CROWDS AND POWER I-V, 2020
Benedikte Bjerre
Fra udstillingen I DID DID I (2020) der havde åbning 4 dage før den første covidnedlukning. Udstillingen kunne derfor kun opleves online. Den blev dog senere købt af Statens Museum for Kunst. Til udstillingen I DID DID I på Ringsted Galleriet har Bjerre sammenfattet forskellige typer af butiksinteriør. Værkgruppen består af tre, mobilelignende skulpturer, som er holdt oppe af et stativ, der afgiver lyd og går i bevægelse ved berøring. Udstillingen byder også på en serie billeder printet på aluminium.
DAYS TO COME I-V, 2020
Benedikte Bjerre
Serien af billeder er fra udstillingen I DID DID I, som åbnede 4 dage før den første covid-nedlukning. Billederne er inkjet print på dibondplade.
CROWDS AND POWER I-V, 2020
Benedikte Bjerre
De tre skulpturer i udstillingen I DID DID I er lavet ud af reolsystemer og aluminium, der afgiver lyd og går i bevægelse ved berøring.
I et 3D-animeret videoværk synger og taler byduer i futuristiske vendinger om emner som GPS-teknologi, kærlighed og nedfrysning af menneskekroppen. Duerne fremstår som hybrider mellem organisme og maskine, mellem det naturlige og det artificielle. Settergren udtaler, at han har valgt byduerne som protagonister, fordi de er et allestedsnæ¦rværende fænomen i storbyen.
Billedet er et installationsview over Settergrens 3D-animerede værk, hvor byduer synger og taler i futuristiske vendinger om emner som GPSteknologi, kærlighed og nedfrysning af menneskekroppen.
Den mekaniske lokkedue er del af udstillingen The GPS Will Take Me Home. Her fremstiller kunstneren duerne, som hybrider mellem organisme og maskine, mellem det naturlige og det artificielle.
03.03.18
Kristoffer Akselbo, Morten Stræde & Christian Andersson
03.03.18 er en udstilling med foruroligende machotendenser og dystopisk poesi. GoPro kameraer i et ruinlignende gasbetonshelter, en roterende karruselagtig skulptur, rækker af plakater med samme budskab er et lille udsnit af det billedkunstneriske bidrag fra Morten Stræde, Kristoffer Akselbo og Christian Andersson. Udtrykkene er rå, uperfekte, sine steder upolerede, andre steder blankpolerede, disharmoniske overlap, udflydende æstetik i en konstant bevægelse.
FROM THIS DAY ON, 2018
Christian Andersson
Billedet er en del af udstillingen 03.03.18, som viser foruroligende machotendenser og dystopisk poesi. Billedet er et udsnit af en række, som indgår i udstillingen. Det er skabt af inkjet print med ramme.
ORDINARY CIVIC, 2018
Kristoffer Akselbo
Kristoffer Akselbos performance blev skabt i forbindelse med ferniseringen til udstillingen 03.03.18, hvor de tre kunstnere Morten Stræde, Kristoffer Akselbo og Christian Andersson havde skabt de billedkunstneriske bidrag.
FREESTYLE ISLAND
Jytte Høy
Freestyle Island tager udgangspunkt i Høys tanker om Ringsted Galleriet som en ø, et rum, hvor der gives mulighed for at eksperimentere med den kunstneriske praksis. Der er en klassisk formgivning på spil, men samtidig er der en interesse i at yde modstand mod vores vanetænkning om værkkategorier: et indrammet værk på væggen får en rumlig dimension, objekterne er placeret, således at man ikke helt kan komme rundt. Alt bliver ikke afsløret, samtidig med at alt bliver blotlagt.
FREESTYLE ISLAND
Jytte Høy
Skulpturen er en del af Høys Freestyle Island, hvor et indrammet værk på væggen får en rumlig dimension. Skulpturen er skabt i bronze, jern og beton.
FREESTYLE ISLAND
Jytte Høy
Dette er et installationsview over Høys Freestyle Island, hvor kunstneren sætter den klassiske formgivning på spil, men samtidig er der en interesse i at yde modstand mod vores vanetænkning om værkkategorier.
IDIOS - GRUPPEUDSTILLING 2019
Morten Modin, Merete Vyff Slyngborg, Kirstine Aarkrog & Rikard Thambert 13
Ringsted Galleriet viste i 2019 gruppeudstillingen Idios, som betyder særegen og stammer fra det græske ord idiosynkrasía. I den forbindelse inviterede galleriet 4 billedkunstnere, der arbejdede med det særegne uden at skele til det almene. De 4 kunstnere havde frie hænder og skulle ikke underlægge sig en bestemt tematik.
