ETEREO

UN VERDADERO IMPACTO EN LA INDUSTRIA MUSICAL

06

MÚSICA POP

Los artistas más escuchados de la historia

24

KAROL G

34

BAD BUNNY

Un verdadero impacto en la industria de la música

Sus canciones y su faceta como actor

TODO SOBRE EL GÉNERO POP

El pop es un género de música popular que se originó en su forma moderna a mediados del decenio de 1950 en los Estados Unidos y el Reino Unido.

Durante

las décadas de 1950 y 1960, la música pop abarcaba el rock and roll y los estilos orien tados a la juventud. Los términos siguieron siendo aproximadamente sinónimos hasta finales del dece nio de 1960, después de lo cual el pop se asoció con la música más comercial, efímera y accesible, cuya definición es la aceptada actualmente para el género.

Aunque gran parte de la música que aparece en las listas de discos se considera música pop, el género se distingue por factores que suelen ser los coros y ganchos repetidos, las canciones de corta a mediana duración escritas en un formato básico, y los ritmos o tempos que pueden

bailarse fácilmente. Gran parte de la música pop también toma prestados elementos de otros estilos, como el rock, el urbano, el dance, el latino y el country.

¿Quién fue el que inventó la música pop?

La música pop existe desde los comienzos de la radio, cuando se transmitían piezas que se convertían en fenómenos de masas, sobre todo acogidas por los jóvenes. El primer músico que fue apodado como el Rey del Pop fue Bing Crosby, quien a mediados de los años 40 del siglo 20 dominaba con el ritmo de sus canciones y su estilo al cantar.

Fotografía por Billboard

ArtistAs más escuchAdos del 2021

itAtibusciA volo beAquod

escrito por: tom eAmes

michAel JAckson

¿Dónde nace la música pop?

La música pop como uno de los tipos de rock nació en Estados Unidos y el Reino Unido, las dos grandes potencias en cuanto a influencia de artistas, puesto que fueron los primeros países en popularizar grupos de música popular a través de la televisión y la radio.

Los comienzos del pop partieron del góspel y el soul para armar su estilo de voces, que aún hoy se mantiene. Luego, los artistas de música pop internacionales fueron tomando elementos armónicos del jazz, el country y el rock, así como los instrumentos utilizados para la composición y ejecución de sus canciones. Es fusión por

naturaleza, incorporando siempre elementos de otros géneros actuales, para llegar a la mayor cantidad de público posible.

¿Cómo saber si una canción es pop?

El principal medio de la música pop es la canción, a menudo de entre dos minutos y medio y tres minutos y medio de duración, generalmente marcada por un elemento rítmico consistente y notable, un estilo principal y una estructura tradicional simple. La estructura de muchas canciones populares es la de un verso y un coro, el coro sirve como la porción de la pista que está diseñada para pegarse en el oído a través de una simple repetición tanto musical.

“I’ll Never Smile Again” fue la primera canción de música pop que llegó al número 1 del ranking Billboard.

FrAnk sinAtrA - i’ll never smile AgAin

the beAtles

¡Están de vuelta!

Escrito por Edición Etéreo

Aún hay entradas para el concierto de la banda estadounidense en

Lima.

Conformado

por Hayley Wi

lliams, Taylor York y Zack Farro, la banda acaba de estrenar el sencillo “This Is Why” que sirve como adelanto para su próximo a lanzarse sexto álbum, el cual lleva el mismo nombre y será lanzado en febrero del 2023.

La banda ha anunciado los títulos de dos canciones más, tituladas “Leave the House” y “Tonight”, las cuales se estrenarán en este mes y noviembre respectivamente y en paralelo al inicio de su gira por 12 ciudades de los Estados Unidos que comprende 12 ciudades.

Posteriormente participarán del Festival Corona Capital 2022 de

México el 19 de noviembre, evento en el que compartirán el escenario con My Chemical Romance y Miley Cyrus. Este nuevo disco marca un regreso a la actividad para la banda de Tennesse, que estuvo alejada de los escenarios por casi cinco años, tras el lanzamiento de su álbum “After Laughter”.

El concierto en Lima de Paramore está organizado por Masterlive. Los tickets saldrán en modalidad de pre-venta este 7 y 8 de octubre desde las 9am en la plataforma digital de Teleticket y podrán ser adquiridas con un 15% de descuento con Tarjetas Interbank.

En paralelo al inicio de su gira por 12 ciudades de los Estados Unidos que comprende 12 ciudades.

Posteriormente participarán del Festival Corona Capital 2022 de México el 19 de noviembre, evento en el que compartirán el escenario con My Chemical Romance y Miley Cyrus. Este nuevo disco marca un regreso a la actividad para la banda de Tennesse, que estuvo alejada de los escenarios por casi cinco años, tras el lanzamiento de su álbum “After Laughter”.

6 curiosidades Olivia Rodrigo

1Olivia Rodrigo ha participado de otro programa de Disney. En el 2016 protagonizó la serie Bi zaardvark junto a Madison Hu.

2.

Ella canta desde que es muy jóven. La pasión de Olivia por la música se manifestó a una edad temprana. A sus cuatro años, toda vía en el jardín de infantes, tomó lecciones de canto.

3.

Olivia también es composito ra. Además de arrasar con la

actuación y cantar, Olivia también es compositora. Ella fue quien es cribió la mayoría de las canciones que componen su primer álbum de estudio llamado “Sour”, lanzado en 2021.

4. Compuso para HSM: The serie: The Musical. también compuso algunas canciones para la partitura de High School Musical: The Series: The Musical. Uno de ellos fue “All I Want”, cantado por Nini, su personaje en la serie.

5.La

actriz, cantante y com positora nació el día 20 de febrero de 2003, en la ciudad de Temecula, en California. Es decir que ella es del signo piscis.

6

. Batió varios récords con “Sour”. LAnzado en enero de 2021, “Sour” es el álbum debut de Olivia Rodrigo. El álbum tuvo varios éxitos. Uno de ellos, “Licencia de conducir”, debutó en el número uno del Billboard Hot 100.

Escrito por Gabriela Coloma

La música no para

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Karol G

LA REVOLUCIÓN FEMENINA TRAS LA CANCIÓN “TUSA”

Escrito por Paula Alfonso

Tusa es una de las canciones icónicas de Karol G junto a la rapera Nicki Minaj. Tras su lanzamiento el 7 de noviembre del 2019 a través de Republic Records, Universal Music Latino y universal Music Group como el tercer sencillo del álbum de estudio KG 0516, generó mucho impacto en el público femenino, ya que fue en ese entonces que la cantante utilizó el término “Bichota” para referirse a una mujer fuerte, de armas tomar. La canción logró llegar al 56° puesto en las listas de Argentina, Chile, Costa

Rica, El Salvador, España, Honduras, México, Nicaragua y Perú. Logró debutar en el puesto número 78 en la lista estadounidense Billboard Hot 100. La canción se convirtió en la entrada número 106 de Minaj en la lista y la cuarta de Karol G, también extendió el récord de Minaj en tener el mayor número de entradas en la lista por una artista femenina. Haciendo de estas dos grandes artistas se coronen como

dos estrellas pop del momento, lograndmuchos extiso en sus carreras.

NUEVO SIGNFICADO

Ella usó el término para titular una de sus famosas canciones que aún se mantienen entre las más escuchadas en lo que va del 2022. Durante una entrevista para Billboard, la colombiana se

Que significa ser una bichota ?

unos minutos para explicar qué significa para ella ‘bichota’ y cómo nació su pegajosa canción que se lanzó cuando el éxito de “Tusa” estaba dando la vuelta al mundo. De igual forma, nos cuenta como es que esta palabra surgió tras su mala interpretación de una palabra puerto riqueña. La cantante comenta que espera que todas las mujeres que escuchen su canción se sientan empoderadas, que sientan que son muy dominantes y fuertes, porque eso es lo que son las mujeres. Con esta canción esta generando una revolusción femenina donde estas se muestran más seguras de si mismas y no le temen a nada.

Cuando sus productores le recordaron cuál era el significado real de este, ella les comentó que le iban a dar otra connotación. Indicó que cuando las mujeres escuchen su canción se iban a sentir ‘bichotas’, relacionándolo con un tema de fuerza y poder sobre otros. Entre sus primeros críticos se encontraron algunos

puertorriqueños, quienes indicaron que: “Es una palabra de la jerga puertorriqueña que significa jefa de un punto de drogas, evidentemente Karol G le está dando un significado erróneo”.

“Yo llegó y preguntó qué es ‘Bichote’ y me dicen que es una persona que se encarga del narcotráfico. Entonces, ‘bichota’ viene siendo lo mismo, pero en mujer.”

