Sommario DIRETTORE RESPONSABILE JAMILA BASTET
SPECIALE ELABORAZIONE GRAFICA ARCHIDEANDO
REVISIONE FRANCA DOMINICI
Contatti sharqimagazine@gmail.com -ITALY- ROME-
DIFFUSIONE MJARTEVENTI
Pelle di luna, occhi profondi del misterioso oriente, un affascinante mix per questa danzatrice italo - tunisina grande portatrice di energia e messaggio di femminilita' per una danza dalle origini molto antiche. Lei è MARYEM BENT ANIS, direttrice artistica di uno dei piu' famosi festival della danza orientale "Marhaba Rome Festival", negli anni ha prodotto numerosi spettacoli di alto livello sempre con grande successo mostrando di avere grande creativita' e attenzione per tutto cio' che crea
Marhaba! questo è il nome di questo importante e grandioso festival, cosa cè meglio di un meraviglioso e accogliente SALVE in lingua araba? Difatti fin dalla notte dei tempi l'ospitalita' mediterranea e araba sono sempre state un elemento primario che legava le comunita'. Il Taus club, dal 1995 da prima ristorante, poi scuola di danza e gran bazar, attraverso eventi e feste in ambasciate ha cercato di continuare questa grande tradizione. Nel 2006 la grande idea di creare un festival dove poter raccontare emozioni e passioni attraverso la danza, sguardi colmi di passione e grande energia da condividere, un luogo meraviglioso dove raccontarsi, ballerine di ogni parte del mondo, ognuno con la sua storia, ognuno con la sua tradizione. Bellydance Festival Roma, questo è stato il primo nome di questo festival, tante cose sono cambiate dal primo evento, stili, insegnanti e musiche ma solo una cosa non è cambiata, la passione e l'amore per una cultura diversa da quella di noi occidentali, un amore che viene da dentro, viscerale e che risale su sotto forma di danza, noi siamo il pennello che dipinge le nostre emozioni e dove se non manifestarle ad uno dei piu' grandi festival del mondo? Grande sorpresa di quest'anno il grande musical delle Bellydance Evolution, unica data in Italia, la mega compagnia americana direttamente da HOLLYWOOD capitanate da Jillina Carlano ballerina,coreografa e regista
creatrice delle Bellydance Evolution, un gruppo con un nuovo modo di fare spettacolo mettendo in scena uno spettacolo di genere teatrale con una trama, molto simile a un balletto. Bellydance Evolution è già apparso in oltre 20 paesi ed è stato un attore di primo piano al festival Mawazine in Marocco, esibendosi per la Regina del Marocco.
Performer, Master Instructor, Choreographer, Director and Producer, Jillina has devoted her life to dance. Currently Jillina is touring the world with her newest production: Bellydance Evolution. Created in 2009, Bellydance Evolution is a revolutionary approach to the art of bellydance; it is a theatrical show with a storyline, much like a ballet. Bellydance Evolution has already appeared in over 20 countries and was a featured performer at the Mawazine festival in Morocco, performing for the Queen of Morocco. Bellydance Evolution was recently commissioned to produce “Le Voyage de Scheherazade” a multi- national, multi-discipline collaboration be- tween Moroccan, European and American Oriental and ballet dancers with the Orchestra Philharmonique de Maroc.In 1999 Jillina established her own dance company, Jillina’s Sahlala Dancers, currently LA’s premier Middle Eastern and world fusion dance entertainment company. From 2003-09 she served as Artistic Director and Main Choreographer for the Bellydance Superstars and performed with them for over 700 shows in over a dozen countries. High-lights include performing on the main stage at Lolapaloza, The Follies Berger in Paris, The Queen’s Theater in London and Theatre Mohammed V in Rabaat, Morocco. Jillina continued in her position as principal choreographer until 2010. Jillina pulls from a strong dance background in Middle Eastern, Folklore, Jazz, Ballet, and Hip Hop to create a colorful Middle Eastern fusion repertoire. She travels extensively, teaching seminars and performing in concerts. Jillina’s talents have taken her to over 30 different countries. Whether Jillina is coaching dancers individually or teaching a group of 1,000 students, she has a special ability to connect with people on and off the dance floor. Jillina has won
numerous awards from International Academy of Middle Eastern Dance and the Giza Academy, including Best Modern Egyptian Dancer, Best Instructional Video, Best Dance Company and Dancer of the year. Jillina has appeared on a number of television programs, including, “Dancing with the Stars” & “Tsukiri” a widely viewed show in Japan. She has co-produced 12 instructional DVDs, which, due to their success, are now offered in 5 different languages and distributed by Universal Records. In the summer of 2009 and 2010, Jillina was the first American to be invited as a featured performer in the prestigious Closing Gala at Ahlan Wa Sahlan in Egypt. Jillina is the owner of Evolution Dance Studios, located in North Hollywood, California, USA. The studio provides rehearsal space to some of Hollywood’s top artistsBeyonce, Lady Gaga, Choreographers from So you Think you Can Dance- and serves as a focal point for the Los Angeles Dance Community. Performer, Insegnante, Coreografa, Regista e Produttore, Jillina ha dedicato la sua vita alla danza. Attualmente è in tour in tutto il mondo con la sua nuova produzione: Bellydance Evolution. Creato nel 2009, Bellydance Evolution è un approccio rivoluzionario all'arte della danza del ventre; è uno spettacolo teatrale con una trama, molto simile a un balletto. Bellydance Evolution è già apparso in oltre 20 paesi ed è stato messo in primo piano al festival Mawazine in Marocco, esibendosi addirittura per la Regina del Marocco. Con le Bellydance Evolution è stata recentemente incaricata di produrre "Le Voyage de Scheherazade" una collaborazione multidisciplinare tra marocchini, europei e americani orientali e ballerini in collaborazione con l'Orchestra Philharmonique de
Maroc. Nel 1999 Jillina ha fondato la sua compagnia di danza, Jillina's Sahlala Dancers, attualmente la principale compagnia di intrattenimento di danza nel Medio Oriente e nel mondo di Los Angeles. Dal 2003-09 è stata direttore artistico e coreografa principale delle Bellydance Superstars e si è esibita con loro per oltre 700 spettacoli in oltre una dozzina di paesi. Grandi esibizioni sul palco principale di Lolapaloza, The Follies Berger a Parigi, The Queen's Theatre a Londra e Theatre Mohammed V a Rabaat, in Marocco. Jillina ha continuato a lavorare come coreografa principale fino al 2010. Jillina prende spunto da un forte background di danza in Medio Oriente, Folklore, Jazz, Balletto e Hip Hop per creare un colorato repertorio fusion del Medio Oriente. Viaggia molto, insegna in seminari e si esibisce in concerti. IL grande talento di Jillina l'ha portata in oltre 30 paesi diversi. Jillina è un insegnante sia individuale che insegna a un gruppo di 1.000 studenti, ha una capacità speciale di connettersi con le persone dentro e fuori la pista da ballo. Jillina ha vinto numerosi premi della International Academy of Middle Eastern Dance e della Giza Academy, tra cui come miglior ballerina egiziana moderno, come miglior video didattico, come migliore compagnia di danza e come ballerina dell'anno. Jillina è apparsa in numerosi programmi televisivi, tra cui "Dancing with the Stars" e "Tsukiri", uno spettacolo ampiamente visto in Giappone. Ha coprodotto 12 DVD didattici, che, grazie al loro successo, sono ora offerti in 5 lingue diverse e distribuiti dalla Universal Records. Nell'estate del 2009 e del 2010, Jillina è stata la prima americana ad essere stata invitata come attrice protagonista nel prestigioso Gala di chiusura di Ahlan Wa Sahlan in Egitto. Jillina è proprietaria di Evolution Dance Studios, con sede a North Hollywood, California, USA. Lo studio offre spazio di prova ad alcuni dei migliori artisti di Hollywood - Beyonce, Lady Gaga, Coreografi di So You Think You Can Dance - e funge da punto focale per la comunità di ballo di Los Angeles.
