R-Magazine mayo 2016 # 2

EDITOR eDITOR

CONTENIDO

53 ANIVERSARIO NEZA FESTIVAL 2016 The ADICTS FIMpro Adiós París Polo Rojas Yandel Sátiro Primer Deseo BETA Zero Balas Anthony NFL MON LAFERTE Disco de Oro PACHAMAMA FEST ALLISON #VL2016 DAMIEN

AD qae

Cristina Samsa artista mexica, con sede en CDMX. Cansada un poco por el antropocentrismo y por el gusto de las formas colores de los insectos crea toda una maravillosa obra llena de colores texturas formas, es lo que es un reto para ella.

Apoyándose con una cámara de alta resolución Y así recrear cada forma del insecto creando toda una obra llamada “Colores y Mundos Diminutos” que el pasado 21 de abril expuso en un la Condesa, en “Corazon Oaxaqeño” y Y asu vez también presento párte de su otra obra que por nombre lleva “La Caida del Imperio Humano”, Acerca de esta serie, Cristina afirma que: "Cuando los imperios de la raza humana finalmente caen y la memoria de nuestra arrogancia se ha desvanecido al polvo, insectos permanecerá aquí como lo han sido durante millones de años. "

La Rockerisima Ciudad Nezahualcoyotl festeja su 53 aniversario con una serie de movimientos culturales, artísticos y deportivos. Inaugurando obras y haciendo crecer esta gran ciudad llamada “CIUDAD DE TODOS” por el actual presidente municipal Juan Hugo de la Rosa García,.

Para festejar los 53 años de fundación del municipio de Nezahualcóyotl el gobierno municipal llevó a cabo, del 20 de abril al 20 de mayo, “El Festival Neza Ciudad de Todos”, el cual contó con más de 50 actividades entre las que destacan la inauguración de obras, eventos culturales, competencias deportivas y espectáculos musicales, el objetivo fue celebrar que Nezahualcóyotl se ha convertido en uno de los municipios más estables y prósperos del país, informó Juan Hugo de la Rosa García, presidente municipal.

El alcalde indicó que Nezahualcóyotl es una ciudad plural e incluyente, donde cada miembro de la comunidad contribuye a engrandecer al municipio, por ello no se podía dejar pasar por alto este 53 aniversario para rendir un homenaje a todos aquellos que han sido y son parte de la construcción de esta gran ciudad de todos.

Detalló que de los 53 eventos a realizarse, uno por cada año de vida del municipio, 25 serán culturales, 9 deportivos, 13 musicales y 6 más consistirán en inauguraciones de obras, siendo la más llamativa de ellas la apertura, el pasado 9 de mayo, del Teatro al aire libre del Parque del Pueblo, el cual será uno de los recintos más importantes de la localidad para la difusión de las artes y la cultura.

La rockerisima ciudad Neza festejo estos 53 años con grandes conciertos en un ambiente de orden y alegría, que pudieron disfrutar miles de jóvenes de esta gran ciudad y zonas aledañas, artistas de talla internacional fueron los principales invitados de esta gran celebración. Cabe mencionar que en asistieron en cerca de 120 mil persona a 130 mil en diversos conciertos llenos de rock

La leyenda del punk británico se presenta el próximo domingo 05 de Junio en la Carpa Astros a partir de las siete de la noche Boletos a la venta en el Sistema ETicket Conocidos e identificados por su distintiva imagen influenciada por la película “La Naranja Mecánica”, sus shows en vivo muy característicos y sus pegajosas canciones que se han convertido en himnos, The Adicts regresan a México para refrendar su leyenda de ser una de las bandas de punk más reconocidas e influyentes de todos los tiempos. Es por ello que México está listo para recibirlos con todos sus éxitos el próximo domingo 05 de junio en las instalaciones de la Carpa Astros a partir de las siete de la noche.

La banda, parte de la vieja escuela británica del Punk, se formó en el año 1975 luego de que los hermanos Pete Dee y Michael Kid Dee unieran fuerzas con el vocalista Keith “Monkey” Warren y Mel Ellis. The Adicts es una banda que le dio forma al movimiento punk inglés con canciones que hablaban sobre el desempleo, la desilusión y otras temáticas similares, The Adicts desarrolló su propio estilo, convirtiéndose en una banda conceptual gracias a una serie de elementos escénicos que ponían en marcha que no se veía en otras bandas de la época.

The Adicts se presenta el próximo domingo 05 de Junio en las instalaciones de la Carpa Astros a partir de las siete de la noche. Boletos a la venta en puintos de venta autorizados, Sistema ETicket y Tianguis del Chopo.

Con el fin de estimular la creatividad y retar la capacidad profesional de las nuevas generaciones, el VIII Premio de Diseño Promesas México reconoce los proyectos más innovadores en el campo del diseño de nuestro país, al mismo tiempo que abre la puerta a los talentos jóvenes para conocer el panorama actual de la industria, y así, ayudarlos a descubrir el rumbo que tomará su carrera.

"La vida profesional es una escalera, que entre más pronto comience a subirse, llevará a más altos niveles. Plataformas como el VIII Premio de Diseño Promesas México permite a los estudiantes y jóvenes creativos escalar algunos peldaños de este recorrido", afirma Eugenia González, directora de Círculo Cuadrado.

Las categorías que serán reconocidas en esta edición son Mesa de noche (buró) con compartimento secreto, Sistema de mobiliario para espacio público y Juego montable para niños fácil de guardar en casa o departamento pequeño. Los participantes registrados son estudiantes o egresados mexicanos de las carreras de Diseño Industrial o afines con una edad máxima de 33 años.

El jurado encargado de designar a los ganadores estará conformado por Héctor Rivero Borrell, director del Museo Franz Mayer de Artes Decorativas y Diseño; Gabriel Salazar, socio-director de uso f farquitectura; Lorenzo Álvarez, director de Lorenzo Álvarez Estudio; Rodrigo Chávez, director de la carrera de Diseño Industrial del ITESM Campus Querétaro; Alberto Rigoletti, presidente de Rigoletti Casa de Diseño; Carlos Cook, director general de CYMISA; Laura Noriega, directora creativa de Tributo; Jabín Mora, coordinador de Diseño Industrial en la Ibero Puebla; Lorenzo Díaz, director general de Grupo di; y Eugenia González, directora general de Círculo Cuadrado.

La ceremonia de clausura del VIII Premio de Diseño Promesas México se llevará a cabo el 27 de mayo del año en curso, en el marco de Habitat Expo 2016, el evento que reúne a los líderes de la industria y presenta las últimas tendencias en interiorismo, diseño y arquitectura.

Hábitat Expo se realizará del 28 al 28 de mayo de 2016 en las instalaciones del World Trade Center de la Ciudad de México.

Feria Internacional de Música, FIMPRO 2016:

ideas, negocios y oportunidades para la industria musical en Guadalajara El célebre productor Seymour Stein será uno de los invitados de honor a la próxima edición de FIMPRO del 25 al 28 de mayo en Guadalajara, Gustavo Santaolalla será el encargado de cerrar el Foro FIM, 15 bandas se presentarán en el Showcase Festival y en Sonido Global estarán Dhaka Brakha y Porter.

