Il y a 350 ans que le compositeur Tomaso Albinoni est né

350 ANS QUE LE COMPOSITEUR TOMASO ALBINONI EST NE

Tomaso Giovanni Albinoni est né à Venise en 1671, fils aîné d'un riche marchand de papier. Dès son plus jeune âge, il devient compétent en tant que chanteur et, plus particulièrement, en tant que violoniste, même s'il n'est pas membre de la guilde des interprètes, il ne peut pas jouer en public. Il s'oriente donc vers la composition. Son premier opéra, Zenobia, regina de Palmireni , fut produit à Venise en 1694, coïncidant avec son premier recueil de musique instrumentale, la 12 Sonate a tre, Op.1. Par la suite, il partagea son attention presque également entre la composition vocale (opéras, sérénades et cantates) et la composition instrumentale (sonates et concertos).

Jusqu'à la mort de son père en 1709, il était capable de cultiver la musique plus pour le plaisir que pour le profit, se référant à lui-même comme « Dilettante Veneto » - un terme qui au XVIIIe siècle en Italie était totalement dépourvu de connotations défavorables. Aux termes du testament de son père, il a été déchargé de la fonction (qu'il aurait normalement assumée en tant que fils aîné) de prendre en charge l'entreprise familiale, cette tâche étant confiée à ses frères cadets. Désormais, il devait être un musicien à plein temps, un compositeur prolifique qui, selon un rapport, dirigeait également une académie de chant couronnée de succès.

Un résident de longue date de Venise, Albinoni a épousé une chanteuse d'opéra, Margherita Raimondi (d1721), et a composé jusqu'à 81 opéras dont plusieurs ont été joués dans le nord de l'Europe à partir des années 1720. Dans 1722, il se rend à Munich à l'invitation de l'électeur de Bavière pour superviser les représentations de I veri amici et Il trionfo d'amore dans le cadre des célébrations du mariage du prince-électeur et de la fille de feu l'empereur Joseph Ier.

des parties pour instruments à vent. La plupart de ses œuvres d'opéra ont été perdues, n'ayant pas été publiées de son vivant. Neuf recueils d'œuvres instrumentales furent cependant publiés, rencontrant un succès considérable et des réimpressions conséquentes ; c'est donc comme compositeur de musique instrumentale (99 sonates, 59 concertos et 9 symphonies) qu'il est connu aujourd'hui. De son vivant, ces œuvres étaient favorablement comparées à celles de

Corelli et de Vivaldi, et ses neuf collections publiées en Italie, à Amsterdam et à Londres étaient soit dédiées, soit parrainées par une liste impressionnante de la noblesse du sud de l'Europe.

Albinoni aimait particulièrement le hautbois, une introduction relativement nouvelle en Italie, et est crédité d'être le premier Italien à composer des concertos pour hautbois (Op. 7, 1715). Avant Op.7, Albinoni n'avait publié aucune composition avec

Le concerto, en particulier, avait été considéré comme l'apanage des instruments à cordes. Il est probable que les premiers concertos comportant un hautbois solo soient issus de compositeurs allemands tels que Telemann ou Haendel. Néanmoins, les quatre concertos avec un hautbois (Nos 3, 6, 9 et 12) et les quatre avec deux hautbois (Nos 2, 5, 8 et 11) dans l'Op.7 d'Albinoni furent les premiers du genre à être publiés , et s'est avéré si réussi que le compositeur a répété la formule dans Op.9 (1722).

Bien qu'Albinoni ait résidé à Venise toute sa vie, il a voyagé fréquemment dans le sud de l'Europe ; la noblesse européenne aurait également fait sa connaissance à Venise, désormais ville de destination prisée. Avec ses fortunes commerciales dans l'Adriatique et la Méditerranée en déclin, la Cité-État entreprenante s'est tournée vers le tourisme comme sa nouvelle source de richesse, profitant de son cadre aquatique légendaire et de ses bâtiments ornés, et organisant des carnavals allongés et élaborés qui attiraient régulièrement les Européens, les Cours et la noblesse.

