DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA
DANSMÄSSA 2012 Fredag 27 januari 2012 arrangeras årets dansmässa på Dieselverkstaden av Dansspridning i Mellansverige och Danscentrum Stockholm. Under dagen visas utdrag ur föreställningar och presentationer av projekt. Avslutande mingel med samtal på lilla scen. 09.00 Samling och registrering med kaffe 09.30 Invigning med Gottsunda Dans och Teater: Artiklarna (åk 6-9) 09.40 WOL performanceduo: Fröknarna Flex (4-10 år, familj) 10.00 KolKo ink.: Ögonblick (4-9 år) 10.20 Vifira: Kanon (5-9 år) 10.40 Carrasco Dance Company: Baddaren (från lågstadiet, familj, vuxen) 11.00 EMBLA Dans&teater: Böjligheter Möjligheter (2-5 år, familj) 11.20 MELO: Spåra (5-9 år) 11.40 Christina Tingskog: Tänja tid och kröka rum (3-9 år) 12.00 Flamenco de los ninos: Flamenco de los ninos (5-12 år) 12.20 RESiDANS: Dans med vuxna (högstadiet-gymn, vuxen,ung) 12.40-13.40 Lunch (på egen hand) 13.40 Avart dans: Morsor och Farsor (högst-gymn, vuxen) 14.00 ZebraDans/Ossi Niskala: Hej vad heter du? (4-8 år) 14.20 KID: En dag när Victor kokar thé på marknaden i Zebraa (3-9 år) 14.40 Korda art productions: X-space (åk 1-9, vuxen)) 15.00 Danskompani as-Sayf: Mörksuggan (från 5 år) 15.20 Arkeolog 8: 1UP (7-100 år) 15.40-16.10 Kaffepaus och skapande skola-presentationer i Lambertrummet. Medverkande: Mikael Strid, Johanssons Pelargoner & Dans, Transforma/Louise Kvarby samt Danskonsulenterna i Stockholms stad och län. Mässmingel i foajén med koreografer och producenter. Scenkonstportalen demonstreras. 16.10 Marie-Louise Masreliez: HIGHER (från mellanstadiet, ungdom-vuxen) 16.30 MaudsArt: Les trois femmes (vuxen) 16.50 Tromäki Dance Company: DOLT (från 13 år) 17.10 Operabyrån: Lovisa Ulrika (13-20 år, vuxen) 17.30 Lena Josefsson & Kompani Raande-vo: Riskzon (ungdom) 17.50 Blauba: En fjäril i min hjärna (ungdom-vuxen) 18.10 Björn Säfsten: Display (ungdom-vuxen) 18.30 Andersson dance: Name of the next song (ungdom.vuxen) Dessutom korta presentationer av CCAP: Träd; Ingrid Olterman, Cykla bak och fram; Carl Olof Berg, Stand-up; Claire Parsons, Just before; EMBLA Dans&teater, Kraschrum m fl.
Ca 18.50-20.30 Mingel och samtal på lilla scenen, dryck och tilltugg serveras. Med reservation för ändringar.
DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA
DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012
DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012 DANSMÄSSA 2012
ARTIKLARNA Med utgångspunkt i barnkonventionen och med hjälp av bland annat mobiltelefoner och ungas egna röster om sin egen livssituation bygger vi en interaktiv föreställning om mänskliga rättigheter i dagens verklighet. Var med om en föreställning, där du är delaktig!
Idé, manus, regi och koreografi: Lotta Gahrton i samarbete med de medverkande Ljus och Scenografi: Lars Liljegren Kostym:Kid Falk I rollerna: Melody Sheikh, Destiny Johannah Bergvall Medverkande tekniker: Lars Liljegren/ Ferko Matolcsi Fotografi: Lennart Engström
Turnéfakta Föreställningens längd: 60 min Medverkande: 3 Scenyta: 6x8m Teknikkrav: Enligt överenskommelse Byggtid: 4 tim Rivtid: 1,5 tim
Bärhjälp: Ja Pris: 15 000 kr, resor & traktamente tillkommer Målgrupp: åk 5-8 Övrigt: Handledningsmaterial ingår
Fröknarna Flex -fysisk fantasi och materialpoesi för alla från 4 år. Följ Fröknarna Flex febrila försök att göra rätt här i världen. Bättre lyss till den sträng som brast än att aldrig spänna en bågfil! Bland levande skrot och trassliga tusenfotingar söker fröknarna svaret på varför röret är runt men fötterna platta. På scenen finns en hög av byggnadsmaterial och vardagsnära föremål. Med nyfiken frenesi undersöker Fröknarna Flex tingens inneboende möjligheter. Stora och små ventilationsrör får liv, ett flexrör blir en rockring som blir kompis med ett strykjärn, en skorsten vrider sig och blir en trumpet som spelar duett med ett munspel. Fröknarna Flex bjuder på ett visuellt och ljudligt fantasiflöde -en collageform utan berättande handling men med en tydlig inre logik där musik, ljud, dans och bild är bärande beståndsdelar. Föreställningen använder sig inte av tal och kan därför med fördel visas för barn med olika språklig bakgrund. Till Fröknarna Flex finns ett uppföljningsmaterial som ger inspiration till hur barnen själva kan skapa med utgångspunkt i föreställningen. FAKTA
Rek ålder: Barn 4-9 år eller familjepublik Scenyta : min. 5 x 5 meter. Takhöjd: min 2.5 meter. Eluttag: 220 volt Byggtid/rivtid : 120/60min Längd : 30 min Antal barn : Beroende på lokal Pris: 7000kr 2:a frst. samma dag & plats: 4000 kr Resersättning och ev logi tillkommer
WOL performanceduo består av Wenche Tankred och Lovisa Johansson; två bildkonstnärer och performanceartister som har verkat tillsammans sedan 2007. Deras scenspråk är visuellt, lekfullt och humoristiskt. Idéerna bygger på möten med vardagsnära föremål som får oväntade, nya betydelser och användningsområden;ett ventilationsrör blir en cello, en hink en hatt och några morötter en familj på resa. WOLs föreställningar har alltid improvisatoriska inslag. Det gör att varje framträdande blir unikt och formas av mötet mellan dem och publiken. Trailer finns på: www.wolart.se/trailer.mov Epost: info@wolart.se
Telefon: 073-9198389
Hemsida: www.wolart.se
På flykt från det logiska och kronologiska, från här och nu. En tillflykt, en undanflykt eller kanske en utflykt. Nyfikenhet, upptäcktslusta och längtan tar plats i denna föreställning där fantasin står i centrum. Fantasin kräver inget förhållande till tid och rum utan kan uppstå som separata händelser eller Ögonblick. Genom den kan vi se kreativt på världen. Från 4 år. Titel: Ögonblick Grupp: KolKo ink. Målgrupp: 4-9 år Publikantal: 50-60 barn Idé, koreografi och dans: Sandra Fredriksson, Sara Johansson, Sara Nilsson Spelyta: minst 9x8 meter Längd: 25 minuter + workshop ca 15 min Ljus: Grundljus för scen, kan även spelas i befintligt ljus. Ljud: Från CD eller Mp3 Golv: Sviktande, ej betong eller sten Riggtid/Rivtid: 2h/1h Bär- och bygghjälp: En person kunnig med lokalen (teknik, d.v.s ljud och ljus) Workshop: Ja, 15-30 min Föreställningspris: 10000 kr/föreställning. 17000 kr för två föreställningar under samma dag. Resor, logi och traktamente tillkommer. Kontakt: Sandra Fredriksson 0702405727 kolko.ink@gmail.com
KolKo ink.