Hello My name is Nicholas Arrivas, better known as Kapua. I recently turned 29. I was born and raised in the Bay Area, CA. I’m half Filipino half Guamanian. Funny story: Back in 1990, about a year and a half old, my family took me to Marine World in Vallejo, CA one afternoon. There was a designated area where you could pet camels. As my Mom was leading me to wait in line for that, a live band began to play music near by, and I ended up curving the camel line and walked myself right over to the band front and center. My mom said when she was watching me, I had my shoulders and knees going up and down, then I would lean from side to side, shaking one leg at a time. My mom said to herself at that moment, “this boy is going to be a dancer, watch”, and sure enough, here we are! We still have that camera footage till this day! Growing up there was always music playing in the house non-stop, being that my Dad was a DJ. One thing my family loves to do is constantly dance and get their boogie on, from my Mom to my grandparents, aunts and uncles, so I was born right into that environment. Polynesian dance is part of my heritage on my Guamanian side, which I had as a foundation growing up. As Sinbad The Sailor, I am able to display my love for freestyling, mainly hip hop based with mix of experimental movement. Also, thru Jillina’s graces, I’m showcasing Polynesian dancing as well. A close friend of mine, Shannon DSouza, who has performed with BDE, notified me of the audition for Sinbad. I thought I would give it a shot and immediately headed over to Evolution Studios, not knowing that it was the callbacks I was attending. But after meeting Jillina and Heather, thankfully they allowed me to prepare a quick solo before auditioning. A few days later, I was blessed with an email proposing to be a part of this beautiful show! 5. My first thought was a tremendous overcoming of pure excitement in anticipation of being welcomed and introduced into a new world of dance for the first time. It meant and still means very much to me for a phenomenal individual like Jillina to be the one to introduce me to the culture of belly dance.
Very much so. Especially between belly dance and Polynesian dance, they both are almost hand in glove with each other. That was one of the aspects I greatly appreciated, was how similar those two worlds of dance are, culturally and through movement. Most definitely, the connection between my dance and nature is tightly intertwined. When freestyling, I move through feeling of connection and exploration of all energies in the music, atmosphere, and environment I’m surrounded by, especially outdoors. In Polynesian dancing, generally the motions tell stories and actually represent movements of nature such as wind blowing or animals in the sea. In addition to BDE, I also dance with a Polynesian entertainment company called Cocotiki, under the direction of the lovely Malie Fernandez, and we perform throughout the valley of L.A. as well as throughout/ outside California. I love the curious questions! I actually don’t have a Mrs. at the moment. She’ll come around when it’s time, then you can ask me that question again.
Ciao Mi chiamo Nicholas Arrivas, meglio noto come Kapua. Recentemente ho compiuto 29 anni. Sono nato e cresciuto nella Bay Area, in California. Sono mezzo filippino mezzo guamaniano. Divertente storia: nel 1990, circa un anno e mezzo, la mia famiglia mi portò a Marine World a Vallejo, in California, un pomeriggio. C'era un'area designata dove si potevano accarezzare i cammelli. Mentre la mia mamma mi stava portando ad aspettare in fila per questo, una band dal vivo ha iniziato a suonare musica vicino, e ho finito per curvare la linea di cammelli e camminato fino al davanti e al centro della band. Mia madre ha detto che quando mi guardava, avevo le spalle e le ginocchia che andavano su e giù, poi mi piegavo da un lato all'altro, scuotendo una gamba alla volta. Mia mamma si disse in quel momento, "questo ragazzo sarà un ballerino, guarderà", e abbastanza sicuro, eccoci qui! Abbiamo ancora quel filmato fotografico fino ad oggi! Crescendo c'era sempre musica che suonava in casa senza sosta, dato che mio padre era un DJ. Una cosa che la mia famiglia ama fare è costantemente ballare e fare il loro boogie, da mia mamma ai miei nonni, zii e zie, così sono nato proprio in quell'ambiente. La danza polinesiana è parte della mia eredità sul mio lato guamaniano, che ho avuto come base per crescere. Come Sinbad The Sailor, sono in grado di mostrare il mio amore per il freestyle, principalmente hip hop basato sul mix di movimento sperimentale. Inoltre, grazie alle grazie di Jillina, sto mostrando anche la danza polinesiana. Un mio caro amico, Shannon DSouza, che si è esibito con BDE, mi ha informato del provino per Sinbad. Ho pensato di dargli una possibilità e sono subito andato agli Evolution Studios, non sapendo che erano i callback a cui partecipavo. Ma dopo aver incontrato Jillina e Heather, per fortuna mi hanno permesso di preparare un rapido assolo prima di ascoltare. Pochi giorni dopo, sono stato benedetto con una mail che proponeva di far parte di questo bellissimo spettacolo! 5. Il mio primo pensiero fu un tremendo superamento della pura eccitazione in previsione di essere accolto e introdotto per la prima volta in un nuovo mondo di danza. Significava e significa ancora molto per me per un individuo fenomenale come Jillina per essere quello che mi introduce alla cultura della danza del ventre. Così tanto. Soprattutto tra la danza del ventre e la danza polinesiana, entrambi sono quasi a braccetto l'uno con l'altro. Questo è stato uno degli aspetti che ho molto apprezzato, era il modo in cui simili due mondi di danza sono, culturalmente e attraverso il movimento. Sicuramente, la connessione tra la mia danza e la natura è strettamente intrecciata. Durante il freestyle, mi muovo attraverso la sensazione di connessione ed esplorazione di tutte le energie nella musica, nell'atmosfera e nell'ambiente in cui sono circondato, specialmente all'aperto. Nella danza polinesiana, generalmente i movimenti raccontano storie e rappresentano in realtà movimenti della natura come il vento che soffia o gli animali nel mare. Oltre a BDE, ballo anche con una compagnia di intrattenimento polinesiana chiamata Cocotiki, sotto la direzione dell'adorabile Malie Fernandez, e suoniamo in tutta la valle di L.A. così come in tutto / fuori dalla California. Adoro le domande curiose! In realtà non ho una signora al momento. Lei arriverà quando sarà il momento, quindi puoi farmi di nuovo questa domanda.
