que beu sense parar i parla amb un trist cambrer. Plató ha mort és una obra de Manel Dueso que ja vam poder veure en el bar del Subur Hotel de Sitges fa vint anys, més o menys, i que ara l’autor, actor i director recupera molt encertadament a l’espai de dalt de La Planeta. Però continuem. El Casino de Girona ha acollit funcions del festival ja d’altres vegades, i aquesta edició s’hi presenta El ball un de05

licat i íntim espectacle de moviment de Baro d’Evel, una companyia que també portarà sota una carpa el seu nou espectacle de circ contemporani amb cavalls, Bèsties. I ben segur que saben que a les biblioteques no s’hi va a parlar, però en aquesta ocasió sí, gràcies a la segona entrega de Llibràlegs que dirigeix Jordi Prat i Coll en diferents biblioteques gironines a partir de textos d’Albert Arribas, Llàtzer Garcia, Marc Rosich i Victòria Spunzberg. Qui ja no fa servir mai espais convencionals és Roger Bernat. Aquest any presenta dues propostes al festival: Please, continue (Hamlet) a la Casa Pastors de Girona, un palauet del segle XVII i seu de l’Audiència Provincial fins al 2013 (la cosa va de judici i no és precisament històrica), i We need to talk (ja ho saben) es veurà i sentirà al centre cívic Sant Narcís. També a la Casa Pastors, Xavier Bobés ens submergirà al delicat món de Cosas que se olvidan facilmente. I en volen més? Doncs, vagin a Can Pagans, una casa noucentista de Celrà per a un text de Cristina Clemente; o gaudeixin la dansa aèria entre fils de filadores industrials d’Estampades al carrer; o vegin cinema al bell mig de la plaça Colors de Salt amb el documental Migranland, sobre l’espectacle d’Àlex Rigola estrenat fa dos anys a TA. Singular i extensa, l’oferta de Temporada Alta fa palesa la seva voluntat de ser el Festival de Tardor de Catalunya. I així s’estén arreu. En espais molt diferents. I de Palafrugell a Torroella. De Banyoles a Sant Cugat del Vallès. Déu ni do!

Santi Fondevila Text extret del suplement especial Temporada Alta 2015, publicat a La Vanguardia el 19 setembre 2015.


Bèsties Baro d’Evel

Una visió de l’espectacle... Al començament, un ocell està volant. En la seva travessia insolent i misteriosa, el seu vol ràpid sembla dir-nos: Jo soc el mestre de cerimònia, sé el què esteu buscant i us convido a seguir-me! La puresa del seu gest ens mostra el camí i aquells que el seguiran entraran en un espai desconegut, a la recerca de la veritat. Perduts, però, immediatament, comprendran la vanitat de la seva recerca. I l’ocell està volant una altra vegada. El petit equip entra en el que podria ser una cova on avantpassats llunyans haurien deixat, fa milions d’anys, les marques de les seves mans, cavalls posant-se drets, ramats de bisons, escenes de cacera, homes ballant. Tants signes que ens fan percebre un món, potser el món al qual nosaltres mateixos pertanyem, potser un altre en què els homes compartirien les mateixes preocupacions que nosaltres. I l’ocell passa una altra vegada. I el temps també passa. I hi ha la terra i hi ha el cavall. I quan arriba el cavall, la seva massa imponent contrasta amb el seu pas tan lleuger i noble. Amb ell, els homes inventen rituals, viatgen i somnien. Junts, com companys lleials, l’home i el cavall, lligats per una confiança indestructible, juguen com nens i gaudeixen imitant l’un a l’altre. També hi ha la nena. Ens parla d’un altre temps. Expressa el nostre desig de recuperar la mirada del començament perquè puguem tornar a alegrar-nos i celebrar, de manera festiva, la nostra humanitat recuperada. I el temps passa. I l’ocell crida.