Para su segunda edición del 25 al 28 de mayo, la Feria Internacional de la Música Profesional de Guadalajara, FIMPRO, prepara un programa que incluye foros, mesas de negocios, showcase, conciertos, pitch sessions y un espacio de networking para profesionales de la industria musical.

FIMPRO es uno de los principales puntos de encuentro para profesionales de la música en México y Latinoamérica, en donde se reúnen músicos, mánagers, promotores, festivales, marcas, plataformas tecnológicas, emprendedores, periodistas, disqueras, agentes de sincronización y otros actores del ecosistema musical para tener un diálogo pro activo sobre las nuevas tendencias, y oportunidades, así como ampliar sus redes de trabajo y circulación. En esta edición FIMPRO será también sede del 4o encuentro de la red de recintos de espectáculos artísticos y culturales AIRES. Esta red es una iniciativa de Auditorio Nacional, la cual fue formada en 2009 y al día de hoy está integrada por más de 40 recintos así como promotores, artistas y agentes del espectáculo en México. También se realiza un festival de música abierto al público y conformado por un programa de showcases de artistas y bandas que mostrarán su trabajo a los Profesionales de la música de México y Latinoamérica, con el objetivo de impulsar su crecimiento profesional. Estos son los foros que comprenden FIMPRO y sus principales invitados.

Adiós París es encabezado por René Lugo, ex guitarrista y fundador de Los Daniels, productor de bandas como DLD, Los Daniels, Iván Viudauri, Mon Laferte con Flor Amargo, entre otros. Lo acompañan Sergio Sierra (bajo) y Hugo Betancourt (batería) en este proyecto independiente. Su primer lanzamiento discográfico se titula “El Principio del Camino” y cuenta dos partes:LA primer parte fue lanzado en julio de 2014 y la segunda debutando a mediados del 2015. Han contado con presentaciones en importantes foros nacionales como el “Buchaca Fest”, “Festival de Primavera”, “Festival Marvin”, “Izcalli Fest”, entre otros.

Durante 2015, su música los llevó a recorrer con gran éxito, gran parte del territorio nacional, gira que continúa el día de hoy.

Adiós París, es un viaje musical de constante renovación, un lugar donde se combina el indie pop, el rock suave, pinceladas de folk y un sinfín de elementos musicales llenos de frescura; una travesía audiofónica narrada a través de sus melodías y la espiritualidad del mensaje lírico.

A principios de 2016, lanzan “Enloquecido”, sencillo con el cual renuevan su sonido y se coloca rápidamente entre las listas de popularidad de las principales plataformas digitales como Spotify, Apple Music, Deezer, etc., así como en radio y televisión nacional. El próximo viernes 3 de Junio a las 19:30 hrs. En el Foro IndieRocks ubicado en Zacatecas 39, Col. Roma. Harán la presentación del nuevo sencillo “Enloquecido”, Acompañados en esta importante fecha, por La Tripulación del Capitán Milou y Félixxx.

El pasado el viernes 6 de Mayo en Liverpool Insurgentes, prestigiosa tienda departamental (ubicada en Av. de los Insurgentes Sur 1310, Col. Del Valle, CDMX), presento su nuevo disco “DON’T WORRY, BE HAPPY” con canciones de grandes compositores como Roberto Cantoral, Gloria y Emilio Esefan, Juan Luis Guerra, Bobby Mc Ferrin, Jon Secada, Lolita de la Colina y Cuco Sánchez, así como temas de su propia autoría. Esta producción musical involucra a grandes personalidades como Jorge Eduardo Murguía, Manolo Calderón, Alberto Campoy e Isaías García Asbun. En este evento gratuito POLO ROJAS ofreció un ‘showcase’ y firma de autógrafos para celebrar este acontecimiento y convivir con sus seguidores. Como preámbulo al Lanzamiento Oficial de este álbum, el viernes 29 de Abril, POLO ROJAS ofreció con gran éxito un concierto gratuito en el Estudio “A” del IMER. POLO ROJAS actualmente es considerado como una de las mejores voces masculinas que se han dado en nuestro país, lo cual implica muchos años de preparación y arduo trabajo por parte de este cantaautor tamaulipeco. Más allá del ‘Reality Show’ que le dio a POLO ROJAS la oportunidad de abrir nuevas puertas y darse a conocer de forma masiva, su carrera musical se viene gestando muchos años atrás dando muestra de su gran talento en diferentes facetas como su participación en musicales de teatro, doblaje para las cinematográficas más importantes de Hollywood y producciones musicales.

Don’t Worry, Be Happy/ Besar El Cielo/ Como Tu/ Con Los Años Que Me Quedan/ Voy Una Vez Mas/ No He Podido Verte/ La Barca/ Hasta Aquí/ Fallaste Corazón/ Huir/ Otro Día Más Sin Verte “DON’T WORRY, BE HAPPY”, un álbum que desde el título invita a sólo disfrutar de la vida armonizando perfectamente distintos géneros que van desde la balada y el pop, hasta la canción mexicana y el Big Band, dando como resultado un sonido rico en expresiones y colores musicales enmarcando perfectamente la voz de POLO ROJAS. Una producción musical que involucra a personalidades como Jorge Eduardo Murguía, Manolo Calderón, Alberto Campoy e Isaías García Asbun, en el que rinde homenaje a grandes

Yandel atraviesa por un momento excepcional, pues su música se escucha en todo el continente y su agenda está llena de conciertos; recientemente abarrotó la Feria de Puebla y antes de que termine el año ofrecerá más shows en nuestro país. A estas buenas noticias se suman dos logros importantes: rebasar los 100 millones de vistas de su video “Encantadora”, así como ser seleccionado por el público para integrar la nueva edición de “Los 50 más bellos” de la revista People en Español.

Además de reggaetón, Yandel matiza sus canciones con otros géneros como el Hip Hop, R&B y Pop, creando piezas únicas con su sello característico, el cual lo ha llevado a ser conocido en decenas de países. Su nombre artístico es singular, su música también lo es. Ganador de premios tan importantes como el GRAMMY® y el Latin GRAMMY ®, se convirtió en el primer artista elegido por Rocnation Sports en realizar un concierto vía “Livestream” y cantar en vivo para HBO “Pay-Per-View” en la transmisión de la pelea de boxeo Cotto vs. Canelo, en noviembre de 2015, en el Mandalay Bay de Las Vegas.

Su nuevo álbum titulado “Dangerous”, el cual debutó en el No.1 en ventas tanto en Estados Unidos como en Puerto Rico, “Dangerous” constituye su tercer álbum como solista, contiene 16 temas y colaboraciones con figuras comoPitbull, Nicki Jam, Lil Jon, French Montana y Tego Calderón, entre otros. “Encantadora” es su nuevo y sensual sencillo, el video fue filmado en Puerto Rico y cuenta nada menos que con la participación de Monique Pérez (Miss Universo 2013), Los Hermanos Ayala y residentes del pueblo de Loíza.

Este trabajo audiovisual es una verdadera explosión de ritmo, colorido, música, erotismo y baile, por ello ya rebasa los 100 millones de vistas y la cuenta sigue al alza, convirtiéndolo en uno de los temas que sin duda marcarán este 2016… En pocas palabras, Yandel está poniendo a bailar al mundo. “Encantadora” también tiene una versionremix con la colaboración de Farruko y Zion & Lennox.

