colijnsplaat

4

12 Dorpshuis 'De Brug'

101D

Mira Peters, kunstschilder-tekenaar

Mira Peters volgde haar opleiding aan de Rijksacademie Beeldende Kunsten te Amsterdam

Werkt veel in olieverf en vaak in een serie. Verhalend en abstract: mens, dier, strand en de natuur van de omgeving. Ook weleens inzoomend op de hedendaagse werkelijkheid.

Groot werk en klein werk, ook op papier. Tekenen? Ik geef ook workshops, voor iedereen toegankelijk.

Albert Groenheyde studeerde aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag. Hij werkte daarna als gra�isch ontwerper. Pas later ontwikkelt hij zich de�initief als beeldend kunstenaar. Hij schildert realistisch, maar kan de werkelijkheid ook in een ander perspectief zetten, waardoor vervreemding ontstaat. Vooral mensen inspireren Albert Groenheyde. Niet voor niets schildert hij vooral portretten. Hij wil daarin het karakteristieke en eigene van mensen vastleggen. Het resultaat is soms heel confronterend want hij heeft een krachtige manier van schilderen. Hij heeft een atelier met veel werk in Colijnsplaat, waar bezoek altijd welkom is.

Albert Groenheyde deed twee keer mee aan het TV-programma Sterren op het doek.

Berita Valk werkt vooral �iguratief in klei en was. Dier en mens inspireren haar om enerzijds strak, gestileerd en ver�ijnd te werken of anderzijds juist spontaan, om uitdrukking te geven aan een beweging of krachtige houding.

Het uiteindelijke materiaal, brons, kunststof of keramiek, dient dit te versterken. Bronzen beelden hebben haar voorkeur, maar giethars of andere kunststoffen houden ook de grotere, monumentale, duurzame beelden bereikbaar voor een breder publiek. Sinds 1999 is Berita Valk actief betrokken bij het Beeldhouwatelier Arnestein (BAA) in Middelburg, waarvan zij mede-eigenaar is.

Mijn persoonlijke belevenissen, interesses en de tijdgeest vormen het uitgangspunt voor mijn collages en mixed media.

Mijn werk is deels autobiogra�isch: situaties en observaties verwerken, ordenen en een plek geven in beeldtaal. Ik ben geïnspireerd door een aantal sterke vrouwen. Waaronder; Hannah Höch, dadaïste én oermoeder van de collage én overlevende. Nanny of the Maroons, kruidenkenner, bedreven in vechtkunst en bevrijder.

De stroming Toyisme inspireert mij, onder andere door het Toyistisch Manifest.

Beeldhouwer, scheikundige, mediteerder en Founder van de Omgekeerde Kunst.

Naast werken in Yogastudio Endless Yoga, toont Rudy tijdens de dagen van Kunstspoor de installatie Eco-Lighthouse aan de Kuupjesweg te Colijnsplaat.

Op het kaartje aangegeven met:

Een video van dit werk is te zien op YouTube:

Itske Marée maakt al meer dan 20 jaar leren tassen. Elke tas ontstaat door een creatief proces en wordt met overgave en veel precisie gemaakt. Altijd weer zoekend naar een apart model of een ingenieuze sluiting. Ook haar kleurencombinaties zijn bijzonder. Soms combineert zij leer met stof. Ook krijgt een tas vaak een verrassende binnenvoering.

Itske deed mee aan wedstrijden waarbij vormgeving binnen het leerambacht centraal staan. Die wedstrijden werden georganiseerd door de stichting Leather Design van Hester van Eeghen samen met het Tassenmuseum Hendrikje.

Ze volgde een opleiding bij Sint Lucas in Boxtel en liep stage bij Omar Munie.

Strakke, maar toch ook wel weer organische vormen zijn de kenmerken van de sieraden van Hil. Gemaakt van zilver met soms een gouden accent.

Maryanne van Winden signeert haar met name Zeeuwse voorstellingen met Yan.