KANON en dans- och nycirkusföreställning om kunskap för bibliotek!
Kanon är en föreställning som med hjälp av cirkus och dans fokuserar på skönheten i kunskap och sökandet efter mer! Inspirerad av biblioteket, en plats fylld med kunskap och information, utforskar Kanon hur färdigheter och vetskap kan förvärvas och används. Konst, vetenskap och nyfikenhet! Titeln Kanon kan stå för: - En samling viktiga litterära verk, t.ex en nationalkanon. - En tidsförskjutning i t.ex musik, dans eller jonglering. - En apparat där en kula skjuts ut med hög hastighet. - Att något är superbra: Kanon! Cirkus, dans, jonglering, musik, "Tom Tits", kroppen, upplevelse, origami, kunskap, konst, experiment, verkstad, böcker. Kanon skapas under våren 2012 för att ha premiär 26 april på Hallunda Bibliotek. Kanon genomförs med stöd från Kulturrådet, Stockholm Stad, Stockholms Län, Hallunda Bibliotek, ABF – Botkyrka/Salem samt Danscentrum Stockholm.
Foton: Erik Åberg
Målgrupp: från 5 år. Max antal åskådare: 60 st (vid skolföreställning) Föreställningstid: 45 min (30 min + 15 min workshop) Antal medverkande/Hemort: 3 artister/Stockholm Byggtid/Rivtid: 2 h/1 h Yta: 4x4 m fri yta + publikplats (publiken sitter på kuddar/filtar runt "scenen"). Takhöjd min. 2,5 m. Golv: Plant, rent, gärna sviktande. Teknik: 220 volt eluttag. ingen mörkläggning. Föreställningen är skapad för bibliotek och andra offentliga rum och är därför väldigt flexibel för att kunna spelas på sådana platser. 1 vuxen person bärhjälp. Pris:1’a fst.: 12 500 (varav moms 2 500 kr), andra fst. samma dag: 8 750 kr (varav moms 1 750 kr), kostander för resor, traktamente och boende tillkommer. Kontakt: info@vifira.se, vifira.se, 0739-688277 (Viktor Gyllenberg) OBS! Eftersom vi ännu inte haft premiär så kan eventuella förändringar ske, kontakta oss o ni har frågor!
Utbudsblad Baddaren CarrascoDanceCompany
Baddaren: Följ med på ett spännande lopp om fyra simmerskor strävan efter att bli den bästa. Vad krävs det för att vinna? Hur långt är de villiga att gå? Iklädda badmössor dansar Carrasco Dance Company ett fartfyllt maraton, som bjuder på skratt, tårar och ren glädjeyra. Baddaren är en mysig och rolig föreställning för barn såväl som vuxna om en tävlingsinriktad värld där det i slutändan kanske inte är det viktigaste att vinna om man inte har roligt på vägen. Titel: Baddaren Grupp: Carrasco Dance Company Koreograf: Mari Carrasco Musik: Devotchka ”Enemy guns” och ”How it ends” Målgrupp: Från årskurs 1 (5-6år). Funkar både som skol- och familjeföreställning Dansare: Mari Carrasco, Elin Hallgren, Therese Kirst och Rita Lemivaara Längd: 30 min Maxpublik: 300 Spelyta: Minst 8x8 Mörkläggning: Ja, helst Ljus: Ett sceniskt grundljus, men kan också spelas i dagsljus Ljud: Från CD eller Ipod Bär- och bygghjälp: En person kunnig med lokalen som kan visa oss loge, scen och eventuell teknik Golv: Sviktande, ej sten eller betong, om möjligt svart eller vit dansmatta Riggtid: Tillträde till lokalen 3 h innan föreställning Rivtid: 15 min Workshop (valfritt): 15 min workshop i anslutning till föreställningen Föreställningspris: 16 000 kr (2 föreställningar samma dag/lokal 27 000kr) Resa, traktamente och logi tillkommer enligt kollektivavtal Kontakt: Mari Carrasco 0706-37 41 32 E-post: mari@carrascodance.com Hemsida: www.carrascodance.com
Foto: Ola Kjelbye Grafisk form: Per Fång, Kom Design
Böjligheter Möjligheter är en bågformad dansföreställning bland klossar där allt är möjligt. Historien grenar ut sig som ett lövverk, sticker iväg och varvas med dans, sång och musik.
Målgrupp
3–7 år & familj
sviktande golv, gärna gymnastiksal
för 2–4-år. Kontakta EMBLA för mer info)
(ej hårt golv, dvs ej betong, klinkers etc)
Antal medverkande
2 dansare
Dansarna balanserar, gungar och studsar mot varandra som färgsprakande, dansande flipperkulor och singlar mot marken som en liten, lätt fjäder. Former och rörelser får ett eget liv när föreställningen ges fritt spelrum i barnens fantasi.
