Sobre os autores

SOBRE OS AUTORES

ANDERS MICHELSEN. Professor associado, PhD - Department of Arts and Cultural Studies, University of Copenhagen; Professor adjunto de Creative Arts and Media, James Cook University 2014-2016; Cofundador da Rio-Copenhagen Visual Culture Network, PUC-Rio e UCPH, 2006 – conselheiro consultivo, Sage Journal, Thesis Eleven and Ekphrasis: Nordic Journal of Visual Culture. Mais de oitenta artigos científicos e capítulos de livros publicados. Próxima monografia: The Trans-visible. Visual Culture in the Anthropocene, Social and Critical Theory, Brill 2019 (autor). Publicações recentes: Transvisuality. The Cultural Dimension of Visuality. Three volumes. Liverpool University Press, (2013-2019) (Coeditor, colaborador); Verner Panton. Environments, Colors, Systems, Patterns, London: Phaidon (2018); Architecture, Drawing Topology, AADR/Spurbuch Verlag (2017) (coeditor, colaborador).

BRUNO GUIMARÃES MARTINS. Doutorado em Literatura, Cultura e Contemporaneidade na PUC-Rio (2013). Mestrado e graduação em Comunicação Social na UFMG (1995-2005). Autor de Tipografia popular: potências do ilegível na experiência cotidiana (2007). É professor no departamento de Comunicação Social na UFMG desde 2006. Como pesquisador tem interesse em história dos meios de comunicação no Brasil, artes, literatura, estética, design, tipografia e processos criativos.

DANUSA DEPES PORTAS. Obteve seu PhD no Programa de Pós-Graduação Literatura, Cultura e Contemporaneidade da PUC-Rio, onde atua como professora colaboradora. Pesquisadora do Programa de Auxílio ao Pós-Doutorado FAPERJ, integra os projetos de pesquisa CNPq Teorias Atuais de Literatura e Literatura Contemporânea e sua intervenção crítica. Tem experiência nas áreas de meios de comunicação, artes e letras, com ênfase em estudos visuais e teoria da imagem. Seus atuais interesses de pesquisa abarcam os seguintes temas: ensaísmo; pós-critica; cultura visual; teoria decolonial; América Latina. Suas publicações mais recentes incluem: La era de las gambiarras (2015), Oscar Muñoz y el rumor de una imagen que se des-pliega (2016), La cultura visual en paralaje – frenesí de lo visible (2017), Desvio para a imagem: impregnação, entorno,

desvio (2017), A imagem que se diz-obra (2018), Render(ing) Time and Image – on the Coloniality of Gaze (2018), Ex-isto: o olhar no campo expandido (2018).

ELISA MARIA AMORIM VIEIRA. Professora associada da Faculdade de Letras da UFMG, onde atua no ensino de Literaturas Hispânicas, na graduação, e Teoria da Literatura, no Programa de Pós-Graduação em Estudos Literários (Pós-Lit). É coordenadora do GT/Relações Literárias Interamericanas da ANPOLL (biênio 2016-2018) e coordenadora do Núcleo de Estudos Latino-Americanos da Faculdade de Letras da UFMG. Possui graduação em Comunicação Social pela UFRJ, mestrado e doutorado em Letras Neolatinas pela UFRJ, pós-doutorado pela Stanford University. É autora de artigos em português e espanhol e co-organizadora de coletâneas como Imagem e Memória (2012) e Em torno da imagem e da memória (2016).

ENEIDA LEAL CUNHA. Mestrado em Teoria da Literatura pela UFBA e Doutorado em Letras pela PUC-Rio. É Professora Titular de Literatura Brasileira da UFBA e atualmente professora associada da PUC-Rio, onde integra o Programa de Pós-Graduação em Literatura, cultura e contemporaneidade. Pesquisadora do CNPq, tem atuação acadêmica e produção intelectual predominantemente em dois eixos: sobre as questões culturais que emergem da pós-colonialidade, especialmente nas interseções Brasil/África e Brasil/Portugal, e sobre os debates epistemológicos e os trânsitos disciplinares contemporâneos.

