Atelier 168

Page 1

ATELIER KUNST KIJKEN & KUNST MAKEN

Atelier

Voorrondes: Zaterdag 22 maart 2014 Eusebiuskerk, Arnhem Zaterdag 5 april 2014 Loods 6, Amsterdam Zaterdag 12 april 2014 St. Joseph Opifexkerk, Leidschendam

2014 / JAARGANG 29

WWW.ATELIERMAGAZINE.NL

JA ARGANG 29 • NUMMER 168

Verkooptentoonstelling Licht Gemeentemuseum Den Haag 29 mei t/m 31 augustus 2014

KUNST KIJKEN & KUNST MAKEN JANUARI

FEBRUARI

#

6,95

SPECIALE VAKANTIEBIJLAGE

24 PAGINA’S KUNST& CULTUURREIZEN

Inschrijving tot 1 maart 2014 op zomerexpo.nl twitter.com/ZomerExpo facebook.com/ZomerExpo

168

#

BP

VERNIEUWD! MEER INSPIRATIE EN VERDIEPING


INHOUD ATELIER #168

Inhoud Atelier # www.ateliertv.nl www.ateliermagazine.nl www.facebook.com/ateliermagazine

10

Het Antwerpse talent Rinus Van de Velde gooit hoge ogen met zijn monumentale houtskooltekeningen.

56

31

Jean-Paul van Boxtel tovert met olieverf en paletmes een stilleven tevoorschijn.

Hans Laagland staat bekend om zijn verwantschap met Rubens. In Van ezel tot eettafel tonen we de kunstenaar in zijn natuurlijke habitat.

strijd 16 coverwed

2

ATELIER 168

2014 COVER: Dindi van der Hoek Roodkap (2008), 70 x 100 cm oplage van 7 C-print op plexiglass www.dindi.nl


INHOUD ATELIER #168

168 34

Dindi van der Hoek creëert complete onderwaterwerelden in 3D en brengt ze vervolgens terug tot het platte vlak van een foto.

80

65

In het genre van de trompe l’oeil mag je de effecten van licht en kleur best een beetje naar je hand zetten, vindt Lux Buurman.

50 koninklijke schild erwedstrijd Het werk van Mieke Teirlinck heeft een prangende sfeer. De Brugse kunstenares streeft geen schoonheid na, maar de waarheid.

4 Kunstkreet 7 Restyling: Atelier spreek tot je verbeelding! 8 De keuze van: Ans 23 Keimpe & Jantien: Norbert Olthuis, superindividualist 19 (i) Maak een Markus 26 Atelier en route 30 tete-a-tete met Marjon 39 (i) Een steengoede cover 42 Mijn Atelier 44 De schilderreizen van Simonne winterboom negatief schilderen 51 (i) Een koninklijk dubbelportret 54 Atelier Club: De Zondagsschilders de Visscher 60 (i) Kinderstreken 62 Peter Paul Rubens en de strijd tussen mens en dier 69 De kracht van de speciaalzaak 73 (i) Kamera & Cunst: schilderen vanuit creatieve ­76 Tableau Vivant 78 Plein air schilderen met Roos Schuring 86 Atelier fotografie 90 Atelier etalage 93 (i) Masterclass analyse: de beste manier om pastels te bewaren 96 Verwacht voor docenten (i) = instructief ATELIER 168

3


xxxxxxxxx

Vincent van Gogh (1853-1890), Zelfportret met vilthoed, 1887-88, olieverf op doek, 44 x 38 cm, 足 Van Gogh Museum (Vincent van Gogh Stichting).

4

ATELIER 168


KUNSTKREET

Ik kan niet het feit veranderen dat mijn schilderijen niet verkopen. Maar de tijd zal komen dat mensen zullen erkennen dat zij meer waard zijn dan de waarde van de verf die ik heb gebruikt in het schilderij. V k in (1 u ns cen 85 ts t 3- ch va 18 i n 90 ld Go ) e r gh

ATELIER 168

5


xxxxxxxxx

10

ATELIER 168


interview

De houtskooltekeningen van Rinus Van de Velde

‘Kleur bevalt me zelden’ Het Antwerpse talent Rinus Van de Velde (1983) gooit hoge ogen met zijn monumentale houtskooltekeningen. Het zijn fictieve biografieën die uitdrukkelijk over de jonge kunstenaar zelf gaan, maar dan bijvoorbeeld in het leven van schaaklegende Bobby Fischer. ‘Een leugen kan óók interessant zijn.’ Tekst: Hilde Van Canneyt

They are after you, whoever they are. You are not playing against him tomorrow. You’re playing the system itself, 2012, houtskool op papier, 240 x 360 cm, courtesy tegenboschvanvreden.

ATELIER 168

11


ATELIER COVERWEDSTRIJD

KUNST O DE COVE Altijd al met je eigen schilderij op de cover van Atelier magazine willen staan? Doe dan mee aan de Atelier coverwedstrijd! Misschien komt jouw werk wel op de cover te staan van de zomereditie van 2014. Na het grote succes van de eerste editie organiseren we nu het vervolg, met deze keer als thema: Old Holland – Nieuw Nederland. Prijzen

Je eigen schilderij op de deurmat van duizenden abonnees en in de schappen van de boekhandel? Dat kan! Doe mee aan de Atelier coverwedstrijd en wie weet wordt jouw werk gekozen als cover voor het juli-augustusnummer van Atelier. Schilder de cover op het gratis bijge+ Tota l voegde A4-papier Noblesse van papierrt A -pa kket va n Sch u t fabriek Schut (niet-abonnees kunnen via acties@nr58.nl gratis maximaal drie vellen opvragen). Niet tevreden over je eerste opzet? Geen probleem, via acties@nr58.nl kun je als abonnee nog maximaal drie extra vellen opvragen, + Aqu a rel die gratis worden verzonden. Op is op! pa kket va n Sch u t Het thema is deze keer Old Holland – Nieuw Nederland. Kunstenares en jurylid Yvonne Hoek laat op pagina 19 zien hoe je invulling kunt geven aan dit thema. Daarnaast moet er rekening & + Aqu a rel worden gehouden met de vaste tekstet k k a p Draw t u ch elementen op de cover van Atelier, en S n va de compositie van de cover. Die vaste elementen vind je terug op het bijgevoegde A4-vel. De techniek is vrij. Natte en droge technieken zijn toegestaan. Dus je mag tekenen en/of schilderen. Leef je uit!

Deelname kan individueel en samen met de leden van je schilderclub of -vereniging. Je dingt dan als deelnemer gewoon mee voor de individuele prijzen, maar als club maak je dan nog eens kans op een extra prijs voor je hele club!

1 x Eerste prijs t.w.v. € 337,65

Natuurlijk eeuwige roem met je eigen werk op de cover van Atelier 171. Daarbij krijg je gratis twintig exemplaren van dit nummer. Verder een luxe kist olieverf of een kist New Masters-acrylverf van Old Holland. Daarnaast nog een Total Art-pakket van Schut Papier, met de volgende soorten kunstenaarspapier: Terschelling (20 vel), Noblesse (10 vel), Acryl (50 vel), Pigment (10 vel) en een Artist Drawing Paper-blok (30 vel).

2 x Tweede prijs t.w.v. € 170,65 Een acquarelset van Old Holland met twaalf tubes en een Special Aquarel-pakket van Schut Papier, met de volgende soorten kunstenaarspapier: Terschelling (20 vel), Flamboyant (20 vel) en Noblesse (10 vel).

3 x Derde prijs t.w.v. € 68,70 Een Acrylverf Introset van ARA en een Aquarel & Draw-pakket van Schut Papier, met Terschelling-kunstenaarspapier (20 vel) en een Artist Drawing Paper-blok (30 vel).

10 x Eervolle vermelding t.w.v. € 21,75 Terschelling-kunstenaarspapier (20 vel) van Schut Papier.

Groepsprijs t.w.v. € 100,Een mooie fotoreportage van je schilderclub in de rubriek Atelier Club in Atelier 171, en drie soorten Terschelling-kunstenaarspapier van Schut Papier (100 vel): Ruw, Classic en Glad.

Beoordeling

Je werk wordt beoordeeld door een vakkundige jury. Na afloop van de wedstrijd en de expositie wordt je werk weer retour gezonden. Het is daarnaast mogelijk om een juryrapport aan te vragen.

16

ATELIER 168

Rondleiding

Verder krijgen alle prijswinnaars een rondleiding door papierfabriek Schut in Heelsum en de verffabriek van Old Holland in Driebergen.


ATELIER COVERWEDSTRIJD

3 covertips

OP ER

MeeDOEN?

Bladendokter Rob van Vuure bemoeit zich al veertig jaar met covers. In zijn boek over bladenmaken Het lingeriedenken deelt hij zijn inzichten. Speciaal voor de lezers van Atelier magazine geeft hij drie tips gratis weg.

1

Een cover moet een focus hebben, een brandpunt, je moet ernaartoe gezogen worden. Dat kan met een grote tekst of een intrigerend beeld. Oogcontact is een heel directe vorm van contact. Zorg ervoor dat het covermodel je aankijkt, liefst zo dwingend mogelijk. In de kiosk is het een kwestie van verleiden. Dus mag er op de cover best een extra knoopje los, mag er best wat meer glimlach zijn. Voor abonnees is er het deurmatmoment, het cellofaanmoment. Ruk ik het uit het plastic? Ga ik lezen? Ga ik bladeren? Leg ik mijn blad terzijde, om het daarna te vergeten? Of maak ik er tijd voor vrij?

2

3

dE JURY

Expositie Van 4 t/m 30 juni 2014 zijn de beste honderd inzendingen van de coverwedstrijd te bewonderen in de prachtige Centrale Bibliotheek aan de Oosterdokskade 143 in Amsterdam (vlak bij Amsterdam Centraal Station).

• Rob van Vuure (voorzitter), jarenlang hoofdredacteur, van Libelle tot Playboy en Tableau tot Viva. Bijnaam, geuzennaam: bladendokter. Heeft meerdere publicaties over covers op zijn naam staan en schrijft de wekelijkse rubriek BLDNDKTR in de Volkskrant. • Raoul Locht, hoofdredacteur en uitgever van Atelier magazine. • Yvonne Hoek, kunstenares (www.aquarelyvonnehoek.nl). • Karla Kassenaar, kunstenares en redacteur van Atelier magazine.