Koreografi/dans
– Där en ser en elefant ser den andra en tunnel att krypa igenom, någon en båt och en annan en gunga. En skulptur byggs upp och byggs om för att bli någonting annat...
Kostym
Anna Kraft
Scenografi
Pelle Agelii
I Böjligheter Möjligheter möter vi både barnens konstnärliga sinne och deras glädje till att bygga och skapa något nytt. Möjligheterna för vad klossarna kan föreställa är oändliga.
–V arje föreställning avslutas med en dansverkstad tillsammans med barnen.
Golv
(obs! versionen mini-böjligheter finns
Anna Wennerbeck & Bronja Novak Lindblad
Regi
Kristin Rode
Musik
Anders Hagberg
Ljus
Andreas Nordangård
Max publik
max 60 barn annat publikantal efter ök
Speltid
30 min föreställning följt av ca 15 min dansverkstad totalt ca 50 min
Spelyta
djup: 8 m bredd: 7 m
Yta inkl. publikplats djup: 12 m bredd: 7 m
Takhöjd
2,8 m
Lokal
samlingssal, konsthall, gymnastiksal, black box, aula eller liknande
El
380V, 16A
Ljus/ljud
medtages
Mörkläggning Bygg/rivtid Bärhjälp
Ja, helst
2 tim, 15 min / 1 tim
2 personer tack! både vid bygg och rivning
Pris 2012
8500:- för 1 fst/dag, 6.300:- för 2:a fst/samma dag & plats Resa 400:-/dag + 60:-/mil (faktiska hyrbilskostn. kan komma att gälla)
Traktamente Logi
2 x 220:- /dygn vid övernattning
tillkommer vid behov, 2 enkelrum, hotellstandard
Bokning och information Malin Enberg, 031-82 74 93 info@embladans.se malin@producentbyran.se Hemsida www.embladans.se
...................................................................... Med stöd av:
SPÅRA
En vandring genom snögraffiti, tunnlar, avtryck och väggklätterdans För barn mellan 5 och 9 år
Barnen bjuds in till en upplevelse av dans, musik, rum och form. Barfota genom ett landskap av mattor förflyttar sig publiken runt i rummet, till nya perspektiv och sätt att delta i upplevelsen.
"
LIVEKONSTKOLLEKTIVET MELO
Tillsammans med MELO skapar barnen ljud, förändrar scenrummet och lämnar avtryck. Spåra vill förmedla lust till eget skapande och förstärka medvetenheten om rörelse, rumslighet och kroppskännedom.
Spåra är skapad för publikgrupper om 30 personer, och bör inte vara större än så, då upplevelsen förlorar i kvalitet med för många personer i rummet.
Titel: Spåra Koreografi, musik, scenografi, kostym, ljusdesign: MELO Antal medverkande/hemort: 3-5/Stockholm Målgrupp: 5 - 9 år Publikantal: 30 Speltid: 40 min Spelyta: 12 x 14 m, ej betonggolv Väggkrav: En 8m lång, 3m hög vägg, fri från fönster, dörrar och upphängningar av olika slag Takhöjd: 3 m Teknikkrav: el 220v, gruppen tillhandahåller eget PA och arbetar med rummets befintliga ljuskällor Mörkläggning: Nej Bygg/rivtid: 1 h/30 min Bärhjälp: Ja Workshop: Vi ger gärna workshop, kontakta oss vid intresse! Pris: 12 000 kr för 2 föreställningar Resa, logi och traktamente tillkommer
Bokning : Sara Soumah sara@melo-collective.se tel : 0736-93 90 04
Livekonstkollektivet MELO är ett konstnärskollektiv som består av personer med bakgrund inom arkitektur, musik, konst och dans och har bland annat skapat sceniska verk, installationer och musik. Ola Hjelmberg, Louise Hultén, Anders Jacobson, Melina Mastrotanasi och Sara Soumah har skapat och medverkar i föreställningen. www.melo-collective.se
TÄNJA TID och KRÖKA RUM - en poetisk och humoristisk färd i olika hastigheter och rumsligheter - en sorts musikal för en ung publik, 3-9 år - fantasifulla tankar om rum, tid och vad “relativt” kan vara
PREMIÄR 3/3 2012 kl 13 på ZebraDans spelperiod 3 -17 mars på ZebraDans, speltider se www.zebradans.nu
DANSARE: Caroline Hammar Johan Hultgren Markus Lönneborg Föreställningen kan ges i specialversion med egen syntolkning. Tänja tid och kröka rum är en fortsättning på arbetet med integrerad ensemble som påbörjades med PERFECT or JOIN MY PICNIC. Tänja tid och kröka rum kan också göras som skapande skola projekt. FAKTA:
Målgrupp: 3-6 o 6-9 år, familjeförest Maxpublik: 70-100 beroende på ålder Medverkande: 3 dansare + tekniker Bärhjälp: Ja Mörkläggning: Ja Spelyta: 6 m x 7,5 m Takhöjd: 3 m Elkrav: 16 A Teknikkrav: arrangören tillhandahåller musikanläggning Pris: 12 800 kr, 2 förest/dag o lokal:18 800 kr Riggtid/rivtid: ca 2,5 tim/1 tim Info o bokning: info.tingskog@mac.com Kontakt
foto: Christina Tingskog
Koreograf CHRISTINA TINGSKOG www.christinatingskog.se
En flamencoföreställning om att höra till och vara utanför Med stark närvaro och ett uttryck som utmanar könsroller gestaltar dans, sång och gitarr en berättelse som är medryckande och expressiv, rik på detaljer och laddad av känslor som alla kan kän na igen sig i. Det handlar om hur det är att leka tillsammans, och om att vara annorlunda. Om hur det känns att bli utanför i leken, och om att bli sedd för den man är. Flamenco de los Niños är en total flamencoupplevelse. Barnen möter flamencons sinnliga och färgstarka uttryck, dess suggestiva dramatik och särpräglade rytmer i dansen, sången och gitarren. Flamencons tilltal är direkt, universellt och berörande. För barnen upplevs konstformen ofta som ny och spännande. Efter föreställningen ges möjlighet till kort workshop där barnen får en introduktion till dansen, uttrycket och rytmiken. Flamenco baseras på samspel, lyhördhet och improvisation; därför är samspelet en central del i vårt möte med barnen. Längre workshops erbjuds enligt önskemål. Medverkande är Josefine Chiacchiero och Pia Pohjakallio, dans, Milla Strandberg, sång och Zoran Dokic, gitarr.