FREDERICO COELHO. Professor do Departamento de Letras e do Programa de Pós-Graduação em Literatura, Cultura e Contemporaneidade da PUC-Rio. Publicou, entre outros, as obras Livro ou livro-me - os escritos babilônicos de Hélio Oiticica (EdUERJ, 2010), Eu, brasileiro, confesso minha culpa e meu pecado – cultura marginal no Brasil 1960/1970 (Civilização Brasileira, 2010). Como organizador, lançou em 2013 os livros Aos sábados, pela manhã, coletânea de artigos de Silviano Santiago (Rocco) e, com César Oiticica Filho, Hélio Oiticica – Newyorkaises/Conglomerado, (Azougue Editorial).

HEIDRUN KRIEGER OLINTO. Doutora em Letras pela UFRJ, é professora emérita da PUC-Rio, onde atua no Programa da Pós-Graduação Literatura, Cultura e Contemporaneidade, do Departamento de Letras. É pesquisadora do Centro Nacional de Pesquisa Científica (CNPq), onde lidera junto com Karl Erik

Schøllhammer o grupo de pesquisa Teorias contemporâneas de literatura. É autora e coautora dos livros Ciência da literatura empírica (1989), Histórias de literatura (1996), Literatura e mídia (2002), Literatura e cultura (2003), Literatura e imagem (2005), Literatura e memória (2007), Literatura e realidade(s) (2011), Literatura e criatividade (2012), Cenários contemporâneos da escrita (2014), Literatura e espaços afetivos (2014) e Literatura e artes na crítica contemporânea (2016).

JOÃO QUEIROZ. Professor no Instituto de Artes e Design na UFJF. Tem lecionado cursos sobre semiótica cognitiva, filosofia de C.S.Peirce, e estudos de intermidialidade. Coordena o Grupo de Pesquisa em Iconicidade (https:// iconicity-group.org/), é membro da Associação Internacional de Semiótica Cognitiva (IACS), membro do Linnaeus University Centre for Intermedial and Multimodal Studies (Vaxjo, Suécia), e pesquisador do Linguistics and Language Practice Department, Universidade Free State (África do Sul).

KARL ERIK SCHØLLHAMMER. Doutor em semiótica pela Universidade de Aarhus, Dinamarca e professor titular e diretor do Departamento de Letras da PUC-Rio. É cientista do Nosso Estado, pesquisador do CNPq e coordenador de área de Literatura e Linguística da Faperj. Autor, coautor e editor de vários livros, seus títulos mais recentes de autoria integral são: Além do visível – o olhar da literatura (2007, 2016) e Ficção brasileira contemporânea (2009) e Cena do Crime – Violência e Realismo no Brasil. (2013)

KELVIN FALCÃO KLEIN. Professor Adjunto de Literatura Comparada na Escola de Letras da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO). Autor de Conversas apócrifas com Enrique Vila-Matas (Modelo de Nuvem, 2011), tem pesquisado nos últimos anos a configuração híbrida do campo literário contemporâneo, publicando leituras de autores latino-americanos (“A dinâmica formal de La literatura nazi en América” In: Toda a orfandade do mundo: escritos sobre Roberto Bolaño. Antonio Marcos Pereira e Gustavo Silveira Ribeiro (org.). Belo Horizonte: Relicário, 2016) e ensaios de investigação conceitual a partir da articulação entre literatura, filosofia e teoria literária (“Repetição, originalidade e tradução”, Ilha do Desterro, v.69, nº 1, 2016; “Fidelidade inexorável: Blanchot, Heidegger e Derrida”, Letras de Hoje, v.51, nº 1, 2016).

