Vinyl fran källarhålet by Oxelösunds bibliotek

VINYL FRÅN KÄLLARHÅLet Ett urval Från club lothar, discothèque malcolm, oxelösunds Fritidsgård och Oxelösunds Radion. vinyl under fyra decennier Koordinaten / Galleri O / 16 mars - 28 april

En utställning av jonas stål

N E I R O T HIS Det här är historien om en bortglömd skivsamling.

tt skivomslag säger något om dess samtid, dess kultur och musik. Bakom varje konvolut gömmer sig flera historier om artisterna och dess publik, personliga som samhälleliga. Det kan vara dramatiskt eller alldagligt, tragiskt eller lyckligt, eller någonstans mitt emellan. I många år har gamla fritidsgårdens och Radio Oxelösunds vinylskivor samlat damm i Koordinatens källare. En samling på cirka 8000 album och singlar. Skivor som det dansades till på det rökiga Club Lothar som låg i en gammal villa i Frösäng under den senare delen av 60-talet. Plattor som gick på högvarv i discobåset på Discotheque Malcolm, beläget i fritidsgårdens källare under tidigt 70-tal. Album som dunkade ut de senaste beatsen på Fritidsgårdens diskotek under 80-talet. Eller kanske en inspelning som varsamt lades på skivtallriken när Radio Oxelösund gjorde sina sändningar under 90-talet. I häftet kan du bland annat läsa om de två mytomspunna klubbarna och hur det gick till bakom Dj-båset i en intervju med Charlie Andersson, samt hur det var att ge ut ett album i Oxelösund på 70-talet i en intervju med Hans Appelkvist. Upptäck vad invånarna i Oxelösund har svängt loss till på dansgolvet eller lyssnat till framför radion, i hemmet eller på arbetet, under fyra decennier. Här samsas omslag från de stora artisterna tillsammans med de bortglömda. Konvolut som liknar konstverk eller exklusiva porträttfotografier samsas intill pinsamheter, nakenchocker och smaklösheter. I detta häfte kan du se, läsa, lyssna och uppleva närmare 300 artister och deras album och singlar. Alla är de en del av Oxelösunds historia. Jonas Stål Oxelösund, mars 2013 jonas.stal@oxelosund.se

Stort tack till: Oxelösunds kommun Kultur- och Fritidsförvaltningen Järntorget 7-9, 613 81 Oxelösund Jonas Stål 2012 Tryck: Allaktivitetshuset Koordinaten Font: Segoe UI och Archive

Jonatan Sierilä, Hans Appelkvist, Charlie Andersson samt alla arbetskamrater som stöttat, hjälp och trott på min idé! Häftet tillägnas Elis och Sandra.

E U Q è H T O C S I

charlie andersson spelar skivor PÅ fritidsgården

e äldsta singlarna i samlingen härstammar från en övergiven villa i Frösängsområdet under 1960-talets andra hälft. Där skapade ungdomar i Oxelösund ett alldeles eget ställe; Club Lothar. Hur klubben fick sitt namn vet vi inte, men en gissning är att det kom från seriefiguren Mandrakes ständige medhjälpare. Vardagsrummet blev diskotek med väggarna klädda i aluminiumfolie och knallröda golv- och fönsterlister. För rummets fönster sattes kartong för att inte släppa in kvällssolen eller förbipasserandes nyfikna blickar.

Påsken 1969 anställdes den då 16-årige Charlie Andersson som Dj på Discothèque Malcolm av fritidsgården. Klubben låg i gårdens källare och namnet var taget från invigningsdagens namnsdagsbarn. Här var Charlie Dj tillsammans med bland annat Sven-Åke Gustavsson, Thorvald Bohlin och Hans Andersson (idag Appelkvist). Sven-Åke kom senare att bli skådespelare och regissör. 1993 blev han ”Snoken” med hela svenska folket i Tv-serien med samma namn. Thorvald kom att bli VD för Aftonbladet och vice VD för Telia. I källarlokalen låg cigarettröken tät och ungdomarna drack antingen cola eller Lyckholms lättöl. Och givetvis så dansades det. – Jag tycker att vi lyckades förmedla bra musik ut till dansgolvet. Ungdomarna i Oxelösund hade en bred smak. Vi hade otroligt mycket artister som spelade på fritidsgården på grund av att vi hade en bra kontakt med Thomas Johansson och hans artistbokningsbolag EMA. Så vi som var Dj:s kunde spela allt möjligt, berättar Charlie Andersson idag.

dans på club lothar På linoleumgolvet dansades det i breda klackar, sandaler eller barfota till de senaste singlarna som ljöd ur teakhögtalarna på väggen. I Dj-båset vändes skivor av bland annat Johan Gembel, Hanno Myntii och Kent Backlin. På övervåningen fanns ett par soffor med bord där besökarna kunde kyla ner sig med läsk eller lättöl. Men Club Lothar sågs inte med blida ögon av kommun, polis och brandmyndigheten. Ungdomarna fick snart överge villan och bege sig in till stan och det som skulle komma att bli Discothèque Malcolm. Men innan flytten passade man på att lotta ut klubbens skivor till sina besökare. Ett fåtal exemplar följde med till klubben Malcolm.

Discothéque Malcolm hade öppet på lördagar och drog mycket folk, cirka 200 besökare per kväll och 8000 på en säsong. För lokaltidningen, runt 1970, berättade Björn Gustafsson och Karin Ahrenberg från fritidsgårdens ledarteam att: – Visst förekommer det ungdomsfylleri, men i stort sett sköter sig besökarna fint.

Budgeten var frikostig och samlingen växte i snabb takt. 1973 blev resan kortare då skivorna inhandlades på Look-In i Nyköping. Look-In var en liten boutique som sålde kläder, men även hade en skivavdelning. Men redan 1975 var man tillbaka och handlade av Skivhörnan. Men nu prenumererade fritidsgården på musiktidningen Billboard och hade full koll på topplistorna i både Sverige och utomlands. Och numera ringdes beställningarna in och plattorna anlände med posten. THORVALD BOHLIN spelar skivor på discothèque malcolm

Hanno Myntii I DJ-BÅSET PÅ CLUB LOTHAR Efter några år i källaren flyttade diskoteket upp till fritidsgårdens lokaler ovan mark. Fritidsgårdens diskotek och konserter drog ungdomar långt utanför Oxelösunds stadsgräns. En kväll i början av november 1974 ska Norrköpingsraggarna ha jagat ut Tomas Ledin och hans turnébuss ur stan. Charlie spelade plattor före och efter konserterna. Det gällde att ha de rätta skivorna för kvällen när publiken skulle värmas upp innan artister som Magnus Uggla, Kebnekajse, John Holm, brittiska Foundations och många, många fler. – Vi läste New Musical Express och Melody Maker som vi köpte på Pressbyrån vid stationshuset för att ha koll på vad som var på gång. 1971 började vi köpa skivorna från Skivhörnan i Eskilstuna som hade direktimport från USA. Vi åkte dit ungefär en gång i månaden och stod och lyssnade med stora lurar i butiken för att se vad vi skulle köpa med oss hem, minns Charlie.

Diskotek var det varje onsdag och fredag med flera hundra dansoch musiktörstande ungdomar. I början av 1970-talet hade fritidsgården över 700 medlemmar och runt 50 000 besökare under en säsong. Det fanns inget ställe likt Oxelösunds fritidsgård på flera mils avstånd.

Några datum på fritidsgården:

“Visst förekommer det ungdomsfylleri, men i stort sett sköter sig besökarna fint”

1966-03-23 Gonks 1967-10-20 Blues Quality 1968-12-20 Shakers 1969-02-21 Slam Creepers 1969-10-31 Made In Sweden 1969-12-05 November 1970-04-15 Foundations (ENG) 1972-03-10 Tommy Körberg & Solar Plexus 1972-12-31 Pugh & Nature 1973-10-07 Hoola Bandoola Band 1974-11-08 Tomas Ledin konsert på FRITIDSGÅRDEN

dans på discothèque malcolm

N E L A N I ARG

Artist: The Goodies

Låt: Baby Sick-Man Blues Kommentar: “En verklig spy ner dig och skit på dig låt”.

Artist: 10cc

Låt: Life Is A Minestrone Kommentar: “Typisk 10cc pop tjohej lätt svettig glad pop med sliskig kletig sirapssång. Fast lite avvikande från dom andra”.

ritidsgårdens Dj:s var flitiga på att använda pennan på skivomslagen. Där gjordes anteckningar om allt möjligt. Vi kan läsa vilket tempo en låt hade och hur bra den var. Betygsskalan bestod i olika antal X, där XXX var det bästa. I utställningen finns ett antal exemplar med dessa betyg. Ofta är det utförliga och målande beskrivningar, skämtsamma kommentarer med glimten i ögat. Jargongen i kommentarerna var starkt påverkad av radioprogrammet Hemma Hos med Kjell Ahlinge och Janne Forsell som sändes 1971-1976. Bäst på att fylla konvoluten var Dj:n och den musikansvarige Charlie Andersson. Här är ett axplock av vad jag stött på i arbetet med utställningen.

Artist: Maria Muldaur

Låt: Midnight At The Oasis Kommentar: “Magdansarnas topplåt nummer 1. Simma bland kameler och araber Hasse låt”.

Artist: Chuck Wood

Artist: Showaddywaddy

Låt: 7 Days Too Long Kommentar: “Snabb pop-soul med stönsång. Fan vad snabb den var, man hinner ju inte med och dansa. Prova o spela den”.

Låt: Windows Kommentar: “Låter som adventskalendern i början. Man kan inte göra en tryckare mera brylcremeslik-slibbidi-slabb-tryck. Rätt rolig mycke fett i håret musik”.

Artist: Tommy James

Låt: Comin Down Kommentar: “Vackert vibrerande tempo, stegrande trycklåt. Aj min tunga. Eller var det pennan som gick av...”.

Artist: Olivia Newton-John

Låt: Have You Ever Been Mellow Kommentar: “Tunn rak poplåt. Hon sjunger så släpigt. Prova med att spela den på 78 varv”.

Artist: Righteous Brothers

Låt: Dream On Kommentar: “Lugn superfin tryckare som man även kan ösa lika bra till, som man kan dansa tryckare till kan man shaka till om man inte vill dansa tryckare, men det går om man vill. Fan va trasligt det blev. Spela den, den är bra”.

Artist: Frank Sinatra

Låt: Baby Just Like You Kommentar: “En whiskysluddrig maffiatryckare”.

Artist: Linda Ronstadt

Artist: Blackbirds

Låt: I Can’t Help It Kommentar: “Countrystuffa. Låter som en whisky på saloonen lucky star. Dra. Halv tryck (om man nu vill dansa med en häst)”.

Låt: The Baby Kommentar: “Skönt soultocka i böksan. Sen kommer moog och hela plössoulen är ett faktum. Spela den här”.

Artist: Flash Cadillac And The Continental Kids

Artist: The Goodies

Låt: Good Times Rock And Roll Kommentar: “Uj uj uj, Tony knäpp upp skjortan. Kavla upp brallan. Putsa myggjagarna. 2 kilo Toy. En tub brylcreme. Kamma håret bakåt och ös ös ös ös ös ös ös ös ös”.

Låt: The Funky Gibbon Kommentar: “Häftig funky soul med apor och alla möjliga andra fiskar och konstiga diskotörer. Funky monkey. Ha! Där satt den. Vissa läten låter som diskotörerna på F-Gården. Särskilt i slutet på skivan”.

G O L A KAT SÅ HÄR LÄSER DU OM UTSTÄLLNINGENs SKIVOR: Skivomslag The Beatles Beatles For Sale Parlophone 1964 Eight Days A Week

Artister och grupper står i bokstavsordning Skivans titel Skivbolag Utgivningsår

Det här är den allra första pressningen av Beatles fjärde album Beatles For Sale som fanns att inhandla i skivdiskarna från och med den 4 december 1964, mitt under den tid som senare kommit att kallas för Beatlemania. Troligtvis en högt önskad julklapp för många Beatlesfans den julen. Vårt exemplar är i mono och har den okorrigerade skivettiketten. På etiketten i mitten av vinylskivan har covern på Little Richards låt Hey, Hey, Hey glömts bort. Låten Eight Days A Week kom att generera gruppens sjunde listetta i USA. Hemma i Storbritannien låg Beatles For Sale hela 46 veckor som topp 20, varav elva som nummer ett på albumlistan. Inspelningen ägde rum hösten 1964 och leddes av Beatles producent George Martin. I konvolutet kan man läsa: ”[…] The magic of the Betales is, I suspect, timeless and ageless. It has broken all frontiers and barriers. It has cut through differences of race, age and classes. It is adored by the world”. En beskrivning av den omvälvning av populärmusiken som Beatles stod för.

Den här symbolen finns på ett fåtal skivor i samlingen. Artisten eller skivbolaget har då anknytning till Oxelösund, eller så har det specifika exemplaret lite extra Oxelösundsanknytning.

Utvald låt från skivan som finns med i utställningens spellista. QR-kod. Scanna den med din mobil eller surfplatta och se filmklipp kopplade till den aktuella skivan. QR-scanner laddar du hem gratis. Sök bara på “QR” där du laddar hem appar. Se även till att du har en app som kan visa Youtube-klipp. Har du inte internetuppkoppling så be om en kod i informationen till Koordinatens trådlösa nätverk!

10cc

How Dare You! Mercury 1976 How Dare You

Abba

Waterloo Polar 1974 Waterloo

How Dare You! var 10cc:s fjärde studioalbum och bar ett omslag av designkollektivet Hipgnosis. Två av låtarna, Art For The Art’s Sake och I’m Mandy Fly Me, kom att ta sig in på topplistorna. Gruppnamnet hade de fått sommaren 1972 av skivbolagsdirektören Jonathan King på UK Records som påstod att han i en dröm hade sett texten ”10cc the best band in the world” pryda ett av Londons största konserthus. I 10cc spelade Graham Gouldman som skrivit flera av 1960-talets odödliga hits som till exempel Heart Full Of Soul och For Your Love till Yardbirds, Bus Stop till Hollies och No Milk Today till Herman’s Hermits.

Under sina 13 år tillsammans lyckades Abba bli det mest framgångsrika bandet i svensk historia med sina över 400 miljoner sålda skivor. Det stora genombrottet kom med låten Waterloo som vann Eurovisionsschlagerfestivalen i Brighton den 6 april 1974. Låten blev listetta i flera länder, bland annat i England och Västtyskland. I Sverige låg den etta på Svensktoppen i sju veckor. Waterloo, som faktiskt gavs ut på fyra olika språk (svenska, engelska, tyska och franska), röstades 2005 fram till Eurovisions bästa låt genom tiderna till festivalens 50-års jubileum. Albumet släpptes en månad innan succén i Brighton. Förutom Björn, Benny, Agnetha och Frida medverkade musiker som Ola Brunkert på trummor, Janne Schaffer på gitarr och Per Sahlberg på bas vid inspelningen.

12 Rounds

12 Rounds Polydor 1995 Something’s Burning

Restless And Wild Brain 1982 Fast As A Shark

Det brittiska alternativa rockbandet 12 Rounds prydde sina första singlar och EP-skivor åren 1995-1996 med den runda, glada och lättklädda damen som här käkar glass. Skivorna gavs ut på storbolaget Polydor som dock släppte bandet vind för våg när en kommersiell framgång uteblev. 12 Rounds kom att medverka på soundtracket till den amerikanska ungdomsfilmen All Over Me 1997.

Det tyska heavy-metalbandet Accept bildades redan i slutet av 1960-talet i staden Solingen i närheten av Düsseldorf. Restless And Wild med de två brinnande Flying V-gitarrerna på omslaget blev gruppens fjärde album, och kanske det som lämnat störst avtryck i historien av deras hitintills 13 LP-skivor. Inledande låten Fast As A Shark räknas som den allra första Speed Metal-låten med sitt snabba trumspel med dubbla bastrummor. Låten inleds av att en gammal barnskiva spelas med en tysk 1800-talskomposition. Låten var dock, utan bandets vetenskap, en omtyckt marschsång under nazistregimen och bandet skapade omedvetet en kontrovers. Restless And Wild var det första albumet där gruppens karaktäristiske sångare Udo Dirkschneider sjöng alla låtar.

22 Pistepirkko Don’t Say I’m Evil Spirit 1992 Don’t Say I’m Evil

22 Pistepirkko (på svenska: De 22 nyckelpigorna) bildades 1980 i Utajärvi i norra Finland. Två år senare vann gruppen musiktävlingen Champion Of Rock i hemlandet. Till en början sjöng de på sitt modersmål och var starkt influerade av Velvet Underground. I mitten av 80-talet gick de över till engelska, medan de under tidigt 90-tal kikade mer och mer åt hiphop och elektronisk musik. Medlemmarna köpte upp sig på så mycket ny teknik det bara gick för att skapa musik på ett nytt sätt. Don’t Say I’m Evil kom till under den här perioden och singeln innehöll en ”fast side” och en ”slow side”. Låten släpptes enbart på singeln, men kom i en remake på albumet Zipcode. 2010 firade 22 Pistepirkko 30-årsjubileum.

AC/DC

Powerage Atlantic 1978 Kicked In The Teeth Powerage var de australiensiska hårdrockarnas femte studioalbum och kom ut i butikerna i maj 1978. Utgåvorna i Europa skiljde sig lite jämfört med USA och Australien då vi fick tillgång till en extra låt i och med Cold Hearted Man, plus att skivan hunnit mixas om och fått ett råare sound. Musiktidningen Kerrang listade Powerage som det 26:e bästa heavy metal albumet genom alla tider. På omslaget syns gitarristen Angus Young.

buterande hårdrocksband skulle posera till sitt skivomslag. Likt ett svenskt Black Sabbath ställde de upp sig på kyrkogården bland gravkors och i en Ritchie Blackmore-liknande hatt. After Life:s första och enda singel innehöll en egenskriven komposition, Help Me, som riktigt svänger i refrängen, medan B-sidan var en Deep Purple-cover. Idag är singeln eftertraktad av samlare.

Adam And The Ants Stand & Deliver CBS 1981 Stand & Deliver

Adam And The Ants bildades under punkvågen 1977. Adam själv, vars riktiga namn var Stuart Leslie Goddard, hade tillsammans med sitt tidigare band Bazooka Joe spelat förband till Sex Pistols vid deras första spelning. En legendarisk och mytomspunnen kväll i november 1975. 1981 kom Adam And The Ants tredje LP Prince Charming. Gruppen hade nyligen gått igenom flera medlemsbyten och det piratklädda Adam And The Ants hade lämnat punkrocken bakom sig till fördel för new wave. Stand & Deliver kom att bli nummer ett på englandslistan i hela fem veckor sommaren 1981 och sålde i över en miljon exemplar bara i hemlandet. Refrängen var en parafras på vad brittiska stråtrövare brukade säga under 1700-talet när de rånade människor längs med landsvägarna: ”Stand and deliver – your money or your life”.

Alf

Stuck On Earth RCA 1987 Stuck On Earth En av 1980-talets populäraste TV-serier var den amerikanska serien om utomjordingen Alf som kraschlandar i familjen Tanners trädgård. Serien gick i fyra säsonger och gjordes i 99 avsnitt. Stuck On Earth är en elektronisk mix i (värsta) 80-talsstil av Ben Liebrand med röstsamplingar från TV-serien. Låten skapades till en holländsk radioshow, men blev så populär att den gavs ut på singel. Den håriga utomjordingen lyckades till och med att ta sig in på en 6:e plats på topplistan i Holland.

Adolphson / Falk

Alfredson ,Hans Danielsson, Tage m.fl.

Astronaut SR Records 1981 Astronaut

Lindeman Går Igen Svenska Ljud ? Gåsodlare Valfrid Lindeman Det har varit omöjligt att finna utgivningsåret på denna LP med inspelningar från AB Svenska Ords (Hasse och Tages aktiebolag) första revy Gröna Hund På Gröna Lund 1962 och deras sjätte revy Lådan från Berns 1966-67. Att ens gissa utgivningsår är en omöjlighet då Hasse och Tages skivbolag Svenska Ljud såklart blandade friskt med sifferkombinationerna i bolagets nummerserie. Lindeman Går Igen innehåller flera sketcher kring Hasse Alfredsons olika karaktärer med efternamnet Lindeman. Här möter vi bland annat hundägaren Barbro Lindeman, Marion Lindeman som är fulast i världen, gåsodlaren Valfrid Lindeman och den gotländske kaninjägaren Nimrod Lindeman. När Tage Danielsson gick bort i oktober 1985 avvecklades AB Svenska Ord och de över 1200 Lindemännen som Hasse gestaltat under åren gick i graven.

Astronaut spelades in till radioprogrammet Eldorado med Kjell Alinge som värd. Det var just i Eldorado som Tomas Adolphson och Anders Falks synthpop fick sitt genombrott 1981 där de skrev låtar på beställning från programmets lyssnare. Singeln spelades in i Stockholm och Astronaut mixades av ABBA-teknikern Michael B. Tretow. Låten hade samma tema som de flesta av Adolphson och Falks kompositioner; rymden och människans plats i kosmos. Deras andra LP fick det passande namnet Med Rymden I Blodet och gavs ut 1982.

Aerosmith Come Together CBS 1978 Come Together

Amos, Tori

Crucify EastWest 1992 Leather

1978 gjorde Aerosmith en egen tolkning på Come Together nio år efter att den inlett Beatles sista studioalbum Abbey Road. Och det märks att Aerosmith behandlar originalet med överväldigande respekt. Låten kom att medverka i den amerikanska musikalfilmen Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band som bestod av coverversioner på gamla Beatleslåtar av olika band. Låten tog sig in på de amerikanska topplistorna och har sedan dess hörts i reklamfilmer och i soundtracket till filmen Armageddon från 1998.

Singeln Crucify släpptes den 8:e juni 1992 i Europa och var tagen från Tori Amos albumdebut Little Earthquakes. Och allra bäst gick det för singeln på de brittiska och svenska listorna. Tori Amos började sin karriär i slutet av 1970-talet genom att spela på gaybarer i Silver Spring. Little Earthquakes hanterade bland annat den våldtäkt hon utsattes för under knivhot som 21-åring i Los Angeles. Händelsen beskrivs a cappella i Me And A Gun. Sen debuten har Tori släppt tolv album och sålt lika många miljoner skivor.

After Life Help Me Playback 1971 Help Me

Gruppen After Life från Malmö hade koll på var man som de-

R A G N I R E D N U

blev en LP berodde nog på att det fanns mer än två låtar. Men det här var ju också under en period då det knappt gavs ut några singlar. Alla släppte album, berättar Hans. Skivan togs emot väl, framför allt på hemmaplan. och fick goda vitsord i proggrörelsens mindre tidningar. Klagades det på något så var det att ljudet kanske inte var det bästa. – Det låg lite i tiden att göra det som man kände för. Hade du en idé så spela in den. Vi pressade upp 1000 exemplar av skivan och det gick ganska snart åt, minns Hans som är den som komponerade alla låtar till albumet.

Andersson, Hans

Funderingar Brother Nikodemus 1978 Sista Dansen / Morgonvisa / På En Gammal Bänk /Funderingar / Svensktoppen / Gamla Oxelösund / Pettersson / I Ett Mörkt Mönster / Var Och Än / Djävulens Stad

Låtarna är allt från proggig 70-tals rock till finstämda visor. Inspirationen hämtades framförallt från John Holm, men även från Ulf Lundell och Ola Magnell. Texterna var en blandning mellan personliga och samhälleliga betraktelser, Hans hade något att säga om och till sin samtid. Som till exempel i låten Gamla Oxelösund: “Har du sett hur allting har förändrats i vår stad / Gammalt ska rivas och nytt ska byggas upp / Inget ska bevaras och inget ska vara kvar / Allt ska förstöras som en gång trevligt var”.

istorien om Hans Andersson, idag Appelkvist, och hans album Funderingar tar sin början någonstans i mitten av 1960-talet. Hans var då runt elva år gammal och spelade gitarr med ett tennisraket till Beatleslåtar och sjöng med hemmagjord engelska. Tennisraket byttes snart ut mot en riktig gitarr och i början av 1970-talet bildade han och ett gäng kompisar gruppen Barkens Insug som helhjärtat gav sig in på att spela 50-tals covers. Men Hans hade börjat skriva egna låtar med svenska texter, inspirerad av proggvågen som svepte över Sverige. Hans växande låtmaterial är bakgrunden till att Scendraget tar form någon gång 1975-

“Vi riggade upp ett par mikrofoner och en hyrd bandspelare med fyra kanaler och satte på play.” 1976. Scendraget bestod av fem arbetargrabbar från Oxelösund och Nyköping. Någon var vaktmästare, en annan elektriker, och Hans själv arbetade som fritidsledare. Scendraget bestod av Hans på sång och gitarr, Peter Moberg på bas, Ingemar Sjölander och Mikael Andersson på elgitarr samt Tommy Lennebrink på trummor. Sakta började det som skulle komma att bli debutskivan att ta form. Inspelningen av Funderingar gjordes i Breviksskolans aula, som då hette Frösängsskolan, under en helg 1978. – Vi riggade upp ett par mikrofoner och en hyrd bandspelare med fyra kanaler och satte på play. Jag minns att vi bara hade råd att hyra bandspelaren en helg, så längre kan inte inspelningen ha tagit. Ibland blev det fel och stundtals rent kaos, men då var det bara att köra om hela låten. Vi kunde göra ett par pålägg, men det mesta är inspelat rakt av med alla tillsammans på en gång. Ett par av låtarna gjorde vi faktiskt bara en tagning på. Att det

Låten kom att bli en kampvisa för stadsdelen som hotades att jämnas med marken för att ge plats åt SSAB:s expansion. Melodin var den enda som Hans inte skrivit själv, utan texten sjöngs till Ralph McTells Streets Of London. – Under tidigt 70-tal så planerades det för att göra olika depåer i Gamla Oxelösund, med gas och kemikalier i olika bergrum. Då växte det upp en stark motrörelse där bland annat miljömedvetna ungdomar ingick. Vi drev på de här frågorna och var starka mot-

ståndare till att de skulle våldta Gamla. Det var ju i den vevan som jag skrev Gamla Oxelösund. Låten i sig hade väl inget att göra med att det inte blev något av förstörelsen av Gamla Oxelösund. Men den innebar att vi hade något att knyta näven ihop till när vi protesterade på gatorna här i stan, säger Hans. Med skivan i hand blev det en hel del spelningar, framför allt i Sörmland. Som längst bar det av på en kortare turné till västkusten. Det var kul att spela ute, men helst ville de komma hem samma kväll. Turnélivet var helt enkelt inget för Scendraget. Strax efter att skivan hade släppts bestämde de sig för att lägga av. De var helt enkelt nöjda och närde inga drömmar om att bli rockstjärnor. Och ingen var sugen på att arbeta halvtid för att satsa mer på musiken. Idag finns Hans och Scendraget med i bland annat den renommerade boken The Encyclopedie Of Swedish Progressive Music 1967 – 1973 där musiken jämförs med de senare inspelningarna med Nationalteatern. Funderingar är idag ett eftertraktat samlarobjekt som brukar gå på mellan 200 – 500 kronor vid auktion. Hösten 2012 återförenades Scendraget efter 35 års uppehåll för en spelning på Cupol i Oxelösund. – Det var jätteroligt att träffas igen, att börja repa och prata minnen. Men vi märkte också att vi nästan hade blivit 35 år bättre, säger Hans och ser riktigt nöjd ut.

Army Of Lovers Obsession Ton Son Ton 1991 Obsession

Singeln Obsession var tagen från Army Of Lovers andra album Massive Luxury Overdose från 1991. Gruppen hade slagit igenom året innan och hade inte bara publik i Sverige utan i hela Europa, främst i Tyskland och öststaterna. Kring de tre medlemmarna Alexander Bard, Camilla Henemark och Jean-Pierre Barda skapades ständigt rubriker då medlemmarna talade frispråkigt om sin liberala syn på sex och droger.

B Bad Manners

Buona Sera Magnet Records 1981 Buona Sera Peter

Hans

Tommy

Ingemar

Skagruppen Bad Manners från norra London gjorde verkligen skäl för sitt namn. Med flera hits i bagaget blev de tillfrågade att spela på olika TV-shower. Men frontmannen Buster Bloodvessel (den rakade killen med bombarjacka och Dr.Martins) såg till så att Bad Manners blev portförbjudna från både brittisk och italiensk TV. I Italien hade den excentriske sångaren blivit meddelad att påven skulle titta så Bloodvessel passade på att mona inför publik och tittare i direktsändning. Buona Sera blev dock ingen större hit och fem år efter dess utgivning gav bandet upp 1986.

Baez, Joan

The Night They Drove Old Dixie Down Vanguard 1971 The Night They Drove Old Dixie Down Folk-sångerskan Joan Baez version på The Bands låt tog sin in på en tredje plats på Billboardlistans Hot 100 i oktober 1971. Låten gick även hem i Storbritannien. Texten hade fått en hel del förändringar då Baez aldrig hade sett The Bands text på papper utan tagit ut den från radio. The Night When They Drove Old Dixie Down blev den bäst säljande singeln i Joan Baez karriär och hon spelar den fortfarande på sina konserter. Numera med originaltexten av The Band.

Mikael

The Beatles Beatles For Sale Parlophone 1964 Eight Days A Week

Det här är den allra första pressningen av Beatles fjärde album Beatles For Sale som fanns att inhandla i skivdiskarna från och med den 4 december 1964, mitt under den tid som senare kommit att kallas för Beatlemania. Albumet var troligtvis en högt önskad julklapp för många Beatlesfans den julen. Vårt exemplar är i mono och har den okorrigerade skivetiketten. På etiketten i mitten av vinylskivan har covern på Little Richards låt Hey, Hey, Hey glömts bort. Låten Eight Days A Week kom att generera gruppens sjunde listetta i USA. Hemma i Storbritannien låg Beatles For Sale hela 46 veckor som topp 20, varav elva som nummer ett på albumlistan. Inspelningen ägde rum hösten 1964 och leddes av Beatles producent George Martin. I konvolutet kan man läsa: ”[…] The magic of the Beatles is, I suspect, timeless and ageless. It has broken all frontiers and barriers. It has cut through differences of race, age and classes. It is adored by the world”. En beskrivning av den omvälvning av populärmusiken som Beatles stod för.

musikstudion. Idag vallfärdar Beatlesfans och turister till platsen och i december 2010 fick övergångsstället kulturarvsstatus av den brittiska staten. På Abbey Road Studios hemsida kan man dygnet runt se vad som händer vid övergångsstället via webbkamera.

Berghagen, Lars Jennie, Jennie Philips 1975 Jennie, Jennie

Tio år efter debuten gick Lasse Berghagen och vann Melodifestivalen med den egenskrivna låten om Jennie, en flicka som sitter på sitt rum med dagboken i handen och känner att allt är hopplöst. Lasse Berghagen slog därmed bland annat Björn Skifs, Ted Gärdestad och Svenne & Lotta. Eurovisionsschlagerfestivalen gick av stapeln på hemmaplan där Jennie, Jennie kom på en åttonde plats, sjuttio poäng efter vinnaren Nederländerna. Men tävlingarna var inte populära i alla kretsar. Proggarna och musikrörelsen anordnade en Alternativfestival i Stockholm där bland annat Ulf Dagebys alter ego Sillstryparen framförde sin klassiska Doin’ The Omoralisk Schlagerfestival.

The Beatles The Beatles Apple Records 1968 Helter Skelter

Det trettio låtar starka och självbetitlade albumet var Beatles nionde i ordningen. I folkmun är dubbelalbumet mer känt som The White Album på grund av sitt vita omslag som designades av popkonstnären Richard Hamilton. Originalutgåvan innehöll en stor affisch, texter till låtarna och fotografier tagna av John Kelly. I högra hörnet av omslaget fanns även ett serienummer som skulle ge känslan av att exemplaret var unikt, trots att skivan pressats i miljonupplaga. Kända låtar från albumet är Back In The U.S.S.R., Ob-La-Di Ob-LaDa, While My Guitar Gently Weeps och Helter Skelter. Inspelningen ägde rum i Abbey Road Studio mellan maj och oktober 1968 och kantades av en hel del dispyter mellan gruppmedlemmarna. Skivan fanns i handeln den 22 november samma år och kom bara veckan efter att ligga etta på albumlistan i Storbritannien, en plats de behöll i sju veckor, och i USA gick det minst lika bra. The White Album har sålt i över 30 miljoner exemplar. Tidningen Rolling Stone placerade skivan som nummer tio på listan 500 Greatest Albums Of All Time.

