Dossier de presse concerts rentrée 2016

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dossier de presse

CONCERTS RENTRÉE

2016

CONTACTS PRESSE / VISUELS & ACCREDITATIONS

Pauline Levignat communication@iboat.eu 06 98 54 73 93 Cyrielle Casse promo@iboat.eu 06 26 74 20 99


SEPTEMBRE


SAM 03.09 TOM FRAGER dans le cadre du BORDEAUX SURF FESTIVAL - 19h30 REGGAE

BORDEAUX SURF FESTIVAL Fondée en 2015, BORDEAUX SURF ASSOCIATION a pour vocation de renforcer le réseau de passionnés, curieux et acteurs surf de la région girondine à travers une multitude d’événements en ville (compétition surf, apéro régulier, salon etc) dont le BORDEAUX SURF FESTIVAL 2016, au cœur de la ville de Bordeaux, est la première pierre ! TOM FRAGER (FR) / [UNIVERSAL] Tom Frager mêle les expressions musicales pop, rock, reggae, ska ou jazz manouche, en surprenant au détour de ses mélodies originales, toutes en rupture de rythmes. L’artiste fait découvrir un univers musical a mi-chemin entre le reggae de Bob Marley , la pop soul de Jason Mraz et le rock de Sublime. 7€ en prévente*/ 9€ sur place

MER 14.09 JAROMIL SABOR + PRÊCHEUR LOUP + GORDON - 19h30 WINTER FOLK

JAROMIL SABOR (FR) / [FRANTIC CITY] Ce jeune garçon a participé à de nombreux groupes depuis son adolescence, s’essayant à des genres musicaux allant du garage au folk, et a désormais développé un son et une voix bien à lui : des accords pleins de chaleur, des sonorités folk qui font rêver au grand ouest américain. On nage dans un univers à la fois vaste et intimiste, complexe mais sans fioritures, pourvu de mélodies cristallines finement brodées sur une toile de guitares obstinées. PRECHEUR LOUP (FR) / [FRANTIC CITY] Prêcheur Loup, ce sont d’abord les chansons d’Antoine Sapparrart, évidentes et bien senties. Prêcheur Loup c’est ensuite le développement scénique de ces mêmes morceaux, décuplées par l’artillerie lourde de Cockpit au grand complet, en backing band de luxe ! 5€ en prévente*/ 7€ sur place (*) + frais de billetterie


LUN 19.09 RICHARD PINHAS + YOSHIDA TATSUYA - 19h30 ELECTRONICS ROCK

RICHARD PINHAS (FR) / [CUNEIFORM RECORDS] Compositeur, guitariste et innovateur en matière de musique électronique, Richard Pinhas est reconnu comme l’un des principaux musiciens expérimentaux en France. Figure de proue dans le développement international de la musique rock électronique, Richard est à la France ce que Tangerine Dream est à l’Allemagne: la figure paternelle de tout un mouvement musical. YOSHIDA TATSUYA (JP) / [TZADIK] Né en 1961 dans la préfecture d’Iwate, Yoshida Tatsuya est un compositeur et musicien de rock progressif. Il réside à Kōenji, quartier réputé pour ses lives house de musique underground. Il est l’un des ambassadeurs de la musique zeuhl notamment via ses deux groupes les plus connus que sont Ruins (sous toutes ses déclinaisons) et Koenji Hyakkei. 7€ early bird* / 8€ member.ship / 10€ en prévente*/ 13€ sur place

MER 21.09 CHARLIE PLANE + CIADEL + CRAZY DOLLS - 19h30 -

PASSERELLE

La passerelle est le rendez-vous de l’IBOAT autour des groupes locaux. Le principe est simple : 3 groupes originaux et créatifs, 3 concerts, 3 univers qui s’entrechoquent et se confondent. CHARLIE PLANE (FR) / [BAMBALAM] Depuis 2011 Charlie Plane, groupe bordelais émergent, éblouit par ses compositions à vif, sa créativité, la force de ses mélodies. Si l’on nous prie d’évoquer Cat Power ou Shannon Wright en la musique de Charlie Plane, ce groupe compte avant toute chose nous offrir des chansons aériennes, joyeuses et suaves, suspendues à la beauté d’une voix … (*) + frais de billetterie


