MUSIQUE Classique

MUSIQUE Classique

© Julien Hanck Production

Un florilège de lieder aux musiques entêtantes.

Théâtre musical - Un opéra qui oscille entre le minimalisme et le spectaculaire.

Liszt, Debussy, Renié, Tournier, Bartók, Carter La harpe peut tout jouer et Marcel Cara en fait la dé monstration avec le programme de ce concert placé sous le signe de la virtuosité et de l’embarquement immé diat.

Avec une mise en espace et en mouvement imaginée par le chorégraphe Olivier Fourés, musicologue et spécialiste de Vivaldi, Le Concert Idéal célèbre l’École Vénitienne avec des œuvres rares, parfois inédites, pour un vibrant hommage à la mosaïque sonore de la cité italienne, qui brilla de mille feux durant l’ère baroque.

Monteverdi, Haendel, Poulenc… Déambulation à travers 10 opéras miniatures. Dans le cadre des 50 ans de l’Opéra national du Rhin.

Le Mahabharata est une immense épopée sanscrite consacrée aux aventures guerrières de 2 branches d’une même famille royale descendante de l’empereur Bharata, fondateur légendaire de la nation indienne. La poétesse Karthika Naïr en propose une vision inédite et renouvelée, en donnant la parole à ses personnages féminins.

Cura, Ginastera, Villa-Lobos

Dixième et dernier concert de l’intégrale des sonates de Beethoven : Michel Gaechter jouera les sonates 30, 31 et 32, sur un instrument original d’époque.

Un opéra parmi les plus emblé matiques du ré pertoire. La nouvelle production de Netia Jones conserve l’essence mê me de la piè ce de Beaumarchais dans une production qui vient confondre ré alité et fiction.

En direct du Metropolitan Opera de New York

Italien sous-titré français - Cet opéra rare, inspiré d’un récit mythologique aux tensions dramatiques extrêmes, fait son entrée au répertoire du Met, avec la soprano américano-canadienne Sondra Radvanovsky.

Mozart : Quatuor n°1 pour flûte et cordes / Beach : Thème et variations pour flûte et quatuor à cordes / Manoury : 3 miniatures pour flûte, célesta et quatuor à cordes / Hofmann : Sérénade pour flûte, 2 violons, alto, violoncelle et contrebasse

Debussy : Première Rhapsodie pour clarinette et piano / Messiaen : Quatuor pour la fin du temps

Quatuors de maîtres

Franck : Quatuor à cordes en ré majeur / Chausson : Quatuor à cordes en do mineur

De Goethe à Hofmannsthal : Lieder de Robert Schumann, Hugo Wolf et Frank Martin

Les trésors de Schreker et Zemlinsky

Un florilège de lieder aux musiques entêtantes.

Création française - La Reine a perdu un magnifique bijou. Le Roi charge le ménestrel Elis de le récupérer. Écrite durant les affres de la Première Guerre mondiale, cette partition aux splendides couleurs postromantiques devient l’un des plus grands succès lyriques de la République de Weimar. Injustement tombé dans l’oubli après son interdiction par le 3e Reich, l’ouvrage est présenté pour la première fois en France.

Cré é en partenariat é troit entre la MAC-Relais culturel de Bischwiller et la Ville de Bischwiller, Vibration(s) est le nouveau festival international de musique classique de Bischwiller.

Investissant différents lieux de la ville, ce festival fera la part belle à des compositeurs célèbres, des artistes de renommée internationale mais aussi émergents, ainsi que des formations orchestrales. Avec cinq soirées et sept concerts, Vibration(s) s’attache à proposer un festival ouvert à tous les publics, des plus petits aux plus grands, avec un répertoire classique d’excellence et une programmation d’exception.

Le pianiste franç ais, qui mène une vé ritable carriè re internationale, propose ici un voyage au cœur de la forme variations à travers des œuvres phares ou moins connues.

Ils explorent ensemble les lieders allemands, les mé lodies franç aises, espagnoles, italiennes… sans oublier la musique populaire, l’opé rette et le music-hall.

Sa carriè re est dé jà ponctué e de concerts prestigieux. Il proposera ici des pré ludes de Debussy et des sonates de Brahms.

Pour ce concert autour de Tsfasman, Gershwin et Tchaï kovski, Inga Kazantseva, lauré ate de plusieurs concours internationaux, sera accompagné e par l’Orchestre d’Harmonie de l’Electricité de Strasbourg, formation musicale fondé e en 1911.

