lamilk 21

02 News Moda Música Proyectos & Diseño

Foto Portada: José Morraja

(Pantalón y sudadera 55DSL, pañuelo H&M y zapas Adidas)

Staff

06 08 10 12 14

Gadgets Esto es la milk…

Libros y comics Pantallazos Mondofreak El talento Benito

Director Valentino Barrioseta Publicidad Javier Pérez Jefe Redacción Joshua Vázquez Coordinación y edición Carlos Madrid Dirección de Arte Vicente Mora Moda Leticia Orúe Fotografía José Morraja

16 Tendencias Marc Jacobs

17 Moda Amaida Rodríguez...

José Zambrano... 18

Maquetación Gabriel Sanchis Guía comercial Odile Iturraspe Web Donat Fombuena Administración Constanza Tosi

17

20 Punto Meeting NY City People

Distribución: Comunidad Valenciana: Joan García y Mark Grimshaw

28 Editoriales de Moda

I´m Looking for you... Por José Morraja Interpretato in modo eccellente… Por Matias Uris Biker Boy… Por Sbastien Tangy Crush… Por Sara Coe

Barcelona: Ángel Ortiz Teléfono: 96

316 92 91 Redacción:

C/ Escultor Alfonso Gabino, 9 bajo drcha . 46022 Valencia Teléfono: 96 316 92 91 redaccion@lamilk.com

44 Beauty 46 Bazar Condensed 48 Local Heroe Malota

www.lamilk.com Han colaborado en la redacción de este número: Agustín Velasco, Fernando Fuentes, Inma Varandela,

50 Música The Pinker Tones... 50 Nada Surf… 52 Mars Volta… 54 Sergi Noé (RBMA)… 56 Loco Dice … 58 Ellen Allien… 60 Shonky… 64

Aleix Perdigó, Leticia Orúe, Juan Luis Toboso, Rosario Muñoz Vicedo, Isis Millán, Sete Algueró, Gerard Masnou, Sergio Illescas, Blandibru, Carlos Madrid, Elena Parra, Nuria Aguado, D_Journalist, Leticia Orúe, Carlos R. Molina, Martin ‘Plan B’, Alex Serrano, Javier Pérez Viu y Nuria Aguado.

Colaboradores Fotografía: Sara Coe, Matias Uris, Sbastien, Inma Varandela, José Morraja, Domingo Gris, Luis Montillo, Ana Alborch, Björn Giesbrecht, Lisa Wassmann, José Mª de Llobet y Stephan Ghenacia.

Publicidad: Teléfono: 96

316 92 91

publicidad@lamilk.com lamilk magazine de tendencias es una publicación de lamilk C.B.

66 68 70 74 84

Revisiones Crónicas Flashes Guía Láctea The Firma por...

Por Nuria Aguado

Impresión: Blauverd Impressors Depósito legal: V-1611- 06 lamilk no se hace responsable de las opiniones o comentarios vertidos por nuestros colaboradores.

Queda terminantemente prohibida

“Contra toda opinión, no son los pintores sino los espectadores quienes hacen los cuadros” Marcel Duchamp (1887-1968) Pintor francés

la reproducción total o parcial de cualquier contenido escrito o gráfico aparecido en esta publicación y su edición electrónica sin la autorización expresa y por escrito del director.

Descárgate en pdf la versión ampliada de este número en www.lamilk.com Escucha S.E.XY. R.O.B.O.T., extraído del disco Wild Animals de The Pinker Tones en www.lamilk.com Amplía tu red de amigos en nuestro MySpace, www.myspace.com/lamilkmagazine

lamilk 21_abril | 01

News

Moda

Luxoir quiere llegar a más…

inventores y demás individuos imaginativos de cualquier nacionalidad están invitados a interpretar el tema del concurso. Los mejores serán seleccionados por un jurado compuesto por comisarios, críticos y expertos en arte contemporáneo. Los creadores de los mejores 10 proyectos ganarán un fin de semana para dos personas al Motogp de Cataluña (8 de junio de 2008) con acceso exclusivo al paddock, bonos regalo para usar en las tiendas GAS y verán la bandera impresa en cientos de ejemplares exhibidos en todo el mundo. Las banderas seleccionadas serán expuestas en el prestigioso espacio GAS Superstudiopiù de Milán durante el Fuorisalone (16-21 abril de 2008). La exposición será itinerante y las camisetas GAS, estampadas con las mejores gráficas, darán la vuelta al mundo en las tiendas GAS de las principales capitales. + info: www.gasworldflag.com

….Más tiendas, más lugares, más gente. Y es que el equipo creativo de Luxoir ha decidido que ya es el momento de ir más lejos y desde aquí los apoyamos incondicionalmente. Tras la presentación de su colección Telos en cibeles, nos acercan una línea de street wear dirigida a su público más fiel que apuesta fuerte por su serie de pantalones –rectos y pitillos- en color negro, vino, fresa, violeta y tejano, cuya calidad de acabados y opciones de color degradado hasta negro y/ o plastificado no dejarán indiferente. Además de buenos diseñadores, apoyan el comercio justo, desprecian la explotación laboral y/o infantil y pretenden ser lo más respetuosos posible con el medio ambiente. ¡¡Mucha suerte, chicos!! + info: www.luxoir.es

Concurso Gas para la creación de la bandera del mundo

Fichaje de Puma

Hussein Chalayan será el nuevo director creativo de Puma. Pasa así a responsabilizarse del diseño, creatividad y desarrollo de las nuevas líneas deportivas de la marca de zapatillas. Puma, a su vez, estará presente en las colecciones de moda de la firma Chalayan; un intercambio de marca y talento del que ambos saldrán reforzados. El dos veces ‘British Designer of the Year’ ya nos prepara nuevos modelos. Esperamos ansiosos…

Levi´s Engineered jeans: Colored Zapas al límite de la experimentación by Lacoste + info: www.puma.com

Para esta temporada, Levi´s presenta la unión original de forma y funcionalidad, maximizando la idea de libertad de movimientos en una colección muy urbana. De esta experimentación con volúmenes y formas nacen siluetas más finas, los jeans ‘girados’ se estrechan de las rodillas hasta los tobillos y se alarga el fit carrot, como en los nuevos modelos 10023 slim para chico y 10024 capri slim para chica. El colorido y las texturas también se radicalizan y presentan tonos más oscuros en negro y también en gris, y tejidos denim resinados, materiales ligeros e incluso algún strecht. En cuanto a t-shirts, los motivos americanos y rock’n’roll ven aumentado su tamaño potenciando ese country look de la Ruta 66 que tanto nos atrae y rechazamos por igual, ¿no? Ya lo dicen, The originals never fit… +info: www.levisstore.com

‘Diseña tu bandera del mundo’ es la invitación de GAS para crear una bandera como espacio de composición en la que se puede visualizar el mundo entero.

Diseñadores, estudiantes, creativos, artistas, fotógrafos,

lamilk 21_abril | 02

Ya lo avisamos: vuelve el color. Nuestros armarios han evolucionado por fin y ya no parecemos cucarachas andantes. De andar va el tema. Lacoste ha reeditado las zapatillas con las que el fundador de la firma, René Lacoste, jugaba al tenis en los años 30. Y lo ha hecho en colores muy vivos, tanto para hombre como para mujer. La suela y la puntera son de goma y la zapatilla de loneta, fresquitas para el verano y resistentes para la lluvia primaveral. Las zapas tienen un diseño retro, sin olvidar el punto superveraniego y colorista en el que puedes encontrar la colección. +info: www.lacoste.es

Moda

Nuevos estampados de Eastpak Eastpak inaugura colección y estampados inspirados en el más puro optimismo de los 80: tonos fuertes y chillones con un toque deluxe. La línea Authentic recupera esa actitud opulenta y desenfadada con bolsos, mochilas, riñoneras, trolleys, bolsas de viaje… ¡Imponte con tu Eastpak! +info: www.e-eastpak.com

Converse recorre el Siglo XX Ésta es la primavera de Converse y para celebrarlo la mítica firma americana plasma su espíritu en todas sus líneas: camisetas, baño, chaquetas, complementos, zapatillas y hasta su recién estrenada colección de vaqueros, sirven como soporte narrativo para esta temporada. El año viene cargado de referencias históricas a todos los niveles: tie dyes y el peace & love más comprometido conviviendo con grafittis y pequeños homenajes a las sci-fi de serie B. Del rock, el punk, el pop y el folk al techno. ¿Y entremedias? Un guiño al cine de los años 30 y a los musicales de los 50, cortes setenteros, grafismos, comodidad y despreocupación 90’s, todo siempre bajo la atenta mirada del 2008.

La colección P/V 08 de la firma recorre el siglo XX hasta nuestros días repasando momentos cruciales a los que Converse ha estado fuertemente vinculado adelantándose a su tiempo y apoyando aquellas causas en las que la compañía creía: la lucha por los derechos civiles de la comunidad afro-americana, la igualdad de la mujer, el suministro a sus tropas durante la WWII o las Olimpiadas del 84.

News

colores vivos e intensos de la noche londinense. Un producto fuertemente influido por el estilo callejero británico: líneas, formas, matices y colores que concuerdan con el estilo de los años setenta en los aparadores de la ciudad. + info: www.date-sneakers.it

+info: www.converse.es

Murcia Abierta

Loreak Mendian sunrise

Después de su campaña ‘Abrígate’, la firma vasca vuelve al ataque con su nueva colección primavera / verano. Protegernos de los nubarrones de lluvia, salir a la calle con un vestidito ligero, ponernos de nuevo la camiseta que huele a sol, a verbena y a viaje, quedar con los amigos para planear un picnic, comernos un helado de limón… Algunos de los instantes favoritos que han inspirado esta colección de buen rollo. ¡Playita power! +info: www.loreakmendian.com

Atención, fashionistas, los próximos 18 y 19 de abril no os podéis perder una cita impepinable del calendario fashion estatal, la VII edición de la pasarela Abierta de Murcia. La selección de diseñadores es impecable y muy apetecible, está compuesta por Gori de Palma, Manuel Bolaño, Pedro y el Lobo, Potipoti y Sinpatrón, pero además también se podrá disfrutar de Los Premios para Diseño no Aburridos, que en esta edición han tomado al sombrero como elemento inspirador; el almacén de ideas (más orientado a amateurs) y una serie de conferencias y mesas redondas en las que participar con figuras imprescindibles e interesantes del mundillo. Creednos, por las filtraciones que nos han llegado a la redacción merece mucho la pena. + info: www.murcia.es

D.A.T.E sneakers El proyecto D.A.T.E surge de la unión entre dos brillantes estilistas y dos jóvenes y ambiciosos estudiantes de economía y marketing. D y E, quienes con anterioridad colaboraron con marcas como Paul Smith, Escada y Valentino. La idea inicial era crear un producto con influencias clásicas provinentes de los mercadillos de Londres: diseños de los años setenta al lado de los

lamilk 21_abril | 03

News

Música

Absolutamente valientes

En los tiempos en los que corren de piratería, canon y excesivo I.V.A. para los discos hay que tener un amor por la música enorme para embarcarse en la difícil aventura de sacar un sello discográfico al mercado. O eso o están locos de remate. Absolute Begginers nace en Valencia con un marcado acento pop y con tres referencias más que apetecibles: Tupelo Honeys, Björn Noresting Y Olle Nyman. ¡Ole sus bemoles! +info: www.absolutebeginners.es www.myspace.com/absolutebeginnersrecords

¡Ponte gallito!

Ya está abierto el plazo de inscripción en La Batalla de los Gallos de Red Bull. Para participar tienes que grabar una rima de un minuto sobre una base que la organización te proporciona. Puedes hacerlo en tu casa o en las tiendas especializadas de Alicante, Barcelona, Bilbao, Madrid, Sevilla y Zaragoza, donde Red Bull te presta un ordenador y la ayuda necesaria para que grabes tu pieza.

Un jurado experto seleccionará a los 32 ‘gallos’ de cada ciudad atendiendo al ingenio, estilo, valentía, capacidad de improvisación y actitud. ¡Gana a tu adversario con tus rimas!

Gentle Music Men en el FIB Heineken microFusa Demo

El festival REC y la cultura de club REC08, el Festival de Cine de Tarragona, tendrá lugar del 22 al 27 de abril. Además de sus puntos fuertes –las óperas primas y los cortos- la principal novedad de esta edición es el certamen Real Time, con cinco secciones experimentales en el campo audiovisual: música electrónica en directo, DJ + VJ (sesiones de DJ con audiovisuales programados en directo) y AV + Performance (música electrónica con acción artística).

Una serie exquisita de combinaciones artísticas de vanguardia, una gran cita para seguidores del arte contemporáneo sin fronteras. + info: www.festivalrec.com

+ info: www.redbullbatalladelosgallos.com

La caballerosa banda catalana fue la ganadora del Proyecto Demo el día 13 de marzo al imponerse a Dunno y a Loveless Face. Single ejerció como banda invitada en sustitución de los Rumble Strips. El pop delicado y contagioso de Gentle Music Men, no sin una reñida votación, se alzó con un galardón que, entre otras cosas, les permitirá actuar en el FIB Heineken y en los conciertos de La 2 y Radio 3. Esta banda de galanes está empezando a conquistar el mercado musical.

Sessions

+ info: www.proyectodemo.com

Concurso de logotipo sonoro ¿A que todos sabemos cuál es el sonido del Windows cuando se inicia? Pues Sennheiser busca algo parecido: un logotipo sonoro inconfundible. Una marca de identificación acústica, ya sea una melodía, un acorde, una combinación sonora... La única condición es que la mente humana la retenga de inmediato. Cada participante puede enviar un máximo de cinco pistas en formato mp3 (estéreo, 128, 192 ó 256 kb/s), y tiene hasta el 17 de julio para hacerlo. ¡El logotipo de Sennheiser puede ser cosa tuya! + info: www.sennheiser.com/soundlogo

Las microFusa Demo Sessions son reunioness que muestran productos y técnicas relacionados con la producción musical. En ellas se imparten lecciones prácticas acerca de la tecnología musical, la informática y la creación y producción de audio. El 3 de abril hay una microFusa Session simultánea en Madrid y en Barcelona sobre el audio elástico en Cubase SX, y habrá jornadas de puertas abiertas de la carrera de DJ profesional los días 25 de abril y 30 de mayo. Amateurs del sonido ¡no os lo perdáis! + info: www.microfusa.com

lamilk 21_abril | 04

Proyectos & Diseño

Baff 2008

HOVI en Ibiza

El festival de cine asiático de Barcelona llega a su décima edición. Este año se celebrará entre el 25 de abril y el 4 de mayo. La inauguración tendrá lugar en los cines Aribau Club con la película Assembly, todo un fenómeno de taquilla en China. En la sección BAFF 10 se proyectarán las diez películas más significativas del festival en toda su trayectoria, además de la sección oficial Asian Selection, la D-Cinema y el Espacio Anime.

El gusto por el cine oriental crece cada año, y este festival es una buena muestra de ello. + info: www.baff-bcn.org y www.retinas.org

Primer Festival Internacional de Mediometrajes Valencia será sede de la primera edición de La Cabina del 3 al 6 de julio. En ella se exhibirán mediometrajes (películas de 30 a 60 minutos), dando así cobertura a directores que no pueden inscribir sus obras en los habituales festivales de cortos o largometrajes. Los realizadores interesados en participar en la sección oficial tiene tienen hasta el 15 de junio para enviar su film a la organización. El 6 de julio, último día del festival, se celebrará la entrega de premios y se exhibirá el mediometraje ganador.

HOVI es un festival celebrado en Ibiza en el que se dan cita el vídeo, el arte multimedia y la música electrónica a través de instalaciones, cortos, Internet y música. Las fechas: 1, 2 y 3 de mayo. El western futurista West World -dirigido por Michael Crichton en los setenta- es el eje temático de este año, y en él entran conceptos como la Odisea, entendida como una aventura mítica por terrenos desconocidos, y el western, visto como un género cinematográfico fundamental y como símbolo del encuentro de culturas. Una serie de propuestas a cada cual más interesante. Para no perdérselo. ¡Vete para la isla antes de que se llene de guiris!

News

Modos de entender la arquitectura El Museo Guggenheim de Bilbao acogerá del 1 al 6 de abril una selección de documentales sobre arquitectura del siglo XX y XXI, una muestra realizada en colaboración con el DocFest de Roma. El ciclo abarca desde perspectivas más clásicas hasta nuevas corrientes arquitectónicas, más tecnológicas. Una oportunidad para apreciar espacios inaccesibles para la fotografía que se revelan ante el ojo de la cámara de cine. Tras las proyecciones, la periodista Anatxu Zabalbeascoa conducirá una serie de coloquios en los que preguntar, discutir y comprender. +info: www.guggenheim-bilbao.es

+info: www.hovifest.com

Silver Killer

+ info: www.lacabina.es

Montana Colors saca al mercado su nueva gama Nitro 2G Colors -antes sólo estaba disponible en negro- con una completa gama de 10 colores bajo la seña de identidad de Nitro 2G colors. El envase de 500 ml y de alt apresión permite pintar más deprisa y permite juntar dos colores, o un color y plata con lo que la incompatilidad entre los metalizados y el resto de colores desaparece. Herramientas cromáticas para que tu imaginación no tenga límites. A pintar se ha dicho.

Premiando ‘Good’ Ideas Si tienes buenas ideas creativas y narices para enviar tus diseños a Corea, te recomendamos no pierdas detalle de la siguiente propuesta. Good Design es un concurso anual de diseño organizado por el Instituto Coreano de Promoción del Diseño. La idea es aportar ideas creativas que mejoren la calidad de vida a través del diseño de productos. Las categorías del concurso abarcan producto, packaging, entorno, comunicación y superficie. Abierto a diseñadores de todo el mundo, la inscripción cuesta 150.000 Krw, pero no tenemos ni idea que cuánto es eso en euros… ¿Nos lo cuentas cuando vuelvas de ganar el premio? +info: www.goodesign.or.kr/eng

+info: www.montanacolors.com

lamilk 21_abril | 05

Gadgets

Texto: Javier Pérez

Beep... Bit... Beat Philips WASC 700/05 ‘My Music Follows Me’ es el slogan de este nuevo producto de Philips, un sistema de audio completamente Wireless que cuenta con 5 baffles satélite y un sistema para que la música se reproduzca en el espacio que desees, o en todos al mismo tiempo. Con capacidad para 40 Gbs, admite todo tipo de formatos, se conecta a Internet, radio, pantalla LCd de grandes dimensiones y un montón de extras para que la música en casa se convierta en toda una experiencia. +info: www.streamium.philips.com/e IPOD Lego Dock ¿Tu IPod y sus muchísimos complementos te parecen demasiado tecnológicos? Dale un aire retro a tu santuario musical con este Dock Lego Style. La perfecta comunión entre la modernidad de Apple y la añoranza de los juegos de la infancia. Si guardaste tu caja con piezas de Lego, ahora puedes montarte tu propia torre de audio customizada con infinidad de posibilidades. + info: www.homade-product.com Nokia N810 Comunícate en todas direcciones con la nueva joyita de Nokia; se trata de la nueva Internet Tablet con conexión Wi-Fi y GPS incorporadas. Entre sus características más jugosas su pantalla es de 4.13 pulgadas WVGA procesador OMAP de 400MHz, teclado

lamilk 21_abril | 06

slider QWERTY, memoria interna de 4GB en formato flash, 256MB de memoria RAM, Bluetooth 2.0, cámara VGA y slot de tarjetas miniSD y microSD. +info: www. nokia.com

Yamaha Tenori-On Si te preguntabas que narices era ese aparato que sostenía Donacha Costello en el pasado número de la milk ahora te lo desvelamos. El Tenori-On, diseñado por Toshio Iwai, es un aparato similar a un tablet-PC con una matriz de 16x16 LED´s / botones con los que cualquiera puede crear y compartir música mezclada con efectos de luz. Permite la conexión con otro Tenori-On para friquear sonidos en pareja. + info: www.tenori-on.yamaha-europe.com/

Sony DSCW300 Primero fueron las cámaras de 5 Megapixels, después las de diez y ahora Sony se adelanta a todos con los 13.5 Megapixels de la DSCW300. Una auténtica animalada de calidad para la que necesitarás un enorme monitor para apreciar los más pequeños detalles.