En dehors de quelques autres œuvres instrumentales circulant sous forme de manuscrit en 1735, on sait peu de choses sur la vie et l'activité musicale d'Albinoni après le milieu des années 1720. Cependant, une grande partie de sa production a été perdue, on ne peut sûrement pas imputer notre manque de connaissances à l'inactivité musicale ou de composition. Une grande partie de son travail a été perdue au cours des dernières années de la Seconde Guerre mondiale avec le bombardement de Dresde et de la bibliothèque d'État de Dresde - ce qui nous amène au célèbre Adagio.

En 1945, Remo Giazotto, un musicologue milanais s'est rendu à Dresde pour terminer sa biographie d'Albinoni et sa liste de la musique d'Albinoni. Parmi les ruines, il a découvert un fragment de manuscrit. Seules la ligne de basse et six mesures mélodiques avaient survécu, peut-être du mouvement lent d'une sonate en trio ou d'une sonate da Chiesa. C'est à partir de ce fragment que Giazotto a reconstitué le désormais célèbre Adagio, une pièce qui est instantanément associée à Albinoni aujourd’hui, mais qu’ironiquement Albinoni reconnaîtrait sans doute à peine. Tomaso ALBINONI mourut en 1751, dans sa ville natale.

Après son décès, une grande partie de la musique inédite d'Albinoni est parvenue à la bibliothèque d'État de Saxe à Dresde, où elle a été conservée avant d'être presque complètement détruite lors des bombardements alliés de l'hiver 1945.

La même année, le musicologue milanais Remo Giazotto entreprend d'écrire une biographie d'Albinoni et de cataloguer ses œuvres restantes, extrayant ce qui restait des archives de Dresde. Giazotto a publié son livre, Musico di Violino Dilettante Veneto , peu de temps après et, à toutes fins utiles, cela aurait probablement été le dernier des cercles classiques les plus éloignés du sujet et du biographe.

Cependant, quatre ans plus tard, Giazotto réapparut, affirmant qu'il avait récupéré un morceau de musique d'Albinoni non publiée à la Bibliothèque d'État de Saxe : un fragment de manuscrit, probablement du mouvement lent d'une sonate en trio ou d'une sonate da chiesa en sol mineur, peutêtre dans le cadre de son op. 4 set (1708), qui ne comprenait que la basse continue et six mesures mélodiques.

Giazotto a affirmé qu'il avait achevé le mouvement unique d'Albinoni en hommage, en le rédigeant et en le publiant en 1958 sous son propre nom avec le titre mélodieux Adagio in G Minor for Strings and Organ on Two Thematic Ideas and on a Figured Bass de Tomaso Albinoni.

Se distinguant par sa ligne de base descendante et sa mélodie induisant le ver des oreilles, Adagio d'Albinoni, comme on l'a appelé, a rapidement gagné la faveur des musiciens pop et des superviseurs de musique de film à tendance baroque, attirés par la simple ligne du dessus et les gravités mineures. Apparu pour la première fois comme thème principal du film L'année dernière à Marienbad d'Alain Resnais en 1961 , Adagio est devenu un pilier de la culture populaire. Apparaît, comme le souligne Lane, dans une variété de films, de publicités et de programmes télévisés populaires et variés.

Notamment, contrairement à d'autres pièces classiques omniprésentes, Adagio en sol mineur conserve toujours son droit d'auteur, malgré la revendication originale de Giazotto de paternité partagée. Plus tard dans la vie, peut-être conscient des implications financières, Giazotto s'est rétracté, s'attribuant seul le mérite de l'article. (Il est décédé en 1998, ce qui signifie qu'Adagio en sol mineur n'entrera dans le domaine public qu'en 2048, ou 2068 en Europe). À ce jour, le fragment d'Albinoni n'a pas été produit et aucune trace officielle de sa présence n'a été trouvée dans la collection de la Bibliothèque d'État de Saxe.

Dans cet esprit, il est peut-être préférable d'augmenter le plaidoyer d'Anthony Lane au titre de la pièce. L'Adagio en sol mineur d'Albinoni ne doit-il pas être repensé comme un simple Adagio en sol mineur ? Tout morceau de musique qui a été utilisé pour Rollerball , Gallipoli et Manchester by the Sea devrait, par définition, être correctement attribué.