Vakmanschap Schut Papier te Heelsum maakt al sinds 1618 hoge kwaliteit kunstenaarspapier op zeer professionele wijze. Het papier wordt zowel op basis van vakmanschap als met hoogstaande technologische kennis gemaakt. Door middel van de juiste selectie van grondstoffen, het optimaliseren van de machine en het fabriceren met weloverwogen ingrediënten kan Schut prachtige papierproducten maken met daarbij respect voor mens en milieu. Voor meer informatie: www.schutpapier.com

Thema: Old Holland – Nieuw Nederland. Techniek: natte en droge technieken zijn toegestaan. Deelname: alleen mogelijk op bijgevoegd voorbedrukt A4-vel. Maximaal één werkstuk per deelnemer. Inzendingen mogen niet ingelijst worden. De jury beoordeelt alleen originele inzendingen. Vul op de achterzijde van het bijgevoegde vel papier duidelijk alle gevraagde gegevens in. Met inschrijving (betaling) ga je akkoord met de algemene voorwaarden zoals die in zijn volledigheid zijn gepubliceerd op www.ateliermagazine.nl/nieuws Kosten: € 14,95 voor abonnees en € 19,95 voor niet-abonnees. Een juryrapport kost € 8,25. Deadline: stuur je schilderij vóór 1 mei 2014 in een voldoende gefrankeerde en stevige envelop naar: Atelier Postbus 272 1800 AG Alkmaar De uitslag van deze wedstrijd wordt bekendgemaakt in Atelier 171.

ATELIER COVERWEDSTRIJD IS MOGELIJK GEMAAKT DOOR

ATELIER 168

17


SUPERAANBIEDING

Bij een jaarabonnement van zes nummers voor slechts € 35,95* kun je kiezen uit twee mooie welkomstcadeaus! Een doos acrylverf van Amsterdam (12 tubes) t.w.v. € 13,68 of een Artist Brush Case van Reeves (16 penselen) t.w.v. € 17,05. Ontvang je liever 28% extra korting op de winkelprijs in plaats van een welkomst­cadeau? Betaal dan slechts € 29,95* voor zes nummers!

Restylingsa anbieding

Neem nu een abonnement op Atelier Wil je de gerestylede Atelier uitproberen? Word dan abonnee voor een halfjaar voor maar € 15,95** voor drie nummers!

Profiteer dus nu en abonneer je snel via onze website: www.ateliermagazine.nl. Hier vind je nog meer informatie en andere abonnementen.

* Deze aanbieding geldt als je kiest voor betalen via automatische incasso. ** Abonnement geldt tot wederopzegging. Het abonnement wordt na drie nummers automatisch verlengd tot een jaarabonnement. Geldig tot 1 februari 2014.

18

ATELIER 168


In stru cti ef

MAAK EEN STEENGOEDE COVER De Atelier coverwedstrijd 2014 gaat van start! Kunstenares Yvonne Hoek zit ook dit jaar in de jury en laat in dit artikel zien hoe je met het thema ‘Old Holland – N ­ ieuw Nederland’ een spannend coverontwerp kunt maken. Haar techniek: fijnschilderen met aquarelverf. TEKST EN BEELD: YVONNE HOEK

1

ATELIER 168

19


xxxxxxxxx

19 | 10 | 2013 09 | 02 | 2014

Norbert Olthuis

Schilder | Tekenaar

Zaadmarkt 88 | www.museazutphen.nl 22

ATELIER 168


FOTO: AUKE HAMERS

art watchers

Expositi e: ‘Norb ert ­­ Olthuis. Schilde r|Tekena Museum ar’ : Museu m Henriett Polak i nZ e Looptijd utphen :t 9 februa ot en met ri 2014

norbert olthuis, superindividualist

Keimpe & Jantien Keimpe & Jantien

In een tweegesprek becommentariëren Keimpe en Jantien de tentoonstelling ‘Norbert Olthuis. Schilder|Tekenaar’ in Museum Henriette Polak in Zutphen. Het oeuvre van Olthuis blijkt net zo kleurrijk als ­ zijn karakter. Tekst: Keimpe van der Kooi en Jantien de Boer

Keimpe: Ik had eigenlijk nog nooit van Norbert Olthuis gehoord, jij wel? Jantien: Nee, ik ook niet. En ik denk dat het voor meer mensen een vreemde naam zal zijn. Deze tentoonstelling in Museum Henriette Polak wil en zal daar echter verandering in brengen. Olthuis (1925-2009) blijkt namelijk een bijzonder boeiende kunstenaar die, naast genoeg anekdotes om een boek mee te vullen, een enorm oeuvre heeft achtergelaten. K: Het museum toont op de begane grond de schilderijen van Olthuis en je zou kunnen zeggen dat die net zo kleurrijk en expressief zijn als het karakter van de kunstenaar. Het valt me op dat hij vooral portretten schilderde. Hij gebruikte vaak mensen uit zijn directe omgeving als model. Soms zie je dezelfde persoon op meerdere schilderijen staan. Bijvoorbeeld die vrouw met een grote bos krulhaar. Je ziet haar echt ouder worden op de schilderijen.

J: Het is een mooie keuze van het museum om de verschillende portretten van deze vrouw naast elkaar te hangen. Daardoor krijgen ze iets intiems, ­ bijna alsof je haar zelf een beetje leert kennen terwijl je haar ouder ziet worden. Ook het Portret in geel dat ernaast hangt, vind ik prachtig. Het is wat mij betreft het beste werk van de tentoonstelling. Expressief van kleur – het knált werkelijk van de muur – en toch is het portret zelf intiem en zacht. Qua sfeer en kleurgebruik doet dit schilderij me trouwens erg aan Jan Sluijters en Kees van Dongen denken. K: Je zoekt al snel naar vergelijkingsmateriaal om een schilder te plaatsen. Dat gaat niet zo heel gemakkelijk bij Olthuis. Hij is duidelijk een schilder uit de jaren vijftig en zestig als je let op kleurgebruik en schildertoets, maar hij heeft toch ook iets heel individueels. Hij heeft nooit aansluiting gezocht bij

ATELIER 168

23


atelier en route

Atelier en route Atelier is altijd onderweg. In binnen- en buitenland. En route verzamelen wij speciaal voor onze lezers de interessantste tentoonstellingen en activiteiten.

20 dec / 12 mrt ‘14 Overzichts­ tentoonstelling William Klein foam Foam sluit het jaar 2013 af met ­ een overzichtstentoonstelling van ­William Klein. Het museum staat volledig in het teken van leven en werk van deze legendarische fotograaf, cineast en grafisch ontwerper. Zijn werk is van immense invloed geweest op de fotografie van de tweede helft van de twintigste eeuw en is nog steeds actueel. Naast zijn vroege experimenten ­met abstracte fotografie zijn in Foam ook de beschilderde en monumentale contactafdrukken te zien die ­ hij de laatste decennia maakte.

T/M 28 FEB ‘14 Gauguin, Bonnard, Denis Hermitage Amsterdam De Hermitage Amsterdam besteedt deze winter aandacht aan drie grote namen uit d ­ e Franse schilderkunst: Gauguin, Bonnard en Denis. De laatste twee verenigden zich kortstondig met een aantal andere kunstenaars onder de naam les Nabis, wat in het Hebreeuws ‘profeten’ betekent. Het werk van de Nabis wordt in de context geplaatst van Franse schilderijen en tekeningen uit de tijd vlak vóór, tijdens en direct na Nabis. De tentoonstelling geeft een beeld het bloeiende artistieke klimaat in Parijs in de j­aren 1890.

Foam, Keizersgracht 609, Amsterdam; za-wo 10-18, do-vr 10-21, tel: +31 (0)20 551 65 00, www.foam.org.

Hermitage Amsterdam, Amstel 51, Amsterdam; ma-zo 10-17, tel: +31 (0)20 530 87 55, www.hermitage.nl.

12 jan / 9 mrt ‘14 Regionale Kunstdagen 2014 Op de Regionale Kunstdagen exposeren maximaal 90 Nederlandse beeldend kunstenaars circa 180 kunstwerken. Op elke Kunstdag is weer andere kunst te zien, voor vriendelijke prijzen te koop. De Regionale Kunst­ dagen 2014 vinden in de volgende steden en op de volgende data plaats: Breda (12 januari), Rotterdam (26 januari), Arnhem (2 februari), Den Bosch (9 maart), Eindhoven (30 maart). Kijk voor meer informatie op www.kunstdagen.com.

26

ATELIER 168


atelier en route

T/M 19 JAN ‘14 MARCEL DUCHAMP. KUNSTENAAR, ­KNUTSELAAR aa nbied ing MUSEUM BOIJMANS ­VAN BEUNINGEN LEZERSAANBIEDING

10 JAN / 14 APRIL ‘14 SCHILDERIJ VAN HET JAAR 2013 MUSEUM JAN VAN DER TOGT en KUNSTFORUM WÜRTH TURNHOUT Inmiddels zijn de winnaars van Schilderij van het jaar 2013 België en Nederland bekend! Kijk snel op www.schilderijvanhetjaar.nl en www.schilderijvanhetjaar.be voor de winnaars en de finalisten. De tentoonstelling met de dertien Belgische finalisten in het Kunstforum Würth in Turnhout (B) loopt van 10 januari t/m 24 februari 2014. De expositie van de dertien Nederlandse finalisten in het Museum Jan van der Togt in Amstelveen begint op 20 januari en loopt tot 23 februari 2014. Aansluitend verhuizen deze dertien werken naar het Kunstforum Würth in Turnhout waar ze nog te bewonderen zijn van 28 februari t/m 14 april 2014.

Marcel Duchamp (1887-1968) inspireerde met zijn beroemde readymades, zoals het gesigneerde urinoir of het fietswiel op een krukje, hele generaties kunstenaars. Hij wordt gezien als de conceptuele kunstenaar avant la lettre. Dit najaar plaatst Museum Boijmans Van Beuningen het oeuvre van Duchamp in een nieuwe context, vol persoonlijke verwijzingen, woordspel en humor. Museum Boijmans Van Beuningen, Museumpark 18-20, Rotterdam; di-zo 11-17, tel: +31 (0)10 441 94 00, www.boijmans.nl.

T/M 19 JAN ‘14 GLENN BROWN FRANS HALS MUSEUM

Het Frans Hals Museum combineert schilderijen van Glenn Brown met werk van Pieter de Grebber en Hendrick Goltzius. De bezoeker kijkt hierdoor met een nieuwe blik naar de collectie zestiendeen zeventiende- eeuwse schilderkunst.

De tentoonstelling ‘Marcel Duchamp. Kunstenaar, ­k nutselaar’ is te zien in het gratis entreegebied van Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam. Tegen inlevering van deze bon ontvang je € 2,50 korting op toegang tot het museum. De bon is geldig voor twee personen. Deze actie geldt van 19 december 2013 t/m 19 januari ‘14. En is niet geldig in combinatie met andere acties en/of kortingen.

