Issuu

ÅRSRAPPORT FOR STIFTELSEN TEKSTLAB 2021

Vi skaper fremtidens kulturarv med nye stemmer, historier og uttrykk

INNHOLD

FORORD NØKKELTALL BREDDEPROGRAM I LOKAL KUNSTARENA VISNINGS- OG FAGARENA KOMPETANSESENTER ORGANISASJON 2021

SAMFUNN

5 6 12 18 28 40 48 Forsidebilde: Komponist, musiker og låtskriver Christian Beharie veileder unge stemmer på Scratch kveld - work in progress scene under TekstLabs Festival: Glokale stemmer på Sentralen, 2021. Christian Beharie var selv deltager i TekstLab Unge Stemmer i 2015, før han ble tildelt plass i TekstLabs talentprogram Inkubator. Nå er Beharie engasjert som kunstnerisk veileder i TekstLab Ung, og jobber med barn og ungdom på Tøyen.

FORORD I 2021 hadde vi fokus på å være ung i kunst. På TekstLabs årlige og internasjonale Glokale stemmer festival kunne vi løfte frem en ung generasjon talenter og sterke kunstnerskap. Det er ungdom fra våre tilbud om fordypning i å utvikle egen kunst og unge kunstnere fra talentprogrammet Inkubator. I dag erobrer de scener, konserthaller og gallerier over hele landet og langt utenfor Norges grenser. De er sterke unge stemmer! Mange utforsker tema om identitet og til hørighet, om hvem jeg er i en tid der hver enkelt kan definere og iscenesette seg selv. De viser kunst med globale temaer, om hvor dan globale hendelser får direkte betydning for unge kunstnerne og oss alle i våre nær miljøer. I seminar serien Kunst som politikk reflekterte de unge over tema som er direkte koblet til egne forestillinger eller er relevante for dem. Det var presentasjoner, samtaler og diskusjon med stor tematisk bredde - fra hva pandemien har betydd for skapende kunst nere og om kunst som aktivisme, til hvordan arbeide biografisk-dokumentarisk med iden titet og om definisjonsmakt og appropriasjon av «de andres» kunst. I det kollektive verket Collective Rites utfor sket kunstnere og ungdom sammen hva som skaper fellesskap og tilhørighet til steder vi bærer med oss og til lokalsamfunnet der vi bor. Gjennom utforskning omgjorde vi offent lige rom - gater og torg på Tøyen og Grønland

- til nye møteplasser der utøverne og lokal befolkningen utvekslet erfaringer om tilhørig het til sitt nabolag. Det er en del av vårt arbeid med å gjøre kunsten til en del av lokalsafun nets hverdag. Vi har invitert kunstnere, fag personer og kunstorganisasjoner fra Sverige, Danmark, Finland, Tyskland og Storbritannia til å dele deres erfaringer og innsikt i hvordan lokalsamfunn kan oppleve eierskap til kunsten. I år 2022 feirer TekstLab Ung 10 år. Program met er en sentral del av av strategien for å skape et laboratorium og arena der barn og ungdom fra ung alder får redskaper til uttrykke seg med kunstneriske virkemidler, og mulig het til å fordype seg over tid og utvikle seg som kunstnere. I dag ser vi at vi at strategien lykkes. Den unge generasjonen er sterke stemmer med nye historier og egne kunstne riske uttrykk. De er med på å skape fremtidens kultarv og bidrar til økt kunstnerisk og kultu relt mangfold. Sammen har vi skapt en unik, åpen og bære kraftig arena for å styrke både bredde og topp. Det er en ny generasjon kunstnere som erobrer kunsten, men også er veiledere og støttespillere for dagens barn og unge slik at også neste generasjon skal være med på å skape fremtidens kulturarv. Shanti Brahmachari Kunstnerisk leder

NØKKE 2021 1 400 barn og ungdommer har deltatt i å skrive, spille og utvikle nye fortellinger, historier og uttrykk på ulike scener og møteplasser i Oslo

295 853 publikum på TekstLabs co-produksjoner, kunstneriske visninger i samarbeid med andre aktører og arenaer, seminarer, eventer, tv, radio og digitale plattformer der TekstLab har deltatt

9 592 publikum på TekstLabs visninger, fagseminarer og digitale plattformer

66 kunstnere, veiledere, mentorer og fagpersoner deltok i arbeidet med utvikling av nye produksjoner/ performance med barn, ungdom og unge talenter, i TekstLabs kompetansearena og øvrig aktivitet

LTALL 173

enkeltvisninger og arrangementer, fagseminarer og kurs, prøverom, fordypningsprosesser og workshops for barn, unge og unge kunstnere

samarbeidspartnere

8 støttespillere: Oslo kommune, Kulturrådet, Sparebankstiftelsen DNB, Bergesenstiftelsen, Gjensidigestiftelsen, Kulturtanken, Talent Norge, Oslo kommune – Områdeløft Grønland og Tøyen

VÅRE BIDRAG TIL KUNST OG SAMFUNN Vi har … et demokratisk mål om at flest mulig skal ha reell mulighet og redskap til å uttrykke seg på egne premisser i kunst og samfunn. Det gjør vi ved å la flere få mulighet til å skape egne historier og bidra til at de blir sett og hørt i kunst og samfunn. … et kunstnerisk mål om å gjøre kunstog kulturlivet mer mang foldig. Det gjør vi ved å arbeide systematisk med å engasjere nye grupper til å delta i skapende prosesser, og skape en visningsog fagarena som løfter frem unge stemmer til å bli en del av hele Oslos kunst og kulturliv. … et mål om at kunst og kultur skal være en del av hverdagen i lokalsamfunnet. Det bidrar vi til ved at både skapende prosesser og visninger av kunst skjer i lokalt, i offentlig rom og på møteplasser i nærmiljøet. … et faglig mål om å skape samtale og dialog om tverrdisiplinær og interkulturell kunst i dagens globale verden.

Fra Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer i Live Art Lab under Glokale Stemmer festivalen, 2021. Ungdom utforsker kollektivitet.

TEKSTLABS KUNSTNERISKE OG FAGLIGE PROGRAM Vi har organisert det kunstneriske og faglige programmet i tre ulike deler for å sikre at vi når våre overordnede mål. Breddeprogram i lokalsamfunn er et svar på den demokratiske målsettingen om at flest mulig skal ha reell mulighet og redskap til å uttrykke seg på egne premisser i kunst og samfunn. Kunstarena er et svar på den kunstneriske målsettingen om å gjøre kunst og kulturlivet mer mangfoldig. TekstLab som Kompetansesenter er et svar på det faglige målet om å skape samtale og dialog om tverrdisiplinær og interkulturell kunst i dagens globale verden. I tillegg har vi en felles visningsog fagarena for hele programmet. Figuren illustrerer hvordan de ulike delene av programmet henger sammen og samspiller med hverandre. Årets årsrapport er strukturert i 4 deler: Breddeprogram i lokalsamfunn Kunstarena Visnings- og fagarena Kompetansesenter

Kompetansesenter Produksjoner

Skapende prosesser med barn og unge

Inkubator

Kunstarena

Rekruttering

Visningsog fagarena

Inkubator ung

Unge stemmer

Breddeprogram i lokalsamfunn Skoler, mottaksklasser, bibliotek,fritidsklubber, offentlig rom som møteplass Prosjekter i samspill med lokalbefolkning

BREDDE-PROGRAM I LOKAL-SAMFUNN UNGE STEMMER I OSLO HAR RETT TIL Å BLI SETT OG HØRT! En stor del av TekstLabs virksomhet er innrettet for å nå det demokratiske idealet om at flest mulig skal ha reell mulighet og redskap til å uttrykke seg på egne premisser i kunst og samfunn. Det skjer ved at vi møter barn og ungdom på deres egen arena, i deres lokalsamfunn. Vi møter mange i Oslo øst, sør og indre by. Vi hører ofte om de unge herfra som et problem, men vi hører sjelden fra dem. Sammen med kunstnere og veiledere gjør vi noe med det. De utvikler historier med utgangspunkt i deres egne erfaringer og opplevelser. Vår oppgave er å støtte mange unge slik at de utvikler redskaper og får reell mulighet til å uttrykke seg på den måten de selv ønsker, formidle sine historier på små og store scener, bl.a. som litteratur, musikk, bevegelse eller som visuell kunst. I årets breddeprogram har vi arbeidet på Tøyen, Grønland, Stovner og Holmlia.