Foto: Nigel Harvey
Målgrupp: 5-12 år Speltid: 30 min Pris: en föreställning 12 000 kr, ytterligare föreställning samma dag och plats 7 500 kr Maxpublik: 60 Takhöjd: Inga armaturer eller dylikt bör hänga ned under 2,7 m Scenyta: 6x6 m. Golv: sviktande, gärna trä. Ej sten/betong/parkett. Vid behov medförs eget golv. Bygg/rivtid: 1,5 tim / 1 tim El: 230V inom 10 m avstånd Vid behov av övernattning: Traktamente för 4 pers (210 kr/dag) samt 2 dubbelrum på hotell Bensinersättning för 1 bil
Info och bokning www.flamencodelosninos.se info@flamencodelosninos.se 070-210 43 07
OM ATT FOSTRAS IN I VUXENHETEN En föreställning av koreografen Carl Olof Berg för folkmusik- och dansprojektet RESiDANS. Vad innebär det att vara vuxen och hur förväntas man vara som barn? DANS MED VUXNA är en föreställning som handlar om gränsen mellan vuxen och barn. Om hur vi fostras in i vuxenheten, om vem som får leka med vem och om vem som blir utan.
Koreografi: Carl Olof Berg Datum: Premiär 26 nov 2011 UKK, Uppsala Musiker: Anders Löfberg, Emilia Amper Dansare: Anna Öberg, Anton Schneider, Signe Lemhagen Antal medverkande: 3 dansare, 2 musiker, 1 tekniker. Ljus och scenbild: Carl Olof Berg Speltid: ca 55 min Målgrupp: vuxen/ung Publikantal:I salong, maxantal enl.salong. Förskolföreställningar max 150 (alla ska se bra) Spelyta: 7 ggr 7 m Takhöjd: Minst 3 m Teknikkrav: 16 A Mörkläggning: Ja Bygg/Rivtid: 3/2 tim Bärhjälp: Ja, en person Föreställningspris: 28 000 kr Kostnader för resor, traktamente och ev. boende för ensemble och tekniker tillkommer.
Se resultatet av ett spännande möte mellan koreografen Carl Olof Berg, värmlandsmästaren i singeldisco och några av Sveriges bästa folkdansare och folkmusiker!
För mer info: Petra Eriksson + 46 (0) 733 45 07 46 petra.eriksson@esitobo.org
P r e m i ä r ma j 2 012 Sex dansare, finstämt kroppsspråk och fartfylld rörelse i en gedigen scenbild. Det finns en tid i varje människas liv, då man varken är barn eller vuxen. En tid då plötsligt något nytt tar över och förändrar tillvaron. Det tycks ske över en natt. Allt växer – ingenting är som förut. Man blir så trött och vill bara sova. Eller vara uppe hela natten. Man orkar inte prata, i alla fall inte med morsan och farsan. De ställer så många jobbiga frågor. Man vill bara hänga med kompisar. Man vill ut! Vart tog det där lilla gulliga barnet vägen? Varför är hon så vresig och varför är han så tvärtemot? Varför är det så svårt att hänga upp handduken? Hela högen ungar utspillda i soffan. Alla kläder på golvet och mitt i detta en tallrik med gammal intorkad pasta. Pappa som går upp i limningen. Syrran som hoppar ut genom fönstret mittinatten. Måste de länsa kylskåpet hela tiden! Men det finns också sköna stunder tillsammans. Kortspel på landet, se på en bra film eller en kopp te i köket fast någon kom hem alldeles för sent. Koreografi/regi:
Måns Erlandson och My Areskoug
Titel: Morsor & Farsor Grupp: Avart Dans & Rörelse Målgrupp: 13 –100 år Antal medverkande: 6 dansare, 2 tekniker Publikantal: Vid skolföreställning 120 pers
beroende på lokal, fler efter överenskommelse Speltid: 50 min + samtal med publiken Spelyta: min 8 × 7 m rent dansgolv, ej sten- eller betonggolv Takhöjd: min 4,5 m Teknikkrav: 32 A, trefasuttag max 30 m från spelplats Mörkläggning: JA Övrig teknik: Dansmatta om det finns, stege Bygg/rivtid: 5 tim/2 tim
Bärhjälp: Ja, minst 2 pers. 2 tim vid inlast och bygg samt 2 tim vid riv och utlast Workshop: Ja, 1,5 tim 4 400 kr Föreställningspris: 18 800 kr, 2 st samma dag och lokal 15 800 kr/förest. Vid samordning mellan arrangörer som innebär mer än 5 föreställningar inom en vecka ges även rabatt. Tillkommer kostnad för teknik och transport. Samt för resor, logi och traktamente vid föreställning utanför Stockholm. Kontakt:
info@avartdans.se tel. 073 – 600 54 17 www.avartdans.se
Klassisk Indisk Dansproduktion presenterar en barndansföreställning av
Kristina Borgkrans och Ingrid Olterman
En dag när Victor kokar thé på marknaden i Zebraa
På marknaden i Zebraa kokas te. Det doftar härligt av kanel, ingefära och kardemumma. Här är det aldrig stilla. Röster, duvkutter, kvackande grodor och fåglar i skyn. En kalv vilar lugnt och kan en elefant betyda tur? Klingande musik och lustiga toner allt medan teet puttrar. När blir det färdigt? Två världar möts mellan nutida svensk och klassisk indisk dans, Koochi Poodi. En skådespelare, en musiker & två dansare gestaltar en dag på marknaden... Koreografi: Ingrid Olterman och Kristina Borgkrans Dansare: Kristina Borgkrans och Jaako Kulmala Skådespelare: Richard Asker Musik/Komposition: Arne Forsén Scenografi/Kostym: Veronica Tjerned, Ann-Marie Holmgren, Marianne Wahlström Kalvkonstnär: Urban Wahlstedt Ljudfil/kutter.: Cai Produktion: Klassisk Indisk dansproduktion Foto: Piak, Ingrid Olterman, Magnus Thélin Tack till: Viltjouren, Ekerö, Eva & Viveka, Linn Berga gård, Kajsa, piak, Bruno, Clemens
Dans elefanter musik duvkutter kardemumma ingefära kanel te mjau grodor en kalv fåglar röster möten
Målgrupp: 3-7 år, familjefst. Publikantal: 60 st. Antal medverkande: 4 + 1tekn. Speltid: ca 45 min. inklusive verkstad Spelyta & takhöjd: 6x8 m/4 m Bär- bygghjälp- Ja Mörkläggning: Ja, helst Bygg/Rivtid: 3/3 tim Teknik: efter ök. Föreställningspris: 14 400 kr. 11 400 kr 2:a fst. samma dag. Resor, logi och traktamente tillkommer.
