Onrust 05 - april-mei 2018 by KASK & Conservatorium / School of Arts Gent

ONRUST

ONRUST Magazine °5 04—05.2018

trimestrieel tijdschrift, april – mei 2018, jaargang 2, nr 1

‘Dierschap: naar een gedeelde ruimte voor mens en dier?’ Dat vraagt Glenn Deliège zich af. Claire Stragier sprak met de onderzoeker en docent landschapsfilosofie over een hopelijk fabelachtige toekomst. 9 SCREENS

Screens, dat zijn vier jazzstudenten uit ons conservatorium met hun eerste ep in de hand. Bassist en componist Thibaut Talpe maakt in een gesprek met Laurent Derycke de balans op.

33 S****** Z****

Studenten animatie nodigen u op geheel eigen wijze uit op hun tentoonstelling. 37

INDEX 3 DE FABEL VAN DE EKSTER EN DE LANDSCHAPSFILOSOOF

MAPS: PASSAGEWERK & OMWEGEN

Een weinig rechtlijnige wandeling langs enkele op stapel staande Master Projecten (MAPs) van voorbijgaande aard. 41

GET YOUR GAME ON: ‘BEYOND’

KASKcinema besteedt elk jaar aandacht aan videogames. Studenten Lennert Goessens en Glenn De Cock keren een gamershoofd binnenstebuiten.

12 RE:VOLUTION RE:VERBERATIONS

Manama-ensemble GAME houdt de droom van mei ’68 levend met een insitu-project in de Waalse Krook. Coördinator Joris Blanckaert gaat na wat de beweging voor ons nog kan betekenen. 19

42 PUBLICATIES

Een overzicht van de meest recente publicaties binnen onze school.

TSURNO 50

AGENDA

IVES MAES – SUNVILLE

Het doctoraatsonderzoek van Ives Maes loopt stilaan ten einde en dat gaat gepaard met een tentoonstelling en een boek: Sunville. 23 PORTFOLIO IVES MAES

UITGEVER KASK – Koninklijk Conservatorium, School of Arts van de HoGent REDACTIE Régis Dragonetti BEELDREDACTIE Claire Stragier GRAFISCH ONTWERP Jonas Temmerman (6'56") DRUK L.capitan

COVER Ives Maes, Welcome

BACKCOVER Santiago Perez (Mito visual)

ONRUST IS DE AGENDA VAN KASK & CONSERVATORIUM / SCHOOL OF ARTS GENT

MET DANK AAN Leontien Allemeersch, Joris Blanckaert, Sofie De Cleene, Anouk De Clercq, Glenn De Cock, Simon Den Hond, Laurent Derycke, Wim de Temmerman, Glenn Deliège, Heike Dobbelaere, Lennert Goessens, Ives Maes, James Maxwell, Christine Meul, Santiago Perez, Claire Stragier, Lizzy Vandierendonck, Luis Vicente, Thomas Willemen

VU: Wim De Temmerman, Jozef Kluyskensstraat 2, 9000 Gent

ONRUST

DE FABEL VAN DE EKSTER ONRUST EN DE LANDSCHAPSFILOSOOF

De ekster op weg naar de tuin van de filosoof, Claire Stragier

Verstedelijking, wat doet dat met dieren, planten en mensen? Gedragsecoloog Hans Van Dyck gaat er dieper op in tijdens een lezing op 17 april om 20:00 in de Cirque. Glenn Deliège, docent landschapsfilosofie, nodigt hem uit in het kader van het PWO-onderzoeksproject ‘Dierschap: naar een gedeelde ruimte voor mens en dier’. 3

Staartmees (Aegithalos caudatus) in een linde op het Bijlokeveld, foto: Claire Stragier, 2018

Een filosoof wandelt in zijn tuin. In de bloembakken vindt hij schelpen van walnoten. ‘Die dekselse kinderen’, roept hij uit. De arme bloedjes ontkennen alles. Daar komt de schuldige aangevlogen: een ekster. Immer de wereld bevragend vraagt de filosoof zich af waar die noten dan vandaan komen. Hij heeft geen weet van een notelaar in de buurt. Enkele wandelingen

later ontdekt hij de notelaar op een braakliggend terrein tussen twee huizen. “Dat is gek, ik had deze boom nooit gezien. Wanneer de notelaar plaats maakt voor een tuin, verdwijnt de voedselbron van de ekster en moet hij elders op zoek naar een nieuwe boom. De notelaar is voor de ekster het belangrijkste punt in de

buurt, maar voor mij is dit een verwaarloosd stuk grond.” Het mysterie van de notenschelpen maakt plaats voor verwondering over de leefwereld van de ekster. De filosoof en de ekster delen dezelfde ruimte, ze verschijnt voor beiden op een totaal verschillende manier.

Een persoonlijke observatie deed een hoop vragen rijzen bij Glenn Deliège. Vanuit zijn filosofische achtergrond merkte hij dat het dier en zijn landschapsvormende activiteiten in verschillende disciplines steeds nadruk kelijker op de voorgrond treedt, maar dat het een ondergeschoven kindje blijft bij de aanleg van publieke (stedelijke) ruimtes. Het PWO-project ‘Dierschap’ was geboren. Hij praat met landschapsarchitecten, stedenbouwkundigen, beleids makers, natuurbeschermers, biologen, gedragsecologen,… Zo probeert hij tot een visie te komen over de plaats van het dier in het ontwerp van publieke ruimten in steden. De huidige initiatieven zijn zeer waardevol, maar versnipperd en vaak afhankelijk van een enkele enthousiasteling of een groep lokale vrijwilligers. Wanneer een (landschaps) architect onmiddellijk vanaf het ontwerp rekening kan houden met de aanwezigheid van dieren, kan dit betere resultaten leveren voor de biodiversiteit in de stad.

tekst Claire Stragier

BIJLOKEBEESTEN Welke dieren leven er nu in een stad als Gent? Probeer de dieren op en rond de Bijloke eens in kaart te brengen. Je denkt waarschijnlijk eerst aan onze wandelende grasmaaiers, de schapen. Maar heb je al gedacht aan de vliegen en aaseters die rond de schapenkeutels

zwermen? In de schuilkelders – de heuvels in de voortuin van de Bijloke vind je een vijfsterrenhotel voor vleermuizen, insecten eters pur sang. De diverse populatie spinnen in het Bijlokeparkje en aan de Bijlokekaai profiteren ook van de insecten. De notelaars in de binnentuinen van de Bijloke werden dan weer aangeplant om insecten uit de ziekenzalen te weren. Nu vormen ze, net als de notelaar uit het verhaal van de filosoof, een voorraadkamer voor vogels in de winter. Zo zijn er nog heel veel ‘gewone’ en minder zichtbare dieren die in de stad leven en profiteren van de (groene) ruimtes die er zijn. Sommige dieren passen zich zo goed aan dat ze fysieke veranderingen ondergaan en radicaal beginnen verschillen van hun soortgenoten buiten de stad. Hans Van Dyck schreef een artikel in Natuur. Focus 1 over een onderzoek bij bruine sprinkhanen. De stadssprinkhanen produceren zwaardere wijfjes, die echter inboeten op vruchtbaarheid. Ze geven deze fysieke ken merken door aan de nieuwe generatie, wat duidt op genetische wijzigingen. UMWELTELING De stempel van de mens op de omgeving van de dieren is onomkeerbaar. Als ontwerpers spelen landschaps- en andere architecten een grote rol in hoe de stedelijke omgeving er uit ziet. Initiatieven waarbij architecturale ingrepen voor

ONRUST dieren geïntegreerd worden, hangen sterk af van de kennis van de diersoorten die men wil aantrekken én van een bereidheid om zich in de positie van het dier te verplaatsen. Zo ontdekten ze in de Bourgoyen al snel dat een vleermuistunnel zonder water, nissen of uitsteeksels om ondersteboven aan te hangen, niet aantrekkelijk is voor de gevleugelde zoog dieren. Hoe vindt een hert of een konijn de weg naar een ecoduct? Dieren ervaren een landschap heel anders dan mensen, gebruiken hun zintuigen ook radicaal anders. Veel van onze ingrepen zijn antropomorf georganiseerd en niet vanuit de Umwelt van het dier. Dit begrip, dat een centrale rol speelt in het werk van de Estse bioloog Jakob von Uexküll, duidt op de manier waarop de wereld betekenis krijgt vanuit de activiteiten die dieren (en mensen!) ontplooien in hun dagelijks leven. Omdat elk wezen op zijn eigen manier in de werkelijkheid staat, verschijnt de werkelijkheid ook steeds anders. Zo is de notelaar voor de ekster levensbelangrijk, maar zal het overleven van de filosoof niet afhangen van de boom. Daarom ‘verschijnt’ de boom ook niet ‘op de radar’ van de filosoof, terwijl hij juist een centrale plaats inneemt in de Umwelt van de ekster: er zijn eigenlijk zoveel landschappen als er diersoorten zijn. Dat op het eerste zicht voor de hand liggende inzicht vergeten

ONRUST

Bosco Verticale door Stefano Boeri Architetti, Milaan, foto: Claire Stragier

we voortdurend: we nemen veel te snel aan dat de werkelijkheid zoals wij die waarnemen en structureren ook voor dieren betekenisvol is. Maar als een hert op een snelweg botst, redeneert het niet: ‘er zal wel ergens een ecoduct liggen om over te steken’. Gelukkig kan de land schapsarchitect van de eenentwintigste eeuw zeven vliegen in één klap slaan. Door biologisch onderzoek komt men meer te weten over de Umwelt van verschillende diersoorten. We doen een stap terug in de evolutie en leven ons in in de positie van het dier. Vanuit die kennis gaan we bewuster om met het ontwerpen van onze leefomgeving. De belangen van mens en dier gaan grotendeels hand in hand: we delen onze leefomgeving en zijn dus onderhevig aan dezelfde omgevingsfactoren. Zo wint het idee van de groene stad terrein. Kijk maar naar het Verticale Bos in Milaan of het beplantingsbeleid in Shanghai. Meer planten creëren meer zuurstof, zuivere lucht, maar vormen ook een grotere biotoop voor dieren. Stel dat we die ene notelaar vervangen door een wolkenkrabber van notelaars, vermenigvuldigen we dan in één keer het aantal vogels? Misschien kunnen we dan olifanten inschakelen om de vogelpoep te verwijderen.

1 bio.kuleuven.be/eeb/ldm/speedy/documents/ van-dyck-san-martin-2013-natuur-focus-1.pdf

Ekster in rust, Claire Stragier

DI 17.04.18 / 20:00 VERSTEDELIJKING, WAT DOET DAT MET DIEREN, PLANTEN EN MENSEN? LEZING Gratis Campus Bijloke – Cirque

ONRUST

SCREENS

De eerste ep is een feit, terwijl Screens niet eens een jaar muziek maakt. Het zijn vier vrienden in onze jazzopleiding zoekend naar hun rock sound. Thibaut Talpe bast en schrijft, Warre Van De Putte op sax, Wouter Van Den Broeck op toetsen en Tom Peeters drumt. Screens is een gretige band, zoekend, vindend en klaar voor tekst Gent Jazz Festival. Laurent Derycke

ONRUST THIBAUT TALPE

O TT

De band heeft nog geen duidelijke sound. Bij de ep zal je meer een vaste lijn vinden. De vijf tracks op internet zijn heel uiteenlopend, onze beginfase. Veel samen spelen en het opnemen van die ep scherpte de sound aan. Keuze van instrumenten, keys, gitaarpedalen… Het is de kant van rock aan het op gaan, eerder dan jazz. Jullie kalme songs zijn nochtans sterk. We wisselen de rocknummers ook wel af met kalmere op de ep. Het pad van ‘rainbow road’, jazzfunk, verlaten we. Dat was een fusionperiode laten we zeggen. (lacht) Niet echt ons ding. In de eerste jaren

ONRUST

die je op het conservatorium doorbrengt wil je tonen wat je kan, daarna wil je net dat loslaten en gewoon eerlijke muziek maken. De muziek die we nu maken is niet show-off. ‘What you don’t see’ staat op de ep. O

Een heel mooie song, beetje Battlesvibe, je zoekt er de elektronische muziek op. Welke invloeden breng je mee naar een repetitie? Ik heb vaak de indruk dat we experimenteren, zoeken, knutselen. Ik ben nu aan het terugkeren naar de muziek van toen ik 16 was. Rockmuziek en indie, Interpol, veel Joy Division… later meer jazz. Vooral omdat ik naar een jazzconcert was geweest dat me heel erg had gegrepen. Hoe jazzmuzikanten samen spelen en improviseren, heel indrukwekkend. Dat wou ik ook kunnen. Nu, na al die jaren jazz gespeeld te hebben, al die standards door en door te kennen wil ik terug naar de basis, naar de muziek die me oorspronkelijk bij mijn nekvel greep. Joy Division waren meesters in het uitpuren naar eenvoud, een unieke sound. Heel eenvoudig met simpele maar meesterlijk muzikale thema’s. Eenvoudige baslijnen. En Blackstar, het afscheid van Bowie. Er zit heel veel jazz in die plaat, avant-garde die tegelijk heel puur en simpel is. Bowie blijft Bowie. Die gaat niet naar totaal andere maatsoorten grijpen of wacky beginnen spelen. Je luistert professioneler nu, meer in analyse. Maar ik kan die knop nog steeds afzetten en het gewoon laten binnen komen. Pure nostalgie ook.

