Sutil, pero todavía poderoso: el feminismo oculto en Volver Ashley Sohn
E
ste ensayo subraya la importancia de la tensión entre los aspectos patriarcales y los elementos feministas en la película Volver de Pedro Almodóvar. Los componentes patriarcales y los sufrimientos de los personajes femeninos son necesarios para proveer un fondo en cuyo contraste la personalidad fuerte y vibrante de la protagonista se destaca. Como lo describe Julián Daniel Gutiérrez-Albilla en Aesthetics, Ethics, and Trauma in the Cinema of Pedro Almodóvar, el film muestra la reverberación en el presente de los eventos traumáticos previos. El elemento feminista que quiero enfatizar es el hecho que la protagonista, Raimunda, manifiesta su fuerza mediante su personalidad proactiva y su respuesta a las heridas de su pasado para mejorar su presente y futuro. Pero al mismo tiempo, las escenas iniciales dan la impresión de ser una obra patriarcal debido a los ejemplos del sexismo y dominación masculina, creando la tensión antes mencionada que es tan importante. El tono feminista del filme está oculto y diluido por los elementos patriarcales, los cuales lo convierten en sutil e implícito. Almodóvar así invita al espectador a pensar en esta tensión y considerar si esta película puede calificarse como una obra feminista, en calidad de “feminist-forward” y no completamente feminista. Crea entonces una obra que se distingue de las películas feministas tradicionales y se marca como un pionero del nuevo género que llamaré “feminist-forward”. Para empezar, es importante distinguir entre las películas patriarcales y feministas y, luego, definir el último género del “feminist-forward”. Tradicionalmente, el retrato de las mujeres 85