Berry, Chuck Reelin’ & Rockin’ Chess 1972 Reelin’ & Rockin’

Chuck Berry från St. Louis i USA är en av rockmusikens stora pionjärer. Han debuterade redan 1955 på skiva och kom att med låtar som Roll Over Beethoven och Johnny B. Good att lägga grunden för rockens sound och utseende. Singeln Reelin’ & Rockin’ kom nästan tjugo år efter genombrottet och var en liveupptagning från Lanchester Arts Festival i Coventry, England. Singeln var den andra att tas från LP:n The London Chuck Berry Sessions som gavs ut i oktober 1972. Den första singeln från albumet var My Ding-A-Ling som blev Chuck Berrys första och enda etta på amerikanska Billboardlistan. Reelin’ & Rockin’ var uppföljaren och kom att ge Berry sin sista placering på topp 40. Chuck Berry är idag 86 år gammal, men turnerar fortfarande flitigt med sin rythm & blues.

The Beatles

Abbey Road Apple Records 1969 Here Comes The Sun Abbey Road är 44 minuter och 9 sekunder musikhistoria då det är Beatles sista inspelning. Albumet var det elfte i ordningen för gruppen och kom att bli en av deras största försäljningsframgångar. Tio år efter att skivan gavs ut hade den sålt i hela 10 miljoner exemplar. Abbey Road bär ett av pop och rockhistoriens mest kända omslag med Beatlesmedlemmarna korsandes ett övergångsställe utanför

Birkin, Jane Avec Serge Gainsbourg

Je T’aime..Moi Non Plus Disc’AZ 1969 Je T’aime...Moi Non Plus Den skandalomsusade kompositören Serge Gainsbourg skrev egentligen Je T’aime…Moi Non Plus till sin dåvarande flickvän Brigitte Bardot. De två spelade även in låten 1967, men utgivningen lät vänta på sig i nästan 20 år. Istället är det versionen med sin nya livskamrat Jane Birkin som blev känd i världen två år senare. Janes häftiga andning skapade spekulationer att de två hade spelat in låten när de hade sex, även om så nu inte var fallet. Janes orgasmliknande sång fick flera länder att totalförbjuda singeln från att spelas i radio, däribland Sverige och Storbritannien. Skivan fick till och

med varningstexten att den var förbjuden för ungdomar under 21 år. Trots förbud och de häftiga reaktionerna så blev låten en hit i Europa och har sålt i flera miljoner exemplar.

Blondie Sunday Girl Chrysalis 1978 Sunday Girl

Björling, Jussi Jussi Björling RCA Victor 1969 Jag Längtar Dig

Detta är den andra utgåvan av operaikonen Jussi Björlings självbetitlade album som först gavs ut 1961. Skivan innehåller en inspelning tillsammans med Kungliga Hovkapellet i ledning av Jussis vän Nils Grevillius. Albumet gavs ut postumt då Jussi avlidit av en hjärtattack i september 1960. Jussi Björling hade under 1930-talet gjort en internationell karriär på världens operascener. Huvudscenen var Metropolitan i New York.

Björn Benny & Agnetha Frida

Blondie lyftes fram av sångerskan Deborah Harrys röst och utstrålning. Deborah hade tillsammans med gitarristen Chris Stein bildat Blondie i New York 1974. Där blev de tillsammans med grupper som Ramones och The Dead Boys stammisar på musikklubben CBGB:s. Sitt stora genombrott fick de med LP:n Parallel Lines från 1978. Skivan kom att ligga högt upp på albumlistorna i väst. I Sverige låg det på en nionde plats. Singeln Sunday Girl hämtades från Parallel Lines och kom att som bäst hamna på en 18:e plats på singellistan i Sverige. Bättre gick det i Australien, Storbritannien och Irland där den låg etta. Albumet innehöll andra starka Blondie-alster som Heart Of Glass och Hanging On The Telephone. I tidningen Rolling Stone rankades LP:n som nummer 140 i deras lista över The 500 Greatest Albums Of All Time.

Blood, Sweat & Tears

Ring Ring Polar 1973 Ring Ring

Mellan 1972 och 1973 kallade sig blivande ABBA för det lite längre Björn Benny & Agnetha Frida. Debutalbumet Ring Ring gavs ut i mars 1973 och titelspåret var gruppens bidrag till Melodifestivalen samma år, där de kom på en tredje plats. Men på både Tio-i-topp och Svensktoppen hamnade den blivande supergruppen som nummer ett. LP:n släpptes även i utlandet, men då med den engelska versionen på Ring Ring. Skivan kom att slå stort i både Belgien och Nederländerna. Inför namnbytet till ABBA kontaktades Abba Seafood om det var ok med dem, vilket det var. I USA lanserades de dock som Björn & Benny With Svenska Flicka, på de tre första singlarna som släpptes på Playboy Records. Stöter man på en av dessa idag får man vara beredd att betala upp till 100 amerikanska dollar.

Blood, Sweat & Tears 3 CBS 1970 Hi-De-Ho

Som namnet antyder så var det här jazzrockarna Blood, Sweat & Tears tredje skiva och förväntningarna var höga efter det tidigare självbetitlade succéalbumet från 1969. Skivan fick dock ett ganska svalt mottagande av pressen, men genererade ändå två låtar på hitlistorna i USA, varav en var Carole Kings Hi-De-Ho. Kanske hade gruppens medverkan i en inte så populär turné i östeuropa som den amerikanska staten sponsrade något med det halvdana mottagandet att göra. Två år senare skulle svenske gitarristen Georg Jojje Wadenius från Made In Sweden hoppa in i Blood, Sweat & Tears och spela in fyra album åren 1972 - 1975.

Blowfly

Electronic Banana Red Lightnin 1985 Electronic Pussy Sucker

Black Sabbath

We Sold Our Soul For Rock ´N´Roll Vertigo 1975 Paranoid Ett samlingsalbum med hårdrocksgruppen Black Sabbath som samlade det bästa från deras första sex LP-skivor med inspelningar gjorda mellan 1969 - 1975. Skivan gavs ut i Storbritannien 1975, men utställningens exemplar är en italiensk pressning från 1976. Skivan innehåller hit efter hit från supergruppen som tog hårdrocken några steg närmare graven med låtar som Children Of The Grave, Paranoid, Iron Man och Sabbath Bloody Sabbath.

Bakom Blowfly dolde sig musikern Clarence Reid som skrev låtar till band som Sam & Dave och KC And The Sunshine Band. På fritiden skapade han snuskiga låtar som han framförde för sina vänner på fester och liknande. Tillslut blev det ett album och Electric Banana är hans 13:e skiva som Blowfly. Här rappar han fram låtar som Electronic Pussy Sucker och Rapp Nasty ’84. Blowfly släppte senast 2012 ett nytt album och 2010 kom en dokumentär om den talangfulle R&Bmusikern tillika en av de snuskigaste old school rapparna; The Weird World Of Blowfly.

Bon Jovi

Broberg, Robert Karl-Oskar

Livin’ On A Prayer Vertigo 1986 Livin’ On A Prayer

Tjejjer EMI Columbia 1969 Uppblåsbara Barbra

Livin’ On A Prayer var tagen från Bon Jovi:s tredje studioalbum Slippery When Wet och kom att bli etta på flera listor runt om i världen, bland annat i USA och Kanada. I Sverige låg den som bäst på en andra plats i två veckor slagen av The Housemartins och Stéphenie. Livin’ On A Prayer kom att bli Bon Jovi:s signaturmelodi med dess karaktäristiska inledning som gjordes med hjälp av en talk box; en effekt som via läppsynk förändrar instrumentets frekvens. Låten har medverkat i både filmer och TVspel, bland annat i musikvideospel som Guitar Hero och Rock Band. I mars 2012 hade Bon Jovi sålt hela 2,7 miljoner mp3:or av sin hit.

Albumet Tjejjer innehöll låtar från en TV-show som sändes i SVT 1969 där Robban skämtade med svårigheten att få kontakt med det motsatta könet. Showen innehöll sånger och filmer där han spexade på stan. Bakom kameran stod blivande Hollywoodregissören Lasse Hallström. Programmet som blev mycket uppskattad skickades som Sveriges bidrag till humorfestivalen i Montreux 1970.

Bush, Kate Hammer Horror EMI 1978 Hammer Horror

Boney M.

Love For Sale Hansa International 1977 Have You Ever Seen The Rain? Discodunkande Boney M. var en skapelse av den Västtyske skivproducenten Frank Farian. En lyckad sådan då gruppen har sålt över 150 miljoner skivor. Till en början gick det allra bäst på hemmaplan och i Storbritannien. Love For Sale var gruppens andra skiva och vårt exemplar är den första tyska utgåvan med ”Riesenfarbposter”, alltså stor färgposter. Affischen var en större variant på det vulgo-klassiska omslaget. Många av låtarna på skivan var discoversioner på andras alster som Have You Ever Seen The Rain? av Creedence Clearwater Revival, Love For Sale av Cole Porter och Still I’m Sad av Yardbirds.

Bowie, David

Pin Ups RCA 1973 Here Comes The Night David Bowies sjunde album innehöll enbart covers på låtar som gjorde intryck på David Hayward-Jones (Bowies egentliga namn) i början av dennes karriär. Pin Ups bjuder således på ett potpurri av 60-tals klassiker. På baksidan berättar Bowie: “These songs are among my favourites from the ‘64–67’ period of London. Most of the groups were playing the Ricky-Tick (was it a ‘y’ or an ‘i’?) -Scene club circuit (Marquee, eel pie island la-la). Some are still with us. Pretty Things, Them, Yardbirds, Syd’s Pink Floyd, Mojos, Who, Easybeats, Merseys, The Kinks. Love-on ya!”. Albumet tog sig in på brittiska albumlistan i november 1973 och låg kvar där i 23 veckor, med en topplacering som nummer ett. På omslaget syns Bowie tillsammans med 60-talets stora modeikon Twiggy.

Bara nio månader efter debutskivan The Kick Inside (med hitlåten Wuthering Heights) släppte Kate Bush uppföljaren Lionheart. Hammer Horror var den första singeln från LP:n där den var den tionde och avslutande kompositionen. Hammer Horror tog sig in på listorna världen över och allra bäst gick det i Irland där den var topp tio. Låten var en hyllning till filmbolaget Hammer Films som gav ut skräckfilmer. Kate Bush säregna stil har gett henne hela 25 topp 40 placeringar i Storbritannien, varav sju av dem var listettor.

Bärnsten, Ann-Christine Ska Vi Plocka Körsbär I Min Trädgård Philips 1975 Ska Vi Plocka Körsbär I Min Trädgård

Ann-Christine Bärnsten ställde 1975 upp i Melodifestivalen med den idag smått kultförklarade låten om att plocka körsbär i trädgården. Iklädd något som kan liknas vid Anne På Grönkulla-utstyrsel sjöng hon låten som inte enbart handlade om nöjet att plocka bär utan hade en undermening om sex och kärlek. Låten hamnade på näst sista plats, men har trots det levt kvar och spelas fortfarande i radio. Och fritidsgården Briggens Dj har antecknat på omslagets baksida att titelspåret är ”årets superschlager-låt”. På Svensktoppen låg Ann-Christine i nio veckor. Idag har hon sadlat om och skriver deckare. Debutboken bar det passande namnet Döden Är En Schlager.

Bölja Boy Masturbera CBS 1978 Masturbera

Bakom namnet Bölja Boy gömde sig en viss Hans Svensson. I den egenkomponerade könsrockslåten Masturbera svänger det rejält med tunga gitarrer till uppmaningen att det inte är nåt fel med

att tillfredsställa sig själv. Och omslaget säger allt om plattans ambitioner, Bölja Boy sittandes grensle över en gjutjärnskanon…

Cerrone Supernature CBS 1978 Supernature

Fransmannen Marc Cerrone hade hittat en säljbar mix av medryckande disco och erotik. De tidiga albumen med Cerrone pryddes ofta av honom själv tillsammans med nakna kvinnor. Låten Supernature var inget undantag och är tagen från hans tredje album som kom att sälja i hela 8 miljoner exemplar. Cerrone var trumslagare i grund och botten och i musikvideon till Supernature ses han spelandes på ett färgglatt trumset i ett grustag. Videon innehåller också flera nakna människor i djurmasker som syns på singelomslaget.

Can

Spoon United Artists Records 1972 Spoon Can från Köln i Tyskland var ett av de första krautrockbanden och experimenterade friskt med rock, minimalism, psykedelia och världsmusik. Spoon var ledmotiv till den tyska deckarserien Das Messer (Kniven) som sändes i Västtysk TV 1971. Låten kom att bli en av få kommersiella framgångar som Can hade under sin karriär. Can:s sångare, japanen Damon Suzuki, luffade runt i Europa och försörjde sig som gatumusikant när de övriga medlemmarna i Can upptäckte honom utanför ett café i Munchen. De frågade om han ville sjunga i bandet och Damon svarade ja. Senare samma kväll uppträdde han med Can för första gången. På singelomslaget syns han i mitten med solglasögon.

Candy Flip

Strawberry Fields Forever Debut 1990 Strawberry Fields Forever Electro, dance och housebandet Candy Flip tillhörde Madchesterscenen som erövrade världen med grupper som New Order, Stone Roses och Happy Mondays. Scenen hade sitt centrum i Manchester under slutet av 1980-talet. Candy Flips enda hit blev den egna tolkningen av Beatles låt Strawberry Fields Forever som tog sig in på en tredje plats på brittiska singellistan. Gruppnamnet var taget efter ordet candyflipping som var slang för att ta ecstasy och LSD på samma gång. 1991 släppte gruppen sitt enda album och året därpå splittrades gruppen.

Carola Främling Mariann 1983 Främling

16-åriga Carola Häggkvist slog igenom med buller och brak i melodifestivalen 1983. Albumet Främling sålde i över en miljon exemplar och är det mest sålda albumet i Sveriges historia. I folkparkerna slog hon besöksrekord och vinsten i melodifestivalen med Främling sågs av 6,1 miljoner TV-tittare, 84 % av Sveriges befolkning. I Eurovision Song Contest kom Carola trea, men som vi alla vet tog hon även denna scen som en stormvind ett par år senare.

Charta 77

Institution Justice & Poverty Birdnest Records 1989 Standing Alone Charta 77 bildades i Köping 1983 och kom att bli ett av de mest långlivade punkbanden i Sverige. Gruppens namn var taget från den, under 1980-talet, underjordiska motståndsrörelsen i Tjeckoslovakien. Institution, Justice & Poverty var Charta 77:s femte album sedan debuten 1984 med Välfärdens Avfall. Tillsammans med Strebers och De Lyckliga Kompisarna tillhörde Charta 77 de allra största inom trallpunken under 80- och 90-talet. Basisten och sångaren Per Granberg bildade sitt eget skivbolag Birdskit för att kunna släppa gruppens skivor. Birdskit blev sedan Birdnest och ett av de tongivande punkbolagen i Sverige. Sista låten på LP:n var Standing Alone, en motlåt mot fascism och nazism, som senare spelades in på svenska som Ensam Kvar, en av bandets många punkklassiker.

Cheech & Chong Earache My Head Ode Records 1974 Earache My Hand

Earache My Head är tagen från albumet Cheech & Chong Wedding Album. Låten kom att ta sin in på topplistorna i både USA och Kanada, men högröstade klagomål från föräldrar, lärare och psykologer fick radiostationerna att bannlysa den. Dj:s som ändå spelade låten riskerade att få sparken. Klagomålen menade på att låten endast tilltalade knarkare, hemlösa, och alkoholister, samt var ett dåligt föredöme för ungdomar och fick dem att skolka från skolan. Cannabisälskande och alltid påtända duon Cheech & Chong kom efter ett par komedialbum att ge sig på film. 1978 gjorde de debut på biograferna med den numera kultförklarade Up In Smoke.

Cheerleaders Cheerleaders Discomagic Records 1982 At The Stadium

Om gruppen Cheerleaders vet vi inte mycket, utan kan mest gissa oss till deras ursprung och tillhåll. Bakom namnet Cheerleaders stod inte de fagra kvinnorna på omslaget utan de två tyska låtskrivarna Holger Julian Copp och Hanno Harders. Vem eller vilka som sjunger på låtarna vet vi dock inte. Maxisingeln är sedan utgiven på det italienska bolaget Discomagic som ägdes av Severo Lombardoni och var det största inhemska skivbolaget på italodisco, house och dance. Antagligen handlar det om ett engångsprojekt som skulle erövra de europeiska dansgolven.

Chenier, Clifton Black Snake Blues Arhoolie Records 1967 Black Snake Blues

Dragspelaren Clifton Chenier föddes 1925 på en sockerrörsfarm i Louisiana, USA. 1946 lämnade han sockerrören bakom sig och arbetade för olika oljebolag tills han 1954 fick chansen att släppa sin första skiva. Musikstilen var zydeco, en egen form av kreol och cajunmusik, med starka R&B och bluesinfluenser. Clifton var en fulländad bluesmusiker på sitt dragspel och tillsammans med sin äldre bror Cleveland på tvättbräda erövrade de framförallt områdena runt södra Louisiana och södra Texas med sin musik. De två glada bröderna ser vi på albumets framsida. 1987 dog Clifton, men hans son C.J. har fortsatt att spela zydeco tillsammans med sin pappas grupp.

Cher

Half-Breed MCA Records 1973 Half-Breed Efter det svala mottagandet för Chers nionde album Bitter Sweet White Light som producerats av hennes dåvarande man Sonny Bono var det definitivt slutproducerat för den äkta hälftens del. Till tionde studioalbumet Half-Breed togs istället nya tag och titellåten kom faktiskt att bli listetta i USA, Chers andra. Låten, som Cher sjöng till häst och i indianskrud i sitt eget TV-program Sonny & Cher Comedy Hour, handlade om en kvinna som var till hälften vit och till hälften Cherokee. Och visst gick låten hem även i Sverige, här låg den ett tag på en 6:e plats på singellistan.

Chi-Lites

Happy Being Lonely Mercury 1976 Happy Being Lonely Chi-Lites från Chicago bildades redan i slutet av 1950-talet, men

deras storhetstid kom först mellan 1971-1972 då deras smoothsoul intog listorna. Deras första hit var (For God’s Sake) Give More Power To The People som framfördes i TV med inledande black power hälsning av både grupp och publik. Men det var med låten Oh Girl som Chi-Lites intog första platsen på Billboardlistan. Den rätt smetiga Happy Being Lonely nådde inga större framgångar och gruppens storhetstid var redan förbi.

The Clash

Remote Control CBS 1977 London’s Burning Skivbolaget CBS myntade uttrycket “The Only Band That Matters” om The Clash på grund av deras intensiva punkrock och deras rappa politiska texter. Tillsammans med Sex Pistols var Clash, med Joe Strummer (vars riktiga namn var John Graham Mellor) i spetsen, det största brittiska punkbandet från 77-vågen. Clash bildades 1976 i London och hade sin första spelning i juli samma år som förband till just Sex Pistols. Låtarna Remote Control och London’s Burning var tagna från gruppens självbetitlade debutalbum som gavs ut i april 1977. Remote Control var en protestsång mot skivbolag, konsertarrangörer, polis och storindustrin. Singeln gavs ut i maj av CBS utan gruppens medgivande, vilket ironiskt nog gjorde så att singeln kom att representera allt den kämpade emot. Omslagsfotot var taget av Kate Simon i en gränd mitt emot The Clash:s replokal vid Camden Market. LP:n hamnade på en 12:e plats på brittiska albumlistan och i Sverige blev det en 42:a plats.

Cliff, Jimmy Wild World Island 1970 Wild World

Jimmy Cliff gjorde reggae av Cat Stevens hit Wild World bara ett par månader efter att originalet gavs ut på Cats album Tea For The Tillerman. Jimmy Cliffs version steg upp på singellistan i Storbritannien, det enda land där Cat Stevens originalversion inte lanserades på singel. Två år senare blev Jimmy Cliff känd som ”Ivan” på filmduken då han spelade huvudrollen i reggaefilmen The Harder They Come. Idag är Jimmy Cliff den enda levande på Jamaica som hedrats med utmärkelsen Order Of Merit av hemnationen, en ära som han delar med till exempel Fidel Castro och den avlidne Bob Marley.

Cocker, Joe Delta Lady Polydor 1969 Delta Lady

Joe Cocker slet under större delen av 1960-talet med pubspelningar runt omkring i England. Debuten kom 1964, men singeln sålde inte och skivbolaget Decca lät Cocker gå. Det skulle dröja fyra år till nästa release som då blev en cover på Beatles; With A Little Help From My Friends. Ett vågat arrangemang med trummor från Procul Harum:s B.J. Wilson och gitarr av Led Zeppelin:s Jimmy Page. Låten kom att ta Joe Cockers raspiga röst och flaxande armar upp

på första plats på brittiska singellistan. Söndagen den 17 augusti 1969 flögs Cocker med band in till Woodstockfestivalen där han bland annat framförde Delta Lady inför 500 000 besökare. Delta Lady, som skrevs av den amerikanske musikern Leon Russell, tog sig även den in på listorna hemma i England.

Cold Blood

Cold Blood San Francisco Records 1969 I’m A Good Woman Cold Blood från San Francisco, USA, debuterade med ett självbetitlat album 1969. På omslaget syns den mycket populära sångerskan Lydia Pense. Hennes popularitet fick bandet att stundtals kalla sig för Lydia Pense And Cold Blood. Gruppen fick skivkontrakt efter att Janis Joplin tipsat om gruppen för ett skivbolag. Lydia Pense röst har även vissa likheter med Janis. Låten You Got Me Hummin tog sig in på singellistans 52:a plats 1970. Cold Blood upplöstes i slutet av 1970-talet.

Costello, Elvis And The Attractions

I Can’t Stand Up For Falling Down Smash Records 1980 I Can’t Stand Up For Falling Down I Can’t Stand Up For Falling Down släpptes först med den amerikanska soulduon Sam & Dave 1967. Tretton år senare var det dags för Elvis Costello och hans band att ta sig an den i original souldrypande låten och ge den en riktig vitamininjektion. Låten kom att bli en av Costellos mest omtyckta och återfanns på gruppens album Get Happy!! som låg på en 6:e plats på svenska albumlistan. Get Happy!! var starkt inspirerat av svart soul och R&B, vilket kan ha varit en reaktion på den skandal som Costello försatte sig i på fyllan när han kallade gamla soul- och blueslegendarer för nedsättande ord på grund av deras hudfärg.

Crabby Appleton Grab On Electra 1970 Grab On

Contact A Fairy Tale MNW 1969 A Fairy Tale

Gruppen Contact:s debutsingel spelades in hos skivbolaget MNW:s studio i Vaxholm och gavs ut hösten 1969. Låtarna var mer europeiskt progressiva än svenskt proggiga, inspirerat av brittiska och amerikanska band. Det riktiga genombrottet för Contact lät vänta på sig till deras andra LP Hon Kom Över Mon där bandet tillsammans med Skäggmanslaget kom med ett helt nytt sound som aldrig tidigare hörts i svensk musik; rockig folkmusik med sång på svenska. Ett sound som till och med förärade Contact en Grammis.

Sammanslagningen av de två banden Stonehenge och The Millenium från Los Angeles resulterade i rockgruppen Crabby Appleton. De kom att klämma sig in på topp 40 med sin debutsingel Go Back som var tagen från det självbetitlade debutalbumet, andra singeln Grab On kom samma år. Gruppnamnet var taget från en skurk i den tecknade 1950-tals serien Captain Kangaroo Show. Grab On och de efterföljande skivreleaserna lyckades inte upprepa debutens framgångar. Crabby Appleton började tröttna och la tillslut av 1972.

Crash Crew Crash Crew Sugar Hill Records 1984 On The Radio

Corréa, Horacina E Seu Ritmo Brasileiro Artist 1956-1959 Lélé Ya Ya

Vi vet inte exakt utgivningsår för denna EP med Horacina Corréa, men antagligen är det utställningens äldsta skiva släppt mellan 1956-1959 på AB Nordiska Musikförlagets etikett Artist. Horacina hade med sin orkester, som leddes av hennes man Mario Martini, turnerat genom Sydamerika och Europa, däribland Sverige. Mario var den som komponerat EP-skivans fyra spår som alla visade upp olika genrer som batoque, samba, chacha och baiao. Något missvisande verkar dock titeln vara om de brasilianska rytmerna (E Seu Ritmo Brasileiro) då baksidestexten presenterar Horacina och orkestern som typiskt Argentinsk: ”This is music a à la Argentine. Real Argentine popular music!”. Texten avslutar med att självsäkert hävda att det är svårt att hitta en mer spännande skiva än Horacina Corréas.

Crash Crew från New York bildades i stadsdelen Harlem av ett gäng grabbar på high school. Till en början gav de ut sina singlar själva och sålde dem från bakluckan på deras bil. Men tillslut snappade bolaget Sugar Hill Records upp gruppen och gav ut den självbetitlade LP-debuten 1984. På omslaget ser vi gruppens medlemmar Barry Bistro, G-Man, La Shubee, Reggie Reg, E.K. Mike C och DJ Darryl C hängandes på tre dirt bikes. Låtar som Breaking Bells och On The Radio blev populära i hiphop-kretsarna i New York.

Creedence Clearwater Revival

Pendulum Fantasy 1970 Have You Ever Seen The Rain Pendulum var Creedence Clearwater Revival:s sjätte studioalbum och gavs ut i mitten av december 1970. Det var den första skivan

där gruppen enbart spelat in egenskrivet material, allt komponerat och författat av gruppens ledargestalt John Fogerty. Här återfinns bland annat den blivande klassikern Have You Ever Seen The Rain som kommit att spelas in i ett otal coverversioner av artister som Boney M, Bonnie Tyler, Spin Doctors, Ramones och Teenage Fanclub. Pendulum låg som bäst på en femte plats på amerikanska albumlistan, men tog hem första platsen i Norge och Australien.

The Cure Close To Me Fiction records 1985 Close To Me

som en försmak på vad som komma skulle på bandets andra album. Den medryckande låten klättrade upp på en fjärde plats på singellistan i hemlandet, vilket kom att bli deras bästa placering någonsin.

D Dahlgren, Eva

Den brittiska maxisingeln med The Cure gavs ut den 17 september 1985 och innehöll en extra låt (Stop Dead) jämfört med singelutgåvan. Låten Close To Me var tagen från Cure:s sjätte album The Head On The Door och kom att ligga högt på listorna i Australien och Irland. Close To Me kom att återupplivas i en ny mix 1990 som även den klättrade upp på listorna, den här gången ibland annat i USA. Den nya mixen gavs ut för att marknadsföra ett helt album med remixar av tidigare hits av gruppen. Musikvideon till 1985 års version regisserades av The Cure:s ständige videoskapare Tim Pope. Popvideon ansens tillhöra bland det bättre som gjorts i sin genre med bandets sångare Robert Smith och de övriga medlemmarna instängda i en garderob som faller utför ett stup.

Curtis, Don Men Of Dakota GP 1970 Men Of Dakota

Jag Ger Mig Inte Glen Disc 1979 Jag Ger Mig Inte

Eva Dahlgren medverkade något motvilligt i Melodifestivalen åren 1979 och 1980. Jag Ger Mig Inte var hennes egenskrivna bidrag för 1980 års tävling. Låten kom på en sjunde plats då det endast var Norrköping av alla juryorter som föll för Evas finstämda och allvarliga låt. Jag Ger Mig Inte blev sedan det inledande spåret på hennes självbetitlade albumdebut. Inspelningen ägde rum i skivbolaget Glen Disc:s studio (som ägdes av paret Bruno Glenmark och Ann-Louise Hansson) i Stocksund och producerades av Anders Glenmark. Eva Dahlgrens största framgång i karriären kom dock elva år senare med albumet En Blekt Blondins Hjärta och jättehiten Vem Tänder Stjärnorna?

Dee Dee

Don Curtis hette egentligen Curt Nordlander och var från Fredrika i Norrland. Don Curtis var under hela sitt liv besatt av Nordamerikas indianer och släppte ett antal singlar mellan 1966 -1970. Men Of Dakota gavs ut första gången 1966 på bolaget Epok och fyra år senare var det dags för en nyinspelning på GP. Nu hade den tidigare B-sidans Your Boy bytts ut mot Riding. Don Curtis fick ett litet genombrott med låten då han efter att ha skrivit cirka 70 brev till TV-programmet Hylands Hörna praktiskt taget tjatade sig till en plats i programmet. Efter framträdandet i Sveriges mest populära TV-show blev Don Curtis Sveriges alldeles egna indian. Don Curtis hade även en lite säregen försäljningsstrategi med sin musik, han var lite av musikens dammsugarförsäljare, eftersom han sålde singlarna genom att knacka dörr. Curt Nordlander gick bort 2001.

I Put A Spell On You Bovema Negram 1978 I Put A Spell On You Dee Dee var discodrottning från Amsterdam och hette egentligen Anna Dekkers. Låten I Put A Spell On You, skriven från allra första början av Screamin’ Jay Hawkins 1956, blev i Dee Dees tolkning en ”super disco version”. Låten var tagen från hennes första och enda album Loving You. Den i Nederländerna pressade maxisingeln kom i knallgul vinyl.

Dee, Kiki

Loving & Free Rocket Record Company 1973 Song For Adam

Curved Air

Back Street Luv Warner Bros Records 1971 Back Street Luv Brittiska Curved Air tog form i början av 1970 med medlemmar från brittiska musikakademin och sångerskan Sonja Kristina. Sonja upptäcktes av de övriga när hon medverkade i musikalen Hair. Curved Air kom att bli pionjärer inom brittisk progressiv musik och var bland de första att ta med el-förstärkt fiol i sin sättning. Back Street Luv skrevs av medlemmarna själva och gavs först ut på singel

Kiki Dee hette egentligen Pauline Matthews och började sin karriär som körsångerska vid olika studioinspelningar under 1960-talet, bland annat till Dusty Springfield. Solodebuten kom redan 1963, men det skulle dröja fem år tills det första albumet med Kiki Dee gavs ut. Loving & Free var Kikis tredje album och gavs ut på Elton Johns egna bolag Rocket Records. Låten Amoureuse, skriven av den franska artisten Véroniqe Sanson 1972, blev Kiki Dees första riktiga hit då den i december 1973 nådde sin höjdpunkt på de brittiska listorna med en 13:e plats och en 12:e i Australien hösten

1974. Men mest känd är nog Kiki för sin duett med Elton John i låten Don’t Go Breaking My Heart från 1976.

Di Leva

Rymdblomma WEA Records 1989 Vi Har Bara Varandra

Deep Purple Burn EMI 1974 Burn

Heavy Metal och hårdrockspionjärerna Deep Purple:s åttonde album Burn blev listetta i Sverige 1974 precis som i Australien, Norge och Tyskland. Tuffare motstånd fick gruppen i USA och Storbritannien där skivan hamnade nia respektive trea. På Burn introducerade gruppen sin nya sångare David Cloverdale, som tog över efter Ian Gillan, och fick göra sällskap med bland annat gitarristen Ritchie Blackmore och organisten John Lord. Albumet spelades in i Montreaux i Schweiz i november 1973 och gavs ut tre månader senare. Låten Burn kom att vara öppningslåt på Deep Purples konserter de två efterkommande åren efter att LP:n givits ut. Deep Purple kom att sälja över 100 miljoner skivor och hade ett tag rekordet i Guinness rekordbok som världens mest högljudda band.

De La Soul

3 Feet High And Rising Mega Records 1989 The Magic Number De La Soul:s debut spelades in i hemstaden New York och släpptes i mars 1989. Den blev en omedelbar succé och röstades fram till årets album i musiktidningen NME. Skivans titel var en parafras på Johnny Cashs låt Five Feet High And Rising som även finns samplad på LP:n. De La Soul stack ut inom den samtida hiphop-musiken med texter om fred, harmoni och sexuellt uppvaknande. Det färgglada omslaget var skapat av konstnärskollektivet The Grey Organisation. Flera hits plockades från skivan som till exempel Me, Myself And I, Buddy och Magic Number.