SPECIALE
Khatiana
has been dancing since her early years and has become fascinated with the world of bellydance. In the 11 years since learning this dance style, She has learned how to draw power, be herself, keep balance and feel true femininity. In 2015, she won the Czech Championship in the classical belly dance category and in 2016, she won Open World Championship in the same category. In 2016, she was part of the Bellydance Evolution China tour and danced the lead role of the Duchess in Alice in Wonderland. This tour made her better dancer and person too. “I could spend almost three months with amazing people, she could learn new things and could see 29 cities!� Khatiana proclaims. She is so happy for this opportunity and for her role and words cannot express how grateful she is. Today she teaches bellydance to almost 80 girls and adult women in the city where she lives and is
enjoying every minute of it! She is looking forward to dance with old friends and meet new one on this tour. Khatiana ha ballato fin dai primi anni di vita fino a rimanere affascinata dal mondo della danza del ventre. In 11 anni da quando ha imparato questo stile di danza, ha imparato a sentirsi padrona di se stessa, mantenere l'equilibrio e sentire la vera femminilitĂ . Nel 2015, ha vinto il Campionato Ceco nella categoria classica di danza del ventre e nel 2016 ha vinto il Campionato del Mondo Open nella stessa categoria. Nel 2016 ha fatto parte del tour Bellydance Evolution China interpretando danzando il ruolo principale della duchessa in "Alice nel paese delle meraviglie". Questo tour l'ha resa una migliore ballerina e persona. "Potrei spendere quasi tre mesi con persone incredibili, imparare nuove cose e vedere 29 cittĂ !" Proclama Khatiana felice per questa opportunitĂ e per il suo ruolo e le sue parole non possono esprimere quanto sia grata Oggi insegna danza orientale a quasi 80 ragazze e donne adulte nella cittĂ in cui vive e sta godendo ogni minuto! Non vede l'ora di ballare con i vecchi amici e di incontrarne nuovi in questo tour.
SPECIALE SPECIALE
Born in Sassari (Sardinia, Italy), Cristina Dore discovered Bellydance in 2002. It’s been love at first sight! She felt a deep attraction to dancing already as a child, so she had experimented with various types of dance, from modern dance to hip hop. However, after trying up just a few steps of Bellydance, she immediately felt as if that had something that was missing in the others. Thanks to her musical training studying piano, she was able to listen with greater curiosity to the rhythmic of Arabic melodies: the more she listened to them, the more she felt in love. When she understood that thanks to the movements and the gestures typical of Bellydance the body could become nearly as a musical instrument, she found in this magic dance his life’s path. Nowadays, Cristina is a fully certified Bellydance teacher; she constantly updates her training by attending courses both in Italy and abroad. In Sardinia, she runs her own Bellydance school with courses and seminars in various places. She also combines bellydancing with Chakras balance to restore the harmony between body and mind. She’s invited as guest performer in several Italian Bellydance Festivals and she won many international competitions. Her first professional experience with Bellydance Evolution company has been in 2015. Winning the casting meant that the dream was becoming true! Until then, Cristina had simply seen BDE shows from the audience. She has always been a great fan of international Bellydance performer
Jillina Carlano (founder and director of the BDE project). Many times, Cristina took even a plane from her hometown in the island of Her first professional experience with BellydanceSardinia Evolution company has been to the Italian peninsula justinto enjoy 2015. Winning the casting meant that the dream Bellydance was becoming true!performances, Until then, which Evolution she still considers as the best Cristina had simply seen BDE shows from the audience. She has always beenBellydance a and Carlano Fusion (founder shows and in director the world. great fan of international Bellydance performer Jillina In 2015 Cristina was the only Italian of the BDE project). Many times, Cristina took even a plane from her hometown in bellydancer to be part of the third BDE the island of Sardinia to the Italian peninsula just to enjoy Bellydance Evolution production "Alice in Wonderland" in the cities performances, which she still considers as the best Bellydance and Fusion of Johannesburg (South Africa)shows and Mexico in the world. City. A great responsibility and an enormous joybe in part to dance thatBDE wonderful show. In 2015 Cristina was the only Italian bellydancer to of the in third Within the BDE project Cristina enjoyed production "Alice in Wonderland" in the cities of Johannesburg (South Africa)has and other amazing experiences as a Bellydance Mexico City. A great responsibility and an enormous joy in to dance in that performer, such as that in China in 2016, wonderful show. which included not less than 35 shows Within the BDE project Cristina has enjoyed otherperformed amazing during experiences as a a no-stop-tour of two months and included half. Between March and May Bellydance performer, such as that in China in 2016, which not less than Cristina hasBetween participated to the 35 shows performed during a no-stop-tour of two2017, months and half. March European debut debut ofofthe theBDE BDEnew new show and May 2017, Cristina has participated to the European “Fantasm - Odyssey of Dreams”, which has show “Fantasm - Odyssey of Dreams”, which hasbeen beenperformed performed in Hannover in Hannover (Germany), (Germany), Prague (Czech Republic) and Tuzla (Bosnia-Herzegovina). Prague (Czech Republic) and Tuzla (BosniaHerzegovina). Every time she has won the casting and danced with BDE it has been a dream come true for Cristina and, now, she is very excited to finally get to perform in Italy, in Rome, in such a wonderful show! Her experiences with BDE have helped Cristina to grow up as a performer of Bellydance and still constitute a great contribution to her on-going development as a choreographer, teacher and director of her own Bellydance school, not to mention her development as a person in its broader sense. Behind each BDE show there is more than a month of preparation: joys and sacrifices of a multi-ethnic cast that trains all toghether into one week before the show day to give to the public an hour of pure magic. Bellydance Evolution is the tale of a story through dance, where everyone brings to the stage a part of herself or himself by dancing into complex and mesmerising choreographies. Seeing one of these shows is an opportunity not to be missed!