O TT

Naar welke muzikanten kijk jij op als muzikant? Tim Lefevre, die speelde ook op Blackstar, Donny Mc Caslin, de saxofonist van Blackstar. Van Nicolas Thys heb ik hier ook veel geleerd. Op persoonlijk en muzikaal vlak, hij had die openheid die ik nodig had als muzikant. Ik vreesde hier aanvankelijk met vakidioten te maken te krijgen, dat bleek een ongegronde vrees te zijn. Geen jazz-nazi’s maar een open wereld.

O TT

Welke muziek die uit je comfortzone ligt, beluister je toch graag? Radio Klara, opera. Wat ik nooit zou kunnen spelen en net daarom fijn vind om naar te luisteren. Jon Hopkins, de grens tussen elektronica en klassiek. Animals as leaders, technische prog-metal, zit heel knap en technisch in elkaar.

O TT

Wat wil je meer of anders voor jezelf als muzikant? Mijn sterktes in componeren en schrijven leren vatten. Zekerder spelen, controle hebben en houden. Met Screens spelen we deze zomer op Gent Jazz, dat wordt het hoogtepunt van dit jaar. En later, lesgeven als het moet, mijn hele leven toeren en spelen als het kan.

ONRUST

Demonstrations of may 1968 in Bordeaux (Gironde, France) â&#x20AC;&#x201C; Rue Paul-Bert.

RE:VOLUTION RE:VERBERATIONS Op woensdag 23 mei van 13:00 tot 18:00 brengt GAME, het ensemble van muzikanten en componisten uit de master na master hedendaagse muziek, op de site van de Krook bibliotheek een aantal in-situ-performances. De beweging waarbij de concertzaal moet wijken voor de publieke ruimte, vindt haar oorsprong in de nadagen van mei 1968 en zette zich door in de daaropvolgende decennia. De Krook vormt een akoestisch interessante locatie met verschillende invalshoeken, niveau’s, afmetingen en materialen. Bovendien voldoet een gemiddelde van 4000 bezoekers per dag uit alle lagen van de stadsbevolking aan het eertijdse principe om tekst zich niet langer uitsluitend te presenteren aan een elitair Joris Blanckaert concertpubliek. GAME zal composities spelen uit zowel de voor- als nadagen van 1968, evenals enkele hedendaagse Componist, onderzoeker aan KASK & Conservatorium antwoorden daarop. De performance vormt meteen ook en coördinator master-na-master de officiële start van het May Events festival van Vooruit. hedendaagse muziek GAME © Caroline Profanter

Mei 1968. Weinig maanden in de recente politieke geschiedenis spreken meer tot de verbeelding. Een halve eeuw lang werden deze gebeurtenissen druk becommentarieerd, al leidde dat niet tot een consensus over de oorzaken en de gevolgen ervan. Waren het slechts de opspelende hormonen van volwassen wordende jeugd (de rechtse interpretatie), of was het wel degelijk de start van een revolutie tegen alle vormen van misplaatste autoriteit, van ouder jegens kind, man jegens vrouw, overheid jegens burger, patronaat jegens arbeider, noord jegens zuid (de links activistische interpretatie)? Waar men het wel over eens is, is het feit dat er eigenlijk geen sprake is geweest van een revolutie. In Parijs – het epicentrum van de May events – werd De Gaulle gewoon herkozen, het oorlogsgeweld in Vietnam nam

nog grootschaliger proporties aan, Nixon werd verkozen in het Witte Huis, en het kapitalisme nam een steeds hogere vlucht. Anderzijds heerst er ook eensgezindheid over het unieke karakter van de gebeurtenissen: de nooit eerder geziene solidariteit tussen vakbonden en studenten. Aanvankelijk was de rebellie slechts de zaak van een jonge generatie, een geëmancipeerde jeugd van studenten uit veelal gegoede milieus versus de heersende klasse, die hun vrijheid en bij uitbreiding die van vrouwen en minderheden in de weg stond. Pas wanneer de vakbonden en dus een oudere generatie de protesten massaal begonnen ondersteunen – overigens tot grote verbazing van de studenten zelf – was er sprake van een algemene revolte.

Maar revolutie of niet, het aforisme van de Amerikaanse socioloog William Isaac Thomas lijkt hier meer dan ooit van toepassing: wanneer een situatie door haar deelnemers als werkelijkheid wordt gepercipieerd, zijn de effecten wel degelijk reëel. Met andere woorden, zelfs als er nooit sprake is geweest van een revolutie, kunnen de gevolgen even betekenisvol en verstrekkend zijn. Dat is a fortiori het geval voor mei '68, waar het protest etniciteit, cultuur, klasse en leeftijd terdege oversteeg, en wel op mondiale schaal: van Parijs tot Mexico en zelfs het altijd zo beheerste Londen. Hoewel bepaalde groepen (socialisten, Trotskisten, Maoisten, anarchisten…) er verschillende meningen op na hielden, hadden de protesten in de

ONRUST en verworvenheden zijn te danken aan die woelige meidagen. DE PLAATS VAN MUZIEK: LETTERLIJK EN FIGUURLIJK Muziek neemt verschillende posities in tijdens en na de gebeurtenissen in mei 1968. Uiteraard zijn er de protestliederen. Vaak ging het om bestaande melodieën met een nieuwe tekst die blijk gaven van weinig muzikale of artistieke waarde, zoals bijvoorbeeld de Internationale. De kracht van deze liederen zat vooral in de verbinding die ze tussen diverse elementen en groepen bewerkstelligde.

GAME © Caroline Profanter

verschillende landen heel wat gemeen. Een instinctief geloof in participatieve politiek bijvoorbeeld, een gevoel voor idealisme, gevoed door de hippiebeweging en haar Summer of Love een jaar eerder. En evenzeer een gedeeld wantrouwen ten aan zien van elke vorm van gevestigde autoriteit. De hele generatie die op dat moment in de principes en ideeën van de revolutie geloofde, heeft uiteindelijk dat geloof altijd met zich meegedragen, ook wanneer ze in de daaropvolgende decennia de macht heeft gekregen, waardoor een deel van de ideeën en principes effectief geïnstitutionaliseerd konden worden. RE:volution RE:verberations wil de revolutie dan ook gedenken (REmember). Want veel van onze hedendaagse vrijheden

Van belang was ook de politieke rol die muzikanten konden aannemen door het al dan niet ondersteunen van de protesten en stakingen. Een waarlijk innovatief artistiek dis cours was er echter nauwelijks. Evenmin was er sprake van een leidinggevende organisatie of een leidersfiguur (Daniel Cohn-Bendit, alias Dany le Rouge, niet te na gesproken). Sommige groeperingen koesterden zelfs een zeker wantrouwen tegenover muziek. Het kon namelijk een medium zijn voor verandering, maar net zo goed een afleiding, naar analogie met Karl Marx’ idee over religie als opium voor het volk. De Franse journalist en biograaf Jacques Vassal stelt dat het gebrek aan nieuw gecomponeerde muziek en innovatieve artistieke praktijk tekenend waren voor het onvermogen van bijvoorbeeld

Trotskisten en Maoïsten om nieuwe manieren van politieke actie aan te boren. Eigenlijk bleven ze steken in een vroeg twintigsteeeuwse protestpraktijk die anno 1968 weinig kans van slagen had. Een innovatief artistiek discours kwam er met enige vertraging. Dat ging gepaard met een aantal belangrijke vragen. Welke rol, als die er al kan zijn, kan de musicus spelen in de gebeurtenissen (zowel tijdens als nadien)? Welke concrete bijdrage kan hij hebben in het politieke discours? Op welke manier kan hij zijn artistieke doelen rechtvaardigen tijdens dergelijke sociale omwentelingen? Zijn dergelijke rechtvaardigingen niet bij voorbaat onmogelijk, en zijn concrete sociale of politieke taken niet urgenter?

“Op de ruïnes van de cultuurtempels wordt iedereen verwelkomd die eertijds sociaal uitgesloten werd. Als zij de weg niet vinden naar de kunst, moet de kunst de weg vinden naar hen." Een van de eisen was de integratie van kunst en muziek in alle algemene opleidingscurricula. Ook in België ontwikkelde zich een artistiek discours. Nadat 147 studenten het auditorium Paul-Emile Janson van de ULB bezetten, vervoegden kunstenaars het verzet. Onder aanvoering van de Brusselse schilder Serge Creuz bezetten ze op 28 mei 1968 het Paleis voor Schone Kunsten. Hun leuze: “kunst moet bereikbaar zijn voor iedereen.” Uit de geest van mei 1968 ontsproot in Wallonië dan weer de beweging Mass Moving. Ze wou bijdragen aan de

GAME © Caroline Profanter

Om hierop een antwoord te vinden waren er precedenten, zoals het dadaïsme en het surrealisme in het interbellum, of meer recent, het Nederlandse provotariaat en het Italiaanse situationisme. Aan de Sorbonne, de bezette Parijse universiteit in het centrum van het Quartier Latin waar de straatgevechten voornamelijk plaatsvonden, werd het CRAC (Comité Révolutionnaire d’Agitation Culturelle) gevormd, een heterogene groep van artiesten, muzikanten, studenten en professoren die het als hun taak zagen om de kunstensectoren te mobiliseren. Eén van de belangrijkste ideeën was dat een kleine elitaire groep de productie en consumptie van kunst monopoliseerde. In een communiqué van 11 juni 1968 verklaarde CRAC dat de straat de plek moest worden voor creatie:

vernieuwing van de maatschappij en kunst uit de galerie halen. Met een artistieke guerrillavoering probeerde de beweging mensen aan te zetten tot participatie. Happenings brachten kunst en cultuur onder de mensen en dat hield ook een zekere volksopvoeding in. Door de drempel van het museum en het theater weg te halen, zouden alle mensen de taal van de kunst leren spreken door er simpelweg mee geconfronteerd te worden. Het is in deze filosofie dat componisten in toenemende mate in-situ-composities begonnen schrijven. Bekende namen zijn Frederic Rzewski, Alvin Lucier, Louis Andriessen en John Luther Adams.

Opstelling tijdens in-situproject van John Luther Adams

ONRUST

50 JAAR LATER Meer nog dan gedenken, wil RE:volution RE:verberations een hedendaags antwoord (REply) geven vanuit de overtuiging dat wat destijds op het spel stond, 50 jaar later opnieuw op het spel komt te staan. Hoewel geen daadwerkelijke omwenteling – getuige de business as usual in de daaropvolgende jaren – is mei 1968 een keerpunt. Het symboliseert de breuk tussen de oude maatschappij en een nieuwe progressieve samenleving met waarden als vrijheid en gelijkheid. Anti-autoritarisme, zelfbeschikkingsrecht en een participatieve democratie zijn de spontane drijfveren van de studentenopstand. Zeer herkenbaar voor arbeiders, bedienden, kleine middenstanders, die allen kreunen onder de verstikkende inmenging van de staatsmacht in hun beroeps- en privéleven. Het is dus een kleine, logische stap om solidair te zijn met de strijd van de studenten. In 2018

is die staatsmacht vervangen door een andere macht. De macht van het kapitaal, de macht van de 1%: zij die de algoritmes beheersen, waardoor ze de winnaars zijn van de financiële markten, en zij die de big data beheersen, waardoor ze de winnaars zijn van de consumentenmarkt. De grote angst in 1968, met name dat het kapitalisme in staat zou blijken om alle revolutionaire ideeën en bewegingen te smoren of zelfs in zijn voordeel te buigen, wordt bewaarheid. Vandaag claimen oliebedrijven duurzaamheid, nemen fastfoodbedrijven groene logo’s aan en promoten multinationals fair trade. Zelfs onze eigen binnenlandse nucleaire energiemonopolist weet met zijn slogan "het is jouw energie” de consument aan te spreken alsof hij in een coöperatie zit en mee participeert aan het beleid (en de winst) ervan. 1968 was een roep om gelijke rechten, ook op wereldschaal, en dus een aanklacht tegen de Noord-Zuidproblematiek, waarbij totalitaire regimes in Zuid-Amerika en Afrika actief werden ondersteund door het rijke Noorden. In 2018 is er sprake van

een gelijkaardige Oost-West problematiek, waarbij kwalijke regimes in de Arabische wereld en het Midden-Oosten al dan niet actief worden ondersteund door Westerse democratieën. Waar 1968 het begin van de einde van de Koude Oorlog aankondigde, zijn er anno 2018 veel voortekenen dat we aan de vooravond staan van een nieuwe nucleaire wapenwedloop. De Verenigde Staten en Rusland ondergraven beetje bij beetje het non-proliferatieverdrag onder het mom van al dan niet fictieve vijanden, en zetten daarmee ook andere regimes aan om deel te nemen aan de nucleaire race. Vandaag lijkt de utopische droom van 1968 ver weg. Dromen gaan vandaag niet verder dan het beheersen van onheil: VNtussenkomsten om conflicten te milderen, Oorspronkelijk stond hierboven het iconische beeld met de slogan ‘Soyez réalistes, demandez l'impossible’. De rechten ervan bevinden zich echter bij het Amerikaanse bedrijf Getty Images. De redactie heeft daarom de daad bij het woord gevoegd en een kosteloze reconstructie voorzien.