E M P O D E R A MIENTO FEM ENINO

MUJER BICHOTA

En redes sociales es muy común encontrar frases como “ando en plan bichota”, “toda una bichota”, “nací para ser bichota y no para andarle rogando a un hombre”, “siempre bichota”, todas son usadas por mujeres, pero ¿qué es lo que significa?, ¿a qué se refiere?, incluso a la propia Karol G ya se le conoce como “la bichota”, pero debes saber su concepto antes de que sigas usando el término.

Así es como define Karol G esta palabra, y además de referirse así al encanto exterior de una mujer, también se trata de sentirse bella desde adentro, de tener un amor propio elevado y que todos noten que estás brillando, de esta forma invita a las chicas a aceptarse tal y como son. Bichota es aquella mujer que no necesita de un hombre a su lado para brillar, no le llora ni le ruega a un tipo que no la valora.

En redes sociales es muy común encontrar frases como “ando en plan bichota”, “toda una bichota”, “nací para ser bichota y no para andarle rogando a un hombre”, “siempre bichota”, todas son usadas por mujeres, pero ¿qué es lo que significa?, ¿a qué se refiere?, incluso a la propia Karol G ya se le conoce como “la bichota”, pero debes saber su concepto antes de que sigas usando esta palabra

AL PODER

Tras el éxito de esta canción muchas mujeres unieron fuerzas y lucharon contra la desigualdad que hay en el país y en el mundo, pues durante este peiodo de tiempo se han unido y generado cambios tanto en leyes como en normas. Asimismo, las personas se han vuelto generadoras de cambios, logrando asi el empoderamiento

femenino. Con el paso del tiempo, van sumando a un nuevo número de personas que se une a la causa de apoyo y lucha contra la desigualdad de género. Así que, sigamos apoyando y sigamos buscando un cambio porque el mundo necesita a gente que luche y pelee los las injusticias. De esta manera Karol G se consagra como una de las artistas con más apoyo femenino en el mundo.

Fotografía por Getty Images

“Me siento grande, me siento líder, me siento super empoderada”

ARTISTAS QUE NO CONOCÍAS

A continuación les presentaremos nuestro listado con 9 artistas que deben tener en el radar para el año próximo. Y no se preocupen que hay de todo y para todos. Quién sabe y en una de esas, encuentran a un nuevo ídolo musical para sus playlists.

Con

el 2022 a la vuelta de la esquina hemos seleccionado una lista con seis artistas latinoamericanos emergentes que prometen ser muy reconocidos a partir del próximo año. Iniciamos el TOP 9 encabezado por una artista peruana llamada Milena Warthon que recientemente se ha popularizado en el país con su nuevo género POP ANDINO. Los artistas siguientes, son bandas, duetos, y solistas emergentes que con su música, están empezando a cautivar el corazón de miles de personas. Te dejamos aquí sus fotos y nombres para que puedas ubicarlos y poder escuchar de su arte.

WET LEG 03 02 01

MILENA WARTHON GEESE

escrito por: Andrés vilchis

LAS MEJORES CANCIONES DEL 2022

REVISA CANCIONESNUESTRAS MÁS

Comoes tradición, la revista publica las mejores canciones del año, donde resaltan artistas como Bad Bunny, Anuel, Tokischa, The 1975, Steve Lacy y Sam Smith. Estas canciones surgen de algunas de las más grandes estrellas emergentes del reguetón, hiphop, country e indie rock. Cuentan historias vividas, cierran brechas culturales y este año nos hicieron bailar y llorar. Como tercer lugar se encuentra a la banda británica de pop y rock con su tema ‘Part of the band’, de su último álbum ‘Being funny in a foreign language’. En entrevista con Apple Music, Matty Healy, vocalista de The 1975 aseguró que la canción no tiene coherencia en su narrativa: “era solo esta creencia de que podía hablar”. Sobre esto, la revista expone que sin importar lo que signifique suena genial. En la primera escucha, “Part of the Band” puede sonar como una de las bandas de rock más hiperactivas de la última década relajándose un poco. En comparación

Photoshoot de la banda The 1975 para su último álbum.

con los sencillos más típicos de 1975, con su angustia existencial, sintetizadores brillantes y coros que gritan, es el tipo de canción que podrías imaginar a Matty Healy presentando a sus compañeros de banda con solo una guitarra acústica. Como otro lugar se encuentra a el estadounidense Steve Lacy, de 24 años años. Él logra la posición número dos de las mejores canciones de este 2022 con su single Bad habit, pues es una mezcla conmovedora y suave de anhelo melancólico. Esos mismos segundos de suave psicodelia teñida de añoranza han aparecido en innumerables vídeos de Tiktok (o al menos medio millón) y proceden de “Bad Habit” de Steve Lacy. Y gracias a su poder para detener nuestro desplazamiento sin rumbo en la aplicación, la canción está pasando su tercera semana en la cima del Billboard Hot 100.

Para todos los fanáticos de Bad Bunny, esta noticia les gustará, luego que su tema “Tití me preguntó” fuera elegido como la mejor canción del 2022. Esta canción está en lo más alto de nuestras listas de álbumes y canciones. Titi Me Pregunto es su joya de la corona, un paquete de exuberancia bulliciosa que hace sonar los parlantes y te enrolla con fuerza, Bad Bunny ejerce su maleable y magnífica voz en todas sus formas, a través de hábiles versos rápidos

”Este año ha sido uno de ensueño para la música latina. Bad Bunny ha logrado abrir el camino para esta música en absolutamente todo el mundo.”

Photoshoot de Bad Bunny para Un Verano sin Ti.

Steve Lacy en su video musical Bad Habit.

Bad Bunny y

UN VERDADERO IMPACTO EN LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA

Benito Antonio Martínez Ocasio se ha convertido en uno de los artistas vivos más escuchado de las plataforma.

Antonio Martínez Oca sio (Puerto Rico, 1994), alias Bad Bunny, o sea, Conejo Malo, trabajaba en 2016 embolsando la compra de los clientes de un supermercado de Vega Baja, una ciudad a media hora de San Juan. En 2017 ya había saltado a la es cena internacional y hoy, a los 26

Benito

años, ha batido varios récords de la industria musical propia de este siglo. Es el artista global número 1 de 2020 en Spotify, con más de 8.300 millones de reproducciones. Ha ganado el premio al álbum latino del año por YHLQMDLG (acrónimo de Yo hago lo que me da la gana) en los American Music Awards, y el disco que acaba de

sacar del horno, El último tour del mundo, ha hecho historia como el primer trabajo completamente en español que debuta en la primera posición de la lista Billboard 200.

El Conejo baila claqué sobre las fronteras musicales: llegó al mercado cantando trap, un subgénero del rap, pero en su coctelera mezcla ritmos del reguetón de su tierra con pizcas de balada pop, de bachata y de rock. A las leyes de la industria las ha desafiado, lanzando una carrera fulgurante sin el amparo de ningún gran sello musical detrás y cantando solo en su lengua natal. Y a los prejuicios contra la música latina urbana se enfrenta sin ceder un centímetro en la lascivia o lo soez, vehículos que usa para contar historias de barrio, a veces melancólicas, trufadas de pronto de mensajes que reivindican a la mujer.

“No sé si soy yo o le pasa a todo el mundo, pero cuanto más alto llego, más presión siento”

escrito por: rAmonA rosAles

la industria

Es un sensor fino de su tiempo, toma el reguetón que ha mamado desde niño, lo agita junto a las sensibilidades de su generación y obtiene un nuevo brebaje. Todo con una puesta en escena que recuerda a la extravagancia de la Lady Gaga de antaño o a la provocativa ambigüedad de Prince. Igual se enfunda una falda que se pinta las uñas o aparece con unas gafas imposibles. Cuando este año la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores le concedió el premio a compositor latino de 2020, arreciaron las críticas. Pero el fenómeno Bad Bunny es una apisonadora. Tiene 29 millones de seguidores en Instagram y 30,5 millones de suscriptores en su canal de YouTube. Uno de sus últimos videoclips, Dákiti, superó los 350 millones de visualizaciones en mes y medio.

No toca ningún instrumento, no sabe leer las notas y no le hace falta. Todo ha sido tan rápido que a veces se le olvida que es rico y se descubre pensando que debe ir al súper. Otras se quiere encerrar en su mundo y no saber de nadie. La mayor parte del tiempo disfruta.

¿Se puede ser Bad Bunny y no estar loco?

“Algunos días es difícil”, responde sonriendo, “pero no me ha dado tiempo a volverme loco”. “Hace poco que tengo 100% claro en la cabeza lo que he conseguido, quizá hace un año o seis meses; pero hasta entonces, muchas veces se me olvidaba, sentía que era el chamaquito del supermercado. Pasaba algo y decía: ‘¡Diablos!’. Y luego: ‘Ah, no, espera, si yo tengo aquí…”, dice señalándose el bolsillo, el lugar de la billetera.

