Desplazamientos Temporales es un proyecto ganador dentro del III concurso de Ideas Redondas 2010. Traducciones a euskera realizadas por Ibai Biain.
Vivimos una época en la que los desplazamientos están a la orden del día; ge ográficos, navegadores de Internet, imaginarios posibilitados por la lectura y los que surgen del consumo de información. El transitar del individuo por el espacio geográfico esta dotado de distintos significados e intenciones , viajero, explorador, aventurero, conquistador, turista, artista... Actualmente existe una gran facilidad de movilidad y prácticamente ya no existen tierras incógnitas ni lugares únicos, el artista puede situarse desde cualquier perspectiva a la hora de realizar su obra. En un día nos podemos trasladar en diversos transportes, cruzarnos con gente de diferente culturas pero, ¿Hasta que punto estos desplazamientos, estos encuentros afectan a nuestra vida? ¿Qué calado tienen en la sociedad , en los artistas y en su trabajo? Guztiz arruntak dira gure garai honetan desplazamenduak: geografikoak, interneten bidezkoak, irakurtzean irudimenaz egin ditzakegunak eta informazioaren kontsumoari esker sortzen direnak. Pertsona baten mugimendua espazio geografikoan zehar hainbat funtzio izan ditzake: bidaia, esplorazioa, abentura, konkista, turista, artista…Gaur egun handia da desplazatzeko posibilitatea. Ez daude ia lurralde ezezagunik edo leku berezirik, eta artista edozein ikuspuntutan koka daiteke bere obra egiteko. Egun bakar batean garraiobide desberdinetan sartu edo hainbat kulturatako pertsonak gurutzatu ahal ditugu, baina ba al dakigu nolako eragina duten gure bizitzan desplazamendu hauek? eta gizartean? eta artistengan? eta haien lanetan?
“El viaje no es pues solamente un tema que esta de moda, sino un signo de una evolución más profunda, que afecta a las representaciones del mundo en el que vivimos y nuestra manera de vivir en él , concreta o simbólicamente.” ( Radicante, Nicolas Bourriaud) "Bidaia ez da soilik modan dagoen gai bat, eboluzioseinale sakonago bat baizik, bizi garen munduaren irudikapenetan eta bertan bizitzeko gure moduetan eragina duena, era konkretuan edo sinbolikoan."
En las obras de arte contemporáneo el viaje está muy presente ya sea porque los artistas toman sus formas, su iconografía o sus métodos. El artista Antoni Muntadas indica que su estudio preferido no está en Nueva York o Barcelona, sino en un avión que viaje entre esos lugares. “Desplazamientos temporales” es un título que puede tener divesos enfoques y que hace referencia a dos dimensiones muy relacionadas, la temporal y la espacial. Según LeviStrauss, un viaje se inscribe simultáneamente en el espacio, en el tiempo, y en la jerarquía social. Asistimos a una espacialización del tiempo, este se convierte en una de las coordenadas del espacio. Artelan garaikideetan oso sarri agertzen zaigu bidaia, artistek haren formak, ikonografia edo metodoak erabiltzen dituztelako. Antoni Muntadas artistak, adibidez, ez du bere estudio gogokoena New Yorken edo Bartzelonan, baizik eta bi leku horien artean mugitzen den hegazkinean. Desplazamientos temporales edo denborazko desplazamenduak izenak interpretazio desberdinak izan ditzake, oso lotuta dauden bi dimentsio biltzen bait ditu: denbora eta espazioa. Levi- Srauss-en hitzetan, bidaiak beti espazioa, denbora eta hierarkia sozialarekin jokatzen du. Denbora espazializatzen da, hau da, denbora espazioaren koordenatu bat bihurtzen da.
