Trabajo de investigación / M.C Escher Curso de Diseño 2 Profesora Carolina Valencia Ma. Isabel Guillén Delgado Universidad Veritas
CONTENIDO
Introducción Desarrollo 1. Vida 2. Obra A Temas B Periodos C Uso de Retículas D Metamorfosis E Teselaciones F Figuras Imposibles G Calidociclos Conclusión Mapa Conceptual Bibliografía
INTRODUCCION
Este trabajo se desarrolla a partir de conocer más fondo la vida y la obra de M.C Escher, en el cual se van a desarrollar los temas en los cuales están basados sus trabajos y los periodos de este, además se llega a mencionar algunas de las influencias que tuvo durante su carrera como artista, adjuntando ejemplos de cada explicación. Incluyendo también algunas de las características más destacadas de sus obras a lo largo de su carrera. Pretendiendo comprender más el porqué de su trabajo y así poder generar una opinión respecto a este. Artista que a lo largo de su carrera realizo más de 400 litografías y grabados en madera, y también unos 2.000 dibujos y borradores. De los cuales existen decenas de reproducciones, cientos e incluso miles de otros.Al final de su carrera destruyó algunas de las planchas para que no se realizaran más reproducciones de originales. También existen estudios y borradores de muchas de sus obras, en ocasiones también varias versiones de algunas de ellas. Muchas de su obras se vendieron masivamente poco después de su muerte y están esparcidas por el mundo. Un grupo importante está expuesto de forma permanente en el Museo Escher en La Haya, Holanda.
DESARROLLO 1. VIDA Maurits Cornelis Escher nació el 17 de junio de 1898 en Leenwarden (Países Bajos), era hijo de un ingeniero hidráulico. Durante sus años de estudio no fue un estudiante ejemplar, ya que para él la escuela era una pesadilla con excepción de las clases de dibujo. En 1919 comenzó a estudiar Arquitectura, pero al poco tiempo abandono sus estudios para entrar a estudiar diseño gráfico, en la cual comenzó aprender la técnica de grabado en madera o xilografía de Samuel Jesserun de Mesquita.En 1922 fue a Italia de vacaciones y para luego vivir en Roma un largo tiempo ya que le agradaba el clima y los paisajes italianos los cuales recorría en largas caminatas. Para 1924 conoció en uno de esos viajes a Jetta Umiker, que se convertiría en su esposa con quien tendría tres hijos. Muchas de las obras de Escher en las que se ven casas y edificios en la costa están inspiradas en la arquitectura tradicional de pequeños pueblecitos italianos. También realiza viajes a España, donde descubriría la Alhambra de Granada, el Generalife y la Mezquita de Córdoba, cuyas maravillas estudiaría con detalle. Lo que aprendió allí tendría fuertes influencias en muchos de sus trabajos, especialmente en los relacionados con la partición regular del plano y el uso de patrones que rellenan el espacio sin dejar ningún hueco. A partir de 1935, Escher dejó Italia entre otras cosas debido al desagradable clima político que se avecinaba y que desembocaría en la II Guerra Mundial, y pasó
algunos años en Suiza, cuyo clima le resultó muy desagradable y poco inspirador. Luego fue a vivir a Bélgica en 1937 y finalmente regresó a Baarn, Holanda, en 1941. Hasta 1951 dependió económicamente de sus padres. A partir de ese año comenzó a vender sus grabados y obtener un buen dinero por ellos. Esto le permitió vivir sus últimos años con una economía personal excelente. Generalmente hacía copias de las litografías y grabados por encargo. También hizo por encargo diseños de sellos, portadas de libros, y algunas esculturas en marfil y madera. En cierto modo le resulta gratificante y a la vez fácil, y se admiraba de tener en su taller una especie de «máquina de fabricar billetes» reproduciendo sus propias obras. Normalmente no usaba elementos de obras anteriores en las nuevas, excepto en los encargos especiales. Hasta 1962 su producción de trabajos fue muy constante. Entonces cayó enfermo y eso supuso un pequeño parón transitorio. En 1969 realizó su último trabajo original, Serpientes, que demostraba que su habilidad seguía intacta. Hacia 1970 ingresó en una residencia para artistas en Holanda, donde pudo mantener su propio taller. Falleció el 27 de marzo de 1972. 2. OBRA A. Temas La obra de Escher tiene como temas principales, además de las estampas de los paisajes Italianos y mediterráneos, otros con inspiración matemática. Luego podemos destacar el manejo de otros temas como la estructura del espacio, de la superficie y la proyección del espacio tridimensional en la superficie plana.