T/M 15 mrt ‘14 ZomerExpo 2014 Licht gemeentemuseum den haag ZomerExpo is de grootste verkooptentoonstelling in een museum die samen­gesteld is door open inschrijving. Voor de beeldende kunst­tentoonstelling ‘Licht’ zoekt de ZomerExpo schilderijen, tekeningen, films, animaties, 2D- en 3D-prints, video’s, sculpturen, installaties en maquettes. 45 juryleden kiezen anoniem tijdens drie voorronde­ dagen maximaal 250 kunstwerken voor de tentoonstelling. Iedereen vanaf 16 jaar kan tot 15 maart 2014 maximaal drie kunstwerken aanmelden voor een van de voorrondes via www.zomerexpo.nl.

www.jvdtogt.nl en

Frans Hals Museum, Groot Heiligland 62, Haarlem;

Gemeentemuseum Den Haag, Stadhouderslaan 41,

www.wurth.be/html_nl/kunst/

di-za 11-17, zo 12-17, tel: +31 (0)23 511 57 75,

Den Haag; di-zo 12-18, tel: +31 (0)70 338 11 11,

www.franshalsmuseum.nl.

www.gemeentemuseum.nl.

ATELIER 168

27


atelier en route

16 / 19 jan ‘14

T/M 21 apr ‘14

Realisme Amsterdam Passenger Terminal ­Amsterdam

The Art of the Brick beurs van brussel De Beurs van Brussel organiseert een unieke kunsttentoonstelling: ‘The Art of the Brick’ van de Amerikaanse kunstenaar Nathan Sawaya. Deze tentoonstelling stelt meer dan zestig kunstwerken voor die gemaakt zijn met ruim één miljoen Legoblokjes. ‘The Art of the Brick’ telt onder meer interpretaties en reconstructies van beroemde kunstwerken als ­De denker van Rodin en De schreeuw van Edvard Munch. De tentoonstelling trok al meer dan anderhalf miljoen bezoekers in Noord-Amerika, Australië en Azië. Beurs van Brussel, Beursplein 1, Brussel, België; dagelijks 10-19.30, tel: +32 (0)78 77 00 76, www.theartofthebrick.be.

In de Passenger Terminal Amsterdam wordt Realisme gehouden, de enige kunstbeurs waar uitsluitend hedendaagse figuratieve kunst te zien is. De beurs ondergaat dit jaar een opfrisbeurt, met een nieuwe huisstijl en werk van vele jonge vernieuwende kunstenaars. Op het Pamoramadeck zal een tentoonstelling over 3D-printkunst plaatsvinden, met sculpturen van Eric van Straaten. Met de 3D-Photobooth kunnen bezoekers door middel van een bodyscan een 3D-geprinte miniatuurversie van zichzelf laten maken. Passenger Terminal Amsterdam, Piet Heinkade 27,

ARTtube video­wedstrijd ARTtube, het online videokanaal van vijf musea uit Nederland en België, organiseert een wedstrijd voor amateurkunstenaars, kunststudenten en semi-profs. Meedoen? Maak een video van maximaal één minuut over het maken van kunst. Over het proces, inspiratie, voorbeelden of idolen en over materiaalgebruik. Iedereen mag meedoen en de vorm is vrij. De tien beste video’s worden geplaatst op ARTtube en voor de eerste drie plaatsen is er ook een prijs. Inzenden kan tot 30 juni 2014. Zie voor meer informatie: www.arttube.nl.

Amsterdam; dagelijks 11-19, tel: +31 (0)20 626 40 20, www.realismeamsterdam.com.

aa nbied ing

LEZERSAANBIEDING Tegen inlevering van deze bon ontvang je bij bezoek aan kunstbeurs Realisme Amsterdam in de Passenger Terminal Amsterdam 50% korting op de entreeprijs. Deze actie geldt van 16 t/m 19 januari ‘14. Niet geldig in combinatie met andere acties en/of kortingen.

Artedu 25 jaar Artedu bestaat in 2014 25 jaar! Artedu organiseert a­ l een kwart eeuw artistieke, educatieve vakantiecursussen, bedrijfsarrangementen en trainingen op unieke locaties in Nederland en Frankrijk. Pak snel de bijgevoegde Creatieve Vakantiebijlage voor meer informatie over de cursussen en masterclasses die Artedu van mei t/m oktober in de Auvergne organiseert. ZIE voor meer informatie: www.artedu.nl

28

ATELIER 168


atelier en route

T/M 25 MEI ‘14

T/M 2 mrt ‘14

NATURAL BEAUTY Groninger Museum

Seguso Vetri d’Arte (1932-1973) designmuseum gent Een 190-tal glazen objecten, die stuk voor stuk getuigen van hoogstaand vakmanschap, illustreren het verhaal van Seguso Vetri d’Arte, opgericht in 1932 door de glasblazers Napoleone Barovier, Luigi Olimpio Ferro en Antonio Seguso. Deze tentoonstelling is het resultaat van intensief archiefonderzoek door Marc Heiremans, expert in twintigste-eeuwse Italiaanse glaskunst. Designmuseum Gent, Jan Breydelstraat 5, Gent; di-zo 10-18, t­ el: +32 (0)9 267 99 99, ­ www.designmuseumgent.be.

De tentoonstelling ‘Natural Beauty, van Fra Angelico tot Monet’ toont landschappen en stillevens uit de verzameling van de Duitse tropenarts en kunstverzamelaar Gustav Rau (1922-2002). Gustav Rau wordt beschouwd als een van de meest uitzonderlijke verzamelaars van deze tijd. Meesterwerken van onder anderen Fra Angelico, Van Goyen, Van der Neer, Bonnard, Frantin-Latour, Monet, Liebermann, Sérusier, Vuillard, Sisley en Morandi maken deze presentatie een feest voor het oog.

T/M 26 JAN ‘14

6/9 feb ‘14

DAUMIER. VISIONS OF PARIS THE ROYAL ACADEMY OF ARTS

Art Rotterdam van nellefabriek Art Rotterdam geeft een overzicht van de nieuwste ontwikkelingen binnen de wereld van de beeldende kunst. Na jaren in de Cruise Terminal te zijn gehouden vindt de vijftiende editie van Art Rotterdam plaats in de Van Nellefabriek in Rotterdam, die op de nominatie staat om op de Unesco Werelderfgoedlijst te worden opgenomen. Zowel de New Art Section als Art Rotterdam Projections vormen in 2014 weer belangrijke onderdelen van de beurs.

Groninger Museum, Museumeiland 1, Groningen; di-zo 10-17, tel: +31 (0)50 366 65 55, www.groningermuseum.nl.

aa nbied ing

LEZERSAANBIEDING Tegen inlevering van deze bon ontvang je bij bezoek aan de tentoonstelling ‘Natural Beauty’ in het Groninger Museum 25% korting op de entreeprijs. De bon is geldig voor twee personen. Deze actie geldt t/m 25 mei ‘14. Niet geldig in combinatie met andere acties en/of kortingen of de Museumkaart.

Honoré Duamier was een fervent aanhanger van de republikeinse zaak, een vrijdenker en chroniqueur van het dagelijks leven in het negentiende-eeuwse Parijs, een cruciale periode in de geschiedenis van Frankrijk. In ‘Visions of Paris’ toont de Royal Academy of Arts in Londen 130 schilderijen, tekeningen, aquarellen en beelden van Daumier.

Van Nellefabriek, Van Nelleweg 1,

The Royal Academy of Arts, Piccadilly, Londen,

Rotterdam; do 11-19, vr 12-21,

Verenigd Koninkrijk; za-do 10-18, vr 10-22, tel: +44

za-zo 11-19, tel: +31 (0)10 742 02 58,

(0)20 7300 8000, www.royalacademy.org.uk.

www.artrotterdam.com.

ATELIER 168

29


TETE-A-TETE met marjon

Marjon ontmoet mensen. Als kunstenaa r en als docen t. Gewone mensen met een passi e. Mensen met creativiteit en bezieling. Ontm oetin gen die zij graa g met jou deelt.

Micky meldt zich voor mijn cursus, samen met haar vader – een wat dominante man, die zich opstelt alsof hij eigenlijk zelf geen les meer nodig heeft en slechts voor zijn dochter meekomt. Althans, zo lijkt het, aangezien hij mijn adviezen regelmatig in de wind slaat. Wat natuurlijk mag, maar ja, ik wil graag helpen. Het duo vormt een eilandje in de groep. Ze voeren onderling gesprekken en maken grapjes, maar richten zich nauwelijks tot anderen. De eigenzinnige vader, die overigens heel behoorlijk schildert, is een soort vertaler van mijn opdrachten naar zijn dochter. Terwijl hijzelf een eigen koers vaart, daagt hij zijn timide dochter uit mijn technieken uit te voeren. Ze krijgt meer lef, gaat experimenteren. Het lijkt erop dat zij zich tegenover hem wil bewijzen. Dit streven, gecombineerd met haar ruime fantasie, levert haar een geweldige vooruitgang op. Vader geniet van het goede leven en maakt regelmatig prachtige reizen. In die weken komt Micky alleen naar de les, als een heel ander persoon: vrij, vol humor en verhalen. Met blossen op de wangen aan het werk. Leuk is ze zo! Maar zodra vader terug is wordt ze weer zijn kleine meisje.

Verscheurd

Dan breekt een nieuwe levensfase aan: dochter Micky wordt moeder, vader opa. Micky wordt zelfstandiger en stapt in een volwassen vrouwenrol. Haar schilderwerk wordt bovendien beter dan dat van haar vader. De ontwikkelingen geven spanning. Met gefronste wenkbrauwen maakt ze geërgerde geluiden als vader weer goedbedoelde tips geeft. Hij negeert de signalen of weet niet hoe ernaar te handelen. Mijn hart gaat naar hem uit; het is moeilijk om los te laten.