Elevarse
Homo mobilis
Elevarse
Fracciones
Borderline
En Viaje
LlĂŠvala contigo
Este proyecto, de carácter experimental, tiene la intención de investigar espacios que normalmente no están dedicados al arte, sino que son lugares o no- lugares, según indica Marc Auge, que dan servicio a la ciudad y que forman parte del paisaje contemporáneo. Queremos aunar la idea de fluidez e inmediatez que nos rodea, que nos exige resultados rápidos y esto nos lleva a trabajar con los desplazamientos en su más amplio espectro, ya que la propia realización de la obra, parte de un trayecto. Desde nuestra parte, se ha planteado a los artistas trabajar en la creación de un trabajo específico no sólo para el espacio sino también para el tiempo, 12 horas. De esta forma la exposición realizada, toma la forma de cita, de acontecimiento o de evento, palabra a la que ya estamos acostumbrados gracias a las redes sociales. La “ experiencia artística” nace ante todo, de la temporalidad del acontecimiento, ya que está permite el encuentro casual y lo maximiza, produciendo un choque. Los eventos se realizan en espacios públicos, que son ni de Galerías ni de Museos, la audiencia será la que haga uso de estos lugares. Los artistas logran que el espacio cotidiano sea visto desde otra perspectiva, recorren esta extensión insertando las formas que producen en redes. De esta manera abren una discontinuidad, un intersticio, en el paisaje neutralizado. La idea de modernidad líquida definida por Zygmunt Bauman, sugiere que la modernidad ya no fija objetivos, no establece metas, confiere la cualidad de lo permanente solo al estado de transitoriedad. El tiempo fluye, pero no se encamina hacia ningún destino. La obra se transforma en índice de un itinerario. “Mis creaciones están en constante evolución y movimiento" (Ibon Aranberri en Noticias de Gipuzkoa) En nuestro entorno, cada vez más globalizado, se une lo local con lo global y lo periférico con lo central . En este caso hemos invitado a participar a artistas de diferentes lugares, donde vemos reflejado el trabajo yuxtapuesto entre lo local y lo global, que permite crear un tercer espacio donde pierde importancia la procedencia. La pregunta de la procedencia debe ser sustituida por el, ¿A donde ir? A partir del viaje se crean nuevas formas de producción, como indica Nicolás Bourriaud acuñando el término altermodernidad en la pasada Cuarta Trienal de la Tate Modern. En la altermodernidad los artistas establecen un nuevo tipo de relación con el pasado, donde “el tiempo y el espacio parecen intercambiar sus propiedades”. “No hay identidad sin la presencia de los otros, no hay identidad sin alteridad”.
Bourriaud refleja como, la intensificación de los flujos migratorios y financieros, la banalización de la expatriación, la densificación de las redes de transporte y la explosión del turismo de masas, dibujan nuevas culturas transnacionales, que desencadenan violentos repliegues identitarios, étnicos o nacionales. Por su parte, el antropólogo Marc Augé afirma la necesidad de reaprender a viajar como una experiencia compartida con el otro, un intercambio mutuo. Hoy día se establecen múltiples contactos que a su vez multiplican las posibilidades de relación con el exterior, pero que paradógicamente pueden producir una sensación de soledad. Augé analizó los espacios donde dan lugar esas relaciones de intercambio del ser humano, designándolos como “no‐lugares”. Lugares de transitoriedad. Este término, “no lugar”, designa espacios intercambiables donde el ser humano es anónimo, como los medios de transporte, las estaciones, las grandes cadenas hoteleras, los supermercados, e incluso los campos de refugiados. El hombre no vive ni se apropia de estos espacios con los que tiene más bien una relación de consumo, son espacios que se habitan temporalmente como lo son la estación de Termibus y La Alhondiga. La idea de un estado fijo, inmóvil, final, permanente, nos parece extraña, a los hombres y mujeres postmodernos les aterra la idea de que el tiempo se quede parado para siempre, por eso fluimos, pero fluir ¿ Hacia donde?.
