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ECLECTICISMO ARTÍSTICO
from El Eclecticismo
En el ámbito artístico, se emplea el término ecléctico o eclecticismo para indicar la combinación libre de estilos artísticos diferentes, lo cual significa al mismo tiempo no inscribirse en ninguna tradición artística determinada Por este motivo, el eclecticismo siempre estuvo presente en el mundo de la creación, pero jamás constituyó un movimiento propio
Sin embargo, se habló formalmente de eclecticismo en el arte por vez primera en el siglo XVIII, cuando el crítico e historiador del arte alemán Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) criticó a la familia de artistas italianos Caracci, quienes combinaban en sus pinturas elementos clásicos con formas renacentistas, tratando de combinar a Miguel Ángel con Tiziano, Rafael y con Correggio.
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Por el contrario, el eclecticismo artístico fue defendido por sir Joshua Reynolds (1723-1792), director en ese momento de la Academia Real de las Artes en Londres, en sus Discursos académicos de 1774, en donde afirmaba que cualquier artista tiene derecho a tomar de la antigüedad los elementos que mejor le parezcan
Características del Eclecticismo en el Arte
Para distinguir entre eclecticismo simultáneo, sintético y formal. El eclecticismo simultáneo es la primera etapa de desarrollo desde 1830 cuando existen diferentes formas estilizadas o construcciones de manera confrontacional, que contrastan con su diversidad Las bases del eclecticismo simultáneo fueron establecidas por los arquitectos alemanes Karl Friedrich Schinkel, Friedrich von Gärtner y Leo von Klenze
La segunda fase fue el eclecticismo sintético, que busca aliviar los estilos de oposición combinándolos en un solo objeto. El ejemplo más típico fue la catedral sintética del arquitecto August Boileau, donde el autor intentó combinar elementos bizantinos, clásicos y góticos en combinación con el metal Se desarrolló principalmente en Austria y Francia y Alemania (por ejemplo, Kreuzkirche en Berlín por Johannes Otzen) El eclecticismo sintético dirigido se puede percibir como una composición estética imperfecta que no tiene un carácter inequívoco ni relación intercompartimental Además de estos llamados no subsidios, sin embargo, también hay edificios eminentes, especialmente el eclecticismo radical posmoderno, que también fue representado por Robert Venturi. En estos casos, el resultado fue positivo, en el sentido de que los arquitectos, los artistas posmodernos no compartieron estos elementos con un valor histórico, sino que los usaron como un medio de su visión personal de la arquitectura.
La fase final es el eclecticismo formal que enfatiza el estilo del bello arte Aplicado principalmente en los Estados Unidos En Europa, el eclecticismo se manifestó particularmente en el cambio de los siglos XIX y XX en la necesidad de crear edificios representativos con el uso de estilos históricos
