Baldosas Flojas Octubre 2012

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MÚSICA PERSEVERANCIA Y HUEVO

idea es profundizar la fusión, si bien se da en muchas bandas, no hay una que se

El Malevo está presentando su primer disco, Mestizo,

caracterice quizás No Te Va a Gustar, por momentos tenemos mucha distorsión ó fuerza

dos de sus integrantes hablaron con Baldosas Flojas y

como un power trío.

nos cuentan como se armaron, definen al genero que

Mariano: Mestizo parte del rock latino, punk, reggae, candombe, influencias africanas y

hacen y lo que significa la banda en vivo.

rioplatenses, somos 8 integrantes y

cada uno tiene su impronta, su

influencia, esa

Mestizo es la unión de cosas distintas y con eso se siente identificaron El malevo, que

mezcla es innovadora no sabemos si buena o mala.

está presentando su primer disco, Lucas Solimano, percusionista y Mariano Rezzonico

¿En cuanto a la composición de los temas como se realizó?

baterista hablaron con Baldosas Flojas

Lucas: Artísticamente son tres los que mas se dedican son Facundo Moreno(saxo alto y

¿Cómo fue el armado del disco?

voz) , Nicolás Ballardini (charango, quena, Guitarra), Mariano Vieytes (cantante y

Mariano: El disco lo veníamos pre producimos, hace dos años, que es desde que tenemos la

guitarra), nos traen la maqueta de los temas y en la sala le ponemos cada uno lo suyo, hay

misma formación , si bien hace siete años que existe la banda, con otros integrantes,

como una

otras etapas, como todo proyecto se va mutando, cuándo estuvimos estables fuimos

entonces se fusiona todo ahí.

puliendo las ideas y ahora estamos contentos como suena y el contenido final. Lo

¿A que se refieren las letras?

empezamos a gestar en Octubre del año pasado en nuestra salita que armamos en

Mariano: En este disco en particular, son letras diferentes entre si, algunas tienen

Martelli, ahí salió la maqueta y en Enero fuimos al estudio a grabarlo, tuvimos la suerte

contenido social, hay una mirada desde ahí, la mayoría son escritas por Mariano Vieytes

de trabajar con Damián Poliak en la ingeniería, además que sabe muchísimo es muy buena

fundador de la banda Guitarrista y cantante, pero además son letras abstractas, no tan

onda, nos ayudó, motivó y nos hizo la mezcla gratis, fue una experiencia increíble, el

directas, siempre marcando las cosas personales, la cotidianeidad, el amor.

estudio para primer disco nos sorprendió, si bien todavía estamos pagando cosas.

Lucas: Mestizo a mi criterio es lo prohibido, como dice el tema del corte de difusión

¿Cuál sería la definición del género?

“nada tengo nadie cambia” son historias de personas oprimidas, no es menor que se hable

Lucas: El genero es el rock y disparamos para nos permiten el rock nacional, tenemos rock

de ellos.

clásico, le agregamos cosas latinas, mezcladitos de percusión y viento, a mi criterio la

¿Qué refleja la banda en vivo?

melodía que marca el rumbo y las bases la vamos armando entre todos ,


CINE Lucas : El poder, nunca me fue lo mismo una grabación en vivo que en estudio, en vivo

PARA QUE EL BOSQUE CREZCA,TENEMOS QUE

demostramos que es El Malevo, hay un poder y energía que nos diferencia de los discos y

CRECERDurazno es una película dirigida por Yashira

despeja bastante.

Jordán que está próxima a estrenarse, teniendo como

Mariano: Si queres prolijidad busca el disco, en cambio si buscas energía vení a los

particularidad el aporte de 1000 personas para que se

recitales, aunque en el disco buscamos el poder en vivo, grabamos las guitarras, el bajo

pueda

realizar.

Su

directora

nos

cuenta

esta

y la batería juntos, obviamente no es lo mismo, el contexto del vivo es inigualable pero se

experiencia y nos habla de la trama de un joven que busca su identidad entre Argentina y

intentó.