Unge får redskap til å uttrykke seg - digitalt, fysisk og i det offentlige rom. Scratch visning og lokalsamfunnsfest på slutten av årets SommerJAM, Deichman Stovner, 2021.

SMÅ MELLOMMENNESKELIGE MØTEPLASSER OG DIGITAL PLATTFORM Vi har opprettholdt tilbud til barn, ungdom og unge kunstnere gjennom hele pandemien. Vi har videreutviklet vår digitale plattform for å gi et tilbud i bydelene - blant annet har vi produsert en hel-digital Scratch-kveld Scratch Hjemmefra og Scratch film Kunst fra pandemien. Når det har vært mulig, har vi møttes fysisk og i mindre grupper. I sommer arrangerte vi for første gang SommerJAM; et tre ukers verksted for barn og ungdom på Tøyen/Grønland, Stovner og Holmlia i samarbeid med arenaer i lokalsamfunnet og i det offentlige rom.

Mohammed, 17 år, har vært med i TekstLab Ung siden han var 13 år på Deichman Biblo Tøyen. Han har arbeidet med rap, musikk og låtskriving og har vært en del av Prøverom Ung. Bildet er fra innspilling av hans musikkvideo til sangen “Milano”, som ble filmet i forbindelse med Scratch-filmen: Kunst fra pandemien.

COLLECTIVE RITES – PROSESS OG VISNINGER KUNST I DET OFFENTLIGE ROM I MØTE MED LOKALSAMFUNNET Collective Rites springer ut av vårt arbeid i lokalsamfunnene med barn og ungdom på Tøyen, Grønland og Holmlia der vi over tid har arbeidet med å utvikle historier og performance knyttet til identitet. I Collective Rites utforsker en gruppe TekstLab-kunstnere hva vi har felles og hva som skaper tilhørighet i dagens samfunn. Utgangs punktet er forståelsen av at identitet skapes gjennom deltakelse i felles møter og aktiviteter på våre «steder». Vi utforsker dette sammen gjennom visninger på gater, torg og i offentlige rom der kunstnere og lokalbefolkning deler historier fra sitt «sted».

MEDVIRKENDE KUNSTNERE COLLECTIVE RITES, 2021:

Carl Joseph Aquilizan, Hanna Asefaw, Michael Aspli, Christian Beharie, Cathrine Bjørndalen, Shanti Brahmachari, Vjolla Emiri, Hanna Filomen Mjåvtn, Cecilie Lindeman Steen, Ornilia Ubisse, Susanne Xin COLLECTIVE RITES: TØYEN OG GRØNLAND

Antall visninger i det offentlige rom i lokalsamfunnet: 6 Antall barn og ungdom: 9 Kunstnere og veiledere: 11 Antall publikum: 1300 OUTREACH: WORKSHOPS, FESTIVALER OG AKTVITETER I LOKALSAMFUNN

En helt sentral del av arbeidet er å rekruttere flere barn og ungdom. Deltakerne inviterer med seg venner og noen oppsøker oss på eget initiativ. For å nå enda flere, oppsøker vi unge på fritidsklubber, skoler, lokale samlinger og festivaler. I 2021 har vi blant annet vært på K1- klubben og gjenåpningsfest på Tøyen, Fellesverket på Grønland, Vær Stolt festivalen og julemarked på Holmlia. Vi har også utviklet prosjektet Hang In og vært på flere skoler og fritidsklubber (Stovner, Tøyen og Holmlia) i forbindelse med rekruttering til året sommertilbud. Antall workshops, festivaler og aktiviteter i lokalsamfunn: 19 Antall barn og ungdom: 623 Kunstnere og veiledere: 12 Antall publikum: 1326

Hva gjør vår kunst med opplevelsen av tilhørighet til «stedet»? Utforskning og prosessvisning i det offentlige rom på Teaterplassen, Grønland under TekstLabs Festival Glokale Stemmer 2021.

UNGE STEMMER HERFRA PÅ DEICHMAN BIBLO TØYEN

TekstLab har siden åpningen av Deichman Biblo Tøyen i 2016 hatt ukentlige workshops etter skoletid. Barn og unge i aldersgruppen 10-15 år utvikler egne fortellinger og sceniske uttrykk i samspill med TekstLabs kunstnere og hverandre. Vi har tilpasset tilbudet etter hva som har vært mulig i pandemien. Antall workshops: 20 Antall barn og ungdom: 141 Kunstnere og veiledere: 10 UNGE STEMMER HERFRA PÅ AKTIVITETSHUSET K1, TØYEN

Et tilbud for de litt yngre i aldersgruppa 12-16 år på Tøyen. Dette ga blant annet de eldste brukerne på Biblo muligheten til å fordype seg ytterligere. Grunnet nedstengingen ble det også gjennomført workshops på vår digitale plattform. Antall workshops: 5 Antall barn og ungdom: 21 Kunstnere og veiledere: 3 UNGE STEMMER HERFRA OG HØSTFERIE WORKSHOPS PÅ DEICHMAN HOLMLIA

Denne høsten hadde vi ukentlige workshops på Deichman Holmlia over et helt semester for barn og ungdom 10-15 år. I høstferien ble vi også invitert til å delta på Deichmans egne ungdomsfestival “UFO”. Antall workshops: 10 Antall barn og ungdom: 79 Kunstnere og veiledere: 5

TEKSTLAB I SKOLEN & DEN KULTURELLE SKOLESEKKEN: MOTTAKSKLASSER

I høst og vinter var vi i 3 mottaksklasser med produksjonen TekstLab InterAKT: Minner og workshops knyttet til produksjonen Flyttenarrativer (under utvikling). Vi besøkte Lakkegata og Møllergata barneskole i Oslo og Løkenåsen ung domsskole i Lørenskog (Den Kulturelle Skolesekken). Antall workshops: 3 Antall barn og ungdom: 38 Kunstnere og veiledere: 8 SOMMERJAM!

Når samfunnet endelig åpnet opp, kunne vi tilby SommerJAM - et tre ukers sommertilbud på Tøyen/Grønland, Stovner og Holmlia med workshops, mat og visninger i lokalsamfunnet. De unge fikk arbeide tverrfaglig i samspill med profesjonelle kunstnere, og arbeidet både med kollektive og individuelle prosjekter innen musikk, poesi, film, podcast, visuell kunst, dans og skapende skriving. Antall workshops: 15 Antall barn og ungdom: 152 Kunstnere og veiledere: 6

I september og oktober var TekstLab Unge Stemmer i samspill med TekstLab-kunstnere ute med kunst i det offentlige rom; Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen. Produksjonen ble invitert til å vises under Oslohendelser 2021, arrangert av Kloden og TrAP.