Nadat zij lessen modelboetseren volgde bij de Stichting Kunstzinnige Vorming in Rotterdam, ontdekte zij het grote plezier van werken met verf en doek. Diverse technieken en materialen passeerden de revue om uiteindelijk uit te komen bij olieverf op linnen.

Zij is geïnspireerd door vrouwen die zij ziet op straat en strand.

Vooral geen perfecte, gepolijste vrouwen, maar vrouwen met een krachtige, zel�bewuste uitstraling.

Haar schilderijen spreken voor zich: kleurig (vooral rood en oranje), maar zeker geschilderd met een knipoog.

Mijn loopbaan begon als goudsmid (Schoonhoven) en veranderde in 1973 van koers naar textielkunst met als basis spinnen. De hoeveelheid wol nodigde uit tot wolverven, plantaardig en chemisch. De geverfde wol nodigde uit tot weven en vilten en later, veel vrijer, tot zijdeschilderen.

Nu combineer ik de technieken en maak ik nuno-vilt: geschilderde zijde wordt op wol gevilt.

Ik word geïnspireerd door de natuur, water, zee, rivieren en gebruik Japanse technieken zoals batik, gra�ische ontwerpen, shibori, indigo en origami.

In de natuur ligt voor hem een schat aan inspiratie.

Zowel landschappen, zeegezichten als details van vogels, vlinders, bloemen enz. behoren tot zijn onderwerpen.

Sinds enkele jaren schildert hij daarnaast zowel klassieke als eigentijdse stillevens.

Karolien is in augustus Artist in Residence en zal tijdens het Kunstspoor exposeren in Dorpshuis De Brug

Karolien studeerde eind juni 2023 af aan het DKO te Lievegem in de opleiding keramiek.

Ze is ook afgestudeerd aan het DKO in de opleidingen zeefdruk en juweelontwerp en ze brengt al deze technieken samen in haar werk.

Tijdens het Residenceprogramma is ze van plan om te zeefdrukken en juwelen te maken met aardewerken en porseleinen voorwerpen.

Ik ben Céline Didden (1992°), afgestudeerd in de richting fotogra�ie aan het KASK in Gent.

In mijn fotogra�isch werk ligt de focus voornamelijk op de mens en onze relatie met de natuur.

Daarnaast maak ik ook collages waarbij ik zowel gevonden als eigen beelden gebruik.

Ik leef me hierin graag uit met verschillende materialen zoals ecoline, wasco en verf.

Mijn tekeningen zijn expressief en onstaan spontaan. Noem het 'action drawin'.

De mens, de dieren en de natuur zijn mijn belangrijkste thema’s en daar geef ik geheel op mijn eigen manier een 'draai' aan. Dat kan zowel abstract of �iguratief. Ik werk voornamelijk op wit papier en de materialen (houtskool, krijt, potlood en gra�iet) zorgen voor contrasten, spanning en confrontatie.

Kortgene in de tijd | Frida van Overbeeke

Kortgene

Nancy van Immerseel. Geboren in Mortsel, woonachtig in Beerse, België.

Opleiding: Academie van Turnhout (schilderen), Herentals (keramiek), Kaska Antwerpen (steenhouwen).

In 2009 gestart met beeldhouwen. Ik heb mij laten inspireren door mijn 'Struggle trough life' en kom tot rust tijdens beeldhouwen.

Mijn werk is te omschrijven als eenvoudig en krachtig met oog voor detail. Inspiratie haal ik uit geometrische abstractie, organische vormen en het vrouwelijk �iguur.

De materialen die ik gebruik zijn: albast, een aangename steen om in te werken en met een transparant karakter. Marmer, �ijn te detailleren, hoogglans of gezoet. Travertin, gekenmerkt door onregelmatige poriën en prachtige kleuren. Weerbestendig. Toch probeer ik ook andere steensoorten, van zacht tot hard, in verschillende kleuren, dat leidt tot nieuwe ontdekkingen.