Delerue, Georges Viva Maria! United Artists Records 1966 Paris, Paris, Paris

Viva Maria! var en äventyrskomedi med Brigitte Bardot och Jeanne Moreau. Filmen hade premiär i december 1965 och handlade om två Marior som träffas i ett land i Centralamerika. Där de bland annat uppträder på en cirkus och uppfinner stripteasen. Men filmens fokus ligger på deras kamp och revolution mot landets diktator. Filmmusiken skrevs av fransmannen Georges Delerue som under sin levnad gjorde över 350 olika soundtracks. Brigitte och Jeanne sjöng på tre spår på skivan däribland den baguettedoftande Paris, Paris, Paris. Filmen gav Jeanne Moreau priset för bästa utländska skådespelerska 1966 på British Academy Film Awards. Allra bäst gick filmen i Frankrike där det var en riktig publikmagnet med nästan 3,5 miljoner besökare.

”Fiskarna simmar i vattnet / Fåglarna älskar bakom molnen / Rötterna strävar i jorden / Så varför / inte landa / Öppna luckan / & kliva ut / Vi har bara varandra…” sjunger Thomas Di Leva i sin klassiska låt från 1989. Di Leva, vars riktiga namn är Sven Thomas Magnusson, började sin musikkarriär i punkbandet Pillisnorks hemma i Gävle. Solodebuten kom 1982, men genombrottet lät vänta på sig i fem år med låten Vem Ska Jag Tro På. Thomas kom att göra sig känd lika mycket för sin musik som för sina annorlunda kläder och flummiga framtoning. Något som fick allvarliga konsekvenser då publiken kastade sten på honom under folkparksturnéer under 1980-talet.

Dire Straits Sultans Of Swing Vertigo 1978 Sultans Of Swing

Dire Straits första singel släpptes i maj 1978 och här ser vi den holländska utgåvan som skiljde sig i och med att omslaget hade bilder på bandmedlemmarna. Övriga europeiska utgåvor hade enbart den röda gitarren på sina singelomslag. Låten Sultans Of Swing hade först spelats in som demo 1977 och fått radiotid på lokala stationer i London och skivbolaget Phonogram skrev snart kontrakt med bandet. Låten var skriven av Dire Strait:s gitarrist Mark Knopfler på en bar i Ipswich. Men det var först med andra upplagan av singeln som släpptes i januari 1979 som låten kom att klättra på världens topplistor.

Divine

Love Reaction Sound Of Scandinavia 1983 Love Reaction Skådespelaren, sångaren och drag queen-artisten Divine, vars riktiga namn var Harris Glenn Milstead, hade börjat sin karriär inom undergroundfilm i slutet av 1960-talet. Under 80-talet fick Divine framgångar inom discomusiken. Singeln Love Reaction var tagen från albumet The Story So Far. Låten kom att spelas in två gånger då det Nederländska skivbolaget ville ha den mer i stil med New Order:s superhit Blue Monday. Men New Order blev inte nöjda med Divine:s plagiat och hotade med att stämma låtskrivaren. Tidningen People utsåg Divine till Drag Queen Of The Century, men 1988 tog sagan slut då Divine dog i sömnen.

Dr. Alban

Docent Död

Hello Africa (Tell Me How You’re Doin) SweMix Records 1990 Hello Africa (Tell Me How You’re Doin)

Låt Tiden Gå Sonet 1982 Låt Tiden Gå

Docent Död från Sollentuna började sin karriär under namnet Aktiespararnas Årsmöte med Joppe Philgren i spetsen. Debutsingeln Sven Järrings Röst gjordes på initiativ av trummisen Mats Olofsson (som kom upp med namnet Docent Död) 1979 och var egentligen tänkt som mest på skoj. Men singeln fick bra genomslagskraft och Aktiespararnas Årsmöte lades åt sidan till fördel för det nya namnet och den nya stilen med Docent Död. Gruppen kom att ge ut hiten Bakom Mina Solglasögon 1980 och två år senare kom singeln Låt Tiden Gå med två låtar som inte återfinns på någon av gruppens LP-skivor. 1984 bytte gruppen åter igen namn, den här gången till Docenterna.

Dr. Alban, eller Alban Uzoma Nwapa som han egentligen heter, kom till Sverige från Nigeria 1979. Här utbildade han sig till tandläkaren medan han var diskjockey på fritiden. Dr. Alban slog igenom med buller och brak 1990 med hiphop-låtarna Hello Africa och No Coke. Låtarna hade skrivits av Dr.Alban och Denniz Pop. På Hello Africa sjöng även den nya hiphop-vågens skandaldrottning Leila K. Efter ett par riktiga superhitar under tidiga 1990-talet gav sig Dr. Alban in i den lite annorlunda konstellationen Friends In Need med bland annat Björn Borg och Tomas Brolin. Gruppen gav ut en enda singel, Alla Vi, som kom att bli en av de allra största kalkonerna i svensk musikhistoria.

Dr. Hook And The Medicine Show

The Doors Morrison Hotel Elektra 1970 Peace Frog

The Doors femte album gavs ut den 1 februari 1970 och hade spelats in mestadels i november 1969. Skivan var ett steg tillbaks till gruppens rötter efter den experimentella utflykten på The Soft Parade. Omslagsfotot togs i det som faktiskt hette Morrison Hotel på 1246 South Hope Street i Los Angeles. Historien bakom omslagsfotot är att The Doors frågade ägarna om de fick ta en bild i lokalen, men fick ett negativt svar. Medlemmarna smög senare in och ställde sig i fönstret medan Henry Diltz fotade. Albumet gick upp på en fjärde plats på listan i USA. Doors kom att spela in ett till album (L.A. Woman) med Jim Morrison innan han dog av en överdos i ett badkar i Paris sommaren 1971. Doors har sålt över 100 miljoner skivor sedan debuten 1966.

Downing, Jack Now And Then RCA Victor 1970 Branded Man

Amerikanen Jack Downing tog sina sista besparingar och begav sig från hemlandet USA till Sverige 1963. Här bildade han bandet The Other Side och var den allra förste att blanda in amerikansk country och folk-rock i sin musik i sitt nya hemland. Till sitt första studioalbum hade Downing uppbackning av musiker från det tunga psykedeliska Stockholmsbandet Outsiders. Inspelningen ägde rum i april till oktober 1970 och låten Branded Man kom att ligga på Tioi-topp under en vecka. 1990 ska Jack Downing flytta till Thailand. På väg till flyget kommer han på att han glömt flygbiljetterna i hallen och nycklarna har han kastat in via brevinkastet till hyresvärden. Han klättrar upp via balkongerna fyra våningar, men tappar greppet och faller. Jack Downing dog i ambulansen på väg till sjukhuset. Jack Downings musik har legat i glömska länge, men i november 2012 gav det brittiska bolaget RPM ut antologin A Force That Cannot Be Named med trettio låtar.

Roland The Roadie And Gertrud The Groupie CBS 1973 Roland The Roadie And Gertrud The Groupie Countryrock-låten om mötet, och den olyckliga kärleken, mellan roadin Roland och groupin Gertrud var tagen från Dr. Hook And The Medicine Show:s tredje album Belly Up! från 1973. Roland förälskar sig i Gertrud och drömmer om ett liv tillsammans, men får sitt hjärta krossat av sin älskade som hoppar i säng tillsammans med rockstjärnorna som han bär och sliter för. Desperat bankar han och ropar utanför bandets trailer där Gertrud får bilen att skaka. Låten kom att ligga på en 83:e plats på amerikanska Billboardlistan. Två år efter singeln förkortade gruppen sitt bandnamn till endast Dr. Hook och stilen blev mjukare. Det nya soundet togs emot med öppna armar och kom att generera flera listplaceringar världen över. Gruppens karaktäristiska sångare Ray Sawyer utmärkte sig på grund av sin ögonlapp som han blivit tvungen att bära efter en bilolycka 1967.

Dylan, Bob

Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again CBS 1976 Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again släpptes första gången på Bob Dylans sjunde album Blonde On Blonde 1966. Originalet hade det betydligt kortare namnet Memphis Blues Again. Dylan behövde tjugo tagningar och arrangera om låten i studion för att få till den. Inspelningen gjordes den 17 februari 1966 i Nashville, och tillslut valdes den allra sista tagningen till skivan. Singeln från 1976 med Rita May på B-sidan gavs ut för att promota det kommande trippelalbumet Masterpieces, ett samlingsalbum med Bob Dylans bästa.

rade för sin läsare stegvis hur man fick en etta på listorna utan att ha några musikaliska talanger eller kapital.

Edwall, Allan Grovdoppa A Disc 1979 Årstider

Ebba Grön Scheisse Mistlur 1981 Scheisse

Rågsvedspunkarna med Thåström, Gurra och Fjodor bildades 1977 och fyra år senare var det dags för gruppens sista singel; Scheisse. Skivan tog sig upp på en tredjeplats på singelförsäljningslistan. Scheisse medverkade i filmen Operation Leo med Kjell Bergqvist och Mona Seilitz i rollerna. Filmen handlade om terroristen Norbert Kröschers kidnappningsplaner på invandrarministern Anna-Greta Leijon. Samma terroraktion som Ebba Grön tog sitt namn ifrån. Polisens kod vid gripandet av Kröscher var nämligen ”Ebba grön”. Gruppen kom att bli Sveriges största punkgrupp och leverera klassiker som We’re Only In It For The Drugs, Staten & Kapitalet och Die Mauer.

Multikonstnären Allan Edwall blev folkkär genom sin roll som Carlsson i TV-serien av August Strindbergs Hemsöborna 1966. Idag kanske mest känd för sina oförglömliga roller i filmatiseringar av Astrid Lindgrens verk. Skådespelaren, författaren, regissören och musikern från Hissmofors i Jämtland debuterade på skiva i och med LP:n Grovdoppa 1979. Allan bjöd där på tretton egenskrivna visor med låten Årstider som albumets höjdpunkt. En visa om nedläggningen av fabriken och arbetarens möda för överlevnad, men för ”vår fabriks direktör, går det strålande för. Han tog kosingen med sig och stack, som dom gör från en tyngande skatt. Och nu ryktas det att han med skattmasen leker tafatt”.

Ehrling, Björn Frihetens Legendarer YTF 1978 Nu Har Vi Fest

Echo And The Bunnymen The Back Of Love Korova 1982 The Back Of Love

The Back Of Love kom ut på denna maxisingel i maj 1982 och var en försmak vad som komma skulle på gruppens tredje album Porcupine som släpptes i februari året därpå. Singeln tog sig in på listorna i både Storbritannien och Irland, medan LP:n kom att bli bandets största framgång i karriären med en andra plats på brittiska albumlistan. I Sverige hamnade det på en 24:e plats. Det brittiska postpunk-bandet Echo And The Bunnymen bildades i Liverpool 1978 och deras första skivor gavs ut på bolaget Korova, ett namn som antagligen anspelar på Korova Milk Bar i Anthony Burgess roman A Clockwork Orange, som även blev känd via Stanley Kubricks filmatisering. Omslaget till Echo And The Bunnymen:s The Back Of Love är taget från en tavla av impressionisten Henry Scott Tuke vid namn The Promise.

Edelweiss

Bring Me Edelweiss WEA 1988 Bring Me Edelweiss Den österrikiska elektrodance-gruppen Eidelweiss lyckades med sina samplingar av bland annat ABBA:s SOS och joddelrap att erövra praktiskt taget varje lista i Europa, där ibland en första plats i Sverige. Singeln Bring Me Edelweiss med tillhörande musikvideo som visade halvtokiga österrikare i lederhosen, en joddlande dvärg och djupa urringningar, kom att sälja i hela fem miljoner exemplar. Edelweiss, döpta efter blomman i alperna, hade följt de brittiska kollegerna KLF:s manual The Manual: How To Have A Number One The Easy Way ordagrant och lyckats med bravur. Manualen förkla-

LP:n Frihetens Legendarer är utgiven av Yrkestrubadurernas Förening och innehåller svenska tolkningar och översättningar på portugisisk folkmusik, så kallad fado. På flöjt hittar vi Björn J:Son Lindh och på en av låtarna medverkar Turid på sång. Mycket mer vet vi inte om det här albumet. Tankarna går annars omedvetet till filmen Fight Club och Meat Loaf:s karaktär som har så kallade man-boobs när man tittar på det lite olyckligt skurna omslaget.

Ekseption Ekseption Philips 1969 The 5th

Efter att Ekseption sett en spelning med den brittiska gruppen The Nice bestämde de sig snabbt för att börja spela klassiska stycken i rockig tappning. Med ledning av den klassiskt skolade pianisten Rick Van Der Linden piffade de till låtar av Beethoven, Bach och Saint-Saëns på debutalbumet 1969. Ekseption:s häftiga version på Beethovens The 5th kom att placera sig högt på listan hemma i Nederländerna.

Elastic Oz Band God Save Us Apple 1971 God Save Us

Elastic Oz Band sattes samman för att spela in singeln som skulle

rädda undergroundtidningen Oz. De två låtarna på skivan var skrivna av John Lennon och Yoko Ono, och producerades tillsammans med Phil Spector. På omslaget syns gruppens sångare Bill Elliot. God Save Us gavs ut på Beatles eget bolag Apple och var en protestskiva gentemot det åtal som gjorts mot tidningen Oz och deras ansvariga. Åtalet gällde publicerandet av artiklar och bilder med inslag av, som åklagaren uttryckte det: ”homosexuality, lesbianism, sadism, perverted sexual practices and drug taking”, Tidningen demolerade barn och ungas moral i Storbritannien enligt åtalet. Tidningen dömdes till hårda straff, med böter och fängelse. Elastic Oz Band skulle hjälpa till att betala de rättsliga kostnaderna. I november 1973 publicerades det sista numret av Oz.

Electric Light Orchestra

allt de gjorde. De var pionjärer inom Oi!, den genre inom punken som förde samman skinheads, punkare och annan arbetarklassungdom. Oi! var en protest mot punkens intellektualisering och dragning till det fashionabla.

F Fantomen

ELO 2 Harvest 1973 Old England Town

Albumet skulle egentligen hetat The Lost Planet, men ändrades till ELO 2 då omslaget föreställde en glödlampa färdandes i rymden prydd med just den texten. Omslaget var en kreation av den brittiska designgruppen Hipgnosis. ELO 2 var mycket riktigt gruppens andra LP och blev det sista för bassisten Roy Wood som varit med och bildat bandet tillsammans med Jeff Lynne. ELO 2 hör till ett av de minst lyckade albumen rent kommersiellt för Electric Light Orchestra. För det riktiga genombrottet lät vänta på sig till den senare delen av 1970-talet. Gruppen har idag sålt mer än 50 miljoner skivor.

Fantomen Och Eldfågeln Gandor Marilla 1972 Fantomens Signaturmelodi Tecknaren Lee Falk skapade Fantomen på 1930-talet och 1950 gavs det första seriealbumet ut med den trikåklädde rättsskiparen i Sverige. 1972 var det dags för Fantomen att ges ut på skiva. Fantomen Och Eldfågeln skrevs av Hans Edler och gavs ut på Edlers egna bolag Marilla, i dess barn och ungdomsserie. Fantomens Signaturmelodi måste vara något av det flummigaste i musikväg som spelats in till en barnskiva. Det låter psykedeliskt, tafatt och stenat. Eldfågeln Gandor hade faktiskt redan dykt upp i ett Fantomenäventyr 1965 (nummer 13). Men samma år som musikalen gavs ut mötte Fantomen åter igen jättefågeln i nummer 10, 1987 var den tillbaka igen i Gandors Hämnd (nummer 21) och senast 2009 i Gandorsekten (nummer 3-4).

Europe

Fardon, Don

The Final Countdown CBS 1986 The Final Countdown 1978 bildades gruppen Force i Upplands-Väsby och fyra år senare bytte de namn till Europe. Med sångaren Joey Tempest i spetsen gick de och vann Rock-SM 1982. The Final Countdown var gruppens tredje LP och med den kom de att erövra världen med sin melodiösa hårdrock. Titelspåret släpptes först som singel i februari 1986 och tog hem första platsen på topplistorna i 25 olika länder, från Bahamas till Sovjetunionen. I slutet av maj samma år gavs LP:n ut som sålde i ofantliga 12 miljoner exemplar. Efter The Final Countdown lämnade gitarristen John Norum gruppen då han tyckte att de andra dränkte hans gitarrspel i synthmattor. Europe är fortfarande aktiva och gav 2012 ut sitt nionde album Bag Of Bones.

The Exploited

I’m Alive Green Light 1969? I’m Alive

Det lilla Stockholmsbaserade bolaget Green Light Records drevs av radiomannen, låtskrivaren och forne Science Poption-medlemmen Roger Wallis. Innan Don Fardon gav sig på en solokarriär hade han varit sångare i det brittiska freakbeat bandet The Sorrows. Rökaren I’m Alive var en cover på Tommy James & The Shondells. I Tyskland gavs singeln ut 1969 på bolaget Young Blood. Så bolaget Green Light:s första utgåva kan ha släppts samma år. Låten har på senare år figurerat i reklamfilm för Vodafone och för fruktjuicen Five Alive. Omslaget pryds av den handskrivna texten Discothèque Malcolm, vilket innebär att Don Fardon låg på skivtallriken på Oxelösunds egna rökiga klubb i slutet av 1960-talet. Discothéque Malcolm låg i fritidsgårdens källare där man annars hade sportaktiviteter. I början av 1970-talet flyttade diskoteket upp till fritidsgårdens lokaler ovan mark.

Attack Secret 1982 Attack

Det skotska punkbandet The Exploited bildades 1979 av den forne militären Walter Buchan. Gruppen kom att sjunga om Walters erfarenheter från det militära i låtar som Army Life och Dogs Of War: ”Stab him with my pinner /I’ll shoot him with my gun /I’m a psycho killer /Just for fun”. Exploited var arbetarklass och det genomsyrade

Fat Boys The Twist Tin Pan Apple 1988 The Twist

I The Twist lyckades Fat Boys kombinera rap och rock n’ roll i sin

omarbetade version av Chubby Checkers superhit från 1960, med Chubby i egen hög person på sång i refrängen. Fat Boys hade gått ifrån den hip hop/rap som bandet debuterade med 1984 på sitt självbetitlade album. Då var de föregångare inom beatboxing (konsten att spela trumma med munnen) och den amerikanska rapmusiken. The Twist såldes hyfsat runt om i världen, men Fat Boys hade reducerat sig till ett kul band mer än en bra rapgrupp.

Ferry, Bryan In Your Mind Polydor 1977 All Night Operator

Bryan Ferry var frontmannen i Roxy Music som startade sin solokarriär 1973. In Your Mind var hans fjärde album som fanns i skivbutikerna den 1 februari 1977. LP:n var det första som enbart innehöll Ferrys egna kompositioner. Det smått svettiga och 3D-skimrande omslagsfotot togs av modefotografen Monty Coles. Omslaget kom att kopieras av artisten Tiga till dennes debut 2006. In Your Dreams hade redan sju månader efter releasen sålt i över 100 000 exemplar i Storbritannien. På listorna gick det allra bäst i Australien med en första plats på albumlistan, i England blev det en femteplats och i USA långt bak i kulisserna på plats 125.

Filmmusik Und Geräusche Für Die Heimfilmvertonung Eumig 1970 Autofahrt Verkehrsmittel Dramatisch

Skivan med 48 olika ljudeffekter och jinglar gavs ut av det Österrikiska bolaget Eumig som huvudsakligen ägnade sig åt produktion av kameror, radioapparater och projektorer. Den tyska titeln översätts till något i stil med “Filmmusik och ljudeffekter för amatörfilmsinspelningar”. Sida A innehåller musikstycken medan baksidan är tillägnad ljudeffekterna. Här går det att lyssna till en dånande motorväg, vågor som slår mot strandkanten, lekande barn och skällande hundar. Enligt baksidestexten ska de 27 ljudeffekterna praktiskt taget innehålla alla effekter en amatörfilmare kan tänkas behöva.

Finnegan, Larry

The Best Of Larry Finnegan Svensk American 1966 Dear One 1962 års mest populära låt i Sverige hette Dear One och låg hela elva veckor på Tio-i-topp. Den amerikanske sångaren Larry Finnegan hade lyckats med bedriften att få en sommarplåga i det lilla landet i nordligaste Europa. Framgångarna i Skandinavien ledde till att Larry tog sitt pick och pack och flyttade till Sverige 1965. Här startade han det egna skivbolaget Svensk American och gav ut sina egna plattor. Larry Finnegan kom att ligga på Tio-i-topp, Kvällstoppen och Svensktoppen med flera låtar, några av dessa utgivna på det egna bolaget. 1967 flyttade han dock vidare till Schweiz på grund av skatteskäl och 1970 gick resan hem till USA igen. Tre år

senare avled han av en hjärntumör.

Fire

Sommarn Är Förbi Marilla 1971 Sommarn Är Skön Stockholmsgruppen Fire spelade på den andra Gärdesfesten i Stockholm, augusti 1970, tillsammans med band som Träd, Gräs och Stenar, Fläsket Brinner, Samla Mammas Manna och Turid. Året därpå medverkade de på en samlingsskiva från festen som bolaget Silence gav ut i färgglad psykedelisk vinyl. Bolaget Marilla blev intresserade och släppte bandets enda singel, med två låtar som båda kretsade kring sommaren. Idag är Fires fuzzrockiga singel ett eftertraktat samlarobjekt.

Flamingokvintetten 5:an Flam 1974 Där Näckrosen Blommar

Till Flamingokvintettens femte studioalbum hade gruppen låtit sy upp en passande flamingo-rosa banddräkt. I konvolutet skrev gruppen direkt till sina skivköpare: ”Hejsan igen, alla Flamingo-fans! Så var det dax igen för en ny LP. Och som vanligt har vi blandat nya och gamla melodier…men mest av sistnämnda sort för som det ju heter i den där välkända refrängen: Det ska va gamla låtar…” Och visst gick gamla låtar hem. Där Näckrosen Blommar skrevs redan 1928, men 1974 tog den in Flamingokvintetten på Svensktoppen.

Fleetwood Mac Albatross CBS 1968 Albatross

Den instrumentala låten Albatross skrevs av Fleetwod Mac:s gitarrist Peter Green (på omslaget syns han längst till vänster). Green var en av Storbritanniens mest begåvade bluesgitarrister och har i efterhand rankats som nummer 38 i tidningen Rolling Stone:s lista över de 100 bästa gitarristerna genom alla tider. Fleetwood Mac bildades sommaren 1967 av Green och Mick Fleetwood (längts till höger på omslaget) som tidigare spelat tillsammans med John Mayall And The Bluesbreakers. Fleetwood Mac var under sina första år ett renodlat bluesband och som sådant ett av de stilbildande i den brittiska bluesboomen under 1960-talet. Albatross gavs endast ut som singel och blev en enorm hit världen över, till både gruppens och deras skivbolags stora förvåning. På hemmaplan låg den etta på listan och i Sverige nådde den en fjärde plats. Peter Green lämnade gruppen 1970 efter en kontrovers med de övriga gruppmedlemmarna där Green pläderade för att skänka bort gruppens alla tillgångar till välgörenhet. Samtidigt som Green led av psykisk ohälsa efter för mycket LSD. Han diagnostiserades senare som schizofren och spenderade delar av 1970-talet på psykiatriska kliniker med elchocker och tung medicinering . Green släppte trots detta ett soloalbum redan 1970.

Folkdanslaget Oxelö-Gilles Spelmanslag Och Nyckelharpgruppen Oxtakt

Oxelösundslåtar Wisa Grammofon AB 1987 Marsch Efter R Forsman Oxelösundslåtar är precis som det låter en LP full av musik komponerad i Oxelösund av tre av ortens spelmän. Skivan spelades in den 10 maj 1987 med stöd från Oxelösunds kommun, Oxelösunds hembygdsförening och SSAB. Omslaget målades av Sonja Åbrink. Skivan spelades in för att hedra spelmannen Arne Jansson på dennes 75-års dag. Arne hade upptecknat nio av albumets låtar. Materialet på skivan kom från tre spelemän; Richard Forsman 1870-1954 (”[...]när han spelade såg han hjärtans glad ut”), Hjalmar Björklund 1871–1956 (“[...]Hjalmar [hade] alltid [...]ett märkligt spelmanshumör och kynne”) och Johan Johansson 1877–1940 (”[...]Johan spelade ofta till dans tillsammans med en dragspelare vid namn Sven Sjöberg”). Albumet innehåller hela 19 låtar där de tre kompositörerna bjuder till polska, vals, marsch, mazurka och slängpolska. Arne Johansson som hedrades med denna LP fick 1990 ta emot kommunens kulturstipendium. I tidningen Sörmlandsbygden berättade den snopne stipendiaten bland annat att han kunde noter innan han lärt sig läsa.

Four Tops

Greatest Hits Tamla Motown 1968 Baby I Need Your Loving Vokalkvartetten Four Tops bildades 1953 och kom att ha samtliga fyra originalmedlemmar i sin line-up i hela 45 år till 1997 då Lawrence Payton gick bort. När gruppen 1968 samlade ihop sina mest älskade låtar blev det ett album med hitlåt på hitlåt. Genombrottet hade kommit 1965 för Four Tops med låten I Can’t Help Myself och följdes upp av titlar som Baby I Need Your Loving, It’s The Same Old Thing och Reach Out I’ll Be There. Alla låtar på samlingen skrevs av succétrion Holland-Dozier-Holland som var skivbolaget Tamla Motowns egna hitleverantörer.

Fox, Samantha

Touch Me (I Want Your Body) Jive 1986 Touch Me (I Want Your Body) Touch Me var utvikningsflickan Samantha Fox:s första singel från albumet med samma namn. Låten kom att nå topplaceringar på de flesta listor världen över. I Sverige klev Samantha Fox in på singellistan i april 1986 och kom att ligga etta under två veckor. 1987 besökte hon Sverige och medverkade bland annat i TV-programmet Solstollarna. 2003 spelade Fox in en ny version på Touch Me, den här gången tillsammans med svenske Mats Söderlund, mer känd under artistnamnet Günther.

Franklin, Aretha Baby I Love You Atlantic 1967 Baby I Love You

Den enda singeln som släpptes från Aretha Franklins 12:e album Aretha Arrives var just Baby I Love You. Låten blev en stor hit på de amerikanska billboardlistorna och kom att säljas i över en miljon exemplar. Under inspelningen hade Aretha skadat ena armen och kom att spela piano enarmad på några av låtarna. Aretha Franklin är kanske den allra största av soulsångerskorna med över 75 miljoner sålda album och 20 vunna grammisar. 1987 blev hon den första kvinnan att röstas in i Rock And Roll Hall Of Fame Museum i Ohio, USA.

Fredrik Fem I Tolv Mariann 1986 Fem I Tolv

Bidrag nummer åtta i den svenska melodifestivalen 1986 var Fem I Tolv med Fredrik. Bakom det rätt så anonyma artistnamnet stod den då 16-åriga Fredrik Willstrand. Trots att Fredrik riskerat så mycket som sju års olycka i och med att han slog sönder en spegel i musikvideon till låten så röstades han ut och kom aldrig till final. Men konkurrensen var hård med till exempel Style och låten Dover-Calais samt vinnarna Lasse Holm & Monica Törnell med E’ De’ Det Här Du Kallar Kärlek i samma startfält. I den mycket tidstypiska musikvideon sparras Fredrik framför kameran i ett par alldeles för stora boxningshandskar medan han sjunger refrängen: ”Fem i tolv då hinner jag / Visa vad jag vill / Väckarklockan ringde bra / Och jag vaknade till”

Freestyle

Modiga Agenter Sound Of Scandinavia 1982 Ögon Som Glittrar Freestyle var ett av Sveriges mest populära band under tidigt 1980tal med hits som Fantasi och Vill Ha Dej, båda skrivna av radarparet Christer Sandelin och Tommy Ekman. Modiga Agenter gavs ut 1982 och var gruppens andra och sista album. Skivan släpptes även i England men då med namnet Mission Impossible. Här hemma gick LP:n upp på en 13:e plats på albumlistan. Som singel gick låten Ögon Som Glittrar bäst. På omslaget ser vi sångerskan Gigi Hamilton posera tillsammans med Anders Uddberg, som spelade synth. Uddberg avled 1984 av ett medfött hjärtfel. Gigi, Christer och Tommy gick vidare som grupp under namnet Style som fick en hit med låten Dover-Calais 1986.

Frenchette

Gasolin

Popstjärnor På Flykt Future First 1981 Nära

Kina Rock CBS 1977 Kina Rock

Frenchette bestod av fyra skolgrabbar från Eskilstuna som var starkt inspirerade av New York Dolls. Så pass insnöade var de att de döpte sitt band efter en låt från sångaren David Johansens soloskiva. Debutsingeln Popstjärnor På Flykt blev tyvärr ingen framgång för gruppen plus att den sågades ordentligt i poptidningen Schlager. Båda titelspåret och B-sidans Tommy Boy var skrivna av Perrié, eller Per-Anders Svendhagen som var hans riktiga namn. Singeln kom att bli gruppens enda och några popstjärnor blev de inte förutom kanske hemma i Eskilstuna.

Danska rockbandet Gasolin bildades i Köpenhamn 1969 och kom att bli ett av de allra mest framgångsrika banden i landets pop- och rockhistoria. Den, som namnet antyder, rockiga låten Kina Rock släpptes på Gasolin:s åttonde album Gør Det Noget från 1977. Gør Det Noget kom att bli Gasolin’:s sista inspelning och gjordes året innan gruppens upplösning. I december klättrade skivan in på den svenska albumlistan och låg kvar där i tio veckor, med en modest 21:a plast som bäst. Med sångaren Kim Larsen i spetsen kom Gasolin’ att få hela 54:a topp 10 placeringar på danska hitlistorna. Kina Rock gungade friskt till en naiv text om kejsaren av Kina som dansade på djupt vatten och skrev sitt namn i sanden.

Gaye, Marvin Let’s Get It On Motown 1973 Let’s Get It On

Galenskaparna och After Shave

Macken Gala-Vax 1986 Macken TV-serien Macken började sändas den 23:e augusti 1986 klockan 21.15, direkt efter Aktuellt Och Väder. Serien var uppdelad i sex avsnitt och bestod av sketcher och musikaliska framträdanden. Allt kretsade kring Roy och Rogers bilservice. Titellåten Macken sjöngs av olika kändisar varje avsnitt och på LP:n är de alla samlade; Björn Skifs, Susanne Alfvengren, Bobbysocks, Lasse Lönndahl, Nisse Landgren och Lill Lindfors. Låten kom tillsammans med två andra, Husvagn (“Man ska ha husvagn…”) och Konfirmationspresenten (“Jag vill ha en zynth farsan…”), att ta sig in på Svensktoppen och sälja platina, alltså över 40 000 exemplar.

Gang Of Four

I Love A Man In A Uniform EMI 1982 I Love A Man In A Uniform Post-punkarna Gang Of Four kom från Leeds i Storbritannien. Maxisingeln I Love A Man In A Uniform var tagen från gruppens LP Songs Of The Free. Låten kom att ta sig in på både Billboardlistan i USA och engelska singellistan, men höll sig kvar i de bakre regionerna. Gruppen hade bildats i punkvågen 1977 och under 80-talet drog sig bandet mer och mer åt ett mischmasch av punk, funk och disko. ”I had to regain my self-respect / So, I got into camouflage / The girls, they love to see you shoot / I love a man in a uniform” sjöng gruppens sångare Jon King i I Love A Man In A Uniform.

Den 15 juni 1973 släpptes singeln Let’s Get It On, en låt skriven och framförd av Marvin Gaye, som kom att bli den bäst säljande singeln för Tamla Motown. På två år såldes över tre miljoner exemplar. Singeln var även Marvins största framgång, med en första plats på amerikanska Billboardlistan. Marvin Gaye spelade in låten i mars 1973 tillsammans med The Funk Brothers. Let’s Get It On fanns även med på fullängdaren med samma namn som gavs ut i augusti samma år. Marvin Gayes stora framgångar med sin soul gav honom titlar som Prince Of Soul och Prince Of Motown.