Dedícale a alguien especial “Encantadora”, permite que su letra y sonidos le ericen la piel y agudicen sus sentidos… te aseguramos llegar al punto deseado.

SÁTIRO, banda mexicana de Rock/Pop vuelve con sonido renovado.

Venus en los tiempos del amor, su segundo álbum de estudio, que con gran éxito dio a conocer en vivo el pasado viernes 13 de mayo en el sensacional Foro Bizarro Rock.

“Te Veo Mañana” es el primer sencillo de este disco conceptual, ya disponible en plataformas digitales y el pasado 20 de abril en punto de las 20:00 hrs., sé estreno del video en YouTube.

Este grupo originario de la Ciudad de México, dio a conocer su primer álbum llamado élePé en 2013.

Ahora vuelve con un sonido renovado y un álbum conceptual, donde todos los temas apuntan al mismo objetivo. Sátiro busca no sólo un sonido interesante, sino enfocar ese sonido a la emotividad con la que se puede expresar un tema mediante la melodía en este su segundo álbum de estudio, Venus en los tiempos del amor.

De este nuevo álbum se desprende el primer sencillo “Te Veo Mañana”, el cual ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales como iTunes, Spotify y Deezer, entre otras.

La grabación y producción musical de Venus en los tiempos del amor estuvo a cargo de René Lugo (ex productor de DLD, ex guitarrista de Los Daniels, actual Adiós París), y masterizado por John Gibbe (ganador del Grammy Latino por el álbum Hombre invisible de Ely Guerra, y colaborador de Zoé y Molotov). Dentro del su estilo Rock/Pop, encontramos en los diversos temas influencias de rock clásico, alternativo y hasta folk.

26 de mayo 2016 a partir de las 7pm... y hasta que suceda Intervención al cielo del Valle de México para ser visto desde las azoteas de la ciudad El primer deseo… quizá fue invocado de noche, … quizá se hizo imagen mirando al cielo.

“El primer deseo…” es un performance, una intervención al cielo del Valle de México. Un gesto astronómico, una lluvia de estrellas. Un acontecimiento para que las miradas se encuentren de nuevo.

En otros tiempos, meteoritos, cometas y fenómenos celestes inesperados se pensaron y sintieron como consecuencias de nuestros actos o como presagios del devenir. Ahora hemos perdido ese cielo. Ver y ser parte de la vida celeste no es fácil desde nuestras grandes urbes. ¿Cuál es el valor cultural y científico de poder mirar las estrellas, el interior del cielo?

Ale de la Puente ha investigado desde hace varios años lo que está en juego en nuestras nociones de tiempo, universo, espacio físico y espacio inmaterial, y sus posibilidades tanto poéticas como científicas.

Ahora, invitada por Alumnos47, presenta en esta segunda edición de Proyecto Líquido. Deseo, un simulacro de un cielo que ya no vemos.

Una aparición cósmica imprevista, imprevisible e ilusoria puede reunir las miradas, reflexiones, experiencias y sentidos de millones de personas. Después de todo, “el cielo es el instrumento del principio, Chuang-tse.

BETA la agrupación mexicana que recién está presentando su disco Medusa a pocos días de lanzar su primer sencillo “Aire”, aparece dentro de los 50 temas más virales de México en plataformas digitales. BETA comenzó un trabajo de promoción en este mes de mayo por la Ciudad de México para presentar su más reciente álbum titulado MEDUSA, alternándolo con un ajetreado calendario de shows por el país.

Sus planes comienzan bien, la propuesta de BETA quien posee un estilo muy definido (raro de poseer, en la iniciación profesional), es lo que ha sorprendido a los medios especializados, y aunque el diferenciador de BETA no es un distintivo que vendrá a revolucionar a la industria, sí es un gran detalle que los periodistas perciben y agradecen con una sonrisa e interés espontáneo que señalan durante y al final de cada entrevista.

BETA es una banda que si se permite continuar con su creatividad y esa perseverancia combinada con resistencia - acciones básicas para figurar en el medio de la música-, entonces tendrá asegurada la posibilidad de perfilarse como una de las más interesantes expositoras agrupaciones del rock actual debido a sus letras, sonido, música y excelente interpretación; ya que además de su corta edad profesional, BETA no suena a un banda novata, sino ya experimentada y con tremendo potencial. Prueba de esto es su aparición dentro de los 50 temas más virales de México en plataformas digitales a pocos días de lanzar su primer sencillo “Aire”, además de ser trending topic en redes sociales con #MedusaTour.

BETA continuará con sus shows por todo el país, combinado con un intenso plan de promoción, y seguirá escalando las listas de música con su actual sencillo AIRE. Este 28 de mayo estarán presentando oficialmente su disco dentro del Caradura, en un evento lleno de sorpresas para todos aquellos medios y seguidores que apoyan y gustan de la música y energía de estos 3 integrantes creativos, orgullosamente poblanos.

Medusa, ya está disponible de forma física a través de sus presentaciones, el cual, se podrá escuchar a partir del 22 de mayo en todas las plataformas musicales, además de que contará con venta en línea por Kichink a partir de junio.

BETA lo integran: Blas Cernicchiaro (Voz Principal y Guitarra), Álvaro Contreras (Guitarra y Voz) y Diego de la Torre (Bajo).

ZERO BALAS PRESENTARÁ EN MÉXICO SU TEMA “ALÉJATE” El sencillo comenzó a sonar en la radio y actualmente preparan una nueva gira por toda la República. Zero Balas es con mucho la banda peruana más reconocida de la actualidad en Latinoamérica y, tras una exitosa incursión por México hace un par de años, han decidido regresar a nuestro país para presentar el que será el primer sencillo de su segundo disco, el cual lleva por título “Aléjate”, mismo que ya empezó a sonar en diversas emisoras a la par que comienzan los planes para dar a conocer su nuevo material que de nueva cuenta los llevará a recorrer diversos puntos de la República Mexicana por medio de una gira de conciertos.

Integrado actualmente por Josué Calderón (voz y guitarra), Jeff Carrera (Bajo y coros) y Sander Soria (Guitarra), Zero Balas dejó de ser hace ya tiempo una banda emergente más del Perú, que a fuerza de empeño finalmente ha logrado su internacionalización ganada a todo pulso.

Su maratónico ascenso es digno de encomio sobre todo viniendo de un grupo que ha hecho del indie punk su estilo y su sello de fábrica. Con “Aléjate” aspiran no solamente a refrendar los logros y el éxito que les ha llovido en su país y en muchos puntos del continente, sino a crecer aún más gracias a un segundo disco que en breve saldrá a la venta y que pinta para ser demoledor.

· El ex jugador de NFL practicó ejercicios con niños y niñas de entre 6 y 14 años de edad El ex tackle ofensivo, Anthony Muñoz, en coordinación con NFL México, organizaron en la ciudad de Cancún el Play 60 Character Camp, con el objetivo de generar un impacto positivo en la niñez y juventud, a través de la promoción de la actividad física. Muñoz regresó a México por tercera ocasión para promover este programa de ejercicio, reforzando la importancia de forjarse un carácter deportivo.