Info: föreställningar och workshops samt föreläsningar Kontakta Klassisk Indisk Dansproduktion kristina_borgkrans@hotmail.com 070 414 55 43
KORDA art productions / Linda Forsman presenterar
Image : ©Lou T Lundqvist 2012
Koreografi / Koncept : Linda Forsman Scenografi / Ljusdesign / Grafik : Lou T Lundqvist Dansare : Linda Forsman & Åsa N Åström & Oskar Frisk
Kontakt & bokning av föreställning : 070 - 206 93 37 info@korda.org
X - SPACE
Expressivt stycke för tre dansare
Titel : X ‐ SPACE Grupp / Koreograf : KORDA art productions / Linda Forsman Målgrupp : åk 1 – åk 9 / Vuxenföreställning Publikantal : max 120 Antal medverkande : 3 dansare + 1 tekniker Speltid : cirka 40 minuter Spelyta: minimum 7 x 8 meter Takhöjd : minimum 4 meter Elkrav : minimum 32A Teknikerkrav : CD ‐ spelare, mixer, högtalare, ljusteknik enligt överenskommelse Mörkläggning : Ja Bärhjälp och bygghjälp : Ja Byggtid : minimum 5 timmar Rivtid : cirka 1 timme Eventuell workshop : Ja Föreställningspris / gage : 14.000 kr Resor / transport, logi & traktamente tillkommer Kontakt : 070 ‐ 206 93 37 Emejl : info@korda.org Hemsida : www.korda.org Med stöd av Kulturnämnden / Stockholms Läns Landsting Danscentrum DIS ‐ Dans i Stockholms stad & län CCAP
Mörksuggan spelas på turné inom Stockholms stad och län i februari – april 2012. Föreställningen kan även bokas tillsammans med olika former av workshops. Workshop i Egyptisk dans kan bokas året runt enligt överenskommelse.
Mörksuggan - föreställningsfakta Koreografi: Danskompani as-Sayf Musik: Kajsa Dahlström m fl. Kostym: Stina Löfström och Cais-Marie Björnlod Mask: Cais-Marie Björnlod Scenografi: Minna Laaksonen Ljusidé: Minna Laaksonen Medverkande dansare: 3 Medverkande musiker: 1 Pris: 15 000 kr. Följande föreställning samma dag 9 500 kr Workshop: 1 500 kr, i samband med föreställning Scen yta: bredd 6 m, djup 6 m, höjd 2,5 m (avser minsta mått) Max publik: Enbart föreställning: 80 – 100 personer beroende på ålder och rumsliga förutsättningar. Workshop: Max 50 deltagare (barn inklusive vuxna/pedagoger) Ålder: Från 5 år Mörkläggning: Ja Ljus-och ljudteknik: Tag kontakt med gruppen för diskussion. Möjlighet att hänga lätt scenografi i taket. Dvs krokar, rån el dyl. Bärhjälp: Nej Byggtid/Rivtid för scenografi: 60 min/30 min
Kontakt/bokning: www.as-sayf.com - info@as-sayf.com - Tel: 0733-73 21 77
Workshop i Egyptisk dans med as-Saifs Annika Koskinen Pris: 2 500 kr – 3 500 kr beroende på antal barn och omfattning. Annika Koskinen är utbildad danspedagog vid Danshögskolan och har närmare 20 års erfarenhet av undervisning i bl a Egyptisk dans. En barnröst från en workshop i Sörmland: “...men ännu roligare var det dagen innan då de lärde sig egyptisk dans. – Vi slogs med pinnar och snurrade runt mycket, säger Yasmin.” Sörmlands Nyheter 21 oktober 2011
Kontakt/bokning: Annika Koskinen, dansfroken@gmail.com, Tel: 0733-73 21 77
Foto: Håkan Larsson
Verkligt. Overkligt. Det är ju helt overkligt! Har du kontroll? Hur många liv har du? Har du mött bossen? PAUS. I denna föreställning är dans uttrycksformen och TV‐spelsestetik har varit inspiration till stycket. Genom dansarnas TV‐spels‐ karaktärers hårda, mekaniska uttryck kan man ibland ana det mänskliga och sköra. TV‐spelssymboliken med bana, kontroll, hinder, kampen och de olika liven skapar diskussion kring hur människors liv ser ut idag. Är det nödvändigt att skynda igenom livets bana? Vem har kontroll över ditt liv, du själv? I 1UP får dansarna tre liv, hur många liv har du? Arkeolog 8 har skapat en dansföreställning för alla åldrar. Den är tillgänglig utan att förlora djupet och leder till tankar och funderingar som kan skapa diskussion. Föreställningen har blivit väl mottagen på såväl skolor, danskonstscener som festivaler, nationellt och internationellt. ”Det var jättekul! Man förstod inte allt, men dansen fick en att tänka (…) Det liknar ingenting jag sett förut, det kändes helt nyskapande.” (elever i Påarpskolan, ur artikel av Charlotte Ågren, HD)
1UP
Se klipp ur föreställningen: http://www.youtube.com/watch?v=Yt8MA8JU47M
Titel: 1UP Grupp: Arkeolog 8 Koreografer: Camilla Reppen, Camilla Walków, Clara Björck, Josefine Alfredsson och Tarika Wahlberg. Dansare: Camilla Reppen, Camilla Walków, Clara Bankefors, Josefine Alfredsson och Tarika Wahlberg. Publikantal: 20 – 1000 Målgrupp: 7 – 100 år Spelyta: 10 x 10 m (eller enligt överenskommelse). Golv: Sviktande; ej sten eller betong. Mörkläggning: Ja, helst. Riggtid: Tillgång till lokalen minst 2,5 h innan föreställning om mer avancerat ljus finns. Annars 1,5 h. Speltid: 20 min + workshops á 60 min Ljud: Från CD eller mp3. Musik: Slagsmålsklubben – The world welcomes fame och Hit me hard. Boys Noize – My head (Para one remix). Ljus: Om tillgängligt, ja. Workshops: Två möjliga workshopskoncept, varav det ena med material ur föreställningen och den andra en klass med kompositions‐ och improvisationsmetoder. Diskussioner om föreställningen inkluderas. Två danssalar eller motsvarande krävs för båda koncepten. Pris: 20 000 kr + moms, inklusive workshops. Två föreställningar samma dag: 30 000 kr + moms. För frågor och bokning: Camilla Reppen: +46 73 64 623 40 eller arkeolog8@hotmail.se