CIADEL (FR) / [MEKTOUB] Ciadel est un mot qui n’existe dans aucune langue. Il n’a donc aucune étymologie. C’est ce qui le rend magique : chacun peut y voir le fruit de son imagination. Finaliste de plusieurs tremplins et aujourd’hui sur le Label Mektoub. Ciadel est un projet Pop-Electro-Alternative qui est né dans les Hautes-Pyrénées il y a quelques années et qui se trouve en ce moment au coeur de Bordeaux. CRAZY DOLLS & THE BOLLOCKS (FR) L’aventure des Crazy Dolls démarre en 2013. Privilégiant les reprises au départ, c’est au fil de l’avancée musicale que le souhait de composer les gagne. C’est alors que nait leur univers déjanté dans des compositions originales fortement influencées par des univers cinématographiques et musicaux fantastiques Horror creepy, décalés et vintage fortement inspirées des années 50 tant dandy que burlesque. Aujourd’hui le Groupe écume les scènes Bordelaises et les contrées plus éloignées pour diffuser un Rockabilly’Roll d’un nouveau genre avec rage, passion et amour du public ! 5€ sur place

VEN 23.09 BATUK - 19h30 -

AFRO HOUSE

BATUK (ZA) / [MUSICA DE TERRA] Empruntant le nom d’un tambour, le tout nouveau collectif artistique et électronique BATUK arrive avec une intention claire : réussir à unifier des peuples différents derrière un langage, celui du rythme. Derrière les tenues traditionnelles, les maquillages claniques, et autres parures villageoises, on retrouve le jeune prodige de la house des townships que tout le monde s’arrache, Aero Manyelo, l’artiste et directrice de théâtre mozambico-sud-africaine Carla Fonseca, et celui qu’on ne présente plus, le parrain de la musique électronique africaine, Spoek Mathambo. Et le résultat est à la hauteur de la promesse ; revenus du Mozambique, où ils ont enregistré leur premier album, ils présentent un premier titre, « Daniel », qui aligne près de 6 minutes d’une house exquise, où les vocalises presque tribales de Nandi croisent l’itération lusophone de Carla Fonseca, au rythme régulier et obsédant des beats de Manyelo, et Mathambo. Les amoureux du beat, les fanatiques de la transe, les obsédés de bourdonnements électroniques, les aficionados de la house music made in africa peuvent se réjouir et dès à présent ajouter BATUK à leurs playlists, le groupe s’annonce comme l’un des noms qui fera bouger la scène house de demain. 7€ early bird* / 8€ member.ship / 10€ en prévente*/ 13€ sur place


LUN 26.09 RAHZEL & DJ JS-1 + HD BEEN DOPE - 19h30 -

HIP HOP

RAHZEL (US) / [MCA] Rahzel M. Brown dit Rahzel est un musicien américain né dans le Queens à New York. Cet artiste s’est spécialisé dans le human beatbox (percussion vocale). Son unique instrument comme tout artiste de human beatbox est sa bouche. Il fut probablement le membre le plus connu du groupe The Roots. Son talent et son rôle de précurseur du human beatbox lui ont valu le surnom de «Godfather of the Noize» - le parrain du bruit. Rahzel a grandi dans le Bronx à New York. Il venait régulièrement aux concerts de Grandmaster Flash. Plus tard, il deviendra l’un des membres de l’équipe de tournée des Ultramagnetic MCs. Il a été également influencé par des artistes tels que Doug E. Fresh, Biz Markie, Bobby McFerrin, Buffy du groupe The Fat Boys, et Al Jarreau. Rahzel a étendu l’art du human beatbox d’une manière unique. Au delà de son aptitude à reproduire de nombreux sons (scratching, boîte à rythme), il est capable de créer des percussions vocales tout en chantant le texte simultanément. Ceci est démontré par son interprétation a cappella du désormais célèbre If Your Mother Only Knew. DJ JS-1 (US) / [FAT BEAT RECORDS] DJ JS-1 est un membre du célèbre crew Rocksteady (New-York). Il parcoure le monde avec Rahzel depuis plus d’une dizaine d’années et a participé a plus de 1200 shows dans plus de 40 pays et des centaines de villes. JS-1 a débuté vers la fin des années 80 et n’a pas terminé d’aiguiser ses compétences, il reste l’un des DJ les plus prolifique de sa génération.

(*) + frais de billetterie


HD BEEN DOPE (US) HD aka HD BEEN DOPE de Brooklyn s’impose du haut de ses 19 ans comme l’un des outsiders de poids du rap new-yorkais. Son flow précis posé sur des productions soignées, avec une forte influence 90’s, nous rappellent l’âge d’or qu’a connu le hip hop de la Big Apple. Après deux mixtapes remarquées, HD marque son retour en 2015 avec un nouveau projet intitulé TGA. 11€ early bird* / 13€ member.ship / 15€ en prévente*/ 18€ sur place

