Rohelise moe pealinn Tartu

Tekst Raul Oreškin

Fotod Lisette Laanoja, Andero Kalju

Tartu kannab käesoleval aastal uhket Euroopa kultuuripealinna tiitlit. Lisaks on Tartu tuntud ka kui ülikooli- ja tudengite linn. tARTu nimes sisaldub ingliskeelne sõna art ehk kunst ning tänu galeriide ja tänavakunsti rohkusele kutsutakse seda tihti ka tänavakunsti pealinnaks. Tartu on sTARTUp linn ning nüüd on lisandumas heade mõtete linnale veel üks tiitel: Tartust on saamas rohelise moe pealinn.

Tartu linn on koos kogukonnaga vaikselt, kuid järjekindlalt võtnud eesmärgiks jätkusuutlikumal suunal liikuda, olles jõudsalt investeerinud rohelisse infrastruktuuri. Hea näitena võib tuua rattaringluse, mis linlaste seas kiirelt omaks võeti. Linna toel tegutseb Paranduskelder ning juba seitsmendat aastat toimub samuti keskkonnahoidliku suuna võtnud Estonian Fashion Festival, kus kohalikud disainerid saavad oma jätkusuutlikke kollektsioone esitleda ning kogukond rohelise moega tutvuda.

Jätkusuutlikkus on prioriteet

Praegu on jätkusuutlikkus igas valdkonnas üks prioriteete. Moetööstus on maailmas üks suurimaid ja keskkonda saastavamaid tööstusharusid: igal aastal toodetakse umbes 100 miljardit uut rõivast ja 85% sellest prügimäele. Lisaks on moetööstus ka suuruselt teine veetarbija. T-särgi tootmiseks kulub 2700 liitrit vett, mis võrdub keskmise inimese 900 päeva joogiveekogusega. Estonian Fashion Festival teab, et rõivaid on võimalik vastutustundlikult toota ja tarbida, ilma et kahjustuksid tulevaste põlvkondade vajadused. Moefestivalil on Key Külaots, kes muu hulgas on ka ise taaskasutusel põhineva rõivadisainibrändi looja, võtnud südameasjaks juhtida Eesti moekultuuri, st nii tootmist kui ka tarbimist, aasta-aastalt aina jätkusuutlikumas suunas.

Keskkonnahoidlikud viisid on tegelikult Eesti moekunsti programmeeritud juba ammustest aegadest. Paljudel on meeles ajad, kui midagi polnud saada ja kitsastes oludes tuli loominguliselt läheneda ning kõik kangajäägid ja vanad rõivad käiku lasta. Naljatlemisi võiks isegi öelda, et Eesti disaineritel on suisa keeruline mitte jätkusuutlik olla, kuna meie kangapoodides ongi peamiselt saada vaid suurtootmiste kangajääke ja praegust majanduslikku olukorda silmas pidades ei tooda disainerid lattu tooteid seisma, vaid toimitakse pigem tellimuspõhise mudeli alusel. Ka sotsiaalse jätkusuutlikkuse vaatest on Eesti disainerite jaoks tavaline kasutada kohalikku tööjõudu, maksta töö eest õiglast tasu ning pakkuda häid töötingimusi. Võrreldes rahvusvaheliste brändidega on need kaalukad konkurentsieelise argumendid.

Teine probleem, millega disainerid silmitsi seisavad, on viis, kuidas jätkusuutlikkusest rääkida, ilma et tekiks rohepesu etteheiteid. Tuleb lahti lasta suurtest kõlavatest roheloosungitest ning pigem rääkida ausalt ja läbipaistvalt, mis on need konkreetsed tegevused, mida disainer täna parema tuleviku nimel teeb. Moes ja tegelikult igas sektoris tuleb rohelistest tootmisviisidest rääkida mitte selleks, et võita klientide usaldust, vaid et laiemat teadlikkust tõsta.

Hariv moefestival

Estonian Fashion Festival, mis on võtnud oma missiooniks harida ja aidata disaineritel muutuda keskkonnahoidlikumaks, toimub tänavu 6.—9. juunil.

Disainerite jaoks võrdub festivalil osalemine kiirendi programmiga, kus väljavalitud moeloojaid koolitatakse, turundatakse ja kõige lõpuks korraldatakse neile professionaalne moeetendus. Sel aastal valitakse festivalil välja kõige jätkusuutlikum Eesti disainer, kes lennutatakse Kopenhaageni moenädalale, mis on rohelise moe lipulaevaks Euroopas.

Seitsmendat aastat toimuv festival on muutnud noorusliku ja innovaatilise Tartu linna rohelise moe pealinnaks, kuhu igal aastal tuleb kokku rahvusvaheline jätkusuutliku moedisaini kogukond. Terve nädala vältel on külastajatel võimalik osa saada mitmekesisest programmist, mille tippsündmusteks on kolm erinäolist moeetendust: kunstisugemetega Mood-Performance-Tants, eri kehatüüpidele ja kantavale moele keskendunud Antoniuse moeetendus ning traditsioonilist käsitööd edendav OmaMood. Moeetendustel võib näha vaimsele tervisele tähelepanu pööravaid kollektsioone, niidijääkidest vormitud kangaid, vanadest auto turvapatjadest ülerõivaid ning taimetrükis loodud unisex-riideid.

Lisaks leiab festivali raames aset MoeKunstiKino programm, saab osaleda töötubades, kogeda riietevahetust, vaadata näituseid, osaleda seminaril ning soovi korral lavadel nähtud Eesti moekunsti ka osta. Lisaks noortele moedisaineritele näeb festivalil Ülle Pohjanheimo ja Oksana Tanditi kollektsioone. Seminaril annab stiilinõu Ženja Fokin ning nimekaid külalisi on tulemas veel.

Tere tulemast rohelise moe pealinna!