Bolivia

¿Se piensa en el público a la hora de componer? Lucas : Yo creo que cuando se arma el tema en la sala se percibe la referencia en el

Durazno es una película en proceso financiada gracias a contribuciones de más de 1,000

publico, igual un tema que no pensaba que pegaría, gustó, me interesa lo que se quiere

personas alrededor del mundo. Durazno es un proyecto de documental creativo que

difundir y dar arriba del escenario, en cuenta a la hora de componer no pensar en el

partió de tres preguntas que Ezequiel, argentino que nació en 1986, su protagonista real,

destinatario es no ver una realidad.

hasta el día de hoy, no puede responder: ¿De dónde soy? ¿Quién es mi familia? y ¿Cuál

¿Con que compararían a Mestizo?

es mi apellido?

Lucas: Es un luchador con mucha perseverancia y huevo, forzamos y dejamos muchas

Los productores y él decidieron esperar el año 2012 para comenzar un viaje y así contar

cosas nuestras para hacerlo, como no irnos de vacaciones por la plata ó el tiempo invertido, además que lo grabamos en enero, por eso digo perseverancia.

su historia. En ese viaje y junto a Ezequiel, viajará un compañero de ruta; Nahuel Pérez Biscayart, un actor argentino dispuesto a revivir los momentos más intensos de la vida

ABOGADA PENALISTA – U.B.A

del joven, reencarnando así un "Ezequiel de los sueños", de los "recuerdos", de las

Dra. Lucia Marini Actuaciones en Capital Federal y Gran Buenos Aires Asesoramiento en todas las etapas Asistencia en Audiencias Defensas – Denuncias Contacto: Celular: 15-5797-6343 E-mail: luciamarini@arnet.com.ar

"pesadillas". Estos momentos serán escenas oníricas "reconstruidas" en escenografías hechas todas con materiales reciclados. Escenas que aparecerán a lo largo del documental cuando nuestros personajes se duerman o mediten.


Durazno será relatado como una road movie, en un viaje desde Argentina hasta Bolivia,

personaje que quiere reconstruir su vida

es un viaje de dos búsquedas: Ezequiel viaja para encontrarse así mismo. Nahuel viaja

reciclados, que era la segunda consigna del proyecto hacer un cine orgánico, reutilizando

para dejar de ser Nahuel, para convertirse en otro, en Ezequiel, en un personaje...

los materiales, intentando hacer mas sustentable.

Durazno es una película financiada por el público y producida ecológicamente, su

La idea también es ayudar a no contaminar el medioambiente y la película estará

directora Yashira Jordán habló con Baldosas Flojas y nos contó está experiencia única y

online para que no se gaste en dvd.

fundamental para hacer el film y concientizar.

Es algo que nos tenemos que preocupar y que nos pasa a todos o nos debería importar a

¿Cómo surge la idea de hacer una colecta para poder financiar el film?

todos, equilibrar y combinarlo, es algo orgánico, nosotros no sólo buscamos la

Básicamente por lo que nos pasa a los realizadores latinoamericano independiente, el

colaboración del público sino también la difusión del tema. Nos motiva muchísimo que

obstáculo del

hallamos conseguidos 1000 personas de todo el mundo que ayudaron a que esta obra

financiamiento, Durazno es una coproducción boliviana y allá no hay fondos estatales

prima pueda tomar color, es muy novedoso, es muy lindo lo que vivimos, además de la

como en la

campaña la gente ayuda en cuidar el medioambiente, esto es algo grande que se retro

Argentina, buscamos el financiamiento alternativo que es una herramienta posible de

alimenta con la gente.

hacer, como es el aporte de la gente.

¿Se puede generar consciencia a través del arte?

¿El guión es de un joven buscando su identidad es real o ficción?