Gen X

Dancing With Myself Chrysalis Records 1981 Dancing With Myself Punkrockarna Gen X:s sista album blev Kiss Me Deadly varifrån singeln Dancing With Myself hämtades. Debuten kom 1977 och till det tredje och sista albumet hade flera medlemmar lämnat bandet. Singeln kom att med Gen X ta sig som bäst upp på en 62:a plats på de brittiska listorna. Bättre gick det för gruppens frontfigur och låtskrivare Billy Idol när han drog igång sin solokarriär med att mixa om låten redan samma år. Billy Idol, vars riktiga namn är William Michael Albert Broad, fick en enorm hit med den både i England och USA. Dancing With Myself har medverkat i flera filmer genom åren, till exempel i Can’t Buy Me Love och The Men Who Stare At Goats.

hårdrocksballaden kom att bli gruppens enda listetta i USA. Appetite For Destruction skulle från första början produceras av Paul Stanley från Kiss. När han började ändra i låtarna gick jobbet till den betydligt mindre kände Mike Clink. Men Clink gjorde ett bra jobb och Guns n’ Roses kan idag stoltsera med att ha gjort det bäst säljande debutalbumet genom alla tider.

Genesis

The Knife Philips 1971 The Knife Part I Låtarna The Knife Part I & II var tagna från Genesis andra platta Trespass. Genesis bildades 1967 i England och deras skivor kom att bli bland de trettio mest sålda i världen med över 150 miljoner sålda album. The Knife blev dock ingen försäljningssuccé. I Genesis spelade de blivande soloartisterna Peter Gabriel och Phil Collins. Peter Gabriel som sjöng och spelade flöjt i gruppen ska under en konsert i juni 1971 ha blivit så exalterad när de spelade The Knife att han kastade sig ut från scenen och bröt fotleden.

Georgio

Underdog A&M Records 1971 Underdog Bakom namnet Georgio finner vi den italienske kompositören och discomusikern Hansjörg Moroder. Låten Underdog gavs ut 1971 och året därpå medverkade den på albumet Son Of My Father. Georgio kom att ha många hits under 1970-talet, men är kanske allra mest känd för sin filmmusik och att hans tidigare skivor samplats av en hel drös nutida artister. Han gjorde filmmusik till bland annat Scarface, Never Ending Story, Midnight Express, Top Gun, American Gigolo och Metropolis. Bland de artister som samplat Moroders musik hittar vi Madonna, Lil Wayne, DJ Shadow, OutKast, Mobb Depp och J Dilla.

Gibb, Andy

Love Is Thicker Than Water RSO 1977 Love Is Thicker Than Water Killen med den uppknäppta skjortan är Andy Gibb som var den yngste brodern i familjen Gibb. De tre äldre bröderna var Barry, Maurice och Robin som tillsammans bildade supertrion Bee Gees. De fyra bröderna kom att totalt dominera topplistorna i USA 1978. Love Is Thicker Than Water ersatte Bee Gees Stayin’ Alive på Billboardlistans första plats, för att sedan puttas ner av inga mindre än brödratrion igen med låten Night Fever. Tio år senare avled Andy efter långvarigt kokainmissbruk och depressioner.

Gyllene Tider

Ljudet Av Ett Annat Hjärta Parlophone 1981 Ljudet Av Ett Annat Hjärta Ljudet Av Ditt Hjärta släpptes i oktober 1981 och kom att ligga på svenska singellistans tredje plats, samt ta sig in på Svensktoppen. Låten med den melodiösa farfisaorgeln skrevs av hårblekte sångaren Per Gessle tillsammans med gitarristen Mats Persson. Ljudet Av Ett Annat Hjärta gavs endast ut på singel och återfinns inte på något av gruppens fyra album som de spelade in åren 1980- 1984.

Gårunt Show Och Bernt Dahlbäck

Full I Garv EMI 1971 Farbro’ Barbro Gårunt Show bildades redan 1961 i Köping och fick sitt genombrott två år senare när de kom på andra plats i en talangjakt, strax efter Björn Ulvaeus dåvarande grupp Hootenanny Singers. Allt direktsändes i både radio och TV vilket gav ett enormt genomslag. Gruppen ägnade sig åt spex, skämt och buskis. Dahlbäck och company gjorde ofta parodier på kända låtar under sina shower. Bandet turnerade flitigt genom Sverige och 1964 gjorde de över 200 spelningar. Bernt Dahlbäck var gruppens frontman och på Full I Garv stämde han upp till låtar som Fläsk-Fia, Gummi-Ankan, Farbro’ Barbro med flera.

H Hancock, Herbie I Thought It Was You CBS 1978 I Thought It Was You

Guns N’ Roses

Appetite For Destruction Geffen Records 1987 Paradise City Guns N’ Roses debutalbum från 1987 hade två decennier senare sålt i över 30 miljoner exemplar Här återfinns välkända låtar som Paradise City och Sweet Child O’ Mine, som alla skrevs under tiden då bandet spelade på klubbar i Los Angeles. Den sistnämnda

Maxisingeln med Herbie Hancock blev en hit i England 1978. Hancock spelade en slags jazzinspirerad disco vid det här laget och sjöng in låten med en vocoder, en slags ljudprocessor. Den nästan nio minuter långa låten var en salig blandning av jazz, funk, electro och disco. Herbie började sin karriär inom jazzen och spelade bland annat tillsammans med Miles Davis.

Hansson, Bo El-Ahrairah YTF 1977 Migration

Bo Hansson började sin musikaliska karriär redan under tidigt 1960tal tillsammans med Bill Öhrström i bandet The Merrymen. Nästa konstellation blev duon Hansson & Karlsson, ett av Jimi Hendrix favoritband, där Bo var ena halvan tillsammans med Jan Loffe Carlsson. 1969 släppte Bo Hansson sitt första soloalbum Sagan Om Ringen, där han tonsatte boken med samma namn av J.R.R. Tolkien. Skivan blev en omedelbar succé och spelades mycket i radions ungdomsprogram. Skivan lanserades två år senare ute i resten av världen och kom att sälja guld i Storbritannien och Australien. El-Ahrairah var Bosses fjärde soloalbum, kanske är det mest känt under namnet kaninplattan. El-Ahrairah var likt Sagan Om Ringen en tonsättning av en bok. Den här gången Richard Adams Den Långa Flykten. På skivan backades Bosse upp av bland annat Kenny Håkansson på gitarr och Bosse Skoglund på trummor.

Harpo

Leo The Leopard EMI 1974 Sayonara Harpos första LP var en titt in i dennes egna värld, enligt skivbolagets baksidestext: ”en [...] egendomlig plats som rymmer fantasi och verklighet, skämt och allvar”. Och visst ser den smått egendomlig ut, då Harpo, eller Jan Svensson som han egentligen heter, ställt sig spritt språngande naken i en ormbunksdjungel med något runt halsen som mest liknar en leopardfärgad haklapp. Men musiken då…jo, låten Sayonara blev en hit både i Sverige och i Tyskland. Men det stora genombrottet med världshiten Moviestar skulle dröja ett år till.

Harris, Patricia

Heaven Is…In The Back Seat Of My Cadillac Did Records 1984 Heaven Is...In The Back Seat Of My Cadillac Patricia Harris italodisco-version på Hot Chocolate:s låt från 1976 släpptes först på italienska Did Records och senare på det svenska bolaget Beat Box. Det är dock endast den italienska utgåvan som pryddes av det avklädda omslaget. Bakom Patricia Harris remix låg svensken Fredrik Ramel som gjorde åtskilliga remixar av italodisco-artister. Genren italodisco innefattade discomusik från italien mellan åren 1983-1989 uppbyggd kring melodiös zynth och bas och snabba beats.

Hawkwind

Silver Machine United Artists Records 1972 Silver Machine Spacerockarna Hawkwind hamnade sommaren 1972 på brittiska

singellistans tredje plats med Silver Machine. Låten spelades in live i februari samma år, men sångaren och textförfattaren Robert Calverts sång ansågs inte hålla måttet. Calvert led av bipolär syndrom och var intagen på mentalsjukhus då omtagning av sången skulle ske. Det blev istället upp till Hawkwind:s bassist Lemmy Kilmister att ge röst åt Calverts text som inspirerats av författaren Alfred Jarrys instruktioner om hur man bygger en tidsmaskin. Lemmy gick senare vidare med sitt eget band Mötorhead, medan Robert satsade på en solokarriär.

Heartbreak

Min Tjej Viker Ut Sig I Fibban EMI 1982 Min Tjej Viker Ut Sig I Fibban Eskilstunagruppen Heartbreak debuterade på skiva 1980 och två år senare släpptes deras tredje och sista album Wow! Inspelningen gick inget vidare då gruppen och producenten inte drog jämt om hur plattan skulle låta. Resultatet blev att skivan floppade och gruppen gav upp året därpå 1983. Låten med den märkliga titeln Min Tjej Viker Ut Sig I Fibban är hämtad från just Wow!, och var den första singeln från albumet. Texten osar grabbighet: ”Jag har fått dela med mig till Sveriges alla killar/jag har fått dela med mig av något som jag gillar/På alla fyra kryper hon som djungelns lejoninna/i fantasin förvandlas hon till älskarinna/Hon blundar smeker och ler/hon kramar slickar och ber”.

The Hep Stars The Hep Stars Olga Records 1966 Wedding

1965 intog Hep Stars Tio-i-topp och Kvällstoppen och blev snabbt den allra största popgruppen i Sverige. Gruppen sopade mattan med sina konkurrenter, även på scen. Få kunde mäta sig med den energi som framförallt sångaren Svenne Hedlund gav utlopp för på konserterna. Det självbetitlade albumet var gruppens tredje och innehöll bland annat den blivande ABBA-medlemmen Benny Anderssons kompositioner Consolation och Wedding. På konvolutets baksida skrev idoltidningen Bildjournalens nöjesredaktör Håkan Sandén: ”En ny LP-skiva med Hep Stars – Sverigespopuläraste popgrupp! Det känns skönt att kunna använda stora ord och ha täckning för dem!”.

Herman’s Hermits Hold On! MGM Records 1967 Got A Feeling

Beatgruppen Herman’s Hermits bildades redan 1963 i Manchester, Storbritannien. Skivkontraktet med MGM gjorde så att de blev involverade och medverkade i flera av bolagets filmer. I Hold On!, som hade premiär 1966, spelar gruppen en uppdiktad version av sig själva och har flera musikaliska framträdanden i filmen. Handlingen kretsar kring om gruppen ska få ett rymdskepp namngett efter

sig eller inte, kampen är hård mellan de som kämpar för och emot. Filmen fick ett relativt positivt mottagande av kritiker och framförallt var det Herman’s Hermits framträdande som kammade hem recensenternas beröm. Och filmaffischen hade ju bombastiskt utlovat: ”Looking for a show to blow your cool? Well, swing loose, bust cut, and Hold On…you’ve never heard faster beats or seen wilder fun!” 2011 släpptes filmen på DVD.

Herrey’s

Diggi Loo / Diggi Ley Mariann Records 1984 Diggi Loo / Diggi Ley Bröderna Per, Richard och Lou Herrey vann både Melodifestivalen och Eurovisionsschlagerfestivalen, den senare i Luxemburg 1984 åtta poäng före tvåan Irland. Självklart framfördes låten med bröderna klädda i ett par guldskor då refrängen gick: ”Diggi-loo diggi-ley, alla tittar på mig / där jag går i mina gyllne skor / Jag dansade omkring på gatan / Och hela världen den log”. Och visst log världen mot trion som kom hem och turnerade i folkparkerna och hamnade på omslaget på idoltidningen Okej. Den brittiska dagstidningen The Times utsåg Herreys framträdande som det roligaste genom alla tider.

Heta Linjen

Feta Heta Linjens Supershow Polydor 1971 Won’t You Step Inside Att omslaget blev som det blev var kanske inte så konstigt då Heta Linjen var en svensk supergrupp full av spex och upptåg. Bland gruppens medlemmar fanns bland annat Jan ”Loffe” Carlsson på trummor, Bernt Egerbladh på piano, Göran Lagerberg på bas och Kisa Magnusson på sång. LP:n spelades in i oktober 1971 i Decibel Studio i Stockholm och är en blandning av galen show med en raljerande Loffe tillsammans med jazzrock av högsta klass. Heta Linjen kom att spela in två album samt medverka på samlingsskivan Musik Från Frihamnen innan medlemmarna gick skilda vägar.

Hooker, John Lee The Blues Vol. 4 Grand Prix 1968 Baby, Please Don’t Go

Ett svenskt samlingsalbum från Grand Prix med blueslegenden John Lee Hooker från 1968. Skivan innehåller inspelningar som i original gavs ut på bolagen Chess, Checker och Cadet Records. Här återfinns till exempel bluesstandarden Baby, Please Don’t Go, först inspelad redan 1935 av Big Joe Williams, som Hooker spelade in 1949. John Lee Hooker började sin karriär 1948 och kom fram till sin död 2001 att spela in över 100 album. Året innan sin bortgång hade han tilldelats det prestigefyllda priset Grammy Lifetime Achievement Award.

Hoola Bandoola Band På Väg MNW 1973 Andersson & Co

Efter att Hoola Bandoola Band med radarparet Mikael Wiehe och Björn Afzelius i spetsen spenderat hela sommaren på turné genom Sveriges folkparker var det dags för gruppens tredje platta På Väg. Skivan blev en enorm succé för Malmöproggarna som gav ut sina skivor på det icke-kommersiella bolaget Musiknätet i Vaxholm, MNW. På Väg sålde i över 60 000 exemplar och kom att ligga på Kvällstoppen i över fyra månader varav en månad som nummer ett. Sven Lindström berättar att: ”Titelspåret på tredje LP:n ”På väg” var en öppet agitatorisk allsång och på omslagets framsida slogs det fast att kärlek var detsamma som ”kampen i staden” och ”viljan till långa dammiga landsvägar”. Men det var den vemodiga och poetiskt dubbeltydiga balladen ”Jakten på Dalai Lama” som blev skivans centrala spår. […]Hoola var nu tveklöst det populäraste rockbandet i Sverige. Men den allt större uppmärksamheten och det nästan konstanta turnerandet började också slita på medlemmarna. I början av 1974 bestämde sig bandet för att ta ett sabbatsår när vårens och sommarens turnerande var avklarat”.

The Hounds

The Lion Sleeps Tonight Gazell 1967 The Lion Sleeps Tonight

Holm, John

Veckans Affärer Metronome 1976 Vid Ett Fönsterbord Mot Parken På John Holms tredje album Veckans Affärer fick han hjälp av bland annat ABBA-trummisen Ola Brunkert och gamle Lee Kings-medlemmen Mike Watson på bas. LP:n spelades in i Metronome Studio i Stockholm under ett års tid mellan augusti 1975 och augusti 1976. John hade börjat sin musikaliska bana i gruppen Underground Failure tillsammans med den blivande radioprofilen Stefan Wermelin. Gruppen kom att släppa en egenfinansierad LP på etiketten Black Light. Efter Veckans Affärer kom det att dröja hela 12 år innan John Holm släppte sitt fjärde album.

Stockholmsgruppen The Hounds, här iklädda safarihattar, fick sitt stora genombrott 1967 i och med sin tolkning på The Tokens hit från 1961; The Lion Sleeps Tonight. Låten kom att bli en riktig sommarplåga under vad som gått till historien som ”the summer of love”. Hounds hade bildats 1965 och satsat på den nya flugan med stämsång och tillsammans med Göteborgarna Jackpots var de störst i landet i sin genre. Tre av låtarna på LP:n kom att ta sig in på Tio-i-topp med topplaceringarna ett, två och tre. Gitarristen och sångaren Henrik Salander (killen i mitten av omslaget) kom sedermera att bli svensk FN-ambassadör i New York.

Houston, Whitney So Emotional Arista 1987 So Emotional

Singellåten So Emotional plockades från Whitney Houstons andra studioalbum och släpptes i november 1987. Låten kom aldrig att riktigt slå och hade svårt att inta några högre positioner på världens listor. Bäst gick det i Storbritannien och Irland. Låten skrevs av duon Steinberg & Kelly som låg bakom megahits under 1980-talet som Madonnas Like A Virgin och The Bangles Eternal Flame. Bättre gick det ett par år senare när Whitney plockade upp Dolly Partons I Will Always Love You. Soundtracket till filmen Bodyguard kom att erövra första platsen på de flesta listor i väst. I februari 2012 hittades Whitney död på sitt hotellrum i Beverley Hills. Dödsorsaken var drunkning på grund av en överdos av kokain. Whitney Houston har sålt över 170 miljoner skivor.

I Iggy Pop

The Passanger RCA Victor 1977 The Passenger Låten Success är det nog inte många som minns, men faktum är att den gavs ut som A-sida i alla länder utom Frankrike. Så frågan är om fransoserna var de enda som hörde The Passengers potential? Den franska singeln, med sin punkiga framtoning i och med den öppna säkerhetsnålen, är ett relativt sällsynt exemplar. The Passenger har använts i reklam för allt ifrån bilar till spritdrycker, medverkat i filmer (Trainspotting) och TV-spel. Låten fanns med på albumet Lust For Life och på refrängen backas Iggy upp av kompisen David Bowie.

Intermezzo

Ska Det Gå Åt Helvete, Så Låt Det Gå Med Musik SOS Recording 1981 Ska Det Gå Åt Helvete, Så Låt Det Gå Med Musik Killen i scarf är mycket riktigt en ung Thomas Orup Eriksson som här poserar tillsammans med sitt band Intermezzo från Huddinge. Gruppen fick en hit med låten Kom Och Ta Mej som gick in på singellistan i slutet av december 1979. Låten handlade om vapenvägran med hårda ord mot militär och ordningsmakt: ”Dom älskar att ryta när klockan blir sex / Ja ja dom måste väl skryta, vilka komplex / Jag tycker synd om dom svinen, förlåt broder gris / Tänk han som sökte till marinen när han inte blev polis / Kom och ta mej härifrån om ni kan / Kom och gör mej till en man om ni kan”. På 1980-talet kom Orup faktiskt att få sitta några veckor på anstalt

för just vapenvägran. Låten Ska Det Gå Åt Helvete, Så Låt Det Gå med Musik var gruppens femte singel och var en upptempolåt i stil med Gyllene Tider och Noice. Låten kom aldrig att ges ut på något av Intermezzo:s tre album. Trummisen Fredrik Von Gerber kom senare att hoppa med i gruppen Noice och Orup gjorde ju under 1980-talet en framgångsrik solokarriär. 2012 återförenades Intermezzo för en spelning på Huddingefestivalen.

J The Jackson 5

Diana Ross Presents The Jackson 5 Tamla Motown 1969 I Want You Back Diana Ross Presents The Jackson 5 var bröderna Jacksons skivdebut och tillika den då 11-åriga Michael Jacksons första skiva. Tillsammans med sina bröder Jackie, Jermaine, Tito och Marlon kom han och Jackson 5 att slå igenom stort i början av 1970. I Want You Back skrevs av ett kollektiv av låtskrivare som kallade sig för The Corporation och var knutna till skivbolaget Tamla Motown. I januari 1970 låg låten etta på Billboardlistan. Diana Ross hade presenterat gruppen för publik i augusti 1969 på en klubb i Beverly Hills. På konvolutets baksida berättar hon om sin relation till Jackson 5, men att hon skulle ha upptäckt dem var helt och hållet ett marknadsföringsknep av Tamla Motown. Jackson 5 kom att bli en av de största popgrupperna under 1970-talet. Michael Jackson började slipa på sin solokarriär redan 1971, men det skulle dröja till efter succén med Thriller innan han hoppade av Jackson 5 helt.

Jackson, Michael Bad Epic 1987 Bad

I månadsskiftet augusti-september 1987 kom Michael Jacksons sjunde album Bad ut i skivbutikerna. Titelspåret blev en hit som låg etta i USA, men på listorna i Sverige blev det bara en fjärde plats. LP:n kom att bli den femte mest säljande skivan genom tiderna med cirka 40 miljoner sålda exemplar. Bad var alltså ingen dålig uppföljare till den fem år tidigare utgivna Thriller, som med sina 50 miljoner sålda exemplar är det mest köpta albumet i världen. Från Bad släpptes nio singlar, varav fem gick in som ettor på Billboardlistan i USA. Låten Bad var till en början menad som duett med artistkollegan Prince, men Prince gillade inte låten och framför allt inte de anspelningar som texten gjorde på att hans rumpa skulle vara Michaels: ”Your butt is mine, gonna take you right”. Producent var Quincy Jones, som bland annat övertalade Michael att inte göra Bad som en serie LP-skivor med över trettio låtar.

Jade & Pepper Coffee Toffee Squares Mallwax 1970 Don’t Tell It

Att en singel med den smått obskyra psychpop-gruppen Jade & Pepper från Singapore hamnade i Oxelösund är inte så konstigt som det kan låta. Gruppens singel gavs nämligen ut av det lilla bolaget Mallwax i Sverige. Duon bestod av Jay “Jade” Shotam på sång och bas samt Peter “Pepper” Diaz på gitarr och sång. De två hade tidigare spelat i gruppen October Cherrys som var stora i Singapore, Malaysia och Holland. B-sidans Don’t Tell It var en riktigt vacker låt med potential jämfört med det mer tramsiga titelspåret. Utgåvan i Singapore på skivbolaget Baal hade kostat på sig ett färgomslag till skillnad från Mallwax som gick i svart och vitt.

The Jam

Down In The Tube Station At Midnight Polydor 1978 Down In The Tube Station At Midnight The Jam med frontfiguren Paul Weller (som senare kom att spela i Style Council) bildades 1977 i Woking ett par mil utanför London. Down In the Tube Station At Midnight var tagen från deras tredje fullängdare All Mod Cons. Singeln gavs ut i oktober 1978 och kom att ligga som bäst på en 15:e plats på brittiska singellistan. Down In The Tube Station At Midnight handlar om en man som misshandlas till döds i tunnelbanan av ett högerextremt fyllo. Låten var en protest mot den växande rasismen i England och våldet mot immigrerade pakistanier. Låtens råa text fick BBC att förbjuda den att spelas i radio.

James, Rick Ghetto Life Motown 1981 Ghetto Life

Rick James hörde till de artister som gjorde funkmusiken stor under sena 1970-talet. Låten Ghetto Life var tagen från Ricks konceptalbum Street Songs. Men låten kom i skymundan för två andra stora hits från samma platta; Give It To Me Baby (etta på Billboardlistan) och Super Freak. LP:n kom att bli en enorm succé och låg hela tjugo veckor på Billboards albumlista för R&B. Rick James privata liv kantades av droger, framförallt kokain och crack, och gav honom tillslut en fängelsedom. 2004 avled han 56 år gammal av hjärtfel.

Jara, Victor

Manifiesto Chile September 1973 XTRA 1974 El Derecho De Vivir En Paz Den chilenske trubaduren och poeten Victor Jara torterades och sköts till döds med 44 kulor av den chilenska militären efter Augus-

to Pinochets statskupp i september 1973. Jara var en aktiv anhängare till den störtade socialistregeringen och Salvador Allende. Manifiesto gjordes färdigt postumt och blev Victor Jaras nionde och således sista studioalbum. Låtarna var egentligen tänkta för ett album som gick under arbetsnamnet Tiempos Que Cambian och spelades in tillsammans med gruppen Inti Illimani och artisten Patricio Castillo. Nästan 40 år efter Jaras död, i december 2012, begärde en chilensk domare att åtta officerare skulle gripas för mordet på sångaren.

Jesus Christ Superstar MCA Records 1973 Heaven On Their Minds

Filmatiseringen av musikalen Jesus Christ Superstar av Andrew Lloyd Webber och Tim Rice gjordes 1973. Inspelningen ägde rum mestadels vid ruinerna i Avad, Israel. Ted Neeley och Carl Anderson som spelade Jesus respektive Judas nominerades till varsin Golden Globe. Valet av Jesus i filmen var långt ifrån självklart då Ian Gillian från Deep Purple, som spelat Jesus på det allra första konceptalbumet av rockoperan 1970, tackade nej. Till filmen hade många textrader ändrats för att blidka den kristna publiken. Filmen blev mycket populär och spelade in nästan 11 miljoner dollar. I boken The Golden Turkey Award tilldelades Ted Needley titeln “The Worst Performance by an Actor as Jesus Christ”, trots sin Golden Globe nominering.

Jimi Hendrix Experience Are You Experienced Polydor 1967 Foxy Lady

Jimi Hendrix debutalbum kom ut i maj 1967 i Europa, vilket är den utgåvan vi ser här. I USA skulle det dröja ända till augusti samma år efter att Jimi, Noel Redding och Mitch Mitchell erövrat landet genom sitt bejublade framträdande på Monterey Pop Festival. De två utgåvorna skiljer sig åt då den europeiska utgåvan saknar många av de hitlåtar som kom att göra Jimi Hendrix världskänd, till exempel Hey Joe, Wind Cries Mary, Purple Haze, som alla återfanns på det amerikanska albumet. I England låg Are You Experienced på en andra plats på albumlistan efter ettan Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band med Beatles. I USA toppade skivan albumlistan under 1968.

John, Elton Crazy Water EMI Electrola 1976 Crazy Water

Singeln Crazy Water var tagen från Elton Johns elfte album Blue Moves. Ett dubbelalbum utgivet hösten 1976 på hans egna skivbolag Rocket Records Ltd. Crazy Water hör inte till Elton Johns mer kända låtar, men lyckades när det begav sig att ta sig in på listorna i Storbritannien, Schweiz och i Skandinavien. Elton John hör till de mest populära artisterna i världen med sina över 250 miljoner sålda

n e b b u l k å p DISCOTHÈQUE MALCOLM

DISCOTHÈQUE MALCOLM

fritidsgården

club lothar

oxelösundsbandet figaro live 10 januari 1970

fritidsgården

discothĂ¨que malcolm

fritidsgården fritidsgården fritidsgården

club lotar

fritidsgården

discothèque malcolm

club lothar club lothar

club lothar

club lotar

discothèque malcolm

DISCOTHÈQUE MALCOLM

club lothar

CLUB LOTHAR

DISCOTHÈQUE MALCOLM

album. Tidningen Billboard rankade honom som den tredje mest lyckade artisten på de amerikanska listorna genom alla tider, strax efter Beatles och Madonna.

Jokkmokks-Jokke Hålli-Hå Joker 1964 Fäbo’ Pop

Jokkmoks-Jokke föddes 1915 som Bengt Simon Johansson i Djupbäck i Jokkmokks kommun. Den tidigare banarbetaren på SJ började sin musikerkarriär 1954. Genombrottet kom 1963 när låten Gulli-Gullan lanserades med de välkända raderna: ”Gulli-Gullan, koko som en gök, jag bjuder dig två rum och kök”. EP:n Hålli-Hå gavs antagligen ut året därpå och innehöll förutom huvudspåret titlar som Fäbo’ Pop och Älskade Ruth. Intäkterna för skivan gick vanan troget oavkortat till Jokkes egen fond som gav ekonomiskt stöd till gamla och sjuka. Jokkmokks Jokke gick bort 1998 och har föräras med ett eget museum i gamla hembyn Porsi.

Juicy Lucy

Juicy Lucy Vertigo 1969 Chicago North Western Hamburgaren Juicy Lucy med ost i själva burgaren istället för ovanpå hade nog inte uppfunnits än när bluesrock-gruppen med samma namn bildades hösten 1969. Namnet var istället taget från en karaktär i en roman av Leslie Thomas. Debutskivan kom strax efter gruppens bildande och genererade genast en topp 20 placering i Storbritannien med en egen tolkning på Bo Diddleys Who Do You Love? På omslaget sågs burleskdansösen Zelda Plum naken och täckt i olika sorters frukt. På vårt exemplar har någon även förärat henne ett par blå tänder. Albumet kom att ligga på plats 41 på den brittiska albumlistan.

Jularbo, Carl Carl Jularbo Cupol 1974 Full Fräs

Jones, Spike

The Best Of Spike Jones RCA 1975 Der Fuehrer’s Face Spike Jones och hans band The City Slickers fick sitt första skivkontrakt 1941. Spike, född 1911, var trumslagare och gjorde sig känd för att dels trumma på allt som fanns tillgängligt samt att gruppen gjorde skämtsamma versioner på kända låtar. Spike Jones spelade även in lustmord, som han kallade det själv, på klassiska kompositioner. Mitt under andra världskriget fick gruppen en enorm radiohit med låten Der Fuehrer’s Face, som även finns med på denna samling. Låten var en parodi på nazisternas hymn Horst-Wessel-Lied och ett förlöjligande av Adolf Hitler. I låten sjöngs det ”Heil!” medföljt av ett högt pruttljud och vidare ”right in der Fuehrer’s face”. Låten var sedan med, men med en annan grupp, i Walt Disneys tecknade film där Kalle Anka befinner sig i det mardrömslika Nazityskland. Spike Jones avled 1965.

J:Son Lindh, Björn

Sveriges främste dragspelare Carl Jularbo innehar, trots att han gick bort redan 1966, rekordet i inspelade grammofonskivor i Sverige. Han debuterade redan 1913 och kom under sin levnad att medverka på hela 1577 stycken. Jularbo föddes 1893 i Jularbo, Kopparbergs län och växte upp med nio syskon i ett fattigtorp. Familjen tillhörde resandefolket och Carl följde sin far, gårdfarihandlaren, på resor från mycket ung ålder. Det var under resorna med sin far som Jularbo på allvar började spela dragspel. Jularbos spelstil kom att påverka svensk dragspelstradition i grunden.

K Kal P. Dal

Ramadan Metronome 1971 Love March

Bara En Annan Natt Sonet 1980 Bara En Annan Natt

Arvikasonen Björn J:Son Lindhs debutalbum spelades in i mars-april 1971 i Metronome Studio i Stockholm. Vid sin sida hade Björn renommerade musiker som Jojje Wadenius, Kenny Håkansson och Ola Brunkert. Björn J:Son Lindh hade varit med i grupper som Atlantic Ocean och Jason’s Fleece på 1960-talet, men mest figurerat som studiomusiker. Idag har han släppt över dussinet plattor och gjort filmmusik till bland annat Mannen På taket och Jägarna.

Skånes egen rockkung var under senare delen av 1970-talet utan tvekan Kal P. Dal, eller Karl Ljunggren som hans födelsenamn löd. Kal P. Dal med band körde rock n’ roll på bredaste skånska och gick otroligt nog hem hos både punkare och raggare, dåtidens dödsfiender. De två låtarna på singeln var tagna från Kal P. Dal:s fjärde album Svarta Fåret som spelades in i både Köpenhamn och Stockholm hösten 1980. Gruppen kom att hinna med ett album till innan Karl Ljunggren dog av en hjärnblödning 1985, 35 år gammal. Men Kal P. Dals minne lever vidare och inte bara genom hans musik. Skånetrafiken har döpt ett av sina pågatåg efter Kal P. Dal och i Arlöv kan du traska på Kal P Dals Gata.

Karateka Karate Barclay 1975 Karate

A-sidans Karate är en riktig 1970-tals discodänga och det var just på diskoteken som gruppen Karateka gick hem, framförallt i Frankrike. Men när deras låtar spelades dansade till och med discofreaksen på klubben Le Jardin Discothéque i New York den nya flugan Kung Fu Dance.

Katas Döttrar Kvinnor Sjung Ut! A Disc 1979 Kvinnor Sjung Ut!

Kvinnor Sjung Ut! gavs ut av Arbetarrörelsens skivbolag A Disc i uppdrag av Sveriges Socialdemokratiska Kvinnoförbund. Katas Döttrar var Sundsvalls socialdemokratiska kvinnoklubbister som under sin årskonferens 1979 passade på att spela in en LP. Här hittar vi låtar som Kvinnor Sjung Ut!, Nog Är Jag vacker Ändå, Arbetets Kvinnor och Tjejvind. Sånggruppen var uppkallad efter den socialistiske agitatorn Kata Dalström. Ett omslag med så mycket sprudlande glädje får man leta länge efter, och jädrar vad det svänger om titelspåret!

King Curtis And The Kingpins

Whole Lotta Love Atlantic 1971 Whole Lotta Love King Curtis, vars riktiga namn var Curtis Oasley, var en framstående amerikansk saxofonist. Curtis Knight And The Kingpins hade sin storhetstid under senare delen av 1960-talet och var förband till Beatles på deras klassiska framträdande på Shea Stadium i New York den 15 augusti 1965. Curtis cover på Led Zeppelin:s Whole Lotta Love måste ha varit bland det sista som han spelade in, då han mördades den 13 augusti 1971. Curtis försökte bli av med två knarkare från sin trappuppgång, men det hela slutade med att en av dem knivhögg Curtis till döds. Begravningen leddes av pastorn och människorättsaktivisten Jesse Jackson, Martin Luther Kings närmaste man.

