INFORME FINAL DE ARTES ESCÉNICAS
De la misma forma, con respecto a la solicitud de los requisitos y permisos81 necesarios para la realización de espectáculos públicos, se encontró (Cuadro 3-7) que estos, por lo general, no son solicitados nunca. En teatro el 71% nunca realiza dichos tramites; en la danza, el requerimiento que se solicita con mayor regularidad es el de las alcaldías locales, un 14% lo solicita siempre y el 2% algunas veces. Por su parte, el subsector música muestra que el permiso del DAMA solo fue solicitado por el 1.32% de las organizaciones, el de ACINPRO y el del Ministerio de cultura fue solicitado únicamente por el 2.6% de las organizaciones; el requerimiento mas estable en cuanto a solicitud por parte de las organizaciones de música es el de alcaldías locales con el 6.5% de solicitudes. En conclusión, estos requisitos, debido a lo largo y dispendioso de obtenerlos, se convierten, muchas veces en una barrera para el funcionamiento del sector de artes escénicas, que depende y se sostiene, generalmente, de las presentaciones públicas. La gran cantidad de trámites y requisitos reducen, entonces, la posibilidad de que las actividades de tipo cultural se multipliquen, restringiendo de esta forma la oferta de artes escénicas. Todos estos problemas de informalidad y baja organización implican, además, que el ciclo de producción no tenga implícito una división adecuada del trabajo que vuelva más eficiente el sector, pues la mayoría de los artistas promueven de forma independiente sus producciones, lo cual hace que su visibilidad sea momentánea, que no trasciendan, maduren, ni se proyecten con el pasar de los años. Toda esta dinámica genera una imposibilidad de construcción y formación de público necesaria para el mantenimiento y crecimiento del sector. Es por ello, que, como se señala en el Plan Nacional Para las Artes, es indispensable en el sector “fortalecer una cultura de la asociatividad, que reconozca la creatividad como un proceso en el que están inmersos muchos individuos, no solamente el artista, y que requiere la existencia de intermediarios importantes, en particular productores de arte y gestores culturales, para desarrollar vínculos y alianzas de cooperación con aquellos que contribuyen a la cadena de formación de valor en el proceso creativo”82 Cuadro 3-6 Porcentaje de pago de impuestos del sector de las organizaciones de artes escénicas 2006 Impuesto al azar y espectáculos (%)
Impuesto con destino al Deporte (%)
Impuesto de fondo de pobres (%)
Teatro
Danza
Música
Teatro
Danza
Música
Teatro
Danza
Música
96.43
98
77.63
92.84
98
73.68
96.42
100
78.95
6,000
0
0
0
0
0
1.32
0
0
0
50,000
0
0
0
0
0
1.32
0
0
0
100,000
0
0
0
1.79
2
1.32
0
0
0
260,000
0
2
0
0
0
0
0
0
0
300,000
0
0
0
1.79
0
1.32
0
0
0
1.000.000
1.79
0
0
1.79
0
0
1.79
0
0
1.500.000
1.79
0
1.32
0
0
0
0
0
0
1,856,875
0
0
0
0
0
0
1.79
0
0
No responde
0
0
21.05
1.79
0
21.05
0
0
21.05
100
100
100
100
100
100
100
100
100
No paga
Total (%)
Fuente: Encuesta caracterización del sector cultural. Observatório de Cultura Urbana (OCU) y Cálculos CEDE 2006
81 Para Bogotá, los permisos que se deben solicitar dependen del lugar y la capacidad del espectáculo; el máximo número de requisitos necesarios para llevar a cabo una presentación es de 14, un número bastante considerable. Entre los requisitos y permisos encontramos81: ante la Secretaría de Gobierno, expedir la resolución del permiso para la realización del evento; ante la IDRD, Expedir el Paz y Salvo por impuestos correspondientes a la locación en la que se realiza el evento; el IDCT debe dar un concepto favorable para la realización del evento, SAYCO y ACINPRO deben expedir las autorizaciones de reproducción de repertorios musicales en vivo y de reproducción de repertorios musicales respectivamente; la POLICIA debe generar una constancia de la prestación de su servicio según características y perfil del evento. Así mismo, el cuerpo de bomberos y la secretaría de salud , el DPAE , las alcaldía locales, el DAMA deben dar, un concepto favorable del evento. 82 Ibíd. Pág. 20
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