Oplæg til Filmaftale 2015-2018 / DET Danske Filminstitut
Filmkunst skabes i kombinationen af et stærkt, vedkommende tema, en original grundtone og fortællerens greb i filmen. Det er sjældent muligt på forhånd at definere filmkunst – eller kunst i det hele taget. Kunst er en fortolkning, som skabes på et intuitivt plan, som ofte er undersøgende eller eksperimenterende, og som sjældent kan begribes i sproget eller vores bevidsthed, før den er skabt. Det er til gengæld lettere at identificere filmkunst, når man som publikum møder den. Film som Lars von Triers Nymphomaniac eller Joshua Oppenheimers dokumentarfilm The Act of Killing er stor filmkunst. Der er tale om dybt originale værker, der æstetisk og fortællemæssigt er med til at udvikle og forny filmsproget, og som vil udfordre publikum. Som publikum bliver vi anfægtet og udfordret i vores opfattelser af livet og virkeligheden, når vi møder filmkunsten, og det kan føre til nye indsigter og ny erkendelse. Når vi taler om filmkunst, er der ofte tale om film, som er krævende og henvender sig til et mindre publikum. Men det er film, som omvendt har stor betydning for udviklingen af fremtidige film og af filmbranchen som helhed, ligesom det er de film, der internationalt har gjort dansk film kendt og anerkendt. Det er en målsætning i det kommende filmforlig at styrke og udvikle den kunstneriske kvalitet af dansk film. Men ikke alle film er filmkunst, og heller ikke alle film har som intention at blive filmkunst. Film er både kunst og kultur og kan ikke udelukkende betragtes ud fra kunstneriske kriterier. Det er afgørende at vurdere film som en udtryksform, der har både kunstnerisk kvalitet og kulturel værdi. Filmloven taler om både filmkunst og filmkultur, men hvad er den bredere kulturelle værdi af film? Kulturel værdi handler om at skildre og fortolke den kultur og det samfund, vi lever i. Det handler om at bearbejde kulturelle fænomener, historiske begivenheder eller sociale konflikter, og gøre det på en måde, så publikum bliver underholdt og engageret. En film som Nikolaj Arcels En kongelig affære bearbejder vores fælles historie, Mikkel Nørgaards Klovn leverer en fortolkning af moderne manderoller, og Michael Noers Nordvest sætter fokus på unge danskere og indvandrere i et yderkvarter i København. Det er film, som alle har kulturel værdi. De undersøger verden på en relevant og interessant måde, de skaber fælles billeder og referencer, og de er med til at forme vores forståelse af os selv og hinanden både historisk og aktuelt. De er ukompliceret fortalt og med stor mulighed for identifikation og genkendelse, og de har af den grund haft et stort publikum. De har større eller mindre kunstnerisk kvalitet, men de er med til at rejse vigtige spørgsmål om vores fælles virkelighed, som de skildrer og fortolker. I en tid, hvor vores medieforbrug individualiseres, udgør færre og færre historier en fælles referenceramme for vores fællesskab. Danske film udgør en fælles referenceramme for os alle. Det er et sted, hvor kulturen kommunikerer med sig selv og giver os mulighed for at tale sammen om pædofili, piratkapringer og politik. Kvaliteten af dansk film er både den kunstneriske kvalitet og den kulturelle værdi. Det er afgørende for dansk film at hæve kvaliteten, og i den kommende aftaleperiode ønsker Filminstituttet at udvikle og styrke kvalitetsdimensionen i alle dele af støttesystemet.
18