Wil je Marjon een technische vraag stellen of je werk door haar laten jureren? Ga dan naar: www.ateliertv.nl Wil je werk van Marjon bekijken ga dan naar www.marjondenengelsman.nl

In de nieuwste opdracht staat structuur centraal. De ondergrond wordt beplakt met diverse soorten gekreukt papier. Ook zwart vloeipapier en aluminiumfolie worden erbij gebruikt. Daarover komt transparante verf en na droging wordt het geheel vervolmaakt door er plaatselijk met dekkende verf op door te werken. Pa maakt een prachtige schildering. Micky scoort minder en is zwaar teleurgesteld. Ze heeft gelijk, het totaalbeeld rammelt, maar er zitten heel fraaie stukken in. ‘Ach, je kunt het altijd nog verscheuren’, zeg ik troostend, intussen inschattend hoe fantastisch die losse onderdelen als collage of kleiner schilderij zullen zijn. Ze snapt me niet en is tot mijn verbijstering woedend op me. Met stroken papier omlijst ik de mooie delen, accentueer daarmee wat ik erin zie. De volgende les heeft ze een serie gemaakt: zes kleine lijsten met krachtig abstract werk. Heel winters van sfeer. Ze lacht onzeker, haar realistische manier van kijken kan de schoonheid ervan nog niet echt zien of waarderen. De groep reageert enthousiast en ik verheug me al op meer van dit moois. Het tweetal verlaat echter de cursus.

30

ATELIER 168


In stru cti ef

Stilleven in olieverf Olieverf kent meerdere toepassingen. Je kunt er gelaagd of alla prima (in ĂŠĂŠn laag) mee werken, maar ook transparant of juist dekkend. Combinaties behoren eveneens tot de mogelijkheden. Jean-Paul van Boxtel tovert met olieverf en paletmes een stilleven tevoorschijn. Tekst en beeld: Jean-Paul van Boxtel

ATELIER 168

31


Dindi Ich Trage meine Kindheit, 2012, C-print op plexiglas, 100 x 175 cm.



interview

Konigin des Waldes, 2012, C ­ -print op plexiglas, 100 x 170 cm.

Oermoeder

Aan de wanden hangen enkele van haar werken uit verschillende tijds- perioden, van Roodkap (2008), een vrouwenhoofd dat boven het water­ oppervlak drijft, tot het veel complexere La Maison de la Femme Cachée (2010), een van haar favorieten, waarop een mystieke vrouwenfiguur is omgeven door kleinere alter ego’s (haar kinderen, haar poppen, afsplitsingen van haarzelf?). Delen zijn scherp, andere vervaagd of vervormd – een uitwerking die deels door het water wordt veroorzaakt. Het thema keert terug in het recentere Nocturne (2012), waarop een zwarte oermoeder wordt omgeven door een jurk van naakte lichamen. Ook hier weer die vervorming door het water, wat het beeld een mysterieuze lading geeft. Wat Dindi’s werken gemeen hebben: ze hebben iets ongrijpbaars – en dat zit zowel in de onderwater­ ensceneringen als in de manier waarop ze haar vrouwen ­a fspiegelt. ‘­Al jaren ben ik gefascineerd door de dualiteit in de mens’, schrijft ze op haar website. ‘Verborgen schoonheden en ­k wetsbaarheden, maar ook het masker dat de kwetsbare ­binnenkant verhult. Verleiding versus misleiding, verhullen versus onthullen, de oermoeder als archetype vrouw die symbool staat voor de diepste innerlijke kern.’ ‘Eigenlijk vertel ik altijd hetzelfde verhaal’, zegt ze met een blik op haar werken. ‘Het is eigenlijk steeds een zelfportret: wie ben ik, waarom, waarom doe ik soms van die gekke dingen? Maar ik zoek er wel steeds een nieuwe vorm voor. En het verhaal evolueert natuurlijk ook. Als je ouder wordt, ga je anders tegen dingen aankijken. Elk werk dat ik maak reageert weer op een vorig werk.’ Aan een van de muren hangt een serie potloodschetsen. Daar zijn alweer nieuwe vrouwen te zien, in nieuwe decors. Ze wijst naar een van de tekeningen. ‘Op dat plaatje trekt een vrouw haar eigen masker af. Je ziet dat ze daaronder geen hoofd meer heeft. ­

38

ATELIER 168

In het schortje ­ dat ze draagt, ­ zie je al die hoofden liggen. Veel mensen vinden mijn werk zwaar ­ of wreed, maar ­ zelf vind ik het ook heel grappig. Soms zie je iemand op straat lopen en denk je: volgens mij ben je echt jezelf niet. Je wordt door deze maatschappij of door je ouders of door je eigen onzekerheid in een keurslijf gehesen. Dat is iets wat iedereen zal herkennen en wat ik heel overdreven uitwerk.’ Verwarring

Zo’n twee keer per jaar organiseert Dindi een fotoshoot m ­ et modellen, waarin ze haar schetsen in de studio tot leven ­brengt. Daarna duikt ze met de geschoten beelden het water in. ­­ ­­ Door hetzelfde beeld boven en onder water te fotograferen ­ en de twee opnamen in de computer te laten versmelten ontstaat die typische Dindi-handtekening. ‘Vroeger liet ik de modellen het water in springen, nu maak ik bijna al mijn foto’s boven water en neem de beelden daarna mee het zwembad in. Daardoor kan ik mijn werk technisch beter verfijnen; als je onder water fotografeert, heb je toch vaak te maken met onscherpe of te donkere opnamen waar je het dan mee moet doen.’ Voor de leek is het vaak nauwelijks waarneembaar waar de bovenwaterwereld ophoudt en de onderwaterwereld begint. Dat is ook precies de verwarring die Dindi met haar werk wil stichten. ‘Ik houd ervan mensen op het verkeerde been te zetten. Door onverklaarbare spiegelingen, mensen die ineens poppen blijken, scènes die op het eerste gezicht sprookjesachtig zijn maar tegelijk iets heel beangstigends hebben. Het mooiste is als mensen kijken, nog eens kijken, nóg eens kijken en dan zeggen: nu snap ik het helemaal niet meer.’ Voor meer informatie: www.DINDI.nl MEER BEELDEN OP:

www.facebook.com/ateliermagazine


In stru cti ef

Een winterboom 足 negatief schilderen Bomen in de sneeuw vormen een geliefd maar lastig schilderthema. Prachtige grillige lijnen op een veld van wit. Maar er zijn zoveel soorten wit, zoveel stammen, takken en twijgen. Marjon den Engelsman legt uit hoe je een winterse boom negatief tevoorschijn haalt uit een donkere ondergrond. Tekst en beeld: Marjon den Engelsman

ATELIER 168

39


xxxxxxxxx

Drakensbergen, Zuid-Afrika. Na enkele onveilige locaties is het heerlijk om de indrukwekkende rotsmassieven te schilderen in de omgeving van het Golden Gate Highlands National Park.

SCHILDERACHTIGE ZUID-AFRIKA REIS Jambo Safari Club heeft 35 jaar ervaring met het organiseren van reizen naar Afrika en stelde ­speciaal voor Atelier een twaalfdaagse reis samen. Over goede wegen rijd je door de schilderachtige Drakensbergen, met ruige bergtoppen en kraak­ heldere beekjes, naar de Midlands, waar je vele kunstnijverheidswinkels vindt. Je sluit je reis af met een indrukwekkende safari. Neem voor meer informatie telefonisch contact op met dé ­Afrika-specialist via ­020-2012740 of kijk op www.jambo.nl. Vanaf € 1.133,per ­persoon.

44

ATELIER 168

speciale Atelier aan bied ing


atelier op reis

De reizen van Simonne de Visscher Veel kunstenaars zien de wereld als hun atelier. Ze reizen de hele wereld rond op zoek naar de mooiste plekjes. Twee geliefkoosde plekken van Simonne de Visscher zijn het ongerepte Zuid-Afrika en Marokko met haar aardekleuren. In beide landen plant zij graag haar schildersezel neer in de volle natuur. Je vindt geen gebouwen, mensen of dieren op haar doeken, maar bomen, rotsen en rivieren.

Tekst: Bruni Mortier Beeld: simonne de visscher

Simonnes schilderij Kgaswane is gemaakt in het Kgaswane Mountain Reserve op de noordelijke flanken van de Magaliesbergen. Het gebied is geologisch uniek met kwartsrijke geërodeerde formaties die gevormd werden door oeroude ­v ulkanische uitbarstingen. Het ruwe, ongerepte landschap blijft haar fascineren, evenals het dorre, droge woud met open savanne en grasland. Met een speciale toelating kon zij zich in dat reservaat installeren, vlak bij kloven en water. Simonne schildert naar de realiteit, ­ maar niet in absolute zin. In één ding kan zij niet liegen en dat is de sfeer. ­ ­Daar wijkt zij niet van af. Als het grijs ­ en somber is, zal het schilderij ook zo zijn. Simonne vindt meestal onmiddellijk een compositie die zij wil schilderen, dan

SIMONNE DE VISSCHER De liefde voor de natuur werd Simonne ­ de Visscher (1942) met de paplepel ­ingegeven tijdens vakanties op de boerderij van haar grootouders. Als lerares talen heeft ze altijd in volledige vrijheid kunnen ­schilderen, met als eeuwige motivatie haar verbondenheid met de natuur.

is het liefde op het eerste gezicht. ­ Zij werkt dan enkele uren ter plekke ­ en achteraf brengt zij soms nog enkele wijzigingen aan. Om de warme kleuren van de rotsen meer te laten spreken voegt zij er grijs-

waarden aan toe, wat het werk rijker maakt. Als zij vooraf weet dat ze rotsen wil schilderen, bereidt zij soms een doek voor met enkele lagen verf voor de textuur van de rotsen. De laatste tijd werkt zij fijner en om de natuur van de rotsen weer te geven heb je veel tijd nodig – ­ dan is het handig als er al wat voor­ bereidend werk is gedaan. Gedroomd onderwerp

De Drakensbergen bij Lesotho zijn bedekt door een laag basalt met daar­ onder zandsteen. Er zijn zeer steile ­blokken en pieken met grotten in dat zandsteen, voor Simonne een gedroomd onderwerp. Het weer was er heel wisselvallig waardoor zij soms in de auto moest schilderen. In het begin moet je ervoor

ATELIER 168

45


schilderwedstrijd

Atelier koninklijke schilderwedstrijd

Kroon op het werk Is het de traan van Maxima, het sportieve juichen van Willem-Alexander of de ­zuinige zoen van Filip op zijn huwelijksdag? Wat is jouw favoriete koninklijke moment? In het licht van de troonswisseling in zowel Nederland als België ­organiseert Atelier dit jaar een vorstelijke schilderwedstrijd!