The Kinks

Well Respected Kinks PYE Records 1966 You Really Got Me Well Respected Kinks var det första samlingsalbumet med Kinks och innehöll de mest populära låtarna från gruppens singlar och EPskivor 1964 – 1965. Skivan såldes till lågt pris och kom att ligga i hela 35 veckor på brittiska albumlistan. Alla tio låtar var skrivna av bröderna Ray (trea från vänster) och Dave Davies (fyra från vänster). Här återfinns Kinks-klassiker som You Really Got Me som låg etta på brittiska listorna i augusti 1964 (och en vecka på Tio-i-topp i Sverige) och All Day And All Of The Night som låg på andra plats i

hemlandet oktober 1964 (10:e plats på Tio-i-topp i Sverige). 1996 gjorde Kinks sin sista spelning på puben Clissold Arms där allting hade börjat 33 år tidigare.

KISS

Destroyer Casablanca Records 1976 Detroit Rock City På Destroyer samsades blivande Kiss-klassiker som Detroit Rock City, Shout It Out Loud och balladen Beth. Beth sjöngs av trummisen Peter Criss och blev en oväntad hit. Låten placerades på singelbaksidan till Detroit Rock City som ett sätt att tvinga radiostationerna att spela den rockigare låten. Men lyssnare ringde in och ville höra Beth, och ironiskt nog var det den som fick igång skivförsäljningen på Destroyer ordentligt. Idag har skivan sålt dubbelt platinum, alltså över 2 miljoner exemplar. Och allra bäst gick faktiskt försäljningen av LP:n till en början i Sverige.

Kisson, Mac

Get Down With It / Satisfaction Green Light 1971? Get Down With It / Satisfaction Mac Kissoon kom ursprungligen från Trinidad, men flyttade senare till Storbritannien där hans musikaliska karriär tog sin början i The Marionettes. Singelns baksida berättar för oss om hur Mac turnerat genom militärlägren i Västtyskland och där slipat fram sin speciella stil; hard-soul. Den påhittiga idéen att slå samman Little Richards Get Down With It med Rolling Stones Satisfaction ska ha tagit Kissoon upp på R&B-listorna hemma i England. Get Down With It / Satisfaction var nummer två i bolaget Green Light:s serie Discoteque Sounds. I Sverige gjorde singeln inget större väsen av sig, men i Oxelösund kunde man dansa i källaren på Discothèque Malcolm till Mac Kissoons hard-soul.

KLF

Justified & Ancient KLF Communications 1991 Justified & Ancient KLF stod för Kopyright Liberation Front och tillhörde vågen av acid house som blomstrade i framför allt Storbritannien åren kring 1990. Gruppens medlemmar Bill Drummond och Jimmy Cauty stod för flera kontroversiella aktioner. När KLF gjorde sin sista spelning 1992 på BRIT-Awards avslutades framträdandet med att Drummond drog fram ett automatvapen och sköt lösa skott mot publiken. Två år efter upplösningen sammanstrålade medlemmarna igen för en spektakulär aktion där gruppen brände en miljon pund (11 miljoner i svenska kronor) som de tjänat på sin musik. Tidigare hade man bränt en hel upplaga av en singel ute på en svensk åker. Björn Ulveaus och Benny Andersson från ABBA tyckte inte om att gruppen samplat en av deras låtar. Drummond och Cauty åkte till Sverige för att blidka upphovsmakarna, men fick aldrig tag på dem och brände därför singelupplagan någonstans i vårt avlånga land.

Klipp Rock

Ox-Ljud 1987 Hels - Living Dead, Kaka - Folk Punk Medley Shotguns - Some Day I’ll Return, Steel Arrows - Love Is A Game, Tres Hombres - Red Italian Om skivan Klipp Rock vet vi inte så mycket, tyvärr. Det är i alla fall fem Oxelösundsband som gett ut en skiva med hjälp av ABF Oxelösund. Här blandas rock n’ roll, hårdrock, punk och heavy metal. Grupperna som medverkar är Kaka, Shotguns, Tres Hombres, Steel Arrows och Hels. Klipp Rock kom ut åtminstone i en volym till och då som en EP-skiva med grupperna Twilight, Den 4:e Tomheten, Socius och Majesty.

knar hundhalsband). Hans Majonäs Kung Sune och hans rockare är fortfarande aktiva, men från plattan Åver Där In Köping Folkets Park är det bara Kung Sune och Lasse-Svaj (i guldkostym och brylcrémestuben över huvudet) kvar.

L Latimore

Goodbye Heartache T.K. Records 1979 Goodbye Ancient

Kraftwerk The Model EMI 1978 The Model

The Model hette egentligen Das Model och var tagen från den tyska elektroniska popgruppen Kraftwerks album Die Mensch-Maschine från 1978. Låten kom att slå allra bäst i England men först fyra år senare då den plockats upp av olika DJ:s. Skivbolaget EMI släppte genast en nyutgåva, men mot bandets önskan, och The Model tog sig in på första plats i februari 1982. Kraftwerk bildades redan 1970 i tyska Düsseldorf och la grunden för den moderna elektroniska musiken under 70-talet.

KSMB

Förord Till Livet MNW 1981 Förord Till Livet Punkbandet KSMB bildades i Skärholmen 1977 och tog sitt namn Kurt-Sunes Med Berit från en radiosketch. Gruppens rykte växte i och med att bandmedlemmarna fyllde Stockholm med KSMB-klotter. Förord Till Livet var fjärde singel och bandet upplyste köparen på konvolutets baksida om att: ”Pga lång speltid var vi tvungna gravera tätt, låt därför bli att inte spela högt”. Ingen av de två låtarna som medverkade hör till gruppens mer kända alster. Istället kom låtar som Tidens Tempo, Dörrterror och En Slemmig Torsk alltid att förknippas med den första svenska punkvågen.

Kung Sune & Göteborgsrockarna

Åver Där In Köping Folkets Park Tor Grammofon 1977 Rock And Roll Is Here To Stay Kung Sune & Göteborgsrockarna bildades 1972 och fem år senare turnerade de runt i Sverige och Norge. Den 1 juli 1977 besökte bandet Köping där konserten spelades in och sedan gavs ut på denna LP producerad av Claes af Geijerstam. Kung Sune själv ( i stjärnglittrande lila kostym) ackompanjerades av bland annat Rock-Snoddas (saxofonisten), Smör-Sven (i guldkostymen och mustasch) och Sten Bryllis (barbröstad och med något som li-

Barbröstade Benjamin Latimore hade en hel del hits under första delen av 1970-talet på de amerikanska R&B-listorna. Men mot slutet av decenniet så började hitlåtarna sina och Goodbye Heartache hörde till de sista låtarna som Latimore lyckades få in på till exempel Billboards R&B-lista, där den låg på en 82:a plats 1979. Det är en mix av disco, soul, R&B i upptempo, en tidstypisk låt som hade svårt att hävda sig i mängden.

Lauper, Cyndi

The Goonies ’R’ Good Enough Portrait 1985 The Goonies ‘R’ Good Enough Cyndi Lauper var en av de allra största artisterna under 1980-talet med hits som Time After Time och Girls Just Want To Have Fun. Maxisingeln med Cyndi skrikande tillsammans med ett skellett på omslaget gavs ut till premiären av ungdomsfilmen The Goonies i juni 1985. Steven Spielberg som regisserade filmen hade utsett Cyndi till ansvarig för filmens soundtrack. The Goonies ’R’ Good Enough hette till en början bara Good Enough, men skivbolaget propsade på den nya titeln för att sälja in låten och filmen trots Cyndis ogillande. Faktum är att hon kom att hata sin egen låt så mycket att hon aldrig spelade den live eller har låtit den medverka på några ”Best of” skivor. Trots det så tog sig låten upp på listorna runt om i världen. Allra bäst gick det i Japan och Kanada. Musikvideon är en skrikig och kaotisk historia som inte ska ha varit smärtfri att spela in. Och filmen The Goonies blev en kassasuccé som varje unge i väst vallfärdade till biograferna för att se.

The Lee Kings Stop The Music Grand Prix 1966 Always And Ever

Fram till 1966 hade gruppen kallat sig för Lenne & The Lee Kings efter frontmannen och sångaren Lenne Broberg. Namnbytet kanske inte var så dumt för 1966 kom att bli Lee Kings bästa år i karriären med två listettor på Tio-i-topp. Båda succélåtarna återfinns på Lee Kings debutalbum, det är L.O.D. (Love On Delivery) och Stop

The Music. LP:n gjordes tillsammans med popbandskollegerna The Sunspots från Stockholm som fick gästspela tre låtar. Trots Lee Kings stora framgångar lyckades de aldrig befästa sin plats bland de allra största i Sverige. Bättre gick det i Finland där gruppen hade en stor skara av hängivna fans. Midsommarafton 1965 spelade de förband till Rolling Stones i grannlandet, en kväll som slutade i kravaller och polisingripanden. Lenne Broberg gav sig senare på en solokarriär.

Leila K

Time Telegram Records Stockholm 1991 Time Leila El Khalifi från Bergsjön i Göteborg var den kaxigaste rapparen av dem alla under tidigt 1990-tal. Men priset för att spela och sjunga sin musik var högt. Hennes far kunde inte acceptera hennes musikkarriär, och brytningen var ett faktum. Time från 1991 var producerad av Jam Lab och Soul Top. Låten blev ingen hit utan Leila skulle få vänta fyra år till på att få en tio i topp placering, då med låten Electric. 1998 kom dokumentären Fuck You, Fuck You Very Much om Leila, en artist omgärdad av kaos. Läs mer om Leila K under Rob ’n’ Raz.

Lennon, John /Ono, Yoko (Just Like) Starting Over Geffen Record 1980 (Just Like) Starting Over

(Just Like) Starting Over gavs ut den 20 oktober 1980, knappt två månader innan John Lennon blev mördad. Låten var hämtad från hans album Double Fantasy och singeln bar samma omslagsbild med John och Yoko Ono kyssandes. Världens dyraste skiva är idag det exemplar som Lennons mördare Mark David Chapman fick signerad av John bara några timmar innan han återvände och sköt ihjäl popikonen. Lennon hade signerat skivan över Yokos hals och 1999 såldes skivan som figurerat som bevismaterial i rättegången mot Chapman för 400 000$, närmare 2,7 miljoner kronor. Chapman fick livstidsfängelse och sitter idag inlåst på Wende Correctional Facility utanför New York. Låten (Just Like) Starting Over gick in på första plats i både USA och Storbritannien två veckor efter John Lennons död. Och minst tre fans tog sina liv efter idolens bortgång.

Lili & Sussie

Oh Mama EMI 1987 Oh Mama (The Euro-Mix) Systrarna Lili och Sussie Päivärinta hade turnerat tillsammans med Suzzies Orkester innan debuten 1985. Genombrottet kom i och med att deras andra album Dance Romance släpptes 1987. Här återfanns hitlåten Oh Mama som i november blev singeletta i Sverige och Lili & Sussies största framgång i karriären. Maxisingeln var riktad till Dj:s med en sju minuter lång euro-mix.

Lindblad, Jan Shenandoah RCA Victor 1977 Shenandoah

Så här 35 år efteråt låter kanske Jan Lindblads låt Shenandoah lite som ett skämt, men singeln är faktiskt en av de mest sålda genom alla tider i Sverige. Låten kom att ligga fem veckor som etta på svenska singellistan där den låg kvar i ett helt år. Shenandoah var plockad från LP:n Nära Naturen utgiven 1977. Lindblad var visselkonstnär och hade börjat turnera som sådan redan under 1950-talet i de svenska folkparkerna. Förutom en karriär inom visselkonsten så filmade Jan Lindblad naturfilm för SVT. Den uppmärksamme lyssnaren kan i Shenandoah höra hur Lindblad lyckas imitera tolv olika fåglar; Koltrast, Taltrast, Näktergal, Bofink, Lövsångare, Trädgårdssångare, Rödstjärt, Talgoxe, Storspov, Storlom, Gröngöling och Lärka. Singeln gavs även ut i England, men då under namnet Jan Lindblad Whistle.

Lindstedt, Carl-Gustaf Carl-Gustaf Karusell 1967 Bilskolläraren

LP:n Carl-Gustaf släpptes 1967 och innehåller vitsar och sketcher med den folkkäre skådespelaren och komikern Carl-Gustaf Lindstedt. Här samsas roligheter som Bilskolläraren, Till Mjölkboa och Tomtarnas Julbråk, den senare tillsammans med Arne Källerud. Carl-Gustaf och Arne var ett gammalt radarpar sedan 1950-talet då de gick att se på Casinorevyn i Stockholm. Under 1960-talet roade Carl-Gustaf hela svenska folket i och med att han blev ”Gubben i lådan” i TV:s Hylands Hörna. I utställningen figurerar han även på skivan Partaj!!!

Little Richard The Rill Thing Reprise 1970 Freedom Blues

Little Richard, vars riktiga namn var Richard Wayne Penniman, hade spelat in skivor sedan 1951. När The Rill Thing gavs ut 1970 var det slutet på en tre år lång paus från showbusiness. Så när albumet kom ut i skivbutikerna var det lite av en comeback. Freedom Blues kom att bli Little Richards första hit på 13 år. Skivan hade ett nytt sound då en av de allra största inom rock n’ roll hade börjat lira swamp pop, en genre som blandade rythm & blues från New Orleans med country & western, tillsammans med traditionell musik från franska Louisiana. Och baksidestexten skräder inte med orden: ”This is the greatest rock and roll singer in recorded history. This is the man of a thousand screams, shrieks, bellows, cries, roars, hoots and falsetto filigree. This is Little Richard, the rill thing”.

Little Sister

Magnell, Ola

You´re The One Part I & II Atlantic 1970 You’re The One - Part I

Påtalåtar Metronome 1974 Påtalåten

Trion Little Sister var mest kända för att vara körsångerskor till funk och soulgruppen Sly And The Family Stone. Gruppnamnet togs då en av sångerskorna, Vaetta Stewart, var Sly Stones lillasyster. Little Sister kom att ge ut ett par singlar i början av 1970-talet på Sly Stones eget skivbolag Stone Flower. Inspelningarna ägde rum emellan de två Sly And Family Stone albumen Stand! (1969) och There’s A Riot Goin’ On (1971). Men gruppen hade redan 1966 givit ut ett album, men då under namnet The Heavenly Tones, och tonerna gick då mer åt gospeln. Little Sister:s You´re The One tog sig upp på Billboardlistorna och blev en mindre hit i USA.

Lundell, Ulf

Nådens År Parlophone 1978 Snön Faller Och Vi Med Den Nådens År var Ulf Lundells fjärde album och omslagsbilden är tagen i Åre 1977. Albumet kom att bli en succé och sälja guld i Sverige, alltså över 20 000 exemplar. Skivans mest kända spår är Snön Faller Och Vi Med Den. Men skivsläppet var inte utan kontroverser. Lundell saknade rättigheterna att använda Viveka Heymans översättning på William Blakes dikt Den Lille Landstrykaren. Så skivan drogs in och en ny version gavs ut då Lundell ritat över sitt eget ansikte och döpt om skivan till Dådens År (se bild här ovan). Viveka Heyman ska ha beskrivit Lundells tonsättning av Blakes poem som bullerterror.

Ola Magnells debutalbum Påtalåtar gavs ut på det kommersiella skivbolaget Metronome 1974. Just för detta fick Magnell ta mycket skit av proggrörelsen som inte såg med blida ögon på att någon gjorde profit på sin musik. Påtalåten hade givits ut redan två år tidigare på singel av bolaget Telefunken. På grund av kontraktet med Telefunken fick Ola inte sjunga Påtalåten på nya albumet, så därför blev det som Magnell själv sagt: ”den lite töntiga trallande fusklive versionen”. Inspelningen ägde rum i Metronome Studio. Tekniker på plattan var Michael B. Tretow och producent Björn J:Son Lindh, och medverkande studiomusiker var bland annat Janne Schaffer, Ola Brunkert, Mike Watson och Peter Lundblad. Påtalåten sjöng om mötet mellan det gamla jordbrukssamhället och ”vår kristna gistna dollar civilisation”, samt klyftorna mellan de unga och gamla generationerna lämnade efter sig klassiska rader som: ”[…]din mamma hon tycker att du slarvar /När du sätter dej och gnolar på en töntig melodi / Gubben far går på åkern och harvar / Han har en rågrak och mustig terminologi / Men jag jag tycker för min del att det inte är stort fel / I att vara lite vilsen i vår nya sköna värld / Många liv står på spel och vill du va hel / Får du sluta kuta runt och snacka strunt och hålla tunt om vad du lärt”.

The Mamas And The Papas If You Can Believe Your Eyes And Ears RCA Victor 1966 California Dreamin’

På Mamas And The Papas andra studioalbum låg hiten California Dreamin’ som första spår på B-sidan. Låten skrevs redan 1963 och handlar om längtan till sommaren i Kalifornien. Tidningen Rolling Stone placerade 2004 California Dreamin’ på 86:e plats på listan The 500 Greatest Songs Of All Time. Omslaget till LP:n med gruppen i badkaret drogs snart tillbaka på grund av en skitig toalett till höger på bilden. Eller så dolde man den som på det här tyska omslaget med en gul annonsering om att gruppens hit fanns med på albumet. Och man undrar om katalognumret för skivan var en slump; LSD-10076...

Madonna

Who’s That Girl Sire 1987 Who’s That Girl

Man 2 Man

Madonnas låt Who’s That Girl kom från soundtracket till filmen med samma namn. En romantisk komedi där Madonna spelade huvudrollen. Filmen fick dålig kritik och blev ett fiasko. Recensenterna var inte imponerade av filmmusiken, men publiken gillade det och albumet sålde guld runt om i världen. Låten Who’s That Girl nominerades till Golden Globe och en grammy för bästa filmlåt. I Sverige låg den på en andra plats på singellistan i juli 1987.

Male Stripper Bolts 1987 Male Stripper

Man 2 Man från New York bestod av bröderna Miki och Paul Zone. Gruppen spelade så kallad Hi-NRG disco, en slags upptempo disco som föddes i Brooklyn under 1970-talet. Låten Male Stripper gjorde de tillsammans med electroartisten Man Parrish och det lyckade samarbetet gav Man 2 Man deras största hit. Den gavs först ut i England 1986 och var där samma höst en hit på olika klubbar och i utkanten av topplistorna. Den 31 december 1986 dog Miki Zone av sviterna av AIDS vilket gjorde att Male Stripper åter igen klättrade upp på de brittiska listorna och nådde den här gången betydligt högre.

Manfred Mann’s Earth Band

McDouglas, Paul

Messin’ Vertigo 1973 Get Your Rocks Off

Den progressiva rockgruppen Manfred Mann’s Earth Band bildades 1971 och deras tredje album Messin’ spelades in i Maximum Sound Studios i London. Skivan lyfte fram kritiska frågor kring miljö och ekologi. När skivan skulle ges ut i USA ändrade gruppen titeln till Get Your Rocks Off, men alla återutgivningar av plattan har kallats för det ursprungliga Messin’. Gruppens genombrott lät dock vänta på sig till fyra år senare 1977.

Mango

Fri Tack vare Dig Polygram Records 1980 Fri Tack Vare Dig Bakom artistnamnet Mango och den välansade mustaschen hittar vi ingen mindre än Roger Pontare. Det var innan han pälsade på sig med renskinn och mössor av utter, inspirerad av naturfolk från världens alla hörn, och vann Melodifestivalen 1994 och 2000. Men som Mango placerade han sig på Svensktoppen. Dock är det osäkert om singelns låtar hörde till dem. Titelspåret Fri Tack Vare Dig var en försvenskad version på Don ”American Pie” McLeans låt And I Love Her So.

Marley, Bob And The Wailers Three Little Birds Island Records 1985 Three Little Birds

“Don’t worry about a thing, ‘Cause every little thing gonna be all right” sjöng Bob Marley på albumet Exodus från 1977. Ett budskap som gick hem tillsammans med den gungande baktakten. Three Little Birds släpptes som singel 1980 och tog sig in på singellistan i England. Låten kom att bli en av Marleys mest älskade låtar Maxisingeln släpptes fem år senare 1985 och innehåller en dub-version och på B-sidan återfinns Exodus. Three Little Birds handlar om The Wailers kör I-Threes. Bob Marley avled i cancer 1981.

Masser, Michael And Mandrill

Ali Bombaye Arista 1977 Ali Bombaye Michael Masser var en före detta börsmäklare som gav sig in i musikindustrin och skrev låtar till bland annat Diana Ross och Whitney Houston. Tillsammans med funkgruppen Mandrill från New York spelades titelspåret in till filmen The Greatest, en film om boxaren Mohammad Ali. Ali som här syns på omslaget spelade rollen som sig själv i filmen. En tidstypisk funkig ledmotivshistoria som får det att spritta i benen.

Theme From Dallas ZYX Records 1985 Theme From Dallas

Den 30 januari 1981 ljöd J.R Ewings röst, spelad av Larry Hagman, ut ur svenska folkets TV-apparater för allra första gången: “I’m willing to spend some money now, without any inconvenience”. Dallasfebern hade nått Sverige och var årets samtalsämne. Några ansåg att det dracks för mycket alkohol på Southfork Ranch, andra att oljemagnatens J.R:s bolagsstrider liksom de interna familjestriderna var ett bevis på den amerikanska kapitalismens svineri. Hur som helst, omåttligt populärt blev det och sändes sedan under tolv års tid. Titelmelodin till Dallas skrevs av Jerold Immel. Men denna maxisingel är Paul McDouglas skönt svängiga italodisco version på det klassiska TV-låten. Bakom mixen stod den tyske producenten Alfons Weindorf, här under kompositörsnamnet Elvine.

Mc Hammer

Here Comes The Hammer Capitol Records 1990 Here Comes The Hammer Stanley Kirk Burrell gjorde sig känd som rapparen Mc Hammer i början av 1990-talet med hitlåten U Can’t Touch This som gavs ut 1990, samma år som Here Comes The Hammer. Mc Hammer kom att bli en hiphop-ikon med över 50 miljoner sålda album världen över. I sina videos kunde man se honom dansa vilt i sina egendesignade Hammerpants; ett par baggy byxor som var inspirerade av indiens harembyxor. Mc Hammer blev rik på kuppen och började leva som en prins med eget residens långt utöver sina tillgångar. Tillslut hade han enorma skulder och flera stämningsansökningar över sig. Bland annat stämde den kristne musikern Kevin Christian Mc Hammer för att ha stulit hans låt Oh-Oh You Got The Shing och gjort om den till sin Here Comes The Hammer. Kevin Christian krävde 16 miljoner dollar i ersättning. Och Mc Hammer som just spenderat 1 300 000$ på sin musikvideo fick krypa till korset och erkände at han tagit idéer från Christian.

Meduza, Eddie & Roarin’ Cadillacs

21 Värsta!! CBS Records 1982 Punkjävlar 21 Värsta!! var Eddie Meduzas första samlingsalbum och innehöll låtar från de tidigare skivor och singelbaksidor. Skivan låg två veckor på albumlistan, som bäst på en 22:a plats och innehöll Meduzaklassiker som Punkjävlar, Såssialdemokraterna och Mera Brännvin. Eddie Meduza var bara ett av Errol Leonard Nordstedts artistnamn. Som E.Hitler spelade han in än mer vågade alster i genren könsrock. Men Nordstedt skrev även mer finstämda låtar till olika dansband under 1970-talet, till exempel till Streaplers.

Midi, Maxi & Efti

Mötley Crüe

Ragga Steady Sunrise Records 1991 Ragga Steady

Theatre Of Pain Elektra 1985 Save Your Souls

Trion Midi, Maxi & Efti från Akalla utanför Stockholm bestod av tvillingsystrarna Tsedey (Midi) och Selam Berhanu (Maxi) och deras kompis Freweney Teclehaimanot (Efti). Midi och Maxi kom till Sverige 1985 efter att ha flytt från Etiopien, medan Efti hade flytt från Eritrea. Spänningarna de två länderna emellan påverkade även bandet och vänskapen. Ragga Steady var gruppens tredje singel och var delvis skriven av Alexander Bard, medan Jean-Pierre Barda (båda från Army Of Lovers) styrde upp gruppens image. Skivan kom att ligga som bäst på en 22:a plats på singellistan. Allra bäst gick det för debutsingeln Bad Bad Boys som kom upp på en elfte plats. Efter en misslyckad USA-lansering 1992 splittrades gruppen.

Molvig, Grynet & Zetterholm, Finn

Älskog YTF 1974 Den Gråtande Drängen Här får Finn Zetterholm ordet från skivans baksidestext: ”Den här skivan innehåller sanna berättelser om kärlek. Det är några numera avlidna svenskar som på vers och med musik återger sina erfarenheter av ämnet. Verkligheten liknar en topografisk karta över Småland: leende och karg natur växlar, ljusa partier med mörka, det ljuva och vackra med det grova och groteska. Kärleken är ju i verkligheten långtifrån alltid så tjusig som en del plastförsäljare tycks mena, inte heller går kärleken alltid i 4/4-takt som en del branschfolk vill få oss att tro”.

The Moody Blues

In Search Of The Lost Chord Deram 1968 Legend Of A Mind Brittiska Moody Blues tredje album gavs ut sommaren 1968. Den här tyska utgåvan har ett udda omslag då tyska Deram placerade bandmedlemmarna på konvolutet istället för den målning av en dödskalle och ett foster som nådde resten av världen. In Search For The Lost Chord låter nästan som en Indiana Jones-film och var ett konceptalbum kring teman som upptäcktsresor, filosofi och förlorad kärlek. På albumet spelade Moody Blues alla instrument själva, på de två tidigare albumen hade de annars fått hjälp från Londons Symfoniorkester. Låten Legend Of A Mind skrevs som en hyllningslåt till LSD-gurun Timothy Leary efter att gruppen själva testat drogen 1967. Allra bäst gick det för LP:n på hemmaplan där den nådde som bäst en femte plats på albumlistan. I USA nådde den en 23:e plats.

Mick Mars, Tommy Lee, Nikki Sixx och Vince Neil i Mötley Crüe var inte kända för att vara några skötsamma gossar. Faktum är att gruppens medlemmar kämpat med alkoholism, drogmissbruk och rättvisan. Basisten Nikki Sixx blev till och med dödförklarad efter en heroinöverdos 1988. Nikki Sixx har berättat om sin tid i bandet i den bästsäljande boken The Heroin Diaries. I december 1984 körde sångaren Vince Neil onykter tillsammans med Hanoi Rocks trummis Nicholas Razzle Dingley för att köpa mer sprit när han krockade med ett mötande fordon. I mötande bilen fanns två personer som fick allvarliga hjärnskador och Razzle avled. Neil fick fängelse och dryga böter. Hårdrockens värstingar Mötley Crüe bildades i Los Angeles 1981 och fick sitt stora genombrott med sitt andra album Shout At The Devil 1983. Theatre Of Pain var uppföljaren och kom att bli det första albumet att nå topp tio i USA för gruppen. Albumet tillägnades Razzle.

N Naughty By Nature O.P.P. EastWest Records GmbH 1991 O.P.P.

Hiphop-trion från New Jersey lyckades med konststycket att förena kommersiell framgång på topplistorna med att behålla sin trovärdighet som hardcore-rappare. Naughty By Nature:s första hit var just O.P.P. som bygger på en sampling av Jackson 5:s låt ABC. Den kom att ligga högt på både listorna i USA och England, samtidigt som den fick mycket speltid i TV-program som Yo! MTV Raps. O.P.P. har sedan dess medverkat i flera filmer och TV-serier. Och titeln, det är ett initialord för ”other people’s pussy” eller ”other people’s penis”.

Nena

99 Luftballons CBS 1983 99 Luftballons Den tyska sångerskan Nena, som till vardags heter Gabriele Susanne Kerner, slog igenom världen över tillsammans med sitt band och låten 99 Luftballons 1983. Låten hämtades från bandets första album Nena och var en protestlåt mot kalla kriget mellan öst och väst. Den tyska versionen på låten låg etta på singellistan i Sverige och i de flesta länder i mellaneuropa. I USA låg den så högt upp som en andra plats på Billboardlistan. Den engelska versionen slog

sin in på första platsen i Storbritannien, Irland, Kanada och Australien. Nena hade erövrat världen med sin Neue Deutsche Welle; tysk new wave.

ett par år efter att de tre Pippi-filmerna och TV-serien spelats in. Inger gav sig på discoflugan och hoppades väl på en floor-filler med Keep On Dancing 1977. Låtskrivare var Hans Edler som även var bolagsdirektören på Marilla. Hur det gick? Det är nog endast Inger och Hans som kommer ihåg idag. Men i en artikel i tidningen Entré 1999 nämndes Ingers singel i en genomgång av svenska singelolyckor.

New Age Steppers Action Battelfield Statik Records 1982 My Whole World

Nite People

Action Battlefield var Londongruppen New Age Steppers andra LP. Bandet var ett kollektiv som spelade tung och kaotisk dub allt under överseende av Adrian Sherwood och hans On-U Sound. On-U Sound var ett bolag som producerade och gav ut brittisk dub, där de flesta musikerna hade sina rötter inom punken eller new wave-musiken. I New Age Steppers hittar vi en mycket ung Nenneh Cherry (flickan till höger i mitten på omslaget), som sex år senare skulle få en jättehit på egna ben med singeln Buffalo Stance.

Newton-John, Olivia If Not For You Polydor 1971 If Not For You

Olivia Newton-John är mest känd för sin roll som Sandy i musikalfilmen Grease från 1978 där hon spelade mot John Travolta som Danny Zuko. Men karriären hade tagit ett rejält kliv redan 1971 för den australiensiska sångerskan i och med debutalbumet If Not For You. Titelspåret var från början skrivet av Bob Dylan. Men Olivias version byggde på en annan coverversion på Dylans låt, nämligen ex-Beatlen George Harrisons tolkning. Singeln slog sig in på listorna runt om i världen och allra bäst gick det i Norge och Storbritannien. I USA gick låten upp som nummer ett på US Top Easy Listening, en lista för lite ”mognare” musik.

Newtrament

London Bridge Is Falling Down Jive 1983 London Bridge Is Falling Down London-DJ:n Newtrament, eller Bertram Johnson som hans riktiga namn lyder, och låten London Bridge Is Falling Down från 1983 räknas idag som den första brittiska hiphop-skivan. Låten är från början en känd engelsk barnvisa från 1600-talet som Newtrament samplade och gjorde om. Newtrament tillhörde ett kollektiv av graffitimålare, DJ:s och rappare från Notting Hill i London som gick under namnet KREW (Kings Ruling Everywhere).

Nilsson, Inger Keep On Dancing Marilla 1977 Keep On Dancing

Love, Love, Love, Love, Love Fontana 1970 Love, Love, Love, Love, Love Nite People från Bournmouth i Storbritannien är det nog inte många som hört talas om idag. Gruppen bildades 1965 och fick skivkontrakt 1969. Året därpå kom debutalbumet och singeln Love, Love, Love, Love, Love. Låten var unik för singeln och återfanns inte på deras LP och svängde av psykedelisk soulrock. I dagstidningen Bridgewater Mercury kunde man våren 1966 läsa att: “Undoubtedly these five, unassuming players have the best things still to come. Born a year ago, The Nite People, if they continue to pursue their present policy, will find themselves at the keystone of Britain’s future popular music developments. They are a group of the future”. Men skivorna han inte mer än börja säljas i affärerna innan gruppen lade av 1970.

Noice

Dolce Vita (Det Ljuva Livet) Sonet 1981 Dolce Vita (Det Ljuva Livet) Noice från Värmdö i Stockholm bildades redan 1974 av den då tolv år gamla Peo Thyrén. Skivdebuten kom 1979 med albumet Tonårsdrömmar som bland annat innehöll En Kväll I Tunnelbanan. Noice var tillsammans med Gyllene Tider det största rockbandet i Sverige i början av 1980-talet. Där Gyllene Tider var bondvischan var Noice storstad. Dolce Vita (Det Ljuva Livet) släpptes på gruppens tredje album Det Ljuva Livet 1981. Året därefter splittrades Noice på toppen av karriären. Omslaget är såklart Anita Ekberg i den klassiska fontänscenen i Federico Fellinis film La Dolce Vita från 1960.