Si totalmente, es nuestra bandera, con nuestras películas y productora, no solamente

Es una historia real, es un personaje que viaja en búsqueda de su identidad y nosotros

queremos hacer películas y que se la pasen bien, si no concientizar a hacer lo que

con la cámara lo acompañamos en esa búsqueda, él iba en busca de su padre real y en ese

deberíamos hacer correctamente.

camino nosotros encontramos la estructura de cómo contar ese viaje, por eso aportamos

Podes saber dónde y cuándo se exhibe la película en www.Duraznofilm.com

también un actor documentando lo que sucedía, convirtiéndose el

personaje en

protagonista que se conecta con su pasado. Podemos decir que en cierto momento quebramos con el documental, para convertirlo en algo experimental, mas divertido, la idea es conectar, pensar como seria los momentos del pasado, los sueños de este

onírica, además utilizamos materiales


TEATRO TÉCNICAS INADVERTIDAS

¿Cuáles fueron tus maestros o ejemplos? Lorena Szekely es actriz, directora y

En el conservatorio tuve muchos profesores y técnicas, uno va tomando lo que más

profesora de teatro, actualmente actúa en

rescata y le interesa, en el ultimo año se hace una residencia, donde un director

Alma, un

profesional viene y te dirige, a mi me tocó Carlos Rivas, que sin lugar a dudas me marco,

unipersonal que sale a escena los sábados a

pero una va destacando a muchos profesores, también estudié técnicas con Bartis para

las 21hs en Vera Vera, Vera 108. Ella Habló

conocer más, el abanico es muy amplio.

con Baldosas Flojas y nos contó sobre la

¿Con qué obra te enganchaste y te ayudó a profundizar tu profesión?

obra, sus inicios formación y quiénes fueron

Creo que cuando uno hace teatro le gusta más hacer que ver, pero es importante ver,

sus ejemplos.

cuando yo empecé a estudiar iba al teatro pero lo que realmente me encantó es actuar, claro que se aprende

Para Lorena Szekely sus juegos y sueños de actuar se convirtieron en su profesión que le

viendo, no me alcanza el tiempo para ver todo lo que quiero, me gusta de todo, sobre todo

encanta, que disfruta, en cada clase que da como también cuando sale a escena todos los

el teatro independiente, pero también puedo ir al denominado oficial. En el independiente

sábados que sale en el teatro Vera Vera, Vera 108, con la obra Alma donde cuenta una

te encontrás con grupos que están en una búsqueda intensa, hay otra profundidad, obras

chica que tuvo que prostituirse para vivir en la gran cuidad. La actriz, profesora y

clásicas difíciles de ver, personajes y un despliegue bárbaro, por eso te digo que mi

directora habló con Baldosas Flojas y nos contó su formación, sus inicios, de la obra y si

corazoncito está en las obras independientes, con ese vuelo y estética determinada,

el teatro puede concientizar al espectador.

utilizando pocas herramientas y arreglándose con lo que tienen a mano, en este tercer del

¿Cómo fueron tu formación y tus motivaciones para hacer teatro?

mundo. Hace unos años vino un director español y comentaba el trabajo increíble que se

Empecé a los 15 años en Bernal, mi primer maestro fue Pedro Costa, después de terminar

hace con cajas o poco presupuesto y eso se hace porque no hay plata pero si mucho

el secundario fui al conservatorio de arte dramático que hoy es el IUNA, ahí terminé y

ingenio

hice cursos por mi cuenta, también soy docente y doy clases de teatro, estoy muy

¿Quizás por estar en crisis socioeconómica permanente,

contenta de haber elegido esta profesión.

obras e historias para contar?

la Argentina tenga tantas


En verdad no sé porqué pero la historia del teatro en nuestro país, no se encuentra en

