ESTILO MÉXICO junio 2014 by Grupo Editorial Estilo México

estilo el placer de lo propio

ÍNDICE foto portada hotelito desconicido

AQUÍ+ALLÁ

La pieza

el color de méxico

diseño

Personaje con estilo

destino con estilo

58 64 68 74 78 80 84 86 88 92 94 98

estilo el placer de lo propio

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Qué, quién, cómo, cuándo y dónde Annie Leibovitz Sumo Me & Te de Sergio Lipari ITZ diseñando con la naturaleza Tommy Hilfiger Chiapas

Personaje con estilo Juan Carlos Baumgartner

así recibe... Hotelito Desconocido

Personaje con estilo Alejandro Lirusso

así recibe... Hotel Escondido

camino al mundial Estadios verdes

moda.mx Dragâo Fashion

a la vanguardia Omega y Solar Impulse

marcando estilo Blu Lagoon

escápate Belmont Casa de Sierra Nevada

ruedas con estilo Chevrolet Suburban 2015

tiempo a favor Frédérique Constant

tiendas con estilo Papá lo vale

a la vanguardia Apps verdes

Haute cuisine au mexique Variedad gastronómica

del 1 al 10 Enrique Castillo-Pesado

miscelánea Teatro, exposiciones, música y danza

MAY 14

año

FERNANDO BOTERO ZEA Presidente+CEO JESÚS ECHEVERRI Director General [jesusecheverri@gmail.com]

BLANCHE TOFFEL Directora Creativa [blanche.estilomx@gmail.com] JOrge Eduardo morales Director Editorial [jorge.eduardo.morales@gmail.com] wEndy plata Editora Adjunta [wenplata@gmail.com] Memo Chávez Becarios [chávezmemo8@gmail.com] Ken Picón Becarios [piconkenyotzin@gmail.com]

no. Consejo Administración

Consejo Editorial

LINA BOTERO MARINÉS LONDOÑO gustavo martínez Rodrigo Rivero Lake José Ignacio Rubio josé antonio valdés

Sagrario Saraid/Presidenta Alejandra alemán Miguel Alemán Magnani greta arcila Lourdes Ariza de Muñoz Seca tullia bassani antivari Giorgio Brignone fernando camacho TERE CAMPERO Blas CerniccHiaro hugo d’acosta ALEJANDRO ESCUDERO Carla Faesler RODRIGO FERNÁNDEZ Felipe Fernández del Paso Martín García-Urtiaga Bárbara Garza Lagüera Roberto Gavaldón Rosaura Henkel Carlos DE Laborde Lorenzo Lazo Cristina Lobeira Eugenio López Alfonso López Baz Manuel Mestre Rafael Micha MalÚ MONTES DE OCA DE HEYMAN Herve Peyrelongue Paloma Porrás de Fraser Alejandra Reygadas de Yturbe Florencia Riestra Jaime Riestra Pedro Sáez Eduardo Sánchez Navarro Sebastián Javier Sordo Madaleno alonso taladrid Carlos Tello Díaz Juan Urquiaga Karen S. DE Velasco Gabriela Vargas de González Carbonell

Consejo Asesor enrique Castillo pesado Relaciones Públicas Bernardo Gómez-Pimienta Arquitectura Ricardo Salas Diseño Arturo cervantes Asesor Comercial Luis peyrelongue Asesor Joyas+Relojes

ABRIL CARRASCO Diseñadora [abril.estilomexico@gmail.com] LUIS GARCÍA Fotógrafo y retoque digital [luisg.estilomx@gmail.com]

ALICIA AGUILAR Director de Administración y Finanzas [alicia@estilomx.com] Juan Carlos Ugalde Distribución+Suscripciones [carlosugalde.estilomexico@gmail.com] Publisher MARINÉS de botero Directora Comercial+Cuentas VIP [marinesdebotero.estilomexico@gmail.com] GUADALUPE AGUILAR Director de Proyectos Especiales [lupita.estilomexico@gmail.com] ARTURO VELÁZQUEZ Director de Proyectos Especiales [arturo.estilomexico@gmail.com] Rocco fabián Ramos Director de Proyectos Especiales [rocco.estilomexico@gmail.com] Andrea Olvera Director de Proyectos Especiales [andrea.estilomexico@gmail.com] DANIELA JIMÉNEZ Coordinadora Equipo Ventas [daniela.estilomexico@gmail.com]

Estilo México Facebook: estilomexico Twitter: @estilomexico

Sugerencias en:

[editorial.estilomexico@gmail.com]

Estilo el placer de lo propio, JUN. de 2014. Año 11 número 125 [5]. • Ninguna parte de esta publicación, incluyendo el diseño de la portada, puede reproducirse, almacenarse o trasmitirse de ninguna forma, ni por ningún medio, sea éste electrónico, químico, mecánico, óptico, de grabación o por fotocopia, sin previa autorización por parte del editor. El contenido de la publicidad y de los artículos es responsabilidad exclusiva de los anunciantes y colaboradores, Los artículos escritos por colaboradores externos no representan el punto de vista del editor y no reflejan necesariamente la política editorial de Estilo México. • Estilo el placer de lo propio es una publicación de Grupo Editorial Estilo México, S.A. de C.V.. Revista Mensual. Ejemplar impreso el 24 de mayo de 2014, Editor responsable Jorge Eduardo Morales. • Certificado de reserva de derechos al uso exclusivo de publicaciones periódicas No. 04-2005-070114061500-102. • Certificado de licitud de título y contenido número 13856 y 11429 respectivamente. • Padrón de Medios Impresos Certificados 2006: 006-083. • Estilo el placer de lo propio: Aristóteles 236-B, Col. Polanco Reforma, Delegación Miguel Hidalgo, C.P. 11550, México D.F. Teléfono: 52816134. Domicilio fiscal: Aristóteles 236-B, Col. Polanco Reforma, Delegación Miguel Hidalgo, C.P. 11550. • Impresión: Offset Santiago, S.A. de CV., Av. Río San Joaquín 436, Ampliación Granada 11520, México, D.F., Tel. y fax: 91 26 90 40. • Distribuido por: Grupo Editorial Estilo México y AFX Logística y distribución, Tel.: 3330.4309.

carta editorial

El verde no está de moda

Jorge Eduardo Morales

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Director Editorial Twitter: @Jorge_E_

No es la tendencia de temporada, ni lo elegimos porque es un tema rentable. No queremos convertirnos en hippies de comuna. Nuestra intención no es convencerte de cambiar radicalmente tu forma de vivir, de vestir, de comprar o de comer. La cultura “verde” es un estilo de vida integral y amigable. A través de esta edición, queremos mostrarte que la sustentabilidad, el ahorro de recursos y una conciencia respetuosa del ambiente se puede incorporar a nuestras vidas de manera natural con pequeñas acciones. Ya sea visitando un destino eco chic en el Pacífico como Hotelito Desconocido; adquiriendo mobiliario creado por ITZ con maderas recuperadas de Quintana Roo; o implementando sistemas ahorradores en tu hogar u oficina –de la mano de expertos como Juan Carlos Baumgartner o Alejandro Lirusso–, hay maneras de poner nuestro granito de arena para ayudar a nuestro hogar, nuestro país y nuestro planeta. Te sorprenderás al descubrir cómo la cultura ecológica está ganando terreno en nuestras vidas, desde distintos frentes. Incluso, para el Mundial (de lo que todo el mundo habla durante este mes) se crearon estadios que favorecen el cuidado y respeto a la naturaleza. Fomentemos la cultura ecológica en nuestra cotidianidad, no como una moda sino como un estilo de vida. Vivamos la pasión por vivir verde.

Estilo México es una publicación impresa 100 % en papel ecológico, proveniente de bosques certificados bajo los estándares de la Sociedad para la Promoción del Manejo Forestal Sostenible A.C. y Rain Forest Aliance Certificate.

Orgánico

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y saludable

textos JOrge Eduardo Morales, wendy plata, memo chávez, ken picón fotos marcas mencionadas, luis garcía, geem

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La mala alimentación se ha convertido en un problema que afecta a una gran cantidad de personas en nuestro país. Aunque lo neguemos, el estrés ha hecho perder de vista el tema de la salud, y vale anotar en las prioridades el correr unos cuantos kilómetros diariamente y comer de manera saludable. Estar en forma no solo nos ayuda a vernos bien, es conveniente para evitar graves enfermedades como la diabetes y la hipertensión. Si quieres empezar a cambiar y decidirte por una vida saludable, Coco & Chía es el lugar perfecto para ti. Sin pretensiones, con un novedoso concepto gastronómico, este restaurante abre sus puertas en la Ciudad de México para llenarnos de nutritivas y ricas opciones a la hora de elegir.

Y pese a que en ninguna de sus creaciones incluyen productos animales, sorprenden con su creatividad y sabor en platillos como las Enchiladas de camote en salsa verde con aderezo de macadamia y suculentos postres como el Pay helado de limón o el Mousse de coco y macadamia. En suma, el concepto crudi-vegano de Coco & Chía hace de este bistró vegetal un must eco-friendly, que invita a degustar su variado y delicioso menú que incluye sopas, entradas, platos fuertes, aguas frescas y postres. Todo a base de alimentos completamente naturales y orgánicos como verduras, algas, semillas, granos, germinados y frutas, con una presentación inigualable que aporta a cada platillo un toque único, que sin duda vas a disfrutar. www.cocoychia.com

No podemos negar que, en cuanto a ingredientes, el que más caracteriza a México es el chile, y podemos encontrar diversos tipos de este particular pimiento. Por ejemplo, el emblemático chile poblano –variedad de la especie Capsicum annuum– que, al secarse al sol, cambia su color y su textura para convertirse así, en el delicioso chile ancho. Los famosos chiles poblanos se cosechan frescos en agosto y septiembre. Una parte de esa cosecha se deja madurar, los chiles pierden humedad, ocasionando que se concentre su sabor y cambie el color, se secan al sol, y al poco tiempo, nace el chile ancho.

De las bondades de este elemento es que surge Ancho Reyes. Los chiles anchos se exprimen en un espirituoso neutro de muy alta calidad, en tanques muy pequeños de acero inoxidable durante medio año. El líquido, resultado de la maceración, se extrae de los tanques y todos los ingredientes son mezclados, dejándolos reposar para permitir que los sabores se combinen perfectamente. El original licor de chile ancho, Ancho Reyes, nace de la fértil tierra poblana, un líquido único e incomparable inspirado en una receta de familia creada en 1927. Su distintivo sabor genera una sensación

de atemporalidad que hace pensar que Ancho Reyes ha formado parte de nuestras vidas desde siempre. La versatilidad de Ancho Reyes lo adapta a cualquier momento o lugar, para disfrutarse solo o mezclado, entregando al olfato esencias a chiles secos, canela, cacao, tamarindo, madera húmeda y almendra, mientras que al gusto deja un calor aterciopelado, seguido de especies dulces, una acidez sutil de fondo y toques ahumados. Orgullosamente mexicano, sin importar cómo se sirva, es ideal para compartirse con amigos y familiares en los mejores momentos.

Licor de

chile estilo el placer de lo propio

ancho 18

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Viva la

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Vida

Dolce Gusto se ha convertido en una de las marcas favoritas de café de las familias mexicanas, gracias a que logra llevar la experiencia de una coffee shop a la comodidad de la casa u oficina, sin tener que hacer largas filas o enojarte porque tu bebida no es la que pediste. La gran variedad de sabores y productos que ofrecen las pequeñas y eficientes máquinas de Nescafé con sus sofisticados diseños, ha logrado hacer felices miles de amantes del café a lo largo de sus casi cinco años de historia en el país. Así, para complacer al mercado mexicano, la marca lanzó la primera máquina desarrollada en nuestro país. Personalizando uno de sus modelos más prácticos, la cafetera Piccolo se viste con un diseño basado en la artista mexicana Frida Kahlo, homenaje que ha sido nombrado Frida, Viva la Vida. El mundo de Frida, al igual que el de Nescafé Dolce Gusto, es original y extraordinario, pero a la vez lleva siempre consigo un tono de diversión, razón por la cual se decidió hacer este proyecto realidad de la mano de la familia Kahlo para homenajear no solo a Frida, la artista, sino también a la mujer. Los elementos que adornan la alegre y vistosa cafetera son gráficos muy característicos de la artista. Dentro del diseño también podemos encontrar algunos de sus objetos favoritos y preciadas posesiones, como las flores que dibujaba en sus libretas, el emblemático color azul de su casa en Coyoacán y el pequeño mono que tenía como mascota. Esta maravillosa combinación hace recordar a esta eminencia de la cultura mexicana, una de las más grandes representantes de México en el mundo. www.dolce-gusto.com.mx

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Los

secretos de

Puebla

Puebla es un estado que se distingue por su riqueza cultural, artesanal y gastronómica, lo que lo convierte en un importante destino turístico. Las tradiciones de sus pueblos, la belleza natural de sus sierras, los vestigios prehispánicos, la calidad de su gente y la seguridad que predomina en su territorio, hacen de este, uno de los lugares más atractivos de México. Hay muchas opciones para descubrir los rincones de Puebla, su historia colonial, su pasado virreinal, explorar la Puebla moderna, disfrutar su gastronomía, recorrer la Sierra Mágica y vivir el misticismo de sus Pueblos Mágicos.

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Puebla de museos: Puebla fomenta el valor patrimonial de su centro histórico a través de sus espacios, donde se preservan y exhiben colecciones de interés artístico, cultural e histórico, de los cuales destacan el Museo Universitario Casa de los Muñecos, Museo y Biblioteca General Ignacio Zaragoza, Galería del Palacio, Museo Viviente, Museo Amparo, Museo Tecnológico de Monterrey, Museo Casa de Alfeñique y San Pedro Museo de Arte, entre otros.

