Mennesket og havet

KUNST TIL ALLE

Ringsted Bibliotek

TROENS BILLEDER

CLAUDE MONET:

Solopgang (1872-73) 01

Morgengry ved industrihavnen ved Le Havre på den normandiske kyst. Læg mærke til hvordan solen glimter gennem morgendisen i gule og orange farver, der næsten slår gnister på havoverfladen. Monet malede billedet umiddelbart efter den fransk-tyske krig i 1871, hvor Frankrig kæmpede for at komme på fode igen efter nederlaget. Maleriet kan opfattes som en metafor for denne gryende franske genopbygning. Det helt særlige spil mellem lys, vand og luft er ofte essensen i Monets malerier.

JAMES MCNEILL WHISTLER

Trouville

Den amerikanske maler James McNeill Whistler rejste som ung på studietur til Frankrig. I 1965 opholdt han sig i kystbyen Trouville, hvor han malede med Gustave Courbet. I billedet her ser vi en enkelt palet med nuancer af grå og grøn. Et roligt motiv, der skildrer en gruppe skibe med hvide sejl set fra kysten. Den overskyede og disede stemning brydes i horisonten med strejf af en lyseblå himmel og lyset der trænger gennem skyerne.

KATSUSHIKA HOKUSAI

Under bølgen (1826-36)

Den japanske kunstner Katsushika Hokusai påbegyndte sit store bogværk med titlen 36 landskaber ved Fuji-bjerget i en alder af 70 år. Det første træsnit i serien er dette billede, der måske er kunsthistoriens mest reproducerede billede. Det forestiller en enorm bølge, som truer med at knuse tre langbåde, hvori sømændene har lagt sig andægtigt på dækket som om de beder for deres liv. I baggrunden har vi Fiji-bjerget, der er Japans højeste bjerg og som optræder på alle 36 træsnit i serien.

WINSLOW HOMER

Efter orkanen (1899)

Den amerikanske maler Winslow Homer malede dette billede under et ophold på Bahamas i vinteren 1898-99. Vandfarver som er brugt i maleriet var Homers foretrukne teknik og han mestrede til perfektion. Billedet forestiller en skibbruden, der som en anden Robinson Crusoe er skyllet op på en strand. Ved siden af ham ligger vragstykker fra hans båd. Vi kan næsten høre det oprørte hav og i baggrunden kan vi skimte en ø med palmetræer. Om den skibbrudne er levende eller død er op til beskueren.

HOPPER Ground Swell (1939)

Edward Hopper er eksponent for den amerikanske realisme. Han havde en livslang interesse for sejlads og nautiske objekter. Her skildrer han en gruppe unge mennesker i en hvid sejlbåd på et lysende lyst ocean. Deres interesse er rettet mod en klokkebøje i havet. Vi fornemmer en snigende bekymring, der bryder den idylliske stemning. Hvilken underliggende fare er klokkebøjen sat i vandet for at advare imod? Mens Hopper arbejdede på maleriet brød anden verdenskrigen ud i Europa.

POUL S. CHRISTENSEN

Skibe i sundet (1910-17)

En gruppe sejlskibe på vej ned gennem Øresund. Skumtoppede bølger og måger højt og lavt. Drivende maleriske skyformationer. I horisonten kan vi skimte den svenske kyst med spredt bebyggelse. Maleriet giver en frisk stemning, hvor vi fornemmer det omskiftelige i vejr og hav. Læg mærke til den særlige måde bølgerne brydes på, der her er skildret som små vandfald. Maleren Poul S. Christensen blev uddannet på Zahrtmanns malerskole og debuterede på Den frie Udstilling i 1895.

EDWARD

WILHELM XYLANDER

Både på standen, Skagen

På godt og ondt er Skagen kendt for det tætte forhold mellem mennesker og hav. Wilhelm Xylander var en dansk berejst marinemaler. Her skildrer han et sted på kysten ved Slagen, hvor en rød og en hvid robåd ligger trukket op på stranden side om side med et lidt større sejlskib. Mast, årer og andet udstyr ligger klar i bådene og i forgrunden ser vi et anker, men der er ingen direkte spor af mennesker. I baggrunden ser vi havet med glimt af sejlskibe i horisonten og hvide skyformationer øverst oppe.