En la etapa de ensayos, venia gente allegada, colegas y nos ayudaron con el tema,

otros, como el teatro abierto, o los grupos independientes comprometidos con el arte en

estábamos abiertos, ahora ya no, seguimos ensayando para reforzar cosas, pero hay

general, se generan muchos textos de ellos, hay mucha dramaturgia en cada grupo, sobre

veces que hay que plantarse en lo que se quiere lograr y no cambiar como el viento,

todo en Buenos Aires más que nada, también en las grandes ciudades como Rosario y

siempre se van ajustando cosas pero ya estamos sólidos con lo que queremos contar con

Córdoba, pero en Buenos Aires hay una cantidad de cosas para ver, no es casualidad que

la obra, sabemos que es fuerte y queríamos provocar eso.

quieran que sea la capital teatral del mundo.

¿Crees que el teatro debe y puede concientizar o modificar la realidad de cada uno

¿Cómo es Alma?

de los espectadores?

Es un proyecto del grupo Sin Guardia, yo me incorporé en el 2010, ellos ya tenían otras

Esta es una obra de actualidad terrible para las mujeres, que hay muchísimas que les

obras realizadas, en la anterior fui su asistente de dirección, con su forma estética,

pasa esto, fíjate que hay historias de mujeres secuestradas, victimas de la trata y

tienden a hacer trabajos comprometidos, focalizándose en lo actoral. Alma es un

demás, por eso digo que es una obra muy actual, seguramente que es un cachetazo para el

unipersonal donde solamente estoy con una valija, una silla y una soga, vamos mostrando

espectador y algo le genera, la idea es que después de la obra el tema no pase

que aparezca lo invisible, la idea es con pocos objetos contar una historia. Estamos muy

desapercibido.

contentos, fuimos construyendo el trabajo, trata de una chica del interior profundo que viene de un pueblo chiquito a Buenos Aires con sus sueños y esperanzas, se encuentra con una cuidad enorme y es recibida como ella no esperaba, para poder vivir trabaja en un

Alberto Dante Cejas

cabaret y la violan. Desde que empieza a prostituirse deja de llamarse Victoria para

Asesor en Seguridad

darle nombre a Alma. Demuestra cómo a pesar de no elegir ese camino lo hace con mucha

(Eventos)

entereza para llevar plata a su familia. ¿Se puede modificar la obra de acuerdo a cómo reacciona el público de función a función?

Instructor en Defensa Personal dantevlp2001@yahoo.com.ar Tel: 156646-3925


MÚSICA

Lelo (baterista): Es un buen momento, estamos disfrutando las fechas con bandas amigas, los lugares de lujo donde estamos tocando y la posibilidad que te escuche gente que no

OPTIMISMO E ILUSIÓN La

Chusma

está

preparando

su

segundo

trabajo

nos conoce, que vean lo que somos, además estamos preparando nuestro segundo disco.

discográfico, mientras esperan el cierre del año en Niceto.

¿Qué pueden anticipar del próximo disco y cuáles son las comparaciones con el

Sus integrantes hablaron con Baldosas Flojas y nos

primero?

contaron qué se viene, lo que luchan por mantenerse y

Tano (bajista): Aprendimos un montón, además entró gente nueva que le dio fuerza, es

tocar, además de la consciencia que tienen a la hora de

como otra banda, me parece que la diferencia entre el primero es que tenemos otros

componer.

géneros como baladas, rock pesado y quedo bueno. Cholo(cantante): Hay varios estilos, están los invitados de siempre Juan Ravioli, Ale de

Latinoamericano, unión, infancia, esencia de las cosas, disfrute, asado con los pibes,

las Pastillas y más. Tiene la formula del primer disco, es un disco de La Chusma el

transparencia, somos lo que hay y se refleja, alegría, fiesta, amistad. Azul, algo lindo,

segundo la diferencia es que

nacimiento.

tiene más vientos, cosas nuevas, letras optimista dentro de los que se puede, estamos

Estas palabras son las comparaciones que tuvieron los miembros de La Chusma acerca del

todos más juntos, el primero estuvo asignado en pocos, ahora lo armamos entre todos,

segundo disco que están preparando y saldrá a la calle el año que viene.

somos una banda unida, más responsables, más grandes.