06

I l’home galopa amb el cavall. I lentament, la idea que venint d’una llarga i meravellosa història d’humanitat es desperta a la nostra consciència. I els personatges d’aquest petit grup, aplegats en el forat negre de l’escenari, intenten un cop més explicar la història del món, enfrontats amb l’abrusadora intensitat de la vida de cada dia. I així, l’espectacle es construeix ell mateix, amb fragments, cossos que ballen, rastres de somnis en una llarga seqüència ininterrompuda. I el temps passa. I la follia de les rialles travessa l’acrobàcia dels cossos. Hi ha acords de guitarra elèctrica i cançons que sonen com xiscles. I el que es diu en aquest doll d’imatges crida la vida, les preguntes que ens fem sobre la por de la mort, el desconeixement dels orígens i el misteri del nostre destí. Com si observéssim el progrés dels essers humans com si fossin cecs, a vegades lluitant quan l’aire esdevé rar. I en la seqüència de les escenes, en l’expectació del vol d’un ocell, del ball d’un cavall, d’una pirueta d’un home, ens diem a nosaltres mateixos que el petit grup està guerrejant contra molins de vent. Bèsties potser és un intent de redescobrir, a través rastres imaginaris, què té en comú la nostra pròpia vida amb la història dels homes d’un passat llunyà que van deixar a les parets de les coves dibuixos/motius pintats, moviments ballats, salvatgines, en una senzillesa de forma inquisitiva i desconcertant.

Henri Bornstein Escriptor i director teatral


Bèsties Baro d’Evel

L’espai Bèsties es presenta en la continuïtat de la nostra creació sota la carpa Le Sort du dedans: una recerca precisa i meticulosa en l’espai fa possible que la carpa esdevingui una escenografia en ella mateixa, un espai d’actuació complet on tan bon punt hi entra, l’espectador es veu immers en un univers inusual. Passant pels absis de la carpa en un “viatge” ja poblat, gràfic i sonor el públic ocupa les fileres habitades per aquestes primeres trobades i aviat és embolcallat en l’espectacle que continua al cercle central però també en un d’exterior que l’envolta. El cercle central esdevé al mateix temps una cova, un forat negre o un laberint, el lloc de la reunió, de l’encreuament i de l’anar, la plaça de l’atracció dels cossos i del trencament. Com un espai viu, conductor de l’espectacle. Els membres d’una tribu imaginària viuen a la plaça, es mouen al voltant davant vostre amb les seves singularitats, les seves simplicitats, les seves bogeries, els seus somnis. Ens atrapen mitjançant el cos, la veu; bocins d’humanitat que es busca ella

07

mateixa i busca els altres. Un moviment de cossos en un espai que fa possible enfocar la distància, la velocitat i la intensitat com a proximitat, intimitat i lentitud. Per a nosaltres és important defensar la creació sota una carpa i continuar oferint projectes de manera itinerant. La transformació d’una ciutat, un poble o un barri durant el temps que està muntada la carpa. Fent entrar un univers imaginari en les ments dels transeünts. Concebre la carpa ens permet determinar l’espai particular necessari per a les representacions i així dominar el lligam escenari i públic i també mesurar l’espai necessari per als animals, sobretot els cavalls. Bèsties o com crear un projecte artístic fort que fa néixer una companyia i proporciona a tot un equip l’energia necessària per a viure una experiència itinerant de diversos anys de durada.

Foto: Ian Grandjean


Bèsties Baro d’Evel

El moviment, els humans i els animals El moviment dels humans Revelació de l’humà mitjançant la participació dels cossos, buscant llocs de transformació, subratllant els defectes, les imperfeccions, els intents: aquestes són les obsessions que ens segueixen guiant. Utilitzant l’abraçada entre humans, entre humans i animals, posant-se un mateix en llocs inestables entre el control i l’abandonament, quan el cos pot trobar la solució. Intentant barrejar els cossos amb quatre potes, dos peus, dues ales i deixar que es vegi l’estranya solidesa del desequilibri Més que personatges, encarnen éssers que improvisen, s’adapten ells mateixos, éssers instintivament senzills i profundament sorprenents. Éssers que exploren altres maneres d’actuar, altres papers que el de la presa i el depredador. El treball del cos s’ha fet en col·laboració amb la companyia de dansa Mal Pelo amb la qual varem treballar quan varem crear Mazùt. Treballar amb Pep Ramis i Maria Munoz és una recerca constant de moviment a través dels “estats del cos”, una recerca d’animalitat, moviment, salts, alçar, desequilibri.