‘Koninklijk!’, in de breedste zin van het woord, is het thema van De beste honderd werken worden van 27 april t/m 1 juni 2014 de nieuwe schilderwedstrijd die Atelier organiseert in samententoongesteld in het CODA Museum in Apeldoorn. Na de werking met Winsor & Newton. De recente troonswisselingen in expositie wordt je werk, indien je daarvoor gekozen hebt, ­ Nederland en België, Prinsjesdag, een koninklijk paleis of een met een juryrapport weer retour gezonden. portret van je eigen kroost met een kroontje op, het zijn allemaal onderwerpen die passen Meedoen? binnen dit thema. • Formaat schilderdoek: ­maximaal Je kunt je favoriete koninklijke gebeurtenis 30 x 40 centimeter! schilderen zoals jij dat wilt. Van een realisti• Techniek: acryl. sche weergave van je nieuwste prinsessenjurk • Aantal inzendingen per deelnemer: één. tot een abstract werk van koning Willem I. • Deadline: inzenden vóór 3 april 2014. Winsor & Newton Alles mag, als het maar koninklijk is. De tech• Schrijf op achterzijde schilderij je naam, adres, Met als doel alle kunsteniek is acryl op een schilderdoek van maxipostcode en telefoonnummer. naars te voorzien van de maal 30 x 40 centimeter. • Stuur de antwoordkaart (zie website hier­ beste producten om onder) en je ­schilderij voldoende gefrankeerd kunstwerken te kunnen naar Atelier, Postbus 272, 1800 AG Alkmaar. maken voor de eeuwigJury en expositie heid, v­ erbindt Winsor & Je werk wordt beoordeeld door een vakjury, Surf naar www.ateliermagazine.nl/ Newton als wereldwijde bestaande uit kunstenaars Rem de Boer en nieuws/331/de-atelier-koninklijke-wedstrijd grootste leverancier van Rob Komala, directeur en bestuurder van het voor de a­ ntwoordkaart, voor de algemene voorde beste kunstschilderCODA Museum Carin Reinders en televisie­ waarden en voor meer informatie over deelname materialen graag haar presentator, journalist en royaltykenner ­ aan de Atelier koninklijke schilderwedstrijd. naam aan d ­e J­­eroen Snel. ­Atelier-wedstrijd.

1

Eerste prijs De Atelier Artists’ Award, een bronzen beeld ontworpen door Rob Houdijk. Daarnaast natuurlijk eeuwige roem en een Winsor & Newton Artists’ Acrylic Maxi Woodset ter waarde van € 249,-.

50

ATELIER 168

2 3

5 derde prijzen Een Winsor & Newton Artists’ Acrylic Suitcase-set ter waarde van € 99,-.

3 tweede prijzen Een Winsor & Newton Artists’ Acrylic Woodset ter waarde van € 149,-.

10 eervolle vermeldingen Een Winsor & Newton Artists’ Acrylic Tin-set ter waarde ­ van € 49,-.


In stru cti ef Id eeën voor de Atelier koninklijke schild erwedstrijd

EEN ­ KONINKLIJK DUBBELPORTRET Dit jaar organiseert Atelier een schilderwedstrijd met het thema ­ ‘Koninklijk!’ Lezers zijn vrij om hun favoriete koninklijke moment in een schilderij uit te beelden. Kunstenaars Robert Rost en Lennaert Koorman laten zien hoe verschillend je het thema kunt benaderen met behulp van Liquitex Paint Markers. Tekst en beeld: Robert Rost en lennaert koOrman

ATELIER 168

51


ATELIER CLUB

Naa m: De Zon dagsschilders Pla ats: Amsterd am Bestaa t sind s: 1935 Aantal groepen: 35 Aantal led en: ruim 500 Aantal vrijwilligers: ruim 200

de zondagsschilders in amsterdam

(La ura Lap, 10 jaa r lid)

‘Omdat mensen ­jarenlang lid blijven, kun je elkaars ontwikkeling goed volgen’ TEKST: WOUTER DE VRIES beeld: LIZZY KALISVAART

Atelier magazine bezoekt elk nummer een teken- of schildervereniging in Nederland of Vlaanderen. ­ Deze keer: De Zondags­ schilders in Amsterdam, een hechte club met bijzondere activiteiten en waar niemand vanwege het aan­ gename prijskaartje buitenboord valt.

‘Eigenlijk is De Zondagsschilders één grote familie’, stelt vrijwilligster ­perscontacten Thea De Haan. ‘Sommige mensen zijn al dertig jaar lid van de vereniging. De spontane sfeer en de betrokkenheid zijn heel kenmerkend voor de club.’ Lachend: ‘We zijn oud van leeftijd, maar jong van hart.’ De sociale functie van De Zondagsschilders, gelegen aan de Geldersekade in Amsterdam, is groot. ‘Iedereen accepteert elkaar zoals ze zijn en iedereen wordt op zijn eigen niveau begeleid door de docenten.’ Die sociale functie blijkt ook uit de ruim tweehonderd vrijwilligers die zich inzetten voor de vereniging. Noodzakelijk, want zonder die inzet en zonder de ­stimuleringssubsidie van de stad Amsterdam zou De Zondagsschilders niet kunnen bestaan. ‘Omdat we financieel heel laagdrempelig zijn, kunnen ook veel mensen met een minimuminkomen lid zijn’, legt De Haan uit. Doordeweeks worden bij De Zondagsschilders 35 cursussen gegeven, ­inclusief twee lessen in Artis. Tijdens de cursussen wordt er serieus en hard gewerkt onder begeleiding van enthousiaste docenten die ook beroeps­ kunstenaars zijn. De Haan: ‘Dat is voor velen de voornaamste reden om ­ lid van De Zondagsschilders te worden.’ Ook activiteiten als kunstlezingen, inloopateliers en buitenschilderdagen zijn erg in trek bij de leden. Bovendien schuift elke eerste zondag van de maand een bekende Amsterdammer aan als model. Schrijvers Harry Mulisch en Nelleke Noordervliet hebben model gestaan, maar ook acteurs als Ellen Vogel en Sanne Wallis de Vries, of politici als burgemeester ­Eberhard van der Laan. ‘Ze doen het voor niks, maar mogen wel naar huis met een doek dat hen bevalt. Het zijn dit soort activiteiten waardoor mensen het fijn vinden om lid van De Zondagsschilders te zijn’, ­ aldus Thea de Haan. Zie voor meer informatie: www.dezondagsschilders.nl

Jouw Club? Wil je je eigen teken- of schildervereniging aanmelden voor deze rubriek? Stuur dan een mail naar eindredactie@nr58.nl met uitleg waarom jouw club hiervoor in aanmerking komt.

54

ATELIER 168


‘Iedereen krijgt ­professionele begeleiding en wordt op zijn of haar niveau gewaardeerd’ (Liesbeth Bollee, 13 jaar lid)

ATELIER 168

55


VAN EZEL TOT EET TAFEL

Kunstenaars zijn ook maar mensen. Daarom stellen wij ze in deze rubriek een aantal humane vragen en laten wij hun natuurlijke habitat zien. Van ezel tot eettafel Deze keer de Vlaamse kunstenaar Hans Laagland die bekendstaat om zijn technische virtuositeit en zijn verwantschap met Rubens.

onderwerp –, terwijl het natuurlijk gaat om ­ het “hoe”. Om die reden moet je alles mogen ­schilderen, zonder discriminatie van toestanden ­ uit het verleden. Objecten die er vandaag nog zijn, ­ zoals een antiek voorwerp of een oude mens, ­­ zijn toelaatbaar. Maar dat is een klik die heel ­ weinig mensen kunnen maken.’ Wat versta je precies onder dat ‘hoe’?

‘Alles heeft zijn inhoud en tegelijk zijn vorm. ­ In een beeldend kunstwerk is de vorm de inhoud. Het verhaal achter een schilderij bevindt zich immers niet op het (exclusieve) domein van de schilderkunst. De vorm heeft dus te maken met “hoe het is vervaardigd” in plaats van “wat er is afgebeeld”. ­ Het is overigens binnen het “hoe” dat kunstenaars zich met elkaar meten. Het “hoe” heeft met name betrekking op het compositorische, het picturale en het technische. Het artistieke aspect van een beeldend kunstwerk valt enigszins samen met deze deelaspecten. Ook “stijl” is in grote mate hiertoe terug te voeren.’ Een van jouw uitspraken is: ‘Wat na Rubens komt,

Tekst: Hilde Van Canneyt BEELD: DAVID MAESEN

Heb jij je atelier op eenzelfde manier proberen

is van weinig betekenis.’

‘Mensen denken dat ik verknocht ben aan de zeventiende eeuw. Dat is niet zo. Maar ik heb wel een barok temperament. Als ik naar Rubens kijk, voel ik broederschap. Het is vooral het niveau van zijn werk dat me aantrekt. Als Rubens in de twintigste eeuw had geleefd, dan was ik daar ook op uitgekomen.’

in te richten als Rubens in zijn tijd?

‘Ik heb mij voor de verbouwing van het atelier laten inspireren door het Rubenshuis in Antwerpen.’ Heb je een vast ritme om naar je atelier te gaan?

‘Mijn werkpatroon per dag is heel strikt, maar mijn patroon per maand is dat niet. Ik kan gemakkelijk een maand niet schilderen.’

Je staat erop dat zowel een stilleven als portret naar ‘levend model’ wordt geschilderd.

‘Iemand die een foto neemt en overschildert, maakt geen kunst. Waarom? Omdat het de bedoeling van een artiest is om de driedimensionale werkelijkheid op eigen kracht over te brengen naar een plat vlak.’ Moet je je altijd opladen voordat je begint

Je schildert klassiek maar beeldt dikwijls hedendaagse voorwerpen uit. Wat is je inspiratiebron?

‘De impulsen komen vanuit mijn omgeving, ­ dingen die ik zichtbaar waarneem. Het verhaal of ­ de b­ etekenis speelt geen rol, wel het visuele. Je hoeft niet altijd ver te gaan om iets moois te zien. Vandaar dat een artiest ook het recht heeft om antieke voorwerpen te schilderen. Wanneer iemand klassiek werkt zoals ik, maar dan toch hedendaagse interessante dingen schildert, heeft die een streepje voor. De keerzijde hiervan is dat mensen denken dat het gaat om het “wat” – zij koppelen actueel zijn aan het

56

ATELIER 168

te schilderen?

‘Ja, maar dat komt door de ambachtelijke aspecten ervan: een tekening gaat vooraf aan een schilderij, waardoor die tekening de mentale introductie is tot het eigenlijke werk.’ Hecht je veel belang aan een schoon atelier?

‘Mijn laboratorium mag er slordig bij liggen en als ik een spinnenweb op drie meter van mijn ezel zie hangen, stoort me dat niet. Maar mijn palet reinig ik elke dag tot op de witte lak, en mijn penselen moeten schoon zijn.’


xxxxxxxxx

Van ezel to

ATELIER 168

57


xxxxxxxxx

Tips

Kies kleuren die het gevoel van de winter weergeven. Kijk daarvoor nog eens goed naar het schilderij. Je kunt ook foto’s als voorbeeld gebruiken voor je ­tekening. Haal jouw ­kinderstreek uit!

