Domingo, 17 enero 2010
Cultura y Espectáculos C INE
Paola Bontempi ACTRIZ
“Hay que tener aguante para sobrevivir en esta profesión; lo mío es vocacional” 䡲 M. BARROSO, S/C de Tfe.
de que me gusta la comida sana, aunque me encanta el chocolate. Es importante estar en forma, pero no obsesionarse.
El ascenso profesional de la actriz tinerfeña Paola Bontempi comenzó en 2008 con su debut cinematográfico en 2008 con “Óscar, una pasión surrealista”. Las buenas críticas que recibió su interpretación –no así la película– han hecho que la joven no haya parado de trabajar en todo este tiempo. Los espectadores canarios conocen a la intérprete por haber sido la presentadora del programa de TVC “El expreso” en sus comienzos. Sin embargo, su gran oportunidad internacional en el cine llegó de la mano del director Lucas Fernández, que le propuso dar vida a Roma Damsk, el gran amor de un joven Óscar Domínguez. Recientemente, ha mostrado su lado más humano al colaborar en el calendario a beneficio de la Fundación María García-Estrada.
Desde niña se dio cuenta de que quería ser actriz. ¿Alguna vez imaginó lo difícil que sería el camino hacia el éxito? Esta es una carrera muy difícil y de largo recorrido. Hay sólo un pequeño porcentaje de actores a los que se les da todo fácilmente. Debes tener mucho aguante para sobrevivir en esto. Lo mío es vocacional y estoy yendo pasito a pasito. ¿Cuáles han sido sus referentes cinematográficos? Son muchos. Julia Ormond, Juliette Binoche o Meryl Streep entre otras. Sigo su trayectoria y me parecen actrices extraordinarias.
¿Cómo afrontó el papel de Roma Damsk en su puesta de largo cinematográfica? Fue un regalazo de Lucas, porque aunque no era uno de los personajes protagonistas lo encontré redondo. Al principio tenía miedo, porque estaba entre grandes figuras y era la única desconocida del reparto. Recuerdo que Joaquim de Almeida incluso preguntó quién era yo porque era su “partenaire” en el filme. Estudié mucho la época histórica y el personaje y me hizo mucha ilusión hacerlo. ¿Qué se aprende al trabajar junto a actrices como Victoria Abril, Emma Suárez, Jorge Perugorría o Joaquim de Almeida? La verdad es que todos fueron muy agradables conmigo. Me gustaba observar los rodajes. Victoria, que tiene fama de tener mal carácter, me parece un animal cinematográfico. Recuerdo que me sentaba a ver sus escenas y conocía perfectamente cómo funcionaba todo. En realidad no es una persona distante, sino con mucho carácter. Por su parte, Emma es una tía supernatural, con los pies en la tierra, al igual que Jorge. Con Joaquim hice más amistad. Es un actor con una gran preparación. Aún mantenemos el contacto.
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¿Se ha arrepentido de haber elegido esta profesión? No, porque no sería feliz haciendo otras cosas. Aunque, a veces, me pregunto por qué no me habrá gustado otra cosa. ¿Con qué director español le gustaría trabajar? Me encantaría hacerlo con Alejandro Amenábar, aunque hay varios que me gustan.
LA INTÉRPRETE debutó en el cine de la mano de Lucas Fernández./ EL DÍA
“
Un buen físico te puede abrir y cerrar puertas; me gusta cuidarme, pero no me obsesiona el tema” televisión y cine que han surgido, pero tengo la idea de retomarlo.
Lucas Fernández le dio su primera oportunidad en el cine. ¿Hay algún proyecto para trabajar juntos de nuevo? Así es. Lucas está preparando ahora una película que se encuentra en preproducción y ya hemos hablado para repetir. Una parte del filme se rodaría en Canarias y el género será totalmente diferente al de “Óscar”.
papel pequeño, pero fue divertido y distinto. La cinta tuvo una buena acogida en el Festival de Valladolid. En “Ellas”, el filme documental de David Baute sobre Mercedes Pinto, hay una mezcla de ficción con realidad para abordar la violencia de género. En esta ocasión interpreto a una estudiante de La Laguna que hace una tesis y se enamora de la figura de Mercedes Pinto, una mujer adelantada a su tiempo. En el corto “Cama blanca”, junto a Fernando Tejero, hago de un personaje solitario. Algo totalmente distinto es “2029”, que rodé en inglés. Aquí la cosa va de agentes secretos. Ha sido muy divertido cambiar de registro en cada uno de estos papeles.