MER 28.09 MESPARROW + CLÉA VINCENT - 19h30 -

POP

MESPARROW (FR) / [WARNER MUSIC] Originaire de Tours, Marion Gaume étudie cinq ans aux Beaux-Arts et suit des cours de piano et de chant en parallèle. Fascinée par les deux disciplines, l’art et la musique, elle se crée rapidement son alter ego : Mesparrow contraction de Miss et Sparrow. En commençant par créer des performances vidéo-voix qu’elle présente au cours de soirées universitaires. A Londres, elle participe à la création du collectif Decorative Stamp qui regroupe des dessinateurs, peintres, vidéastes et musiciens (du hiphop indé, au rock en passant par la folk..) venus de différents continents. CLÉA VINCENT (FR) / [MIDNIGHT SPECIAL RECORDS] Difficile d’écrire la biographie de quelqu’un qui a encore tout à vivre. C’est au futur indicatif qu’il va falloir conjuguer les talents de la parisienne Cléa Vincent. Elle est jeune, volontaire et capable de tout. La musique électronique, elle l’a en elle, mais sa curiosité bien placée pour le répertoire français remontant jusqu’aux années 60 fait qu’elle se présente à nous aujourd’hui comme une France Gall imprégnée de culture Electronic Dance Music qui enchaîne les chansons à la vitesse haut-débit d’Alice aux pays des merveilles sonores. 8€ early bird* / 10€ member.ship / 12€ en prévente*/ 14€ sur place


JEU 29.09

FOCUS CONCERT

HIP HOP QUEER

MYKKI BLANCO - 19h30 -

MYKKI BLANCO (US) / [DOGFOOD MUSIC GROUP] Mykki Blanco, c’est le nom de scène de l’artiste et poète Américain Michael David Quattlebaum Junior. Jonglant entre les identité homme et femme, cet artiste non conformiste utilise son hip-hop pour troubler la notion de genre, très présente dans les codes de la musique afro-américaine. Avec sa propre vision du monde, de la musique et de l’art, il tente d’inspirer les communautés d’artistes underground et de transcender les frontières culturelles conventionnelles. Mykki Blanco, c’est un choc aussi bien esthétique que musical. Mykki écrit une nouvelle page du hip hop avec son flow grave posé sur des productions minimalistes et dark concocté par la pointe (Brenmar, Sinden ou Gatekeeper). Le premier album de Mykki Blanco sort le 16 septembre prochain sur le label !K7. Le long format était inattendu depuis que l’artiste avait annoncé son désir d’arrêter la musique l’an dernier. Après avoir découvert un extrait le mois dernier, «High School Never Ends», en featuring avec Woodkid (qui lui non plus n’arrive pas à décrocher et produit quatre titres de l’album de Blanco), Mykki se dévoile un peu plus.

10€ early bird* / 11€ member.ship / 13€ en prévente*/ 15€ sur place (*) + frais de billetterie



OCTOBRE


SAM 08.10 WALL OF DEATH + EAGLES GIFT - 19h30 PSYCHE ROCK

WALL OF DEATH (FR) / [BORN BAD RECORDS] A l’image de sa pochette, le second album du trio français Wall Of Death semble suivre une combustion lente et sensuelle, se démarquant du premier disque pétaradant de noirceur. Sans quitter des horizons psychédéliques, Loveland se révèle ainsi plus accessible que son prédécesseur Main Obsession. Débutant son voyage sur les berges d’un rock solaire – guidé par un gourou expert en la matière : Mr Hanni El Khatib – Loveland s’achève de l’autre côté du miroir, dans un trip planant (de plus de 10 minutes). EAGLES GIFT (FR) / [WILD VALLEY RECORDS] Fondé au printemps 2013 comme une récréation psychédélique par Romain Lejeune (Scarlet, Blind Suns), Eagles Gift est le projet d’un homme voulant donner corps à ses expérimentations soniques. Entouré d’une tribu de musiciens de tous horizons, le groupe déploie un rock réverbéré, où les accords massifs et hypnotiques se mêlent à des mélodies pop et éthérées. Suite à une année de concerts, c’est en quintet qu’il présentera le 30 septembre prochain son deuxième opus, « An Astral Journey » sur le label Wild Valley Records, distribué par Modulor (Ty Segall, Christian Bland, JP Manova, Odezenne), produit par Brett Orisson (The Black Angels, Wall of Death). 8€ early bird* / 9€ member.ship / 11€ en prévente*/ 13€ sur place

JEU 14.04 THE LEISURE SOCIETY + MONTCLAIR - 19h30 POP ROCK

THE LEISURE SOCIETY (GB) / [REAL WORLD] The Leisure Society est un groupe composé de Nick Hemming, ancien membre du groupe She Talks To Angels, de l’acteur Paddy Considine, du réalisateur de films Shane Meadows et du bassiste Richard Eaton. (*) + frais de billetterie