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Puebla colonial y virreinal: Desde el 11 de diciembre de 1987, la ciudad de Puebla es considerada por la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Humanidad por su riqueza arquitectónica del siglo XVII, XVIII y XIX, con sus diferentes estilos barrocos, destacando el salomónico churrigueresco y el estilo estípite de sus altares del arte sacro, así como el estilo neoclásico en el interior de la Catedral de Puebla. Puebla moderna: La Puebla moderna cuenta con un increíble número de atracciones turísticas y de actividades a realizar, como la Estrella de Puebla que obtuvo el premio Guinness a la rueda itinerante más grande del mundo. O el Lago de la Concordia, con un espectáculo maravilloso que consiste en proyectar imágenes en una cortina de agua que narra las leyendas del estado. El Ecoparque Metropolitano es un espacio verde para la convivencia familiar y el deporte; cuenta con veredas, ciclo pistas, cuerpos de agua y lugares de descanso. En la gran Catedral no puedes perderte la proyección Mosaicos Poblanos que te lleva a los orígenes prehispánicos de esta tierra. Puebla arqueológica: Puebla cuenta con cinco zonas arqueológicas que nos remontan al pasado prehispánico donde se descubren las raíces y antecedentes de nuestra historia. En Cholula yace la pirámide más grande del mundo, en su base, fabricada con adobe. Yohualichan abraza los restos marcados de la cultura totonaca; Cantona con su acrópolis y sus 24 juegos de pelota; Tepapayecatl donde

convergen las culturas mixteca y zapoteca; y Tepexi El Viejo evoca una fortaleza militar que repelía los constantes ataques de los mexicas. Puebla gastronómica: La gastronomía de la región de Puebla es muy vasta, rica y variada. Puedes saborear sus tradicionales antojitos poblanos y sus platillos típicos, herencia viva de la época colonial que mezcla ingredientes de la cocina indígena y europea. También, puedes descubrir sus famosas bebidas y dulces típicos forjados en las tradiciones y leyendas poblanas. Puebla de Sierra Mágica: Cobijada por verdes barrancos, frondosas praderas y bañada por las aguas de espumantes cascadas, se encuentra la Sierra Mágica de Puebla, un conjunto de majestuosos paisajes, donde la naturaleza es protagonista. La Ruta Sierra Mágica se ramifica en cuatro vertientes; la del Bienestar, de la Artesanía, de la Naturaleza y de la Gastronomía, que se intercambian unas a otras los 17 municipios que la comprenden. Puebla de Pueblos Mágicos: Puebla tiene el honor de contar con siete destinos mágicos: Cuetzalan, Zacatlán, Pahuatlán, Chignahuapan, Tlatlauquitepec y Xicotepec descansan en la enigmática e imponente Sierra Norte. Mientras que, a pocos kilómetros de la ciudad, se encuentran los municipios de San Andrés y San Pedro Cholula que comparten este galardón. En Puebla viven orgullosos de su pasado y seguros de su futuro. Ese es Puebla: el estado ideal.

Delicia

cotidiana

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Usualmente solemos restarle valor a las cosas simples de la vida, como el sentarse sin prisa y saborear un exquisito desayuno como en la infancia o probar un suave pan recién horneado acompañado de un humeante y vigorizante café. Simplemente, un momento delicioso. Eso es Le Pain Quotidien, un espacio donde gozar de los pequeños detalles de la vida. Creado por el chef Alain Coumont, “el pan cotidiano” se basa en una cocina de tradición, en los recuerdos que guarda de su abuela haciendo pan de manera artesanal. Con esta inspiración, el chef Coumont invita a redescubrir los sabores sencillos y a gozar de la buena compañía, convidando a sus comensales con platillos sanos, exquisitos y abundantes. Justo como lo lleva en su nombre, en Le Pain Quotidien, uno de los pilares más suculentos es su pan home made, pues el chef, apasionado por la calidad, integra una panadería auténticamente basada en sus raíces, elaborándose diariamente.

Utilizando solamente harina orgánica de la mejor calidad, sal y agua, el pan es amasado y moldeado a mano, y horneado bajo el minucioso cuidado de panaderos artesanos. Los mejores ingredientes y los más frescos son los protagonistas de las delicias que ofrece su menú, que va desde una Copa parfait de yogurt y granola orgánicos, el tradicional Waffle Belga o la Croque Madame –cazuela de huevos pochés (orgánicos) en salsa verde, gratinados sobre una rebanada de pan–, hasta un exquisito Pollo al curry, Roast beef o Salmón ahumado. Sin mencionar la tentadora selección de postres: Merengue de almendras, Macarrón de coco, Madeleine, Tarta de pistache o Mousse de chocolate, que ordenar a juego con un excelente macchiato, latte o capuchino. Así, no importa la hora del día, vale hacer una pausa en Le Pain Quotidien. www.lepainquotidien.mx

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Clarendelle Clarendelle Blanc, luce el misterio y complejidad del resto de los vinos de la bodega, con la caracteristica sutileza de los blancos de Domaine Clarence Dillon, logrando un toque excepcional mediante la fina mezcla de dos variedades de uvas tradicionales, Semillón y Sauvignon Blanc. Clarendelle Rosé, con la innovadora esencia que le precede, siendo el primer vino rosado premium en la historia de Domaine Clarece Dillon, está inspirado en el “clairet” de antaño, que lo dota de sabor inconfundible. Clarence Amberwine, las uvas maduras Semillón, Sauvignon Blanc y Moscatel dotan de suave carácter y esructura al vino, cuyo nombre proviene del magnífico color ámbar que adquiere en reposo de diez años en barrica. www.clarendelle.com

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En todo el mundo, existen dos criterios fundamentales a la hora de clasificar los vinos: el geográfico y el del viduño o viduños, con el que el vino está hecho. Pero cuando hablamos de vinos que deben su reputación o características al medio geográfico del que proceden, los vinos de Château Haut–Brion no pasan desapercibidos. Muy recientemente, su Alteza Real el Príncipe Roberto de Luxemburgo visitó la Ciudad de México con el único proposito de presentar, en exclusiva, su línea de vinos Clarendelle, creada en honor a su bisabuelo materno Clarence Dillon, fundador de Domaine Clarence Dillon en 1935 en Burdeos, Francia, también conocida como la capital mundial de la industria del vino. La familia Clarendelle está constituida por cuatro vinos: Clarendelle Rouge es la fusión perfecta de elegancia y tradición, que resulta en un vino de sutil estructura y gran carácter gracias al equilibrio de tres variedades tradicionales de uva de Burdeos como Cabernet Sauvignon, Merlot y Cabernet Franc.

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Delicia sobre ruedas

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Al práctico y contemporáneo estilo de Nueva York o Miami, El Buen Burgués se abre paso en las calles de Santa Fe, en la Ciudad de México. El novedoso concepto de este food truck lo perfila entre los rápidos favoritos de quien circunda la zona. Los jóvenes emprendedores Fernando Sariñana y Adrián Meurinne iniciaron las operaciones de El Buen Burgués desde inicios de este año, y a unos meses de su andar por calles santafesinas, han hecho de sus mini burgers, papas y malteadas, un auténtico obligado. Las fieles compañeras de toda hamburguesa adquieren también el delicioso toque de El Buen Burgués, y aunque cuentan con las clásicas papas a la francesa, la recomendación son las Sweet Potato Fries, de camote dulce y tomillo, aderezadas con aioli de chipotle. Pero si lo dulce no es lo tuyo, las Papas Buen Burgués no van a decepcionarte, con su equilibrio de parmesano, romero y aceite de trufa. Jugosa carne Angus, queso Gouda, tocino ahumado, cebolla caramelizada, jitomate y deliciosa Bill’s BBQ Sauce, son los elementos que hacen de la John D la mini hamburguesa más solicitada. Que junto con Carlos, Roman (para los amantes del blues cheese), Edgardo, Donald, Bill (vegetariana suculenta) y la finísima Henry conforman la alineación de exquisitas hamburguesas con las que no dudaras ensuciarte los dedos. Para cerrar con broche de oro, lo ideal es dejarse seducir por sus Shakes, otro de sus placeres culposos: Nutella y Ferrero, Peanut Butter and Jelly, Vainilla y malvavisco tostado o la exótica de Chocolate y Chile Ancho. Síguelos en línea y descubre su ubicación.

elbuenburgues.com

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Bellos Rincones Naturalmente Mágicos Indiscutiblemente, en Veracruz el VERDE se escribe con mayúscula. La cautivadora belleza de sus espacios teñidos de diversas tonalidades que oscilan entre el turquesa y el verde intenso, reciben en cada visita, que invita a descrubrir siempre un nuevo encanto. Así, una agradable sorpresa se devela en la Reserva de la Biosfera de Los Tuxtlas, el municipio de San Andrés Tuxtla, que goza de una variedad de ecosistemas que van desde la playa, hasta la montaña y la selva, cobijando más de 3 500 especies (más de 40 endémicas), entre ellas 2 697 especies de flora, 565 aves, 139 mamíferos y 120 reptiles, conviertiendo a la Reserva en el último refugio de la selva de origen amazónico más septentrional (al norte) del continente americano. Partiendo del centro de la ciudad, un recorrido de 20 minutos acerca a El Ejido Adolfo Ruíz Cortines, una

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San Andrés Tuxtla

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comunidad enclavada en la zona de amortiguamiento de la Reserva de la Biosfera, en las faldas del volcán de San Martín Tuxtla; donde la experiencia de inmersión en la naturaleza se complementa con cabañas y restaurantes rústicos, además de diversas actividades, como recorridos guiados por la selva, paseos a caballos, observación de aves o ciclismo de montaña. Casita de Yambigapan, a orillas de Laguna Encantada, es otro de los asombrosos espacios en la cercanía, a solo 10 minutos del centro de la ciudad. Esta Reserva Natural cuenta con un restaurante en donde degustar espectacular comida tradicional, como el ancestral Tatabiguiyayo, un guiso de carne de res en caldillo de achiote, hoja de acuyo, maíz y especias; o platillos de la nueva cocina sanandrescana como el Ave en salsa de Chagalapoli (mora silvestre orig-

inaria de San Andrés Tuxtla con un sabor muy único y fresco. Después de conocer su excelente cocina, invita a maravillarse con la espectacular vista de la Laguna Encantada que ofrece su mirador. Ubicada a la orilla del mar, a una hora y media de San Andrés Tuxtla, se emplaza el Ejido Dos de Abril, una comunidad rodeada de los ríos Cold y Máquina, en cuya playa se encuentran restaurantes rústicos que ofrecen comida típica basada en mariscos; y cuenta con servicios de hospedaje rural, cabañas, áreas de camping y actividades ecoturísticas como caminatas guiadas por la selva, paseos a caballo y en lancha. En este espíritu, a menos de dos horas de distancia, se encuentra la playa Arroyo de Lisa, comunidad pesquera que ofrece actividades ecoturísticas como rappel, paseos a caballo o en lancha, entre otros. Esta playa cuenta con hospedaje rústico,

palapas y una gastronomía basada en productos del mar recién pescados. A 10 minutos de la zona se localiza la playa Roca Partida y la cueva del pirata Lorencillo a la cual puede accederse a través de un paseo en lancha. Las playas de Toro Prieto, a poco menos de dos horas del centro de San Andrés Tuxtla, cuentan con la Reserva de los Apompos, la cual recibe su nombre por la cantidad de estos árboles que crecen a la orilla del río. Aquí se puede disfrutar de actividades como el camping, paseos en kayaks, así como de las espectaculares panorámicas de Roca Partida y de la isla del Terrón, que es un refugio natural de aves migratorias y locales, esto y más ofrece la Reserva de la Biosfera de Los Tuxtlas. Para mayor información visita descubresanandres.com info@descubresanandres.com 31

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Color+diseño

Artell siempre se ha identificado por la capacidad que tiene para innovar, crear e imponer nuevas tendencias con cada colección que presenta. En esta ocasión, nos deleita con cinco sets de mobiliario creado con telas de las líneas Alhambra, Artell, Camengo, Casadeco, Casamance, Christian Lacroix, Designers Guild y Güell Lamadrid, entre otras. En su más reciente Trend Show, las diseñadoras Sara Mizrahi y Olga Mussali fueron las encargadas de ambientar cada set del estudio de diseño industrial y arquitectónico C-CHIC, quienes hicieron uso del catálogo de Casa Palacio y los muebles creados con las nuevas colecciones que, además de satisfacer los gustos más exigentes, destacan las características propias de cada representante. Alhambra ostenta un estilo contemporáneo con toques tradicionales, regida por la innovación de texturas y fibras, diseños y colores únicos, resultado de una meticulosa investigación de tendencias, desarrollo y diseño de tejidos de la más alta calidad. Camengo se ha convertido en el sinónimo de glamour y confianza, reputación que ha forjado gracias a su característica y apasionante fuerza creativa.

Casadeco se distingue por su paleta de colores múltiples e intensos. Una firma apreciada por la complejidad de sus atribuciones y sus temas innovadores y contemporáneos tanto en telas como en papel tapiz. Las colecciones de Casamance fueron creadas pensando en el buen gusto, un estilo que puede describirse como sobrio y sofisticado, que es bien recibido por los gustos más exigentes. Designers Guild es reconocida internacionalmente por sus diseños llenos de color y el magnífico manejo de texturas y estampados, ha roto los estereotipos establecidos y ha definido tendencias en decoración. Christian Lacroix podría decirse que es el conservador del diseño, pues son colecciones que siguen la tendencia actual, conservando el gusto refinado. Por su parte, Güell Lamadrid presenta fantásticas telas estampadas con un corte clásico y con la frescura que siempre las ha caracterizado. www.artell.com.mx

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Tradición

vitivinícola de 85 años

presa, y en 1967 empezaron los avances tecnológicos: instalaron el primer equipo de refrigeración para controlar la fermentación, así como prensas más modernas. En este tiempo, Cetto comenzó a distribuir vino para el mercado nacional. Para 1968, Luis Agustín Cetto y Camillo Magoni ya habían plantado algunas variedades comerciales como Cabernet Sauvignon, Merlot, Petite Sirah, Nebbiolo, Chardonnay, Sauvignon Blanc y Chenin Blanc, con lo que comenzó una fase de experimentación. La vendimia de 1981 fue marcada por el ingreso de Luis Alberto Cetto, quien tenía en mente contribuir al crecimiento del mercado mexicano y abrir mercados internacionales. El trabajo, la investigación y experimentación inicia-

da años atrás, había llegado a su punto exacto de maduración. Luego de 85 años, los resultados también incluyen un patrimonio de más de 100 variedades con presencia en las ciudades más importantes del mundo y ahora contando con la colaboración del nuevo enólogo Sebastián Suárez, quien será parte fundamental de los futuros éxitos de la marca L.A. Cetto. Los éxitos que hoy muestra con orgullo L.A. Cetto han sido el resultado de una vida de esfuerzos y apenas es el inicio. Más de 100 variedades de uva, 85 años y tres generaciones: L.A. Cetto es la vinícola más representativa de México y es digna representante de la vitivinicultura en el mundo.