La Universidad Tecnológica de Cancún fue la sede donde se montaron las diferentes actividades que forman parte de esta campaña que realiza Muñoz Agency. El también miembro del Salón de la Fama enseñó a niños y niñas de entre 6 y 14 años de edad, diferentes habilidades para mantenerse activos, enfocándose en la importancia de practicar algún deporte con disciplina y entusiasmo. Anthony Muñoz se mostró emocionado al impartir diferentes actividades divertidas a los menores, que enfocaron toda su atención a las instrucciones del 11 veces jugador del Tazón de los Profesionales.

“Me complace mucho regresar a México, ahora en Cancún, compartiendo estos momentos con niños y niñas tan entusiastas y ansiosos por tener alguna actividad física con movimientos divertidos para ellos. Es muy importante que se practique algún deporte a cualquier edad”, comentó Muñoz.

Jesús Álvarez, Director de Responsabilidad Social de NFL México, externó su admiración y agradecimiento a Anthony Muñoz por promover la actividad física, al tiempo que destacó su trayectoria y compromiso con el futbol americano. “Agradezco a la Universidad Tecnológica de Cancún por permitirnos el uso de sus instalaciones para organizar y llevar a cabo el Play 60 Character Camp, así como a la OFASE, que nos apoyaron en la convocatoria de los pequeños que participaron también en este Play 60, el cual ofrece una gran variedad de actividades divertidas para mantenerse saludable”, dijo Álvarez. “Pero quiero extender un agradecimiento especial a los papás y familiares de los niños y niñas que participaron hoy, porque no sólo vinieron de Cancún, sino también de Mérida, para divertirse con una leyenda de la NFL”.

Por más de dos horas, el ex jugador de NFL practicó, enseñó y hasta bromeó con los menores asistentes al Play 60 Character Camp. Posteriormente se impartió una clínica para coaches.

Mon Laferte obtiene disco de oro por ventas superiores a 30 mil unidades del álbum “Mon Laferte vol.1” Mostrando una gran emoción al recibir este Disco de Oro por sus altas ventas, reedición incluyendo un DVD, con la presentación en el lunario del Auditorio Nacional.

Mon ha obtenido dos nominaciones a los premios MTV 2016 miau, en la categoría de mejor video por "Tu Falta De Querer " y en el rubro de artista buzz.

Y su sueño será cumplido el próximo 30 de septiembre Auditorio Nacional Tour Mon Lafruta, donde prepara un evento inolvidable.

La cantante y compositora Mon Laferte continúa consolidando su éxito y prestigio en México ya que su álbum Mon Laferte vol.1, continúa en el top 10 de la lista de los discos más vendidos en México, tanto en formato físico, como en el digital.

Sus presentaciones en nuestro país agotaron las localidades lo mismo en el Lunario del Auditorio Nacional en octubre del año pasado como en sus dos presentaciones en el teatro Metropolitana de la capital del país mexicana, en febrero del 2016, al lado del cantautor mexicano Caloncho.

Recientemente, Mon presento en Cinépolis, la reedición de su álbum Mon Laferte vol.1 que incluye un DVD conteniendo el concierto que ofreció en el lunario, el año pasado.

Mon vuelve a Santiago de Chile al teatro Carola el 13 de mayo y los boletos están agotados para su presentación.

La actividad musical de Mon Laferte no se detiene y en marzo pasado anunció un concierto para el 30 de septiembre de este año en el Auditorio nacional de la Ciudad de México, en el marco de la gira”#MonLafrute" que lleva acabo con Caloncho .

Mon Laferte está semana presento su nuevo sencillo "Sí tú me quisieras ", cuyo video se filmó en la Ciudad de México próximamente.

La gira "#Mon Lafruta " continúa en : 6 de mayo Toluca 7 de mayo Morelia 13 de mayo Santiago de Chile 19 de mayo Culiacán 21 de mayo Naucalli EDO de México 27 de mayo Querétaro 28 de mayo León 4 de junio Acapulco 18 de junio Monterrey festival machas fest 30 de septiembre Auditorio Nacional Tour #MonLafruta

Julio gira por Estados Unidos, fechas por confirmar.

Para mayor información sobre Mon Laferte : Sitio oficial: http//www.monlaferte.com/ Facebook:www.Facebook.com/monlaferte Twitter:@monlaferte Veo: MonLaferteVEVO Por :Yola C. Foto:Ivanhoe R.

Año tras año, Mary Kay® busca “Enriquecer la Vida de las Mujeres” de distintas maneras, una de ellas es la Campaña Global Belleza que Cuenta®, que desde hace más de 8 años, entrega un donativo a instituciones que promueven programas educativos para víctimas de violencia familiar para mujeres y niños.

Todos somos parte del cambio, por eso Mary Kay® te invita a unirte al movimiento hoy, adquiriendo el ¡Nuevo! Lápiz Labial Cremoso Mary Kay® Belleza que Cuenta® Hearts Together de Edición Limitada Todos somos parte del cambio, por eso Mary Kay® te invita a unirte al movimiento hoy, adquiriendo el ¡Nuevo! Lápiz Labial Cremoso Mary Kay® Belleza que Cuenta® Hearts Together de Edición Limitada, con el que se buscará recaudar $500,000 pesos que serán destinados a 3 fundaciones distintas que apoyen y asesoren a mujeres en condiciones de violencia. Estará a la venta del 1 de mayo al 30 de junio o hasta llegar a la meta Sé parte del cambio con #BellezaQueCuenta y ¡usa el labial que está cambiando la vida de las mujeres!

Vigencia del 1 de mayo al 30 de junio de 2016 o hasta recaudar $500,000 m.n. Mary Kay México donará un porcentaje de la venta de este producto. Los productos Mary Kay® que aparecen en este press release están disponible en el folleto The Look® a través de las Consultoras de Belleza Independientes Mary Kay localizadas alrededor de la República Mexicana.

Del 1 al 5 de junio de 2016, en la CDMX, el Primer Foro Internacional por los Derechos de la Madre Tierra •

El programa incluye un Foro Temático, el PACHAMAMA

FEST MÉXICO 2016, un Mercado Vivo y la Aldea de Paz en torno al Día Mundial de Medio Ambiente.

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Parte de su legado será un Grupo de Trabajo

multidisciplinario internacional que dé seguimiento a la Declaración Universal de los Derechos de la Naturaleza.

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PACHAMAMA FEST MÉXICO 2016 se llevará a cabo el 4 de Junio en

Plaza México con“artivistas” como los mexicanos Celso Piña, Edgar Oceransky, El Gran Silencio, Roco Pachukote y Rubén Albarrán con Hoppo!; el venezolano José Hidalgo; desde Chile Moyenei Valdés y Gondwana; de Colombia Santiago Cruz, Dr. Krápula y Aterciopelados, entre otros.