« Dès le titre, qui est aussi celui de la première plage, on devine que quelque chose a assombri le ciel habituellement radieux de The Leisure Society. Cet “art de tenir bon” est celui de Nick Hemming et son petit orchestre effervescent ont dû improviser, paraît-il, après avoir été touchés par la maladie d’un proche. Du coup, ce quatrième album d’une discographie jusqu’ici sans nuage se voile discrètement d’un léger drapé bleuté, qui n’affecte en rien l’élégance naturelle de leur style, salué à juste titre par l’expert universel qu’est Ray Davies des Kinks. Leurs cuivres, par exemple, expirent une tristesse néo-orléanaise quand autrefois ils étaient la pétulance même. Les mélodies, toujours précieuses et complexes, s’étirent également un peu plus, comme dilatées par l’anxiété et, s’il n’était la voix réconfortante de Hemming, ce digne descendant des Davies/McAloon, on chialerait volontiers de concert avec eux. Reste qu’en surface, avec ces mille bourgeons d’arrangements, ces fluides qui se répandent comme depuis une fontaine de jouvence, l’art méticuleux pratiqué par cette Société des loisirs reste un idéal compagnon de printemps. » MONTCLAIR (FR) Pascale et Stéphane, déjà membres de groupes chacun de leur côté (Watoo Watoo et Photon pour elle, Gordon pour lui), ont tout récemment eu envie de continuer à creuser le sillon de la pop ensemble, en créant MONTCLAIR. On peut supposer un attrait commun pour le New Jersey et New York, ce qui est certes un point de départ , mais c’est autour des mélodies veloutées , sensibles ou énergiques et de textes souvent emprunts d’une certaine mélancolie qu’ils se retrouvent . On peut citer pelle mêle et sans exhaustivité dans leurs influences, The Smiths, Belle and Sebastian, Aztec Camera ou le Style Council. La formule, légère et minimaliste est un duo avec Pascale au chant et Stéphane à la guitare et au chant. D’ici la fin de l’été, MONTCLAIR aura enregistré son 1er E.P 4 titres et enchainera dès octobre avec ses premiers concerts à Bordeaux. 8€ early bird* / 9€ member.ship / 11€ en prévente*/ 13€ sur place

VEN 14.10 ARTÚS Dans le cadre du Mascaret Festival - 19h30 ROCK GASCON

Dans le cadre du Mascaret festival occitan de Bordeaux (5° édition) /Mascaret hestenau occitan de Bordèu, l'IBOAT accueille un concert inédit d'Artús. ARTÚS (FR) / [PAGANS] Après treize années à fouiller sa mémoire à la recherche de souvenirs qu'il n'a pas connu, Artùs crée son folklore en s'émancipant des dogmes de la tradition, en dépassant l'héritage qu'il a reçu. (*) + frais de billetterie


Métissé, créolisé, il a remis en cause sa pratique pour obtenir une vision universelle du monde à travers l'ultralocal. Radical, brut et indomptable, Artús ne cherche rien, n'attend rien, il s'impose et existe dans l'uniformisation actuelle. Artús puise son énergie rock dans la culture tribale gasconne. Sa musique est à la fois enracinée et en mouvement vers les ailleurs qu'elle explore. Il viendra présenter à l'IBOAT son nouvel album "ORS" enregistré à La Ferronnerie en mars 2016) dans le cadre du festival occitan Mascaret. 7€ en prévente*/ 10€ sur place

SAM 15.10 JIL IS LUCKY + LA FÉLINE - 19h30 POP FOLK

JIL IS LUCKY (FR) / [NAÏVE RECORDS] Un premier album en français, une love story universelle sur fond de cordes et de musique 8-bit, une poésie frontale. Un disque audacieux complété d’une multitude de clips et d’un court métrage tourné en 360° et son multidirectionnel. Exploser les cadres pour traduire le tourbillon des jeux amoureux, c’est plus que du cinéma. Et c’est une première en France. Chanceux ? Non, Jil est ambitieux. À travers l’héroïne Manon, l’auteur décline la figure emblématique de la Lolita, de la Bovary “ce genre de filles qui SONT la poésie, celles avec qui on évoque jamais ces références car leur charme meurtrier est précisément de les incarner sans les connaître”. La sienne est croquée sous les traits d’une jeune djette parisienne franco-japonaise, clubbeuse et branchée, dont le narrateur tombe fou amoureux dès leur première rencontre dans le club où elle mixe de la chiptune music. Au fil des onze chansons, Jil écrit les chapitres de deux âmes à la dérive: à travers cette Manon qui “cachait ses idées noires sous un carré blond”, il est question du mirage de la passion, du manque à crever, des nuits sans sommeil, des humiliations et des lâchetés, des couleuvres que l’amour peut nous faire avaler, des quais de Seine que l’on évite désormais, de paire de sneakers Willow roses bonbon et d’orages à l’horizon. + LA FÉLINE (FR) / [DISCOGRAPH] La Féline est le projet pop protéiforme de la chanteuse et guitariste Agnès Gayraud. Pattes de velours mais plume acérée, elle chante d’une voix blanche et parfois lyrique à la Liz Frazer une musique très pop mais aussi profonde, entre douceur introspective et paysages électroniques. Elle évoque Brigitte Fontaine ou Jean-Louis Murat pour l’écriture, Jeannette ou Julee Cruise pour la naïveté sensuelle, Deux ou les Young Marble Giants pour le goût des sons synthétiques minimaux. Agnès a collaboré avec des gens aussi différents que le compositeur électronique


