Tapeando

Page 1

presenta

CLAQUÉ MÚSICA ESPANYOLA

&


Tapeando L’última producció de nom TAPEANDO, és el segon muntatge de la companyia Tap Olé. Singular, espectacular, original i enèrgic fusiona de nou el claqué amb la guitarra espanyola. Amb aquest espectacle la companyia fa un salt ja que passa de 4 a 8 intèrprets. TAP OLÉ està valorada per la seva alta qualitat artística, llarga trajectòria i reconeixement internacional. Tapeando segueix la línia d’originalitat en la fusió del claqué i la guitarra espanyola. Explorant les infinites possibilitats sonores i coreogràfiques d’aquesta unió, el claqué pot trobar una nova manera d’expressar-se musicalment i coreogràficament, tot combinant sonoritats i ritmes llatins, flamencs, jazzístics i mediterranis, en un procés de creació conjunta entre ballarins i músics. Fusió de cultures i estils diferents com la música espanyola i el claqué demostren que el mestissatge és un llenguatge universal capaç de crear nous destins i sensacions. Esclat de ritme i energia on es combinen el virtuosisme i la passió de la guitarra espanyola amb la precisió i elegància de les coreografies i la espontaneïtat de la improvisació. També es pot gaudir d’altres sorprenents balls com el body percussion o el sand dance (ball de sorra), que es ballava a principis del segle passat als EUA i que actualment està pràcticament desaparegut.


Tap Olé Tap Olé és una companyia de llarga trajectòria que ha actuat por tot el món amb gran èxit de crítica i públic guanyant premis com el Sold Out del Festival d’Edimburg 2007 o el Premio del Público del Festival Internacional de Valladolid 2004. El primer espectacle de la compaña Tap Olé es va estrenar l’any 2003 a Chicago en el marc dels del Chicago Human Rhythm Project al Vittum Theatre amb gran èxit i unes fantàstiques crítiques del Chicago Sun-Times i del Chicago Tribune. Van actuar al New York Tap Festival 2003-2006 on el públic va ovacionar l’espectacle dempeus. Grans èxits a l’Edimburgh’s Hogmanay 2005, l’Internacional Feet Beat Tap Festival 2006 a Hèlsinki, gires internacionals per Itàlia, Croàcia, Alemanya, el Japó, els EUA, al Panamà, i a diferents punts de l’estat espanyol. Tap Olé va rebre fantàstiques crítiques de prestigiosos diaris amb comentaris com: “Espectacular i innovador ... tècnicament impecable “. “Perfecta sincronització ... no voldràs que parin “(The Scotsman). “Sexy, contemporani, sensual, dramàtic ... Espectacle encantador i exuberant “(The List). El 2010 van ser convidats de nou al participar al Festival Fringe d’Edinburgh actuant al CVenues, i al 2008 a l’“Assembly Queen’s Hall” Roser Font, a més de ressaltar per la seva virtuositat en aquesta especialitat, destaca perquè va ser ballarina solista de claqué de l’espectacle Enramblao de Rafael Amargo i participa activament amb la companyia Els Comediants. Tots dos són reconeguts solistes internacionals que han viatjat per tot Europa i Estats Units amb diversos espectacles com Fire of Dance, Barcelona Rhythm Tap, La Vida És Ritme de Camut Band, American Tap Dance Orchestra o Manhattan Tap, entre altres. El guitarrista Roger Raventós combina la seva formació clàssica (com a professor en diferents conservatoris) amb influències d’altres estils com el flamenc, la rumba, el latin o el jazz. Completen el repartiment de “Tapeando” Rubén Pérez i Laia Molins (claqué), Paco Weht (contrabaix) i Carlos Cortés (percussions).