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Todo comenzó en 1924, cuando Ángelo Cetto llegó a México proveniente de su natal Trentino, Italia. Lo que inició como una modesta vinatería, se convertiría en una de las bodegas más grandes de México, con viñedos en Valle de Guadalupe, Tecate, San Antonio de las Minas y San Vicente. Aquella vinatería que don Ángelo adquirió en Tijuana fue el inicio de L.A. Cetto. Al principio, compraba la uva a granjeros rusos del Valle de Guadalupe. Aunque a don Ángelo no le tomó mucho darse cuenta de la importancia de tener viñedos propios. Por ello, para 1934 adquirió el rancho La Escondida. Después, en 1965, llegaría Camilo Magoni como enólogo de la em-

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Estilo casual

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Durante más de cinco décadas, U.S. Polo Assn., marca de ropa y accesorios aprobada por la United States Polo Association, se ha dedicado a conservar el más puro estilo americano trasladando la tradición del deporte a la moda, convirtiéndolo en un clásico informal sin perder la elegancia que le caracteriza a un deporte donde el trabajo en equipo y los equinos son la esencia que marca la diferencia. Millones de hombres tienen hoy en día una polo shirt en su guardarropa y es una excelente alternativa para regalar a la figura masculina más importante de casa. Para esta temporada, U.S. Polo Assn. ofrece una amplia variedad de modelos y diseños perfectos para papá, algunos en colores sólidos con bordados clásicos y otros más con estampados que resaltan la personalidad elegante de un hombre que siempre está al pendiente de su comodidad, sin descuidar un estilo elegante. De esta manera, U.S. Polo Assn. propone excelentes sugerencias para el regalo de papá a través de diseños exclusivos que enaltecen los valores del tradicional deporte de reyes, desde 1890. La colección de ropa y accesorios U.S. Polo Assn. abarca desde las reconocidas polo shirts en varios colores identificados por su inconfundible logotipo, así como jeans, camisas, t-shirts, correas y gorras. U.S. Polo Assn.. es comercializada en más de 100 países, y en México puedes encontrar sus productos en D.F., Veracruz, Campeche, Guadalajara, Hermosillo, Mérida, Mexicali, Monterrey, Tijuana, Toluca y Villahermosa.

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la pieza

Annie Leibovitz

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Sumo

En un espectacular tamaño, el SUMO de la controvertida Annie Leibovitz, es un must have de todo amante de la fotografía. Ícono de una época y de revistas como Rolling Stone, Vanity Fair y Vogue, la fotógrafa muestra los episodios más memorables que su lente ha logrado captar. Entre una excelente revisión a más de 40 años de retratos emblemáticos de los más distinguidos personajes de nuestro tiempo, se puede ver aquella foto de Lennon desnudo y abrazado de Yoko horas antes de ser asesinado; un jovial Obama con su familia, en contraste con Bush y su Gabinete, luego del 9/11; Bruce Springsteen, la Reina Isabel II, Whoopi Goldberg, Keith Haring, David Byrne

y Patti Smith. Disponible en Edición de arte (numeradas del 1 al 1 000) con una lámina fotográfica autografiada por Annie Leibovitz y cuatro sobrecubiertas; y en Edición de coleccionista (numeradas del 1 001 al 10 000), ambas incluyen un atril diseñado por Marc Newson. www.taschen.com

texto Jorge Eduardo Morales fotos cortesía Sergio Lipari - Fotografía digital

color de méxico

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ME & TE

Serie fotográfica de Sergio LiparI Una serie de fotografías tomadas en México con dos singulares personajes como protagonistas: ME y TE, dos pequeños LEGO que el artista y fotógrafo italiano Sergio Lipari ha retratado en algunas de las locaciones más icónicas de nuestro país. Un recorrido visual por México desde la perspectiva de dos minúsculos personajes.

Sergio Lipari colecciona LEGO desde que tiene memoria. Sin duda, es el juego que más ha disfrutado, tiene cajas llenas en su casa y en la de sus padres. Evidentemente, desde el principio tuvo una necesidad natural de expresar con las manos lo que pasaba por su cabeza. Sergio guarda su colección de legos celosamente porque representan su infancia y una pieza clave de su vida. Las primeras fotos que tomó con estos personajes se remontan a 2009. Sergio estaba en el trabajo, tenía el hombrecito en su bolsillo y durante la hora del almuerzo se puso a hacer fotos en la mesa. Fue así como surgió una colección de fotografías dedicadas a estos juguetes. Los dos personajes que siempre lleva consigo, vienen de los años ochenta, son exactamente los mismos con los que jugaba cuando era pequeño. Hace fotos con ellos y con muchos otros, porque posee muchísimos. La gente le pregunta si son pareja, si se quieren, si sonríen. “Obviamente sí, se aman. Digamos que son la representación de un fuerte sentimiento, un sentimiento que se prolongó durante más de treinta años. Entonces, realmente se deben amar muchísimo”. También tienen un nombre: ME (él) y TE (ella). El hecho de que él se llama ME, en un sentido, significa que cuando Sergio toma las fotos, es su alter ego (o como él dice, su alter lego) y en ese pequeño hombrecito transfiere los sentimientos que tiene en el momento y en el lugar donde se encuentra tomando la fotografía. Lo reemplaza.

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“A través de él y ella, a través de estos seres tan pequeños, usando su perspectiva, trato de enmarcar el mundo desde un ángulo diferente. Trato de ver las cosas desde el punto de vista de alguien que es pequeño (metáfora de ser niño), viendo todo grande y magnífico. Esta es un poco la filosofía de las fotos. Me gusta poder sorprenderme por el mundo, sobre todo ahora en la edad adulta. La amistad es una forma de amor, tal vez la más bella y genuina. Así que creo que mis pequeñitos LEGO representan la verdadera amistad”.

Sergio ha tomado muchísimas fotos con ME y TE. Tiene una colección de más de 400. Han viajado con él por todo Italia (su país natal), por España, México, Estados Unidos… “En 2011, hice un viaje a Indochina y en la prisa para empacar todo, los he olvidado en casa. Fue una gran decepción. Tenemos muchos lugares que visitar”. Por supuesto, nuestro país ha sido una locación ideal para sus fotos. “Hay de todo: ciudades, mar, montañas, ruinas. Puedo imaginar miles y miles opciones para sacar fotos. Amo México. Y, además, amo muchísimo a Frida Kahlo y por eso tengo un personaje disfrazado como ella, que hice en Florencia durante una noche de insomnio. Para mí, ha sido algo especial tener la oportunidad de sacar fotos a mi mini Frida en las casas donde ella vivió con Diego, en Coyoacán y en San Ángel. En serio, algo muy mágico para mí. Ahora tengo muchos amigos en todo México, hay gente que quiero muchísimo, vengo aquí a menudo y considero este país mi segundo hogar. A veces he pensado en mudarme aquí, pero dejar Florencia no es fácil”. Sergio Lipari nació en Florencia en 1977. Tiene una licenciatura en Diseño Industrial en la Facultad de Arquitectura y se dedica al diseño, los gráficos y la fotografía. “Me encantan las formas de arte, especialmente los visuales, pero también me encanta la música, es una de mis grandes pasiones y toco la guitarra desde hace 25 años”.

Sergio Lipari www.50019id.com Facebook: ME&TE - Small adventures

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texto Rodrigo Fernández fotos cortesía ITZ

diseño

ITZ Diseñando con la naturaleza

Hasta hace poco tiempo, las maderas tropicales se utilizaban exclusivamente para la industria y se rescataba poco de la verdadera belleza y riqueza de estos materiales. Sin embargo, en la actualidad existe una ola de diseño que ha volteado la mirada a los recursos naturales locales para convertirlos en interesantes productos de diseño que buscan un nuevo lenguaje y estética. Algunas de las especies vernáculas que han empezado a formar parte de la materia prima de diseñadores emergentes son parota (huanacaxtle), zapote (zapote chico), granadilla, habim, machiche, chakte kok, ziricote, katalox (ébano mexicano), chechén, tzalam (conocido como nogal del Caribe), cedro, pochote o bombox; y han experimentado un renacer como fuente de inspiración para el diseño latinoamericano. La riqueza de estos materiales en cuanto a sus matices, vetas y patrones, ha sido apreciada desde hace mucho tiempo no solo por sus propiedades estructurales, su dureza y resistencia a condiciones extremas de clima, sino por su belleza y propiedades acústicas, siendo muy apreciados en la fabricación de instrumentos musicales. Los árboles tropicales tienen una ventaja en el mercado de lujo y los interiores, pues son siempre cambiantes, con dimensiones y proporciones exageradas, nudos y defectos, que los vuelven muy atractivos para los diseñadores y sus proyectos. Un ejemplo interesante de esta ola de diseño joven y audaz que ha tomado a la na-

turaleza como punto de partida para crear productos de diseño y además con un sentido ecológico es la pareja formada por Ania Wolowska (de origen polaco) y el diseñador mexicano Luis López. Juntos formaron el estudio de diseño ITZ. Se mudaron a Bacalar, México, hace tres años, para trabajar en un hotel sustentable y, una vez caminando por la selva, se encontraron con un árbol caído y se enamoraron inmediatamente de su belleza y presencia. En ese momento, decidieron trabajar con artesanos locales y ebanistas y carpinteros profesionales para convertir a estas preciosas maderas tropicales en su máxima fuente de inspiración. Su colección de mobiliario y accesorios es una mezcla entre diseño moderno y técnicas artesanales que ha despuntado con fuerza en el radar del diseño latinoamericano. Además de las dificultades que presenta el transformar a estas maderas, existen riesgos inherentes a cada especie, que pueden ser dañinos a quien los maneje o transforme. Es por ello que solo algunas empresas se aventuran a utilizar estas maderas en sus procesos productivos. El equipo de ITZ trabaja casi solamente con troncos recuperados de selvas de Quintana Roo, donde crecen las especies más exóticas de México. Ellos aseguran que la mayor ventaja de usar este tipo de madera (además de su increíble belleza y grosor) es la resistencia a los cambios climáticos y al paso del tiempo, creando así mobiliario que durará décadas, si no es que siglos.

Tienen la firme intención de producir en forma local y aseguran que, en un mercado globalizado, la elección entre un producto fabricado en masa y uno que ha sido creado cerca de casa con cuidado y amor tiene un impacto significativo en términos de cómo ayudas a la comunidad y la economía local. Cómo apoyas a la generación de empleo y cómo apoyas a minimizar el impacto ambiental. Su labor implica reciclaje, y las maderas tropicales pueden ser una de las fuentes más amigables al ambiente que exista en el mercado hoy en día. Incluso, cuentan con certificaciones tan importantes como FSC que es el certificado que expide el Forest Stewardship Council en Alemania. Sin duda, ITZ presenta una propuesta completa para la casa pensando en el ambiente y dignificando la belleza de la naturaleza. Sus colecciones comprenden mobiliario y accesorios para los interiores más sofisticados. Y, muy importante, al alcance de todos. “Creemos en contribuir con el planeta haciendo nuestros productos de una fuente responsable y sustentable como es la naturaleza”. itzfurniture.com

texto jorge eduardo morales fotos Luis GarcĂa fotos cortesĂa Tommy Hilfiger

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Personaje con estilo...

Tommy

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Hilfiger

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Para celebrar los veinte años de la presencia de su marca en méxico, el diseñador Tommy Hilfiger visitó nuestro país para ser parte de esta importante celebración. Por supuesto, no podíamos dejar pasar la oportunidad de reunirnos con él para conocer, más de cerca, sobre su vida, su carrera y la empresa que se ha convertido en un referente de la moda americana. Tommy Hilfiger es la marca clásica preppy por excelencia.

Específicamente, ¿cuál fue tu diferenciador? En los ochenta, había muchas empresas de moda dedicadas a la alta costura. Yo lo que quería hacer era moda usable y accesible, fresca y diferente. No fue tan difícil porque ya tenía eso en mente desde el principio.

¿Cómo se vestía en ese entonces Tommy Hilfiger? Siempre he sido de moda casual, así como me ves ahora. Por eso mismo, quería desarrollar una línea casual diferente.

Para ti, ¿cuál ha sido la evolución de la moda durante estos últimos 30 años? La moda ha evolucionado de muchas formas. Hay muchas marcas exclusivas, de alto lujo y también hay muchas otras para el mercado masivo. Ambas corrientes funcionan porque la gente puede usar cualquier marca asequible y ahorrar un poco para comprar un Gucci o un Prada. Es una moda más democrática. Es una mezcla muy interesante.

¿Cómo ha sido la transformación de la marca Tommy durante este tiempo? La industria de la moda es muy complicada. Hay mucha competencia y muchos grandes “jugadores” buscando una buena posición. Mi objetivo es ser uno de los jugadores fuertes. Para lograrlo, trato de rodearme de gente grandiosa y con mucho talento, apasionada de mi marca y de vivir la marca. Es cuestión de armar un buen equipo y trabajar en equipo.

¿Cómo defines el estilo actual de la marca Tommy Hilfiger?

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Treinta años en la industria, veinte años en México. Uno de los personajes más reconocidos en las pasarelas más importantes del mundo. Este diseñador de origen estadounidense ha dado a su marca un sello inconfundible donde un clasicismo contemporáneo se reinventa cada día para mantenerse vigente en la escena de la moda internacional. Durante una cálida tarde en la Ciudad de México y con la vista del Paseo de la Reforma a nuestra espalda, tuvimos unos minutos para conversar con este interesante personaje:

Cuando comenzaste tu empresa hace 30 años, ¿cómo hiciste para sobresalir en un mercado lleno de diseñadores ya consagrados? Tenía que trabajar muchísimo para lograr mi sueño. Sabía que tenía que crear una línea de productos diferente a la de todos los demás. Fue cuestión de trabajar muy duro. Fue algo muy arriesgado, pero no tenía nada que perder, no tenía dinero. Solo me quedaba ir hacia adelante.

Tommy Hilfiger es moda clásica, pero siempre con un twist. Nos encanta utilizar el rojo, el azul y el blanco, eso lo sabes. Se trata de usar rojo-azul-blanco y dorado; o rojoazul-blanco y naranja. Básicamente, mezclar, evolucionar y reinventar estos colores, temporada tras temporada. No es difícil mantenerse al día porque siempre está ocurriendo algo con las tendencias: a veces son colecciones slim fit, o trench, o con flores, con denim… Siempre hay que estar abierto a nuevas propuestas. Eso sí, siempre está presente un estilo clásico preppy.

¿Hacia qué tipo de persona está dirigido Tommy Hilfiger? Para todo tipo de gente. En especial, para gente que busca estilo y ropa no demasiado vistosa, pero sí de gran calidad. Es para personas que buscan moda accesible, que se pueda utilizar en la vida diaria. Es para gente que se apega a los cool classics.