Mondkopf et le chanteur Christophe. Tout son travail jette un pont entre songwriting soigné, où seuls la voix, la mélodie et le texte comptent, et attention au climat des sons. Après plusieurs EP, son premier album, Adieu l’enfance, arrangé et produit avec Xavier Thiry (Hello Kurt), est sorti sur le label Kwaidan Records. 8€ early bird* / 9€ member.ship / 12€ en prévente*/ 15€ sur place

LUN 17.10 KING KHAN & THE SHRINES - 19h30 SOUL GARAGE

KING KHAN & THE SHRINES (CA) / [MERGE RECORDS] Au commencement, il était Blacksnake. Il jouait de la basse avec un groupe rock’n’roll garage montréalais mythique qui allait sous le nom The Spaceshits. C’était en Allemagne, où il déménage en 1999, que Blacksnake est rebaptisé King Khan. Son baptistaire ayant sûrement été égaré, on ne connaîtra jamais son vrai nom. On sait toutefois qu’il est d’origine indienne, mais qu’il est né à Montréal. C’est d’ailleurs sa grand-mère hindoue qui l’initie aux histoires de vaudou et de mysticisme, qui contribuent à faire de lui l’exotique et envoûtant shaman du garage et maharaja du soul qu’il est, de son royaume allemand. Assoiffé de soul music, de psychédélisme, de yé-yé et de jazz, King Khan fait de l’Europe le nid où éclot son nouveau projet, King Khan and The Shrines, un super groupe de soul garage hyper dansant avec lequel il lance trois albums (Three hairs and you’re mine en 2002, Mr. Supernatural en 2004 et What is?! en 2007), plusieurs 45 tours et un split avec les respectés apôtres du soul The Dirtbombs, et monte un spectacle à tout casser, digne du « Soul Brother Number 1 » lui-même, James Brown. King Khan and The Shrines sont connus internationalement et sont hautement estimés chez les connaisseurs de garage et courus par les amateurs de musique à tendance rétro qui ont la piqûre de la danse vaudou maniaque primitive et transcendantale.

8€ early bird* / 10€ member.ship / 11€ en prévente*/ 14€ sur place (*) + frais de billetterie


VEN 21.10 SAMBA DE LA MUERTE + SIN TIEMPO - 19h30 ELECTRO POP

SAMBA DE LA MUERTE (FR) / [YOTANKA PRODUCTION] Après deux EP très remarqués, ceux qui avaient reconnu chez Samba De La Muerte, l’émergence et l’originalité d’une musique folk lumineuse, portée par la voix cristalline d’Adrien, savaient que cette radieuse effervescence ne resterait pas sans lendemain. Avec l’idée de tracer sa route et d’élargir le cercle, conscient de l’intérêt que suscitait son projet, univers aérien et délicat, il nous revient aujourd’hui avec un premier album accompli et rayonnant : COLORS. Des couleurs, oui, il en faut beaucoup, une large palette pour illustrer le regard sensible au monde posé par Samba de la Muerte. Car ici la couleur est avant tout synonyme d’une poésie multiforme qui passe avec grâce du bleu au gris et autant de nuances pastels, pour exprimer la fureur ou la lumière de nos destinées.Le message appuyé de certains de ces textes nous rappellent, et lui font écho, que pour être musicien, on n’en est pas moins « citoyen du monde », sensible et réaliste face à tout ce qui donne valeur d’exister. Reste alors l’impatience, aussi, de retrouver Samba De La Muerte sur scène, « notre immense terrain de jeux » avouent Adrien et ceux qui l’accompagnent dans ce projet. Et de partager avec eux, l’énergie , la saveur sauvage et la grâce intemporelle de ce « COLORS ». On n’attend que cela ! SIN TIEMPO (FR) / [TOLVA RECORDS] En véritable touche-à-tout, Paco Del Rosso, de son vrai nom, est passé des instruments acoustiques (piano, guitare et batterie), ainsi que d’une formation au conservatoire de Lyon, à la création du collectif Maedagua et d’un projet d’electronica, qu’il agrémente désormais du nouveau single “Faithless”. Finaliste du concours inRocKs lab 2015, Sin Tiempo dévoile aujourd’hui “Faithless”, savoureux mélange de rythmiques downtempo et de nappes de synthés évanescentes, dont le romantisme nocturne nous rappelle agréablement “Shelter” des XX. Sous ses faux airs d’”homme pressé”, Sin Tiempo prend de plus en plus le temps de construire ses ambiances prégnantes. Le Lyonnais use de sa puissante voix avec parcimonie, passant de moments apaisés à des fulgurances sonores, à vous faire vaciller et trembler de la tête aux pieds. 7€ early bird* / 9€ member.ship / 11€ en prévente*/ 13€ sur place