Cuenta con pantalla LCD es de 2.7 pulgadas, zoom óptico de 3x, estabilizador de imágenes, localizador de caras e incluso sonrisas y su flash se puede configurar dependiendo de la oscuridad. +info: www.sony.net

Textos: N. Aguado

LA BICI DEL FUTURO Se acabó decir que en tu finca no hay sitio para dejarla. La Bici-Cubo supera ampliamente ese problema. La doblas y parece una navaja suiza, la desdoblas y es como si Akira pudiera ir montado en ella. Elegante, aerodinámica y ligera. Es un proyecto de Gregor Dauth, un estudiante alemán de Ciencias Aplicadas. +info:www.treehugger.com

UN CUARTO EN UNA CAJA Algún día me largaré de aquí y viviré mi propia aventura, algún día... Ese día ya llegó y ahora puedes viajar con lo puesto si te haces con una de estas maletas. Parece broma, pero cabe un cuarto entero con ropero y mesita. Mejor que IKEA y mejor que un Happy Meal, te invitamos a ver el proceso de montaje. +info: www.neuticles.com

VAYA TABLA ¿A quién no le sobraban piezas del Casio cuando intentaba rearmarlo en su casa? Viendo esta tabla de surf desmontada, se diría que su diseñador -Nicholas Notara- ha perdido muchas tuercas. Pero el tío controla y la tabla va como la seda. Lo dicen al menos los que la han probado. Para surferos móviles y con el bolsillo preparado. +info: www.designboom.com/contest

DIRECTOR DEL IMPERIO ¡Qué pena que los de lamilk no podamos cantarte la cancioncita de Star Wars en la oreja! Si te pillas este Han Solo fosilizado para tu estudio, te lo mereces. Tom Spina, diseñador de réplicas y frikadas varias ha creado este escritorio para Mark Hall, componente del grupo ganador de un Grammy, Casting Crowns. +info: www.tomspinadesigns.com

RATÓN DE BIBLIOTECA Para leer sin problemas en la cama y no dejarte los ojos, alguien se ha inventado este práctico cacharro con el que seguir el párrafo sin tener que girarte a apagar la lamparita. Lo mejor, sus prestaciones: 20 horas de luz y sólo cuesta unos 10 euros y pico. Flechazo y economía de medios.

A PRUEBA DE GOLPES Normalmente los pendrives resisten casi todo, pero no son infalibles y siempre está el riesgo de romperlo por cualquier inclemencia. Con este aparatejo, además de llevarlo cómodamente enfundado y de una manera elegante, estás blindado a todos esos problemas. Suficiente para no pensárselo. +info: www.coolest-gadgets.com

CORTINA-AGENDA Para despistadillos y organizados al máximo, nace la Agenda-Cortina de Ducha, 12 modelos para los 12 meses del año. Sabemos lo duros que son esos días por la mañana en que el agua caliente te hace salir de la ducha como una marmota. Lo bueno con esto es que puedes enjabonarte mientras preparas el día y estás al loro de todo.+info: www.firebox.com/product

SUAVE COMO UNA PIEDRA El proyecto es de la diseñadora Stephanie Marin. Parecen piedras, pero están hechas 100% de lana. Suavecitas y cómodas, para instalarse muy tirado a ver la tele sobre un lecho... de piedras. Las hay de todos los tamaños y prometen ser calentitas en invierno, ¿alguien se atreve a hacer un chill-out en plan cueva? +info: www.livingstones.fr

lamilk 21_abril | 08

+info: www.thinkgeek.com/gadgets

CON CABEZA A este diseñador (Bert Simons) se le ha ocurrido mezclar los retratos y la papiroflexia. Ahora hace retratos en 3D para colgar en el salón de tu casa.

El resultado es algo así como si hubieras ido de safari por África. Trabaja por encargo. Ahora te toca a ti elegir el modelo y por favor, ¡no pongas fotos de tus ex en la salita! +info: www.bertsimons.nl

Libros&Comics

Libros: Martin Plan B y Carlos G. Molina

Comics: Alex Serrano

Secretos de alcoba de los grandes chefs Amigos enfrentados Secretos de alcoba de los grandes chefs. Irving Welsh. Editorial Anagrama. 515 páginas. 25 euros.

La última novela de Irving Welsh sorprende por dos motivos: por un lado, estamos ante uno de sus libros más largos (más de 500 de páginas), y por otro, por una evidente relajación en el lenguaje barriobajero al que nos tiene acostumbrados, aunque en los pasajes de cama o violencia sí aparezca. Mejora notable en estructura argumental y en la construcción de los personajes, dotados de mayor profundidad reflexiva. Danny Skinner y Brian Kirbby. Cada uno es la antítesis del otro. Mientras que Skinner es un alcohólico empedernido, Brian es un abstemio declarado.

El primero tiene un enorme éxito con las mujeres, mientras que el segundo se masturba de manera compulsiva. Danny prefiere los pubs y los partidos de fútbol mientras que Kirbby las convenciones de Star Trek y los juegos de ordenador. Su relación, fruto del trabajo en el Ayuntamiento de Edimburgo, da lugar a un enorme torrente de situaciones disparatadas, mordaces e incluso incómodas para el lector.

Rant, la vida de un asesino Surrealismo en los bajos fondos Rant, la vida de un asesino. Chuck Palahniuk. Editorial: Mondadori. 312 páginas.18 euros

Los seguidores del autor de El Club de lucha estamos de enhorabuena: vuelve el maestro de la imaginería sucia con una propuesta nuevamente original, tanto en el planteamiento (en forma de documental) como en la propia historia. El autor nos sume una vez más en su particular inframundo grotesco; una posible sociedad futura dividida entre los nocturnos y diurnos donde los accidentes de coche representan un estilo de vida (las choquejuergas). Hombres lobo, abejas asesinas, viudas negras, y en medio de todo, Rant Casey, un personaje abrumador y profundo al cual accedemos a través de las personas que le vieron crecer, contándonos su vida desde sus inicios pobres y pueblerinos hasta su salto a la gran ciudad, dejando tras de sí un rastro de cicatrices, monedas de oro y rabia… De ahí Rant Casey dará otro salto que le separará del mundo que nosotros conocemos, lineal, ordenado, racional, matemático. Queremos más, Chuck.

Zorgo Irresistible genio maléfico Zorgo. Luis Bustos. Dibbuks. 48 páginas. Color. Rústica. 11 euros

Mala, malísima noticia fue el cierre de Mister K, la revista juvenil de la gente de El Jueves. Porque la muchachada se quedaba sin un producto de calidad, pero también porque un montón de autores interesantes dejarían de tener un escaparate donde ofrecer sus historias y personajes.

Por lo menos, un poquito sí que consuela que la divertidísima Zorgo, de Luís Bustos haya sido recopilada en un solo volumen para disfrute de propios y ajenos. Porque resulta una gozada poder pegarse un atracón de las historias a una página de este maloso de manual, de este poperísimo compañero de gremio del Doctor Maligno. Y porque Bustos, cuyo sentido del humor hemos podido ver con cuentagotas aquí y allá, parece disfrutar como un enano soltándose la melena en este imaginativo batiburrillo de referentes más o menos frikis, en el que no sobra ni un solo desvarío. Y eso que hay muchos. Cómpralo antes de que ataquen los robots atómicos gigantes.

El Pabellón del ala Oeste ¿Clásico (chino) básico?

El Pabellón del ala Oeste. Sun Jiayu y Guo Guo. Ponent Mon. 112 páginas. Color. Rústica. 16 euros

Doble Dragón. El manga hace mucho tiempo que no es novedad aquí en la Piel de Toro, ni mucho menos, pero sólo en los últimos tiempos hemos podido ver qué da de sí el tebeo oriental de otros países como Corea o China. El caso de El Pabellón del ala Oeste es especialmente curioso, ya que, además, se trata de la adaptación a viñetas de un clásico del teatro chino. Vamos, que sólo por el factor pionero, la cosa promete. Pero es que, además, las páginas de este tomo recogen una historia primorosamente ilustrada (¡en color!), un relato de amores y desamores en plan clásico, enfocado de manera tremenda y algo ingenua, que es como los orientales se suelen tomar estas cosas, al menos en el plano literario. Lejos del aire sobrio que sus vecinos japoneses imprimen a la mayoría de sus tebeos “de época”. Una obra de una saludable exhuberancia, desarmantemente preciosista.

lamilk 21_abril | 10

Pantallazos

Textos: Gerard Masnou y Carlos Madrid

Estreno

Videojuegos

LA NOCHE ES NUESTRA

DEVIL MAY CRY 4

Importación de cocaína de la mafia Rusa. Clubes neoyorkinos de los 80. Dos negocios no siempre independientes en los cuales era difícil distinguir cuál de ellos predominaba sobre el otro.

Brooklyn, 1988. Bobby Green dirige el club El Caribe con gran éxito; su vida se reparte entre la responsabilidad del garito y las fiestas que se permite aderezadas con toda suerte de sustancias, ocultando a todas sus amistades que su hermano y su padre son los policías más reputados del distrito.

Este thriller de James Gray combina una historia de clubes, mafias del este y una historia familiar con hermanos distanciados y padre conciliador. We own the night consigue hacer una buena descripción de estos caracteres sin caer en tópicos y trivialidades, consiguiendo dotar incluso de personalidad a Eva Mendes, genial en su papel de mujer florero para deleite de los clientes babosos del club.

Entre las virtudes de We Own the Night destacan notablemente las interpretaciones de Joaquin Phoenix y Robert Duvall; la madurez de primero y la veteranía del segundo conforman unos personajes sólidos, creíbles y de gran integridad. Ambos son protagonistas de la escena de persecución más trepidante y bien construida que hemos podido ver últimamente, con un ágil empleo de la fragmentación de planos. La medición del tiempo tanto en estas escenas como en

las más dramáticas constituye otro gran valor del film y denota gran maestría en el montaje. Es una lástima que Gray no mencione la debilidad de la policía de aquel entonces, que no aparezca ningún agente corrupto o untado. Parece que el film esté realizado a mayor gloria del NYPD, que queda impoluto y demuestra sus dotes y honor a la primera de cambio. Un epílogo innecesario y no demasiado creíble puede desfigurar nuestra visión del resto de la película, la cual, en un balance general, merece la pena por su buena factura y calidad. +info: www.lanocheesnuestra.com

Adelanto Vuelve Tron De entre las películas de los ochenta que merecen el calificativo ‘de culto’, sin duda se encuentra Tron. Este film de 1982 contaba la historia de un programador informático -interpretado por Jeff Bridges- que quedaba atrapado en un programa informático que él mismo había ayudado a crear. Con sus innovadores efectos especiales, la película inspiró a un sinfín de videojuegos; (el suyo propio recaudó más que la propia película). Ahora, Disney está rodando un remake en el cual el protagonista queda atrapado en el cybermundo, adaptando así el argumento a Internet y a los nuevos tiempos (y esperando recaudar un poco más). Eddie Kitsis y Adam Horowitz (guionistas de Lost) serán los encargados de escribirla. Esto es lo único que sabemos hasta ahora, ya que la producción está rodeada del más absoluto secreto. Esperamos nuevas filtraciones... +info: www.tron-sector.com

lamilk 21_abril | 12

Devil May Cry 4 posee aquello que muchos otros videojuegos únicamente alcanzan soñar: es divertido independientemente de cual sea tu nivel de destreza. Los jugadores veteranos, pueden depurar y definir su estilo de combate sirviéndose de un catálogo de golpes, contragolpes, saltos y movimientos especiales tan inabarcable como difícil de memorizar. El flexible sistema de mejora de personajes y la posibilidad de alternar distintas formas de lucha, convierten al juego de Capcom en uno de los más exigentes y a la vez desafiantes de cuantos existen para consola. Los jugadores inexpertos en cambio, disponen de menos argumentos a la hora de enfrentarse a los enemigos, aunque no necesitan más que un par de botones para desplegar un deslumbrante espectáculo de sangre, vísceras y fuegos artificiales. Devil May Cry 4 copia del libro de estilo de maestros del anime japonés como Kôichi Mashimo, Katsuhiro Otomo o Hayao Miyazaki, para brindar un espectáculo visualmente arrebatador e hipnótico: la carnicería que los dos protagonistas realizan con ayuda de sus intimidatorias espadas, supura elegancia y estilo, sin caer nunca en la vulgaridad. Si las anteriores entregas de la saga se centraban exclusivamente en la figura del caza-demonios Dante, Devil May Cry 4 añade a un nuevo personaje al que manejar: Nero, un talentoso guerrero armado con un destructivo brazo demoníaco de origen misterioso. Ambos personajes disponen de su propio estilo de lucha, ambos alternan protagonismo a lo largo de las veinte fases de las que consta el juego, ambos contribuyen, en definitiva, a que nunca asome la sensación de repetición y monotonía. El juego de Capcom llega en dos ediciones, una normal, y otra coleccionista más elaborada que incluye, además de un estuche metálico, un precioso libro de arte con bocetos de personajes, enemigos y escenarios. El desembolso merece la pena. +info: www.devilmaycry.com

Benito es un tipo que cada mañana se levanta, hace un par de abdominales y se asea frente al espejo. Le da de comer al perro, lo baja y se va a la oficina. Los fines de semana los dedica a estar con sus amigos. Todos han pasado de los 30, pero mantienen una afición que les une: el fútbol y la cerveza. Todos los sábados y los domingos van a ver algún partido. Pero Benito tiene una afición oculta, secreta. Todos los días, al volver de su trabajo, le dedica una hora y media a pasear un huevo con una cuchara en la boca por la casa. Lo hace así desde hace años, sistemáticamente, por el pasillo de su casa. Tanto que hasta ha aprendido a hacer trucos: sabe darle varios toques con la cabeza, ponérselo en un pie, chutarlo y colocarlo sobre su espalda. Benito es un rey del huevo y nadie lo sabe.

Un día Benito se emborracha más de la cuenta. Decide pedir un huevo cocido y realiza el número con sus amigos. Todos se pelan de risa. “Joder, Benito, ¡qué arte!” Él se envalentona, les muestra su otra arma secreta: imita el canto de los urogallos en doble tono tibetano. La afición se parte el culo sin remedio. Ha nacido un genio. Lo malo es que a partir de ahí a Benito le crece el ego. No hay nada especial en ello. La vanidad es el pecado más practicado. Decide enseñar sus dotes al mundo. Uno de esos programas en los que exhibir talentos se anuncia en la tele. Benito llama y a partir de ahí comienza su bajada a los infiernos. Un día, un mascachapas de los que hay en el parque bajo su casa lo reconoce: “Mira, ¡es el tipo de los huevos!”

lamilk 21_abril | 14

Benito pasea al perro y se oculta tras unas gafas de sol. Los niñatos se ríen. “Friki, que eres un friki”. Hasta el perro parece avergonzarse de él. Menos mal que es mentira, el perro es el animal más fiel que existe después de la tortuga. Los perros no se ríen de nosotros porque les parezcamos más incompetentes que el resto o más borderlines. Las personas, sí. Ocurre desde hace tiempo. Desde que se inventó la vanidad.

Hobbes decía que la risa es un sentimiento repentino de auto-estima... ante las desdichas del resto.

El nuevo circo catódico sustituye a la barra del bar y entonces podemos reírnos de los borrachos, del enano, del iluminati que hace break dance y se estampa con su cara contra el suelo. Piensas: “Yo nunca haría algo así”. Las cajas registradoras suenan y la niña con aparato en los dientes se convierte en la Britney Spears del momento. La otra noche vi uno de esos programas de caza-talentos y le supliqué a Alá que al despertar no me hubiera convertido en Carmen Maura, no tuviera un hijo que pasara hachís y no comprara una iguana para llamarla “talego”. Es como si hubieran puesto una feria en mi televisor y nadie nos hubiera avisado. Cuatro se mofa de un chico que destroza una guitarra y el jurado le dice: “Eres lo peor que he visto después de Cañita Brava”. Cualquiera pensaría que al chico lo esperan entre bambalinas con un montón de antidepresivos, pero el chaval vuelve al backstage y espeta: “Me parece que no les ha gustado”. Desde luego que no, tío, pero tú no pierdas la esperanza.

Alguien sabrá aprovechar tus dotes. Telecinco aprovecha la jugada y saca a un tipo con pinzas en los huevos. Benito se mira a sí mismo y se pregunta si no debería cambiar el número, el de las pinzas parece tener más éxito. Vuelvo a Cuatro y una saga de bailarines veinteañeros, exhaustos tras catorce horas de ensayos, se derrumban frente a las cámaras llorando y echando de menos a sus padres. “Tengo una oportunidad y la voy a perder”, dice una chica con rastas y piercing en la boca. Me dan ganas de ofrecerme como consejera. “Tranquila, chata, coge tus bártulos y sal de ahí. Envíalos al infierno” El Tele-objetivo moderno hace más por la risa Satánica que todos los discos de Marilyn Manson ardiendo en cualquier poblado de Wisconsin. Venden sueños rotos y a nadie le extraña.

Disfrazan a niños de Joselito y guardan en un bote las pastillas. Me gustan las comedias norteamericanas de los cuarenta y cincuenta porque en ellas, al menos, los protagonistas hacen cosas inesperadas y lo largan todo. Se insultan con estilo. Mandan al pedo las convenciones. Los Benitos y compañía no saben aún que los tiempos, por desgracia para ellos, han cambiado.

Les ofrecen un minuto de gloria y los mandan a los leones. Es como un carnaval en el que, en lugar de subvertirlo todo, el poder se riera de sus bufones. Y tú ahí, con el mando a distancia, suponiendo que tienes un poder ilimitado.

Texto: N. Aguado

Tendencias

Textos: Leticia Orúe

Marc

Jacobs Lo mejor de la moda, sobre todo de aquélla que nuestros jóvenes bolsillos no pueden comprar, es la polémica que se desata entre medios, estilistas, redactoras, petardis y demás fashion avis que adoramos la moda y sus devenires. Y para polémica, la que desató Marc Jacobs para Vuitton en la pasada presentación de su colección P/V 08 en la New York Fashion Week.

Are you ready?

Antes de empezar con el tema, profundicemos en la vida de este súper-diseñador. Nacido en una familia judía acomodada, Jacobs comenzó sus estudios en la High School of Art and Design mientras trabajaba en la prestigiosa boutique vintage Charivari, propiedad de la familia Weiser. Allí conoció a Perry Ellis quien le anima a apuntarse a la Parsons School of Design. Mientras estudiaba, Barbara Weiser le convenció para crear una línea de jerséis tejidos a mano que vendió en Charivari bajo la marca Marc Jacobs for Marc and Barbara. Primer éxito. Su proyecto de final de carrera, una colección de chándales oversize decorados con smileys de color rosa, le valió tres premios: el Perry Ellis Gold Thimble Award, el Chester Weinberg Gold Thimble Award y, finalmente, el Design Student of the Year Award. Además, en la presentación de su colección, conoció al que todavía hoy es su socio, Robert Duffy. Juntos se unieron a la compañía de Ellis para ocuparse de su línea femenina.

Desafortunadamente, Jacobs perdió el cargo en 1992 tras crear una colección grunge que suscitó una gran polémica. Curiosamente, ese mismo año, fue premiado con el más prestigioso galardón del CFDA: el Women’s Designer of the Year Award. En 1997 entró en la casa parisina Louis Vuitton. Sección Lujo.

Desde este momento, nuestro querido Marc, hasdestacado, entre otras muchas cosas, por su peculiar gusto al elegir las modelos de sus campañas;

lamilk 21_abril | 16

por ejemplo, en 2007 la protagonista fue la actriz infantil Dakota Fanning, para la que hubo que adaptar los zapatos al tallaje infantil y os podéis imaginar cómo le quedaban los modelitos… Otras stars que han pasado por sus campañas de publicidad han sido Steven Malkmus, Jarvis Cocker o Michael Stipe (R.E.M.); de féminas, tenemos a Victoria Beckham para Marc Jacobs, M.I.A para Marc by Marc Jacobs o Sofia Coppola para los perfumes.