Creció en un hogar de clase media, con una madre, profesora de inglés, que hacía de la puntualidad un asunto de Estado, y con un padre, conductor de camión, que le agarraba las zapatillas de

“¿Qué define ser un hombre, qué define lo masculino y qué define lo femenino? Me cuesta adjudicar un género a la ropa. Para mí, un vestido es un vestido”

deporte que no usaba y, para su desesperación, se las regalaba a otros chicos del barrio. Estudió un par de años de Comunicación en la Universidad de Puerto Rico y lo dejó. En el comercio de Vega Baja se entretenía analizando a la clientela. Pasaban por el negocio familias pobres y familias pudientes, señoras, chavales. Allí se formó una idea de lo diferentes que podían llegar a ser las personas, también lo parecidas. Luego corría a pergeñar sus primeros temas con el ordenador. En las fiestas de los garajes del barrio, los ponía a prueba con su voz aniñada y nasal.

La bola de nieve empezó a rodar en Instagram, en SoundCloud, en YouTube. DJ Luian lo escuchó y le propuso lanzarse fuera de Puerto Rico bajo el sello independiente Hear This Music. A finales de 2016 alumbró Soy peor, un tema trap lento, y se desató la locura.

La nueva estrella del rap latino acababa de nacer.

“Yo no soy músico. Considero músico a la persona que toca un instrumento musical, yo por tragedias de la vida no toco ninguno, pero no me voy a ir del mundo sin hacerlo”, dice. A Bad Bunny le gustaría aprender a tocar el piano.

Si no eres músico, ¿cómo te defines?

—Como un artista que ve las cosas de manera diferente y trata de crear su propio mundo.

El fenómeno puede sacar de quicio a otros artistas, como cuando recibió el premio a mejor compositor, pero la tecnología permite hacer música sin conocerla y Bad Bunny es una realidad. “A lo mejor, a mí, en su lugar, también me molestaría, intento no ser rencoroso por eso,

pero a la gente no le enseñan cómo procesar los cambios y el mundo es cambiante a diario. No te enseñan desde niño a vivir con algo tan natural como los cambios y mucha gente los teme”, comenta.

El escándalo tiene que ver también con sus letras. En los temas de Bad Bunny hay mucho sexo y muy explícito; a veces transaccional, otras sentimental. “Si tu novio no te mama el culo, pa’ eso que no mame”, apremia en Safaera. “Chingó con el gato pero no se vino, tranquila, que yo te resuelvo”, dice en Bichiyal. Porque Bad Bunny, para cantarle a una chica a la que echa de menos, no escribe sobre las noches que la amó, sino que está “arrebatao” pensando en “toas las veces” que se lo metió, como hace en Si veo a tu mamá.

“Pude haber dicho ‘todas las veces que hicimos el amor’, pero no es honesto. Yo, si le cuento a un

Bad Bunny lidera las nominaciones a los American Music Awards 2022.

pana amigo mío que extraño a una chica, le digo: ‘Diablos, otra vez me acordé de cuando se lo metí en el parking de allí…’. Así se expresan muchas personas de mi nación. El sexo juega aquí el mismo rol que en cualquier otro género. El bolero siempre estaba dedicado a una mujer y decía, de una forma linda, que se lo quería meter. Y la salsa, el merengue, la bachata…”.

¿Crees que se confunde el deseo lascivo con el machismo?

—Muchísimo, y yo vigilo mucho eso en mis letras.

En 2018, un año siniestro de feminicidios en América Latina, publicó Solo de mí, una canción en la que dice: “Esta noche me amanezco. ¿Que me quisiste? Te lo agradezco, pero no te pertenezco”. En el vídeo, es una joven la que canta con la voz de Benito sobre un escenario mientras le van apareciendo cardenales en la cara, hasta que de repente desaparecen y sonríe. En febrero, después de que una mujer transgénero sin hogar fuese asesinada en Puerto Rico, apareció en un programa vestido con falda y una camiseta con el lema: “Mataron a Alexa, no a un hombre con falda”.

Es consciente de que una parte de su público necesita escuchar esos mensajes. “Y por eso lo hago, porque sé el alcance que tengo en Latinoamérica. Tengo fans de muchos tipos; fans de la comunidad LGTB y también, estoy seguro, fans homofóbicos. Feministas y machistas. Yo tengo la capacidad de engancharlos con este reguetón y con este vocabulario. Les hablo como hablamos nosotros y les doy un mensaje sin que sientan que les doy un sermón”, razona el artista.

Fotografía por Billboard

BAD BUNNY WORLD’S HOTTEST TOUR

escrito por: rAmonA rosAles

¿Estás listo para cantar todos los hits de “Un verano sin ti” junto al “conejo malo”?

es el mes más esperado del año por todos los fanáticos del reggaetón y los seguidores de Bad Bunny en Colombia, pues después de cuatro años de no visitar el país, llega con su cuarta gira musical, una de las más importantes y exitosas de su carrera.

Noviembre

2022, especialmente, ha sido un año marcado por la alta oferta y demanda de música en vivo, y además de favorecer la recuperación de esta industria, es un hecho que impacta positivamente la economía local en general. De acuerdo con cifras del DANE, la economía colombiana creció un 18,5 % en el primer trimestre de 2022, respecto al mismo periodo de 2021. Este crecimiento ha sido, en parte, gracias a las actividades artísticas y de entretenimiento en vivo, pues esta es la tercera industria que más ha impulsado la economía y ha logrado un crecimiento de 35,7 %.

Además de influir en gran parte para la reactivación económica del país, los conciertos, eventos y festivales juegan un papel

fundamental para atraer visitantes locales e internacionales, quienes suelen destacar el folclor, la energía y calidez de los destinos latinoamericanos. De acuerdo con el Ministerio de Comercio, Industria y Turismo, se estima que los visitantes no residentes de Colombia aumentaron en un 175,8 % entre enero y agosto de 2022 respecto a estos mismos meses del 2021.

Teniendo en cuenta este escenario, Airbnb resalta la oportunidad económica que miles de locales pueden encontrar, gracias a la posibilidad de ofrecer sus espacios durante temporadas como las tres fechas de conciertos del artista puertorriqueño, que tendrán lugar el tercer fin de semana de noviembre. Cabe resaltar que, cada Anfitrión bogotano que compartió sus espacios a través de Airbnb durante el primer semestre de 2022 obtuvo una ganancia promedio de US$1.274.

“No sé si soy yo o le pasa a todo el mundo, pero cuanto más alto llego, más presión siento”

EL RÉCORD DE LA GIRA LATINA MÁS EXITOSA

El ‘Conejo Malo’ superó con su primer tour de 2022 a The Rolling Stones, quienes anteriormente ganaron 9.4 millones de dólares con su ‘No Filter Tour’ (entre 2017 y 2021), con un promedio de más de 10 dólares por noche.

‘World’s Hottest Tour’ rompió récords de ingresos en 12 de los 15 mercados de Estados Unidos como en Georgia, Miami, Houston, San Diego y Phoenix, que a su vez fueron los de mayor recaudación por recinto; también tuvo máximos históricos por actuaciones de una sola noche, algunas arrebatadas

por la agrupación BTS, con cuatro a comparación de los dos del intérprete de ‘Callaíta’.

Recordemos que las canciones son interpretadas en español, por lo que su gira se consolida como la más importante para un artista de habla hispana con dos tours separados por 100 millones de dólares el mismo año.

Según Billboard, incluyendo sus tres espectáculos en Puerto Rico en julio pasado, ha ganado 353.2 millones de dólares con 1.6 millones de boletos vendidos en lo que va del año en Estados

Unidos. Su ‘World’s Hottest Tour’ llegará a América Latina para cerrar en el Estadio Azteca de la Ciudad de México el próximo 10 de diciembre.

Concierto en Miami

Bad Bunny en el escenario de Colombia

TOP 5 BANDAS

BTS

El único grupo de k-pop de la lista es el más famoso de todos, Bangtan rompe récords cada mes y se posicionan como los reyes absolutos del streaming.

IMAGINE DRAGONS

La fórmula de himnos del rock pop con música electrónico que hizo popular a este grupo con su primer disco “Night Visions” de 2012.

03

COLDPLAY

Otro grupo con un álbum de 2021 que no fue del todo bien recibido, pero que a través de los años posicionó canciones que hoy en día son un clásico.

Uno de los pocos grupos de rock formados en la última década que logran estar entre lo más escuchado es este quintento.

02 04

THE BEATLES

El nombre del cuarteto de Liverpool por sí solo genera todo tipo de clics en la actualidad.