Para impulsar la reflexión en pro de una legislación que reconozca los derechos de la Madre Tierra como un ser vivo —el mayor de todos—, generar una ola de consciencia mundial, impulsar acciones de preservación de la naturaleza y producir alianzas que fortalezcan el respeto a todos los seres vivos, la sociedad civil, con el apoyo de la Comisión Nacional de Derechos Humanos, el Centro Cultural Tlatelolco de la Universidad Nacional Autónoma de México y el Gobierno de la Ciudad de México, llevará a cabo el Primer Foro Internacional por los Derechos de la Madre Tierra, del 1 al 5 de junio de 2016, en la Ciudad de México, en torno al Día Mundial del Medio Ambiente. Este acontecimiento incluirá un foro temático, el PACHAMAMA FEST MÉXICO 2016, un Mercado Vivo y la Aldea de Paz. El Foro Temático, del 1 al 3 de junio contará con mesas redondas y conferencias con personalidades mundiales como Leonardo Boff, de Brasil; Vandana Shiva, de India; Shannon Biggs, de Estados Unidos; Mumta Ito, de Escocia; Saamdu Chetri, de Bután, y los mexicanos Alberto Ruz, Laura Kuri, Víctor Toledo y Arnold Ricalde.

PACHAMAMA FEST MÉXICO 2016, el 4 de junio, será un magno concierto con “artivistas” como los mexicanos Celso Piña, Edgar Oceransky, El Gran Silencio, Roco Pachukote y Rubén Albarrán con Hoppo!; el venezolano José Hidalgo; desde Chile Moyenei Valdés y Gondwana; de Colombia Santiago Cruz, Dr. Krápula y Aterciopelados, entre otros.

Los boletos ya están disponibles en Taquilla del lugar y a través Ticketmaster (53259000) www.ticketmaster.com.mx

La Aldea de Paz, en un parque público el 5 de junio, Día Mundial del Medio Ambiente, incluirá ceremonias con la participación de Abuelos y Abuelas de las culturas originarias y la siembra ritual como agradecimiento a la Tierra y el retorno espiritual de aquellos que han sido convertidos en desaparecidos físicos pero que alientan nuestro espíritu. Esta acción dará inicio a la Campaña Nacional de Reforestación encabezada por Reforestamos México.

El Mercado Vivo es espacio móvil en el Foro Temático, el Pachamama Fest y la Aldea de Paz con información, oferta, interacción y vinculación entre ciudadanos, artistas, movimientos sociales, productores orgánicos, sanadores, danzantes, especialistas en ecotecnias, editoriales, instalacionistas, videastas y gestores.

La exposición Saberes originarios mostrará la relación de los pueblos indígenas con la Madre Tierra.

Esta iniciativa visibilizará la imperiosa necesidad de que la ciudadanía asuma la corresponsabilidad en el cuidado de la Madre Tierra y se instauren sistemas de gobernanza que restablezcan el vínculo respetuoso con la naturaleza.

De manera puntual, este foro da respuesta a la imperiosa necesidad de repensar la relación con la Madre Tierra y activar la urgente participación ciudadana.

Indiscutiblemente ALLISON es una de las bandas más importantes en Latinoamérica de rock alternativo con una importante dosis de metalcore. Con más de trece años de trayectoria, continúan vigentes con presentaciones constantes e influenciando nuevas generaciones con su estilo musical.

Prueba de ello fue el lleno total que registró el Plaza Condesa, en la presentación que marca el lanzamiento de su nuevo álbum TODO ESTA ENCENDIDO, y el inicio de su gira con el mismo nombre por México y Latinoamérica. Por casi tres horas la agrupación chilanga interpretó algunos de sus éxitos como: Memorama, Matar o morir y Señorita a mi gusta su style, además de su nuevo corte promocional “Tú” y gran parte de su más reciente disco.

Un show lleno de energía y color en donde ALLISON, dejó al descubierto su evolución musical, una notable madurez en el escenario y con una propuesta honesta que no pretende más que satisfacer a su público.

El tema “TÚ” fue escrito por Erik Canales, Fear, Alfie Percástegui y Güido Laris, el video correspondiente se realizó en escenarios naturales del estado de Hidalgo, la modelo protagonista es Andy Velázquez, playmate del mes de abril.

ALLISON tiene grandes planes para éste año, los cuales incluyen una gira por Latinoamérica y la presentación de “TODO ESTÁ ENCENDIDO” el próximo 9 de julio de Guadalajara.

SIGUE A ALLISON EN: www.allison.mx Facebook Fan Page: Allison Oficial - Músico/banda Instagram y Twitter: ‪@Allisonband‪‪ YouTube: allisonVEVO

Sin duda uno de los Festivales más esperado en México y Latinoamérica se realizó con gran éxito el pasado 22 y 23 de abril y como más vale una imagen que mil palabras les dejamos la siguiente serie de fotografías que deseamos compartir contigo.

A&E ESTRENA DAMIEN Esta serie de los productores de THE WALKING DEAD y la continuación del clásico de suspenso “La Profecía”, donde el personaje Damien deberá hacer frente a su destino para convertirse en el Anticristo.

GRAN ESTRENO LATAM: DOMINGO 29 DE MAYO COL 20:00HRS / VEN 21:00HRS / ARG, CHI, MEX 22:00HRS GRAN ESTRENO BRASIL: VIERNES 27 DE MAYO 22:25HRS Primer episodio sin cortes comerciales El esperado estreno de la serie de suspenso y acción DAMIEN será el domingo 29 de mayo, la que sigue la vida adulta de Damien Thorn (Bradley James), el misterioso niño de la legendaria película de 1976 La Profecía (The Omen), que ha crecido inconsciente de las fuerzas satánicas que lo rodean. Atormentado por su pasado, Damien ahora debe llegar a un acuerdo con su verdadero destino: afrontar que él es el Anticristo, el hombre más temido por la raza humana en todos los tiempos. La saga comienza cuando Damien, un proclamado fotógrafo de guerra, vuelve a su casa en Nueva York después de experimentar un evento traumático durante una misión en Siria. Extraños sucesos y recuerdos lo atormentan y por ello él se ve obligado a enfrentar su verdadera identidad.

Creada por el productor ejecutivo de The Walking Dead, Glen Mazzara, DAMIEN cuenta con los protagónicos de Bradley James (Homeland, Merlin), quien interpreta a Damien y la nominada al Oscar,

Barbara Hershey (Once Upon a Time, Black Swan) quien encarna a Ann Rutledge, la mujer más poderosa del mundo, no sólo porque dirige un conglomerado mundial, sino porque se le ha asignado la tarea de asegurarse de que Damien Thorn cumpla con su destino como el Anticristo. También cuenta con Omid Abtahi (Better Call Saul), quien protagoniza a Amani Golkar, un traductor amigo cercano de Damien cuya verdadera lealtad se pondrá a prueba cuando se dé cuenta quién es su verdadero compañero; Megalyn Echikunwoke (House of Lies, Spyder Games) será Simone Baptiste, una mujer que creció a la sombra de su consagrada hermana y cuya vida se convierte en un verdadero caos cuando una tragedia la golpea de forma inesperada; y David Meunier (Justified), quien interpretará al Detective James Shay, un veterano y cínico policía que está investigando las extrañas circunstancias que rodean a Damien.

El elenco de DAMIEN cuenta además con las participaciones especiales de Scott Wilson (The Waking Dead) y Robin Weigert (Sons of Anarchy).

DAMIEN está basada en La Profecía (The Omen), una película del año 1976 en la que una pareja de diplomáticos norteamericanos en Londres adopta a un chico que, a lo largo de la historia, resulta ser el Anticristo. Sin embargo, la serie de Glen Mazzara, es una secuela directa de la película original de 1976.

Mazzara, guionista y co-productor ejecutivo de The Walking Dead y ahora DAMIEN, comenta sobre la producción, “Ignoramos las dos películas siguientes y también la remake.