En la terraza de la sala de ensayo del barrio de Almagro están todos los integrantes de la

¿En cuanto a las letras, a qué se refieren con más optimismo?

banda, con 7 años de banda y un disco en el lomo, hablaron con Baldosas Flojas y nos

Cholo: Estamos en otro momento histórico, nuestra generación se crió y educó con una

contaron qué es lo que se viene, el momento de la banda, lo importante y difícil que es

economía más injusta, ahora hay más predisposición a la felicidad, antes era más oscuro,

mantenerse además de los sueños que tienen.

se seguía llevando a cabo el plan de la dictadura, las mismas formas, imponer todo de

¿Cómo es este momento de la Chusma?

afuera, por ejemplo lo que escuchábamos como Kiss, Red Hot Chilli Pepers, Nirvana, así crecimos, ahora hay más optimismo, hay buenas bandas de la región, no sólo en nuestro país sino en Latinoamérica, por eso nos sentimos representados, intentamos no dar la


idea tan negativa u oscura, antes éramos más oscuros , pero era muy 2001, había odio en

Tano: la expresión es una forma de llegada, somos una banda que deja un

mensaje

la calle en todos lados.

transparente, dejando algo de música y física, que no sea trillado. La poesía del Cholo

Socialmente pasan cosas, hay florecimiento, cosas nuevas a replantarse, por ejemplo se

para mi es grosa y nosotros lo sentimos así, es un mensaje muy copado y nosotros lo

legalizó el casamiento igualitario, no es un gobierno lo que une apoya sino lo que se puede

compartimos.

vivir en la región, de alguna manera veo cosas que están cambiando, siento que nace algo

Semilla (Bailarín): Las letras te tocan, lo que le pasa a la gente es por qué lo que dice la

y debemos estar a la altura de las circunstancias.

banda es una verdad, buscamos algo muy importante que nos toca a nosotros, tratamos de

¿Se es consciente de lo que se pude generar con una canción o es algo nato?

crecer y que le guste a la gente lo que expresamos. Queremos que la gente no esté con

Lelo: Aunque suene boludo seguimos creyendo que podemos cambiar el mundo, vamos

cara triste, yo que bailo, trato de sacar una sonrisa, la fiesta no la hacemos nosotros que

teniendo la consciencia, el crecimiento no es el mismo pensamiento a los 15 años que a

tocamos, la hace la gente. Cuando el Cholo canta y la gente le responde está bueno,

los 33, no te das cuenta pero en el camino vas generando cosas.

intentamos hacer lo mejor que sabemos hacer cada uno. Lelo: Apostamos cosas de murga, cuando yo era chico flasheaba con alguien que bailara en

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Viernes y Sábados shows a partir de las 21hs Después de las 2 Am entrada libre y gratuita al bar Abierta la inscripción 2013 para bandas Scalabrini Ortiz 666. Cap Fed 48581564 - 1554554178

el escenario y pensamos cómo incorporar uno y Semilla se incorporó sólo, ahí vamos todos contentos y haciendo lugar para todos. Tano: manifestamos alegría, optimismo, creo que cada uno aporta y es la suma de colores lo que le da la realidad a la banda, no hay uno más importante que otro. Hay una combinación de generaciones importantes que aportan no? Cholo: Estar con jóvenes te rejuvenece, cuando sos grandes estás más pensativo al pedo, ellos dan esa energía, pero cuando está la pasión de tocar, un proyecto de muchos años, lo único que podemos hacer es tocar, yo hago todo como el orto, menos esto que hago lo mejor que me sale.