Proiektu honek izaera esperimentala du, normalean arterako prestatuta ez dauden espazioak ikertzeko xedeaz. Hau da, toki, edo ez-toki diren espazioak, Marc Augé-ren hitzetan, hiriari zerbitzu egiten dioten paisaia garaikidearen atalak dira. Gure inguruan aurkitzen diren arintasuna eta berehalakortasuna bildu nahi ditugu. Honek emaitza azkarrak eskatzen ditu, eta desplazamenduen ikuspegi zabalenarekin lan egitera behartzen gaitu, obraren ekintza bera ibilbide batetik sortzen baita. Gure aldetik, artistei proposatu zaie lana sortzea zehazki espaziorako eta baita denborarako ere (12 ordu). Modu honetan, erakusketak zita, gertakizun edo ekitaldi baten irudia hartuko du. Azken hitz hau jadanik ezaguna zaigu gizarte-sareei esker. Esperientzia artistikoa gertakariaren iragankortasunetik sortzen da batez ere. Honek ezusteko topaketa erraztu eta handitzen du, harridura eraginez. Ekitaldiak espazio publikoetan egiten dira, ez Arte Areto eta ez Museo diren espazio publikoetan. Ikusleak espazio hauek erabiltzen dituen pertsonak izango dira. Artistek lortzen dute jendeak eguneroko espazioa beste ikuspuntu batetik ikustea, eta gune honetan ibiltzen dira, sortzen dituzten formak sareen barruan sartuz. Horrela, etenaldi bat, haustura bat, txertatuko dute paisaia neutralizatuan. Zygmunt Bauman-ek definitzen duen modernitate likidoak esan nahi du modernitateak ez dituela jadanik helbururik zehazten, ez eta helbiderik ere, eta gauza iraunkor bakarra iragankortasuna da. Denbora jario da, baina ez da helmuga zehatz baterantz bideratzen. Artelana ibilbide baten adierazle bihurtzen da. Mis creaciones están en constante evolución y movimiento (Nire obrak etengabe mugitu eta eboluzionatzen dira) (Ibon Aranberri, Noticias de Gipuzkoa) Gure inguru gero eta globalizatuagoan, tokikoa globalarekin elkartzen da, eta periferikoa erdigunekoarekin. Honakoan leku desberdinetako artistak gonbidatu ditugu parte hartzera. Tokiko lana globalarekin bateratzen da hirugarren espazio bat sortuz, non jatorriak garrantzia galtzen duen. Jatorriaren galdera egin ordez, hau galdetu behar dugu: nora joan? . Bidaiaren ondoren sortzeko modu berriak agertzen dira, Nicolás Bourriaud-ek adierazi zuen bezala aurreko Tate Modern-eko laugarren hiru-urtez-behingoan altermodernitate hitzaz. No hay identidad sin la presencia de los otros, no hay identidad sin alteridad (Ez dago nortasunik besteak ez badaude. Ez dago nortasunik alteritaterik gabe)
Bourriaud-ek erakusten duena da nola migrazio eta finantza-fluxuak handitzean, deserriratzeak arruntagoak egitean, garraiobideak betetzean eta turismo masiboaren eztandarekin batera nazioz kanpoko kultura berriak nabarmentzen hasten diren, itxikeria indentitario, etniko edo nazional bortitzak ondorio izanik. Beste aldetik, Marc Augé antropologoak bidaiatzea esperientzia konpartitu edo harreman gisa berrikasi behar dela gogorarazten digu. Gaur egun kontaktu anitz sortzen dira, eta aldi berean hauek kanpoko munduarekin erlazionatzeko posibilitateak handitzen dituzte. Hala ere, kontaktu hauek bakardade sentsazio bat sor dezakete. Augé-k espazio hauek ikertuko ditu, non gizakien arteko harreman mota hauek bizi diren. Ez-tokiak deitu ditu. Zeharkatzeko tokiak. Ez-toki kontzeptuak espazio trukagarriak deskribatzen ditu, non gizakia anonimoa den: garraiobideak, geltokiak, hotel-kate handiak, supermerkatuak, baita errefuxiatu-esparruak ere. Gizakia ez da bizi espazio hauetan, ez ditu bereganatzen. Hobeto esanda, kontsumoa da haiekiko duen lotura. Denboraldi batez betetzen diren espazioak dira, esate baterako Termibus eta La Alhóndiga. Egoera finko, mugiezin, burutu edo iraunkor baten irudia arrotza egiten zaigu. Denbora betirako geldi daitekeela pentsatze hutsak gizon eta emakume postmodernoak ikaratzen ditu, horregatik ibiltzen gara. Ibili, baina norantz?
Elevarse To raise igotzea INSTALACIÓN Y VIDEO
Globos hinchados de helio y piedras. El peso que forma parte de nuestra presencia en un espacio, la levedad como contrapunto y como unión un fino hilo que los une en una relación de tensión.
Marta Gil
El encuentro de nuestras levedades y nuestras pesambres en muchos viajes: para algunos imposibles,para otros liberadores, masificados, o en solitario. Helioz betetako puxikak eta harriak Espazio batean dugun presentziaren parte dira, arintasuna da kontrapuntu eta lotura, tentsiozko harreman batean elkartzen gaituen hari fina. Gure arintasunen eta pisuaren arteko topaketa bidaia askotan: batzuentzat bidaia ezinezkoak, besteentzat askatzaileak, masifikatuak, edo bakartiak.