08

El moviment dels animals Utilitzem el treball en llibertat de l’animal per donar-li un lloc real d’actor. Treballar en llibertat amb el cavall significa submergir-se un mateix en la percepció lateral pròpia de l’espai; començar un diàleg amb ell significar connectar un mateix amb el seu centre de gravetat mentre roman conscient de la seva extremada sensibilitat envers tot allò i tots aquells que l’envolten. Els cavalls representen poder, fragilitat forta, la terra però ells també experimenten desordre, caos, fugida. I són en aquest límit, dubtant entre una enorme solidesa i una sensibilitat extraordinària que crea en ells una manera excepcional d’escoltar: una tempesta tranquil·la. Pel que fa als ocells, tenen una relació amb l’espai totalment diferent, aporten la dimensió de l’altura, el vol, la lleugeresa, l’aire. Els corbs tenen una intel·ligència aguda i misteriosa, porten en ells els simbolismes paradoxals, aquells de les nostres pors, de les nostres supersticions així com de les nostres fantasies.

Foto: Jean Buissou


Bèsties Baro d’Evel

Sobre la companyia... Els projectes de Baro d’Evel neixen sempre d’un impuls cap a la improbabilitat, a la frontera entre la intimitat i la proesa. Els llenguatges de Baro d’Evel són el moviment, l’acrobàcia, els portés: és a través de la participació del cos, l’entrenament diari, com neixen les pistes de recerca. També és la matèria, l’objecte, abordat a través de la manipulació, la desviació, sempre dirigint la mirada cap a la simplicitat, més que no pas cap a l’ostentació. El punt de partida dels espectacles és sovint una elecció escenogràfica decidida, un qüestionament sobre el lloc que ocupa l’espectador en l’espai.

paradoxes, aquestes friccions són les que posen en perill, i obren portes. I també hi ha la presència de l’animal: els cavalls formen part de la vida i el treball de la companyia. Aquest mètode porta més lluny els qüestionaments sobre l’animalitat, la identitat: el cavall desperta l’in stint, el sentit de la improvisació, empeny els artistes, i també els espectadors, cap a un “aquí i ara.” Trajectòria

Durant les creacions, es tracta de deixar ressorgir les imperfeccions del cos en acció, les seves efervescències internes, les seves desmesures fràgils, i fer veure l’estranya solidesa del desequilibri. Es tracta també d’encarnar éssers que s’improvisen, que s’adapten, éssers instintivament simples i profundament sorprenents, evocant rols, estats, més que no pas personatges.

2012 Mazùt. 2009 Le Sort du dedans, espectacle en envelat, circ itinerant (Premi Ciutat de Barcelona 2009 al millor espectacle, Premi Nacional de Circ de Catalunya 2010, premi al millor espectacle del festival TAC 2010 de Valladolid, Premi Zirkòlika a la millor creació musical 2010). 2006 Ï (beca Beaumarchais 2006, premi del jurat del festival TAC 2007 de Valladolid). 2005 Petit cirque au marché. 2003 Bechtout (premis al millor espectacle i a la millor interpretació al festival TAC 2005 de Valladolid). 2002 Premi Jeunes Talents Cirque pel projecte Bechtout. 2000 ¿Por qué no?. 2000 Creació de Baro d’Evel Cirk Cie (col·lectiu de sis artistes: Julien Cassier, Adrià Cordoncillo, Camille Decourtye, Mathieu Levavasseur, Nicolas Lourdel i Blaï Mateu-Trias). 2015 Bèsties.

A Baro d’Evel li agrada buscar en les oposicions, els intersticis, els estats intermediaris, les cruïlles, llocs de transformació on esdevenim un altre, on l’absurd ens allibera del sentit. Perquè aquestes

La companyia té la seva seu a Lavelanet de Comminges i rep l’ajuda de la Direcció Regional de Cultura de Midi-Pyrénées des del 2010 i del Consell Regional Midi-Pyrénées des del 2008.

El ritme, la veu i el so tenen un paper preponderant en el treball d’escriptura, amb la finalitat de situar la musicalitat al centre de l’acció i crear una relació directa i sensorial.