Hanna var med som deltaker under årets SommerJAM på Tøyen. Hun utforsket tekst, poesi, podcast og film og lagde sin egen tekst og video! Se her: https://vimeocom/646064704

“Nå ble jeg skikkelig glad for at jeg skrev dette ned, fordi jeg forstod ikke før nå hvor viktig Holmlia var for meg” DIA, 10 ÅR

“Hos TekstLab fikk jeg gjort mange ting jeg har drømt om å prøve i lang tid” “Dette er den beste uka jeg har hatt i mitt liv”

ELLA, 10 ÅR

MOHAMMED, 10 ÅR

“Som forelder må jeg si at dette var veldig gøy å være med på. Å se mitt barn bli kjent med andre, gjøre aktiviteter, lære nye ting, fremføre på scene og ikke minst ha det gøy. Det var en stolt 10-åring som lyste opp og storkoste seg. (...) vi er veldig heldige og takknemlige å ha TekstLab på Holmlia.” AMINA, MOR TIL DELTAKER

KUNST ARENA Collective Rites: Live Art Lab visning under TekstLab Festivalen Glokale stemmer 2021 på Sentralen. Her utforsker ungdom hvordan det er mulig å bygge et kollektivt kunstnerisk fellesskap, samtidig som det kan være rom for det individuelle; de personlige og nære historiene, i Prøverom Ung.

FORDYPNING: FRA BREDDE TIL TOPP! ØKT KULTURELT MANGFOLD I KUNST OG KULTURLIVET Kunst- og kulturlivet er kjennetegnet av større fravær av kulturelt mangfold enn andre deler av samfunnet. Kunstnere med annen kulturell bakgrunn og hudfarge er underrepresentert blant de som skaper kunst, framfører kunst, leder kunstog kulturorganisasjoner eller er ledere i kulturstrategiske institusjoner – både offentlige og private. TekstLab har som mål å bidra til å endre dette. Vi møter unge med flerkulturell bakgrunn i bydeler i Oslo øst, sør og indre by og har som mål at mange av dem over tid skal erobre kunsten og kulturlivet i storbyen. Her er det mange sterke kunst nertalenter! De skal få reell mulighet til å utvikle sine evner. De skal ha mulighet til å fordype seg i å skape egen kunst og utvikle sitt kunstnerskap over tid. For at ungdommene med bakgrunn i de delene av samfunnet som ikke har sterk tilknytning til kulturlivet skal lykkes med å få innpass, bli akseptert og få sentrale roller i kunsten, må vi bygge et appa rat – en arena – der de gradvis kan få plass og bli etterspurt i sine kunstfelt. Det er viktig med gode rollemodeller som man kan kjenne seg igjen i. Talent-programmet Inkubator fyller denne funksjonen og rollen. En inkubator er et beskyttet frirom der deltakerne kan vokse, utvikle seg og få ressurser som kreves for å kunne lykkes som kunstnere. Vi skaper en mestringsarena for talentutvikling som kan gjøre det mulig for unge skapende kunstnere med ulik sosial og kulturell bakgrunn, å bidra til å realisere visjonen vår om å skape «fremtidens kulturarv med nye stemmer, historier og uttrykk». Mange kunstnere utvikler egne prosjekter og produksjoner som møter publikum på scener, gallerier, festivaler og i det offentlige rom. Inkubator er en arena for skapende ungdom og kunstnere med stor bredde, kulturell bakgrunn og med flerfaglig, tverrkunstnerisk og interkulturelle uttrykk. På den måten bidrar vi til økt kunstnerisk og kulturelt mangfold i storbyen og i norsk kunstog kulturliv.

UNGDOM SOM KUNSTNERE Mange ungdommer som har vært med i verkstedene i eget lokalsamfunn, ønsker å bruke mer tid og fordype seg i å utvikle egne idéer og prosjek ter. De kan delta i faste tilbud og jobbe individuelt med egen veileder eller mentor over en periode. TEKSTLAB UNGE STEMMER PÅ GRØNLAND OG SENTRUM Hver mandag møtes ungdom fra hele Oslo mellom ca. 16 og 23 år på Cafeteatret på Grønland og på Sentralen i Oslo sentrum for å utvikle kollektive fortellinger. Her kan de eksperimentere med hvordan de kan utvikle et felles kunstnerisk uttrykk frem til visning og produksjon. I tillegg får deltakerne mulighet til å utvikle egne tekster, ideer og performance-uttrykk med støtte fra hverandre og veiledere. Gruppen har i løpet av året vært involvert i flere av TekstLabs tilbud, produksjoner og visningsarena; Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen, Prøverom Ung, Scratch-kvelder, visninger og faglige seminarer under årets Glokale Stemmer festival. Antall workshops: 24 (hvorav 11 digitale) Antall ungdom: 148 Kunstnere og veiledere: 11, hvorav 5 praksis-studenter fra Praktisk Pedago gisk Utdanning (PPU) ved Kunsthøgskolen i Oslo PRØVEROM UNG OG INKUBATOR UNG Prøverom Ung og Inkubator Ung er en tverrfaglig, fri og åpen utforsknings arena som gir unge stemmer en reell mulighet til å utvikle og fordype seg i en idé, konsept eller tekst over lengre tid. Deltakere i prøverommet får tilgang til rom som egner seg til prosjektet og veiledning av profesjonelle kunstnere. Alle prosjekter ble vist under TekstLabs festival Glokale Stemmer 2021. Februar Mars Mai Mai Juni September Oktober

Relasjoner med Selina Riise / Lydlandskap og dans Anna Moberg / musikk, låtskriving (digitalt) Susanne Xin / musikk, poesi (digitalt) Susanne Xin / Musikk, poesi, tekst Mohammed Elhaji / Musikk, rap og video Unge Stemmer / Kunst i offentlig rom, Tøyen og Grønland Collective Rites: Live Art Lab med Selina Riise, Frid Ding, Elias Elvegaard / Video, dans, tekst

Antall prøverom: 7 Antall barn og ungdom: 12 Antall veiledere: 11

Jeg tror ikke du hørte meg. Vi kan få fiskene til å fly i himmelen, og fuglene til å svømme i havet. Og mennesker som dem kan ikke se forskjellen mellom himmel og hav. Det er tider der jeg, ikke kan se forskjellen mellom himmel og hav. – UTDRAG FRA TEKST AV LIANA ISRAILOVA, TEKSTLAB UNGE STEMMER

“Prøverom har vært en utrolig lærerik opplevelse hvor jeg har fått veiledningen til å ta en ide videre til å bli en start på et prosjekt, og jeg har fått tilgang til alle redskaper og verktøy jeg måtte trenge. (...) I løpet av disse fire dagene har jeg lært og utforsket ting jeg ikke var klar over var en del av prosjektet før nå, og satt i gang en egen kunstnerisk prosess.” SELINA RIISE, TEKSTLAB UNGE STEMMER

“Mitt sted” “TekstLab Unge Stemmer, det er den kulaste plassen. Der får barn og ungdom og litt eldre, utvikle sine stemmer og historier… uttrykk. Der har eg kost meg dei to siste åra. Der får eg liksom koble sammen alle trådene.” AMELIA GOMEZ SNERTE, TEKSTLAB UNGE STEMMER

Når jeg er på scenen føler jeg at Jeg blir sett og hørt (...) Alle øyne er som stjerner Og jeg er den ene stjernen som skinner denne gangen Når jeg er på scenen og ser mot dere ser jeg stjerner Vi er stjerner på forskjellige måter Vi er alle sammen stjerner i himmelen Vi skinner og skinner mot enden Scenen er mitt sted – UTDRAG FRA TEKST AV MOHAMMED ELHAJI, TEKSTLAB UNGE STEMMER

INKUBATOR – DE UNGE KUNSTNER-TALENTENE SOM EROBRER OSLO OG HELE VERDEN TekstLab Inkubator-programmet er et frirom for kunstnere som vil være skapende og utøvende der de kan utvikle sitt kunstnerskap, nettverk og kompetanse til å bli sterke stemmer og aktører i det frie kunstfeltet. Inkubator skreddersyr et individuelt tilpasset tilbud for hver enkelt deltaker med veiledning og mentoring, mulighet til å fordype seg over lengre tid i utviklingen av sine kunstnerskap, og de får presentere eget prosessarbeid og ferdig utviklede produksjoner på ulike scener og arenaer. “Vi har sammen med TekstLab et fantastisk prosjekt som bringer frem unge, nye stemmer, ikke minst flerkulturelle stemmer, som kommer fra en arena hvor de gode forbindelsene (…) ikke var tilgjengelig for de, men via TekstLab og Talent Norge så har de fått en scene. De har kommet opp. De har kommet ut. De har kommet frem. Det har de fortjent…, vi har mye å glede oss til.” JOHN G. BERNANDER, TIDLIGERE STYRELEDER I TALENT NORGE

Inkubator har fire hovedelementer: 1. 2. 3. 4.