THE NEIGHBOURHOOD

escrito por: JAvier Angulo

BTS

The Weeknd South tour

El

Escrito por Virginia Valenzuela

Fuertes

rumores señalaban que Abel Makkonen Tesfaye, conocido como The Weeknd, pisaría tierras peruanas por pri mera vez este 2023. La ilusión de los fans se mantenía fuerte hasta este lunes 28 de noviem bre, fecha en la que el cantante canadiense anunció su gira mun dial “After Hours Til Dawn”, en la que nuestro país no está incluido. Según el comunicado

“Para alegría de los peruanos, otros artistas si vendrán a nuestro país”

sido los países seleccionados para tener a The Weeknd en escena. La noticia ha caído como un balde de agua fría a los fans peruanos, quienes esperaban escuchar ‘Save your tears’, ‘Blinding lights’, ‘Star boy’, entre otros éxitos, en el Estadio Nacional. “¿Cómo se va a saltear Perú?”, “Solo en Perú sucede que Romeo Santos tiene 4 fechas, pero The Wee knd ninguno”, “¿Quién dijo que venía al Perú? Quiero dialogar de puño a puño”, comentaron

Abel Tesfaye el 16 de febrero de 1990 en

Toronto (Canadá), The Weeknd se ha convertido en uno de los principales intérpretes de R&B alternativo de la industria musical. En 2010, comenzó a subir canciones a YouTube.

Los temas, creados por el productor Jeremy Rose, llamaron la atención de muchos oyentes e incluso de celebridades como Drake. Este fue el lanzamiento de su carrera en la música.Su éxito comercial se consolidó con el álbum “Beauty behinde the Madness”, que tiene éxitos como “Can’t Feel My Face” y “The Hills”.

Awards y hasta ha sido nominado para los Premios Óscar.

¿Qué artistas llegarán

al Perú en el 2023?

Para la alegría de los peruanos, más artistas de talla mundial han decidido ofrecer sus espectáculos en Lima para el siguiente año. Has ta el momento, Romeo Santos se ha convertido en el artista más esperado de lo que va el 2023, logrando hacer sold out en sus dos primeras fechas programadas.

Actualmente, es acreedor de cuatro premios Grammy, 2 estatuillas de los Billborard Music Awards, seis American Musical Awards, dos MTV Video Music

También se presentarán en territorio peruano Alec Benjamin, Mötley Crüe y Def Lepp ard, Paramore, Ha*Ash, Lauren Ja uregui, Blink-182, Vicentico y Emil ia Mernes.

Break my Soul Beyoncé

As It Was. Harry Styles. WAIT FOR U (feat. Drake & Tems)

First Class. Jack Harlow.

Grrrls. Lizzo.

Tendencia de la semana

La música del 2022 nos ha traído muchas sorpresas, desde el regresa del hip hop y canciones introspectivas de la generación Z y la influencia africana en el pop global.

REVIEWS DE ÁLBUMES

FUTURE NOSTALGIA HARRY’S HOUSE UN VERANO SIN TI

Future Nostalgia es el segundo álbum de estudio de la cantante británica Dua Lipa. Fue lanzado el 27 de marzo de 2020 por el sello discográfico Warner Records.

Comenzó el trabajo en el álbum a principios de 2018, reclutando a escritores y productores como Jeff Bhasker, Ian Kirkpatrick, Stuart Price, The Monsters and the Strangerz. Para el álbum encontró inspiración en la música de artistas que escuchó durante su adolescencia, como Gwen Stefani, Moloko, Daft Punk y Outkast.

El álbum fue promocionado con seis sencillos y un sencillo promocional, «Don’t Start Now», se lanzó el 1 de noviembre de 2019 como el sencillo principal del álbum. Se convirtió en su séptima entrada entre los 10 primeros en la lista de sencillos del Reino Unido y su primera entrada entre los tres primeros en el Billboard Hot 100.

Harry’s

House es el tercer álbum de estudio del cantautor británico Harry Styles, lanzado el 20 de mayo de 2022 a través de las discográficas Columbia y Erskine Records. Fue escrito y producido en su mayoría por Styles, Tyler Johnson y Kid Harpoon entre el 2020 y 2021. Este presenta géneros e influencias pop funk, pop rock, synth pop y R&B.

Fue precedido por los sencillos «As It Was», «Late Night Talking» y «Music for a Sushi Restaurant», el primero debutó en la cima de las listas del Reino Unido y Estados Unidos, convirtiéndose en el segundo éxito número uno en solitario de Styles en ambos países, posicionándose en el primer lugar del Billboard Hot 100 por 14 semanas no consecutivas, mientras que el segundo y el tercero también entraron a los primeros lugares de las listas de varios países, no hay duda que es fuertemente aclamada.

Unverano sin ti es el quinto álbum de estudio en solitario y sexto en general del rapero y cantante puertorriqueño Bad Bunny. Fue lanzado el 6 de mayo de 2022 por Rimas Entertainment, luego del lanzamiento de su disco anterior

Contiene veintitrés pistas y cuenta con las colaboraciones de Chencho Corleone, Jhay Cortez, Tony Dize, Rauw Alejandro, Bomba Estéreo, The Marías y Buscabulla.

Un verano sin ti, un éxito comercial y de crítica, debutó en la cima del Billboard 200 de Estados Unidos, marcando el segundo álbum número uno de Bad Bunny y el tercer álbum en español en encabezar la lista.

Recibió dos nominaciones en la 23.ª entrega de los Premios Grammy Latinos.

LOS ARTISTAS MÁS GRANDES DE LA DÉCADA

escrito por: gAry trust

El pop es un género de música popular que se originó en su forma moderna a mediados del decenio de 1950 en los Estados Unidos y el Reino Unido.

THE WEEKND

“Blinding Lights” gobierna la lista de las 100 canciones más grandes de todos los tiempos de Billboard después de que registró una carrera récord en el Hot 100 semanal. “No creo que lo conciba todavía”, dijo The Weeknd a Billboard al enterarse, “Trato de no pensar demasiado en eso. Solo cuento mis bendiciones y estoy agradecido”

Hace poco, Billboard publicó las 100 mejores canciones y los 100 mejores artistas de todos los tiempos. Para esto se basan en la

actuación semanal en el Hot 100, desde su inicio el 4 de agosto de 1958 hasta el 6 de noviembre de 2021.

“Las canciones se clasifican en función de un sistema de puntos inverso, con las semanas en el número 1 obteniendo el mayor valor y las semanas en los lugares más bajos con el menor ingreso”. Como la metodología de gráficos a lo largo de los años ha cambiado, los diferentes periodos se ponderan de manera diferente para tener en cuenta las tasas de rotación dentro de estos. Finalmente, “los artistas se

clasifican según una fórmula que combina el rendimiento, como se describe anteriormente, de todas sus entradas en las listas Hot 100”.

the Weeknd - blinding lights

“Mis fans no me llaman The Weeknd, me llaman Abel“

RIHANNA

Rihanna ha acumulado 14 sencillos número uno en la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos por la tercera mayor cantidad de canciones número uno en la historia de la lista. Ha sido nombrada la mejor artista de la lista Mainstream Top 40 de los últimos veinte años por Billboard; ella ocupa el primer lugar con la mayoría de las entradas (36), la mayoría de los diez primeros (23) y la mayoría de las canciones número uno (10).

MAROON 5

Maroon 5 es una banda musical de pop rock estadounidense. Desde su debut en 2001, la banda ha vendido más de 30 millones de álbumes y 48 millones de sencillos mundialmente. Ganadores de tres Premios Grammy y trece nominaciones, la banda ha lanzado siete álbumes de estudio: Songs About Jane (2002), It Won’t Be Soon Before Long (2007), Hands All Over (2010), Overexposed (2012), V (2014), Red Pill Blues (2018) y su reciente álbum Jordi (2021).

Hasta marzo de 2014, Rihanna ha vendido más de 18 millones de sencillos y 6 millones de álbumes en el Reino Unido. Es la décima artista de sencillos más vendidos y la segunda artista femenina de sencillos más vendida en el país, solo detrás de Madonna y es superada solo por The Beatles por la mayor cantidad de sencillos vendidos en el Reino Unido de todos los tiempos.

Su colaboración con Eminem, «Love the Way You Lie», junto con «Umbrella», «Disturbia», «Only Girl (In the World)», «We

Found Love» y «Diamonds», se encuentran entre los sencillos más vendidos de todos los tiempos. Rihanna tiene siete sencillos número uno en la lista Hot R&B/ Hip-Hop Songs,y la lista Airplay, así como dieciséis sencillos número uno en la lista Rhythmic. También obtuvo más de 30 canciones entre las diez primeras en el Reino Unido y Australia, lo que la convierte en la única artista en el siglo XXI en lograr esta hazaña hasta el momento.