Cristina Dore (Sassari, Italia) si avvicina alla Danza Orientale nel 2002 ed è amore a prima vista. Attratta dal ballo sin da piccola, ha sperimentato vari tipi di danza, dal moderno all'hip hop, e non appena ha mosso i primi passi di danza del ventre, ha capito subito che questa aveva qualcosa in più. I suoi studi musicali in pianoforte la portano ad ascoltare con maggiore curiosità la ritmica delle melodie arabe; più le ascolta e più se ne innamora. Quando capisce che con i movimenti e le gestualità tipiche della danza del ventre il corpo può diventare quasi uno strumento musicale, trova in questa magica danza la strada della sua vita. Oggi è un'insegnante pluridiplomata e si aggiorna costantemente in Italia e all'estero. Tiene corsi in varie città del nord Sardegna e laboratori in tutta l’isola, mirati anche al riequilibrio energetico dei Chakra. Danza come ospite in numerosi Festival di danza orientale in Italia e si è classificata al primo posto in varie competition internazionali. La sua prima esperienza con la compagnia "Bellydance Evolution" è stata nel 2015: vincere l'audizione era un sogno che si avverava! Fino ad allora, Cristina aveva visto gli spettacoli Bellydance Evolution solo dal pubblico; e prima ancora del BDE, Cristina era già una fan sfegatata della ballerina di fama internazionale Jillina Carlano (ideatrice e direttrice del progetto BDE), tanto da prendere un aereo apposta per andare ad ammirare i suoi spettacoli in Italia, che lei stessa continua a considerare gli spettacoli di danza orientale e fusion più belli al mondo. Nel 2015 Cristina è stata l'unica italiana a far parte della terza produzione BDE
"Alice in Wonderland" nelle città di Johannesburg (Sud Africa) e Città del Messico. Una responsabilità grande e una gioia enorme nel danzare in quel meraviglioso spettacolo. Le altre significative esperienze nella compagnia BDE sono state nel 2016 in Cina, dove sono stati portati in scena ben 35 spettacoli in un tour di due mesi e mezzo; poi tra marzo e maggio 2017 il tour ad Hannover (Germania), Praga (Repubblica Ceca) e Tuzla (Bosnia Herzegovina), per il debutto europeo del nuovo spettacolo "Fantasm - Odyssey of dreams".
Aver vinto nuovamente le audizioni per danzare in questo meraviglioso spettacolo è ancora oggi un sogno che si avvera, e l'emozione di danzare finalmente anche in Italia, a Roma, è tantissima. Le esperienze BDE l'hanno aiutata e la aiutano tuttora a crescere come ballerina, come coreografa, come maestra e direttrice artistica della sua scuola, ma anche come persona. C’è più di un mese di preparazione dietro a un solo spettacolo Bellydance Evolution: gioie e sacrifici di un cast multietnico che si allena a distanza e si amalgama in una settimana di allenamenti intensivi per regalare al pubblico un’ora di pura magia.
Bellydance Evolution è il racconto di una storia in danza dove ognuno porta in scena un pezzo di sé in coreografie complesse e meravigliose. Andare a vedere un loro spettacolo è un'occasione da cogliere almeno una volta nella vita.
Mi presento, sono Leli Neeraja, danzatrice e insegnante di Tribal Fusion, Indian Fusion e Odissi. Incontro la danza orientale e la tribal fusion 10 anni fa e ne rimango fin da subito folgorata. Decido di dedicare la mia vita allo studio e alla ricerca di queste danze. Inizio così a girare l’Italia e l’europa per studiare con le esponenti principali di queste danze e formarmi al meglio. La svolta nella mia ricerca artistica avvenne circa tre anni fa quando incontrai Colleena Shakti. Sono rimasta incredibilmente impressionata dal fascino di questa ballerina: il suo modo di muoversi, aggraziato in ogni minimo dettaglio, la sua presenza che emanava bellezza, armonia e positività, il suo modo di parlare, di insegnare, di trasmettere la sua vasta conoscenza in modo incredibilmente chiaro e generoso… Ho sentito fin da subito una forte connessione con Colleena Shakti, desideravo profondamente studiare di più con lei. Dal 2015 decisi quindi di partecipare a delle sessioni di studio intensive di Odissi - Danza Classica Indiana - alla Shakti School of Dance a Pushkar, in India. Il clima che ho trovato in questa scuola è esattamente quello che cerco io dalla Danza: disciplina, dedizione, duro lavoro, superamento dei propri limiti in un ambiente rilassato, di supporto e condivisione, senza alcun tipo di competizione. Questa danza è stata una scoperta incredibile nella mia vita, mi sono sentita fin da subito in profonda sintonia con questa meravigliosa arte; è come se una parte di me già la conoscesse. Durante la mia permanenza in India mi sono lasciata incuriosire anche da altre danze folkloristiche tipiche del Rajasthan, tra cui la kalbelia. Tutte queste esperienze hanno plasmato il mio modo di danzare, infatti nella Tribal Fusion che propongo sono riconoscibili e presenti elementi di queste danze.