La companyia Direcció: Tap Olé Coreografia: Guillem Alonso i Roser Font Direcció musical: Roger Raventós Claqué: Guillem Alonso, Roser Font, Laia Molins i Rubén Pérez Guitarres: Roger Raventós i Mario Mas Contrabaix: Paco Weth Percussions: Carlos Cortés Llums: Evarist Valera So: Pau Bosch


Guillem Alonso

Claqué

Guillem Alonso va néixer a Barcelona al 1973. Als nou anys es va posar el seu primer parell de sabates de Claqué.Va rebre diverses beques de la Generalitat de Catalunya per estudiar Claqué a Nova York amb ballarins com la Brenda Bufalino, la Barbara Duffy i el Savion Glover entre d’altres. L’any 1993 va guanyar el Primer Premi del Campionat del món de Claqué a Suïssa, organitzat per la I.D.O. ( International Dance Organization). La temporada 1993-94 va actuar amb la companyia J.M. Flotats, al teatre Poliorama de Barcelona al Musical Cal dir-ho?. Al Nadal de 1995 va actuar com a solista amb la Indianapolis Symphony Orchestra, per a l’espectacle Yuletide Celebration. Ha estat membre de les millors companyies de Claqué d’EE.UU., com l’American Tap Dance Orchestra, Manhattan Tap i The Tap Collective de Nova York, i Steps Ahead de Los Angeles, amb les que ha actuat arreu d’Amèrica i Europa. A Espanya ha ballat als espectacles Keatoniana, New Orleans Jazz & Tap, Sax Tap i ha ballat i coreografiat El Nas Vermell i Scandal, i és el director de la companyia Barcelona Rhythm Tap. Ha actuat a l’entrega dels premis Goya 1999 amb Rosa Mª Sardà, i ha organitzat i presentat setmanalment les sessions d’improvisació de Claqué a la Cova del Drac de Barcelona, anomenades Tap Jam. És un dels creadors i ballarins dels espectacles Booguie Wooguie Tap i Tap Olé, l’estrena d’aquest últim espectacle va ser al Chicago Vittum Theatre al Maig del 2003 amb fantàstiques crítiques, on també va actuar al canal de televisió NBC. Amb aquesta companyia ja ha estat per tota Europa, Estats Units i Japó, guanyant diversos premis internacionals, i darrerament han estrenat el seu nou espectacle Tapeando. Les temporades 2000-01 i 2001-02 va ser ballarí solista de Claqué a l’espectacle Fire Of Dance, amb el que va estar de gira per Polònia, Alemanya, Àustria, Itàlia, Suècia, Suïssa, Noruega, Holanda, Eslovàquia, Hongria i Bèlgica. Al mes de setembre de 2001 va actuar a Broadway (N.Y.) al New Victory Theatre i al 2003 al Lyric Theatre del West End (Londres) amb l’espectacle La Vida És Ritme, el qual ha creat amb la companyia Camut Band, amb qui ha participat en festivals i gires arreu d’Europa, Estats Units, Assia i Australia. Amb aquesta companyia acaba de crear l’últim espectacle Kiting Kità. Ha participat en l’espectacle Djellabah Groove de la ballarina Roxane Butterfly. Darrerament ha fet les coreografies de claqué dels musicals Fama, estrenat al 2006 a Madrid, i Spamalot, estrenat a Barcelona al 2008. I ha col·laborat en Los Sones Negros del ballarí de flamenc Juan de Juan. És un dels pocs ballarins que practiquen l’estil de ball Sand Dance (Ball de sorra), amb el qual ha guanyat prestigi i reconeixement internacional com a màxima autoritat. Guillem Alonso ha estat, com a professor i organitzador l’impulsor de una nova generació de ballarins de Claqué a Barcelona. El 2010 és guanyador del Premi Dansacat en reconeixement a la seva trajectòria professional.