FotogrAFíA por pArAdigmA

Taylor Swift

a cantante y compositora supera a Drake, quien tenía el récord anterior de nueve sencillos entre los 10 primeros en septiembre de 2021. Antes que él, los Beatles obtuvieron ocho entre los 10 primeros en 1964. El dominio de las listas de éxitos de Swift se debe a su último álbum, Midnights, que se ha convertido en el lanzamiento más vendido de 2022. “¿10 de 10 de los Hot 100? ¿En mi décimo álbum? ESTOYENUNLÍO”, tuiteó la estrella pop.

“Swift tiene cantidad de mayor que

Sam Smith en el 11 y Bad Habits de Steve Lacy en el 12. Las siete canciones extra de la “edición de lujo” de Midnights aparecen entre los números 20 y 45

Swift tomó a sus fans por sorpresa cuando en agosto, durante los momentos finales de los premios MTV 2022, anunció el lanzamiento

Escrito por Dan Heching

Hace historia al ocupar todos los puestos en el top 10 de los éxitos musicales en EE.UU.

del nuevo álbum. Ella ha descrito el disco como la historia de “13 noches de insomnio repartidas a lo largo de mi vida” y “un viaje a través de terrores y dulces sueños”. Midnights marca también el regreso de la estrella al estilo pop de sus álbumes previos a la pandemia, después del indie-folk casero de Evermore y Folklore, ambos lanzados en 2020.

Pero el sonido tenue de esos discos

tiene la mayor de hits, incluso que Madona”

La joven de 32 años ocupa el puesto número uno con el sencillo AntiHero, cuyo estribillo, “Soy yo. ¡Hola! Soy el problema, soy yo”, se ha convertido rápidamente en una tendencia de TikTok. El resto del top 10 incluye otras pistas del álbum como Lavender Haze, Maroon, Snow On The Beach, Bejeweled y Karma. Las 13 canciones de la edición estándar de Midnights entran en el top 15, solo interrumpidas por Unholy de

persiste y sus relatos nocturnos están pintados en tonos más apagados que éxitos como Shake It Off y Lover. Parte de su éxito se debe a una inteligente campaña de marketing, en la que se lanzó el álbum en múltiples formatos coleccionables, incluidas cuatro ediciones en vinilo que se combinan para formar un reloj.

Pero Billboard informó de que la conquista del Top 10 por parte de Swift se produjo solamente tomando en cuenta los streams, antes de que se contabilizaran las ventas y las reproducciones radiofónicas. Midnights debutó en el número uno de la lista de álbumes de EE.UU., vendiendo 1,4

vinilo, una cifra casi inaudita en la era del streaming.

De manera similar, el álbum encabeza la lista en Reino Unido con ventas de 204.000 copias, lo que lo convierte en el primer álbum en romper la barrera de las 200.000 ventas desde el disco “30” de Adele hace poco menos de un año. Sorprendentemente, esa cifra representa las mayores ventas en la primera semana de la carrera de Swift en las listas de éxitos de Reino Unido. Su récord anterior fue para el álbum “1989”, que vendió 90.300 copias en 2014.

Sin embargo, ella no puede replicar

Fotografiado por Jamie McCarthy

en Reino Unido su dominio de la lista de éxitos en EE.UU. debido a una regla que solo permite que tres canciones de un artista aparezcan en el Top 100 al mismo tiempo.

Sin esa restricción, Swift habría tenido ocho de los 10 mejores sencillos de esta semana. En cambio, tiene que contentarse con ser el número uno (Anti-Hero), tres (Lavender Haze) y cuatro (Snow On The Beach).

El número uno de la semana pasada, Unholy de Sam Smith, se aferra al puesto número dos, negándole a Swift ocupar toda la parte superior de la lista. La revista Billboard dijo que el último álbum de Swift la ayudó a romper varios récords.

Ahora cuenta con la mayor cantidad de éxitos en el top 10 entre mujeres en la historia de la lista, con un total de 40 superando los 38 de Madonna.

Entre todos los artistas, solamente es superada por Drake, que tiene 59 top 10. Midnights es también el primer álbum en la historia en generar 10 sencillos entre los 10 primeros temas en la lista de éxitos.

Swift también rompió récords por la mayor cantidad de streamings de un solo álbum en un día en Spotify, Apple y Amazon Music.

En Reino Unido, Midnights vendió 62.000 copias solo en vinilo, la venta semanal más alta para cualquier álbum de vinilo en el siglo XXI.

La joven de 32 años ocupa el puesto número uno con el sencillo Anti-Hero, cuyo estribillo, “Soy yo. ¡Hola! Soy el problema, soy yo”, se ha convertido rápidamente en una tendencia de TikTok.

“Swift tiene la mayor cantidad de hits, incluso mayor que Madona”

El resto del top 10 incluye otras pistas del álbum como Lavender Haze, Maroon, Snow On The Beach, Bejeweled y Karma. Las 13 canciones de la edición estándar de Midnights entran en el top 15, solo interrumpidas por Unholy de Sam Smith en el 11 y Bad Habits de Steve Lacy en el 12. Las siete canciones extra de la “edición de lujo” de Midnights aparecen entre los números 20 y 45

Swift tomó a sus fans por sorpresa cuando en agosto, durante los momentos finales de los premios MTV 2022, anunció el lanzamiento del nuevo álbum. Ella ha descrito el disco como la historia de “13 noches de insomnio

Reputation (estilizado en minúsculas) es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Taylor Swift, publicado el 10 de noviembre de 2017 por el sello discográfico Big Machine Records.

repartidas a lo largo de mi vida” y “un viaje a través de terrores y dulces sueños”.

Midnights marca también el regreso de la estrella al estilo pop de sus álbumes previos a la pandemia, después del indie-folk casero de Evermore y Folklore, ambos lanzados en 2020.

Pero el sonido tenue de esos discos persiste y sus relatos nocturnos están pintados en tonos más apagados que éxitos como Shake It Off y Lover. Parte de su éxito se debe a una inteligente campaña de marketing, en la que se lanzó el álbum en múltiples formatos coleccionables, incluidas cuatro ediciones en vinilo que se combinan para formar un reloj.

Pero Billboard informó de que la conquista del Top 10 por parte de Swift se produjo solamente tomando en cuenta los streams, antes de que se contabilizaran las ventas y las reproducciones radiofónicas. Midnights debutó en el número uno de la lista de álbumes de EE.UU., vendiendo 1,4 millones de copias, de las cuales más de un millón fueron en CD y vinilo, una cifra casi inaudita en la era del streaming.

De manera similar, el álbum encabeza la lista en Reino Unido con ventas de 204.000 copias, lo que lo convierte en el primer álbum en romper la barrera de las 200.000 ventas desde el disco “30” de Adele hace poco menos de un año. Sorprendentemente, esa cifra representa las mayores ventas en la primera semana de la carrera de Swift en las listas de éxitos de Reino Unido. Su récord anterior fue para el álbum “1989”, que vendió 90.300 copias en 2014.

Sin embargo, ella no puede replicar en Reino Unido su dominio de la lista de éxitos en EE.UU. debido a una regla que solo permite que tres canciones de un artista aparezcan en el Top 100 al mismo tiempo.

Sin esa restricción, Swift habría tenido ocho de los 10 mejores sencillos de esta semana. En cambio, tiene que contentarse con ser el número uno (Anti-Hero), tres (Lavender Haze) y cuatro (Snow On The Beach).

El número uno de la semana pasada, Unholy de Sam Smith, se aferra al puesto número dos, negándole a Swift ocupar toda la parte superior de la lista. La revista Billboard dijo que el último álbum de Swift la ayudó a romper varios récords.

Ahora cuenta con la mayor cantidad de éxitos en el top 10 entre mujeres en la historia de la lista, con un total de 40 superando los 38 de Madonna.