Kunstnerisk praksis (utvikling av eget og kollektivt prosjekt) Workshops/kompetanseheving og opplæring (i form av toolbox kurs, seminarer og mesterklasse) Kontakt med internasjonalt kunstmiljø I tillegg vil deltakere få støtte i siste del av sin periode i Inkubator (Connect) med å styrke nettverk og koplinger til sentrale aktører på kunstfeltet og synliggjøre/promotere/ dokumentere eget prosjekt og kunstnerskap.

Kunstnere i Inkubator programmet får mulighet til å fordype seg i TekstLab metoden og arbeide i TekstLab i skapende prosesser. f.eks som veileder eller teaching artist i TekstLab Ung program, Scratch og i TekstLab produksjoner; i 2021: Collective Rites og TekstLab InterAKT: Minner i Den Kulturelle Skolesekken.

«En intens følelse som jeg ikke vil skal ta slutt.» INGRID CIAKUIDA, P3.NO

CHRISTIAN BEHARIE, MUSIKER OG LÅTSKRIVER Christian Beharie har produsert og gitt ut to EPer i TekstLab Inkubator: Beharie og Beharie // Beharie. 2021 har vært hans så langt mest produktive år, med EP utgivelser, den prisnominerte musikkvideoen til singelen Don’t Wanna Know regissert av Martin Bremnes, som også høres i spillefilmen Nordsjøen. Singelen River ble utgitt i samarbeid med Thomas Dybdahl med konserter og TV-opptreden på Lindmo. Under TekstLab Festivalen spilte Beharie flere pop-up konserter i det offentlige rom i Oslo, for å utforske hvordan man kan skape musikalske møtepunkt og øyeblikk sammen med tilfeldige forbipasserende. På tampen av året slapp Christian Beharie den kritikerroste singelen Love Me. Beharie ble Spellemannsnominert for sine utgivelser i 2021 og vant i klassen RnB/Soul for EP Beharie // Beharie. Christian er kunstnerisk veileder i TekstLabs Ung program, blant annet på Deichman Biblo Tøyen.

“Jeg liker også veldig godt å kunne jobbe med barn og unge, det krever stor grad av tilstedeværelse og at man lytter veldig nøye. Det er jeg som skal tilpasse meg deres ulike personligheter og interesser, ikke motsatt, og åpne opp for det som allerede bor i dem selv.” CHRISTIAN BEHARIE

Fra Susanne Xin sin visning av Cây Dâ på Cafeteatret / Nordic Black Theatre under Glokale Stemmer festival 2021. En arbeidsvisning om flukt, sårbarhet, identitetsforvirring og kjærlighet. Her blander hun egne historier fra oppveksten, foreldrenes kamp som båtflyktninger og vietnamesiske folkeeventyr i et meditativt landskap.

SUSANNE XIN, PIANIST OG SAMTIDSMUSIKER Susanne Xin begynte i Inkubator-programmet sommeren 2021, og har i løpet av det halve året jobbet med prosjektet Cây Dâ, en utforskning av sine egne røtter i tekst, musikk og bevegelse. I 2021 har hun engasjerert seg i kollektive prosjekter i TekstLab, som Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen.

Med øyenstikkeren som senter av utforskningen. Michael Aspli i prosessvisning på Sentralen med “A Metamorphosis of the Dragonfly” under årets Glokale Stemmer festival.

MICHAEL ASPLI, DANSER OG KOREOGRAF Michael Aspli har utviklet prosjektet A Metamorphosis of the Dragonfly, en utforskning av kunst og levd liv, hvor han gjør et dypdykk i egne røtter og forholdet mellom menneske og natur. Etter arbeidsvisningen under TekstLab Festivalen, fortsetter Michael med produksjon og premiere av forestillingen i 2022 med støtte fra Kulturrådet. Michael er aktiv som koreograf og utøver i det frie feltet, og vant pris for beste film for Chrysalis i Dans i Trøndelags filmkonkurranse. I 2021 har han engasjerert seg i kollektive prosjekter i TekstLab, som Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen.

Carl Aquilizan i forestillingen «Flower boy» som han har utviklet i TekstLab Inkubator. I 2021 hadde forestillingen prosessvisninger på Oslo Jazzdansfestival, CODA og på TekstLabs Festival Glokale Stemmer. “Flower boy” hadde premiere i mars på Bærum Kulturhus i 2022.

CARL AQUILIZAN, DANSER OG KOREOGRAF Carl Aquilizan kom inn i Inkubator-programmet i 2021, og har utviklet pro sjektet Flower boy i løpet av året. Utforskningen førte til en arbeidsvisning under TekstLab Festivalen, og ble videreutviklet til den fulle produksjonen Flower boy som har hatt premiere på Bærum Kulturhus i 2022 med støtte fra Kulturrådet. Carl er aktiv som utøver og koreograf i det frie feltet, og har også jobbet med prosjektet dis_func på Koreografilaboratoriet på Dansens hus. I 2021 har han engasjeret han seg i kollektive prosjekter i TekstLab, som Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen.

“TekstLab betyr veldig mye for meg og representerer et unikt, tverrfaglig rom som gjør det mulig å undersøke og videreutvikle arbeidet mitt med formidling gjennom tekst og musikalske lydlandskap.” HANNA ASEFAW

HANNA ASEFAW, POET OG AKTIVIST I 2021 har Hanna Asefaw vært aspirant i TekstLab via Kulturrådets ordning hvor hun har vært involvert i administrasjon, seminar/ fagprogram og workshops i TekstLab Ung. I 2021 utviklet og viste hun forestillingen Alt blir ikke bra, hvor hun sammen med medskapende kunstner Vjolla Emiri inviterer til sitt lockdownrom. Forestillingen ble invitert videre til Malmö Community Biennal med workshop og samtaler. I tillegg til å opptre jevnlig på andre arenaer med spoken word er Hanna er engasjert aktivist i Reduser Husleia, og har i løpet av året deltatt på en rekke debatter og panelsamtaler (bl.a Arkitekturbiennalen i Venezia).

«Rua 57 ble Oslohendelsers høydepunkt for meg.» RANIA BROUD, SCENEKUNST.NO, 19.10.2021

ORNILIA UBISSE, DANSER OG KOREOGRAF Ornilia Ubisse har gjennom TekstLab Inkubator utviklet to soloforestillinger; Rua 57 og Chaos in the Box/A Protest for One. I høst viste Kloden Teater Rua 57, under Oslohendelser med etterfølgende kunstnerskapssamtale. Ornilia er svært aktiv i det frie feltet nasjonalt og internasjonalt som utøver og koreograf. Ornilia er kunstnerisk veileder i TekstLabs Ung program, blant annet på Deichman Biblo Tøyen.

JESPINE RUE, VISUELL KUNSTNER, MUSIKER OG ANIMATØR

Jespine Rue i musikalsk utforskning.

