conflicto permite a la pintura “fijar las reglas de su propio funcionamiento, asumiendo a la vez las funciones del lenguaje-objeto y del lenguaje-sintáctico” 5, pero mientras él parece esperar que esa simultaneidad lleve a una separación (a saber, entre hacer arte y hacer el discurso del arte) yo entiendo (y las obras de Flavio Garciandía me conducen a ello) que tal separación es imposible en tales condiciones. Muy al contrario, el trabajo de Flavio Garciandía es un buen ejemplo de cómo puede simultanearse el hacer arte con el hacer un discurso sobre arte, posibilidad que tal vez Menna no negaría para el conceptualismo (e incluso, para el Minimal), pero que, tratándose de esta abstracción iconográfica que hace Flavio, parecería menos probable, por lo que entiendo de su tesis. Esto inevitablemente me lleva a reconocer la componente conceptualista en la obra de Flavio Garciandía. Y a enfatizar el que ese conceptualismo no funciona aquí como cita, sino como cuerpo intelectual definitorio de la obra. Es decir, que el conceptualismo no pertenece a esa esfera metatextual que gravita alrededor de la obra, sino que es un elemento nuclear que define y organiza a la obra desde dentro, más allá de la supuesta diferencia entre lo icónico y lo anicónico o entre objeto y texto o entre representación e imaginación. Lo que quiero decir es que, en términos de sensibilidad y de inteligencia, Flavio Garciandía siempre ha sido más conceptualista que abstraccionista, y que, probablemente, en su obra la abstracción pertenece más al plano de la imaginación que el propio conceptualismo. Herbert Read decía que “lo que es sensual jamás puede ser totalmente abstracto” 6. Si nos atuviéramos a esa fórmula, entonces ninguna obra abstracta nos parecería totalmente abstracta. De hecho el propio Read comenta que si las obras de arte no son sensuales “resultan meras ilustraciones; no son símbolos, sino signos semánticos” 7, lo cual, en todo 5
Filiberto Menna, 1977, La opción analítica en el arte moderno, Barcelona, Ed. Gustavo Gili, S. A., pp. 2021 6 Herbert Read, 1976, Carta a un joven pintor, Buenos Aires, Ediciones Siglo XX, p. 59 7 Herbert Read, 1976, p. 29