La verdad es que nunca entenderé cómo les da tiempo a él y a Lagerfeld para tener tantas líneas, marcas, amigas, casas…Ya que además de sus tres o cuatro líneas, Jacobs diseña camisetas para famosas con asombrosa prodigalidad. Entre las afortunadas stars que han inspirado al diseñador se encuentra la cada vez más plasticosa Victoria Beckam, a la que le ha dado por diseñar pantalones para hombre; la cami que ha diseñado para la campaña a Hillary Clinton (only 35 $!!), o la que de dejó en el asiento a la gran periodista de moda Suzy Menkes tras la presentación de su colección el pasado septiembre. Y digo esto porque Suzy Menkes, cabreadísima no sabemos si por las dos horas que tuvo que esperar a que comenzara el desfile o por el batiburrilo de referencias que engarzó Jacobs, le puso literalmente a parir en su crítica para el Internacional Herald Tribune. + info: www.marcjacobs.com

Moda

New Talents

Amai

Rodríguez Texto: L. Orúe Foto: A.R.

Su paso por Ego 08 no fue baldío, despuntó con una brillante colección inspirada en una irracional lectura de ‘El mago de Oz’. Totalmente alejada de conceptos como calle o tendencia, Amai nos condujo hacia un mundo interior onírico, barroco y surrealista habitado por personajes inquietantes. Recién graduada en Esdegma (Vigo), hemos intercambiado unos cuantos mails para saber un poco más sobre esta chica tan especial.

lamilk 21_abril | 18

Háblame de tu colección: conceptos clave, inspiración...

Empecé la colección en marzo de 2007 como proyecto final de carrera en el que debíamos presentar seis estilismos. Tras visitar el Museo de Londres de Sir John Soane, traté de conformar una estética visualmente barroca donde el surrealismo y el romanticismo convergen a través de diferentes tejidos tapiceros estampados que dibujan volúmenes dadaístas y que se contraponen a máscaras y mallas flúor que recuerdan al hieratismo de los bustos de mármol que allí encontré.

Diversión y tristeza, fábula y moraleja... Son conceptos que viajan a través de la colección. Todas las piezas están requeteelaboradas, son 100 % artesanales, ya que las fui modelando sobre el maniquí, arrancando y cosiendo más y más tejidos. Aunque tengo un preferido, no por que me guste más estéticamente, sino porque es con el que primero empecé y casualmente el que al final me dió más quebraderos de cabeza (no pienso decir cuál es!). Lo que vimos en Ego fue una colección muy conceptual, que profundiza en volúmenes, la relación/reacción de tejidos, superposiciones... ¿Cómo encaja una propuesta así en la calle? Obviamente no he seguido ninguna tendencia ni me he dirigido a la moda más efímera, la de la calle. Pensé en llenar otro tipo de sentidos del espectador creando personajes con los que él mismo puede fantasear y ubicarlos en un contexto o en ‘su contexto’. Presenté el proyecto como una vía de experimentación sin tan siquiera pensar si a la calle le interesaría. Todos tienen nombres que sólo conocen mi madre y gente de mi clase, que estuvieron apoyándome y ayudándome en todo momento para que a la hora de reconocerlos fuese más fácil... En vez de decir pásame

la falda negra, les decía, “¡coloca el Señor Oruga!” ¿Cuáles son tus referencias en moda? De todo tipo, el pasado y el presente, tantos diseñadores, tantos estilos que no sabes hacia dónde mirar, por lo que es mejor seguir tu caminito de referencias hasta consolidarte un futuro. Pero me gusta más investigar dentro del arte, del interiorismo, de la música y de lo que me rodea. Aunque suene a típico-topicazo, es muy importante no dejar otros campos por centrarse en la moda. ¿Cómo valoras tu paso por Ego? Cada vez mejor, ya que hasta hace unos días no fui consciente de la repercusión que puede tener una plataforma de este tipo; que alguien te elija para que puedas presentar tus ideas en este mundillo no es ninguna broma. Lo valoro como mi primera toma de contacto con la realidad. Cuando me llamaron de El Ego de Cibeles tuve que crear un desfile de 15 salidas.

Todo lo que había hecho en 9 calmados meses tuve que terminarlo en un mes intenso. Corrígeme si me equivoco, acabas de graduarte en Esdemga (Vigo), ¿cómo definirías el panorama de la moda en Galicia?

Gracias a nuestra escuela mejor, no es broma, creo que estamos dando un soplo de aire fresco a Galicia ya que no creo que sea muy fácil, en general en España, entrar en el ‘panorama’. Mucho moderneo y mucha ayuda... ¡Pero aquí siguen mandando los de siempre! ¿Cuáles son tus próximos planes? Seguir formándome, no sé si trabajando o estudiando. Y aunque suene extraño y absurdo, el destino me ha ido llevando por estos caminos sin querer, pero quizás ahora tenga yo que elegir (si es que se puede). + info: www.esdegma.uvigo.es

lamilk 21_abril | 22

Moda

¿La moda masculina sigue siendo el gran ámbito de la moda por descubrir?

Creo que hay todo un mundo por descubrir. A día de hoy el hombre invierte tanto o más en ropa que la mujer. Los varones necesitan renovarse, precisan de diseñadores que realicen un buen trabajo de investigación en tendencias, patronaje y tejidos. Creadores que construyan nuevos modelos de masculinidad mediante la combinación de prendas sorprendentes, divertidas e inteligentes. ¿Entonces crees que hay revisar el concepto de masculinidad?

Sí. A día de hoy los hombres tienen muchas barreras que romper acerca de su masculinidad. El cambio hacia la igualdad es fundamental para acabar con los desequilibrios que se generan a diario entre los sexos. Se hace necesario un cuestionamiento profundo que lleve a una transformación del espacio social y al mismo tiempo a debatir sobre aquellas cuestiones que favorecerían una inserción del hombre en el espacio doméstico. ¿Por qué crees que en España se ha dado esa repentina fiebre por el mundo masculino dentro de la moda: El Delgado Buil, Spastor, EBP…?

El hombre siempre ocupó un segundo lugar dentro del mundo de la moda. Este resurgir quizás sea una respuesta ante las continuas demandas de renovación de un sector que siempre se ha mostrado muy conservador.

Ante esta carencia, los jóvenes diseñadores nos hemos puesto a trabajar con el objetivo de que tendencia y moda masculina empiecen a caminar juntos. ¿De dónde surge la inspiración de tus colecciones?

De la calle. Me gusta mucho pasear por la ciudad y analizar la realidad que vive la gente que me rodea. ¿Cómo influye tu formación en Bellas Artes en tu concepto de la moda?

Mi trabajo artístico gira entorno a cuestiones de género abordando problemáticas sociales que se pronuncian a través de la fotografía, la performance, el video y la instalación. En moda tengo presente todas estas disciplinas artísticas, que se fusionan con las tendencias, los tejidos y volúmenes construyendo un tejer de relaciones entre arte y moda.

¿Qué piensas de las colecciones de moda que son puramente performance?

Me parecen propuestas muy interesantes. La pasarela además de ser un lugar expositivo, tiene que ser un lugar de reflexión, un soporte donde canalizar las inquietudes de cada uno de los diseñadores. Hay desfiles que son puro espectáculo y un volcán de sugerencias que podemos llevar a nuestro look diario. ¿A dónde te quieres dirigir con tu firma José Zambrano?

Me gustaría acceder a las pasarelas nacionales e internacionales. Mi mayor ilusión, lo que más deseo, es ver mi ropa en la calle. ¿Cuáles son tus próximos proyectos?

Estar presente en Creamoda en Bilbao, Bread & Butter Barcelona y la V Edición de la Semana de la Moda de Valencia.

Hablando de Valencia, ¿cómo ves el momento actual que está viviendo la moda valenciana?

Creo que está viviendo un buen momento. Los diseñadores valencianos disponemos de un espacio dotado de una gran infraestructura donde poder presentar nuestras colecciones. Por otro lado, tenemos una gran cantera de jóvenes diseñadores con propuestas de trabajo muy interesantes, pero necesitan más apoyo económico de las instituciones para poder ofrecer un trabajo de calidad y de este modo llevar la moda valenciana mas allá de nuestras fronteras.

Entonces el mayor hándicap para un joven diseñador español es…

Money, money, money… ¿Cómo se plantea el tema comercial? ¿Están surgiendo puntos de venta?

Se trata de un terreno más arduo de lo que parecía en su inicio. Lo cierto es que estoy teniendo una buena acogida por parte del sector comercial. Han surgido varios puntos. ¿Tienes pensado experimentar con el mundo femenino?

Sí, pero dentro de unos años.

New Talents

José

Zambrano

Texto: Agustín Velasco Foto: Javier Gayet Valls

El gran hallazgo de la última edición de la Semana de la Moda de Valencia ha sido José Zambrano, al que haber ganado el premio al mejor diseñador de la Zona D no sólo le ha supuesto una inyección de 3.000 euros que piensa invertir en su próxima colección, sino el acceso a la siguiente edición por la puerta grande.

Este licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia no dejó indiferente con su colección ‘Hombres domésticos’, una propuesta masculina que revisa el rol tradicional del hombre y asume nuevos modelos de masculinidad desde la libertad e igualdad entre sexos.

+ info: www.semanadelamodadevalencia.com

lamilk 21_abril | 23

Punto Meeting

Fotografﾃｭa: Mercedes Gonzﾃ｡lez de Garay

New York City People

CHELSEA BRIGANTI myspace.com/fawn_tastique Sombrero ALIFE Vestido VINTAGE DE LOS Aﾃ前S 40 Pendientes y collar CHELSEA Collar de oro FAUX CARTIER Medias FAUX BALENCIAGA Zapatillas AIR JORDAN/ AF1 HYBRID

ROBERT & HARRY myspace.com/rjandersonmusic) Robert: VINTAGE Harry: Pantalones RAG & BONE Camiseta TOMMY H Chaqueta VINTAGE CafĂŠ VERB

AMY & NISSHIN fancymag.com

DONNA YU myspace.com/donnayu Look VINTAGE DE GOODWILL Sombrero RYAN WILDE

DELI GUY Chaqueta M & M’S

NICO & JAMES myspace.com/nico wheadon myspace.com/james_buckney Nico: Chaqueta H&M el resto VINTAGE James: Chaqueta H&M Vaqueros y zapatos CHEAP MONDAYS

AMANDA BURMASTER Botas FRYES Vestido de noche, medias, su茅ter y cintur贸n TIENDATHIFT Brazalete AMANDA AND SHIT

CHRISTIAN myspace.com/christianschaal Chaqueta YSL VINTAGE Sombrero BORSALINO Vaqueros LEVI´S Zapatos FLORSHEIM Falda PERRY ELLIS VINTAGE

Superior: DOG & PLANT Chaqueta RALPH LAUREN Pantalones URBAN OUTFITERS Zapas NIKE

LAUREN myspace.com/slimpress Falda VINTAGE Vaqueros JUDI ROSEN Cintur贸n MIU MIU Zapatos SAUCONY Caf茅 VERB

Mono FORNARINA y zapatos MUSTANG

Abrigo LANVIN para SANTA EULALIA, falda FAIRLY, medias CALZEDONIA y zapatos JUAN ANTONIO LÓPEZ Camiseta 55DSL, chaqueta ADIDAS, cazadora LEVIS, pantalon 55DSl y zapas PUMA by Alexander McQueen

Americana H&M, camiseta y pantal贸n LEVI麓S BLUE, zapas ADIDAS SPECIAL EDITION y colgante ADIDAS

Chaqueta 55DSl, top y pantalone H&M y zapas VICTORIA

Chaqueta ante flecos SENDRA, pitillos DR DENIM, camiseta 55DSL y zapas FRED PERRY

Chaqueta BJORKVIN y pantalón LEVÍS BLUE

CONCEPTO Y FOTOGRAFÍA José Morraja (www.josemorraja.com) ESTILISMO Patsy Stone MAQUILLAJE M. De Maria con productos MAC PELUQUERÍA Isabel Duque con productos ICON MODELOS Elisa Aranaz, Sergi Ferre (Options by Francina)

INTER PR ETR ATO IN MODO

ECCELLENTE

FOTÓGRAFO Matías Uris ESTILISTA Fehr Farès MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA Marieta Bravo MODELOS Blady, Lucia, Roi, Sergio, Alicia, Martha

Tocado MABEL SANZ GO, vestido de época VOILÀ MON DESTIN by FEHR FARÈS y bolso VIVIENTE WESTWOOD

Cuello ELISA MADINA, pantalón FEHR FARÈS, botines rojos DIESEL y bombin rojo VINTAGE

Chaqueta DIESEL y camisa KRIZIA ROBUSTELLA

Chaqueta FEHR FARÈS, calzoncillo YUMMY, avec FEHR FARÈS, cuello rojo ELISA MADINA. zapatos B STORE, gafas VINTAGE y bombin rojo VINTAGE

Vestido ELISA MADINA y tocado MABEL SANZ GO

Biker Boy FOTOGRAFO Sbastien _ www.sbastien.com MODELO Fede

Camiseta y pantal贸n BARRIO SANTO

Camisa REPLAY, jersey ADIDAS y pantalon corto HM

Chaqueta ADIDAS, camisa REPLAY y pantalon BARRIO SANTO

Tangy

crush

FOTOGRAFIA Sara Coe MAKE UP Rafit Noy @ kasteel+agent para M.A.C cosmetics PELUQUERÍA Lisa Ind para Redken ESTILISMO María Fuertes ASISTENTE DE ESTILISMO Laura G. Teixidó MODELO Masha Sitnikova (Traffic Models) MIL GRACIAS A Dacil, Erola + Pablo Traje chaqueta vintage de Maria Escote para LE SWING

Blusa de Lanvin, para SANTA EULÀLIA y pendientes HELENA RONHER

Americana de caballero CUSTO BARCELONA y cintur贸n ARMAND BASI

Vestido ARMAND BASI

Beauty

Textos: Elena Parra

Foto: Mar Mateu

Kylie

Reinventando a

A pesar de lo que vemos en las pasarelas donde casi siempre las modelos parecen enfermas de lo pálidas y sosas que van las pobres, os presentamos un verano que lleva al exceso el look de Kylie Minogue bailando el Loco-Motion en sus inicios. Esta sí que es una reformulación de los 80 pero a lo bestia.

COLORETE FASHION FRENZY Este producto es de la edición limitada que MAC ha realizado con la colaboración de la artista francesa Fafi. La marca ha desarrollado una línea de productos de maquillaje decorada con sus famosos dibujos curvilíneos que se pueden ver en forma de graffiti en las paredes de las grandes ciudades. La colección comprende sombras, polvos compactos y brillos de labios. Para completar el look, consigue los neceseres y una de sus muñecas Fafinettes, en edición especial.

PVP 20€

GLITTER de THE MAKE UP STORE

BASE MAQUILLAJE STUDIO FIX FLUID

CORRECTOR TOUCH-UP STICK

La purpurina perfecta. Está indicada para maquillajes de fiesta y fantasía, pero es altamente recomendable para cualquier ocasión en la que te apetezca lucirte. Se comercializa en 16 colores, desde rosas hasta un sutil dorado perfecto para potenciar el bronceado.

Además de usarla en los ojos, su textura permite la aplicación en labios o escote. Una idea: si la mezclas con gomina o cera, te la puedes aplicar en el pelo.

PVP 12.90€

Una piel en apariencia mate e impecable. Es una base de larga duración que aguanta nuestra agitada vida. Para evitar la aparición de poros e imperfecciones, contiene polímeros esféricos que consiguen un acabado perfecto. Al aplicarte esta base, no solo estarás guapa, sino que la vitamina E presente en su composición, te protege de las agresiones medioambientales. Además cuenta con un factor de protección solar 15, imprescindible hoy en día en cualquier producto facial. PVP 27€

Si te digo que es un lápiz mágico, te lo creerás en cuanto lo utilices. La formula de este corrector esta creada para camuf lar las imperfecciones de la piel como granitos, ojeras o manchas. Proporciona un acabado natural mate que unido a la base de maquillaje consigue una piel lisa e impecable. El formato es comodísimo tanto para tenerlo en casa como para que nos acompañe allá donde vamos. Es apto para todo tipo de pieles.

PVP 15.50€

lamilk 21_abril | 58

DIRECCIÓN ARTÍSTICA Víctor Celdrán www.gingerstudiobcn.com info@gingerstudiobcn.com MAQUILLAJE M. De María con productos MAC artairbrush@hotmail.com PELUQUERÍA Isabel Duque con productos ICONS imany19@gmail.com MODELO Miriam Zereske (Options by Francina) www.francinamodels.com

BazarCondensed

Ipod Adict

CAFFEINE

LEVIS

CIRCA

WESC PUMA

Princesa Leia รกcida

FENCHURCH

FORNARINA

DIESEL

DESIGUAL

EASTPACK

FORNARINA

BazarCondensed

Street Breaker

FENCHURCH

LRG

GAS

FRANKLIN &MARSHALL

DIESEL

Vintage Hippy versi贸n 2008

NAF NAF

LEVIS RED

CHEVIGNON

FRED PERRY

DIESEL

CONVERSE

LocalHeroe

Textos: Juan Luis Toboso

Ilustración: Malota

Malota Mar Hernández, Malota, ha creado una pequeña fábrica de personajes, con un estilo verdaderamente propio de hacer ilustración en varios soportes como lienzos, camisetas, chapitas, serigrafías, gorras y hasta muñecas rusas. Malota, está surgiendo como una de las propuestas más firmes, en el mundo de la ilustración dentro del territorio español y prueba de esto es la participación en exposiciones colectivas en Miami y Los Ángeles o Hong Kong , así como su colaboración en varias revistas y e-zines y varias discográficas. En 2007 recibió el Premio Nacional Injuve de Diseño y ahora se prepara para participar en la Bienal de Jóvenes creadores del Mediterráneo que se celebrará en mayo de 2008.

lamilk 21_abril | 64

La pregunta de siempre… ¿Desde cuándo Mar es Malota y desde cuándo Malota es Mar? Utilizo el pseudónimo de malota desde hace aproximadamente diez años. En realidad no fue un nick que escogí después de valorar varias posibilidades y de mucho pensar, sino que más bien surgió como algo casual. Una compañera de universidad solía llamarme así, después ella fue a vivir a Alemania y quedábamos para hablar en algún chat público, así es que yo solía usar ese pseudónimo para que ella me reconociera… Más tarde comencé a firmar mis canciones con el nombre de Malota y cuando me quise dar cuenta, era ya demasiada gente la que me conocía virtualmente como Malota. Te formaste en una facultad de Bellas Artes y más tarde te dedicaste el mundo del diseño gráfico. Ahora centras tus esfuerzos en el mundo de la ilustración… ¿Abandonas el diseño gráfico? No, no abandono el diseño gráfico; sí es cierto que después de estar más de tres años trabajando en un estudio de comunicación donde realizaba casi exclusivamente tareas de diseñadora, acabé bastante cansada del diseño gráfico… Pero concretamente de ese diseño gráfico que consiste en solucionar rápido porque todo es para ayer. Bajo mi punto de vista, ese tipo de dinámicas hacen que pierdas el interés por lo que haces, que no te sientas identificada con lo que estás creando y antes o después acabas sintiéndote mal… Después de esa experiencia, compaginándolo con mis proyectos de ilustración, he realizado proyectos de diseño gráfico que me han sido muy gratificantes, positivos y de los que estoy orgullosa. ¿Eres de las que carga a todos sitios una libreta y un lápiz en el bolsillo de la chaqueta? Sí, bueno, no exactamente en la chaqueta… Suelo llevar mi moleskine (cuaderno de notas con banda elástica) y utensilios variados de dibujo en el bolso. Me gusta dibujar cuando tomo café con mis

amigos, mientras espero al bus, sentada en un banco del río, cuando salgo a comer fuera antes de que nos sirvan… ¿Y de dónde surgen todos esos personajes? ¿Hay fuentes de inspiración? Hay fuentes de inspiración, claro, pero no sólo están en otros ilustradores, también en cosas que no guardan relación estricta con la ilustración; como la música, el cine, el pasear por la ciudad o el comer una sopa laksa. Cuando te paras a dibujar personajes como La chica del Hielo o El niño león ¿Cómo enfrentas tu proceso creativo? Bueno, todo depende del tipo de trabajo… En el caso de La Chica del Hielo es un trabajo personal, no hay fecha de entrega, no hay brief ni limitaciones técnicas, así es que trabajo con total libertad. Son trabajos más experimentales, en ocasiones no realizo bocetos siquiera. En el caso de El niño León es diferente, preparé esta ilustración para un concurso, así es que tenía que ceñirme a unas bases y a unos plazos de entrega. En este caso sí que hay una planificación más estricta del trabajo; comienzo haciendo bocetos para ver si la idea que tengo en mente funciona y posteriormente voy definiendo más la ilustración, valorando si el conjunto funciona y así hasta llegar al arte final. Cuando hay cliente, una serie de revisiones y correcciones se intercalan en todo el proceso de desarrollo de la ilustración. Tengo uno de tus primeros muñecos de fieltro en el sofá de mi casa, y cada vez que lo recoloco en un lugar diferente, pienso en el tiempo que pasas cosiendo estos fieltros y dándoles una identidad propia a cada uno… Cuando desde cualquier parte del mundo te piden que les envíes uno de ellos… ¿Te cuesta deshacerte de algo tan currado? Tienes mi primer muñeco de fieltro, creo que lo cosí totalmente a mano porque aún no tenía máquina. Me gusta saber que hay gente en Canadá, Australia o Bélgica que tiene en casa uno de mis muñecos, los coso uno por uno a mano y es cierto que les cojo cariño, pero no resulta triste deshacerme de ellos porque sé que la gente que me los compra los aprecia realmente. + info: www.malotaprojects.com

Pinker

Tones

Texto: Sergio Illescas Foto: José Maria de Llobet

Dos mentes brillantes, dos mentes salvajes. Sólo dos genios como Mr. Furia y Professor Manso, autogenerados en Barcelona y autodenominados bajo el concepto de Pinker Tones, podían encontrar la fórmula mágica para meterse a medio mundo en el bolsillo. A base de electro, de pop, de dance, de indie y de lounge han dado forma a su tercer trabajo, Wild animals, que el 4 de abril comienzan a presentar por varios países en su ‘Working Bees World Tour’. Pero ¿Qué hay dentro de esas cabecitas?

lamilk 21_abril | 66

Nada más despertarme pienso en... Profesor Manso: qué he soñado. Mr Furia: café italiano. Da igual la marca, con tal de que sea italiano. ¿Cómo puede la gente beber Marcilla y porquerías por el estilo? ¿Con leche o sin leche? PM: Cada mañana, 21 galletas maría con mucha leche. Mr.F: Unas gotas… en el café. Para la resaca una buena... PM: siesta. Mr.F: cafetera. Ya basta de café. Cambiemos de tema… Y para mi jefe un gran...