SAM 22.10 PLAID + LOOK FOR DEVICE - 19h30 IDM PLAID (GB) / [WARP RECORDS] Plaid se trouve au cœur de l’electronica mondiale. En fait, dire que Ed Handley et Andy Turner constituent le résumé parfait de ce qu’était la musique électronique de leur génération est tout à fait justifié. En tant que Plaid et deux-tiers de The Black Dog, ils étaient au centre du mouvement “Artificial Intelligence” au début des années 90,. Avec leurs compagnons de Warp : Autechre, Aphex Twin, B12 et les alliés Richie Hawtin, Speedy J, Kenny Larkin, ils ont apporté de nouvelles variations rythmiques, des mélodies émouvantes et des textures sensuelles à la musique électronique, créant ainsi une contrepartie rassurante et bienvenue à la chaleur blanche de l’explosion rave. Mais là où les autres ont rapidement divergé et dévié vers de nombreuses directions créatives, vers plus d’abstraction ou de complexité ou en retournant à la techno pure, Plaid sont ceux qui sont restés les plus fidèles aux valeurs musicales avec lesquelles ils ont commencées. Leur palette sonore s’est élargie avec les années, leurs techniques sont devenues plus sophistiquées, ils ont progressivement incorporé de “vrais” instruments - notamment avec leur collaboration de plus en plus étroite avec le multi-instrumentiste Benet Walsh - mais avec les années et jusqu’à leur splendide nouvel album The Digging Remedy, leur attention est restée la même : une rythmique complexe mais toujours groovy, une expérience d’écoute immersive, des mélodies et un sound design qui se connectent directement au centres émotionnels. + LOOK FOR DEVICE (FR) Duo bordelais, Guillaume, 33 ans et Anthony, 32 ans, partagent leur passion pour la musique depuis les bancs du collège sur lesquels ils se sont rencontrés dans les 90’s. Apres divers projets rock menés séparément, puis d’autres groupes transgenres dans lesquels ils font leurs premières expériences des machines, les deux finissent par s’associer en 2009 pour fonder Look For Device. Look For Device : un nom trouvé comme une évidence, clin d’œil assumé au référant duo de Sheffield LFO, et étant donné leur goût commun à tripoter les boutons de synthétiseurs et de boîtes à rythmes mythiques qu’ils se plaisent à collectionner. Stylophone, TR-606, TB-303 et autres « vieilleries » estampillées Yahama, Roland ou Korg prennent place dans leur studio pour produire un son electronica au sens large du terme, allant de l’ambient a la drill&bass, dans la pure lignée des productions des artistes qu’ils affectionnent comme Boards Of Cananda, Mike Paradinas, Luke Vibert, LFO, Amon Tobin et leurs confrères des labels Warp, Rephlex,Ninja Tunes ou encore Planet Mu. A présent résolus à faire de la scène, les deux compères préparent actuellement leur live à forte dominante hardware, dont ils ont déjà fait deux représentations durant 2012. Bref, un groupe à suivre de près. Et si vous ne comprenez pas, Look For Device !