noodhulp om hongersnood of epidemieën in te dijken, het proberen beheersen van de omvang van de klimaatverandering. In 1968 stond een jonge generatie op om de maatschappij op massieve wijze wakker te schudden, vanuit de naïeve overtuiging dat het mogelijk kan zijn om te ontsnappen aan het verwachte verloop van de geschiedenis en om iets nieuws te creëren, met de Parijse graffiti-slogan “soyez réalistes, demandez l’impossible” als leidraad. Ook vandaag hunkert de wereld naar een dergelijke massale beweging om te durven dromen en de bijbehorende acties te ondernemen. Misschien blijkt de #metoo beweging een voorbode. Op 23 mei houdt GAME alvast de herinnering aan de droom levend.

Bronnen Eric Drott, Music and the Elusive Revolution: Cultural Politics and Political Culture in France, 1968-1981 Phillip Blom, Was auf dem spiel steht www.knack.be/nieuws/wereld/mei-68een-samenvatting-politie-of-nietvanavond-slapen-we-in-de-sorbonne/ article-longread-969715.html www.theguardian.com/world/2008/ jan/20/1968theyearofrevolt.features www.nytimes.com/2008/05/11/world/ europe/11iht-paris.4.12777919.html

GAME bestaat uit componist Erika Vega (Mexico) accordeonist Ward Ginneberge (België), klarinettist Filipa Botelho (Portugal), percussionist Kaja Farszky (Kroatië), percussionist Elliott Harrison (Canada), pianist Maria Dominguez Perez (Spanje), saxofonist Amaury Geens (België), klarinettist Teresa Doblinger (Oostenrijk), pianist Caterina Roberti (Italië), pianist en elektronist Quentin Meurisse (Frankrijk), gitarist Carlo Siega (Italië), violist Clara Lévy (Frankrijk), harpist Anne Zeuwts (België). Programma: Street Music (Rzewski), Rainbow in Curved Air (Riley), Mani. Gonxha (Billone), Mathematics of Resonant Bodies Triangle part (Luther Adams), Having Never Written a Note for Percussion (Tenney), Silver Street Car for the Orchestra (Lucier), Mathematics of Resonant Bodies Tamtam part (Luther Adams), Rice Fall (Pisaro), new composition for ensemble (Erika Vega), Silent Music (Hans Roels), Feedback Performance (Botelho), Worker’s Union (Andriessen), Narayana Cows (Johnson), Les Moutons de Panurge (Rzewski)

The extreme proliferation ONRUST of the photographic image has created certain obvious barriers, which must be surmounted. However, the somewhat similar proliferation of the written word has not prevented poets from making use of words and language for artistic purposes.1 (Robert Heinecken)

IVES MAES SUNVILLE

Heinecken, Robert, “The Photograph: Not a Picture of, but an Object about something,” in Respini, Eva, “Robert Heinecken: Object Matter,” The Museum of Modern Art, New York, 2014, p. 155.

tekst Régis Dragonetti

Het doctoraatsonderzoek van docent en kunstenaar Ives Maes loopt stilaan ten einde. De voorbije vijf jaar vormde het traject al de aanleiding voor het boek The Future of Yesterday en de tentoonstelling Afterimages in het STAM, en ook nu pakt Maes uit met een boek en een tentoonstelling, ditmaal onder de noemer Sunville. Ze vormen het eindpunt van een parcours, waarbij beeld, expositiepraktijk en de geschiedenis van het medium niet van elkaar kunnen worden los gedacht. In het theoretische gedeelte van zijn doctoraat gaat Maes in op wat hij ‘de architectuur van fotografie’ noemt: de fysieke, sculpturale en architecturale aspecten van fotografische installaties. Als kraambed van het medium is het camera obscura paviljoen een evidente maar tegelijkertijd sterk veronachtzaamde link tussen de disciplines architectuur en fotografie. Hoewel er sinds de achttiende eeuw duizenden exemplaren zijn gebouwd, werden de constructies nooit los van hun functie in ogenschouw genomen. Sindsdien hebben er talloze hybride experimenten plaatsgevonden tussen fotografie en architectuur die als voorbeeld staan voor de invloed van architectuur op fotografie en omgekeerd. Vanaf de negentiende eeuw was met name de wereldtentoonstelling een broeihaard van experiment, niet in het minst wat betreft presentatie van fotografische installaties en de documentatie ervan achteraf. We denken daarbij aan de talrijke constructies en tijdelijke paviljoenen, die Maes eerder in zijn boek The Future of Yesterday opvoerde als de relieken van een letterlijk onderbelichte geschiedenis.

The first illustration of a camera obscura pavilion known, published in 1558 in Gemma Frisius’s De radio astronomico et geometrico liber. In the drawing, there is more attention given to the ornamentation of the pavilion, than to the explanation of the phenomenon.

In de twintigste eeuw deed zich vervolgens een opmerkelijke schaalwisseling voor. Waar de architectuur een proces van inkrimping doormaakt, neemt het fotografische beeld zelf ongeziene proporties aan. Van daaruit ontwikkelde zich de hybride foto-installatie à la Charlotte Perriand’s Agricultural Pavilion (1937) of El Lissitzky’s Sovietpaviljoen op de Pressa tentoonstelling (1928). Maar ook hier heerst een zekere blindheid. Zelfs bij een mijlpaal als de door Edward Steichen gecureerde tentoonstelling The Family of Man (1955) wordt architect Paul Rudolph, die de interieurarchitectuur voor de tentoonstelling ontwierp, vaak over het hoofd gezien. Maes verwijst in dat verband ook naar zoiets als het CERN in Zwitserland, dé plek waar in de jaren tachtig het internet werd geboren en zonder dewelke digitale fotografie gewoonweg ondenkbaar zou zijn. Met alle

ONRUST lenzen steeds op de microscopische wereld van elementaire deeltjes gericht, zou men haast vergeten dat in de marge van dat onderzoek een kleine stad aan gebouwen en infrastructuur is opgerezen, waaronder de Large Hadron Collider, de grootste camera ter wereld.

Charlotte Perriand, The Ministry of Agriculture Pavilion at the International Exposition of Art and Technology in Modern Life of 1937.

Het is in het licht van die geschiedenis dat we het werk van Ives Maes moeten begrijpen. Opmerkelijk genoeg ontvouwt Sunville zich daarbij thematisch als het negatief van The Future of Yesterday. De documentatie van een kosmopolitisch verleden maakt plaats voor het sterk geabstraheerde, lokale heden van Maes’ geboortedorp Zonhoven. Ten grondslag aan die keuze liggen enerzijds persoonlijke motieven, maar evengoed leent een landelijke omgeving zich volgens de kunstenaar beter als te manipuleren fotografisch materiaal. De foto’s werden genomen in een periode van twee jaar, waarbij de gedeeltelijke zons verduistering van maart 2015 het symbolisch eindpunt vormde voor zijn opnames. Sindsdien werkt hij aan de uitvoering van deze opnames in de vorm van fotosculpturen en fotografische installaties. Maes wil tot een synthese tussen fotografie en architectuur komen, wat in eerste instantie een zuiver sculpturale uit werking oplevert. Wanneer het lichtspectrum wordt getrans poneerd naar dieptewaarden, resulteert dat in een mystiek glimmende titanium sfeer, waarbij de vegetatie hier en daar aan Lichtenbergfiguren doet denken. Het printen ervan gebeurde overigens in Zonhoven zelf, waar toevalligerwijs een van de amper twee staalprinters op Belgisch grondgebied gehuisvest is. Abstract als dat moge klinken, het zou onjuist zijn om een zekere emotionele lading van context en beeld materiaal niet in rekening te brengen. Aanvankelijk zocht Maes het persoonlijke aspect van de reeks nog te begraven in een vormelijk spel. Nogal wat beelden werden echter per ongeluk op vervallen film vastgelegd, waardoor ze een soort amnestische gloed winnen. Na een incubatieperiode in de spreekwoordelijke schuif besliste Maes ze toch te gebruiken en hun gevoelslading via hun installatieve context juist nog te versterken. Zo komt het beeld van een Sint-Maartensvuur op een holle, panoramische drager terecht, wat tot een meer immersieve ervaring noodt. Door de verticale opname van de eclips wordt een kronkelend wandelpad naar voor getrokken, alsof je er zo in kan lopen.

Het boek, dat dezelfde titel als de tentoonstelling draagt, oogt luxueus maar is tegelijkertijd opmerkelijk sober. De kaft voert het wapen van Zonhoven, of althans een in reliëf gemaakte interpretatie daarvan. Binnenin valt het picturaal karakter van de beelden op. Een quasi-meditatieve reeks, die geenszins wil overweldigen. Die eenvoud mag, gezien Maes’ kennis van het medium, verrassend lijken. In de loop van zijn onderzoek interviewde hij beroemde fotografen over de relatie tussen beeld, drager en boek. Zelf kiest hij er nu bewust voor geen installatiezichten op te nemen en daardoor de documentatiewaarde op te offeren aan een meer natuurlijke maar daardoor ook sensitieve presentatie. Het boek is een werk op zich en de kunstwerken moeten ter plaatse ervaren worden. Sunville verscheen als boek bij uitgeverij Ludion en doet zijn voordeel met papier van eerste kwaliteit en minutieus printwerk. De tentoonstelling Sunville loopt van 25 maart tot en met 17 april in het Museum Dhondt-Dhaenens.

Dennis Adams, Bus Shelter II, 1984-86. Exterior view at dusk with illuminated light-boxes.

SUNVILLE Verschenen bij Ludion Hardcover, 32 x 25 cm, 160 pp. ISBN 9789491819841 € 39,90 www.ludion.be 25.03.18 — 17.06.18 SUNVILLE EXPO Museum Dhondt-Dhaenens

PORTFOLIO

IVES MAES

Closing Parade (Shanghai Expo 2010, Shanghai, 2010). Lambda print on acrylic, oak frame. 107.3 x 132.3 x 4.6 cm. Edition of 1 + 1 AP. Recorded in 2010, printed in 2012.

Dutch Pavilion 2nd Floor (Expo 2000 Hannover, Hanover, 2000). Lambda print on acrylic, oak frame. 203.4 x 250.1 x 43.8 cm. Unique. Recorded in 2011, printed in 2012. Installation view by Simon Vogel of Stay Time Extended, solo exhibition at Christian Nagel Gallery, Berlin, 2012.

Space Tower (Daejon Expo â&#x20AC;&#x2DC;93). Lambda print on acrylic, oak frame. 60 x 100 x 180 cm. Recorded in 2010, printed in 2012. Installation view by Bob Greenspan of The Future of Yesterday, solo exhibition at the Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City, 2012.

Installation view by Dario Lasagni of The Camera’s Blind Spot III: La Camera- On the Materiality of Photography, group exhibition at the Palazzo De’ Toschi, Bologna, 2016.

ONRUST

Landfill. Inkjet print on HahnemĂźhle Photo Rag 308 gsm, oak frame. 74 x 220 x 5,8 cm. Unique. Recorded and printed in 2014.

50Â°58'56"N x 5Â°22'17"E. 3D print in titanium . Unique. 10 cm diameter. 2014.

ONRUST

Sequence #19 (Calluna Vulgaris). Inkjet print on Epson Photo Rag 305 gsm, oak frame, UV glass. 99 x 99 x 4,5 cm. Unique. Recorded in 2014, printed in 2017.