Jespine har utviklet sitt musikalske uttrykk i 2021, hovedsakelig ved å skrive og spille inn musikk. Hun har i tillegg laget animasjonsvideo for TekstLab Festivalen: Glokale Stemmer 2021. Jespine har siden høsten 2020 vært fulltidsstudent ved KHiO, avd. Kunstakademiet og takket av som Inkubator deltaker ved nyttår for å fokusere fullt på studiet.

VISNINGOG FAGARENA TekstLab har de siste årene bygd opp en omfattende visningog fagarena. I tillegg til lokale Scratch i bydelene, har vi gjennom hele året Scratch-kvelder, visninger og arrangementer på scener og arenaer sentralt i Oslo. Vi har hvert år siden 2014 gjennomført vår Glokale Stemmer festival som viser prosjekter og produksjoner av barn, ungdom, unge og etablerte kunstnere som utvikles i TekstLab. I 2021 utviklet vi TekstLab som visningog fagarena ved å koble sammen visninger med tilhørende fagprogram relatert til tematikk om mangfold, deltakelse i kunst og tverrfaglig kunst i seminarseriene Kunst som politikk og Ung i kunst.

FESTIVAL: GLOKALE STEMMER 2021 Å være Ung i kunst var årets tema og festivalen ble en møteplass hvor vi løftet frem en ung generasjon talenter og sterke kunstnerskap. Vi inviterte internasjonale kunstnere, fagper soner og kunstorganisasjoner fra Sverige, Danmark, Finland og Storbritannia, til å dele erfaringer og innsikt i hvordan lokalsamfunn kan oppleve eierskap til kunsten. De unge kunstnerne utforsket tema om iden titet og tilhørighet, om hvem «jeg er» i en tid der hver enkelt kan definere og iscenesette seg selv. De viste oss lokal kunst med globale temaer, om hvordan globale hendelser får direkte betydning for de unge, kunstnerne og oss alle. Kunst som politikk er en serie fagseminarer, panelsamtaler, frokostmøter og debatter som stimulerer til kritiske refleksjoner om kunst og kultur, og som er knyttet til produksjoner og visninger på TekstLab arena. Her er det rom for at den unge generasjonen av kunstnere og fagpersoner kan trekke på egen erfaring, innsikt og forståelse av hvordan kunstfeltet sees og oppleves av dem i dag. Et grunnleggende utgangspunkt er at kunstog kulturlivet er mindre mangfoldig enn de fleste andre deler av samfunnet i Norge.

Kunstnere med annen kulturell bakgrunn, klasse og hudfarge er underrepresentert blant de som skaper kunst, framfører kunst, leder kunstog kulturorganisasjoner eller har over ordnede posisjoner i kulturpolitiske eller strategiske institusjoner – både offentlige og private. Det fører til at vi ikke får oppleve historier og kunst som tar utgangspunkt i deres erfaringer, perspektiver og levde liv. Det svekker det kunstneriske mangfoldet og er et vesentlig demokratisk problem i Norge i dag. Under årets festival møttes ungdom og unge kunstnere fra TekstLab og vår samarbeidspart ner i London, Counterpoints Arts og reflekterte over tema som er direkte koblet til egne forestillinger og arbeid. Det ble presentasjo ner, samtaler og diskusjon med stor tematisk bredde fra hva pandemien har betydd for skapende kunstnere og om kunst som akti visme, til hvordan arbeide biografiskdokumen tarisk med identitet og om definisjonsmakt og appropriasjon av «de andres» kunst: Det ble til sammen gjennomført over 30 arran gementer; visninger, forestillinger, seminarer og workshops med 55 medvirkende kunstnere og fagpersoner på 7 arenaer.

“Kunst som politikk: Decolonizing our Art, Bodies and Institutions”, en panelsamtale om definisjonsmakt i kunsten. Omar Samy Gamal i VG: “Dagen etter åpningen av MUNCH besøkte jeg ungdom på TekstLabs festival «Glokale stemmer». Der diskuterte unge reflekterte kunstnere og samfunnsdebattanter de-kolonialisering av kunst og kulturinstitusjoner. Og for å være ærlig lærte jeg mye mer av disse ungdommene enn jeg har lært av den siste tidens debatter om det nye museet i Bjørvika.”

PROGRAM GLOKALE STEMMER 2021 18.-19. okt

TekstLab Unge Stemmer lab / Sentralen

20. okt

Programslipp / Sentralen Hanna Asefaw, Shanti Brahmachari, Mohammed Elhaji og Christian Beharie

20. okt

Unge Stemmer fra Tøyen på Biblo / Deichman Biblo Tøyen

20. okt

Scratch: Film fra pandemien, Cafeteatret / Nordic Black Theatre og Facebook stream Selina Riise, Elias Elvegaard, Frid Ding, Christian Beharie, Hanna Asefaw, Vjolla Emiri

21. okt

Cây Dâ / Sentralen Susanne Xin

21. okt

Kunst som politikk: Å se seg selv i kunsten / Sentralen Michael Aspli, Susanne Xin, Carl Aquilizan og Hanna Asefaw

21. okt

Ung i kunst / Sentralen Michael Aspli, Christian Beharie, Elias Elvegaard, BLKBRD Art Collective (UK)

21. okt

Flower Boy / Sentralen Carl Aquilizan

22. okt

The Metamorphosis Of A Dragonfly / Sentralen Michael Aspli

22. okt

Ung i kunst / Sentralen Susanne Xin, Carl Aquilizan, AWATE (UK), Frid Ding, Hannah Kvam

22. okt

Kunst som politikk: Power Up / Sentralen Chrissie Tiller (UK), Shanti Brahmachari, Jonas Jarl (SE)

23. okt Live Art Lab - Collective Rites / Sentralen Susanne Xin, Elias Elvegaard, Frid Ding, Selina Riise, Hanna Filomen Mjåvatn

23. okt

Kunst som politikk: Kreativt arbeid i isolasjonens tid / Sentralen Elias Elvegaard, Frid Ding, Selina Riise, BLKBRD Art Collective (UK), AWATE (UK), Shanti Brahmachari, Hanna Filomen Mjåvatn

23. okt

Alt blir ikke bra / Sentralen Hanna Asefaw, Vjolla Emiri

23. okt

Kunst som politikk: Decolonizing our Art, Bodies and Institutions / Sentralen AWATE, Grace Tebea Tenga, Hanna Asefaw, Zeenat Amiri, Tuula Sharma Vassvik

23. okt

Chaos In The Box / Sentralen Ornilia Ubisse

24. okt

Kunst som politikk: Community Arts / Sentralen Chrissie Tiller (UK), Shanti Brahmachari, Jonas Jarl (SE), Per Kap Bech Jensen (DK)

24. okt

Prøverom Ung / Sentralen Elias Elvegaard, Frid Ding, Selina Riise og Hanna Filomen Mjåvatn

25. okt

SCRATCH / Sentralen

26.-28.okt Collective Rites stunts og prosessvisninger / Dramatikkens hus Susanne Xin, Cathrine Bjørndalen, Michael Aspli, Shanti Brahmachari, Vjolla Emiri, Hanna Asefaw, Carl Aquilizan, Cecilie Lindeman Steen. 26. okt

Å være ung utøver og kreativ medskaper / I samarbeid med CODA på Den Norske Opera og Ballett Selina Riise, Frid Ding, Shanti Brahmachari, Ragnhild Tronstad, Ameli Chidi Granlund

27. okt

Unge Stemmer fra Tøyen på Deichman Biblo Tøyen

27. okt

Kunst som politikk: Kunsten å skrive – et kritisk blikk Cafeteatret / Nordic Black Theatre

28. okt

Kunst som politikk: Kunst som aktivisme/ Cafeteatret / Nordic Black Theatre

29. okt

Collective Rites – Visning, samtale og stunts / Dramatikkens hus

29. okt

Kunst som politikk: Kunst i det offentlige rom – Hvem eier gatene? / Dramatikkens Hus