Numan, Gary Complex Beggars Banquet 1979 Complex

Mannen med de lysande ögonen var Gary Numan, en 29-årig pionjär inom kommersiell elektronisk musik. Complex var hämtad från Numans album The Pleasure Principle, som var den första skivan han gav ut under eget namn. Singeln, som släpptes i Storbritannien, hamnade på en sjätteplats på singellistan. Allra bäst gick det för låten Cars från samma album som låg etta i hemlandet och i Kanada, samt topp tio i USA.

Allas vår Pippi Långstrump, eller Inger Nilsson som hon faktiskt heter, prövade lyckan med att rida på vågen av sin berömmelse

1969 blev Ola & The Janglers det första svenska popbandet som tog sig in på den amerikanska Billboardlistan. Let’s Dance låg som bäst på 92:a plats på andra sidan Atlanten.

Numminen, M.A.

Jag Har Sett Fröken Ellen I Badet Love Records 1974 Upp På Källarbacken Finländaren Mauri Antero Numminen var en avantgardistisk författare och sångare som 1972 tog sig över Östersjön till Sverige och gav ut LP:n M.A. Numminen På Svenska. Mest förknippad är han med sin cover på Bobby Vees låt Rubber Ball som i Numminens översättning blev Gummiboll. Jag Har Sett Fröken Ellen I Badet gavs ut på det finska bolaget Love Records som släppte mycket progressiv musik både från Finland och Sverige med artister som International Harvester och Tasavallan Presidenti. M.A. Numminen själv beskriver sin LP som den ”[…]andra vuxenskiva på svenskan”, på sin hemsida.

Oldfield, Mike Guilty Virgin 1973 Guilty

Mike Oldfield slog igenom 1973 med det instrumentala albumet Tubular Bells. LP:n var exceptionell då Mike allena trakterade över tjugo instrument, något som inte gjorts tidigare med dåtidens begränsade inspelningsteknik. Skivan blev en enorm succé med över 2,5 miljoner sålda exemplar bara i Storbritannien. Den uppmärksammades i USA i och med att en av kompositionerna var ledmotiv till skräckfilmen Exorcisten. Guilty var ett försök från Oldfields sida att spinna lite på den rådande discovågen. Låten som släpptes som både singel och maxisingel, men även på albumet Exposed, kom att ligga som bäst på en 22:a plats på brittiska singellistan.

Orup

Orup WEA 1988 Min Mor Sa Till Mej

Ola & The Janglers Surprise, Surprise Gazell 1965 Thinkin’ Of You

Ola Håkansson och hans Janglers från Sollentuna debuterade på LP med Surprise, Surprise 1965. Tre av låtarna kom att ta sig in på Tio-i-topp. Trots att Claes “Clabbe” Af Geijerstam ännu inte hade börjat i gruppen så låg han bakom Ola & The Janglers största framgång så långt i karriären. För i mars 1965 seglade Geijerstams komposition Love Was On Your Mind upp på första plats på Tio-itopp och låg kvar på listan i åtta veckor. I december samma år hoppade gitarristen Christer Idering av bandet och platsen blev då ledig för Clabbe. Ola & The Janglers fortsatte att producera hits och tillhörde tillsammans med Shanes, Tages och Hep Stars de allra största svenska popgrupperna under 1960-talet.

Ola & The Janglers Picture & Sounds Gazell 1967 Your Melody

Innan Orup släppte solodebuten 1988 hade han, Thomas Eriksson som han egentligen heter, släppt skivor med grupper som Intermezzo, Ubangi och Thereisno Orchestra. De två sista grupperna hade Orup tillsammans med Cia Berg som gjorde sig känd i TV under åttiotalet med musikprogrammet Bagen. Första skivan som Orup kom i alla fall att bli en hejdundrande succé och låg etta på svenska albumlistan i hela sju veckor våren 1988. Här återfinns hits som Jag Blir hellre jagad Av Vargar, Min Mor Sa Till Mej och Stanna Hos Dig. Den senare var en duett med Karin Wistrand.

P Parliament

Ola & The Janglers bildades redan 1962. Claes “Clabbe” Af Geijerstam kom med i bandet tre år senare och kom att bli gruppens främste låtskrivare och idéspruta. Till Picture & Sounds hade Clabbe skrivit alla 14 låtarna med ypperliga alster som Your Melody och Mystic Man. Den sistnämnda smått rökiga låten beskrevs på konvolutets baksida av Clabbe själv så här: ”MYSTIC MAN What strange fruits grow in the Mystic Man’s garden? What kind of smoke-veals is heeling wounds? He exists alright”. Picture & Sounds var soundtracket till Janne Halldoffs biofilm Ola & Julia som hade premiär i augusti 1967, en kärlekshistoria mellan popidolen och teateraktrisen.

Mothership Connection Casablanca Records 1975 Mothership Connection Funkbandet Parliament:s fjärde album blev en succé när det släpptes i december 1975. Skivan kom till slut att sälja så bra som platinum i USA, över en miljon sålda album. Gruppens ledare George Clinton sa angående omslaget: ”I figured a place you wouldn’t think black people would be was in outer space. I was a big fan of Star Trek, so we did a thing with a pimp sitting in a spaceship shaped like a Cadillac, and we did all these James Brown-type grooves, but with

street talk and ghetto slang”. Motership Connection placerades på 274:e plats när musikmagasinet Rolling Stone listade de 500 bästa albumen genom alla tider 2003.

Perverts Ronka Dolores 1979 Ronka

Partaj!!!

En Brakskiva Polydor 1969 Partaj 4 Hela Ensemblen Partaj var namnet på det humorprogram som gick i Sveriges enda TV-kanal TV1 och hade premiär den 4 april 1969 (Kanal 2, eller tvåan, kom igång i december samma år). I Partaj medverkade Carl-Gustaf Lindstedt, Birgitta Andersson, Jarl Borssén, Lars Ekborg, Sonya Hedenbratt, Lasse Åberg med flera, varav några av dem återfinns på denna LP. TV-serien inledde varje avsnitt med en presentation där det i till exempel avsnitt nio sades att ”Partaj, en sprudlande brandfackla av himla fåniga tidsdokument. Så häng av er knäppkängorna och njut för fulla segel och friska hängslen”. På omslagets baksida presenterades de olika medverkande skådespelarna där bland annat Carl-Gustaf Lindstedt presenterar sig själv med texten: ”Jag säger som Mahatma Luther Tung, humor är ett inre bananskal som rullar tändhatt i kulturdatten”.

Parton, Dolly Heartbreaker RCA 1978 Heartbreaker

Heartbreaker var Dolly Partons 20:e studioalbum och kom att toppa countrylistorna i USA och Kanada. Från LP:n släpptes tre singlar som alla kom att slå sig in på de amerikanska singellistorna. Dolly Parton har under sin karriär skrivit mer än 3000 låtar och är en av USA:s allra största stjärnor med en alldeles egen temapark; Dollywood. Dolly lyckades även att få hits med sina låtar i Europa där annars countrymusiken hade svårt att slå igenom.

Peps Blodsband Blodsband Sonet 1974 Falsk Matematik

Blodsband var Peps fjärde album och det första under namnet Peps Blodsband. Gruppen hade tidigare hetat Peps Bluesband, men eftersom repertoaren kom att bestå mer och mer av reggae byttes blues till blods. Albumet kom att bli den sista bluesskivan för gruppen. Här återfinns låten Falsk Matematik, en av de mer kända låtarna av Peps: ”Två o två e fyra / fyra o fyra e åtta / Onassis har femton badrum / o jag har en sprucken potta / Ska de va så svårt å fatta / att det e falsk matematik / som gör den fattige så fattig / och den rike så förbannat rik”. Världens orättvisor var ett återkommande tema på skivan. I Onådens År beskriver Peps den frustration (här är inte tal om någon avtrubbning) som han känner inför TV:s rapportering från krig och katastrofer: ”Död o fruktansvärda plågor / tortyr, napalm, ett barn i lågor / ser jag i min teve-apparat / frusna ögonkast av fasa / en man som skjuts sönder till en trasa / var ska jag göra av mitt hat?”.

Ronka är en riktig raritet från Göteborgspunkarna Perverts som minst går på halva tusenlappen när ett exemplar dyker upp. Med hjälp av Freddie Wadling från Liket Lever spelades debutsingeln in och huvudspåret kom att ge svenska folket klassiska textrader som: ”Jag drömmer varje natt/om brudar som jag tatt/Att jag var stark å inte vek/ med en balle som en ek/Jag ligger här och tänker/å runkar så det stänker”. Gruppnamnet Perverts inspirerades av kommunalpolitikern Bertil Wijk som uttalat sig om att punkare var perversa individer. Singeln gavs ut på den för Göteborgspunken så betydelsefulla skivbutiken Dolores egna etikett.

Pet Shop Boys Rent Parlophone 1987 Rent

Guinness Rekordbok har listat Pet Shop Boys som det mest framgångsrika popbandet någonsin från Storbritannien med sina över 50 miljoner sålda skivor världen över. På hemmaplan har gruppen lyckats med att få fyra listettor, 22 låtar inom topp 10 och 42 på topp 30. Pet Shop Boys började spela ihop 1981 och höll till de första åren i en liten studio i Camden Town, London. Där skrevs bland annat låten Rent som ett par år senare kom att släppas på singel i oktober 1987. Rent blev ingen superhit, men låg på en åttonde plats i England och i Sverige kom den in på en 19:e plats på singellistan.

Philipsson, Lena Dansa I Neon Mariann 1987 Dansa I Neon

I Melodifestivalen 1987 var det andra gången som Lena Philipsson medverkade. Året innan hade hon kommit tvåa med Kärleken Är Evig. Med Dansa I Neon gick det inte riktigt lika bra, det blev bara en femteplats. Låten hade egentligen varit tänkt för Lili & Sussie och kom att ligga som bäst på en nionde plats på singellistan, samt på en andraplacering på Svensktoppen.

Pink Floyd

A Suacerful Of Secret EMI Columbia 1968 Jugband Blues Pink Floyd:s andra album spelades in i Abbey Road Studio i London hösten 1967 till våren 1968. Det kom att bli den sista inspelningen tillsammans med gruppens tidigare frontman Syd Barret vars mentala hälsa var körd i botten efter ett par snedtrippar på LSD. Syd kunde stå hela konserter och bara spela ett enda ackord eller inte

alls. När Pink Floyd framförde Barretts låt Apples And Oranges i TV så vägrade han mima till låtens playback, tjugo år innan Kurt Cobain gjorde likadant på Top Of The Pops 1991. Han försvann mer och mer in i sig själv och i efterhand har han bland annat diagnostiserats som schizofren. Syd Barrett kom att medverka på tre av låtarna på A Saucerful Of Secret. Men hans oberäkneliga beteende gav upphov till att han ersattes av David Gilmour. LP:n kom att nå en nionde plats på brittiska albumlistan. Det psykedeliska omslaget gjordes av designkollektivet Hypgnosis.

textrader som: ”Happy Christmas your arse / I pray God it’s our last”. Varje nytt år klättrar låten åter upp på försäljningslistorna i december månad och den återutgavs senast 2005 då intäkterna gick till hemlösa samt till Justice For Kirsty. Det senare var en kampanj för rättvisa för sångerskan Kirsty McColl som dog när hon räddade sin son från att bli överkörd av en båt i Mexico 2000.

Pointer Sisters Be There MCA Records 1987 Be There

Pink Floyd

The Dark Side Of The Moon EMI 1973 Brain Damage Pink Floyds åttonde album spelades in också det in i Abbey Road Studios i London under två tillfällen 1972 och 1973. Gruppen använde sig av den modernaste inspelningstekniken som gick att få tag på. Albumet blev genast en succé och har sålt i över 50 miljoner exemplar. Omslaget som hör till de mer kända gjordes av designkollektivet Hipgnosis och George Hardie. Det skulle symbolisera Pink Floyds ljusshow vid sina liveframträdanden. Albumtiteln refererar till en rad i låten Brain Damage som handlar om den forne bandmedlemmen Syd Barrett. Idag gör Pink Floyd inte bara musik utan det går till och med att dricka Pink Floyd vin. De två vinerna heter The Dark Side of the Moon’ Cabernet Sauvignon och Chateau Miraval Pink Floyd Rose Cotes du Provence.

The Pinks

Pink Rock’ N Roll Mariann Records 1985 Superman The Pinks från Degefors upptäcktes av Bert Karlsson och debuterade på dennes bolag Mariann 1984. Det unga Pinks slog igenom med låtar som Spelar Ingen Roll och Linda, Linda. Sångaren Robert Andersson var bara tio år gammal när uppföljaren Pink Rock´N Roll gavs ut 1985. Yngst i bandet var 8-åriga Jimmy Andersson som spelade tamburin och körade, äldst var 14-åriga Örjan Karlsson på bas. På baksidan av LP:n visas bilder på bandet när de åker tefat på tivoli, kramar en jättepanda i tidstypiska Baghera-träningsoveraller samt uppträder för en mycket ung publik. Inledningslåten Superman var den enda av albumets låtar som tog sig upp på singellistan, där låg den i fyra veckor, oktober 1985, som bäst på 21:a plats. Sångaren Robert Andersson är idag fotograf på Expressen.

The Pogues

Fairytale Of New York Pogue Mahone Records 1987 Fairytale Of New York Gruppen som döpt sig efter irländska frasen för kyss mig i arslet, ”Pog mó thóin”, bildades 1982. Fairytale Of New York släpptes i november 1987. Duetten mellan Shane MacGowan och Kirsty MacColl kom att bli en av de allra mest älskade jullåtarna trots hårda

Pointer Sisters från Kalifornien, USA, var som kameleonter när det gällde olika genres inom musiken där de under 1970- och 1980-talet han pröva det mesta. Gruppen bestod av de fyra systrarna Anita, Bonnie, Ruth och June Pointer och hade startat som grupp 1969. Låten Be There medverkade i filmen Snuten I Hollywood 2, men kom inte att bli en lika stor hit som gruppen haft med Neutron Dance i den första filmen med Eddie Murphys skrattande polis. Snuten I Hollywood 2 spelade in 153 miljoner dollar, nästan 100 miljoner mindre än första Snuten I Hollywood.

Presley, Elvis Elvis RCA Victor 1962 Ready Teddy

Det här är Elvis Presleys andra album från 1956 återutgiven 1962 i stereo, ”a new orthophonic high fidelity record” (ett omständligt sätt att säga hi-fi på), jämfört med originalets monoversion. Alla låtar utom en spelades in under tre dagar i september 1956. När skivan sedan släpptes den 19 oktober samma år så tog den sig snabbt upp på första plats på den amerikanska albumlistan. 2011 hade Elvis sålt platinum i USA, alltså över 1 miljon exemplar. Allra bäst gick låten Love Me som kom att ligga på Billboardlistans andra plats. Det var den första låten som tog sig in på listan som inte var släppt på singel. Låten Ready Teddy var en av tre låtar av Little Richard som Elvis valde att tolka. Men han var inte ensam att plocka upp Ready Teddy i sin repertoar, även Buddy Holly och Tony Sheridan gjorde likadant.

Presley, Elvis

Loving You RCA Victor 1969 Got a Lot O’ Livin’ To Do Loving You var Elvis tredje album och var till hälften (sidan A) ett soundtrack till filmen med samma namn. Skivinspelningen ägde rum i början på 1957 i Paramount:s filmlokaler och i studion Radio Recorder i Hollywood. Skivan gavs sedan ut i juli 1957 och kom att bli en succé då den låg etta i tio veckor på albumlistan i USA. I filmen spelade Elvis huvudrollen som småstadskillen som oväntat sjunger sig till berömmelse. Filmen beskrevs som underhållande, rörande och spännande på konvolutets baksida. Den brittiska pressningen som visas här var i stereo, men i USA fick de fortfarande nöja sig med mono.

Presley, Elvis

Pugh & Nature

From Elvis In Memphis RCA Victor 1969 In The Ghetto

Slavsång Metronome 1972 Slavsång

Västeråsaren Torbjörn Rogefeldt blev känd för hela svenska folket som Pugh i och med sitt debutalbum Ja Dä Ä Dä 1969. Pugh var den som gjorde rock på svenska allra först. 1972 samarbetade han med gruppen Nature som bestod av bland annat Mats Ronander och Bosse Skoglund. Pugh hade producerat Nature:s debutalbum på skivbolaget GUMP, idag en eftersökt raritet. Samarbetet gav mersmak och Nature följde Pugh som kompband på hans Sverigeturné 1972, där bland annat Fritidsgården i Oxelösund var ett av stoppen. Tillsammans spelade de in två singlar varav Slavsång var den andra i ordningen. Den gavs ut i november 1972.

From Elvis In Memphis kom att bli Elvis Presleys, eller The Kings, 35:e album sedan debuten 1956. Skivan blev det definitiva steget från den rätt tröttsamma soundtrack-eran som Elvis trasslat in sig i under en stor del av sin karriär. Nu hade kontraktet med Paramount löpt ut och Elvis spelade in sitt nya album i American Sound Studio i Memphis, USA. Skivans sista spår var den blivande klassikern In The Ghetto som kom att bli Elvis första tio i topp i USA på över fyra år. Omslagsbilden är tagen från öppningsscenen i TV-showen Elvis som visades i amerikansk TV i december 1968.

Preston, Billy

Pärlor I Havsbandet

The Most Exciting Organ Ever Joy Records 1968 If I Had A Hammer Billy Preston hade börjat spela orgel redan som 8-åring i början av 1950-talet hemma i Texas, USA. 16 år gammal kom han med i Little Richards band som, precis som Beatles, spelade flitigt i tyska Hamburg under 1962. I Hamburg träffade Billy beatlarna innan deras genombrott och beatlemaniahysterin tagit fart. Sju år senare kom han att medverka på två av Beatles album; Abbey Road och Let It Be. Billy ansågs av många som den ”femte beatlen”, och John Lennon ska ha föreslagit att Billy skulle bli en fast medlem i Beatles. Billy Preston var även med och spelade på Beatles sista och legendariska framträdande från hustaket på skivbolaget Apple:s hus på 3 Savile Row i London. Men solokarriären tog sin start med The Most Exciting Organ Ever från 1965 som gavs ut i USA, men vår LP är en brittisk återutgivning från 1968. I baksidestexten kan vi läsa att: ”When Billy plays the organ, his music shows such versatility that his ultimate composition appeals to everyone”. Inte dåligt för en 17-årig solodebutant.

Prince And The Revolution

Musik I Oxelösund Oxelö 1983 Oxelökören - Aftontankar Vid Fridas Ruta, Oxelösound - Shhhh Pärlor I Havsbandet spelades in i Ramdalsskolans aula den 26-27 januari 1985. På skivan medverkade Oxelökören (bildad 1967), Oxelösunds Musiksällskap (bildad 1938), Stadsmusikkåren (bildad 1965) och Oxelösound (bildad 1965). För de tre förstnämnda var Arne Sehlstedt dirigent, i Oxelösound hette kapellmästaren Sven Sjösten. Albumet var en idé av Nils Nilsson och spelades in med stöd från Oxelösunds kulturnämnd. Producent för skivan var Björn Nordberg och teknik och mastering gjordes på Europafilm i Stockholm av Gert Palmcrantz och Björn Almstedt.

Let’s Go Crazy Warner Bros. Records 1984 Let’s Go Crazy

Let’s Go Crazy, här i en “special dance mix”, släpptes först på Prince sjätte studioalbum Purple Rain i slutet av juni 1984. Låten kom att bli en enorm succé med en första plats på Billboardlistan i USA och en topp tio-placering i Storbritannien. Let’s Go Crazy var inledningsspåret på Purple Rain precis som i filmen med samma namn. Time Magazine rankade Purple Rain som det 15:e bästa albumet genom alla tider och Prince fick ta emot både grammisar och oscarsstatyetter.

Queen

Bicycle Race EMI 1978 Bicycle Race Bicycle Race släpptes i oktober 1978, en månad innan gruppens sjunde album Jazz varifrån de två låtarna på singeln var tagna. Singelns lättklädda cyklist var från början spritt språngande naken, men då flera skivbutiker vägrat sälja singeln på grund av omslaget så målades ett par röda trosor dit. Freddie Mercurys Bicycle Race var inspirerat av Tour De France och kryddades med ett spektakulärt solo av cykelringklockor. För att promota singeln och det kommande albumet hölls ett cykellopp med enbart nakna kvinnor. Eventet kom att förevigas både i en musikvideo till Bicycle Race och som ett stort utvik i LP-skivan. Låten kom att placeras sig högt på listorna världen över.

Qvick, Arne

Rebel MC

Rosen Karusell 1966 Rosen

Better World Desire Records 1990 Better World

Elektrikern Arne Qvick från Bollnäs var en så kallad one-hit-wonder med sin låt Rosen. Arne hade redan givit ut låten 1963 och spelade åter in den 1966. Rosen var mycket omtyckt i studentkretsar och spred sig genom landet till att tillslut inta första platsen på Kvällstoppen. “När man söker stundens sorger glömma / Är det skönt att vaken gå och drömma / Glömma att lyckan flugit har sin kos /och att du ej fick min röda ros / Ty just nu idag så köpte jag / en liten ros i en blomsteraffär / En ros röd som blod så att du förstod / att det är dej som jag håller kär”. Arne Qvick kom bland annat att sjunga de välkända raderna i kalkonrullen Åsa-Nisse I Rekordform från 1969.

Året innan Better World släpptes hade Rebel MC, vars riktiga namn var Michael West, haft en hit med sin grupp Double Trouble och låten Street Tuff. Låtarnas kommersiella succé exkluderade West från Londons hiphopkultur då han ansågs ha sålt ut sig. Som Rebel MC kom han 1990 ut med albumet Rebel Music där låten Better World blev omtyckt på dansgolv runt om i Europa. Michael West är fortfarande aktiv musiker. Som Congo Natty producerar och toastar han idag junglemusik, en genre som blandar electronica med breakbeat hardcore, reggae och dub.

Redding, Otis Satisfaction Atlantic 1966 Satisfaction

Rolling Stones släppte dunderhiten (I Can’t Get No) Satisfaction, skriven av Mick Jagger och Keith Richards, den 6:e juni 1965. Bara månaden därefter var Otis Redding i studion med bandet Booker T. & The M.G.’s och spelade in sin version fylld av blåsinstrument och Otis sjungande ett mumbo jumbo av originaltexten. Låten återfanns på albumet Otis Blue som gavs ut i september samma år. I december 1967, på väg mellan två spelningar, störtade Otis och hans flygplan. Över 4500 personer var med på begravningen. Bara tre dagar innan kraschen hade han spelat in den låt som de flesta tänker på när de hör hans namn idag; Dock of the Bay.

Rainbow

Difficult To Cure Polydor 1981 I Surrender Rainbow var gitarristen Ritchie Blackmores band och tillika soloprojekt. Blackmore som gjort sig känd som gitarrist i Deep Purple hade vid sidan om skapat Rainbow för att spela in och kränga mer kommersiell rock. Framför allt närmade sig Blackmore ett mer konventionellt sound på Difficult To Cure, Rainbows femte album. På sång kom den färske Joe Lynn Turner som tog över efter Graham Bonnet, som i sin tur hade tagit över efter Ronnie James Dio. Med låten I Surrender nådde gruppen en tredje plats på singellistan i Storbritannien, vilket kom att bli Rainbows bästa listplacering.

Ratata

Människor Under Molnen Diesel Music 1989 Glad Det Är Över Duon Ratata bestod av Mauro Scocco och Johan Ekelund och hade sina glansdagar under 1980-talet. Människor Under Molnen var gruppens sista album och var lite av en comeback efter att de två medlemmarna satsat på solokarriärer däremellan. Till exempel hade Mauro Scocco gett ut superhiten Sarah året innan. Människor Under Molnen innehöll gruppens sista hits som Himlen och Glad Att Det Är Över.

Red Hot Chili Peppers Fight Like A Brave EMI 1987 Fight Like A Brave

Texten till Fight Like A Brave skrevs av Red Hot Chili Peppers sångare Anthony Kiedis på flyget hem från rehab där han vistats för ett tungt heroinmissbruk. Låten inledde gruppens andra studioalbum The Uplift Mofo Party Plan. Tillsammans med gitarristen Hillel Slovak hade Kiedis nåt botten i sitt missbruk och året efter Fight Like A Brave gavs ut dog Hillel i en överdos, 26 år gammal. Texten handlar om heroinet och Kiedis vägen bort från drogen. På maxisingelns baksida gjorde Red Hot en egen tolkning på Jimi Hendrix och hans låt Fire.

Reeperbahn

Havet Ligger Blankt Mercury 1979 Havet Ligger Blankt Olle Ljungström och hans Reeperbahn skivdebuterade med denna singel 1979 som följdes upp av ett självbetitlat album. Gruppen som bildats två år tidigare tog sitt namn efter gatan som ligger i ett

red-light distrikt i Hamburg, Tyskland. Genombrottet lät vänta på sig till 1981 och albumet Venuspassagen. Olle Ljungström kom senare att göra solokarriär och sågs senast i TV-programmet Så Ska Det Låta.

Rob ’n’ Raz feat. Leila K Rob ’n’ Raz feat. Leila K Telegram Records Stockholm 1990 Got To Get

The Rentals

I Got A Crush On You Beggars Banquet 1979 I Got A Crush On You “I got a crush on you, yeah! I’ve got a candy bar too” sjunger The Rentals ett New wave-punk-pop-band från Boston, USA. Det gifta paret Jane och Jeff Hudson började spela ihop tillsammans med Pseudo Carol Angel 1977. Efter en spelning i New York blev de signade för bolaget Beggars Banquet och singeln med det annorlunda omslaget såg dagens ljus. Vad bh:n i ägg skulle symbolisera är det ingen som vet…

Bakom Dj-duon Rob ‘n’ Raz stod Robert Wåtz och Rasmus Lindwall som efter två singlar tillsammans med Papa Dee nu gav sig på ett samarbete med Leila K till sitt första studioalbum. Rob ’n’ Raz hade upptäckt Leila på Rap SM 1989 där hon placerade sig tvåa. Leila K jobbade då som mopedbud i Göteborg, men över en natt var hon popstjärna då låten Got To Get slog stort i framförallt i Europa. Leila K blev snabbt skandalernas drottning. Hon rymde från pågående turné och sedan dalade karriären sakta nedåt, med alkoholism, personlig konkurs, flera år av hemlöshet på Stockholms gator, en trafikolycka och ett sex månaders fängelsestraff. Men 2011 gjorde hon comeback med låten Legendary.

Rolands Gosskör

Revanch

Pigs Part One Uffe Ge Upp Skivor 1983 FBU

Känn Draget! KAWI 1980 Känn Draget Det var svårt att missa draget i titellåten som skrivits av bandets gitarrist Bitte Johansson och basisten Pia Kjellbom. Revanch kom att vara med i den svenska skräckfilmen och kultklassikern Blödaren. En film om ett tjejband på turné genom Sverige. På filmens baksida kan man läsa: ”[...]iklädda högklackat, läder och nitar måste rockbrudarna ge sig ut i skogen för att hitta hjälp. Men det enda de finner i den ensliga skogen är en övergiven liten bygd. Och det är inte tjejernas rysliga frisyrer som skrämt bort befolkningen. Det är något ännu värre…” Revanch lade instrumenten på hyllan 1984, men hade då hunnit med att spela in fyra singlar. Bland annat parodin på Gyllene Tider:s Flickorna På TV2 som i Revanch tappning blev Pojkarna På TV 1.

Debuten för Åkersbergapunkarna Rolands Gosskör gavs ut i cirka 1500 exemplar 1983, med röda, vita och rosa etiketter. Skivan spelades in i studio SoundTrade i Solna under 10 timmar. I fanzinet Skottkärrans Ande nummer 1, en tidning gjord av fans för fans, berättar skribenten Peter Hirsheland att: ”Rolands Gosskör har precis gett ut sin första EP innehållande låtarna FBU, dom låser din dörr, bli en man, totte. Den är inte så där jättebra men ändå värd att beställas”. Gruppen hörde till de punkband från Stockholmstrakten som spelade mycket på Ultrahuset. Till den gamla villan i Handen vallfärdade Sveriges punkare för att se band och umgås bland nitar, skinnjackor, tuppkammar i doften från husets hembakta bullar. Låten FBU var en känga åt Försvarsutbildningsförbundet.

The Rolling Stones

Right Said Fred

Around And Around Decca 1964 It’s All Over Now

I’m Too Sexy Dureco 1991 I’m Too Sexy

Right Said Fred eller R*S*F som de kallade sig debuterade 1991 med singeln I’m Too Sexy som blev en enorm hit. Gruppen, som bildats av de två bröderna Richard och Fred Fairbrass, blev det andra brittiska bandet efter Beatles att nå nummer ett på USAlistan med en debutsingel. Sedan dess har gruppen gjort åtta studioalbum. Bröderna Fairbrass hade innan R*S*F turnerat med storheter som Bob Dylan, Mick Jagger och David Bowie. Idag är de aktiva i kampen för homosexuellas rättigheter.

Around And Around är egentligen inte ett riktigt Rolling Stones-album utan en tysk utgåva som mest gjort sig känd för sitt omslag med en blundande Mick Jagger. Skivan gavs ut i mono i Tyskland, och även i Frankrike, 1964 och innehåller endast en egen komposition av radarparet Keith Richards och Mick Jagger (Good Times, Bad Times). De övriga låtarna är skrivna av bland annat Buddy Holly, Chuck Berry, Bobby Womack och Beatles Lennon-McCartney. Flera av låtarna på skivan var tagna från Rolling Stones andra album 12 X 5 som gavs ut i oktober 1964. It’s All Over Now kom att bli gruppens första listetta någonsin då den tog sig in på brittiska Disc Weekly. Baksidan pryds av ett foto från en livekonsert där Jagger kramas om av en flicka och en hjälmförsedd kravallpolis gör sitt bästa för att frigöra sångaren. Lite lustigt är också att Decca för sina tyska skivköpare efter varje låttitel beskrivit dess stil. Så därför vet vi att Around And Around innehåller stilarna shake, blues, limbo, slop, twist och shuffle.

The Rolling Stones

Rönnblom, Anders F.

Exile On The Main St Rolling Stones Records 1972 Tumbling Dice

Den 12:e maj 1972 fanns Rolling Stones dubbelalbum Exile On The Main St i skivbutikerna världen över. Det var gruppens tionde LP i Storbritannien och 13:e i USA. Idag anses skivan av många vara det bästa som Rolling Stones spelat in. När musikmagasinet Rolling Stone listade de 500 bästa albumen genom alla tider 2003 hamnade Exile On The Main St på sjunde plats, det högst rankade Stones-albumet. Skivan kom att ligga etta på albumlistan i till exempel Storbritannien, USA, Nederländerna, Norge, och Kanada. I Sverige fick Mick Jagger och company nöja sig med en andra plats. Inspelningen ägde rum mellan 1969 – 1972 där mycket gjordes i Villefranche-Sur-Mer i Frankrike dit bandet flytt för att undvika hemlandets skatter. Som singel gick låten Tumbling Dice allra bäst. Omslaget med alla fotografier och innerpåsarna med foton av bandet utnämndes av tidningen Wire till ett av historiens bästa omslag.

Roos, Eva

Eva Roos Grand Prix 1969 Vilken Härlig Dag Ewa Roos samlingsalbum från 1969 innehöll alla hennes hits som togs sig in på svensktoppen i slutet av 1960-talet. Och visst var Ewa felstavat på albumets omslag, men på konvolutets baksida hittar man namnet rättstavat i stor och fet stil. Genombrottet för Ewa Roos kom i och med låten Vilken Härlig Dag, en försvenskad version på Palito Ortegas låt La Felicedad. Vilken Härlig Dag som kom att ligga på Svensktoppen mellan 23 juni till 8 september 1968. 1969 blev ett hektiskt år för den då mycket populära 20-åriga Boråsflickan med turnéer, skivinspelningar och TV-shower.

Roxette Look Sharp! EMI 1988 The Look

Årets svenska LP-skiva 1988 var Roxette:s Look Sharp! som sålde i 350 000 exemplar här hemma. Hela fem singlar togs från albumet och med låtar som The Look och Listen To Your Heart erövrade Marie Fredriksson och Per Gessle förstaplatserna på världens topplistor i till exempel USA, Australien, Tyskland, Italien, Norge, Schweiz och Nya Zeeland. I USA vägrade först skivbolaget släppa singeln The Look, men låten spred sig via kassettinspelningar till radiostationerna i landet och till slut hade Roxette lyckats få en hit utan att ha släppt någon singel. EMI insåg sitt misstag och pressade i hast upp singeln som tog sig upp på första plats i april 1989.

