Werkbesprechungen er in einem Brief an den Komponisten und Freund Ferdinand Hiller schreibt: „Sehr fleißig war ich in dieser ganzen Zeit – mein fruchtbarstes
Jahr war es – als ob die äußeren Stürme den Menschen mehr in sein Inneres trieben, so fand ich nur darin ein Gegengewicht gegen das von Außen so furchtbar Hereinbrechende.“ Im Mai 1849 hatten die revolutionä-
ren Wirren Dresden erreicht, und Schumann sah sich gezwungen, mit der Familie aus Dresden auf den Landsitz des befreundeten Majors von Serre zu ziehen. Dies wurde ihm später des öfteren „als Flucht vor der politischen Verantwortung in die Idylle“ und als Gesinnungsbruch vorgehalten. Dazu lassen sich folgende Überlegungen anstellen: Schumann war schon als junger Mann ein freisinniger Denker und ein erklärter Gegner der Reaktion, doch für ein gewaltsam-revolutionäres Durchsetzen seiner Ideale trat er nie ein. Er blieb auch während der Aufstände in Dresden seiner Haltung treu. In seiner Musik ist er – wie die Komposition der Freiheitsgesänge für Männerchor WoO 4 aus dem Jahr 1848 zeigt - nicht davongelaufen. Zwei der Freiheitslieder wurden auch im Mai 1848 vom Sängerverein in Dresden aufgeführt („Freiheitslied“ und „Schwarz-Rot-Gold“). Fast gleichzeitig mit den ersten Stücken dieses Genres, den Drei Fantasiestücken für Klavier und Klarinette op. 73 komponierte Robert Schumann in wenigen Tagen Adagio und Allegro für Klavier und Horn op. 70. Wie in den übrigen Stücken in freier Form werden die beiden Instrumente gleichberechtigt am musikalischen Geschehen beteiligt. Das dunkel eingefärbte, introvertierte Adagio mit seiner kantablen Melodik erinnert in der Stimmführung an ein klavierbegleitetes Solo-Lied. Schumann wollte den Satz auch ursprünglich Romanze nennen. Das Werk ist eines der ersten Stücke, die für das Ventilhorn geschrieben wurden. Schumann war fasziniert von den spieltechnischen Möglichkeiten des neuen Instruments. Er gestaltet das Allegro virtuos und stellt damit hohe Anforderungen an den Horn-Solisten. Doch ist die Virtuosität niemals Sebstzweck, sondern vermittelt auch hier jene romantische Atmosphäre, die Schumanns Charakterstücke so reizvoll macht. Dabei folgt das Allegro einem klassischen Muster der Satzgestaltung mit einem lebhaften, rhythmisch pointierten Hauptthema und einem getragenen Seitensatz. Im selben Jahr schuf Schumann ein weiteres Werk, das seine Vorliebe für den Klang des Instruments unterstreicht, das Konzertstück in F-Dur für 4 Hörner und großes Orchester op. 86.
Seite 54