Midnights fue lanzado el 21 de octubre

Taylor Swift en 2022. Fuente: Jamie McCarthy

Fotografiado por Jamie McCarthy

LA MÚSICA COMO REPRESENTACIÓN DEL ALMA

LENGUAJE DE LAS MELODÍAS

Hoy sabemos, que la música y el lenguaje tienen un origen común, ya que en el ámbito neurológico han evolucionado juntas en los últimos dos millones de años. También conocemos que la música estimula la zona del cerebro que registra el placer, un mecanismo básico para la supervivencia. Y que no todos escuchamos del mismo modo: gracias a imágenes obtenidas por Resonancia Magnética Funcional, se ha observado que la actividad cerebral en un músico es diferente de la de una persona sin

algunos músicos han utilizado la lógica y el cálculo en sus creaciones. La música es el idioma del alma, del corazón. Así como

la ciencia tiene su idioma que es la matemática, el alma tiene el suyo, que es la música. Con la música podemos expresar cosas que con palabras sería imposible. No importa de qué género hablemos, en que lugar del mundo estemos ni en que época. Este es un idioma universal. Temas de Vivaldi, Schumann y Mozart

LIGADAS A LA VIDA DIARIA

formación musical. Resumiendo, la música es el arte de combinar sonidos armónicamente con el propósito de producir sensaciones. Pero la armonía no es sólo un elemento esencial de la música, sino que ha sido invocada frecuentemente por la ciencia para describir y comprender el mundo. Muchos científicos han confiado en la armonía del Universo y

aún conmueven a los hombres de esta época. La música es un lenguaje, si nos abrimos a ella, puede favorecer un contacto más profundo con nosotros mismos. Nuestras preferencias pueden cambiar a medida que transcurre nuestra vida y día a día, por tanto el estilo varia.

Cuando murió Michael Jackson, leí en algún lado que una de las formas de verificar la popularidad de un artista, era revisar si había canciones de su obra que estaban ligadas a nuestra vida. Y con Michael eso ocurre, la gente puede mencionar distintas canciones de su discografía y acordarse de la escuela secundaria, de un noviazgo, de aquellas vacaciones, o esa fiesta de casamiento... Son canciones que han pasado a formar parte de la banda sonora de la vida de muchos. El gusto por la música, las canciones, melodías, nos da gusto por escucharla, por bailarla, por cantar, por tocar algún instrumento, puede ser innato, pero también ser estimulado por nuestro entorno, y por nosotros mismos.

Escrito por Maria Paz Quesada Fotografía por Meg Myer

“La música es la manera que tienen los recuerdos de cantarnos a través del tiempo.”

Te gusta la música. El gusto por la música, por escucharla, por bailarla, por cantar, por tocar algún instrumento, puede ser innato, pero también ser estimulado por nuestro entorno, y por nosotros mismos.Cuál es la música que te gusta? Cómo es? Qué música te pone alegre y te llena de energía? Cuál te pone melancólico o triste? Qué música asociás a distintos momentos de tu vida? Pensar en términos musicales, puede ser un modo de integrar la emoción a nuestros recuerdos y pensamientos. Es bueno hacer el experimento de escuchar música instrumental y dejar volar la imaginación, o

hacer una lista de esas canciones “con letra” que nos gustan y prestar atención al contenido de las mismas para ver qué dice de nosotros mismos esa canción que nos gusta tanto. Te invito a sentarte comodamente frente a la compu, quedate sintiendo como el aire entra y sale por tu nariz, observando tu respiración, y fijate cómo estás en este momento, y haz un recorrido por tu cuerpo. Por tanto, las personas deben dejarse guiar por el ritmo, la música, las melodías. Con esto podrán alcanzar una sensación de tranquila, pues esto cura.

FORMAS DE EXPRESIÓN

El ser humano se puede expresar de dos maneras: la oral, (de forma verbal y no verbal), y la escrita. Es justamente en este punto donde la música entra a cumplir un rol importante, dado que le permite a las personas expresarse no solo de una, sino también de estas dos maneras. En ese sentido, la música posibilita varias formas de expresión. Por ejemplo, en el caso de un músico cuya forma de comunicar y expresar va desde el modo de vestirse para la presentación que va a realizar, hasta la postura que asume, la gestualidad que representa en su rostro y la manera de mover su cuerpo cuando está tocando un instrumento. Todo este conjunto de expresiones hace que el músico, a través de las emociones que evocan los diferentes sonidos del instrumento que toca y la forma de expresión de la que se apropie, pueda conectar con el público al cual se dirige. Si bien la música genera distintas emociones no todas las personas la perciben del mismo modo dado que cada una ha tenido diferentes experiencias en el transcurso de su vida; por lo tanto, una pieza musical para alguien puede ser buena, mientras que para otro puede resultar desagradable.

“La música puede ayudarnos a que eso que sólo puede ser sentido, y que no se puede definir del todo con palabras (porque es irracional), pueda alojarse también en nosotros, precisamente -por ejemplo- en forma de música.”

Fotografía por Meg Myer

PRONFUNDIZA LAS EMOCIONES

Los chinos utilizaban la música para curar, los griegos elaboraron siete escalas musicales a las que atribuían una gran influencia sobre determinados estados de ánimo, y la ciencia moderna se ha adentrado en el centro donde reside el enigma. El cerebro, responsable de interpretar los sonidos y de asociarlos a los sentimientos, empieza a desvelarnos sus secretos. Los sonidos son vibraciones producidas por objetos que son transmitidas a las moléculas del aire y que llegan a nuestro oído. Este complejo laberinto de cavidades, huesecillos minúsculos y células sensibles a las vibraciones

es el responsable de transformar esas ondas recibidas en impulsos eléctricos. Desde el momento en que se produce ese fenómeno, el sonido ya es ‘algo más’. Y ahí es precisamente donde reside la fascinación que produce la música. Su capacidad de emocionar depende del viaje que esos impulsos nerviosos realizan por el cerebro. Imágenes de la actividad cerebral obtenidas mediante escáneres revelan que cuando escuchamos una canción no sólo se activa una zona de la cabeza, sino que regiones muy alejadas entre sí, emiten los destellos de color que delatan que se han puesto en funcionamiento. De esta forma se iluminan áreas distintas que están dedicadas a diferentes tareas o habilidades. Esta multirreacción revela bien a las claras que la música es mucho más que un sonido. Demuestra

que es un factor que despierta los sentimientos.

Los científicos sugieren, además, que los mecanismos neuronales de la música podrían haberse desarrollado originalmente para comunicar emociones, es decir, como verdaderos precursores del habla, y que aquí residiría buena parte del crecimiento de la capacidad intelectual humana. Asimismo, Frances Rauscher cree que la música estimula conexiones neuronales específicas situadas en el centro del razonamiento abstracto del cerebro y que esto aumenta la inteligencia. Sus experimentos con ratones demostraron que aquellos que habían escuchado música de Mozart eran más rápidos a la hora de recorrer un laberinto. En el ser humano se han encontrado datos igual de sorprendentes que relacionan la música con el desarrollo de alguna emoción ligada a la música. Pues esta ayuda a su desarrollo y geenera emociones que no sabías que sentías.

Fotografía por Meg Myer

“En definitiva parece claro que la música resultó fundamental para la sociabilidad humana y para su éxito como especie”

VEHÍCULO DE COMUNICACIÓN

Trabajando, defendiendo los ideales, para expresar su amor, sus creencias, sus angustias o problemas existenciales, el hombre comunica sus estados de ánimo para salvaguardar su equilibrio psíquico y físico a través de la música. Tocar, cantar o bailar la música es vivir, es la acción, el movimiento en el tiempo, donde las ondas sonoras estimulan nuestro organismo, nos dan la energía y nos proporcionan el placer de escuchar. La música no será pues jamás abstracta, porque su objeto es el hombre viviendo en el tiempo. Podemos analizar la música y hablar de ella, pero mientras que no sea interpretada y escuchada, no estará del todo realizada. Los intérpretes se consagran física y emocionalmente a la música que

tocan, entregándose en cuerpo y alma a su público que alcanza un verdadero placer con las vivencias y emociones expresadas por el músico. Es el misterio de la comunicación que se establece entre el intérprete y el oyente. Los grandes intérpretes en diferentes épocas se expresaban con una fuerzaemocional extraordinaria que dejaba al público bajo lainfluencia de su talento. La fuerza de persuasión y de sugestión hacía vivir a los oyentes. en todos los estados tanto emocionales como físicos. Conclusión, la música es el mejor medio para calmar sensaciones negativas y para expresar tus emociones postivas, por eso siempre es bueno escucharla.

Fotografía por Meg Myer

“La música como medio de comunicación no tiene necesidad de palabra, ella no conoce las fronteras y su contenido íntimo es la nobleza, la dignidad y el

CANCIONES SEGÚN TU SIGNO

Aries (21 /03-20/04)

IDGAF - Dua Lipa

Los arianos son personas muy seguras de sí mismas.

Cáncer (22/06-22/07)

Después de la Playa - Bad Bunny

Disfrutas de todas las pequeñas cosas de la vida.

Tauro (21/04- 21/05)

ILose You To Love Me -

Selena Gomez

Eres muy emocional y sensible. Llevas tus sentimientos a tope.

Géminis (22/05-21/06)

Con Altura - Rosalia

Eres el alma de la fiesta, te caracte rizas por ser extrovertida.

Libra (24/09-23/10)

Yummy - Justin Bieber

Sus ocurrencias hacen reír a todos y no temen expresar sus ideas.