ANDERS ZORN

Bølgeskvulp (1887)

På en bådebro står en kvinde med forklæde og en spand i hånden. Hun er på arbejde. Lidt længere henne på en anden bådebro har en mand og en kvinde taget plads. De holder fri. I vandet mellem dem er fortøjret en jolle og en mindre sejlbåd. I baggrunden inde på land ser vi lidt spredt bebyggelse. Maleriets titel får os til at lytte, og vi kan næsten høre de skvulpende bølger, når de klukkende rammer træværket. Motivet kunne være fra Siljansøen, hvor den svenske maler Anders Zorn boede og arbejdede.

MONET

For at komme sig over sin kone Camilles død i 1877 flyttede den franske impressionistiske maler Claude Monet nogle måneder til Pourville ved den normandiske kyst. Her fik han selskab af Alice Hoschedé, som han giftede sig med i 1892. Det er formentlig Hoschedés to ældste døtre Marthe og Blanche, som vi ser promenere på klippen. Ved hjælp af nogle få enkle strøg får vi en fornemmelse af en let sommerbrise. Læg også mærke til hvordan farverne fra havet, bevoksningen på klippen og kvindernes kjoler går i ét.

EDOUARD MANET

Den franske maler Edouard Manet tilbragte sommeren 1874 lidt udenfor Paris i Gennevilliers. Ofte krydsede han Seinen for at besøge sine kunstnervenner Monet og Renoir i Argenteuil. Her skildrer han et par i en båd på floden. Kvinden i kjole med fin hat og slør ligger afslappet og kigger ud over vandet, mens manden i hvidt med stråhat og tidstypisk moustache er koncentreret om at styre båden. Man mener at manden er Manets bror Rodolphe Leenhoff, mens kvinden er ukendt.

CLAUDE

N.P. MOLS

Kystboerne drager vod i landingen (1898)

Mennesket har altid fanget fisk i havet. Her skildrer den danske dyre- og landskabsmaler Niels Pedersen Mols en stemning ved stranden, hvor en gruppe kystboere er i gang med at trække vod ved hjælp af en oksekærre. Et vod er et meget langt fiskenet, som kan sættes fra kysten. Det styres med to lange reb hvormed man kan trække det ind og fange fiskene i nettet. Læg mærke til hvordan dybde og proportioner er afstemt og hvordan kompositionen samler sig om den rygvendte kvinde og kærren i midten.

JOAQUIN SOROLLA Y BASTIDA

Den skadede fod (1909)

Den spanske maler Joaqiun Sorolla var kendt for sine motiver med mennesker i miljøer med sol og vand. Her skildrer han to børn i vandkanten ved havet. Det ene barn er åbenbart kommet til skade med sin fod og har sat sig ned. Det andet barn med stråhat bøjer sig ned og iagttager undersøgende foden. I baggrunden ser vi svømmende og badende skikkelser i høje bølger. Med hurtige strøg og beskæringen af motivet lægger Sorolla sig efter impressionisternes måde at male på.

Hornfiskefangst med drivvod (1880)

Morgenstund har guld i mund og fiskere står tidligt op. Her ser vi en sælsom scene fra en gryende morgen, hvor det næsten blikstille hav er fuld af småbåde med hornfiskere, der har sat vod og nu arbejder med at trække fangsten til sig. Vi fornemmer en stilhed i billedet og uden helt at kunne redegøre for hornfiskeriets hemmeligheder, så har nogle af mændene rejst sig for at kunne overvåge garnene, så de bliver trukket rigtigt ind uden at fiskene slipper væk. Det kræver håndelag, tradition og mange timer på havet.

EDVARD MUNCH(1841-1919)

Mænd ved havet

Badekultur handler om hygiejne og motion, men også om kropskultur og glæden ved at opholde sig i vand. I sommeren 1907 rejste den norske ekspressionistiske maler Edvard Munch til kurstedet Warnemünde ved Østersøen. Her troppede Munch op på stranden i lændeklæde med palet, pensel og staffeli. Her malede han dette billede af en badescene med tre nøgne mænd og havet i baggrunden. Farverne er holdt i gule, grønne og blå nuancer og selve måden maleriet er udført på er Munchs helt egen ekspressionistiske stil.

ANTON DORPH

GEORGE WESLEY BELLOWS

Skibsbyggere (1916)

Med udbruddet af Første verdenskrig i Europa mærkede man i havnebyen Camden i den amerikanske stat Maine, en opblomstring af skibsbygeriet. Her ser vi hvordan en massiv firmaster begynder at tage form på et af byens skibsværfter. Som vidne til denne opblomstring skriver den amerikanske maler George Bellows: ”Jeg føler den ærefrygt som skibsbyggerne har for deres arbejde, og når jeg skildrer dem i mit maleri, forsøger jeg at have samme ærefrygt”.