Elevarse-to raise-igotzea.MARTA GIL.desplazamientos temporales.Termibus-Bilbao.2010 Elevarse-to raise-igotzea.MARTA GIL.desplazamientos temporales.Termibus-Bilbao.2010
Emprendemos nuestro viaje y al poco de nuestra partida el destino deja de importar y con él, el por qué de nuestra marcha. Nos desplazamos en una línea imaginaria, pero no somos conocedores de su magnitud ni su disposición en el mapa. Nuestra ventanilla se convierte en una superficie plana, donde se nos muestra un pase de diapositivas de paisajes, estas se deforman y se reconfigura a nuestro paso. Todas las vías de transporte y comunicación se han transformado en una maraña inabarcable. No estamos capacitados para aprehenderlas, las usamos como autómatas. El camino ya no se hace al andar, los caminos del deseo han dejado de ser viables. Nuestro sendero ahora tiene peaje, zona de descanso, área de fumadores. El viaje está cronometrado.
Damian Rodríguez Fracciones
Este entramado nos absorbe condicionando nuestros desplazamientos. La posibilidad de apearnos no es posible por lo que solo nos queda evadirnos y esperar la llegada a nuestro destino. Bidaia hasi bezain laster ez zaigu jadanik gure helmuga axola, ez eta gure irteeraren zergatia ere. Irudimenezko lerro batetik zehar mugitzen gara, baina ez gara bere handitasunaren jabe, mapan duen hedapena. Gure leihoa gainazal laua bilakatzen da, non paisaiaren diapositiba saio bat azaltzen zaigun. Diapositibek itxura galdu eta berreskuratzen dute gure bidaian zehar. Garraio eta komunikazio bide guztiek saretzar zabalegi bat bihurtu dira. Ez dugu hauek bereganatzeko gaitasuna, eta automatek bezala erabiltzen ditugu. Bidea ez da jadanik ibiliz egiten, nahiaren bidaiak ez dira jadanik egingarriak. Gure bideak orain ordainlekua, atseden-tokia eta erretzaile-gunea dute. Bidaia kronometratuta dago. Sare konplexu honek gu xurgatzen gaitu gure desplazamenduak baldintzatuz. Ez da posible gelditzea, egin dezakegun bakarra hori ahaztu eta gure helmugara iristeko itxarotea da.
Valeria Amadei
En Viaje
Carol Sabbadini
HOMO MOBILIS
Erika Yurre
INTERVENCIÓN SONORA Homo mobilis, reflexiona sobre dos conceptos: los motivos por los que la gente viaja (diferentes tipologías de viajero –turista, inmigrante, empresario…–) y la actitud que adoptamos cuando viajamos. Fijarme en como se comportan los viajeros que pasan por la estación de autobuses de Bilbao, me permite apuntar hacia unas tipologías de usuarios- viajeros, basadas en sus motivos para moverse por el territorio. Observar un lugar donde cada día se producen cientos de desplazamientos de usuarios de autobús, me permite indagar en una idea, que podría resumir en la siguiente pregunta: ¿Y la gente por qué viaja? La observación en un espacio de estás características, funciona como un indicador de las relaciones que establecemos mientras viajamos, con los otros y con el territorio. El viaje empieza, se desarrolla o termina con la espera. Entiendo la estación de Termibus como un lugar de paso, a medio camino entre el transito y la suspensión; entre los que se mueven y los que esperan. Reflexiono sobre cuestiones tales como: ¿Un autobús y una estación de autobuses, qué posibilitan? ¿Cómo se interactúa con gente con la que compartes un destino común, pero que a priori son desconocidos? ¿Qué pasa con los otros mientras esperas (lo que pasa en la estación)? y ¿mientras viajas (lo que pasa en el bus)?