Leo (23/07-23/08)

Calla Tú - Danna Paola

Les gusta ser el centro de atención y resaltar sus cualidades.

Virgo (24/08-23/09)

Traitor - Olivia Rodrigo

A veces tu perfeccionismo no se lleva bien con tu ida a la felicidad.

Capricornio (22/12-20/01)

La noche de anoche-Rosalía y Bad B.

Son muy inexpresivas y frías, pero se entregan por completo.

Escorpio (24/10 - 22/11)

Bichota - Karol G

Eres la rompecorazones del salón de clases.

Sagitario (23/11 - 21/12)

Tití me preguntó - Bad Bunny

Les gusta salir de su zona de confort, romper con la rutina.

Acuario (21/01-18/02)

999 - Selena Gomez y Camilo

Son muy aterrizados, pero no pier den su lado romántico.

Libra (24/09-23/10)

Millones - Camilo

Los piscianos son entregados, ro mánticos y muy creativos.

Harry Styles

DE CANTANTE SOLISTA A ACTOR DE HOLLYWOOD: UN PASEO POR LA FAMA DE HARRY STYLES

Harry Styles suena por todas partes: alterna las fechas de su gira Love on Tour con su paso por las alfombras rojas de distintos festivales de cine.

arry Styles suena por todas partes: alterna las fechas de su gira Love on Tour con su paso por las alfombras rojas de distintos festivales de cine.

También acabó de pasar con éxito y polémica por el Festival de Venecia, a raíz de sus actitudes y comentarios sobre su sexualidad, y por supuestamente escupir a Chris Pine. Styles es el protagonista de dos películas del momento: The Policeman y Don’t Worry Darling (No te preocupes, cariño), que acaba de estrenarse en los cines del país.

Se trata de la segunda cinta como directora de la actriz Olivia Wilde. Durante el rodaje en el 2019, ella se enamoró de Styles, con quien empezó una relación –dicen fuentes cercanas– aún estando casada con el también actor Jason Sudakis, padre de sus dos hijos.

La filmación fue caótica. Además del romance entre Wilde y Styles,

escrito por: tom murrAy

Styles estrella pop en la pantalla grande

se presentó una pelea entre la directora y Shia Labeouf, que renunció porque “el elenco no tenía tiempo para ensayar”, lo que le resultaba incómodo para los propósitos de su personaje.

Mientras Wilde defiende que lo despidió por su “actitud combativa”, él reveló un video en el que ella le pidió que se quedara. Se le suma a las polémicas la enorme diferencia de salario entre Syles y la coprotagonista del relato, Florence Pugh. El cantante ganó cuatro veces más que ella y por ese motivo, Pugh se negó a participar de toda la promoción del filme.

Sin duda, este filme y promoción deja mucho que decir tanto de su producción como de su staff.

AENEMISTADES DURANTE EL RODAJE DE LA PELÍCULA

Los rumores de una enemistad entre Pugh y Wilde han circulado durante algún tiempo, y algunos fans afirman que Pugh se negó a promocionar la película en sus cuentas de redes sociales.

Shia LaBeouf, a quien habían elegido al principio para representar a Jack antes de que le dieran el papel a Styles, compartió hace poco un vídeo de Wilde en el que le pide que regrese a la película. Parece insinuar una fricción con Pugh, Wilde dice en el clip: “Creo que esto podría ser una especie de llamada de atención para la señorita Flo”.

Wilde había afirmado antes que despidió a LaBeouf de la producción para asegurarse de que Pugh se sintiera “segura”, algo que LaBeouf negó.

El lunes 5 de septiembre, Pugh no estuvo presente en una conferencia de prensa de la película en el Festival de Cine de Venecia alegando el retraso por el avión.

En la alfombra roja del estreno de la película en Venecia, Pugh, sin embargo, hizo un comentario enigmático acerca de que era “inspirador” ver a las mujeres “resistirse y decir ‘no’, dentro y fuera de cámara”.

Don’t Worry Darling se estrenará en los cines del Reino Unido el 23 de septiembre.

Fotografía por 20 MINUTOS

Fotografía de Wikipedia

Póster de la película “Don’t worry, darling”

DON’T WORRY, DARLING

ACTUACIÓN Y CRÍTICA HACIA HARRY STYLES

Ya llegaron las reseñas de Don’t Worry Darling, y es posible que Harry Styles quiera mirar hacia otro lado.

La recepción por parte de la crítica del próximo thriller de ciencia ficción de Olivia Wilde, protagonizada por Styles junto a Florence Pugh, ha variado de media a mala, mientras que el frenesí de las redes sociales que lo rodea ha sido cautivador.

Sin embargo, los críticos elogiaron a Pugh por su papel de Alice, una “ama de casa de los añ os 50 que vive con su esposo [Styles] en una comunidad experimental utópica”. Si bien la actuación de Pugh ha recibido elogios, la actuación de

Styles como Jack ha sido etiquetada de todo, desde “robótico” hasta “sin gracia”.

carece de carisma”.

Escribe Geoffrey Macnab para The Independent en su reseña de tres estrellas. Este sentimiento lo comparten varios críticos, ninguno más que Marlow Stern para The Daily Beast, quien escribe: “Styles tiene problemas para igualar la intensidad arrebatadora [de Pugh].

El músico es como un ciervo confundido durante gran parte del proceso, y una escena en la que llora en el auto después de una

pelea bastante feroz con Pugh está llena de más lágrimas de cocodrilo que Charlie Sheen cuando la policía lo saca de su oficina al final de ‘Wall Street’”.

De manera similar, Steph Green escribe para la BBC que Styles “no se siente del todo a la altura del material aquí, con una entrega de líneas sin gracias y una falta de contrastes que hace que sus escenas a dos manos con Pugh se desplomen”.

Kevin Maher para The Times llama al músico “un gran problema para la película”.

Fotografía de la película “Don’t worry, darling“

“Styles

CANCIONES DE LA SEMANA

escrito por: JAvier Angulo

Entre nuestro top 5 tenemos a músicos que tal vez te suenen por sus reconocidas premiaciones, otros tal vez los ubiques y tal vez uno no te suene para nada. Sin embargo, esta semana fueron sus canciones las que nos llamaron la atención y decidimos compartirlo con ustedes.

CONCIERTOS CERCANOS

CONOCE A LOS ARTISTAS QUE LLEGARÁN AL PERÚ DURANTE LOS PRÓXIMOS MESES

Elpresente año, Lima se ha convertido en la capital de los conciertos. Desde artistas argentinos hasta estadounidenses, el género del pop ha renacido tras la pandemia en el Perú. Sin embargo, esta fiesta aún no termina, ya que a pesar de quedar solo dos meses para que acabe el 2022, aún faltan algunos artistas que no pisan nuestro país. Entre ellos se encuentra el gran solista británico Harry Styles, ex integrante de la banda conocida a nivel mundial One Direction; Morat, que cautiva a sus fans con sus melodías y letras de amor y para cerrar el año nuevo con David Guetta, conocido rey de la electrónica desde hace años. El año del 2023 también se viene con todo, ya que artistas en ascenso como Feid, el autor de numerosos hits actuales como “Feliz Cumpleaños Ferxxo” y “Normal” anunciará las fechas para su concierto en Lima. Conoce todas las fechas y actualizaciones sobre sus visitas en ediciones más adelante solo en ETÉREO.

MUJERES EN EL PODER

Un nuevo canon: en la música pop, las mujeres pertenecen en el centro de la historia.

En algún lugar entre Britney y Billie Eilish, libera das por las redes sociales y su relación directa con los fanáticos, las mujeres millennial y Gen Z recla maron el derecho a ser autoras pop complicadas y poderosas este 2022. La música pop es como el café: nunca es demasiado y nunca es suficiente. Da igual los años que pasen o las tendencias que estén por ahí, las canciones pop son ese lugar feliz al que siempre

volvemos. En ETEREO son las reinas indiscutibles de nuestras playlists y no pasamos un solo día sin escucharlas. Si quieres comprobarlo, échale un vistazo a esta pequeña lista con las cantantes más emblemá ticas de la actualidad. Lo sabemos bien: cuando se trata de música pop, y en especial de las mujeres que la han hecho brillar, es imposible abarcarlo todo. Los últimos veinte años han sido el mayor apogeo de este

ESCRITO POR: MARK BENAVIDES

género musical que parece eterno y nos han regalado a muchas artistas para cantar a todo pulmón. Seguro que piensas que nos dejamos a más de una fuera, pero lo que de verdad queremos es que tú nos ayudes a completar esta lista. Nadie ha dicho que no habrá segunda parte…

PROYECTOS MUSICALES

todo, disfruta de su oferta musical. Las mujeres han ido abriendo su propio camino a lo largo de los años. Camino, sin duda han abierto desde 2015, cuando durante la Conferencia Billboard de la Música Latina, se organizó

2016, solo dos mujeres estuvieron en el número uno. En esos mismos años, apenas siete mujeres tuvieron discos en el primer lugar. En los hombres la cifra ascendió a 44.

