Capítulo 6. Conflictos en escena
En relación con la comprensión y la producción oral
En relación con la lectura y la producción escrita
En relación con la literatura
En relación con la reflexión sobre la lengua y los textos
•Conversación: sostener el tema, realizar aportes pertinentes (ejemplificar, preguntar, responder, solicitar aclaraciones, opinar y explicar) ajustados al contenido y al propósito de la interacción. •Recursos paraverbales (entonación, tonos de voz, volumen) y no verbales (gestos, postura corporal). •Escucha comprensiva y crítica de textos dramáticos: identificar el conflicto dramático y la estructura del texto. Descripción de lugares, objetos, personajes y procesos. •Producción oral del género dramático: tiempo y espacio. Presentar los personajes, las acciones ordenadas cronológicamente y las relaciones causales. Producir discursos referidos (directos e indirectos). •Lectura: Antígona, de Sófocles. •Taller de lectura. Estrategias de lectura adecuadas al género y al propósito: consultar el paratexto, reconocer la intencionalidad, realizar anticipaciones, relacionar el texto con las ilustraciones. Inferir el significado de las palabras desconocidas (campo semántico, familia de palabras). Monitorear procesos de comprensión, identificar problemas y mejorar la comprensión a través de la relectura y la consulta de otras fuentes. •Taller de escritura: el teatro. Planificación del texto: género, propósito y destinatario. Reflexionar acerca del proceso de escritura del texto teatral y del texto espectacular. Realizar producciones escritas a partir de la observación y el análisis de una imagen, fotografía u obra de arte. •Subrayar las palabras o frases más importantes de un texto para distinguir la información principal de la accesoria. Reflexionar sobre el beneficio de esta técnica de estudio. •Iniciar un itinerario personal de lectura de textos dramáticos. •Investigar sobre los orígenes del teatro occidental. •Identificar los distintos géneros y variedades teatrales. •Observar el sentido de lo trágico. •Leer, analizar e interpretar obras de teatro; reconocer la acción, el conflicto, los personajes, sus motivaciones y sus relaciones; diferenciar los parlamentos y las acotaciones; representar escenas de las obras leídas o de recreación colectiva. •Identificar las partes de la estructura dramática. •Observar la inclusión de voces en el teatro. •Identificar las particularidades del circuito de comunicación teatral. •Reflexionar acerca de la relevancia de los elementos no lingüísticos para la comunicación. •Identificar los recursos de la trama dialogal. •Destacar los procedimientos de inclusión del discurso ajeno. •Reflexionar sobre la intencionalidad estética de la puesta en escena. •Analizar el carácter catártico de la tragedia. •Destacar la importancia de la convivencia de diferentes lenguajes en el teatro. •Observar el carácter plural del género: educativo, político y religioso.
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