PM: ¡Aplauso! Mr.F: jarrón chino de la dinastía Ming, sin duda. El jarrón falso, claro… Nunca se enterará. Haré lo que sea siempre que... PM: lo diga Mr. Furia. Mr.F: sea profesor Manso el que de las órdenes. Nunca me controlo cuando dices que... PM: me quieres. Mr.F: me controle. A Cuba me llevaría a... PM: mi cámara de fotos. Mr.F: partituras de Chopin para Oscarito, y cuerdas para el tres de su padre, mi amigo Oscar. Y en Berlín nunca me metería en... PM: una fiesta de la revista Vice!

Mr.F: un sitio que sea sospechoso de ser respetable, quizás con excepción de la Komische Oper o el Hebbel Theater. Sin gafas soy como... PM: tú. Mr.F: los demás.

Debería dejar de... PM: contestar tantas preguntas. Mr.F: coleccionar expresionismo alemán. Y empezar a... PM: prepararme la comida. Mr.F: coleccionar expresionismo abstracto. El ritmo que más me pone es el de... PM: cualquier producción de Marc Ronson. Mr.F: S.E.X.Y. R.O.B.O.T. Sobre todo cuando... PM: me acabo de despertar Mr.F: mueve su exoesqueleto de titanio…

Sobre el escenario, siempre... PM: sudar la camiseta.

Mr.F: actitud. Y cuando acabo mejor ir a.... PM: la cama. Mr.F: donde realmente te apetezca, aunque eso implique ir a dormir… a veces. Si esa rubia me sigue mirando de esa manera... PM: se quedará bizca. Mr.F: le recomendaré los servicios de mi oculista. Los fans siempre consiguen que... PM: me sienta agradecido.

Mr.F: demos el 100% en el escenario. No hay nada como un japonés en... PM: la Antártida. Mr.F: los alpes austríacos. Mi amigo de infancia fue un austrojaponés.

Si viviera en Londres no dejaría de... PM: visitar la Tate.

Mr.F: quejarme hasta que aprendan a conducir por el lado que toca. Sólo te produciré si... PM: me caes bien y tienes talento. Mr.F: ... gusta tu música y creo que seré capaz de pasar entre cinco y ocho horas al día durante los próximos dos meses contigo sin volverme loco. Cuando me encuentre a Elvis por la calle le diré que... PM: es el rey. Mr.F: la vuelta del 68 fue la cumbre de su carrera. La ternura y la sensibilidad es bueno aplicarla cuando... PM: toca, o sea casi siempre. Mr.F: encuentras a quien la merezca. Si tuviera que componer una canción en este mismo segundo hablaría sobre...

PM: el consumismo. Mr.F: el extractor de mi cocina, que debería ser más silencioso. Ya estoy mirando catálogos y todo. Cuando critican nuestra música les digo que...

PM: no hay mal que por bien no venga. Mr.F: nada, no les digo nada. A mí tampoco me gusta que me vengan a tocar la cresta por expresar mi opinión. Y cuando la alaban que... PM: gracias. Mr.F: muchas gracias.

Nunca tocaré la canción de... PM: ¡Nunca digas nunca!

Mr.F: Eurovisión. Rodolfo Chikilcuatre es un gran... PM: humorista. Mr.F: personaje televisivo. Si tú te vas yo...

PM: te entiendo. Mr.F: te convenzo para que te quedes Lo que más feliz me haría ahora es... PM: la paz en el mundo. Mr.F: El fin de la violencia… En todas sus expresiones ¿Pizza o sushi? PM: Pizza sin duda. Mr.F: Pizza en Nápoles, Sushi… En Los Angeles Antes de acostarme pienso en... PM: la suerte que tengo. Mr.F: Mi familia +info: www.thepinkertones.com

Nada

Surf

Texto: Fernando Fuentes

No sé por qué razón,durante mi último gran orgasmo pensé en una melodía de Nada Surf. ¿Sería por lo dulce y taciturno de su propuesta sonora tan parecida al sabor de la piel que había arañado? ¿Porque la gratuita belleza de su rock contemporáneo es ideal para rematar un momento tan sublime y cumbre? La banda que parió ‘Popular’ ahora con Lucky se reubica donde siempre ha estado, en uno de los principales altares de nuestro armario musical. Ah, me confundió el placer, creo que la nada ocasional banda sonora de mi clímax era de Ride.

lamilk 21_abril | 68

Dani, ahora divides tu vida entre Nueva York, Viena, etc... pero yo recuerdo haberte visto muchas veces por el Ágapo malasañero... ¿qué recuerdas de aquel Madrid rockista y emergente? Tengo un recuerdo muy cariñoso de todo aquello y todavía soy muy amigo de gente que pululaba por ahí en aquella época; cuando voy a Madrid me encanta verles. Me acuerdo la primera vez que traje a Mateo a España. Como en Camelot (Santa Pola), ahí al lado de la playa que te digan que vas a subir al escenario a las 4 de la mañana, te quedas de piedra... (Risas).

En España hay una cultura de rock muy importante, es fantástico que haya garitos en las ciudades o en los pueblos donde la música esté a todo trapo y haya gente bailando aunque sea en 20 metros cuadrados. Siempre discuto con mis colegas -fans vuestros- sobre si sois una banda de power-pop o de rock contemporáneo sin más... ¿con cuál de estas etiquetas os identificáis?

Lo de las etiquetas nunca nos ha servido de nada.

Mientras estén las palabras rock y pop cerca de las mismas estarán bien porque los tres hemos escuchado también mucha música melódica. Aunque también otras cosas más potentes y altisonantes como Sonic Youth.

Este nuevo Lucky se parece mucho al anterior Let Go, ¿son seguramente los dos trabajos que mejor definen el sonido genuino de Nada Surf? ¿Son sus favoritos?

Yo creo que hay una línea bastante natural entre Let go y este disco. Tienen la misma onda, pero distinta idiosincrasia. En este disco hemos experimentado un poco, aunque no de forma consciente, y nos han salido unas cuántas canciones que, para nosotros, son distintas a cualquier cosa que habíamos hecho antes.

Algunos dirán que en este Lucky muestran su cara más sosegada, madura y que eso se debe a que los años

no pasan en balde... ¿esto es cosa de la edad o de una evolución sonora necesaria? Al contrario. Cuando estábamos preparando las canciones en N.Y. teníamos como 35 temas. Algunos de ellos muy cañeros, tuvimos la impresión durante unos meses que iba ser un disco duro, más potente incluso que el primero. Pero simplemente las que salieron adelante, digamos más fácil y rápidamente, son las que conforman el disco.

Las otras quedan ahí, en nuestro archivo personal para sacarlas en cualquier otro momento. Pero, también es una cuestión también de que no nos interesa repetirnos.

Yo siempre he pensado que hasta que no hayamos sacado 10 discos yo no me rindo. No me interesa contar en el quinto capitulo lo que ya he contado en el primero, ¿no crees? Hay una buena banda británica que claramente se influencia en Nada Surf y que se llaman Athlete... ¿les gusta crear escuela o están pensando en ganar algún juicio millonario por plagio descarado? Yo casi me lo tomo como un piropo. Bueno, ha habido alguna ocasión en la que me he mosqueado cuando veo que es una cosa muy evidente. Recuerdo que había una canción de Muse que el riff de guitarra era una copia exacta de uno que hicimos en un tema en el 98 y pensé “joder macho, cómo se pasan”. “The Fox” es una canción magnífica y extraña, parece tener una historia detrás a la altura de su resultado... ¿es cierto que han tardado en componerla cuatro años y que en cierto modo es una canción maldita? Eso nos ocurre mucho a Mateo y a mí. De hecho si no fuera porque tenemos la vista puesta en un futuro lejano y tenemos la confianza en que habrá otro momento de hacer canciones y sacar discos sería muy difícil dejar una canción atrás. A lo mejor en este disco hay un riff o algo de una canción

que escribimos hace 20 años. Lo importante es que al final la canción ha quedado mucho mejor de lo que estaba hace cuatro años y estoy súper contento, pero hay que reconocer que es una canción desde luego rarísima. Por fin se han atrevido a meter cuerda en sus canciones, ¿por qué lo eludieron durante este tiempo cuando estaba claro que sus canciones multiplicaban su atractivo con esos arreglos tan lúcidos? Realmente lo llevamos haciendo desde 97. En realidad siempre nos ha apetecido. Cuando estábamos grabando este disco, una de las pocas veces que salimos, fuimos a ver a un grupo de un amigo y los teloneros tenían un chelista que era el primero de rock que había visto en mi vida.

El tío tocaba de pie haciendo los coros con un micro, pegando botes y en un grupo de rock súper potente.

Esperamos que acabará para hablar con él. Resulta que conocía a nuestro productor y había trabajado con él. Lo trajimos al estudio y en una tarde metió arreglos de chelo en seis o siete canciones, una pasada. John Goodmanson -Nirvana, Blonde Redhead o SleaterKinney-; Ben Gibbard -Death Cab For Cutie y The Postal Service- y John Rodderick -Long Winters- han colaborado activamente en este disco... ¿con amigos así es mejor no tener enemigos? Desde luego no es fácil, pero ha sido todo muy natural. Aprovechamos que estábamos en Seattle para liar a los Death Cab for Cuty que son amigos nuestros, nos siguen, nosotros a ellos.

Otras colaboraciones se han hecho a distancia como la de Calexico que estaban de gira y en su habitación de hotel nos grabaron unas trompetas para unas canciones y nos las enviaron por internet, fíjate que fácil. Por 18 euros podemos disfrutar de veros en directo y encima nos llevamos el disco a casa por la patilla... ¿es esta la mejor forma de darle por detrás a sellos como Dro, Roto, Warner, Subterfuge, Sinnamon, Houston Party, Virgin o EMI? No es cuestión de venganza. A la mitad de esos sellos que nombras les queremos mucho y a los otros pues no nos molestamos en odiarles pero podríamos hacerlo perfectamente. Estoy muy al tanto de los pormenores de la distribución en España, simplemente porque me lo dicen mis amigos y mis familiares, y ocurre constantemente que van a una tienda de discos y no está el nuestro. Y es una cosa que me fastidia mucho y más que nada por que es mi casa.

En Francia, en una tienda de París tienen tus posters y tu videoclip está saliendo por la tv. Si el precio de producción de un cd, que es de dos euros, lo incluyes en el precio de la entrada pues es una forma de que la gente tenga tu disco y así solventamos el problema de una mala distribución. Por último, ¿por qué esa absurda manía de los bandas de no tocar sus súperhits en directo? ¿Quién teme a “Popular”? La verdad es que la tocamos bastante aunque no lo hacemos en todos nuestros conciertos. A mí me encanta, es una de nuestras canciones más oscuras. +info: www.nadasurf.com

Mars

Volta

Texto: Aleix Perdigó

The Bedlam in Goliath es el nuevo disco de The Mars Volta, la banda cuyo núcleo duro integran Cédric Bixler y Omar Rodríguez. Inmersos en su gira de presentación del disco por Europa cruzamos algunas palabras con Omar horas antes de su concierto en la ciudad de Barcelona y pudimos ver que el misticismo que rodea la banda es algo más que una pose artística.

lamilk 21_abril | 72

“Compré una güija en Israel y se la regalé a Cédric. No creía que él lo fuese a usar porque le tenemos mucho respeto a esas cosas. De repente estábamos de gira con los Red Hot Chilli Peppers y después de un concierto la sacó para que todos juntos tuviéramos la oportunidad de despedirnos de los compañeros que se fueron sin decir adiós”.

La güija abrió la caja de las musas para Cédric, quien la usó para inspirarse a la hora de escribir las letras, pero también la de los truenos, puesto que empezaron a aparecer extraños problemas. “Después de usar la güija se nos inundó el local cuatro veces y el ingeniero de sonido con el que siempre habíamos trabajado se volvió completamente loco”.

Omar nos cuenta todas estas historias en un perfecto puertorriqueño. Transforma las erres finales en eles y utiliza palabras que recuerdan más al reggetón que al rock progresivo con tintes jazzy que factura la banda. Él escribe toda la música de The Mars Volta, casi a modo de compositor clásico, y los influjos de los contactos fantasmagóricos tuvieron mucho que ver en la creación del disco. Pese a eso, Omar nos cuenta que para componer necesita un concepto, y si en su anterior disco Amputechture la idea central fue el espacio en The Betlam in Goliath fue “la ausencia de él. Quería hacer un disco totalmente claustrofóbico, así que me mudé a Ámsterdam para componerlo ya que en Europa se tiene mucho más ese tipo de sensación que en EEUU”.

Después de tener un concepto central, el secreto de Omar a la hora de enfrentarse a la partitura es dejarse llevar por los sentidos. “Para mí, el 80 por ciento de la creatividad musical es emocional. Siempre me

estoy peleando con la racionalidad porque sé que el inconsciente es mucho más inteligente. La única parte en que pienso racionalmente es a la hora de establecer la estructura, un momento en el que el músico debe transformarse en arquitecto”.

Pero ¿cuál es el motor creativo de toda esa energía musical que Omar derrocha por los poros tanto cuando escribe como cuando habla, como cuando toca? “El motor creativo es no aburrirse. Empezamos hace quince años siendo chamacos y tocando punk rock con tres cuerdas. Poco a poco, fuimos complicando la cosa.

Cuando la música se vuelve previsible, se hace aburrida.

Es como tener una novia que sabes qué va a decir y hacer en todo momento, la relación acaba muriendo”.

Está claro que la relación de Omar con la música tiene muchísimo de sentimental. Además de todo eso, Omar se ha rodeado de una banda estable que se encarga de interpretar lo que el puertorriqueño escribe. Una banda que tiene que funcionar como un engranaje bien engrasado para que la energía fluya entre todos ellos y la música se transforme en algo más que eso. “Tuvimos que botar al antiguo batería porque a él, en realidad, no le gustaba lo que hacíamos en The Mars Volta y sólo estaba con nosotros por la plata. Para encontrar a uno nuevo tuve que hacer muchísimas entrevistas y vi a infinidad de baterías buenísimos, pero cuando encontré a Thomas dije: -Chacho, aquí lo tenemos-. Fue como encontrar la mujer que le gusta a tus amigos, y le gustan tus chistes, y le gusta cómo cocinas... Con él, por fin, la energía fluye entre la banda”. +info: www.themarsvolta.com

Sergi

Noé

Texto: Joshua Vázquez Foto: Inma Varandela

La academia itinerante de música electrónica Red Bull Music Academy (RBMA) llega a España tras un largo periplo y después de haber visitado varios continentes, finalmente Barcelona será la sede de la RBMA en nuestro país.

Hacemos un alto en el camino y charlamos con Sergi Noé - Director de la RBMA en España- para que nos cuente cómo se vive la academia por dentro y qué hace falta para entrar en el grupo de elegidos.

lamilk 21_abril | 75

Personalmente ¿a quién te gustaría tener sentado en el sofá que no lo haya estado? Como nombre obvio sería Richie Hawtin y no sólo por la trascendencia mediática que tiene hoy en día, sino por el perfil continuado que ha tenido siempre desde sus orígenes. Ha sido muy propositivo y siempre intenta hacer algo más y no acomodarse. Creo que en general es una trayectoria magnífica. Ha intentado venir en los últimos años, pero no se ha podido materializar por cuestiones de calendarios y agendas. ¿Qué tres factores crees que atraen a los futuros alumnos a inscribirse en la RBMA? El primero sería la pasión por la música sobre todo, esto es lo principal, el interés por vivir la música como algo suyo y que tiene un papel activo y quiere proponer algo.

El segundo es la inquietud en el sentido de esperar un poquito más e intentar saber un poco más, teniendo en cuenta que nadie tiene la fórmula perfecta. Y el último sería tener una convicción de que compartiendo se puede aprender mucho más. ¿Aproximadamente cuántas solicitudes recibís por cada edición de la RBMA? Unas 2.500, pero ésas ya son las que han pasado un primer filtro, con un nivel bastante alto. La verdad es que las solicitudes son de lo más variopinto. ¿Qué es lo que más atrae al ‘consejo de sabios’ para elegir a los

lamilk 21_abril | 76

participantes? ¿Es cuestión de estilo musical, locuacidad en la solicitud, un cierto halo de misterio…? Después de ver el perfil de los participantes de los últimos años, hay una constante y es que todo el mundo tiene algo interesante que decir. Los que quieran mandar la solicitud tienen que pensar un poco en eso, en “¿qué es lo que yo puedo aportar?” Es una reflexión que va más allá de lo estrictamente musical, algo que sea personal.

Esta es la idea principal, que si uno se posiciona en este sentido de tratar de aportar algo personal suyo, que no sea una copia, que tiene su carácter innovador y que sea algo muy sincero y honesto. El cuestionario a lo mejor puede parecer algo tedioso, pero merece la pena, incluso si no eres seleccionado –ya que las plazas son muy limitadas- sirve mucho como una reflexión para ver cómo te posicionas delante de la música, que creo es un ejercicio necesario. Por fin se celebra una edición en España, desde tu posición como director en España de la RBMA… ¿Cómo ves el nivel en cuanto a DJ´s y productores? Pues creo que cada vez tenemos unible mucho más alto, creo que hay una cosa en general que es muy buena y es que hemos dejado ser un país de importar tendencias sino que cada vez es más patente que la gente está proponiendo. Ya no solo desde el punto de vista de copiar sino de proponer cosas cada vez más interesantes e innovadores. Creo que por tanto se debería reflejar en el número de solicitudes. En Sonar tenéis una buena representación en el MACBA durante el día, la sala del museo se convierte en uno de los mejores lugares para ver nuevos valores y disfrutar de la música… ¿Cómo surgió esta alianza con Sónar?