Lelo: Al hacer lo que nos gusta, toda la discusión de lo que se pierde o lo que nos cuesta

Lelo: Queremos mejorar en lo musical, no cambiar el mensaje, hoy por hoy es rentable

hacer las cosas se eliminan rápidamente.

cierta música contestaría, cómo calle 13, no sé si son como afirman en su mensaje, pero

Cholo: La venimos chupamos toda el tiempo, pero hacemos lo que nos gusta.

está copado suena en todos lados, quizás se discute si son caretas o no; lo importante es

Tenemos que lidiar con contratos para tocar que son terribles, lo que cuesta todo, lo que

ser consecuentes. Somos de esta manera, ojala sigamos así, obviamente que queremos

nos menosprecia, algunos lugares que no se portan bien, todo cuesta mucho.

tocar en River pero sin perder nuestras convicciones y esencia, disfrutar haciendo lo que

Aco (Percusión): Quizás hagamos temas que no es lo que vende, por eso no sale rápido,

nos gusta, dejando un mensaje solidario, sin bardear.

pero decir algo viene con el músico y no hacer música para conseguir minitas y plata,

¿Cuando saldrá el disco?

aunque lo de la minitas no estaría mal jajaja.

Lelo :El disco va a salir el año que viene, no enero ni febrero, esperemos que a mitad de

Lelo: hay que aprender que al estilo de vida se tiene que ir acomodando a la realidad y a

año estemos presentándolo, pero sabemos que es la imagen de la banda y es lo que queda

jugar con lo que tenemos, por ejemplo en la gira de verano a las 4 de la tarde la gente

para siempre por eso le dedicaremos el tiempo necesario, a la mezcla y toque finales.

tomaba sol y nosotros cantábamos en contra del capitalismo, el dueño del balneario nos

La Chusma se presenta el 13 de Diciembre en Niceto, Niceto Vega 5510 junto a

comentó que hagamos canciones conocidas, y hay algo que quizás tenga razón, hay que

Enviados de Thot

mantener el estilo de vida, mutándolo con lo va pasando para formar parte de algo ¿Hay que tener astucia para tocar en los tiempos que corren? Cholo: es que hay poco lugares y es como que hay que tocar en lugares que se impusieron, antes no nos pasaba, nosotros usamos los recursos que tenemos para convocar, pero el poder que tenemos nosotros es el tocar, si esto sigue creciendo, un productor que solamente quiere plata y no… eso no se consigue si no llevas cierta cantidad de gente, por eso después vendrán esos giles y nosotros la vamos a tener grande y podremos elegir adonde tocar y poner nuestras condiciones si no que pase el siguiente, daremos esa pelea porque nos gusta lo que hacemos

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LITERTURA PARA LEER Y REFLEXIONAR

Pensamos un libro. Por un lado compilar y compartir los Escritos en el agite que venimos haciendo hace un par de años desde el Colectivo Juguetes Perdidos. Cada uno de esos

Tinta Limón es una editorial que trata de mostrar escritos

escritos fueron un impulso y una apertura en medio de la deriva, una apuesta por

políticos para poder analizar, entender y poder participar y

intervenir desde un lugar propio, por politizar malestares, por conectar inquietudes, abrir

generar cambios en la vida cotidiana de cada uno. Además tiene la

huecos, grietas en la precariedad, la indiferencia, el aturdimiento mediático, la mudez

particularidad de que se pueden bajar algunos de los libros sin

propia y la impotencia. Por otro lado, proponer hipótesis, argumentos, discusiones, sobre

necesidad de pagar.

la época, los modos de vida, las apuestas políticas que intentamos poner en juego. Buscar una “reflexividad”, un marcaje de coordenadas para renovar preguntas y para repreguntar sobre nuestros impulsos, nuestras intervenciones…

Tinta Limón es una iniciativa editorial colectiva y autogestionada. Una apuesta por

La idea es que sea un texto abierto, convocar a un encuentro, conectar con otros, la

aquellos textos que exigen un esfuerzo encendido para ser inteligibles. Si la tinta limón

publicación como excusa…

fue uno de los modos de la escritura clandestina, volvemos a requerir de ella con una