(left) Hololool. Inkjet print on Epson Fine Art Pearl 285 gsm, oak frame. 107,5 x 306 x 33 cm. Unique. Recorded in 2014, printed in 2017. (right) Sequence #3 (Wedding Party). Inkjet print on Epson Photo Rag 305 gsm, oak frame, UV glass. 145 x 122,5 x 8 cm. Unique. Recorded in 2014, printed in 2017. Installation view by Jan Kempenaers of Hololool, solo exhibition at Sofie Van De Velde Gallery, Antwerp, 2017.

ONRUST

Eclipse. Inkjet print on Epson Fine Art Pearl 285 gsm, oak frame. 306 x 107,5 x 40 cm. Unique. Recorded in 2015, printed in 2015. Installation view by Ives Maes, solo exhibition and residency at Woning van Wassenhove, Deurle, 2015.

CONSULTATIES CULTUURLOKET CAMPUS BIJLOKE – MASEREELZAAL 17.04.18

Cultuurloket (voorheen Kunstenloket) geeft gratis eerstelijnsadvies aan individuen en organisaties actief in de hele culturele sector. Je kan bij hen terecht als beginnende kunstenaar, vaste waarde of professional. Zit je met vragen over juridische, fiscale of zakelijke aspecten van je creatieve activiteit? Aarzel niet, en leg hen je vragen voor! Op 17 april houdt Cultuurloket consultaties op KASK & Conservatorium. Boek snel je persoonlijke afspraak via www.cultuurloket.be/contact of bel naar 02 204 08 00. De afspraak gaat door op Campus Bijloke – Masereelzaal. In afwachting hiervan kan je alvast eens een kijkje nemen in de online kennisbank op www.cultuurloket.be.

Cultuurloket krijgt creatieve geesten van alle mogelijke pluimage over de vloer en aan de telefoon. Allemaal hebben ze hun eigen vragen, allemaal volgen ze hun eigen parcours. In een reeks interviews met kunstenaars plaatsen ze kanttekeningen bij het kunstenaarsbestaan. Deze maand sprak Cultuurloket met Patrick Housen, componist en geluidskunstenaar: “Na het conservatorium in het werkleven terechtkomen is altijd even slikken: het is een heel andere wereld, waarin je een heleboel nieuwe vaardigheden nodig hebt.” Lees het volledige interview op www.cultuurloket.be en op medium.com/onrust

S******Z****

Op 3 tot 6 mei brengt master Animatiefilm een tentoonstelling waarbij één aspect van de Zwarte Zaal uitgelicht wordt. De Zwarte Zaal wordt zwart. Serieus Zwart.

OPENING 03.05.18 / 19:00 EXPO 04.05 — 06.05.18 10:00-18:00 EXPO Gratis Zwarte Zaal

ONRUST

MAPS: PASSAGEWERK & OMWEGEN

ONRUST

Twee punten kunnen verbonden worden door een rechte lijn. Maar het hoeft niet.

Euclides

Pseudo-Euclides Gandensis

Alles gaat voorbij, dat is nu eenmaal de aard der dingen. Maar het is niet omdat u ergens voorbij gaat dat u daar noodzakelijkerwijs aan voorbij moet gaan. Dat is althans de filosofie van de Glazen Gang op de Bijlokecampus. Niet de kortste weg van A naar B maar alle mogelijkheden daartussen geven telkens weer aanleiding tot een ander Master Project of kortweg MAP. Kunststudenten in hun laatste jaar krijgen er namelijk de kans om de passage naar hun hand te zetten of met al dan niet spreekwoordelijke voeten te treden. Hieronder volgt een wandeling langs enkele op stapel staande projecten vanÂ voorbijgaande aard.

VAN A NAAR B VIA F

26.03.18-15.04.18

Focus point

Luis Vicente — astigmatism

Astigmatisme is een courante oogaandoening, waarbij invallend licht niet in één brandpunt (F) verenigd wordt. Die definitie vat het standpunt van Luis Vicente goed samen: een dwingende focus vermijden met het oog op meerduidigheid. Volgens de student installatie heeft het in-situ-project met name twee courante valkuilen. Enerzijds kan de aard van de ruimte in de wind worden geslagen, waardoor ze op oneigenlijk manier tot een museale setting wordt omgeturnd. Anderzijds kan het specifieke karakter van de locatie te zwaar doorwegen op de keuze van het gepresenteerde werk. Met zijn MAP wil Vicente zich precies tussen die twee strategieën bewegen. Hij beoogt een organische interactie tussen ruimte, bezoeker en kunstenaar. Vanuit die optiek (!) kiest hij ervoor de gebruikelijk vernissage aan zich voorbij te laten gaan. De tentoonstelling boet daardoor bewust in aan evenementiële waarde, een gebrek aan zichtbaarheid

dat een tegengewicht zoekt in de fysieke, zij het onvoorspelbare aanwezigheid van de kunstenaar. Een bezoek wordt zo mogelijks een ontmoeting. Het werk van Vicente bezit een enigszins surreële poëzie. Voor (essay on succes) bedacht hij een aantal spelregels op basis waarvan hij ongekookte spaghetti uitstrooit op een tafel. Met de resulterende structuren laat hij een zichtbaar spoor achter, die de gang als het ware behept. Een ander werk, dat eveneens een dubbel zinnige houding ten aanzien van tijd en aanwezigheid thematiseert, bestaat uit een stuk doorzichtig plastic dat met vloeipapier en speeksel aan een wand is bevestigd. De suggestie van een onbewuste handeling als het draaien van sigaretten conflicteert hier met de repetitieve aard van de installatie. Die wordt bij verschillende exposities namelijk telkens zorgvuldig in gelijk aardige doorgangsruimtes aangeplakt.

ONRUST Thomas Willemen

VAN A NAAR B VIA √2

30.05.18 / 20:00

Melencolia I van Albrecht Dürer

Altijd maar weer schept de mens orde in de chaos, of dat probeert hij toch. Voor student mediakunst Thomas Willemen is de kubus daar bij uitstek een veruiterlijking van. De vorm staat voor de menselijke rede en haar soms obsessieve hang naar rechtlijnigheid. Denken we maar aan de rationele blokkenmaatschappij van F. Bordewijk. Was dat nu weer een utopie of dystopie? Anderzijds draagt de kubus omwille van zijn volmaakte karakter iets goddelijks in zich, zo meent Willemen. Het is een oude discussie. Bewijst de elegantie van wiskunde een grotere orde of getuigt het precies van de gratie van ons menselijk vernuft?

Misschien is dat wel de vraag waar de engel uit de bekende Dürer-gravure Melencolia I zich mee aftobt. Hangt daar te midden van de panoplie aan wetenschappelijke voorwerpen immers niet een zogeheten magisch vierkant, met de nadruk op zogeheten? Maar goed, of er veel kubussen aan Willemens eendagsMAP te pas zullen komen, is ook voor de jonge maker nog koffiedik kijken. Te gepland wellicht? Het belooft alleszins een daad van sabotage te worden. Met zijn blok-kade heeft Willemen het op ons kubus-redelijk comfort en hokjesdenken gemunt. Rijst dan de vraag: laten wij ons werkelijk zomaar tegenhouden?

21.04.18 – 29.04.18

Construction Zone

VAN A NAAR B VIA E40 ea Leontien Allemeersch & Heike Dobbelaere — Construction Zone

Leontien Allemeersch en Heike Dobbelaere delen naar eigen zeggen een voorliefde voor abstractie, grafische vormentaal en het gebruik van elementen uit het dagelijkse leven. Al sinds de historische avant-garde van eind de negentiende en begin twintigste eeuw hebben kunstenaars zich laten inspireren door de materiële sporen van massacultuur. Van de mystiek van het tramportiek tot de ritmiek van de Singer naaimasjien. Nu, aanvankelijk was dat enthousiasme voor wat men voorheen banaal achtte een soort harde landing van een nieuwe generatie beeldenstormers, meer bepaald na een overdaad aan hoogromantische maanvluchten (Et leur chanson se mêle au clair de ~). De bekeerlingen bleken al gauw radicaler dan de stedelijke massa zelf, die haar schouders niet ophaalde voor de nieuwe tijd. Anders gezegd, de ‘voorhoede’ mocht dan wel ten langen leste gearriveerd zijn, haar bijna kinderlijke fascinatie voor industriële producten en alledaagse gebruiksvoorwerpen

verraadde haar Lunaire afkomst. Gek genoeg waren het enkele decennia later de veeleer down to earth popart kunstenaars die simpele huis-, tuin en keukenvoorwerpen een nieuw, vreemdsoortig aura wisten aan te meten: tweeëndertig Campbell’s soepblikken als de bizarre schaakstukken van het antropoceen, een zwijgzaam leger aan de horizon, dat je zou willen toeroepen: ‘Vriend of vijand?’ Of het banale en het verhevene in een slingerbeweging gevangen zitten, dan wel of een synthese deze tegenstelling zal opheffen, valt nog te bezien, maar aan artistieke voorouders zal het Dobbelaere en Allemeersch allerminst ontbreken. Voor hun MAP toveren ze de Glazen Gang om tot een flessenhals (om het nu even met de wegcode te zeggen). Signalisaties en wegmarkeringen keren zich tegen elkaar en worden een speeltuin van lijnen, vormen en kleuren. Verwacht een verdacht hoge concentratie aan verkeers tekens en de mogelijkheid tot filevorming. Gelieve uw snelheid daarom aan te passen.

GET YOUR GAME ON ‘BEYOND’

ONRUST

File: 29133213_1670827599642158_5865755570518097920_o.png (1,2 MB, 1920x1080) Lennert Goessens, Glenn De Cock (ID: UEp/HD21) (18/03/13(Tue)12:45:36) No.454171939 >Be me. >Still living with my mom. She gives me shit everyday for being online all the time. >I don't care. She doesn’t know where I’ve been. >What I’ve seen. >I can’t wait to see my friends again. I dream about their faces every night. What would they look like? It’s been a real struggle lately. I keep hearing the high pitched screams, they sound like music to me. We’ll fuck ‘em up one by one.We’ll fuck ‘em up one by one. We’ll get there one day. If there’s one thing I’ve learned out here it’s the price of life. The most precious thing of all. I can’t wait to see them again. >I’ve never felt more alive. >What would my friends see when they look at me. Do they see a man? A ghost? A reflection? Do they see themselves? Do they see a fool, just another idiot dangling from a string? I'm more alive in here then I've ever been out there. >I've never felt more alive. >I surpassed a human form. I've become something more. I can't even remember how long I've been here. I need to come back to life, I've been reborn over and over again, I never truly died. I have to keep going. I have nothing to lose and everything to gain. It's okay. It's okay if I die. >I've never felt more alive. Na enkele edities van Game Night, waarin het publiek games kan kiezen om op het grote scherm te spelen, gaat KASKcinema voor een variatie op het concept: Get Your Game On. Binnen de reeks X-Ray, in samenwerking met het Atelier Mediakunst binnen KASK, gaan we op zoek naar het meer avontuurlijke werk. Games die voorbij gaan aan traditionele obstakels en afgebakende genres, die onafhankelijk zijn in spirit en ambitieus in opzet. Naast voorbeelden en trailers van internationale games, wordt het vooral een showcase van games, gemaakt door studenten, onafhankelijke kunstenaars, freaks en geeks. Voorbij het bombardement van traditionele AAA-games. Stuur je werk DO 19.04.18 / 20:30 vooraf door naar kaskcinema@hogent.be X-RAY: GET YOUR GAME ON EVENT en breng het de avond zelf mee op stick, Gratis computer of iPad. KASKcinema

30,00 EUR www.school-of-arts.be/shop

BAUKE LIEVENS NEGOTIATING DISTANCE: 2 LETTERS AND 3 CONVERSATIONS ON ARTISTIC RESEARCH IN CONTEMPORARY CIRCUS

192 x 246 mm, 352 pages, ills colour, paperback Edition of 1500 ISBN 9789082465549 50 EUR www.maxpinckers.be

MAX PINCKERS MARGINS OF EXCESS

11,2 x 17,7 cm, 100 pages, ills colour, paperback Edition of 500 ISBN 9789490800765 19 EUR www.artpapereditions.org

CAHIER MVSC02 ALFREDO HÄBERLI

Negotiating distance: 2 letters and 3 conversations on artistic research in contemporary circus is a small collection of texts and conversations which arose in the context of a four-year artistic research project on artistic research in contemporary circus. In this project Bauke Lievens holds a light to a moment of European circus creation. She does that with the gaze of the dramaturg, critic, (circus-)maker and spectator. The goal was not so much to create one binding truth about what artistic research in contemporary circus is. Rather, it was to work with different discursive and artistic forms of dialogue. As such, the research

PUBLICATIES ONRUST project leaves a number of traces: a booklet entitled Is there a way out of here?, two Open Letters to the Circus, two performances that test the boundaries of circus as an artistic language, genre and tradition, a few articles in magazines, a website with letters and video material of collective conversations, and several dramaturgical collaborations with different circus companies. In no way do all these conversations, images and performances form a finished entity. They are starting points and openings for dialogue. Material for further conversation.