LUIZ CAMILLO OSORIO. Professor do Departamento de Filosofia da PUC-Rio, pesquisador do CNPq e curador do Instituto PIPA. Foi curador do MAM-Rio entre 2009 e 2015. Em 2015, foi o curador responsável pelo Pavilhão do Brasil, na Bienal de Veneza e é o curador do 35º Panorama da Arte Brasileira no MAM-SP, 2017. Publicou alguns livros, entre eles: Flavio de Carvalho: uma poética em trânsito, Editora Cosac&Naify, SP, 2000; Abraham Palatnik, Editora Cosac&Naify, SP, 2004 (org.); Razões da Crítica, Editora Jorge Zahar, RJ, 2005; Angelo Venosa, Editora Cosac&Naify, SP, 2008 (org.) Olhar à Margem: Caminhos da arte brasileira, Editora SESI-SP e Cosac, SP, 2016. E também inúmeros artigos em revistas especializadas e catálogos de arte no Brasil e no exterior.

MIGUEL JOST. Professor colaborador do Departamento de Letras da PUC–Rio. É mestre e doutor em Estudos de Literatura por esta mesma instituição onde atualmente conduz pesquisa de pós-doutorado financiada pela CAPES. Também na área acadêmica, é membro do grupo de pesquisa Textualidas Contemporâneas: processos de hibridação que reúne pesquisadores da PUC-Rio, UNB, UFU, UFJF, UFES e mantém acordo de cooperação permanente com a UMCE do Chile. Pesquisador musical, organizou e assinou os prefácios dos livros Samba Falado – Crônicas musicais de Vinicius de Moraes e Entrevistas do Bondinho, compilação de uma série de entrevistas publicadas pela Revista Bondinho nos anos 70 com personagens como Chico Buarque, Maria Bethânia, Caetano Veloso, Gal Costa, Luiz Gonzaga, Hermeto Pascoal, Gilberto Gil, Milton Nascimento, entre muitos outros.

PATRÍCIA LAVELLE. Professora do Departamento de Letras da PUC-Rio e associada ao Programa de Pós-graduação em Literatura, Cultura e Contemporaneidade. É doutora em filosofia pela École des Hautes Études en Sciences Sociales. Sua tese, que tematiza o conceito de experiência na obra de Walter Benjamin, foi publicada pelas Editions du Cerf em 2008. Também na França, organizou o Cahier de l’Herne Walter Benjamin (L’Herne, 2013). Editou recentemente os contos do autor para a Editora Hedra.

PEDRO ATÃ. Doutorando no Linnaeus University Centre for Intermedial and Multimodal Studies, Vaxjo (Suécia). Investiga a distributividade do significado em contextos sociais e materiais, particularmente fenômenos intermidiáticos e nichos cognitivos.

RENATO CORDEIRO GOMES. Doutor em Letras pela PUC-Rio, professor de Literatura do Departamento de Letras da PUC-Rio. Pesquisador 1A do CNPq, coordenador-adjunto da Cátedra Padre António Vieira de Estudos Portugueses. Autor de Todas as cidades, a cidade (2. ed, 2008), de João do Rio: vielas do vício, ruas da graça (1996), de Jão do Rio por Renato Cordeiro Gomes (2005). Co-organizador das coletâneas (ED. UFMG): O papel do intelectual hoje (2004); Literatura, Política, Cultura (2004); Espécies de espaço (2008); Literatura e Revolução (2011); Novos realismos (2012), O intelectual e o espaço público (2015), Políticas da ficção (2016).

ROSANA KOHL BINES. Professora do Departamento de Letras e do Programa de Pós-Graduação em Literatura, Cultura e Contemporaneidade da PUC-Rio. Doutora em Literatura Comparada pela Universidade de Chicago (2001), Mestre em Ciências da Literatura pela UFRJ (1992) e graduada em Licenciatura Português/Inglês e Literaturas pela PUC-Rio (1998). Pós-Doutorado pela PUC-Rio (2005). É pesquisadora do CNPq (PQ-2) e desenvolve atualmente o projeto “Chamar a Infância: Jogos, brinquedos e outras operações lúdicas na literatura e nas artes.”

