confundidos 8. O primeiro procedimento é baseado em operações de ajuntamento de matéria, tais como recobrir, com a poeira recolhida de casa, parte das linhas que marcam a junção de barras de sabão de coco que ela agrupa como quadrados (sem título, 1999) ou, como faz em outro trabalho, tornar visíveis as linhas finas que separam os tacos de um piso escuro por meio da meticulosa inserção, nesses espaços estreitos, de fino pó de mármore (sem título, 1999). O que eram planos monocromáticos sem distinção alguma se tornam, mediante essas ações, desenhos feitos de “linhas orgânicas” encontradas em conjuntos de barras de sabão ou no piso de uma sala 9. O segundo procedimento, por sua vez, é evidente desde trabalhos mais antigos (feitos entre 1997 e 1998), em que matérias variadas são sujeitadas a processos de radical desbastamento ou subtração, ampliando, paradoxalmente, seu tempo esperado de vida como objetos. Diante de molho de tomate quase seco sobre o prato, a artista raspa todo o excesso e deixa à vista somente trilhas tênues de polpa que ligam as porções onde repousam, sozinhos ou agrupados, os pequenos caroços do fruto. Em outro trabalho, toma de folhas de árvore ainda verdes e recorta, com zelo, as suas coberturas delgadas, tornando visíveis as estruturas vegetais intrincadas que mantinham firme o que foi dali retirado. O que era destinado ao descarte (por ser perecível) ou ao esquecimento (por ser comum) torna-se, assim, objeto imbuído de conteúdo gráfico. Se, nesses trabalhos, Rivane Neuenschwander escava, sobre suportes orgânicos, imagens inventadas que são quase mapas, em Carta faminta (2000), diversamente, são muitas lesmas que, postas sobre finas folhas de papel de arroz, as consomem devagar e de modo irregular, definindo nelas as bordas de imaginárias cartas geográficas. O interesse da artista por tudo o que é criado e feito visível por atos de supressão se expandiu, em seguida, também para matérias sintéticas. Valendo-se de sacos de fibra plástica trançada usados para armazenar mantimentos (arroz, feijão, soja, farinha), ela apaga, com solução solvente, todas as referências impressas que identificam marca ou procedência, deixando à vista somente os seus elementos de desenho ou pintura, os quais ainda enfatiza, recobrindo-os com tinta vinílica. Enfileirando dezenas desses sacos modificados sobre o piso, ela concede, nessa instalação – _ _ _ _ _ _ _ _ _ (product of) (2003) –, teor simbólico ao que antes era apenas invólucro, pondo em evidência o que o olhar distraído não via. Continente e conteúdo – aqui como em outros trabalhos – são apenas estados transientes das coisas, podendo, portanto, ser alterados a todo instante. Expediente de construção similar é usado no trabalho Globos (2003), concebido para a Bienal de Veneza. A partir da reunião de quase duas centenas de esferas dos mais diferentes tamanhos (da bola de pingue-pongue às bolas gigantes usadas para recreação de crianças) e materiais (plástico, couro, borracha, acrílico), a artista apaga, uma lização em vez mais com solvente, todas as referências ia ec p es e s) no u curso d rt (Londre ta realizo nelas escritas. Em seguida, entretanto, llege of A 8· A artis o C l ya o no R aproveitando-se das cores e grafismos a o . escultura d 8 a 9 ci 19 e 1996 a rmo asso d te o d m a originais dos globos e considerando os graus ío u el er p é p e 1950 orgânica” década d e u a q variados de resistência a intervenções sobre n 9· “Linha ), s 8 o 8 realizad (1920-19 pela as suas superfícies, faz neles interferências trabalhos ia Clark g a d Ly a a rm ir rasile ha fo artista b cia a lin ENTO, diversas com fitas adesivas, vinil e mesmo em evidên nos distintos. SARM punham la p co n c re to tinta, sugerindo associações de cada uma o de dois es pa ç o rk e o mera junçã la C B r a si l , Rio das esferas à bandeira de um país. ia J o r na l d o weiss. L yg ]. p. 3. [Entrevista mento dominical, le p ació Como as aproximações entre o tamanho Su d . n 59 Fu : , 2 jul. 19 Barcelona . rk la C de Janeiro ia e o material das bolas e os estandartes dos do em L yg Republica 97. 19 s, ie p Antoni Tà
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