Da quel momento in poi l’India è diventata una tappa fissa nella mia esperienza artistica, tutti gli anni faccio ritorno alla Shakti School of Dance per poter apprendere sempre di più riguardo alla disciplina che amo. Al mio ritorno in Italia ho sentito la profonda esigenza di condividere la grazia, la bellezza e la raffinatezza delle danze indiane. Infatti propongo periodicamente corsi e seminari sia all’interno della mia scuola di Monza Cerchio Magico Club - che gestisco insieme alla mia socia e danzatrice Alice Nuar, sia presso altre strutture, inoltre annualmente organizzo presso un Ashram a Savona un ritiro con Colleena Shakti di Odissi mossa dalla voglia e dal desiderio di far conoscere e di trasmettere parte della mia esperienza Indiana. Spinta dal desiderio di far conoscere questa danza a più persone possibili e anche dal fatto di poterla condividere con altre ballerine appassionate come me, ho deciso di partecipare alla BDE competition. Oltre a queste motivazioni principali, poter partecipare ad una competizione cosi rinomata ed importante a livello internazionale, è fonte di ispirazione per il mio lavoro e mi da l’occasione di potermi mettere in gioco su di un prestigioso palcoscenico. Sono molto contenta ed onorata di essere parte del cast di questa Compagnia, farò tutto ciò che è nelle mie possibilità per poter contribuire alla buona riuscita di questo tour
I'm present, I'm Leli Neeraja, dancer and teacher of Tribal Fusion, Indian Fusion and Odissi. I met the oriental dance and the tribal fusion 10 years ago and I've been blown away right away. I decide to devote my life to study and searching for these dances. So I started to turn Italy and Europe to study with the main exponents of these dances and to form myself to the best. The turning point in my artistic research took place about three years ago when I met Colleena Shakti. I was incredibly impressed by the glamor of this dancer: her way of moving, graceful in every detail, her presence that emanated beauty, harmony and positivity, her way of speaking, teaching, transmitting her extensive knowledge in a way incredibly clear and generous ... I heard from now on a strong connection with Colleena Shakti, I wanted to deeply study more with her. Since 2015, I decided to take part in the Indo-Indian dance classroom Odissi - at the Shakti School of Dance in Pushkar, India. The climate I have found in this school is exactly what I'm looking for in the dance: discipline, dedication, hard work, overcoming its limits in a relaxed, supportive and sharing environment without any kind of competition. This dance has been an incredible discovery in my life, I have felt immediately from now on in deep harmony with this marvelous art; it's as if a part of me already knew her. During my stay in India I was curious about other Rajasthan folk dances, including kalbelia. All these experiences have shaped my way of dancing, in fact in the Tribal Fusion I propose are recognizable and present elements of these dances.
From that point on, India has become a staple in my artistic experience, I've been back to the Shakti School of Dance every year to learn more about the discipline I love. On my return to Italy I felt the deep need to share the grace, beauty and sophistication of Indian dances. In fact I regularly run courses and seminars both within my school of Monza Magical Club Circle - I manage with my partner and dancer Alice Nuar, in other facilities, and annually organize an Ashram in Savona with a collection with Colleena Shakti of Odissi moved by the desire and desire to let know and to send part of my Indian experience. Driven by the desire to make this dance known to many people and also from being able to share with other passionate dancers like myself, I decided to participate in the BDE competition. In addition to these main reasons, being able to participate in such an internationally renowned and important competition is a source of inspiration for my work and gives me the opportunity to be able to put myself into play on a prestigious stage. I am very happy and honored to be part of the cast of this Company, I will do everything in my power to contribute to the success of this tour
Catarina Branco is a Portuguese Oriental Dancer, Teacher and Choreographer who fell in love with the art of Oriental Dance in 2009. She learnt the basics with Sara Naadirah in Portugal but to keep on learning and growing, the artist has travelled around Europe to participate in the most important Oriental Dance Festivals. She has undertaken uncountable workshops from renowned artists such as Aida Bogomolova, Dariya Mitskevich, Gamal Seif, Amir Thaleb, Khaled Mahmoud, Darina Konstantinova, Saida, Mercedes Nieto, among others. What’s more, Catarina has participated in several international competitions, in which she was awarded a total of 12 prizes in professional solo category. The artist is known to have an emotional and powerful dance as a result of her intense passion for Oriental Dance. Currently, Catarina Branco wishes to keep improving and spreading her art through her classes and performances. Catarina joined Bellydance Evolution as a prize for winning the Portuguese Competition Oriental Dance Weekend 2016 where Jillina was a judge. The dancer is excited to be part of the major show “Fantasm 1001 Nights� and have the opportunity of learning from all the other dancers. She expects to come out of this experience a better dancer with augmented knowledge on the Show Business and new friends on the Oriental Dance World. Find more about the artist on her website www.catarinabranco.com and facebook page www.facebook.com/catarinabranc o.orientaldancer.
Catarina Branco è una ballerina, un insegnante e un Choreographer orientali portoghesi che sono caduto nell'amore con l'arte del ballo orientale in 2009. Ha imparato i principi fondamentali con Sara Naadirah nel Portogallo ma mantenere sull'imparare e sul crescere, l'artista ha viaggiato intorno ad Europa per partecipare ai festival di ballo orientali più importanti. Ha intrapreso le officine uncountable dagli artisti renowned quale Aida Bogomolova, Dariya Mitskevich, Gamal Seif, Amir Thaleb, Khaled Mahmoud, Darina Konstantinova, Saida, Mercedes Nieto, tra altri. Che cosa è più, Catarina ha partecipato a parecchi concorsi internazionali, in cui ha ricevuto un totale di 12 premi nella categoria sola del professionista. L'artista è conosciuto per avere un ballo impressionabile e potente come conseguenza della sua passione intensa per il ballo orientale. Attualmente, Catarina Branco desidera continuare a migliorare e spargere la sua arte attraverso lei codici categoria e prestazioni. Catarina ha unito lo sviluppo di Bellydance come premio per la vincita della fine settimana orientale 2016 di ballo della concorrenza portoghese dove Jillina era un giudice. Il ballerino è eccitato per fare parte dell'esposizione principale “Fantasm 1001 notte„ e per avere l'occasione di imparare da tutti i altri ballerini. Pensa uscire da questa esperienza un ballerino migliore con conoscenza aumentata sul commercio di esposizione ed i nuovi amici sul mondo orientale di ballo.