Rubén Pérez

Claqué

El 1999 comença els seus estudis com a ballarí a l’escola Carmen Senra de Madrid amb Tino Roig. Dos anys més tard li atorguen una beca de claqué per a estudiar a Berlín a l’escola TapaToe sota la supervisió de Cristina Delius i Anina Krüger. Durant aquest període rep workshops amb reconeguts ballarins com: Brenda Bufalino, Tomas Marek, Max Pollak, Sebastian Weber i Josh Hilberman. El 2005 viatja a Nova York per seguir la seva formació amb Deric Grand, Jason Samuels Smit, Lynn Schwab, Barbara Duffy i Heather Cornell. En 2006 s’instal·la a Barcelona i estudia amb els professors Guillem Alonso, Roser Font i Roxane Butterfly. A Berlín participa en els espectacles de claqué Look-A-Here!, Aprés un Rêve, TapaToe DIE SHOW de la companyia Chili amb tap (2002-2006) i actua com a ballarí solista a l’espectacle Tanz und Poesie (2006). A Espanya treballa amb la companyia Contaptoe dirigida per Andrés Herrera, amb la Compañía Rafael Amargo amb la qual actua al Teatre del Liceu de Barcelona i el Fòrum de Barcelona (2006-2007), amb la companyia Barcelona Rhythm Tap en l’espectacle BRT 10 anys! Estrenat al SAT de Barcelona (març 2008); a Germans de ball, espectacle de claqué, hip-hop i flamenc presentat a la sala Muntaner de Barcelona (juliol 2008), i el 4t i 5è Festival de claqué de Barcelona (2007-08). Al llarg de la seva carrera ha impartit classes de claqué a diferents escoles de Madrid, Berlín i actualment és professor de “L’Escola” a Barcelona i Artis a Reus.



Roser Font

Claqué

Estudia interpretació, cant i especialment dansa: dansa clàssica, contemporània, balls de saló, musical, hiphop, jazz i claqué. Al 1998 va anar a Nova York a ampliar els seus estudis de claqué i jazz en les prestigioses escoles Dance Space, Steps i Broadway Dance Center. Aquell mateix any s’especialitza en la técnica de jazz Lynn Simonson a Barcelona. Com a actriu, cantant i ballarina participa al espectacle El violinista sobre el tejado de la companyia Crac al Gag amb el que va fer temporada al Teatre Goya de Barcelona. També va treballar amb la companyia Contrac Dansa i a diversos espectacles infantils. Com a ballarina de claqué participa a la campanya publicitaria de Seat Toledo que al 1998 va grabar la companyia Stomp, en la campanya Vodafone 2007, al espectacle de percussió i claqué Trashtos de la companyia Trash, al espectacle Saxtap amb el saxofonista Liva Villavecchia, i al espectacle That’s Jazz. Des del 1999 forma part de la companyia Barcelona Rhythm Tap dirigida per Guillem Alonso amb la que ha actuat a nombrosos teatres i programes de televisió. Com a ballarina solista ha col.laborat habitualment amb la companyia Els Comediants; ha actuat en els festivals Frankental Austrian Festival 2001, Heidelberg Tap Festival 2002, Festival de Jazz de Terrassa i Nit de claqué de Reus; ha ballat en les famoses Tap-Jams de Nova York; i ha actuat en l’espectacle Enramblao de Rafael Amargo. També com a solista va participar en l’espectacle aclamat per la crítica internacional Fire of Dance, amb el que entre el 2000 i el 2002 va estar de gira per Polònia, Alemanya, Àustria, Itàlia, Suecia, Suïssa, Noruega, Holanda, Hongria, Eslovàquia i Bélgica. És co-creadora i ballarina del espectacle Tap Olé, espectacle estrenat al Chicago Vittum Theatre al 2003, i amb el que van guanyar el Premi del públic al Festival Internacional de Valladolid al 2004, i han actuat entre d’altres a Nova York, Helsinky, Boston, Dusseldorf, Panamà, i al Fringe Festival d’Edimburg del 2007 i del 2008 amb gran éxit de crítiques i públic. Al Novembre del 2009 estrenen el segon espectacle de Tap Olé Tapeando al Sat! i també fan una gira per Alemanya al 2010.. És directora, coreògrafa i ballarina de la companyia Trakatap, amb la qual han actuat entre d’altres al Versus Teatre, al Sat, al Festival Internacional de Valladolid del 2006, a la Mostra d’Igualada, al Teatro Tosse de Genova i a nombrosos teatres del país. És una de les ballarines habituals de les Tap-Jams de Barcelona, és professora de les escoles Coco Comin i L’escola, i ha donat cursos de claqué per tot el món.