Teken een doldwaze sneeuw­pop op zijn kop in je tekening.

n e k e r t s r e Kind Jagers in de sneeuw van Pieter Bruegel, maar ook vaak De thuiskomst van de jagers genoemd. Collectie: Kunsthistorisches Museum Wien.

tekst: ceciel de bie

Het is winter. Als je lang buiten bent en je handen en voeten beginnen koud te worden, is het tijd om naar huis te gaan. Vroeger was het niet anders. Kijk maar eens naar het schilderij van de Belgische schilder ­ Pieter Bruegel (±1527-1569). De drie jagers komen terug uit het woud ­ met hun wild (niet uit de supermarkt en ook niet op de fiets, dat is wel een verschil met nu). Ze zien in de verte de dorpelingen ijspret maken. ­ De mannen hebben na een zware jacht zin om weer veilig thuis te zijn. ­ Ze spelen de hoofdrol in het schilderij, daarom staan ze groter op de voorgrond afgebeeld. Zie je ook hoe verder je kijkt alles kleiner en vager is ­geschilderd? En voel je dat het donkerder gaat worden? Zal het misschien weer gaan sneeuwen? Je kunt van alles bij dit schilderij bedenken.

60

ATELIER 168


kinderstreken

Maak je eigen winterlandschap in 3 stappen Bedenk een verhaal dat je wilt gaan ­vertellen. Om op ideeën te komen kun ­ je even naar Google Art gaan om daar het schilderij van de drie jagers van dichtbij te bekijken (ga naar ­ www.googleartproject.com en zoek op ‘Hunters in the Snow’). Het zit vol met de leukste details en verhaaltjes die je op het eerste oog niet ziet. Hoeveel vogels staan er bijvoorbeeld op het schilderij? Maak eerst een potloodschets van je landschap. Daarna kun je die verder uitwerken. Begin met de voorgrond. Zet de belangrijkste figuren groot neer. ­ Dat kunnen mensfiguren zijn of dieren. Vergeet daarbij niet dat het ijskoud is en een muts en wanten echt nodig zijn! In de verte kun je nog wat figuurtjes tekenen, die schaatsen of sleeën bijvoorbeeld. Of mooie besneeuwde bergtoppen. Of je laat gewoon de sneeuwvlokken over je papier dwarrelen. Zie voor meer informatie: www.cecieldebie.nl

WAT HEB JE NODIG?

Gekleurd, niet te glad papier, grijs, grijs-groen, roze of staalblauw. Potlood en gum. Vet krijt en/of pastelkrijt en kleur­potloden. Voor je eigen winterlandschap mag je je fantasie ­gebruiken. Dat deed Bruegel ook, want zulke bergen als op het schilderij zijn in België ­nergens te vinden.

ATELIER 168

61


dieren in de kunst

exotisch geklede strijders benadrukken de diagonaal en ze geven extra beweging aan de scène. Bovendien wijzen ze naar het midden van de compositie: naar het vervaarlijke nijlpaard dat zijn tanden laat zien. Ook het levendige kleurgebruik maakt dit tafereel een lust voor het oog. Door al deze trucjes vergroot Rubens het effect van het doek op de toeschouwers. In de levensechtheid van de dieren toont Rubens zijn talent als dierenschilder. In zijn doeken is er dan ook niks dat ons nog doet twijfelen of dit wel echte leeuwen, nijlpaarden of krokodillen zijn. Op het schilderij zie je niet alleen een woest nijlpaard en een bloeddorstige krokodil, er zijn ook nog drie agressieve honden, een luipaardpels aan het zadel van de linkse ruiter en de staart van een slang die over de arm van de gevallen man links vooraan glibbert. Het is duidelijk dat Rubens uitblinkt in de weergave van de wilde dieren. Hij weet ze niet alleen anatomisch correct weer te geven, maar slaagt er ook in hun essentie en karakter te vatten in verf.

64

ATELIER 168

Peter Paul Rubens, Jacht op het nijlpaard en de krokodil, 1615-16, olieverf op doek, 238 x 321 cm, Alte Pinakothek, München.

Streepje voor

Dat Rubens’ wilde dieren er zo levensecht uitzien, komt doordat hij ze naar het leven kan bestuderen in de dierentuinen van de adel met wie hij op goede voet verkeert. Op die manier zijn de schilderijen ook een manier voor Rubens om zijn eigen status te onderstrepen. Hij kan door zijn status en relaties dieren schilderen die voor andere kunstenaars niet toegankelijk zijn. Zo heeft hij dus duidelijk een streepje voor.

meer informatie OVER HET BOEK DIEREN IN DE KUNST VAN MARTHY LOCHT? BLADER DAN DOOR NAAR ATELIER ETALAGE OP PAGINA 90.


In stru cti ef

Adam geeft de dieren namen, 2007 olieverf op paneel, 50 x 60 cm.

Trompe l’oeil-effect met Darwinvinken Het schilderij Adam geeft de dieren namen van Lux Buurman heeft een groot nét écht-effect. Dat bereik je door bijvoorbeeld de schaduwpartijen overdreven aan te zetten. In het genre van de trompe l’oeil mag je de effecten van licht en kleur best een beetje naar je hand zetten. Tekst en beeld: Lux Buurman

ATELIER 168

65


SPECIA ALZ AKEN

Hoopman Hoopman is leverancier van het omvangrijkste assortiment schilderdoeken, rollen linnen en spielatten. Professionele kunstenaars, academie­ studenten en amateurs kunnen kiezen uit meer dan twintig geprepareerde soorten doek in verschillende kwaliteiten: katoen, polyester en linnen. Wie de doeken zelf wil prepareren kan bij ons ook ongeprepareerd linnen en katoen kopen. Ook spielatten zijn in talrijke maten uit voorraad leverbaar. Daarnaast beschikken we over een eigen werkplaats waar schilderdoeken in alle maten worden gemaakt. Op dit speciale gebied zijn wij groothandel en distribueren wij door heel Nederland. Onze winkel is een eldorado voor iedereen die schilderbenodigdheden wil aanschaffen en een goed advies

ATELIER De Bunker

Dat koortsachtige gevoel dat je krijgt wanneer je gewoon wéét dat je met een kunstwerk op het juiste spoor zit. Het is een beetje te vergelijken met het gevoel dat je krijgt als je bij Pro Art binnenloopt. In onze winkel zie, ruik en voel je als kunstenaar meteen dat je goed zit. Laat je inspireren en adviseren. U kunt bij ons ook terecht voor inlijsten, restauratie, opplakken, opspannen en schoonmaken van uw schilderijen en prenten.

68

ATELIER 168

wenst. U kunt bij ons terecht voor een eenvoudig doosje verf tot hoogwaardige kwaliteitsverf. De liefhebber kan hier ook de ingrediënten kopen om zelf verf te maken. Onder het eigen label Hoopman worden gesso, medium, lijnolie, olieverf, vernis, penselen, terpentijn, terpentine, witte acrylverf en diverse maten dummies en blokken papier aangeboden. Op www.hoopmanamsterdam.nl wordt een groot deel van ons assortiment aangeboden – vaak met speciale online acties en kortingen.

Atelier De Bunker in Kwadijk is dé winkel voor al uw teken- en schildermaterialen, inlijstwerk en schildercursussen. Eigenaresse Anita Roeland adviseert u graag. Als officieel dealer van Old Holland en Charvin vindt u bij ons alle bestaande kleuren, bovendien hebben wij de grootste sortering Mus schilderpanelen en -doeken op voorraad. Buiten openings­ tijden (di-za 9-12 u.) bent u op afspraak van harte welkom. Bestellen kan via www.tekenenschilderoutlet.nl en www.muspaneelonline.nl. www.atelier-de-bunker.nl, tel: (0299) 769 094.

• Kunstenaarsbenodigdheden • Lijstenmakerij

Van Welderenstraat 47 Nijmegen 024 3822222 www.pro-art.nl info@pro-art.nl

Derwent kist 72 st.

€89,95

Kunstburg In hartje Doesburg is teken- en schilderspeciaalzaak Kunstburg gevestigd, een familiebedrijf waar eigenaren (moeder en zoon) Alma en Henny Noordermeer u van deskundig advies voorzien. Er is een groot assortiment aan materialen van de beste merken. Alma geeft er schildercursussen, daarnaast geven gastkunstenaars regelmatig demonstraties en workshops. ­ Als vaste klant krijgt u altijd minimaal 20% korting, bovendien zijn de internetprijzen ook geldig in de winkel. De koffie staat voor u klaar! www.kunstburg.nl

Victor 4Art In onze winkel verkopen we alles op het gebied van tekenen en schilderen, boetseren, glazuren, papier- en kartonsoorten, maquettematerialen. We hebben een pottenbakkersoven, ­een inlijsterij, we geven workshops en we hebben een expositieruimte voor schilderijen, beelden en keramiek. We proberen een bruisend middelpunt te zijn van alle creatieve evenementen in de buurt. Met 850 vierkante meter en 40 parkeerplaatsen op eigen terrein is Victor 4art in Heerlen een van de mooiste kunstschilderwinkels.


xxxxxxxxx

De kracht van de ­speciaal zaak Reportage: nut van de ­teken- en schilderwinkels

In het huidige economische tij houden teken- en schilderspeciaalzaken zich opvallend goed overeind. Wij wilden graag weten waarom en plaatsten de volgende vraag op Facebook: waarom haal jij je teken- en schilderspullen bij de speciaalzaak? Veel volgers reageerden en lieten weten vooral het gedegen advies en het ruime assortiment te waarderen. Dat maakt speciaalzaken tot echte ‘snoepjeswinkels’.

Tekst: redactie atelier

ATELIER 168

69


xxxxxxxxx

Lensbaby biedt een uitgebreide collectie aan speciale lenzen die een creatieve draai aan de werkelijkheid geven. Ze geven je de mogelijkheid om het scherptevlak bewust te verleggen terwijl de omgeving een belangrijke rol blijft spelen. Zo maak je net even dié andere foto. Het Lensbaby systeem heeft verschillende lenzen, optics en creatieve accessoires. Lensbaby fotografie is ontzettend leuk om je grenzen te verleggen. Te gebruiken met DLSR’s van Canon, Nikon, Sony, Pentax, Samsung NX, Sony Nex plus M4/3 camera’s van Panasonic en Olympus. “Ik kan met Lensbaby op een kunstzinnige manier mijn dromerige fantasieën verwezenlijken”. - Fotografe Karin Claus Transcontinenta 72 ATELIER B.V. 168 | importeur Nederland | www.lensbaby.co.nl | www.facebook.com/lensbabynederland

FOTO: KARIN CLAUS

INNOVATE IN THE MOMENT


In stru cti ef

Met Z o n d er

Schilderen vanuit creatieve fotografie

Kamera & Cunst Fotografie en schilderkunst liggen in elkaars verlengde. Veel fotografen laten zich inspireren door kunstenaars en andersom. Hoe kan fotografie de kunstenaar verder tot nut zijn? Ad van Bokhoven experimenteert deze keer met Lensbaby, een modulair systeem van objectieven, optics en accessoires voor digitale camera’s met verwisselbare objectieven. De hiermee bereikte creatieve effecten inspireerden hem tot een schilderij.