‘Margins of Excess’ is spun around the stories of six people who momentarily received nationwide attention in the US press because of their attempts to realize a dream or passion, but were treated as deceivers. In general, Pinckers is attracted to subjects that evoke the magic of imagination but simultaneously reveal the impossibility of an untainted personal dream: time and again we discover that the words and images we use to define ourselves have been unconsciously borrowed from others, from the past, from books, paintings, the internet or the media. (Hans Theys, Montagne de Miel, 11 November 2017) In 2015 The Maarten Van Severen Foundation and the Department of Design of KASK / School of Arts Ghent decided to establish a chair with the aim of conveying the relevance and significance of Maarten Van Severen’s work for today’s designers. Every year a leading designer, whose work has an affinity with the work of Maarten Van Severen, will give a lecture and a masterclass. He or she will reflect on the common ground between their work and that of Maarten van Severen and on the qualities of his work in light of the current design culture. The first edition was in the hands of Erwan Bouroullec.

In December 2016, Swiss designer Alfredo Häberli gave two lectures and during the same week he hosted a three-day masterclass with 10 students from 5 different art schools. After the masterclass, the participating students kept uploading images of their process on the MVSC blog. The result is a fascinating collection of things, which we proudly present as the second MVSC Cahier at Design museum Gent. It contains a transcription of Alfredo Häberli’s lecture and a visual overview of the masterclass that documents the students’ progress.

PUBLICATIES

NEGOTIATING 45 DISTANCE

ONRUST PUBLICATIES

MARGINS 47 OF EXCESS

PUBLICATIES

CAHIER49 MVSC02

AG EN DA

17.02.18 — 08.04.18

KIOSK

GRATIS

26.03.18 — 15.04.18

GLAZEN GANG

GRATIS

MAP#75: Luis Vicente –Astigmatism

Nida Sinnokrot: Exquisite Rotation

Filmmaker en installatie kunstenaar Nida Sinnokrot (1971, VS) presenteert een reeks sculpturale en filmische installaties in een voor de rest volledig verduisterde KIOSK. Stuk voor stuk vertellen ze iets over de geschiedenis, de beeldvorming of het politieke potentieel van technologie. Onder de noemer ‘Exquisite Rotation’ vormen de werken een op elkaar inspelende beweging van beeld, licht en geluid.  De fotoen filmapparatuur die we hier in werking zien treden, werd eerst zorgvuldig gedissecteerd en ge(de)monteerd. Door hun verschijning als het ware heruit te vinden, breekt Sinnokrot tegelijkertijd de machinerie open die eigen is aan massamedia als foto en film en ontstaat er een nieuwe verbeeldingsruimte.

De lineaire tijd, het vaste pers pectief of andere kijkcodes die we associëren met een tradi tionele filmmontage, projectie scherm of lens worden ontregeld. Verschillende betekenislagen vloeien samen tot één krachtig, abstract beeld of poëtische ervaring. EXPO ma—vr: 14:00-18:00 za—zo: 11:00-18:00

10.04.18 — 13.04.18

CAMPUS GROTE SIKKEL

€580

it is het tweede Europese symposium akoestiek voor vioolbouwers. Gastheer dit jaar is de opleiding instrumentenbouw van KASK & Conservatorium / School of Arts van de HoGent. Het symposium gaat in op verscheidene onderwerpen zoals akoestiek voor gestreken instrumen ten, zoals de akoestiek van de viool, modale analyse, psycho-akoestiek en meettechnieken. Om deel te nemen is deelname aan de eerste editie allerminst een vereiste. Het programma bestaat uit een uitgebalanceerde mix van lezingen, praktische sessies en klankevalua ties. Deelnemers worden uitgnodigd om zelf gebouwde instrumenten mee te nemen om te laten evalueren of te gebruiken in meetproeven. SYMPOSIUM

Astigmatisme is een oogaandoening die tot een bepaalde optische afwijking in het menselijk oog leidt. Luis Vicente beoogt een organische verband tussen kunstenaar, publiek, ruimte en werk. In die optiek zal er geen opening plaats vinden, maar zal de kunstenaar een aantal uur per dag in de Glazen Gang vertoeven. EXPO ma—vr: 14:00-18:00

WO 04.04.18

i.s.m. ITEMM, CNRS, UGent

MA 16.04.18

DIY TWF: Thomas Willemen – Het Bal

22:00

Jam o.l.v. Bart Defoort

Jam o.l.v. Tuur Florizoone (o.v.) na concert van ALIFBATA // De wereld rond met Aka Moon. Ontdek de muzikale ontmoetingen van de studenten jazz van de School of Arts Conservatorium Gent, waar het de muzikanten vrij staat aan te schuiven en waarbij allerlei combinaties mogelijk zijn. Als jazz alleen goed gedijde in een groezelige kroeg zou het muziekgenre zijn beste tijd wel gehad hebben. Soms bevind je je nog weleens in een aftandse plek met dito klanken, hier is het toch vooral frisheid die de jamsessies uitstralen. Elke sessie wordt gehost door een docent van het Conser vatorium die met z’n charisma weet te enthousiasmeren. Het openingsre pertoire wordt aangepast aan het voorafgaande concert in de concert zaal of het Kraakhuis, waarna de vrije invulling uitbreekt. JAM

19:00

KABINETRUIMTE CIRQUE GRATIS

MUZIEKCENTRUM DE BIJLOKE GRATIS

i.s.m. Muziekcentrum De Bijloke

AGENDA Akoestiek voor vioolbouwers

Focus point

APRIL

Meer nog dan uiterlijk en houding stempelt ons gedrag ons tot beschaafde of onbeschaafde menschen. Het gedrag van den beschaafden mensch in het openbaar zoowel als in den huiselij ken kring is onopvallend, hoffelijk, beheerscht en voorkomend. Onopvallend doordat hij zich nimmer op den voorgrond dringt of door luid spreken en gesticuleeren, door in het oog loopende kleeding e.d. de aandacht trekt. (Amy GroskampTen Have, Hoe hoort het eigenlijk? Amsterdam 1940) HAPPENING

DI 17.04.18 MASEREELZAAL

Consultaties Cultuurloket

GRATIS

Cultuurloket (voorheen Kunstenloket) geeft gratis eerstelijnsadvies aan individuen en organisaties actief

17.04.18 — 20.04.18

ZWARTE ZAAL

Tryout

GRATIS

Tryout wordt opgezet als een workshop rond de praktijk van tentoonstellen door Stefaan Dheedene. Precies een maand voor hun afstudeerjury maken de masterstudenten vrije kunsten binnen dit kader een testopstelling in de Zwarte Zaal. In de ochtend zijn er feedbackmomenten met de mentoren. Op het middaguur (12:30-14:00) zijn de presentaties toegankelijk voor het publiek. EXPO

DI 17.04.18

Van Dyck (prof. gedragsecologie, UCL).De mens is kampioen om de omgeving naar zijn hand te zetten. Steden bieden een extreme vorm van zulke menselijke creaties. Wereldwijd breidt het stedelijk gebied aan razend tempo uit. Het lijkt de tegenpool van puur natuur. Maar toch zien we een divers pallet van soorten met wisselend succes de stad koloniseren en inpalmen. Wie komt er in de stad aan zijn trekken en waarom? Verandert de stad de eigenschappen van dieren en planten? Vinden we ook bij vogels, vlinders en spinnen een stadsmentaliteit terug? Sinds enkele jaren zijn biologen erg gefascineerd door dit kunstmatig milieu in volle expansie. Wat gebeurt er in onze steden en hoe zou de stad van de toekomst er kunnen uitzien voor fauna, flora en onze eigen boeien de soort? LEZING

DI 17.04.18 KASKCINEMA

20:00

Het werk van Brits componist Oscar Bettison laat zich moeilijk inpakken. Het veelvuldig gebruik van percussie en rockachtige timbres wijst naar het Hollands minimalisme à la Andriessen, al bezitten Bettisons stukken niet diezelfde obsessieve gestrengheid. Invloeden van het Duitse en Franse modernisme vallen evenmin te loochenen, maar dan met een zachtmenselijke toets, minder fronsend. Tijdens zijn passage in het Gentse Conservatorium gaat hij samen met studenten aan de slag met eigen materiaal. Vanzelf sprekend zal hij ook een master class compositie geven. CONCERT

DI 17.04.18 CIRQUE

20:00 GRATIS

Verstedelijking, wat doet dat met dieren, planten en mensen?

Lezing in het kader van het PWOfocus project ‘Dierschap’ door Hans

Curatorial Conversations: Philip Van den Bossche

Het postgraduaat Curatorial Studies nodigt Philip Van den Bossche (Mu. Zee) uit voor een gesprek. LEZING

WO 18.04.18

Deze double bill katapulteert de kijker naar een vergeten stuk koloniale filmgeschiedenis van België, met in de hoofdrol de excentrieke Belgische etnograaf-ci neast Robert de Wavrin (1888-1971). Deze graaf en latere markies onderneemt tussen 1913 en 1937 ontdekkingsreizen naar indianen stammen in de stroomgebieden van de Amazone en de Orinoco. Naast geschriften en foto’s documenteert de Wavrin zijn verkenningen aan de hand van films. Dat werk kwam terecht in het Koninklijk Belgisch Filmarchief, waar het grotendeels onaangeroerd bleef tot filmarchivaris Grace Winter er zich op stortte. Na jarenlang onderzoek maakte ze samen met Luc Plantier de bio-doc Le Marquis de Wavrin, du manoir à la jungle. Dit sterk staaltje film historiografie geeft de Wavrin niet alleen een plaats in de Belgische filmgeschiedenis, maar onderstreept ook zijn belang als pionier van de Westerse etnografische cinema. FILM

20:00

MIRY CONCERTZAAL €10/€5/GRATIS

MIRY Hedendaags: I tre stadi dell’uomo —Benjamin Glorieux

€5/€3

Film-Plateau: Au Pays du scalp (Robert de Wavrin, 1931, 75') + Le Marquis de Wavrin (Grace Winter & Luc Plantier, 2017, 86')

17:00

CURATORIAL STUDIES GRATIS

20:30

MIRY CONCERTZAAL €5/GRATIS

Conservatorium op Scène: The sound of Bettison – BLATTwerk o.l.v. Piet Van Bockstal

WO 18.04.18

Benjamin Glorieux © Dominique Pauwels

in de hele culturele sector. Je kan bij hen terecht als beginnende kunste naar, vaste waarde of professional. Zit je met vragen over juridische, fiscale of zakelijke aspecten van je creatieve activiteit? Aarzel niet, en leg hen je vragen voor. Boek snel je persoonlijke afspraak via www.cultuurloket.be/contact of bel naar 02 204 08 00. WORKSHOP

Weinig twintigste-eeuwse componis ten zijn zo tegengestelde apprecia ties te beurt gevallen als Giacinto Scelsi. Onder zijn pleitbezorgers bevinden zich grote namen als Ligeti, Grisey en Murail. Anderen doen zijn oeuvre af als dat van een charlatan. Toegegeven, zijn voorvechters neigen bij wijlen naar de idolatrie, maar Scelsi’s werken bezitten onmiskenbare kwaliteiten, zeker wanneer ze worden uitgevoerd met de innigheid die hij van zijn interpre ten placht te vragen. In zijn omvang rijke trilogie voor cello I tre stadi dell’uomo (‘De drie tijdperken van de mens’) zoomt Scelsi als het ware zo dicht in op een enkele toonhoogte of timbre, dat de tijd er volkomen in lijkt op te gaan. CONCERT

WO 18.04.18 KASKCINEMA

20:30

€5/€3

Pulsar (Alex Stockman, 2010, 94')

Soms gebeurt het onverwacht, op een maandagavond of op een lege zaterdagnamiddag. Meestal duurt het een tijdje. Je vrienden lijken het druk te hebben, je krijgt geen e-mails meer, hoe vaak je ook op F5 drukt,

i.s.m. Film-Plateau

en je denkt dat je gsm stuk is omdat niemand je belt. Het gevoel afgesne den te zijn van de wereld waarin andere mensen kunnen praten, lachen en samen zijn. Pulsar is, meer dan een film over het falen van mo derne communicatietechnologieën, een allegorie over ontkoppeling, isolatie, een gebrek aan verbonden heid met de rest van de wereld. FILM