8€ early bird* / 10€ member.ship / 12€ en prévente*/ 14€ sur place

(*) + frais de billetterie


LUN 24.10 QUILT + ALEX CAMERON - 19h30 INDIE ROCK QUILT (US) / [MEXICAN SUMMER] Le quatuor de Quilt distille une pop sulfureuse teintée de folk et d’ambiances très sixties. Généralement menée par la voix pure d’Anna (qui rappelle parfois celle de Shirley Manson, chanteuse de Garbage), les hommes ajoutent une note grave, donnant ainsi des sonorités très Beattles (Searching For). Sur Plaza, le troisième album de Quilt sorti en mars, ils nous proposent une musique fraîche, rythmée et psyché qui élargit les bases et affirment l’identité pop du groupe. Cet album a été créé comme un espace de rencontres et de vie, où se mêlent toutes les influences de Quilt, un carrefour des possibilités comme l’est leur pays d’origine, les USA. + ALEX CAMERON (AU) / [SECRETLY CANADIAN] On est en 2016 et il est l’heure pour Alex Cameron. Entertainer. Showman. Shaman. Cameron et son associé / saxophoniste Roy Molloy sont sur la route pour un nouveau live festif et exultant. Décrit par Clash Magazine comme le songwriter le plus lettré de Sydney, Cameron sait ce qu’il fait et les mastodontes de l’industrie musicale en prennent note. A tel point que Jonathan Rado du groupe Oxygen a décrit le premier concert de Cameron auquel il ait assisté comme « le plus mémorable et émouvant concert dont il ait été témoin ». L’icône de la musique Henry Rollins le décrit comme « tout droit sorti d’un cauchemar de David Lynch ! ». Vous ne voudriez pas rater ça! Tune in.

Alex Cameron

6€ early bird* / 8€ member.ship / 11€ en prévente*/ 13€ sur place


MAR 25.10 WHILE SHE SLEEPS - 19h30 METAL HARDCORE WHILE SHE SLEEPS (GB) / [RAZOR & TIE] While She Sleeps est un peu l’ovni de la sphère metalcore/hardcore. On retrouve dans la musique du combo toutes les influences du genre mais la recette est différente. Ici pas de breakdowns monstrueux, le chant est plus près de la saturation que du growl et les partitions sont beaucoup plus techniques. C’est d’ailleurs pour cela que l’on a pu retrouver le groupe en première partie d’In Flames ou en tournée à venir avec Cancer Bats, par exemple. « Brainwashed » leur tout dernier album, est pour ainsi dire sans défaut. Rarement un album de metalcore/ hardcore aura été aussi cohérent tout du long et sans remplissage. While She Sleeps prend son temps avec des morceaux relativement longs, et à la première écoute la surprise peut être totale. Mais une très, très bonne surprise.

8€ early bird* / 10€ member.ship / 12€ en prévente*/ 14€ sur place

VEN 28.10 COLD PUMAS + QÙETZAL SNAKES KRAUT POST PUNK COLD PUMAS (GB) / [FAUX DISCX] Cold Pumas est né en 2007 à Brighton, territoire dont les jetées sont sans cesse balayées par le vent. Depuis ses débuts, le groupe n’a obéi qu’à un seul principe : la répétition, encore et toujours. Plusieurs 45 tours et un EP sont publiés à partir de 2007 ; le premier album ‘Persistent Malaise‘ suit en 2012 (conjointement publié par les labels Faux Discx, Gringo Records et Italian Beach Babes). Le trio mené par les frères Patrick (batterie, claviers, voix) et Olivier Fisher (guitare) accompagnés du guitariste Dan Reeves, est depuis devenu un quatuor en se déplaçant en partie à Londres, rejoint par Lindsay Alexander Corstorphine (basse). Le groupe est dévoué à la construction d’immenses cathédrales sonores, mélancoliques et hypnotiques, qui absorbent lentement l’auditeur. Digérant leurs influences kraut et parfois partisans de la digression (de Sonic Youth à Women en passant par Joy Division, Neu! et Wire), les Cold Pumas sont un quatuor revigorant de musiciens pointilleux et habiles.

(*) + frais de billetterie


QÙETZAL SNAKES (FR) / [TRANSFUGES] Un jerrycan de LSD sur le dos, une montagne de reverb comme auréole, l’ange déchu Qúetzal Snåkes parcourt les contrées sauvages du rock psyché avec l’assurance crâneuse de ceux qui ont découvert un monde que personne ne connait. Prières, mantras, bénédictions, rituels, hurlements possédés, battements de coeur en pleine fibrillation, voilà le genre de rock que propose ce groupe à trois guitares venu de Marseille.

