libertad e innovación caligrafía árabe contemporánea
Instituto Cervantes, Damasco, 2001), si bien esta segunda denominación es más aplicable al caligrafismo realizado con técnicas pictóricas que al que se expresa a través de la escultura, el tejido u otras técnicas de estampación y grabado, representadas igualmente en esta exposición. Y aunque el concepto de hurufiya se ha aplicado a la obra de los artistas participantes en esta muestra, hay que decir que ellos no lo asumen y que prefieren ser considerados artistas plásticos, “del signo” especifica Mahdaoui, o bien calígrafos pintores o pintores calígrafos, casos de Massoudy y Jalid Al-Saai, sencillamente grabadora y pintora, como Rima Farah, o exclusivamente calígrafo (jattat), que es el caso de Al-Shaarani, quien ha consagrado su trayectoria artística, y muchos de sus escritos, a deslindar su arte precisamente del caligrafismo y a desarrollar una caligrafía de raigambre tradicional pero adecuada a las técnicas, gusto y pensamiento contemporáneos. Sus estéticas son, en verdad, distintas y hasta encontradas, pero a todos ellos les une el signo, la palabra o la expresión árabes como materia principal de su quehacer artístico, sin someterse al rigor del neoclasicismo caligráfico, cuyos contenidos se circunscriben habitualmente, por lo demás, al referente piadoso. En la presencia en un mismo espacio y tiempos expositivos de estas obras reverbera la variedad y la polémica (a la postre positiva) que desde su nacimiento provocó, y sigue provocando, el caligrafismo árabe, fruto natural, no cabe duda, del ansia de libertad del artista árabe contemporáneo y de la necesidad de renovación y de no dejar que se fosilice una de las actividades artísticas más definitorias de la cultura árabe e islámica –y seña de identidad por antonomasia de la misma–, y darle nuevo impulso en la modernidad árabe y universal. Al liberar el trazo gráfico, Mahdaoui garantiza su libertad y nuestra libertad Abd al-Wahhab Bouhdiba
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1. La gestualidad estética de Mahdaoui Impactante, transgresora y llena de energía es, desde hace casi medio siglo, la producción de Nja Mahdaoui (Túnez, 1937), quien, por su natural y confesada insumisión a todo lo establecido, se decantó espontáneamente por el uso de letras, fragmentos de letras y grafemas, desarrollando una estética de la gestualidad o una plástica del signo, como él mismo la llama, anterior a todo significado, que causó perplejidad a un público acostumbrado a la lectura del cuadro caligráfico clásico. Su determinación, su capacidad técnica y su portentosa inteligencia creadora acabaron por granjearle, no obstante, el respeto, la admiración y un puesto de privilegio en las artes árabes contemporáneas. Mahdaoui, formado en Túnez, donde sigue viviendo, así como en Roma y París, desestructura en su obra la escritura árabe en cuanto vehículo de comunicación y de representación del orden establecido, desarticulando la expresión escrita en tanto que columna vertebral de la tradición y sustituyéndola por una pertinaz exploración formal de las posibilidades de movimiento del trazo árabe y de sus efectos estéticos, guiada ante todo por la subjetividad. El propio artista lo explica como una pugna sin tregua contra el mimetismo y la esclerosis sufridas en un momento histórico dado, mínimo en relación con la evolución humana y cósmica. Su “escritura sin escribir”, que para el no lector del árabe puede pasar desapercibida, ya que su percepción de estas obras, o de las de Jalid Al-Saai aquí exhibidas, puede ser similar a las de las otras caligrafías y calipinturas mostradas que sí demandan lectura, dota a este grafismo de universalidad, toda vez que invita al espectador, sea o no lector del árabe, a la pura experiencia sensorial, a abandonarse a la sensibilidad y sensualidad que la línea (jatt), la letra (harf), el trazo (rasm) o el signo gráfico (shakl) y sus inacabables expansiones, giros y derivaciones, producen en nuestra visión y en nuestro cerebro. Es la apuesta por una abstracción en clave gráfica árabe. Frente a la atadura que para Mahdaoui supone la lectura, opone la liberación del trazo, la lúdica e imprevisible manifestación del gesto caligráfico. Tal vez por ello, el artista tunecino, que