19.04.18 — 22-04.18

TEKENKABINET

GRATIS

DIY TWF: Leontien Allemeersch – We’re all lost somewhere

The Druids, who Know, See and Hear Nothing #2 is een concert, een film, een experiment en een gewetenson derzoek. Het neemt u mee op een ruim zeven uur-durende treinreis, en dat middels de iconische documen taire Bergensbanen – minutt for minutt, die de 371 km lange rit van Bergen naar Oslo in beeld brengt. Deze zogeheten slow tv langs de Noorse natuur stemt tot nadenken. Binnen de contouren van een open compositie van de hand van Joris Blanckaert, Nina Fukuoka en Erika Vega, gaat GAME aan de slag met een aantal fundamentele vragen. Het wordt een computergestuurde confrontatie met hun muzikale verleden, maar net zo goed met elkaar in het heden, en de daarmee gepaard gaande keuzes. Kiezen staat dan ook centraal in deze voorstelling. Net als de muzikanten heeft de toeschouwer invloed op beeld en muziek en bepaalt hij zelf wanneer hij binnentreedt, hoe lang hij blijft, waar en wanneer hij zit, ligt, hangt, staat of rondloopt. CONCERT

DO 19.04.18 © Leontien Allemeersch

KASKCINEMA

X-Ray: Get Your Game On

HET PAVILJOEN

DO 19.04.18

20:00

MIRY CONCERTZAAL €10/€5/GRATIS

MIRY Hedendaags: The Druids, Who Know, See and Hear Nothing #2 —GAME

Ruis

De derdejaarsstudenten beeldhouw kunst van het KASK stellen de groepstentoonstelling RUIS voor. De expo is een culminatie en hoogtepunt van drie jaar studie. Met werk van: Nena Oosterlinck, Bavo Servaes, Sarah Parmentier, Stoffel Willaert, Anne Beumer, Elisabeth Kretzschmar en Gala Verhavert. EXPO vr—zo: 10:00-17:00

22.04.18 — 15.06.18 OPENING 21.04.18 / 20:00

GRATIS

STOCK invited all their residents of this year to return and collaborate all together. The best of everyone’s work collected in one exhibition. With many thanks and lots of love to; Lena Vandenbussche, Michiel Deprez, Lisa Vantorre, Wim De Pauw, Valgerdur Sigurdardottir, Vincent Vandaele, Iris Dezutter, Cleo Totti, Simon Masschelein, Bert Jacobs, Jannes Snyers, Chantal Van Rijt, Stan D’haene & Bart Van Dijck. EXPO

ESPLANADE MARISSAL GRATIS

GRATIS

19:00

STOCK#13 – Vrienden van STOCK

20.04.18 — 22.04.18 OPENING 19.04.18 / 19:00

20:30

A collection of actions. A collection of reactions. A collection of being lost. A collection of being some where. A collection of being alone. A collection of being together. EXPO

DO 19.04.18

AGENDA

Na enkele edities van Game Night, waarin het publiek games kan kiezen om op het grote scherm te spelen, gaan we voor een variatie op het concept: Get Your Game On. Binnen de reeks X-Ray, in samenwerking met het Atelier Mediakunst binnen KASK, gaan we op zoek naar het meer avontuurlijke werk. Games die voorbij gaan aan traditionele obstakels en afgebakende genres, die onafhanke lijk zijn in spirit en ambitieus in opzet. Naast voorbeelden en trailers van internationale games, willen we vooral een showcase presenteren van games die door jullie werden gemaakt: studenten, onafhankelijke kunstenaars, freaks en geeks. Dat kunnen kleine, gekke, absurde,... games zijn. Doel is om te delen wat hier gemaakt wordt, voorbij het bombardement van traditionele AAA-games. Stuur je werk vooraf door naar kaskcinema@hogent.be en breng het de avond zelf mee op stick, computer of iPad. FILM

KIOSK

Latifa Echakhch

GRATIS

De Frans-Marokkaanse kunstenaar (1974, woont in Martigny) kijkt naar de samenleving in een steeds meer geglobaliseerde wereld, haar vaak symbolisch beladen objecten en installaties bevragen de contradicties die er eigen aan zijn. Echakhch zet haar eigen identiteit en ervaringen in om vooropgezette ideeën over nationaliteit, religie en geschiedenis ter discussie te stellen. EXPO ma—vr: 14:00-18:00 za—zo: 11:00-18:00

10:00

CAMPUS GROTE SIKKEL GRATIS

CONSLive!

Speciaal voor kandidaat studenten muziek is er CONSLive!, de jaarlijkse voorbereidingsdag op de toelatings proeven. Je ontvangt er alle info over wat je mag verwachten van de opleiding en we gaan er na of je het vereiste niveau haalt. Een aanrader voor wie nog vragen of twijfels heeft en voor wie zich nog wil vervolmaken voor de toelatingsproeven. CONSlive biedt je de kans om individueel samen te werken met je toe komstige praktijkdocent(en). Inschrijvingen voor CONSLive! kan via conslive@hogent.be. Vermeld in je mail je instrument en je afstudeerrichting. ONDERWIJS

ZO 22.04.18

ma—do: 08:00-22:00 vr: 08:00-18:00 za—zo: 11:00-18:00 (via ingang KIOSK)

DI 24.04.18 KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Film-Plateau: Greed (Erich von Stroheim, 1924, 140')

10:00

CAMPUS BIJLOKE & CAMPUS GROTE SIKKEL GRATIS

Opendeurdag KASK & Conservatorium

Overweeg je een studie in kunst of vormgeving? Op zondag 22 april ben je van harte welkom op de opendeur dag van de KASK & Conservatorium. Je verneemt er alles over onze opleidingen tijdens informatiesessies en je kan de leslokalen, ateliers en infrastructuur bezoeken. Studenten brengen eigen werk en er zijn diverse speciale activiteiten. ONDERWIJS

22.04.18 — 29.04.18 OPENING 21.04.18 / 20:00 GLAZEN GANG

idee tot in het extreme gaan, verwacht je dus aan een speeltuin van wegwerkzaamheden. EXPO

GRATIS

MAP #76: Leontine Allemeersch & Heike Dobbelaere – Construction Zone

Film-Plateau richt samen met Gents filmcollectief Kinoautomat een avond kijken luistergenot in. Deze ver toning geldt als het startschot in een reeks van bredere vertoningen rond de vele klanken van de stille film. Vertrekkend vanuit het adagium dat stille film nooit stil was, wordt het veelvoud van begeleidingspraktijken die de cinema in de jaren voor geregistreerd geluid tot leven brachten verkend. Als startschot zorgen de virtuoze vingers van huispianist Tom Van der Schueren voor een klassieke pianobegeleiding van het iconische Greed. Erich von Stroheims even mythische als megalomane magnum opus biedt een gitzwarte blik op menselijke feilbaarheid in het gezicht van hebzucht en verlangen. FILM i.s.m. Film-Plateau & Kinoautomat

WO 25.04.18

Heike Dobbelaere (Master Textiel ontwerp) en Leontien Allemeersch (Master Autonome Vormgeving) delen een voorliefde voor abstractie, grafische vormentaal en het gebruik van elementen uit het dagelijkse leven. In MAP #76 Construction Zone resulteert dit in een tijdelijke scenografie, waarvoor ze zich lieten inspireren door wegenwerken, signalisaties en wegmarkeringen in het straatbeeld. Ze laten zich leiden door lijnen, vormen en kleuren en vullen hiermee de ruimte. Heike en Leontien willen met dit

20:00

KABINETRUIMTE CIRQUE GRATIS

DIY TWF: Dorien Buys & Arnout Spiessens – zoneschaduwzijde

Ten gevolge van een hardnekkig misverstand heerst nog vaak de mening, dat alleen het gebruik van het rechtlijnige gedeelte van de curve een juiste weergave van alle helderheden in het onderwerp, van schaduwen tot hoge lichten, in het juiste onderlinge verhouding zou garanderen. Het negatief is echter niet meer dan een tussenfase op de weg van onderwerp naar het uiteindelijke positieve beeld. – Dorien Buys (Mediakunst, KASK Gent) & Arnout Spiessens (Vrije kunsten, Sint Lukas Brussel) zijn een perfor mance duo. In dit project gaan ze samen op zoek naar een zichtbare relatie via de schaduw van alledaag se objecten. Ze meten zichzelf

tegenover de ruimte, tegenover elkaar en tegenover het publiek. Nodig jezelf uit tot de intimiteit van een mentale wereld en de onvatbaar heid van de grijze zone. PERFORMANCE

WO 25.04.18 KASKCINEMA

Cinema Now

18:30

GRATIS

Vijf leden van de jongerenjury van CINEMATEKs Âge d’or Festival presenteren een carte blanche waarin ze op zoek gaan naar de staat van de filmkunst vandaag. Elk lid presenteert één korte film die voor hen illustreert wat een actuele film een belangrijke film maakt. Ze willen daarbij collega-kunststudenten uitdagen om met hen in dialoog te treden. Updates over het programma volgen op www.kaskcinema.be. FILM i.s.m. Cinea, Cinematek en Service de Culture Cinématographique,

DO 26.04.18

20:00

MIRY CONCERTZAAL €10/€5/GRATIS

MIRY Hedendaags: Strandjuttend op drift —SPECTRA & GAME o.l.v. Filip Rathé SPECTRA & GAME © Philip Van Ootegem

ZO 22.04.18

38000000 jaar, zo jong is ze, die Middellandse Zee, een met verdwij nen gedoemde herinnering aan de 200 miljoen jaar oudere Tethys oceaan. Tempus fugit! Mare Nostrum (van wie?) is de plas die overblijft na

de collisie van drie continenten op drift. En op drift zijn ze, nog steeds, en hoe! GAME en SPECTRA strandjutten samen langs de grillige kustlijn van het ooit roemrijke binnenmeer dat toebehoorde aan een gemeenschap die eertijds manu militari tot eenheid werd uitgenodigd in een welluidende pax romana. De vondsten zijn naast fossiele resten van al dan niet gemeenschap pelijke culturele voorouders, recente uniformisende vernislagen en mogelijke kiemen van iets nieuws: eenheid in verscheidenheid in eenheid. Pax humana? Master na master componisten Erika Vega en Nina Fukuoka verklanken in nieuw werk hun reflectie over wat scheidt en bindt. CONCERT

DO 26.04.18 CIRQUE

KASKlezing: Christine Eyene

20:00 GRATIS

KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Please Release Me: Vazante (Daniela Thomas, 2017, 116')

1821, de laatste dagen van het koloniale bewind in Brazilië. Slavenhouder Antonio keert na een lange handelsmissie terug naar huis. Bij aankomst hoort hij dat zijn vrouw

i.s.m. Cinema Zed, Cinema Zuid, Kunstencentrum Buda, The Roxy Theatre en Focus Knack

VR 27.04.18 TRAMZWART

Eyene is de curator van de The Summer of Photography 2018 – Brussels Biënnale voor Heden daagse Fotografie die doorgaat in Bozar. In de 7e editie zal de biënnale zich richten op het thema ‘Revolt’, waarvoor Eyene momenteel een internationale tentoonstelling aan het ontwikkelen is waarin de protestbe wegingen, fotografie en de erfenis van het visueel activisme in heden daagse lensgerelateerde praktijken worden herbekeken. Haar lezing ligt in het verlengde van de tentoonstelling in Bozar, ze bespreekt Afrikaanse ‘resistence fotografie’. De lezing en de tentoon stelling bouwt voort op Eyene's reeds lang bestaande interesse en onderzoek naar de representatie van sociopolitieke vraagstukken in beeldende kunst en fotografie. Vanuit een analyse van historische voorbeelden, kijkt ze wat de hedendaagse betekenis kan zijn van deze protestfotografie. LEZING

DO 26.04.18

gestorven is in het kraambed. Snel trouwt Antonio met zijn 12-jarig nichtje Beatriz, al stilt hij zijn lust bij zijn zwarte slavin Felicia. Wonder mooi in zwart-wit gefilmd en wars van alle clichés krijgen we een krachtig en intrigerend tijdsbeeld, de prelude van een nieuw tijdperk, met zijn bewoners bevroren in een naargees tige periode. Daniela Thomas co-regisseerde enkele films van Walter Salles. Haar eerste solofilm is subliem in beeld gebracht, boordevol detail en authenticiteit. Huizen werden gebouwd volgens oude technieken, kostuums met de hand geborduurd. Een wonder mooie allegorie in de modder van Brazilië. FILM

20:30 €5/€8

The musical shadow: Will Guthrie (au) James Rushford & Joe Talia (au)

