Norah Borges: el arte de la negociación
No se puede negar que se aprecia claramente una tendencia a la autocensura. No obstante, lo que no podemos aclarar es si estos cambios fueron una consecuencia de su vuelta a Buenos Aires o de una evolución estética hacia un estilo más ordenado de acuerdo con la vuelta al orden en el arte europeo. La vuelta a su país natal implicó un redescubrimiento de la ciudad de Buenos Aires. Sólo tenemos que pensar en la poesía de Baudelaire o en los cuadros de Delaunay para entender el rol de la ciudad como imagen clave en la vanguardia. En 1921, en la revista mural Prisma, Norah Borges publicó una visión de la ciudad de Buenos Aires refractada por un prisma [fig. 1]. La influencia del cubismo es patente en el uso de la perspectiva múltiple y la falta de profundidad. Arriba a la izquierda, se ve claramente la bandera argentina y el sol en el cuadro central de la parte superior, elementos que sin duda simbolizan imágenes particularmente argentinas. Los edificios en el centro, el zaguán a la izquierda y las balaustradas representan la arquitectura colonial de la ciudad, mientras que el uso del grillo en la construcción del grabado reproduce la forma de las manzanas (Artundo, 1999: 81). Este grabado, elegido para la primera revista ultraísta argentina, es muy atrevido teniendo en cuenta que la estética dominante en aquella época en el ámbito de las artes en Buenos Aires databa del final del siglo XIX.
Fig. 1. Norah Borges, Buenos Aires (1922), grabado publicado en Prisma, n.º 1 (1921), 21.3 x 20.8 cm. 25
Cortesía de herederos de Norah Borges.