På scen: Matleena Laine, Sanna Vellava, Jesse Huygh, Regi/koreografi: Marie-Louise Masreliez Kompositör: Jonatan Liljedahl, Ljusdesign: Elisabeth K. Nilsson Scenografi/kostym: Elin Hallberg
HIGHER undersöker skillnaden mellan att använda sig av sin tyngd på marken och att trotsa den i luften. Artistens personliga relation till att arbeta i sin luftdisciplin skapar en alldeles unik historia om att leva med luftakrobatik.
“Jag vill fylla luften med tunga kroppar”
Slutsatser från intervjuer med 3 luftakrobater om höjdrädsla och andra fobier. Definierar sig själva i luften. Greppar, klamrar sig fast vid, och gör anspråk på den allra sista platsen som inte kan ägas. Siktar högre, rädda att tappa taget. Ett verk, skapat från det inre hos den enskilde. Uttryckt genom mästrande av kunskaper. Fulländat genom mänskliga brister. Framfört av artister fostrade till ett liv i cirkus.
The higher we climb the harder we fall
HIGHER
Kontakt Kajsa Nordin kajsa@masreliez.se 070-461 09 40 Trailer: vimeo.com/ 28943921
HIGHER är det tredje verket skapad med metoden MPC av Marie-Louise Masreliez. Bakom detta stycke ligger djupgående forskning kring förhållandet mellan artisten och disciplinen, samarbetet mellan artisterna och betydelsen av utrymme i ett försök att förstå närvaro av uppförande framför en publik. Cirkusen undanhåller men inbegriper berättelser som är viktiga att ta upp på en scen och MPC söker efter den naturliga dramaturgi i rörelsen.
Motion Participatory Choreography
www.masreliez.se
Målgrupp: Offentlig fst - vuxen/ung vuxen/familj Skola - mellan-/hög-/gymn Längd: 66 minuter Publikantal: max 300 Antal artister: 3 cirkusartister + 1 musiker Yta: Minst 10x8x8 m (BxDxH) Ljus, ljud, golv, takrigg: separat teknisk rider Bygg/Rivtid: 8h/3h. Bärhjälp. Pris: 1:a fst 25000 SEK + 25%moms, Transport, resa, logi, trakt. tillkommer. Workshop: separat vid önskemål.
MaudsArt - Smal konst som breddar sinnet Les trois femmes Siv Ander, Helena Högberg och Maud Karlsson 3 danskvinnor i den gyllene åldern 50-72, tar scenen i besittning och låter sina sammanlagda 120 års danserfarenheter hitta sitt uttryck. Lek, förändring, ömhet, längtan, död, dans, sång, livslust, begränsade kroppar, öppna kroppar, drömmar, hemligheter, klackar, barfota, rosa Chaneldräkter, plastkjolar, modern, samtida, dåtida dans..... En vuxenproduktion
Premiär 17 april 2012 på Uppsala Stadsteater Foto: Pontus Eklund
Teknik
Information
Målgrupp: Vuxen
Pris: 15 000:- (inkl föreställning samt samtal
Publikantal: 20-300
2:a fst samma dag och plats: 11.500:-
Antal medverkande: 3 + 1 tekniker
Resor, traktamenten och boende tillkommer alltid om inte annat anges.
Speltid: Ca 60 min Spelyta: Minst 8x7m (längd x djup) Takhöjd: Minst 2.70m Golv: Rent och helt. Ej sten eller betong Elkrav: 220V uttag (finns starkström är det bra och välkommet) Mörkläggning: Ja Bär- och bygghjälp: Ja, 1 person Bygg- rivtid: 1,5/1 Övrigt behov: Ett uppvärmt, rent rum för dansarna att värma upp i Produktionen görs med stöd av
efter avslutad föreställning om så önskas).
Kontakt och bokning: Producent – Malin Serner 070-7838858 malin@maudsart.se Konstnärligt ansvarig – Maud Karlsson 0704-480395 info@maudsart.se Maud Karlsson arbetar med scenproduktioner, film och pedagogik via MaudsArt
www.maudsart.se
”Ett ljust grönblått ljus fick de skandinaviska kvinnornas vinterhud att verkligen likna en frusen havsvik.” – Kristin Hagegård, Danstidningen
6 kroppar, 24 ben i virvlande strömmar och djuriska attacker På scenen står 6 dansare som kommer att ge dig en upplevelse av fysisk och energisk modern dans till medryckande musik. En föreställning du alltid kommer att minnas! Paket 1: DOLT och havssalt Grupp: Tromäki Dance Company Målgrupp: från 13 år Antal medverkande: 6 dansare, 1 tekniker Publikantal: beror på spelplats max 150 st. Speltid: Ca 45 min Spelyta: Minst 9x9, Sviktande golv, ej sten eller betong Ljus: Sceniskt grundljus och sidoljus. För mer info se teknisk rider. Mörkläggning: Ja Bygg-/rivtid: ca.3/2 tim. Ljud: Från iPod, Bra musikanläggning med medhörning på scen Bärhjälp: En person kunnig med lokalen (teknik: dvs. ljus och ljud)
Packet 2: Dansmöte Maxantal: 100 Antal medverkande: 4 dansare Innehåll: Föreställningen DOLT + samtal 30 min och 4 workshops á 45 min. Enklare lokaler, inte nödvändig mörkläggning och en intimare upplevelse. Paket 1: DOLT och havssalt 19 000 kr. 2:a föreställning samma dag och plats: 12 500 kr Paket 2: Dansmöte 14 000 kr. Separata Workshops: 2000 kr/workshop ges i bokning av minst 3 per dag. 1 ½ tim workshop 3200 kr (elever med dansinriktning). Vid köp av både föreställning och workshops ges rabatt. Resor, logi och traktamente tillkommer.