La estructura del espacio
Escher deja de tratar la estructura del espacio analíticamente como se denota en sus obras antes de 1937, a partir de ese momento produce síntesis en las que espacios distintos aparecen simultáneamente en un mismo cuadro con una lógica contundente. En sus obras se ve el resultado cuando varios espacios se compenetran mutuamente. Dentro de estructura
la del
espacio se pueden distinguir tres clases de cuadros: 1. Paisajes. 2. Mundos extraños que se compenetran mutuamente. 3. Cuerpos matemáticos.
La estructura de la superficie
Comienza por su interés en la aparición regular de la superficie, interés estimulado por su visita a la Alhambra de Granada. Luego de un estudio invento un método para partir regularmente la superficie plana. Trabajos realizados de esta manera solo se encuentran bocetos aun así emplea esta técnica en sus dibujos de la metamorfosis, en los cuales formas estrictamente matemáticas van convirtiéndose en formas que reconocemos enseguida. También emplea la partición regular de la superficie (Retículas) aplicando esta técnica en sus aproximaciones al infinito, en estos utiliza figuras uniformes, obras las cuales se encuentran casi al final de su carrera ya que presentas problemas difíciles de resolver. Se pueden encontrar obras que presentan este modo de estructuras la superficie como: 1. Dibujos de metamorfosis. 2. Dibujos de Ciclos. 3. Aproximaciones al infinito.
La proyección del espacio tridimensional en la superficie plana.
Escher examino las leyes de la perspectiva con un espíritu crítico con lo cual descubrió nuevas leyes que ilustro en un numero de dibujos. La imagen no es sino la proyección de un objeto tridimensional sobre una superficie plana, bien que el objeto en ella representado no puede existir realmente en el espacio.
En este tema también se puede distinguir tres clases diferentes de trabajos, las cuales son: 1. Los que tratan el problema de la representació n (conflicto entre el espacio y la superficie) 2. Los que se ocupan de la perspectiva. 3. Los que representan figuras imposibles. B. Periodos Además de los temas antes mencionados su obra se divide en diferentes periodos, determinado por un análisis de sus obras posteriores a 1937.
1922-1937 Periodo Paisajístico
Los dibujos de este periodo representan paisajes y pequeñas ciudades del sur de Italia y de la costa del Mediterráneo, incluyendo también algunos retratos, animales y plantas. Ya para 1934 en su obra Naturaleza muerta se presenta la integración de dos mundos mediante la imagen reflejada en un espejo de tocador. En 1955 presenta la litografía Tres mundos con el cual concluye este periodo, también considerándose un punto culminante.
1937-1945 Periodo de la metamorfosis
Metamorfosis I (1937) muestra la transformación de una ciudad en pequeños cubos. Este periodo se caracteriza por la transformación de objetos tridimensionales en objetos de dos dimensiones. Otras de sus obras dentro de este periodo son El espejo mágico (1946) y Manos dibujando (1948), desde un punto de vista cronológico están dentro del siguiente periodo.
1946-1956 Periodo de la perspectiva
En 1946 Escher empieza a estudiar las leyes de la perspectiva. Este periodo se caracteriza por trabajos como Arriba y abajo (1947), esté trabajo es el punto culminante del periodo que demuestra la relatividad de los puntos de fuga. Llegando al final de periodo muestra un retorno a la perspectiva tradicional, con el objeto de sugerir la infinitud del espacio y también manifiesta interés por las figuras geométricas elementales como los poliedros regulares, las espirales y las cintas de Moebio. La última mencionada se encuentra en su trabajo titulado Cinta de Moebio II, xilografía (1963).
1956-1969 Periodo de la aproximación al Infinito
El giro drástico que tomo la obra de Escher no ocurrió de la noche a la mañana, su disposición por la matemática permitió que esto sucediera además del cambio de domicilio. Mientras vivía en Italia se intereso más que todo por los paisajes de este país, pero al mudarse a Suiza, país en el cual sus paisajes no le generaban interés se concentro más que todo en las construcciones intelectuales susceptibles de expresión matemática. Este periodo se inicia con el grabado Más y más pequeño I (1956), también destaca dentro de este periodo con Limite circulas III (1959) siendo según Escher uno de sus trabajos mejor logrados del periodo. Este periodo finaliza con su última obra titulada Serpientes (1969).