Laia Molins

Claqué

Ballarina de claqué. Aquesta barcelonina és llicenciada en Sociologia per la Universitat de Barcelona l’any 2001. Formada com a ballarina de claqué en diferents escoles de Barcelona amb professors com Mireia Font, Enric Torné, Lluís Méndez, Isabel Moros, Guillem Alonso, Josh Hilberman i Max Pollak. També ha estudiat jazz, flamenc, clàssic, cant clàssic i modern, solfeig i percussió. Va rebre formació complementària als EUA en les famoses companyies de claqué de l’American Tap Dance Orchestra i Manhattan Tap, amb grans ballarins i mestres com Brenda Buffalino, Buster Brown, Barbara Duffy i Heather Cornell. A Nova York també va estudiar amb Ted Levi, Germain Salsberg, Roxane Butterfly, Lynn Schwab, Dormeisha Edwards, i amb el jove ballarí Savion Glover. Des de 1998 actua en l’espectacle “Escolta’m” de la companyia de claqué Barcelona Rhythm Tap dirigida per Guillem Alonso. El 1999 participa en el projecte de claqué i percussió “Trash”. Des del 1998 participa setmanalment en les sessions d’improvisació de claqué a la Barcelona-Tap Jam, passant posteriorment a dirigir-les. El 2000 realitza un intercanvi artístic a la Havana (Cuba), donant classes a les companyies “Colmenita” i “Rumba-Tap. Al 2001 crea l’espectacle de percussió i claqué electrònic “Experimentap” juntament amb Jep Meléndez. Ha format part del quintet vocal de jazz “Anna Caixach Quintet”, i actualment canta amb el grup Fabela (Bossa Nova). És presidenta de l’Associació “Tot pel Claqué” a Barcelona i com a tal ha organitzat des del 2003 el Festival de claqué de Barcelona. És una de les creadores de la companyia Musitap, on ha actuat en diversos teatres, sales de Catalunya i festivals com el Festival de jazz de Granollers. El 2003 entra a formar part de la creació de la companyia “Tapeplas”, dirigida per Sharon Lavi, on han actuat al Festival de Claqué de Nova York (2003), Teatre Borràs i Villarroel de Barcelona, Chicago, Itàlia ... entre d’altres. Des de 2003 ha estat artista convidada, actuant i impartint classes, Festival de claqué a la Bretanya (França) - Tap Breizh Internacional Tap Dance Festival i el 2008 en l’Stage a Montpeller. El 2005 i 2008 és artista convidada en el Campionat de Claqué de Suïssa, per formar part del jurat. Ha participat en la Companyia de la ballarina Roxanne Buterfly, “Djellaba Groove“. Dóna classes de claqué regularment a l’Estudi Tapeplas a Barcelona, entre d’altres.