A double bill with 2 off-stream currents straight from the Australian Diaspora’s Experimentalist scene. Will Guthrie: France based Australian drummer / percussionist who takes the drum into non-convenient and unusual performance contexts, as well musically wise as in stage wise. James Rushford & Joe Talia, a duo of soloists that are both in their own right and in numerous constellations (Food Court, Ora Clementi a.o.) renowned electroacoustic compo sers who create subtle and discom forting sound collages that delve deep into the unconsciousness. CONCERT

i.s.m. KRAAK

29.04.18 — 01.05.18

MIRY CONCERTZAAL €15/€10/GRATIS

Don Juan – DESCHONECOMPANIE

Iemand is er in geslaagd om, in vrede met zichzelf, steeds te volgen wat zijn lusten hem ingeven. Anderen leven met een ander idee over de liefde, waar deze persoon best zo ver mogelijk vandaan kan blijven. Toch dringt zo iemand binnen in je leven, in je bed, op je huwelijksdag, in je idee van eeuwige trouw. Don Juan is de eerste productie van DESCHONE COMPANIE, een samenwerking tussen Tom Goossens en pianist Wouter Deltour. Drie spelers van KASK Drama, een klassieke zangeres en een pianist, ontleden voor de ogen van het publiek de muziek van Mozarts opera Don Giovanni en wisselen ze af met teksten van Molières Don Juan. DRAMA

AGENDA ZO 29.04.18 KASKCINEMA

KIDScinema: Vrienden

10:30 €5/€3

Kinderen vanaf 4 jaar zijn – met hun mama’s en papa’s, tantes en nonkels, en zeker met hun vrienden en vriendinnen – welkom voor een reeks gevarieerde en originele filmpjes. Na de vertoning, om 11:30, is er ook een workshop op kinder maat. FILM WORKSHOP

MEI DI 01.05.18 KASKCINEMA

DO 03.05.18 KIOSK

20:30 €5/€3

Aguirre, der Zorn Gottes (Werner Herzog, 1972) met audiocommentaar van Werner Herzog

Latifa Echakhch – Nocturne en rondleiding

18:00 GRATIS

heroverwegen. Onlangs presenteer de hij "Soleil politique" in 2014 (catalogus Paraguay Press, 2016), een tentoonstelling voor Museion in Bolzano, Italië, waarin hij zijn onderzoek naar de vormen en verantwoordelijkheden van musea, hun dagelijkse activiteiten en hun relatie met de stad verder onder zoekt. Zijn laatste project in 2017 "Der Canaletto Blick" was een commissieprogramma van 12 kunstenaars, gerealiseerd in samenwerking met Kathrin Rhomberg voor de Erste Group Bank AG op Erste Campus in Wenen Oostenrijk. LEZING

DO 03.05.18 KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Mrs Fang (Wang Bing, 2017)

Een expeditie vertrekt in 1560 vanuit Peru, op zoek naar het vermeende El Dorado. De leiding is in handen van Gonzalo Pizarro, die veel tegenslag ondervindt tijdens de tocht door de moeilijk begaanbare regenwouden. Dan besluit hij om de groep te splitsen. Een daarvan is een groep die vooruit moet gaan en het El Dorado alvast moet zien te bereiken of in ieder geval een route ernaartoe. De leider is Don Pedro de Ursua met als tweede man Don Lope de Aguirre. Deze manipuleert en zaait angst binnen de groep. Door de hitte, voedseltekorten, machts grepen en de diverse ziekten over lijden de expeditieleden één voor één, tot Aguirre alleen overblijft. FILM

Omringd door haar onachtzame familie en buren, voelt Fang Xiuying zich verstoken van intellectuele uitdaging. Ze deemstert weg in beklemmende kamers in enkele Zuid-Chinese dorpen. FILM i.s.m Courtisane

Tijdens deze nocturne is KIOSK open tot 22:00. Om 19:30 wordt er een rondleiding gegeven in de soloten toonstelling van Latifa Echakhch (gratis, zonder reservatie). EXPO

DO 03.05.18 HET PAVILJOEN

19:00 GRATIS

STOCK #14 – Temporary Goodbye Party

i.s.m Kinoautomat

WO 02.05.18

20:00

CIRQUE GRATIS

Keynote: Studio Basta

‘Ontwerpen doorheen verschillende schalen: praktijkvoorbeelden uit eigen portfolio’ Studio Basta ontwerpt doorheen alle schalen en met alle budgetten. Vanuit een doorgedreven analyse filteren Kenny Windels en Bert Busschaert een doordacht en creatief concept, dat de kapstok vormt van het volledige ontwerpproces. Hierbij zijn de contextuele verankering en de geest van de plek belangrijke uitgangspun ten. Aan de hand van enkele eigen praktijkvoorbeelden nemen de ontwerpers van Studio basta u mee in hun denkproces van schets tot finale uitvoering. LEZING

WO 02.05.18

20:30

KASKCINEMA €5/€3

BLOCKbuster

In mei focust KASKcinema op blockbusters uit de Amerikaanse popcorngeschiedenis. Voor het programma zie kaskcinema.be.

Celebrate the end of the year in STOCK. But remember, please don’t break the window. EVENT

DO 03.05.18 CIRQUE

KASKlezing Pierre Bal-Blanc

20:00 GRATIS

Pierre Bal-Blanc is een curator gevestigd in Parijs en Athene. Hij was een van de curatoren van documenta 14 in Athene en Kassel 2015-17 en was directeur van CAC Brétigny. Van 2003 tot 2014 heeft hij, in navolging van de maatschappelijke gedachte van Charles Fourier, het "Project Phalanstère" een reeks site-specifieke voorstellen gedaan om de logica achter de opeenstape ling van kunstwerken kritisch te

DO 03.05.18 DE STUDIO

21:30

€5/€3/GRATIS

PROXY

PROXY vertrekt vanuit een fascinatie voor het Münchenhausen by proxy-syndroom waarbij moeders hun kinderen opzettelijk ziek maken opdat ze afhankelijker worden van hen – Iemand pijn doen om die dichtbij te kunnen houden uit angst, uit zelfzuchtigheid, uit liefde. Dat we dicht bij iemand willen zijn, is eigen aan de mens. Wanneer we bang worden om alleen achter te blijven, slaan we armen om iemand heen. Maar wat gebeurt er wanneer armen die verlangen overgaan in een verstikkende greep? Wat is liefde als je de ander voor jezelf wilt? Waar begint egoïsme? Waar doet het pijn? Loslaten en hopen dat de ander terugkomt. Het lijkt haast onmogelijk. DRAMA

ihkv het Villanovafestival

DO 03.05.18

22:00

GRATIS

Jam o.l.v. Yannick Peeters

Jam o.l.v. Yannick Peeters, na het concert van CRAIG TABORN QUARTET // Grootmeester aan de slag met genuanceerd groepsgeluid. Ontdek de muzikale ontmoetingen van de studenten jazz van de School of Arts Conservatorium Gent, waar het de muzikanten vrij staat aan te schuiven en waarbij allerlei combi naties mogelijk zijn. Als jazz alleen goed gedijde in een groezelige kroeg

zou het muziekgenre zijn beste tijd wel gehad hebben. Soms bevind je je nog weleens in een aftandse plek met dito klanken, hier is het toch vooral frisheid die de jamsessies uitstralen. Elke sessie wordt gehost door een docent van het Conser vatorium die met z’n charisma weet te enthousiasmeren. Het openingsre pertoire wordt aangepast aan het voorafgaande concert in de concert zaal of het Kraakhuis, waarna de vrije invulling uitbreekt. JAM i.s.m. Muziekcentrum De Bijloke

04.05.18 — 06.05.18 OPENING 03.05.18 / 19:00 ZWARTE ZAAL

Serieus Zwart

GRATIS

Master Animatiefilm brengt een tentoonstelling waarbij één aspect van de Zwarte Zaal uitgelicht wordt: de Zwarte Zaal wordt zwart. Serieus Zwart. EXPO vr—zo: 10:00-18:00

04.05.18 — 06.05.18 OPENING 03.05.18 / 19:00

KABINETRUIMTE CIRQUE GRATIS

Tekeningenkabinet #7: Animatietekenen

Kleine tentoonstelling rond het kort tekenkundig weergeven van kracht, spanning en overdrijving. Een pream bule naar het bewegend beeld. EXPO vr—zo: 10:00-18:00

04.05.18 — 18.05.18 OPENING 03.05.18 / 19:00 GLAZEN GANG

GRATIS

MAP #77: Martha T’Hooft & Nasrin Tork – What we have in common

Martha and Nasrin are Sharing their common memories in their collabora tion. They try to use art as a medium of preservation. Their practice is recently focused on dealing with notions such as time and memory. In this exhibition they collectively apply memories of their past to the moment and reshape them in a way

AGENDA

to affect past, present and the future. This can be considered as therapy for both of them. EXPO ma—do: 08:00-22:00 vr: 08:00-18:00 za—zo: 11:00-18:00 (via ingang KIOSK)

VR 04.05.18 DE STUDIO

PROXY

DO 10.05.18 KASKCINEMA

21:30

€5/€3/GRATIS

PROXY vertrekt vanuit een fascinatie voor het Münchenhausen by proxy-syndroom waarbij moeders hun kinderen opzettelijk ziek maken opdat ze afhankelijker worden van hen - Iemand pijn doen om die dichtbij te kunnen houden uit angst, uit zelfzuchtigheid, uit liefde. Dat we dicht bij iemand willen zijn, is eigen aan de mens. Wanneer we bang worden om alleen achter te blijven, slaan we armen om iemand heen. Maar wat gebeurt er wanneer armen die verlangen overgaan in een verstikkende greep? Wat is liefde als je de ander voor jezelf wilt? Waar begint egoïsme? Waar doet het pijn? Loslaten en hopen dat de ander terugkomt. Het lijkt haast onmogelijk. DRAMA ihkv het Villanovafestival

08.05.18

ZWARTE ZAAL

19:00 GRATIS

Veiling Fotografie

Zoals ieder jaar presenteren de masters fotografie hun nieuwe werk op een veiling. De hoogste bieders maken dus kans op een top investering van jonge opkomende fotografen. De opbrengst gaat integraal naar de studenten. EVENT

DI 08.05.18 KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Rien que les heures met live muziek (Alberto Cavalcanti, 1926) + Markt in Berlin (Wilfried Basse, 1929)

Rien que les heures wordt be schouwd als de eerste officiële city symphony, een subgenre van de avant-gardebeweging, die in de jaren 1920 vooral aan een opmars begon. Wilfried Basse neemt ons mee naar de markt, die hij met stop-motion tot leven wekt. FILM i.s.m. Film-Plateau

WO 09.05.18 KASKCINEMA

BLOCKbuster

20:30 €5/€3

In mei focust KASKcinema op blockbusters uit de Amerikaanse popcorngeschiedenis. Voor het programma zie kaskcinema.be. FILM

Film

20:30 €5/€3

Het programma vindt u op kaskcinema.be. FILM

DI 15.05.18 KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Daens (Stijn Coninx, 1992)

Daens is gebaseerd op het boek Pieter Daens van Louis Paul Boon, en gaat over priester Adolf Daens en de sociale strijd tegen Charles Woeste in Aalst aan het eind van de 19e eeuw. FILM i.s.m. Film-Plateau

WO 16.05.18 CIRQUE

Keynote: Hilde Colpaert (Erfgoed- en museumsite Eperon d’Or)

20:00 GRATIS

“Eperon d’Or te Izegem, van schoenfabriek tot toeristische museumbaken”Eperon d’Or is de naam van een schoenenmerk en bedrijf in Izegem, gespecialiseerd in luxedamesschoenen. Het bedrijfsge bouw Eperon d’Or, opgericht in art decostijl, werd in 1989 beschermd als monument. Door de buitengewo ne architectonische kwaliteit, maar ook omwille van de bekendheid van de firmanaam Eperon d’Or, viel de keuze op deze industriële erfgoedsite als passende stek voor het recente lijk geopend Eperon d’Or museum, dat vandaag de rijke geschiedenis en actualiteit van de Izegemse schoe nen- en borstelnijverheid presenteert en ook onderdak biedt aan een streekbezoekerscentrum. De voordracht van Hilde Colpaert, Conservator van de Izegemse Stedelijke Musea, belicht zowel de boeiende industriële geschiedenis van Izegem en omgeving als de stapsgewijze totstandkoming, het concept en de vormgeving van deze nieuwe West-Vlaamse museumpool en haar publiekswerking. LEZING

KASKCINEMA

BLOCKbuster

20:30 18.05.18 — 27.05.18 WO 23.05.18 €5/€3 OPENING KASKCINEMA BLOCKbuster 17.05.18

In mei focust KASKcinema op blockbusters uit de Amerikaanse popcorngeschiedenis. Voor het programma zie kaskcinema.be. FILM

DO 17.05.18

17:00

GLAZEN GANG

MAP #78: Fran Van Gysegem Dwaalspoor

GRATIS

PROXY

Het postgraduaat Curatorial Studies nodigt Louise Osieka uit voor een gesprek. LEZING