CHINTZ, 2019
Merete Vyff Slyngborg
Billedet blev vist på gruppeudstillingen Idios, som betyder særegen og stammer fra det græske ord idiosynkrasía. Billedet er skabt med inkjet print og har en bemalet træramme.
BLUE PARENT, 2019
Rikard Thambert
Skulpturen er en del af gruppeudstillingen Idios, som betyder særegen og stammer fra det græske ord idiosynkrasía. Den er af bemalet gips og har en hvid træsokkel.
SAMMENSTØD: DET BLIVER VÆRRE ENDNU, 2021
Mette Clausen 16
Under udstillingsformatet
SAMMENSTØD viste Ringsted Galleriet i 2021 under den lange covid-nedlukning kunst i Ringsted byrum, og dermed kom kunsten ud til borgerne. Gennem 6 udstillinger i 2021 blev kunst vist på forskellige beliggenheder i Ringsted. Rammen om alle udstillingerne er det sammenstød, der findes, når kunstneriske genrer, udtryk eller medier simultant støder sammen med hverdagens rum.
Dette værk var placeret på Ringsted Station.
ASKEN, 2021
Maria Wæhrens 17
Værket er en del af udstillingsformatet
SAMMENSTØD, hvor Ringsted Galleriet under den lange covid-nedlukning viste kunst i Ringsted byrum, og dermed kom kunsten ud til borgerne. Værket er skabt af tempera og masonit og placeret i et træ. Værket var placeret i et træ i Klosterlunden.
SATAN´S MIRRORS, 2021
Henrik Plenge Jakobsen 18
Værket var en del af udstillingsformatet
SAMMENSTØD, som Ringsted Galleriet viste i 2021 under den lange covidnedlukning. Her blev kunst udstillet i Ringsted byrum og dermed kom kunsten ud til borgerne. Værket var skabt af spejle og kulørte lamper. Værket var udstillet i Ringsted Svømmeland.
SAMMENSTØD 4: PLUDSELIG HJEMVE, 2021
Mo Maja Moesgaard 19
På udstillingen Sammenstød 4 - Forhave trænger kunsten sig yderligere på, og det gør den vanskelig at undgå og overse. Kunsten er ikke blot trådt ud af sine vante rammer, men forstyrrer ligefrem den offentlige orden og bryder privatlivets fred. Ved at lade seks kunstnere indtage seks af byens forhaver bliver det daglige liv i Ringsted infiltreret af kunsten. Når man bevæger sig rundt i den centrale del af byen, vil man således støde på de seks villaforhaver, som for en stund er forvandlede. Værket var placeret i Valdemarsgade.
UDEN TITEL, 2021
Fredrik Tydén 20
Værket var en del af udstillingen
Sammenstød 4 - Forhave, hvor kunsten ikke blot er trådt ud af sine vante rammer, men forstyrrer ligefrem den offentlige orden og bryder privatlivets fred. Værket er skabt i bronze.
Værket var placeret i en privat have på Køgevej.
ASPIRATIONER, 2021
Maria Gondeks 21
Værket var en del af udstillingen
Sammenstød 4 - Forhave, hvor kunsten trænger sig yderligere på, og det gør den vanskelig at undgå og overse. Værket var skabt af vand og vvs-remedier. Værket var placeret i Dagmarsgade.
JUBILÆUM: CHROME CHARM II, 2022
Nat Bloch Gregersen
Siden 1982 har Ringsted Galleriet været med til at bringe nogle af Danmarks største kunstnere til Ringsted. Med udstillingsprogrammet JUBILÆUM har Ringsted Galleriet inviteret en række af disse kunstnere tilbage til Ringsted i følgeskab med en eller flere nye kunstnere. Udstillingsprogrammet kørte i hele 2022, hvor vi præsenterede kunst i udstillingsrummet og på wires i Sct. Hansgade / Tinggade.
FOLLOW FOLLOW, 2022
Tina Maria Nielsen 23
Værket var en del af Ringsted Galleriets udstillingsprogram JUBILÆUM, hvor galleriet inviterede nye kunstnere til Ringsted samt geninviterede kunstnere, som havde udstillet før på Ringsted Galleriet. Værket her er skabt af aluminium, jern og plastkiler.
BORGEREN FRA CALAIS
Bjørn Nørgaard
Skulpturen var en del af udstillingsprogrammet JUBILÆUM, hvor Bjørn Nørgaard var inviteret sammen med andre kunstnere for at fejre galleriet. Skulpturen er skabt af kalksten og bronze. Skulpturen var placeret ud mod Bøllingsvej.