Kontakt: Konstnärlig ledare Anna Trobäck Tfn: 070 382 88 15 anna.troback@tromakidance.com
Producent, Amanda Norlander 070 499 22 84 info@tromakidance.com www.tromakidance.com
Lovisa Ulrika Med storm intar drottning Lovisa Ulrika, dansaren och stråkkvartetten scenen med musik från 1700talets Sverige. 1700-talsdrottningen, Lovisa Ulrika från Preussen vände upp och ner på det svenska hovet. Hon sålde diamanterna i sina kronjuveler för att finansiera en statskupp för att själv få regera Sverige. Men planen avslöjades, kungafamiljen tillfångatogs och de närmaste vännerna halshöggs... Vem var Lovisa Ulrika egentligen och vad ville hon? Var hon så hård och maktlysten som historieböckerna ofta framställer henne som eller är det bara för att hon var kvinna som hon framställs som så elak och girig? Föreställningen smälter samman barockmusik, modern dans, dikt, och drama till en gripande helhet som berättar om en drottning ur svensk historia. En drottning som gjort otaliga saker för vårt kulturliv. ”Lovisa Ulrika” är en vacker föreställning som väcker frågor om genus och makt, och som berör ämnena historia, samhällskunskap, svenska, dans, musik och drama. Skolmaterial finns att tillgå.
Faktaruta: Titel: Lovisa Ulrika Koreograf/Grupp: Susanne Jaresand/Operabyrån Säsong: 2012/2013 Typ: skolföreställning/kvällsföreställning Antal medverkande: 6 st Medverkande: Rami Jawahari Jansson eller Minnoka Nochrach-dans Christina Larsson Malmberg-sopran Catalina Langborn-violin Johannes Jacobsson-violin Andrea Ravandoni-viola Magnus Malmros-cello Musik: Svensk barockmusik som spelades runt Lovisa Ulrikas tid. Johann Helmich Roman, Johan Martin Krauss, Givanni Battista Pergolesi mfl… Målgrupp: 13 - 20 år samt vuxna Längd: 40 min Föreställningar per dag: 2 st Maxpublik: 200 Spelyta: 8x8 Mörkläggning: Ja, helst Ljus: Ett sceniskt grundljus Ljud: akustiskt Bär- och bygghjälp: En person kunnig med lokalen (teknik, dvs ljus) Golv: ej sten eller betong Riggtid: Tillträde till lokalen 30 min innan föreställning Städning efter föreställning: 30 min Tillgång till loge eller liknande: 60min innan första föreställning. Introduktionssamtal: 20 min introduktionssamtal om så önskas. Publiksamtal: Det finns möjlighet till publiksamtal efter föreställningen om så önskas. Skolmaterial: I pdf-format finns ett skolmaterial att tillgå med text och diskussionsfrågor till före och efter föreställningen. Ekonomi: Föreställningspris: 17500 kr (2 föreställningar samma dag/lokal 27500 kr) Resor ingår/tillkommer: Tillkommer Övrigt om resor: hyrbilskostnad kan delas mellan arrangörerna Logi ingår/tillkommer: Tillkommer, 6 enkelrum Traktamente ingår/tillkommer: Tillkommer Kontaktuppgifter: Organisation: Den ideella föreningen Operabyrån Kontaktperson: Catalina Langborn Telefonnummer: 070-5109589 Adress: Duvnäsgatan 10 Postnummer: 116 34 Ort: Stockholm E-post: info@operabyran.se Kommun: Stockholms Stad Hemsida: http://www.operabyran.se
”Danskonsten är inte en exklusivitet utan en nödvändighet”
RISKZON III ”this is not Disneyland” Mask: My Walther Foto: Martin Skoog
URPREMIÄR
onsdag 18 april kl.19.00 E t t d a n s a n t n u t i d s d o k u m e n t i ko r e o g r a f i av L e n a Jo s e f s s o n t i l l n y s k r i v e n m u s i k av Magnus Larsson och sång Karima Nait samt d a n s ko n s t n ä r e r f r å n n o r r a / ö s t r a / s ö d r a A f r i k a , A s i e n o c h E u ro p a . T i l l g ä n g l i g t f ö r t u r n é 2 0 1 2 - 2 0 1 3 . S ko l f ö re s t . O f f . f ö re s t . Riskzon III från 13år R i s k z o n I - ” P å k a n t e n av d i t t h j ä r t a ” f r å n 7 - 1 2 å r R i s k z o n I I - ” A n d w h a t d i f f e re n c e d o y o u m a ke ? ” f r å n 1 0 å r
För ytterligare information om tillgängliga föreställningar och priser kontakta oss på info@raandevo.se 070-640 88 13, 019-22 24 30
fredag 20 april lördag 21 april söndag 22 april tisdag 24 april onsdag 25 april
kl.19.00 kl.18.00 kl.16.00 kl.19.00 kl.19.00
S p e l a s p å d a n s p l a t s R a a n d e - Vo R u d b e c k s g a t a n 3 8 Ö r e b ro Biljetter och mer information
w w w. r a a n d ev o. s e
En fjäril i min hjärna En fjäril i min hjärna är en tät, krävande och intensiv dansföreställning med allvar och humor som riktar sig till ungdomar och vuxna. Under föreställningen får publiken uppleva färgstark och tryckande dans med plats för många tankar och associationer. ”Som en enda kropp stöter de mot varandra, blöter sig och möter sig själva. Det är oerhört vackert och tycks pågå lika mycket på scen som i den hjärna där ena halvan ständigt samspelar med den andra. De är sammanlänkade och samtidigt oerhört väsensskilda.” - Norrköpings Tidningar MEDVERKANDE KONSTNÄRLIG LEDARE: Camilla Reppen DANSARE: Anna Axiotis, Clara Bankefors och Elin Hallgren MUSIK OCH KOMPOSITION: Jens Ekbom KOSTYM OCH DESIGN: Stina Boström LJUSDESIGN: Jacob Eriksson