Ramlösa Kvarn Epic 1972 Ramlösa Kvarn

Ramlösa Kvarn var Anders F. Rönnbloms andra LP och hör till hans allra mest omtyckta. Anders som var aktiv under hela proggeran stod hela tiden lite utanför rörelsen. Det stora genombrottet ville inte komma trots att Rönnblom hade starka melodier och en av de vassaste pennorna bland Sveriges textförfattare, starkt inspirerad av de amerikanska beat poeterna. ”Det måste vara ett missförstånd... Du faller sönder och samman framför mig... Och låter din skönhet få dö... Nu har jag sett mig omkring bland det som en gång var... Vårat hemgjorda paradis med gärdsgård och hallonris... Allt är förändrat på alla sätt och vis... Jag hittar inte mitt älsklingssnår... Det är så mycket jag saknar... Jag undrar just vad som återstår... Den dag då människorna vaknar... På Ramlösa Kvarn!” På LP:n medverkade bland annat Janne Schaffer och Janne Bandel. Anders F. Rönnblom har alltid haft otroligt hängivna fans, så kallade F-Heads.

S Sam & Dave I Thank You Atlantic 1968 I Thank You

Singeln I Thank You med Sam & Dave är utställningens enda skiva som vi med säkerhet vet är från Club Lothar. Klubben låg i en gammal villa i Frösäng, ett rökigt ställe med allt vad det innebar 1968 då den svenska utgåvan av I Thank You släpptes. Hur klubben fick sitt namn vet vi inte, men en vild gissning är att det var taget från seriefiguren Mandrakes ständige medhjälpare som just bar namnet Lothar. Men klubbverksamheten i villan sågs inte med blida ögon av kommun och ordningsmakt, utan ungdomarna blev ivägkörda och snart öppnade istället Discotheque Malcolm i fritidsgårdens källare. Låten I Thank You med Sam & Dave, vars riktiga namn var Samuel David Moore och Dave Prater, tog sig upp på en 34:e plats på amerikanska Billboardlistan. Duon hade börjat sjunga ihop 1961 och kom att kallas för ”Double Dynamite” och ”The Sultans Of Sweat”.

Santamaria, Mongo Soul Bag Columbia 1968 Green Onions

Congaspelaren och trumslagaren Mongo Santamaria begav sig 1950 från Kuba till New York där han snabbt gjorde sig ett namn inom den dåtida jazzscenen. Mongo, eller Ramón Santamaria Rodrìguez som hans namn egentligen löd, var en mästare på rumba och afro-kubansk jazz. Med sina rytmer banade han vägen för nya

stilar och fusioner som till exempel boogaloon. På 1960-talet började Mongo spela in skivor som blandade det kubanska arvet med dåtida R&B och soul. I presentationen på konvolutets baksida kan man läsa att Mongo Santamaria kombinerar spänningen från de afro-kubanska rytmerna med det jordnära i soulmusiken och skapar ”a bag filled with the best goodies available”.

Savoy Brown Raw Sienna Decca 1970 I’m Crying

Savoy Brown var ett bluesrockband från Battersea i London som bildats av gitarristen Kim Simmonds 1965. Simmonds ledarstil kom att leda till otaliga medlemsbyten i gruppen. Raw Sienna var deras femte studioalbum och gavs ut 1969 i USA av bolaget Parrot, och året därefter i Europa av Decca. Gruppen turnerade flitigt i staterna och hade där större framgångar än på hemmaplan. Savoy Brown är fortfarande ett aktivt band och släppte senast 2011 ett nytt album.

Sesame Street Sesame Street Fever Polydor 1978 Sesame Street Fever

Huvudspåret Sesame Street Fever sjöngs av ingen mindre än Bee Gees egen Robin Gibb tillsammans med Bert, Greven, Big Bird, Ernie och Kakmonstret från Sesame Street. Albumet som kom 1978 är ett av över ett fyrtiotal LP-skivor som gavs ut med karaktärerna i det populära barnprogrammet. Allt tog sin början 1969 med den pedagogiska idén om ett barnprogram som lärde barn att räkna och läsa. 1976 hade Sesam premiär i SVT. Skivan Sesame Street Fever var så klart en parodi på filmen Saturday Night Fever som kom ut året innan. På omslaget ser vi Grover som John Travolta och Ernie, Bert och Kakmonstret som Bee Gees. Kakmonstret sjöng förövrigt en egen låt om sin favoritföda i C Is For Cookie sjungandes ”C is for cookie, that’s good enough for me”.

Sex Pistols

Schaffer, Janne Katharsis CBS 1976 Halkans Shop

Janne Schaffers fjärde soloalbum fick namn efter grekernas gamla uttryck för rening och rensning; katarsis (κάθαρσις). Schaffer hade ett förflutet i 1960-talsband som Sleepstones (tillsammans med Ted Åström), Grapes Of Wrath och Opus III. Men det var när Blackebergsgrabben började som soloartist som det verkligen släppte och framför allt med LP:n Katharsis. Den gavs ut internationellt av storbolaget CBS och Schaffer fick fina recensioner i till exempel musikmagasinet Rolling Stone.

Seebach, Tommy Disco Tango EMI 1979 Disco Tango

Låten Disco Tango gick hem med segern i danska Melodi Grand Prix 1979 och kom sexa i Eurovisionsschlagerfestivalen. Låten blev en stor hit på hemmaplan och ute i Europa. Mellan 1979 – 1993 kom Tommy att tävla i danska melodifestivalen sju gånger och av dem tog han hem segern i tre. Privat gick livet upp och ner som låtarnas listplaceringar, från kär familjefar till ensam alkoholist. 2010, sju år efter Tommys död, kom en hyllad dokumentärfilm om hans liv vid namn Tommy. TV-duon Filip och Fredrik placerade Tommy och hans musikvideo till låten Apache som 98:e roligaste ögonblicket i världen i TV-showen 100 Höjdare.

God Save The Queen Virgin Records 1977 God Save The Queen Sex Pistols andra singel från deras enda LP Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols var den provocerande God Save The Queen. Låten vars titel är exakt den samma som Storbritanniens nationalsång chockade hemmanationen med sitt påhopp på drottning Elizabeth II: ”God save the queen / The fascist regime / [...] God save the queen / She ain’t no human being”. Singeln lanserades lagom till drottningens 25-årsjubileum vid tronen. BBC med flera vägrade spela låten i radio och TV. Ändå kom den tvåa på den brittiska singellistan. Den 7 juni 1977, mitt i jubileumsfirandet, försökte Sex Pistols med att spela sin låt live från en båt i Themsen direkt utanför Westminsterpalatset. Båtens namn var såklart The Queen Elizabeth, men konserten misslyckades och flera involverade blev arresterade av polis. 2001 utvaldes singelomslaget till det bästa skivomslaget genom tiderna av Q Magazine. Tidningen Rolling Stone placerade 2003 God Save The Queen på plats 173 på sin lista The 500 Greatest Songs Of All Time.

The Shanes

Let Us Show You! Columbia 1964 Let Me Show You Who I Am Kirunagrabbarna i Shanes skapade rubriker i hela Sverige mestadels på grund av sitt skandalöst långa hår. Gruppen började sin musikaliska bana i en källare i Tuolluvaara och gav till en början ut tre singlar med så kallad ståltrådspop; instrumental gitarrmusik. Men på Let Us Show You! släppte gruppen lös sin nya stil som genomsyrades av den brittiska vågen som sköljde över världen likt en tsunami. Shanes blev så poppis att de förbjöds att spela på vissa ställen på grund av anstormningen av hängivna fans. De fick kicken från sina ordinarie jobb i gruvan och på bygget, istället lades allt krut på musiken. Och det gick vägen. Tre av låtarna från LP:n gick upp på Tio-itopp, varav gitarristen Staffan Berggrens Let Me

Show You Who I Am tog sig in på listan i början av december 1964 och erövrade första platsen med sina 29 poäng.

Skifs, Björn

Det Blir Alltid Värre Framåt Natten EMI 1978 Det Blir Alltid Värre Framåt Natten

The Shanes Shanes Again! Colombia 1966 Hi-Lili, Hi-Lo

Gruppens tredje album genererade en listplacering med låten Hi-Lili, Hi-Lo som låg på en andra plats på både Tio-i-topp och Kvällstoppen sensommaren 1966. Låtskrivaren Staffan Berggren hade slutat efter första LP:n. Staffan ersattes av Kit Sundkvist och Lennart Grahn (den senare numera bosatt i Nyköping). Shanes Again! spelades in av Anders ”Henkan” Henriksson, den producent som kom att stå bakom det mesta som hamnade på skiva under 1960-talets popvåg. Baksidestexten berättar om hur gruppen mottogs i vårt avlånga land: ”[…]reagerar gör man, när man hör Shanes. Fansen får gåshud över hela kroppen. De ’fryser’. Fryser gör också många äldre som får sin sinnesro rubbad av Shanes musik”.

Showaddywaddy I Wonder Why EMI Electrola 1978 I Wonder Why

Showaddywaddy var brittiska Leicesters egna teddy boys. Namnet var taget efter en bakgrundskör i gruppen The Diamonds hit Little Darlin från 1957. Gruppen återanvände gamla hits från 1950- och 1960-talet och klädde sig som rock n’ rollers, teddy boys, gjorde i en Edwardiansk drapejacka, stuprörsbyxor och en slimjim runt halsen. Eller inte alls som här på omslaget där överkläderna av någon anledning har rykt all världens väg. Låten I Wonder Why spelades först in av Dion And The Belmonts 1958 och kom med Showaddywaddy att ta sig in på en andra plats på brittiska singellistan.

Simon And Garfunkel Mrs. Robinson Geffen Records 1982 Mrs. Robinson

De två låtarna Mrs. Robinson och Bridge Over Troubled Water, båda skrivna av Paul Simon, var tagna från livealbumet The Concert In Central Park. Dubbelalbumet var en inspelning från Simon And Garfunkel:s stödkonsert i till förmån för det mycket nedgångna Central Park i New York. Närmare 500 000 personer besökte konserten den 19 september 1981. Albumet kom att sälja dubbel platinum och Simon And Garfunkel bidrog med 51 000 dollar till parkens restaurering som kom igång under 1980-talet. I Sverige kom LP:n att ligga på albumlistans femte plats.

Vinnarlåten i Melodifestival 1978 skrevs av Peter Himmelstrand, dirigerades av Bengt Palmers och framfördes av Björn Skifs. Under Eurovision Song Contest i Paris bjöd Björn på en minnesvärd blunder i direktsändning. Textraden “Dagarna och kvällarna, då lever jag - trivs med mitt jobb, har kompisar, att snacka med, det flyter” blev istället: “Dagarna och kvällarna, då lever jag - röppni fälls, örr ur i knön, och gniblisåå, på kvällen”. Låten kom på 14:e plats med 26 poäng och i Sverige låg den som bäst på en åttonde plats på Svensktoppen under sina sex veckor på listan.

Smith

A Group Called Smith Dunhill 1969 Baby It’s You Los Angeles-gruppen Smith bildades 1969 och kom samma år ut med sitt debutalbum A Group Called Smith. Smith upptäcktes av den då avdankade rock n’ roll artisten Del Shannon. Coverversionen på Burt Bacharachs Baby It’s You kom att slå sig in på topp fem i USA. Men på fritidsgården i Oxelösund var det inte den låten som imponerade på gårdens Dj:s. De har nämligen rankat alla låtar på baksidan från ospelbar till ”bajsbra”, ett exempel på sistnämnda kategori är covern på Rolling Stones Last Time.

The Smiths

This Charming Man Rough Trade 1983 This Charmin Man This Charming Man gavs i original ut i oktober 1983 på Rough Trade och kom som bäst upp på en 25:e plats på den brittiska listan. Två månader senare gjorde New York Dj:n François Kevorkian en egen mix på låten som skulle ges ut i en liten begränsad upplaga för dansgolven i The Big Apple. Men Rough Trade gillade mixen och bestämde sig för att ge ut den. Något som inte föll sångaren Morrisey i smaken. Han uppmanade sina fans att inte köpa Kevorkians New York mix. This Charming Man, med text av Morrisey, handlade om främlingskapet till 1980-talets gaykultur med referenser till Anthony Schaffers homoerotiska pjäs Sleuth. Morrisey sjöng om forna tiders gaykultur, med hemliga koder och signaler.

SN Rocken 82

SN-Rocken 82 1982 Kofot - Too Many Faces, Panik - Du Lever Än, Pimps Army - In The Bottom Of Paradise 24 band från Nyköping och Oxelösund var med i SN Rocken 82 och

grupperna på denna LP var de sex finalisterna. Oxelösundsbanden var Kofot, Panik och Pimps Army. Så här presenterades de på baksidan av skivan: ”Panik är ett oxelösundsband som spelar rock med viss dragning åt reggaerytmer. Gruppen anser att texterna som är på svenska är viktiga. Därför har de ofta politisk anknytning. I Panik spelar Auvo Kulppi gitarr och sång, Kaj Alamartin bas och sång, Mats Rydstrand trummor och Kofot Otto Kulppi gitarr och sång. [...]Pimps Army spelar mest eget material gruppen kommer från Oxelösund och musiken kan definieras som 60-talsinspirerad pop. Texterna är på engelska. Killarna sjunger också stämmor i vissa av låtarna. I Pimps Army spelar Christer Fredriksson trummor, Ronnie Fasth bas Panik och sång och Anton Solli gitarr och sång. [...]Kofot är ett tremannaband från Oxelösund. På repertoaren finns mest eget material. Musiken beskrivs som varierad melodiös rock med mycket ös. Texterna är på såväl engelska som svenska. Gruppen satsar också på att få fin kontakt med publiken. I kofot spelar Kari Lindell gitarr och sång Pe- Pimps Army ter Lundberg trummor och Jarmo Lindell bas och sång”. För 15 kronor fick publiken ett par fina rockkvällar på Träffen, där de fick vara med och rösta fram sina egna favoriter. Och för de som bodde i Oxelösund kunde de bara hoppa på Rock-Bussen för att ta sig hem.

Snoddas Nordgren, Gösta Jag Var Ung En Gång För Länge Sen… Cupol 1982 Flottarkärlek

Gösta ”Snoddas” Nordgren var bandyspelare i Bollnäs GIF, laget som blev svenska mästare 1951. Som sångare slog han igenom i Lennart Hylands radioprogram Karusellen den 26 januari 1952 med låten Flottarkärlek. Två dagar efteråt stod den lite udda figuren i skivstudion. Låten var skriven av Hugo Lindh och hade tidigare sjungits in av Harry Brandelius utan framgångar. Med Snoddas, som till vardags var flottare, kom den att bli omåttligt populär. Sverige drabbades av Snoddas-feber. Alla gnolade på Flottarkärlek: ”Jag var ung en gång för länge sen, en flottare med färg. Alla jäntor var som vax uti min famn”. Tillsammans med den välkända refrängen med sitt ”Haderianhadera”, som av skojfriska svenska ungar snart sjöngs: ”Haderianhadera doppa Snoddas i choklad”.

The Snowmen Hokey Cokey Slack Records 1971 Hokey Cokey

Debutsingeln för brittiska The Snowmen tog sig upp på en 18:e plats på engelska singellistan julen 1981. Bandet bestod av snögubbarna Frosty, Blob, Lump och Norman, men snacket gick om att bakom juljippot dolde sig bandet Ian Dury & The Blockheads. The Snowmen kom att ge ut ett album och tre singlar under 1980-talets första hälft.

Sparks I Predict Atlantic 1982 I Predict

I Predict var Sparks enda singeln från gruppens 11:e album Angst In My Pants. Låten slog aldrig riktigt, men tog sig upp på en 60:e plats på amerikanska Billboardlistan. En video lanserades till singeln där gruppens keyboardspelande Ron Mael utförde en striptease inför en manlig robust publik. Videon producerades av ingen mindre än David Lynch som några år senare skulle skrämma upp världen med sin TV-serie Twin Peaks.

Specials

More Specials Two-Tone Records 1980 Stereotype Specials började sin bana som The Coventry Automatics 1977 (vilket avslöjar att deras hemvist var i Coventry, England) och var ett av de första banden med det nya soundet 2 Tone; en mix av ska, punk, rock, reggae och new wave. Gruppens andra album More Specials spelades in sommaren 1980 med The Go Go’s (med Belinda Carlise) på kör. LP:n gavs ut i oktober samma år och flera av låtarna tog sig in på den brittiska listans topp fem. Men gruppen var i upplösningstillstånd och den riktigt kommersiella framgången ville sig inte riktigt. .Idag är det framför allt material från debutalbumet från 1979 som blivit gruppens eftermäle, med låtar som A Message To You Rudy och Too Much To Young.

Spjuth, Kurt Skäggkultur Vallon Music 1989 Skäggkultur

Här får Kurts egen baksidestext tala: ”Hej! För några år sedan förekom jag i en tidningsartikel, som handlade om kulturen i Finspång, där jag bor. I artikeln fanns även en bild på min skäggiga ’nuna’. Ett par dagar senare fick jag ett brev från en äldre man i Norrköping och han skrev följande: ’Undertecknad, boende i Finspång några år på 30-talet, följer med stort intresse allt som händer där, i synnerhet på det kulturella området. Om DU vill göra en insats i kulturen, så raka av dig det där förskräckliga buskaget som du har i ansiktet, så blir du måhända mer attraktiv! Är du gift? – I så fall – hur kan en kvinna acceptera en man, som försöker överträffa Rasputin, den herostratiskt beryktade?’ Det här brevet inspirerade mig att skriva visan SKÄGGKULTUR…”

Stanley, Pamala This Is Hot Electrola 1979 This Is Hot

Pamala Stanley gjorde sig ett namn inom club- och discomusiken

åren runt 1980 och singeln This Is Hot från 1979 var hennes första hit. Låten var tagen från albumet med samma namn och hade remixats av Dj:n Rick Giantos. Till en början var Pamala framförallt populär bland lokala Dj:s i Los Angeles. This Is Hot låg på en 13:e plats på Billboardlistans dansavdelning och var den första av fyra låtar på listan under Pamalas karriär. Hon är fortfarande en aktiv sångerska och hennes webbplats beskriver henne så här: ”There are no words to truly describe the phenomenal Pamala Stanley. Her unparalleled voice encompasses everything from the most intimate whisper to the soaring “bel canto” that is surely her trademark. And her vivacity and natural warmth allow her to connect”.

Stanleys 19:e studioalbum Sten & Stanleys Framsida med bandet skönt avkopplade i en tidsenlig skinngrupp. Maxisingeln gavs ut av Bert Karlsson och hans Mariann Records, men skyltade stort på omslaget om Sten & Stanleys egna Scranta Grammofon och Scranta-Sound HI-FI. Boogie Nights var en cover på det brittiska bandet Heatwave:s låt från 1976. Baksidestexten berättar för oss att: ”Den här 30cm singelskivan består av 2 hit-låtar […] hämtade ur STEN & STANLEY’s nya sensationella LP-album STEN & STANLEY’s FRAMSIDA”. Vidare berättas det att skivan spelats in i Karlskoga med följande utrustning: Midas-KM, Ampex M 1100, Scully 2-kanal, Neuman U-47, U-87, KM 84, Sennheiser MD 421, AKG D 12, 202 och Electro-voice RE 55.

The Staple Singers

Steppenwolf

I’ll Take You There Stax 1972 I’ll Take You There

Steppenwolf Dunhill 1968 Born To Be Wild

Roebuck ”Pops” Staples (på omslaget syns han med pipa i mun) hade tillsammans med sina barn Pervis, Yvonne och Mavis börjat sjunga redan i slutet av 1940-talet. Till en början blev det mycket gospel, men när familjen skrev på kontrakt med skivbolaget Epic 1965 började materialet bli mer poppigt. I’ll take You There skrevs av Al Bell och blev The Staple Singers första listetta i USA. Inspelningen ägde rum i Muscle Shoals Sound Studio i Alabama. Där fick de hjälp av Muscle Shoals Rythm Section att spela in kompet, så det är de som ligger bakom den klassiska basslingan. Låten var tagen från albumet Be Altitude: Respect Yourself. I’ll Take You There rankades som nummer 276 i tidningen Rolling Stone:s lista The 500 Greatest Songs Of All Time.

Steppenwolf bildades i Los Angeles 1963 och döpte sig själva efter Herman Hesses roman Stäppvargen. Det skulle dröja fem år innan skivdebuten, men då slog gruppen igenom med buller och brak med Born To Be Wild. Låten om bikers och deras motorcyklar kom att bli Steppenwolf:s mest framgångsrika låt kommersiellt, med en andra plats på Billboardlistan. Born To Be Wild och The Pusher från albumet kom att medverka i Peter Fondas kultrulle Easy Rider. Born To Be Wild skrevs av Mars Bonfire (Dennis Edmonton) som var bror till Steppenwolf:s trummis Jerry Edmonton.

Stewart, Rod Reason To Believe Mercury 1971 Reason To Believe

Stardust, Alvin Red Dress Ariola 1974 Red Dress

Alvin Stardust var Bernard William Jewreys glamrockande alter ego som framförallt intog de brittiska topplistorna under 1970-talet. Men här är en tyskpressad singel av Red Dress som pryds av den läderklädde Alvin tillsammans med en livs levande gepard. Låten kom att ligga som bäst på en åttonde plats på den engelska listan. På singeln ser vi fritidsgårdens anteckningar med betyget tre XXX och kommentaren: ”Haha boppen”. Alvin Stardust hade ett förflutet i instrumentalgruppen The Fentones från 1960-talet, där den då 19-åriga Alvin gick under namnet Shane Fenton. Han hade egentligen börjat som gruppens roadie, men när Shane Fenton nummer ett (John Theakstone) plötsligt gick bort 1961 fick Alvin axla rollen som gruppens frontfigur. Alvin Stardust är fortfarande aktiv sångare och artist och släppte så sent som 2007 ett album.

Sten & Stanley Boogie Nights Mariann records 1977 Boogie Nights

15 år efter bildandet i Karlskoga 1962 var det dags för Sten &

Med tidsenlig frisyr, pilotglasögon och byxorna långt över naveln försökte Rod Stewart erövra singellistorna. Reason To Believe togs från albumet Every Picture Tells a Story och hamnade på första plats på Billboard Hot 100 i USA. Låten var skriven av Tim Hardin och Rod kom att spela in den ytterligare en gång 1993.

Stevens, Cat

The World Of Cat Stevens Decca 1970 Matthew & Son Serien The World Of samlade olika artister från bolaget Decca och dess dotterbolag i över 600 skivor. The World Of Cat Stevens från 1970 var nummer 93 i ordningen och innehöll hits från det gångna 60-talet med låtar som The First Cut Is The Deepest, Here Comes My Baby och Matthew & Son. 1976 höll Cat Stevens på att drunkna och fick en religiös uppenbarelse. Han studerade sedan Koranen och konverterade till islam och bytte namn till Yusuf Islam. Efter konverteringen höll sig Yusuf ifrån musiken tills han åter började spela under 1990-talet. I maj 2012 hade musikalen Moonshadow av Yusuf premiär i Melbourne, Australien, som innehåller hits från hela hans karriär.

Stevie B

Strömstedt, Niklas

Dreamin’ Of Love LMR Records 1988 Dreamin’ Of Love Stevie Bernard Hill var musiker och producent från Miami, USA, som fick en listetta på hemmaplan med låten Because I Love You (The Postman Song) 1990. Två år tidigare hade han gett ut LP:n Party Your Body där låten Dreamin’ Of Love var tagen som sedan gavs ut på denna maxisingel. Men det var en annan låt från skivan som kom att bli Stevies första hit, nämligen titelspåret. Stevie B var en av de drivande gestalterna bakom den vitala dansmusikscenen i Miami i slutet av 1980-talet. Innan sin första hit 1988 hade han hankat sig fram med jobb på olika biltvättar och snabbmatsrestauranger. Dreamin’ Of Love placerade sig som bäst på en 80:e plats på Billboardlistan i USA.

Om Metronome 1990 Om

Med sin röda gitarr erövrade Niklas Strömstedt första platsen på den svenska albumlistan. Låten med samma namn som albumet, Om, blev Niklas största hit med en första plats på svensktoppen. Maxisingeln gavs ut med en specialversion på Om med ”den ultimata om-mixen”. Låten intog även första platsen på singellistan i Sverige under sju veckor hösten 1990 . På den norska motsvarigheten placerade sig Om topp sju och låg kvar i sex veckor. Efter succén med sitt album följde Niklas med på Rocktåget 1991 tillsammans med Tomas Ledin och Lena Philipson.

The Style Council My Ever Changing Moods Polydor 1984 My Ever Changing Moods

Stig Lorentz Med Dagmar Hemmets Jord Roldex 1989 Visa Lite Hänsyn

Stig Lorentz var ett dansband hemmahörande i Sölvesborg, Blekinge, och började troligen sin karriär redan på 1960-talet. Både Stig Lorentz och Dagmar var stora musikprofiler i hemstaden. Inför Hemmets Jord så var det inte första gången som gruppen samarbetade med Dagmar Mattson, de hade bland annat gett ut LP:n Räck Ut Din hand 1984, som så här i efterhand har kvalificerat sig till boken Katastrofala Skivomslag. Albumet Hemmets Jord gavs ut på Oxelösundsbon Roland Almléns skivbolag Roldex 1989. Roldex hade kontor på Höjdgatan och gav ut bland annat Ludgo Pelle och drivor med dansbandsmusik. I artikeln Skivbolagen På Reabackarnas Botten publicerad i Sunkit berättar Roland att: ”Det viktigaste var att få fram en snygg bild till omslaget samt att skivtiteln – oftast samma som huvudspåret på skivan – fanns med”. Roldex ger fortfarande ut skivor, men Stig Lorentz har fått lämna in, och likaså Dagmar som gick bort 80 år gammal 2011.

Streaplers Lady Banana Polydor 1974 Heja Heja Ho

1964 var Streaplers förband till Beatles på Johanneshovs isstadion i Stockholm. Gruppen hade tagit hela Sverige med storm och kom att ha greppet om ungdomen ända fram tills nya grupper som Hep Stars, Shanes och Tages dök upp. Streaplers gick mer och mer åt dansbandsmusiken och tio år senare ser vi att förvandlingen var fullbordad. I sidenskjortor med insydda knappar i form av ett S poserar gruppen inför albumet Lady Banana som gruppen spelade in i sin egen studio. Skivan kom att sälja i 135 000 exemplar och gav på så vis gruppen ytterligare en guldskiva till samlingen.

Efter att punkbandet The Jam gått i graven gick gitarristen Paul Weller vidare 1983 med sitt projekt The Style Council tillsammans med Mike Talbot från gruppen The Dexys Midnight Runners. Musiken hade starka soulinfluenser som hörs i My Ever Changing Moods. Låten kom att bli Paul Wellers bästa framgång i USA med en 29:e plats på Billboardlistan. Paul Weller inspirerade med både sin musik och sin modsinspirerade stil (under tiden med The Jam) kommande generationers storheter inom brittpop som till exempel Oasis.

Sundberg, Glenn

Gobitar På Dragspel/Den Röda Stugan Roldex 1991 Den Röda Stugan Skivbolaget Roldex från Oxelösund (läs mer om Roldex under Stig Lorentz Med Dagmar) gav 1991 ut en LP med Bettnabon Glenn Sundberg, mer känd under namnet Glade Glenn. Det var Glenns första LP, i alla fall på Roldex, efter fyra kassetter med dragspelstoner på bolaget. Inspelningen gjordes hos MMP Studio i Nyköping och NCS Studio i Norrköping. Glade Glenn fick sitt smeknamn av Bengt Nordlund som var värd för TV-programmet Café Norrköping. Till dags dato har Glade Glenn spelat in 13 skivor och samarbetat med bland annat Jokkmokks-Jokke och Ludgo-Pelle.

Sundström, Jeja

Jejas Jörpa Sonet 1972 I Fjol Så Gick Jag Med Herrarna I Hagen Gertrud Agneta ”Jeja” Sundström växte upp i Storuman och släppte 1965 sitt första album med tolkningar av Ulf Peder Olrogs visor. 1972 kom albumet Jejas Jörpa som spelades in i Metronomes studio. Baksidestexten avslöjar för oss att en jörpa är ett norrländskt

uttryck för en matröra som ”får innehålla nästan vad som helst. Jejas favorit-jörpa görs i en stekpanna och innehåller mandelpotatis (vad annars?), lätt brynt lök, rensad anjovis och minst ett ägg – en sorts sundströmsk fuskfrestelse. Rör rom! Men på skivtallrik vill Jeja bjuda på en anrättning av 16 påtagligt olika visor, som hon själv känner väldigt mycket för. Spisa en bit – smaklig måltid!” På skivan hittar man bland annat den mycket märkliga låttiteln Balladen Om Den Tankspridde Doktorn Som Av Misstag Förväxlade Febertermometern Med Kulspettspennan.

Super Groups On Top Karusell 1972 Cream - Sunshine Of Your Love

Super Groups On Top var en samlingsskiva från bolaget Karusell med ett mycket annorlunda omslag. Muskelpaketet i tangas och gasmask inbäddad i rök skulle likaväl kunnat vara en scen ur en urartat Monthy Python-sketch. På skivan samsas grupper som The Who, Cream (och låten Sunshine Of Your Love), Golden Earring, Shocking Blue och Bee Gees.

Supremes Stoned Love Tamla Motown 1971 Stoned Love

Stoned Love markerade slutet på en era för Supremes då singeln kom att bli deras sista topp 10 i USA. Diana Ross hade lämnat gruppen i januari 1970 och istället hör vi här Jean Terrell på huvudstämman. Stoned Love var skriven av tonåringen Kenny Thomas som blivit upptäckt som låtskrivare i en lokal radioshow. På skivan kallar han sig dock för Yennek Samoth, hans namn baklänges helt enkelt. Inspelningen av musiken ägde rum i Detroit, Tamla Motowns herresäte, och gjordes av The Funk Brothers. Medan de tre tjejerna i Supremes, Jean Terrell, Cindy Birdsong och Mary Wilson ,la på sången i New York.

Survivor

Rocky IV Scotti Brothers Records 1985 Eye Of The Tiger Rocky IV svepte över världens biografer under 1985 där boxaren Rocky Balboa (Sylvester Stallone) mötte den sovjetiske Ivan Drago (Dolph Lundgren). Svenske Dolphs karaktär hade tillråga på allt dödat Rockys gamle vän och sparringkompis Apollo Creed i en boxningsmatch. En klassisk kamp mellan öst och väst, men som här ägde rum i boxningsringen. Maxisingeln som är tagen från filmmusiken innehåller två låtar med arenarockarna Survivor från Chicago. Med Eye Of The Tiger, som släpptes första gången 1982 till Rocky III, kom gruppen att få sin allra största framgång och låg etta på USA-listan. Idag har låten, med sångaren Jimi Jamisons karaktäristiska röst, sålt över 2 miljoner skivor och laddats ner digitalt över 3 miljoner gånger.

Swedish Metal Aid Give A Helpin’ Hand Alpha Records 1985 Give A Helpin’ Hand

Inspirerade av det brittiska Band Aid:s framgångar med låtar som Do They Know It’s Christmas? och We Are The World samlades 29 svenska hårdrocksband för ett liknande projekt; Swedish Metal Aid. Här ser vi maxisingelns uppslag som samlat den svenska pudelrockseliten. Låten skrevs av Joey Tempest, sångare i Europe, och kom att sälja i 50 000 exemplar där pengarna gick till svältande barn i Etiopien. De sex huvudsångarna på skivan fick sina autografer ingraverade på maxisingelns baksida, då skivan var ensidig. Här ovan ser ni konvolutets framsida.

Sweet

Desolation Boulevard RCA 1974 Fox On The Run Desolation Boulevard var Sweet:s tredje album och gavs ut i november 1974. Omslagsfotot på de brittiska glamrockarna var taget på Sunset Boulevard i Hollywood. LP:n innehöll gruppens första egenskrivna hit; Fox On The Run. Den gavs ut på singel redan i mars 1974 och kom att ligga etta på listorna i Australien, Danmark, Sydafrika och Västtyskland. I Sverige tog den sig endast upp på en sjätte plats. Sweet bildades 1967 och hade sin glansperiod under första hälften av 1970-talet. Efter Desolation Boulevard började gruppen förlora sin popularitet.

