Fiesta Internacional de la Música

21 de Junio Fiesta Internacional de la Música Por: José Arias

El día internacional de la música surge como una tradición en Francia en 1982 y adoptada en 1985 (año europeo de la música) por la unión europea que se celebra en cada solsticio de verano, es decir cada 21 de junio. Su principal objetivo fue el de promover el intercambio musical a nivel comunitario, regional, de país y europeo, un objetivo que luego se instauró en el resto del mundo para compartir el quehacer de los y las músicos al público general.

En el presente año se dio la casualidad de que este día tan importante para los músicos 21 y 22 de junio se da exactamente en el día que se asignó el “Recital de Música de Estudiantes Para Estudiantes” para los estudiantes de noveno, décimo año del colegio y los alumnos de quinto y sexto grado de escuela que nos acompañaron en esta importante celebración. Para esta ocasión tuvimos ciertos invitados, músicos profesionales de la Escuela Municipal de Música de Goicoechea y del Instituto Nacional de la Música que vinieron a compartir su talento haciendo música junto a la prof. maestra Katty Fernández, los estudiantes de banda de la institución, estudiantes de música y mi persona. De este modo se puede asegurar que literalmente nos unimos todos en esta ocasión para celebrar juntos como comunidad la fiesta de la música.

22 de Junio Fiesta Internacional de la Música Por: José Arias

A pesar de que el día de la música se celebra oficialmente el 21 de junio en pleno solsticio de verano decidimos extender la celebración un día más para brindar la oportunidad de disfrutar de este espacio y celebrar con nosotros a los estudiantes de noveno año del colegio.

Este recital fue más sencillo y corto si se quiere pero no de menor calidad y se incluyó música de varios instrumentos así como un repertorio muy variado para el agrado y disfrute de los asistentes.

El ejemplo del maestro:

Creo en lo personal que si se busca fomentar cultura dentro de los estudiantes el maestro es quien debe brindarla primero. Ya existe un viejo refrán que dice “nadie puede ofrecer lo que no tiene” y, en este caso su servidor fue el encargado de abrir el recital ofreciendo un repertorio variado latinoamericano para guitarra con obras de Argentina, Venezuela y por supuesto Costa Rica con obras escritas e interpretadas por mí mismo (Tu Sonrisa, 2014 y Espejismos, 2016).

Estoy firmemente convencido de que, si uno no es el primero “en arrojarse al agua” y demostrar pasión por lo que se hace y se ama, lo más probable es que ningún discípulo se anime a intentarlo aunque su naturaleza musical esté bien desarrollada por eso predicar con el ejemplo para mí al menos es fundamental.

El Estudiante:

Al ser un recital de estudiantes para estudiantes el mejor ejemplo fue sin duda la estudiante Laura Villalobos quien toco de una manera genial el primer movimiento del Concierto Para Violin del italiano Viotti; un derroche de virtuosismo lleno de escalas arpegios y saltos de registro complejos. ¿Para quién la interpretó? La señorita Villalobos interpretó dicho concierto para su propia generación de noveno año causando admiración, empatía y porque no, un sentimiento en algunos de los chicos de “yo podría estar allí” al ser una chica de sus mismos pares quien nos deleitó con sus notas.

Esa es la esencia de la creación del programa de “Recitales de Música de Estudiantes Para Estudiantes” que al ser los mismos chicos lo que interpretan obras para sus compañeros o generaciones anteriores a ellos, despiertan el gusto por la música académica en los demás, generan un sentimiento de querer intentar hacer música tal y como sus compañeros lo hacen y también brindan un espacio para el esparcimiento y el disfrute de calidad de los mismos estudiantes.

Invitados especiales:

En esta ocasión contamos con la presencia de un prestigioso cuarteto de flautas traversas el Cuarteto de Flautas Amalgama el cual brindó un maravilloso concierto tanto a nivel pedagógico como de virtuosismo abarcando repertorio un poco desde el barroco con su interpretación del primero movimiento de “Las Cuatro Estaciones, La Primavera” hasta los compositores más modernos y populares como la música del Argentino Piazzola y el Tico Tico de Abreu.

Con un soberbio dominio del instrumento nos mostraron la familia de las flautas traversas de una manera más extendida, propiamente las flautas bajo, alto, “normal” y el picolo; tipos de flautas que no son comunes de ver para nadie ni aun en las obras más grandes para orquesta sinfónica completa (por ejemplo la flauta alto se utiliza en obras modernas como La Suite de los Planetas de Holst), por esa razón éste recital en particular no solo fue mero entretenimiento sino además todo un privilegio para los espectadores del mismo.

Me gustaría parafrasear las palabras de uno de los integrantes del Cuarteto de Flautas…esta es una gran oportunidad para ustedes jóvenes, no todos los centros educativos tienen la posibilidad o disponibilidad para brindar espacio a la cultura de este modo tan habitual en el “primer mundo”…

Para mí en lo personal esto es muy significativo ya que se están haciendo desde el área de música grandes esfuerzos para cambiar los viejos paradigmas en los que se pensaba que la música era solo hecha por profesionales y para grandes teatros o eventos y llevarla a un nivel en el que estudiante es tanto el emisor como el receptor de una música más humana hecha por ellos y para ellos mismos.