Antes de la fecha señalada para la intervención en Termibus, permanecí varios días en la estación, observando las zonas donde esperan los pasajeros. Sentir sus actitudes, su estado emocional, como se relacionan con los otros, si son evidentes características comunes según se inscriban en una tipología de viajero o en otra, etc. Los resultados de esta observación se convertirán en las preguntas o comentarios que lanzaré a posteriori vía escrita y por audio. Así pues, la obra constituye la retransmisión por la megafonía de la estación de reflexiones en los idiomas correspondientes a las salidas hacia los diferentes destinos europeos, así como Marruecos, que operan ese día desde Termibus. Una hora antes de la salida del autobús, los viajeros que esperan oirán en su idioma, unas preguntas y comentarios en relación con lo que se quiere que se piense sobre nuestra relación con el viaje. Solo ellos lo van a entender. Además tengo la impresión, que el audio, les va a llamar la atención, por el hecho de oír su idioma en Bilbao. Éste hecho y las preguntas en si mismas pueden dar pie a reflexiones individuales o también a conversaciones colectivas durante su viaje o en su estancia. La obra se completa con carteles en blanco y negro, con las frases que se oyen por megafonía. Escritos en los diferentes idiomas, serán distribuidos por las paredes de la estación, baños, cafetería y cristaleras, permitiendo así que los viajeros que esperan y deambulan por la estación los lean.
PANGEA
PANGEA
NADA (…)HABRÁ TENIDO LUGAR una elevación ordinaria vierte la ausencia SALVO EL LUGAR (Stéphane Mallarmé, “Un golpe de dados”)
NADA (…) HABRÁ TENIDO LUGAR una elevación ordinaria vierte la ausencia (EZER (…) EZ DA GERTATU IZANGO gora egite arrunt batek buelta emango dio gabeziari) SALVO EL LUGAR (LEKUA IZAN EZIK) (Stéphanie Mallarmé, “Un golpe de dados”)
Paso, movimiento, circulación, cambio,… Andar, avanzar, caminar. Eso es precisamente lo que decide ANT-espacio: moverse, salir y llevar sus propuestas al bullicio del espacio urbano. Patricia Vega, Laura Díez y la selección de artistas que ellas han incluido en el proyecto Desplazamientos se mueven, están, viven entre un público que lo será por azar y tratan de comunicar(se) en el fluir de fuerzas que constantemente se mueven en los espacios públicos más transitados. Familiarizadas con una nueva manera de estar fruto de la ausencia de oportunidades profesionales, pertenecen a una generación a la que le resulta difícil acceder a un espacio en el sistema del arte, y buscan por tanto otros espacios que sin duda les llevarán a otros públicos y a otras formas de hacer arte en el tiempo digital y acrónico en que nos encontramos, tratando siempre de “provocar efectos infinitos con actos finitos”, que para Valéry es el carácter de toda obra de arte. Cuando alguien emprende un viaje gana y pierde lugares y personas… siendo en su trayectoria fácilmente rastreables hallazgos y ausencias, a partes iguales. Pero la tendencia humana a abandonar lo conocido para adentrarse en lo ignoto sirve de excusa para reflexionar sobre la noción de identidad, sobre qué es lo que aún se mantiene en pie lejos del contexto donde todo parece tan lógico que ignoramos la existencia misma de ese contexto. El extrañamiento nos coloca en otra dimensión del sentido. ¿Quién soy fuera de “mi lugar”? ¿Qué le debo? Y si, como parece, somos parte de lo que observamos ¿seguiré siendo la misma persona una vez me haya ido del que fue “mi lugar”? Creo que no. Nunca hay regreso, la vuelta, de haberla, siempre es a un lugar diferente al que dejamos en la partida y por otra parte nuestro yo también habrá mutado. La vida misma es un viaje. La pregunta hoy es si todavía queda alguien que sea verdaderamente de un sitio. ¿Hay alguna particularidad nacional que no sea una mera auto-representación dramatizada de un tópico romántico? Nos movemos, sí. Pero moverse hoy parece menos épico que cuando viajar era una hazaña singular, arriesgada, costosa, exótica e incluso incómoda. El viaje se ha vuelto previsible, empezando por la comodidad de los hoteles al estilo occidental que pueblan los rincones más dispares del planeta, y bastante más cómodo, pero sólo para unos pocos, para otros miles de millones desplazarse supone pérdida de identidad, rechazo social, desarraigo, aislamiento o precarias condiciones de vida, características que definen a uno de los colectivos más vulnerables de nuestro tiempo: los llamados inmigrantes en situación irregular, porque no tienen papeles, ni posibilidad de acceso a una educación, ni a un trabajo digno...La marginación también es un desplazamiento… Txaro Arrazola, 21 de septiembre de 2010
