En samling arbeider av Jakob Weidemann LITTERATUR: Karin Hellandsjø: Jakob Weidemann og det abstrakte maleris
som synes å ha funnet gjenklang i hans sinn. Med bilder som det
Karin Hellandsjø: «Weidemann, Jakob», Norsk kunstnerleksikon, bind 4,
i Weidemanns kunstneriske karriere. Senere har man kommet til å
gjennombrudd i Norge 1945-1965, Oslo 1978. Oslo 1986, s. 436-439.
berømte Storfuglen letter, som allerede nevnt, begynte denne perioden definere disse maleriene i norsk kunsthistorie, som et spesifikt norsk
abstrakt maleri. Weidemann hadde også før, i sin tidlige karriere, vært
Erik Egeland: Jakob Weidemann, Oslo 1986.
Holger Koefoed: Portrett i ord. Jakob Weidemann, Oslo 1998.
Åse Markussen: Akademiet. Kunstakademiet i Oslo 1909-2009, Oslo 2009. Mette Dybwad Torstensen: Jakob Weidemann en humoristisk
inspirert av naturen, men på denne tiden var han mer utprøvende og
eksperimenterende. Selv om hans forhold til naturen synes å løpe som
en rød tråd gjennom hele hans karriere er tiden før, under og etter krigen mer kjennetegnet av dristige formeksperimenter. Han var inspirert av
ambassadør for norsk kunst, Fine Art, Oslo.
Hans Arentz: «I smeltedigelen – Den tidlige Weidemann»,
utstillingskatalog Stenersenmuseet 18. september – 13. desember 2015.
Wikipedia: Jakob Weidemann, Kristofer Uppdal, Gunnar Paus-Knudsen, Sven Erixson «X-et», Sven Weidemann, Paul Okkenhaug, Huntonitt.
DENNE HØSTEN har vi fått inn en stor og interessant samling av Jakob
Weidemanns arbeider for salg, som spenner over hele hans kunstneriske
tidens mange -ismer i sitt maleri, som ekspresjonismen og kubismen. Dadaisme, surrealisme og konstruktivistiske retninger inspirerte ham
også. Bildene fra denne tiden veksler mellom figurasjon og abstraksjon.
Bildene er komplekse, de er fabulerende og impulsive, ofte ganske «ville» i uttrykket. De kan være ekspressivt-surrealistiske eller geometriskabstrakte. Eksperimentene i form og farge spenner vidt.
virke. Weidemann arbeidet før, under og etter krigen med mange forskjellige formspråk, han eksperimenterte med
moderne retninger i tiden som kubisme og surrealisme. Ofte
er hans malerier fra denne tiden komplekse, men alltid synes hans talent for farge og form å manifestere seg. I slutten
av 1950-årene fant Weidemann frem til et eget formspråk, et abstrakt, natur-lyrisk uttrykk som kom til å bli som en
signatur for ham. Det går et markant skille i hans produksjon med arbeidene før og etter ca. 1960.
Jakob Weidemann regnes som en av de mest fremtredende kunstnerne innen norsk modernisme på 1950-tallet. Han er den kunstneren som har fått æren av å ha introdusert det
abstrakte maleri i Norge i 1960-årene. Weidemanns maleri Storfuglen letter fra 1959 ble kåret til et av Morgenbladets 12 viktigste kunstverk fra perioden 1945 til 2005 da denne eksklusive listen ble presentert 23. september 2005.
For vårt publikum er Jakob Weidemann kanskje mest kjent
for sine bilder med kaskader av lyse farger på store lerreter.
Disse arbeidene fra Weidemanns senere karriere er inspirert av naturen, de kan gjerne ha titler som Inntrykk fra naturen,
selv om de er helt abstrakte. I denne perioden var han særlig
inspirert av vårblomstene som strekker seg mot lyset. Bildene regnes som ekspressivt lyrisk-abstrakte med naturen som utgangspunkt. I 1950-årene begynte Weidemann med de
berømte «skogbunnbildene». Han ble inspirert av naturen og ved å se ned på skogbunnen fant han det enkle og det store
i naturen, som forløste hans talent. Han begynte å male helt
abstrakte bilder, men de var alltid forankret i et naturinntrykk. Med disse bildene kom han frem til et formspråk, som
synes å ha slått an en streng hos ham, en natur-lyrisk tone
Foto: Aleksander Nordahl (utsnitt).
To dansere 1951. Kat.nr. 24
39