Roger Raventós

Guitarrista

Nascut a Barcelona l’any 1974, començà a estudiar guitarra als set anys amb el professor Viçens Fornas i continuà cursant la carrera de música, en l’especialitat de guitarra, al Conservatori Superior de Música del Liceu amb el mestre Jaume Torrent. Acabà el Grau Professional l’any 1990 amb qualificació d’excel·lent i el Grau Superior el 1993 obtenint una menció d’honor. Des d’aleshores ha realitzat estudis de postgrau i perfeccionament de l’instrument a l’Escola d´Arts Musicals Luthier de Barcelona amb els mestres Xavier Coll i Fernando Rodríguez, classes magistrals amb José Tomás, David Russell, Carles Trepat, Manuel Barrueco, Hopkinson Smith i Elliot Fisk i tots els cursos d’harmonia i contrapunt. En el 43è Concurs Internacional Maria Canals de Barcelona li fou atorgat el diploma d’honor. També ha estat guardonat amb el primer premi en el X Concurs per a Grups de Cambra celebrat a Sant Joan de Vilatorrada (Manresa) l’abril del 2003. Ha actuat en solitari i en diferents formacions de cambra, a sales com el Casal del Metge, l’Auditori de la SGAE, l’Auditori Caja Madrid, el Teatre de l’Eixample, el Palacio de Congresos Juan Carlos I de Madrid i en cicles com Clàssica als Parcs promogut per l’Ajuntament de Barcelona, Nits de concerts a Gallecs i L’hivern a Mallorca, promogut per la fundació Balears21, així com en nombroses convencions internacionals celebrades a la Casa Batlló, al Cercle del Liceu, Sala Marqués de Comillas i al Palau de Pedralbes de Barcelona entre d’altres. Ha realitzat estudis d’improvisació de jazz en escoles com Taller de Músics, El Passatge i l’Escola de música moderna de Badalona. Fou membre del Muntaner Jazz Quartet durant 3 anys. Ha realitzat estudis de flamenc amb mestres com Rafael Cañizares, Juan Ramón Caro i Antonio Zarco. Ha col·laborat tant en directe com en treballs discogràfics amb diferents formacions de música clàssica, flamenc, jazz, rock i música contemporània. És co-creador i guitarrista del espectacle Tap Olé, espectacle estrenat al Chicago Vittum Theatre al 2003, i amb el que van guanyar el Premi del públic al Festival Internacional de Valladolid al 2004, i han actuat entre d’altres a Nova York, Boston, Panamá, Costa Rica, Itàlia, Croàcia, Alemania, Anglaterra i al Fringe Festival d’Edimburg del 2007 i del 2008 amb gran éxit de crítiques i públic. Actualment és professor de guitarra a l’ IEA Oriol Martorell a Barcelona.

Mario Mas

Guitarrista

Va estudiar guitarra clàssica amb Xavier Coll. Altres fonts d’aprenentatge fonamentals en el seu desenvolupament com a músic han estat el seu pare Javier Mas, Feliu Gasull, Toti Soler i Raimundo Amador. Ha acompanyat del guitarrista Toti Soler en molts projectes, i a cantants com Paco Ibáñez, Ferran Savall, Carles Dènia, Núria Pferrier, Mariona Font i Arianna Savall, entre altres. El 2003 entra al quartet de guitarres Mosaic i funda el Mario Mas Ensemble, formacions de cambra amb forta influència de la música popular. El 2006 coprodueix el primer disc del cantant Ferran Savall titulat “Mireu el Nostre Mar” basat en la música popular catalana i gravat entre Suïssa i Noruega amb el segell discogràfic Alia Vox. És autor dels arranjaments per a cor mixt de ‘Homenatge a Leonard Cohen realitzat l’estiu de 2006, ha col.laborat en l’últim disc del cantant de música “gnawa” Abdedjalil Kodssi i en els dos últims treballs del cantant de blues Alex A. El 2007 presenta un espectacle sobre Frida Kalho com a director musical. El 2008 acompanya el cantant Paco Ibáñez en la gravació del disc doble “Paco Ibáñez canta als poetes andalusos” (A Flor de Temps) i fa diversos recitals en teatres d’Espanya, França i Portugal. A l’agost treballa al costat d’Aitana Sánchez-Gijón i Mario Vargas Llosa a Sevilla amb l’obra “Les 1001 nits”, i actua al festival de música de l’Abbaye de Fonfroide al costat de Ferran Savall, Razmik Amyan (veu), Gaguik Mouradi (Kamancha) i Driss El Malouma (oud). Al setembre del mateix any participa en l’enregistrament a Gandia del disc “Tan alta com va la lluna”, projecte del cantant Carles Dénia basat en el “cante d’estil” i altres gèneres del folklore valencià. El 2009 també participa en la presentació del darrer treball de Toti Soler, “La vida més alta”, entra a formar part de la companyia Tap Olé, forma un duo amb el cantant Jordi Mas i també col amb el quartet de guitarres Galiu.