¿Qué opinión tienes del mercado latinoamericano, en especial del mexicano? No es diferente al estadounidense. Es lo mismo. La misma colección que ves en Nueva York la encuentras en México. Algunas prendas cambian en color, por ejemplo, pero, sin duda, los gustos y estilo del cliente latinoamericano es el mismo que en otros mercados.

Háblame de la línea para mujeres. Es un mercado amplio, son grandes clientes. Cada vez piden más y más. Buscan más modelos, más estilo y más variedad en ropa, relojes, bolsas, ¡en todo! La diferencia entre las líneas masculina y femenina es que la de hombre tiende a ser más clásica y la de mujer es más arriesgada, sin perder el sello Tommy Hilfiger.

¿Es difícil diseñar, sabiendo que tus modelos se van a vender en todo el mundo? Siempre estamos conscientes de ello. Aunque la moda es universal, hay que estar al pendiente de lo que la gente te pide. En Alemania, por ejemplo, utilizan telas gruesas y colores oscuros; en España, al contrario, les gustan los colores claros y las telas ligeras. Es cuestión de tener esto en mente en cada colección, para que se adapte a las necesidades de cada mercado.

¿Hay alguien que sea tu musa o tu inspiración? Muchísima gente. Depende, de estación a estación. Thalía es un gran ejemplo de este tipo de musa. Mi esposa Dee, por supuesto, también lo es. Audrey Hepburn o Jackie Kennedy. Hay mucha gente de quién tomar inspiración.

¿Qué falta para Tommy? ¿Qué viene en el futuro? Expandir nuestra línea para el hogar. Quiero crear una marca de estilo de vida, no solamente de ropa. Evolución es la clave para el futuro. Hay que estar abierto a lo que ocurre alrededor y adaptarse.

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texto Wendy Plata fotos luis garcĂa

Destino con estilo

chiapas El arte de la naturaleza Favorecido por la naturaleza, con una extraordinaria y compleja topografía que lo dota de una belleza natural extremadamente diversa, capaz de albergar los climas y ecosistemas más abundantes y sorprendentes, Chiapas encanta con su tradición multicultural de herencia prehispánica, sus ecos coloniales, exquisitos sabores, magistral artesanía y un vasto despliegue de opciones de aventura, romance y cultura.

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¿Dónde empezar? Es una pregunta clave para preparar un viaje increíble por Chiapas que, con una extensión de más de 73 300 kilómetros cuadrados, cobija asombrosas obras de arte creadas por la naturaleza. Desde Palenque, la Selva Lacandona, el Cañón del Sumidero, sus playas, esteros y manglares, hasta el encanto de sus Pueblos Mágicos como Chiapa de Corzo, Comitán de Domínguez o San Cristóbal de las Casas, incluso sin plan alguno, tomar cualquiera de sus caminos invita a descubrir una experiencia inolvidable. Aproximadamente a una hora del aeropuerto de Tuxtla Gutiérrez, se despliega el encanto colonial de San Cristóbal de las Casas, donde sus calles empedradas delinean un recorrido por cientos de años de historia, reflejo que aún se distingue en su diversidad étnica, sus expresiones culturales y un ambiente acogedor. Al centro, recibe el Parque Central y su Catedral, desde donde, sin prisa, se disfruta de la esencia de este Pueblo Mágico. En la cercanía, en la Explanada Santo Domingo convergen numerosos locales –formales e informales– con las más representativas artesanías de la región: huipiles, rebozos, muñequitas, huaraches y una cantidad de curiosidades que no dudarás llevar contigo. A unos pasos, para conocer la antiquísima tradición textil de la zona, el Museo de los Altos de Chiapas invita no solo a reconocer un fragmento de nuestra historia, sino que, además, aloja en su segundo ni-

vel al Centro de Textiles Mundo Maya que conserva piezas magníficas, algunas de hace más de mil 400 años, donde maestras artesanas pueden acompañar el recorrido para, de primera mano, entender el gran simbolismo que guarda la tradición textil, en elementos como un cuello cuadrado para representar el centro del universo, los Puntos Cardinales en rombos finamente bordados, en piezas contemporáneas, vestimenta ceremonial o colecciones enteras. Después del viaje por las culturas, nada como ver la clásica panorámica de “Sancris” desde la Iglesia del Cerro de Guadalupe, que rodeada por una pintoresca plazuela brinda un formidable mirador. Entre las bellas casonas de tejas coloradas y amplios patios, numerosas opciones para hospedarse, comer o tomar un auténtico café chiapaneco sobresalen a la vista y, sin romper la estética tradicional, invitan a gozar de su hospitalidad. Uno de los favoritos es el Hotel B¨o, un hotel boutique de lujo que se emplaza en una perfecta casona de época ahora reinterpretada en un fabuloso concepto que fusiona el confort, el lujo, el arte y la cultura local. En las 22 habitaciones que lo conforman se contempla una decoración de líneas firmes que amalgama con las maderas, los jardines y el uso de textiles. Su restaurante es un obligado romántico, en el que no solo la espectacular terraza seduce, sino también su rica “gastronomía de mercado”, una cocina del

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mundo con ingredientes regionales e internacionales, como las Croquetas de jamón de San Cristóbal, con mayonesa de chipotle hecha en casa o Callo de hacha con infusión de chipilin, las clásicas sopas de tortilla y chipilín, además de las sorpresas de cada temporada estacional. Con el distintivo de calidad de Tesoros de México, que respalda a los prestadores de servicios más comprometidos, tres opciones sobresalen en San Cristóbal de las Casas: Posada Real de Chiapas, Parador San Juan de Dios y Casa Morada. Hotel Posada Real de Chiapas, se instala en pleno centro en una casona tradicional, que además de confortables suites con aspectos regionales, en su patio central, el restaurante ofrece unos suculentos y tradicionales Chilaquiles de mole coleta con pollo y cebolla, entre lo más destacado de la cocina regional para el paladar más exigente. El hotel boutique Casa Morada es un espacio cálido que resguarda una larga historia, misma que se refleja en las leyendas que plasma en sus paredes, en los textiles hechos a mano, en las suites, en el cuidado de sus jardines, en cada detalle de sus artesanías talladas a mano y en su cocina chiapaneca. Cuenta con tres villas ideales para viajes en familia. Tras catorce años de operación, el hotel Parador San Juan de Dios es una tradición, en el que las mejores bodas y eventos han sucedido, gozando de sus perfectos jardines y una magnífica atención. La casona tipo hacienda cobija

una docena de suites con jacuzzi y chimenea, engalanadas con piezas de arte y elementos tradicionales, cada una nombrada en honor de chiapanecos distinguidos, como la máster suite Fray Antonio de Remesal. Antes de continuar la aventura por Chiapas y enfilarse hacia zonas verdes, vale la pena conocer el pequeño, pero encantador Museo del Jade, un recinto dedicado a esta preciosa piedra que ha tenido usos desde épocas ancestrales, en la que plasmaron desde su cotidianidad hasta su cosmogonía. En el camino, las peculiares tiendas, cafeterías, restaurantes, panaderías y bares reflejan el relajado ambiente que impera en San Cristóbal. Tomando carretera, innumerables sorpresas esperan en cada comunidad, entre ellas, las artesanías que se descubren en Amatenango del Valle, “El pueblo de las alfareras” en el que las típicas gallinas, palomas e imponentes jaguares nos muestran su origen, que tomó curso generación tras generación en las manos artesanas, sin moldes ni tecnología alguna. La maravilla es observar a las mujeres artesanas trabajando, en piezas que pueden tomar unos minutos, días o meses, cuyo proceso inicia desde la compleja recolección del barro en la Sierra, para luego, con maestría, formar a mano cada pieza, y después de hornearla, embellecerla con pintura. Sin cambiar de rumbo, kilómetros adelante, se revela el Parque Nacional Lagunas de Montebello, con una prodigiosa vegetación y más de 50 lagunas, que se emplazan

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en los desniveles de los Altos de Chiapas. Adentrarse en su belleza es posible, pues es un lugar onírico para el senderismo, el campismo, el kayak o tomar paseos en balsa, para dejarse asombrar por la majestuosidad de su fauna, flora y sus formaciones superficiales o subterráneas. Después de la insuperable experiencia de ver la naturaleza a los pies desde la cúspide de Los Altos de Chiapas, una comida digna del momento se descubre en el Hotel Parador Museo Santa María, donde la gastronomía rinde culto a la tradición y sorprende con delicias como su típico Café batido. Ocho suites espectaculares conforman este hotel boutique miembro de Tesoros de México, emplazado en el corazón de lo que otrora fuera una imponente hacienda, con jardines extensos y perfectamente cuidados, el hotel es el espacio ideal para un magno evento. Conservando intacto su encanto colonial, la siguiente parada a considerar es el Pueblo Mágico de Comitán de Domínguez, en el que ostentosas iglesias coloniales convergieron con antiquísimos templos mayas, una tierra acogedora, que presume su historia en las fachadas de sus recintos y su cultura en cada orgulloso comiteca. Las calles de Comitán invitan a caminarlas, a escudriñar en cada lugarcillo, a conversar con su gente y saborear sus delicias, como los típicos Chinculguajes, “gorditas” de maíz rellenas de pierna, frijoles o queso. Con la fachada perfectamente restaurada, conservando la historia de la casona familiar, pero con una fusión contem-

poránea de estilos en su interior, en Comitán recibe el Hotel Casa Delina, favorito de artistas, diseñadores y fotógrafos por la libertad creativa de su esencia. El hotel boutique da cabida a ocho suites con personalidad propia, un apacible jardín y un íntimo restaurante. Dos historias conforman el hotel, la de Delina Castellanos que heredó no solo la propiedad, sino un espíritu amable a cada generación; y la de la transformación de esta casa familiar en un hotel formado con la colaboración de artistas y diseñadores internacionales. Una gran aventura culmina en El Chiflón, en Tzimol, Chiapas, un centro ecoturístico que entrega un paisaje de ensueño, con una imponente cadena de cascadas que se viste del verde intenso de la vida silvestre, un recorrido a pie a través de la naturaleza por más de mil 260 metros, en los que distintas cascadas presentan su genialidad, como El Suspiro, de 25 metros de altura o Ala de Ángel de 60 metros de altura, antes de encontrarse con la espectacularidad de Velo de Novia, con una caída por más de 120 metros de altura. En El Chiflón se puede nadar la cristalina belleza de sus aguas, además de practicar actividades como senderismo o tirolesa, y complementa su oferta con cabañas, asadores, restaurante, tiendas y otras facilidades. De lo colonial a lo verde y de lo natural a lo histórico, son experiencias que regala Chiapas en cada visita. Y sin duda, cualquier tiempo en tierra chiapaneca se antoja breve, y es seguro que el deseo de volver invada aún antes de partir. ¡Buen viaje y pronto regreso!

Hotel B¨o / hotelbo.mx • Hotel Posada Real de Chiapas / hpreal.com.mx • Hotel Parador San Juan de Dios / sanjuandios.com • Hotel Villas Casa Morada / casamorada.com.mx • Hotel Parador Santa María / paradorsantamaria.com.mx • Hotel Casa Delina / hotelcasadelina.com • Chiapas / turismochiapas.gob.mx

texto wendy plata fotos Luis GarcĂa

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Juan Carlos Baumgartner

Diseño e innovación verde

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A la cabeza de uno de los despachos que lideran la arquitectura sustentable en el país, el laureado arquitecto mexicano invita a descubrir en los matices del verde una nueva manera de vivir los espacios, en la que la innovación, el confort, la estética y la cultura ambiental tienen un magnífico encuentro.

Con estudios en México, California, Milán, y más de 20 años de experiencia, Juan Carlos Baumgartner logra destacar creando espacios con tecnología sustentable que mejoran no solo el entorno, sino con ello el bienestar personal y la calidad de vida. Esta visión es la que nos comparte en breve el fundador de la firma internacional de arquitectura Space.

¿Cuándo descubres el gusto por la arquitectura? Nunca supe el momento en realidad. Tengo presente, en secundaria, un proyecto para alguna feria de ciencias, hice una casa con celdas solares en la que al pisar el tapete de la entrada, la luz en el interior encendía. Mi papá es ingeniero y mi mamá diseñadora, y yo encontré ese punto medio en la arquitectura.

¿Cómo te encaminas a lo sustentable? Ahora es una tendencia y en todas las áreas se está poniendo un especial interés, pero cuando yo estudiaba no existía como tal lo que nosotros hacemos. La arquitectura en relación a la ecología entonces era un tema más rústico y eso a mí no me llamaba la atención. Fue hasta que estuve en Chicago que encontré lo sustentable no como esa pasada noción sino como la oportunidad para innovar, para mejorar los espacios, y no solo desde el punto de vista de la arquitectura, diseñar espacios High Performance, enfocados al bienestar.

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Platícame sobre sus niveles de sostenibilidad

Una herramienta que permite a las personas decidir en qué grado será sustentable su proyecto es un sistema que generamos empleando la gama verde. Verde claro, que busca ahorro energético y el uso racional de los recursos; Verde medio, que adicionalmente se realiza utilizando eco especificaciones y tecnología para aumentar el ahorro energético; y Verde oscuro, que implica un nivel mayor de compromiso, y se busca la certificación LEED (Leadership in Energy & Environmental Design). Este sistema de certificación del US Green Building Council garantiza la utilización de estrategias encaminadas a la sostenibilidad, relacionadas con la eficiencia energética, el uso de energías alternativas, la calidad ambiental interior, la eficiencia del consumo de agua y la selección de materiales, por ejemplo.

¿En qué porcentaje se ubican estos matices de verde en sus proyectos? La verdad es que, mínimo, Verde claro es una base que cada proyecto debería tener, nosotros ya hacemos muy poco, aproximadamente un 20 %. Yo creo que Verde medio estamos haciendo en un 40 %, y 40 % de Verde obscuro. Llevamos más de 10 años con la operación en México, y clientes de hace algunos años están regresando, es que una vez que llevaste a los clientes a experimentar este tipo de nuevos espacios, no únicamente el tema verde, sino espacios que te ayudan a funcionar, ya no dan un paso atrás, ya todo lo que viene es seguir avanzando.

¿Y tú integras en tu vida toda esta metodología? Sí. Mi casa es verde, capto agua de lluvia y la usamos para excusados, tenemos calefactores solares. Sí predicamos con el ejemplo, lo hacemos en la oficina y en casa.