En 2005 entramos dentro del MACBA, el año anterior hicimos una fiesta fuera y les gustó. En realidad la relación se inició en el Momento que les pusimos en contacto con el perfil de participantes y en un festival como Sonar donde la gente va a ver cosa nuevas, pues les pareció interesante. El primer line up (2005) nos lo aprobaron como una prueba de fé, la verdad es que funcionó muy bien. A partir de aquí todo ha ido rodado hasta tal punto que este año uno de los artistas que actuó el año pasado en el MACBA ha sido propuesto como uno de los cabezas de cartel de hip hop de este año. Además en esta edición realizaremos un showcase de RBMA Radio en Sonar noche con Theo Parrish y Buraka Som Sistema, entre otros. ¿Cómo es el día a día de trabajo en la RBMA? ¿Mucho teléfono? ¿Viajes continuos? ¿Pocas horas de sueño? Pues sí, la verdad.

Pero dentro de todo esto, si tienes pasión por la música es más fácil tirarlo para adelante. Eso es lo que en cierta manera nos impulsa a mantener nuestros trabajo y saber que lo que haces, es en realidad una suerte y que por tanto es un poco alejado de un trabajo encorsetado.

Creo que toda la gente que está trabajando en la música debe sentirse en cierta manera privilegiada. Dado que el cartel de artistas puede ser muy abierto, ¿ha existido algún caso en el que el artista no se haya sentido con ganas de ir? Siempre depende de disponibilidades, de fechas y calendarios, en principio, raramente han dicho

que no. Si que es verdad que hay un perfil de artistas que creen que la música no es para compartirla. La verdad es que ni ellos quieren, ni nosotros queremos ese perfil.

Serían lo que en clase no se relacionaban con nadie y se lo quedaban todo para ellos. Es más cuestión del perfil de cada uno. Con tanto programa-casting en la TV, ¿cuándo crees que habrá una traslación de la RBMA al mundo TV? Pues espero que nunca (risas), sobre todo, porque el trabajo del músico y el productor es algo que se tiene que trabajar desde el estudio y es un proceso que sólo atañe a la gente que está en la historia. No es un sitio para poner una cámara, hacer nominaciones y que el público vote en un formato edulcorado que llegue a una gran masa. Evidentemente que la parte más ociosa y más festiva si que es incluso interesante que llegue a una gran masa. Pero no convertirlo en un reality tipo concurso. La idea es que en la RBMA todos ganan, al menos es lo que pretendemos. El formato de los workshops resulta sumamente gratificante para el público y profesionales, se tiene un cara a cara muy directo con los artistas y suele haber un turno de preguntas muy abierto y revelador… ¿Habéis planteado otro formato?

La idea es siempre mejorar, pero en estos workshops depende mucho del grado de participación de la gente.

Ningún workshop es igual a otro, en función de eso intentamos que los temas y los artitas sena interesantes para la gente que participa y eso significa adaptarlo cada año. El perfil de los asistentes ha cambiado muchísimo en los últimos años. Al principio la gente era más bien eran Dj´s y cada vez se va a adaptando más a un perfil de productores. Por ello cada vez más los contenidos van más completos en cuanto a masterización y post producción.

Por ejemplo hay sellos de dubstep saliendo en Zaragoza o la escena de música electrónica experimental de BCN. A parte de los Net 28 o Alejandro López, por poner dos ejemplos, cada vez al público le vale más tener una sesión con gente de aquí que aporta cosas nuevas en vez de ir a ver los hypes de moda. + info: www.redbullmusicacademy.com

lamilk 21_abril | 77

Participantes

Red Bull Music Academy 2003-2007 Víktor Flores (Víctor Flores – SINSALaudio Vigo / Madrid) Red Bull Music Academy Ciudad del Cabo 2003

de la mía. Y ya son tantos amigos con los que suelo coincidir en lugares como Sónar, otras ediciones de la Academia o en algún lugar, donde sea, en el que se realice alguna actividad vinculada con el proyecto, que casi he perdido la cuenta. ¡Y los que faltan por llegar!

De los artistas invitados, ¿quien te impresionó más y por qué? El que más fue Bob Moog, el inventor de los sintes que llevan su nombre y culpable de mucha de la música electrónica que se ha creado en los últimos 40 años. Fue algo realmente emotivo y especial, además de ser una persona realmente entrañable. Por entonces se le veía con mucha vitalidad, aunque lamentablemente falleció un par de años más tarde, víctima de un tumor.

También el trompetista sudafricano Hugh Masekela, un grandísimo artista que se sinceró ante nosotros narrando su experiencia en la música y su personal descenso a los infiernos. Y Lee Hirsch, un realizador de cine americano que hizo un documental, ‘Amandla’, en el que se narraba el papel de la música en la lucha contra el Apartheid en Sudáfrica. Realmente sobrecogedor.

Diego Cobo ¿Pensabas que serías seleccionado para la Red Bull Music Academy cuando enviaste la solicitud? Creo que como casi el cien por cien de los que envían su solicitud, lo veía muy complicado, casi una oposición: demasiados aspirantes para tan pocas plazas. Presuponer que te van a escoger la primera vez que envías la solicitud quizás es un poco pretencioso. Pero no sé por qué, a medida que se acercaba el día tenía una buena corazonada. Justo cuando regresé de las vacaciones de verano me dieron la noticia. Y bueno, sabía que el CD mix era bueno (sigue siendo uno de mis preferidos) y que había respondido al cuestionario de forma divertida y creativa. ¿Qué aprendiste en la Academia que nunca olvidarás? Que el exceso de ego que se ve en el mundillo de los clubs es algo que no tiene absolutamente nada que ver con la pasión por la música. Que en el rincón más recóndito y alejado de los epicentros de la creación musical, puede haber alguien haciendo música increíble. Y que puedes tener más cosas en común con un productor de Drum & Bass de Nueva Zelanda que con tu vecino… ¿Con qué compañeros has mantenido una amistad o relación profesional tras tu paso por la Academia?

La verdad es que, tras incorporarme al equipo de la Academia en España, mantengo una relación habitual con participantes de diferentes ediciones, no sólo

lamilk 21_abril | 78

(MWËSLEE – Arkestra – Vigo) Red Bull Music Academy Seattle 2005 ¿Pensabas que serías seleccionado para la Red Bull Music Academy cuando enviaste la solicitud? La verdad es que creía que tenía posibilidades, en caso contrario no lo hubiese enviado, pero fue una sorpresa brutal, porque fue el día de mi cumpleaños cuando llegó el e-mail anunciando que había sido seleccionado para la Academia en Seattle. ¡Eso si es un buen regalo! ¿Qué aprendiste en la Academia que nunca olvidarás? Aparte de que nunca debes prestar tus calcetines, lo más importante fue que da igual el estilo del que provengas, de todo y de todos se puede aprender algo y eso se suma a tu bagaje como artista y como persona, por lo que es una experiencia muy enriquecedora a todos los niveles. Y sobre todo, el sentirte parte de una comunidad global. Es como una especie de gran familia que está repartida por todo el mundo, sólo que en lugar de juntarnos por Navidad nos juntamos en el Sónar. ¿Con qué compañeros has mantenido una amistad o relación profesional tras tu paso por la Academia? La verdad

es que con muchos tengo contacto y con algunos he establecido lazos muy fuertes. Además de con todos los participantes españoles, algunos como Oboogie, de Holanda, Hysteria, de Alemania, Kaspar, de Portugal e incluso con algunos de ediciones posteriores de la Academia, o anteriores a la mía, además de alguno que ya conocía antes de que fuesen a la Academia.

También he hecho remixes para alguno de ellos y me han invitado a pinchar o a tocar a sus ciudades. De los artistas invitados, ¿quien te impresionó más y por qué?

Todos son muy interesantes, pero yo me quedo con Hank Shocklee, de The Bomb Squad (productores de Public Enemy o Son Of Bazerk). Me hizo llorar... Para mí siempre ha sido una referencia y escucharle hablar con esa pasión y ver cómo sigue evolucionando a pesar de su edad me pareció increíble y ejemplar en un mundo de egos como es el de la música actualmente. ¡Y eso que su charla duró 3 horas!

Pau Viso (NERKO – Barna Basstars – BCN) Red Bull Music Academy Melbourne 2006 ¿Pensabas que serías seleccionado para la Red Bull Music Academy cuando enviaste la solicitud? La verdad

es que no creía que sería seleccionado, de hecho aún no me lo creo, aunque cuando me decidí a enviar la solicitud lo que pensaba era que no tenía nada que perder pero sí mucho que ganar. ¿Qué aprendiste en la Academia que nunca olvidarás? Que el cuerpo humano puede soportar mucho tiempo sin descanso mientras tenga el estímulo (o sobredosis) de una pasión como es la música. El hecho de compartir esta experiencia con gente de todo el mundo es ya de por sí algo inolvidable. ¿Con qué compañeros has mantenido una amistad o relación profesional tras tu paso por la Academia?

Amistad con muchos, aunque el contacto se reduzca al mail y los pocos encuentros que hemos tenido.

Skymark (Suiza) se vino a vivir a Barcelona y nos vemos de vez en cuando, y con Bryanson (Chile) continúo colaborando musicalmente en ocasiones vía Internet. De los artistas invitados, ¿quien te impresionó más y por qué? Joe Bataan, me encantó la charla, me impresionó la vitalidad que mantiene en su directo, me fascinó que una leyenda viva nos hablara de sus comienzos y sus hazañas. Y mientras oías sus expresiones, veías sus gestos, y la actitud con la que lo exponía, la imaginación volaba por ese Harlem de hace 30 años como a quien le cuentan un cuento.

Rebeca Lozano (REKA – Le Chic – Madrid) Red Bull Music Academy Toronto 2007 ¿Pensabas que serías seleccionado para la Red Bull Music Academy cuando enviaste la solicitud? Siempre tienes una pequeña esperanza pero, sinceramente, cuando me lo comunicaron no me lo podía creer. ¿Qué aprendiste en la Academia que nunca olvidarás?

A disfrutar con estilos musicales que en principio no te interesan mucho. ¿Con qué compañeros has mantenido una amistad o relación profesional tras tu paso por la Academia? Creo que más o menos todos mantenemos el contacto, pero con los que tengo más feeling (quizás por afinidades musicales) es con el batallón italiano, Marco Pasaranni (uno de los tutores), Alan 1, Pippi y Chiara. Sé que en cuanto tengamos la oportunidad vamos a trabajar juntos. Luego están Ben Lamar, MATA, Akiko Kiyama, Didem Suzem... Todos fantásticos. De los artistas invitados, ¿quien te impresionó más y por qué? Jazzy Jay, cuando narraba en primera persona cómo vivió toda la historia de los primeros DJ’s en Nueva York y las block parties. Todo tan auténtico y tan underground... También Steve Beckett, uno de los fundadores de Warp, contándonos cómo descubrió a grandes leyendas de la música electrónica como Aphex Twin, LFO o The Black Dog.

Carles Guajardo (Paradigma Musik, Softstar Records– BCN) Red Bull Music Academy Toronto 2007 ¿Pensabas que serías seleccionado para la Red Bull Music Academy cuando enviaste la solicitud? Qué va... ¿Qué aprendiste en la Academia que nunca olvidarás?

Es muy difícil intentar describir qué ha supuesto para mí esta experiencia. Ha sido mucho más de lo que me esperaba (tengo que reconocer que fui un poco a tientas...) pero ahora puedo afirmar que me siento MUY afortunado de haber podido ser partícipe de una iniciativa tan interesante como ésta. El factor humano fue sin duda lo más destacable de la Academia: una organización impecable, cuidadosa hasta el más mínimo

de los detalles, empeñada constantemente en que los allí presentes nos sintiéramos en todo momento como en una especie de paraíso creativo; bueno, o paraíso a secas, ya que fueron unos días muy intensos a todos los niveles, no sólo en lo estrictamente musical. Cuando quise darme cuenta ya estaba montado en el avión de vuelta a Barcelona. Intenso es poco. Se me hizo corto.

Se nos hizo muy corto a todos... ¿Con qué compañeros has mantenido una amistad o relación profesional tras tu paso por la Academia? Pues procuro mantener el contacto con todos y cada uno de ellos, ya que se creó un grupo de amigos muy especial. Nos estamos muriendo de ganas de que llegue Sónar 2008 para vernos las caras de nuevo en el Lounge de Red Bull Music Academy. Algunos ya tienen los billetes de avión y otros ya tienen hasta un apartamento pre-alquilado para alojarse durante esos días; con lo que no hay ganas, no, hay ganísimas. De los artistas invitados, ¿quien te impresionó más y por qué? La gracia del asunto es que no supimos hasta el último momento quién iba a venir, con lo que la expectación era máxima. Y ya la primera charla (DJ Premier) fue de infarto, nos quedamos todos rollo “hala, la primera en la frente”. Me gustó mucho la selección de invitados, encontré que estaba todo muy compensado: vino tanto gente consagradísima que lleva muchísimos años de trayectoria a sus espaldas (desde Arthur Baker hasta Don Buchla -qué hombre más entrañable, por Dios-) como gente recién llegada a este mundillo (Benga por ejemplo) que nos explicaban sus experiencias desde puntos de vista muy diferentes, con lo que oírles hablar resultaba muy enriquecedor. Me quedo con una reflexión del DJ/periodista/promotor/ A&R y mil-cosas-más Vince DeGiorgio: “Hay que tener siempre presente una cosa, hay que pinchar para las chicas. Si las chicas no se lo pasan bien, los chicos tampoco, todo el mundo se aburre y el DJ, por muy bueno que sea técnicamente, fracasa. Si las chicas bailan, todo va bien. No os preocupéis por los chicos, si ellas se mueven, ellos también se moverán”. De una lógica aplastante.

lamilk 21_abril | 79

Loco

Dice

Texto: D_Journalist Foto: Björn Giesbrecht

Indiscutible a día de hoy como uno de los mejores selectores que fluctúan entre el house y techno más contemporáneo, Loco Dice nos presenta su primer álbum completo. Después de marcarse unos veranos en Ibiza –con toda la plana mayor de Dj´s como Richie, Sven, Luciano o Villalobos-, Dice decidió cambiar de aires, cogió el equipo, a su socio Matin Buttrich e inició un viaje a Nueva York con parada en el minimal cristalino y la vieja escuela house. Next Stop: el dancefloor.

La mayoría del público te conoce de los últimos dos o tres años, tiempo en el que has participado en innumerables fiestas y has editado temas de gran calado como ‘Seeing through shadows’. No mucha gente sabe que te dedicabas al hip hop con anterioridad… El hip hop llegó hasta un cierto nivel para mí, no quiero decir que se me hizo aburrido, pero se convirtió en algo poco interesante. La forma en que se pueden modular sensaciones y hacer sesiones es lo que más me atrajo de la música electrónica.

El álbum está firmado por Loco Dice, aunque la producción corre a cargo de ambos [Martin Buttrich y tú]. ¿Acaso a Martin no le gusta salir en la portada?

No, no es eso. Éste es un álbum de Loco Dice, no es un álbum de Martin Buttrich. Está producido por ambos, pero es un producto de Loco Dice. Perdone la indiscreción... ¿Cómo se apañan con los royalties?

Martin trabaja conmigo al 50/50, pero en este trabajo yo soy la parte principal del tema. Es fácil cuando tienes buena química. También los Chemical Brothers trabajan juntos en el estudio, pero ellos realizan las mismas labores. Nosotros nos dividimos más.

Algunos pasajes de ‘7 Duhman Place’ me recuerdan a la profundidad del dubstep, incluso Martin ha sido remezclado en este palo musical. ¿Te gusta este nuevo estilo que ha engendrado el S.XXI? El sonido dubby siempre ha estado ahí, en el hip hop y en la música electrónica. No sabía que ese sonido dubby iba a devenir en un estilo propio. En el álbum se incluyen todos los tipos de música que me gustan, incluido el sonido dubstep. Me gusta realmente, ¡¡y me encanta que lo hayas percibido!!

Todo el álbum tiene un toqye urbano, desde el artwork, pasando por los nombres de temas o los propios

sonidos… ¿Querías hacer una banda sonora digital de NY? Me encanta abrir el micrófono y recoger sonidos de la calle: gente tomando algo, o el sonido que produce un balón de baloncesto al botar en el estudio. Incluyo esos pequeños sonidos en mis temas. Si oyes el tema ‘Sorted’ incluido en el Cartago EP que hice para Cocoon, grabé el ruido que producen los cds al ser ordenados. Eso es lo que me gusta, los sonidos orgánicos y los ruidos que produce la gente manejando cualquier cosa: sonidos reales de la ciudad, y Nueva York no es precisamente una ciudad tranquila.

Además de temas puramente pisteros, el álbum acepta una escucha de sofá… ¿Qué prefieres al acabar un bolo? ¿Ir a un bullicioso after o escuchar donwbeats en el hotel?

(Risas) Me gustan ambos. Eso es lo que intento transmitir en el álbum. Lo veo como algo atemporal, como una buena colección de temas que se adaptan mutuamente y se disfruta escuchándolo entero. Es como cuando lees un libro, un libro no empieza con ruido, empieza lento, y tiene subidas y bajadas. También el álbum refleja la manera en la que pincho. Pincho desde deep hasta material más techy.

Estoy casi seguro de que este trabajo ha podido tener muchas ‘novias’ para salir publicado, por ejemplo sellos de gran calado y enorme maquinaria publicitaria como Cocoon o Minus. ¿Por qué has preferido tener todo el control y renunciar a las armas de mercado que te ofrecían otros sellos?

Es una buena pregunta, y es precisamente por eso que el álbum está llegando un poco tarde. ¿Positivo o negativo?... Realmente lo pensamos: podría llamar a Richie [Hawtin], a Sven [Väth] que me pueden ayudar con la grabación, pero es mi álbum, y no quiero que

nadie más lo controle. Tenemos un sello que es Desolat y estamos muy seguros de lo que podemos hacer con él; hemos empleado en él mucho tiempo, dinero y creatividad. Además, controlo ciertos detalles del disco que de otra manera no podría. En el disco hay unos pequeños textos, pequeñas historias, también el diseño del libreto. Es un riesgo hacer algo con un sello que sólo tiene tres EP´s, pero lo asumimos totalmente.

Ha sido una sorpresa encontrar tantos elementos vocales en el trabajo, ¿por qué has querido darles tanta presencia?

En primer lugar, lo que has dicho es cierto y a la vez no lo es tanto. No olvidemos mi primer álbum ‘Phat Dope Shit’, tema en el que ya incluí vocales a destajo.

Me gustan las voces. Creo que un álbum necesita todo tipo de grooves, estilos y, por supuesto, voces. Y estoy satisfecho de que estas voces le den un toque sexy, como si dijeran en español “Dámelo, papi”. Es cierto que hay muchas voces en el álbum, pero en mi opinión es la cantidad justa.