En la película original, dirigido por Richard Donnder, Gregory Peck y Lee Remick eran sus padres; y en la serie, también. Modificamos un poco la línea de tiempo para que Damien tuviera treinta años, sin decir en qué año en particular sucedió la historia”.

“La premisa de la series es que Damien es el Anticristo. Cristo fue bautizado a los treinta años y me parecía una buena edad para comenzar con la versión oscura. Cuando el estudio me llamó, ya tenían la idea de la serie. Yo escribí el guión y no solo desarrollé la primera temporada, sino también el viaje completo del personaje, que en mi ideal son cinco o seis temporadas”, destaca el creador. “La carga que Damien tiene que soportar es significativamente más grande que la de cualquier otro. No diría que la manifestación del mal está en blanco y negro. Su destino parece estar ya predestinado”, resume Bradley James sobre su personaje.

DAMIEN fue producida por 21th Century Fox Television Studios para A&E Networks. Glen Mazzara es el guionista y productor ejecutivo a través de 22 Strong Productions. Ross Fineman, quien desarrolló el proyecto junto a Mazzara, es productor ejecutivo por Fineman Entertainment. Pancho Mansfield también sirve como productor ejecutivo. El director nominado al Globo de Oro y al premio BAFTA, Shekhar Kapur, dirigió y produjo el primer episodio. #Episodios en Estreno Domingo 29 de mayo #1 LA BESTIA SE LEVANTA (THE BEAST RISES) La saga comienza cuando Damien, un aclamado fotógrafo de guerra, regresa a su casa de Nuevo York luego de experimentar un evento traumático durante una asignación en Siria. Extrañas ocurrencias y recuerdos lo atormentan y él deberá hacerle frente a su verdadera identidad. Este episodio está dirigido y producido por Shekhar Kapur, nominado al Globo de Oro y al premio BAFTA. Domingo 5 de junio #2 SEGUNDA MUERTE (SECOND DEATH) El secreto de Damien sale a la luz, convirtiéndose él en el blanco de varias conspiraciones. El detective Shay interrogva a Damien, pero Ann Rutledge, una misteriosa benefactora, intercede.

Domingo 12 de junio #3 EL LIBERTADOR (THE DELIVERER) Damien consulta John Lyons, un viejo amigo, sobre las intenciones de Rutledge, mientras que Simone se dirige a la Iglesia en busca de respuestas. Shay se enfrenta cara a cara con un visitante inesperado.

Después de una muerte misteriosa, Rutledge se gana la confianza de Damien.

Por: Yola C. Foto: Ivanhoe.

Pica Pica

llega a México y busca rescatar el

juego entre los niños, a través de canciones populares, se presentará por primera vez en la Ciudad de México, los días 1, 2 y 3 de julio en el Centro Cultural Teatro 1.

Esta tarde, luego de ofrecer un “showcase” en el que interpretaron temas como “El patio de mi casa” y “La casita”, parte de lo que mostrarán en sus funciones, los tres integrantes de Pica Pica, grupo originario de Madrid, España, se dijeron contentos de traer su proyecto al país.

“Nos sentimos emocionados, muchas veces la gente ve a los artistas en gira y no saben cuánto trabajo hay detrás, son cuatro años de carrera y por fin logramos cruzar el charco para estar aquí, lo cual ha sido producto de mucho esfuerzo, de lo que hacemos de corazón”, dijo Nacho “Bombín”.

Mencionó que el éxito del grupo se debe a que cuentan historia y desarrollan conceptos básicos sin hacer complejas las imágenes que se transmiten, pues su público oscila entre los tres y seis años. De esta manera logran unificar el sentimiento y el pensamiento de los niños.

“Siempre buscamos desarrollar un espectáculo teatral de una canción y darle comicidad, también es fundamental que pisemos el escenario con la idea y el sentimiento de pasarla bien nosotros, independientemente de los problemas que tengamos afuera”.

Por su parte, Emi “Bombón” señaló que el grupo creció con referencias infantiles tanto españolas como mexicanas: “El chavo del ocho” o “Chespirito”, y es un sueño para Pica Pica que la generación que hoy los disfruta pueda nombrarlos como referencia de su niñez, en un futuro.

“Nosotros apostamos por el humor, por lo lúdico, por la tolerancia, la diversidad y es lo que queremos mostrar,

disfrutamos de la escena, ver a la cara a los niños, su honestidad, ese gozo es impagable para nosotros que venimos de más de 15 años dedicándonos al mundo infantil”.

Destacó que una de sus características principales es también hacer reír a los padres que llevan a los niños a los espectáculos, hacer presente al adulto para que lo disfrute.

“Es algo que hemos creado nosotros, no sólo estamos con los niños, también tenemos conexión con el adulto, nuestro producto les gusta a todos”.

Belén “Pelo de oro” describió la propuesta de Pica Pica como un trabajo en el que la música genera sentimientos de placer y bienestar, lo cual resulta un regalo para el grupo.

“Estamos felices de dedicarnos a esto, nos hace feliz ver a las familias disfrutar juntas, tener un rato de entretenimiento, ver a los papás, los abuelos, los tíos y a los niños reunidos en el teatro, provoca emoción”.

Recordó que una de las primeras ideas de Pica Pica fue la recuperación de los juegos por medio de canciones populares, para que los niños volvieran a interactuar en el patio de su casa o del colegio y estimular su imaginación sin la intervención de las máquinas, como es común ahora ante tanta tecnología.

Pica Pica cuenta con tres títulos bajo el brazo “El patio de mi casa”, “English Pitinglish” y “Bailando”, que mostrarán también en foros del Estado de México, Puebla, Querétaro, Tampico, Veracruz, León y Guadalajara.} Foto: Ivanhoe R.G. Por:Yola C.

El FICC es una iniciativa que lleva funciones de cine al aire libre a comunidades que no tienen acceso a la experiencia cinematográfica.

La programación de Cine en el Campo está integrada por cortometrajes en los géneros de ficción, animación y documental, cuyo objetivo es crear consciencia y promover soluciones ante problemáticas sociales y medio ambientales de México y el mundo.

Desde 2008, el Festival ha realizado más de 500 funciones de cine al aire libre con un promedio de 150,000 asistentes, promoviendo la producción cinematográfica de cortometrajes que exploran las condiciones culturales y naturales en las que habita el ser humano, la creación de nuevos circuitos de exhibición y la recuperación de los espacios públicos.

Fundación Todo por el Cine A.C., con el apoyo de la Comisión Nacional para el Conocimiento y Uso de la Biodiversidad (CONABIO) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), lanza el 9º Festival Internacional Cine en el Campo (FICC), bajo el lema "Todos podemos ser guardianes de la Tierra".

Los temas de este año son: Biodiversidad, Flora y Fauna, Agua, Mares y Ríos. La Fundación convoca a directores y realizadores a compartir historias que motiven e inviten al cuidado medio ambiental, a través de cortometrajes en los géneros de ficción, animación y documental. La convocatoria se encontrará abierta del 19 de mayo al 1 de agosto de 2015.

Este año, Cine en el Campo cuenta con el apoyo del actor Bruno Bichir quien se une al Festival.