7€ early bird* / 9€ member.ship / 11€ en prévente*/ 13€ sur place

SAM 29.10 ROCKY - 19h30 -

DANCE MUSIC ROCKY (FR) / [GREEN UNITED MUSIC] Avouez que c’est culotté de débarquer avec un groupe qui s’appelle Rocky. Rocky c’est l’histoire de trois potes du Nord passionnés par le baggy sound et la vista synthétiques d’un autre Nord, celui de l’Angleterre : on parle de Manchester, des envolées synthétiques de New Order, du baggy sound des Happy Mondays, de la vista dance de 808 State. On pourrait citer aussi par exemple la house chicagoanne des warehouses (Francky Knuckles es-tu là ?), les sonorités acides de la proche Belgique, ou encore les envolées de formations plus récentes, repérées des deux côtés de l’Atlantique – LCD Soundsystem aux USA, Hot Chip chez les Britons. Cette année, Rocky balance une vidéo pour son single Apologize, issu de leur nouvel album Soft Machines, prévu pour septembre 2016. Un titre qui a été mixé à Los Angeles avec Eric Broucek, le producteur à l’oeuvre sur certains morceaux de LCD Soundsystem et Hercules & The Love Affair.

7€ early bird* / 9€ member.ship / 11€ en prévente*/ 13€ sur place


NOVEMBRE


JEU 03.11 THE WEDDING PRESENT + BOURBON - 19h30 INDIE ROCK THE WEDDING PRESENT (GB) / [COOKING VINYL] David Gedge a écrit quelques-unes des plus belles chansons d’amour du rock’n’roll. Ceci est indiscutable !” Cet éloge est signée du regretté John Peel, qui comme beaucoup d’entre nous est un jour tombé amoureux de “The Wedding Present” : ces guitares mordantes, ce chant si particulier, les morceaux pied au plancher et les ballades émouvantes et bien sûr cette attitude exemplaire qui font de ces Anglais un modèle pour la nouvelle génération rock. La discographie de The Wedding Present est une véritable leçon sur comment avoir un son rêche et saturé sans perdre la profondeur, l’émotion. Un pilier de la musique 90s Pour la sortie de leur prochain album en septembre 2016 "Going Going", les Wedding Present seront donc de passage au bateau ! BOURBON (FR) Arnaud Bourbon et Julien Igual sont Bourbon. Respectivement batterie/chant et guitare/choeurs. Remarquable a plus d'un titre, ce duo a, comme qui dirait, été touché par la grâce. 7 titres composent "Bourbon", mini album éclatant. Et autant de chansons aussi limpides que sereines. On imagine bien les deux amis, quadras affables et placides, se délecter de leurs disques de chevet (Sebadoh, Guided by Voices, Teenage Fanclub...) avant de se dire : "Allez, on s'y colle à notre tour". Mais quelle bonne idée que vous avez eu là, les mecs !!! Votre noisy (écrit en petit) POP (en grosses majuscules) et si belle, si sereine, qu'elle suggère aisément les albums de Superchunk deuxième période. Voire, le tout premier Pinback. Tout y est fluide, rien n'accroche, rien n'est forcé... Ça s'appelle la classe et je vous jure ça fait un bien fou.

8€ early bird* / 10€ member.ship / 12€ en prévente*/ 14€ sur place (*) + frais de billetterie


LUN 14.11 PARCELS - 19h30 SYNTHPOP FUNK

PARCELS (AU) "Leur nom signifie “colis”, mais avec les Parcels, c’est cadeau de Noël tous les jours, avec du papier joyeux et multicolore. A 19 ans seulement, ces jeunes australiens de Berlin, aux bonnes têtes de surfer dudes, semblent avoir suivi des études poussées de musicologie, mais aussi de gymnastique funky et de sexologie appliquée. Bref, si Daft Punk décidait enfin de jouer Random Access Memories accompagné de Steely Dan et Frank Ocean, ça ressemblerait peut-être aux Parcels. Bêtes de scène malgré leur inexpérience et la complexité de leur simplicité de façade, les Parcels font partie de ces jeunes têtes chercheuses (on pense à Jungle) qui tentent d’offrir à la pop-music – souvenez-vous, pour “musique populaire” – une marche avant et un accélérateur. Comme souvent quand c’est élégant, sexy, un rien snob et irrémédiablement dansant, l’écurie Kitsuné est dans l’ombre. Signe de la classe : l’un d’entre eux porte des claquettes blanches avec des chaussettes noires. C’est dire comme c’est chaud."

C L U B S R E N T R É E

01.09 02.09 03.09 08.09 09.09 10.09 15.09 16.09 17.09 22.09 24.09 29.09 30.09

l’oiseau rare : liem osunlade, tom ap, nouch reve : solar, marvin & guy, konkord ofive party : def craig, kirou, yung shade carl craig, leroy washington, fnk camion bazar, romain play technicolor : boston bun, borussia, kös superlative, jan schulte, tolouse low trax wide : adesse versions, moodymanc, tuff wheelz darenight : raoul k rush hour : interstellar funk, soichie terada ground : wolf music, real d, maarius makam, yougo


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