‘Train to Brooklyn’ incluye ese traqueteo tan sensual que modula el tema dándole gran profundidad y misterio… ¿Hacia dónde va –sonoramente- este tren? ¡Otra buena pregunta! En realidad ‘Train to Brooklyn’ no es la última canción o el final del álbum: es el final del principio. Quiero decir, cuando estaba produciendo el tema pensaba: “tío, el tiempo se acaba y debes volver a Alemania; ¿es esto realmente el final? ¿Estoy volviendo a casa o estoy abandonando mi casa?” Muchas preguntas que traté de plasmar en el tema, en el tren. Pero el tren no tiene final. Nunca hay primera ni última estación: la última estación de un trayecto se convierte en la primera de la siguiente y viceversa. Es posible que este tren tenga un recorrido Brooklyn- Düsseldorf. + info: www.locodice.com

lamilk 21_abril | 81

Ellen

Allien

Texto: Fernando Fuentes Foto: Lisa Wassmann

La Berlinette es la artista techno más rica, arty y célebre del planeta. A pesar de ello, sabe que un vinilo vale 8 euros y aún sale de clubs con los viejos colegas de su época squater en Berlín. La Allien sigue aferrada a la idea de que bailar y estar de fiestuqui es un mecanismo necesario para la supervivencia humana. Ahora presenta de golpe su nuevo disco Sool y un mix para Boogy-bites, por si habías pensado que ya era hora de bajar la música y las persianas antes de retirarte a dormir. Venga enróllate, la última de Ellen y te juro que nos vamos.

lamilk 21_abril | 83

“David Bowie fue mi primer héroe y, también, Nina Hagen. Sus extrañas canciones crearon una especie de niebla en mi cabeza ¿por qué? Soy una freak y por ello amo a los freaks”

Perdona Ellen, ¿sabes que en España tus fans te llaman cariñosamente la ‘Berlinette’? Bueno, yo soy de Berlín, así que está bien que la gente me llame así aunque mi corazón pertenece a muchos lugares. Viajo mucho y todas las culturas que veo me impresionan mucho. He aprendido mucho a través de los años de muchos estilos de vida diferentes, opiniones y estructuras políticas.

Pero tengo que deciros a los españoles que sois unos raveros excelentes. Vamos al grano, ¿qué hay en este Sool que nos pueda volver literalmente locos? Mi nuevo álbum tiene muchos temas que yo pincharía en el club, incluye una canción que todavía canto para mi difunta abuela Frieda. Ella fue muy importante para mí. Cuando yo era niña ella consiguió que mi cerebro estuviera siempre abierto y, aunque falleció, siempre la siento alrededor como una sombra junto a mí. Dicen que este 2008 será el de Ellen Allien y estas dos producciones que nos presentas ahora –Boogy-bites y Sool- son una buena forma de comenzar un año presuntamente glorioso para ti... Cuando entro en el estudio para crear música o mezclar un cd es sobre todo por una cuestión emocional. Sentí que era el momento de hacer un nuevo cd-mix, porque hay muchos discos interesantes por ahí ruidosos y minimales con sonidos interesantes y por eso era el momento de hacer un mix y presentar esta nueva clase de sonido. En comparación, Sool refleja más mi visión más personal acerca de la música electrónica.

Tras diez años en la palestra electrónica tienes una opinión acreditada acerca de lo que ha sucedido en este mundillo... ¿te hubiera gustado que hubiera tirado

lamilk 21_abril | 84

para otros derroteros o con el minimaleo, la nu-rave y el hyperdub estás satisfecha? Estoy segura de que todo sonido encuentra a sus oídos adecuados tarde o temprano. Me encanta el rollo minimal y creo que, por el momento, es la mejor música que se puede escoger para el after-hours. También el dubstep me gusta con locura y recordando las melodías nu-rave me entretengo mucho. Me gusta todo lo que se mueve. Ahora te codeas con las altas esferas artys de N.Y, vuelas en primera y pinchas para gente finísima como Nina Ricci, pero... ¿recuerdas aquellos años de vida punk en un “squad” de Berlín? En Berlín todavía salgo con mis amigos, por ejemplo, con la gente de BPitch Control. Soy la misma de siempre y el squad sigue siendo mi base. Creatividad, descubrimiento, investigación y aportar cosas al trabajo es a lo que dedico la mayor parte de mi tiempo aquí.

Todo es como siempre. Compartimos las habitaciones; al lado de la oficina de BPitch hay dos estudios – los de Sascha Funke y Modeselektor-, en el mismo edificio trabajan nuestro diseñador gráfico y varios amigos diseñadores y arquitectos. Y todo eso en pleno BerlínMitte. Realmente, todo es igual que hace diez años, sólo que más profesional. (Risas). He visto unas fotos de promo de tus últimos trabajos y estás más sexy que nunca, ¿cómo logras tener esa buena presencia a pesar de tanto trasnoche y exceso... sonoro? (Risas), Eso es porque poseo mucha energía juvenil, y sin embargo, tengo la habilidad de estructurarla, puede que percibas eso. Pero también es posible que después de tres días pinchando y dos noches de fiesta, karaoke y breakdance en mi habitación de hotel, no te parezca muy juvenil... pero creo que nadie lo parecería. En definitiva, soy una persona positiva, me encanta la gente y supongo que eso se nota. ¿Crees que es positivo que los djs se conviertan en marcas comerciales? ¡Los DJ´s no son marcas comerciales! Prada lo es. Ellos son ídolos. Yo soy una fan, claro, de muchos DJ´s, actores y músicos.

Me siento afortunada de poder serlo de algo. Sólo la adicción de perder el control nos hacer pasar de persona a ídolo. Cuando haces clubbing puedes deshacerte del resto de cosas. Es como respirar dentro o fuera; sumergirte en otros mundos que son importantes para nosotros nos permite tener una mejor perspectiva de todo, nos permite decidir qué mundos y que maneras de vivir son mejores para nosotros y cuáles no. Creo que bailar y estar de fiesta son mecanismos necesarios para nuestra supervivencia. Trentemöller y tu compartís algo, los dos contáis una línea de ropa personal... ¿Terminaréis teniendo una sección propia en H&M? Mi línea de ropa es muy pequeña y la voy a mantener así. Es solamente una afición. Cuando era joven, quería estudiar diseño de moda, pero mi vida eligió un sendero diferente, como sabes. Pero de alguna manera este rollo de la moda ha estado presente en mí todo el tiempo.

Empecé con los gráficos, las portadas y las camisetas en BPitch Control. Soy una persona muy visual. Berlín pasando por el humeante Detroit... ¿sigue teniendo la “Ciudad del Motor” influencia real en su sonido? UR tuvo

una gran influencia en mí y Kraftwerk también. Ahora todos los estilos me influyen, incluida la clásica de Bach o de Steve Reich. La música, simplemente, vive dentro de mí. También Warp me encanta. David Bowie fue mi primer héroe cuando era joven y, también, Nina Hagen. Sus extrañas canciones crearon una especie de niebla en mi cabeza, ¿por qué? Soy una freak, y por ello amo a los freaks. (Risas). ¿Sigues considerando a Jeff Mills como el auténtico Alien del techno? ¡Respeto muchísimo a este tipo! Él nos ha enseñado mucho acerca del minimal al igual que Robert Hood. ¡Gracias, Jeff y Robert! Hablemos un poco de BPicht. Sascha Funke se ha convertido en uno de tus primeros espadas intocables... ¡Me encantan sus dj-sets y su música! Es el tío romántico-profundo de BPC. Somos amigos íntimos desde hace mucho tiempo y estoy muy orgullosa de haber comprobado cómo ha desarrollado su propio estilo, ¡y su sonido me gusta tanto! Dicen que los djs de tu categoría no compran nunca un vinilo, que os llenáis la maleta de promos y white-labels, vamos a comprobarlo... ¿sabes cuánto vale en tienda un 12”? ¡Claro que lo sé! Nueve euros en Berlín y en general suelen estar entre ocho y doce. Compro discos en Berlín dos veces por semana. Me encanta ir a las tiendas de discos, hablar con los propietarios, lo hago desde que empecé a pinchar. Y desde hace años voy a comprar discos con Sascha Funke, tenemos establecida la rutina. Y siempre compro más discos que él, (risas).

Por cierto, ¿qué te parece el nuevo Tresor? ¿Tienes tarjeta VIP? Respeto mucho a Tresor, pero cuando salgo por Berlín, hoy en día prefiero otros clubs, como el Bar 25, el Watergate, el Panoramabar. Pero es bueno, sin embargo, que una institución como Tresor permanezca. Ellen, mójate y dinos qué nuevos artistas harán que flipemos en los próximos años... Siempre estoy buscando nuevos artistas, y por eso en BPC presentamos nuevos talentos esta primavera: Thomas Muller –París- y Chaim -Tel Aviv-. Pero nadie sabe qué pasará en los próximos años. Por último... ¿cómo te gustaría que se te recordara en la wikipedia techno de siglo XXII? Como una dj con base en Berlín y una productora propietaria de un sello. Como un elemento creativo de la escena artística, que siempre trata de establecer vínculos en un mundo que trabaja en red y que opera como un colectivo, donde el intercambio y la discusión mandan. Natural, sin aires de diva, cercana a mis amigos y una persona cariñosa y abierta al mundo. + info: www.ellenallien.de

lamilk 21_abril | 85

Shonky

Texto: Fernando Fuentes Foto: Stephan Ghenacia

Formar un prolijo dueto con la mujer barbuda del techno galo –léase Jennifer Cardini- lo colocó hace meses en el punto de mira de toda la escena modernita europea. Ahora el joven Shonky vuela solo y lo hace mejor, más alto. Partiendo de una seminal concepción del deep-house ha conseguido ponerlo a dieta y amarcianarlo de tal forma que sorprende, mueve y conmueve. Con ustedes… el tipo de un millón de plugins y su nuevo Time Zero.

Este 2008 parece el año de Shonky, todo el mundo habla de usted y ya nadie lo hace, por ejemplo, de Ambivalent… ¿No le parece muy injusta la insoportable levedad del estrellato techno?

La verdad es que todo está yendo muy rápido, pero no opino que el sistema sea injusto, en realidad lo encuentro bastante equitativo. Uno no puede confiar sólo en la promoción o en su representante. Tienes que trabajar duro continuamente y producir buenos trabajos para estar arriba. ¿Sigue formando pareja de hecho sonora con Jennifer Cardini? ¿Qué tipo de feeling hay entre ustedes?

Cuando empezamos a trabajar, ella me pidió ayuda porque no estaba segura de la parte técnica, pero el trabajo en equipo fue cada vez más interesante y de una manera muy rápida, porque ambos trabajamos con la misma disposición y la misma actitud. Tenemos backgrounds diferentes, pero eso ayudó a que encontráramos nuestro estilo y cada vez estamos más cerca de lo que queremos.

Dicen los críticos que lo mejor que ha podido hacer usted ha sido alejarse de ese minimal tan cristalino, impoluto y apenas emocionante que factura Cardini y conseguir un sonido propio mucho más percusivo, atmosférico, elíptico y en momentos hasta dubby... ¿Cómo se produjo este tránsito? ¿Cortó usted con ella por e-mail?

Es difícil de explicar cómo ha ocurrido. Yo provengo del deep-house, pero sigo siendo un gran fan del trabajo de Jennifer y creo que tiene mucho que ofrecer a la escena.

No obstante seguimos juntos, hemos producido un nuevo EP que estará pronto en la calle y personalmente

estoy muy satisfecho de él.

Su Olympia Ep lo colocó en el punto de mira de todo el panorama minimalero mundial... ¿Qué piensa cuando le califican como la ‘última esperanza blanca’ del minimaltech alemán? ¿Se lo cree?

Siempre es difícil establecer distancias con respecto a tu imagen (risas). No creo que sea bueno categorizar ni poner etiquetas a nada, aunque me sienta halagado al ser descrito así.

Su techno está lleno de sonidos marcianos, planeadores y espaciales y se respira un misterio que yo sólo recuerdo en algunos hits de Luke Slater. ¿Le gusta este productor o sigue más cerca de gente como SleepArchive?

SleepArchive me ha influido mucho. Me gusta lo atmosférico y creo que mi EP Closer to Pluton se aproxima bastante a las vibraciones de este productor.

Nunca he tenido la suerte de conocerle, pero sé que trabaja para Hardwax y afortunadamente vivo cerca de la tienda. ¿Le gusta que le llamen ’Señor Ruiditos’? ¿Cuántos plugins puede llevar a manejar para producir un tema como Closer to Pluton?

(Risas) Sobre un millón… Cuando produje Closer to Pluton usé un plugin que realmente me encanta, llamado Chrystal. Pero, ¿quién me llama ‘Mister Ruiditos’?

Algunos de sus ruidos venusianos suenan como muy familiares, cercanos. Confiese que de pequeño andaba enganchado a la Play-Station y aún sigue pegándose sus buenas matanzas de marcianitos...

(Risas) Lo creas o no, soy muy malo con la Play. ¿Qué le parece la máxima techno “A la felicidad por la

electrónica”? ¿Qué aderezo -legal o ilegal- me recomienda para disfrutar de su sonido al 100%?

Lo bueno del techno es que todos podemos entenderlo vengamos de donde vengamos. Ése es su poder. Me gusta montar fiestas, bailar, salir con amigos durante días, así que hago todo lo que puedo para disfrutarlo, sea legal o no.

El sonido de su primer elepé Time Zero es una inédita mezcolanza de rareza y hedonismo... Pero, ¿cuánto de arty hay realmente en su apuesta sonora y cuánto de divertimento puro y duro?

Para mí debe ser puro divertimento, todo lo que sea posible, porque estoy frente a mi ordenador diez horas al día. No soy un gran fan de la parte técnica… Si pudiera pasar el tiempo pinchando discos, sería muy feliz. ¿Cómo conoció al maestro Ghenacia? ¿Se siente a gusto trabajando en Freak n Chic? ¿Más que en Mobilee, Sub Static o Resopal?

Realmente son dos cosas distintas, conocí a Dan en el infame club Kwality Afterparty en Batofar. Él era el residente y estaba pinchando el mejor deep house que yo había escuchado, con llenazo y un sonido impresionante. Todo aquello hizo que deseara convertirme en un Dj y productor. Disfruto mucho creando en todos los sellos en los que he trabajado, pero Freak n Chic es mi familia.

Por último Olivier, ¿a quién le gustaría parecerse de mayor? (musicalmente hablando, claro).

Mmm… No soy lo suficientemente maduro para responder a esta pregunta. + info: www.myspace,com/shonkar

lamilk 21_abril | 87

Revisiones

Abril 08 LOCO DICE 7 Dunham Place

Desolat / Discomania-Zebrasolution /// House

NADA SURF Lucky City Slang /// Pop- Rock

VARIOS ARTISTAS Fabric 39 (Dj Yoda) Fabric Records / PIAS /// Hip-hop-Electrónica

VARIOS ARTISTAS Dead Man Hand’s Poker Flat /// Deep Techouse

SHONKY Time zero Freak ‘n’ chic / Decoder /// Deep techouse

THE PINKER TONES Wild Animals Pinkerland Records /// Indie – Electro

lamilk 21_abril | 88

Suponemos que el título del disco es la dirección del nuevo domicilio del amigo Loco Dice en Brooklyn. Pues sí, necesitaba inspiración y se ha ido a New York. ¿Y qué? ¿Es que nadie lo ha hecho alguna vez? El caso es que musicalmente Loco Dice y su socio Martin Buttrich vuelven a sus orígenes con 7 Dunham Place. Nueve tracks cargados de loops súper finos y llenos de groove y sentimiento.

Pianos, voces negras, voces latinas, ruidos extraídos de las entrañas de NY y algún toque minimalista de su anterior lado oscuro. Mucha atención a los tracks ‘How Do I know’ y sobre todo ‘Pimp Jackson is talkin now, serios candidatos a ser los grandes destacados, junto al ‘Breakfast at Nina’s’. Sonido 100% Loco Dice. (Alberto Sola)

Último disco de una de las bandas internacionales de referencia en la escena indie internacional, Nada Surf nos presenta Lucky, un disco emotivo lleno de buenas canciones, temas bien alicatados de rock con devaneos más pop y con cierto aire folk. Un trabajo completo que viene a sumar más enteros en la ya dilatada carrera del grupo, una de esas formaciones que valen mucho la pena escuchar y que no tienen la difusión en nuestro país que se merecieran. Atención a las colaboraciones orquestadas de instrumentos de cuerda que no hacen sino elevar el nivel del conjunto así como la incursión vocal en ‘The film did not go round’, una de las perlas del disco. Recuerda que si quieres incorporar Luck sólo lo puedes adquirir comprando la entrada de uno de sus conciertos. (M. Cuervo)

“Me meo en la idea de que mucha de mi música la pincho con ironía. Me molesta que digan eso de mí. Tengo una regla simple: si me gusta una canción, la pincharé”. Tras esta anarcoide declaración de intenciones poco queda decir del guirigay que monta Dj Yoda en este mix facturado con premeditación y alevosía por la poderosa Fabric de Londres. Por aquí –léase entre los 25 cortesdesfilan desde los Violent Femmes, pasando por los Chemical Brothers, o Run DMC y olé. La verdad es que es uno de los pocos que, tras este follón sonoro –y gracias a su perfecto manejo de los nexos entre estilos y una técnica turntablista de mil demonios- puede salir del envite vivito, coleando y sin secuelas aparentes. Gracias por el riesgo, maestro Jedi. (Fernando Fuentes)

Si los naipes te subyugan y desnudar sonidos -hasta llegarles al mismo tuétano- es tu máxima afición confesable, te hemos montado una timba que no te puedes perder. El tahúr más famoso del casino electrónico -léase Steve Bug- con Clé son los encargados de seleccionar, mezclar y facturar uno de los recopilatas más esperados del curso digijaleístico. Este doble cd llamado Dead Man’s Hand contiene joyitas del mejor deep-tech y minimal-houssie apostado en los últimos tiempos sobre los mejores tapetes de la vieja Europa. Entre el elenco de invitados sonoros destaca la presencia de tramposos profesionales de la talla de Aril Brikha, Martin Landsky, Jeff Samuel o Redshape. ¿Quién se juega otra mano? (Fernando Fuentes) ¿Estaremos de veras ante una nueva versión del mejor Timo Mass pasado por la dieta de la alcachofa?

Tras escuchar su primer elepé hay una cosa clara sobre Shonky: se maneja con los ruiditos mejor incluso que su ex-jefa y amiga Jennifer Cardini cortando pelusa con tijeras. Dicen que un millón de pluggins lo avalan en este trabajo de buen minimal-tech-houssie y le creemos porque lo que destila Time Zero es clase, linealidad y talento a raudales. El desarrollo que nos plantea este francesito de moda no es humano por cósmico, sintético y misterioso pero a la vez inauditamente groovie y adictivo. La verdad es que tras esta exhibición moderna de lisérgia-venusiana hay que dudar del galo cuando nos confiesa que es malo jugando a la Play, no cuela perla. (Fernando Fuentes)

Menudos animales los Pinker Tones, no contentos con sacudirse complejos musicales con sus anteriores discos nos traen calentito su nueva obra Wild Animals. ¿Cómo tienen tan buen ojo la hora de seleccionar soul y electrónica, meterlo en una batidora y parir un disco ameno y relativamente coherente al tiempo? Es probable que ni los propios implicados -enmascarados bajo Mr. Furia y Profesor manso- pudieran darnos la respuesta con palabras, pero nos dejan su legado musical, que al final es lo que importa. En Wild Animals puedes bailar frenéticamente, y hasta con un punto freak, ‘S.E.X.Y R.O.B.O.T’., ‘The Wisthling Song’, ‘Fugaz’ o ‘24’ pero descubrirás que hay vida después de los beats y los bits con ‘Hold On’ o ‘Happy Everywhere’. Varieté et calité. (Joshua Vázquez)

Abril 08

Revisiones

El más que prolífico productor finlandés Jori Hulkkonen, remezclador de gama alta y mezclador de infinitas influencias reaparece con un nuevo álbum. En Errare Machinale encontramos máquinas que suenan a ochentas, voces muy poppies (colaboran entre otros John Foxx o Jimi Tenor) llenas de reverb y melodías más bien sencillas llenas de melancólicos momentos. Jori se siente a gusto jugueteando con la electrónica ochentera de tintes franco-alemanes y luego imparte su propio estilo: inquieto y bastante intenso. Sin duda alguna, los países del norte de Europa siguen siendo fascinantes y sus artistas también, aunque del bueno de Jori aún me sigue haciendo vibrar más con sus trabajos como los remixer. (BlandiBru)

JORI HULKKONEN

Después del éxito masivo de Curtis y todavía teniendo temas rulando en los mejores charts, 50 Cent nos regala una mixtape de calle titulada Superstar. Curtis pone sus líricas sobre temas de Fergie, Omarion, Mariah Carey, J-Won, Dipset y Dead Prez entre otros. Podemos destacar el material inédito que a veces llega a superar a los temas originales, pero que en ocasiones estaría mejor que las rimas hablaran de otra cosa que no sea vacile. Mucha calle y rimas duras es lo que regala por doquier este gansta que no deja de sorprender en cada trabajo. Mezclado por Dj Jack Beats y con colaboraciones de lujo como Fergie (Black Eyed Peas), Tony Yayo y Lloyd Banks, 50 sigue estando en forma y en la misma línea de siempre. (Big Flora )

50 CENT

Primero fue el melancólico Para todas mis familias, más tarde la edición 2005 de la misma serie con D-stro y ahora vuelve como cabeza visible de GhettoBlaster (el nuevo sello madrileño de tintes Spanish Dirty South). Es el retorno del Sr.Ortega, el raper de Chamartín que vuelve con su nuevo trabajo en forma de doble cd con aires renovados y acompañado por sus habituales, Darmo, Carmona, Lil Jose, DobleFilo, Deedee y Mayu. Estribillos cantados a lo screw y rapeados a doble tempo, con mucha jerga callejera, y sus clásicos temas canábicos. Este doble álbum se presenta como una buena oportunidad para aquéllos que buscan un producto que ofrezca el sonido que manda actualmente en EEUU, pero hecho en nuestro país. (Big Flora)

SR ORTEGA VOL. 2

La curva de la felicidad sonora ha hecho mucho daño entre los presuntos adalides del popereo patrio.