TITEL: En fjräril i min hjärna GRUPP: Blauba ANTAL MEDVERKANDE: 3 dansare och 1 tekniker SPELTID: 40 min MÅLGRUPP: 14 -100 SPELYTA: 6x9 meter eller enl.överenskommelse GOLV: Sviktande. Ej sten el. betong LJUD: Från dator samt medhörning på scen ELKRAV: 32 ampere + 32 ampere MÖRKLÄGGNING: Ja BYGG/ RIV TID: 4 tim/ 1 tim PUBLIKANTAL: 250 st. PRIS: 16 000 kr. 2 föreställningar samma dag; 24 000. Traktamente, resor och ev. logi tillkommer. FÖR INFO OCH BOKNING Clara Bankefors, 073-7323077 clara.bankefors@blauba.com info@blauba.com www.blauba.com
Photo: Nicklas Dennermalm
Björn Säfsten
Display
(2011)
Björn Säfsten är en av våra just nu mest omtalade koreografer. Verket ”Display” skapades 2011 och hade premiär på NorrlandsOperan samt var i januari 2012 utvald till showcaset Ice Hot i på APAP i New York. Verket framförs med en ovanligt personlig tolkning av de två dansarna Eric Ernerstedt och Sebastian Lingserius. Display är en vuxenproduktion som kan presenteras för klass 9 samt gymnasiet. Med dess blandning av teknisk briljans, en suggestiv koncentration, humor och oanade sekvenser har Display hyllats av både publik och press. Verket utforskar vårt förhållande till symboler - både i och utanför scenen. Vilka signaler behöver vi för kommunikation och hur kan de tolkas på olika vis? Inför Display fortsatte Björn Säfsten utveckla ett redan långtgående samarbete med ljusdesigner Susan Hedin, kompositör Victor Saiz och scenograf Johanna Jönsson Rameus. Med sin säregna metod för skapande av rörelsematerial arbetade Björn Säfsten med dansarna under våren och höst 2011 med verket. Publiksamtal och workshops anordnas gärna i samband med föreställningen.
Display i sin helhet finns tillgänglig på Vimeo: http://vimeo.com/32795213 lösenord: 2011
Koreografi och koncept Björn Säfsten Dansare Eric Ernestedt, Sebastian Lingerius Musik Victor Saiz Scenografi Jovanna Rameus Jönsson Ljusdesign Susanna Hedin Assistent till koreografen Anja Arnquist Samproduktion Säfsten Produktion och NorrlandsOperan
Tekniska förutsättningar Scenyta: minimum 8 x meter Höjd: min. 4 meter Elektricitet: 3-fas Se teknisk rider från Nordberg Movement. Mörkläggning: Ja Riggning: 1 riggdag dagen innan föreställning om möjligt. Ekonomiska förutsättningar Arvode: SEK 20.000/per föreställning. Föreställning nummer 2 samma dag eller påföljande dag SEK 15.000 Resor: 5 person tur/retur Stockholm Hotell: för 5 personer, enkelrum. Traktamente: för 5 personer, sek 220 per person per dag inom Sverige Transport: transport av scenografi och teknik tillkommer.
Kontakt: Magnus Nordberg/Nordberg Movement Tel. 070-4507060 E-post magnus@nordbergmovement.se www.bjorn-safsten.com www.nordbergmovement.se
andersson dance NAME OF THE NEXT SONG
Barockmåleriet och naturen som partitur för rörelse
FÖR VUXENPUBLIK SAMT GYMNASIET Andersson Dance är en av Sveriges främsta dansensembler och leds av koreografen Örjan Andersson. Vårt nya verk ”Name of the next song” har premiär den 7 februari 2012. På scen syns fyra dansare från USA, Spanien och Israel samt den hyllade musikern och kompositören BJNilsen. Koreografi och koncept Örjan Andersson På scen Jenna Fakhoury, Shi Pratt, Asher Lev, Nuria Guiu Sagarra och BJNilsen Musik, komponerad och framförd live av BJNilsen Ljusdesign Udo Haberland Kostym Nina Sandström Andersson Dance i samproduktion med Andersson Dance med stöd av Kulturrådet, Stockholms Kulturförvaltning, Konstnärsnämnden och Kulturkontakt Nord Se delar ur föreställningen här: "Solo för Asher Lev":http://vimeo.com/22302995 lösenord solo 2010 Repetitioner hösten 2011: http://vimeo.com/31326878
Tekniska förutsättningar: Scenyta: minimum 10 x 10 meter Höjd: min. 4 meter Elektricitet: 3-fas Se teknisk rider från Nordberg Movement. Mörkläggning: Ja Riggning: 1 riggdag dagen innan föreställning om möjligt.
Ekonomiska förutsättningar: Pris per föreställning: kontakta Nordberg Movement Resor: för 8 personer varav 4 dansare, 1 musiker, 2 tekniker, 1 koreograf Resor: 8 personer Stockholm tur/retur Hotell: för 8 personer, enkelrum Traktamente: SEK 220/per person per dag inom Sverige 2012 Transport av scenografi och teknik tillkommer
För mer information kontakta Magnus Nordberg/Nordberg Movement + 46 70 450 70 60 magnus@nordbergmovement.se www.anderssondance.com www.nordbergmovement.se
DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE
DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE
DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE
DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE DANSSPRIDNING I MELLANSVERIGE