CIRQUE

20:00 GRATIS

KASKlezing: Replay – the poster as artwork

Voor de tentoonstelling ‘REPLAY’ in Convent nodigt kunstenaar Nikolaas Demoen 14 grafische ontwerpers uit om een “post-facto” affiche te ontwerpen met beelden van zijn tentoonstellingen, boekvoorstellin gen, residenties die in de loop van de laatste 7 jaren hebben plaatsgevon den in S.MA.K, Mu.ZEE, Loods 12, Emergent, Netwerk Aalst, Be-Part,... Door deze post-facto affiches tentoon te stellen worden vluchtige, voorbije gebeurtenissen in replay gezet en wordt bovendien de artistieke autonomie van een gedrukte affiche nadrukkelijk belicht. De tentoonstellingsaffiche kende een hoogtepunt tijdens de jaren ’60 en ’70 en werd in die jaren ook als volwaardig kunstobject verzameld (cfr. affiches in de collectie Anton en Annick Herbert). De affiches in ‘REPLAY’ worden vormgegeven door zowel gevestigde als enkele jonge opkomende vormgevers, actief binnen de wereld van de actuele kunst in België. Daardoor kan de tentoonstelling eveneens gelezen worden als een momentopname van hedendaags grafisch ontwerp in Vlaanderen. LEZING i.s.m. Convent

DO 17.05.18 KASKCINEMA

X-Ray

20:30 €5/€3

Film is veel tegelijk – een medium, een technologie, een object, een kunstvorm, een verhaal, een beleving. Met de programmalijn X-Ray stellen we, samen met het Atelier Mediakunst van KASK, elke maand een avond voor waarin film in zijn veelheid en tastbaarheid gebruikt, getoond en uitgedaagd wordt. Het programma vind je weldra op www.kaskcinema.be. FILM i.s.m. Atelier Mediakunst

20:00

DRAMA STUDIO 2 €5/€3/GRATIS

Curatorial Conversations: Louise Osieka

DO 17.05.18

€5/€3

In mei focust KASKcinema op blockbusters uit de Amerikaanse popcorngeschiedenis. Voor het programma zie kaskcinema.be. FILM

DO 24.05.18

CURATORIAL STUDIES GRATIS

20:30

Dwalen, verdwalen. Ik zet u op een dwaalspoor. Een verkeerde weg. Impulsief met zorg uitgekozen. Een Dwaalspoor. Fout Spoor. Van wachten nooit genoeg. Nog steeds wachten. Ik ben gestopt met haasten. Steeds weer verdwalen. Er is niet altijd, nooit tijd genoeg, soms. En dit en dat. EXPO ma—do: 08:00-22:00 vr: 08:00-18:00 za—zo: 11:00-18:00 (via ingang KIOSK)

DI 22.05.18

20:30 DO 24.05.18 20:00 €5/€3 CIRQUE GRATIS The Virgin Suicides Curatorial Studies (Sofia Coppola, 1999) Keynote Lectures: Een groep buurjongens, in de jaren Chus Martínez 70 van de 20e eeuw opgegroeid in KASKCINEMA

suburban Michigan, vertelt het verhaal over de voor hun slaapstadje zowel fascinerende als verontrusten de, maar vooral volkomen onbegrij pelijke zelfmoorden van vijf van hun toenmalige buurmeisjes, de gezusters Lisbon. FILM

WO 23.05.18 WAALSE KROOK

The May Events: RE:volution RE:verberations

13:00

GRATIS

De beweging waarbij de concertzaal moet wijken voor de publieke ruimte, vindt haar oorsprong in de nadagen van mei 1968 en zette zich door in de daaropvolgende decennia. De Krook vormt een akoestisch interessante locatie met verschillende invalshoe ken, niveau’s, afmetingen en materialen. Bovendien voldoet een gemiddelde van 4000 bezoekers per dag uit alle lagen van de stadsbevol king aan het eertijdse principe om zich niet langer uitsluitend te presenteren aan een elitair concert publiek. Ons manama-ensemble GAME brengt composities uit zowel de voor- als nadagen van 1968, evenals enkele hedendaagse antwoorden daarop. PERFORMANCE

Chus Martínez is directeur van het Art Institure van de FNHW Academy of Art and Design te Basel waar ze ook de tentoonstellingsruimte Der Tank leidt. LEZING i.s.m. UGent, S.M.A.K.

DO 24.05.18

20:30

TREFPUNT CONCERTZAAL GRATIS

Zadeno Trio

WO 16.05.18

Zadeno Trio, born in the Netherlands during the summer of 2014, is a project guided by the Neapolitan sax player Claudio Jr De Rosa and completed by Alessio Bruno at double bass and Jacopo Zanette at drums. The sound of the trio, largely inspired by traditional post-bop, has acquired over time various elements of great innovation, being subject to the influences of famous trios such

i.s.m. Vooruit

as those of Joe Henderson, Sonny Rollins, Elvin Jones and also of ensembles guided by great musici ans such as Chris Potter and Joshua Redman. Winnaars European Jazz Contest 2017 CONCERT i.s.m. Saint Louis College of Music Roma

DO 24.05.18 KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Please Release Me: The Net (Kim Ki-duk, 2016)

Door een kapotte motor drijft een Noord-Koreaans visser af in de richting van Zuid-Korea. Aldaar staat hem een allesbehalve warm welkom te wachten. FILM i.s.m. Cinema Zed, Cinema Zuid, Kunstencentrum Buda, Roxy Theatre en Focus Knack

25.05.18 — 30.05.18 OPENING 24.05.18 ZWARTE ZAAL

GRATIS

‘If you come to a fork in the road, take it!’

Deze tentoonstelling wordt georgani seerd en toont werken van de bachelor studenten uit het traject Installatie. De titel van de tentoonstel ling is een uitgangspunt en knipoogt naar de concrete ervaring en de acceptatie bij het kunstenaarschap van de onoplosbaarheid van bepaalde dilemma's versus de noodzaak van de handeling zelf. EXPO

MIRY Vocaal: Passio super Galli cantu – Vlaams Radio Koor o.l.v. Jan Schweiger

Het Vlaamse Radio Koor brengt hulde aan zijn voormalig chefdirigent en ‘peetvader’ van de hedendaagse koormuziek, Vic Nees. Zijn Passio super Galli cantu werd gecompo neerd als tegenhanger van de drie passies van Jacobus Gallus (15501591) en krijgt het gezelschap van zes componisten, die allemaal op één of andere manier verwant zijn met zijn muzikale nalatenschap. Net als Vic gaven generatiegenoten Morten Lauridsen en Arvo Pärt koormuziek opnieuw een prominente plaats in ons moderne era. Ook de jongere generatie is vertegenwoor digd. Jan Van der Roost en Ēriks Ešenvalds bezitten eveneens dat unieke talent om kwalitatieve muziek te schrijven die bovendien een groot publiek aanspreekt en graag door amateurkoren uitgevoerd wordt. De walsen van Frédéric Devreese, ten slotte, geven ritme aan het programma. CONCERT

MA 28.05.18 KASKCINEMA

€5/€3

Tabu (Miguel Gomes, 2012)

ZO 27.05.18

16:00

MIRY CONCERTZAAL €20/€15/GRATIS

GRATIS

MAP #79: Thomas Willemen – Constructieve obstructies

We delen onze wereld in met structuur. De chaos in de natuur ordenen. Een drang om de wereld de onze te maken. De wereld te hervormen naar ons eigen norm. Met structuur kneden we onze omgevingen. Wolkenkrabbers van Mies Van Der Rohe, Franse tuinen, Amerikaanse stratenplannen… Echter gelooft Thomas Willemen een dergelijke orde of geometrie niet in het heelal voorkomt. We leiden de abstracte vormen, een vierkant, kubus, bol, driehoek af van het heelal, van onze omgeving. Maar deze komen werkelijk niet genoeg. De kubus, de structuur, een grid is een concept van de mens. HAPPENING

KASKCINEMA

BLOCKbuster

20:30 €5/€3

In mei focust KASKcinema op blockbusters uit de Amerikaanse popcorngeschiedenis. Voor het programma zie kaskcinema.be. FILM

KASKCINEMA

20:30 GRATIS

KASKcinema wuift uit

DRAMA STUDIO 2 €5/€3/GRATIS

GLAZEN GANG

DO 31.05.18

20:00

PROXY

WO 30.05.18

20:30 WO 30.05.18

vr—zo: 10:00-18:00

VR 25.05.18

AGENDA

Een rusteloze, gepensioneerde vrouw vormt een duo met de meid van haar overleden buur. Samen gaan ze op zoek naar een man die op een of andere manier een link met haar verleden draagt. Daarvoor reizen ze naar de voet van Berg Tabu in Afrika. FILM i.s.m. Kinoautomat

DI 29.05.18 KASKCINEMA

20:30 €5/€3

Film

Het programma vindt u op kaskcinema.be. FILM

WO 30.05.18

17:00

CURATORIAL STUDIES GRATIS

Curatorial Conversations: Frank Maes

Het postgraduaat Curatorial Studies nodigt Frank Maes uit voor een gesprek. LEZING

We zeggen dit seizoen feestelijk vaarwel met een videoclip-avond, samengesteld door Tobi Jonson. FILM LOCATIES CIRQUE Louis Pasteurlaan 2, Gent CURATORIAL STUDIES Jozef Kluyskensstraat 2, Gent GLAZEN GANG Louis Pasteurlaan 2, Gent HET PAVILJOEN Louis Pasteurlaan 2, Gent KASKCINEMA Godshuizenlaan 4, Gent KIOSK Louis Pasteurlaan 2, Gent MIRY CONCERTZAAL Biezekapelstraat 9, Gent MUZIEKCENTRUM DE BIJLOKE Jozef Kluyskensstraat 2, Gent TREFPUNT CONCERTZAAL Sint-Jacobs 18, Gent WAALSE KROOK Miriam Makebaplein 1, Gent ZWARTE ZAAL Louis Pasteurlaan 2, Gent

BEZOEK ONS OPENDEURDAG zondag 22 april 2018 van 10:00 tot 17:00 INFODAGEN zaterdag 30 juni 2018 van 09:30 tot 12:30 zaterdag 1 september van 09:30 tot 12:30 CONS LIVE! zondag 22 april 2018

BACHELOR- EN MASTER OPLEIDINGEN Landschaps- en tuinarchitectuur Interieurvormgeving Audiovisuele kunsten Animatiefilm Film Drama Muziek Uitvoerende muziek Klassieke muziek Jazz/pop Scheppende muziek Compositie Muziekproductie Instrumentenbouw Muziektheorie/schriftuur Beeldende kunsten Vrije kunsten Beeldhouwkunst Installatie Mediakunst Schilderkunst Tekenkunst Performance Fotografie Autonome vormgeving Grafisch ontwerp Grafiek Illustratie Grafische vormgeving Textielontwerp Mode English master in drama, music, visual and audiovisual arts VOORTGEZETTE OPLEIDINGEN Doctoraat in de kunsten (ism UGent) Specifieke lerarenopleiding in de kunsten Bachelor Landschapsontwikkeling Master Hedendaagse muziek International Master in Composition for Screen (InMICS) POSTGRADUATEN Curatorial studies Digital storytelling European postgraduate in arts in sound (EPAS) Soloist classical music Musical performance practice

WWW.SCHOOLOFARTSGENT.BE

CONS Live! is de jaarlijkse voorbereidings dag op de toelatingsproeven voor muziek studenten. Je ontvangt er alle info over wat je kan verwachten van de opleiding en we gaan er na of je het vereiste niveau haalt. CONS Live! valt samen met de opendeurdag en is er perfect mee te combineren. Deelnemen is gratis, inschrijven is verplicht en kan via conslive@hogent.be. KASK LIVE! zaterdag 1 september 2018 Kandidaten voor de opleidingen interieur vormgeving en landschaps-en tuin architectuur kunnen tijdens KASK Live! een volledige namiddag les volgen en zelf ondervinden hoe het er écht aan toegaat als je bij ons studeert. KASK Live! valt samen met de infonamiddagen. Je kan de twee combineren indien je dat wenst. Deelname is gratis. Inschrijven is verplicht en kan via kasklive@hogent.be

DONDERDAGAVOND STUDENTENCONCERTEN

WAVS 19.04.18 21:00 JONG KLASSIEK 26.04.18 21:30 EXTENDED MUSIC 10.05.18 21:30 ZANG

17.05.18 21:30 EXTENDED MUSIC 24.05.18 21:00 JONG KLASSIEK

MIRY CAFÃ&#x2030; BIEZEKAPELSTRAAT 9 GENT GRATIS TOEGANG WWW.SCHOOLOFARTSGENT.BE