Sobre todo ha dejado al descubierto las vergüenzas de aquéllos que, aún aferrados al talento ingente de otros, siguen empeñados en vendernos motos sonoras. Joaquín Pascual, liderando Travolta con este Manual de Redención, ha conseguido lo que parecía imposible, hacer bueno su vacuo disco debut del 2007 . Pero todo no es tedio en este mal lunes sonoro,’Voy a donde está la guerra’ podría salvarse del descalabro. En ella hay un claro homenaje a ese constante referente en el errático deambular musical de Pascual que es Fernando Alfaro. Ni la alargada sombra del genio albaceteño salva este remedo de ser altamente ñoño, regulero y claramente prescindible. (Fernando Fuentes)

TRAVOLTA

Errare Machinale Est F- Communications / PIAS /// Donwbeat / Techouse

Superstar Hip Hop Village/ Intergroove /// Gangta rap

Sr. Ortega Guetoblaster / Intergroove /// Dirty South

Manual de redención Mushroom Pillow /// Pop

Charts

John Digweed

Dj Amable

(Bedrock / Francia)

(Razz club / Francia)

Con su último trabajo a punto de salir de la fábrica, el maestro de los sonidos progresivos y una de las mentes más lúcidas de la electrónica actual nos ofrece su top ten del mes de marzo.

Uno de los fijos de la noche barcelonesa, siempre atento a nuevas mutaciones de la música de baile en formato indie, pop y rock. Sin duda una, de las maletas más eclécticas del panorama nacional.

Chris Fortier - Chris Fortier - Sunday Isa Travel Day (Errorerrorrmx) Two Armadillos - Nostalgia (Tobias) Nick Muir - Airtight (Remixes) Tampopo - Helicopters (Tobias Remix) Spirit Catcher - Brain Candy Audiossey - Mikrochromknoedel Plasmik - Pitch It (Claude VonStroke) Secret Cinema - Water Gruv Guy J - Mikro Night Guy - Pretty Faces

Vampire Weekend - A-Punk MGMT - Kids Figurines - Hey Girl The Presets - My People Sunny Day Sets Fire - Stranger (The Slips Remix) Pete & The Pirates - Mr.Understanding The Long Blondes - Century We Are Scientists - After Hours Hercules & Love Affair - Blind The Helio Sequence - Hallelujah

lamilk 21_abril | 89

Crónicas

Marzo 08

Klubbers Day @ Telefónica Arena [Madrid 14 y 15 de marzo_2008] ¡¡Madrid a todo bombo!!

Texto: _D_Journalist

Foto: Ana Alborch

Peter Hook Saintweek Festival @ Club Camelot [Alicante 21 de marzo_ 2008] Santa electrónica Texto: Fernando Fuentes

lamilk 21_abril | 90

Foto: Efe+Efe DJ

Tercera edición y más que bien saldada por parte de la organización, el público respondió favorablemente y llenó sendos días el enorme y con muchas posibilidades Madrid Arena de la Casa de Campo. Enormes actuaciones vividas el viernes en el apartado hip hop con un buen cartel de norteamericanos partiendo el escenario con sus rimas y un público entregado. No menos interesante, pero ya en otros senderos musicales, la actuación de los artistas de Tresor que fueron implementando bombo y cera a los asistentes con un acertadísimo Cisco Ferreira aka The Advent y un cierre a cargo de Oscar Mulero que dejó a todos satisfechos, momento estelar de la noche el ya clásico xxx (LFO Remix) que puso literalmente el Arena

patas arriba. El sábado era el día fuerte con la visita de Coocon y su jefe de filas, Sven Väth que inició la sesión con aires árabes y una performance más propia de sus noches en Ibiza, pero el sábado fue mucho más que Sven…

Kruder & Dorfmeister se marcaron una sesión atípica con mucho bombo y colaboraciones a pie de micro bastante interesantes. Misstress Barbra dio al personal bombo en formato fino pero contundente en el Area Satélite desde la medianoche. Mientras, en la Stardust Area arreciaron sonidos más retro y pulsaciones más techno-macarras muy bien servidas por Ascii Disko, Coco Cielo, el live de Alloy Mental y un difícilmente superable Miguel Mendoza.

Madrid ya tiene el festival que le hacía falta.

Claro está que Peter Hook ya lo tiene todo dicho y hecho en esto de la música contemporánea. Su importante aportación como bajista en los siempre añorados Joy Division, su estelar papel en New Order y su liderazgo en bandas como Monaco y Revenge lo han aupado al limbo de personajes intocables en la electronic-popmusic de ayer, hoy y siempre. Además de ser uno de los parturientos del Madchester, su mayor mérito ha sido el de elevar a la categoría de guitarra esa réplica de Reickenbacker que lleva acariciando más de 20 años.

El chollo surge cuando hace unos años Hook descubrió que, ejerciendo de ‘celebrity dj’, no tiene que aguantar las neuras del cada vez más achacoso Bernard Sumner y que, además así, al terminar el bolo, el percal es para

él solito. El público de Camelot lo recibió con todos los honores que merece, incluso sabiendo que en cabina el gran pelirrojo de Salford ni pincha, ni corta... Nunca mejor dicho. Hook hizo sonar un ecléctico y vintage set de tres horas con lo mejor que destiló la Factory Records durante los años dorados del Hacienda. Además, himnos de gente como Underworld, Chemical Brothers, Kasabian o Stone Roses apoyan tal repaso al mejor popular-beats opus U.K. El resultado es un piscolabis de rave-verbena tan animado y bailongo, como previsible ante el que el respetable se lo pasa pipa. ¿Lo mejor del show? Ver a un travieso genio de 52 años que sigue disfrutando con la música como si fuera su primera vez... Y sin cascos.

La mítica sala Barraca presentaba un ambiente de excepción para su sesión de arranque de Fallas. Una mezcla de habituales y foráneos se dio cita para asistir a lo que prometía ser una gran sesión de música electrónica en los tres ambientes del club. A primera hora, el tándem formado por Javi Presi y Rafa Siles ya caldeaba el ambiente de la Barraca mientras que Alberto Sola hacía lo propio en la siempre sorprendente Showroom. A las 5 de la madrugada entraba en acción el primer invitado de la noche, Mirko Loco (el 50% de Fat Lazy People), quien hizo una gran transición entre el excelente warm-up que Danny Fiddo brindó a todos los presentes (enorme ese último tema con piano) y el plato fuerte de la noche, el chileno afincado en Suiza Luciano. Su sesión fue un ir y

venir entre el house contemporáneo y el techno enraizado en Detroit que terminó por convertirse en una cátedra de cómo pinchar temas y melodías reconocibles por todos sin caer en las mezclas más obvias y siempre mirando hacia delante. El momento cenital de la sesión llegó con el archiconocido ‘Revolution 909’ de Daft Punk, que dio paso al no menos conocido ‘Show Me Love’ de Robin S, que sorprendió a propios y extraños haciendo estallar a la pista entre abrazos y reverencias. Una noche de musicón que el respetable agradeció, y es que cuando puedes tararear y reconoces lo que suena en cabina, la sesión siempre se convierte en algo especial. ¡¡¡Los clásicos vuelven a sonar en la reina!!

Luciano @ Barraca

Pensemos en la siguiente ecuación: sello de renombre internacional más artista del calibre y convocatoria de Richie Hawtin en un club de mediano formato y un público más que motivado por el cartel. La ‘X’ se despeja y el resultado es un llenazo absoluto. Pocas almas entraban en la pista de baile de Metro Dance Club, un parking a rebosar auguraba lo que nos encontraríamos en el interior.

Con el directo de John Gaiser -que estuvo normalito, sin alardes ni novedades- ya no cabía un clubber más en el dancefloor; cuando Hawtin llegó a la cabina, aquello se convirtió en una catarsis. Richie despejó a todo el que había por cabina y se hizo el amo y señor de Metro durante tres horas de set de techno, qué digo techno… ¡Technazo! Bombos por doquier y subidas infinitas que

desembocaban en delirio colectivo. Desde luego, casi nadie utiliza esas subidas como lo hace el -ahora ex rapado y barbudo- de Windor. Notable también el set de la catalana Nuria Ghia, quien abrió la pista con otro set de tres horas, desde luego esta chica sabe lo que se hace, y muy bien. No tan acertado estuvo Fabricio Mauri, encargado de cerrar la velada, a quien aún le faltan noches y cabinas por pisar para convertirse en escudero de Richie. Aún está unos pasitos por detrás de Magda o Troy Pierce, que ya realizaron esa función en tours pasados. En suma, una noche inolvidable para muchos que soñaban con disfrutar de este maestro fuera de los grandes festivales y que ese martes noche durante tres horas no pararon de gastar suela. Olé por MDC.

Minus night @ Metro Dance Club

[Valencia 15 de marzo_ 2008] De vuelta a los clásicos Texto: Sete Algueró

Foto: Ana Alborch

[Alicante 18 de marzo_ 2008] Esplendor techno en la Vega Baja Texto: M.Cuervo

Foto: Manu Fernández

lamilk 21_abril | 91

MTV After Party @M.Y.A (Valencia)

Foto: Luis Montolio

SomosLas Party @La 2 del Apolo

Foto: Domingo Gris

Agenda

Alicante . Barcelona . Castellón

ALICANTE

BARCELONA

CASTELLÓN

MACBA 10.4 UNIVERSIDAD DE ALICANTE Danza contemporánea La compañía La Intrusa presenta ‘Tragos cortos’, pieza de danza contemporánea con grandes dosis de creatividad + info: www.ua.es

Nomeda & Urbonas. Dispositivos para la acción.

(Todo el mes)

Proyectos que investigan los conflictos y contradicciones producidos por la nueva realidad de los países postsoviéticos en el ámbito cotidiano, la gestión del espacio público y el concepto de nación. + info: www.macba.es

8-12.4 Espais Transitables en el EACC Espais Transitables se dirige a cualquier persona dispuesta a dotarse de herramientas de reflexión que pueda utilizar en su acción cotidiana, centrada en este caso en el esfuerzo por comprender los mecanismos entrecruzados que definen las relaciones entre lo local y lo global. + info: www.eacc.es

10.4 UNIVERSIDAD DE ALICANTE Exposición de carteles (Todo el mes) Selección del II Concurso de Carteles para el VIII Festival de Cine de Sant Joan de Alicante. Se incluye el nuevo logo y el nuevo cartel, obra de estudiantes de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante. + info: www.easdalicante.com

VALLERY Y los dioses crearon la moda (Todo el mes) Religión, moda diseño. And so the Gods Created Fashion es una aproximación narrativa y divertida a las fuerzas divinas que controlan el mundo de la moda. En esta mitología en la que important mucho los elementos popular y económico.

Dioses y mortales que diseñan en Sweden Graphics. + info: www.vallery.es

Cine Contemporáneo en el EACC (Todo el mes)

4.4 Deluxe @ Nave 8 La banda presenta su nuevo CD Reconstrucción. + info: www.heinekenpro.com

12.4 Gloom Festival @ METRO Loco Dice + Dorian + Ronro + Jay Bliss + Víctor Francés + Empty Sella + DJane + info: www.metro-metro.com

lamilk 21_abril | 94

10.4 The Kills @ APOLO

El espacio castellonense vuelve a programar cine contemporáneo con una selección de filmes de nacionalidades muy distintas: Liste, pronunciado Lister, Tehilim, Mogari no mori (El bosque del luto) -premio del jurado en Cannes-, Barcelona (un mapa) y El custodio. + info: www.eacc.es

La banda británica presenta en directo su último trabajo, Midnight Boom. + info: www.sala-apolo.com www.myspace.com/thekills

20.4 Keane @ RAZZMATAZZ

5.4 Sandra Love @ Hangar

Keane + A.I. + info: www.keanemusic.com

Leix + Loren + info:.www.hangardisco.com

ENVÍA TU INFO A: agenda@lamilk.com

Madrid . Valencia

MADRID

Agenda

VALENCIA

8.4 THE HIVES @ LA RIVIERA

La banda sueca presenta The Black and White Album con un enérgico directo. + info: www.salariviera.com

26.4 RBMA WORKSHOP

JEAN TINGUELY EN EL IVAM (Todo el mes)

23.4 LORI MEYERS @ JOY ESLAVA

Exposición del escultor suizo, referente del arte cinético. La muestra abarca 172 piezas: esculturas, dibujos, bocetos y documentos cinematográficos. Reflejan el itinerario del artista y permiten examinar la evolución y calidad de sus creaciones y la riqueza de su extensa obra. + info: www.ivam.es

En el marco de los Workshops de RBMA., se celebra por segunda vez en Valencia un encuentro musical de gran calado. Patrick Pulsinger (Pole) será el invitado de honor en un evento al que sólo se podrá acceder con invitación. Infórmate en el 963 169 291. + info: www.redbullmusicacademy.com

La banda indie española presenta en directo su tercer álbum, Cronolánea. + info: www.joy-eslava.com

25.4 Ascii Disko @ The Mill Clubs Nacho Aníbal+ Isis + info: www.groovelives.com

10.4 Try Again en LA CASA ENCENDIDA Exposición, programa de vídeo y una serie de performances, conciertos y películas. Se mostrará el trabajo de una treintena de creadores que utilizan el videojuego como materia prima poniendo en evidencia que actualmente modificar los juegos resulta tan natural como jugar con ellos. + info: www.lacasaencendida.com

14.4 INSTITUTO FRANCÉS Anne-James Chaton, Performance Anne-James Chaton lleva a cabo una lectura de su poemario sonoro Evénements 99 y presentará dos piezas inéditas, ambas extraídas de su nuevo proyecto titulado Vies d’hommes illustres d’après les écrits d’hommes illustres. + info: www.ifvalencia.com

26.4 Gigolo @ BARRACA Dj Hell (Gigole/ALE) + Le Chic (Gigolo/ESP) + info: www.barracamusic.com www.djhell.de

7.4 CAIXAFORUM MADRID Cine, estética y pensamiento Un programa de ocho sesiones, que combina la lección subjetiva, impartida por prestigiosos críticos nacionales e internacionales, con la proyección de una serie de películas recientes para tomar la temperatura del cine actual y entender sus campos magnéticos. Se proyectarán Level Size, Zodiac, Three Times e Historie du Cinema. + info: www.obrasocial.lacaixa.es

3.4 SERVICIOS @ LOCO CLUB La banda de pop-funk independiente ofrecerá su intenso directo acompañada de Pau Alabajos, DJ Jorter & Porter, Furtius… + info: www.lococlub.org

30.4 Nada Surf @ HEINEKEN GREENSPACE Nada Surf + Sunday Drivers + info: heinekengreenspace.com

lamilk 21_abril | 95

Guía

Valencia

Diesel

www.diesel.com

¿Qué decir de la marca de Renzo Rosso?

Sus colecciones y los interiorismos de cada una de sus tiendas no dejan indiferente a nadie.

Salpicadas de elementos decorativos y una ecléctica selección de mobiliario, las tiendas Diesel ofrecen una mezcla perfecta de objetos de ayer y hoy. En este espacio conviven ropa, complementos y calzado de la de la prestigiosa firma italiana del casualwear de lujo.

Como no podía ser de otra forma, en su mural interior podrás encontrar toda su oferta de jeans en una amplia selección de modelos y acabados.

C/ Pascual y Genís, 17 Tel: 96 394 37 80 Fax: 96 394 35 19 valencia_store@diesel.com

Cool

www.coolfashionable.es

Cool* te ofrece en el centro de la ciudad lo más exclusivo en marcas para el hombre y la mujer: Replay, Energie, Freesoul, D&G, We are Replay, Blauer, Adidas, V.S.C.T., Tiger, Scotch & Soda, Vans, Datch, G-Sus, Nike, Puma...

C/ San Vicente, 35 . Tel.: 96 352 62 57 C/ San Vicente, 57 . Tel.: 96 353 64 81

2beCool

www.coolfashionable.es

Cool te ofrece su nueva tienda especializada para la mujer con una gran selección en ropa y complementos: Miss Sixty, Fornarina, We are Replay, Denny Rosse, Replay, Faith, Freesoul, Guess, Fluxa, Fairly, Adidas, Killah, G-Sus, V.S.C.T. C/ San Vicente, 57 . Tel.: 96 353 64 81

Irai No sólo una tienda de ropa, su propuesta va mucho más allá. Además de prendas limitadas y de diseño, da un toque personalizado para cada estilo de mujer.

C/ Alta, 38 .Tel: 96 392 33 62 . iraida_marti@hotmail.com

lamilk 21_abril | 96

Valencia

Size

Guía

www.size-vlc.com

Moda, complementos, relojes, móviles libres... Marcas como Moschino Jeans, Cavalli, Gianfranco Ferré, 55DSL. Paul & Joe, Iceberg, Sand, Religión, Andrew Mackenzie, Pertegaz, Nudie Jeans, North Salis.

C/ Periodista Azzati, 11 . Tel: 963 106 075

Wax

www.waxstreetbrands.com

El mejor ambiente del Carmen para las mejores marcas enfocadas al skateboard y la moda urbana en textil, calzado y complementos de Volcom, WeSC, Element, Vans, Circa, Dvs, és, Emerica, Lrg, Fallen, Helly Hansen, Atticus. Tanto en chico como en chica.

C/ Serranos, 17 . Tel: 963 92 16 04

Beloved Dos espacios que comparten una de las mejores propuestas de moda de Valencia. Joe Rivetto, Merc, Volcom, Fornarina, Killah, Colcci… Además, las increíbles Felt: las custom bikes californianas.

C/ Císcar, 65 (esq. Antiguo Reino) . Tel: 96 373 00 02 C/ Alta, 32 (Barrio del Carmen) . Tel: 96 391 56 48

Tulallevas

www.tulallevas.es

Para todos aquéllos que siguen trotando por el mundo y saben que hay algo más allá de lo visto hasta ahora en esta ciudad sin tener que dejarse el sueldo. Fenchurch, Boxfresh, Kanabeach, Sessun, Vaho Works, XXL Hardwear, Wesc, Cállate la boca, Vialis, Jocomomola, Paz Seoane.

C/ Taquígrafo Martí, 10 Valencia . Tel: 963 228 271

Vestidor Liquidación total por cierre todo al 70% de descuento.

Duffer, Locking Shocking, Levi´s vintage, Stüssy, 2k, Contrecourant, XXL, Lambretta…

C/ Corregería, 31 . Tel: 963 913 066 - vestidorvlc@hotmail.com

Vatos Lokos Ya está abierta en Valencia tu nueva tienda de moda y complementos para chico. Vatos Lokos llega ofreciéndote las mejores marcas del momento para gente atrevida: Barrio Santo, Elvis & Jesus, Spitfiere....