¿De qué filosofía parte Space? Cuando abrimos el despacho, la verdad es que solo quería hacer tres cosas, me apasiona diseñar, entonces quería vivir de esto; pagar las cuentas, que en ese momento se veía más complicado; y hacerlo con un grupo de amigos. Armamos el despacho en base a filosofías distintas, en lo que se conoce como Evidence space design, el diseño basado en evidencias.

¿En qué aspecto? Muchos estudios científicos en diversas áreas, concluyen en que la arquitectura tiene consecuencias en el ser humano en niveles más complicados de los que habíamos asumido. En hospitales, está demostrado que dependiendo de las características de diseño del espacio, si tiene luz natural o vistas, los pacientes necesitan menos medicinas para el dolor o se curan más rápido, por ejemplo; y en oficinas, las solucio61

nes de diseño pueden fomentar la innovación y la comunicación. Normalmente los que llegan a esas conclusiones son sicólogos o antropólogos, nosotros queríamos hacer un despacho interdisciplinario, de manera que pudiéramos involucrar especialistas e investigaciones en nuestra forma de hacer arquitectura.

¿Como lo hacen con la luz natural? Sí. La luz natural ha sido uno de los elementos que más nos ha preocupado. Desarrollamos una alianza con un laboratorio de iluminación en Austria y lo que hemos hecho con ellos son investigaciones que tienen que ver con las consecuencias de luz natural en el desempeño de una organización, tenemos un área de research aquí en el despacho, y desarrollamos metodologías a favor de estos conocimientos.

¿Y cuál ha sido el reto más grande que has tenido que enfrentar en este proceso? Uno de los temas más complicados es que en México, cuando iniciamos, no existía una cultura de pagar servicios de diseño o era muy pequeña, y normalmente no daban el tipo de servicios que dábamos nosotros. Uno de los retos más grandes que hemos enfrentado ha sido ir generando una cultura del diseño y su importancia, y no nada más de hacer cosas bellas y funcionales, sino entender la consecuencia. Si millones de personas pasan más tiempo en la oficina que en ningún otro espacio, las consecuencias de no tener una cultura que diseñe buenas oficinas, permean factores que no están limitados solamente al diseño.

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Cuando presentas un proyecto e integras estos elementos ¿cómo es el recibimiento?

Al principio me veían como “¿Este loco de qué esta hablando?”. La ventaja que tenemos es que llevamos más de millón y medio de metros cuadrados de oficinas en el país, hemos hecho en Europa, Centroamérica, Estados Unidos y en México, tenemos una cartera enorme con clientes que muchas organizaciones además admiran, desde Google hasta Microsoft. Y la ventaja es que ya hay 10 años de estar haciendo esto con experiencias positivas, con casos de estudio muy bien armados.

¿Es diferente trabajar para un despacho de abogados que diseñar para una agencia de publicidad? Sí y no. Porque una de las cosas interesantes que ha cambiado es que hace diez años únicamente las empresas de innovación o que su negocio era creativo me pedían oficinas innovadoras, hoy en día, tenemos abogados que nos piden oficinas que promuevan esto dentro de su organización. Todos tenemos el potencial de ser creativos, pero nos hemos convencido de que no lo somos y hemos generado un sistema que no nos permite serlo, porque hay espacios que te reprimen, pero en los últimos años ha habido un interés por el tema de innovación y de creatividad que no existía antes.

Lo que los ha distinguido es la parte corporativa, pero ¿han hecho otro tipo de proyectos? Sí hacemos. Tenemos un área que hace residencial con esta visión sustentable, estamos trabajando en tres hospitales en este momento, y en el tema de educación llevamos ya varios años trabajando. Hacemos tanto en el tema corporativo que de repente no importa cuántos buenos esfuerzos hagamos en otra área, la termina opacando un poco el tema de corporativo.

¿Y hay algo que estemos dejando pasar que sea importante resaltar? Tenemos un área que hace arquitectura pro bono para instituciones sin fines de lucro, que no van a tener la capacidad de acceder a una firma de arquitectura bien hecha, y hacemos entre dos y cuatro proyectos, que a veces se van hasta a seis al año, y la idea es, más que recursos económicos, aportar talento. Nuestra intención es en dos niveles: primero el evidente, queremos ayudar a instituciones y retribuir por responsabilidad social, pero la segunda, que con estos proyectos se genere una epidemia en la que los prestadores de servicios donen su inteligencia, no solo sus recursos.

“La sustentabilidad debería ser un estándar en todo proyecto, no lo que lo diferencie. Es como si en una región donde la normatividad no se cumple, sobresalga un despacho por hacerlo”.

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fotos cortesĂa hotelito desconocido

AsĂ recibe...

Un lujo al natural

hotelito

desconocido

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En las paradisíacas aguas del Pacífico se encuentra un complejo turístico de ensueño: Hotelito Desconocido, un edén que rinde culto al lujo, a la arquitectura, al diseño, al respeto por la naturaleza y, sobre todo, al cuidado del cuerpo y del espíritu. Este hotel ha sido catalogado por prestigiosas publicaciones, como uno de los mejores hoteles del mundo. A tan solo dos horas en carretera desde Puerto Vallarta, Hotelito Desconocido ofrece al visitante la posibilidad de alojarse en un paraíso terrenal donde surgen las bondades naturales de la zona y la rica herencia culinaria de la región. El complejo está formado por 27 búngalos o palafitos de lujo, nombrados, diseñados y decorados con el nombre de una carta de la lotería mexicana. Algunas están emplazadas sobre la playa y ofrecen inmejorables vistas a las aguas color zafiro que rodean este lugar. Otras se encuentran sobre la laguna que conjuntan la isla principal. Todas las habitaciones cuentan con tinas privadas de mármol o madera talladas a mano, amplios espacios y exquisita decoración de matices mexicanos, con un lujo sutil y un evidente cuidado en cada mínimo detalle. Un aspecto que destaca Hotelito Desconocido es la experiencia gastronómica que ofrece. Dentro de su amplio menú,

destacan los platos típicos de la cocina local con ingredientes de producción natural, ya que se usan productos frescos de la región. Los restaurantes son el lugar ideal para estimular los sentidos. Para los más románticos, pueden escoger el punto más seductor de la isla para una cena íntima y romántica, y el personal del hotel se ocupará de prepararles la velada perfecta. Por otra parte, en el santuario del Spa Desconocido, están disponibles los mejores tratamientos para el cuidado del cuerpo y del espíritu como la talasoterapia en el día o a la luz de la luna. Al mismo tiempo, también, se brindan los servicios convencionales de spa con masajes, inmersiones y faciales. Una vez alojados, solo es cuestión de relajarse, desconectarse y disfrutar de la increíble experiencia que ofrece Hotelito Desconocido, un lujo al natural. Hotelito Desconocido Playón de Mismaloya s/n, 48460, La Cruz de Loret, Tomatlán, Jalisco, México, Tel.: (322) 281.4010 Lada sin costo: 01 800 013.1313 Facebook: Hotelito Desconocido Twiter: @HDesconocido www.hotelito.com

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texto Wendy Plata fotos Luis garcĂa

Personaje con estilo

Sustentabilidad rentable

alejandro lirusso

Poseedor de compromiso, pasiﾃｳn y preocupaciﾃｳn, casi contagiosos, por el ambiente, conversamos con este promotor de consciencia verde, que nos invita a retomar la relaciﾃｳn del hombre con la naturaleza para procurarnos no solo el futuro inmediato, sino un bienestar sostenible, implementando prﾃ…ticas menos agresivas con el entorno.

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Diez, quince o veinte años de petróleo, agua potable, gas, bosques… son números que, alarmantemente, cada vez lucen más cercanos, dejándonos menos tiempo para intentar contrarrestar nuestra marcada huella por el planeta. Para contarnos algunas de las acciones inteligentes, sostenibles y rentables que podemos adoptar, dimos un paseo con Alejandro Lirusso, director de BIOe, empresa de ingeniería sostenible, quien también está al frente de organizaciones como Cube, COMIES (Consejo Mexicano de Implantadores de Edificación Sustentable) y SuMe (Sustentabilidad para México), además de participar en diversas instancias educativas y gubernamentales a este respecto.

Tu nombre está asociado con el tema de la sostenibilidad, ¿qué significa para ti?

Hay muchas definiciones de sostenibilidad, yo lo resumiría en algo muy sencillo, es dejar que algo de propia manera se siga sosteniendo, así ha sido en la naturaleza todo el tiempo, hasta que el hombre empezó a meter la mano de más y ha llegado a un momento en el que lo sostenible pasó a ser insostenible, y no estamos hablando de las futuras generaciones, porque nos está pegando ahorita, el cambio climático es una realidad, nos esta costando en pesos y en vidas.

Y en tu vida profesional o personal ¿qué ha representado?

Solito me fui clavando en esto, muy autodidacta, por la preocupación, por la repercusión que hay. La parte de sostenibilidad, desde el punto de vista financiero eso es innato, es un negocio que tienes que seguir sosteniendo; con la naturaleza existió, hasta que nos sentimos muy poderosos cuando entraron los combustibles fósiles, pero el captar agua de lluvia, manejar la orientación, la sombra, el asoleamiento, la ventilación natural, siempre ha existido. Dejamos de hacerlo porque era más fácil apretar un botón o arrancar un motor, pero lo que conllevó esto lo estamos sufriendo ahora.

Tenemos ya muchos edificios que no son sostenibles, ¿qué tanto se puede revertir? Claro que se puede hacer, está más difícil. Pero hay cierto daño que es irreversible y los cambios que hagamos hoy, apenas vamos a empezar a verlos dentro de veinte años, sí es algo que toma tiempo. Más que lo que yo crea, las cifras no son optimistas, todavía seguimos yéndonos hacia abajo.

¿Esta preocupación es la que te vincula con organizaciones y gobierno?

Sí. Poco a poco me fui involucrando, y te das cuenta de que las cosas están peor y que hay que hacer algo, tratar de convencer, de ser ejemplo. En casa, en el quehacer diario y, obviamente, en la profesión. Nosotros lo que hacemos es todo este tipo de diseños y edificios con todo este performance sustentable, pues tratamos justamente de hacer un cambio de mentalidad, que la gente se dé cuenta de que ya no se puede construir como antes y vivir como antes, y que tenemos que hacer ese cambio en la manera de vivir.

Gracias a esta tendencia es que la gente está mirando hacia la sostenibilidad, pero ¿cómo dejar claro que invertir en esto va a retribuir en el corto, mediano y largo plazo?

Eso es parte de lo que tratamos de hacer todos los días. Puedes irte a cosas como celdas solares o separar bien tu basura, no gastar agua de más, no derrochar energía; con que empecemos con eso ya es algo importante. La idea no es vivir como Robinson Crusoe, es poder darte un lujo, pero que sea realmente inteligente, que no dañe, que no derroche, hoy se puede hacer y no sale más caro.

Desde tu trinchera ¿cómo tratan esto con la gente en su día a día?

Lo que hacemos es todo un hábitat, desde la parte de diagnóstico, ingeniería, arquitectura, hasta la parte de certificacio-

nes, que puede ser de cualquier tipo de construcción. Estamos clavados cien por ciento en esto. En el proyecto de Cube, lo que tratamos de hacer es volcar estas ideas con cursos, seminarios, presentaciones y muestras de lo que se puede hacer para ir hacia una vida más sostenible, realmente ir poniendo el granito de arena todos los días.

¿Qué ha sido lo más difícil que has tenido que sobrellevar?

Un punto es este tabú del costo. Cuando se habla de que cuesta más, en realidad es la inversión inicial; en cuanto a ciclo de vida, siempre sale más barato, quince o veinte años gratis. En un inicio, estas tecnologías sí eran más caras, simplemente, las celdas solares ya están a la mitad del precio de hace 2 años. Por otro lado, pensar que sostenibilidad son equipos, tecnología, y en realidad no es solo eso, realmente la sostenibilidad es más integral, involucra comportamiento, costumbres, utilizar las cosas pasivas, el hecho de separar la basura, orientar bien una edificación, poner ventilación natural, eso no necesita ninguna tecnología. Cuando atacamos un proyecto primero vamos sobre lo que ya esta hecho y lo que se va a hacer de manera pasiva: poner menos focos, abrir más la ventanas, poner colores claros para que la luz rebote. La segunda parte es la de tecnología, lo que pasa es que estamos muy mal acostumbrados, a poner foquitos y plantitas y eso sí sale mas caro.

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Hay gente que lo asocia a rústico, sin confort o diseño.

Justamente la parte de sostenibilidad es el mejor confort pasivo, en el cual puedas estar sin aire acondicionado. Está ligado al wellness, con esta idea del equilibrio, relacionado con todo lo vivo que hay a tu alrededor. Yo creo que los malos entendidos en sostenibilidad es eso, que se va a lo muy rústico o al revés, a lo muy tecnológico. Es más bien una combinación entre lo pasivo, lo natural, lo que te hace estar bien como ser vivo en este lugar, y también lo que requieres como la evolución que hemos tenido.

Es adaptar nuestra vida siendo más conscientes. Sí. Yo hago un ejercicio en el que le digo a la gente que cierre los ojos y se imagine a la naturaleza, les pregunto qué es lo que vieron, y la gran mayoría ve árboles, bosques, una cascada y ya, pero uno solo me ha dicho que ha visto un hombre. Ninguno me ha dicho que se ha visto en el espejo, seguimos con esa disociación de hombre-naturaleza, en que el hombre esta por encima y no es parte de, y tiene que darse cuenta de que no puede llegar y destruir. Insisto, más sostenible que la naturaleza nada.

¿Y cómo estamos a nivel México en cuanto a este cambio?

México está empezando a despertar con esto. Desde uno o dos gobiernos anteriores se ha empezado a usar la palabrita, desgraciadamente muy choteada o manoseada, pero ya se esta usando. Han salido muy buenas iniciativas como el Programa de certificación de edificios sustentables del D.F., que es el único programa mexicano que tenemos de certificación, son muy buenos arranques, hace falta empujarlos. Ya en México ya hay inquietudes e incluso a nivel nacional, en Guadalajara, en Monterrey, en cualquier lado. Nos están pidiendo dar platicas, porque sí hay muchas inquietudes, la gente quiere, pero no sabe por dónde ni cómo, eso es un poco lo que hacemos en Cube, aterrizar las cosas que se pueden hacer en México. Tenemos una certificación internacional que se llama Living Building Challenge en México, son los únicos cinco proyectos en América Latina. La gran diferencia con otras certificaciones es que todo es imperativo, tienen que ser del cien por ciento, tienes que llegar al 100 % de energía, de agua, de materiales libres de componentes que contaminan, y más. En México ya se construyeron uno en Valle de Bravo y otro en Guadalajara.