El ganador del 9º Festival Internacional Cine en el Campo recibirá el Premio de la Sierra, escultura conmemorativa diseñada por el artista mexicano Rodrigo de la Sierra. La ceremonia de clausura y premiación se llevará a cabo en el Museo Soumaya el miércoles 23 de noviembre del presente.

Durante más de 15 años, Clemente Castillo ha compartido su talento con los integrantes de Jumbo. Ahora, se da un tiempo para presentar su proyecto solista, Eureka, el cual saldrá a la venta este 1 de abril en formato físico y digital.

Clemente ha trabajo arduamente desde hace varios meses en la promoción de este disco. En agosto del 2015 lanzó el primer sencillo, "Fantasmas", y varios meses después el segundo single, su versión del tema "Calaveras y diablitos" de Los Fabulosos Cadillacs, acompañado por Celso Piña y un tradicional trío mexicano. Ambos temas tuvieron un excelente recibimiento tanto de crítica como de fans, el último colocándose en el #2 de los 50 + Virales de Spotify. Hace unas semanas, Clemente presentó con éxito el tercer sencillo,"Animales de mar".

Para la realización de Eureka, Clemente contó con las colaboraciones de Pato Machete, Celso Piña, Meme del Real, Chetes y Daniela Spalla. Clemente forma parte del cartel del festival Pa'l Norte, en Monterrey, y del Vive Latino 2016, donde presentará temas de este álbum los días 16 y 23 de abril respectivamente.

Uno de los compositores más solventes y constantes en el horizonte del rock mexicano, Clemente Castillo, emprende una nueva faceta ahora en solitario. Un artista con la inquietud de explorar en otros terrenos musicales, hoy nos presenta su opera prima. Sin duda, Eureka es una obra que descubre nuevos ángulos para quien refrenda su compromiso con la música buscando reinventarse y dar así continuidad a su sólida y fértil carrera artística.

Enrique Blanc.

La empresa Internacional ONErpm en conjunto con la cantante juvenil KAREN LUNA, regalarán en múltiples plataformas digitales la nueva versión del tema: “ESTOY CON ÉL”, FEATURING COOPER & GEORGY reggaetoneros que se acoplaron muy bien al estilo de Karen y juntos han logrado darle nueva vida a esta canción trasmitiendo alegría, ritmo y energía totales, en pócas pálabras ¡¡¡ PARA BAILAR Y CANTAR A TODO PULMÓN !!!.

Descarga gratuitamente: https://www.onerpm.com/disco/album&album_number=3101823251 Karen Luna es una artista del siglo XXI, es parte de una generación que afortunadamente está dando a conocer su música de una manera diferente a la tradicional, más auténtica y libre de ataduras; es una intérprete independiente que con talento y trabajo se está ganando un lugar en el gusto de la gente y que, sin presupuestos millonarios, está compitiendo fuerte es la escena pop.

Por su parte, ONErpm es una distribuidora digital con impacto global que recientemente abrió oficinas en México, convirtiéndose en una plataforma que permite a los artistas incrementar su audiencia llevando su música a múltiples sitios, por lo cual maximiza su penetración.

En conjunto, han decidido lanzar la nueva versión del tema “ESTOY CON ÉL” (Karen Luna feat. Cooper & Georgy), para que pueda ser descargada de manera gratuita por los fans de cualquier parte del mundo.

La vida está cambiando y el ámbito de la música mucho más; hoy lo importante es que la gente que te escuche lo haga porque en verdad lo desea, no porque a base de repeticiones forzadas se formen “estrellas fugaces” que después son desechadas por las mismas trasnacionales que las crearon, pues partieron sólo del marketing y no del verdadero talento.

Los artistas no son productos, no son cosas, son seres humanos que quieren “conectar” con otros a través de su voz, su música, sus letras, sus vivencias, su manera de ser… Karen Luna es una joven que lleva muchos años estudiando canto, debutó en el 2015 a nivel profesional; en muy corto tiempo alcanzó las primeras posiciones de la radio con el tema “Cougar”, dando fuerte pelea a figuras ya consagradas. Ha podido recorrer diversos estados de la República promocionando su disco “Indestructible”, el cual fue producido por profesionales que confiaron en ella como Memo Gil (Thalía, Pedro Fernández, Mijares, Víctor García), Jules Ramllano (Paty Cantú, Kaay, Malú), Benjamín Díaz y Ricardo Robledo.

Karen posee talento, tesón y determinación… por favor tómate unos minutos y escúchala, pues tú eres la pieza clave para que artistas independientes y con auténtica vocación como ella, tengan la oportunidad que merecen y juntos comiencen a cambiar la situación de la música en México, vale la pena ¿no crees?

Elis Paprika regresa

con “BLACK &

WHITE”, su séptima

producción

discográfica que

consistirá en un

doble EP que refleja

completamente la

bipolaridad musical

que siempre la ha

caracterizado:

“BLACK” atrapa

toda la energía del

lado "rocker" de un

show en vivo de Elis

Paprika y sus Black

Pilgrims, con la furia

y el llamado social

que la artista le ha

impreso a su obra

en últimos años,

mientras que

“WHITE” captura toda la belleza, dulzura y encanto del lado "nena" que Elis ha mostrado naturalmente a lo largo de su carrera.

"SAD GIRL" es el primer sencillo de esta doble producción, abriendo el EP “WHITE” con una energía y sentimiento nuevo en el sonido. Para "Sad Girl" Elis colaboró nuevamente con Shaboomy Lozano (Azul Violeta) y Eric Diaz, con quienes trabajó los primeros demos al inicio de su carrera, brindando una familiaridad al nuevo sonido que muestra.

"SAD GIRL” gira en torno al amor-odio en una relación intensa pero fallida, en donde se ha quebrantado la confianza. Elis nuevamente logra unir una letra devastadora en una armonía hermosa, lo que se ha convertido en uno de los sellos característicos de esta artista independiente mexicana.

Para celebrar su nueva producción en tres años, Elis visitará Asia, Europa, Canadá, Australia, Estados Unidos y por supuesto cada rincón de México, promoviendo “BLACK & WHITE”, su mejor y más representativa colección musical, junto a sus Black Pilgrims. Siempre una fuerza imparable en el escenario, todos tienen que ver su show en vivo, que es la mejor manera de conocer a Elis Paprika & The Black Pilgrims.

Corona SunSets Festival, el festival de playa nacido en México y con presencia a nivel mundial, inspirado en la magia del atardecer y el espíritu de las playas mexicanas, presenta su tercera edición y para celebrarlo creó junto con Spotify una playlist que hará que rompas fronteras, transportándote a la playa, sin importar el lugar en dónde te encuentres.

Esta lista refleja el espíritu del verano, e inicialmente incluye 39 canciones de diferentes artistas como Robin Schulz, Tom Collins, Thomas Jack, Disco Ruido, José Padilla, Caloncho, entre otros participantes de Corona SunSets. Dicha playlist será alimentada por todos los usuarios de Spotify para que te motive a vivir el verano.

Lo único que tienes que hacer para agregar canciones a la playlist de Corona SunSets es seguir a CoronaSunSetsMX y a “Playa, Amigos y el Mejor Beat”, para así poder alimentarla y hacer de esta lista, el mejor acompañante del verano, dónde quiera que te encuentres.