Tekst: Ad van Bokhoven Beelden: Ad van Bokhoven en Lensbaby

ATELIER 168

73


xxxxxxxxx

De evolutie van kunstenares en fotografe Mieke Teirlinck

Bravoure, ­broosheid en mysterie Het werk van Mieke Teirlinck (1959) heeft een prangende sfeer, omdat de Brugse kunstenares geen schoonheid, maar waarheid nastreeft. Sinds ze naar foto’s is gaan schilderen is het mysterie ­ in haar werk alleen maar toegenomen. ‘Het is afstandelijker ­schilderen dan wanneer het object voor me staat, zit of ligt.’ Tekst: Johan Debruyne Beeld: Mieke Teirlinck

Oisillon Mort, 2011, olieverf op canvas, 50 x 100 cm.

80

ATELIER 168


xxxxxxxxx

ATELIER 168

81


atelier analyse

Pastels: de kwetsbaarste vorm van tekenkunst

DE BESTE MANIER OM PASTELS TE BEWAREN In de nieuwe rubriek Atelier Analyse nemen we een diepe duik in een onderwerp. Deze keer staan de kwetsbare pastels centraal. Aanrakingen of trillingen kunnen al snel voor beschadigingen zorgen. ­ Hoe zorg je ervoor dat het poeder zich duurzaam aan de ondergrond blijft hechten? Tekst: Judith Geerts, Cecile Gombaud en Bas van Velzen beeld: bas van velzen

De attractie van pastels bestaat, naast het uiterlijk, uit het feit dat er geen droogtijd is zoals bij olieverf. Pastels lenen zich daarom bij uitstek voor het maken van portretten: het model hoeft immers niet lang te zitten. Maar: pastels behoren tot de kwetsbaarste vorm van tekenkunst. Het poeder dat de afbeelding vormt, hecht nauwelijks aan de ondergrond en kan daar makkelijk van losraken. Daarom vraagt het bewaren en ­exposeren van pastels veel voorzorgsmaatregelen.

In de hoogtijdagen van de pastelkunst in de achttiende eeuw werd de zachtheid van de pastel steeds belangrijker, omdat met zachte pastels een fluweelachtig oppervlak kon worden verkregen. Harde pastels lijken in hun afgifte van kleur meer op krijt en geven een vlakkere, drogere lijn. Door de pigmenten heel fijn en bevochtigd met alcohol of water te malen en door toevoeging aan het kaolien van kalk en talk konden zachte pastels worden gemaakt.2 Tegenwoordig zijn de meeste pastels zacht, hoewel sommige goedkopere studiepastels wat harder kunnen zijn.3 Ondergrond

Een flink aantal pastels in de achttiende eeuw is gemaakt op (kalfs)perkament. De huidzijde van het perkament werd Materiaal bewerkt om de structuur geschikt te maken voor het werken Tegenwoordig worden pastels gemaakt van een mengsel van met pastels. Ook werd (blauw) papier gebruikt. Achttienkaolien (porseleinaarde) en minerale pigmenten of verlakte orga- de-eeuwse pastellisten moesten zelf hun papier prepareren, ­ nische pigmenten, al dan niet met een gering percentage bindlater werden dergelijke papieren in de handel aangeboden. middel. Het bindmiddel is traditioneel, meestal kersengom of Aan het eind van de achttiende en het begin van de negenArabische gom, maar in de zestiende en zeventiende eeuw, toen tiende eeuw werd stevig schrijfpapier eerst in kokend water van pastels ontstonden, werden ook vislijm en vijgensap gebruikt.1 lijm ontdaan. Hierdoor werd het papier ‘open’ gemaakt. ­ De eerste pastels moeten door het gebruik van bindmiddel vrij Dan werden eventuele losse vezels met een mes verwijderd en hard zijn geweest. Het gewreven pigment werd met calcium­ het papier vervolgens zo glad mogelijk gewreven met een vouwcarbonaat of witte bolus en het bindmiddel in vochtige toestand been of agaatsteen. In de achttiende eeuw was alle papier nog met behulp van een velletje papier tot rolletjes gerold. Een beetje gevergeerd (als je het papier tegen de zon houdt, zie je transpazoals je met een matje sushi maakt. Het resultaat wordt dan een rante gekruiste lijnen), waardoor deze stap noodzakelijk was pastello, een pastel, genoemd. Na het drogen van de pastel kon om het papier zo glad mogelijk te krijgen. De meeste papieren ermee gewerkt worden. voor pastel werden op een houten raam gespannen. Vaak werd

86

ATELIER 168


Bij dit vrouwsportret is schimmel te zien: ­ de donkere plekken worden warmer door verlichting waardoor schimmel beter groeit ­ op die plaatsen. In de detailfoto zie je duidelijk krassen in de afbeelding en in het gezicht een andere soort schimmel. Let ook op de opbouw van de lagen kleur.

dit over een ander vel papier of een linnen, zijden of katoenen doek gedaan. Alleen de randen van het papier werden aan het raam geplakt, het midden bleef dus los van de textiele ondergrond. Op deze manier ontstaat een rigide, maar toch enigszins meegevende drager. Bij het bewaren van pastels is dat een uiterst belangrijke voorwaarde. Een pastel op een buigzame, soepele ondergrond heeft weinig overlevingskans omdat het poeder er makkelijk af kan vallen door buigen, trillen en ­hanteren. Een stijve, makkelijk hanteerbare ondergrond blijkt dus een goed idee.

Kwetsbaarheid van pastels

Het poeder dat op de ondergrond wordt aangebracht, ligt daar als het ware los op. Alleen cohesiekrachten houden het poeder op zijn plaats: zoals krijt op een schoolbord is pastel makkelijk uitwisbaar. Door de ondergrond ruw te maken kan het poeder makkelijker mechanisch worden vastgehouden. Maar daar is een eind aan: op een gegeven moment zijn alle dalen tussen de Fixeren van pastel bergen van de ondergrond opgevuld. Dan kan nog maar moeiOm te voorkomen dat het poederige medium verloren gaat, lijk pastel worden aangebracht. Door nu de eerder aangebrachte wordt het uitgesmeerd. Om dikkere lagen te kunnen maken wordt een pastel soms gefixeerd. De belangrijkste fixeermidde- laag te fixeren, wordt weer een nieuwe hechtlaag gemaakt en len die in oude literatuur worden genoemd, zijn gom of lijm in kan worden doorgewerkt. Op deze manier is het mogelijk om water. De meeste bronnen geven de voorkeur aan lijmwater en zeer dikke lagen poeder op te bouwen. speciaal vis- of steurlijm. Het fixeermiddel kon op verschillende Maar de lagen poeder en fixeermiddel vormen een zeer fragiel bouwwerk: zelfs een kleine mechanische kracht kan het in manieren worden aangebracht: door de pastel op een bad van elkaar doen storten. Dat komt doordat er ruimte tussen de fixeermiddel te laten drijven, door het middel met behulp van ­poederkorrels zit. Er is dus weinig onderlinge samenhang. ­ een borstel en een metalen staaf op de pastel te spetteren of de Het fixeermiddel vult die ruimte deels op en plakt de korrels pastel vanaf de achterzijde in te smeren met een kwast. een beetje aan elkaar. Wanneer te veel fixeermiddel wordt Eind negentiende eeuw werden de eerste synthetische harsen ontwikkeld die het uitgangspunt voor de moderne fixeermidde- gebruikt, vult het fixeermiddel de holtes op en worden de korrels door de oppervlaktespanning van het vloeibare fixeermiddel len vormen. Ook de methode van fixeren veranderde: eerst naar elkaar toegetrokken. Hierdoor ontstaat als het ware een door het gebruik van het fixeerspuitje of een verstuiver, vanaf gevernist oppervlak dat een heel andere verzadiging en glans laat 1941 met behulp van de spuitbus waarmee het fixeermiddel ­ zien dan het niet- of op de juiste manier gefixeerde oppervlak. op een zeer eenvoudige manier kan worden aangebracht.

ATELIER 168

87


ATELIER ETAL AGE

Atelier etalage In Atelier etalage vind je de prachtigste kunstboeken en producten, interessante acties en wervelende aanbiedingen. Bestel al deze mooie boeken en producten op www.ateliermagazine.nl.

Dieren in de kunst Fauna in de schilderkunst van de late middeleeuwen tot het einde van de negentiende eeuw

Dieren tekenen en schilderen

Aanbieding

ArtisT Brush Case van Reeves

Van € 17,05 voor € 14,95

Iedereen kent het idyllische beeld van een pot vol penselen, dit is echter niet altijd even handig. Daarom heeft Reeves de Artist Brush Case ontwikkeld. Een handige etui met zestien compartimenten voor verschillende maten penselen. Deze etui van stevig kunststof is gevuld met acht ronde en acht platte penselen van varkenshaar en is voorzien van een praktische ritssluiting.

Koeien, kunst en buitenlui

€ 19,95

Een boek over het ‘grootste industriële schilderij van Hoogeveen’, gemaakt door Gerard van de Weerd, Elvira Dik en Gijs Kos, met verhalen van Jan Veenstra.

Marthy Locht

Nieuw Dieren tekenen

€ 24,95

De nieuwe editie van Dieren tekenen en schilderen met Marjolein Kruijt is uit! In deze herziene druk is de demonstratie ‘hond in olieverf’ en ‘ogen in olieverf’ toegevoegd.

Grenzeloze creativiteit in acryl

€ 24,95

Gooi het eens over een heel andere boeg! Neem acryl als basis en mix het met diverse technieken en materialen. Je zult zien wat voor verrassende effecten het oplevert. In dit boek staan dertig kunstwerken stap voor stap beschreven en bij elk kunstwerk staat een nieuwe techniek uitgelegd. Nu kan je zelf een eigen touch geven aan je schilderwerk.

Dieren in de kunst

€ 24,95

Dieren in de kunst bevat de mooiste kleurenafbeeldingen en interessantste weetjes over de geschiedenis van fauna op het doek.