Cada

vez hay más proyectos musicales femeninos que salen a la luz; todos y cada uno de ellos con una esencia que se percibe desde la distancia. Todos los días debemos reconocer el valor, el talento, la fuerza, la valentía y el carácter de cada mujer. Sus voces, sus tonos y sus colores son únicos.

Hoy comparto un top de voces femeninas que recientemente han cautivado con sus estrenos musicales y su presencia en la escena, las cuales te recomendamos escuchar este 2022. Tómate tu tiempo, analiza sus sentimientos y simpatiza con ellos, pero sobre

un panel de mujeres que se comprometieron a ayudarse entre ellas y a concientizar a los hombres de la industria. Ese año, las listas de Billboard en cuanto a canciones latinas solo tuvieron hombres en la mayoría de las semanas. De hecho, debieron pasar 22 semanas sin que la canción de una mujer entrara a la lista de los 20 temas más populares. Aun peor, entre 2012 y

En 2017, de los 117 ganadores de los Latin Grammys, Latin Billboards y Premios 40 Principales, solo 14 fueron mujeres. Para ellas el punto de inflexión ha sido el que “nos dimos cuenta de la urgencia de apoyarnos entre nosotras”, manifestó García. También el que de esas uniones hayan salido hits que derrocaron el mito vigente entre los ejecutivos de la industria, que estaban convencidos de que las mujeres no apoyaban la música hecha por otras mujeres.

Como sucede con cualquier otro género, sus grandes exponentes van cambiando a lo largo del tiempo. Pero si algo ha tenido el pop es que las mujeres siempre han sabido convertirlo en mucho más que “música de moda”.

“Las cosas sí han cambiado. Se están abriendo más caminos y están

Photoshoot de Billie Eillish en el 2017.

MUJERES MÁS INFLUYENTES DEL POP

Beyonce Doja Cat

Taylor Swift

La cantante y compositora Taylor Swift (Pensilvania, 1989) hace historia al ocupar todos los puestos en el top ten del Billboard Hot 100, lista de éxitos de Estados Unidos que cuenta con 64 años de vida.

La cantante ha vencido al rapero Drake, quien en septiembre de 2021 ocupó nueve de los 10 primeros lugares del Hot 100 durante una semana. Según

La cantante estadounidense Beyoncé tiene nuevo álbum. Se llama Renaissance. Hace tres años que Beyoncé no publicaba material. El disco homónimo que elevó su estatus en el pop se estrenó en 2016. La artis ta lo ha concebido como una invitación al hedonismo y a vivir despreocupados después de unos años difíciles. De hecho, lo ideó durante la pandemia. “Mi intención era crear un lugar seguro, un lugar sin juicios, un lugar en el que estar liberado de perfeccionismos y de pensamien tos excesivos. Un lugar para gritar, dejarse llevar, ser libre”,

Doja Cat puede presumir de ser una de las artistas más escuchadas del momento. La estadounidense enamoró al mundo el pasado 2021 con su álbum Planet Her. Temazos como Woman, Need to Know o You Right se han convertido en himnos para sus fans. ¡Y no nos extraña!. Además, la estrella se ha convertido en todo un referente de estilo, siendo portada de varias revistas de moda. Lo ha hecho con unos modelos espectaculares, regalándonos unos looks que querrás imitar.

Billboard, la lista Hot 100 “combina transmisión de todos los géneros de Estados Unidos (audio oficial y video oficial), reproducción de radio y datos de ventas”. Este noticia histórica coincide con el anuncio de la nueva gira de Taylor Swift, The Eras Tour.

dijo hace unas semanas. El disco está inspirado en la música disco y el house de los años 80 y 90. Incluye sintetizadores, voces en off y referencias a iconos como Grace Jones o Drake. Supone un ruptura con todo lo anterior, se aleja de lo político y también de la calculada estrategia cantante

Pero Doja ambién ha hablado sobre su próximo disco. Y es que ya se ha puesto manos a la obra, tal y como ha desvelado en la entrevista: “Tenemos muchas ideas y hacerlas realidad es un desafío. No puedo decir mucho. Solo que están pasando muchas cosas”.

Olivia Rodrigo

Tras habernos rendido a su música, Olivia Rodrigo sigue adelante con lo que podría ser una gran y esperada nueva música En mayo pasado Olivia nos decía que “Mi primer álbum SOUR salió hace un año.

Es imposible para mí resumir en palabras cuánto significa este álbum y lo agradecida que estoy de haber tenido el privilegio de hacerlo y verlo existir en el mundo. Gracias a todos los que aceptaron mis lamentaciones de 17 años y cambiaron mi vida para siempre en el proceso”. Olivia, que cumplía 19 años en

Billie Eillish

La joven cantante es una de las headliners de Glastonbury 2022 y se tomó un momento para reflexionar sobre las exigencias que tienen las artistas femeni nas hoy en día. Eilish nunca ha dudado en compartir su opinión sobre ciertos temas polémicos. En estos años, la artista califor niana se ha sumado al debate en torno al aborto, los problemas

BLACKPINK

El trabajo duro de Jennie, Lisa, Jisoo y Rosé está reflejado en los éxitos musicales, así como en la aceptación de los fanáticos a niv el mundial, quienes han seguido sus carreras desde el debut, hasta sentirse orgullosos de ellas cuando las ven en alfombras ro jas representando a reconocidas casas de moda.

Sobre cómo están lidiando con la fama, la cantante de “Solo”, mencionó que “más que nadie, queremos ser chicas normales. Claro, hay momentos en los que hablamos del tipo de influencia

febrero, estaría trabajando en un nuevo trabajo tras iniciar el anterior cuando tenía 17. En su disco, que podremos escuchar íntegramente más adelante, hay canciones como ‘brutal’ que llegaba meses después con un videoclip que tampoco debemos dejar de ver.

de salud mental y la lucha por la diversidad corporal, entre muchos otros asuntos. Ahora, la autora de himnos como “Bad Guy” ha compartido su punto de vista acerca de la sobre-exi gencia que pesa sobre las can tantes femeninas al momento de brindar un concierto.

que tenemos, pero lo que real mente amamos es conversar so bre nuestros gatos, perros, bue na comida y lugares bonitos”. Dejan en claro que son más que un grupo en el escenario, han logrado formar una familia que se apoya mutuamente en todo momento y oportunidad.

“Este año, las mujeres del pop han gobernado el mundo de la música, principalmente inspirando”

SEGÚN EL MOOD

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AS IT WAS GLIMPSE OF US DESPECHÁ

Con sintetizadores y batería optimistas, Harry Styles dio un giro diferente en su primer sencillo desde su álbum Fine Line (2019). Sin embargo, “As It Was” proporciona líricamente una cierta nostalgia melancólica mientras Styles canta con nos talgia. Contrasta sintetizadores optimistas de los 80 con una voz triste y letras nostálgicas. Y, sin embargo, funciona. Harry men ciona: “Es sobre la metamorfosis y abrazar el cambio, y el antiguo yo y el cambio de perspectiva, y todo ese tipo de cosas. Y sentí que era lo que quería decir, y la cosa que quería estar haciendo, y el tipo de música que quería para volver”.

Glimpse of Us es una oscura canción de amor donde Joji com para su relación actual con la anterior y el amor que sentía por su ex; Joji no puede olvidar el amor y el sentimiento que tuvo en su última relación por lo que intenta revivir esos sentimien tos (ese “Glimpse of us”) con su actual pareja. Sin éxito, por desgracia. Joji es perfectamente consciente de que la chica con la que está ahora es una gran per sona. En las primeras líneas de la canción se refiere a su pareja actual, diciendo que ella es perfecta, es capaz de convertir la lluvia en un arcoíris. Sin em bargo, el autor se pregunta por qué sigue pensando en su ex, la chica con la que está hablando en este momento.

“Hay muchas formas de ser Despechá. En este tema es desde la libertad o la locura, moviéndose sin reservas ni arrepentimientos” Rosalía se ha vuelto una experta en hacer que sus canciones se vuelvan virales y es que desde que su tema Con altura se convirtiera en uno de los más conocidos en el verano de 2019, ahora regresa con un nuevo éxito llamado Despechá, el cual antes de estrenarse se volvió viral en la plataforma de TikTok. Donde se ha vuelto un trend que ahora lo ha colocado como el favorito de los usuarios de la red social.

Harry Styles Joji Rosalía