C. Uso de Retículas Escher aplica el uso de retículas mayormente irregulares para los bocetos de sus trabajos. Seguidamente unos ejemplos de estas.
D. Metamorfosis (Transformaciones) En la metamorfosis se ven como formas indeterminadas y abstractas se can transformando en figuras de contornos bien definidos que luego vuelven al estado original de indeterminación. Una manera más sencilla de explicar la metamorfosis es por fases basándonos en uno de sus trabajos. Fase 4: Se determina la figura dividida en paralelogramos blancos y negros. Fase 5: Las líneas que la dividen cambian lentamente de color, de negro a blanco; y asi comienzan a plegarse de tal manera que a un pliego hacia fuera le corresponde un pliego hacia adentro. Fase 6 y 7: continua el mismo proceso; la correspondencia entro los pliegos no varia, si no solo su perímetro. Ya en la fase 7 la forma alcanzada se conservara hasta el final. A Simple vista parece conservar los paralelogramos originales sin embargo la superficie de lis nuevos motivos es la misma que de los paralelogramos originales y tampoco han cambiado de lugar los puntos de contacto. Fase 8: los detalles introducidos, en los motivos negros convierten en pájaros en
vuelo, haciendo el trasfondo blanco las bases del firmamento. Fase 9: Hay una transformación en esta hay pájaros blancos con un trasfondo negro. Fase 10: Se cubre la superficie simultáneamente por pájaros blanco y negros. Fase11: Esta permite dos interpretaciones distintas al dibujar un ojo y una boca en la cola de los pájaros blancos, y al transformarse la cabeza en la cola, las alas pasan a ser aletas, convirtiéndose en un pájaro volador. Fase12: En esta fase aparecen conjuntamente las dos especies de animales: pájaros negros que vuelan hacia la derecha y peces blancos que nadan hacia la izquierda. E. Teselaciones Un teselado se refiere a una partición del plano mediante polígonos idénticos, o a un polígono o grupo de polígonos idénticos que convenientemente agrupados recubren enteramente el plano.
F. Figuras Imposibles Escher desafiando los límites de la percepción crea trabajos impresionantes basándose en variaciones de ángulos, los cuales se generan distintas interpretaciones. Uno de sus trabajos con los cuales se puede analizar esto es Cóncavo y convexo que genera un shock visual, por lo menos a primera. Evidentemente se trata de un edificio simétrico,
su lado izquierdo es aproximadamente la imagen del lado derecho invertida y la transición en el centro es gradual. Al suceder esto la parte inferior se vuelve la superior y literalmente todo se vuelve al revés. G. Calidociclos Un calidociclo es un objeto tridimensional construido con tetraedros (6, 8, 10 o cualquier otro número par superior). Tiene la propiedad de que se puede girar de dentro a fuera, en una ingeniosa superación mediante un giro anular a la supuesta rigidez de su construcción. La obra de Escher tiene la cualidad para adaptarse a este tipo de elementos ya que son construidos con tetraedros. CONCLUSIÓN Escher desarrolla su trabajo a bases de estudios a profundidad de la matemática y otras ramas del arte, como lo son la perspectiva, las teselaciones y las retículas, entre otras. Con las cuales genera magnificas obras que a simple vista son difíciles de comprender y generan un shock visual al observador. Generando también Metamorfosis y figuras imposibles, las cuales parecen imposibles de realizar para cualquiera, pero gracias a sus estudios y habilidad pudo concretar. Su obra tiene gran influencia en la actualidad ya sea en portadas de CD’ s o simples ilusiones ópticas que enriquecen al espectador de alguna u otra manera.
MAPA CONCEPTUAL
BIBLIOGRAFÍA,
http://es.wikipedia.org/wiki/Teselado http://es.wikipedia.org/wiki/Maurits_Cornelis_Escher#V.C3.A9ase_tambi.C3.A9 n http://www.mcescher.com/ Escher, M. (2004). M.C. Escher. Estampas y dibujos. Alemania: Taschen. 2760 Ernst, B. (1994). El espejo mágico de M. C. Escher. Alemania: Taschen..