09


Bèsties Baro d’Evel

La crítica internacional n’ha dit... (08/06/2015) “Heus aquí sens dubte el toc de Baro d’Evel, no prometent mai, virtuós sempre amb un enfocament poètic. A imatge d’aquest duo, un home i una dona separats per l’escena, que no saben com reunir-se o aquesta tribu desconeguda -els artistes de l’espectacle recoberts de palla.” Philippe Noisette Les Hechos (08/07/2015) “Uns cascs, unes ales i uns homes: un bonic programa, a vegades massa gravat per les bufonades un poc vanes d’un personatge molt commedia dell’àrte. Sens dubte l’espectacle trobarà el seu ritme a mida que avanci la gira...” Emmanuelle Bouchez Telerama (15/07/2015) “Bèsties és una creació plena d’alè i d’idees. Un vent de llibertat intensa recorre l’envelat. Els quadres poètics i estranys s’encadenen.” Stéphanie Barioz Telerama (17/07/2015) “De fer-nos compartir, amb humilitat i gràcia, la poesia que amaga el món, malgrat tot? Sens cap mena de dubte. Una pura meravella.” Catherine Robin Elle

010


Bèsties Baro d’Evel

La direcció del duo franco-català Conceben cada projecte com una partitura sonora i corporal, una immersió, com un quadre, una immersió. En la seva recerca sobre el moviment, com també en la seva relació amb l’escriptura, treballen el ritme, la veu, el so..., amb la finalitat de situar la musicalitat al centre de l’acció i crear una relació directa i sensorial amb l’espectador. El 2004 van incorporar els cavalls en el treball de recerca de la companyia. Aquest enfocament els va empènyer més lluny en el seu qüestionament sobre l’animalitat i la improvisació. El 2007 van iniciar un projecte de circ itinerant, Le Sort du dedans, un espectacle que va permetre concebre un envelat de circ i un espectacle interior singular, i que també responia a la seva necessitat de fer néixer una companyia per defensar un projecte artístic sòlid a les carreteres de França i Europa.

En les seves creacions per a Baro d’Evel han col·laborat amb diversos artistes, com ara André Minvielle, Pierre Heydorff, Sébastien Lalanne, Dimitri Jourde, Abdel Senhadji, Jean Gaudin, Virginie Baes i Michel Cerda, que ha participat en quatre de les seves peces. El 2012, per a la creació de Mazùt, van treballar amb els ballarins del grup creatiu Mal Pelo i amb l’artista i pintor Bonnefrite. Aquestes trobades van ser importants, ja que van contribuï a l’evolució d’aquest duo francocatalà en els seus qüestionaments i ambicions artístiques. Ara, el 2015, ens presenten el seu nou espestacle, també en col·laboració amb els artistes anteriors, Bèsties.

Camille Decourtye Directora i intèrpret Va créixer en el món del cavall mentre estudiava mú sica al conservatori. Es va formar en volteig de banquina i bàscula a les escoles nacionals de França (a l’ Escola Nacional de les Arts del Circ de Rosny-sous-Bois, ENACR, i després al Centre Nacional de les Arts del Circ de Châlons-en-Champagne, CNAC). Paral·lelament, va desenvolupar un treball sobre la veu, va fer diverses estades pràctiques en músiques del món i cant gitano, i el 2006 va fer el curs del Music’halle de Tolosa. El 2004 va impulsar la incorporació del cavall en els projectes de

011

la companyia, fet que li va permetre desenvolupar un treball de llibertat i comunicació mitjançant el cos, buscant el joc i destacant la singularitat de cada cavall. És autora i intèrpret del conjunt dels espectacles de Baro d’evel. Després de l’experiència del grup amb Por qué no? i Bechtout’, va dirigir el projecte Petit Cirque au marché, i a partir del 2006 s’ha fet càrrec de la direcció de la companyia amb Blaï Mateu Trias i ha concebut els projectes Le Sort du dedans, Mazùt i Bèsties.


Bèsties Baro d’Evel

Blaï Mateu Director i intèrpret Nascut a Barcelona, va créixer en una família immersa en els corrents artístics catalans de l’era postfranquista. Amb la companyia de Tortell Poltrona va participar en les primeres expedicions de Pallassos sense fronteres. Es va formar en les arts del circ a França (Escola Nacional de Circ de Châtellerault, ENACR de Rosny-sous-Bois i CNAC de Châlons-en-Campagne), on ha treballat amb artistes com Heddy Maalem, Beñat Achiary, Philippe Decouflé, Laurence Mayor, Eugène Durif i Francesca Lattuada, entre d’altres.