C.F. SØRENSEN

Skibbrud efter en storm ved Jyllands vestkyst ud for Ferring Kirke (1848)

Kun en tåbe frygter ikke havet. Sejlads kan være en farlig affære. På billedet er lokale fiskere ved at sætte en redningsbåd i vandet for at redde overlevende sømænd fra det forliste skib ud for kysten. En af sømændene ser vi i riggen. Gustengule bølger driver vragstumper og gods i land og vi kan se hvordan det skyller op på kysten. Læg mærke til hvordan det dramatiske hav er i kontrast til det rolige landskab og kirken som symbol på et sikkert og fast holdepunkt.

Søstykke med en klippekyst og skibe i havsnød

Den tyske malerinde Barbara Regina Dietzsch er mest kendt for sine blomsterstykker og stilleben. Her skildrer hun imidlertid en dramatisk scene til søs, hvor skibe og søfolk kæmper mod storm og mægtige bølger. Maleriet er fuld af detaljer. Sejlet på et af skibene er flænset, en sømand har reddet sig op på en klippe, mens andre kæmper for livet i bølgerne. Motivet rummer en stor kontrast mellem det oprørte hav og den sikre bebyggelse med runde tårn på toppen af klippen.

Stjernenat (1893)

Den norske ekspressionistiske maler Edvard Munch var 30 år, da han malede dette billede. Det er malet lidt syd for Oslo ved et lille badested kaldet Åsgårdstrand, hvor Munch tilbragte mange af sine somre. Munch oplevede sin første kærlighed her og maleriet er hans følelsesmæssige erindring om denne kærlighed. Ved at bruge de blå farvenuancer giver han billedet en sælsom og melankolsk stemning, der understøttes af de hvide stjerners refleksion i vandet.

JAMES NAIRN

James McLauclan Nairn var en New Zealansk impressionistisk maler, der studerede på kunstskoler i både Skotland og Paris, hvor han blev en del af den impressionistiske bevægelse og senere introducerede New Zealanske kunstnere for denne kunstretning. Her skildrer Nairn en scene fra havnen i Wellington, hvor han boede fra 1891. I sine malerier var Nairn meget optaget af at skildre hvordan sollyset falder på vandoverfladen og det er netop temaet i dette billede.

BARBARA REGINA DIETZSCH

EDWARD MUNCH

ANTON MELBYE

Eddystone fyrtårn (1846)

Den danske maler Anton Melbye skildrer her fyrtårnet ved Eddystone-klipperne ud for Plymouth i England. Lyset fra det bølgeombruste fyrtårn advarer skibe mod de farlige klipper. Brugen af fyrtårne går helt tilbage til antikken, hvor det mest kendte er Fyrtårnet ved indsejlingen til Alexandria, der blev ødelagt ved et jordskælv i 1375. Fyrtårnet ved Eddystone-klipperne er det første fyrtårn opført i åbent hav. Tårnet her blev opført af arkitekten John Smeaton i 1759, men er siden ombygget flere gange.

OSCAR HULLGREN

Havet, Christiansø (1935)

Den svenske marinemaler Oscar Hullgren specialiserede sig i havmaleri og skildrer i sine værker motiver fra Lofoten til Middelhavet. Her er det kysten og havet ved Christiansø. Maleriets komposition har i forgrunden landskabet med bebyggelse, klipper og planter i en broget palet. I mellemgrunden har vi havet i to udtryk. Det første er lyst med bølger, der slå mod klipperne på den anden side af diget, mens det længere ude er mere roligt, men faretruende mørkt. Helt ude ser vi horisonten med en grå stribe himmel.

CARL LOCHER

Kystlandskab. Hornbæk (1866)

Landskabsmaleri fra kysten tæt ved Hornbæk af den danske marinemaler Carl Locher. Billedets komposition arbejder med at lade det blå og grønne hav gå i èt med den grønne bevoksning inde på stranden. Det eneste der skiller de to elementer er badebroen, der løber fra det blå badehus og ud i vandet. Måske er det årstiden? Måske blæser det for meget? I hvert fald er der ikke nogen som benytter badebroen. Mennesket er dog ikke helt fordrevet fra motivet. I højre side ser vi en sort skikkelse på vej langs stranden.