Yuliya comes from mixed family origins between Ukraine and Bulgaria and she grew up in Bulgaria. She started taking ballroom dance classes when she was 6 for a couple of years. In her teenage years she started modelling and took part in many runways shows castings and photoshoots in Bulgaria. Around the same period, she took up Latin American dances for a couple of years. During these teenage years she took theater classes and got a summer job in a tourist entertaining program as a background dancer where she discovered belly dance. Her journey into studying belly dance started informally in the dressing room where she would ask the show belly dancer Silvia to teach her various basic moves. Belly dance wasn’t at all that accessible in Bulgaria in the early 2000 years and the next stage of her formal belly dance training started in 2009 when she moved to Sofia for her university studies in Landscape architecture. Her belly dance training started with raks sharqi and tribal fusion bellydance in Bulgaria and grew diverse with different teachers, folkloric and modern styles in the countries she lived in. Yuliya studied in Italy where she graduated with a master of Urban Planning and did train in France and Vietnam during her research. In all of her travels to different countries bellydance was a grounding element and she quickly integrated different dance groups with whom she performed like Apolonia tribal bellydance in Vietnam and Nourdance dance company when she moved to France. Yuliya’s style has rather modern raqs sharki feel and she is taking every opportunity to expand her artistic horizons and loves challenging herself and evolving. Joining the Kazafy troupe France this year is her new defi of adapting to this specific style to enrich her knowledge, technique and dance personality.
Yuliya studies regularly with Kaouther Ben Amor and learns from her magnificent expressivity and presence on stage among many others. Why did she decide to join the BDE competition you might ask? There are three things - theater, dance and Jillina. Bellydance evolution’s productions are a mix of dance and theater telling the audience a story with no words but only moves, expressions and music. Yuliya is fascinated by this form of art expression and willing to develop that in her dance. She also wants be able to familiarize a wider audience with the narrative power and beauty of bellydance on the big stage but also of its positive transformative power on a personal level when teaching students. BDE is making possible with their shows and artistic trainings and some of the best to learn from. On the other hand, Jillinas instructional dvd’s were the first footsteps of training alongside Yuliya weekly classes. She was fascinated by the amazing shows Jillina was part of at that time with the Bellydance Superstars and since then it was her dream to someday meet her and learn from her live. And her dream came true when she got the chance to join the BDE Artist Development program for the premier of Fantasm in march 2017. She was blown away by the volume of learning one could absorb in just one-week training alongside the BDE team. It is not only a dance training, but a really profound training of what an artist should be capable to deal with to be part of such a highquality show. Most of all the importance of working in a growth environment in which dancers support each other and are open for feedback on every level! This will be Yuliya’s first show with the BDE team and she is honored, thrilled and looking forward to be performing in Fantasm 1001 nights in Rome and meeting Italy’s passionate bellydance audience!
Yuliya proviene da origini familiari miste tra Ucraina e Bulgaria ed è cresciuta in Bulgaria. Ha iniziato a prendere lezioni di ballo da ballo quando aveva 6 anni per un paio d'anni. Nella sua adolescenza ha iniziato a fare la modella e ha preso parte a molte sfilate di mostre e riprese fotografiche in Bulgaria. Intorno allo stesso periodo, ha preso le danze latino americane per un paio d'anni. Durante questi anni dell'adolescenza ha preso lezioni di teatro e ha ottenuto un lavoro estivo in un programma di intrattenimento turistico come ballerino di fondo dove ha scoperto la danza del ventre. Il suo viaggio nello studio della danza del ventre è iniziato in modo informale nel camerino dove avrebbe chiesto allo spettacolo di danza del ventre Silvia di insegnarle varie mosse fondamentali. La danza del ventre non è stata affatto accessibile in Bulgaria nei primi anni 2000 e la fase successiva della sua formazione formale di danza del ventre è iniziata nel 2009, quando si è trasferita a Sofia per i suoi studi universitari in Architettura del paesaggio. La sua formazione di danza del ventre è iniziata con raks sharqi e tribal fusion bellydance in Bulgaria e si è diversificata con diversi insegnanti, stili folcloristici e moderni nei paesi in cui viveva. Yuliya ha studiato in Italia dove si è laureata con un master in Urban Planning e si è formata in Francia e il Vietnam durante la sua ricerca. In tutti i suoi viaggi in diversi paesi la danza del ventre è stata un elemento fondamentale e ha rapidamente integrato diversi gruppi di danza con i quali si è esibita come danza tribale in Apolonia in Vietnam e nella compagnia di danza Nourdance quando si è trasferita in Francia. Lo stile di Yuliya ha un tocco di squalo piuttosto moderno e lei coglie ogni occasione per espandere i suoi orizzonti artistici e ama sfidare se stessa e evolvere. Unirsi alla troupe di Kazafy in Francia quest'anno è il suo nuovo defi di adattarsi a questo stile specifico per arricchire la sua conoscenza, tecnica e personalità di danza. Yuliya studia regolarmente con Kaouther Ben Amor e impara dalla sua magnifica espressività e presenza sul palco tra molti altri. Perché ha deciso di unirsi alla competizione BDE che potresti chiedere? Ci sono tre cose: teatro, danza e Jillina. Le produzioni di evoluzione di Bellydance sono un mix di danza e teatro che raccontano al pubblico una storia senza parole ma solo mosse, espressioni e musica. Yuliya è affascinata da questa forma di espressione artistica e desiderosa di svilupparla nella sua danza. Vuole anche essere in grado di familiarizzare un pubblico più ampio con il potere narrativo e la bellezza della danza del ventre
sul grande palcoscenico ma anche del suo positivo potere trasformativo a livello personale nell'insegnare agli studenti. BDE sta rendendo possibile con i loro spettacoli e corsi di formazione artistica e alcuni dei migliori da cui imparare. D'altra parte, i dvd didattici di Jillinas sono stati i primi passi dell'allenamento insieme ai corsi settimanali di Yuliya. Era affascinata dai fantastici show di cui Jillina faceva parte in quel periodo con i Bellydance Superstars e da allora era il suo sogno di incontrarla un giorno e imparare dalla sua vita. E il suo sogno si è avverato quando ha avuto l'opportunità di unirsi al programma BDE Artist Development per la prima di Fantasm nel marzo 2017. È rimasta stupefatta dal volume di apprendimento che uno potrebbe assorbire in un allenamento di una settimana insieme al team di BDE. Non è solo un allenamento di danza, ma una formazione davvero profonda di ciò che un artista dovrebbe essere in grado di affrontare per essere parte di uno spettacolo di così alta qualità. Soprattutto l'importanza di lavorare in un ambiente di crescita in cui i ballerini si supportano a vicenda e sono aperti al feedback ad ogni livello! Questo sarà il primo spettacolo di Yuliya con il team di BDE ed è onorato, entusiasta e impaziente di esibirsi in Fantasm 1001 notti a Roma e incontrare il pubblico appassionato di danza del ventre in Italia!