També és autor i intèrpret del conjunt d’espectacles de Baro d’Evel i el 2006 va tenir la seva primera experiència de solo amb l’espectacle Ï, on qüestionava el circ a través de la seva forma i el combinava amb una matèria històrica i dramàtica. Després de l’experiència col·lectiva, a partir del 2006, dirigeix la companyia amb Camille Decourtye i concep els projectes Le Sort du dedans, Mazùt i Bèsties.

Laly Ayguadé Intèrpret

Lali Ayguadé va néixer a Barcelona el 1980. Quan tenia vuit anys va començar a estudiar música (solfeig i piano) examinant-se al Conservatori del Liceu de Barcelona. El 1996 va entrar a l’Institut del Teatre de Barcelona i un any després a l’escola belga ARTS de la coreògrafa Anne Teresa de Keersmarker. Professionalment ha treballat a Dinamarca amb la compañia Publik Eye, amb la dramaturga Carmen Mehnert. El 2003 va entrar a la companyia Akram Khan Company com a membre permanent, on va treballar en les produccions: Kaash, Ma., Bahok (juntament amb el Ballet Nacional de la Xina), Vertical road i Confluence. També ha treballat amb Roberto Olivan (Enclave DanceCompany) en la producció Homeland i amb la companyia Hofesh Shechter en les produccions In Your Rooms, the Art of not looking back i Cult. El 2005 va fer el seu propi treball Twi-

ce read, juntament amb el ballarí i coreògraf eslovac Anton Lachky. Entre 2007 i 2009 va crear peces d’un format més petit amb l’acròbata i pallasso Joan Ramon Graell (actual director de l’Associació de Circ de Barcelona). El 2012 va crear un trio, Little me, juntament amb el ballarí coreà Young Jin Kim i l’acròbata Joan Català, estrenat al Festival Sâlmon al Mercat dels Flors de Barcelona; per l’aniversari de RamonLlull creà un duet, Encontre, amb la participació de Joan Català i el músic Jordi Molina. El 2013 va crear dos duets curts: Incògnito i Saba. El 2010 va ser nominada com a ballarina excepcional pels Premis de la Crítica de Londres. Actualment està treballant amb la companyia Baro d’Evel amb la qual ha actuat en l’obra Mazut i en la creació de la nova producció.

Piero Steiner Intèrpret A swiss-italian globetrotter , Piero Steiner has been living for several years in Catalonia (Spain). A graduate from The Institute of Theatre of Barcelona, he attends an advanced course of Commedia del’arte with the greatest experts on the subject namely Carlo Bosso and Renzi Fabbris (Piccolo Teatro of Milan) and Philippe Gaulier (Paris) Since 1987, he has been taking part in the creation of the012

atre, circus and dance shows with Escarlata Circus, a company of fairground circus, Circ Panique, Mal Pelo, a company of contemporary dance which collaborates with Baro d’Evel… His expressive clown goes through an italian - catalan - finnish - english – swiss logorrhoea which echoes with the language of Baro d’Evel.


Bèsties Baro d’Evel

Marti Soler Intèrpret After studies at the circus school of Barcelona, he trains in the hand to hand discipline at the national Circus School of Fratellini Academy where he meets his discipline partner. He trains as a catcher but also learns the technique of the Cyr wheel. He is a musician as well and carries on with his musical

training at the same time as the circus. He works as a performer in different companies (Factorek, Circ Cric, Los Galindos…) In 2007, he co-founds the company Daraomaï based in Carcassonne. He is discovered by the company during his participation to the video produced for Ï, Blaï Mateu’s solo.

Noëmie Bouissou Intèrpret She attends circus courses at the Lido, a school in Toulouse, from the age of 6. She decides to become a professionnal by attending the courses of the preparatory schools of Lomme and Rosny-sousBois, then, from 2011 to 2013, the Lido professionnal training in the chinese pole specialty. She makes her first real experience of the public with an end

of studies show produced in Scandinavia.The same year she meets Baro d’Evel and is offered a participation to the project of creation under a big a top Bèsties. Meanwhile she starts the work of creation of a solo, Le Perchoir, produced within the context of a compagnonnage programm with Baro d’Evel.