Tiene dos cortos y un largometrajes pendientes de estreno este año. Trabajo, de momento, no le falta. Afortunadamente, he podido seguir haciendo lo que me gusta. En “La isla interior”, de Dunia Ayaso y Félix Sabroso, hice un
Durante su etapa de formación en Londres y Los Ángeles interpretó a personajes clásicos. ¿Le apetecería repetir la experiencia en España? Me encantaría, porque el teatro me fascina. Hace años que lo tengo abandonado por los proyectos de
¿Es una mujer coqueta? Me gusta cuidarme porque forma parte de mi trabajo. Tengo especial cuidado con la piel porque sufre mucho con tanto maquillaje. Suelo usar un buen desmaquillante y una crema hidratante. En cuanto a la alimentación, tengo la suerte
¿Dónde se siente más cómoda en el cine, la televisión o el teatro? Realmente, me siento cómoda en los tres géneros. La televisión tiene un dinamismo que no te dan los otros medios. Te da tablas. En el cine tienes más tiempo de preparar el personaje. El teatro, entretanto, te ofrece el contacto directo con el público. ¿Qué importancia da a la belleza física en su profesión? Depende del medio. En televisión, sí que influye. Tener un físico atractivo te puede abrir puertas, pero también cerrar otras
Usted fue la primera presentadora del magazín “El expreso”, en TvC, ¿cómo ve a Manuel Artiles como conductor del programa? Tiene un público fiel y creo que lo hace de maravilla. Yo, en su momento, lo pasé muy bien y aprendí mucho. Su hermano Felipe Camiroaga es uno de los presentadores más populares de Chile. ¿Alguna vez la invitó a su programa? Desde luego. Fue con motivo del rodaje de Óscar. Yo lo había entrevistado a él previamente en “El expreso” y luego él me llevó, a su vez, a su espacio “Animal nocturno”. Fue muy divertido y me hizo mucha ilusión. ¿Cuál es la última película que ha visto? “Avatar”. Es muy entretenida. ¿Un filme que nunca irá a ver? Ninguno. Me gusta tanto el cine que considero que cualquier filme puede resultar interesante desde algún punto de vista. ¿Qué papel le hubiera gustado interpretar de la historia del cine? El de Nicole Kidman en “Las horas”. ¿Qué proyectos la aguardan en los próximos meses? Hay pendientes varios estrenos y la película con Lucas Fernández. Tengo pensado también hacer pronto teatro en Madrid y Tenerife.
“Los abrazos rotos” se alza con el premio de la crítica de EEUU 䡲 AGENCIAS, Madrid/EEUU “Los abrazos rotos”, la última película del director Pedro Almodóvar, fue galardonada en la madrugada de ayer con el premio a la mejor película extranjera en los premios de la crítica de Estados Unidos. La cinta, parcialmente rodada en escenarios de Lanzarote, competía contra la francesa “Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel”, la china “Acantilado rojo”, la alemana “La cinta blanca” y la coproducción mexicano-estadounidense “Sin nombre”. Se trata de la primera vez que el director manchego, doblemente oscarizado, logra este galardón que entrega anualmente la Asociación de Críticos de Cine de Estados Unidos. Puede que el de la Asociación de Críticos de Cine de Estados Unidos no sea el último de los premios que reciba el director manchego durante este fin de semana, ya que esta noche se entregan los Globos de Oro, ceremonia en la que “Los abrazos rotos” también compite por el galardón a la mejor película extranjera con “La cinta blanca” (Alemania), “Baaria” (Italia), “La nana” (Chile) y “Un profeta” (Francia).
Bigelow vs. Cameron “En tierra hostil” se convirtió ayer en la gran triunfadora de los premios Critic’s Choice Awards al alzarse con el título de mejor película y mejor dirección. La taquillera “Avatar”, de James Cameron, logró el mayor número de galardones (seis), aunque todos, menos el de película de acción, recompensaron aspectos técnicos. Fue la ex mujer de Cameron, Kathryn Bigelow, la gran protagonista de la velada con su historia de desactivadores de explosivos en Irak, “En tierra hostil”, una cinta de bajo presupuesto para los estándares de Hollywood que se postula con fuerza así de cara a los Oscar. De esta manera Bigelow se ha convertido en la primera mujer en conquistar el premio de dirección en los Critic’s Choice. Por otro lado, “Malditos bastardos” consiguió tres premios: mejor reparto, mejor actor secundario para Christoph Waltz y mejor guión original para Quentin Tarantino, mientras que Disney/Pixar se impuso por partida doble con “Up” como mejor cinta de animación y mejor banda sonora. El premio a la mejor comedia fue para “Resacón en Las Vegas”, y previsible fue la victoria como mejor actor de Jeff Bridges por “Crazy Heart”, mientras que Meryl Streep (“Julie & Julia”) y Sandra Bullock (“The Blind Side”) que compartieron el de mejor actriz protagonista.