¿Cuáles serían las practicas fundamentales que pondrías a cabo en la ciudad?

La ciudad ha hecho varios intentos. La bici es un punto muy fuerte; la parte de movilidad nos pega muchísimo, hay que hacer más caminable la ciudad, las distancias son muy

¿Cuál es la filosofía que manejan ustedes?

Somos un grupo muy integral, realmente tienes que buscar la manera de hacerlo todo en conjunto. No nada más comprar un calentador solar y ya, muchas veces se pueden lograr cambios con algo sencillo, un caso muy bueno en Estados Unidos el de un edifico de oficinas, que lo único que hicieron fue cambiar la pintura a un blanco con alta reflectancia, con eso lograron mayor iluminación, al encender menos las luces hubo menos calor y menos consumo de aire acondicionado, y bajó el 20 % de energía.

¿Esa es la oferta de BIOe? Optimizar el espacio.

Sí. Nosotros le llamamos diagnóstico básico, este análisis nos da la pauta para la aplicación de pasivos y tecnología, y ver qué porcentaje de verde podemos alcanzar, porque hay que hacer el balance de inversión. Si dices “yo quiero ser 100 % sustentable en agua”, primero tenemos que ver qué cantidad de techo tienes, cuánto podemos captar de agua y cuánto almacenar; por otro lado, cambiar regaderas y baños, hoy en día hay inodoros que gastan medio litro de agua y otros con sistema de compostaje que funcionan con 120 mililitros. Lo que hay que hacer es sentarse con el proyecto y sacarle el mayor jugo posible, pasivo primero, y el presupuesto siempre va a variar de cuánto se puede y hasta dónde se quiere.

¿Con qué concluirías?

Que podemos arreglar este problema entre todos. Ser parte de la solución, y cualquier granito de arena que pongamos va a ser muy bueno. Unirnos e informarnos, lo que digo siempre cuando doy mis pláticas es: “Bueno, ya saben todo, ahora si no lo hacen ya no es ignorancia, es negligencia”. Bioe.mx

dejar que algo de propia manera se siga sosteniendo, así ha sido en la naturaleza

grandes y un sistema de transporte que no contamine es algo más que necesario. La basura es otro punto importante y la parte de los recursos. Somos muy derrochadores, no puede ser que el 50 % de agua que llega al D.F. se pierda en fugas, y preferimos hacer otra línea del Cutzamala que tapar todas las fugas, poner restricciones sobre el uso, la potabilización de agua, ayudar a que haya más sistemas alternativos. En energéticos, agua, transporte y basura es que tenemos que trabajar.

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Fotos cortesĂa Grupo Habita

AsĂ recibe...

En diciembre del año pasado, Grupo Habita dio a conocer su más reciente proyecto, con el que suma uno más a la exitosa cadena de hoteles de diseño de este innovador grupo: Hotel Escondido, un refugio en una remota playa al norte de Puerto Escondido.

Hotel

ESCONDIDO

salud, bienestar y recreación

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Localizado en la costa mexicana de Oaxaca, entre el Océano Pacífico y la Sierra Madre del Sur, 16 lujosos bungalows se encuentran en el ‘lado’ norte de Puerto Escondido. Considerado dentro del Top Ten como destino para el surf, este carismático pueblo le da la bienvenida al nuevo glamour “rústico” que complementa perfectamente la “vibra” relajada del lugar. Los socios de Grupo Habita, fueron –nuevamente, como en el resto de sus propiedades– las mentes creativas detrás de Hotel Escondido, y han colaborado con el arquitecto Federico Rivera Río para darle un giro moderno a la palapa tradicional. Conjuntamente, han transformado 200 metros de playa en un paraíso privado con el compromiso de honrar la tradición local y el diseño. Los 16 bungalows reflejan el minimalismo característico de Grupo Habita con líneas claras con techos de auténtica palapa y pisos de madera tropical, todo de origen local. En cada habitación la luz natural brilla a través de persianas de madera decoradas con artesanías regionales. Para mayor descanso, hay hamacas colgadas con vista a la alberca privada de cada cabaña. Conocido hace tiempo como meca del surf, el poblado de Puerto Escondido transmite tranquilidad y paz. En Hotel Escondido, los que buscan emoción y los que son más relajados serán igualmente atraídos por las riquezas naturales del lugar. Playa Zicatela, uno de los destinos principales para el surf, es una playa tanto para principiantes como para profesionales, y es anfitriona de competencias de surf por sus famosas olas. Al oeste se encuentra una gran

laguna en donde se ven pescadores y aficionados a la contemplación de aves. Lecciones de surf, navegación y kayak se pueden llevar a cabo a unos cuantos pasos de los bungalows, y un animado bar y un music room subterráneo son el perfecto final para un día de estar relajado bajo el sol. Sentarse y contemplar en la orilla de la alberca (de 50 metros de largo) las olas del mar, la vista infinita al azul del océano y el verde de los cactus, es una experiencia inolvidable. Masajes dentro de la habitación y todos los servicios de spa alivian cualquier dolor y la comida local se inspira en la generosidad de la región. Todo bajo un ambiente en armonía con la naturaleza sin perder el toque chic. ¿Por qué en Puerto Escondido? Mientras el pintoresco pueblo mantiene su humilde encanto, se ha convertido en un destino donde los viajeros buscan una probada de la auténtica vida mexicana. Los locales y visitantes conviven día con día en la casa de la legendaria Mexican Pipeline, considerada la mejor ola de México, mientras que la noche alberga una mezcla ecléctica de músicos, familias mexicanas y visitantes acogidos cálidamente. Qué mejor locación para Hotel Escondido. De esta manera, Hotel Esondido se perfila como uno de los hoteles de playa más exitosos, pero con una esencia simple, natural y donde se vuelve a lo básico y lo importante. Este éxito no es gratis, pues Grupo Habita, empresa a la que pertenece Escondido, lleva ya 13 años de construir hoteles que reflejan los alrededores bajo una experiencia única e irrepetible.

Carretera Federal Salina Cruz Santiago Pinotepa Nacional km. 113. 71983, Puerto Escondido, México. Tel.: (954) 582.2224 www.hotelescondido.com

+ de Escondido

Distribución 16 bungalows (de 35 a 45 m2). Amenidades Restaurante bar. Pool lounge. Club de playa. Spa Agua fría y caliente, sauna, 2 salas de masaje (pueden realizarse en la habitación). Alberca Al aire libre de 5x50 m. Cada bungalow cuenta con alberca privada de 2x4 m. Actividades Surf. Kayak. Motociclismo en dunas de arena. Paseos y picnic en la laguna. Paseo a caballo. Sala de música Subterránea e insonorizada.

texto FIFA Fotos cortesía

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estadios

verdes

Hasta en el futbol se refleja el espíritu ambientalista, pues si bien, los grandes colosos deportivos para la próxima justa mundialista deberán cubrir requerimientos específicos para albergar a miles de aficionados, también contemplan medidas importantes en sostenibilidad, para optimizar recursos y generar un menor impacto a la Tierra.

Estadio Mineirão, Belo Horizonte El proyecto de modernización abordó el rebajamiento del campo, la mejora de su accesibilidad y el cumplimiento de otros requisitos, siempre con arreglo al principio de sostenibilidad, que propiciará, entre otras cosas, la reutilización del agua de lluvia. Cuenta con una capacidad de almacenamiento de hasta 6 270 000 litros de agua. Su nombre oficial es Governador Magalhães Pinto, pero los aficionados lo conocerán mejor como el Mineirão durante el torneo.

Estadio Nacional, Brasilia El antiguo Estadio Nacional Mané Garrincha, prácticamente demolido, ostenta una nueva fachada, con un techo de estructura metálica, nuevas gradas y un césped rebajado para permitir una visión completa del juego. Con un proyecto de edificación ecológico, centrado en la ausencia de emisiones de carbono, el reciclaje y el acceso total por medio del transporte público, consolida el nombre de la capital como referencia mundial en planificación sostenible, lo que constituirá un legado importante para otros sectores de la economía local. Arena Pantanal, Cuiabá El estadio que albergará los partidos de la Copa Mundial de la FIFA Brasil 2014 al borde de una región de flora y fauna tan rica como la del Pantanal, no podía dejar de incluir entre sus objetivos la construcción y el mantenimiento de una estructura sostenible desde su raíz. Esa directriz rige cada detalle: la madera utilizada en la edificación está certificada, y los residuos y escombros pasan por un proceso de reciclaje y reaprovechamiento en la propia obra y en sus vías de acceso. Además, la calidad del aire y la del suelo se monitorizan de manera constante. De esa forma, podrá hacer honor al sobrenombre del anterior recinto, el Verdão (Gran Verde). Arena Amazonia, Manaos Puede que el Arena Amazonia, antiguo Estadio Vivaldão, no sea un escenario tradicional del futbol brasileño, pero sin duda atraerá a un gran número de aficionados gracias a su ubicación privilegiada, en el corazón de la selva más extensa del mundo. Inspirado en ella, además, el proyecto del estadio prevé la construcción de una estructura metálica similar a la de un cesto de paja típico de la región, que protegerá la parte externa de las gradas. Todo el proceso se ajustará a las normas de sostenibilidad, pensadas para dejar un importante legado en la zona y preservar asimismo la diversidad de la selva amazónica. Las aguas pluviales, por ejemplo, serán almacenadas para su uso posterior en los baños o la irrigación del césped. Del mismo modo, la luz solar, abundante en esta parte del país, generará energía limpia y renovable. Por último, varias paredes vegetales contribuirán a la reducción de los gastos de energía y, sobre todo, al control de la temperatura dentro del estadio.

mario queiroz

Dragâo

Fashion La otra cara

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Con toda la atención del mundo hacia cualquier cosa que huela a Brasil, surge una nueva plataforma de moda: Dragâo Fashion, donde –de manera anual– se dan cita, en la ciudad de Fortaleza, Brasil, las nuevas promesas del diseño para presentar sus colecciones. fotos cortesía Dragâo Fashion

moda.mx

de la moda

lino villaventura

LA CIUDAD por marco

corral

LinDebergue fernandes

Fortaleza, será la sede donde jugará México en la próxima Copa Mundial de Futbol de la FIFA y es reconocida por ser un centro creativo y económico cuya actividad empresarial está basada en la explotación del algodón. En esta localidad, plantas de tejido como Vicunha producen 17.5 millones de metros de mezclilla por mes, de una manera ecológicamente responsable, ocupando en su fabricación plantas de agua 100 % tratada y procesos de lavado y teñido con una considerable reducción de uso de agua potable. En el otro extremo cooperativas como Conexâo Solidária se dedican a preservar el milenario oficio de tejidos artesanales hechos a mano los cuales se integran a las colecciones de algunos diseñadores de la localidad.

JonatHan scarpari

carol barreto

LOS DISEÑADORES Entre los desfiles presentados, destacaron por su originalidad:

LA SEDE Invitados por Texbrasil (Programa para la Internacionalización de la Industria de la Moda Brasileña) pudimos presenciar diversas propuestas que abarcaron todos los estilos, destacando el uso de materiales novedosos, inspiraciones de lejanas culturas milenarias así como un diferente approach hacia la moda masculina. Instalados en el recinto ferial Centro Dragâo de Mar para el arte y las culturas, Dragâo Fashion Brasil conjunta seminarios, lecturas, debates y talleres así como una serie de 40 pasarelas de diseñadores locales e internacionales.

Mario Queiroz. Este diseñador de moda masculina presentó un divertido desfile que concentró las piezas más icónicas de su carrera. Llevando como hilo conductor el estilo American Hustle de finales de la década de los setenta, mostró blazers en telas brillosas, pantalones acampanados, diminutos shorts, jumpsuits, chalecos de estilo halter, cerrando su show con una serie de prendas bordadas en cristales. Lino Villaventura. Bajo ceremoniosos acordes de música celta, se presentaron prendas de siluetas sencillas con un gran énfasis en el tratamiento de materiales, en acabados tie-dye, entintados, difuminados, así como algunos pintados a mano. Mostraron efectos de drapeados, deshilados y efectos origami.

Carol Barreto. Se inspiró en el concepto Diáspora Africana que enfatiza en similitudes estéticas, gestuales y subjeti-

vas, entre África y Brasil, donde las líneas orgánicas y geométricas se conjuntan en manifestaciones artísticas. Concepto llevado a una colección plagada de detalles en tejidos, cordones torcidos y anudados que imitan el estilo de los peinados de algunas tribus de África.

Lindebergue Fernandes. Su colección Baile Perfumado retoma los íconos de la vestimenta de los bailes de salón y la cultura flamenca presentando vestidos, faldas y jumpsuits mostrando holanes, estampados fotográficos, efectos patchwork así como lunares tridimensionales. Para los hombres, desarrolla materiales como el brocado desteñido y raspado, al igual que efectos acid wash en la mezclilla.

Jonathan Scarpari. Logra con su colección un nuevo approach a la moda masculina reinventando los clásicos, al presentar gráficos en Pied de Poule, logrados a través de tejidos de tiras en piel. Este material conforma, de igual manera, prendas sencillas como t-shirts, shorts y camisas. 81

agua de coco

vitorino campos

atelier creativo

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Agua de Coco. Ofreciendo una infinidad de ideas y propuestas, se proponen maillots, bikinis, trikinis y diversas salidas de baño mostrando principalmente estampados fotográficos, los cuales representaban la riqueza submarina mediante escenas de la vida en el fondo del mar como caracoles, arrecifes, corales, algas y cardumes.

Vitorino Campos. Con un concepto minimalista, se vieron piezas femeninas perfectamente cortadas y terminadas, en tafetas, charmeuse y chiffones en una gama sencilla reducida a blancos, negros con una limitada pizca de color. Atelier Creativo. Se refiere a la plataforma de nuevos creadores, donde se presentaron propuestas diversas como

la colección de moda urbana deconstructiva folclor de Mark Greiner y Roberto Dias; Ivanildo Nunez y Claudio Quindere, con sus propuestas para la noche llenas de drama; las diosas griegas producto de las mentes creativas de Kalil Nepomuceno + Claudio Quindere y la novedosa colección de lencería de Alysson Aragâo y Suzane Farias.