Corona, la cerveza mexicana 100% producida en México y de mayor venta en el mundo, continuará rompiendo fronteras y presentando espectáculos musicales de primer nivel en nuestro país durante 2016.

Para enterarte de más detalles visítanos en: facebook/Coronamusic twitter/Corona_MX youtube/coronamusic instagram/corona_mx

UNA FIESTA QUE REUNIRÁ EN UN SÓLO DÍA A BANDAS INTERNACIONALES, JUNTO A OTRAS CONSOLIDADAS DE NUESTRO PAÍS.

BOLETOS YA A LA VENTA EN TAQUILLAS Y AQUÍ: http://www.eticket.mx/paso1a.aspx?q=rEEehBkNeQdIrWPgFt850A%3D%3D https://www.facebook.com/wildopartys/info/?tab=page_info http://twitter.com/wildopartys El próximo 4 de junio se realizará en la Carpa Astros de la Ciudad de México la primera edición de Wild O' Fest, un evento que reunirá en un solo día a bandas de corte internacional, junto a otras consolidadas del género surf en México, todas de inminente calidad. Los grupos que integran el cartel son: Wau y Los Arrghs!!! directo desde España, The Fleshtones originarios de Nueva York, Lost Acapulco, Los Moustros del Espacio Exterior, Los Esquizitos y The Sonoras … será una jornada inolvidable y el inicio de un festival creado por petición del público, que era necesario realizar y que se repetirá en sus subsecuentes ediciones en diferentes escenarios. En esta ocasión la Carpa astros ha sido elegida como el venue perfecto, por ser uno de los foros más representativos y con mayor prestigio de la escena musical actual.

WAU Y LOS ARRRGHS!!! es un grupo español, de Valencia, formado por Juanito Wau (voz), Molongui (guitarra), Satu (bajo), Fletan (batería) e Isidro (órgano). Se trata de un conjunto de garagepunk:“Somos una banda de sixties garage y nos limitamos a tocar este estilo; nos parece una música juvenil, directa e intensa, lamento punk en su máxima expresión”. Wau Y Los Arrrghs!!! se formó en el 2003 y poseen un repertorio con temas originales y versiones de clásicos. Han grabado varios álbumes y su nombre en Europa se traduce en energía total.

THE FLESHTONES es una banda de garage rock de Nueva York, formada en 1976. Sus miembros actuales son Keith Streng, Peter Zaremba, Bill Milhizer y Ken Fox. Desde hace décadas son referente indiscutible del género, aplaudidos por su osadía musical, una especie de clásicos en vida. Cuentan con más de 20 álbumes grabados y continuamente se presentan por toda Europa y Estados Unidos.

LOST ACAPULCO es un grupo musical que se formó en la década de los 90´s y que interpreta surf-rock mexicano.

Cuenta con casi una decena de álbumes grabados, varios acoplados y algunos soundtracks para películas importantes como “Sexo, pudor y lágrimas” o “Perfume de violetas”; pero lo más importante es que este grupo ha sido responsable de que el surf en México sea hasta la actualidad un movimiento musical vigoroso.

LOS MOUSTROS DEL ESPACIO EXTERIOR es un grupo de Culiacán, México, que inició en 2006 con gran éxito; reinterpretan temas de la época dorada del rock & roll de finales de los 50´s y principios de los 60´s, así como canciones propias. Está considerado actualmente como uno de los mejores exponentes de este género y se encuentran preparando su cuarto álbum de estudio. Garantía total de fiesta.

LOS ESQUIZITOS son un grupo cuyas guitarras sonaron por primera vez en 1994 y hoy están cumpliendo 23 años de ofrecer buen punk-garage.

Integrado por Alex, Nacho, Brisa, Uili, se autodescriben como “The Legendary Band… mucho ruido, sonidos épicos, búsqueda estética en la vida, oídos muy mimados”.

THE SONORAS es una banda de música surf instrumental, que ha sido recibida con mucha aceptación en todo México; son la sangre nueva del género, los innovadores. El grupo está conformado por Javier Meza, Jesús Bravo, Gustavo Ramírez y Desalmado Max. Actualmente promocionan su disco “Cuatro vientos”.

En este mes de mayo, la agrupación mexicana Chéjere presentaró su cuarta producción discográfica titulada "Nubes de Sal" con dos conciertos en la Ciudad de México.

El primero se llevó a cabo el pasado miércoles 18 de mayo a las 20 hrs. en el foro abierto de la Casa del Lago Juan José Arreola en la 2a Sección del Bosque de Chapultepec. Posterior a dicho concierto, el viernes 20 de mayo se presentó en el estudio A del IMER a las 18 hrs., transmitiendo en vivo por Radio México Internacional a través de internet (www.imer.mx/rmi) y radio digital 105.7 Canal HD2. Ambas presentaciones son gratuitas con gran éxito.

En Nubes de Sal, Chéjere plasma el concepto de hacer música original con una amplia gama de influencias tomando como eje la fusión de la música popular de México y Latinoamérica, con ritmos y cadencias de otras latitudes del mundo. Su sonido se define como cantos sin frontera que no conocen otra identidad más que la que se comparte y reconoce con el corazón y la memoria.

En este paisaje sonoro, Chéjere se dibuja en un mapa musical donde temas como: "Al compas del Son", "Amanece", "Tempestad" y "Solita" renuevan el sentido de este grupo mexicano con una trayectoria profesional de más de diez años, re-creándose y dando lugar a una nueva etapa musical.

Instrumentos como el violín, la guitarra de son y el cuatro serán los guías melódicos de este álbum. Las letras de las canciones serán armonizadas por voces acompañadas de bajo eléctrico, guitarra, jarana, cajón y percusiones.

Chéjere se ha presentado con gran éxito en festivales de México, Estados Unidos, Cuba, China y Japón, llevando por un vaivén de emociones a sus seguidores. Escucha un adelanto de "Al Compás del Son"

Con casi 100 años desde su inauguración, el recinto de Donceles refrenda su majestuosidad con una vital y lozanía única Carlos Saura, la Orquesta Típica Yukalpetén, Rebel Cats, Armando Palomas, ¡Viva Flamenco!, La Cebra Danza Gay y Seña y Verbo. Teatro de sordos serán algunos de los artistas y agrupaciones que se presentarán en el mes de mayo en los recintos de Teatros CDMX Mayo es un mes de aniversario, se festeja al majestuoso Teatro de la Ciudad Esperanza Iris que cumple 98 años desde su inauguración (24 de mayo de 1918). Para celebrar la historia y trascendencia del recinto, el Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México programó un mes de espectáculos para conmemorar el noventa y ocho aniversario del espacio teatral más antiguo en funcionamiento de la Ciudad de México.

La programación muestra diferentes aristas del arte contemporáneo y de los gustos del público actual. En el quinto mes de 2016 se apreciará la maestría y gloria de Carlos Saura, junto con la música de la Orquesta Típica Yukalpetén (institución vernácula por excelencia de la península y embajadora musical del estado), el rockabilly de los Rebel Cats, las fusiones urbano-musicales de Armando Palomas, la reflexión multidisciplinaria inspirada en Gabriel Blanco y un espectáculo lleno de fuerza e impulsos por parte de la compañía ¡Viva Flamenco!, entre otras propuestas.