29. okt

Cây đa / Cafeteatret / Nordic Black Theatre Susanne Xin

29. okt

Suppe & Jam! / Cafeteatret / Nordic Black Theatre

30. okt

Beharie / Popup-konserter i det offentlige rom, Oslo

30. okt

Flyttenarrativer / Museumsleiligheten, Interkulturelt Museum Nami Kitagawa Aam og Mafalda Silva

Totalt antall publikum: 3 453

SCRATCH-KVELDER: MØTEPLASSER I LOKALSAMFUNNET Scratch er en arena for barn, unge og unge kunstnere som ønsker å utvikle idé til tekst og performance, og vise work in progress på scenen. Deltakere utvikler sin idé sammen med kunstnere og mentorer før de presenterer for og samtaler med publikum. Barn og unge viser arbeid på små scener i lokalsamfunnet, oftest på bibliotek som vi samarbeider med. Visningene blir møtesteder på tvers av generasjoner i lokalsamfunnet. Publikum er søsken, venner, familie og andre fra nabolaget. Vi arrangerer lokalsamfunnsfester hvor vi deler mat og historier. Dette bidrar til fellesskap, tilhørighet og fellesskap. Scratch skjer også på større scener i Oslo Sentrum og digitalt.

Scratch kveld i Marmorsalen på Sentralen under Glokale stemmer festival 2021. Ungdommer fra hele byen møtes!

Unge rappere fra Groruddalen fikk veiledning fra Londonbaserte rapper AWATE i forkant av Scratch-visning under Glokal Stemmer Festival på Sentralen. AWATE veiledet i flow, rim, beat og de unge fikk prøve seg på scenen foran rundt 100 publikummere dagen etter.

29.04

Digital streaming: Scratch Hjemmefra (lukket visning) Publikum: 24 Barn og ungdom på scenen: 24 Kunstnere og veiledere: 7

25.06

SommerJAM! Scratch på Deichman Biblo Tøyen Publikum: 50 Barn og ungdom på scenen: 12 Kunstnere og veiledere: 4

02.07

SommerJAM! Scratch på Deichman Stovner Publikum: 40 Barn og ungdom på scenen: 10 Kunstnere og veiledere: 4

06.08

SommerJAM! Scratch på Deichman Holmlia Publikum: 40 Barn og ungdom på scenen: 11 Kunstnere og veiledere: 4

20.10 Streaming/filmvisning på Cafeteatret: Kunst fra pandemien Video Publikum: 116 Barn og ungdom i filmen: 13 Kunstnere og veiledere: 14 25.10

Glokale Stemmer festival på Sentralen Publikum: 81 Barn og ungdom på scenen: 16 Kunstnere og veiledere: 9

05.11 Inkubator-kunstnere på Bikubekveld på Det Norske Teatret Video Publikum: 26 Unge kunstnere på scenen: 6 Kunstnere og veiledere: 3

Totalt antall publikum: 377

KUNSTNERISKE VISNINGER, FORESTILLINGER, KONSERTER OG CO-PRODUKSJONER PÅ TURNÉ 19. mars Tro og overbevisning, Christine Vik Bratvold, Fortellerfestivalen, Riksscenen, Oslo

21. april

Konsert, Christian Beharie, Rønningen FHS

02. mai

Release-konsert, Christian Beharie, YouTube

06. mai

Ytterkantar, Amelia Gomez Snerte fra TekstLab Unge Stemmer, Digital visning for Norsk folkemuseum

10. juni

Poesi, Hanna Asefaw, Deichman Romsås

20. juni

Flower boy, Carl Aquilizan, Oslo Jazzdansfestival

07. juli

Konsert, Christian Beharie, SALT, Oslo

13. aug

Konsert, Christian Beharie, Deichman Holmlia

18. aug

Konsert, Christian Beharie, Havrommet, Bergen

21. aug

Poesi, Hanna Asefaw, Vær Stolt festivalen, Holmlia

27. aug

Konsert, Christian Beharie, Oslo Afro Arts Festival

28. aug

Konsert, Christian Beharie, Nabolagsfestivalen Oslo

03. sept

Poesi, Hanna Asefaw, Tadvin Festivalen, Tøyen torg

04. sept

Alt blir ikke bra, Hanna Asefaw & Vjolla Emiri, Son Pride

05. sept

Konsert, Christian Beharie, Norden Festival, Hamburg

09. sept

Konsert, Christian Beharie, Villvillvest, Bergen

23.-24. sept

Oslohendelser: Rua 57, Ornilia Ubisse i samarbeid med Kloden Teater og TRAP, Oslo

24.-25. sept

Oslohendelser: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen i samarbeid med Kloden Teater og TRAP, Oslo

1.-2. okt

Oslohendelser: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen torg i samarbeid med Kloden Teater og TRAP, Oslo

21.okt

Alt blir ikke bra og om Glokale Stemmer 2021, Hanna Asefaw / NRK

5. nov

TekstLab Inkubator: Scratch på Bikubekveld, Det Norske Teatret

1.nov

Kvinner i poesi, Hanna Asefaw, Bikubekveld, Det Norske Teatret

20.-21.nov Kunstsalong med gutta & poesi, Hanna Asefaw, Globaliseringskonferansen 21. nov Sceneanvisninger, Ali Djabbary og Ole Jørgen Løvås, Cafeteatret / Nordic Black Theatre 27.-28. nov

Alt blir ikke bra, Hanna Asefaw og Vjolla Emiri / Malmö Community Biennal

08. des TekstLab InterAKT: Minner i mottaksklasse, Den Kulturelle Skolesekken, Lørenskog

Totalt antall publikum: 101 673

PRODUKSJONER Hvert år utvikles et større antall prosjekter med sikte på ferdig forestilling/ produksjon. I 2021 var 13 forestillinger, produksjoner og prosjekter under utvikling: Beharie // Beharie (EP) / Christian Beharie Don’t Wanna Know (Musikkvideo) / Christian Beharie Pop-up konserter i Offentlige Rom / Christian Beharie A Metamorphosis of the Dragonfly / Michael Aspli Rua 57 / Ornilia Ubisse (Inkubator på ”Oslohendelser”) Chaos in the box / A protest for one / Ornilia Ubisse Flower boy / Carl Aquilizan Cây Dâ / Susanne Xin Alt blir ikke bra / Hanna Asefaw med Vjolla Emiri Flyttenarrativer / Mafalda Silva og Nami Kitagawa Aam Collective Rites: Live Art Lab / Hanna Filomen Mjåvatn med TekstLab Unge Stemmer Collective Rites: TekstLab Unge Stemmer på Tøyen / Hanna Filomen Mjåvatn og Shanti Brahmachari med TekstLab Unge Stemmer og kunstnere fra Collective Rites (TekstLab Ung på ”Oslohendelser”) Collective Rites: Grønland / Susanne Xin, Michael Aspli, Christian Beharie, Shanti Brahmachari, Cathrine Bjørndalen, Cecilie Lindeman Steen, Ornilia Ubisse, Vjolla Emiri, Hanna Asefaw og Carl Joseph Aquilizan

I 2021 var 13 forestillinger, produksjoner og prosjekter under utvikling. Foto fra ”Alt blir ikke bra”, ”Pop-up konserter” med Beharie, ”Chaos in the Box”, ”Collective Rites”

