KARIM BLANC
Chlorophylle et Peintures Vertes
Un matin, je me suis réveillé avec une phrase en tête: «l’avenir est végétal»
Les scientifiques pensent que le monde à son origine était un bouillon de culture, de bactéries et d’algues qui peu à peu ont rendu l’atmosphère viable. Mais avec les rêves on ne sait jamais si le début est une fin ou si tout est à l’envers.
C’était un matin de cure de spiruline, un ami cultivateur me fournissait en abondance ces fraîches algues vertes que j’ingérais quotidiennement. Inspiré par cette pâte verte algineuse et son potentiel énergétique j’ai eu envie d’intégrer cette couleur et cette matière dans mon travail. Je me suis mis à travailler en vert. J’ai dès lors mis les pieds dans la question de nos origines. Nos ancêtres végétaux, bactéries peuplant les eaux originelles de la planète. Une lente maturation, et si le végétal et l’animal ne s’étaient pas différenciés? Et si un jour le végétal et l’animal croisaient leurs codes génétiques? J’ai fait mienne la théorie des signatures, reconnaissant dans la feuille de choux, la face cachée de notre mémoire, dans le brocoli l’image de notre cerveau, et dans le développement de la fougère, celle du foetus humain.
«théorie des signatures»
24 tableaux de 30x30 cm. Technique mixte sur toile. Dimension totale: 2m x 1,5 m
Futur et passé se rejoignent et tentent la réconciliation de l’humain et de la nature. J’invoque mes ancêtres végétaux, fougères, mousses et lichens au creux de mes cellules. Un monde bruissant et bruyant. Champs de ma mémoire végétale, je convoque une assemblée de cyanobactéries, algues, champignons, moisissures. Monochromie joyeuse d’un avenir végétal : Chlorophilie, chant d’amour et de luttes.
INSTALLATION: Projet Chapelles d’art
Une invitation de la galerie «Passage à l’art» à Millau pour un parcours de 7 chapelles avec 7 artistes en Aveyron, en Août 2010. J’ai proposé dans la Chapelle St Pierre à Carbassas: «le chemin de choix: Chlorophyllie». Une installation avec présence sur place durant 15 jours, proposant un espace laboratoire mêlant peinture, dessin, modelage, végétaux… Un hommage à nos ancêtres végétaux, avec de la spiruline circulant de tubes en récipients. Réseau artériel de cette chapelle qui redevient corps vivant abritant une installation, un laboratoire artistique, une proposition plastique entre l’atelier ouvert et un espace sacré du végétal. En peinture: un travail en amont à l’atelier sur le thème la trame du vivant, le filet de pêcheur de St Pierre utilisé comme motif d’impression sur toile et papier. Les portraits des gens du pays ont été pretexte à rencontre et fûrent réalisés sur place dans la chapelle ainsi que le modelage de la tête en argile crue.
installation comprenant:
-un modelage en terre crue posé sur une table en bois -11 éprouvettes et végétaux divers -récipients en verre -pompe electrique d’aquariumun réseau de tubes en plastique pour le circuit de spiruline vivante -une peinture acrylique sur toile libre h:5m, l: 1,7m. -12 portraits sur papier dim 60x80cm Dimension totale approx. 5m x 4 m au sol pour une hauteur de 5m.
PEINTURES: Chlorophylle et peintures vertes
«le jardin des ancêtres»
peinture acrylique sur toile. format 80x60 cm
«la femme à la tête de choux»
dyptique, peinture acrylique sur toile. format 145x120 cm
ÂŤchant monochromeÂť
peinture acrylique sur toile libre. dim: 170x95 cm.
«l’homme de la montagne»
peinture acrylique sur toile. dim: 145x110 cm.
Karim Blanc est né en 1968 en Iran, il passe son enfance en Algérie, au Burkina Fasso, au Liban, en Norvège et en France.
Karim Blanc 13 rue Munuera 34700 Lodève tel: 06 24 83 31 72 karimblanc@sfr.fr www.karimblanc.com
Après deux années aux Beaux-Arts d’Aix en Provence, il obtient son diplôme d’Arts Visuels au Canada puis une Maîtrise en Etudes et Pratique des Arts de l’Université du Québec à Montréal en 1996. Sa recherche artistique d’alors s’exprime à travers l’installation et l’objet, tournant autour de la notion d’errance et de transitoire. En 2000, avec le soutien d’une bourse de recherche du « Conseil des Arts et des Lettres », il expose à la galerie Skol. Il collabore par ailleurs au sein du collectif UDO à la galerie Clark, sur la thématique de la relation au public. A trente-trois ans, un fort besoin de retour vers soi se fait sentir. Il s’écarte du milieu artistique montréalais, déménage à la campagne se consacre au dessin afin de trouver une expression personnelle, naît alors la série « Free in America ». En 2001, retour en France. Il expose à l’Espace Doun à Rognes tout en travaillant comme architecte d’intérieur à Saint Paul de Vence. En 2005 il s’installe à Lodève, y construit son atelier-maison. En 2006 le projet « Esprits D’atelier » est mis en place: ouverture de l’atelier à des lectures/performances de poésie contemporaine, et mise en place de collaborations avec d’autres disciplines artistiques comme la musique et le théâtre. En 2006 et 2007, il crée la caravane « Im-Mobile» projet artistique inter-disciplinaire pour la rue, autour du thème de l’errance, qui sera diffusé dans divers festivals avec la Cie « les Arts Oseurs ». En 2008, il illustre le livre de poésie « Vous, dans la Montagne » de Franck Doyen. Il expose à Lodève. Entre 2009 et 2010, il expose à Montpellier, Millau, Peret et Pezenas. EXPOSITIONS 08/2010 04/2010 10/2009 01/2009 10/2008 07/2007 09/2006 08/2006 07/2006 05/2006 08/2002 02/2000 10/1999 04/1999 09/1997 04/1997
Expo personnelle-Chapelles d’Art, Millau Expo personnelle-Fondation ANPQ, Péret Domaine de Verchant, Montpellier Palais des Congrès de Montpellier Palais de Congrès de Palavas Expo personnelle-L’art en cours- Lodève, France. Halle Dardé – Lodève, France. Espace Doun- Rognes, France. Expo personnelle- L’art en cours- Lodève, France. Expo personnelle- L’I-Mobile- installation itinérante dans l’Hérault, France. Espace Doun- Rognes, France. Expo personnelle- Centre des arts actuels Skol- Montréal, Canada. Galerie Clark- Montréal, Canada. Maison de la culture Frontenac- Montréal, Canada. Ventabren Art Contemporain- Ventabren, France. Expo personnelle- Galerie de l’UQAM, Montréal, Canada.