90

ATELIER 168

Nieuw

Tekenlab fantasiedieren

€ 14,95

Ontdek hoe veelzijdig jouw creatieve kant is! In Tekenlab fantasiedieren vind je ruim vijftig gevarieerde oefeningen met tekenen als basis, gemixt met diverse andere technieken en materialen. Van gevlekte dieren in aquarelverf, pinguïns tot leven gewekt in krastekeningen tot bonte honden in kliedercollages en puzzelschilderijtjes met geschilderde vogels. De meest bijzondere fantasiedieren creëer jezelf in eenvoudige stappen!

Kids Art

€ 12,95

In dit boek staan 48 projecten die de jonge kunstenaar in ieder kind naar boven halen. Van tekenen en schilderen tot werken met textiel en papier: alles kan en mag!


ATELIER ETAL AGE

Herman Roozen — Pieter Hogenbirk 1

Vroeg werk

Was ik maar naar de kunstacademie gegaan

€ 24,95

Je tekent of schildert met veel plezier, maar wat maakt je werk nog beter? Hoe word je creatiever en waar haal je inspiratie vandaan? Eind 2013 verschijnt (bij voldoende voorintekeningen) het boek Was ik maar naar de kunstacademie gegaan, dan had ik dit boek niet hoeven kopen van Marjolein van der Stoep. Daarin lees je over alle onderwerpen die voor een kunstenaar belangrijk zijn. Maak publicatie mogelijk en bestel het boek nu! Het boek verschijnt namelijk bij vierhonderd voorintekeningen. De eerste vierhonderd gelukkigen krijgen allemaal een Artists’ Water Colour Sable-penseel cadeau t.w.v. € 15,25 + gratis verzending! Mocht het boek onverwacht toch niet verschijnen, dan krijg je het betaalde bedrag terug overgemaakt. Volg de ontwikkelingen rond het boek via www.facebook.com/ boekkunstacademie!

Aanbieding

Vogelagenda 2014

Van € 14,95 voor € 4,95

Wanneer kunnen we de eerste kieviten verwachten? En welke vogel kunt u horen op een mooie zomeravond? Deze rijk geïllustreerde agenda laat zien dat elk seizoen zijn eigen bijzondere vogels kent. Met voldoende ruimte voor de dagelijkse planning en prachtige aquarellen van Dan Zetterström. Bestel Vogelagenda 2014 met € 10,- korting! Ga naar www.boekenwereld.com en vul de code VA20141 in.

Kunstenaars van de Mallemolen

€ 24,95

Een boek over het Haags ‘klein Montmartre’, een drie eeuwen oud Haags hofje met de naam Mallemolen, met talloze wetenswaardigheden over dit selecte gezelschap kunstenaars, jonkvrouwen en andere deugnieten.

Nieuw

Rembrandt

€ 8,95

Rembrandt: vroeg werk van Pieter Hogenbirk en Herman Roozen biedt een humoristische kijk op het leven van de alom bekende kunstenaar.

Basishandboek perspectief tekenen

€ 19,95

Tekenen in perspectief is een onmisbare vaardigheid voor iedereen die meer realisme wil geven aan zijn teken- of schilderwerk. In dit handboek leer je stap voor stap om je voorwerp beter te observeren en je waarnemingen zo natuurgetrouw mogelijk te interpreteren. Met deze basiskennis op zak leer je vervolgens hoe je allerhande objecten in perspectief moet tekenen.

ATELIER 168

91


ATELIER ETAL AGE

Super stunt

Pastelpotloden van Bruynzeel

Van € 69,95 voor € 49,95 Fantastische kwaliteit pastelkrijt gevat in prachtig blank gelakte potloden met een perfecte onderlinge afstemming tussen de kleuren. Het gebruik van de beste grondstoffen staat garant voor een optimaal kleurgevoel. De extra dikke kleurkern wordt gemaakt uit hoogwaardige kleurpigmenten die zorgen voor een zeer goede kleurafgifte. De pastelpotloden zijn alleen onderling mengbaar, maar ook aquarelleerbaar.

Sensu Brush

€ 44,50

De Sensu Brush is een echt penseel voor je tablet of smartphone, te gebruiken bij diverse apps.

Nieuw Imagokalender 2014

€ 13,45

Metamorfosen zijn van alle tijden. In de klassieke oudheid was de dramatische gedaantewisseling een beproefde methode om halfgoden en stervelingen te straffen voor losbandig of ongewenst gedrag. Zo werd de nimf Daphne in een laurierboom veranderd, alleen maar omdat ze Apollo afwees. Deze en andere ingrijpende levensveranderingen zijn te lezen in de Imagokalender van 2014, met vele fraaie afbeeldingen.

Kalender Marjolein Kruijt

€ 10,95

De twaalf mooiste schilderijen van Marjolein Kruijt zijn nu verschenen in haar Dieren verjaardagskalender.

Praktische informatie Standaard rekenen wij € 1,95 verzendkosten per boek, met een maximum van € 6,75. Bij bestellingen boven de € 50,- is verzending gratis. Voor bestellingen buiten Nederland en boeken die niet door de brievenbus passen, rekenen wij € 6,75 verzendkosten voor de hele bestelling.

92

ATELIER 168


In stru cti ef

Masterclass ­ voor docenten ‌en voor iedereen die schildert Royal Talens is een aantal jaren geleden begonnen met het organiseren van speciale masterclasses voor teken- en schilderdocenten. In deze nieuwe rubriek komen verschillende vragen naar voren die tijdens de masterclasses zijn gesteld en krijg je inspiratie aangereikt voor spannende toepassingen in je schilderlessen. De uitleg en de voorbeelden kun je naar eigen inzicht gebruiken.

ATELIER 168

93


VERWaCHT

Atelier is een uitgave van

Atelier kunst kijken & kunst maken

169

#

nr58 uitgeverij Havinghastraat 58, 1817 DA Alkmaar T +31 (0)72 515 26 66 E uitgeverij@nr58.nl ISSN 1380-9563 Uitgever & Hoofdredactie:

Raoul Locht Eindredactie:

Wouter de Vries Redactie:

Marjon den Engelsman, Karla Kassenaar, Rob Komala, Keimpe van der Kooi, Lenaert Koorman, Ella Looise Medewerkers aan dit nummer: ­

Ceciel de Bie, Jantien de Boer, Ad van

verkrijgbaar vanaf 1 maart 2014

Bokhoven, Jean-Paul van Boxtel, Lux Buurman, Hilde van Canneyt, Johan Debruyne, Hein Dik, Marjon den Engelsman, Judith Geerts, Cecile Gombaud, Yvonne Hoek, Lizzy Kalisvaart,

Blind voor een dag

Lonneke Kok, Marthy Locht, David Maessen,

Jantien de Boer

Ans Markus, Bruni Mortier, Robert Rost, ­ Roos Schuring, Bas van Velzen.

Het lijkt een tegenstelling, maar er zijn kunstenaars die blind of slechtziend zijn. In Atelier 169 een gesprek met Relinde van der Burgt, slechtziende kunstenares en instructeur handvaardigheid bij Visio. Daarnaast een interview met de blinde kunstschilder Rafael Arias (foto). En een van onze redacteuren zoekt uit hoe het is om blind te schilderen.

Advertenties:

Antoinette Vrisekoop E antoinette@nr58.nl, T +31 (0)6 53 12 44 69 Distributie losse verkoop:

NL: Betapress bv, Gilze T +31 (0)161 45 78 00

Word a bonneei!na Zie pa g 18

BE: Imapress nv, Turnhout T +32 (0)14 44 25 02 Abonnementen, adreswijzigingen, inlichtingen over betalingen en bezorging: Atelier abonnementenservice

Postbus 272, 1800 AG Alkmaar, Nederland

In haar werk laat Jantien de Boer zich leiden door haar gevoel. Vaak schildert ­ ze zichzelf, in geënsceneerde situaties ­ die een vertaling van haar emoties zijn. ­ En passant bezweert ze haar diepste angsten. Niet voor niets is haar motto: ‘Luctor et emergo’.

Jeroen Krabbé

koninklijk portret

telefoon +31 (0)72 515 26 66 Abonnementsprijs:

voor zes nummers per jaar Nederland

€ 35,95 (machtiging)

€ 37,95 (met factuur)

België

€ 37,95

(overschrijvingsformulier) Binnen Europa € 51,50 Buiten Europa

€ 91,50

(Alle prijzen zijn inclusief porto.) Abonnementen worden tot weder­opzegging genoteerd. Opzeggen kan schriftelijk, telefonisch en per e-mail. Bij het afsluiten van een abonnement gaat u akkoord met de

Voor de nieuwe rubriek ‘Het palet van’ voelt Keimpe van der Kooi kunstenaar Jeroen Krabbé aan de tand over zijn verfgebruik. ‘Een goed schilderij schildert zichzelf. De ene kleur dicteert de ander.’

algemene voorwaarden, terug te vinden op www.ateliermagazine.nl. Losse nummers, nabestellingen

€ 6,95 + verzendkosten vormgeving en druk

nr58 / total communication

De Haagse schilder Remigius ging koning Willem-Alexander te lijf met verf en paneel. Maar liefst zestien keer. In deze studie legt hij uit hoe hij de verschillende gezichten van de koning omzette in portretten.

www.ateliertv.nl www.ateliermagazine.nl www.facebook.com/ateliermagazine 96

ATELIER 168

Niets uit deze uitgave mag op welke wijze dan ook worden verveelvoudigd zonder voor­af­gaande toestem-ming van de uitgever van dit blad. Zonder schriftelijke toestemming van de uitgever is het niet geoorloofd dit blad op te nemen in of ter beschikking te stellen van een leesportefeuille.Hoewel de informatie, gepubliceerd in deze uitgave met zorg is uitgezocht en waar mogelijk is gecontroleerd, sluiten uitgever, redactie en auteurs uitdrukkelijk iedere aansprakelijkheid uit voor eventuele onjuistheid en/of onvolle­dig­heid van de verstrekte gegevens. Hoewel wij zorgvuldig met beeldrecht omgaan, verzoeken wij een ieder die denkt aanspraak te kunnen maken op beeldrecht zich met de uitgever in verbinding te stellen. Hoewel wij zorgvuldig onze adverteerders selecteren, kan het voorkomen dat een product of dienst niet aan uw verwachting voldoet. Wij kunnen ons daar niet verantwoordelijk voor achten. Toegezonden beeldmateriaal en teksten/ vertalingen voor gebruik in Atelier dienen vrij van rechten te zijn en mogen door de uitgever vrij gebruikt worden.


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.