KOMPETANSE KUNSTFAGLIG MØTEPLASS For å sikre kvalitet i alle deler av den kunstneriske virksomheten, kreves kunnskapsressurser og kompetanse på en rekke områder. Vi er en kunstarena og kompetansemiljø med bred erfaring og kunnskap i hvordan vi rekrutterer barn og unge. Vi har lang erfaring i å støtte ungdom og unge talenter og kunstnere på deres reise mot å bli sterke stemmer i kunst og samfunn. For å nå målet om kunstnerisk mangfold er det vår intensjon å arbeide fler faglig, tverrkunstnerisk og interkulturelt. Vi trekker på kompetanse fra veile dere, mentorer, fagpersoner og organisasjoner fra alle kunstdisipliner, og har spisskompetanse internt på å inkorporere bidrag fra flere disipliner i tverr kunstneriske uttrykk. For å sikre høy kompetanse samarbeider vi med ledende internasjonale kunstorganisasjoner som deler vår kunstneriske og demokra tiske målsetting. For å nå målet om kulturelt mangfold samarbeider vi med lokale aktører med god kjennskap og forståelse for de konkrete forholdene i ulike deler av Oslo. I tillegg til offentlige institusjoner som biblioteker, aktivitetshus, AKS, skoler og kunst-institusjoner, er frivillige organisasjoner, fritidsklubber og enkelt personer viktige kompetanse og ressurser. Vi bidrar til økt faglig samtale og dialog om skapende prosesser og kunst nerisk og kulturelt mangfold i lokalsamfunn og kunstog kultursektoren. Vi arrangerer seminarer og møter med internasjonale partnere for å få økt innsikt i hva som skjer innenfor det tverrkunstneriske, interdisiplinære og det inter kulturelle feltet.

SENTER:

Internasjonal møteplass. Ungdom og unge kunstnere diskuterer temaer som er viktig for dem.

TEKSTLAB-METODEN TekstLab har spisskompetanse i metode innen skapende kunst prosesser, som er utviklet i organisasjonen over lang tid. Denne anvendes i alle deler av virksomheten, og er tilpasset de ulike målgruppene; barn, ungdom og profesjonelle kunstnere. I 2021 gjennomførte vi interne kompetansehevende tiltak i organisasjonen. Her var kunstner-veiledere teoretisk og praktisk involvert i bruk av metoden både live og digitalt. I studieåret 2021-22 er vår kunst neriske leder engasjert av Kunsthøgskolen i Oslo (PPU, KHiO) og av Norsk Barnebokinstitutt. Her gis det forelesninger, seminarer og praktisk-pedagogisk veiledning for studenter innen dans, teater (BA) og litteraturformidling (MA) i TekstLab-metoden, med fokus på møte med barn og unge i skapende kunstprosesser. TekstLab har også hatt studenter utplasert i praksis fra PPU, KHiO (BA) i TekstLab Ung program.

TekstLab-metoden anvendes i alle deler av virksomheten og er tilpasset de ulike målgruppene; barn, ungdom og profesjonelle kunstnere.

Eksterne kompetansehevende kurs, seminar og presentasjoner av TekstLab 06.04

“Masterutdanninga i skrivekunst og formidling” Masterstudenter Norsk Barnebokinstitutt, Nasjonalbiblioteket, Oslo

07.04

“Masterutdanninga i skrivekunst og formidling på Norsk Barnebokinstitutt”, Norsk Barnebokinstitutt, Nasjonalbiblioteket, Oslo

20.04

Høring om kulturmeldingen for barn og unge, Stortinget, Oslo Video

21.04

“Masterutdanninga i skrivekunst og formidling”, Norsk Barnebokinstitutt, Nasjonalbiblioteket, Oslo

11.05

Matchmaking for mangfold, Kulturrådet, Oslo

15.06

Innspill til byrådet i Oslo

31.08 Barns utvikling, lek og kreativitet: Skapende arbeid med barn og unge KHiO, Oslo 04.09

Veien til mindre ulikhet - et mer inkluderende teater feltet, Teaterkonferansen 2021, Oslo

07.09 Skapende arbeid med barn og unge: Barns utvikling, lek og kreativitet, Undervisning i kreativeprosesser med barn og ungdom, KHiO, Oslo 14.09 Skapende arbeid med barn og unge: Barns utvikling, lek og kreativitet, Undervisning i kreative prosesser med barn og ungdom, KHiO, Oslo 02.11

Innspill til byrådet i Oslo

Interne kompetansehevende tilbud i metode 27.-28.01

TekstLab metodekurs 1: Pedagogikk i skapende prosesser med barn og ungdom med Shanti Brahmachari (digitalt)

12.02

Toolbox kurs: Å skrive om eget arbeid med Torunn Liven

06.03

TekstLab metodekurs 2: Pedagogikk i skapende prosesser med barn og ungdom med Shanti Brahmachari

23.03

Toolbox kurs: Fremdriftsplan med Annika Ostwald

01.-02.06 TekstLab metodekurs 3: Pedagogikk i skapende prosesser med barn og ungdom med fokus på sommertilbud med Shanti Brahmachari og Cathrine Bjørndalen 08.06

Toolbox kurs: Etikk og kunstnerskap med Ida Uvaas

25.08

Toolbox kurs: Inkubator kunstneres presentasjon av eget kunstnerskap og prosjekt med Ida Uvaas

26.08

TekstLab metodekurs 4 med Shanti Brahmachari

Kunst som politikk og Ung i kunst: fagprogram 21.10

Kunst som politikk: Å se seg selv i kunsten, Michael Aspli, Susanne Xin, Carl Aquilizan og Hanna Asefaw

21.10

Ung i kunst panel: Michael Aspli, Christian Beharie, BLKBRD Art Collective (UK), Elias Elvegaard

22.10 Ung i kunst panel: Susanne Xin, Carl Aquilizan, AWATE (UK), Frid Ding, Hannah Kvam

22.10

Kunst som politikk: Power Up, Chrissie Tiller (UK)

23.10

Kunst som politikk: Kreativt arbeid i isolasjonens tid, Elias Elvegaard, Frid Ding, Selina Riise, BLKBRD Art Collective (UK), AWATE (UK), Shanti Brahmachari og Hanna Filomen Mjåvatn

23.10

Kunst som politikk: Decolonizing our Art, Bodies and Institutions, Awate (UK), Grace Tebea Tenga, Hanna Asefaw, Zeenat Amiri, Tuula Sharma Vassvik

24.10

Kunst som politikk: Community Arts, Chrissie Tiller (UK), Shanti Brahmachari, Jonas Jarl (SE) og Per Kap Bech Jensen (DK)

26.10

Samtale om å være ung utøver og kreativ medskaper med Selina Riise og Frid Ding, Ragnhild Tronstad (Kulturtanken) Shanti Brahmachari, (TekstLab), Ameli Chidi Granlund. Samarbeid med CODA international dance festival på Den Norske Opera og Ballett

27.10

Kunst som politikk: Kunsten å skrive – et kritisk blikk, Meera Manjit Kaur, Carl Aquilizan, Rania Broud, Mariken Lauvstad

28.10

Kunst som politikk: Kunst som aktivisme, Lars Kjemphol, Hanan Benammer, Vjolla Emiri, Hanna Asefaw, Barbara Santos (BR/GE)

29.10

Kunst som politikk: Kunst i det offentlige rom – Hvem eier gatene?, Shanti Brahmachari med Nazneen Khan, Rudolf Terland Bjørnerem og Elora Brahmachari

PODCAST I 2021 produserte og publiserte vi podcast hvor vi løfter frem barn og unges stemmer i tillegg til kunstnere og fagpersoner. Podcasten kan høres og følges på spotify eller vår hjemmeside.

TekstLab Unge Stemmer - SommerJAM!

Kunst som politikk - Hvordan påvirker storsamfunnet våre intime rom?

TekstLab Unge Stemmer - Utforskende relasjoner

Kunst som politikk - Ornilia Ubisse om produksjonen Rua 57

Kunst som politikk - Å se seg selv i kunsten

TekstLab Unge Stemmer - Ozair forteller om Stovner

TekstLab Unge Stemmer - Hanna om Tøyen

Kunst som politikk - Ung i kunst/Young in Art

Kunst som politikk - Chrissie Tiller/Power Up om makt og deling av makt i kunsten

#10

Kunst som politikk - Kunsten å skrive - et kritisk blikk

I 2021 produserte vi podcasts fra flere av våre fagseminarer i serien: Kunst som politikk.