Gran Vía Germanias, 39 . Tel: 963 815 939

lamilk 21_abril | 97

Guía

Valencia

Ángeles y Demonios Si estás cansada de vestir siempre igual, da rienda suelta a tu fantasía. Ángeles y demonios te proponen colores vivos, estampados diferentes, combinaciones imposibles, incluso hadas. No importa tu edad, sólo tu filosofía. Tú eliges: ángel o demonio.

C/ Corregería, 24 . Tel: 963 153 529

Trash

www.susaplaza.com

El arte en moda, diseños a la carta… Estudio creativo, realización de patronaje y muestrarios.

C/ Alta, 12 . Tel. 963 911 817

Ruzafa 38

www.ruzafa38.com

Clases de Yoga, estudios personalizados de Feng-Shui o un corte de pelo mientras echas un vistazo a la obra de Philippe Starck o lo último editado por Taschen. Todo esto es lo que alberga este loft industrial junto al centro de Valencia.

C/ Ruzafa, 38 . Tel: 96 344 07 52 - info@ruzafa38.com

Caps Peluqueros ¿Aún no conoces las nuevas instalaciones de Caps Peluqueros? ¡Acaban de estrenar nuevo look en su pelu! Déjate aconsejar por su equipo de estilistas que sacarán lo mejor de tu estilo propio o te sugerirán ese cambio que pides a voces.

C/ San Ignacio de Loyola, 7 . Tel: 963 824 544

Joan Santamaria Peluquería en el barrio de Ruzafa donde encontrarás un ambiente diferente.

Los mejores cuidados para tu cabello a cargo de unos excelentes creadores.

Además, todos los meses ofrecen exposiciones, dj´s…

C/ Literato Azorín, 17 . Tel: 963 801 443

Las Rocas En las Rocas se aseguran de que la imagen de uno mismo sea la esencia de lo que somos, que los estilos puros acentúen la definición de un carácter, de un estado. Un mundo de formas de colores y de texturas te espera aquí.

Lunes a viernes 10:00-20:00 sábados 10:00-17:00 C/ Las Rocas, 4 (Junto Torres de Serrano)

lamilk 21_abril | 98

Valencia

La Vaca Argentina

Guía

www.lavacaargentina.net

Sedaví acoge la primera Vaca Argentina de la Comunidad Valenciana.

Un amplio restaurante de dos plantas donde podrás disfrutar de nuestra exquisita carta.

Su distribución interior, llevada a cabo por el conocido interiorista Miguel García Caridad, unifica diseño y funcionalidad en un espacio diáfano con capacidad para más de 200 comensales.

Cuenta con una espectacular y exquisita bodega acristalada de más de 4 metros de altura, donde podrás disfrutar de 50 clases de los mejores vinos para acompañar y disfrutar de la gastronomía de La Vaca.

Podemos destacar su ubicación junto a la costa.

Sedaví C/ Silla, 15 - Tel: 96 375 84 50 C.P. 46910

Luna Carmen

www.luna-cafe.com

En el barrio del Carmen encontramos este sorprendente espacio. Obra de Ramón Esteve, este singular restaurante sorprende tanto en la variedad de sus menús de mediodía como en su cuidada carta.

C/ Padre Huérfanos, 2 (Pza. del Carmen) Tel: 96 336 62 13 . info@luna-cafe.com

Messana

www.restaurantemessana.com

Restaurante de nueva creación con una cuidadísima decoración, carta sugerente y llena de sabores. Siempre utilizando materia prima de calidad.

La opción de mediodía es muy atractiva, ofreciendo un completo menú a 18 euros.

Además, podrás disfrutar de una extensa carta de cócteles.

C/ Catalans, 8 (al lado de Pza. del Negrito) - Tel: 963 155 975

lamilk 21_abril | 99

Guía

Valencia

La Francesa del Carmen La Francesa del Carmen abrió sus puertas el pasado jueves 14 de febrero.

Con una gran experiencia detrás, sus dueños nos proponen un lugar agradable y acogedor, donde sentirte como en casa. Podrás disfrutar de una carta diferente, con una exquisita selección de platos, todos ellos muy elaborados. Lugar ideal para celebrar desde una cena romántica a una reunión de amigos. Su dueño, Fernando, siempre te sorprenderá…

Abierto de miércoles noche a domingo mediodía.

C/ Sogueros, 5 . Tel: 963 235 163 . lafrancesadelcarmen@hotmail.com

Bajo Flores En el barrio de Benimaclet podemos encontrar este restaurante de estilo italiano con acento argentino, en el destacan sus variedades de pizzas vegetales y artesanales, también podemos degustar ensaladas, quesos,y postres caseros, todo rodeado de un ambiente acogedor y hogareño que nos hará sentir como en casa.

Calle del rvdo. Rafael Tramoyeres 5 . Tel: 963 369 918

Pepita Pulgarcita Si aún no has comido en Pepita Pulgarcita, no sabes lo que te pierdes. ¿Qué te vamos a contar de sus deliciosos langostinos, salsas, carnes...?

Te harán la boca agua, y sus ensaladas frescas, pescados y quesos se derriten en el paladar. Además, cocktails y la mejor música. Cuidado: Pulgarcita engancha!

C/ Cavallers, 19. El Carmen Tel: 963 914 608

L´Ou Una antigua casa de pueblo que te ofrece la posibilidad de pasar un rato agradable y disfrutar de una carta basada en la calidad de los mejores productos. A mediodía ofrecen menú en el que siempre encontrarás un plato de cuchara, destacando sus arroces.

Pza. de Gestalgar, 3 (Palau de Congresos) Tel: 963 173 217

Gondwana Un rincón singular donde comer, charlar, leer un libro o tomar una copa en pleno barrio de Russafa. Una variada oferta en un local que despertará tus sentidos con su gastronomía y su variada oferta cultural.

C/ Cura Femenía, 6 . Tel: 96 335 36 00

NEPO

www.nepovalencia.blogspot.com

En el centro Histórico de Valencia, junto a la Escuela de Arte y Diseño. Ambiente con decoración de los 70. Desayunos, almuerzos y menú de Lunes a Viernes a precio de estudiante. Segundo sábado mes a las 22:30-Fiesta de la cerveza 40 litros gratis.

C/ Pintor Domingo, 7 - nepo_vlc@hotmail.com

lamilk 21_abril | 100

Valencia

Picadilly

Guía

www.groovelives.com

El club más original y ecléctico de la oferta nocturna valenciana. Abierto de miércoles a domingo, sus sesiones varían según la noche de la semana desde Electro hasta Rock o Pop… Abierto de miércoles a sábado de 00:30 h a 07:30 h. Domingos de 22:00 h a 05: 00 h.

C/ Embajador Vich (Junto a Hotel Astoria)

47

www.groovelives.com

El edificio antes conocido como La Guerra es el nuevo espacio de copas Groovelives para empezar la noche con la mejor música y ambiente. Con programación de Djs y Vdjs, ciclos de cine, exposiciones y sala privada.

Abierto de 00:00 h a 4:00 h.

C/ Quart, 47. El Carmen

(Chill out)*

www.groovelives.com

Una atmósfera original, relajada y acogedora para tu mejor reunión informal con juegos, batidos, sándwiches, copas... .

A patir de Mayo : Jueves - Aperitivo Temático; Viernes - Súper Relax; Sábado - Louding; Domingo - Live Acts & Lounge Sets, actuaciones en directo de bandas chill, lounge y/o electrónicas.

C/ Baja, 20. El Carmen

Barraca

www.barracamusic.com

Sin lugar a dudas, una referencia de la electrónica de vanguardia. De conocido prestigio a nivel europeo, en sus sesiones se dan cita los mejores djs del mundo.

Av. Sant Roc, s/n. Les Palmeres. Sueca, Valencia

La Flem

www.myspace.com/laflemrecords

Todas las novedades en Techno, Minimal, Drum & Bass y Hip hop, con material de importación de toda Europa. Además, camisetas, DVD´s y atención personalizada.

C/ Literato Gabriel Miró, 59 bajo . Tel: 963 226 121 - laflemrecords@gmail.com

Telf. 96 316 92 91 publicidad@lamilk.com

RESERVA tu espacio PUBLICITARIO lamilk 21_abril | 101

Guía

Valencia

Tactelgraphics

www.tactelgraphics.com

Tactelgraphics nace de la necesidad de trabajar en lo que más nos gusta: crear nuevas formas de comunicación.

Nuestra finalidad es establecer un espacio donde intercambiar y desarrollar ideas que nos permitan experimentar con el diseño gráfico, la ilustración y la fotografía, adaptándonos siempre a la necesidad de cada cliente.

Avd. Reino de Valencia, 37 p.8 . Tel: 963 958 808 - contacto@tactelgraphics.com

Trentatres

www.trentatres.es

Nuevo espacio en el barrio de Ruzafa que reúne estudio y tienda 33estudio: diseño gráfico, web, industrial, 3d + 33tienda: una amplia oferta de libros y revistas, rojo mgz, belio, Kink, Ojo de pez, Varoom, Wallpaper...

C/ Sueca, 33 Ruzafa . Tel: 96 381 00 22

PixelArte

www.pixelarte.es

En el barrio del Carmen, el estudio de diseño Pixelarte viene marcando estilo propio desde hace 4 años en el sector del diseño gráfico. Presenta alternativas originales, creativas y funcionales con carácter multidisciplinar en todo tipo de proyectos gráficos.

C/ Corona, 1, bajo derecha . Tel: 963 923 763 - info@pixelarte.es

Montana shop & Gallery En abril, nueva exposición: Julieta Xlf: nos prepara sorpresas. Todos los productos Montana Original, rotulación, librería, reediciones, clásicos, novedades, Dvd, vinilo, cd, hip-hop, rap, electro... Nuevas colecciones primavera/verano en Eastpak, Flux, Wrung, Addict, Stüssy, SixpackFrance, Mtn Wear... Desde 2007 en Valencia.

C/ Convento Jerusalem, 34 . Tel: 963 423 581 - mtnshopgalleryvlc@gmail.

Caroline

www.caroline.com.es

Descubre en exclusiva Da 2, la colección primavera/verano de Davidelfín, bolsos, carteras, llaveros, camisetas y vestidos, además de la bisutería de alta gama de Plata de Palo, relojes ODM, gorras Goorin Bros, gadgets y objetos de suck UK, Mathmos y Design Code BCN. C/ Cádiz 25 Dcha. Valencia (Ruzafa) . Telf: 667 665 122

Urban Zoo Urban Zoo es la primera tienda especializada en designer toys, urban art, lomography, magazines de importación y “exclusive clothing” de Valencia. También realizan exposiciones todos los meses.

C/ Corregería, 20 b . Tel: 963 914 316

lamilk 21_abril | 102

Futurama

Valencia

Guía

Alicante

Guía

www.libreriafuturama.com

Librería especializada en cómics, tebeos e historietas. ‘Futurama clásica’: Superhéroes U.S.A y Manga japonés. ‘Futurama Moderna’: Europeo, underground, fanzines y ‘La Tintineria’.

C/ Guillem de Csatro, 53 . Tel: 963 941 982 Fax: 963 519 188 - futurama@iservicesmail.com

Cheminal

www.cheminal.com

Después de ocho años ofreciendo exclusividad y compromiso a sus clientes, Cheminal Street Wear se lanza con gran entusiasmo a la plataforma mundial on-line.

En Cheminal.com podrás estar totalmente al día con noticias de actualidad en su Apartado de música y Tendencias (Dj´s, sesiones, conciertos y eventos). Podrás encontrar también en el catálogo de temporada una selección de las marcas más respetadas en la cultura Street-Nights: Carhartt, Nudie, Gio-Goi, Franklin & Marshall, Religion, Criminal, Gsus, Volcom, Insight, Evisu, Tiger y muchas más.

Avda. Duque de Tamales, 39 03300. Orihuela Alicante Tel: 966 340 403

Metro Dance Club

www.metrodanceclub.com

Club de referencia. Siete zonas con diferentes estilos de música electrónica, dotadas de la mejor acústica y de la mejor visual . Antigua casa de campo de principios del siglo XX con muchos espacios verdes y amplias zonas al aire libre. Por esta sala pasan djs nacionales e internaciones de gran renombre y una muy cuidada programación. Existe una fusión entre el carácter de festival y la esencia de club con todas sus comodidades. Original Club.

Carretera de Bigastro a Jacarilla, km 0.6 Bigastro (Alicante)

lamilk 21_abril | 103

Guía

Castellón

Hangar

www.hangardisco.com

Posiblemente el mejor club de la zona norte de la Comunidad. Situado en Vinaroz, Hangar sorprende por su espectacular propuesta musical donde son habituales algunos de los principales nombres de la electrónica internacional.

Avda. Jaime I, 16 - Vinaroz

Pecata Minuta En Pecata Minuta encontrarás una propuesta formada por las mejores marcas para chico y chica. Fornarina, Jocomomola, Colcci, David Delfín o Josep Font son algunas de las firmas que te ofrece este espacio.

C/ Cervantes, 13-15 . Tel: 964 222 909

Berati Estos creadores de estilo en continuo reciclaje se encuentran a la vanguardia de la peluquería. Una propuesta con estilo propio que no te dejará indiferente a cargo de los mejores estilistas.

C/ Alcalde Tárrega, 85 - Avda. Capuchinos, 27 Tel: 964 226 646

Guía

Barcelona

Lobby

www.lobby-bcn.com

Ubicado detrás del Mercado del Borne, ofrece por un lado, ropa de hombre y mujer de marcas exclusivas: Pleats Please, Y’s, Syngman Cucala, Jaume Roca, Who, Rundholz... Y por otro, objetos de diseño, accesorios y todo lo que te puedas imaginar.

C/ Ribera 5 . Tel: 93 319 96 08 . Lobby@lobby-bcn.com

Conti 24 Kilates

www.conti24kilates.com

24 Kilates se divide en 2 niveles: show-room y tienda. Encontrarás una selección de las mejores marcas del momento, Stussy, Addict, MHI...

Además, zapatillas súper exclusivas, Toys, y un buen número de libros y revistas de importación.

C/ Comerç, 29 . Tel: 93 268 92 63

lamilk 21_abril | 104

Barcelona

Moma Bar

Guía

www.grupo-sol.net

Local cálido, elegante y a la vez sencillo. Un espacio con mezcla de texturas y contrastes, paredes de micro cemento bañadas en colores de chocolate, tierra, arena y verdes. Un local ideal para tomar una copa antes o después de medianoche.

Calaf 50 (entre Calvet y Amigó)

Novo Local al puro estilo neoyorquino. Te encontraras con varios ambientes, desde una zona mas tranquila, donde charlar a primera hora, hasta rincones donde dejarse ver y disfrutar de la música. El público se mezcla entre estudiados rincones y diseñados asientos.

Casanova, 262

Suite 7 Acogedor restaurante del raval en zona peatonal, entre moderno y retro, con exposiciones ocasionales. Tapas francesas por la tarde (foies, quesos...) y restaurante por la noche con cocina de mercado. Carta equilibrada con cremas, sugerencias vegetarianas, pescados y carnes del día. Abre a las 17.30.

C/ Requesens, 7 (El Raval) . Tel: 934 414 047

Sandwich & Friends

www.sandwich&friends.com

Sandwich & Friends es el lugar ideal para degustar los mejores sándwiches de la ciudad. También puedes disfrutar de sus ensaladas, mini pizzas y postres. Su sofisticado interior, con murales de Jordi Labanda, está diseñado por Cesc Pons.

Passeig del Born, 27 (C/ Rec) . Tel: 93 310 07 86

Watergate El Watergate Bookshop es uno de los pocos espacios en Barcelona dedicados a la contracultura y la subcultura. Libros raros, curiosos e inencontrables, pero siempre interesantes sobre cultura, literatura, pensamiento, street art y graffiti, además de música y diseño. Artículos curiosos y gadgets. Para entendidos y curiosos con ganas de aprender.

Pl. de Vicenç Martorell, 2 . Tel: 933 435 838 . botiga@watergatebcn.com

Casa Munich La firma Munich ha alcanzado un gran tirón mediático con su reedición de modelos de fútbol sala de los años 70. Presente en los escaparates más exclusivos de medio mundo, podrás encontrar sus modelos Goal, Roc y Acropol en pleno barrio del Borne.

C/ Antic de Sant Joan 4-6 . Tel: 93 319 96 08

lamilk 21_abril | 105

A propósito de la milk Por Nuria Aguado… A veces redactora, a veces editora, colaboradora, juerguista y buscadora empedernida de entrevistas, reportajes y tendencias. Siempre con un ojo puesto en esta revista y en sus lectores, es nuestra colaboradora destacada del mes.

Desde pequeñita, mi madre siempre me dijo que podía ser lo que me propusiera. Lo único malo es que nunca hacía nada bueno. Hay que ver con el ojo clínico que tienen los próceres. Luego cumplí los 18 y seguí sin lograr nada digno de mención, aunque continué metiéndome en líos, claro. Y es que lo difícil, amigos, no es averiguar qué es lo que te gustaría hacer sino tener las agallas de hacerlo. Hay quien dice que en esta vida tienes que plantar un árbol, tener un hijo y escribir un libro. Yo al menos escribo y tengo un perro. Es más peludo que un hijo pero exige también un trabajo. Me refiero al perro, por supuesto. Escribir es tan placentero como hacerse un tatuaje.

La vida me ha puesto en medio de un proyecto con gente que sigue sin plantar un árbol y sin tener un hijo, pero que han sacado adelante una revista. Consume muchos más árboles para su impresión, pero al menos te llevan a casa lo mejor y se puede leer calentito. Ahora cumplen dos primaveras y le encargan a esta servidora que escriba algo. ¿Qué decir de estos pendencieros? Acabaría con el mismo eslogan que seguramente dirán todas sus madres, “son buenos chic@s, pero siempre andan en líos”. Olfatean tendencias, los mejores grupos, las mejores telas y... ejem, los mejores colaboradores. Y por eso estoy con ellos.

Me gusta su estilo y se atreven a asumir riesgos. Hace dos años decidieron montar una revista, se han dejado las pestañas en ello, pero lo han hecho. Han fundido muchos teléfonos, pero ahora los llaman a ellos. Por sus números pasan fotógrafos que hacen cosas flipantes. Son valientes, eso hay que reconocerlo. Sus madres

lamilk 21_abril | 106

también, alguien ha debido de aguantarlos todo este tiempo hasta que se encontraron su leit motiv.

Lamilk es el resumen de un proyecto que afortunadamente siempre está en movimiento. Por dos motivos: uno, siempre hay un siguiente número cociéndose a la vuelta de la esquina -como los artistas falleros- y dos, la gente nos la quita de las manos en cuanto la criatura aposenta sus tapas duras en las faldas de cualquier tienda o garito. Eso es lo bueno. El currárselo, también es otra experiencia estimulante. Como diría Greg House, ahí detrás hay un montón de cachos de carne con ojos, pero no veas cómo les va el cerebro. He tenido la enorme suerte de comprobar in situ como casi todas las ideas de esta friki que les habla gozaban de aceptación. Por primera vez, mamá, tu nena se mete en líos y a alguien más le encantan.

Trabajar en Lamilk es como estar en una gran familia, no hace falta que hables con todos los primos, pero al menos puedes reunirte en una gran cena sin acabar tirándoles el vino.

Dos años son veintiún números, unas dos mil páginas y tropecientas mil palabras. Es como matar al cartero y quedarse con el mensajero.

Sin embargo, no es suficiente. A estas alturas, están un poco más curtidos y otro poco más viejos. Ellos, claro, porque yo estoy estupenda, contenta de colaborar y de no comerme los marrones. En realidad, todos seguimos con las maletas hechas y con poco equipaje. Listos para salir disparados hacia cualquier sitio que levante nuestras orejas. Hemos estado con el underground más taciturno y también con Pablo Llorens.

Hay ejemplares que se han hecho de coleccionista, y ahora es momento de seguir haciendo números que se agoten como buñuelos. Lamilk es como la DGT: No podemos conducir por tí, pero al menos podemos llevarte donde está lo interesante. Para todo lo demás, nos quedan aún muchos años. Y seguiremos buscándonos problemas, qué si no.