Julian Sicard Intèrpret He attends circus courses at the Lido, a school in Toulouse, from the age of 5. He becomes a professional by attending courses in the schools of Rosnysous-Bois and Châlons-en-Champagne. Meanwhile he makes several experiences especially by working with a circus company or by going for a month to

Brazil on a social project focused on circus. In 2013 he meets Baro d’Evel and is proposed to participate tothe project Obres at the Mercat de les Flors in Spain. The company then offers him to become part of the team of Bèsties.

Taïs Mateu Intèrpret Born in 2006, Camille Decourtye and Blaï Mateu Trias’s eldest daughter expressed spontaneously the desire to share moments on the stage with her pa-

013

rents. She has been practising with them for some years, acting, dancing and playing music. Her partition in the show is the natural result of this practise.


Bèsties Baro d’Evel

Col·laboradors Aquesta creació parteix d’una dinàmica multidisciplinar que s’origina a partir de les col·laboracions amb artistes francesos, com Bonnefrite, i artistes catalans, com el grup creatiu Mal Pelo. L’espec-

tacle Ï i Mazùt ja estaven arraigatsns a la identitat franco-catalana de la companyia i, aquesta nova creació, confirma la doble cultura que és l’especificitat de la companyia.

Mal Pelo (Maria Muñoz i Pep Ramis) Coreògrafs Mal Pelo is co-directed by Pep Ramis and Maria Munoz whose innovating and surrealistic approach of dance is internationally renowned. They direct L’animal al l’Esquena, a research and creation center on movement at Celrà in Spain. Together they have produced more than 25 shows for which they have also created the scenography. Since 1989 Mal Pelo has developped its own artistic language through movement, to which is added theatrality. More than a company, Mal Pelo defines itself as a

creation core group surrounded by a great number of collaborators always moved by the same goal: using the body as main instrument, always researching, trying to tell about the universal themes always in a different way so as to reach new landscapes; always taking an intimist look full of small daily stories, a tender and hard look at the same time. The theme of animality is one of the founding themes of their company.

Bonnefrite (Benoit Bonnemasson-Fitte) Pintor i dissenyador gràfic freelance Born in 1974 in Toulouse,he has a degree from the National superior school of industrial creation (ENSCI) and lives at Aurignac. Freelance designer since 2000, he defines himself as a “crafstman drawing still and an moving images, a projectionnist project designer as well as a gleaner of images.” He collaborates especially with cultural structures, the com-

pany 2 rien merci, the actor stage director Sébastien Barrier… Since 2009, he has been creating the images and the graphic design of Baro d’evel ; since he has become a partner of the company, his scenographic vision and his approach of material have been taking an important role during the creations of Mazùt and Bèsties.

Nicolas Lafourest Músic i compositor Self-taught guitarist, he is a musician with a singular and instinctive practise, a raw,rough and impulsive energy. An intimate and direct way of playing through which intentions wawer between sentimental atmpospheres, experimental deconstructions and no-wave old melodies. A music with repetitive noise patterns, melodic phrases always mixing tension and fragility, softness and roughness. He is at the moment playing in Cannibales et Vahinés, (Marc Demereau, Fabien Duscombs, GW 014

SOK), in The and, a duo with GW SOK and in Gasolina with Henri “the torch.” More recently in the project Chunky Charcoal with Sébastien Barrier and Bonnefrite. Besides he plays regularly in solo through collaborations (music, dance, theatre…) between composing and improvising. He goes on with his solo “Foret”, now and again, as a guiding thread.


Bèsties Baro d’Evel

Adèle Grépinet Il·luminació Després de formar-se en il·luminació a l’Escola Nacional Superior de les Arts i les Tècniques del Teatre (ENSATT) de França, la recerca d’Adèle Grépinet no s’ha limitat al teatre. La seva sensibilitat pel món de l’art contemporani l’ha dut a aplicar els seus coneixements a instal·lacions lluminoses. Ha col·laborat amb les companyies GDRA (Singularités

ordinaires, Nour), Animae Corpus i Infortunes. L’any 2006 Adèle Grépinet va iniciar la seva col·laboració amb Baro d’evel amb el disseny d’il·luminació de l’espectacle Ï. Els bons resultats d’aquesta primera col·laboració han dut la companyia a confiar-li també la il·luminació de Mazùt i Bèsties.