Alessandra Gioia is a dancer and coreographer, always in research, study and experimentation field. She's teacher PF Pilates, oriental, fusion tech and contemporary fusion dancer (her personal style).Dance is her life since ever.She started from the childhood whit ballet with the only aim to be a dancer once she's grew up. Before to get into the ethnic dance, she attended during her childhood prestigious accademy dance schools. She study many different dances (ballet, modern, hip hop, contemporary). The curiosity and the willpower to learn new things, keep her versatile. Today she's like a technique styles fusion. She don't love define herself in a main style because her dance is in a continue evolution. She belives that technique, study, perseverance and determination are fundamentals to reach good results, but also means expression of artist creativity coming from our heart. Without puting soul in your dance, performances are just step sequences. For her stage means home, freedom of manifestation and movement. At the same time she do continuously physical and functional training, recently she has fallen in love with aerial. Dedication, constant study of technique improvement, deep performance interpretation research keep her to achieve suggestive coreography that tell a story, an emotion, a personality...
To be a part of such huge project as Bellydance Evolution is like a dream come true. She's greatfull, happy and excited for this opportunity to see the working and creation process of Jillina and all BDE team. She belives that this experience will enrich herself in her dancer career.
Alessandra Gioia è una danzatrice e coreografa in continua ricerca, studio e sperimentazione. Insegnante di Pilates, danza orientale, tecnica fusion e il suo stile personale Contemporary Fusion.La danza è parte della sua vita da sempre, il suo è un amore incondizionato. Ha iniziato da piccolissima con la danza classica a solo 5 anni con il solo e unico obbiettivo di fare la ballerina da grande. Prima di arrivare alle danze etniche passa l'infanzia e l'adolescenza in accademie e scuole prestigiose di danze accademiche. Studia diversi tipi di danza, (classica, modern, hip hop, contemporaneo) la curiosità e la voglia di apprendere sempre cose nuove la rendono versatile. Ad oggi la sua è una vera fusione delle tecniche che ha potuto apprendere in tutti questi anni.Non ama definirsi in uno stile perchè la sua danza è in continua evoluzione. Crede che la tecnica, lo studio, la costanza e determinazione siano fondamentali per raggiungere dei buoni risultati ma anche che siano un mezzo per arrivare ad esprimere col cuore la creatività che c'è in ogni artista. Senza riuscire ad entrare con l'anima nella propria danza, la performance è solo un esecuzione di passi e la danza è molto di più... Il palcoscenico per lei è casa, libertà di espressione e movimento. Allo stesso tempo si dedica alla preparazione fisica costantemente e allo studio e alla ricerca di allenamenti funzionali e stimolanti nel rispetto della biomeccanica del movimento e del del proprio corpo, e da poco si appassiona anche di acrobatica aerea. Dedizione, costante lavoro di perfezionamento della tecnica, profonda ricerca per l'interpretazione performativa la portano a realizzare coreografie suggestive che raccontano una storia, un'emozione, una personalità...Essere parte di un progetto così grande come il Bellydance Evolution è come un piccolo sogno che si avvera, è grata, felicissima ed emozionata per questa opportunità di conoscere il modo di lavorare e di creare di Jillina e tutto il tim Bde e pensa che questa sarà un esperienza che la arricchirà tantissimo nella sua carriera di danzatrice.
I grew up taking ballet and jazz classes. In 2002, I took my first bellydance class because it sounded like a fun way to get some exercise and I was hooked! I have now been bellydancing for 15 years. I teach classes and workshops, I create choreographies for solos and troupes, and I make fusion-style costuming and jewelry. I have studied Egyptian/Oriental, ATS, ITS, Tribal Fusion, Hula, and Bharata natyam (classical Indian dance). My style is mostly tribal fusion and I try to balance that by drawing from Egyptian and ATS styles to create a distinct Tribal Fusion style. I joined the BDE competition to do something that scares me, that pushes me completely outside my comfort zone--both the audition itself and theatrical-style bellydance. Dancing with BDE is giving me confidence and provides me with an amazing experience of dancing hard with fantastic teachers and dancers. I never thought I would love this experience as much as I have and now I don't ever want to give it up!
Sono cresciuto prendendo lezioni di danza classica e jazz. Nel 2002, ho preso la mia prima lezione di danza del ventre perchÊ suonava come un modo divertente per fare un po 'di esercizio e sono stata conquistata! Ho fatto la ballerina per 15 anni. Insegno lezioni e workshop, creo coreografie per assoli e compagnie e realizzo costumi e gioielli in stile fusion. Ho studiato egiziano/ orientale, ATS, ITS, Tribal Fusion, Hula e Bharata natyam (danza classica indiana). Il mio stile è per lo piÚ fusion tribale e cerco di bilanciarlo attingendo dallo stili egiziano e ATS per creare uno stile Tribal Fusion distinto. Mi sono unita alla competizione BDE per fare qualcosa che mi che mi spinge completamente fuori dalla mia zona di comfort - sia l'audizione stessa che la danza del ventre in stile teatrale. Ballare con BDE mi sta dando fiducia e mi offre una fantastica esperienza di ballare duramente con fantastici insegnanti e ballerini. Non avrei mai pensato che avrei amato questa esperienza tanto quanto ho e ora non ho mai voglia di mollare!