Igaro, mugitu, zirkulatu, aldatu… Ibili, aurrera egin, bidea egin. Hori da ANT-Espacion erabakitzen dena: mugitu, atera, eta proposamenak hiriguneko zalapartan barneratu. Patricia Vega, Laura Díez eta Desplazamientos proiektuan haiek bildu dituzten aukeratutako artistak mugitu egiten dira, Badaude, zoriak ikusle bihurtuko dituen pertsonen artean bizi dira, eta, espazio publiko erabilienetan etengabe mugitzen den indarren jarioaren erdian, ezagutzera ematen eta komunikatzen saiatzen dira. Aukera profesionalen gabeziaren ondorio den Egoteko modu berri batera ohitu dira. Artearen sistema barruan espazio batera sartzearen zailtasuna bizi duten belaunaldikoak dira, horregatik bilatzen dituzte gure garai digital eta akronikoan dudarik gabe beste ikusle batzuengana eta artea sortzeko beste modu batzuetara bultzatuko dituzten espazioak, beti ere efektu amaigabea ekintza amaituekin eragiten saiatuz, izan era, hau dugu Valéry-ren ustez artelan ororen ezaugarria dena. Bidaia hastean, lekuak eta pertsonak irabazi eta galtzen ditugu… eta ibilbidean bai aurkipenen eta bai gabezien aztarna ikusten dugu, kopuru berdinean biak. Baina gizakiok ezagutzen duguna baztertzeko eta ezezagunean barrena igarotzeko dugun joera aitzakia moduan baliatzen dugu nortasunaren ideiari buruzko, gogoeta egiteko, ingurune batetik urrun oraindik zutik zer mantentzen den pentsatzeko helburuarekin, bertan guztia horren logikoa dirudi ezen ingurunea beraren existentzia ahazten bait dugun. Atzerriratzeak zentzuaren beste dimentsio batera eramaten gaitu. Nor naiz ni neure lekutik kanpo? Zer zor diot? Eta, uste dugun bezala, ikusten dugunaren parte bagara, pertsona bera izango naiz nire lekua zenetik aldentzen naizenean? Uste dut ezetz. Inoiz ez dago itzultzerik. Egotekotan, inoiz ez gara helduko jokoa atzean utzi genuen leku berera, eta, beste aldetik, gure Nia ere mudatu egingo da. Bizitza bera bidaia bat da. Gaurko galdera ez da ia oraindik norbait dagoen lekuren batekoa dena. Ba al dago ezaugarri nazionalen bat, topiko erromantiko baten auto-irudikapen dramatizatu soil bat ez dena? Mugitzen gara, bai. Baina, gaur egun, mugitzea ez da antzina bezain epikoa, ez da ausardia berezia, arriskutsua, exotikoa, agian deserosoa ere. Bidaia orain sorpresarik gabe dator. Planetako bazter bitxienetan aurkitzen diren mendebalde-estiloko hotelen erosotasunak erakusten digu. Nahiko erosoak dira, baina soilik bakar batzuentzat. Beste milaka milioi pertsonentzat desplazatzeak nortasuna galtzea, gizartean onartua ez izatea, sustraiak galtzea, isolamendua edo bizi-baldintza estuak dakartza burura, hau da, gure garaiko talde sozial ahulenaren ezaugarriak. Legez kanpoko egoeran dauden etorkinak deitzen zaie, ez dutelako paperik, ezta hezkuntza, edo lanbide egokia izateko aukerarik… Marjinazioa ere desplazamendua da… Txaro Arrazola, 2010eko irailaren 21
- AUGÉ, Marc, Los no lugares, Espacios del anonimato, Una antropología de la sobremodernidad. Gedisa editorial, 1992 - AYMERICH, Guillermo, Un metodo para pensar el lugar, Cuadernos de imagen y reflexión Nº 3. Editorial UPV. Valencia 2008 - BARRIENDOS, Joaquin, Desplazamientos (trans)culturales. Arte global, movilidad y perifericidad en el sistema internacional del arte contemporáneo. Liminar.Estudios Sociales y Humanisticos, enero-junio, V, número 001, Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas, San Cristóbal de las casas, Mexico 2007 - BAUMAN, Zygmunt, Arte ¿líquido?, Editorial Sequitur, 2007 - BOURRIAUD, Nicolas, Radicante, Adriana Hidalgo editora, 2009