David Lee. Una grata sorpresa fue este diseñador, pues pese a su corto tiempo diseñando moda masculina, mostró una colección congruente, cohesiva y perfectamente ejecutada donde, buscando redefinir los códigos de la moda masculina, propone nuevas formas de presentar camisas, sacos sin mangas, pantalones y shorts de gran vuelo que parecen faldas. David lee

fotos cortesía omega

a la vanguardia

omega

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y solar impulse

El proyecto Solar Impulse se ha fijado el objetivo de dar la vuelta al mundo en un avión impulsado solamente por energía solar, en 2015. OMEGA tiene un papel activo como uno de los principales aliados de Solar Impulse, proporcionando no solo capital, sino tecnología clave para un proyecto que contribuirá al desarrollo científico y ecológico de fuentes alternas de energía sustentable.

Solar Impulse 2 ha sido construido para convertirse en el primer avión que dé la vuelta al mundo usando al Sol como su única fuente de energía. Al cierre de esta edición, los primeros vuelos de prueba están programados para estas semanas. Esto involucra tecnologías nuevas y mejoradas, desarrolladas por OMEGA, las cuales han sido lanzadas para hacer el avión más eficiente en energía. Estas mejoras incluyen un sistema de luz de aterrizaje más ligero y más eficiente; una versión ligera y mejorada del Instrumento OMEGA y un dispensador de energía que transfiere energía desde un motor al otro en caso que se presente una deficiencia energética. OMEGA también ha ofrecido una electrónica más ligera dentro del tablero de instrumentos del avión. El Instrumento OMEGA, diseñado por la aeronáutica suiza y un astronauta de la ESA, Claude Nicollier, indica el grado de inclinación del avión y puede ser leído fácilmente por el piloto. Las indicaciones son altamente visibles, pero también incluye unos elementos de alarma vibratorios en las mangas de los trajes de vuelo que aseguran que el piloto pueda reaccionar de manera oportuna a la información crítica ofrecida por el instrumento.

Para el Solar Impulse 2, OMEGA ha introducido un dispensador de energía que asegura que si uno de los cuatro motores presenta un problema, la energía pueda ser reequilibrada entre ellos mediante la transferencia de energía de la batería del motor deficiente a la batería del motor operativo. El nuevo DCDC Cockpit ofrece un cambio drástico en el peso de los componentes electrónicos en el interior del tablero de instrumentos, haciéndolo 50 % más ligero. OMEGA también ha sido responsable del sistema de luces para aterrizaje, el cual pesa sorprendentemente 3 gramos por watt. En cada ala se han colocado un conjunto de luces led cuyo brillo es amplificado por unos lentes de correlación. Cada luz consume solamente 10 watts, pero la intensidad de su brillo equivale a una bombilla incandescente de 200 watts. Unos juegos adicionales de luces “promocionales” están colocados a lo largo de cada ala.

El Speedmaster Skywalker X-33 En la conferencia de prensa en que se dio a conocer toda la información sobre este avión, Bertrand Piccard y André Borschbere, creadores del proyecto

Solar Impulse, usaron un OMEGA Speedmaster Skywalker X-33. El cronógrafo multifunción de cuarzo ha sido diseñado por los aventureros y exploradores. La carátula negra, con sus índices y manecillas blancas, tiene un exhibidor central que permite a su portador leer los elementos digitales, como la hora, minutos y segundos de hasta tres diferentes husos horarios, tres alarmas, funciones de cronógrafo y de cuenta regresiva, calendario perpetuo con día, fecha, mes, año y semana. Adicionalmente a sus exhibidores análogos y digitales, esta pieza de tiempo está preparada para la exploración espacial con dos funciones: tiempo transcurrido de la misión (MET) y tiempo en fase transcurrido (PET). Creado en titanio grado 2, la caja cepillada de 45 mm muestra un bisel en cerámica con una escala recubierta con Super-LumiNova blanca. Para complementar la caja, el brazalete también es en titanio grado 2 con uniones en titanio grado 5. El nuevo Speedmaster Skywalker X-33 ha sido probado y certificado por la Agencia Espacial Europea (ESA) y fue desarrollado con base a una patente de la ESA presentada por el astronauta Jean-François Clervoy.

fotos cortesĂa blu lagoon

marcando estilo estilo el placer de lo propio

Blu Lagoon El outfit perfecto para este verano

Nos perfilamos para el verano a pasos agigantados, y es claro que entre las principales opciones se despliegan las de playa, e incluso si no, en todo destino una formidable piscina nos espera para darle ese merecido descanso al cuerpo.

Lucir el outfit perfecto para estas vacaciones de verano es sencillo si descubres un lugar a la medida de tus deseos y necesidades. Así, un espacio ideal en el que se reúnen grandes marcas y diseños exclusivos es Blu Lagoon, donde, sea cual sea el estilo o la personalidad propia, encuentras no solo el traje de baño perfecto para ti, sino además sensacionales accesorios que complementarán tu look al 100 %. Desde la sobriedad de un traje de baño entero, hasta la audacia de numerosos modelos de bikinis, tankinis, trikinis o monokinis lucen en sus escaparates, a juego con salidas originales de texturas y colores de tenden-

cia. Versátiles bolsas de diversos materiales, colores y tamaños; encantadores y elegantes sombreros. Con especial atención en los detalles, brinda estupendas opciones de esmalte Glaze con tonos de temporada, como neones y pasteles, además de gafas oscuras estilo Pilot, con la última tecnología en protección, para cuidar cada aspecto de pies a cabeza. En combinación con un look perfecto, Blu Lagoon invita a descubrir los novedosos Melissa shoes, que sin sacrificar estilo, son cómodos e innovadores, y siempre al último grito de la moda. Visita Blu Lagoon y atrévete a crear tu atuendo ideal para estas vacaciones de verano.

fotos cortesía BELMOND CASA DE SIERRA NEVADA

escápate

Belmond Casa de Sierra

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Nevada

A una cuadra de la Parroquia y del Jardín Principal de San Miguel de Allende se encuentra Belmond Casa de Sierra Nevada. El hotel es una mezcla de edificios coloniales de los siglos XVI al XVIII. Sus 37 habitaciones y suites están situadas en seis mansiones coloniales, incluyendo la Casa del Parque, una fortaleza durante el siglo XVII, que más tarde fue una casa de aduanas utilizada para el comercio de plata; y la famosa Casa Principal, la residencia del arzobispo de San Miguel de Allende en 1580 y que, además, es Patrimonio de la Nación.

Cada casa o mansión es única, contienen de seis a siete habitaciones o suites y enmarcan hermosos patios con fuentes, pequeños jardines, arcos de piedra, entre otras características. Esta arquitectura de siglos atrás, junto con los edificios y habitaciones diseñadas individualmente, son solo algunas de las razones por las cuales Belmond Casa de Sierra Nevada ha sido nombrado uno de los “10 Mejores Hoteles en México y Centroamérica” por Condé Nast Travelers World’s Best Awards, y la revista Travel + Leisure como uno de los T+L 500.

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Cada una de las 37 habitaciones del hotel ha sido diseñada individualmente, muchas de ellas tienen patios privados y entradas retiradas. Cuentan con paredes blancas de piedra, bóvedas, detalles en madera obscura, baños de talavera, lavamanos de cobre pulido y chimeneas, que relatan la rica arquitectura histórica de San Miguel, mientras que pinturas originales de algunos artistas locales decoran las paredes. Las alfombras y otros textiles hechos a mano dan un toque de calor y sentimiento de hogar. Andanza es un elegante y hermoso restaurante situado en Casa Principal, que abrió sus puertas en 2007. La comida que ofrece es mexicana con un toque internacional. Los platillos son hechos con los mejores productos locales de temporada, así como algunos importados para poder servirlos con el estilo más fresco y sofisticado. Para cenas, se puede escoger entre patios al aire libre con árboles de naranjas y una fuente en forma de cascada (el techo se puede cerrar en caso de lluvia), o alguno de los seis espacios interiores, incluyendo el Cuarto de Arte, la cava con cuarto de vinos, entre otros. Finalmente, el Blue Bar tiene un hermoso piso de madera, paredes antiguas pintadas a mano y en él se puede disfrutar de una gran variedad de tequilas entre otros vinos y licores y, por supuesto, la sangrita hecha en casa. La galería de arte, situada cerca de la alberca, puede recibir hasta 30 personas, y los salones privados en Casa Principal y Casa Del Parque ofrecen un ambiente más íntimo para cenas privadas o reuniones. También cuentan con un amplio jardín detrás de Casa Parque para eventos grandes de hasta 300 personas. www.casadesierranevada.com.mx

+ de Belmond Casa de Sierra Nevada

Servicio de restaurante a habitaciones. Amenidades en la habitación. Servicio de lavandería y tintorería. Personal multilingüe. Personal profesional para la organización de excursiones, cursos de arte o idiomas, actividades de aventura, etc. Servicio de cortesía nocturno. Servicio de internet complementario, incluyendo WiFi en habitaciones y áreas públicas. Centro de negocios y biblioteca. Piscina de 60 pies (18 metros). Laja Spa. 91 Clases de cocina en Sazón. Temascal.

fotos cortesía GM

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Chevrolet

Suburban

2015 La placentera experiencia de un auto de lujo con la comodidad de una espaciosa SUV.

Esta espectacular SUV fue concebida con el único propósito de satisfacer hasta las más exigentes necesidades. La confiabilidad y resistencia que han caracterizado a Suburban desde hace años siguen presentes en esta nueva edición. La diferencia es que, esta vez, su exterior y su interior fueron totalmente rediseñados para darle una imagen moderna, elegante y contemporánea. Lo primero que destaca en el nuevo diseño son sus nuevos faros y las elegantes líneas del cofre, totalmente renovadas. Al subir al vehículo, el usuario encontrará interiores forrados en piel,

asientos traseros abatibles eléctricamente –con solo un botón–. Al manejarla, es inmediatamente obvia su potencia de 355 hp que ofrece su nuevo motor EcoTec 3 V8 de 5.3L. Sin duda, te sorprenderás con la eficiencia de combustible de la nueva Suburban gracias a la tecnología Active Fuel Management (AFM), que desactiva los cilindros no necesarios dependiendo de las condiciones de manejo, lo que resulta muy conveniente en recorridos por la ciudad que no requieren de toda la potencia del motor. Viajar en la nueva Chevrolet Suburban 2015 es un placer. La comodidad y

tacto de sus vestiduras de piel crean una atmósfera placentera para transportar a los pasajeros cómodamente, mientras que las opciones de configuración de sus asientos son versátiles, útiles y sencillas de usar. Esta versatilidad en la configuración de asientos se comprueba al plegar la segunda fila de asientos para subir y bajar fácilmente del vehículo o abatiendo ambas filas traseras para crear el máximo espacio de carga en su –ya de por sí– amplia cajuela. Los pasajeros de la nueva Suburban 2015 encontrarán la manera de pasar un buen rato mientras viajen gracias al re-

productor Blu-ray con 2 pantallas para las filas traseras. Asimismo, este versátil vehículo cuenta con múltiples opciones para conectar todo tipo de dispositivos, conformada por 6 puertos USB y diferentes puntos de conexión para tus dispositivos portátiles. Podrás conectar hasta diez dispositivos mediante Bluetooth, para que todos puedan acceder a su música, contactos y mapas fácilmente y sin complicaciones. Adicionalmente, la tecnología de Chevrolet Suburban 2015 te mantiene seguro en tus trayectos con sistemas como Alerta de Colisión Frontal

y Advertencia de Abandono de Carril, complementados con bolsas de aire frontales y frontal central para los asientos delanteros y bolsas de aire laterales tipo cortina para las tres filas de asientos. Finalmente, el exclusivo sistema OnStar te conecta en tiempo real con asistencia personalizada 24/7 con solo presionar un botón y utiliza tanto la tecnología GPS como la satelital para localizarte y enviarte, de manera automática, la asistencia médica de emergencia necesaria en caso de accidente. www.chevrolet.com.mx/suburban

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fotos cortesía Frédérique constant

tiempo a favor

frédérique

constant

Colección Slimline Moonphase Frédérique Constant ha incorporado en los nuevos Slimline Moonphase Manufacture elegantes elementos de diseño que no habrían desentonado hace un siglo y que, con toda certeza, tampoco desentonarán dentro de 100 años. Si la Luna pudiera hablarnos sobre el estilo, nos diría que la belleza, cuando es sencilla, nunca pasa de moda. Así presentan cinco nuevos modelos, accionados por el exclusivo calibre FC-705 Manufacture. Cada uno tiene sus características particulares, y todos se presentan en un estuche de madera exclusivo, diseñado para la ocasión. A pesar de las impresionantes funciones que posee la colección Slimline Moonphase, el verdadero ingenio de estos relojes radica en que puede accederse a todas las complicaciones a través de una única corona. Esta facilidad se está convirtiendo en una característica cada vez más importante en los relojes Frédérique Constant. La corona se puede colocar en tres posiciones. La posición 0 sirve para dar cuerda al reloj. La posición 1 permite cambiar la fecha girando la corona en sentido horario. En el sentido contra-

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rio, permite cambiar la fase lunar. Por último, la posición 2 permite cambiar la hora y los minutos. Así de fácil. Otras características comunes son su elegante diseño de líneas esbeltas y el diámetro de 42 milímetros de la caja. Todos los modelos incorporan también un cristal de zafiro convexo en la parte frontal. Asimismo, cada esfera presenta una indicación de la fecha y la fase lunar a las 6 horas. Se ha empleado una nueva e increíble tecnología para grabar una imagen de la Luna con sorprendente detalle y precisión. Finalmente, cada uno de los modelos de la nueva colección Slimline Moonphase posee un movimiento de 26 rubíes, decorado con motivo perlado y Côtes de Genève circular, y una impresionante reserva de marcha de 42 horas. La colección Slimline Moonphase ofrece un valor verdaderamente excepcional. El modelo FC-705S4S6 posee una caja de tres partes de acero inoxidable con pulido brillante, así como una esfera abombada plateada con refulgentes índices de níquel aplicados a mano y, a juego, agujas de níquel pulidas a mano. Una elegante correa de cocodrilo negra remata su aspecto intemporal. El segundo de los modelos de acero inoxi-

dable posee una esfera de color azul marino irresistiblemente atractiva, que contrasta exquisitamente con los índices y las agujas de níquel. La correa de cocodrilo también es de un azul llamativo, resaltado por las costuras de color blanco. La deslumbrante caja bañada en oro rosa del modelo FC-705V4S4 destila una sobria elegancia. La esfera plateada abombada contrasta perfectamente con las agujas y los índices bañados en oro rosa, y la correa de cocodrilo marrón oscuro resalta con belleza en la delgada caja. En lo más alto de la colección Slimline Moonphase sobresalen dos modelos con caja de oro rosa de 18 quilates. El modelo FC-705V4S9 se presenta con una esfera plateada abombada, y agujas e índices bañados en oro rosa y aplicados a mano, con una correa de cocodrilo marrón oscuro. El modelo FC705C4S9, por su parte, posee una singular esfera de color chocolate que combina a la perfección con las agujas e índices bañados en oro rosa y la correa de cocodrilo marrón oscuro. Tanto si cuelga tranquila en el firmamento como si reposa soberbia en su muñeca, la Luna seguirá atrayendo todas las miradas por siempre.