ESTACIÓN ZOMBI-Pedagogía Mutante 2

exigencia contemporánea: la de escapar de lo obvio y orientar el pensamiento en la labor

Ahora estoy yo. Ni explicaciones, ni luchas, ni pibes, ni educación.

cotidiana de forjar experiencias de construcción. Una nueva clandestinidad, entonces,

Quedé solo. La mutación llegó adonde podía llegar, máximo

para evadir nuevas prisiones: aquellas que nos recluyen en la banalización de lo que hasta

umbral de potencia. Me gustaría ser amigo de Juan Salvo pero

ayer fueron instrumentos de lucha, en la destrucción de lo común y en la normalización de

somos dos géneros distintos y a decir verdad Barrilete con su

nuestras vidas.

deserción y soberbia no me lo permitirían.

Para bajarte libros o comprarlos podes ingresar a www.tintalimon.com.ar

Recojo los cadáveres; los muertos y los no muertos empezaron el

Algunos de sus títulos recientes son:

juego; hoy estoy muy confundido, los pibes zombis caminan a la par nuestra y en cualquier

ATREVIDOS –Colectivo Juguetes Perdidos

momento nos tiran un tarascón. Nadie sabe bien qué está pasando se cruzan una y otra vez miles de ensayos, declamaciones, búsquedas de visibilización y alegrías. Las


MÚSICA invitaciones abundan y la confusión crece. ¿¡No saben acaso que tras la mutación

OBSECUENCIA Y RECUERDOS

prescribieron las deudas!? El traqueteo del tren favorece nuevos malos entendidos;

Las Manos de Fillipi están festejando sus 20 años

aprendimos que no hablamos de belleza a pesar de, sino de belleza. Repugnancia y

de vida y para eso presentan un disco con sus

abundancia; confusión como regocijo de haber llegado allí donde se está.

mejores temas reversionados más uno con Rene

PENSAMIENTOS, PRÁCTICAS, ACCIONES. GRUPO DE ARTE CALLEJERO

de calle 13. Su cantante, Hernán Cabra Vega, y Pecho

Anzuategui

trompetista,

voz

y

coros,

Este libro es una mirada que hoy captura y da forma a una historia, y la impulsa hacia

hablaron con Baldosas Flojas y nos contaron

delante. Hoy es indispensable reflexionar sobre lo que se hizo y dejar esto expresado en

sensaciones y recuerdos

un soporte concreto, tangible, para que el conocimiento pueda ser capitalizado por

20 años no es nada, sin embargo Las Manos de Fillipi tiene 8 discos, giras, shows y

otros/as. No pretendemos elaborar un dogma o un modelo a seguir. Pero sí creemos que

sorpresas cotidianas que marcan una tendencia dentro de un género que fueron

es necesario que cada nueva lucha utópica que despunte por ahí se pueda organizar sobre

inventando y perfeccionando sin quedarse quietos nunca. Su cantante, Hernán Cabra Vega

reconocimiento de las precedentes, aunque más no sea para refutarlas. Desde esta

y su trompesitista y coros Pecho Anzuategui hablaron con Baldosas Flojas de estos

perspectiva temporal reconocemos nuestra experiencia imbricada en una red de

festejos, el disco nuevo y los recuerdos.

prácticas precedentes y posteriores, que se retroalimentan.