Juul Kortekaas woont en werkt in Middelburg. Op de locatie zijn een paar staalobjecten c.q. plantfonteinen gemaakt van gepolijst, hoogwaardig staal.

De schoonheid van een kelk en de kracht van een steel worden gesublimeerd in doordachte en strak geregisseerde beelden, waarin niets aan het toeval of de grilligheid van de natuur wordt overgelaten. In haar geënsceneerde beelden hanteert Kortekaas schema’s en ordeningsprincipes die ertoe leiden dat bladvormen beantwoorden aan haar vormgevoel, persoonlijke beleving en behoefte aan overzichtelijkheid.

Slagvaardig gaat zij de chaos van groei te lijf. De vertaling van concrete waarnemingen wordt trefzeker in de door haar gewenste richting gestuurd zonder dat de bron tekortgedaan wordt. De gestileerde bloemen en bladvormen ontstijgen willekeur.

MAAN B&B + GALERIE, een combinatie van wonen, logies en kunst.

In onze huisgalerie organiseer ik vijf tot zes per jaar verkoopexposities met hedendaagse en toegepaste kunst. Voor Kunstspoor heb ik de volgende kunstenaars geselecteerd: Rolina Nell, schilderijen | Corinne Vorwerk-Smaal, porselein | Marianne de Jong, materiekunst | Jeannette Ephraïm, buitenbeelden | Hester Zagt, sieraden.

Verheug mij op uw komst! Angeline Bijl-Hagendijk

Hester Zagt laat zich met haar delicate sieraden inspireren door de Nederlandse cultuur en met name klederdrachten in al hun verschijningsvormen, zoals sieraden, kant, stoffen, etc. Door deze vormen in een nieuw jasje te gieten, blaast ze nieuw leven in deze cultuur.

Hester Zagt verkoopt haar werk in binnen- en buitenland.

Het menselijk idee over de maakbaarheid van de natuur en de natuur zelf is voor mij steeds een inspiratiebron. Dat resulteert in organische beelden en tekeningen die als 'arti�iciële variaties op de natuur' hun eigen verhaal vertellen. Dit loopt als rode draad door mijn werk, of het nu om tekeningen gaat, sculpturen of toegepast werk.

Het beeld op de foto:

Het zou een skelet kunnen zijn van een dier, een blad of een mens.

Of alle drie. Met vleugeltjes om weg te vliegen en een zware steen als anker.

Corinne Vorwerk-Smaal (1974) is een Nederlandse kunstenaar die opgroeide met het ontdekken van de natuur wereldwijd. Ze werkt in eigen atelier in Elst (Ut).

Ze volgde haar opleiding aan de Academie voor Beeldende Vorming, Tilburg (1993-1998).

In 2017 heeft ze porselein als materiaal ontdekt. De zuiverheid en kwetsbaarheid, maar ook de daarin gelegen uitdaging, weten haar iedere keer weer te verleiden.

Iedere aanraking wordt zichtbaar in het kwetsbare materiaal. Het porselein laat haar focussen op het moment.

Haar werk is verhalend en poëtisch. Ze laat haar verbeelding zien door het materiaal te transformeren en te bezielen (Assmann, 2018).

Materiaal is het uitgangspunt bij mijn werk. Ik tref het aan in de natuur, bij het afval van bedrijven of op de sloop.

Ik houd van de textuur, het voelen van het materiaal. Op zoek naar de mogelijkheden die het materiaal in zich heeft en met respect ervoor, ontstaat een beeld.

Het kan twee- of driedimensionaal zijn, solitair, een meerluik, abstract of landschappelijk.

Experimenteren, uitvinden, creëren, a�breken en weer opnieuw beginnen.

Op mijn atelier hangt een krantenknipsel met de tekst:

'Als je er niet naar op zoek bent, vind je het'. Dat is wat ik bij ieder werk opnieuw ervaar.