Jeka
is a Venezuelan dancer based in Stockholm Sweden with more than a decade in the belly dance field as performer and instructor. “Winner of a Tribal Fusion prize as professional soloist 2011 at the Oriental Fantasy Festival arranged by Beata and Horacio Cifuentes in Berlin”. She is certified as Suhaila & Jamila salimpour level 1, ATS ® Teacher training and Sister studio of Fat chance belly dance®. In 2017 she got a dance diploma from Kulturama school of Performing Arts in Scandinavia. Jekas style is mostly Tribal with a big influence from the creators of the style: Salimpour format and ATS®FCBD format mixed with different modern dance techniques representing alternative themes and using underground music like rock & roll and electronic. “This is the second time I join the BDE cast and I would do it a thousand times again, this dance journey is a challenge and you always have new goals to reach. I feel very inspired by all the dancers who join because all of them have something I can learn from and I have always feel very inspired by Jillina and Sharon Kihara, now that I am dancing with them I am having my dream come true!” Jeka
Jeka è una ballerina venezuelana residente a Stoccolma Svezia con esperienza da più di un dieci anni nel settore danza del ventre come performer e istruttore. “Vincitore di un premio Tribal Fusion come solista Professional 2011 presso l'Oriental Fantasy Festival organizzato di Beata e Horacio Cifuentes a Berlino”. E' stata certificato come Suhaila & Jamila livello Salimpour 1, ATS ®Formazione insegnanti e la sorella Fat Chance danza del ventre®.Nel 2017 ha ottenuto il diploma di danza da Kulturama School of Performing Arts in Scandinavia. Lo stile Jekas è in gran parte tribale con una grande influenza dai creatori dello stile: formato Salimpour e il ATS®FCBD formato e mescolato con diverse tecniche di danza moderna che rappresentano temi alternativi che utilizzando musica underground come il rock & roll e elettronica. “Questa è la seconda volta che mi unisco il cast BDE e vorrei farlo mille volte ancora una volta, in questo viaggio la danza è una sfida e si ha sempre nuovi traguardi da raggiungere. Mi sento molto ispirata da tutti i ballerini che si uniscono, perché tutti hanno qualcosa che posso imparare ma soprattutto sono molto ispirata da Jillina e Sharon Kihara, ora che sto ballando con loro è un sogno che si avvera!”Jeka
"Karolina SiÄ? is a Croatian Oriental dancer based in Zadar. Dedicated to continuous learning of Oriental dances, Karolina is a coleader and main choreographer of the Sheherezade dance troupe from Zagreb, Croatia. With her choreographies they have won several awards and acknowledgements at International dance festivals both in Croatia and abroad. As a soloist, Karolina has won prizes at international Oriental dance competitions in Spain, Mexico and Serbia. Karolina had the privilege to be Jillina Carlano's workshop assistant during two international festivals in 2016; in Menorca, Spain and in Cancun, Mexico. Within the never ending process of learning, Karolina has attended many workshops and seminars of Oriental dance with world renowned Oriental dance teachers and choreographers. In addition to Oriental dances, she has been learning tango in the Tango Zadar Club, and strives to stay educated in other dance forms attending ballet, modern dance and Latin dances’ workshops. Karolina's style is naturally feminine, elegant and subtle. Light on her feet, she is a soft dancer with elegant beledi arms and very good hip technique that comes natural to her. Her favorites are classical raqs sharqi and golden era style. Karolina's wish is to be educated both in technical and cultural aspect of Oriental dances, beliveing that BDE is of great help to her in this ongoing process. It has been her wish for a few years now to join the BDE cast, and she is deeply grateful to be able to debut within the new Fantasm show, using her talents in this professional ensemble. They always have a story in their productions, and she is inspired by this and by the amazing work BDE does for the whole bellydance community, and she is thrilled to be a part of it.“
Karolina Sič è una ballerina di danza orientale croata con base Zadar, dedita all'apprendimento continuo di danze orientali, è una co-leader e coreografa della compagnia di danza Sheherezade di Zagabria, in Croazia, e con le sue coreografie ha vinto numerosi premi e riconoscimenti. Festival internazionali di danza in Croazia e all'estero. Come solista, Karolina ha vinto premi a concorsi internazionali di danza orientale in Spagna, Messico e Serbia. Karolina ha avuto il privilegio di essere assistente di laboratorio di Jillina Carlano durante due festival internazionali nel 2016; a Minorca, in Spagna e a Cancun, in Messico. Nell'interminabile processo di apprendimento, Karolina ha frequentato numerosi workshop e seminari di danza orientale con insegnanti e coreografi di danza orientale di fama mondiale. Oltre alle danze orientali, ha imparato il tango nel Tango Zadar Club, e si sforza di rimanere educato in altre forme di danza frequentando workshop di danza classica, danza moderna e balli latini. Lo stile di Karolina è naturalmente femminile, elegante e sottile. Luce in piedi, è una ballerina morbida con eleganti braccia Beledi e un'ottima tecnica d'anca che le viene naturale. I suoi preferiti sono il classico raqs sharqi e lo stile dell'epoca d'oro. Il desiderio di Karolina è quello di essere educato sia nell'aspetto tecnico e culturale delle danze orientali, credendo che BDE sia di grande aiuto per lei in questo processo in corso. È stato il suo desiderio per alcuni anni di entrare a far parte del cast di BDE, ed è profondamente grata di poter debuttare nel nuovo show di Fantasm, usando i suoi talenti in questo ensemble professionale. Hanno sempre una storia nelle loro produzioni, ed è ispirata da questo e dall'incredibile lavoro che BDE fa per tutta la comunità della danza del ventre, ed è entusiasta di farne parte. "
Hamra (Marika Pascucci) is a performer and teacher from Naples, Italy. She started dancing at the age of 10, studying ballet, modern-jazz, contemporary and hip-hop. In 2014, she graduated with a teaching degree, and in 2016 she also received a Master’s degree in “Pre-dance Methodology”. She studied acting for four years and beyond her artistic career she also studies economics at her University. In 2013, Hamra took her first bellydance lesson with teacher Chiara Pezzuti and from that moment she fell in love with everything that encompasses this beautiful art form. She is currently studying Oriental and Folkloric styles in Naples with the teacher Sandy D’Alì, and by workshop with the bestmaster bellydancer teachers in the world such as Jillina, Tito Seif and Randa Kamel among others. Hamra placed second in the Zaghareet festival 2016 and first in Dea Per Una Notte 2017. Recently she has joined the “Sandy’s Flowers” dance company. Hamra is so excited to join the BDE team and she is greatful for this opportunity.
Hamra (Marika Pascucci) è un'artista e insegnante di Napoli, Italia. Ha iniziato a ballare all'età di 10 anni, studiando danza classica, modern-jazz, contemporanea e hiphop. Nel 2014 si è laureata con un titolo di insegnante e nel 2016 ha anche conseguito un master in "Metodologia pre-danza". Ha studiato recitazione per quattro anni e oltre la sua carriera artistica studia economia alla sua università. Nel 2013, Hamra ha preso la sua prima lezione di danza del ventre con l'insegnante Chiara Pezzuti e da quel momento si è innamorata di tutto ciò che comprende questa bellissima forma d'arte. Attualmente sta studiando stili orientali e folcloristici a Napoli con l'insegnante Sandy D'Alì, e da un workshop con i migliori insegnanti di danza del ventre del mondo come Jillina, Tito Seif e Randa Kamel, tra gli altri. Hamra si è classificata seconda nel festival Zaghareet 2016 e prima in Dea Per Una Notte 2017. Recentemente è entrata a far parte della compagnia di danza "Sandy's Flowers". Hamra è così entusiasta di far parte del team BDE e lei è grata per questa opportunità.