¿Cómo es este disco de los 20 años? Cabra: Es un pasaje de todos nuestros discos y épocas, además del tema Metete Conmigo que hicimos junto a Calle 13 pero con un sonido actual. ¿Qué recuerdos de tienen de todos estos años? Pecho: yo me acuerdo de cada vez que grabamos, de cómo lo hicimos, el estudio, cómo fuimos mejorando la manera de hacer las cosas, las grabaciones son épocas bisagras, en

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este disco de los 20 años nos produce Gaspar y las Manos, me acuerdo de cómo fueron

UN MAIL A BALDOSASFLOJAS06@YAHOO.COM.AR

grabados todos los temas , los shows de Honduras, los recitales en Plaza de Mayo del

Y TE LA ENVIAMOS A TU CASA SIN CARGO TODOS LOS

MUR, el haber puesto el cuerpo a la movida antes y después de Cromagnon , antes y

MESES


después de Gaspar, antes y después del alcohol, antes y después de internet, que para

lo hubiésemos hecho de otra manera, disfrutamos haciendo música, tenemos cantidad de

nosotros hoy es nuestra principal herramienta.

temas nuevos para el disco que viene, ahora está el festejar los 20 años, pero nuestra

¿Siguen probando en crear nuevos ritmos?

motivación es el disco nuevo, los temas que tenemos en la cabeza, mantuvimos la

Cabra: Gaspar trae esa información, a medida que grabamos, fuimos desarrollando la idea

adrenalina y ganas de siempre a pesar los cambios que hicimos.

que teníamos, esa creatividad nos motiva anímicamente, siempre queremos inventar algo,

¿De dónde salen esas motivaciones internas de salir a tocar, esas ganas de hacer?

intentar hacer cosas nuevas, en cuanto a los ritmos también, por ejemplo con el

Para nosotros es fácil, por que nos gusta lo que hacemos, quizás por los años tenemos

reggaeton exploramos con falta de respeto, no tratando de ser capos, sino aprendiendo

menos energía, pero enseguida se cargan porque ya tenemos gente que le llega lo que

sobre la marcha, esa fue la actitud de estos 20 años.

hacemos, ya sabemos a quien dirigirnos, a diferencia del comienzo que hacíamos las cosas

Pecho: Sobre todo lo de la falta de respeto, jajaja.

sin pensar a qué público le estamos hablando, esa confianza es la misma que tenemos

Ustedes vivieron muchas cosas, como estar abajo, ver como otros subían y se

ahora, quizás esa inconsciencia del principio nos motiva para estar siempre con cosas

cayeron pero a pesar de todos se mantienen

nuevas o seguir, como hacer cumbia, transgredir, inventar algo.

Pecho: somos los reyes del under olvídate.

¿Se dan cuenta que son y fueron ejemplos para muchas bandas?

Cabra: Cada disco, cada cosa que hacemos la disfrutamos, nos llena de orgullo los show ,

Puede ser, creo que el hecho de hacer cumbia cuando el rock no lo hacia, si bien fue parte

ahora tocaremos en el festival maquinaria donde habrá más gente que la que nos vio en

de una generación que quería hacer,

todo nuestros 20 años, estamos orgullos de cómo llegamos hasta acá , no lo estaríamos si

fiesteras se impusieron, o con Sr Cobranza en lo contestatario, nos fueron abriendo

no éramos los iluminados, por eso

las bandas

puertas que no se podían abrir. Respecto al mensaje, ¿Se piensa siempre en la forma de decirlo y el ritmo? El mensaje que queremos es que llegue la canción, no debe ser siempre crítico o dar la solución a la vida, por ejemplo patovica o Monta byte, la forma acompaña la música, recrea cada historia, el rap es mas fácil para putear y protestar, para hacer algo alegre


hay que buscar otro ritmo, nosotros no nos achicamos, cuando hicimos regaeton acá era menéalo y no de protesta, nos seduce inventar, hinchar las bolas. ¿Con qué compararían a estos los 20 años de la banda? Con la situación política, desde antes de Las Manos yo militaba en el Partido Obrero, te lo compararía con eso, el partido era under cuando arrancó y las Manos también, hoy ambos se ganaron su lugar y respeto. Por eso en un punto tomo ese paralelo y parecido, nos sentimos respetados por la obsecuencia e ir para adelante.

Subite a La Colectiva radio, sin tarjeta ni monedas, Comunicación alternativa Construcciónparticipativa.FM105 www.lacolectiva.org.ar


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