FAGKOMPETANSE: KUNSTNERE, VEILEDERE OG FAGPERSONER Skapende kunst med tverrfaglig og interkulturelle uttrykk krever stor bredde i faglig og kunstnerisk kompetanse. Kunstnere, vei ledere, mentorer og andre fagpersoner inngår i et nettverk som til sammen gjør det mulig å realisere målene om å kunne gi hver enkelt deltaker i skapende prosesser – barn, ungdom, kunstner – reell mulighet til selv å søke etter sitt personlige uttrykk. Kunstnere, veiledere og fagpersoner i TekstLab har kompetanse innenfor, og på tvers av, områder og genre som: scenekunst, dans, koreografi, teater, regi, musikk, låtskriving, komposisjon, nysirkus, poesi, spoken word, litteratur, scenografi, dramatikk, kunst i det offentlige rom, visuell kunst, billedkunst, performance, muntlig fortelling, figurteater, kostymedesign, arkitektur, grafisk design, kunstkritikk, film, foto, digital produksjon og streaming, lys- og lydteknikk: Linn Christin Aagedal, Nami Kitagawa Aam, Johan Martin Aarstein, Zeenat Amiri, Carl Joseph Aquilizan, Hanna Asefaw, Michael Aspli, AWATE, Christian Beharie, Hanan Benammer, Maria Kristina Klungnes Berg, Cathrine Bjørndalen, Frida Blomgren, Alma Bø, Annelise Bothner-By, Elora Brahmachari, Shanti Brahmachari, Christine Vik Bratvold, Maja Brenna, Rania Broud, Nemanja Cadjo, Sindre Deschington, Ali Djabbary, Vjolla Emiri, Bjørn Enes, Thea Ericson, Melanie Fieldseth, Martin Hammer Gjelsnes, Mia Habib, Ragni Halle, Huyen Huynh, Zofia Jakubiec, Jonas Jarl, Per Kap Bech Jensen, Mats Mæland Jensen, Anna Katrin Karlsson, Meera Man jit Kaur, Lars Kjemphol, Hannah Wozene Kvam, Mariken Lauvstad, Huy Le Vo, Tom-Stian Lenningsvik, Torunn Liven, Ole Jørgen Løvås, Sondos Mahdy, Mahmoud Mahdy, Kristine Markussen, Hanna Filomen Mjåvatn, Tom Erik Caldino Nicolaysen, Annika Ostwald, Dijana Rakovic, Pål Louis Kaupang Rasmussen, Malika Makouf Rasmussen, Jespine Rue, Barbara Santos, Mafalda Silva, Julian Skar, Cecilie Lindeman Steen, Torgrim Mellum Stene, Grace Tabea Tenga, Chrissie Tiller, Ornilia Ubisse, Ida Uvaas, Tuula Sharma Vassvik, Oscar Wicken, Susanne Xin.

PRISER OG NOMINASJONER Shanti Brahmachari: “Håndtrykket”. Dramatikerforbundets pris for innsats for norsk dramatikk og utvikling av nye stemmer. “Det mange ikke vet er at hun faktisk er initiativtaker til Den Unge Scenen (DUS), En svært viktig scene for norske samtidsdramatikere. Hun har også vært kunstnerisk leder på LilleBox, på Black Box Teater og ikke minst TekstLab Unge Stemmer. Hun har gitt oss mange nye stemmer som kanskje ellers ikke ville kommet frem, blant annet nåværende husdramatiker på Nationaltheatret Camara Lundestad Joof.” Michael Aspli: “Chrysalis”. Beste film i Dans i Trøndelags filmkonkurranse Christian Beharie: Spellemanns prisvinner i klassen RnB/Soul for EP «Beharie//Beharie» (2021)

Shanti Brahmachari (t.v) mottar prisen “Håndtrykket” fra forbundsleder Monica Boracco v/ Dramatikerforbundet

AKTIVITET PÅ HJEMMESIDE OG SOSIALE MEDIER I 2021 lanserte vi ny hjemmeside www.tekstlab.com hvor man kan følge nyheter, kalender og podcast. Hjemmesiden er designet av Forest. Utover websiden, er TekstLab aktive på Facebook, Instagram, Vimeo, Spotify og Linkedin. Antall følgere: 2817 Antall publikum: 115 572

ORGANISASJ 2021 STYRET

Styreleder: Gunnar Andersen Styremedlemmer: Astrid Aknessæter, Shanti Brahmachari, Hannah Wozene Kvam, Therese Manus Styret hadde i løpet av året fem styremøter, 20.1, 23.3,15.6, 22.9, 16.11 Styret og administrasjonen gjennomførte et felles seminar om ny organisasjonsstruktur: 28.10

LEDELSE OG ANSVARSOMRÅDER

Kunstnerisk og daglig leder: Shanti Brahmachari Prosjektleder: Christine Vik Bratvold (januar - juli 2021) og Thea Ericson (august 2021- mars 2022) Administrasjon: Mariama N’Jai Inkubator koordinator: Ida Uvaas Aspirant: Hanna Asefaw (støttet av Norsk Kulturråd i 2021)

STØTTESPILLERE

Oslo kommune, Kulturrådet, Sparebankstiftelsen DNB, Bergesenstiftelsen, Gjensidigestiftelsen, Kulturtanken, Talent Norge, Oslo kommune - Områdeløft Grønland og Tøyen

SAMARBEIDSPARTNERE

Aktivitetshuset K1, Blokk 58, Biermannsgården, Cafeteatret/Nordic Black Theatre, CODA, DansIt, Deichman Biblo Tøyen, Deichman Holmlia, Deichman Stovner, Deichman Romsås, Det Norske Teater, Den Kulturelle Skolesekken (DKS Lørenskog), Dramatikkens hus, Fellesverket Sentrum (Røde Kors), Forandringshuset Grønland, Forest, Holmlia Skole, Holmlia julemarked, Interkulturelt Museum (IKM), K1 klubben, Kunsthøgskolen i Oslo, Kloden, Lakkegata skole, Løkenåsen skole, Memoar, Millimedia, Møllergata skole, Norsk Barnebokinstitutt, Norsk Skuespillersenter, Rønningen folkehøgskole, Sentralen Ung, Tokerud ungdomsskole, TrAP (Transcultural Arts Production), Tøyen Bazaar (julemarked), Tøyen skole, Vær Stolt Festivalen og Årvoll Gård

INTERNASJONALE SAMARBEIDSPARTNERE 2021

Counterpoints Arts (UK), BLKBRD Art Collective (UK) AWATE, (UK) Malmö Community Biennal (Sverige), New Helsinki Theatre (Finland), Odin Teatret (Danmark), Theatre of the Oppressed (Brasil)/Kuringa (Tyskland). Chrissie Tiller, critical friend and advisor (UK)

ON BESØKSADRESSE: Stiftelsen TekstLab c/o Sentralen Øvre Slottsgate 3 0157 Oslo

POSTADRESSE:

Stiftelsen TekstLab c/o Sentralen Postboks 183, Sentrum 0157 Oslo

ORG.NR.: 921718950

FOTO:

Maja Brenna s.1,øverst 26,30,34,42. Tale Hendnes innholdsfortegnelse, s.5,øverst 23,29. Mariama N’Jai s.13,15,16,27,th.39. Lars Kjemphol s.9,18, nederst 26,31,tv.39, 41,45. Joshua Jacob s.25. Ortenheim Photography s. nederst 23, 24. /Eies av TekstLab