SÉRGIO B. MARTINS. Professor do Departamento de História da PUC-Rio e autor do livro Constructing an Avant-Garde: Art in Brazil, 1949-1979 (MIT Press, 2013). Tem ensaios e artigos publicados em revistas nacionais e internacionais, como October, Third Text, Novos Estudos e Artforum, e também em diversos catálogos, como Cildo Meireles (Reina Sofia and Serralves, 2013), Alexander Calder: Performing Sculpture (Tate Modern, 2015), Anna Maria Maiolino (MoCA, 2017) e Hélio Oiticica: to Organize Delirium (Carnegie, Art Institute of Chicago and Whitney, 2016).

SILVIA DOLINKO. Doutora em História da Arte pela Universidad de Buenos Aires. Especializou-se em gravura e experimentação gráfica no século XX. Pesquisadora do Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET). Professora de Arte Argentina e Latino Americano do século XX e Diretora da Maestría en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano del Instituto de Altos Estudios Sociales de la Universidad Nacional de San Martín (IDAES/ UNSAM). Autora de Arte plural. El grabado entre la tradición y la experimentación 1955-1973 (Buenos Aires, Edhasa, 2012). Editora de Travesías de la imagen.

Historias de las artes visuales en la Argentina (CAIA-Eduntref, dos volúmenes, 2011-2012), entre outros livros.

VERA LÚCIA FOLLAIN DE FIGUEIREDO. Doutora em Letras, professora associada do Departamento de Comunicação Social da PUC-Rio, atuando no Programa de Pós-Graduação em Comunicação e também no Programa de Pós-Graduação em Literatura, Cultura e Contemporaneidade, do Departamento de Letras da mesma instituição. É pesquisadora do CNPq e autora, dentre outros trabalhos, dos livros: Narrativas migrantes: literatura, roteiro e cinema (PUC/7 letras), Os crimes do texto: Rubem Fonseca e a ficção contemporânea (UFMG) e Da profecia ao labirinto: imagens da história na ficção latino-americana (Imago/UERJ).

VINICIUS MARIANO DE CARVALHO. Professor de Estudos Brasileiros no King’s Brazil Institute e no Dept. de Estudos de Guerra no King’s College London e professor honorário de Estudos Brasileiros na Universidade de Aarhus, Dinamarca. É doutor em Literaturas Românicas pela Universidade de Passau, Alemanha. Além das suas atividades acadêmicas, é também músico profissional e atualmente é regente do King’s Brazil Ensemble, em Londres. Como pesquisador, tem uma vasta produção acadêmica em áreas diversas que vão da literatura, religião, história, música, relações internacionais e estudos de segurança e defesa. Sua mais recente publicação foi o livro Military Music in the War of the Triple Alliance. Explanatory notes and Revealed manuscripts. (2018).

WILLIAM JOHN THOMAS MITCHELL é um professor Gaylord Donnelley por sua contribuição às áreas de Inglês e de História da Arte na University of Chicago. É editor do Critical Inquiry e colaborador da revista October. Autor dos livros Iconology (1986) e Picture Theory (1994) entre outras importantes obras. Sua coleção de ensaios What Do Pictures Want? (2005) ganhou o prestigiado Prêmio James Russell Lowell da Modern Language Association em 2005. Foi eleito para a American Academy of Arts and Sciences em 2017.

Com textos de

Anders Michelsen Bruno Guimarães Martins Danusa Depes Portas Elisa Amorim Vieira Eneida Leal Cunha Frederico Coelho Heidrun Krieger Olinto João Queiroz Karl Erik Schøllhammer Kelvin Falcão Klein Luiz Camillo Osorio Miguel Jost Patrícia Lavelle Pedro Atã Renato Cordeiro Gomes Rosana Kohl Bines Sérgio Martins Silvia Dolinko Vera Lúcia Follain de Figueiredo Vinicius Mariano de Carvalho W.J.T. Mitchell