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Apps

verdes Más que una tendencia, cuidar el entorno en que vivimos es algo impresindible, que resulta en un beneficio inmediato, además de uno mayor a largo plazo. Y sin complicaciones, la suma de pequeñas acciones hacen una inmensa diferencia, es hora de ponernos verdes y contribuir día a día. Para facilitar ese impulso, compartimos algunas apps que motivarán tus acciones eco friendly: iRecycle: Qué podemos reciclar y en dónde, esa es la aportación de esta herramienta, que además integra un registro de cerca de 300 clases de materiales y químicos que requieren un tratamiento especial, como pilas y otros productos, adicionando información para conservar el ambiente. Go Green: Descubrir qué tan verde eres es sencillo con esta app, que ofrece diversos consejos ecológicos en pequeñas frases cada vez que se inicia. Fuel Calculator: Está diseñada para ahorrar consumo de combustible, basándose en un cálculo de distancia/ rendimiento. Ingresando los datos del vehículo y el destino, la aplicación indica la ruta más eficiente y la cantidad de

CO2 que emite el auto. Green Tips: Sencillos consejos relacionados al consumo de agua, manejo de desperdicios, uso de transporte, ambiente y salud, cambio climático, polución, biodiversidad, etc., para crear ciudadanos más ecológicos en su vida cotidiana. Ecobici: Una aliada perfecta en cada recorrido, con la que podrás tener siempre a la vista el mapa completo de cicloestaciones, la más cercana y su disponibilidad, trazar recorridos y saber la distancia, tiempo y velocidad. Y vale decir que, en caso de una eventualidad, es posible el acceso rápido al call center de Ecobici. Greenpeace: Fiel a su esencia, la organización ambientalista más importante invita a tomar conciencia en defensa del planeta, con principios como Reduce, reusa y recicla, El abc de la limpieza verde, noticias y consejos. Peta: Ayudar a los animales nunca fue más fácil, la aplicación invita a participar activamente contra la crueldad hacia los animales, contribuir de diversas formas y enterarse de lo que está sucediendo. Además de actividades divertidas que te harán sumar puntos.

Cuisine au Mexique Haute por ENRIQUE CASTILLO- PESADO

Studio Gourmet

Para aquellos interesados en aprender a cocinar y saborear lo aprendido en su propia clase. Recomiendo acudir al lugar creado por las chefs Alexandra Rendón y Ana Luisa Bejar. Alexandra ha sido chef ejecutiva de L’Olivier, Coboulette, Bistrot Central y Terrasse Renault. Es viuda del chef Olivier Lombard. En esta ocasión, preparamos una Tarta pizza de salmón ahumado y jitomate confitado. Además, un Pescado con crumble de pistache, acompañado de un buen vino tinto y pan elaborado en el estudio gourmet. Para finalizar, como postre, un Sorbete de maracuyá y Ganache de chocolate crujiente de almendras. Por último, pasamos a la mesa a degustar nuestras propias creaciones que, por cierto, nos quedaron de maravilla. El costo promedio es de $500 pesos.

Calificación: 9.1

Prado Sur 725, Lomas de Chapultepec. Tel.: 6363.0850 / 0851

Otro sorpresivo lugar es el de Thomas Kiefer. Este nuevo concepto, único en el sector, muestra vinos y platillos de alta calidad al alcance de todos. La cava fue seleccionada por Luca Gardini, campeón mundial de sommeliers 2010. Por supuesto, ofrece todos los rangos de precios y tipología, con especialización en etiquetas. Kiefer volcó su pasión y dedicación de anfitrión y gourmand para presentarnos su proyecto más reciente, una enoteca (como en Italia), en la que ofrecen etiquetas por copeo para acompañar platillos originales. En un ambiente elegante, contemporáneo y casual, recientemente se llevó a cabo la degustación de los 50 mejores vinos 2013. Me fascinó el Brunello di Montalcino 2008, así como el Poggio, Roagna, Setteponti, Massolino Barolo, Tramin, Lis Neris, Valentini, Romano, entre otros. Entre la creación de platillos innovadores y estructurados con excelentes materias primas locales e importadas, constaté que es una cocina italiana con una cantidad de ingredientes exactos.

Masaryk 298, Polanco. Tel.: 5281.8212

Calificación: 9

Cuines

Su nombre significa “cocina” en catalán. Este lugar de cocina española-internacional abrió sus puertas a finales de noviembre de 2013. Es un espacio ideal para comidas de negocios, reuniones familiares o para comer con amigos. Tiene una terraza muy agradable y área para fumadores. Su decoración es moderna, naturalista, con muy buenas texturas. La madera abunda por todos los rincones. Como parte de su ambientación, está a la vista su almacén. Por recomendación del chef ejecutivo Gerard Prat, degustamos las Tostadas de atún y pulpo y las Croquetas de queso y robalo al curry rojo. Sus platillos más solicitados: Los arroces y los exquisitos Huevos rotos. No olviden pedir como postre un Cheesecake de queso de cabra. Usted gastará alrededor de 500 pesos por persona.

Masaryk 275, Polanco. Tel.: 5281.5076

ENOTK

Calificación: 8.8

Yoshimi

Este restaurante (ubicado en el interior del Hyatt) inició una nueva etapa con la llegada del chef japonés Asai Yasuo, para hacerse cargo tanto del Yoshimi (antes Benkay) como del Teppan Grill. Yoshimi significa “Alguien de buen corazón”. En el Yoshimi no se andan con rodeos. Cada plato está hecho con ingredientes de primera, algunos traídos directamente desde Japón, y una presentación perfecta que merece la categoría de artística. Por la noche, la ambientación es maravillosa. Se podría hablar mucho más de este lugar para 140 comensales: de todos sus platillos, de la dedicación con que se preparan, de sus vajillas, de su atención afable y cálida, de su decoración, con jardines muy bien cuidados y elementos mínimos. Costo promedio: 800-900 pesos por persona.

Calificación: 8.9

Campos Elíseos 204, Polanco. Tel.: 5280.1111 interdif@prodigy.net.mx

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por enrique castillo-pesado

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Falleció en el hotel Villamagna de Madrid, nuestro querido amigo Lorenzo Zambrano, Rey del cemento. Y claro, la operación y administración del grupo continuará desarrollándose normalmente. Cemex estuvo obligada a encontrar un pronto sucesor, porque aún enfrenta una deuda por 17 000 millones de dólares, producto de la crisis económica 20082009, en la que el sector de la construcción fue uno de los más golpeados. La destacada escritora y comentarista Rossana Fuentes-Berain, autora del libro biográfico Oro gris, la gesta de Cemex y la globalización de México, apuntó que don Lorenzo ya estaba preparando su sucesión. ¿Quién no sabe que Cemex es una empresa gigante que tiene la cualidad de reinventarse a sí misma y continuar adelante? Esta institución mexicana opera en 50 países y es considerada la tercera cementera del orbe, después de la francesa Lafarge y la suiza Holcim. Sé que Zambrano poseía activos hasta por 1 800 millones de dólares. ¿Quién será el relevo? Rogelio Zambrano Lozano. No todo mundo sabe que José María Aznar abandonó la Moncloa hace diez años. Ahora, lidera FAES, primer laboratorio de ideas español, además de que imparte conferencias por todo el orbe (150 000 a 200 000 dólares por charla; casi casi, como Bill Clinton). Aznar me dijo –ante la mirada del escultor Santiago de Santiago– que “asesoro a media docena de multinacionales”. Gana 20 veces más que cuando era jefe del Ejecutivo Español. Como expresidente –opinan– “unificó la derecha española”. Y Aznar decía: “Mira Enrique, uno puede dejar la política, pero la política nunca se olvida de ti”. La ciudad de Ginebra mantiene el primer lugar como el sitio más caro del globo terráqueo. Pedir un Club sándwich cuesta en promedio casi 33 dólares. El costo promedio del Índice Club Sándwich se calcula a partir de los precios reales en 30 hoteles de las capitales más importantes en 28 países encuestados, de cinco, cuatro y tres estrellas. En total, 840 hoteles en todo el planeta participaron en el ejercicio. Pero como México es el país del taco, prefiero ir al Califa y degustar tacos, que son más ricos que cualquier sándwich. ¡El colmo! Que nuestras autoridades (desde la época de Calderón) hayan autorizado mover el espacio cultural Polyforum a otra parte, para ubicar ahí una construcción de 45 pisos, con nueve de estacionamiento. Hasta el Siqueiros Bohemian Bar, que se ubicaba debajo del Polyforum, mudó su servicio al hotel Marquis hace cinco meses, ante el aviso de que “se demolería” el recinto. El restaurante opera bajo el nombre de Siqueiros Piano Bar, donde uno encuentra las más célebres caricaturas de Luis Carreño. También se cambiaron sucursales bancarias. ¡Y todo por el dinero que desean acumular personas que no aman la cultura ni la Ciudad de México!

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Julio Iglesias no dice ni sí ni no con respecto a si siente que es profeta en su propia tierra. “A estas alturas no me interesa lo que mi nación piensa de mí, sino lo que yo pienso de España. ¡Gracias a España soy lo que soy!”. También, gracias a México (Pepe Guindi, qepd; Jacobo Zabludovsky y Raúl Velasco). En sus opiniones sobre la realidad nacional, que reniegan de una Cataluña independiente, Iglesias apuntó con inteligencia: “porque durante generaciones hemos vivido todos juntos en el mismo país”. Y agrega: “me declaro ‘federalista’”. Juan Villoro negó que el TRI vaya a jugar el quinto partido. “Eso es ciencia ficción”, comentó el escritor, dramaturgo, ensayista, periodista y comentarista deportivo, durante la presentación de su libro Balón dividido, en el que leí historias del escritor Juan Carlos Onetti; otra sobre Hugo Sánchez, además de varias crónicas del alto coeficiente intelectual de la cantante colombiana Shakira y su esposo, Gerard Piqué. Villoro habló de lo que la gente opina cuando se comparan dos futbolistas de la calidad de Messi o Cristiano Ronaldo. “Estos dos últimos futbolistas están en la clasificación mundial de los mejores cinco futbolistas de la historia, donde pondría a Alfredo di Estefano, Diego Armando Maradona, Pelé, entre otros”. Villoro opinó también que Brasil ganara sus partidos por goleada, pero confesó que puede suceder otro Maracanazo, si Argentina gana el mundial. ¿Se olvidó de España y de Alemania? Lo sabía. Pippa Middleton volvió a las noticias negativas. La incursión de la hermana de Catalina, la Duquesa de Cambridge, en el periodismo, no resultó excelente y sus textos no gustaron a los lectores del rotativo inglés The Dailly Telegraph. Ni los colegas profesionales tampoco la aceptaron, señalando que no hablaba de temas profundos. “Solo hablaba de sus propias vanidades”, dijo John Mayor Legrange. Cuando murió en Los Ángeles, el 3 de febrero de 2006, a causa de un cáncer de pulmón, el escritor y periodista estadounidense Denne Bart Peticler estaba trabajando en la producción de un guion cinematográfico sobre la amistad que desde finales de 1950 le unió al escritor Ernest Hemingway y que tituló Papa. En marzo de este año, Papa se ha convertido en el primer filme de Hollywood filmado en Cuba en los últimos 55 años, desde el triunfo de la revolución. Nuestros amigos Jack, Mony y Freddy Helfon, entre otros, abrirán los restaurantes Cipriani y Catch, en las semanas próximas en pleno Masaryk. Fíjense lo que les digo: estos nuevos feudos culinarios causarán decenas de críticas favorables, entre los gourmets célebres de la capital mexicana. También, me enteré de que su amigo Max Leonardo abrirá otros Bares Tomates, en Punta Ballena (Los Cabos), Cancún y Playa del Carmen. ¡Felicidades a todos! Y hasta la próxima.

interdif@prodigy.net.mx

Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México Si quieres disfrutar de lo mejor de la música clásica en vivo, no te puedes perder este maravilloso concierto interpretado por la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México que, junto con un magnífico director, te harán pasar un rato inolvidable. Cada sábado y domingo, con una acústica ideal y una excelente ubicación al sur de la ciudad, la sala Silvestre Revueltas hace el escenario perfecto para gozar este gran espectáculo hasta el 15 de junio. www.ticketmaster.com.mx

Arquitectura en México 1900-2010

Testosterona

Compañía Nacional de Danza

estilo el placer de lo propio

Un buen rato de risas y reflexión. Escrita y dirigida por Sabina Berman, Testosterona es una obra de teatro que representa poder y sexo. De la mano de los protagonistas del montaje, César Évora y Verónica Merchant, cuyas actuaciones no dejan que perdamos interés en ningún momento, y sin dejar de lado el sentido del humor, la obra nos entromete en una amena conversación de dos personas que tratan temas como el amor y el poder en el trabajo. Todos los fines de semana hasta el 15 de junio en el Foro Cultural Chapultepec. www.ticketmaster.com.mx

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texto ken picón

miscelánea

Con una espectacular imagen del fotógrafo Armando Salas Portugal, nos recibe el Palacio de Cultura Banamex para presentarnos una de las exposiciones más extensas que jamás se hayan presentado sobre la arquitectura moderna en México. Un viaje a través de 110 años plasmado en fotografías, esculturas, pinturas, mobiliario, planos y maquetas. La muestra está conformada por cerca de 500 piezas que nos permiten apreciar el trabajo de 160 autores. La entrada es gratuita y podrás asistir hasta el 30 de junio. Madero 17, Centro Histórico de la Ciudad de México. www.fomentoculturalbanamex.org

La gran Compañía Nacional de Danza presenta Coppélia. Una experiencia maravillosa para los amantes del ballet. El majestuoso Palacio de Bellas Artes, la música con una excelente orquesta en vivo, la bella escenografía y los vestuarios resultan en un ambiente mágico y fascinante, sin contar las asombrosas ejecuciones de los bailarines. Podrás disfrutar de esta magnífica función hasta el sábado 21 de junio en el Centro Histórico de la Ciudad de México. www.ticketmaster.com.mx

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