Svullo

Släta Av Mig Suckface Mercury 1991 Släta Av Mig Suckface Mikael Dubois alter ego Svullo tog sina första staplande steg 1988. Innan hade Dubois haft en framgångsrik bana som världens enda professionella luft-basist. Tillsammans med Hans Crispin framförde duon Agne & Svullo sina sketcher i SVT inför miljoner tittare då sändningstiden var direkt efter den omåttligt populära TV-serien Varuhuset. Svullos rockkarriär startade med hitlåten För Fet… 1989 som bäst låg på singellistans andra plats. Släta Av Mig Suckface var Svullos fjärde singel och kom upp på en 28:e plats på singellistan. Efter att Svullo mer eller mindre lagts på hyllan gjorde Mikael Dubois mycket barnprogram. Men privat led han av depressioner och i december 2005 tog han sitt liv.

Sändh, Bengt & Andersson, Rune

Swänska Supvisor YTF 1973 Tänk Om Jag Hade Lilla Nubben På Ett Snöre Inspelningen av Swänska Supvisor ägde rum den 19 september 1972. Och ska man ta baksidestexten på orden så bör det varit osta-

digt på fötterna när den sista visan skulle spelas in: ”Vi vill med denna skiva slå vakt om vår fina gamla tradition att sjunga till snapsen. Vi tycker att det är omoraliskt att ta en sup utan att först sjunga en snapsvisa men vad som är än mer omoraliskt, ja rent av hyckleri är at sjunga en supvisa utan att sedan ta sig ett järn. Vi är förvisso inga sådana hycklare och därför blev skivan som den blev. Men vi hade djävligt roligt när vi spelade in den”.

Södergren, Håkan & Svenska Ishockeylandslaget

Nu Tar Vi Dom! Big Bag Records 1989 Nu Tar Vi Dom Nu Tar Vi Dom skrevs av Lasse Holm till ishockey VM i Sverige 1989. Att skriva kamplåtar till landslaget och idrottsevenemang var inget nytt. Tompa Jahn hade med sin låt Svenska Landslaget i Landsflykt skrivit fotbollslandslagets VM-låt redan 1950. På sång hittar vi vänsterforwarden Håkan Södergren, till vardags spelade han i Djurgårdens IF. Håkan som kom att spela 162 A-landskamper klämde i för kung och fosterland: ”(VM) Nu är det hockeyfeber / (VM) vi ska försvara vårt guld / (VM) kämpa för varje seger / knäcka ryssen, få tjecken på fall / åh-åh-åh, åh-åh-åh / vi ska ha våra kronor på pall”. Den 19 april 1989 lyckades Sverige klå Finland med 6-3 samtidigt som Nu Tar Vi Dom gick in på andra plats på svenska singellistan. Allt gick ishockeylandslagets väg och det lutade åt en repris på 1988 års VM-guld. Men i mästerskapsomgången blev det tre raka förluster mot Kanada, Tjeckoslovakien och Sovjetunionen. Tre Kronors VM på hemmaplan var över.

Thin Lizzy

Dancing In The Moonlight (It’s Caught Me in It’s Spotlight) Vertigo 1977 Dancing In The Moonlight... Den irländska rockgruppen Thin Lizzy bildades i Dublin 1969 med sångaren och basisten Phil Lynott i centrum. Lynott var den förste svarte artist att slå igenom inom rocken på Irland och han låg bakom nästan alla gruppens låtar. Dancing In The Moonlight var tagen från Thin Lizzy:s åttonde album Bad Reputation. Den kom att ligga som bäst på brittiska singellistans 14:e plats i september 1977. Drygt åtta år senare dog Lynott på grund av sitt tunga heroinmissbruk.

Tornehave, Carli

Carli Skandinaviska Grammophon AB 1961 La Mer Carli Tornehave föddes i Sverige 1932, men växte upp i Danmark och återvände till Sverige som 18-åring och blev en svensk Frank Sinatra. 1962 vann Carli Melodifestivalen, men det blev Monica Zetterlund som fick representera Sverige i London där Eurovisionsschlagerfestivalen hölls. Albumet med det korta namnet Carli släpptes redan 1961 och innehöll låtar som Gotländsk Sommarnatt, C’est La Vie och Det Har Jag Lärt Mig I Paris. Idag bor Carli i Stjärnhov i Södermanland.

Torsson

En Rökare I Krysset Svenska Popfabriken 1984 Blodomloppet

Television Marquee Moon Elektra 1977 Marquee Moon

Televisions debut-LP Marquee Moon släpptes i februari 1977 och singeln med samma namn plockades därifrån. Men singelskivans tidsbegränsningar gjorde det nödvändigt att dela upp låten i två olika delar till A- och B-sidan. Låten hade skapats under livespelningar i punkscenens begynnelse i New York. Omslagets foto togs av Pattis Smiths gamla rumskompis Robert Mapplethorpe. Skivan blev kritikerrosad, men slog aldrig igenom. I efterhand har Marquee Moon kallats för ett av de bästa albumen någonsin och själva låten hamnade på plats 381 när musikermagasinet Rolling Stone listade de 500 bästa låtarna genom alla tider.

Lundabandet Torsson bildades under senare delen av 1970-talet och En Rökare I Krysset var deras andra album. Det släpptes fyra år efter debuten och den långa tiden mellan skivorna kom att bli ett signum för Torsson genom hela deras karriär. Låtarna var enkla rockalster med texter om vardagliga, men ändå besynnerliga betraktelser. Här samsades låtar om Öresundsfärjan, Volleyboll-Molly, blodplättar i blodomloppet och att alltid få fel julklapp. På några av låtarna satt Sticky Bomb från Wilmer X bakom trummorna.

Tribute To Cliff Embassy 1961 Move It!

Ett hyllningsalbum till Cliff Richard utgiven redan 1961, bara tre år efter Cliffs debutsingel Move It. Cliff var en av de allra största inom den tidiga rock n’ rollmusiken och här framförs några av hans hits av James Wright & His Orchestra med sång av Bobby Stevens, Don Duke, Johnny Worth, Rikki Henderson och Hal Burton (som sjunger låten Move It!). Embassy Records var ett brittiskt lågbudgetskivbolag som körde efter konceptet att sälja coverversioner på hitlåtar. Embassy:s skivor såldes på Woolworths, en detaljhandels

kedja i Storbritannien, till ett lägre pris än vanliga LP-skivor. Och vem kunde tacka nej till lite ”Long-playing microgroove” som det står på baksidan av skivorna.

Two Sheds

Full Frontal Nudity Accelerating Blue Fish 1990 Needles

The Troggs

I Can’t Control Myself Fontana 1966 I Can’t Control Myself Troggs är kanske mest kända för sin version på Chip Taylors Wild Thing som blev en enorm hit för bandet sommaren 1966. I Can’t Control Myself släpptes i september samma år och mottogs även den väl och hamnade på en andra plats på den engelska listan. Troggs kom även att spela in en musikvideo till låten för Sveriges Television under ett Sverigebesök. I filmen syns bandet åkandes i tunnelbanan med gitarrer och sjungandes den medryckande melodin.

Nakenchocken från det Malmörockarna Two Sheds mini-LP släpptes 1990 och hade ett snopp- och korvtema då skivetiketten på LP:n pryddes av varmkorv med ketchup, Two Sheds var ett egensinnigt band både musikaliskt och i sina texter, de senare kryddades ofta med svart humor. 1994 spelade gruppen på stora scenen på Hulstfredsfestivalen. Mottagandet av gruppens skivor som alla gavs ut på Accelerating Blue Fish bestod ofta av både ris och ros.

Tyrannosaurus Rex Debora Cube Records 1972 Debora

Turner, Ike & Tina Workin’ Together Liberty 1971 Working Together

Duon Ike & Tina Turner var inte bara arbetskollegor utan även man och hustru. När de släppte albumet Workin’ Together hade de just arbetat tillsammans i tio års tid. De allvarliga ansiktena som pryder omslaget ger så här i efterhand nästintill en obehaglig känsla då vi vet att Ike misshandlade Tina svårt en längre tid under deras äktenskap. Detta har Tina skrivit om i sin självbiografi Jag, Tina som senare även filmades under namnet What Love Got To Do With It? 1993. Workin’ Together gick upp på en 25:e plats på Billboardlistan. Fem år senare lämnade Tina sitt destruktiva förhållande och blev en lyckad soloartist. Ike däremot sjönk djupt ner i sitt långt gångna kokainmissbruk, och drog på sig flera fängelseturer innan han 76 år gammal dog av en överdos 2007.

Tuula Helena Oh Kundi CWC-Records 1982 Oh Kundi

Låten Debora var första singeln för Marc Bolan och Steve Peregrin Took ( ja, precis som Peregrin Took i Sagan Om Ringen) och gavs ut 1968, men kom att återutges i större upplaga fyra år senare. Det är ett annat Tyrannosaurus Rex vi hör här jämfört med det som senare slog igenom med låtar som 20th Century Boy och Children Of The Revolution. Då med namnet förkortat till T.Rex och Marc Bolan med kamrater spelade sig till kungar av glamrocken. De fyra första skivorna var mer folkinspirerade hippiebitar med bongotrummor och akustisk gitarr. Tillbakadraget, stenat, flummigt och mitt i den blomstrande flower power-rörelsen blev det såklart en mindre succé.

U U2

Finska Tuula Helena vet vi inte mycket om. Singeln släpptes på det lilla bolaget CWC som höll till i Norrköping. Oh Kundi på A-sidan; en finsk version på Shakin’ Stevens Oh Julie. På baksidan var ytterligare en cover; Olen Saanut Elää. Det var i original en låt av svenska Small Town Singers, men då med namnet Jag Har Vandrat Mina Stigar. Tuula Helena gav åtminstonde ut en singel till och en LP Uusilla Urilla där den här singelns B-sida återfinns. Med tanke på att antalet Sverigefinnar bosatta i Oxelösund är det konstigt att inte mer finska artister återfunnits i samlingen (se även 22 Pistepirrko).

Two Hearts Beat As One Island 1983 New Year’s Day Pojken som stirrar rakt in i kameran heter Peter Rowen, han kom att figurera på flera klassiska U2 konvolut. Att Rowen hamnade framför kameran från första början berodde på att han bodde granne med Bono. Redan som 5-åring prydde han omslaget till singeln Three från 1979. Året efter kom U2:s debutalbumet Boy som även det hade Peter på omslaget. Likadant med gruppens tredje album War vilket var den skivan som den här singeln plockades ifrån. Den idag 38 år gamle Peter Rowen är ironiskt nog själv fotograf. Den här utgåvan av Two Hearts Beat As One kom som dubbelsingel och innehöll bland annat låten New Year’s Day och en USA remix på titelspåret. Singeln kom att gå bäst hemma i Irland där den låg på

dium Dogs och saxofonisten Reg Ward. Låten Vittring kom att som bäst ligga på en 12:e plats på svenska singellistan. Uggla spelade även in en engelsk version, Everything You Do, som gick ganska obemärkt förbi.

en andra plats på singellistan. New Year’s Day hade tidigare getts ut som första singel till albumet War. Musikvideon till låten spelades faktiskt in i ett decemberkallt Sälen 1982.

Ultravox!

The Joshua Tree Island Records 1987 With Or Without You Irländska U2 med Bono (vars riktiga namn är Paul David Hewson) i spetsen gav ut sitt femte album i mars 1987. The Joshua Tree, (titeln togs från en ökenväxt) inleddes av en trippel av blivande popklassiker med Where The Streets Have No Name, I Still Haven’t Found What I’m Looking For och With Or Without You. Skivan blev en otrolig succé och låg hela nio veckor på första plats på amerikanska Billboardlistan, precis som det toppade den svenska albumlistan samt i tjugo länder till. I april kom U2 att bli det fjärde bandet genom historien att pryda omslaget på tidningen Time, efter The Beatles, The Who och The Band. The Joshua Tree rankades som nummer 27 av tidningen Rolling Stone i deras lista The 500 Greatest Albums Of All Time.

Uggla, Magnus

Ultravox! Island Records 1977 I Want To Be A Machine Ultravox! första studioalbum släpptes i februari 1977 fylld med gruppens new wave-rock och den säregne John Foxx på sång (i mitten på omslaget). Skivan producerades bland annat av Brian Eno från Roxy Music. Gruppnamnet skrevs till en början med utropstecken, inspirerat av de tyska krautrockarna Neu!, men togs bort under 1978. Skivan blev trots en hel del starka låtar en besvikelse försäljningsmässigt då varken singeln till LP:n eller albumet självt lyckades ta sig in på någon som helst lista. I gruppen var det gradvis ganska spänt, främst kring Jamie Foxx som bestämt sig för att leva utan känslor, något han beskriver i den ödesmättade låten I Want To Be A Machine: ”Let’s run to meet the tide tomorrow, Leave all emotions dying there”.

Uriah Heep

Ja Just Du Ska Va Glad CBS 1977 Ge Livet En Chans

De två låtarna på singeln Ja Just Du Ska Va Glad plockades från Ugglas tredje studioalbum Va Ska Man Ta Livet Av Sig För När Man Ändå Inte Får Höra Snacket Efteråt. LP:n kom att ses som det första svenska punkalbumet, och på singeln ser vi Uggla posera i läder, nitar och hundhalsband. Låten kom trots Ugglas kaxiga och självsäkra stil inte in på någon lista: ”Glider in på ett diskotek / Inne i dimman å klar för lek / Hej hej vart ska du gå / Säg säg ska du med på / Cool å nattligt liv e min livsstil / […]Ja just du ska va gla att just du / Får va med mej i kväll”. B-sidans Ge Livet En Chans är uppbyggd på klassiskt Magnus Ugglamanér och handlade om glamrock och om hur ”rockmusiken bevarar evig ungdom / Rockmusiken den är din ungdom / Och den ger ditt liv en chans”. Hoppfulla rader av någon som precis sopat undan självmordet på grund av att man inte kan njuta av reaktionerna efteråt. LP:n Va Ska Man Ta Livet Av Sig För… innehöll annars vad som skulle komma att bli Uggla-klassisker som Varning På Stan och Jag Skiter.

Uggla, Magnus Vittring CBS 1978 Vittring

Return To Fantasy Bronze Records 1975 Return To Fantasy Uriah Heeps åttonde album blev deras mest framgångsrika och slog sig in på topp 10 i England. I Sverige lyckades gruppen med att placera sig på en sjunde plats på Kvällstoppen. Return To Fantasy var det första av två album som gjordes med bassisten John Wetton som tidigare spelat med Family, King Crimson och Roxy Music. Trots framgångarna i Europa så markerade albumet en neråtgående trend för gruppens skivor i USA. Namnet Uriah Heep var taget från en karaktär med samma namn i Charles Dickens roman David Copperfield.

V, W Wahlgren, Pernilla

”Jag har just flyttat hemifrån / De e sånt ös jag vet inte vart jag ska gå / De e som vår hela året / Ingen fan som säger till mig vart jag ska gå”, sjöng den då 24-årige Magnus Uggla på titelspåret på albumet Vittring, med ett av de snyggaste svenska konvoluten. Lite senare i låten kommer vi till refrängen som var och varannan fortfarande kan nynna: ”Allting som jag vill kan jag göra aaaaaa”. Skivan spelades in i Bohus Studio tillsammans med de brittiska punkarna Sta-

Piccadilly Circus GlenDisc 1985 Piccadilly Circus

Melodifestivalen 1985 vanns av Kikki Danielsson med låten Bra Vibrationer. På fjärde plats kom Pernilla Wahlgren med Piccadilly Circus som blev en hit på både Svensktoppen och Trackslistan.

Framträdandet i Melodifestivalen kom att diskuteras flitigt. Bland annat beskrevs de två italienska bröderna Vito och Emilio Ingrossos dans bakom Pernilla som ”rörande våldsporr” av en musikkritiker. Men allra hetast var frågan om Pernilla spred nazistpropaganda mitt i bästa sändningstid. För förutom svarta skinnkläder och axelvaddar bar hon ett smycke som var förbryllande likt det nazistiska järnkorset. Men vid närmare titt var det inte järnkorset och till singelomslaget var allt naziliknande blingbling borta och klädseln gick i chockrosa.

Sådan Bagatell. En bedrift för både musiker och studiotekniker då det inte fanns mer än två kanaler att leka med vid inspelningen. Om Anders Weyde är den Norrköpingsgrabb som spelade tillsammans med de lokala stoltheterna Scarlet Ribbons och som senare gjorde en singel med det mer progressiva Cymbaline är inte helt säkert, men mycket talar för det. Cupol presenterade i alla fall sin nye artist så här: ”Anders Weyde gör här sin trick-debut på skiva. En 22-åring som med all säkerhet kommer att låta höra talas om sig i fortsättningen. Den unge mångsysslaren skriver sina låtar själv […]. En utomordentligt trevlig bekantskap som man gärna vill höra mer av”.

Wainwright III, Loudon

White, Anthony

Attempted Mustache CBS 1973 The Swimming Song

I Can’t Turn You Loose Salsoul Records 1977 I Can’t Turn You Loose

Efternamnet Wainwright förknippas idag starkare med Loudons barn Rufus och Martha Wainwright som både är välkända artister. Men pappa Loudon Wainwright III har gett ut skivor sedan 1970. Attempted Mustache, med det udda omslaget, visade prov på både Loudons styrka som låtskrivare och humorist. Som till exempel i den medryckande The Swimming Song som handlar om att lära sig simma en sommar: ”This summer I went swimming, this summer I might have drowned. But I held my breath and I kicked my feet and moved my arms around. Moved my arms around”. Loudon Wainwright medverkade i ett par avsnitt i serien M*A*S*H i mitten av 1970-talet som den sjungande kirurgen. På senare år har han skymtat förbi i filmer som Big Fish, Knocked Up och 40-year Old Virgin.

West Street Mob

Break Dance Sugar Hill Records 1983 Break Dance (Electric Boogie) Att funktrion West Street Mob fick skivkontrakt med New York-baserade Sugar Hill Records var kanske inte så konstigt då den ena tredjedelen, Joey Robinson Jr, var son till bolagets grundare Joe och Sylvia Robinson. Låten Break Dance (Electric Boogie) var en sampling på låten Apache, instrumentalhiten från 1960, som parades ihop med elektroniska röster, bongorytmer och en hel del scratching. Break Dance (Electric Boogie) låg på listorna i både USA och England. På omslaget ser vi en bildserie med breakare och poppers, alltså breakdansare och de som dansade popping (en robotliknande dans). Killen i de vita solbrillorna håller i den obligatoriska boomboxen, mer känt under namnet bergsprängare i Sverige. Och killen med skinnjackan visar ett breakdance move som kallas för freeze i bildserien längst ner. Om West Street Mob själva kunde breaka är tveksamt då ingen av killarna på omslaget spelade i bandet.

Weyde, Anders 5 x Anders Weyde Cupol 1966 Diggar Dej

Amerikanen Anthony Whites soul-funkiga dansgolvsdänga gavs ut i hela Europa och Nordamerika, men det var bara den tyska utgåvan som fick den barbröstade och juicedrickande tjejen på omslaget. Om det ledde till bättre försäljningssiffror vet vi inte, men låten I Can’t Turn You Loose var i alla fall Anthonys höjdpunkt i karriären. Trots att originalet av Otis Redding från 1965 brädade kopian fullständigt.

The Who

My Generation Brunswick 1965 My Generation My Generation var debutalbumet för The Who. Inspelningen tog fart så fort som gruppen placerat sig på brittiska topplistorna med sina singlar. Titellåten kom att bli ledmotiv för 1960-talets ungdomar med Roger Daltreys stammande ”My, my, my…my generation”, tillsammans med Keith Moons energiska trummor och Pete Townshends vevande gitarrspel. Utgåvan på Brunswick är den allra första och kom i mono och går idag för fyrasiffrigt belopp i gott skick. My Generation blev The Who:s genombrott med flera hits utöver titelspåret som The Kids Are Allright och La-La-La-Lies. Den 5:e juni 1966 kom gruppen till Träffen i Nyköping och brände av alla sina hits för en entusiastisk publik.

Village People Macho Man Telefunken 1978 Macho Man

Village People erövrade världen med catchy discolåtar och scenkläder inspirerade av amerikanska manliga stereotyper. Trots att bara häften av bandet var öppet homosexuella så blev de snabbt gayikoner. Deras största hit kom att bli Y.M.C.A. Låten Macho Man tog sig in på amerikanska Billboardlistans 25:e plats.

Titeln 5 x Anders Weyde anspelar troligtvis på att det här rör sig om ett enmansprojekt, vilket innebar att Anders själv trakterade fyra instrument plus sång på A-sidans Inte Kan Du Sticka Ifrån Mig För En

Williams, Jerry & Dynamite Brass

Wizex

Gitarzan Sonet 1969’ Gitarzan Vad Jerry Williams tänkte på när han gjorde en svensk version av Ray Stevens Gitarzan skulle man bra gärna vilja veta. Låten handlar om Tarzan som tycker det är ”ball att lira gitarr” och en dyngfull Cheeta. Och på det har vi det spektakulära och fantastiskt smaklösa omslaget med djurskinn, bara bröst och en uppstoppad apa. Flickan bredvid Jerry var Leena Skoog som hade gjort sig ett namn i tidningar som Lektyr och Pin-Up. Jerry Williams ska ha varit lite osäker på projektet och sagt till sitt skivbolag Sonet att om det inte blev bra var de tvungna att förstöra skivorna. I en intervju i Norrbottens-Kuriren 2007 kommenterade han singeln så här: ”Det är ofrånkomligt att man hamnar på arslet ibland. Fast där kände jag nog redan innan att fan, det här är inte så jävla kul”.

Willis, Bruce

You Treated Me Wrong Mariann 1980 You Treated Me Wrong Gruppen Wizex från Osby bildades redan 1957. Men det moderna Wizex såg sitt ljus 1972 då ett gäng ungdomar i byn köpte namnet av det gamla Wizex. Bland ungdomarna fanns den då 20-åriga sångerskan Kikki Danielsson. You Treated me Wrong var gruppens åttonde LP och kom att sälja guld, alltså över 20 000 exemplar. Albumet låg på en 27:e plats på svenska albumlistan där den tog sig in i december 1980 och låg kvar i fem veckor. 1979 hade Bert Karlsson och hans bolag Mariann Records bestämt att Wizex skulle utökas till två sångerskor och in kom Monica Barwén. Wizex är fortfarande aktiva och släppte 2012 sitt 28:e album. Kvar sedan omstarten 1972 är endast gitarristen Tommy Karlsson som på omslaget syns i uppknäppt vit skjorta.

Wolfman Jack

Respect Yourself Motown 1986 Respect Yourself

Innan Bruce Willis fick sitt genombrott som skådespelare i filmen Die Hard från 1988 hade han även provat på att släppa skivor. På den klassiska souletiketten Motown gavs debuten The Return Of Bruno ut 1987. Men vår maxisingel hade redan släppts året innan i Tyskland med låten Respect Yourself som huvudnummer. En låt som från början gjordes av The Staple Singers 1971. Bruce Willis version riktigt osar 80-tal och blev en hit på de amerikanska listorna. 2004 placerade sig Respect Yourself på en 462:a plats på musikmagasinet Rolling Stones lista 500 Greatest Songs Of All Time.

Visage

Wolfman Jack Wooden Nickel 1972 I Ain’t Never Seen A White Man Wolfman Jack, eller Robert Weston Smith som var hans riktiga namn, började sin karriär som discjockey på olika radiostationer i USA på 1960-talet. Det var där han om på sitt alter ego Wolfman Jack och väste något i stil med: ”Wolfman plays the best records in the business, and then he eats ‘em!” under sändning. Skivdebutens omslag visade Roberts förvandling till varulv på fram och baksidan. Låten I Ain’t Never Seen A White Man tog sig upp på en 106:e plats på Billboardlistan. Wolfman kom att medverka i blivande Star Wars-regissören George Lucas ungdomsfilm American Graffiti 1973.

Vorzon, Barry De

Fade To Grey Polydor 1980 Fade To Grey

Theme From The Warriors A&M Records 1979 Theme From The Warriors

Londonbaserade synthpopgruppen Visage stora genombrott kom med låten Fade To Grey som gavs ut i november 1980. Under våren 1981 tog sig låten in på flera listor och hamnade bland annat på toppen i Tyskland och Schweiz. Singeln är den första i den nya stil som växte fram runt 1980 på klubbar i London; New Romanticism. Stilen kännetecknades av excentriska kläder, full makeup och New Wave-musik. Fade To Grey marknadsfördes som just ”the first New Romantic single” av bolaget Polydor. I musikvideon syns Visage sångare, och portalfiguren för New Romantics, Steve Strange täckt i silverfärg och smink. I Sverige hamnade låten som bäst på en 12:e plats på singellistan.

Filmen The Warriors, eller Krigarna som den fick heta i Sverige, hade premiär i februari 1979 och byggde på Sol Yuricks roman från 1965. I korthet handlar filmen om ett ungdomsgäng på flykt genom New York från rivaliserande gäng och poliser. Filmen som regisserades av Walter Hill har i efterhand fått kultstatus och tidningen Entertainment Weekley utnämnde The Warriors till en 16:e plats på deras lista Top 50 Greatest Cult Films. Ledmotivet till filmen skrevs av Barry De Vorzon. Han hade redan 1960 fått en hit som låtskrivare med Dreamin’ som sjöngs in av Johnny Burnette. Under 1970-talet gick han mer och mer över till att skriva låtar till film och TV-serier.

Vreeswijk, Cornelis Cornelis Sjunger Taube Metronome 1969 Fritiof Anderssons Paradmarsch

Den i Nederländerna födde Cornelis kom att bli Sveriges störste vispoet (han kom till Sverige som trettonåring) tillsammans med Carl-Michael Bellman och Evert Taube. Cornelis egna tolkningar av den senares visor blev en mycket uppskattad skiva och gav honom 1970 en Grammis. Några av låtarna på skivan medverkade senare i Vilgot Sjömans film Ni Ljuger från 1969. Skivan producerades av Anders Burman och medverkande musiker var bland annat Jojje Wadenius och Slim Borgudd från Made In Sweden.

Wright, Betty Clean Up Woman Atlantic 1972 Clean Up Woman

Bessie Regina Norris gjorde sig känd under sitt artistnamn Betty Wright när hon slog igenom 1970 med just låten Clean Up Woman. Den då 17-åriga Betty kom att ligga på amerikanska Billboardlistan i flera veckor, på 6:e plats på Hot 100 och en 2:a plats på R&B-listan, som då gick under namnet Black Singles Chart. Låten kom tillslut att sälja i över en miljon exemplar i USA. Men Betty hade skivdebuterat i rekordunga år redan som 2-åring, då hon medverkat med sång på en skiva inspelad av sina storasyskons gospelgrupp Echo Of Joy. 1988 kom Betty att bli den första svarta kvinnliga artist att sälja guld i USA med sitt album Mother Wit som gavs ut på hennes eget bolag Miss B Records.

Z Zappa, Frank Stick It Out CBS 1979 Stick It Out

Stick It Out är tagen från Frank Zappas något udda rockopera Joe’s Garage. Huvudpersonen Joe startar ett garagerockband och ägnar sig åt udda sexuella böjelser vilket får honom fängslad. När han muckar har musik blivit förbjudet och Joe kommer djupare och djupare ner i sin egen galenskap. Joe’s Garage är även känt för sin nya teknik xenochrony där Zappa la på gitarrsolon från gamla inspelningar och dubbade över dem till det nya albumet. Trummisen Vinnie Colaiutas utnämndes till den mest tekniskt skickliga trummisen genom tiderna för sitt spel på Joe’s Garage av tidningen Modern Drummer.

Zappo

Rock And Roll Crazy Original magnet Recording 1973 Rock And Roll Crazy Superhjälteliknande artisten Zappo var ingen mindre än Kim ”Kids In America” Wildes pappa Marty Wilde. Skivan släpptes i Tyskland, Frankrike och Storbrittanien och letade sig på något vis till Oxelösunds fritidsgårds DJ-bås.

Y Young, Neil Harvest Reprise 1972 Heart Of Gold

Neil Youngs fjärde album släpptes i februari 1972 och kom att bli den bäst säljande LP-skivan i USA, Kanada och Storbritannien samma år. Vissa av låtarna spelades in i en lada på Neils farm i Kalifornien medan andra spår gjordes tillsammans med London Symphony Orchestra. Vissa körer lades på i New York av Youngs gamla bandkamrater Crosby, Stills & Nash. Albumet kom att generera två hitlåtar för Neil Young. Allra bäst gick det för Heart Of Gold som låg etta i både Kanada och USA. Låten hamnade på 297:e plats när magasinet Rolling Stone 2003 rankade de 500 bästa låtarna genom tiderna.

Ö Öhman, Liza Rakt Över Disk EMI, 1980 Rakt Över Disk

Innan solokarriären hade Liza Öhman körat, tillsammans med Tomas Ledin, bakom ABBA på deras turnéer. 1980 och 1983 deltog Liza med två egna bidrag i Melodifestivalen, vilka båda lyckades komma på en tredje plats. Den rockiga Rakt Över Disk skrevs av Bengt Palmers och gavs ut hösten 1980. Singeln tog sig in på en 16:e plats på svenska singellistan där den fick ligga endast en vecka.

Liza Öhman gav ut ett par skivor till men kom aldrig bättre än en 14:e plats på listorna innan hon gav upp solokarriären. Många år senare kunde Sveriges barn höra henne sjunga ledmotivet till barnprogrammet Bananer I Pyjamas.

L Y N I V MERA www.discogs.com www.rateyourmusic.com www.musikon.se www.johnpeelarchive.com/

I november 2012 gav hyllorna vika för de runt 8000 skivorna i källaren och fyllde hela golvet med skivor och bråte upp till knähöjd.

R O L L KÄ

Nätet: discogs.com, en.wikipedia.org, sv.wikipedia.org, sverigesradio.se, streaplers.se, progg.se, musiknyheter.nu, svensk-

trockarkiv.se, musikon.se, bossescomics.com, allmusic.com, rateyourmusic.com, 45cat.com, applerecords.com, ebay.com, imdb.

com, sfi.se, everyhit.com, swedishcharts.com, smdb. kb.se, namepistol.com, badasslifestyle.se, bltsydostran.se, mtv.se, sunkit.com/skivbolagen-pa-reabackarnas-botten/, examiner.com/ article/from-the-vaults-elvis-presley-s-1969-memphis-sessions, hem2.passagen.se/gosskor, kungsune.se/, trelleborgsallehanda. se, oldschoolhiphop.com, hem.passagen.se/sandgren/h1.html, sunkit.com/don-curtis/, danskehitlister.dk, pamalastanley.com, http://entertainment.howstuffworks.com/most-valuable-records. htm, momentsintime.com/double-fantasy-album-signed-by-johnlennon-for-mark-chapman#.URD7gfJB00k, punktjafs.com, noice. se, britishmusicarchive.com, expressen.se/noje/leila-k-jag-snattar-min-mat/, aftonbladet.se, silence.se, hoolabandoolaband.se, motley.com, manumminen.com, wired.com/underwire/2010/06/ gallery-album-covers/all/, hakanpettersson.se, roxyrama.com, svd. se/kultur/pop-karlek-och-ilska_5706821.svd, news.yahoo.com/ blogs/the-difference/boy-behind-u2-album-covers-shares-storybehind-221348041.html, magnell.nu

Framsida

club lothar

Club Lothar

Litteratur:

Mer texter om musik av Jonas Stål

The Encyclopdia Of Swedish Progressive Music 1967-1979 Ny Våg: Svensk Punk, New Wave, Synth 1977-1982 Stora Popboken - Svensk Rock & Pop 1954 - 1969 Tusen Svenska Klassiker Ugly Things #27

www.koletmag.se/2011/03/klubb-filips-del-1/ www.koletmag.se/2011/03/klubb-filips-del-2 www.koletmag.se/2011/11/friends-det-vilda-60-talsbandet www.koletmag.se/2011/03/jacks www.koletmag.se/2011/05/elin-larsson-group

UTFÖRsÄLJNING av SKIVSAMLINGEN**

fyn d fle a blan ra t d u s titl e ar! n

bra priser!

allt ska bort * !

10.00 27 APRIL KOORDINATEN *Förutom titlar som ska sparas i Oxelösundssamlingen. Utförsäljningen pågår tills skivorna tar slut.