Erwin Si er fait actuellement partie des meilleurs pianistes jazz du Grand Est. Elyette Weil, quant à elle, a obtenu les mé dailles d’or de piano, de musique de chambre et de formation musicale. Ensemble ils proposent un dialogue musical à 4 mains.

Sté phane Seban, pianiste d’expérience, invite le jeune et talentueux violoniste Victor Andrey (originaire de Bischwiller), pour un voyage musical en compagnie de Beethoven, Piazzolla, Falla…

Un programme de musiques françaises des XIXe et XXe siècles pour le pianiste à la carrière et aux distinctions internationales, accompagné pour l’occasion par l’OSS, de plus en plus sollicité par les solistes et les compositeurs.

Emmanuel Pahud © Josef Fischnaller

Bourgogne

Les compositions de Valérie Philippin chantées par le trio lyrique s’inspirent librement de musiques contemporaines et classiques, lyriques, jazz, médiévales, traditionnelles… Mêlant écriture et improvisation, ces pièces aux échos tantôt familiers tantôt surprenants font la part belle à 3 voix virtuoses aux couleurs multiples.

Dukas : L’Apprenti sorcier / Manoury : Saccades, pour flûte et orchestre / Franck ; Psyché, poème symphonique pour orchestre et choeurs Philippe Manoury fête son 70e anniversaire. C’est donc tout naturellement que l’OpS aborde Saccades, oeuvre créée en 2018 par Emmanuel Pahud, qui continue de la jouer au fil des reprises. Un autre anniversaire sera célébré, celui de César Franck (1822-1890), dont on pourra entendre la version intégrale avec choeurs de Psyché. L’infatigable Apprenti sorcier introduira ce concert fait de grandes pages de musique française.

Tchaïkovski : Ouverture - Fantaisie de Roméo et Juliette - Symphonie n°5 / Bloch : Schelomo - Rhapsodie hébraïque Aziz Shokhakimov brosse un portrait musical du destin, qui obséda Tchaïkovski jusqu’à sa mort prématurée, en 1893, quelques semaines après la création de sa Sixième Symphonie. La Cinquième n’est pas moins riche de convulsions, malgré sa valse mélancolique et son finale triomphal. Le fatum est aussi le moteur de l’Ouverture - Fantaisie deRoméo et Juliette. Entre ces 2 pages, Edgar Moreau joue Schelomo - Rhapsodie hébraïque, œuvre riche de parfums orientaux, dans laquelle la virtuosité exigée du soliste se mêle à la véhémence de l’orchestre.

Mariamielle Lamagat, soprano - Louise Ayrton, violon - Patrick Ayrton, clavecin

Pour cette édition anniversaire, la percussionniste Adélaïde Ferrière sera l’invitée d’honneur.

19 h 30 : Récital Guillaume Barraud, découverte de la flûte bansuri, rencontre avec les artistes et projection (Chapelle des Dominicains)

18 h : Duo Barraud et Belis, piano et flûte bansuri / 20 h 30 : Récital Adélaïde Ferrière + dégustation de vins et gâteau anniversaire (Chapelle des Dominicains)

Adelaïde Ferrière © DR

10 h 30 : Tous les matins du monde, avec Guillaume Barraud, flûte bansuri (Espace Tao) / 15 h : Rencontres musicales avec Matthieu Bélis, piano (Chapelle des Dominicains) / 16 h : Claire Louwagie, flûte traversière + Jam impro des flûtes (Chapelle des Dominicains) / 17 h 30 : Thierry Rosach, piano et invités (Chapelle des Dominicains)

Le Trio (flû te et 2 bassons) vous emmè ne à la dé couverte de trois siè cles de musiques instrumentales et vocales autour des œuvres baroque, classique et romantique.

Des chansons des Années folles en écho à des airs baroques, tel est le jeu de miroirs auquel se prêtent Stéphanie d’Oustrac et Vincent Dumestre. L’entre-deux guerres redécouvre avec bonheur un répertoire oublié : interprètes et compositeurs se plongent dans les chansons populaires d’autrefois, comme dans les grands airs de Lully ou de Monteverdi. Sur scène, une femme rêve, des souvenirs remontent, ceux de ses amours passées. Colette Renard, Barbara ou Damia, autant de chanteuses du siècle dernier auxquelles Stéphanie d’Oustrac, spécialiste des héroïnes baroques, rend hommage. 20 h - Samedi 15 octobre

Vibrante méditation sur l’avenir de notre planète, cette création baigne de part en part dans le sublime mahlérien, dans une version de chambre de Reinbert de Leeuw interprétée par l’un des plus grands orchestres de répertoire contemporain.