Paco Weht

Contrabaix

Va néixer a Buenos Aires, Argentina, el 1972, on va residir fins al 2002. Estudià baix elèctric, teoria i improvisació a Buenos Aires amb Luis Blanco, Guillermo Vadalá i Hernán Merlo. Contrabaix en el Conservatori Nacional López Buchardo amb el mestre Pastor Mora i contrabaix jazz amb Hernán Merlo. Harmonia i composició amb Juan Carlos Cirigliano. Va començar a tocar professionalment en 1990 amb el quartet de jazz Lullabop, amb qui va gravar el CD “At last” editat pel segell Melopea el 1994. Va desenvolupar una constant activitat com a baixista de jazz al circuit de Buenos Aires que inclou col.laboracions amb Lito Epumer, Daniel “pipi” Piazzolla, Ricardo Cavalli, Oscar Giunta. Va tocar entre 1994 i 2002 amb el cantautor folkrock Nito Mestre, gravant el CD “Colores puros” (Universal, 1999) i participant en la gira de retorn del mític duet Sui Generis (Diciembre. 2000 - febrer 2001) i la gravació del CD en directe “Sí, detrás de las paredes” (Warner, 2001). Va tocar i gravar amb els grups de folklore argentí Las voces blancas i Y Tatacura, i el quintet de tango El Berretin. Entre 1997 i 2000 va ser contrabaixista del trio del pianista argentí Adrián Laies, amb qui va gravar els CD “Nostalgias y otros vicios” (Acqua, 1998) i “Las tardecitas de Minton’s” (Acqua, 1999), aquest últim nominat com a candidat a rebre el premi a la millor gravació de jazz en els Latin Grammy 2000. Entre agost i setembre de 2002 va ser contrabaixista en la gira argentina de la cantant veneçolana Cecilia Todd. Des que resideix a Barcelona des del 2002, ha tocat amb Antonio Serrano, José Reinoso, Eduardo Tancredi, Alfons Carrascosa i Segon Conclave, Alex Vanture, Mariano Steimberg i la seva banda IEP!, entre d’altres.

Carlos Cortés

Percussionista

Cadis, 1983. “Cajón” i “tinaja”. Comença amb el clarinet als 7 anys. Després vénen la guitarra i el flamenc. Amb 19 anys arriba a Barcelona, on s’incorpora a diversos projectes de flamenc i es perfila com a percussionista. Entra a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). Ha treballat en diverses formacions de flamenc, música tradicional cubana, jazz i música de cantautor: Pedro festejos, Lluís Balaguer, Nan Mercader, Cristóbal Montesdeoca, Pere Loewe, Javier Galiana, Paco Weht, Rougier Mas, Jaume Llombart, Bori Albero, Juanma Nieto, Ernesto Aurignac, Enrique Oliver, Tete (José Leal), Joaquin Herrera, Juan Asensio, El Pirata, El Candil, Las Migas, entre altres.


Joaquín Costa, 68 - 08001 Barcelona

Tapeando www.tapole.com www.teatregoya.cat

Prèvies a partir del dimarts 19 de juliol Estrena el dijous 21 de juliol Horaris: De dimarts a dissabte a les 21 h Diumenges a les 19 h Preu: 25 euros

info@teatregoya.cat teatregoya.cat

Punts de venda: Taquilla del Goya el servei de Tel·Entrada de Catalunya Caixa www.telentrada.com 902 10 12 12 i Taquilla Tiquet Rambles (Palau de la Virreina, La Rambla, 99) Preus especials per a grups a Promentrada: www.promentrada.com 93 309 70 04

Joaquín Costa, 68 08001 Barcelona


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.