Fanny Thollot So Fanny Thollot es va diplomar a l’ENSATT amb una tesina sobre la sonorització del circ en envelat. El seu centre d’interès són els moviments circulars del so i la sonorització dels cavalls. Es va incorporar a la companyia l’any 2009 arran de la creació de l’espectacle Le Sort du dedans, en

015

el qual es va servir d’un especific dispositiu sonor. Música, especialitzada en la producció interactiva, s’ha acabat convertint en un element indispensable en la recerca d’universos sonors que desenvolupa la companyia.


Bèsties Baro d’Evel

Céline Sathal Vestuari Sastressa i estilista de teatre, arts audiovisuals i museologia, ha treballat amb artesans, modistes, creadors de moda i directors d’escena, fet que li ha permès perfeccionar el seu mestissatge professional. Destaquen les seves col·laboracions amb les companyies GDRA i Générik Vapeur. Ha desenvo-

lupat una recerca artística i artesanal que qüestiona la relació que apropa l’extraordinari a l’ordinari, la singularitat al que és habitual. Tricota, talla, cus, fa ganxet, broda i ho fabrica tot a mà, en una relació quotidiana amb la creació.

Marc Boudier Director tècnic Mentre es formava com a il·luminador, Marc Boudier va multiplicar les seves experiències en disseny d’il·luminació i direcció de llums i d’escena a diverses sales d’espectacles (Théâtre du Colibiri d’Avinyó, Grande Halle de la Villette, Théâtre de

l’Atelier de París...) i amb diverses companyies teatrals (Rrose Sélavie, L. Serrano, Les Pas Tentés...). Marc Boudier col·labora amb tots els projectes de Baro d’Evel des del 2006.

Laurent Jacquint Construcciò de l’escenografia Laurent Jacquin es va incorporar a la companyia com a regidor d’escenografia. Fuster de formació, també té un gran interès pel treball dels cavalls, fet que el va portar a sumar-se a la gira de l’espectacle Le Sort du dedans. La polivalència dels seus conei-

xements es correspon perfectament amb la recerca que desenvolupa la companyia sobre la manipulació de les matèries. A Mazùt col·labora com a constructor de l’escenografia i participa en la instal·lació dels cartells serigrafiats.

Nadine Nay Treball amb els animals The daughter of a galoper jockey, she obtains a degree in riding activities. She has been the manager of a riding school for more than twelve years where she taught especially the practise of dressage and of aerial acrobatics. Her practise level allows her to become part of the French aerial acrobatics team

016

during 3 years and so to take part in all the international competitions in the discipline. Later she becomes educational manager in a riding school. Camille Decourtye asks her to become part of the team so as to help her especially on the stage for the creation of Bèsties.


Bèsties Baro d’Evel Gilles Renoult Liberation 26/06/2015

017


Bèsties Baro d’Evel Gilles Renoult Liberation 26/06/2015

018


Bèsties Baro d’Evel Gilles Renoult Liberation 26/06/2015

019


LES ECHOS Philippe Noisette

Philippe Noisette Les Hechos 08/06/2015

020

Bèsties 8Baro juin d’Evel 2015


TELERAMA Emmanuelle Bouchez –

8 juillet 2015 Bèsties Baro d’Evel

Emmanuelle Bouchez Telerama 08/07/2015

021


TELERAMA sortir Stéphanie Barioz Stéphanie Barioz Telerama 15/07/2015

022

15 juillet 2015

Bèsties Baro d’Evel


ELLE Catherine Robin – Catherine Robin Elle 17/07/2015

023

17 juillet 2015

Bèsties Baro d’Evel


Bèsties Baro d’Evel

024


Bèsties Baro d’Evel

Un festival de:

Patrocinadors oficials:

Mitjans patrocinadors:

Mitjans oficials:

025


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.